DAM FESTIVAL 2016CLAUDE BOLLING SUITE për flaut dhe xhaz piano trio for flute and jazz piano trio NINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drums

PRISTINA

, KOSO

VO20

- 26 SEPTEMBER

2016

PRISHTIN

Ë, KOSO

VË

20 - 26 SH

TATOR

2016

TË FESTIVA

LI I 11N

DËRKO

MBËTA

R I M

UZIK

ËSTH

11 IN

TERNATIO

NA

L FESTIVA

L OF M

USIC

DAM FESTIVAL 2016Festivali i 11-të Ndërkombëtar i Muzikës11th International Festival of Music

Sponsorë | SponsorsMinistria e Kulturës, Rinisë dhe SportitKomuna e PrishtinësCulture for all - Phase IIIAmbasada e Luksemburgut në Kosovë AMC - Kompania menaxhuese e artistëve Perla - Te Linda Grand DecorFlutura Dedinja

Partnerët | Partners Filharmonia e KosovësFilharmonia e Manhajmit Fakulteti i Arteve - Dega e Artit Muzikor Teatri ODA

Sponsor Medial | Media sponsor Kohavision

Drejtor Ekzekutiv | Executive DirectorDardan Selimaj

Drejtor Artistik | Artistic DirectorRreze Kryeziu - Breznica

Koordinator I Coordinator Layla Barake

Stafi i festivalit I Festival's crew Arbnor GashiAdelina HaxhaniMelisa ImeriValdrin GashiSidorela KelmendiBlerona Rrecaj Blond Krasniqi Saranda Vllasaliu

Bordi i festivalit | Board of the festivalLirika PulaNina ShalaVisar KuçiKreshnik AliçkajAgon ÇetaLayla Barake Arben LlapashticaBesfort Berisha

Dizajni | Design by:project.graphics

Tel. +377 44 555 404 +377 45 611 811+386 49 611 811

E-mail:[email protected]@[email protected]

facebook.com/damfestivalinstagram.com/damfestivalyoutube.com/damprishtina

www.damfest.com

EDITORIAL

Festivali i 11-të i Muzikës DAM vjen në Prishtinë në shtator ndryshe nga 10 edicionet e shkuara kur takimi jonë ishte marsi. Dekada e dytë do ta gjej festivalin çdo shtator.

Këtë vit ky festival vjen me një program tejet ambicioz me një përzgjedhje programore e cila do të sjellë para publikut një gamë veprash që fokus kryesor ka krijimtarinë e shek. XIX dhe XX. Ne jemi përkujdesur që edhe në këtë edicion të sjellim muzikantë të dalluar por edhe artistë të rinj nga vende të ndryshme të botës, të cilët janë pjesë e skenave më të rëndësishme apo aspirojnë drejt tyre. Kalimi nga një edicion në tjetrin tregon vitalitetin e festivalit. E megjithëatë edhe pas 11 vjetësh vështirësitë për organzime të këtilla sa vijnë e rriten. Megjithatë, ju, publiku i nderuar i festivalit, ftoheni të përjetoni një eksperiencë të veçantë duke u bërë dëshmitari kryesor i kësaj ngjarje të rëndësishme në vend. Festivalet pasurojnë kulturën. Përkrahini ato.

Sinqerisht,Rrezja & Dardani

The 11th Festival of Music DAM comes in Pristina in September unlike the past 10 editions when we meet in March. The second decade will find the festival every September, annually.

This year the festival comes with an ambitious with a programmatic selection which will bring to the public a range of works that focus on the creativity of 19th and 20th century. We have made sure that even in this season we bring great musicians but also young artists from different countries, who are part of the most important scenes or are aspire towards them. Moving on from one edition to the other proves the vitality of the festival. Unfortunately, even after 11 years, the difficulties for organizing such events continue. By all means, our dear public, we invite you to be part of a unique experience by becoming the witnesses of this important event in our place. Festivals enrich our culture. Support them.

Sincerely,Rreze & Dardan

DAM FESTIVAL 2016Festivali i 11-të Ndërkombëtar i Muzikës11th International Festival of Music

Sponsorë | SponsorsMinistria e Kulturës, Rinisë dhe SportitKomuna e PrishtinësCulture for all - Phase IIIAmbasada e Luksemburgut në Kosovë AMC - Kompania menaxhuese e artistëve Perla - Te Linda Grand DecorFlutura Dedinja

Partnerët | Partners Filharmonia e KosovësFilharmonia e Manhajmit Fakulteti i Arteve - Dega e Artit Muzikor Teatri ODA

Sponsor Medial | Media sponsor Kohavision

Drejtor Ekzekutiv | Executive DirectorDardan Selimaj

Drejtor Artistik | Artistic DirectorRreze Kryeziu - Breznica

Koordinator I Coordinator Layla Barake

Stafi i festivalit I Festival's crew Arbnor GashiAdelina HaxhaniMelisa ImeriValdrin GashiSidorela KelmendiBlerona Rrecaj Blond Krasniqi Saranda Vllasaliu

Bordi i festivalit | Board of the festivalLirika PulaNina ShalaVisar KuçiKreshnik AliçkajAgon ÇetaLayla Barake Arben LlapashticaBesfort Berisha

Dizajni | Design by:project.graphics

Tel. +377 44 555 404 +377 45 611 811+386 49 611 811

E-mail:[email protected]@[email protected]

facebook.com/damfestivalinstagram.com/damfestivalyoutube.com/damprishtina

www.damfest.com

EDITORIAL

Festivali i 11-të i Muzikës DAM vjen në Prishtinë në shtator ndryshe nga 10 edicionet e shkuara kur takimi jonë ishte marsi. Dekada e dytë do ta gjej festivalin çdo shtator.

Këtë vit ky festival vjen me një program tejet ambicioz me një përzgjedhje programore e cila do të sjellë para publikut një gamë veprash që fokus kryesor ka krijimtarinë e shek. XIX dhe XX. Ne jemi përkujdesur që edhe në këtë edicion të sjellim muzikantë të dalluar por edhe artistë të rinj nga vende të ndryshme të botës, të cilët janë pjesë e skenave më të rëndësishme apo aspirojnë drejt tyre. Kalimi nga një edicion në tjetrin tregon vitalitetin e festivalit. E megjithëatë edhe pas 11 vjetësh vështirësitë për organzime të këtilla sa vijnë e rriten. Megjithatë, ju, publiku i nderuar i festivalit, ftoheni të përjetoni një eksperiencë të veçantë duke u bërë dëshmitari kryesor i kësaj ngjarje të rëndësishme në vend. Festivalet pasurojnë kulturën. Përkrahini ato.

Sinqerisht,Rrezja & Dardani

The 11th Festival of Music DAM comes in Pristina in September unlike the past 10 editions when we meet in March. The second decade will find the festival every September, annually.

This year the festival comes with an ambitious with a programmatic selection which will bring to the public a range of works that focus on the creativity of 19th and 20th century. We have made sure that even in this season we bring great musicians but also young artists from different countries, who are part of the most important scenes or are aspire towards them. Moving on from one edition to the other proves the vitality of the festival. Unfortunately, even after 11 years, the difficulties for organizing such events continue. By all means, our dear public, we invite you to be part of a unique experience by becoming the witnesses of this important event in our place. Festivals enrich our culture. Support them.

Sincerely,Rreze & Dardan

HAPJA OPENING

19:30 STITCHING NEEDSPerformancë nga Performance by LOLA SYLAJDARDAN ZHEGROVA

KORI I FLAUTEVE TË KOSOVËS KOSOVO FLUTE CHOIRUdhëheqës artistik Artistic directorLJUBISA JOVANOVIC

TRIISIMO ROBERT KOWALSKI, violinë violinBORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, piano

RECITAL

19:30ZANA ABAZI - RAMADANI, soprano ELENA ATANASOVSKA, piano

SOUNDS OF ILLUSION

19:30

WINDS ON FIRE THERESA FRITCHE, klarinetë clarinet ROBIN BILLET, fagot bassoonNIKOLAI STRANATKOVSKII, trumbetë trumpetMIKHAIL VINNITSKY, trombon trombone

ROBERT KOWALSKI, violinë violinVISAR KUÇI, violinë violinBORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, pianoDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bass

21:00

MIRAGE AGRON PENI, kitarë guitarTAULANT RRUCI, violinë violinADOREL HAXHIAJ, violonçel celloFATLIND FERATI, bas kitarë bass guitarFIDAN LATIFI, bateri drums

À LA CARTE19:30ORKESTRA KAMERALE E TË RINJVE TË TETOVËSYOUTH CHAMBERORCHESTRA OF TETOVA AGONA ÇUPI, dirigjent conductor

21:00QUINTETS À LA CARTEROBERT KOWALSKI, violinë violinVISAR KUÇI, violinë violinPATRIZIA MESSANA, violë viola BORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, pianoDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bass

MUSIC FOR PEACE

19:30DUO VATULYA / NEMTSOVAVITALY VATULYA, saksofon saxophone MARIA NEMTSOVA, piano

21:00VER.SA.TILE CLAUDE BOLLING SUITEpër flaut dhe xhaz piano trio for flute and jazz piano trio

NINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drumsENVER MUHAMEDI, kontrabas double bass

Të gjitha koncertet mbahen në Sallën e Kuqe të Pallatit të Rinisë.

Vërejtje: Koncerti i kitaristit Agron Peni mbahet në Teatrin ODA.

SHTATOR SEPTEMBERE MËRKURË WEDNESDAY21

All concerts will take place at Youth Center - Red Hall.

Attention: Concert of guitarist Agron Peni will take place at Oda Theater

PREMIERE19:30IGOR STRAVINSKY / CHARLES-FERDINAND RAMUZL'HISTOIRE DU SOLDATRRËFENJA E USHTARIT THE SOLDIER'S TALE vepër teatrale për t’u lexuar, luajtur dhe vallëzuar theatrical work to be read, played, and danced

SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKER DIETRICH SPIESS, folës speakerJONAS WERLING, aktor actor YANNICK REY, aktor actor SINA PERIS, vallëtare dancer BOIAN VIDENOFF, dirigjent conductor

MBRËMJA PËRMBYLLËSE CLOSING NIGHT

19:30 KLUBI 90GRESA BROQI, violonçel celloALBIN ABAZI, obo oboe

21:00RECITALDRILON ÇOÇAJ, kitarë guitar

SHTATOR SEPTEMBERE MARTE TUESDAY20 SHTATOR SEPTEMBER

E ENJTE THURSDAY22 SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23

SHTATOR SEPTEMBERE SHTUNË SATURDAY24

SHTATOR SEPTEMBERE DIEL SUNDAY25

SHTATOR SEPTEMBERE HËNË MONDAY26

HAPJA OPENING

19:30 STITCHING NEEDSPerformancë nga Performance by LOLA SYLAJDARDAN ZHEGROVA



RECITAL


SOUNDS OF ILLUSION

19:30



21:00


À LA CARTE19:30ORKESTRA KAMERALE E TË RINJVE TË TETOVËSYOUTH CHAMBERORCHESTRA OF TETOVA AGONA ÇUPI, dirigjent conductor

21:00QUINTETS À LA CARTEROBERT KOWALSKI, violinë violinVISAR KUÇI, violinë violinPATRIZIA MESSANA, violë viola BORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, pianoDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bass

MUSIC FOR PEACE


21:00VER.SA.TILE CLAUDE BOLLING SUITEpër flaut dhe xhaz piano trio for flute and jazz piano trio

NINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drumsENVER MUHAMEDI, kontrabas double bass

Të gjitha koncertet mbahen në Sallën e Kuqe të Pallatit të Rinisë.

Vërejtje: Koncerti i kitaristit Agron Peni mbahet në Teatrin ODA.

SHTATOR SEPTEMBERE MËRKURË WEDNESDAY21

All concerts will take place at Youth Center - Red Hall.

Attention: Concert of guitarist Agron Peni will take place at Oda Theater

PREMIERE19:30IGOR STRAVINSKY / CHARLES-FERDINAND RAMUZL'HISTOIRE DU SOLDATRRËFENJA E USHTARIT THE SOLDIER'S TALE vepër teatrale për t’u lexuar, luajtur dhe vallëzuar theatrical work to be read, played, and danced

SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKER DIETRICH SPIESS, folës speakerJONAS WERLING, aktor actor YANNICK REY, aktor actor SINA PERIS, vallëtare dancer BOIAN VIDENOFF, dirigjent conductor


19:30 KLUBI 90GRESA BROQI, violonçel celloALBIN ABAZI, obo oboe


SHTATOR SEPTEMBERE MARTE TUESDAY20 SHTATOR SEPTEMBER

E ENJTE THURSDAY22 SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23




HAPJA OPENING

19:30

STITCHING NEEDSPerformancë nga Performance by LOLA SYLAJDARDAN ZHEGROVA


KARLHEINZ STOCKHAUSENTierkreis - Zodiac

PYOTR TCHAIKOVSKYDanse Des Mirlitons - Nutcracker

PIETRO MASCAGNIIntermezzo - Cavalleria rusticana

JOHANN SEBASTIAN BACH Badinerie

SHTATOR SEPTEMBERE MARTE TUESDAY20

LOLA

SY

LAJ

DA

RD

AN

Z

HEG

RO

VA

LJU

BISA

JO

VA

NO

VIC

KO

RI I

FLA

UTE

VE

TË K

OSO

VËS

K

OSO

VO

FLU

TE C

HO

IR

HAPJA OPENING

19:30

STITCHING NEEDSPerformancë nga Performance by LOLA SYLAJDARDAN ZHEGROVA


KARLHEINZ STOCKHAUSENTierkreis - Zodiac

PYOTR TCHAIKOVSKYDanse Des Mirlitons - Nutcracker

PIETRO MASCAGNIIntermezzo - Cavalleria rusticana

JOHANN SEBASTIAN BACH Badinerie


LOLA

SY

LAJ

DA

RD

AN

Z

HEG

RO

VA

LJU

BISA

JO

VA

NO

VIC

KO

RI I

FLA

UTE

VE

TË K

OSO

VËS

K

OSO

VO

FLU

TE C

HO

IR



LUDVIG VAN BEETHOVEN Sonatë për piano dhe violonçel në D-dur Nr. 2 Op.102 Sonata for piano and cello in D-major No. 2 Op. 102 Allegro con brio Adagio con molto sentimento d'affettoAllegro - Allegro fugato

FELIX MENDELSSOHN Sonatë për violinë dhe piano në f-mol Op. 4 Sonata for violin and piano in F- minor Op. 4 AdagioPoco AdagioAllegro agitato

DMITRI SHOSTAKOVICH Piano trio "Poeme" në c-mol Nr. 1 Op. 8 Piano trio "Poeme" in C-minor No. 1 Op. 8

Piano trio në e-mol Nr. 2 Op. 67 Piano trio in E minor No. 2 Op. 67 AndanteAllegro con brio Largo Allegretto

BOR

IS

NED

IALK

OV

RO

BER

T K

OW

ALS

KI

OLG

A

ZA

DO



LUDVIG VAN BEETHOVEN Sonatë për piano dhe violonçel në D-dur Nr. 2 Op.102 Sonata for piano and cello in D-major No. 2 Op. 102 Allegro con brio Adagio con molto sentimento d'affettoAllegro - Allegro fugato

FELIX MENDELSSOHN Sonatë për violinë dhe piano në f-mol Op. 4 Sonata for violin and piano in F- minor Op. 4 AdagioPoco AdagioAllegro agitato

DMITRI SHOSTAKOVICH Piano trio "Poeme" në c-mol Nr. 1 Op. 8 Piano trio "Poeme" in C-minor No. 1 Op. 8

Piano trio në e-mol Nr. 2 Op. 67 Piano trio in E minor No. 2 Op. 67 AndanteAllegro con brio Largo Allegretto

BOR

IS

NED

IALK

OV

RO

BER

T K

OW

ALS

KI

OLG

A

ZA

DO

RECITAL


SHTATOR SEPTEMBERE MËRKURË WEDNESDAY21 ANTONIO VIVALDI

Vieni O Mio Diletto Opera "Ercole su'l Termodonte"

GIULIO CACCINI Ave Maria

GEORG FRIEDRICH HANDEL Care Selve Opera "Atalanta"

GEORG FRIEDRICH HANDELV'adoro PupilleOpera "Giulio Cesare"

ANTONIO VIVALDI Sposa Son DisprezzataOpera "Bajazet"

GIACOMO PUCCINI Chil bel Sogno Opera "La Rondine"

GIUSEPPE VERDI Caro Nome Opera "Rigoletto"

JOHANN STRAUSSMein Herr MarquisOpereta "Die Fledermaus"

CHARLES GOUNOD Je Veux VivreOpera "Romeo et Juliette"

JOHANN STRAUSS Fruhlingsstimmen

ZA

NA

A

BAZ

I - R

AM

AD

AN

I

ELEN

A

ATA

NA

SOV

SKA

RECITAL


SHTATOR SEPTEMBERE MËRKURË WEDNESDAY21 ANTONIO VIVALDI

Vieni O Mio Diletto Opera "Ercole su'l Termodonte"

GIULIO CACCINI Ave Maria

GEORG FRIEDRICH HANDEL Care Selve Opera "Atalanta"

GEORG FRIEDRICH HANDELV'adoro PupilleOpera "Giulio Cesare"

ANTONIO VIVALDI Sposa Son DisprezzataOpera "Bajazet"

GIACOMO PUCCINI Chil bel Sogno Opera "La Rondine"

GIUSEPPE VERDI Caro Nome Opera "Rigoletto"

JOHANN STRAUSSMein Herr MarquisOpereta "Die Fledermaus"

CHARLES GOUNOD Je Veux VivreOpera "Romeo et Juliette"

JOHANN STRAUSS Fruhlingsstimmen

ZA

NA

A

BAZ

I - R

AM

AD

AN

I

ELEN

A

ATA

NA

SOV

SKA

SOUNDS OF ILLUSION

19:30



SHTATOR SEPTEMBERE ENJTE THURSDAY22

PATR

IZIA

M

ESSA

NA

VIS

AR

K

UÇ

I

WOLFGANG AMADEUS MOZART Sonatë për fagot dhe kontrabassSonata for bassoon and doublebassAllegroAndanteRondo: Allegro

WOLFGANG AMADEUS MOZARTKuintet për klarinetë dhe harqe K. 581Quintet for clarinet and strings K.581 AllegroLarghettoMenuetto - Trio I - Trio II Allegretto con Variazioni

LUDVIG VAN BEETHOVEN Duo për klarinetë dhe fagot Duo for clarinet and bassoon Allegro sostenuto Aria con Variazioni Andantino con moto

MIKHAIL GLINKA Trio patetike për klarinetë, fagot dhe piano Trio pathetique for clarinet, bassoon and pianoAllegro moderato Scherzo, Vivacissimo Largo Allegro conspirito

GIOACHINO ROSSINI Dueti i maceve për tumbetë, trombon dhe piano Duet for two cats for trumpet, trombone and piano

DANIEL SCHNYDER'Handel in Harlem' për violinë, klarinetë dhe trombon'Handel in Harlem' for violin, clarinet and trombone

SOUNDS OF ILLUSION

19:30




PATR

IZIA

M

ESSA

NA

VIS

AR

K

UÇ

I

WOLFGANG AMADEUS MOZART Sonatë për fagot dhe kontrabassSonata for bassoon and doublebassAllegroAndanteRondo: Allegro

WOLFGANG AMADEUS MOZARTKuintet për klarinetë dhe harqe K. 581Quintet for clarinet and strings K.581 AllegroLarghettoMenuetto - Trio I - Trio II Allegretto con Variazioni

LUDVIG VAN BEETHOVEN Duo për klarinetë dhe fagot Duo for clarinet and bassoon Allegro sostenuto Aria con Variazioni Andantino con moto

MIKHAIL GLINKA Trio patetike për klarinetë, fagot dhe piano Trio pathetique for clarinet, bassoon and pianoAllegro moderato Scherzo, Vivacissimo Largo Allegro conspirito

GIOACHINO ROSSINI Dueti i maceve për tumbetë, trombon dhe piano Duet for two cats for trumpet, trombone and piano

DANIEL SCHNYDER'Handel in Harlem' për violinë, klarinetë dhe trombon'Handel in Harlem' for violin, clarinet and trombone

MIK

HA

IL

VIN

NIT

SKY

RO

BIN

BI

LLET

THER

ESA

FR

ITC

HE

NIK

OLA

I ST

RA

NA

TKO

VSK

II


21:00


WINDS ON FIRE

AG

RO

N

PEN

I

MIK

HA

IL

VIN

NIT

SKY

RO

BIN

BI

LLET

THER

ESA

FR

ITC

HE

NIK

OLA

I ST

RA

NA

TKO

VSK

II


21:00


WINDS ON FIRE

AG

RO

N

PEN

I

À LA CARTE

19:30ORKESTRA KAMERALE E TË RINJVE TË TETOVËSYOUTH CHAMBERORCHESTRA OF TETOVA

SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23 DINKO STIPANIÇEV, kontrabas double bass

CARL MARIA VON WEBERKoncertino për klarinetë dhe orkestër në Es -dur Op.26 Concertino in E- flat Major Op. 26 for clarinet and orchestra Adagio ma non troppo Andante Allegro

DRITON BEQIRI, klarinetë clarinet

FATOS LUMANI Koncert Rapsodi Rhapsody Concerto

DIMITAR MIHAJLOVSKI, violinë violin

ASTOR PIAZZOLLA Libertango (Arr. Desar Sulejmani)

KRISTIJAN ZEFIC, violinë violin LIDA ALIU, violinë violin

DR

ITO

N

BEQ

IRI

AG

ON

A

ÇU

PI

DIN

KO

ST

IPA

NIÇ

EV

AGONA ÇUPI, dirigjent conductor

NIKOLA KODJABASHIA Shtrati i Gaudit për septet harqesh Gaudi's Bed for strings septet

WOLFGANG AMADEUS MOZARTDivertimento në D - dur K.136 Divertimento in D Major K.136

GIOVANNI BOTTESINI Koncert për kontrabas Nr. 2 në b-mol Double bassconcerto No. 2 in B minor II. Andante

À LA CARTE

19:30ORKESTRA KAMERALE E TË RINJVE TË TETOVËSYOUTH CHAMBERORCHESTRA OF TETOVA

SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23 DINKO STIPANIÇEV, kontrabas double bass

CARL MARIA VON WEBERKoncertino për klarinetë dhe orkestër në Es -dur Op.26 Concertino in E- flat Major Op. 26 for clarinet and orchestra Adagio ma non troppo Andante Allegro

DRITON BEQIRI, klarinetë clarinet

FATOS LUMANI Koncert Rapsodi Rhapsody Concerto

DIMITAR MIHAJLOVSKI, violinë violin

ASTOR PIAZZOLLA Libertango (Arr. Desar Sulejmani)

KRISTIJAN ZEFIC, violinë violin LIDA ALIU, violinë violin

DR

ITO

N

BEQ

IRI

AG

ON

A

ÇU

PI

DIN

KO

ST

IPA

NIÇ

EV

AGONA ÇUPI, dirigjent conductor

NIKOLA KODJABASHIA Shtrati i Gaudit për septet harqesh Gaudi's Bed for strings septet

WOLFGANG AMADEUS MOZARTDivertimento në D - dur K.136 Divertimento in D Major K.136

GIOVANNI BOTTESINI Koncert për kontrabas Nr. 2 në b-mol Double bassconcerto No. 2 in B minor II. Andante

SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23

21:00

QUINTETS À LA CARTEROBERT KOWALSKI, violinë violinVISAR KUÇI, violinë violinPATRIZIA MESSANA, violë viola BORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, pianoDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bass

ROBERT SCHUMANNPiano kuintet në E - dur Op. 44 Piano Quintet Op. 44 in E flat Major Allegro brillante In modo d'una marcia. Un poco largamenteScherzo: Molto vivace Allegro ma non troppo

FRANZ SCHUBERT Trofta - Piano kuintet në A - dur D.667Trout - Piano Quintet in A major D.667Allegro vivace Andante Scherzo: Presto Andantino - Allegretto

OR

KES

TRA

KA

MER

ALE

E T

Ë R

INJV

E TË

TET

OV

ËSYO

UTH

CH

AM

BER

OR

CH

ESTR

A O

F TE

TOV

A

SHTATOR SEPTEMBERE PREMTE FRIDAY23

21:00

QUINTETS À LA CARTEROBERT KOWALSKI, violinë violinVISAR KUÇI, violinë violinPATRIZIA MESSANA, violë viola BORIS NEDIALKOV, violonçel cello OLGA ZADO, pianoDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bass

ROBERT SCHUMANNPiano kuintet në E - dur Op. 44 Piano Quintet Op. 44 in E flat Major Allegro brillante In modo d'una marcia. Un poco largamenteScherzo: Molto vivace Allegro ma non troppo

FRANZ SCHUBERT Trofta - Piano kuintet në A - dur D.667Trout - Piano Quintet in A major D.667Allegro vivace Andante Scherzo: Presto Andantino - Allegretto

OR

KES

TRA

KA

MER

ALE

E T

Ë R

INJV

E TË

TET

OV

ËSYO

UTH

CH

AM

BER

OR

CH

ESTR

A O

F TE

TOV

A

PREMIERE

19:30SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKERROBERT KOWALSKI, violinë violinDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bassTHERESA FRITCHE, klarinetë clarinet ROBIN BILLET, fagot bassoonNIKOLAI STRANATKOVSKII, trumbetë trumpetMIKHAIL VINNITSKY, trombon trombone GEORGI TSENOV, tperkusione perccussion

DIETRICH SPIESS, folës speakerJONAS WERLING, aktor actor YANNICK REY, aktor actor SINA PERIS, vallëtare dancer BOIAN VIDENOFF, dirigjent conductor

IGOR STRAVINSKY / CHARLES-FERDINAND RAMUZ

L'HISTOIRE DU SOLDATRRËFENJA E USHTARIT THE SOLDIER'S TALE vepër teatrale për t’u lexuar, luajtur dhe vallëzuar theatrical work to be read, played, and danced


"Rrëfenja e Ushtarit" është vepër teatrale për t'u lexuar, luajtur dhe vallëzuar. Rrëfenjë ruse marrë nga koleksioni I rrëfenjave të Alexander Afanasyev. Bazuar në të kompozitori më me influencë i shek.XX Igor Stravinsky në bashkëpunim me shkrimtarin zviceran Charles Ferdinand Ramuz realizuan konceptin e saj. Kjo vepër është e shkruar për tre aktorë, një balerin dhe septet instrumentesh. Premiera e veprës u dha më 28 shtator të vitit 1918 në Lozanë të Zvicrës. Libreti është i ndarë në dy seksione, i pari na prezanton ushtarin violinist rus të quajtur Joseph, djallin dhe intrigat e tij ndaj ushtarit të cilin e bind për t'i shitur violinën në këmbim të përfitimeve financiare dhe i dyti kthimi i violinës së ushtarit nga djalli humbës i cili për shumë gjatë arriti që në saje të violinës të njihet si violinist virtuoz, mirëpo shumë shpejt arrin ta intrigojë përsëri ushtarin duke dalë vet triumfues.

The Soldier's Tale is a theatrical work to be read, played and danced, a Russian tale from the collection of tales of Alexander Afanasyev. Based on it, the most influential composer of the 20th century Igor Stravinsky in cooperation with the Swiss writer Charles Ferdinand Ramuz realized concept of this work, written for three actors, a dancer and septet of instruments. The work was premiered on 28 September 1918 in Lausanne, Switzerland. Libretto is divided into two sections where the first introduces the violinist Russian soldier named Joseph, the devil and his schemes against the soldier which persuaded to sell him the violin in exchange for financial benefits, and the second section the return of the violin from the loser devil to soldier, the devil who for too long due to the violin was known as virtuoso violinist, but soon manages to intrigue Joseph again emerging triumphant again.

L'HISTOIRE DU SOLDAT

PREMIERE

19:30SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKERROBERT KOWALSKI, violinë violinDILIANA TCHERVENKOVA, kontrabas double bassTHERESA FRITCHE, klarinetë clarinet ROBIN BILLET, fagot bassoonNIKOLAI STRANATKOVSKII, trumbetë trumpetMIKHAIL VINNITSKY, trombon trombone GEORGI TSENOV, tperkusione perccussion

DIETRICH SPIESS, folës speakerJONAS WERLING, aktor actor YANNICK REY, aktor actor SINA PERIS, vallëtare dancer BOIAN VIDENOFF, dirigjent conductor

IGOR STRAVINSKY / CHARLES-FERDINAND RAMUZ

L'HISTOIRE DU SOLDATRRËFENJA E USHTARIT THE SOLDIER'S TALE vepër teatrale për t’u lexuar, luajtur dhe vallëzuar theatrical work to be read, played, and danced


"Rrëfenja e Ushtarit" është vepër teatrale për t'u lexuar, luajtur dhe vallëzuar. Rrëfenjë ruse marrë nga koleksioni I rrëfenjave të Alexander Afanasyev. Bazuar në të kompozitori më me influencë i shek.XX Igor Stravinsky në bashkëpunim me shkrimtarin zviceran Charles Ferdinand Ramuz realizuan konceptin e saj. Kjo vepër është e shkruar për tre aktorë, një balerin dhe septet instrumentesh. Premiera e veprës u dha më 28 shtator të vitit 1918 në Lozanë të Zvicrës. Libreti është i ndarë në dy seksione, i pari na prezanton ushtarin violinist rus të quajtur Joseph, djallin dhe intrigat e tij ndaj ushtarit të cilin e bind për t'i shitur violinën në këmbim të përfitimeve financiare dhe i dyti kthimi i violinës së ushtarit nga djalli humbës i cili për shumë gjatë arriti që në saje të violinës të njihet si violinist virtuoz, mirëpo shumë shpejt arrin ta intrigojë përsëri ushtarin duke dalë vet triumfues.

The Soldier's Tale is a theatrical work to be read, played and danced, a Russian tale from the collection of tales of Alexander Afanasyev. Based on it, the most influential composer of the 20th century Igor Stravinsky in cooperation with the Swiss writer Charles Ferdinand Ramuz realized concept of this work, written for three actors, a dancer and septet of instruments. The work was premiered on 28 September 1918 in Lausanne, Switzerland. Libretto is divided into two sections where the first introduces the violinist Russian soldier named Joseph, the devil and his schemes against the soldier which persuaded to sell him the violin in exchange for financial benefits, and the second section the return of the violin from the loser devil to soldier, the devil who for too long due to the violin was known as virtuoso violinist, but soon manages to intrigue Joseph again emerging triumphant again.

L'HISTOIRE DU SOLDAT

SOLI

STËT

E F

ILH

AR

MO

NIS

Ë SË

MA

NH

AJM

IT

SOLO

ISTS

OF

THE

MA

NN

HEI

MER

PH

ILH

AR

MO

NIK

ER

BOIA

N

VID

ENO

FF

SOLI

STËT

E F

ILH

AR

MO

NIS

Ë SË

MA

NH

AJM

IT

SOLO

ISTS

OF

THE

MA

NN

HEI

MER

PH

ILH

AR

MO

NIK

ER

BOIA

N

VID

ENO

FF


21:00

VER.SA.TILENINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drumsENVER MUHAMEDI, kontrabas double bass

CLAUDE BOLLING Suit ër flaut dhe xhaz piano trio Suite for flute and jazz piano trio

Baroque and blue Sentimentale JavanaiseFugaceIrlandaiseVersatile Veloce

ë p

ENV

ER

MU

HA

MED

I

ENES

BA

JRA

MLI

QI

LIR

IKA

PU

LA -

KA

SAPO

LLI

NIN

A

SHA

LA


21:00

VER.SA.TILENINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drumsENVER MUHAMEDI, kontrabas double bass

CLAUDE BOLLING Suit ër flaut dhe xhaz piano trio Suite for flute and jazz piano trio

Baroque and blue Sentimentale JavanaiseFugaceIrlandaiseVersatile Veloce

ë p

ENV

ER

MU

HA

MED

I

ENES

BA

JRA

MLI

QI

LIR

IKA

PU

LA -

KA

SAPO

LLI

NIN

A

SHA

LA

MUSIC FOR PEACE


MAX BRUCH Romancë për violë dhe piano, arr. për saksofon dhe piano Op. 85Romance for viola and piano, arr. for saxophone and piano Op. 85

FREDERIC CHOPINFantazi Op. 49 në f - mol për piano Fantaisie Op.49 in F minor for solo piano

TAKASHI YOSHIMATSU Sonata "Fuzzy Bird" Run BirdSing BirdFly Bird

VALTON BEQIRI Dialogue Premierë botërore World premiere

NINA SENK Impetus

ASTOR PIAZZOLLAHistoire du TangoBordel 1900Cafe 1930Night Club 1960


VIT

ALY

V

ATU

LYA

MA

RIA

N

EMTS

OV

A

MUSIC FOR PEACE


MAX BRUCH Romancë për violë dhe piano, arr. për saksofon dhe piano Op. 85Romance for viola and piano, arr. for saxophone and piano Op. 85

FREDERIC CHOPINFantazi Op. 49 në f - mol për piano Fantaisie Op.49 in F minor for solo piano

TAKASHI YOSHIMATSU Sonata "Fuzzy Bird" Run BirdSing BirdFly Bird

VALTON BEQIRI Dialogue Premierë botërore World premiere

NINA SENK Impetus

ASTOR PIAZZOLLAHistoire du TangoBordel 1900Cafe 1930Night Club 1960


VIT

ALY

V

ATU

LYA

MA

RIA

N

EMTS

OV

A


19:30 KLUBI 90GRESA BROQI, violonçel celloALBIN ABAZI, obo oboeDENITA DEDUSHAJ, piano

GEORGY BAZILEVSKY Berceuse Op. 43 (Arr. Arbnor Gashi)për violonçel, obo dhe pianofor cello, oboe and piano

GABRIEL FAURE Elegji Op. 24 për violoçel dhe piano Elegie Op. 24 for cello and piano

TOMASO ALBINIONI Koncert për obo në d - mol Nr. 2 Op. 9Concerto for Oboe in D Minor No.2 Op. 9

ALESSANDRO MARCELLOAdagio në d - mol për violonçel dhe piano Adagio in D Minor for cello and piano

SHTATOR SEPTEMBERE HËNË MONDAY26 ANTONIO VIVALDI

Koncert për dy violonçelë në g-mol Concerto for 2 cellos in G Minor Kaltrina Berisha, violonçel celloGresa Broqi, violonçel cello

Violinë Violin: Gentian Aliu, Vlora Çitaku, Shkodran Aliu, Ftesa Ramadani, Mërgime Sadiku, Arta Shatri

Violë Viola: Brikena Berisha, Besiana Shkodra, Lirdina Kukaj

Violonçel Cello: Dejan Cvetkovski

Kontrabas Double bass: Aulonë Vitija

GRESA BROQIIdentitet Identity

Arr. Arbnor Gashi, Vali KuqiTeksti Lyrics: Vesa Broqi Kaltrina Berisha, violonçel cello Dejan Cvetkovski, violonçel celloAdhurim Grezda, bariton baritone Fiona Shabani, mexosoprano mezzo-soprano Kori GJAKOVA ChoirAstrit Pallaska, dirigjent conductor

CAMILLE SAINT-SAËNSDanse Macabrepër violonçel, obo dhe pianofor cello, oboe and piano

ALB

IN

ABA

ZI

GR

ESA

BR

OQ

I


19:30 KLUBI 90GRESA BROQI, violonçel celloALBIN ABAZI, obo oboeDENITA DEDUSHAJ, piano

GEORGY BAZILEVSKY Berceuse Op. 43 (Arr. Arbnor Gashi)për violonçel, obo dhe pianofor cello, oboe and piano

GABRIEL FAURE Elegji Op. 24 për violoçel dhe piano Elegie Op. 24 for cello and piano

TOMASO ALBINIONI Koncert për obo në d - mol Nr. 2 Op. 9Concerto for Oboe in D Minor No.2 Op. 9

ALESSANDRO MARCELLOAdagio në d - mol për violonçel dhe piano Adagio in D Minor for cello and piano

SHTATOR SEPTEMBERE HËNË MONDAY26 ANTONIO VIVALDI

Koncert për dy violonçelë në g-mol Concerto for 2 cellos in G Minor Kaltrina Berisha, violonçel celloGresa Broqi, violonçel cello

Violinë Violin: Gentian Aliu, Vlora Çitaku, Shkodran Aliu, Ftesa Ramadani, Mërgime Sadiku, Arta Shatri

Violë Viola: Brikena Berisha, Besiana Shkodra, Lirdina Kukaj

Violonçel Cello: Dejan Cvetkovski

Kontrabas Double bass: Aulonë Vitija

GRESA BROQIIdentitet Identity

Arr. Arbnor Gashi, Vali KuqiTeksti Lyrics: Vesa Broqi Kaltrina Berisha, violonçel cello Dejan Cvetkovski, violonçel celloAdhurim Grezda, bariton baritone Fiona Shabani, mexosoprano mezzo-soprano Kori GJAKOVA ChoirAstrit Pallaska, dirigjent conductor

CAMILLE SAINT-SAËNSDanse Macabrepër violonçel, obo dhe pianofor cello, oboe and piano

ALB

IN

ABA

ZI

GR

ESA

BR

OQ

I


JOHN DOWLAND (1563-1626)A Fancy

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)Suitë për violonçel Nr. I BWV 1007 Suite for cello Nr. I BWV 1007(trans. Valter Deshpali)Prélude Allemande Courante Sarabande Menuet I - IIGigue

MANUEL MARIA PONCE (1882-1948)Sonata Classica (homazh për Fernando Sor)Sonata Classica (homage for Fernando Sor) Allegro Andante Menuet - Trio Allegro

FRANZ SCHUBERT (1797-1828)Lieder (arr. Johann Kaspar Mertz)Lob der Thránen Aufenthalt


DR

ILO

N

ÇO

ÇA

J


JOHN DOWLAND (1563-1626)A Fancy

JOHANN SEBASTIAN BACH (1685-1750)Suitë për violonçel Nr. I BWV 1007 Suite for cello Nr. I BWV 1007(trans. Valter Deshpali)Prélude Allemande Courante Sarabande Menuet I - IIGigue

MANUEL MARIA PONCE (1882-1948)Sonata Classica (homazh për Fernando Sor)Sonata Classica (homage for Fernando Sor) Allegro Andante Menuet - Trio Allegro

FRANZ SCHUBERT (1797-1828)Lieder (arr. Johann Kaspar Mertz)Lob der Thránen Aufenthalt


DR

ILO

N

ÇO

ÇA

J

Filharmonia e Manhajmit ka arritur me shpejtësi një vëmendje e njohje ndërkombëtare si rezultat i performancave të shkëlqyeshme dhe pasioni i paraqitur në muzikën e tyre. E themeluar në vitin 2009 nga Boian Videnoff, me qëllim krijimin e mundësive për muzikantë e rinj të jashtëzakonshëm respektivisht lehtësimin e hyrjes së tyre në jetën profesionale. Filharmonia e Manhajmit është shfaqur në festivale dhe koncerteve të shquara në Evropë dhe Azi. Është mysafir i rregullt në salla të rëndësishme të koncerteve si: “Philharmonie” në Gasteig, “Herkulessaal” në Mynih, “Auditorio Nacional” në Madrid, “Meistersingerhalle” në Nuremberg dhe “Liederhalle” në Shtutgart. Filharmonia e Manhajmit bashkëpunon me solistë të njohur si: Mischa Maisky, Johannes Moser, Sergei Nakariakov, Igor Levit, Alena Baeva dhe Julian Steckel.

The Mannheim Philharmonic has rapidly achieved an international attention and recognition for its outstanding performances and thrillingly passionate music making. Founded in 2009 by Boian Videnoff, the orchestra's goal consists of creating opportunities for outstanding young musicians and facilitates their entrance into professional life. The Mannheim Philharmonic has appeared in prominent festivals and concerts series in Europe and Asia. It is a regular guest in important concert halls, such as the Philharmonie at the Gasteig and Herkulessaal in Munich, the Auditorio Nacional Madrid, the Meistersingerhalle Nuremberg and the Liederhalle Stuttgart and collaborates with acclaimed soloists such as among others, Mischa Maisky, Johannes Moser, Sergei Nakariakov, Igor Levit, Alena Baeva and Julian Steckel.

SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT

SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKER

Veprat e Dardan Zhegrovës luajnë me fluks në mes të gjuhës dhe interpretimin e saj në përfaqësimin vizual. Në veprat e tij emocioni përdoret si medium artistik që potencialisht mund të veprojë si mjet për të vënë në pikëpyetje supozimet tona rreth intimitetit dhe shprehjes. I njohur më së shumti për videot e tij, ky artist mund të konsiderohet poet në kohë kur afërsia fizike është duke u zëvendësuar me mjetet moderne të komunikimit.

Dardan Zhegrova’s works play with the flux between language and its translation into visual representation. In his works emotion is used as an artistic medium that potentially could act as a means to question our assumptions about intimacy and expression. Mostly known for his videos the artist can be regarded as a poet in a time where physical proximity is being replaced by a ubiquitous availability through modern means of communication.

Lola Sylaj është pjesë e kolektivit HAVEIT praktika artistike e të cilit merret me çështje të ndryshme personale dhe sociale të tilla si feminizmi, të drejtat e komunitetit LGBT, dhunën në familje dhe me subjekte të tjera sociale që rrethojnë jetën tonë të përditshme. Prishja e ideve tradicionale, duke sfiduar qëndrimet konservative dhe lufta kundër të qenit e shtypur, u bë formë arti që Haveit po e zhvillon gjithnjë e më shumë. Puna e Lola Sylajt vazhdimisht kërkon të vë në pikëpyetje influencimin e shoqërisë në idetë e saj dhe sa praktika e saj ndikon tek të tjerët.

Lola Sylaj is part of HAVEIT collective whose artistic practice deals with different personal and social issues such as Feminism, LGBT Rights, Domestic Violence and other social subjects that surround our everyday lives. Deconstructing traditional ideas, challenging conservative attitudes and fighting not to be oppressed it became an art form that Haveit is developing more and more. Lola Sylaj’s work continuously requires questioning the influence of the society into her ideas, and how her practice impacts others as well.

Dardan Zhegrova

Lola Sylaj

Filharmonia e Manhajmit ka arritur me shpejtësi një vëmendje e njohje ndërkombëtare si rezultat i performancave të shkëlqyeshme dhe pasioni i paraqitur në muzikën e tyre. E themeluar në vitin 2009 nga Boian Videnoff, me qëllim krijimin e mundësive për muzikantë e rinj të jashtëzakonshëm respektivisht lehtësimin e hyrjes së tyre në jetën profesionale. Filharmonia e Manhajmit është shfaqur në festivale dhe koncerteve të shquara në Evropë dhe Azi. Është mysafir i rregullt në salla të rëndësishme të koncerteve si: “Philharmonie” në Gasteig, “Herkulessaal” në Mynih, “Auditorio Nacional” në Madrid, “Meistersingerhalle” në Nuremberg dhe “Liederhalle” në Shtutgart. Filharmonia e Manhajmit bashkëpunon me solistë të njohur si: Mischa Maisky, Johannes Moser, Sergei Nakariakov, Igor Levit, Alena Baeva dhe Julian Steckel.

The Mannheim Philharmonic has rapidly achieved an international attention and recognition for its outstanding performances and thrillingly passionate music making. Founded in 2009 by Boian Videnoff, the orchestra's goal consists of creating opportunities for outstanding young musicians and facilitates their entrance into professional life. The Mannheim Philharmonic has appeared in prominent festivals and concerts series in Europe and Asia. It is a regular guest in important concert halls, such as the Philharmonie at the Gasteig and Herkulessaal in Munich, the Auditorio Nacional Madrid, the Meistersingerhalle Nuremberg and the Liederhalle Stuttgart and collaborates with acclaimed soloists such as among others, Mischa Maisky, Johannes Moser, Sergei Nakariakov, Igor Levit, Alena Baeva and Julian Steckel.

SOLISTËT E FILHARMONISË SË MANHAJMIT

SOLOISTS OF THE MANNHEIMER PHILHARMONIKER

Veprat e Dardan Zhegrovës luajnë me fluks në mes të gjuhës dhe interpretimin e saj në përfaqësimin vizual. Në veprat e tij emocioni përdoret si medium artistik që potencialisht mund të veprojë si mjet për të vënë në pikëpyetje supozimet tona rreth intimitetit dhe shprehjes. I njohur më së shumti për videot e tij, ky artist mund të konsiderohet poet në kohë kur afërsia fizike është duke u zëvendësuar me mjetet moderne të komunikimit.

Dardan Zhegrova’s works play with the flux between language and its translation into visual representation. In his works emotion is used as an artistic medium that potentially could act as a means to question our assumptions about intimacy and expression. Mostly known for his videos the artist can be regarded as a poet in a time where physical proximity is being replaced by a ubiquitous availability through modern means of communication.

Lola Sylaj është pjesë e kolektivit HAVEIT praktika artistike e të cilit merret me çështje të ndryshme personale dhe sociale të tilla si feminizmi, të drejtat e komunitetit LGBT, dhunën në familje dhe me subjekte të tjera sociale që rrethojnë jetën tonë të përditshme. Prishja e ideve tradicionale, duke sfiduar qëndrimet konservative dhe lufta kundër të qenit e shtypur, u bë formë arti që Haveit po e zhvillon gjithnjë e më shumë. Puna e Lola Sylajt vazhdimisht kërkon të vë në pikëpyetje influencimin e shoqërisë në idetë e saj dhe sa praktika e saj ndikon tek të tjerët.

Lola Sylaj is part of HAVEIT collective whose artistic practice deals with different personal and social issues such as Feminism, LGBT Rights, Domestic Violence and other social subjects that surround our everyday lives. Deconstructing traditional ideas, challenging conservative attitudes and fighting not to be oppressed it became an art form that Haveit is developing more and more. Lola Sylaj’s work continuously requires questioning the influence of the society into her ideas, and how her practice impacts others as well.

Dardan Zhegrova

Lola Sylaj

Ljubisa Jovanovic ka përfunduar studimet bachelor dhe ato të masterit në Beograd, në mbikqyrjen e prof. Miodrag Azanjac dhe njëkohësisht ka ndjekur trajnimin me Christian Larde në Paris, ku dhe morri diplomën "Superieur de Concertiste" në vitin 1983 (L'Ecole Normale Superieur de Musique de Paris). Ka interpretuar në të gjitha festivalet e rëndësishme në ish-Jugosllavi, si dhe në Francë, Zvicër, Kinë, Itali, Austri, Gjermani, Afrikë të Jugut, Argjentinë etj. Jovanovic ka marrë shumë çmime për punën e tij mes së cilave edhe "Medaljen e Artë" dhënë për nder të 75 vjetorit të Orkestrës Filarmonike të Beogradit (1998). Është profesor i flautit në Fakultetin e Artit Muzikor në Beograd që nga viti 1993. Ljubisa Jovanovic është autor dhe drejtor i Festivalit Bunt në Beograd.

Ljubisa Jovanovic has acquired his Bachelor's and MA degrees in Belgrade, under the mentorship of Prof. Miodrag Azanjac and had the advance training with the Prof. Christian Lardé in Paris where he received the Diplome Superieur de Concertiste, in 1983, at L'Ecole Normale Superieur de Musique de Paris. Ljubisa Jovanovic has performed at all significant festivals in former Yugoslavia as well as in France, Switzerland, China, Italy, South Africa, Argentine etc. Among many prices Jovanovic received the “Gold Medal” awarded in honour of the 75th anniversary of the Belgrade Philharmonic Orchestra (1998). He is Professor of flute at the Faculty of Music Art in Belgrade since 1993. Ljubisa Jovanovic is author and director of BUNT Festival in Belgrade.

Kori I flautëve të Kosovës u formua në korrik të vitit 2015 gjatë Akademisë Verore Evropiane në Prishtinë - ESMA, implementuar nga Festivali DAM. Spontanisht studentët shfaqën dëshirë për të luajtur në ansambël në koncertin final. Suksesi i perforamncës qe tregues për aktivitetin të vitit pasues të 25 flautistëve nga Kosova, Shqipëria dhe Bosnja. Puna afatgjate e flautistes së njohur dhe pedagoges Venera Mehmetagaj - Kajtazi në Prishtinë hapi dyert për talentët e rinj të gatshëm për të mësuar më shumë, të jenë mendje dhe zemërhapur. "Jam krenar që jam pjesë e Korit të flautëve të Kosovës si pedagog dhe dirigjent. Roli im kalues ka për qëllim krijimin e hapësirës për projekte të ardhshme me shumë dashuri dhe respekt për të gjithë nxënësit, studentët dhe profesorët e tyre, për punën dhe artin e tyre! Le të shkruajmë HISTORINË!" Ljubiša Jovanoviæ

Kosovo Flute Choir was founded in July 2015, during European Summer Music Academy in Prishtina - ESMA, implemented by DAM Festival. Spontaneously, students wanted to play in ensemble for the final concert. Great success of performance, even the "bis" was strong sign for next year activities of about 25 young flutists from Kosovo, Albania and Bosnia. Long term work of prominent flute artist and teacher Venera Mehmetagaj-Kajtazi in Prishtina. has opened doors for many young talents, ready to learn more, to be open minds and hearts! "I am proud to be part of Kosovo Flute Choir like teacher & conductor. My role is transitional, to make some more space for future projects, with deeply love and respect for all pupils, students and their teachers, for their work and art! Let's make the HISTORY!" Ljubiša Jovanoviæ

Ljubisa Jovanovic

Kori i flautëve të Kosovës Kosovo Flute Choir

Boris Nedialkov, i lindur në Sofie më 1992, studimet për violonçel i bëri me Michael Flaksman dhe Jelena Ocic. Është fitues i shumë çmimeve: shpërblimi i dytë në Bienalen e violonçelit në Amsterdam, vendi i parë në garat "Silvio Omizzolo” në Padova, medalja e argjentë dhe vendi i dytë në garat ndërkombëtare për violonçel "David Popper" në Hungari si dhe vendi i parë në kategorinë e violonçelit në garën "Virtuozët e rinj" në Sofie etj. Luan në violonçelin Silverstre të vitit 1835.

Boris Nedialkov was born in Sofia (1992). He studied cello with Michael Flaksman and Jelena Ocic. Nedialkov has received many prizes and awards such as: Second Prize at the Cello Biennale competition in Amsterdam, First Prize at the 6th edition of the “Silvio Omizzolo” Competition in Padova, Italy; Silver medal and Second Prize at the 3rd International Cello Competition “David Popper”, Hungary; First prize in cello category in the First International Competition”Young Virtuosi” Sofia, Bulgaria, and others. Boris plays on a Silvestre cello from 1835.

Boris Nedialkov

Ljubisa Jovanovic ka përfunduar studimet bachelor dhe ato të masterit në Beograd, në mbikqyrjen e prof. Miodrag Azanjac dhe njëkohësisht ka ndjekur trajnimin me Christian Larde në Paris, ku dhe morri diplomën "Superieur de Concertiste" në vitin 1983 (L'Ecole Normale Superieur de Musique de Paris). Ka interpretuar në të gjitha festivalet e rëndësishme në ish-Jugosllavi, si dhe në Francë, Zvicër, Kinë, Itali, Austri, Gjermani, Afrikë të Jugut, Argjentinë etj. Jovanovic ka marrë shumë çmime për punën e tij mes së cilave edhe "Medaljen e Artë" dhënë për nder të 75 vjetorit të Orkestrës Filarmonike të Beogradit (1998). Është profesor i flautit në Fakultetin e Artit Muzikor në Beograd që nga viti 1993. Ljubisa Jovanovic është autor dhe drejtor i Festivalit Bunt në Beograd.

Ljubisa Jovanovic has acquired his Bachelor's and MA degrees in Belgrade, under the mentorship of Prof. Miodrag Azanjac and had the advance training with the Prof. Christian Lardé in Paris where he received the Diplome Superieur de Concertiste, in 1983, at L'Ecole Normale Superieur de Musique de Paris. Ljubisa Jovanovic has performed at all significant festivals in former Yugoslavia as well as in France, Switzerland, China, Italy, South Africa, Argentine etc. Among many prices Jovanovic received the “Gold Medal” awarded in honour of the 75th anniversary of the Belgrade Philharmonic Orchestra (1998). He is Professor of flute at the Faculty of Music Art in Belgrade since 1993. Ljubisa Jovanovic is author and director of BUNT Festival in Belgrade.

Kori I flautëve të Kosovës u formua në korrik të vitit 2015 gjatë Akademisë Verore Evropiane në Prishtinë - ESMA, implementuar nga Festivali DAM. Spontanisht studentët shfaqën dëshirë për të luajtur në ansambël në koncertin final. Suksesi i perforamncës qe tregues për aktivitetin të vitit pasues të 25 flautistëve nga Kosova, Shqipëria dhe Bosnja. Puna afatgjate e flautistes së njohur dhe pedagoges Venera Mehmetagaj - Kajtazi në Prishtinë hapi dyert për talentët e rinj të gatshëm për të mësuar më shumë, të jenë mendje dhe zemërhapur. "Jam krenar që jam pjesë e Korit të flautëve të Kosovës si pedagog dhe dirigjent. Roli im kalues ka për qëllim krijimin e hapësirës për projekte të ardhshme me shumë dashuri dhe respekt për të gjithë nxënësit, studentët dhe profesorët e tyre, për punën dhe artin e tyre! Le të shkruajmë HISTORINË!" Ljubiša Jovanoviæ

Kosovo Flute Choir was founded in July 2015, during European Summer Music Academy in Prishtina - ESMA, implemented by DAM Festival. Spontaneously, students wanted to play in ensemble for the final concert. Great success of performance, even the "bis" was strong sign for next year activities of about 25 young flutists from Kosovo, Albania and Bosnia. Long term work of prominent flute artist and teacher Venera Mehmetagaj-Kajtazi in Prishtina. has opened doors for many young talents, ready to learn more, to be open minds and hearts! "I am proud to be part of Kosovo Flute Choir like teacher & conductor. My role is transitional, to make some more space for future projects, with deeply love and respect for all pupils, students and their teachers, for their work and art! Let's make the HISTORY!" Ljubiša Jovanoviæ

Ljubisa Jovanovic

Kori i flautëve të Kosovës Kosovo Flute Choir

Boris Nedialkov, i lindur në Sofie më 1992, studimet për violonçel i bëri me Michael Flaksman dhe Jelena Ocic. Është fitues i shumë çmimeve: shpërblimi i dytë në Bienalen e violonçelit në Amsterdam, vendi i parë në garat "Silvio Omizzolo” në Padova, medalja e argjentë dhe vendi i dytë në garat ndërkombëtare për violonçel "David Popper" në Hungari si dhe vendi i parë në kategorinë e violonçelit në garën "Virtuozët e rinj" në Sofie etj. Luan në violonçelin Silverstre të vitit 1835.

Boris Nedialkov was born in Sofia (1992). He studied cello with Michael Flaksman and Jelena Ocic. Nedialkov has received many prizes and awards such as: Second Prize at the Cello Biennale competition in Amsterdam, First Prize at the 6th edition of the “Silvio Omizzolo” Competition in Padova, Italy; Silver medal and Second Prize at the 3rd International Cello Competition “David Popper”, Hungary; First prize in cello category in the First International Competition”Young Virtuosi” Sofia, Bulgaria, and others. Boris plays on a Silvestre cello from 1835.

Boris Nedialkov

Artin e tingëllimës së ngrohtë të traditës së violinës së artë, Robert Kowalski e mësojë nga nga kumbarët e tij muzikor Bernard Greenhouse, Ida Haendel dhe Ivry Gitlis. Repertori i tij solistik sillet nga baroku deri tek muzika bashkëkohore. Ka studiuar në Gjermani e Zvicër ndërsa aktualisht mban pozitën e koncert mjeshtërit të parë në "Orchestra della Svizzera Italiana" në Lugano. Është fitues i çmimit “Val Award Tidone” 2005, shpërblimit "The Young Artists Awards" i cili jepet nga Ministria e Kulturës e Polonisë etj.

Robert është muzikant i cili ftohet rregullisht si solist dhe është pjesë e ansambleve kamerale në festivale të muzikës dhe në salla të njohura muzikore të tilla si: Carnegie Hall në Nju Jork, Walt Disney Hall në Los Anxhelos, Kimmel në Filadelfia etj.

Robert Kowalski learns the art of warm sound of the golden violin tradition from his musical godfathers Bernard Greenhouse, Ida Haendel and Ivry Gitlis. His solo repertoire ranges from baroque to present music, with a particular eye on the great Polish composers. He mainly studied in Germany and Switzerland. Robert currently holds the position of the first concertmaster with the Orchestra della Svizzera Italiana in Lugano (Switzerland).

He is recognized the Val Tidone Award 2005, special prize at the Aleksander Tansman International Competition of Musical Personalities, the Young Artists Award of the Polish Ministry of Culture etc. Robert is regularly invited as a soloist and chamber musician in Music Festivals and in Music Halls such as Carnegie Hall - NY, Walt Disney Hall - LA, Kimmel Centre of Philadelphi etc.

Robert Kowalski

Olga Zado (1990) u lind në Odesa. Recitalet e para Olga Zado i realizoi që kur ishte 7 vjeçe me orkestra si Filharmonia Kombëtare e Ukrainës, Filharmoninë e Odesës dhe Orkestrën Simfonike të të Rinjve në Bern. Është fituese e Garave Ndërkombëtare të Pianos "Vladimir Horowitz" dhe "Sergei Prokofiev" si dhe fituese e shpërblimit të veçantë në garat "Vladimir Kraynew". Olga Zado është artiste e markës së famshme "Steinway".

Olga Zado was born in 1990 in Odessa. Already from the age of seven years old Olga Zado gave her first solo recitals and performances with orchestras such as the Ukrainian National Philharmonic, the Odessa Philharmonic and the Youth Symphony Orchestra Bern. She is a laureate of international piano competitions, such as the "Vladimir Horowitz" and "Sergei Prokofiev" competitions, as well as the Therese-Dussaut-Special-Prize winner at the "Vladimir Kraynew" competition. Olga Zado is a Steinway Artist.

Olga Zado

Artin e tingëllimës së ngrohtë të traditës së violinës së artë, Robert Kowalski e mësojë nga nga kumbarët e tij muzikor Bernard Greenhouse, Ida Haendel dhe Ivry Gitlis. Repertori i tij solistik sillet nga baroku deri tek muzika bashkëkohore. Ka studiuar në Gjermani e Zvicër ndërsa aktualisht mban pozitën e koncert mjeshtërit të parë në "Orchestra della Svizzera Italiana" në Lugano. Është fitues i çmimit “Val Award Tidone” 2005, shpërblimit "The Young Artists Awards" i cili jepet nga Ministria e Kulturës e Polonisë etj.

Robert është muzikant i cili ftohet rregullisht si solist dhe është pjesë e ansambleve kamerale në festivale të muzikës dhe në salla të njohura muzikore të tilla si: Carnegie Hall në Nju Jork, Walt Disney Hall në Los Anxhelos, Kimmel në Filadelfia etj.

Robert Kowalski learns the art of warm sound of the golden violin tradition from his musical godfathers Bernard Greenhouse, Ida Haendel and Ivry Gitlis. His solo repertoire ranges from baroque to present music, with a particular eye on the great Polish composers. He mainly studied in Germany and Switzerland. Robert currently holds the position of the first concertmaster with the Orchestra della Svizzera Italiana in Lugano (Switzerland).

He is recognized the Val Tidone Award 2005, special prize at the Aleksander Tansman International Competition of Musical Personalities, the Young Artists Award of the Polish Ministry of Culture etc. Robert is regularly invited as a soloist and chamber musician in Music Festivals and in Music Halls such as Carnegie Hall - NY, Walt Disney Hall - LA, Kimmel Centre of Philadelphi etc.

Robert Kowalski

Olga Zado (1990) u lind në Odesa. Recitalet e para Olga Zado i realizoi që kur ishte 7 vjeçe me orkestra si Filharmonia Kombëtare e Ukrainës, Filharmoninë e Odesës dhe Orkestrën Simfonike të të Rinjve në Bern. Është fituese e Garave Ndërkombëtare të Pianos "Vladimir Horowitz" dhe "Sergei Prokofiev" si dhe fituese e shpërblimit të veçantë në garat "Vladimir Kraynew". Olga Zado është artiste e markës së famshme "Steinway".

Olga Zado was born in 1990 in Odessa. Already from the age of seven years old Olga Zado gave her first solo recitals and performances with orchestras such as the Ukrainian National Philharmonic, the Odessa Philharmonic and the Youth Symphony Orchestra Bern. She is a laureate of international piano competitions, such as the "Vladimir Horowitz" and "Sergei Prokofiev" competitions, as well as the Therese-Dussaut-Special-Prize winner at the "Vladimir Kraynew" competition. Olga Zado is a Steinway Artist.

Olga Zado

U lind në Mitrovicë. Ka studiuar në Prishtinës dhe Shkup. Zana Abazi është fituese e vendit të dytë në Garat Ndërkombëtare të Muzikës Klasike "Ars Kosova" në Prishtinë. Ka debutuar me rolin e Xhildës në operën “Rigoletto” në Teatrin e Operës dhe Baletit në Tiranë. Me po të njëjtin rol në maj të vitit 2016 u paraqit edhe në skenën Operës dhe Baletit të Maqedonisë në kuadër të festivalit “Mbrëmjet Operistike të Majit".

Zana Abazi was born in Mitrovica. She finnished her BA and MA studies in solo singing in Prishtina and Skopje. Zana is winner of the second prize in International Competition of Classical Music "Ars Kosova" in Pristina. Abazi made her debut in Tirana Opera House with the role of Gilda from opera “Rigoletto". With the same role, in May 2016 she performed in “Macedonian Opera and Ballet” in the festival “Opera May Evenings”.

Zana AbaziRamadani

Është njëra nga pianistet më të spikatura të Maqedonisë. Është fituese e shumë çmimeve kombëtare dhe atyre ndërkombëtare si: vendi i parë në garat ndërkombëtare të muzikës kamertale “Rovero Doro” në San Bartolomeo të Italisë; vendi i dytë në garat e muzikës kamertale “Music and Earth” në Sofie të Bullgarisë; si dhe vendi i tretë në garën ndërkombëtare “Chopin” në Novi Sad të Serbisë.

Performoi me Orkestrën Filharmonike të Maqedonisë e poashtu realizoi edhe koncerte solistike recitale. Ndër paraqitjet e saj të dalluara janë ato në Greqi, Serbi, Bullgari, SHBA, Itali, Spanjë, Portugali, Bosnje dhe Kosovë.

Elena is one of the most prominent and reputable macedonian pianist. She has won many international and national awards: 1st prize at the international contest "Rovere Doro" in chamber music category in San Bartolommeo, Italy; 2nd prize at the same contest for solo piano; 2nd prize at the contest "Music and Earth" in chamber music category, Sofia, Bulgaria; 3rd prize at Chopin contest in Novi Sad, Serbia.

She had many performances with Macedonia Philharmonic Orchestra and on solo recitals. Remarkable are to mention her performances at recitals and concerts as piano accompaniment in Greece, Serbia, Bulgaria, USA, Italy, Spain, Portugal, Bosnia and Herzegovina and Kosovo.

Elena Atanasovska

U lind në Mitrovicë. Ka studiuar në Prishtinës dhe Shkup. Zana Abazi është fituese e vendit të dytë në Garat Ndërkombëtare të Muzikës Klasike "Ars Kosova" në Prishtinë. Ka debutuar me rolin e Xhildës në operën “Rigoletto” në Teatrin e Operës dhe Baletit në Tiranë. Me po të njëjtin rol në maj të vitit 2016 u paraqit edhe në skenën Operës dhe Baletit të Maqedonisë në kuadër të festivalit “Mbrëmjet Operistike të Majit".

Zana Abazi was born in Mitrovica. She finnished her BA and MA studies in solo singing in Prishtina and Skopje. Zana is winner of the second prize in International Competition of Classical Music "Ars Kosova" in Pristina. Abazi made her debut in Tirana Opera House with the role of Gilda from opera “Rigoletto". With the same role, in May 2016 she performed in “Macedonian Opera and Ballet” in the festival “Opera May Evenings”.

Zana AbaziRamadani

Është njëra nga pianistet më të spikatura të Maqedonisë. Është fituese e shumë çmimeve kombëtare dhe atyre ndërkombëtare si: vendi i parë në garat ndërkombëtare të muzikës kamertale “Rovero Doro” në San Bartolomeo të Italisë; vendi i dytë në garat e muzikës kamertale “Music and Earth” në Sofie të Bullgarisë; si dhe vendi i tretë në garën ndërkombëtare “Chopin” në Novi Sad të Serbisë.

Performoi me Orkestrën Filharmonike të Maqedonisë e poashtu realizoi edhe koncerte solistike recitale. Ndër paraqitjet e saj të dalluara janë ato në Greqi, Serbi, Bullgari, SHBA, Itali, Spanjë, Portugali, Bosnje dhe Kosovë.

Elena is one of the most prominent and reputable macedonian pianist. She has won many international and national awards: 1st prize at the international contest "Rovere Doro" in chamber music category in San Bartolommeo, Italy; 2nd prize at the same contest for solo piano; 2nd prize at the contest "Music and Earth" in chamber music category, Sofia, Bulgaria; 3rd prize at Chopin contest in Novi Sad, Serbia.

She had many performances with Macedonia Philharmonic Orchestra and on solo recitals. Remarkable are to mention her performances at recitals and concerts as piano accompaniment in Greece, Serbia, Bulgaria, USA, Italy, Spain, Portugal, Bosnia and Herzegovina and Kosovo.

Elena Atanasovska

Theresa Marie Fritsche është interpretuese e pavarur e muzikës orkestrale dhe asaj kamerale në Gjermani. Theresa është mysafire e rregullt e disa orkestrave dhe ansambleve si: Frankfurt Radio Simfonia, Museumsorchester Frankfurt, Kammeroper Köln, Mannheimer Philharmoniker etj.

Së fundi ajo ka fituar bursën suedeze të Akademisë Vadstena ku fokus studimi ka shfaqjen e operave italiane më pak të njohura të shek. XVIII si dhe repertorin e periudha të ndryshme muzikore (nga Bach tek Stravinsky e Widmann) që përmbush epshin e saj për shumëllojshmëri të stileve muzikore.

Theresa Marie Fritsche is a freelance orchestral and chamber musician based in Germany. A regular guest of several orchestras, she has played with ensembles such as: Frankfurt Radio Symphony, Museumsorchester Frankfurt, Kammeroper Köln, Russische Kammerphilharmonie St. Petersburg, Mannheimer Philharmoniker etc.

Recently she got a Swedish scholarship, being part of the Vadstena Academy with focus on performances of less-known italian operas of the late 18th Century. Dealing with different kind of repertoire and period (from Bach to Stravinsky until Widmann) insures her entertainment and lust for musical variety.

Theresa Marie Fritsche

Është fitues i çmimit të dytë në "Deutscher Hochschulmusikwettbewerb" në kategorinë e kuinteteve frymore. Si solist Robin Billet mori pjesë në garat ndërkombëtare duke luajtur me orkestra të ndryshme. Kohët e fundit Robin Billet u pranua në shkollën e njohur "Schola Cantorum Basilensis" ku po specializohet në praktikën historike të luajtjes në instrument. Në vitet e fundit, Billet ka performuar me artistë të tillë si Lucas Macias Navarro, Jerome Pernoo, Romain Guyot, Jorg Widmann.

Robin Billet was awarded with a second prize at the Deutscher Hochschulmusikwettbewerb in the category of wind quintet. As a soloist Robin Billet took part in international competitions and performed with various orchestras. Recently Robin Billet was accepted in the renowned Schola Cantorum Basilensis to specialize in Historical playing practice. In past years, he performed with artists such as Lucas Macias Navarro, Jerôme Pernoo, Romain Guyot, and Jorg Widmann.

Robin Billet

Theresa Marie Fritsche është interpretuese e pavarur e muzikës orkestrale dhe asaj kamerale në Gjermani. Theresa është mysafire e rregullt e disa orkestrave dhe ansambleve si: Frankfurt Radio Simfonia, Museumsorchester Frankfurt, Kammeroper Köln, Mannheimer Philharmoniker etj.

Së fundi ajo ka fituar bursën suedeze të Akademisë Vadstena ku fokus studimi ka shfaqjen e operave italiane më pak të njohura të shek. XVIII si dhe repertorin e periudha të ndryshme muzikore (nga Bach tek Stravinsky e Widmann) që përmbush epshin e saj për shumëllojshmëri të stileve muzikore.

Theresa Marie Fritsche is a freelance orchestral and chamber musician based in Germany. A regular guest of several orchestras, she has played with ensembles such as: Frankfurt Radio Symphony, Museumsorchester Frankfurt, Kammeroper Köln, Russische Kammerphilharmonie St. Petersburg, Mannheimer Philharmoniker etc.

Recently she got a Swedish scholarship, being part of the Vadstena Academy with focus on performances of less-known italian operas of the late 18th Century. Dealing with different kind of repertoire and period (from Bach to Stravinsky until Widmann) insures her entertainment and lust for musical variety.

Theresa Marie Fritsche

Është fitues i çmimit të dytë në "Deutscher Hochschulmusikwettbewerb" në kategorinë e kuinteteve frymore. Si solist Robin Billet mori pjesë në garat ndërkombëtare duke luajtur me orkestra të ndryshme. Kohët e fundit Robin Billet u pranua në shkollën e njohur "Schola Cantorum Basilensis" ku po specializohet në praktikën historike të luajtjes në instrument. Në vitet e fundit, Billet ka performuar me artistë të tillë si Lucas Macias Navarro, Jerome Pernoo, Romain Guyot, Jorg Widmann.

Robin Billet was awarded with a second prize at the Deutscher Hochschulmusikwettbewerb in the category of wind quintet. As a soloist Robin Billet took part in international competitions and performed with various orchestras. Recently Robin Billet was accepted in the renowned Schola Cantorum Basilensis to specialize in Historical playing practice. In past years, he performed with artists such as Lucas Macias Navarro, Jerôme Pernoo, Romain Guyot, and Jorg Widmann.

Robin Billet

Nikolai u lind në Sochi të Rusisë në vitin 1992. Diplomoi në kolegjin e muzikës "Rimsky – Korsakov" në klasën e Gennady Kuteev. Në shtator të vitit 2013 ai i bashkangjitet Orkestrës së Teatrit Mariinsky.

Nikolai është laureat i një serie garash ndërkombëtare të muzikës si: në vitin 2011 qe fitues i vendit të dytë në edicionin e 9-të të Garës "Bolshiyanov All-Russian" (Krasnodar); në vitin 2013 gjithashtu u shpërblye me vendin e dytë në garat ndërkombëtare "Rimsky – Korsakov" në Shën Petersburg si dhe në vitin 2014 qe fitues i garave ndërkombëtare për trumpetë në Talin të Estonisë.

Nikolai was born in Sochi, in 1992. He graduated from the Rimsky-Korsakov Music College (class of Gennady Kuteev). In 2012-2013, he played in the orchestra of the State Academic Capella. And in September 2013, he joined the orchestra of the Mariinsky Theater.

Nikolai Stranatkovskii is a laureate of several international music competitions: in 2011, the 2nd Prize at the 9th Bolshiyanov All-Russian Competition (Krasnodar); in 2013, the 2nd Prize at the Rimsky-Korsakov International Competition (Saint-Petersburg) and in 2014, winner of the International Trumpet Competition (Tallinn).

Nikolai Stranatkovskii

Është fitues i çmimit të 1-rë në konkursin ndërkombëtar të muzikantëve të rinj "Symphony" si dhe fituesi i çmimit të 2-të në garat "E.Mravinsky" (2014). Në vitin 2015 kuarteti I trombonëve të teatrit Mariinsky ka fituar çmimin e madh në konkursin ndërkombëtar "Silver sounds" në qytetin e Petrozavodsk.

Mikhail ka marrë pjesë në masterkurset me trombonistë si: Joseph Alessi (Filharmonia e New York-ut), Jay Friedman (Filharmonia e Chicago-s), Jorgen van Ryan (Concertgebouw, Amsterdam) dhe Yakovlev Igor (Orkestra e Teatrit Mariinsky)

Mikhail is the winner of the 1st prize at the international competition of young musicians “Symphony” and the winner of the 2nd prize at the international competition "E.Mravinsky" (2014). In 2015 the Quartet trombones of the Mariinsky theatre won the Grand Prix at the international contest "Silver sounds" in the city of Petrozavodsk.

Mikhail participated in master classes with trombonists such as: Joseph Alessi (New York Philharmonic), Jay Friedman (Chicago Philharmonic) and Jorgen van Ryan (Concertgebouw, Amsterdam) and Yakovlev Igor (Orchestra of the Mariinsky Theatre).

Mikhail Vinnitsky

Nikolai u lind në Sochi të Rusisë në vitin 1992. Diplomoi në kolegjin e muzikës "Rimsky – Korsakov" në klasën e Gennady Kuteev. Në shtator të vitit 2013 ai i bashkangjitet Orkestrës së Teatrit Mariinsky.

Nikolai është laureat i një serie garash ndërkombëtare të muzikës si: në vitin 2011 qe fitues i vendit të dytë në edicionin e 9-të të Garës "Bolshiyanov All-Russian" (Krasnodar); në vitin 2013 gjithashtu u shpërblye me vendin e dytë në garat ndërkombëtare "Rimsky – Korsakov" në Shën Petersburg si dhe në vitin 2014 qe fitues i garave ndërkombëtare për trumpetë në Talin të Estonisë.

Nikolai was born in Sochi, in 1992. He graduated from the Rimsky-Korsakov Music College (class of Gennady Kuteev). In 2012-2013, he played in the orchestra of the State Academic Capella. And in September 2013, he joined the orchestra of the Mariinsky Theater.

Nikolai Stranatkovskii is a laureate of several international music competitions: in 2011, the 2nd Prize at the 9th Bolshiyanov All-Russian Competition (Krasnodar); in 2013, the 2nd Prize at the Rimsky-Korsakov International Competition (Saint-Petersburg) and in 2014, winner of the International Trumpet Competition (Tallinn).

Nikolai Stranatkovskii

Është fitues i çmimit të 1-rë në konkursin ndërkombëtar të muzikantëve të rinj "Symphony" si dhe fituesi i çmimit të 2-të në garat "E.Mravinsky" (2014). Në vitin 2015 kuarteti I trombonëve të teatrit Mariinsky ka fituar çmimin e madh në konkursin ndërkombëtar "Silver sounds" në qytetin e Petrozavodsk.

Mikhail ka marrë pjesë në masterkurset me trombonistë si: Joseph Alessi (Filharmonia e New York-ut), Jay Friedman (Filharmonia e Chicago-s), Jorgen van Ryan (Concertgebouw, Amsterdam) dhe Yakovlev Igor (Orkestra e Teatrit Mariinsky)

Mikhail is the winner of the 1st prize at the international competition of young musicians “Symphony” and the winner of the 2nd prize at the international competition "E.Mravinsky" (2014). In 2015 the Quartet trombones of the Mariinsky theatre won the Grand Prix at the international contest "Silver sounds" in the city of Petrozavodsk.

Mikhail participated in master classes with trombonists such as: Joseph Alessi (New York Philharmonic), Jay Friedman (Chicago Philharmonic) and Jorgen van Ryan (Concertgebouw, Amsterdam) and Yakovlev Igor (Orchestra of the Mariinsky Theatre).

Mikhail Vinnitsky

Diliana njihet si interpretuese me shpirt të plotë në kontrabas, e cila evideton multifunksionin e saj në skenë. Diliana u paraqit në koncerte si: Festspielen Tiroler në Erl dhe në Akademinë Ndërkombëtare në Pommersfelden. Gjithashtu ajo mori pjesë në "Yehudi Menuhin-live Music Now" dhe orkestra akademike simfonike e "Bayerischen Rundfunkin Munich".

Tchervenkova vazhdimisht merr lëvdata për punën e saj dhe interpretimin në kontrabas në paraqitjet e vazhdueshme me ansamle kamerale, si dhe në turne ndërkombëtare të koncerteve dhe kompaninë Zeitsprung.

Diliana is known as a soulful interpreter at the double bass, which proof her multifarious activities on stage. She gave concerts at the Tiroler Festspielen in Erl and at the International Academy in Pommersfelden. Also she participated at the "Yehudi Menuhin-Live Music Now" and the Orchestra Academy by the symphonic orchestra of the Bayerischen Rundfunkin Munich.

As well she collaborated with the Staats orchester Rheinische Philharmonie, the Mainzer Kammerorchester and the Nürnberger Symphonikern. Consistently she gets new impulses for her work with the double bass from continuous chamber music performances as well as international concert tours and appearances with the company Zeitsprung,

Diliana Stefanova Tchervenkova

Si kitarist virtuoz, Agron Peni ka aftësi të bashkojë muzikën klasike me flamenkon me anë të teknikës mahnitëse, e gjithashtu me veprime të natyrshme në elektronikë duke na befasuar me produksionet Chill Out dhe House. Në vitin 2004, Agroni promovon edhe albumin e tij të parë "Ethnically Plugged", në 2006 albumin “Latino Band” dhe në 2009 albumin e tretë në duet me muzikantin Astrit Stafai.

Në vitin 2015, Publimaster Records prezenton albumin e katërt të Agronit, CD e dyfishtë nën titullin “MIRAGE” (së bashku me grupin e tij Latino Band) dhe solo duke shfaqur aspektet më intime e personale të tij në interpretim). Me fjalë të tjera MIRAGE është albumi në të cilin kitaristi Agron Peni me grupin e tij Latino Band me anë të mjeshtërisë së tyre interpretuese bashkëdyzojnë flamenkon me muzikë Latine dhe Ballkanike, duke krijuar kështu një stil unik

As a guitar virtuoso, Agron is able to mix classic and flamenco with a stunning technique and quality, and it also operates quite naturally in electronic surprising us with Chill Out and House productions. In 2004, Agron released the album "Ethnically Plugged", in 2006 "Latino Band" and in 2009 his third album, a duet with Astrit Stafai.

In 2015, Publimaster Records presented exclusively his fourth album, a double CD under the headings of MIRAGE (with his group Latino Band) and SOLO (Agron Peni in his most personal and intimate facet). In other words MIRAGE is the album on which guitarist Agron Peni with his group Latino Band masterfully blends flamenco with Latin and Balkan music, getting a unique ethnic style.

Agron Peni

Diliana njihet si interpretuese me shpirt të plotë në kontrabas, e cila evideton multifunksionin e saj në skenë. Diliana u paraqit në koncerte si: Festspielen Tiroler në Erl dhe në Akademinë Ndërkombëtare në Pommersfelden. Gjithashtu ajo mori pjesë në "Yehudi Menuhin-live Music Now" dhe orkestra akademike simfonike e "Bayerischen Rundfunkin Munich".

Tchervenkova vazhdimisht merr lëvdata për punën e saj dhe interpretimin në kontrabas në paraqitjet e vazhdueshme me ansamle kamerale, si dhe në turne ndërkombëtare të koncerteve dhe kompaninë Zeitsprung.

Diliana is known as a soulful interpreter at the double bass, which proof her multifarious activities on stage. She gave concerts at the Tiroler Festspielen in Erl and at the International Academy in Pommersfelden. Also she participated at the "Yehudi Menuhin-Live Music Now" and the Orchestra Academy by the symphonic orchestra of the Bayerischen Rundfunkin Munich.

As well she collaborated with the Staats orchester Rheinische Philharmonie, the Mainzer Kammerorchester and the Nürnberger Symphonikern. Consistently she gets new impulses for her work with the double bass from continuous chamber music performances as well as international concert tours and appearances with the company Zeitsprung,

Diliana Stefanova Tchervenkova

Si kitarist virtuoz, Agron Peni ka aftësi të bashkojë muzikën klasike me flamenkon me anë të teknikës mahnitëse, e gjithashtu me veprime të natyrshme në elektronikë duke na befasuar me produksionet Chill Out dhe House. Në vitin 2004, Agroni promovon edhe albumin e tij të parë "Ethnically Plugged", në 2006 albumin “Latino Band” dhe në 2009 albumin e tretë në duet me muzikantin Astrit Stafai.

Në vitin 2015, Publimaster Records prezenton albumin e katërt të Agronit, CD e dyfishtë nën titullin “MIRAGE” (së bashku me grupin e tij Latino Band) dhe solo duke shfaqur aspektet më intime e personale të tij në interpretim). Me fjalë të tjera MIRAGE është albumi në të cilin kitaristi Agron Peni me grupin e tij Latino Band me anë të mjeshtërisë së tyre interpretuese bashkëdyzojnë flamenkon me muzikë Latine dhe Ballkanike, duke krijuar kështu një stil unik

As a guitar virtuoso, Agron is able to mix classic and flamenco with a stunning technique and quality, and it also operates quite naturally in electronic surprising us with Chill Out and House productions. In 2004, Agron released the album "Ethnically Plugged", in 2006 "Latino Band" and in 2009 his third album, a duet with Astrit Stafai.

In 2015, Publimaster Records presented exclusively his fourth album, a double CD under the headings of MIRAGE (with his group Latino Band) and SOLO (Agron Peni in his most personal and intimate facet). In other words MIRAGE is the album on which guitarist Agron Peni with his group Latino Band masterfully blends flamenco with Latin and Balkan music, getting a unique ethnic style.

Agron Peni

Kjo orkestër u formuar si rezultat i mungesës së ansambleve dhe orkestrave shqiptare në Maqedoni dhe nga dëshira e madhe e muzikantëve të rinj për të interpreuar së bashku në ansamble më të mëdha. Orkestra Kamerale funksionon kryesisht me projekte të cilat mbështeten nga Ministria e Kulturës e Maqedonisë, Komuna e Kërçovës dhe ajo e Tetovës dhe nga sponsor të ndryshëm privat.

Koncerti i parë promovues u mbajt në dhejtor të vitit 2015 duke u pasuar nga një seri koncertesh në Kërçovë, Tetovë dhe Shkup. Qëllimi kryesor i kësaj orkestre është që një ditë të bëhet institucion dhe të funksionojë si orkestër simfonike shqiptare.

This orchestra was formed due to the lack of Albanian ensembles and orchestras of this type in Macedonia, and longing of the young musician to perform together in larger ensembles. Youth Chamber Orchestra of Tetova functions with the support by the Macedonian Ministry of Culture, Municipality of Kicevo and Tetovo and other private sponsors.

The first concert (promotion concert of the orchestra) took place on December 2015 and after it was presented in a series of concerts in Kicevo, Tetovo and Skopje. The main aim of this orchestra is to become an institution, as Albanian Symphony Orchestra in Macedonia.

Orkestra Kametale e të Rinjëve të Tetovës

Youth Chamber Orchestra of Tetova

Është dirigjentja e parë shqiptare nga Maqedonia. U lind në qytetin e Kërçovës (1993). Si dirigjente orkestrale ka filluar të punojë relativisht herët që në vitin e dytë të studimeve. Ka marrë pjesë në seminare të ndryshme ku ka punuar me Zsolt Nagy (Hungari) dhe Desar Sulejmani (Gjermani) me të cilin ka punuar projektin “Cossi fan tutte” – operë nga Mozati, i cili u realizua në kuadër të European Summer Music Academy 2015 në Prishtinë ku Agona ishte asistent dirigjente.

Agona gjithashtu njihet për punën që bën me orkestrime dhe aranzhime për formacione të ndryshme si për orkestra simfonike ashtu edhe për ato kamerale të cilat janë interpretuar në Maqedoni, Kosovë dhe Shqipëri.

Agona is the first Albanian conductor in Macedonia, born in 1993 in the town of Kicevo. As a conductor of the orchestra, she began working relatively early. In the second year of her studies Agona participated in various seminars where she worked with renowned names Zsolt Nagy (Hungary) and Desar Sulejmani (Germany).

In the production of opera "Cossi fan tutte" by Mozart as part of the European Summer Music Academy 2015 in Pristina Agona was engaged as assistant conductor. She is also recognized as arranger of music pieces for for different ensembles formations.

Agona Çupi

Kjo orkestër u formuar si rezultat i mungesës së ansambleve dhe orkestrave shqiptare në Maqedoni dhe nga dëshira e madhe e muzikantëve të rinj për të interpreuar së bashku në ansamble më të mëdha. Orkestra Kamerale funksionon kryesisht me projekte të cilat mbështeten nga Ministria e Kulturës e Maqedonisë, Komuna e Kërçovës dhe ajo e Tetovës dhe nga sponsor të ndryshëm privat.

Koncerti i parë promovues u mbajt në dhejtor të vitit 2015 duke u pasuar nga një seri koncertesh në Kërçovë, Tetovë dhe Shkup. Qëllimi kryesor i kësaj orkestre është që një ditë të bëhet institucion dhe të funksionojë si orkestër simfonike shqiptare.

This orchestra was formed due to the lack of Albanian ensembles and orchestras of this type in Macedonia, and longing of the young musician to perform together in larger ensembles. Youth Chamber Orchestra of Tetova functions with the support by the Macedonian Ministry of Culture, Municipality of Kicevo and Tetovo and other private sponsors.

The first concert (promotion concert of the orchestra) took place on December 2015 and after it was presented in a series of concerts in Kicevo, Tetovo and Skopje. The main aim of this orchestra is to become an institution, as Albanian Symphony Orchestra in Macedonia.

Orkestra Kametale e të Rinjëve të Tetovës

Youth Chamber Orchestra of Tetova

Është dirigjentja e parë shqiptare nga Maqedonia. U lind në qytetin e Kërçovës (1993). Si dirigjente orkestrale ka filluar të punojë relativisht herët që në vitin e dytë të studimeve. Ka marrë pjesë në seminare të ndryshme ku ka punuar me Zsolt Nagy (Hungari) dhe Desar Sulejmani (Gjermani) me të cilin ka punuar projektin “Cossi fan tutte” – operë nga Mozati, i cili u realizua në kuadër të European Summer Music Academy 2015 në Prishtinë ku Agona ishte asistent dirigjente.

Agona gjithashtu njihet për punën që bën me orkestrime dhe aranzhime për formacione të ndryshme si për orkestra simfonike ashtu edhe për ato kamerale të cilat janë interpretuar në Maqedoni, Kosovë dhe Shqipëri.

Agona is the first Albanian conductor in Macedonia, born in 1993 in the town of Kicevo. As a conductor of the orchestra, she began working relatively early. In the second year of her studies Agona participated in various seminars where she worked with renowned names Zsolt Nagy (Hungary) and Desar Sulejmani (Germany).

In the production of opera "Cossi fan tutte" by Mozart as part of the European Summer Music Academy 2015 in Pristina Agona was engaged as assistant conductor. She is also recognized as arranger of music pieces for for different ensembles formations.

Agona Çupi

Në vitin 2015 ka marrë pjesë në garat ndërkombëtare për harkorë në Nish (Serbi), ku morri çmimin e parë në kategorinë e tij. Në vitin 2015 gjithashtu kaloi serinë e tre audicioneve dhe performoi si solist me Orkestrën e Filharmonisë së Maqedonisë. Që nga viti 2015 ai është gjitashtu pjesë e Orkestrës Kamerale të të Rinjëve në Tetovë me të cilën ka realizuar disa koncerte gjatë këtij viti.

In 2015 he participated in international competitions for strings in Nis (Serbia), where he received first prize in his category. In 2015 Dinko has also passed the three auditions and performed as soloist with the Macedonian Philharmonic Orchestra. Since 2015 he is also a member of Youth Chamber Orchestra in Tetovo.

Dinko Stipaniçev

Dritoni ka filluar të luajë në klarinetë në moshë shumë të re. Ka marrë pjesë në disa gara shtetërore siç janë: "Zdruzenie na direktori na muzicki i baletski ucilista" dhe "Muzicki i baletski pedagozi na Republika Makedonija - European Union of Music Competition For Youth" si dhe gara ndërkombëtare në: Beograd "Davorin Jenko", Garat në Pozharevac, në Ohër "Ohridski Biseri" etj., nga të cilat cilat është kthyer gjithmonë me çmime.

Ka marrë pjesë edhe nëpër evenimente dhe shkolla verore të ndryshme siç janë: ESMA, International Folk Dance Festival - Samsun, Altin Karagoz International Folk Dance Festival, si dhe seminare të ndryshme brenda dhe jashtë vendit me padagogë të njohur.

Driton started to play clarinet in a very young age, he has participated in several state competitions as: "Zdruzenie na direktori na muzicki i baletski ucilista” and "Muzicki I baletski pedagozi na Republika Makedonija - European Union of Music Competition For Youth" and international competitions such as: "Davorin Jenko" in Belgrade, Competitions in Pozarevac, "Ohridski Biseri" in Ohrid etc. from were Driton always returned back with awards.

He has participated in events and various summer schools such as ESMA, International Folk Dance Festival-Samsun, Altin Karagoz International Folk Dance Festival, as well as various seminars in his hometown and abroad with renowned professors.

Driton Beqiri

Në vitin 2015 ka marrë pjesë në garat ndërkombëtare për harkorë në Nish (Serbi), ku morri çmimin e parë në kategorinë e tij. Në vitin 2015 gjithashtu kaloi serinë e tre audicioneve dhe performoi si solist me Orkestrën e Filharmonisë së Maqedonisë. Që nga viti 2015 ai është gjitashtu pjesë e Orkestrës Kamerale të të Rinjëve në Tetovë me të cilën ka realizuar disa koncerte gjatë këtij viti.

In 2015 he participated in international competitions for strings in Nis (Serbia), where he received first prize in his category. In 2015 Dinko has also passed the three auditions and performed as soloist with the Macedonian Philharmonic Orchestra. Since 2015 he is also a member of Youth Chamber Orchestra in Tetovo.

Dinko Stipaniçev

Dritoni ka filluar të luajë në klarinetë në moshë shumë të re. Ka marrë pjesë në disa gara shtetërore siç janë: "Zdruzenie na direktori na muzicki i baletski ucilista" dhe "Muzicki i baletski pedagozi na Republika Makedonija - European Union of Music Competition For Youth" si dhe gara ndërkombëtare në: Beograd "Davorin Jenko", Garat në Pozharevac, në Ohër "Ohridski Biseri" etj., nga të cilat cilat është kthyer gjithmonë me çmime.

Ka marrë pjesë edhe nëpër evenimente dhe shkolla verore të ndryshme siç janë: ESMA, International Folk Dance Festival - Samsun, Altin Karagoz International Folk Dance Festival, si dhe seminare të ndryshme brenda dhe jashtë vendit me padagogë të njohur.

Driton started to play clarinet in a very young age, he has participated in several state competitions as: "Zdruzenie na direktori na muzicki i baletski ucilista” and "Muzicki I baletski pedagozi na Republika Makedonija - European Union of Music Competition For Youth" and international competitions such as: "Davorin Jenko" in Belgrade, Competitions in Pozarevac, "Ohridski Biseri" in Ohrid etc. from were Driton always returned back with awards.

He has participated in events and various summer schools such as ESMA, International Folk Dance Festival-Samsun, Altin Karagoz International Folk Dance Festival, as well as various seminars in his hometown and abroad with renowned professors.

Driton Beqiri

Dimitar Nikolovski është i lindur në Manastir ku kreu shkollën fillore dhe të mesme për violinë në klasën e prof. Vanço Stilov.Më pas diplomoi në Fakultetin e Artit Muzikor në Shkup në klasën e prof. Ljubisha Kirovski. Gjatë 14 viteve përvojë me violinë ai ka marrë pjesë ne shumë gara në Maqedoni dhe jashtë saj ku ka arritur mjaft suksese.

Në vitin 2009 bashkë me prof. Meri Kavalevska - Stoilkova kanë fituar dy çmime GRAND PRIX në gara shtetërore në Shkup dhe garën ndërkombëtare "Ars Kosova" në Prishtinë. Këtë vit morri pjesë në festivalin "Vera e Ohrid" me orkestrën “Menuhin Academy Orchestra” ku dirigjent ishte violinisti i njohur Maksim Vengerov. Është prezantuar edhe si solist me Fiharmoninë e Maqedonisë dhe “Jeunesse Moving Orchestra” me dirigjentin rus Misha Katz.

Dimitar Nikolovski was born in Bitola where he finished elementary and high school in the class of prof. Vanço Stilov in violin. Later Dimitar graduated from the Faculty of Music Art in Skopje in the class of prof. Ljubisa Kirovski. During 14 years of experience with the violin he participated in competitions in Macedonia and abroad where he achieved many successes.

In 2009 together with Prof. Mary Kavalevska Stoilkova have won two Grand Prix awards in state competitions in Skopje, and the international competition "Ars Kosova" in Pristina. This year Dimitar participated in the Ohrid Summer Festival as member of "Menuhin Orchestra Academy" conducted by well known violinist Maxim Vengerov. He also performed as a soloist with Macedonian Philharmonic Orchestra and "Moving Jeunesse Orchestra" with Russian conductor Misha Katz.

Dimitar Nikolovski

Kristijan Zefic është student në Fakultetin e Artit Muzikor në Shkup në klasën e prof. Mr Oleg Kontratenko. Është fitues i çmimeve të shumta ndërkombëtare si solist dhe në formacione kamerale. Në vitin 2011 morri pjesë në seminarin për violinë tek prof. Semi Stalhamer. Gjashtë vjet rradhazi morri pjesë në semiarin për violinë tek prof. Oleg Kontratenko. Në vitin 2013 qe pjesë e projektit “Friendship” ndërmjet shkollave të mesme DMBUC “Ilija Nikolovski – Luj” në Shkup dhe shkollës “Lilla Academy” në Stokholm.

Është anëtarë i orkestrës së të rinjve të “Muzicka Mladina na Makedonija” me të cilën ka realizuar shumë koncerte dhe turne brenda dhe jashtë vendit. Është anëtarë i Orkestrës Kamrale “Solistët e Fakultetit të Artit Muzikor”.

Kristijan Zefic is a student at the Faculty of Music Art in Skopje in the class of prof. Mr Oleg Kontratenko. During many years of musical education he took part in concerts, projects, events and festivals such as: Ohrid Summer, Skopje Summer, Violin fest, Bit - fest, etc. He has won numerous international awards as a soloist and as a member of chamber ensembles. In 2011 he attended the seminar for violin with prof. Semi Stalhamer. Six years in a row, Kristijan participated in the seminar of prof. Oleg Kontratenko. In 2013 he became part of the project named "Friendship" between schools DMBUC "Ilija Nikolovski - Luj" in Skopje and school "Lilla Academy" in Stockholm.

For a long period now he is a member of the Youth Orchestra at the "Muzicka Mladina na Makedonija". Kristijan is also a member of Chamber Orchestra "Soloists of the Faculty of Music Art".

Kristijan Zefic

Dimitar Nikolovski është i lindur në Manastir ku kreu shkollën fillore dhe të mesme për violinë në klasën e prof. Vanço Stilov.Më pas diplomoi në Fakultetin e Artit Muzikor në Shkup në klasën e prof. Ljubisha Kirovski. Gjatë 14 viteve përvojë me violinë ai ka marrë pjesë ne shumë gara në Maqedoni dhe jashtë saj ku ka arritur mjaft suksese.

Në vitin 2009 bashkë me prof. Meri Kavalevska - Stoilkova kanë fituar dy çmime GRAND PRIX në gara shtetërore në Shkup dhe garën ndërkombëtare "Ars Kosova" në Prishtinë. Këtë vit morri pjesë në festivalin "Vera e Ohrid" me orkestrën “Menuhin Academy Orchestra” ku dirigjent ishte violinisti i njohur Maksim Vengerov. Është prezantuar edhe si solist me Fiharmoninë e Maqedonisë dhe “Jeunesse Moving Orchestra” me dirigjentin rus Misha Katz.

Dimitar Nikolovski was born in Bitola where he finished elementary and high school in the class of prof. Vanço Stilov in violin. Later Dimitar graduated from the Faculty of Music Art in Skopje in the class of prof. Ljubisa Kirovski. During 14 years of experience with the violin he participated in competitions in Macedonia and abroad where he achieved many successes.

In 2009 together with Prof. Mary Kavalevska Stoilkova have won two Grand Prix awards in state competitions in Skopje, and the international competition "Ars Kosova" in Pristina. This year Dimitar participated in the Ohrid Summer Festival as member of "Menuhin Orchestra Academy" conducted by well known violinist Maxim Vengerov. He also performed as a soloist with Macedonian Philharmonic Orchestra and "Moving Jeunesse Orchestra" with Russian conductor Misha Katz.

Dimitar Nikolovski

Kristijan Zefic është student në Fakultetin e Artit Muzikor në Shkup në klasën e prof. Mr Oleg Kontratenko. Është fitues i çmimeve të shumta ndërkombëtare si solist dhe në formacione kamerale. Në vitin 2011 morri pjesë në seminarin për violinë tek prof. Semi Stalhamer. Gjashtë vjet rradhazi morri pjesë në semiarin për violinë tek prof. Oleg Kontratenko. Në vitin 2013 qe pjesë e projektit “Friendship” ndërmjet shkollave të mesme DMBUC “Ilija Nikolovski – Luj” në Shkup dhe shkollës “Lilla Academy” në Stokholm.

Është anëtarë i orkestrës së të rinjve të “Muzicka Mladina na Makedonija” me të cilën ka realizuar shumë koncerte dhe turne brenda dhe jashtë vendit. Është anëtarë i Orkestrës Kamrale “Solistët e Fakultetit të Artit Muzikor”.

Kristijan Zefic is a student at the Faculty of Music Art in Skopje in the class of prof. Mr Oleg Kontratenko. During many years of musical education he took part in concerts, projects, events and festivals such as: Ohrid Summer, Skopje Summer, Violin fest, Bit - fest, etc. He has won numerous international awards as a soloist and as a member of chamber ensembles. In 2011 he attended the seminar for violin with prof. Semi Stalhamer. Six years in a row, Kristijan participated in the seminar of prof. Oleg Kontratenko. In 2013 he became part of the project named "Friendship" between schools DMBUC "Ilija Nikolovski - Luj" in Skopje and school "Lilla Academy" in Stockholm.

For a long period now he is a member of the Youth Orchestra at the "Muzicka Mladina na Makedonija". Kristijan is also a member of Chamber Orchestra "Soloists of the Faculty of Music Art".

Kristijan Zefic

Patrizia Messana fitoi në mënyrë të përsëritur çmime në garat gjermane të muzikantëve të rinj "Jugend Musiziert" dhe në garat “Carl Schroeder” në Erfurt. Ajo mban një bursë nga Fondacioni "Hermione Klenz" si dhe "Bruno & Elisabeth Meindl Foundation". Në vitin 2013, Messana gjithashtu morri çmimin prestigjioz "Bursa Gjermane", në të cilën studimet e saj akademike u mbështetën për një vit nga qeveria Gjermane.

Përvojën e parë orkestrale si koncert mjeshtër e bëri me "Junge Philharmonie Ostëürttemberg", orkestër kjo për muzikantë të rinj që dallohen për talent të veçantë në rajonin e lindjes së Württemberg-ut. Messana gjithashtu ka luajtur koncertin e parë në violinë me "Deutsche Streicherphilharmonie" dhe violën e parë me "Klangforum Schweiz" dhe "Junges Tonkuenstler Orchester". Ajo ka luajtur nën drejtimin e dirigjentëve si: Titus Engel, Michael Sanderling, Toshiyuki Kamioka dhe Bruno Weil. Që nga viti 2015 ajo është viola e parë në Filharmoninë e Manhajmit me dirigjentin Boian Videnoff.

Patrizia Messana completed her studies under Jone Kaliunaite at the University of Music Saar. As of October 2015, she is continuing her artistic studies at the Mozarteum in Salzburg with William Coleman, violist of the renowned Kuss Quartett of Berlin.Messana has repeatedly won awards at the German music youth competition Jugend Musiziert, as well as at the Carl Schroeder competition in Erfurt.

She has given concerts both as a soloist and with chamber ensembles in Austria, Belgium, Brasil, France, Germany, Italy, Latvia, and Switzerland. She has also participated at various festivals, such as Suoni dal Monviso of Piemont, the Berne Musical Festival, the Cantieri Musicali and the Mozartwoche Salzburg. Patrizia Messana holds a scholarship from the Hermine Klenz Foundation and the Bruno and Elisabeth Meindl Foundation. She acquired her first orchestral experiences as a concertmaster with the Junge Philharmonie Ostwürttemberg, a youth orchestra for especially talented musicians in the region of East Württemberg. Since 2015 she is principal viola of the 'Mannheim Philharmonic Orchestra' under the baton of Boian Videnoff.

Patrizia Messana

Lida Aliu u lind në vitin 1995 në Tetovë. Shkollën e ulët dhe të mesme të muzikës e kreu në SHSHM “Todor Skallovski - Tetoec” - Tetovë në klasën e prof. Nada Leshkovska. Është fituese e disa ? mimeve shtetërore dhe ndërkombetare si: dy vite me rradhë fituese e çmimit të dytë në Aranxhelovac, çmimi i tretë në garat e Pernik-ut (Bullgari), fituese e çmimit të parë në garat republikane të Maqedonisë.

Lida ka ndjekur seminarin në klasën e profesoreshës Ulrike Danhoffer (Austri). Është anëtare e Orkestrës Mediterane të Francës Studimet i vazhdon në Fakultetin e Muzikës në Shkup në klasën e prof. Ljubisa Kirovski.

Lida Aliu was born in Tetovo in 1995. She has finished elementary and high school of music at the "Todor Skallovski - Tetoec" - Tetovo in the class of Prof. Nada Leshkovska. Lida has won several national and international prizes such as: second prize in Aranxhelovac Competition for two years in a row, third prize in competitions in Pernik (Bulgaria) and first prize in the national competitions in Macedonia.

Lida has attended a seminar of Prof. Ulrike Danhoffer (Austria). She is also a member of the French Mediterranean Orchestra. Currently, Lida continues studies at the Faculty of Music Skopje in the class of Professor Ljubisa Kirovski.

Lida Aliu

Patrizia Messana fitoi në mënyrë të përsëritur çmime në garat gjermane të muzikantëve të rinj "Jugend Musiziert" dhe në garat “Carl Schroeder” në Erfurt. Ajo mban një bursë nga Fondacioni "Hermione Klenz" si dhe "Bruno & Elisabeth Meindl Foundation". Në vitin 2013, Messana gjithashtu morri çmimin prestigjioz "Bursa Gjermane", në të cilën studimet e saj akademike u mbështetën për një vit nga qeveria Gjermane.

Përvojën e parë orkestrale si koncert mjeshtër e bëri me "Junge Philharmonie Ostëürttemberg", orkestër kjo për muzikantë të rinj që dallohen për talent të veçantë në rajonin e lindjes së Württemberg-ut. Messana gjithashtu ka luajtur koncertin e parë në violinë me "Deutsche Streicherphilharmonie" dhe violën e parë me "Klangforum Schweiz" dhe "Junges Tonkuenstler Orchester". Ajo ka luajtur nën drejtimin e dirigjentëve si: Titus Engel, Michael Sanderling, Toshiyuki Kamioka dhe Bruno Weil. Që nga viti 2015 ajo është viola e parë në Filharmoninë e Manhajmit me dirigjentin Boian Videnoff.

Patrizia Messana completed her studies under Jone Kaliunaite at the University of Music Saar. As of October 2015, she is continuing her artistic studies at the Mozarteum in Salzburg with William Coleman, violist of the renowned Kuss Quartett of Berlin.Messana has repeatedly won awards at the German music youth competition Jugend Musiziert, as well as at the Carl Schroeder competition in Erfurt.

She has given concerts both as a soloist and with chamber ensembles in Austria, Belgium, Brasil, France, Germany, Italy, Latvia, and Switzerland. She has also participated at various festivals, such as Suoni dal Monviso of Piemont, the Berne Musical Festival, the Cantieri Musicali and the Mozartwoche Salzburg. Patrizia Messana holds a scholarship from the Hermine Klenz Foundation and the Bruno and Elisabeth Meindl Foundation. She acquired her first orchestral experiences as a concertmaster with the Junge Philharmonie Ostwürttemberg, a youth orchestra for especially talented musicians in the region of East Württemberg. Since 2015 she is principal viola of the 'Mannheim Philharmonic Orchestra' under the baton of Boian Videnoff.

Patrizia Messana

Lida Aliu u lind në vitin 1995 në Tetovë. Shkollën e ulët dhe të mesme të muzikës e kreu në SHSHM “Todor Skallovski - Tetoec” - Tetovë në klasën e prof. Nada Leshkovska. Është fituese e disa ? mimeve shtetërore dhe ndërkombetare si: dy vite me rradhë fituese e çmimit të dytë në Aranxhelovac, çmimi i tretë në garat e Pernik-ut (Bullgari), fituese e çmimit të parë në garat republikane të Maqedonisë.

Lida ka ndjekur seminarin në klasën e profesoreshës Ulrike Danhoffer (Austri). Është anëtare e Orkestrës Mediterane të Francës Studimet i vazhdon në Fakultetin e Muzikës në Shkup në klasën e prof. Ljubisa Kirovski.

Lida Aliu was born in Tetovo in 1995. She has finished elementary and high school of music at the "Todor Skallovski - Tetoec" - Tetovo in the class of Prof. Nada Leshkovska. Lida has won several national and international prizes such as: second prize in Aranxhelovac Competition for two years in a row, third prize in competitions in Pernik (Bulgaria) and first prize in the national competitions in Macedonia.

Lida has attended a seminar of Prof. Ulrike Danhoffer (Austria). She is also a member of the French Mediterranean Orchestra. Currently, Lida continues studies at the Faculty of Music Skopje in the class of Professor Ljubisa Kirovski.

Lida Aliu

Visar Kuçi ështëaktiv në skenën muzikore që nga mosha 9 vjeçare. Që atëherë ai ka hulumtuar dhe përvetësuar violinën, kitarën, bas kitarën dhe kontrabasin në kontekste muzikore duke varriuar nga klasikja tek xhazi, roku etj. Visari është profesor në Facultetin e Arteve në Universitetin e Prishtinës, por në vazhdimësi ai performon në Kosovë dhe Evropë. Është themelues I Orkestrës së Re të Prishtinës dhe xhaz kuartetit OM. Kuçi beson në diferencën që tingulli mund të bëj. Ai është koncert mjeshtër I Orkestrës Simfonike të Filharmonisë së Kosovës.

Visar Kuçi has been involved with music since the age of 9. Since then, he has explored and mastered the violin, the guitar, the bass, and doublebass in musical contexts varying from classical, to jazz, to blues, to rock, and more. Visar teaches at the Arts Academy of the University of Prishtina, but also frequently plays in Kosovo and around Europe. He is the founder of Prishtina’s New Orchestra and the Om Jazz Quartet. Mr. Kuçi believes in the difference a sound can make. He is fascinated by the influence it has on human life, and how it can make things easy or complicate them. He is also a concert master of Kosovo Philharmonic Orchestra.

Visar Kuçi

Boian Videnoff është drejtor gjeneral dhe artistik i Filharmonisë së Manhajmit. Nën drejtimin e tij kjo orkestër fiton profilin e saj artistik e muzikor duke bashkëpunuar me artistët e njohur ndërkombëtarë.

Me Mannheimer Philharmoniker, Videnoff realizoi turne në Kinë, Rusi, Spanjë dhe Gjermani duke performuar në salla të njohura koncertale.Ai bashkëpunon edhe me orkestra të ndryshme ndër të cilat mund të veçojmë German Radio Philharmonic Orchestra, WDR Radio Orchestra in Cologne, Radio Orchestra of Italian Switzerland, the Biel-Solothurn Symphony Orchestra, Slovak Philharmonic Orchestra Bratislava, Slovak Radio Symphony Orchestra, Basel Sinfonietta, George Enescu Philharmonic Orchestra Bucharest, Orchestre de Limoges et du Limousin dhe Orchestra Sinfonica di Bari. Videnoff punoi edhe një kohë si asistent i Vladimir Ashkenazy dhe Gianluigi Gelmetti.Promovimi i muzikës klasike tek të rinjtë është pasion për Videnoff-in. Në këtë mënyrë në vitin 2009 ai themelon projektin edukativ-arsimor "Junior Philharmoniker". Ai gjithshtu ka krijuar një seri videosh në lidhje me koncertet simfonike në Rosengarten të Manhajmit.Nga viti 2013 ai është përgjegjës i konceptit dhe realizimit të HomeSymphony®, platformë online dedikuar muzikës klasike.

Boian Videnoff ka lindur më 1987 në një familje muzikantësh në Sofie të Bullgarisë. Ai është rritur në Itali dhe Gjermani, ku dhe mori edukimin muzikor në violinë dhe në piano nga prindërit e tij. Më vonë përfundon studimet në dirigjim me Jorma Panula dhe Gianluigi Gelmetti.

Boian Videnoff is the Artistic and General Director of the Mannheimer Philharmoniker, which he founded in 2009. Since then he has formed the orchestra's artistic and musical profile and worked with internationally acclaimed soloists.

He has toured with the Mannheimer Philharmoniker in China, Russia, Spain and Germany, performing at major concert venues. Future engagements include tours in Europe, Asia and the USA. Videnoff is engaged with various orchestra, from which we can mention German Radio Philharmonic Orchestra, WDR Radio Orchestra in Cologne, Radio Orchestra of Italian Switzerland, the Biel-Solothurn Symphony Orchestra, Slovak Philharmonic Orchestra Bratislava, Slovak Radio Symphony Orchestra, Basel Sinfonietta, George Enescu Philharmonic Orchestra Bucharest, Orchestre de Limoges et du Limousin dhe Orchestra Sinfonica di Bari. He has also worked as an assistant of Vladimir Ashkenazy and Gianluigi Gelmetti. Boian Videnoff is very passionate about promoting classical music to young people. Therefore he has founded in 2009 the educational project "Junior Philharmoniker". He also has established a new series of video enhanced symphonic concerts at the Rosengarten in Mannheim. Since 2013 he has been responsible for the conception and realisation of HomeSymphony®, a platform for classical music on internet.

Boian Videnoff was born in 1987 into a musical family in Sofia. He grew up in Italy and Germany, where he received his musical education on the violin and the piano from his parents. He studied conducting with Jorma Panula and Gianluigi Gelmetti.

Boian Videnoff

Visar Kuçi ështëaktiv në skenën muzikore që nga mosha 9 vjeçare. Që atëherë ai ka hulumtuar dhe përvetësuar violinën, kitarën, bas kitarën dhe kontrabasin në kontekste muzikore duke varriuar nga klasikja tek xhazi, roku etj. Visari është profesor në Facultetin e Arteve në Universitetin e Prishtinës, por në vazhdimësi ai performon në Kosovë dhe Evropë. Është themelues I Orkestrës së Re të Prishtinës dhe xhaz kuartetit OM. Kuçi beson në diferencën që tingulli mund të bëj. Ai është koncert mjeshtër I Orkestrës Simfonike të Filharmonisë së Kosovës.

Visar Kuçi has been involved with music since the age of 9. Since then, he has explored and mastered the violin, the guitar, the bass, and doublebass in musical contexts varying from classical, to jazz, to blues, to rock, and more. Visar teaches at the Arts Academy of the University of Prishtina, but also frequently plays in Kosovo and around Europe. He is the founder of Prishtina’s New Orchestra and the Om Jazz Quartet. Mr. Kuçi believes in the difference a sound can make. He is fascinated by the influence it has on human life, and how it can make things easy or complicate them. He is also a concert master of Kosovo Philharmonic Orchestra.

Visar Kuçi

Boian Videnoff është drejtor gjeneral dhe artistik i Filharmonisë së Manhajmit. Nën drejtimin e tij kjo orkestër fiton profilin e saj artistik e muzikor duke bashkëpunuar me artistët e njohur ndërkombëtarë.

Me Mannheimer Philharmoniker, Videnoff realizoi turne në Kinë, Rusi, Spanjë dhe Gjermani duke performuar në salla të njohura koncertale.Ai bashkëpunon edhe me orkestra të ndryshme ndër të cilat mund të veçojmë German Radio Philharmonic Orchestra, WDR Radio Orchestra in Cologne, Radio Orchestra of Italian Switzerland, the Biel-Solothurn Symphony Orchestra, Slovak Philharmonic Orchestra Bratislava, Slovak Radio Symphony Orchestra, Basel Sinfonietta, George Enescu Philharmonic Orchestra Bucharest, Orchestre de Limoges et du Limousin dhe Orchestra Sinfonica di Bari. Videnoff punoi edhe një kohë si asistent i Vladimir Ashkenazy dhe Gianluigi Gelmetti.Promovimi i muzikës klasike tek të rinjtë është pasion për Videnoff-in. Në këtë mënyrë në vitin 2009 ai themelon projektin edukativ-arsimor "Junior Philharmoniker". Ai gjithshtu ka krijuar një seri videosh në lidhje me koncertet simfonike në Rosengarten të Manhajmit.Nga viti 2013 ai është përgjegjës i konceptit dhe realizimit të HomeSymphony®, platformë online dedikuar muzikës klasike.

Boian Videnoff ka lindur më 1987 në një familje muzikantësh në Sofie të Bullgarisë. Ai është rritur në Itali dhe Gjermani, ku dhe mori edukimin muzikor në violinë dhe në piano nga prindërit e tij. Më vonë përfundon studimet në dirigjim me Jorma Panula dhe Gianluigi Gelmetti.

Boian Videnoff is the Artistic and General Director of the Mannheimer Philharmoniker, which he founded in 2009. Since then he has formed the orchestra's artistic and musical profile and worked with internationally acclaimed soloists.

He has toured with the Mannheimer Philharmoniker in China, Russia, Spain and Germany, performing at major concert venues. Future engagements include tours in Europe, Asia and the USA. Videnoff is engaged with various orchestra, from which we can mention German Radio Philharmonic Orchestra, WDR Radio Orchestra in Cologne, Radio Orchestra of Italian Switzerland, the Biel-Solothurn Symphony Orchestra, Slovak Philharmonic Orchestra Bratislava, Slovak Radio Symphony Orchestra, Basel Sinfonietta, George Enescu Philharmonic Orchestra Bucharest, Orchestre de Limoges et du Limousin dhe Orchestra Sinfonica di Bari. He has also worked as an assistant of Vladimir Ashkenazy and Gianluigi Gelmetti. Boian Videnoff is very passionate about promoting classical music to young people. Therefore he has founded in 2009 the educational project "Junior Philharmoniker". He also has established a new series of video enhanced symphonic concerts at the Rosengarten in Mannheim. Since 2013 he has been responsible for the conception and realisation of HomeSymphony®, a platform for classical music on internet.

Boian Videnoff was born in 1987 into a musical family in Sofia. He grew up in Italy and Germany, where he received his musical education on the violin and the piano from his parents. He studied conducting with Jorma Panula and Gianluigi Gelmetti.

Boian Videnoff

Edukimin muzikor e filloi në Prishtinë në klasën e prof.Syejla Bruti. Në vitin 2002 filloi studimet në “Trinity College of London” me Prof. Linda Coffyn dhe Wissam Boustany. Më pas i vazhdoi studimet në Konservatorin “Giuseppe Verdi” në Milano ku edhe u diplomua në klasën e prof.Diego Collino. Në vitin 2011 kreu studimet Master në Conservatorin “Luca Marenzio” në Brescia. Nga viti 2005-2013 mbajti mesime të rregullta me prof. Enzo Caroli.

Ka ndjekur masterkurse me profesor të njohur si: Wissam Boustany, William Bennet, Kethrin Kemler, Bruno Cavallo, Rien de Reed, Maurizio Saletti, Ilija Zimbo, Jean David Castelon, Giampaolo Pretto etj. Pjesëmarrja e saj në ansamble të ndryshme mundësoi mbajtjen e koncerteve në Itali, Zvicër, Francë,Spanjë, Kosovë, Maqedoni dhe Shqipëri. Ka punuar në shkollën e muzikës “Prina” në Milano deri në vitin 2012 si mësuese e flautit. Aktualisht punon në shkollën e muzikës “Tefta Tashko” në Mitrovicë.

She began her musical education in Prishtina in the class of prof. Syelja Bruti. In 2002 she continues her studies at the “Trinity College of London " with Prof. Linda Coffy and Wissam Boustany, than in Conservatori " Giuseppe Verdi " in Milano where she graduated in the class of prof. Diego Collino. In 2011, Nina Shala finished her master degree in Conservatori “Luca Marenzio “in Brescia. From 2005-2013 she held regular lessons with prof. Enzo Caroli.

Master classes followed her in Italy and abroad with known professors as Wissam Boustany, William Bennet, Katherine Kemler, Bruno Cavallo , Rien de Reed , Saletti Maurizio , Ilija Zimbo , Jean David Castelo , etc. Her participation in various ensembles concerts enabled Nina to perform in Italy, Switzerland, France, Spain, Kosovo, Macedonia and Albania. Nina has worked at the music school “Prina" in Milano until 2012 as a teacher of flute. Currently she works at the school of music “Tefta Tashko “in Mitrovica.

Nina Shala

Enver Muhamedi është i lindur në Mitrovicë ku dhe kreu shkollën fillore të muzikës për kitarë klasike ndërsa të mesmen për kontrabas. Aktualisht vijon studimet në BAU Jazz Academy në Stamboll. Është kontrabasist në Ý.G.C.O

(big band), si dhe anëtarë i shumë bendeve vendore dhe ndërkombëtare. Luan në njërin prej jazz klubeve më të njohur në botë "Nardis Jazz Club" si dhe në shumë festivale vendore dhe ndërkombëtare në Kosovë, Shqipëri, Maqedoni, Zvicër, Holandë dhe Turqi.

Enver Muhamedi was born in Mitrovica where he finished his primary music school for classical guitar, while in high school he continued studies for double bass. Currently, Enver is studing at the BAU Jazz Academy in Ýstanbul. He is a double bass

player in Ý.G.C.O (big band), a member of

many ensembles and international bands. Enver performs in one of the biggest jazz clubs in the world “Nardis Jazz Club" and in many national and international festivals as in Kosovo, Albania , Macedonia , Switzerland, the Netherlands and Turkey.

Enver Muhamedi

Edukimin muzikor e filloi në Prishtinë në klasën e prof.Syejla Bruti. Në vitin 2002 filloi studimet në “Trinity College of London” me Prof. Linda Coffyn dhe Wissam Boustany. Më pas i vazhdoi studimet në Konservatorin “Giuseppe Verdi” në Milano ku edhe u diplomua në klasën e prof.Diego Collino. Në vitin 2011 kreu studimet Master në Conservatorin “Luca Marenzio” në Brescia. Nga viti 2005-2013 mbajti mesime të rregullta me prof. Enzo Caroli.

Ka ndjekur masterkurse me profesor të njohur si: Wissam Boustany, William Bennet, Kethrin Kemler, Bruno Cavallo, Rien de Reed, Maurizio Saletti, Ilija Zimbo, Jean David Castelon, Giampaolo Pretto etj. Pjesëmarrja e saj në ansamble të ndryshme mundësoi mbajtjen e koncerteve në Itali, Zvicër, Francë,Spanjë, Kosovë, Maqedoni dhe Shqipëri. Ka punuar në shkollën e muzikës “Prina” në Milano deri në vitin 2012 si mësuese e flautit. Aktualisht punon në shkollën e muzikës “Tefta Tashko” në Mitrovicë.

She began her musical education in Prishtina in the class of prof. Syelja Bruti. In 2002 she continues her studies at the “Trinity College of London " with Prof. Linda Coffy and Wissam Boustany, than in Conservatori " Giuseppe Verdi " in Milano where she graduated in the class of prof. Diego Collino. In 2011, Nina Shala finished her master degree in Conservatori “Luca Marenzio “in Brescia. From 2005-2013 she held regular lessons with prof. Enzo Caroli.

Master classes followed her in Italy and abroad with known professors as Wissam Boustany, William Bennet, Katherine Kemler, Bruno Cavallo , Rien de Reed , Saletti Maurizio , Ilija Zimbo , Jean David Castelo , etc. Her participation in various ensembles concerts enabled Nina to perform in Italy, Switzerland, France, Spain, Kosovo, Macedonia and Albania. Nina has worked at the music school “Prina" in Milano until 2012 as a teacher of flute. Currently she works at the school of music “Tefta Tashko “in Mitrovica.

Nina Shala

Enver Muhamedi është i lindur në Mitrovicë ku dhe kreu shkollën fillore të muzikës për kitarë klasike ndërsa të mesmen për kontrabas. Aktualisht vijon studimet në BAU Jazz Academy në Stamboll. Është kontrabasist në Ý.G.C.O

(big band), si dhe anëtarë i shumë bendeve vendore dhe ndërkombëtare. Luan në njërin prej jazz klubeve më të njohur në botë "Nardis Jazz Club" si dhe në shumë festivale vendore dhe ndërkombëtare në Kosovë, Shqipëri, Maqedoni, Zvicër, Holandë dhe Turqi.

Enver Muhamedi was born in Mitrovica where he finished his primary music school for classical guitar, while in high school he continued studies for double bass. Currently, Enver is studing at the BAU Jazz Academy in Ýstanbul. He is a double bass

player in Ý.G.C.O (big band), a member of

many ensembles and international bands. Enver performs in one of the biggest jazz clubs in the world “Nardis Jazz Club" and in many national and international festivals as in Kosovo, Albania , Macedonia , Switzerland, the Netherlands and Turkey.

Enver Muhamedi

E lindur në Gjakovë, Lirika Pula mësimet në muzikë i morri në Prishtinë. Pas diplomimit në vitin 2006 ajo ndoqi disa master-klase dhe u paraqit në disa festivale. Në vitin 2011, përfundoi studimet master me rezultate të larta në Universitetin e Shkupit.

Në gusht të vitit 2013 morri pjesë në kursin veror “Accademia Chigiana” në Siena (Itali) me pianisten e njohur ruse Lilya Zilberstein. Aktualisht Lirika punon në Fakultetin e Arteve - Dega e Muzikës në Prishtinë. Në janar të vitit 2015 mori pjesë në festivalin e pianos në Tiranë "Pianodrom" duke interpretuar vepra të kompozitorëve kosovar. Ajo poashtu është paraqitur si soliste me Orkestrën e Filharmonisë së Kosovës në mars të këtij viti.

Born in Gjakova, Lirika Pula was taught in Prishtina. After receiving her diploma in 2006, she followed numerous master classes and appeared in several festivals. In 2011, she obtained her master with the highest marks at the University of Skopje.

In August of 2013, she took part in the summer course “Accademia Chigiana” in Siena (Italy) with the famous Russian pianist Lilya Zilberstein. Currently she works at the Faculty of Arts - Music Department in Pristina. In January 2015, she took part in piano festival held in Tirana, ‘PIANODROM “, during an evening dedicated to works written by Kosovar composers. Lirika also appered as a soloist with the Kosovo Philharmonic Orchestra.

Lirika Pula

Vitali Vatulya (saksofon) dhe Maria Nemtsova (piano) u bënë të njohur si një nga dyshet më interesante interpretuese të muzikës kamerale. Ky kombinimi i rrallë saksofon - piano u formua në vitin 2006, kur Duo fitoi çmimin e parë në një festival prestigjioz të Moskës. Më vonë, kjo duo iniciojë dhe zhvilloi projektin e famshëm të njohur si “Muzika për paqe”, projekt muzikor ky për bamirësi dhe misioni I së cilës është të përfitojnë muzikantë të rinj që jetojnë në zonat të konfliktit.

Duo ka performuar dhe ligjëruar në vende të ndryshme të Europës duke përfshirë edhe festivale të tilla si "Pranvera sllave" në Pragë , "Primavera Classic" në Moskë , "SaxArte" në Itali , "Vjeshtë" në Tunis, "Rachmaninov`s International Festival" në Rusi, "A Tempo" në Mali të Zi etj.

Vitaly Vatulya (saxophone) and Maria Nemtsova (piano) duo has been recognized as one of the most interesting ensembles performing in the chamber music world today. The rare combination saxophone – piano was formed in 2006, when the Duo won their first Prize at the prestigious festival in Moscow. Later they have founded the famous “Music for Peace” project, which is a charitable musical project, and it mission is to benefit young musicians who live in today's conflict zones.

The Duo has performed and lectured across the Europe, including performances at such festivals as “Slavic Spring” in Prague, “Primavera Classic” (Moscow), “SaxArte” (Italy), “Autumn in Carthage” in Tunis, International Rachmaninov`s Festival in Tambov (Russia), A Tempo (Montenegro) and others.

DU

O

Vitaly VatulyaMaria Nemtsova

E lindur në Gjakovë, Lirika Pula mësimet në muzikë i morri në Prishtinë. Pas diplomimit në vitin 2006 ajo ndoqi disa master-klase dhe u paraqit në disa festivale. Në vitin 2011, përfundoi studimet master me rezultate të larta në Universitetin e Shkupit.

Në gusht të vitit 2013 morri pjesë në kursin veror “Accademia Chigiana” në Siena (Itali) me pianisten e njohur ruse Lilya Zilberstein. Aktualisht Lirika punon në Fakultetin e Arteve - Dega e Muzikës në Prishtinë. Në janar të vitit 2015 mori pjesë në festivalin e pianos në Tiranë "Pianodrom" duke interpretuar vepra të kompozitorëve kosovar. Ajo poashtu është paraqitur si soliste me Orkestrën e Filharmonisë së Kosovës në mars të këtij viti.

Born in Gjakova, Lirika Pula was taught in Prishtina. After receiving her diploma in 2006, she followed numerous master classes and appeared in several festivals. In 2011, she obtained her master with the highest marks at the University of Skopje.

In August of 2013, she took part in the summer course “Accademia Chigiana” in Siena (Italy) with the famous Russian pianist Lilya Zilberstein. Currently she works at the Faculty of Arts - Music Department in Pristina. In January 2015, she took part in piano festival held in Tirana, ‘PIANODROM “, during an evening dedicated to works written by Kosovar composers. Lirika also appered as a soloist with the Kosovo Philharmonic Orchestra.

Lirika Pula

Vitali Vatulya (saksofon) dhe Maria Nemtsova (piano) u bënë të njohur si një nga dyshet më interesante interpretuese të muzikës kamerale. Ky kombinimi i rrallë saksofon - piano u formua në vitin 2006, kur Duo fitoi çmimin e parë në një festival prestigjioz të Moskës. Më vonë, kjo duo iniciojë dhe zhvilloi projektin e famshëm të njohur si “Muzika për paqe”, projekt muzikor ky për bamirësi dhe misioni I së cilës është të përfitojnë muzikantë të rinj që jetojnë në zonat të konfliktit.

Duo ka performuar dhe ligjëruar në vende të ndryshme të Europës duke përfshirë edhe festivale të tilla si "Pranvera sllave" në Pragë , "Primavera Classic" në Moskë , "SaxArte" në Itali , "Vjeshtë" në Tunis, "Rachmaninov`s International Festival" në Rusi, "A Tempo" në Mali të Zi etj.

Vitaly Vatulya (saxophone) and Maria Nemtsova (piano) duo has been recognized as one of the most interesting ensembles performing in the chamber music world today. The rare combination saxophone – piano was formed in 2006, when the Duo won their first Prize at the prestigious festival in Moscow. Later they have founded the famous “Music for Peace” project, which is a charitable musical project, and it mission is to benefit young musicians who live in today's conflict zones.

The Duo has performed and lectured across the Europe, including performances at such festivals as “Slavic Spring” in Prague, “Primavera Classic” (Moscow), “SaxArte” (Italy), “Autumn in Carthage” in Tunis, International Rachmaninov`s Festival in Tambov (Russia), A Tempo (Montenegro) and others.

DU

O

Vitaly VatulyaMaria Nemtsova

Albin Abazi është oboist I Filharmonisë së Kosovës. Ai poashtu koncerton me orkestrën kamerale "Rexho Mulliqi". Poashtu është edhe anëtar i bendit post-punk alternativ "Elektorati Intelektual" si baterist dhe perkusionist me të cilin ka dhe albumin e parë të cilin e incizuan në vitin 2015.

Albin Abazi is a member of the Kosovo Youth Orchestra in which he had a successful tour in Italy and Switzerland (2013). He also attended last year's ESMA masterclasses under famous Czech oboe player Kamila Mot'kova. Since November 2014 he is a part of the Kosovo Philharmonic Orchestra. He also is a part of the post-punk alternative band 'Elektorati Intelektual' where he plays the drums and percussions and also recorded the first album, recorede in 2015.

Albin Abazi

Gresa është pjesë e Orkestrës së Akademisë Europiane të Muzikes, duke qenë poashtu edhe pjesë e aktiviteteve koncertale të saj. Ka ndjekur masterklase me: Karel Bredenhorst, Erich Oskar Huetter, Michal Kanka, Joanna Sachryn dhe Johann Stern. Ka realizuar edhe muzikën e një shfaqeje teatrale për Teatrin Kombëtar të Kosovës. Nga viti 2015 është pjesë e Orkestres Simofonike në Filharmoninë e Kosovës. Gresa vazhdon studimet për violonçel në Prishtinë në klas¸n e prof. Antonio Gashi.

For two years now, Gresa is part of European Music Academy Orchestra, being also part of its concert activities. She attended masterclasses with: Karel Bredenhorst, Erich Oskar Huetter, Michal Kanka, Joanna Sachryn and Johann Stern. She composed the music for a theater play for National Theater of Kosovo. From 2015, she is part of Kosovo Philharmonic Orchestra. Gresa continues her Cello studies in Prishtina with prof. Antonio Gashi.

Gresa Broqi

Albin Abazi është oboist I Filharmonisë së Kosovës. Ai poashtu koncerton me orkestrën kamerale "Rexho Mulliqi". Poashtu është edhe anëtar i bendit post-punk alternativ "Elektorati Intelektual" si baterist dhe perkusionist me të cilin ka dhe albumin e parë të cilin e incizuan në vitin 2015.

Albin Abazi is a member of the Kosovo Youth Orchestra in which he had a successful tour in Italy and Switzerland (2013). He also attended last year's ESMA masterclasses under famous Czech oboe player Kamila Mot'kova. Since November 2014 he is a part of the Kosovo Philharmonic Orchestra. He also is a part of the post-punk alternative band 'Elektorati Intelektual' where he plays the drums and percussions and also recorded the first album, recorede in 2015.

Albin Abazi

Gresa është pjesë e Orkestrës së Akademisë Europiane të Muzikes, duke qenë poashtu edhe pjesë e aktiviteteve koncertale të saj. Ka ndjekur masterklase me: Karel Bredenhorst, Erich Oskar Huetter, Michal Kanka, Joanna Sachryn dhe Johann Stern. Ka realizuar edhe muzikën e një shfaqeje teatrale për Teatrin Kombëtar të Kosovës. Nga viti 2015 është pjesë e Orkestres Simofonike në Filharmoninë e Kosovës. Gresa vazhdon studimet për violonçel në Prishtinë në klas¸n e prof. Antonio Gashi.

For two years now, Gresa is part of European Music Academy Orchestra, being also part of its concert activities. She attended masterclasses with: Karel Bredenhorst, Erich Oskar Huetter, Michal Kanka, Joanna Sachryn and Johann Stern. She composed the music for a theater play for National Theater of Kosovo. From 2015, she is part of Kosovo Philharmonic Orchestra. Gresa continues her Cello studies in Prishtina with prof. Antonio Gashi.

Gresa Broqi

Driloni filloi ta mësoj kitarën në moshën 7 vjeçare nga babai I tij. Mësimet profesionale në kitarë i morri në shkollën e ulët e të mesme të muzikës “Lorenc Antoni” në Prizrenit në klasën e Luan Sapunxhiut. Studimet universitare përfundojë në Prishtinë në Fakultetin e Arteve – Dega e Muzikës në klasën e prof. Xhevdet Sahaxhija.

Në po të njejtin institucion përfundon edhe studimet pasuniversitare. Disa herë ka gjetur bashkëpunim të ngushtë me korin dhe orkestrën kamerale të Filharmonisë së Kosovës. Drilon Çoçaj është fitues i çmimit të parë dhe të dytë në garat "Ars Kosova" të mbajtura në Prishtinë. Ai ka ndjekur disa masterklase ndër të cilat mund të veçojmë ato me kitaristët Ehat Musa dhe Arnaud Dumond. Driloni dallohet për sukseset e tij të njëpasnjëshme në punën e tij pedagogjike në shkollat e ndryshme profesionale të Kosovës. Aktualisht eshtë mësimdhënës i lëndës së kitarës në shkollat e muzikës:Prishtinë, Gjilan dhe Misbah & Friends.

Drilon started to learn the guitar at the age of 7 from his father. He studied in the elementary and high school of music "Lorenc Antoni" in Prizren in the class of Luan Sapunxhiu. He will continue university studies in Pristina in the Faculty of Arts - Department of Music in the class of Professor Xhevdet Sahatxhija.

In the same institution Drilon will graduate in master degree. For several times, he has found close cooperation with the choir and chamber orchestra of Kosovo Philharmony. Drilon Çoçaj is the winner of the first and second prize in competition "Ars Kosova" in Pristina. He has attended several masterclasses among which we can highlight them with guitarists Ehat Musa and Arnaud Dumond. Currently, he is woring in music schools in Pristina, Gjilan and "Misbah & Friends".

Drilon Çoçaj

Driloni filloi ta mësoj kitarën në moshën 7 vjeçare nga babai I tij. Mësimet profesionale në kitarë i morri në shkollën e ulët e të mesme të muzikës “Lorenc Antoni” në Prizrenit në klasën e Luan Sapunxhiut. Studimet universitare përfundojë në Prishtinë në Fakultetin e Arteve – Dega e Muzikës në klasën e prof. Xhevdet Sahaxhija.

Në po të njejtin institucion përfundon edhe studimet pasuniversitare. Disa herë ka gjetur bashkëpunim të ngushtë me korin dhe orkestrën kamerale të Filharmonisë së Kosovës. Drilon Çoçaj është fitues i çmimit të parë dhe të dytë në garat "Ars Kosova" të mbajtura në Prishtinë. Ai ka ndjekur disa masterklase ndër të cilat mund të veçojmë ato me kitaristët Ehat Musa dhe Arnaud Dumond. Driloni dallohet për sukseset e tij të njëpasnjëshme në punën e tij pedagogjike në shkollat e ndryshme profesionale të Kosovës. Aktualisht eshtë mësimdhënës i lëndës së kitarës në shkollat e muzikës:Prishtinë, Gjilan dhe Misbah & Friends.

Drilon started to learn the guitar at the age of 7 from his father. He studied in the elementary and high school of music "Lorenc Antoni" in Prizren in the class of Luan Sapunxhiu. He will continue university studies in Pristina in the Faculty of Arts - Department of Music in the class of Professor Xhevdet Sahatxhija.

In the same institution Drilon will graduate in master degree. For several times, he has found close cooperation with the choir and chamber orchestra of Kosovo Philharmony. Drilon Çoçaj is the winner of the first and second prize in competition "Ars Kosova" in Pristina. He has attended several masterclasses among which we can highlight them with guitarists Ehat Musa and Arnaud Dumond. Currently, he is woring in music schools in Pristina, Gjilan and "Misbah & Friends".

Drilon Çoçaj

SPONZORËSPONSORS

DAMFEST.COM

FAKULTETI I ARTEVEDEGA E ARTIT MUZIKOR

Documents

DAM FESTIVAL 2016CLAUDE BOLLING SUITE për flaut dhe xhaz piano trio for flute and jazz piano trio NINA SHALA, flaut flute LIRIKA PULA - KASAPOLLI, piano ENES BAJRAMLIQI, bateri drums