EXPRESSIONISMECONCEPTE AMPLI QUE S’APLICA A

OBRES D’ART DE DIFERENTS ÈPOQUES ON L’ARTISTA ABOCA LES SEVES

EMOCIONS I LES CONTAGIA A L’ESPECTADOR

CARACTERÍSTIQUES

• Paradigma de la modernitat• S’oposa a l’art de la imitació• Rebutja la moral vigent• Dona prioritat a l’experiència emocional i

espiritual de la realitat• Reflecteix la tensió social que l’artista sent entre

una societat industrialitzada de manera accelerada, amb la ràpida transformació de les ciutats i de les formes de vida

• Es distingeixen dels fauvistes en el seu origen polític i de denúncia. Es sentiran compromesos amb els temps que viuen reflectint una societat canviant i tensa. Estan lluny de la idea epicúria de Matisse de puresa i serenitat i de temes no inquietants ni angoixants.

• Busquen una veritat interna més que una bellesa externa

• La nova estètica estarà bassada en l’ètica.• Tenen un idealisme juvenil vinculat als

moviments socialistes revolucionaris de principis de segle XX

• Admiren els gravats de Munch• S’allunyen del seu pessimisme i de la seva

“misogínia vampiresca” -??-• S’identifiquen amb els colors lluminosos i la

tècnica d’impasto de Van Gogh• De Gauguin incorporen el rebuig per la societat

hipòcrita de finals de segle. L’autenticitat del primitivisme que ell troba a Tahití, ells ho troben en el Museu Etnològic de Dresde on hi ha escultura de l’Àfrica Negra i de Polinèsia.

FOCUS D’APARICIÓ I INFLUÈNCIES

• NUCLISNUCLIS• Alemanya: Dresde,

Berlín, Munich.• Kirchner "Strassenszene" (1913)

• INFLUÈNCIES:• Goya, El Bosco, Gauguin,

Van Gogh, Munch, Ensor

• Caballos azules, Franz Marc 1911

APAREIXEN DOS GRUPS

• DIE BRUCKE “El Pont”

• DER BLAVE REITER “El genet blau”

DIE BRUCKE 1905-1913

• : El grup neix a Dresde Eren un grup d’estudiants d’arquitectura que tenen el comú el seu amor i interès per la pintura:

• Creien en una nova germanor, una solidaritat que sols podia exercitar la gent jove i especialment els artistes.

• Per això organitzen una comuna on l’esforç col·lectiu els ajudarà a superar les complexitats d’aquell temps (1903-1913)

• ESCLAT PRIMERA GUERRA MUNDIAL 1914

AUTORS

• Ernst Ludwing Kirchner (màxim representant)

• Karl Schundt- Rottlulf

• Eric Heckel

• Emil Nolde

Característiques• Treballen molt l’obra gràfica i el gravat

• En general usen colors purs

• Simplifiquen les formes derivant cap a formes punxegudes que identifiquen el seu estil

• Conviuen i s’influencien de nous estils com el cubisme

Karl Schundt- Rottlulf

• Rottluff, 1884-Berlín, 1976) Pintor y grabador alemán. Estudió arquitectura en la Technische Hochschule de Dresde, y fue uno de los fundadores de Die Brücke, con un expresionismo próximo al fauvismo. Su pintura, plasmada en paisajes, retratos y figuras al aire libre, se caracterizó a partir de 1908 por un color simplificado y potenciado por contrastes expresivos, en un sintetismo anguloso..

Karl Schundt- Rottlulf Cases/ Cap de Jesucrist/ Màscara

Heckel nació en Döbeln (Sajonia). Como otros miembros del grupo Die Brücke admiró muchísimo la obra de

Edvard Munch, y pretendía tender un «puente» entre la pintura alemana neorromántica y la moderna pintura

expresionista. Los cuatro miembros fundadores usaron mucho la técnica de impresión al ser un medio barato y

rápido de producir arte al alcance de todos.En 1937 el partido nazi declaró que su obra era

degenerada; le prohibió mostrar su obra en público, y más de 700 cuadros suyos fueron confiscados de los museos

de la nación. Para el año 1944 todos sus bloques de grabado en madera y las planchas de sus láminas habían

sido destruidas.Como la mayoría de los miembros de Die Brücke, fue un prolífico artista gráfico, con 465 grabados en madera, 375

aguafuertes, y 400 litografías descritas en el catálogo raisonné Dube, de las que más de 200, sobre todo

aguafuertes, datan de los últimos siete años de su vida.

HECKEL

HECKEL Casa en Danganst / Madcheen /Noia amb nina

KIRCHNER 1880-1938

• És un dels principal representants del grup• Té una gran quantitat d’obra. Es un membre molt actiu• Treballa moltes tècniques( dibuix, aquarel·les, escultura,

pintura)• TEMES:• Urbans, retrats, autoretrats, paisatges, escenes de cirs,

music-hall• ESTIL:• Formes simplificades• Contorns nets• Colors purs

KIRCHNER• Kirchner va ser reconegut com a líder del grup,.

A l’inici de la primera guerra mundial, Kirchner es va fer voluntari, però no va poder suportar la disciplina i la subordinació constant. Va sofrir atacs nerviosos i va ser ingressat temporalment en un sanatori, on va fer molts quadres importants i xilografies a color

• El seu gran treball en pintura, xilografia, i escultura que incloïa dissenys per a teixits de Lise Guyer i, més important, per a la decoració del gran vestíbul del Museu Folkwang d’Essen, mai va ser acabat, degut a la dependència del museu a mans dels nazis en 1933.Des de 1936 Kirchner va ser constantment destorbat pels constants atacs dels nazis a l’art modern, l’ocupació d’Àustria, i la prohibició d’exposar els seus treballs a Alemanya. L’estrès i les circumstàncies adverses de la seva malaltia el van portar a destruir destruir xilografies i escultures i cremar molts d’altres dels seus treballs. El 15 de juny de 1938, va acabar amb la seva pròpia vida.

Torre roja en Halle

kirchner: Calle de Dresde (1908) Cinco Mujeres en la calle (1913)

kirchner SOLDADO/PRIMAVERA

Autoretrat amb model

Dones al carrer

Jove sota paraigues japonés

NOLDE 1867-1956

• Utilitza recursos pictòrics moderns

• Utilitza els colors vius

• Tècnica de textures denses

• Força molt la línia, enèrgica, sintètica• Utilitza força el contrast blanc/negre (Família)

NOLDE• Su crispado manejo del pincel, la utilización de colores vivos y

estridentes y las figuras de rostros a modo de máscaras pretendían provocar en el espectador un shock visual y emocional.

• El viaje que realizó a Nueva Guinea entre 1913 y 1914 hizo que cristalizara en él un gusto por el arte tribal, que incluía tremendas distorsiones de las formas, modelos planos y violentos contrastes de color.

• Cambió poco de estilo a lo largo de su carrera y se dedicó sobre todo a los paisajes y a las escenas de interior con figuras humanas..

• Sus escenas con personajes como El juerguista (1919, Galería Estatal, Hannover) presentan el rostro humano como una máscara grotesca que siempre revela con crudeza emociones básicas.

• En 1941 los nazis le declararon artista degenerado y le prohibieron pintar. Sin embargo, algún tiempo después produjo un importante número de acuarelas y grabados expresionistas.

Mascaras / crucifixion/mar de otoño

Nolde: gent excitada

Dones i un Pierrot

ballarina

onades