w w w . f o t o m e s s e n . c o mNorges Varemesse Lillestrøm 2.–4. mars 2012

Ti enkle knep: Slik blir du en bedre fotograf – Foto skolen av Arne Strømme

Ta bedre bilder

Fotomessen i tre dagerFredag • Lørdag • Søndag

2.–4. mars i Lillestrøm, Oslo

Pål Laukli viser Norges tyngste bilder av Maya Vik

Espen Rasmussen gir sitt bilde av flukten

Inspirasjon og kunnskap på flere enn 50 seminarer

De elleve heteste fototingene og tilbehørene

SPIN

N

Photure

samsung.no

Et systemkamera tar bedre bilder. Slik er det bare. Det nye er at det ikke trenger å være stort og komplisert. I Samsungs lille NX200 finnes en stor bildesensor på 20,3 megapiksler og kameraet filmer i full HD. De fleste innstillingene gjøres enkelt direkte via objektivet med iFunction,  uten å slippe motivet med blikket. Et kamera som er lite når du vil og stort nok til å utvikle seg med.

The future of photography.

3www.fotomessen .com

SPIN

N

Photure

samsung.no

Et systemkamera tar bedre bilder. Slik er det bare. Det nye er at det ikke trenger å være stort og komplisert. I Samsungs lille NX200 finnes en stor bildesensor på 20,3 megapiksler og kameraet filmer i full HD. De fleste innstillingene gjøres enkelt direkte via objektivet med iFunction,  uten å slippe motivet med blikket. Et kamera som er lite når du vil og stort nok til å utvikle seg med.

The future of photography.

ProsjektlederMagnus Wintermagnus@fotomessen.comT: +46–70–887 06 00

Annonsesalg Stein Dahlsrud stein@fotomessen.comT: 93 00 99 67

Bestilling standStein Dahlsrud stein@fotomessen.comT: 93 00 99 67

TeksterMarkus Wilhelmson markus@writer.se+46–70–220 52 74

Grafisk redigeringJohan Lindsténwww.johanlindsten.se+46–8–400 20 755

Fotomessens Magasin distribueres til 270 000 husstander i Oslo og Akershus. Fotomessen arrangeres årlig i Stockholm, Oslo og København og i sammen med messene distribueres et magasin eller et bilag i et opplag på 250 000–300 000 eksemplarer.

FOTOMESSEN

FOTOMESSEN

Hvor og Hvordan?Norges Varemesse, Lillestrøm, Oslo.Tog: NSB har flere avganger i timen fra Oslo og Gardermoen. Reisetiden er 11 minutter fra Oslo S. Mer infor­

masjon finns på www.nsb.no. Flytoget tar 13 minutter fra Garder­moen: www.flytoget.no. Buss: En gang i timen til Lille strøm fra de fleste kommunene i Akershus: www.trafikanten.no.

ÅpningstiderFredag 2 mars ...............11–19 Lørdag 3 mars ...............10–18 Søndag 4 mars ..............10–17

BillettprisenVoksen ..........................kr 150Barn, student, honnør ....kr 75Familiebillett .................kr 300Barn under 12 år gratis

Årets fotofest er herHvordan kan jeg ta bedre bilder? Hvordan skal jeg jobbe med etterarbeid av bildene? Hvordan ser morgendagens kamerautstyr ut?

Når Fotomessen åpner i Oslo på fredag kommer du til å få svar på dette og mye mer.

Velkommen til tre dager fylt med inspirasjon, kunnskap og produkter!

For tredje år på rad ønsker vi be-søkende velkommen til Fotomes-sen på Norges Varemesse i Lille-strøm. Her finner du som vanlig unike fotoutstillinger:

Espen Rasmussens omtalte og hyllede prosjekt ”Transit”, Orso­lya Haarbergs poetiske naturbil-der, Pål Lauklis samarbeid med popstjernen Maya Vik som resul-

terte i bilder som til og med fikk henne selv til å gå i bakken.

Interessen for foto er i voldsom vekst og ambisjonen vår er å stille kunnskapstørsten både hos ferske og erfarne fotografer.

Som hobbyfotograf, halvproff el-ler profesjonell drives vi alle av samme ønske: at det neste bildet vi tar skal bli bedre enn det forrige.

Det er sikkert mulig å lære seg mye på egen hånd, men her får du som vil utvikle deg som fotograf en unik mulighet til å oppleve tre fullspekkede dager med en buffet av forelesninger, seminarer, work-shops og ny teknikk.

Vi vil informere, inspirere og gi mulighet til interaksjon.

Kanskje vil du høre Tom Schan­dy fortelle om møtene sine med is-

bjørner og leoparder? Eller lytte til briten Mark Cleghorn som driver Europas største side for fotoopp-læring på nettet? Vil du lære deg grunnleggende lyssetting, å filme med kompaktkamera, få konkrete tips om hvordan du jobber bedre i Photoshop eller spørre ledende kameraprodusenter om fremti-dens teknikk?

Da er du kommet til rett sted.

Kom, lytt, ta og føl på den nye tek-nikken og spør ekspertene.

Det neste bildet ditt kommer til å bli bedre.

Magnus Winterprosjektleder Fotomessen

Bli fotografert som BeyonceEn av nyhetene på årets Fotomesse er Photo Shoot. I Nikons stand kan du ta del i et spennende samarbeid mellom Nikon og Fotomessen. Her møter du motefotograf Solveig Selj og kjendisfotograf Morten Rygaard. Han kommer til å vise hvordan du blir en kreativ fotograf. Er gode fotografer bare heldigere enn de dårlige, eller kan ”vanlige” folk også lære å ta et kreativt og perfekt bilde? Solveig Selj viser eksempler med modell på hvordan man

tar gode motebilder. Nikon arrangerer også konkurranser hver dag der de deler ut to Nikon 1-kameraer.

BokcaféEn nyhet i år er en 180 kvadratme-ter stor bokcafé i regi av Fotomes-sen og PUG. Her kan du synke ned i en lenestol og bla i spennende bøker, ta en kaffe og slå av en hyggelig prat med andre fotointe-resserte. Det blir boksigneringer hver dag – blant annet kommer Dag Alveng, Elin Høyland og Margaret M. de Lange å være til stede. IDG tilbyr sine ”how to do”-bøker og vi tilbyr bøker fra den internasjonale konkurransen PGB (Photographers Giving Back). Bokcaféen vil være FotoNorges hovedbase på messen.

FotoutstillingenHva hadde Fotomessen vært uten alle de fantastiske utstillingene? Adgang er inkludert i inngangsbilletten og koster ikke noe ekstra. Flere av Norges fremste fotografer innen forskjellige områder er representert: Espen Rasmussen, Pål Laukli og Orsolya Haarberg, for å nevne noen. Fra nabolandet i øst kommer Magnus Wennman og Elisabeth Ohlson Wallin, fra Tyskland fotoparet Koch.

Norge fra topp til tåFotomessen, FotoVideo og Dagbladet står bak konkurransen ”Norge fra topp til tå”, der profesjonelle og ama-tørfotografer har deltatt. Vi ønsker å vise hvordan vi ser Norge – gjennom øyne og objektiv – med en ny vinkel, en yndlingsplass, en person, en god stemning, en årstid, et øye blikk. En jury har valgt ut 300 av de beste bildene, som vil bli en innrammet utstilling på Fotomessen. På messen kåres de tre beste bildene, og foto- grafene belønnes med flotte premier.

4 www.fotomessen .com

På søken etter rotløshet i sju årHan er en av Norges interna sjo­nalt mest prisbelønte fotogra­fer. På Fotomessen i Oslo i år er Espen Rasmussen tredobbelt aktuell.

Han kommer til Fotomessen for å fortelle om arbeidet sitt og vise bil-der fra det omtalte og hyllede pro-sjektet ”Transit”, som ble gitt ut i bokform under samme navn i fjor.

”Transit” handler om de statslø-se, rotløse og hjemløse – om de 40 millione-ne mennesker i verden som er på flukt fra krig, sult eller natur-katastrofer. Han jobbet med pro-sjektet i sju år.

– Det begynte med at jeg var i Tchad som frilans for VG i 2004. Det var min egen idé å skildre menneskene som var på flukt fra Sudan. Senere kom jeg til Serbia og møtte mennesker i en lignende si-tuasjon. Jeg begynte å leke med tanken om at dette var et større prosjekt enn bare disse isolerte historiene, sier Espen Rasmussen, som blant annet har fått to priser i

det prestisjefylte World Press Pho-to, og hele sju priser i Picture of the Year International.

han hadde tre tydelige mål med prosjektet:

Han ville reise til steder som ofte ble glemt og forbigått av me-dia. Han ville vise likheter – men også ulikheter – mellom mennes-ker på flukt.

– Den tredje ambisjonen var å fo-kusere på dag-liglivet i stedet for sultende barn eller døde mennesker. Ikke for å forskjønne virkeligheten, men for å vise at selv under

disse forholdene pågår det en hver-dag. Sannheten er jo at de fleste overlever, konstaterer han.

landene eSpen raSmuSSen skildrer i ”Transit” er, i tillegg til Tchad og Serbia: Georgia, Syria, Afghanis-tan, Bangladesh, Colombia, Kongo – og Norge.

Det siste landet overrasker nok de fleste.

– Helt tilfeldig, i forbindelse med

et annet prosjekt, møtte jeg 17 år gamle Rahman i Nord-Norge. Han søkte asyl her, men fikk avslag og gjorde som tusenvis av andre flykt-ninger; han gikk under jorda. Grunnen til at han ble en en del av Transit var at jeg ville skape en lenke mellom Norge og resten av verden. Det kan være vanskelig å sette seg inn i livet til en flyktning i et afrikansk land, men ved å vise Rahman blir hele problemstilling-en veldig tydelig, mener Espen Rasmussen.

I tillegg til sin egen utstilling er han aktuell av ytterligere en årsak på Fotomessen.

raSmuSSen er en av tre opphavs-menn til Norwegian Journal of Photography – NJP.

Det nystartede prosjektet er tenkt å bli et forum for norsk doku-mentarfotografi. Rasmussen har, sammen med dokumentarfotogra-fen Rune Eraker og Laara Matsen, bilderedaktør i magasinet D2, valgt ut 10 fotografer som får støtte og veiledning for å nå ut til et inter-nasjonalt publikum.

På Fotomessen vises smaksprø-ver av bildene til de ti fotografene på store, digitale skjermer.

”Den tredje ambisjo­nen var å fokusere

på dagliglivet i stedet for sultende barn eller døde mennesker.

TilleggFotografene som er valgt ut til første utgave av Norwegian Journal of Photography, NJP, er Andrea Gjestvang, Eivind H. Natvig, Ellen Lande Goss-ner, Helge Skodvin, Ingvild Vaale Arnesen, Karin Beate Nøste-rud, Linda B. Engelberth, Marie Sjøvold, Monica Larsen og Oddleiv Apneseth.

Espen Rasmussen

Under: Bilder fra Serbia og Colombia.Foto: Espen Rasmussen

5

I største hemmelighet fotogra­ferte Elisabeth Ohlson Wallin muslimske homofile, kristne lesbiske og jødiske transsek­suelle på hellige steder i Jerusalem.

– Vennene mine i Israel lurte på hvordan jeg kunne ta bildene uten å bli skutt, forteller den kontroversielle, svenske fotografen.

Med utstillingen ”Jerusalem”, som vises på Fotomessen, har Elisabeth Ohlson Wallin på ny skapt stor de-batt rundt temaene hun brenner for.

Da bildene hadde premierevis-ning på Världskulturmuseet i Gö-teborg, bestilte arrangøren en risi-koanalyse fra politiet.

Et av bildene ble sensurert, ut-stillingstiden ble begrenset, og bil-dene ble vist under overvåking av sikkerhetsvakter.

bildene viSer HBT-personer (homo-, bi-, og transseksuelle) på forskjellige steder i Jerusalem, som er et sentralt sted både for den jø-diske, kristne og muslimske troen.

Hvert bilde hører sammen med et homofiendtlig sitat fra Koranen

eller Bibelen projisert på stedet der bildet ble tatt.

– Egentlig er det ikke bildene som er provoserende, men sitate-ne. Bildene preges av kjærlighet, men sitatene er fylt av hat. Jeg ville starte en samtale rundt dette og om islamofobi. Bildet vårt er at is-lam er en voldsom religion, men Koranen er mildere og Bibelen mer hatefull i fordømmingen av homoseksuelle, konstaterer Elisa-beth Ohlson Wallin.

på et av bildene ses to nakne menn som kysser hverandre ved Jaffa-porten. På muren bak dem projise-res et sitat fra Bibelens tredje Mose-bok: ”Når en mann ligger med en annen mann slik en ligger med en kvinne, har begge gjort noe avsky-elig. De skal dø. Deres eget blod kommer over dem.”

Å iscenesette disse bildene i Je-rusalem i påsken krevde energi og høyt tempo.

– To personer i teamet holdt vakt og varslet hvis noen nærmet seg. Modellene tok raskt av seg klærne, kysset hverandre og kledde på seg igjen. Hvis noen kom forbi, måtte vi late som ingen ting og prøve ig-jen senere, sier hun.

Hun forsto at bildene kom til å vekke oppmerksomhet, og det var akkurat det hun ville oppnå. Det er umulig å overse det politiske bud-skapet. Hvis hun kan bidra til en debatt om fordommer og under-trykkelse av HBT-personer, er det verdt den personlige prisen hun må betale, mener Elisabeth Ohlson Wallin.

førSte gangen hun havnet i søke-lyset oppdaget hun hvor stor gjen-nomslagskraft bildene hennes kunne få.

De tolv fotografiene i Ecce Ho-mo-utstillingen som viste forskjel-lige bibelske situasjoner med ho-moseksuelle modeller, resulterte blant annet i at domkirken i Upp-sala mottok bombetrusler og den daværende paven, Johannes Pau-lus II, avlyste den svenske erkebis-kopens planlagte audiens.

– Hvis min kunst kan bidra til å åpne øyne og skape samtale er det bra. Jeg tror faktisk at Ecce Homo satte fart på diskusjonen om synet vårt på homoseksuelle. Det er en annen bevissthet rundt disse te-maene i dag sammenlignet med for tretten år siden, sier Elisabeth Ohlson Wallin.

”Egent­lig er

det ikke bildene som er provose­rende, men sitatene. Bildene preges av kjærlig­het.

Kunst som åpner øyneneÅ iscenesette bildene i Jerusalem i påsken krevde energi og høyt tempo. Foto: Elisabeth Ohlson Wallin

Elisabeth Ohlson Wallin

Trenger du være profesjonell for å fange profesjonelle øyeblikk? Ikke lenger...Forestill deg at du kan fange de perfekte øyeblikkene selv om du ikke er en profesjonell fotograf. Med opptil 12 bilder i sekundet kombinert med 24 megapixler og Translucent Mirror Technology er dette nå mulig.

Vil du vinne en Sony A77?Kom innom Sony standen og delta i vår konkurranse.

www.sony.no/a77

Foto

gra

f: Ma

ds Ju

ul W

ittrup

1133_210x297_A77 Annonce_v2.indd 1 06/02/12 12.50

7www.fotomessen .com

Trenger du være profesjonell for å fange profesjonelle øyeblikk? Ikke lenger...Forestill deg at du kan fange de perfekte øyeblikkene selv om du ikke er en profesjonell fotograf. Med opptil 12 bilder i sekundet kombinert med 24 megapixler og Translucent Mirror Technology er dette nå mulig.

Vil du vinne en Sony A77?Kom innom Sony standen og delta i vår konkurranse.

www.sony.no/a77

Foto

gra

f: Ma

ds Ju

ul W

ittrup

1133_210x297_A77 Annonce_v2.indd 1 06/02/12 12.50

Bildene veier 130 kilo, er tre meter brede og to meter høye. Fotografen Pål Lauklis samar­beid med popstjernen Maya Vik er rett og slett umulig å overse.

Da Maya Vik, bassist i popbandet Montée og nå med egen solokar-riere, så bildene for første gang, holdt hun på å ramle bakover.

– Å se seg selv i det enorme for-matet ble veldig overveldende, for-teller Pål Laukli.

Prosjektet startet på initiativ fra Canon, som kontaktet Laukli og den britiske designeren Gary Swindell.

de hadde Samarbeidet tidligere og blitt belønnet med flere priser. Må-let var å gjennomføre prosjektet sammen med Maya Vik, som er ut-sett til en av Norges største stiliko-ner. Timingen var perfekt. Maya Vik var midt oppe i arbeidet med sin første soloplate – ”Château Faux-Coupe”.

– Vi holdt på i nesten seks måne-der. Etter som tiden gikk, vokste prosjektet til å bli en fotobok og en utstilling med disse tolv, gigantiske bildene på enorme akrylplater som er belyste bakfra, forteller Pål Laukli.

bildene hadde premierevisning i oktober i fjor på Mathallen/Vul-kan i Oslo. 900 inviterte gjester fikk høre Maya Vik fremføre låter fra debutplaten.

– Gjennomslaget ble enormt og resulterte i 60 avisartikler. Det var jackpot, sier Pål Laukli som også har regissert to av Maya Viks mu-sikkvideoer.

I en av dem – ”Oslo Knows” – ram-let Maya Vik av en hest i galopp og fikk en fraktur på en ryggvirvel.

Pål Laukli er fotoutdannet i St. Louis og innledet karrieren som pressefotograf. En reise til krigs-rammede Sierra Leone fikk han til å endre retning i yrkeslivet.

De sterke bildene han tok av

narkotikapåvirkede barnesoldater og mødre som hadde fått armene amputert, ble publisert over seks sider i en av Norges største dags-aviser, men de skapte en indre konflikt.

”Solgte jeg bildene for å infor-mere verden om grusomhetene, eller gjorde jeg det for å fremme min egen karriere? Var dette egentlig en usikker persons forsøk på å fremstå som en tøffing? Artik-kelen som ble skrevet forenklet konflikten, og fremstilte soldatene jeg hadde fotografert som draps-maskiner. Hva visste jeg egentlig om dem”, spør han seg i et innlegg på fotosiden Blender8.

i dag er pål lauKli en av Norges mest ettertraktede reklamefoto-grafer og fotograferer mote, portretter, artister og filmplakater.

– Det høres kanskje rart ut, men jeg føler meg som et ærligere men-neske nå enn da jeg levde med journalistikken, sier han.

”Etter som

tiden gikk, vokste prosjektet til å bli en fotobok og en utstil­ling.

Et overveldende synPopstjernen Maya Vik portrettert av Pål Laukli. Foto: Pål Laukli

8 www.fotomessen .com

Krigens minnen damian heiniSch kom til Norge fra Tyskland i 2001, men tilbrakte de ti første leveårene i Polen.

Det er med den bakgrunnen han har viet seg til prosjektet ”Wojna”, som betyr krig på polsk.

– Prosjektet kretser rundt minnene mine fra barndommen i Polen. Inspirasjo-nen kommer fra den eldre generasjonen og deres historier fra andre verdenskrig. Jeg vokste opp i nærheten av den gamle grensen mot Tyskland, forteller han.

Damian Heinisch er utdannet innen visuell kommunikasjon og har master-grad i fotografi fra Folgwangskolen i Essen.

Bildene hans er tidligere utstilt på flere gallerier i Norge og utlandet: Museum of Art i Gera, Museum of Art and Adverti-sing i Hamburg, Henie Onstad Kultursen-ter i Sandvika og Guggenheim-muséet i New York.

– På Fotomessen viser jeg bilder fra det første året med ”Wojna”-prosjektet, forteller Damian Heinisch.

Blir aldri lei av dyrefoton det tySKe fotoparet Heidi och Hans-Jürgen Koch har vært gift og jobbet sammen i 21 år. De portretterer dyr som få fotografer lokkes av: griser, flaggermus, vortesvin med dårlige tenner.

– Kollegene våre spør om vi aldri blir lei av å fotografere dyr. Jeg forstår ikke hva de mener. Selv fotograferer de jo hele tiden én og samme art – sin egen, sier Heidi Koch.

Halve året er de på reisefot, og bildene deres publiseres regelmessig i magasiner som Stern, GEO, Le Figaro Magazine, Paris Match, National Geographic og Sunday Times.

De er blitt overøst med priser, og i november i fjor mottok de Tysklands mest prestisjefylte fotopris – Dr. Erich Salomon Award.

– Prisen føles som en bekreftelse på vår streben etter å gjøre noe helt annerledes og eget. Vi føler oss veldig små når vi ser på listen over hvilke fotografer som har fått denne prisen før oss, sier Heidi Koch og tenker blant annet på Mary Ellen Mark, Sebastiao Salgado, Robert Frank og svenske Anders Petersen.

Våkent bilde av drømmenen hanS-olav forSang, tidligere bildesjef og fotograf i VG, var den første skandi-naven som vant The Golden Eye Trophy i konkurransen World Press Photo, også kalt fotografiets Oscar.

På Fotomessen er det derimot en helt annen side vi får se.

Utstillingen ”Fear and beauty of Somnolence” baserer seg på tolkninger knyttet til drømmer og visuelle fantasier som dukker opp i tilstanden mellom sovende og våken tilstand (somnolence er det medisinske uttrykket for dette).

– Da jeg sluttet i VG føltes det helt na-turlig å gjøre noe som jeg aldri hadde gjort tidligere, noe som utfordret fantasien, idéene og den dokumentaris-

ke bildeverdenen jeg tilhørte, sier han.Han har fått forskjellige reaksjoner

på bildene. De fleste ble veldig overras-ket, mange har gitt veldig positiv respons mens andre er blitt provosert.

– De mener at en dokumentarfoto-graf skal fortelle sannheten og la andre ta seg av resten. For meg er det en merkelig måte å tenke på. Så lenge man vet hva man holder på med og skiller de ulike arbeidsmetodene, mener jeg at det beriker fotograferingen å omfavne impulser fra forskjellige retninger, sier Hans-Olav Forsang og legger til:

– De mest interessante fotografene som kommer fram nå, synes jeg er de som henter inspirasjon fra et bredere spekter, alt fra kunst til film.

”Motens innerste vesen”n utStillingen er blitt kalt ”en fornem-melse av motens innerste vesen” og er noe så spesielt som fiskefluer inspirert av motehusene Dior, Chanel, Givenchy, Balenciaga og Gaultier.

– Vi risikerer alle å bli fanget av et vakkert ytre, konstaterer den svenske fotografen Pelle Bergström om paral-lellen mellom de to verdenene.

Det kan virke som et langt steg fra haute couture til fiskefluer, men med stillebenene som Pelle Bergström har skapt sammen med kunsteleven Niclas Bornold og motejournalisten Salka Hallström Bornold, føles sammenhengen helt logisk.

– Det var et morsomt prosjekt som vi jobbet med en sommer. Den største tilfredsstillelsen i jobben min er å samarbeide med andre mennesker. De øyeblikkene når man føler at én pluss én blir tre, sier Bergström.

9

Møt moteduoenn det ameriKanSKe ukemagasinet Adweek, som følger reklamebransjen, kåret nylig de 100 mest overraskende, imponerende og innovative kreatørene i verden. Med på ti på topp-listen var den svenske reklamefotografduen Aorta.

Bak navnet står Marco Grizelj og Kristian Krän. De har iblant beskrevet arbeidet sitt som semidokumentarisk motefotografi – og rea lis - tisk surrealisme. De overdriver scenene slik at grensen blir flytende mellom fantasi og en situasjon som kunne vært virkelig.

– Vi synes det er vanskelig å bare vise klær. Det føles mer interessant hvis vi lykkes med å skape karakterer. Tegneserier er en inspira-sjonskilde, forteller Marco Grizelj.

Aggresjon og kjærlighet til foreldrene sinen aida chehrehgoSha var åtte år da hun og familien hennes kom til Sverige fra Iran. Oppveksten var problemfylt, med konflikter og vold. For å få utløp for alt hun bar på brukte hun den uttrykksfor-men hun behersker best – fotografiet.

I seks år – fra 2002 til 2008 – fotogra-ferte hun foreldrene sine. På bildene

spiller de døde på forskjellige steder: i et grustak, i sivet ved en innsjø, på bakken utenfor et industrilokale, blant høstløv i skogen.

Utstillingen ”Till mamma, pappa och mina två bröder” er brutal, personlig og utleverende.

Med iscenesettelsene ville Aida

Chehrehgosha forklare hva hun føler for foreldrene sine – både aggresjon og kjærlighet.

– Dette var min måte å nærme meg foreldrene mine på og ta et oppgjør med det som har hendt, sier Aida Chehreh-gosha om de omtalte bildene som vises på Fotomessen.

Naturfotografi øker kraftign fotografen, SKribenten og forfatteren Tom Schandy har gitt ut mer enn 20 bøker og vunnet første, andre og tredjeplass i forskjellige kategorier i konkurransen BBC Wildlife photographer of the year. Han kommer til Fotomessen delvis for å vise bildene sine av dyr fra hele verden, men også for å holde foredraget ”Ville blikk”.

– Jeg kommer blant annet til å snakke om hvordan man nærmer seg leoparder, snøugler, isbjørner og brunbjørner, forteller Tom Schandy, som er bosatt i Vestfossen i Øvre Eiker utenfor Drammen.

Han ser flere tegn på at interessen for naturfotografi øker kraftig. Det tydeligste eksempelet er fremgangen for magasinet Natur & Foto, som han var med på å starte for to år siden.

– Vi har allerede et opplag på 12 000, og det øker stadig. Tekstene er like viktige som bildene, og det tror jeg er en av årsakene til at magasinet er blitt så populært.

En skifotograf på toppn mattiaS fredriKSSon er en av verdens fremste ski- og mountain-bikefotografer. De fleste har sikkert sett eksempler på de vakre, fantas-tiske – og iblant skremmende – bil-dene hans i reklamekampanjer for varemerker som Peak Performance, Head, Salomon og Oakley eller i noen av de mange internasjonale magasinene han jobber for.

På Fotomessen kommer den svenske fotografen blant annet til å vise bildet av den norske freestyle-kjøreren Espen Linnerud i Stranda

på Vestlandet med Storfjorden i bakgrunnen.

– Det var et ganske ulendt sted å komme seg til, og jeg hadde vært der på forskjellige tider av døgnet for å se når lyset var best. Det var optimale forhold i morgenlyset rett før sola gikk opp. Å stå opp på den tiden av døgnet og vite at du skal slepe med deg masse utstyr opp på et fjell føles veldig slitsomt. Men når du vel er der, og bildene sitter, da er det verdt alle anstrengelsene, sier han.

12 rene portrettern den anerKjente kamera-produsenten Leica stiller ut bilder av den tyske motefo-tografen Manuel Pandalis på Fotomessen. De to har et nært samarbeid, og i 2011 ga Leica ut en veggkalender med 12 av Pandalis’ svart-hvit portretter.

Han begynte karrieren som assistent for profesjo-nelle fotografer, men la etter noen år fotografiet bort for å satse på musikk. De siste ti årene har han fotografert på heltid, blant annet for magasiner som Cosmopolitan, Elle, GQ og Men’s Health.

Pandalis valgte motefoto-grafiet på grunn av friheten til å uttrykke seg fritt.

– Praktisk talt alt er mulig. Mote kan og skal tillate at man setter et personlig preg på bildene, har han uttalt.

På Fotomessen viser Pandalis portretter fra sitt personlige prosjekt ”Pure”.

Se flere bilder av fotografene på Fotomessens store bildeutstilling

10 www.fotomessen .com

Oppdrag i det krigsherjede Afghanistan og Libya, fotball­reportasjer fra Japan og Haiti, amerikanske skjønnhetskon­kurranser for pensjonister og en bok om eldre kvinner.

Magnus Wennman – Årets Fotograf i Sverige – nekter å plasseres i bås.

Omslagsbildet til magasinet du holder i, tok Magnus Wennman i Afghanistan på et av oppdragene sine for avisen Aftonbladet, der han har vært ansatt i ti år.

Han og reporteren Johanne Hil-debrandt besøkte en midlertidig base som ble kalt ”Kullen” fire mil fra den svenske hovedbasen i Ma-zar-e Sharif. I et talibantett områ-de var oppgaven til de svenske styrkene å støtte innbyggerne i landsbyen ved å være synlig til stede.

– Ved siden av basen bodde det en afghansk familie som vi snak-ket med. Jeg fikk ikke gå inn i hu-set på gården der kvinnene bodde, men plutselig kom det en liten jen-te ut gjennom døren. Hun var kan-skje seks eller sju år, oppkledd og sminket. Der, midt ute i ørkenen, var det et bisart syn. Jeg tok noen bilder av henne før hun gikk til-bake inn i huset, forteller Magnus Wennman om det besynderlige portrettet.

to av de tre siste årene er han blitt kåret til årets pressefotograf i Sve-rige. På utdelingen i fjor fikk han så mange priser at han fikk tilbud om en handlevogn for å frakte dem med seg hjem.

Det som imponerer mest, er bredden han viser. På Fotomessen får man se flere eksempler. Som bildereportasjen ”Vackrast vin-ner”, der han fulgte amerikanske skjønnhetskonkurranser for barn og pensjonister, portrettserier på romfolk og på veteranbodybuil-dere, reportasje fra Afghanistan og svart-hvit bilder fra sultrammede Kenya og Somalia.

– Jeg vil ikke plassere meg selv i en kategori. Jeg forsøker å utvikle meg, teste nye metoder og innfalls-

vinkler for å komme bort ifra hvor-dan jeg har fotografert tidligere. Samtidig streber jeg alltid etter å gjøre jobben på min egen måte. Det kreves nye utfordringer for å beholde inspirasjonen og gleden, sier Magnus Wennman.

drivKraften er å skape noe bestå-ende.

– Det er en heftig tanke å kunne skape noe som fins der lenge etter meg, som lever videre om ti eller kanskje hundre år. Å få fortelle små eller store historier som sier noe om vår tid, sier han.

Mange av historiene finner han selv. For fem år siden oppdaget han

en nettside som fortalte om en kommende skjønnhetskonkurran-se for amerikanske pensjonister, og så øyeblikkelig potensial til en bra bildereportasje.

– Det var ingen som hadde om-talt konkurransen tidligere, og de ble overrasket da det kom en ung mann fra Sverige og tok bilder av dem. Reportasjen fikk en hel del oppmerksomhet, og nå er det laget en dokumentarfilm om konkur-ransen, forteller Magnus Wenn-man.

Sent i fjor debuterte han med re-portasjeboken ”De sista tanterna”.

Sammen med journalisten Fati-ma Bremmer har han tatt steget inn i de eldre kvinnenes verden. Fulgt med Ebba, 85, på symøte, Maj-Britt, 82, til frisøren og hjulpet Hanna, 84, med å ta opp poteter.

– Vi har reist rundt og forsøkt å fange generasjonen som aldri går med olabukser og som ikke har vært interessert i, eller hatt mulig-het til, å oppdage verden. Det har vært et fantastisk morsomt pro-sjekt som har inkludert store mengder kokekaffe, forteller Mag-nus Wennman.

Magnus Wennman nekter å være i bås

”Jeg forsøker å utvikle meg, teste nye metoder og innfalls­vinkler for å komme bort ifra hvordan jeg har fotografert

tidligere.

Ur ”De sista tanterna”. Foto: Magnus Wennman

Ur ”Vackrast vinner”.

Ur ”Kullen”.

11

Naturfotografi er en maskulin verden. Men det fins unntak. Orsolya Haarberg har skapt seg en tydelig posisjon i det manns­dominerte miljøet ved hjelp av kjærlighet til den skandinavis­ke naturen.

Hun vokste opp i Ungarn og bruk-te det meste av tiden til akvarell-maling. Først som 18–19-åring fikk hun sitt første kamera, et Minolta, som onkelen hennes hadde brukt.

– Fotointeressen våknet umid-delbart til liv, og snart fikk jeg gode tilbakemeldinger på bildene mine. Bare et eller to år senere ble jeg opptatt i foreningen for ungarske naturfotografer. Det kan være vanskelig å være objektiv og selv-kritisk til sine egne bilder i starten, og som mange andre amatørfoto-grafer trodde jeg at bildene mine var briljante, sier hun og ler.

nå bor hun i norge og beskriver seg som en uforbederlig perfeksjo-nist.

Det virker som hun er villig til å gjøre hva som helst for å fange bil-det hun er ute etter.

Sammen med mannen sin, natur-fotografen Erlend Haarberg, har

hun bodd i en spartansk fjellhytte uten oppvarming på 2 666 meters høyde i de italienske alpene i fem uker. Nyttårsaften for litt mer enn et år siden tilbrakte paret i et telt på Dovrefjell i 18 minusgrader og storm, for å fotografere moskus.

– For en fotograf var det kaldt å stå ute i uværet, men de utrolige forholdene fikk meg til å glemme at jeg mistet følelsen i tærne, kon-staterer hun.

Som Kvinnelig naturfotograf er hun en utrydningstruet art. Det kan virke merkelig at sammenslut-ningen Norske Naturfotografer i 2012 består av 57 menn og bare 2 kvinner. I foreningen er det flere medlemmer som heter Arne enn det finnes kvinner.

Orsolya Haarberg funderer på hvorfor akkurat denne sjangeren innen foto er så mannsdominert.

– Kanskje litt av urmennesket våkner til liv, fra den gang jakten var forbeholdt mannen. Bare med for-skjellen at troféet blir tatt med hjem på minnebrikken. Statusjaget etter det beste og mest avanserte kame-raet med størst mulig potensforlen-gere er først og fremst forbeholdt mannen, sier hun og legger til:

– Naturfoto er ofte en enslig akti-vitet som til tider krever god fy-sikk og mye tid ute. Jeg tror kan-skje at det å være borte fra familie og venner over lengre tid er verre å takle for damer.

Sammen med ektemannen har Orsolya Haarberg gitt ut to bøker: ”Iceland – land of contrasts” og ”Lapland – the Alaska of Europe”.

På Fotomessen kommer vi til å få se en samling av Orsolya Haar-bergs sterkeste naturbilder fra de nordiske landene.

– Hovedkilden til inspirasjon for å fotografere kommer fra naturen selv. Ikke nødvendigvis fra de mest storslagne stedene, men små øye-blikk som oppstår der og da, hvor lys og komposisjon utgjør motivet. Om bildet greier å berøre strenger både hos meg og hos noen andre, har jeg lyktes, sier hun.

”De utrolige forhol­dene fikk meg til å

glemme at jeg mistet følelsen i tærne.

Inspirert av hvert øyeblikkHovedkilden til inspirasjon kommer fra naturen selv, sier Orsolya Haarberg. Foto: Orsolya Haarberg

Orsolya Haarberg

12 www.fotomessen .com

Føler du at du tar samme bilder om og om igjen? Er det sjelden de blir så bra som du hadde tenkt deg?

Vi ba Arne Strømme, som er kåret til Årets fotograf både i Norge og Sverige, om å dele med seg av sine ti beste tips for å ta bedre bilder.

1Velg rett utstyrVelg fotoutstyr som er tilpasset ditt bruk. Det er bedre å ha et kompakt og

brukervennlig kamera som alltid er med, enn avansert utstyr som ligger hjemme. Ta med deg minst mulig utstyr, slik at ho-vedfokus ligger på motivet og ikke på tek-nikken. Det er fotografen som tar bildet, ikke kameraet.

2Gå nærmereEn vanlig nybegynnerfeil er at du står for langt ifra motivet. Noen

ganger kan hovedmotivet være en liten del av bildeflaten, men i de fleste tilfeller bør du gå tett på motivet. Gjerne tettere enn det som føles naturlig og behagelig. Men unngå for all del nærportretter med vidvinkel.

3Tenk på komposisjonenGrunnleggende komposisjonsregler er greit i startfasen. Diagonaler og

tredeling av bildeflaten gir dynamiske bil-der, mens midtstilling gir en følelse av ro. Begge deler kan være riktig. Som regel trenger ikke hovedmotivet å være midt i bildeflaten, men regler er til for å brytes. Når du blir tryggere på uttrykket ditt kan det være spennende å utfordre reglene. Du kan bruke kantene mer bevisst, og gjerne se utenfor rammen. Uansett må komposisjonen framheve og underbygge innholdet.

4Ikke glem bakgrunnenForgrunn og bakgrunn er viktige elementer og kan være nøkkelen til

at fotografiet oppleves som vellykket. Det er lett å fokusere på hovedmotivet alene og glemme resten av bildeflaten. For-grunnen er et blikkfang og bør som regel være velkomponert og skarp. Men ikke alltid. En uskarp forgrunn kan fungere og framheve hovedmotivet når det er bevisst utført. Elementer i bakgrunnen bør kom-poneres i forhold til hovedmotivet. Det er sjelden vellykket at stolper og trær vokser ut av hodet på mennesker. Ved portretter kan det være fint at bakgrunnen er jevn og diffus. Det oppnår du best ved å bruke teleobjektiv.

5Unngå sollysLyset er helt avgjørende i fotografi. Fotografi er tegning med lys. Unngå

å fotografere i sterkt sollys med mindre det har en funksjon i motivet. Det beste fotolyset er som regel på morgenen og kvelden. Ved portrettfotografering bør du finne skyggefulle steder slik at lyset i an-siktet blir mykt, uten skarpe skygger. Kveldslys og overskyet vær gir også myke og fine toner.

6Bilder behøver ikke alltid å være skarpeBare så det er sagt, skarphet er

ikke seg selv et mål for om bildet er vel-lykket eller ikke. Uskarpe bilder kan i mange tilfeller være mer poetiske enn sylskarpe bilder, men uskarpheten må være bevisst og velfungerende og fram-heve stemningen i motivet. Som regel vil man ha skarpe bilder. I svakt lys, som ofte er det beste fotolyset, bør du tenke på å holde kameraet rolig og gjerne støt-te albuene mot kroppen. Et lurt triks kan være støtte kameraet mot en vegg, et tre, et gjerde eller lignende. Stativ er selvsagt det beste, dersom det er til-gjengelig.

7Visualisér bildet du vil taFotografi handler om å se. Du bør lete etter motivet i motivet. Bruk

gjerne fingrene for å se for deg utsnittet. Se etter detaljene og nerven som gjør eksponeringen til et fotografi. Vær opp-merksom og nærværende og prøv å se øyeblikkene før de oppstår.

Still inn kameraet på forhånd og vær klar når det skjer. Bruk gjerne en lav po-sisjon slik at hovedmotivet fremheves. Bøy deg ned, gå til siden og finn det ret-te utgangspunktet. Bilder som er tatt på stive ben, ovenfra og ned, fungerer sjel-den.

Ti steg til bedre bilder Foto: Arne Strømme

”I de fleste tilfeller bør du gå tett på motivet.

Gjerne tettere enn det som føles naturlig og behagelig.

13Mark kaster sitt lys over bildeneMark Cleghorn driver Europas største side for foto ­ opplæring på nettet. Han kommer til Fotomessen for å fortelle hvordan man bruker blits og naturlig lys og bearbeider bilder.

Som portrettfotograf er Mark Cleg-horn belønnet med hundrevis av pri-ser, blant annet Kodak Gold Award 17 ganger.

Han har skrevet bøker om blant an-net bryllupsfotografering, familie-portrett, bruk av blits og Photoshop.

Han bruker en stadig større del av tiden til å dele kunnskapene sine, og Mark Cleghorn mener at vi lever i fo-tografiets gullalder.

– Vi har aldri hatt fotografer som tar så gode bilder som nå. Vi kan leke og eksperimentere oss frem til fan-tastiske sluttresultater på en måte som vi aldri kunne da vi brukte film, sier han.

i Starten var mange profesjonelle fotografer skeptiske til den nye, digitale teknikken, men Mark Cleghorn kastet seg over den.

Siden den gang har han sett hvordan avstanden mellom profesjonelle fotografer og amatører gradvis har krympet.

– Den teknologiske utviklingen går så fort i dag at det gjelder som fotograf hele tiden å fortsette å utvikle seg pa-rallelt med den. Det er også litt av tanken med fotokursene jeg arrangerer, sier Mark Cleghorn.

e-opplæringSSiden hanS PhotoTraining4U er den best be-søkte i Europa. Den bygger på idéen om at man i stedet for å gå et fotokurs en helg skal kunne besøke siden noen mi-nutter hver dag og se instruksjonsvideoer om forskjellige temaer.

– Det spiller egentlig ingen rolle om man er profesjonell eller amatør, vi har alle svakheter som vi må jobbe med, sier han.

Mark Cleghorn kommer til å fotografere live på Fotomessen og fortelle om hvordan man best bruker blits og naturlig lys. Han foreleser også om studio- og modellfotografering.

Mark Cleghorns fem raske tips for å bli en bedre fotograf

1 Ikke bruk displayet på kameraet for å finne ut om du har rett eksponering. Hvis skjermen ikke er riktig kali-

brert, blir det bare gjetting.

2 Lær deg i hvilke tilfeller du skal bruke blits og når du skal unngå det. Magefølelse er ikke nok.

3 Lær deg å bruke utstyret ditt. Flere og flere fotogra-fer stiller inn automatisk eksponering fordi de er late.

I stedet for å ta et godt bilde fra starten, må de redde det i Photoshop.

4 Få dem du fotograferer, til å smile og le. Det beste knepet som fotograf er å lytte mer enn du snakker.

5 Ikke vær redd for å ta betalt for bildene dine. Hvis hobbyen din går over i noe mer seriøst og flere og flere

bekjente ber deg om å fotografere ved forskjellige anled-ninger, må du lære deg å ta betalt, om ikke annet så for å finansiere utstyret ditt.

Mark Cleghorn

8Knips i veiEt fotografi bør selvsagt ikke være et knips, men ikke vær redd for å

knipse i vei når motivet først er der. De-taljer som kan heve et fotografi fra det middelmådige til det helt store kan oppstå plutselig. Da gjelder det å være offensiv. I den digitale verdenen koster det ikke ekstra med mange eksponeringer.

9Fang øyeblikketDersom du ser et motiv bør du ta deg tid til å fotografere der og da.

Dagen etter kan du være ganske sikker på at nettopp dette motivet er borte. Lyset, menneskene og naturen er sannsynligvis ikke den samme, selv om stedet er det samme.

10Ikke gi oppDu kan være heldig å ta et blinkskudd, men fotografi er

som alt annet − det handler om konsen-trasjon, tilstedeværelse og hardt arbeid. Du må ville det nok. Ikke gi opp. Det kan være lurt å se på andres bilder i bøker, magasiner og på utstillinger. Bilder du li-ker. Hva er det som fanger oppmerksom-heten din? Hvorfor er nettopp dette bildet bra? Slik kan du utvikle evnen til å se.

”Still inn kameraet

på forhånd og vær klar når det skjer. Bruk gjerne en lav posis­jon slik at hovedmoti­vet frem­heves.

Arne Strømmewww.arne­stromme.no

14 www.fotomessen .com

11.10–11.50 Prøv deg på landskapsfotografering Patrik Björk Larsson12.00–12.40 Ville Blikk Tom Schandy12.50–13.30 Journey through a frozen planet Nick Cobbing 13.40–14.20 Introduksjon i bruk av speilreflekskamera Sara Rose – Nikon School intro14.30–15.10 Fotografiets makt Elisabeth Ohlson Wallin15.20–16.00 Kwazulu Natal – South Africa Ziw Koren16.10–16.50 Til Ungdommen – et portrett av Utøya–generasjonen Nikon – Paragon Features17.00–17.40 Transit – en historie om mennesker på flukt Espen Rasmussen17.50–18.30 Drøm og virkelighet Hans–Olav Forsang

10.20–11.00 Prøv deg på landskapsfotografering Patrik Björk Larsson11.10–11.50 Ville Blikk Tom Schandy12.00–12.40 Kwazulu Natal – South Africa Ziw Koren12.50–13.30 Introduksjon i bruk av speilreflekskamera Sara Rose – Nikon School intro13.40–14.20 Fotografiets makt Elisabeth Ohlson Wallin14.30–15.10 Journey through a frozen planet Nick Cobbing15.20–16.00 Extreme snowboarding og How to be a creative photographer Morten Rygaard16.10–16.50 Transit – en historie om mennesker på flukt Espen Rasmussen17.00–17.40 Come as you are Manuel Pandalis

FREDAGScene 1 LØRDAG

Scene 1

FREDAGScene 2 LØRDAG

Scene 211.15–11.55 Sju steg til bedre bryllupsbilder Benny Ottosson12.00–12.40 Studio­ og modellfotografering Mark Cleghorn12.45–13.25 Vakkert svart­hvitt med Photoshop Anders Jensen13.30–14.10 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven14.15–14.55 Bedre bilder med Adobe Lightroom Patrik Björk Larsson15.00–15.40 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven15.45–16.25 Come as you are Manuel Pandalis16.30–17.10 Fem hemmeligheter bak bedre bildebehandling med Photoshop CS5 Anders Jensen17.15–17.55 Beste verktøy for å ordne, redigere og dele bilder Expono

10.15–10.55 7 steg til bedre bryllupsbilder Benny Ottosson11.00–11.40 Studio­ og modellfotografering Mark Cleghorn11.45–12.25 Vakkert svart–hvitt med Photoshop Anders Jensen12.30–13.10 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven13.15–13.55 Bedre bilder med Adobe Lightroom Patrik Björk Larsson14.00–14.40 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven14.45–15.25 Til Ungdommen – et portrett av Utøya–generasjonen Nikon – Paragon Features15.30–16.10 5 hemmeligheter bak bedre bildebehandling med Photoshop CS5 Anders Jensen16.15–16.55 Beste verktøy for å ordne, redigere og dele bilder Expono17.00–17.40 Magiske øyeblikk Jørgen Liodden

To scener med over 50 seminarerPå Fotomessen inngår alle seminarer i entrébil-letten. Proffene forteller

om teknikk og erfaringer – du kan konsentrere deg på å lytte og lære av dem

som fascinerer, provo-serer og forteller med hjelp av sine bilder.

15

Mørket forsvinner ikkeLivet inneholder både lys og mørke, men ofte er det bare solskinnet vi vil vise frem når vi tar bilder. Hvis vi lot det mørke ta mer plass ville resultatet bli mer interessant og vise livet slik det faktisk er. Det skriver den omtalte, norske fotografen Margaret M. de Lange.

Selvfølgelig skal vi fotografere solskinn og glade barn. Dette er jo – takk og lov – en del av livet.

Men hvis vi vil at bildene våre skal føles ekte og skildre alle nyansene i de komplekse livene våre, må vi også la mørket være synlig.

Sorgen, tvilen og uroen – det skrøpelige og uferdige – er underrepresentert i de fleste fotoalbum.

Kanskje er det fordi vi er redde for at det dystre skal skremme bort betrakteren. Men disse stemningsinnslagene er i aller høyeste grad en del av livene våre.

Selv har jeg, i kanskje alt for høy grad, fanget alvoret.Helt siden jeg gikk på Fotoskolen i Oslo på begynnelsen

av 1990-tallet har jeg valgt å fotografere de private prosjektene mine (ikke oppdragene som reklamefotograf) i svart-hvitt. På den måten kan jeg fjerne alt som er uvesentlig. Jeg skaper min egen verden. Kanskje skjermer jeg av en del av virkeligheten, kanskje kommer jeg enda nærmere det virkelige.

I løpet av den uforutsigbare veien som kalles karriere oppdager man etter hvert hva slags fotograf man vil være.

da jeg begynte å ta bilder innbilte jeg meg at bildene ble bedre jo lengre bort jeg reiste. Jeg reiste fire ganger til Sør-Amerika − til Paraguay og Peru − for å fotografere, blant annet på et barnehjem.

Ingen av bildene ble brukbare.Jeg lærte meg masse om foto, om meg selv og om

forholdet til andre mennesker, men bildene ble flyktige. Jeg ble bare en observatør.

De mest interessante bildene mine har jeg tatt i hverdagslige situasjoner, av mennesker jeg har et nært forhold til, og i mine egne omgivelser.

Det første større prosjektet mitt handlet om døtrene mine, og til den seneste dokumentarserien Surrounded by no one tok jeg bilder på fester, kaféer eller hjemme hos folk jeg kjenner.

Personene på bildene blotter sårbarhet, nakenhet og skavankene sine. De har vist meg total tillit.

Jeg hadde aldri fotografert noen av dem hvis de ikke hadde vært med på det, og jeg ville aldri vist frem bildene offentlig hvis de ikke først hadde godkjent bildene. Dette er kontrakten mellom meg og personene på bildene. En kontrakt som man aldri kan kompromisse med.

Noen opplever kanskje bildene mine som altfor brutale og skremmende.

Mørket kan oppleves på den måten, men det forsvinner ikke bare fordi vi lukker øynene for det eller sier ”smiiil” hver gang vi skal ta et bilde.

Margaret M. de Lange er født i 1963 i Norge og bor og jobber i Oslo. Hun fikk sitt store gjennombrudd med utstillingen ”Dughters” der hun

hadde fulgt og portrettert døtrene sine i tolv år. Utstillingen hennes ”Surrounded by no one” ble vist på Fotografiska i Stockholm i år.

kommentar margaret m. de lange

SØNDAGScene 1

SØNDAGScene 2

To scener med over 50 seminarer

10.30–11.10 Prøv deg på landskapsfotografering Patrik Björk Larsson11.20–12.00 Journey through a frozen planet Nick Cobbing12.10–12.50 Rock’n’roll photography – Celebrity portraits Morten Rygaard13.00–13.40 Fotografiets makt Elisabeth Ohlson Wallin13.50–14.30 Kwazulu Natal – South Africa Ziw Koren14.40–15.20 Introduksjon i bruk av speilreflekskamera Sara Rose – Nikon School intro15.30–16.10 Transit – en historie om mennesker på flukt Espen Rasmussen

10.15–10.55 Beste verktøy for å ordne, redigere og dele bilder Expono11.00–11.40 Sju steg til bedre bryllupsbilder Benny Ottosson11.45–12.25 Vakkert svart–hvitt med Photoshop Anders Jensen12.30–13.10 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven13.15–13.55 Til Ungdommen – et portrett av Utøya–generasjonen Nikon – Paragon Features14.00–14.40 Introduksjon til Cewe Fotobok Trond Hverven14.45–15.25 Bedre bilder med Adobe Lightroom Patrik Björk Larsson15.30–16.10 5 hemmeligheter bak bedre bildebehandling med Photoshop CS5 Anders Jensen

Med forbehold om endringer i seminarprogrammet.

Les mere om seminarene på www.fotomessen.com

16 www.fotomessen .comSnu på magasinet og les mer om Fotomessen 2012 FOTNOTE: Observér at vi ikke kan garantere at samtlige produkter kommer til å finnes tilgjengelige på messen.

Filmkamera som tåler altGoPro Hero 2Nummer 1 når det gjelder action. Filmer i full HD, tåler støt, vann, støv og stor sett alt du kan utsette det for. Sett det på hjelmen, sykkelen, surfebrettet, bilen – kan plasseres hvor som helst. Flere varianter tilgjengelige avhengig av bruks-område.

Gjør filmingen enklereSwedish ChameleonDSLR-rigger i aluminium, for profesjonelle. Gjør om HDSLR eller håndholdt/box-style videokamera til et praktisk skulderkamera. Avlaster vekten fra armene ved hjelp av ryggstøtte og midjebelte, slik at du kan konsentrere deg om å fokusere i stedet for å bære.

Stabilt stativ verdt pengeneManfrotto 055 XPro BRimelig pris for et svært bra stativ. Dess - verre kjøper mange for billig og vinglete stativ. Investér i et bra stativ med én gang, så behøver du ikke bytte på lenge.

Canons nye kompakt­kameraCanon Powershot S100Nytt, superkompakt kamera som kan det meste. Passer for alle som synes at G12 er litt for stort. Forgjengeren S95 er en av Canons stor salgssuksesser og S100 kommer til å fortsette å holde fanen høyt i segmentet.

Fotograferer og filmer samtidigNikon 1Nikons nye serie med speilløse systemkameraer. Smekre, smidige og leverer bra bildekvalitet. V1 er den noe større og mer avanserte modellen med blant annet blitssko, digital søker og større minnebuffer. Både J1 og V1 er svært raske i reaksjonen og begge kan fotografere og filme samtidig, om du ønsker det.

Skarpt objektivSamyang 85/1,4Samyang-objektivene er helmanuelle, og du får mye valuta for pengene. Samyangs 85/1,4 har skarphet som kan sammenlig-nes med tilsvarende objektiver hos Canon og Nikon, men koster bare en brøkdel. Deres 8 mm fisheye er flere tusenlapper billigere enn konkurrentene. Det er ikke tvil om at Samyang er kommet for å bli.

Nyhet som er verdt å vente på Canon Eos 1DXDet nye flaggskipet fra Canon som kommer på markedet i april, men som allerede er en glohet nyhet.

Canon slår sammen 1D og 1Ds og ut kommer en rakett med 18 megapiksler, mulighet til å ta 14 bilder per sekund og maksimalt ISO-tall på 204 800. Selv lysmålingen er den hittil mest avanserte.

Studioblits til rimelig prisQuantuum R+300Batteridrevet og dermed portabel studioblits for under 3 000 kroner. Holder stort sett samme kvalitet som konkurrentene, men koster bare en tredjedel.

Elleve hete fototingFotomessen kommer til å presentere mange nyheter innen foto- og kamerautstyr.Her er de elleve heteste

kameraene og tilbehørene på markedet akkurat nå.

Smidig og med høy oppløsningNikon D800/D800EEn ny D-SLR-kamera i FX-format med hele 36,3 megapikslers oppløsning. Kan konkurrere med mellomformat-kameraer og har samtidig det smidige D-SLR-formatet. I tillegg finnes all fleksibilitet som kreves for å filme i profesjonell kvalitet. Kameraen leveres også i en spesial versjon – D800E – som har et modifisert, optisk filter for

de som søker det ytterste innen høy opp løsning.

Perfekt familiekameraSony CX130Full HD-videokamera for familie-bruk. Skarp 30x zoomoptikk, bra vidvinkel, stor skjerm og god pris. En kombinasjon som er vanskelig å slå.

Store muligheterPanasonic Lumix GX1Et elegant systemkamera i miniformat og klassisk design. Høy bildekvalitet med 16,0 megapikslers Live MOS-sensor. Avansert autofokussystem med høy hastighet og perfeksjon. Brukervennlig kamera med utskift bare objektiver.