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Malecón Pazos 252, Barranco Lima, Perú (51-1) 252 9246 www.80m2galeria.com [email protected] MAYA WATANABE

MAYA WATANABE

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Page 1: MAYA WATANABE

Malecón Pazos 252, BarrancoLima, Perú

(51-1) 252 9246www.80m2galeria.com

[email protected]

MAYA WATANABE

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S/T2016

Esta es una arqueología del paisaje, una invitación a descender como un arqueólogo en los diferentes estratos de la memoria y a pensar que la historia que re-experimentamos a través de su excavación o interpretación, solo puede ser fragmentada o rota.

Un único paisaje es articulado de dos maneras diferentes. Dos planos secuencia muestran la misma maqueta pero, sin embargo, en cada uno de ellos los elementos que la componen están dispuestos de manera diferente. Los accidentes y edificios aludidos son reconstrucciones que refieren a la historia reciente de Lima y la reclaman como una memoria suspendida e irresuelta.

Construida con el lenguaje propio de una puesta en escena teatral, la maqueta se construye en equilibrio entre la simulación de un paisaje y el artificio al descubierto de una escenografía.

Video instalación de dos canales 2’33Edición 1/5 $ 15, 000 + IGV

Maqueta

Díptico de fotografìasEdición 1/5

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Díptico I2016

Impresión digital 180 x 50 cm.

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Díptico II2016

Impresión digital 180 x 50 cm.

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Díptico III2016

Impresión digital 180 x 50 cm.

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Escenografía I2016

Técnica mixta90 x 38 x 38 cm.

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Escenografía II2016

Técnica mixta90 x 38 x 38 cm.

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EscenariosToda historia política construye su escena

“Nos basta con mantener los ojos abiertos para ver que nos encontramos en un verdadero campo de escombros” Hannah Arendt (1959)Escenarios examina las condiciones de una posible representación de la ciudad y sus contornos sociales y afectivos. La obra se compone de tres videos situados a lo largo de la galería. Cada video registra una locación con dos situaciones: con un movimiento circular de cámara se nos coloca como testigos en el centro de lugares desolados. Lo que se muestra parecen ser vestigios condenados a desaparecer, animales sin nombre, marcas de cuerpos ausentes, pedazos de murallas destruidas, niebla, ceniza. La cámara observa como si fuera posible excavar en el tiempo y hacer hablar a esas formas supervivientes, a esos retazos de realidad. ¿Si pudieran hablar qué es lo que harían legible? ¿Qué palabras pueden acompañar a estas imágenes?

Las escenas están expuestas. Se registra desde lejos pero con precisión. La quietud de los espacios interrumpe la historia del movimiento de los cuerpos: en estas grabaciones no hay rostros ni gente. No hay pueblo sino campo de escombros. No hay humanidad sino la escenografía vacía de su espacio común. La cámara lentamente lo rodea todo pero sin cerrar nada: una y otra vez vuelve ansiosa sobre sus mismos pasos en busca de aquello que falta. Sabe que algo falta. Retorna, como si en un tercer o cuarto vistazo pudiera encontrar las agitaciones de una comunidad escondida. Pero en estas escenas nadie aparece, son siempre imágenes-espera.

Los escenarios son fragmentos de una memoria personal que es a su vez historia colectiva. Se eligieron a partir de recuerdos difusos de la artista, evocados como una memoria involuntaria. Cada escena registra la tensión entre dos elementos: el hondo paisaje marino contrapuesto a los restos semiderruidos de una ex prisión en una isla, un auto carbonizándose frente a un basural humeante en una quebrada, y el deambular errático de un animal contrapuesto a un pequeño cementerio. En cada una hay solo tiempo. No se construye narración ni se describe un hecho específico. Su presencia parece responder, en cambio, a la amenaza de que aquellas imágenes imprecisas terminen borrándose del todo. Cada escenario es una negativa de eso-que-falta a terminar de desaparecer, su demanda por existir todavía.

Algo ha sucedido. Algunos accidentes en el paisaje conservan distintas huellas de lo que ha pasado y se ha ido, y aun cuando estos rastros aparecen con cierta frecuencia su prehistoria exacta nos es inaccesible. Inmersos en tal grado de desamparo algo de historia familiar emerge, parece posible percibir las escenas como parte de una tragedia compartida. Ni siquiera la gran distancia propia del encuadre logra reducir su obscena proximidad en relación a nosotros. ¿De quiénes dan cuenta estos escenarios? ¿A quiénes les pertenecen?

Miguel A. López - 2014

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Escenarios2014

Video instalación de 3 canales

15’ 00

Edición de 5 + 2AP

1/5 € 15,000 + IGV

Videos individuales

Edición de 3

1/3 € 7,000 + IGV

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Vista de instalaciòn en el Palais de Tokyo

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Vista de sala en 80m2 Livia Benavides

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Vista de sala en 80m2 Livia Benavides

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Vista de sala en 80m2 Livia Benavides

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Vista de sala en 80m2 Livia Benavides

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Still de video

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Still de video

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Still de video

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EL PÉNDULO / PENDULUM

El hombre, cuando ha abierto la boca para comunicarse con Dios, no ha hablado, ha cantado.TM

En El Péndulo, una videoinstalación de tres canales, la artista Maya Watanabe toma como excusa los textos sagrados de las tres religiones monoteístas para preguntarnos cómo podemos narrarnos a nosotros mismos: ¿es narrarnos una manera de darle forma a nuestra identidad? ¿cómo podemos, a través de la narración, entendernos como seres singulares y, al mismo tiempo, como colectivo?

Narración, identidad y espacio nos estructuran como un todo pero qué sucede si estos pilares son quebrados. Nos encontramos frente a un ejercicio en el que las narrativas de la identidad y su relación con un espacio/contexto se subvierten y reformulan como elementos faltos de contornos: narración como un mapa fragmentado de ideas, espacio como un contexto sin referentes espaciales, e identidad como un estado flexible.

Video instalación de tres canales 15’452013Edición 1/5 15, 000 € + IGV

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El obturador emancipado2013 Video Medidas variables€ 2,700

Vista de sala en Matadero Madrid. Madrid, 2014

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Vista de sala en Matadero Madrid. Madrid, 2014

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Vista de sala en Matadero Madrid. Madrid, 2014

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EL CONTORNO

Videoinstalación de tres canales y/o versión monocanal.

Montaje compuesto por tres planos secuencia en el que los movimientos de las cámaras participan de una coreografía realizada por un grupo de personas. El guión, los actores y las pantallas actúan de manera independiente o como una unidad, pasando de una estructura a la otra y viseversa.

En El Contorno, se perfilan las nociones de fuera de campo y fuera de escena en una versión monocanal de tres proyecciones contiguas que conformam un tríptico. Entre una pantalla y otra no hay espacio, de manera que donde acaba una, empieza la siguiente. Las tres muestran el mismo lugar y los mismos actores, quienes salen de una imagen y entran en la siguiente, desaparecen o se duplican. Mientras que el sonido es constante y uniforme, la imagen es fragmentada y nunca tenemos una visión total y única de la escena. La cámara circula en plano-secuencia mientras, en el espacio de la instalación, los actores y las imágenes transitan entre las estructuras de la pantalla tripartita en un movimiento coreográfico que pretende erradicar el adentro y el afuera, interior o exterior, suspendiendo las relaciones espacio-temporales y causales entre los acontecimientos relatados mediante la intercalación narrativa y la consecuente disolución de elementos de identidad, espacio o lugar.

Video instalación de tres canales 4’11 2011 Disponible 1 AP 32, 000 € + IGV

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Vista de sala

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Still de video

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Still de video

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ABRASIS

abra – (Del lat. aperīre) Grieta producida en el terreno por efecto de movimientos sísmicos.

sis – (Del gr. σις) Acción, proceso de formación.

Video instalación - 2 canales 5’08 PAL 16:9 – color 2009 Edición 1/5 12,000 € + IGV

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A-PHAN-OUSÍAInventado del Griego:a - prefijo negativo: a, sinpha(n) - hablar, decir (aparecer, mostrar)ousía - esencia, sustancia

Link de video: https://vimeo.com/58470105

Video PAL 16:9 – color4’452008 Edición 2/5

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Video hecho a través de la recomposición de citas de audio de diferentes películas. Una sola actiz personifica diferentes voces y personajes en un solo cuerpo.

Desde tres puntos de vista diferentes, la misma actríz habla como viuda, esposa e hija sobre un objeto valioso desaparecido y la necesidad de definirse frente a ese espacio vacio.

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Vista de sala

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Vista de montaje

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Still de video

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Still de video

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Still de video

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CHANGEOVER

Changeover es el término cinematográfico que denomina el acto de, durante la proyección, cambiar las diferentes bobinas en las que viene dividida una película sin interrumpir su continuidad.

Video PAL 5:4 - color2’062007Edición 1/5 € 7,000 + IGV

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AUTORRES

Autorres utiliza diálogos extraídos de diferentes películas en varios idiomas, los cuales son descontextualizados y reensamblados generando un nuevo guión. En este video, una sola actriz caracteriza el guión y haciendo playback con las diferentes voces manteniendo el audio original.

Video PAL 5:4 - color1’162005

Edición 1/5 € 6,500 + IGV

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CASO NOMINATIVOVideo PAL 16:9 - Color

01’032010

Edición 2/5 € 8,000+ IGV

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El poema “Caso Nominativo” de J.E. Eielson es recitado por siete personas. Cada una de las palabras que lo componen es dividida en letras y, a su vez, cada letra es pronunciada fonéticamente por una de las personas, en simultáneo y super-poniendo los sonidos.

Caso NominativoJorge Eduardo Eielson*

Todavía no todavíael cielo se llama cieloel perro perroel gato gatotodavía mi nombre es jorge

¿Pero mañana cuando me llame perroel perro jorgeel gato cieloel cielo gato?

¿Mañanacuando tu pierna se llame brazotu brazo bocatu boca ombligotu ombligo nada?

* Tema y variaciones (EIELSON, J.E. Poesía escrita (ed. M.Canfield) Santa Fé:Norma, 1998, p.132)

Créditos

Director del coro:Denis Lamoulère

Coro:Pascale CeltonLouise Chaillou

Marion ChataingVéronique Feron

Mikkeline Gudmand-HoyerMartine Hatchuel

Geneviève Lunardi

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Formación

Maya WatanabeLima, 1983. Vive y trabaja en Madrid.

2004-2006Escuela de Bellas Artes y Arquitectura de la Universidad Europea de Madrid, Madrid, España

2000-2004Facultad de Arte de la Universidad Católica del Perú, Lima

Exposiciones Individuales

2014Escenarios, Galería 80M2 Livia BenavidesEl Péndulo, Matadero Madrid, Madrid

2013 Paisajes, Sala Luis Miró Quesada Garland, LimaEn la diferencia, Templo del Qorikancha, Cusco

2011Archimobile, Centro Cultural de España en Miami, Miami

2010Maya Watanabe, vídeos 2005-2009, Fundación Telefónica, Lima

2005Cena, Galería espaciomenos1, Madrid

2015Do disturb, Palais de Tokyo, Paris

2014Trienal do Frestas, SESC Sorocaba, São PauloConstrucciones audiovisuales, Irun Factory, IrunBienal de Fotografía de Lima, Espacio Fundación Telefónica, Lima

2013La extensión del soporte, Espacio Fundación Telefónica, LimaArtesur: Collective Fictions, Palais de Tokyo, ParísLooking for video, Galería Claudine Papillon, ParísArranjos experimentais, Audiovisuales en America Latina y Espanha, CINUSP, São Paulo.Retomándo el control, CC. de España en Lima, Lima¡Oye, Mira! Reflective Approaches in Contemporary Latin American Video Art, Walter and Mc Bean Gallery, San Francisco Art Institute, San FranciscoProyector2013, Visuacontainer, MilánEl territorio: los ámbitos / las moradas, ART LIMA, Feria Internacional de Arte, Escuela Superior de Guerra del Ejército del Perú, Lima

2012Lenguaje/Estructura/Territorio en la colección de arte contemporáneo del MALI, Museo de Arte de Lima, LimaBYOB, Sala Luis Miró Quesada Garland, LimaCulturas en tránsito, Panorámica del videoarte contemporáneo peruano. Centro Cultural de

Generación 2012, La Casa Encendida, Madrid - Espai de Caja Madrid, BarcelonaSala de Arte Empático, Sala de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, Madrid

2011See you on the flip side, AC Institute, AC Exit Project Space, New YorkWhat’s on your mind, World Bank Washington, Washington DCFicciones, Bienal de fotografía y nuevos medios, Fundación Pablo Atchugarry, UruguayBiblioteca intervenida, Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Santander, Santander / Centro TorrenteBallester de Ferrol, Galicia / DAFO, Lleida

2010La herencia construída, Espacio Líquido, GijónPantallas del Video Arte Peruano Fundación Telefónica, LimaV Marmara Triennal, Estambul

2009Bienal de Amsterdam, Pabellón de Lima, Mediamatic, AmsterdamDel Insilio al Exilio – Festival Transitio MX, Espacio Alameda, México DF798 Bienal de Beijing, Sección Latinoamericana, 798 Art District, Beijing

Exposiciones Colectivas

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Exposiciones Colectivas

Extranjerías (Programada por Jorge LaFerla para la exposición “Extranjerías”, comisionada por Néstor García Canclini y Andrea Giunta), Espacio Fundación Telefónica, Buenos AiresInjuve 2009, Círculo de Bellas Artes, Madrid

2008Madrid Abierto 08, La Casa Encendida, MadridPasaporte para un Artista, Centro Cultural PUCP, Lima

2007Intervenciones TV, Centro Cultural Montehermoso, Vitoria-GasteizBezdomny #3 Tystnaden, GotemburgoProduct Festival - Festival of Contemporary Art Varna, VarnaPlay, Galería Rojo Máquina, Madrid

2006Blog 06 , Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid, Madrid.Canal Abierto 06 - XIII Jornadas de Estudio de la Imagen de la Comunidad de Madrid, Canal de Isabel II, Madrid

2004Quince , Galería de Arte Contemporáneo Drama, Lima

2003Festival de Arte Contemporáneo FAC, Colectivo Básico, Casa de la Cultura, Lima

Programas de video y festivales

2014Contested Spaces, Art Bengaluru, BangaloreDirect Action, Cologne OFF, Abteilung für Alles Andere, BerlinDAF - Musique et Performance, Fonderie Kugler, Ginebra

2013Week-end Amérique latine, Musée du quai Branly, ParísFestival de Cine de Lima, CC. de España en LimaDAF - Musique et Performance, Fonderie Kugler, GinebraFLAVIA, festival de videoarte latinoamericano, sección fuera de competencia, Centro Cultural Borges, Buenos AiresPArC, Perú Arte Contemporáneo, Museo de Arte Contemporáneo (MAC), Lima

2012FILE Rio, Oi Futuro Art Galery, Rio de JaneiroVideoakt, International Videoart Biennial, Instituto Cervantes, Berlín¿En qué estás?, La Casa Encendida, MadridPerufest, New peruvian cinema, King Juan Carlos of Spain Center, New York

2011Accion!MAD, Performance en colaboración con Anne-Françoise Raskin, Matadero Madrid, Madrid17º Festival Internacional SESC_VIDEOBRASIL, Panoramas do Sul, SESC Belezinho, São Paulo

2011ArtBo, Feria Internacional de Arte de Bogotá, Sede Chapinero de la CCB, BogotáFIVA, Festival Internacional de Videoarte Almirante Brown, Buenos AiresCultura y Media, FIVA, Centro Cultural San Martín, Buenos AiresIV Festival de videoarte de Camaguey, Consejo Provincial de las Artes, CamagueyMirada Capital, Festival de Cine Lima Independiente, CC. Universidad Peruana Cayetano Heredia, LimaVideoakt, International Videoart Biennial, Feria LOOP, Hotel Amistel, BarcelonaThe art of storytelling, The Cutting Room, Nottingham Playhouse, NottinghamInventar la Voz, Espacio Fundación Telefónica, LimaSemana del Arte Perú, Museo de Arte Contemporáneo de Lima (MAC), LimaCultura y Media, FIVA, Centro Cultural San Martín, Buenos AiresIV Festival de videoarte de Camaguey, Consejo Provincial de las Artes, CamagueyMirada Capital, Festival de Cine Lima Independiente, CC. Universidad Peruana Cayetano Heredia, LimaVideoakt, International Videoart Biennial, Feria LOOP, Hotel Amistel, BarcelonaThe art of storytelling, The Cutting Room, Nottingham Playhouse, NottinghamInventar la Voz, Espacio Fundación Telefónica, LimaSemana del Arte Perú, Museo de Arte Contemporáneo de Lima (MAC), Lima

2010FILE, Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, SESI’s Art Gallery, Centro Cultural FIESP, São PauloVideogramas, C.C. Ricardo Palma, LimaSplit screen, Stuffinablank.comPanorama del videoart peruà, Fundació Casa Amèrica Catalunya, BarcelonaOff Loop – Videoarte Peruano, Swallow Gallery, Barcelona

2009Audiovisual en Latinoamérica, Conferencia de Arlindo Machado, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía(MNCARS), MadridUp and Coming, International Film Festival Hannover, Hannover

Videoarte Peruano, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (MAMba), Buenos AiresAmalgama/Sesión Collage, Festival de videoarte LOOP 09, Barcelona

2007Espace 29, Espace29, Burdeos 2006VideoNet’06, UEM, Madrid

20051ª Muestra de Video y Net-Art, UEM, Madrid

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Premios

2013Melting Plot Europe, Torino, Viena and Madrid

2011 Generación 2012, Caja MadridVideoakt, International Videoart Biennial, Feria LOOP, Barcelona. Primer premioFestival de Cine Lima Independiente, LimaFIVA, Festival Internacional de Videoarte Almirante Brown, Buenos AiresIV Premio de Cine Ensayo ‘Román Gubern’, Universitat Autònoma de Barcelona, Barcelona

2010Ayudas a la Movilidad Internacional de Creadores, Matadero Madrid, MadridFILE, Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, SESI’s Art Gallery, Centro Cultural FIESP, São PauloCité Internationale des Arts, Programa de Artistas en Residencia, París

2009Archivo de Creadores de Madrid, Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Matadero MadridInjuve 2009, INJUVE, Instituto de la juventud, Ministerio de la Igualdad, Madrid

2008Pasaporte para un artista, Embajada de Francia en Perú, Lima. Primer premio

2007Intervenciones TV - Madrid Abierto 08, Centro Cultural Montehermoso – La Casa Encendida, Madrid

2006XIII Jornadas de Estudio de la Imagen de la Comunidad de Madrid, Sala de Arte Canal de Isabel II, Madrid

Kadist Art Fundation – San Francisco/Paris

MALI , Art Museum of Lima - Lima, Perú

Caja Madrid – Madrid, España

AMISTER, Sisita Soldevilla – Barcelona, España

Obra en coleccionesResidencias

2014 PIMA, Madrid.

2012Sacatar, Salvador de Bahía, BrasilEl Ranchito, Matadero Madrid, España

2010Cité Internationale des Arts, París