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PROGRAMA DE INTERCAMBIOS ESCENAMATEUR
CIRCUITO NACIONAL DE TEATRO AMATEUR 2012
LA TRAPERA Contacto: PILI MORENO PLZ/ EMILIO RODRIGUEZ 1, 3º IDA 31350 PERALTA. NAVARRA teléfono: 619 60 25 23 e-mail: [email protected] 1.- ESPECTACULO: "ESTA NOCHE NO ESTOY PARA NADIE" de J.C. Rubio 19 DE OCTUBRE 2012 AUDITORIO POLA DE SIERO (ASTURIAS) Género: Comedia Autor: J.C.Rubio Dirección: Miguel Munárriz Elenco: Pili Moreno, Arantza Hernández, Víctor de la Cruz, Javi Merino Duración aproximada: 90 minutos Fecha de estreno: 2011 Sinopsis: Una comedia divertida y disparatada que trata de la relación de una madre y una hija que acaban de divorciarse y deciden vivir juntas y compartir piso como dos amigas. A partir de ahí surgirán las situaciones más disparatadas con sus respectivos exmaridos. Nuestro objetivo principal el de entretener al espectador, mientras se habla de temas tan universales como la mentira, la infidelidad, la incomunicación… las relaciones humanas.
2.- NOCHE DE HOSPITAL de Cristina Castillo
14 DE OCTUBRE DE 2012
CASYC (SANTANDER)
Género: Comedia Autor: Cristina Castillo Dirección: Cristina Castillo y Rut Agudo Elenco: Patxi Jericó, Fernando Martínez, Arantza Hernández, Víctor de la Cruz, Ignacio Orduña, Javi Merino y Pili Moreno Duración aproximada: 75 minutos Fecha de estreno: 2010 SINOPSIS
Diez horas. Pueden cambiar muchas cosas en diez horas, muchas o ninguna. ¿Dónde está el secreto?. Seguramente en cada persona. Hay que estar dispuesto.
Metemos a siete personas/personajes dentro de una sala de hospital, viviendo una situación especial. Personajes que a priori nada tienen en común. Cada uno tiene unos planes distintos, unas circunstancias diferentes que terminará compartiendo con los demás. Los personajes entran en la sala de una manera y salen de otra, conducidos por la armonía que sin darse cuenta se ha creado entre ellos. La risa es, sin duda, una de las mejores vacunas que conocemos. No han de pasar mejor noche en un hospital que ésta que les proponemos.
AENA TEATRO Contacto: JUAN LUIS MAGALLARES AVDA. VIRREINA, 121 28370 CHINCHÓN –MADRID- teléfono: 607077171 - 649545259 e-mail: [email protected] web: www.aenamadrid.es 1.- ESPECTACULO: "100 m²" de Juan Carlos Rubio 3 DE NOVIEMBRE 2012 TEATRO FILARMONICA DE OVIEDO (ASTURIAS) Género: Comedia Autor: Juan Carlos Rubio Dirección: J. L. Magallares Elenco: Almudena Encabo, Laura García, Juan Luis Magallares Duración aproximada: 90 minutos Fecha de estreno: NOV-2011 Sinopsis:
El piso que el agente inmobiliario le ofrece a Marta reúne todas las características que desea: bajo precio, luz y unas hermosas vistas de la sierra. Tan sólo presenta un pequeño “inconveniente”: la dueña del piso vivirá en él hasta el día de su inminente fallecimiento. Marta decide comprar el piso y esperar…
PRIMER ACTO Contacto:
MARIA EUGENIA MOYA SERRANO
C/ DUQUE DE ALBA, 4, 4
13710 ARGAMASILLA DE ALBA. Castilla La Mancha
teléfono: 699082631
e-mail: [email protected]
web: www.primeractoteatro.com
1.- LAS CRIADAS DE GENET
12 DE OCTUBRE 2012
EL LLAR DE CORVERA
Compañia: Primer Acto Teatro Género: Drama Autor: Jean Genet Dirección: Julián Calo Elenco: 3 personajes Duración aproximada: 90 minutos Fecha de estreno: 19 de Marzo de 2011 Sinopsis:
Clara y Solange son las criadas de una gran dama de París, son hermanas y desde pequeñas su condición fue la de servir, el amor y el odio entre ellas y hacia su señora hace que cada día celebren una pequeña ceremonia que poco a poco se irá mezclando con la realidad. Clara o Solange, Solange o Clara ¿quién es quién?
La obra está inspirada en el caso francés de las Hermanas Pappin del año 1933. Éstas dos hermanas, criadas excepcionales, asesinaron cruelmente a su señora e hija. El caso tuvo una repercusión tan fuerte en Francia que prácticamente la opinión pública se dividió en dos: por un lado, aquellos que pedían su condena; por otro, la sección más intelectual, quienes veían en el acto un hecho lógico ya que fueron privadas de sus deseos de evolución, y de su propia libertad. A esta sección pertenecía nuestro autor junto colegas suyos de la índole de Lacan, Cocteau...
EOS THEATRON Contacto: Maru Bernal Ontoria, 39, pta 6 39500 Cabezón de la Sal. Cantabria teléfono: 677616341 e-mail: [email protected] web: www.eostheatron.com 1.- ARONAUTICA MEDEA de Eurípides, Séneca y Apolonio de Rodas en una adaptación de Mª Eugenia Martínez Bernal
9 DE NOVIEMBRE 2012 TEATRO TEODORO CUESTA DE MIERES (ASTURIAS)
Género: Tragedia Griega con Danza contemporánea
Elenco: María Rodriguez , María Canel, Sonia Rábago, César Marañón, Adrián Moreno, Hugo Villegas
Técnico de sonido e iluminación: Luis Ángel Arranz
Duración del espectáculo: 60 m
Sinopsis:
Medea, la mujer extranjera, desarraigada, que lo abandona todo en pos del amor, del sueño del amor, y que cuando se siente traicionada se ve abocada a la venganza, a destrozar su vida y la de los que la rodean. Una historia sobre la marginalidad, la pasión, el choque de culturas, la dependencia en las relaciones, la falta de libertad en el amor y en las decisiones más importantes de nuestras vidas... tres Jasones y tres Medeas se suben al escenario para expresar con un montaje moderno y un lenguaje actual ese encuentro "desencontrado" que supone toda relación amorosa, conjugando el trabajo actoral con la danza contemporánea.
2.- PASAJE A ITACA 17 de Noviembre NAVALMORAL DE LA MATA
Montaje: PASAJE A ITACA
Autor: versión libre de la Odisea ( basada en fragmentos de Derek Walcott adaptados)
Género: poema épico con danza contemporánea
Elenco: María Rodriguez , Ana Fernández, Sonia Rábago, César Marañón, Adrián Moreno,
Técnico de sonido e iluminación: Luis Ángel Arranz
Duración del espectáculo: 60 m
Dirección : Mª Eugenia Martínez Bernal
SINOPSIS
"PASAJE A ÍTACA" es una versión moderna de la Odisea Homérica. Cuenta en ocho escenas la vuelta del héroe griego Odiseo-Ulises a su patria, la lejana isla de Ítaca, tras diez años en la guerra de Trota. En su deambular por los mares vive múltiples aventuras y se enfrenta a obstáculos y seres extraordinarios de naturaleza humana y divina que tratan de retenerlo. La obra comienza en la playa, con Troya incendiada como telón de fondo y Odiseo presto a partir en su nave rumbo al hogar. Se despide de su compañero de batalla Tersites que no entiende sus ansias de paz y de vida tranquila. Una tormenta desvía la nave y Odiseo naufraga en la isla de los Feacios donde la princesa Nausicaa le pide que relate sus aventuras. Odiseo recuerda cómo estuvo cautivo en brazos de la divina Calipso, cómo se enfrentó al Ciclope Polifemo, evitó que la hechicera Cirse lo convirtiera en cerdo y descendió a los infiernos para que su madre Anticlea le mostrara el camino a casa. Tras despedirse de Nausicaa y evitar los escollos de las Sirenas Odiseo regresa a su hogar para enfrentarse a los pretendientes que asolan su reino y exigen la mano de su esposa Penélope en matrimonio. Odiseo mata a los usurpadores y trata de que su mujer lo reconozca tras veinte años de ausencia. El dolor y las experiencias vividas enfrentan a dos desconocidos cara a cara.
LAS BERNARDAS Contacto: ESTELA VALVERDE C/ CANTERAC, 9, 3B 47012 VALLADOLID. Castilla y León teléfono: 635.47.57.58 e-mail: [email protected] web: www.lasbernardas.es 1.- RUIDO de Shaskespeare *7 DE SEPTIEMBRE VALDEMORILLO (MADRID) *17 DE NOVIEMBRE TEATRO LOS CANAPES DE AVILES(ASTURIAS) Género: Comedia Autor: W. Shakespeare Dirección: Alberto Velasco Elenco: Toñi Gil, Estela Valverde, Susana Cocero, Sara de la Puente, Concha de la Fuente, Fernando Mata, Yol Duración aproximada: 90 minutos Fecha de estreno: 2011 Sinopsis:
En algún lugar ,casi abandonado, varias mujeres esperan a unos hombres que llegan de la guerra ansiados de diversión y placeres. Hay fiesta, seducción, juego y como en todo juego, hay quien se salta las reglas y rompe la armonía. La ruptura de quien se siente diferente y se divierte impregnando de oscuridad y maldad toda la colorida atmósfera. Tienen la suerte de amar y ser amados, pueden tocar con la punta de los dedos el delicado amor inocente, y el desgarrado amor carnal.
En nuestro Mucho Ruido y Pocas Nueces al igual que en una enredadera de primavera, todos los nudos se ven, todas las raíces se entregan generosas a la palabra y al final como en una primavera perdida, al límite de todo sentido y lucidez, florecerá la única verdad posible llena de sonrisas y poesía.
2.- NO SOMOS CENICIENTAS 27 DE OCTUBRE LEGANES (MADRID)
Compañia: TEATRO LAS BERNARDAS Género: Infantil / Títeres Autor: Alberto Velasco y Veronica Ronda Dirección: Alberto Velasco Elenco: Sara de la Puente, Susana Cocero, Estela Valverde, Concha de la Fuente, Fernando Mata y Toñi Gil. Duración aproximada: 55 minutos Fecha de estreno: 2008 Sinopsis:
Es una búsqueda al príncipe o princesa que cada uno tiene dentro. No importa que no tengas zapato de cristal, ni manzana que morder, no importa...., porque cada uno es príncipe y princesa en su casa y el cuento más bonito de la vida..., lo escribes TÚ. Con este texto tan bonito de Alberto Velasco termina la obra que durante 55 minutos transportará a los niños y a los grandes a un mundo de fantasía, lleno de música, baile, títeres, ternura e imaginación.
3.- TROYANAS 7 DE OCTUBRE DE 2012 CASYC (SANTANDER) Compañia: TEATRO LAS BERNARDAS Género: Drama Autor: Euripides Dirección: Alberto Velasco Elenco: Concha de la Fuente, Estela Valverde, Sara de la Puente, Susana Cocero y Yolanda Calzada Duración aproximada: 80 minutos Fecha de estreno: 2007 Sinopsis:
TROYANAS: ……mujeres, víctimas, daños colaterales……………
GUERRA: ……conflicto, enfrentamiento organizado, forma de relación entre seres humanos, estado natural del hombre……..
Si unimos ambos términos tendremos ante nuestros ojos después de más de veinte siglos lo que Eurípides vio en aquel conflicto que enfrentó a griegos y troyanos en la guerra del Peloponeso y que hoy sigue de plena actualidad sin que importe el nivel de desarrollo alcanzado por la sociedad.
No importan los objetivos que se persigan, no importan las razones argumentadas, no importa la licitud o ilicitud de las causas que las originan…………
Al final de cada GUERRA siempre quedan las TROYANAS
En el amargo destino de las mujeres dependientes de los héroes vencidos en la guerra de Troya, en la crueldad de los vencedores, la desmesura y la impiedad con los vencidos quiso Eurípides reflejar el desastre que suponen las guerras, cualquier guerra, los conflictos morales que generan y sus detestables secuelas que alcanzan también a los que se creen vencedores.
Eurípides quiere hacernos ver que “Zeus” conduce a la justicia por caminos silenciosos.
4.- ATRA BILIS 20 DE OCTUBRE PUEBLA DE LA CALZADA (EXTREMADURA) Compañia: TEATRO LAS BERNARDAS Género: Comedia Autor: Laila Ripoll Dirección: Alberto Velasco Elenco: Susana Cocero, Estela Valverde, Concha de la Fuente y Silvia Herraiz Duración aproximada: 80 minutos Fecha de estreno: 2010 Sinopsis:
Esta comedia dramática se muestra como un “delirio a cuatro voces” en clave de “pranto” protagonizado por tres hermanas y una criada, mientras velan el cadáver de José Rosario Antúnez Valdivieso, ingeniero, vividor, marido de Nazaria. Un cadáver que a medida que pasan las horas va rejuveneciendo, hasta el punto de que las mujeres se ven obligadas a taponar sus nueve agujeros para impedir que la materia, otrora en celo, se volatilizase en la nada. Se trata de un texto que seduce al instante.
JACHAS TEATRO Contacto: Pedro Luis López Bellot
C/ Jenaro Ramos, 15, bajo
10830 Torrejoncillo.(Caceres) Extremadura
teléfono: 605612790 y 605612790
E-mail: [email protected] y [email protected]
web:
1.- VERSOS DE AMOR HERIDO de Mª José Vergel Vega.
* 22 DE SEPTIEMBRE C.M.I GIJON SUR (ASTURIAS) * 13 DE OCTUBRE DE 2012 CASYC (SANTANDER) Género: Sueño Dramático
Autor: Mª José Vergel Vega
Dirección: Pedro Luis López Bellot
Elenco: Miguel Arias Freixo, Mª José Vergel Vega, Miriam Reimúndez Rodrigo “La Arquilleja”, Esther Rodrigo Núñez “La Arquilleja”, Tomás Moreno Sánchez, Mara Núñez Berrocoso, Inmaculada González Guillén, July González Moreno, Diosela Arias Freixo y Pedro Luis López Bellot.
Duración: 50 minutos aproximadamente.
Fecha de estreno: Noviembre de 2011
SINOPSIS:
Señoras y señores, por favor apaguen sus teléfonos móviles, intenten guardar silencio y observen que la evolución del hombre a veces se traduce en una pistola, en un cuchillo, en la cruz o el garrote.
Nuestros sueños pueden ser libres, en el alma habita el deseo de albergar las esperanzas de que en ella todo pueda ser mejor, que nadie manipulará nuestras ideas.
“Versos de amor heridos” es un texto que nos habla de la sangre derramada de muchos , de que nuestra condición sexual ya está marcada por precepto. Pero más allá de todo eso, hay alma, hay amor, hay libertad, hay sentimiento, aunque sea en un sueño viviremos conscientes de que a veces lo que uno sueña, puede cumplirse.
Esta vez lo bailaremos, lo cantaremos, interpretaremos la vida del Genio Andaluz, sin apartar la mirada de su obra para atrapar vuestros corazones; porque, para soñar, ustedes tienen antes que comprender que a través del odio no se llega a ninguna parte.
TEATRO KUMEN ASOCIACIÓN TEATRAL KUMEN-CUITU Contacto: EVA MARIA FERNANDEZ ZAPICO INVENTOR LA CIERVA, 2, 3P 33930 LANGREO. Asturias teléfono: 647.39.50.63 e-mail: [email protected] web: www.kumenteatro.com
TEATRO KUMEN ES MEDALLA DE PLATA DEL AYUNTAMIENTO DE LANGREO (ASTURIAS)
COMPAÑIA RESIDENTE DEL NUEVO TEATRO DE LA FELGUERA.
1.- L´ENCIERRU 17 DE NOVIEMBRE 2012 SALA TRAJANO DE MERIDA (EXTREMADURA) Compañia: TEATRO KUMEN Género: Comedia Autor: JOSE RAMON LOPEZ MENENDEZ Dirección: INVENTOR LA CIERVA Nº 2 -3P Elenco: 3 ACTORES Y 1 ACTRIZ Duración aproximada: 80 MINUTOS Fecha de estreno: 4-12-2009 Sinopsis:
En los primeros años de la transición un grupo de sindicalistas pertenecientes al comité nacional de una organización sindical, deciden encerrarse en un pozo minero para denunciar una serie de problemas existentes en el sector. Cuando están bajando el plano inclinado que comunica con el pozo, los guardias jurados les cortan la luz eléctrica, por lo que tienen que recorrer un amplio trayecto a oscuras. Esta es la historia de la que se nutre el espectáculo que aquí presentamos y de la que surge el texto dramático que cuenta lo sucedido a partir de ese momento. L´Encierru habla de las horas vividas por unos sindicalistas-mineros dentro de un pozo del valle del Nalón. El encierro se lleva a cabo para forzar una negociación sindical con la empresa tras varios meses de huelgas y movilizaciones y cuenta las relaciones personales que surgieron entre los sindicalistas y cómo su cultura sindical condiciona sus vidas y las de los que les rodean. L´Encierru también cuenta como se incorporaron las mujeres en este mundo tan machista, y como han podido sobrevivir a él. Todo lo expresado en el texto es pura fantasía, el autor no ha vivido ningún encierro, aunque sí tiene información de acontecimientos que sucedieron en diferentes encierros a lo largo de la lucha de los movimientos obreros, en distintas empresas y gremios, de la cual se ha servido para recrear la obra de teatro L´Encierru.
2.- ANFITRION 2.11 * 17 de Agosto de 2012 CASA DE CULTURA DE ARGAMANSILLA DEL ALBA * 22 DE DICIEMBRE 2012 CENTRO CIVICO DE BOECILLO (VALLADOLID) * 16 DE DICIEMBRE AUDITORIO DE BARAÑAIN (NAVARRA) Compañia: TEATRO KUMEN Género: Comedia Autor: PLAUTO Dirección: JOSE RAMON LOPEZ MENENDEZ Elenco: 4 ACTRICES Y 4 ACTORES Duración aproximada: 100 MINUTOS Fecha de estreno: 21-1-2011 Sinopsis:
Mientras que Anfitrión está en la guerra contra los Teléboas, Júpiter, haciéndose pasar por él, se aprovecha de su esposa Alcmena. Mercurio se transforma en el esclavo Sosia, que también esta ausente, y Alcmena es victima de su farsa. Al volver el verdadero Anfitrión y el verdadero Sosia, son burlados los dos en una forma increíble. El resultado es la pelea y el escándalo entre marido y mujer, hasta que Júpiter hace sonar un trueno y confiesa con potente voz desde el cielo el adulterio. Júpiter esta enamorado de Almena y toma la figura de su esposo Anfitrión, mientras que éste está en la guerra contra los enemigos en defensa de la patria. De esclavo le sirve Mercurio, trasformado en Sosia, que se burla del esclavo y del amo a su vuelta a casa. Anfitrión le arma un escándalo a su esposa y los dos rivales se acusan mutuamente de adulterio. Blefarón, que debe actuar de árbitro, no puede decidir cuál de los dos es el Anfitrión verdadero. Al final se descubre todo y Alcmena da a luz dos gemelos.
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MARU-JASP TALLER DE TEATRO MARU-JASP Contacto: INMACULADA CALVO LUIS CERNUDA, 21, 0 28806 ALCALA DE HENARES. Madrid teléfono: 652848120 e-mail: [email protected] web: www.maru-jasp.org
1.- MUJERES DE ARENA
29 DE SEPTIEMBRE
TEATRO CASA CULTURA DE ALDEAMAYOR DE SAN MARTIN (VALLADOLID)
DE LA BURLA TEATRO ASOCIACIÓN CULTURAL "DE LA BURLA TEATRO" Contacto: Elena Miguel Carrero C/ San Blas, 30 A, Puerta E 10004 Cáceres. Extremadura teléfono: 617812387 e-mail: [email protected]
617812387 Elena Miguel web: [email protected] / [email protected] http://www.youtube.com/user/delaburla
1.‐ ¡QUE NO DARIA FO!.
15 DE DICIEMBRE DE 2012
AUDITORIO CIRCULO CULTURAL DE MOJADOS
29 DE SEPTIEMBRE NUEVO TEATRO DE LA FELGUERA (ASTURIAS)
FICHA ARTÍSTICA
Compañía: De la Burla Teatro
Municipio: Cáceres. Avd/ San Blas, 30 A, Puerta E.- CP: 10004
Título de la Obra: ¡Qué no daría fo!.
Autor: Darío Fo
Director: Fulgen Valares.
Reparto Actoral:
o Ana Franco en “La madre pasota” o Marisol Verde en “La mujer sola” o Elena Miguel en “Todas tenemos la misma historia”
Fotografía y Cartelería: Carlos Montero.
Escenografía, Atrezo, Vestuario, Peluquería y Maquillaje: De la Burla Teatro.
Técnico de Iluminación y Sonido: Carlos Mohedano.
Sinopsis: Versión libre de tres monólogos del dramaturgo italiano Darío Fó: “La mujer sola”, “La madre pasota” y “Todas tenemos la misma historia”. Una cómica reflexión a cerca de la desigualdad de género en los años 70-80 que nos puede o no hacer reflexionar sobre si hemos avanzado algo. Un canto grotesco a la libertad. El amor como trampa histórica en la que la mujer se ha visto atrapada. Esa y otras ataduras que la vida nos va poniendo sin que nos demos cuenta y de las que se puede escapar con un poco de suerte.
Duración: 70-80 minutos aprox.
Género: Comedia.
No recomendada para menores de 13 años
Enlace a vídeo resumen de la obra: http://www.youtube.com/user/delaburla
ENTRECAJAS FUSIÓN Asociación Cultural Entrecajas Fusión Contacto: Elisa Sainz Sainz Calle Cisneros , 98-B, 5º dcha. 39007 Santander. Cantabria teléfono: 625595239 e-mail: [email protected] web: no tiene 1.- TARTUFO O EL IMPOSTOR 22 DE SEPTIEMBRE DE 2012 CENTRO CULTURAL "CINE ARENAS" DE MONTEMAYOR DE PINILLA. Compañia: ENTRECAJAS FUSIÓN Género: Comedia Autor: MOLIÉRE Dirección: MIGUEL MECA Elenco: Orgón (Miguel Simón): padre de familia acaudalado, creyente y devoto de Tartufo. Elmira (Margarita F Duración aproximada: 80 minutos Fecha de estreno: julio de 2010 Sinopsis:
Al próspero y aparentemente feliz hogar de la familia Orgón ha venido a parar un individuo de aspecto inofensivo, devoto y de costumbres austeras: Tartufo. Rescatado de la indigencia por el cabeza de familia, pasa a convertirse para éste en el modelo a seguir, para incredulidad y escándalo de su mujer, hijos y criada. A tal grado llega la devoción ciega de Orgón por este personaje, que llega a romper el compromiso matrimonial de su hija con su prometido Valerio y entregar su mano a Tartufo. El escándalo provoca el enfrentamiento con toda la familia y la expulsión de la casa de Damis.
Entretanto, Tartufo ofrece un rostro bien diferente para quienes no sean Orgón y su beata madre, la Sra. Pernelle: su altivez y descaro le llevan a flirtear abiertamente con Elmira y a enemistarse con los demás. Inflexible con Mariana y decidido a enemistarse con los suyos nombrando su heredero universal a Tartufo, Orgón consiente de mala gana en asistir a una escena que probará la catadura de su amigo: escondido bajo una mesa, asistirá incrédulo al intento de seducción y forzamiento de su propia esposa por parte del santurrón. Abrumado por la evidencia, Orgón intenta expulsar de su casa a Tartufo, pero demasiado tarde: éste, además de ser el nuevo propietario de los bienes familiares, guarda un secreto que compromete la vida y la honra del cabeza de familia. Atrapado por su propia estupidez, Orgón decide decide abandonar con su familia su vida pasada, y empezar a recuperar, quién sabe dónde, lo que ha descubierto como más importante: el amor de los suyos. Tras su marcha, Tartufo se dispone a tomar posesión de su nueva vida en soledad.
COROCOTTA TEATRO Asociación Compañía Teatro Corocotta Contacto: José Andrés García Rodríguez Coscorrita, 71, - 39210 Naveda. Cantabria teléfono: 670731600 e-mail: [email protected] web: no tiene 1.- ¡MAMA!... ¡PIS! de Sergi Berbel y varios más. 5 DE OCTUBRE DE 2012 AUDITORIO DE BARAÑAIN (NAVARRA) Género: COMEDIA
Autor: Sergi Belbel y varios más.
Dirección: JOSE ANDRES GARCIA
Elenco: MARIA ALONSO, VERONICA FERNANDEZ, ELENA GONZALO, SUSANA DEL POZO, ANTONIO GLEZ. CAMACHO, DAVID COBO, JAVIER GONZALEZ y ROBERTO GONZALO.
Duración aproximada: 70 minutos.
Fecha estreno: 2.003
Sinopsis: A través de una óptica irónica, desenfadada y un tanto mordaz, se describe una fórmula sentenciosa sobre el secreto sw “cómo ser padres y cómo ser hijos, y no morir en el intento.-
TEATRO CONTRASTE ASOCIACIÓN DE TEATRO CONTRASTE Contacto: JOSE LUIS CAMPA CALLE ZALDÍVAR, 4, 1º 33300 VILLAVICIOSA. Asturias teléfono: 985892014 e-mail: [email protected] web: NO TIENE 1.- BESOS * 29 DE SEPTIEMBRE DE 2012 TORREJONCILLO (EXTREMADURA) * 6 DE OCTUBRE DE 2012 CASYC (CANTABRIA) Compañia: TEATRO CONTRASTE Género: Comedia Autor: CARLES ALBEROLA Y ROBERTO GARCIA Dirección: LAURA IGLESIA Elenco: -- Duración aproximada: 80 MINUTOS Fecha de estreno: 2010 Sinopsis:
“Besos” es una comedia en la que la música y las letras de las canciones melódicas nos ayudan a hablar de las relaciones sentimentales con una mirada irónica y humorística.
BESOS es comedia en estado puro.
BESOS habla del amor.
BESOS es un espectáculo joven, fresco, ágil y muy musical.
BESOS aspira -sobre todo- a la muy noble y elevada misión de hacer reír.
BESOS se estructura en sketchs breves que hablan del amor y las relaciones de pareja. Las escenas se suceden rápidas, hiladas a ritmo de bolero y presentándonos un variopinto catálogo de parejas interpretadas por seis actores: tres chicas y tres chicos, que darán vida a un abanico de personajes envueltos en relaciones afectivas más o menos curiosas y estrambóticas, pero siempre marcadas por el conflicto: el amor no correspondido, el desamor, el sexo, los celos, la infidelidad, los embarazos, los tabúes, etc...
En “Besos” se recurre, esencialmente, a la “canción sentimental” española de los años setenta, los años de adolescencia de tantos españoles hoy, y así desfilan por Besos los greatest hits de Abba, Perales, Dyango, Camilo Sesto, Jeanette, Paloma San Basilio, Mocedades, Karina, Raphael, Pimpinela, y un amplísimo etcétera, cantados y bailados por los propios actores o convertidos en réplicas inesperadas, en giros de diálogo, con una eficacia hilarante.
2.- EL FLORIDO PENSIL 21 DE SEPTIEMBRE LEGANES (MADRID) Compañia: TEATRO CONTRASTE Género: Comedia Autor: ANDRÉS SOPEÑA MONTSALVE Dirección: JOSE LUIS CAMPA Elenco: -- Duración aproximada: 120 MINUTOS Fecha de estreno: -- Sinopsis:
“El Florido Pensil" es un reflejo, en clave de humor, de la educación de varias generaciones de españoles de la posguerra, entre las décadas de los cuarenta a los sesenta en la que se desarrolla la acción. La obra, basada en el libro homónimo de Andrés Sopeña, narra la infancia del autor, cómo era su quehacer diario en la escuela y en el pueblo, con especial énfasis en el sistema educativo nacional-católico. Con una gracia y un humor irresistible, Sopeña adulto evoca, desde el presente, sus recuerdos de entonces: la escuela cotidiana, la radio local, los tebeos de Roberto Alcazar, el cine de los jueves con Franco inaugurando pantanos y "Yon Güein" persiguiendo y matando indios. A través de la mirada infantil de unos niños se descubre -con una eficaz comicidad no exenta de ironía- una manera de entender el mundo, la sociedad y una España "de glorias florido pensil", tal y como se cantaba en el himno nacional de aquellos años
MENECMOS Contacto: ANGEL CARBONERO PRIORATO , 55, 4º B 28915 LEGANES. Madrid teléfono: 652848120 e-mail: [email protected] web: www.menecmos.com
1.- LAS CRIADAS de Jean Genet
28 DE SEPTIEMBRE DE 2012
PLASENCIA (EXTREMADURA)
SINOPSIS
Clara y Solange Lemercier, son hermanas. Son las criadas de una dama adinerada de París. Sin pasado, ni futuro, todos los días inician una ceremonia convertida en válvula de escape para sus vidas. El amor y el odio entre ellas, y la adoración y el desprecio hacía su señora se mezclan en un ritual donde realidad y ficción no están definidas. Clara es Solange, Solange es Clara y las dos quieren ser su Señora; quieren, aunque sólo sea durante un instante, ser dueñas de su propio destino.
Las Criadas se estrenó en el teatro Athénee de París en 1947, fue la primera obra de Genet en ser llevada a escena y está basada en un hecho real que conmocionó a la opinión pública francesa, las hermanas Papin asesinaron brutalmente a la señora Lancelin y a su hija para quienes trabajaban como empleadas domésticas
LA TROYA A.C. GRUPO DE TEATRO LA TROYA Contacto:
Segundo Belmonte
C/ Santa María, 3
02600 VILLARROBLEDO. Castilla-La Mancha
Teléfono: 646 42 05 46
e-mail: [email protected]
1.‐ “EL CIANURO… ¿SOLO O CONLECHE?” de Juan José Alonso Millán
3 DE NOVIEMBRE 2012
HORNACHOS (EXTREMADURA)
Género: Comedia
Autor: Juan José Alonso Millán
Dirección: Segundo Belmonte
Elenco: María José Prieto, Montse Arinero, Mª Ángeles Casanova, Mari Carmen de la Cruz, José Miguel Gómez, Mari Carmen García, Ángel Nieves, Maribel Morcillo, Juan Ballesteros, Rubén López, José María Manzano
Duración aproximada: 100 minutos
Fecha de estreno: 2012
Sinopsis:
En Badajoz, durante una fría y lluviosa noche de invierno, Laura y su madre Adela, postrada en una silla de ruedas, se ven ante la imposibilidad de acabar con la vida del cascarrabias abuelo de 92 años. Aparece el primo Enrique, médico de profesión, que cambiará el curso de los acontecimientos.
Junto a estos personajes, merodean la novia Marta, la infeliz Justina, las vecinas Socorro y Veneranda, el detective Marcial, el estéril Llermo y el sátiro Eustaquio.
Comedia con toques satíricos y atmósfera detectivesca y macabra induciendo al humor negro.
LUCERNA TEATRO ASOCIACIÓN CULTURAL AMIGOS DEL TEATRO FUENTE DE CANTOS
Contacto: JOSÉ LUÍS MARTINEZ C/ Camilo José Cela 12 06240 Fuente de Cantos (Badajoz) teléfono: 696931827 e-mail: [email protected] ESPECTACULO: “LA SOLEDAD DE LOS PARQUES” Género: Drama contemporáneo Autora: Rosa Molero Dirección: Claudio Martín Elenco: Elisabeth Pîcón, José Luis Martínez, Juan José Fabra Duración aproximada: 60 minutos Fecha de estreno: 2010 Sinopsis: “La soledad de los parques” de Rosa Molero es una obra íntima que nos atrapa por la simplicidad de lo cotidiano. No hay nada especial en su desarrollo, nada perturba a esa sucesión de espacios o de espacios‐tiempos que la obra nos plantea, y quizás por ello, por lo
perdurable de la continuidad, es por lo que te atrapa su texto. Los personajes que intervienen son seres fuertes, asombrosamente fuertes para la realidad que les presiona. La historia de Celia y Eduardo desemboca en una paradoja. Ambos acuden al parque para sobrellevar sus
pesares, pero ante todo para buscar disfrutar de sus soledades y es esa soledad la que los hace unirse.
INTERCAMBIO CON PORTUGAL 1.- COMPANHIA DE TEATRO POUCATERRA
30 DE JUNIO
TEATRO LOS CANAPES DE AVILES (ASTURIAS)
Espectáculo: SALVO-CONDUTO
Duración: 1H 15
Grupo de edad: Mayores de 12 años
SINOPSIS
SALVO-CONDUTO cuenta la historia de un Doctor (un científico, las personas sin hogar) y Silva (su fiel compañera). Juntos, intentan sin éxito construir una máquina del tiempo para confirmar la estancia y ver el progreso de nuestra especie en el futuro. Después de unos cuantos intentos fallidos, al darse cuenta de que la obsesión del doctor le conducirá a la locura, Silva decide engañarlo, simulando un viaje a 300 años en el futuro. Las cosas no van bien como estaba previsto y el doctor, insatisfecho con lo que vio, decidió hacer un nuevo viaje a un futuro más lejano. Silva está obligada a mantener su estafa y crear una realidad apocalíptica, donde su amor por el doctor, sus conceptos de existencia e incluso su propia cordura, será desafiado.
FICHA TECNICA Y ARTISTICA
Premio a la Mejor Interpretación en el Concurso Nacional de Teatro 2010 Fundacao INATEL
DRAMATURGO E DIRECTOR: Joáo Ricardo Aguiar
INTERPRETACION: Joáo Ricardo Aguiar e Maria de Jesus Rocha
ESCENOGRAFIA Y VESTUARIO: Maria de Jesus Rocha
DISEÑO DE LA LUZ: Daniel Rocha e Joáo Ricardo Aguiar
MUSICA ORIGINAL: Marco Franca
OPERACIÓN DE LUZ Y SONIDO: Bruce Paulino da Silva
PRODUCCION: Companhia de Teatro Poucaterra
N
