Slikarske tehnike

• Akvarel• Tempera• Ulje na platnu• Pastel• Akril• Airbrush• Fresko slikarstvo• Enkaustika• Kolaž• Mozaik

TEMPERA• Tehnika tempere, poznata i pod nazivom jajčana

tempera, je trajni slikarski medij koji se sastoji od obojenih pigmenata pomešanih sa vezivom rastvorljivim u vodi, obično bezglutenskim materijalom, kao što je žumance.

• Tempera je boja koja se brzo suši. Obično se nanosi u tankim, poluprozirnim ili prozirnim slojevima. Slikanje temperom omogucava veliku preciznost kada se koristi sa tradicionalnim tehnikama koje zahtevaju primenu brojnih malih poteza četkicama.

• Kada se osuši, stvara glatki mat finiš. Buduci da se ne mogu nanositi u debelim slojevima kao što to mogu uljane boje, tempera na slikama retko ima duboku zasicenost boja koju uljane slike mogu postići.

• Sa druge strane, tempera boje se s vremenom ne menjaju, dok uljane boje potamne, žute i postaju prozirne .

• Slike rađene tehnikom tempere su veoma dugotrajne, a primeri iz prvog veka još uvek postoje.

• Jajčana tempera je bila primarna metoda slikanja sve do posle 1500. godine kada je pronađena tehnika ulje na platnu.

• Osim tradicionalnog postupka mešanja pigmenta sa žumancem, nove metode uključuju tempere koje su fabrički napravljene.

• Danas se gotove tempere dosta koriste u radu sa decom u okviru likovne nastave. Gotove boje u tubicma razređuju se sa vodom.

Sandro Botičeli, Rođenje Venere, tempera na platnu, 1486.

Sandro Botičeli, Bogorodica, tempera na panelu, 1490.

AKRIL

• Akrilne boje su vrsta brzosušećih boja koje se sastoje od pigmenata pomešanih sa emulzijom akrilnih polimera.

• U svežem stanju mogu se razređivati vodom dok su kada se osuše vodootporne.

• U zavisnosti od toga sa koliko su vode rastvorene, ili od dodatka akrilnih gelova, akrilne boje mogu podsećati na uljanu boju, akvarel ili dobiti neke sasvim nove osobine.

• Gotove akrilne boje obično su pakovane u plastičnim tubama, kao tempere, nekad i u bocama različitih zapremina.

• Akrilne boje u svežem stanju su pastuozne strukture, a po fizičkim svojstvima veoma slične fabričkoj temperi ili čak uljanoj boji.

• Pogodne su za slikanje na papiru, kartonu, drvetu, staklu ili platnu, ili bilo kojoj nemasnoj upijajućoj podlozi.

• Sušenjem ne dolazi do deformacije boje pa kod debelih slojeva nema pukotina i smežuravanja nanosa boje.

• Za tehniku akrila koriste se četkice od sintetičke dlake. Akrilne boje se brzo stvrdnjavaju i nakupljaju u četkicama, ali se peru samo vodom (neuporedivo lakše od uljanih boja , one se moraju prati razređivačem ili terpentinom.)

• Istisnuta iz tube i izložena vazduhu, akrilna boja  brzo polimerizuje tako što prvo dobije koricu, kao film, da bi se kasnije proces proširio i do dubljih slojeva.

• Na kraju postaje potpuno suva, ali ne i potpuno tvrda, već elastična, tako da osušena akrilna boja po fizičkim svojstvima podseća na gumu.

• Kvalitetne akrilne boje posle sušenja mogu trpeti velike fizičke pritiske a da ne promene trajno svoj oblik, odnosno, vraćaju se u svoje prvobitno stanje.

• Dok se uljane boje suše hemijskim procesom (oksidacijom i polimerizacijom), akrilne boje se suše isparavanjem vode iz boje ili je delimično upije i podloga, pa na površini ostaje nevodotopiva sintetička akrilik boja.

• Vreme sušenja je relativno kratko, zavisi od debljine sloja nanete boje i može da traje 5 do 50 minuta. Veoma debeli slojevi treba da se suše i po više sati, ali je njihova površina suva nakon kraćeg vremena.

• Čak i na samo površinski osušeni sloj, može nanositi novi sloj boje bez opasnosti od pucanja.

• Akrilna boja ima u sebi dovoljnu količinu veziva tako da prilikom slikanja u većini slučajeva nije potrebno nikakvo pomoćno sredstvo kao kod uljanog slikarstva.

• Akrilne boje se razređuju vodom a medijumi se koriste za posebne efekte.

• Medijumi koji se mogu dodati akrilnoj boji omogućavaju različite mogućnosti ovoj tehnici.

• Osnovni medijum (akrilik medijum, akrilik vezivno sredstvo, akrilna emulzija) je disperzija akrilne smole. To je vezivo u fabrički pripremljenim bojama i preparaturi. Koristi se i kao vezivo za kolaž ili kao fiksativ. Boja razređena akrilnim medijumom ima veći sjaj nego kad je razređena vodom, zato se ovaj osnovni medijum naziva i sjajni medijum.

• Mat medijum • Gel medijum• Usporivač (retarding medium) produžava

proces sušenja.• Akrilne paste za modeliranje (modeling paste) 

Akril na platnu

• Linkovi o različitim tehnikama slikanja akrilnim bojama

https://www.youtube.com/watch?v=cDzcoyeaRKI

https://www.youtube.com/watch?v=agg_POpTdMw

https://www.youtube.com/watch?v=8SZCUt3_f5M

https://www.youtube.com/watch?v=HuYbM1iQmeU

https://www.youtube.com/watch?v=jm3S8G5ULBg

https://www.youtube.com/watch?v=f-Yv2LTJeTk

https://www.youtube.com/watch?v=lMBJRAfAvmI

https://www.youtube.com/watch?v=BNNFduVuVoc

https://www.youtube.com/watch?v=cDzcoyeaRKIhttps://www.youtube.com/watch?v=agg_POpTdMwhttps://www.youtube.com/watch?v=8SZCUt3_f5Mhttps://www.youtube.com/watch?v=HuYbM1iQmeUhttps://www.youtube.com/watch?v=jm3S8G5ULBghttps://www.youtube.com/watch?v=f-Yv2LTJeTkhttps://www.youtube.com/watch?v=lMBJRAfAvmIhttps://www.youtube.com/watch?v=BNNFduVuVoc

Set četkica za tempere i akril

KOLAŽ• Kolaž (franc. coller - lepiti) je likovna, pre svega slikarska, tehnika koja se

koristi lepljenjem raznih materijala na podlogu.

• Na jednoj površini uklapaju se najrazličitiji prethodno pripremljeni materijali ( uglavnom papir, ali i tkanine, končići, lišće, itd).

• Kolaž je počeo intenzivno kao tehnika da se koristi u kubizmu.Od tada su ga koristili predstavnici različitih umetničkih strujanja i dalje ga razvili (dadaizam, nadrealizam, futurizam, pop art).

• Širenjem kolaža nastali su između ostalog combine painting i asamblaž. Delimično eliminisanje odnosno izmene montiranih elemenata dovodi do dekolaža. 

• Kolaž tehnika je prvi put upotrebljena u periodu otkrića papira u Kini, oko 200 godina pre nove ere. Primena ove tehnike nije bila naročito zastupljena  sve do 10. veka u kom se u okviru kaligrafije u Japanu počinje koristiti lepljen papir na čijoj su površini pisane poeme.

• Kada je u pitanju Evropa ova tehnika se pojavljuje oko 13. veka. Primena zlatnih listića kojima su se oblagale podloge radi postizanja efekta pozlaćenog, prisutna je u gotskim katedralama u 15. i 16. veku. Drago kamenje i plemeniti metali su se počeli primenjivati u izradi religioznih slika, ikona i grbova.

• U  19. veku upotreba ove tehnike se povezuje sa izradom suvenira ili pak knjiga (npr. Hans Kristijan Andersen). Ova tehnika je takođe primenjivana u okviru viktorijanskih fotokolaža.

• Najprepoznatljiviji oblik tehnika dobija od 1912. godine u radovima Žorža Braka i Pabla Pikasa, koji osmišljavaju termin kolaž i čine ovu tehniku prepoznatljivim obeležjem moderne umetnosti. 

• Kolaž kroz različite umetničke pravce• Kao tehnika pojavljuje se u pravcima kao što

su: kubizam, dadaizam, nadrealizam, apstraktni ekspresionizam, pop art i savremena umetnost. 

• Kubizam• U okviru kubizma nastaje sam naziv

kolaž koji su osmislili tvorci i najznačajniji predstavnici ovog pravca, španski slikar Pablo Pikaso i francuski slikar Žorž Brak.  Saradnja između Pikasa i Braka počinje od 1907. kada je Brak posetio Pikasov atelje i video njegovo delo „Gospođice iz Avinjona“.

• Od 1909. godine do 1914. godine Pikaso i Brak zajedno rešavaju probleme sve složenijeg umetničkog izražavanja kubizma. Dostignuvši, lomljenjem oblika, granicu apstrakcije od 1912. godine Pikaso i Brak se okreću realnosti, ne u neposrednom prikazivanju stvarnosti već korišćenjem određenih elemenata kao što su novinska hartija, komadi tapeta, drveta, tekstila i kanapa.

• Eksperimentišući sa obojenim i odštampanim komadima papira nastaju Pikasovo delo „Mrtva priroda na pletenoj stolici“ i Brakovo delo pod nazivom „Fruit Dish, and Glass“ koje je primer tehnike papir kole (papier colle) koja podrazumeva upotrebu samo papira, dok se kolaž odnosi i na upotrebu drugih materijala.

Pablo Pikaso, kolaži

Žorž Brak, kolaži

• Dadaizam• Kolaž tehnika u okviru dadaizma počinje

se koristiti od 1920. godine. Karakteristično obeležje kolaž tehnike u ovom pokretu je upotreba materijala koji ranije nisu imali toliki značaj, kao što su  ulaznice, isečci iz časopisa, omoti slatkiša, pa čak i trodimenzionalne sitnice. 

• Nadrealizam• Nadralisti kolaž tehniku prilagođavaju

sopstvenim temama, oslanjajući se na podsvest proizvode jedinstvenu skupinu od fotografija, ilustracija, obojenog papira i boje. Primena kolaža u dočaravanju tema karakterističnih dadaizmu izražena je u radovima Jozefa Kornela i Andrea Bretona. 

Tehnika kolaža

Linkovi za kolaž

https://www.youtube.com/watch?v=0hG-mgQPess

https://www.youtube.com/watch?v=PFrJ2Pk96Bw

https://www.youtube.com/watch?v=9WPvQNh-zX4

https://www.youtube.com/watch?v=IRD2kHaC7Ps

https://www.youtube.com/watch?v=CPGxPfckqKU

https://www.youtube.com/watch?v=0hG-mgQPesshttps://www.youtube.com/watch?v=PFrJ2Pk96Bwhttps://www.youtube.com/watch?v=9WPvQNh-zX4https://www.youtube.com/watch?v=IRD2kHaC7Pshttps://www.youtube.com/watch?v=CPGxPfckqKU

DEKUPAŽ

• Dekupaž je vrsta kolaža koja podrazumeva korišćenje slike radi dekoracije nekog predmeta.

• Dekupaž je umetnost ukrašavanja objekta lepljenjem obojenog papira na podlogu u kombinaciji sa specijalnim efektima boja, zlatnih listića i drugih dekorativnih elemenata. Može uključivati dodavanje više kopija iste slike, isečene ili u slojevima nanete na određenu podlogu.

• Reč dekupaž potiče iz francuskog découper, što znači iseći ili smanjiti od nečega.

• Danas je veoma popularan kao hobi, a kao bjekat ukrašavanja se koriste razne kutije ili delovi nameštaja. Oni se ukrašavaju isečcima iz časopisa, salvetama ili namenski proizvedenim slikama na posebnom dekupaž papiru ili odštampanim slikama na pirinčanom ili običnom obrađenom papiru.

• Kao poreklo dekupaža smatra se Istok Sibira gde su ovom tehnikom ukrašavane grobnice. Nomadska plemena koristila su izrezani filc za dekoraciju grobova svojih umrlih.

• Iz Sibira, praksa je došla u Kinu, a od 12. veka, isečeni papir se koristio za dekoraciju lampiona, prozora, kutija i drugih objekata.

• U 17. veku, Italija, posebno Venecija, bila je na čelu trgovine sa Dalekim istokom i opšte mišljenje je da su putem ovih trgovinskih veza, ukrasi sečeni od papira krčili put u Evropu.

Florentinski dekupaž

• Zanatlije u Firenci proizveli su ukrasne predmete koristeći tehniku dekupaž još od 18. veka. Oni su izrađivali predmete u kombinaciji dekupaža sa drugim dekorativnim tehnikama već popularnim u Firenci, kao što je gilt sa zlatnim listićima i dizajn urezan u drvetu. Ove starije tehnike su već koristili za proizvodnju predmeta kao što su nameštaj, ramovi za slike, pa čak i obrađena koža korica knjiga. Poznat kao firentinski stil zanata, ovi predmeti su sada veoma značajni antikviteti brojnih kolekcionara.

• Florentinske zanatlije iskoristile su dekupaž za dodavanje slika u prostor unutar isklesanih pozlaćenih okvira, ili dodavanjem dekupaža na drvenu plaketu. Oni su koristili nalepljene reprodukcije poznatih umetničkih dela i skoro uvek verske prikaze . Florentinski triptisi koriste dekupaž slike biblijskih scena, a raspeća su zajednički motiv ovih slika.

• Početkom 20. veka radovi firentinskih zanatlija i dekupaž slike su postale manje religiozne orijentacije i više su odražavale slike poznatih italijanskih umetničkih dela u celini.

Florentinski antikvitetni komadi ukrašeni dekupaž tehnikom

• Ova vrsta dekoracije nameštaja imala je svoje poklonike i među poznatim ljudima raznih epoha među kojima su Madam de Pompadur, Marija Antoaneta, pa i slikari Matis i Pikaso

• Predmeti na kojima se izrađuje dekupaž je veoma raznolik. To može biti nameštaj, komode, stolice, čiviluci, drvene kutije, poslužavnici, police, okviri, ogledala, ploče od drveta, keramike, stakla i raznih drugih materijala.

• Slike koje se koriste za dekupaž mogu biti slike iz novina , časopisa , kataloga , knjiga, ukrasni papir, čestitke , tkanine, čipka, papirne salvete.

• Pribor koji nam je potreban su makaze,(nož ili skalpel), mada se u zavisnosti od efekta papir može i slobodoručno cepkati, zatim šmirgla ukoliko je potrebno drveni predmet uglačati i pripremiti površinu za rad, i na kraju lepak, boje i lak.

• Postoje specijalni lepkovi za dekupaž , koji se mogu naći u brojnim hobi prodavnicama, a takođe se mogu koristiti sve vrste različitih lepkova, često razređeni sa vodom.

• Boje koje se obično koriste su akrilne boje. Podloga se najčešće farba u neku svetlu boju, mada se mogu koristiti i druge vrste tamnijih boja.

• Za proces rada potrebno je više vrsta četkica:• četkica za lepak (najbolje je da bude široka i

tanka),• četkica za lak (ukoliko se predmet lakira na

kraju)• četkica za boju (ako se predmet boji u neku

osnovnu boju pre nanošenja salveta ili drugih papirnih mateijala)

• Na kraju rada se može koristiti lak, kako bi se predmet zaštitio i dobio finalni sjaj. Potrebno je sve prelakirati odgovarajućim lakom. Lak može biti akrilni-dekupaž lak, što je najčešće, ali i nitro, lak, lak za čamce itd.

• Linkovi tehnika pravljenja dekupažahttps://www.wikihow.com/Decoupage-a-Box

https://www.youtube.com/watch?v=qXQRp7_u9dA

https://www.youtube.com/watch?v=08EgUyjSy7E

https://www.youtube.com/watch?v=otHaiomOjyI

https://www.youtube.com/watch?v=JizfYZaGn2k

https://www.wikihow.com/Decoupage-a-Boxhttps://www.youtube.com/watch?v=qXQRp7_u9dAhttps://www.youtube.com/watch?v=08EgUyjSy7Ehttps://www.youtube.com/watch?v=otHaiomOjyIhttps://www.youtube.com/watch?v=JizfYZaGn2k

Vežbe

• Vežbe, tema portret, tehnika jedna od obrađenih u okviru nastavne jedinice ( to može biti kolaž, akril, tempera) ili dekupaž

Slide 1Slide 2TEMPERASlide 4Slide 5Slide 6AKRILSlide 8Slide 9Slide 10Slide 11Slide 12Slide 13Slide 14Slide 15Slide 16Slide 17Slide 18KOLAŽSlide 20Slide 21Slide 22Slide 23Slide 24Slide 25Slide 26Slide 27Slide 28Slide 29Slide 30Linkovi za kolažSlide 32Slide 33Slide 34Slide 35Slide 36Slide 37Slide 38Slide 39Slide 40Slide 41Slide 42Slide 43Slide 44Slide 45Slide 46Vežbe