Русские художники

Подготовил кружок журналистики

Русские художники

Андрей Рублев Искусство Андрея Рублёва —

гениального художника. Древней Руси — одно из высших Постижений русского и всего мирового искусства. Творчество Рублева пронизано идеями патриотической борьбы русского народа против татар, стремлением к объединению Руси. В своей живописи Рублев воплотил эстетические и этические идеалы народа, его представление о красоте, достоинстве и нравственном совершенстве человека. В традиционных образах религиозных легенд (апостолы, святые, ангелы) Рублев воплотил реальные черты характера своих современников, отстоявших независимость Руси в битве на Куликовом поле.

Феофан Грек

Феофан Грек относится к крупнейшим мастерам средневековья. Его работы, исполненные в Византии, не сохранились. Все известные его произведения были созданы на Руси и для Руси, где он прожил более тридцати лет. Он познакомил русских с высочайшими достижениями византийской духовной культуры, переживавшей в его время один из последних взлетов.

Никитин Иван Никитин Иван,

знаменитый русский художник, один из первых получивший европейское образование. Родился в Москве в семье священника. Был певчим в патриаршем хоре, потом учителем рисования и «цифири», то есть арифметики, в артиллерийской школе

Михаил Александрович Врубель

Михаи́л Алекса́ндрович Вру́бель 17 марта 1856, Омск, Область Сибирских Киргизов, Российская империя —  14 апреля 1910, Санкт-Петербург) — русский художник рубежа XIX—XX веков, работавший практически во всех видах и жанрах изобразительного искусства: живописи, графике, декоративной скульптуре и театральном искусстве. С 1896 года был женат на известной певице Н. И. Забелеи, портреты которой неоднократно писал.

«Царевна-лебедь» «Тамара и демон»

Михаил Лермонтов Мы все знаем

замечательного писателя М.Ю. Лермонтова, но он также и замечательный художник.

Лермонтову принадлежит не менее 13 живописных работ, множество акварелей и рисунков.

Пейзаж с мельницей и скачущей тройкой.

Казимир Малевич  Малевич Казимир Северинович

(1878, Киев - 1935, Ленинград) - художник-авангардист. Рос в семье управляющего заводом. С 11 лет много рисовал и писал красками. В 1894 Малевич Казимир окончил пятиклассное агрономическое училище. В 1895 - 1896 учился в рисовальной школе, потом переехал с семьей в Курск. Там он участвовал в созданном кружке любителей искусства и служил чертежником, зарабатывая деньги на жизнь и учебу в Москве. В 1904 приехал в Москву, где недолго посещал занятия в училище живописи, ваяния и зодчества и в Строгановском училище. Ранние работы художника близки к импрессионизму и фовизму.

«На бульваре»

«Весна»

ИмпрессионизмИмпрессионизм (франц.

impressionnisme, от impression — впечатление), направление в искусстве последней трети 19 — начала 20 века, мастера которого, фиксируя свои мимолетные впечатления, стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости.

Художники:

Клод МонеВинсент ван ГогОгюст Ренуар

СюрреализмСюрреалисты считали,

что творческая энергия исходит из сферы подсознания, которая проявляет себя во время сна, гипноза, болезненного бреда, внезапных озарений, автоматических действий (случайное блуждание карандаша по бумаге и другие вариации).

Художники:

Сальвадор ДалиМакс ЭрнстКевин Коррадо

Иссак ЛевитанИса́ак Ильи́ч Левита́н —

русский художник, мастер «пейзажа настроения»

«Март» — хрестоматийный пейзаж Исаака Левитана, написанный в 1895 году. Картина является частью собрания Государственной Третьяковской галереи.

«Золотая Осень» Картина была написана осенью 1895

года — в то время, когда Левитан жил в усадьбе Турчаниновых «Горка», расположенной в полутора километрах от деревни Островно.

На картине изображена река Съежа, протекающая рядом с Островно.

От начала работы над картиной до её завершения прошли четыре года. Левитан задумал эту картину и начал работу над ней в Подмосковье, когда он проводил лето 1885 года на усадьбе Киселёвых «Бабкино», находящейся на реке Истре, недалеко от Нового Иерусалима. А заканчивал Левитан эту картину в 1889 году, будучи в Плёсе — небольшом городе, расположенном на правом берегу Волги, куда художник приезжал в течение трёх лет, с 1888 по 1890 год, и где он создал многие известные картины

«Берёзовая Роща»

Илья Ефимович РепинИлья Ефимович Репин - русский

художник-живописец. Сын солдата, в юности работал иконописцем. С 1878 года — член Товарищества передвижных художественных выставок. Академик Императорской Академии художеств. Профессор — руководитель мастерской и ректор Академии художеств, преподаватель школы-мастерской Тенишевой. Непосредственный наставник В. А. Серова. Он создаёт галерею портретов современников, работает как исторический художник и мастер бытовых сцен.

«Бурлаки на Волге»

«Запорожцы пишут письмо турецкому султану»

Серов Валентин Александрович Знаменитый русский художник

Валентин Александрович Серов появился на свет 19 января 1865 г. в семье творческих людей. Его отец был знаменитым композитором и музыкальным деятелем, а мать – пианисткой и создателем нескольких опер. После смерти отца, воспитанием сына занималась мать, всячески поощряя его тягу к рисованию с самого детства. Детство мальчик провел в Мюнхене, где познавал азы рисования с немецким художником Кеппингом. Позже семья переехала в Париж, где Валентин Александрович и познакомился с И. Е. Репиным, который потом стал его учителем. После возвращения в Москву в 1880 году, именно Репин ввел Серова в круг знаменитейших художников.

Творчество Учился Серов в Академии искусств под

руководством знаменитого профессора и педагога П. П. Чистякова. Свою первую картину с названием «Волы» он создал в 1885 году. В возрасте двадцати двух лет художник создал свое знаменитое произведение «Девочка с персиками», которое его сразу же прославило. В девяностые годы художник увлекся написанием портретов, даже сотворил несколько полотен с изображением членов царской семьи. Сам же Серов с супругой воспитывал шестерых детей.

   Его живопись поражает удивительной свежестью и ювелирной разработкой каждого миллиметра на холсте, а произведения искусства приобрели мировую известность, прославляя картины русских художников.

   Более десяти лет Серов занимался преподавательской деятельностью в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, выступая мастером и ориентиром для молодежи. Но, к сожалению, в связи со скоропостижной кончиной 5 декабря 1911г., так и не смог реализовать все свои идеи и замыслы.

«Девочка с персиками»

Выезд Екатерины II на соколиную охоту Похищение Европы

Портрет Е.С.Морозовой Портрет императора Николая II.

Николай Петрович Крымов1884 – 1958Николай Петрович, всю

жизнь преподавал рисование в московских гимназиях. Сначала обучался на архитектурном , а потом на художественном. Но главным своим учителем Николай Крымов считал Исаака Левитана.

«Крыши под снегом» Первые и очень удачные живописные

опыты молодого художника показали, что в пейзажную живопись пришел горожанин, умеющий увидеть природу среди домов и крыш, «услышать» ее тайную жизнь среди городского шума. На выставке ученических работ небольшой этюд «Крыши под снегом» настолько понравился тогдашнему преподавателю пейзажного класса Аполлинарию Михайловичу Васнецову (сменившему здесь безвременно умершего Левитана), что тот приобрел эту работу. Ученическую работу двадцатидвухлетнего Крымова оценили и другие художники, и через два года по решению Совета Третьяковской галереи она была куплена для музея.

«Утро» Саратовский государственный

художественный музей Радищева выставляет в своих залах шедевр русского изобразительного искусства – работу Николая Петровича Крымова «Утро». Этот советский художник всегда отдавал предпочтение пейзажам, которые, в его понимании, должны отражать всю полноту, широту и невыразимую красоту русской природы. Мы видим широкие, раскидистые деревья на зеленом лугу, поросшем лесной травой.

Шишкин, Иван Иванович

Ива́н Ива́нович Ши́шкин (1832—1898) — русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист. Представитель Дюссельдорфской художественной школы. Академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894—1895) Академии художеств. Член-учредитель Товарищества передвижных художественных выставок.

Берёзовая рощаСреди русских

пейзажистов Шишкину, бесспорно, принадлежит место самого сильного рисовальщика. Во всех своих произведениях он является удивительным знатоком растительных форм, воспроизводящим их с тонким пониманием, как общего характера, так и мельчайших отличительных черт любой породы деревьев, кустов и трав.

«Утро в сосновом бору» Самая известная

картина Шишкина , которую вы можете увидеть в Третьяковской галерее.

Иван Константинович АйвазовскийВыдающийся

живописец Иван Константинович Айвазовский (1817~1900) вошел в историю мирового искусства как маринист-романтик, мастер русского классического пейзажа, передающий на полотне красоту и мощь морской стихии.

«Ночь. Голубая волна»

«Мельница на берегу моря»

«Море»

Иван Ефимович СлавинскийИван Ефимович

Славинский  — современный российский художник, член Союза художников России. Ивана Славинского в разные периоды его творчества приписывали то к реалистам, то к постмодернистам, то к сюрреалистам. Соединив на холсте эти разные манеры живописи, Славинский создал свой стиль, свой художественный почерк.

Творчество Фантастический реализм —

жанр, в котором работает Иван Славинский. Сутью данного жанра является новая реальность, которую художник передает с помощью пластических загадок и метафор. Отличительными чертами полотен являются метаморфозы, иносказания, сложные художественные композиции, богатая палитра красок. Славинский пишет и классические натюрморты, на которых присутствуют наутилусы и астролябии, и портреты в духе импрессионизма, и картины о средневековых рыцарях, и сюрреалистические полотна, и городские пейзажи. Профессиональная активность Ивана Славинского охватывает более двадцати лет.

Екатерина Сыромятникова Член Союза художников. Училась

в Московском государственном институте им. В.И. Сурикова до 1948 г. Постоянный экспонент московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок. После выставки «Советское современное искусство», проходившей в Японии в 1976 г., все ее работы были приобретены в частные коллекции. Там же состоялась выставка целой серии работ, посвященной обнаженной натуре. Был издан каталог. Работы художницы находятся в частных собраниях в России и за рубежом.

Александр Шилов В 1957 г. А. Шилов начинает

посещать изостудию районного Дворца пионеров, где занимается до 1962 г., а потом поступает в Московский государственный художественный институт имени В. Сурикова. Ещё в студенческие годы принимает участие в выставках молодых художников Москвы, а затем и во всесоюзных выставках. В 1976 г. его принимают в члены Союза художников СССР, в 1977 г. присваивают звание лауреата премии Ленинского комсомола, в 1980 г. – звание заслуженного художника РСФСР, в 1981г. – звание народного художника РСФСР, а в 1985 г. – народного художника СССР.

Мы советуем вам посетить Третьяковскую галерею и увидеть многие из этих замечательных и удивительных картин!

Спасибо за внимание!