Pro-porciones IIPro-porciones IILegado Cesáreo Rodríguez-Aguilera - Universidad de Jaén

Pro-porciones IILegado Cesáreo Rodríguez-Aguilera - Universidad de Jaén

ExposiciónorganizaFundación cesáreo Rodríguez-Aguilera de la Universidad de JaénFundaciones culturales. Vicerrectorado de Extensión Universitaria, Deportes y proyección institucional

comisarioJosé Ángel Marín

coordinación técnicaUnidad de Actividades culturales de la Universidad de Jaén

Montaje y transportesEquipo de mantenimiento de la Universidad de Jaén

cAtÁlogocoordinaciónJosé Ángel Marín

textosManuel parras RosaJosé Ángel Marín

DiseñoJosé Ángel Marín

impresióngráficas la paz de torredonjimeno, s. l.

Depósito legalJ - 395 - 2011

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la presentación de una exposición de arte es siempre una tarea grata. Más aún si se trata de la muestra de una parte del legado artístico y documental que cesáreo Rodríguez-Aguilera donó a la Universidad de Jaén. como crítico de arte, al igual que como jurista y hombre de ciencia, Rodríguez-Aguilera siempre evidenció amplitud de miras y de criterio. Quizá por ello se pueda decir sin riesgo de equivocación que cesáreo fue un humanista de nuestro tiempo, cuya inquietud y conocimiento de la plástica española contemporánea hicieron de él un gran observador del arte.

la exposición Pro-porciones II es una prueba más de la especial atención que la Universidad de Jaén tiene también por el arte más renovador centrado para la ocasión en la segunda mitad del siglo xx. De la mano de este recorrido por un fragmento de los fondos de la Fundación cesáreo Rodríguez-Aguilera de la Universidad de Jaén, podemos aproximarnos a los valores artísticos de la vanguardia española de época reciente, y así acercarnos de manera certera a los momentos cruciales de cambios constantes no sólo en la plástica y el arte que desde entonces se han dado dentro y fuera de nuestras fronteras.

Es ésta una muestra representativa del arte español de su momento con especial incidencia en el panorama catalán dada la prolongada residencia e intensas vivencias de Rodríguez-Aguilera en Barcelona. contemplando estas doce piezas conoceremos algunas claves de la sensibilidad y ciertas líneas maestras de cuáles fueron los criterios artísticos de la gran figura de la crítica de arte que ha sido cesáreo Rodríguez-Aguilera.

Manuel Parras RosaRector de la Universidad de Jaén

En la primavera de 1955 cesáreo Rodríguez-Aguilera1 consideraba que el arte es también una forma de poesía. por eso en los albores del siglo xxi creo que se puede reafirmar que la pintura ha de ser creación y comunicación. De otro modo estaríamos tan sólo ante la artesanía de llevar al lienzo, a través del color y la línea, el parecido, sin más ni más, de un objeto o de una persona. sin la emoción artística estaríamos ante el mero decoro de la plasmación pictórica hasta cierto punto figurativa, pero no ante una pintura en el profundo sentido de la palabra: en sentido de arte.

creación y comunicación. Ésa era la primera analítica que practicaba cesáreo ante la obra de un autor dedicado a la plástica contemporánea que solicitaba su criterio. siempre creación y comunicación, me repetía a veces con cierta insistencia. El pintor –el artista- ha de tener algo que contarnos y nos lo ha de decir con voz propia, si se limita sólo a la mimesis, si sólo es eco que prolifera y no traspasa la imitación, si se queda en la reproducción mimética exclusiva del pasado o del presente, de Rafael o de picasso, tendrá sin duda trayectoria, pero ésta será baldía.

Hoy nos damos cita con una selección de doce piezas que Rodríguez-Aguilera apreciaba. obras diversas pertenecientes al acervo artístico que en su día cesáreo entregó generosamente a la Universidad de Jaén, y que forman parte de la colección que puede disfrutarse en la Fundación de la Universidad de Jaén que lleva su nombre. Hay un hilo conductor entre todas ellas. las doce piezas escogidas para Pro-porciones II merecieron siempre la atención de cesáreo e integraron también su núcleo de preferencias. Al mismo

1 Cesáreo RODRÍGUEZ-AGUILERA, el 16 de mayo de 1955, en la presentación de Lorenzo Jiménez Balaguer en la Galería de arte Sur. Vid. la obra Escritos de arte de Cesáreo Rodríguez-Aguilera, José Ángel Marín (ed.), Universidad de Jaén, 2007, pág. 115.

Pro-porciones II. Creación y comunicaciónsegunda muestra inédita de parte del fondo pictórico de laFundación cesáreo Rodríguez-Aguilerade la Universidad de Jaén

tiempo son, desde su diverso lenguaje plástico, expresivas de unas coordenadas ciertas, es decir, son manifestación artística de lo que se ha dado en llamar vanguardias de mediados y finales del siglo xx en España.

Al conformar la muestra Pro-porciones II, desde luego como secuencia lógica de la ya conocida y que itinera como Pro-porciones I, hemos querido seguir sacando fuera de la Universidad trozos del patrimonio artístico que ésta atesora. sin pretender innecesarias elucubraciones, aquella carga de creación y comunicación referida hemos querido que esté presente en la exposición Pro-porciones II, pues como el mismo cesáreo2 indicaba, el crítico de arte no ha de traducir ni explicar la pintura; simplemente, si es que lo consigue, nos acerca a ella, hace de mediador, crea una atmósfera. Bastará con que nos ofrezca algunas claves o señales para andar por aquel laberinto.

Así, lejos de lenguajes oscurantistas y grandilocuentes, con el vigor, el rigor, la potencia y el entusiasmo que cesáreo acostumbraba cuando se trataba de arte, traemos ahora una pequeña y seleccionada muestra de un legado que ya es de todos. Zabaleta, Manuel Ángeles ortiz, cardona torrandell, Brotat, Amelia Riera… Y así hasta doce hallazgos que a través del óleo, el dibujo, el grabado o las técnicas mixtas crean y comunican.

José Ángel MarínDirector Fundaciones Culturales

Universidad de Jaén

2 En la presentación que Cesáreo hizo de Joan Miró en el Museo de Mallorca el 28 de octubre de 1978. En Escritos de arte de Cesáreo Rodríguez-Aguilera, José Ángel Marín (ed.), ob. cit., pág. 144.

Joan BRotAt. sin título (1978). grafito sobre papel, 35 x 25 cms.

Rafael ZABAlEtA. Bodegón (1958). tinta color negro sobre papel, 24 x 31,5 cms.

Manuel ÁngElEs oRtiZ. Pájaro sobre fondo verde y blanco. litografía 39/ 40 sobre papel, 16 x 19 cms (mancha), 26 x 20,5 cms (soporte).

Manuel ÁngElEs oRtiZ. grabado de Manuel Ángeles ortiz con texto y composición de cesáreo Rodríguez-Aguilera. 1973. Aguatinta 31/ 50 sobre papel, 20 x 24,8 cms (mancha) y 23,5 x 31,5 cms (soporte).

Alfonso costA. sin título. litografía 61/ 99 sobre papel, 54 x 76 cms

Antonio sAURA. sin título (de la serie “Multitudes”). litografía sobre papel, 34,5 x 49,5 cms (mancha y soporte).

Armand cARDonA toRRAnDEll. sin título (1978). Aguafuerte sobre papel guarro, 45 x 60 cms (mancha), 53 x 68 cms (soporte).

Armand cARDonA toRRAnDEll. sin título (1978). Aguafuerte sobre papel guarro, 60 x 45 cms (mancha), 68 x 53 cms (soporte).

Amèlia RiERA. La Sacerdotessa (1979). técnica mixta sobre tabla, 75 x 62 cms.

Josep Mª sUBiRAcHs. sin título. litografía p/A sobre papel, 58,5 cms (mancha), 79,7 x 59,7 cms (soporte).

José luis gAliciA. sin título (1969). litografía 11/ 25 sobre papel, 66 x 50 cms (soporte y mancha).

Ramón AgUilAR MoRÉ. Cesáreo Rodríguez-Aguilera (1974). óleo sobre lienzo, 79 x 63 cms.

1. Joan BRotAt. sin título (1978). grafito sobre papel, 35 x 25 cms.

2. Rafael ZABAlEtA. Bodegón (1958). tinta color negro sobre papel, 24 x 31,5 cms.

3. Manuel ÁngElEs oRtiZ. Pájaro sobre fondo verde y blanco. litografía 39/ 40 sobre papel, 16 x 19 cms (mancha), 26 x 20,5 cms (soporte).

4. Manuel ÁngElEs oRtiZ. grabado de Manuel Ángeles ortiz con texto y composición de cesáreo Rodríguez-Aguilera (1973). Aguatinta 31/ 50 sobre papel, 20 x 24,8 cms (mancha) y 23,5 x 31,5 cms (soporte).

5. Alfonso costA. sin título. litografía 61/ 99 sobre papel, 54 x 76 cms

6. Antonio sAURA. sin título (de la serie “Multitudes”). litografía sobre papel, 34,5 x 49,5 cms (mancha y soporte).

7. Armand cARDonA toRRAnDEll. sin título (1978). Aguafuerte sobre papel guarro, 45 x 60 cms (mancha), 53 x 68 cms (soporte).

8. Armand cARDonA toRRAnDEll. sin título (1978). Aguafuerte sobre papel guarro, 60 x 45 cms (mancha), 68 x 53 cms (soporte).

9. Amèlia RiERA. La Sacerdotessa (1979). técnica mixta sobre tabla, 75 x 62 cms.

10. Josep Mª sUBiRAcHs. sin título. litografía p/ A sobre papel, 58,5 cms (mancha), 79,7 x 59,7 cms (soporte).

11. José luis gAliciA. sin título (1969). litografía 11/ 25 sobre papel, 66 x 50 cms (soporte y mancha).

12. Ramón AgUilAR MoRÉ. Cesáreo Rodríguez-Aguilera (1974). óleo sobre lienzo, 79 x 63 cms.

Vicerrectorado de Extensión Universitaria, Deportes y Proyección Institucional