The Middle AgeByzantine, Romanesque, Gothic

46 이경화 69김보현Interior Decoration _ Research1

Contents.

Byzantine

Romanesque

Gothic

Time BackgroundThe Style Of Architecture

Stained GlassSculpt

PaintingClothes

Architecture

Time BackgroundThe Style Of Architecture

Interior Furniture

Sculpt & Crafts MosaicFrescoClothes

Architecture

Time BackgroundThe Style Of Architecture

Interior Sculpt

Stained GlassInternational Gothic Style

FurnitureClothes

Architecture

Movie

Time Background

그리스 로마문화와 동방의 문화가 융합된 것이며 4세기부터 15세기의 약 1000년 사이 유럽에 군림한 예술 문화이다.동로마 제국과 그 세력권에 있던 지역에서 발생한 건축 양식이다.

Byzantine 비잔틴

Basilica do San Marco 산 마르코 대성당_이탈리아 (1063~1073)

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1171266&cid=40942&categoryId=33077

ByzantineThe Middle Age

바실리카식에서 돔 양식으로 변화하였다.돔, 아치, 볼트가 건축형태를 결정하는 중요한 요소로 사용하였음을 알 수 있다.

이 당시에 발명된 구조방법으로 펜덴티브가 중요한 특징이라고 볼 수 있다.

건축양식

The Style Of Architecture

출처 : 네이버 두산백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1279643&cid=40942&categoryId=33081http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1171266&cid=40942&categoryId=33077

네이버 블로그 http://blog.naver.com/daily_123/120170405155

(펜덴티브 :사각형 평면위에 원형평면의 돔을 가설하는 비잔틴양식의 독특한 기법)(바실리카 : 중앙의 넓은 복도를 기둥으로 둘러싸고 천장을 높게 해서 창문을 달았고, 여러 개의 기둥을 세운 개방된 복도를 통해 내부로 들어가게 되어 있다.)(돔양식 : 로마시대에는 원형 평면 위에 돔이 축조되었으나, 비잔틴의 돔은 4각형의 평면 위에 돔을 쌓았다.)

ByzantineThe Middle Age

Hagia Sophia(성 소피아 대성당)_터키, 이스탄불 (532 ~ 537)

페르시아에서 처음 발달되기 시작한 것이나 완성되어 대규모로 널리 응용된 것은 비잔틴 시대부터이다. 비잔틴 건축의 외관은 중앙의 대돔을 중심으로 하여 그 주위에 소돔이 많이 모여 있다.

교차 보올트가 축조되어 구조적으로 독창적인 부분이 많으며, 종래의 건축양식과 비교하여 그 외형이 많이 변하게 되었다.예로 들 수 있는 코라 성당은 현재 Kariye Museum (카리예 박물관)으로 이용되고 있다.

돔 양식의 구조법

네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425539&cid=51339&categoryId=51339http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1546942&cid=46710&categoryId=46710

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The Style Of Architecture

ByzantineThe Middle Age

Kariye Camii (코라 성당)_터키, 이스탄불 (11세기~14세기)돔 양식

비잔틴 건축에서는 구조적으로 되어 기둥이 아치를 지지하게 되며, 구조적으로 중요한 역할을 하게 되었다.비잔틴 건축의 기둥은 주두가 2중으로 되어 있으며, 상부는 부주두라 하여 아치를 받치는 베이스(base)가 되었다.

주두와 부주두

네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425539&cid=51339&categoryId=51339싸이월드 블로그 http://www.cyworld.com/cutesun21c/2918259

The Style Of Architecture

Hagia Sophia(성 소피아 성당)_터키, 이스탄불 (532 ~ 537)의 내부

ByzantineThe Middle Age

Interior

출처 : Google https://www.google.co.kr/search?q=byzantine+art&newwindow=1&biw=1745&bih=875&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=w6ULVb6sN5Di8AXD_oIw&ved=0CAYQ_AUoAQ#newwindow=1&tbm=isch&q=byzantine+interiors

ByzantineThe Middle Age

비잔틴 교회의 그리스 십자형 평면은 중앙 집중적인 방사상 평면으로, 동방 교회에서 강조하는 위계적인 우주관과 잘 들어 맞았으며, 이러한 우주관은 건축적,회화적 표현 방식을 융합하여 성당의 돔,벽,천장 등에 꾸며 놓은 프레스코나 모자이크가 특징이다

실내

Furniture

출처 : Google https://www.google.co.kr/search?q=byzantine+art&newwindow=1&biw=1745&bih=875&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=w6ULVb6sN5Di8AXD_oIw&ved=0CAYQ_AUoAQ#newwindow=1&tbm=isch&q=byzantine+interiors

ByzantineThe Middle Age

황제와 기독교의 문화가 융합되어 동물을 이용한 조각장식이 가구에 사용되었으며 종교의 권위가 사용되기도 한다.교회와 궁전에서 사용하는 가구는 단단하며 큰 목재 등을 이용하여 크고 화려하였다.

의자와 등받이의 높이가 높고, 양 옆의 기둥에는 기하학적 무늬로 장식한 것을 볼 수 있다.

가구

Sculpt & Crafts

출처 : Googlehttps://www.google.co.kr/search?q=byzantine+art&newwindow=1&biw=1745&bih=875&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ei=w6ULVb6sN5Di8AXD_oIw&ved=0CAYQ_AUoAQ#newwindow=1&tbm=isch&q=byzantine+craftshttp://www.metmuseum.org/toah/hd/dbyz/hd_dbyz.htm

ByzantineThe Middle Age

조각은 섬세한 명암의 문양을 묘사했다. 모티브는 주로 식물, 동물, 직물에서 모방했다.

인물상은 전혀 등장하지 않았으며, 상징적이고 추상적인 문양 뿐이었다. 이에 비해 색채에 의한 벽면 장식은 성당의 사방 벽면과 천장을 가득 채웠다.

소재로는 색유리를 사용한 모자이크와 프레스코화가 주류를 이루었는데, 모자이크는 대형 기념물에 자주 사용되었고 프레스코화는 비잔틴 말기에 독보적인 위치를 차지하였다.

조각

Mosaic

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=894221&cid=42642&categoryId=42642Google http://traumwerk.stanford.edu/philolog/2006/01/byzantine_art_as_propaganda_ju.html

ByzantineThe Middle Age

대리석이나 돌, 글라스 등 작은 파편들을 늘어놓아 일정한 형상이나 모양을 표현하는 기법이다.성당의 돔과 벽에 장식했다.

모자이크기법

Fresco

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=895314&cid=42642&categoryId=42642http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=935385&cid=43667&categoryId=43667

Google http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Santa_Maria_di_Castello_(Udine)_-_Deposizione_-.jpg

ByzantineThe Middle Age

벽화를 그릴 때 쓰는 화법으로 이탈리아어로 '신선하다'라는 뜻.덜마른 석고반죽 바탕에 채색한 벽화로 그림이 완전히 벽의 일부가 되어 오랫동안 유지가 가능하다

프레스코기법

Clothes

동양과 중동으로부터 들여온 이국적인 직물소재와 패턴, 색상 등을 복식에 응용했다.기독교를 상징하는 문양을 화려한 색채감각으로 장식하였다.

직조기술의 발전으로 패턴을 넣게 되었다.

팔루다멘툼 (Paludamentum)비잔틴 복식의 대표적인 복식으로 남성과 여성 모두 착용하였다.

상류층은 양쪽 가장자리에 타블리온(Tablion)이라는 다이아몬드 형태의 천을 자수와 보석으로 화려하게 장식하였다.

달마티카 (Dalmatica)주로 상류층 남성이 겉옷으로 입었었다.

왕과 귀족은 신분을 나타내기 위해 보라색이나 붉은색으로 클라비스(Clavis)를 장식하기도 하였다.

튜닉 (Tunic)T자형의 원피스 드레스이며, 길이가 다양하고, 허리에 끈을 묶는 형식이었다.

실크(silk)나 울(Wool)을 사용하였다.

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/20177956347

The Middle Age

팔루다멘툼 (Paludamentum) 달마티카 (Dalmatica) 튜닉 (Tunic)

Byzantine

Clothes

The Middle Age

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/20177956347

로룸 (Lorum) 파에눌라 (Paenula)

팔라 (Palla), 팔리움 (Pallium)여성의 복식은 팔라, 남자는 팔리움이라 한다.

튜닉이나 달마티카 위에 입었다.

로룸 (Lorum)몸에 패널과 같은 긴 띠의 형태로 둘렀다.

주로 실크나 금색의 원단으로 만들었으며, 보석으로 장식하였다.

파에눌라 (Paenula)원형 옷감의 중앙에 구멍을 뚫어 머리를 넣어 입는 케이프 형태였다.

로마에서는 서민복이었으나, 비잔틴에서는 사제복이 되었다.

브라코 (Braco)무릎이나 발목까지 오는 바지로 남자들이 짧은 튜닉 아래 입었다.

바지의 목이 넓은 것은 브라코, 다리에 밀착되는 것은 호사 (Hosa)라고 하였다.

Byzantine

Clothes

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/220000964560

헤어스타일남성은 짧거나 단발의 형태가 많았으며, 가끔 보석으로 정교하게 장식을 하여 지위를 높였다.

여성은 업스타일을 하거나, 터번이나 베일로 장식을 하였다.

신발발목높이의 부츠를 선호하였으며, 실크,금,보석 등으로 장식을 하였고 굽이 없는 형태였다.

부츠의 소재로는 밝은 컬러의 가죽이 많이 사용되었다.

장신구직물, 금, 유리 세공이 발달하고 동방으로부터 보석과 장신구가 수입되어 비잔틴의 장신구는 매우 화려하고 사치스러웠다.

귀걸이, 목걸이, 팔찌 등 장신구의 세공이 정교하며, 의복의 장식에도 많은 보석이 사용되었다.

The Middle Age

헤어스타일 장신구

Byzantine

Architecture

유스티아누스(Justianus) 대제가 직접 지휘하여 건축.건축가 : 안테미우스(Anthemius), 이시도루스(isidorus)

내부공간은 기하학적이며 정적인 공간이 아니다. 높이 솟아 있는 반구형의 중앙 돔은 드높이 떠 있는 것 같은 환상적인 분위기를 느끼게 한다

Hagia Sophia 성 소피아 성당

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425541&cid=51339&categoryId=51339Google http://en.wikipedia.org/wiki/Hagia_Sophia

http://www.stsophia.org/

ByzantineThe Middle Age

Hagia Sophia(성 소피아 성당)_터키, 이스탄불 (532 ~ 537)

Architecture

11세기 총독 콘타리니(Domenico Contarini)에 의해 건립

베네치아의 전성기, 동방침략 때 건축을 장식할 물건들을 외국에서 들여왔기 때문에 매우 이국적인 모습을 하고 있다. 동양적인 아치 위는 황금빛 모자이크로 장식되어 있으며 성당 안의 바닥과 업적에 대한 그림과

티치아노가 바탕 그림을 그린 모자이크를 볼 수 있다. 그리스 십자형 위에는 다섯 개의 돔 천장이 보이며, 금박과 보석들로 장식된 황금 벽면, 팔라 도로는 화려함의 극치다.

Basilica di San Marco 산 마르코 대성당

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=629647&cid=50766&categoryId=50794http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1108445&cid=40942&categoryId=31593

네이버 블로그 http://blog.naver.com/jajuwayo/50189825963

ByzantineThe Middle Age

Basilica di San Marco (산 마르코 대성당)_이탈리아, 베네치아 (1063~1073)

Architecture

대주교 에클레시우스(Ecclesius)에 의하여 착공평면의 팔각형이 집중식으로 되어 있다.

중심공간 주위에는 광활하며 유동감을 느끼는 분위기를 연출하고 있다.양쪽 벽에는 유스티니아누스 황제와 황후의 모자이크가 유명하다.

성비탈레 성당의 내부공간은 그리스도교의 본질이 탁월하게 상징적으로 매우 잘 표현되어 있다.

The Church of the San Vitale 산 비탈레 성당

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=261288&cid=42635&categoryId=42635http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425542&cid=51339&categoryId=51339

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ByzantineThe Middle Age

The Church of the San Vitale (산 비탈레 성당)_이탈리아, 라벤나 (526~547)

Time Background

고딕미술에 앞서 중세 유럽에서 11세기부터 12세기 중엽에 걸쳐 발달한 양식으로로마 제국이 멸망하고부터 13세기 고딕 건축문화가 발생하기까지 서부 유럽 각지에 발전된 건축문화이다.

RomanesqueThe Middle Age

Romanesque 로마네스크

http://warmad.tistory.com/143

Pisa Cathedral 피사 대성당_이탈리아 (1063~1092)

RomanesqueThe Middle Age

로마네스크 건축양식은 바실리카 교회당형식을 이슬람적 전통과 켈트, 게르만적 전통의 영향을 받아 성립된 것으로 고딕 시대에 형성된 교회건축 양식완성의 바탕을 만든 과도기적 건축으로 건축양식상 매우 중요한 의의가 있는 것이다.

Duomo di Pisa 피사 대성당_이탈리아. (1173~1350) Tower of London 런던 탑 _영국. (1190~ )

http://prologue.blog.naver.com/PostView.nhn?blogId=lawclinic&logNo=110101666557http://pub.chosun.com/client/news/viw.asp?cate=C03&mcate=M1005&nNewsNumb=2013127448&nidx=7449

건축양식

The Style Of Architecture

RomanesqueThe Middle Age

로마네스크 건축의 구조법에 있어서 가장 특이한 것은 볼트 구조법이다. 로마네스크 시대에서는 먼저 리브(rib) 위치를 결정하고 그 다음에 이 리브에 따라서 얇은 석재로 리브 사이를 덮어서 볼트의 면을 만들었으므로, 전자에 비하여 의장(意匠)을

자유롭게 할 수 있게 되었고 각종의 변화가 생겼으며, 고딕 시대에 이르러서는 리브의 수가 많이 증가하여복잡하고 장엄한 감을 주는 리브 볼트 구조(rib vaulting)의 발전을 보게 되었다.

리브 볼트로의 발전 과정 Durham Cathedral 더럼 대성당_영국. (1093~)

리브 볼트로의 발전

네이버 블로그 http://dlxodnd99.blog.me/110132324789네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=260076&cid=42635&categoryId=42635

The Style Of Architecture

RomanesqueThe Middle Age

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네이브월의 3단 구성

Abbey Church of Notre-Dame 노트르담 수도원 교회_쥐미에주(Jumie0ges), 프랑스. (1040~1067년)

Abbey Church of Mont-Saint-Michel 몽-셍-미셀 수도원 교회_프랑스. (1122~1135년)

이전의 네이브 월이 2단 구성에 머무른 것에 비해 초기 로마네스크에서는 네이브 월에 중요한 발전이 있었다.

아케이드, 갤러리, 천측창의 3단 구성으로 이루어지는데 단순히 이것으로 끝나지 않고 기둥 체계와 짝을 이루며 정리된 점이 중요하다.네이브 월의 기둥은 더블 베이를 갖추어서 향후 성기 로마네스크로 발전할 가능성을 보여준다.

주 기둥은 정사각형 코어 기둥 위에 사면으로 굵고 가는 원형 벽기둥을 대응기둥으로 더해서 다발기둥의 초기 단계를 보여준다.

The Style Of Architecture

RomanesqueThe Middle Age

Stained Glass

내부장식으로서 스테인드 글라스(stained glass)의 사용이 시작되어 발전하였으며, 이것에 의하여 단조로운 내부를 장엄하게 만들었다.

네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=261884&cid=42635&categoryId=42635

샤르트르 대성당의 스테인드 글라스_프랑스. (1220~)

스테인드글라스의시작

RomanesqueThe Middle Age

Sculpt

로마네스크 건축의 장식은 고전양식·초기 그리스도교 양식 및 비잔틴 양식 등을 바탕으로 하였으나, 게르만 민족 본래의 장식의 영향을 받아 독창적인 요소가 적지 않았다.

그들이 즐겨 사용하던 기하학문양·동식물문양·인물문양 등은 드디어 로마네스크 특유한 양식으로 발전되었다.

네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=261884&cid=42635&categoryId=42635

이탈리아 로마네스크 장식 프랑스 로마네스크 장식

장식

RomanesqueThe Middle Age

Painting

네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1547805&cid=46702&categoryId=46753네이버 블로그 http://giambologna.blog.me/50163123134

Sant’ Angelo in Formis(산탄젤로 인 프로미스성당)의 프레스코화크리스투스 판토크라토르(전능하신 주 그리스도) (1100년경)

중세 전반에서 그러하듯이 로마네스크 회화 역시 건축에 종속적이다.교회 건축의 벽면을 장식하던 회화는 성서의 이야기를 아주 간단하고 명료하게 그렸고,

이것은 글을 읽지 못하는 사람들이 성서의 말씀을 전하는 방법이었다.화면의 구성은 아직 그 짜임새가 견고하지 못하고 대상이나 인물들에 대한 사실적인 묘사가 아직 이루어지지 않고 있다.

특히나 가끔 인물들의 내적 심리상태에 대한 묘사가 이루어지기도 하지만, 대부분의 경우 그려진 사람들의 개별적인 특성은 강조되지 않고 있다.

회화

여성의 Bliaud (블리오)남성의 Bliaud(블리오)

Tunic (튜닉)

RomanesqueThe Middle Age

Clothes

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-게르만 요소를 바탕으로 그리스, 로마의 전통을 계승한 비잔틴 문화와 동방문물을 융합하여 독특한 스타일을 형성했다-로마네스크 복식은 전체적으로 헐렁한 형태에서 몸에 맞는 형태로 발전해가는 과도기적 성격을 갖고 있다-남, 여복이 분리되기 시작하고, 여자복식이 남자복식보다 더욱 화려하고 복잡해졌다.-동방으로부터 견직물과 면직물이 직조기술과 함께 수입되었고, 염료를 수입하여 모직물공업이 발달하는 등의 직물공업의 기반이 이루어졌다.

Bliaud / Bliaut 블리오

달마니카와 튜닉이 변형된 것으로 중류층 이상의 귀족이 착용한 원피스 드레스이다.상체가 몸의 윤관선을 드러내며 꼭 끼는 형태이고, 하체는 통이 넓어 발등을 덮는 길이다.

깔때기처럼 넓게 퍼진 소매와 긴 허리장식 끈을 허리와 아랫배에서 두 번 돌려 앞으로 길게 늘어뜨린 것이 특징이다소재로는 부드러운 실크 크레이프, 벨벳, 새틴 같은 고급 직물을 사용하였다

이러한 곡선의 경향은 이후 유럽 여자복식의 실루엣을 결정하는 중요한 변화이며, 현대의 블라우스는 이 블리오에 기원을 두고 있다.

Tunic 튜닉

일반 시민들이 착용한 겉옷이다.무릅 정도의 길이로 벨트를 맸다.

RomanesqueThe Middle Age

Clothes

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Chainse (쉥즈)

린넨이나 얇은 울로 만든 튜닉의 속옷으로 블리오 밑에 착용하였다.몸에 끼는 현태로 발목까지 길이에 소매통도 매우 좁다.

중세 말기에 Chemise(슈미즈)로 바뀐다.

Corsage (코르사주)

몸을 꼭 끼고 앞이 트이지 않은 조끼 스타일로 여성들이 블리오 위에 입었다.몸의 곡선을 나타내기 위해 등뒤를 트고 끈을 끼워서 잡아당겼다.

신축성을 주기 위햐 울과 실크의 교직물을 여러 겹으로 누벼서 사용했다.형태 유지를 위해 얇은 직물을 두세 겹 겹쳐서 금, 은으로 누벼 신축성을 주었다.

Braies (브레)

노동을 할 때나 말을 탈 때 남자들이 입던 바지로 허리에 가죽 벨트를 했다.보편화되어 일반 서민 남자들이 짧은 튜닉 밑에 헐렁한 브레를 착용하였고, 린넨이나 울로 만들어졌다.

Chainse (쉥즈)Corsage (코르사주) Braies (브레)

RomanesqueThe Middle Age

Architecture

카롤링조(751~987)의 샤를마뉴왕의 지시로 건설 / 건축가 : 라벤나(산 비탈레 성당을 모본으로 건축)

이 건물의 중심부분은 16각형 평면이고 외벽으로 둘러 있으며 당내에는 8개의 대지주가 있어서중앙 공간과 주위에 주회랑(周廻廊)으로 구분된다. 중앙 상부에는 고창으로 된 클리어 스토리가 있고 8능형 돔이 덮여 있다.

그러므로 중앙의 공간은 평면적인 성질과 육중한 느낌을 통해 보다 정적이면서도 기하학적인 명료성을 느끼게 만든다.

Palast Kapelle 아헨 궁전예배당_독일 (796~987)

다음 블로그 http://blog.daum.net/ysriver21/3180383네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425554&cid=51339&categoryId=51339

Palast Kapelle 아헨 궁전예배당

RomanesqueThe Middle Age

Architecture

Pisa Cathedral 피사 대성당_이탈리아 (1063~1092)

건축가 : 부스케투스(Busketus)와 레이눌두스(Leinuldus)팔레르모(Palermo) 부근의 해전에서 승리한 기념으로 피사의 시민들이 건설한 것

평면은 네이브 좌우에 2개의 아일이 있으며 열주가 서 있는 바실리카식 성당이며평면의 형식은 라틴 크로스이며 좌우 돌출한 트랜셉트(trancept)에는 원호상의 후실이 있다.

외관은 변화 있는 대리석을 사용하여 색채의 변화를 나타냈으며, 정면은 소위 블라인드 아케이드라 칭하는 것이 벽면과 거의 밀착되어 서 있다. 이것은 순전히 장식적인 것이며, 이와 같이 외부 벽면을 전부 아케이드로 장식하는 형식은 피사 지방 로마네스크 건축의 특징이다.

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Pisa Cathedral 피사 대성당

RomanesqueThe Middle Age

Architecture

이 건물의 네이브 위에는 주간마다 아치로 구획된 원통형 볼트가 설치되었고 좌우에 있는 각각 2개의 아일 위에는 교차 볼트가 놓여 있다. ,아일 상층의 트리포리움(triforium)에 있는 창을 통해 간접적으로 빛이 들어오게 되어 있어서 네이브 공간이 어둡다.

네이브와 트랜셉트가 교차된 부분에는 팔각형 탑이 솟아 올라가서 아름다운 외관을 나타내고 있다.

St. Sernin Cathedral 성 세르냉 대성당_프랑스,룰루즈(Toulouse (1180~1120)

St. Sernin Cathedral 성 세르냉 대성당

네이버 지식백과http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425558&cid=51339&categoryId=51339http://louisien.com/214

RomanesqueThe Middle Age

Architecture

Durham Cathedral 더럼 대성당_영국 (1130~)

앵글로노르만(Anglo-Norman)양식

클리어스토리와 아일 2층의 복도 및 네이브 1층에 서 있는 지주열로 이루어져서 3층의 입면으로 구성되어 있다. 고딕 양식이 발생되기 이전의 리브 보올트와 네이브 횡단 아치에 하나 건너씩 사용된 포인티드 아치는 매우 특이하다.

아치 주위에 사용된 문양과 큰 원주에 사용한 지그재그 문양 등은 매우 특색이 있다.

Durham Cathedral 더럼 대성당

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RomanesqueThe Middle Age

Architecture

전동 성당_한국, 전주 (1981~)

호남지역에서 최초로 지어진 로마네스크 양식의 건물

회색과 붉은색 벽돌을 이용해 지은 건물은 겉모습이 서울의 명동성당과 비슷하며 초기 천주교 성당 중에서 매우 아름다운 건물로 손꼽힌다. 비잔틴 양식과 로마네스크 양식을 혼합한 건물로 처음에는 천주교 순교지인 풍남문 밖에 세웠으나 후에 현재의 자리에 확장해 지은 것이다.

장방형의 평면에 외부는 벽돌로 쌓았으며 중앙과 좌우에 비잔틴 양식의 종탑이 있다.내부 천장은 아치형이며 양 옆의 통로 위 천장은 십자 형태로 교차된 아치형이다.

全州殿洞聖堂 전주 전동 성당

네이버 지식백과http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2030791&cid=42856&categoryId=42856http://neowind.tistory.com/359

Time Background

로마네스크 양식과 르네상스 양식 사이로, 12세기에서 15세기 무렵까지 서유럽 각지에 널리 퍼진 미술 양식이다. 이 중세미술에 명확한 형식을 부여한 것은 북부 프랑스였지만, 결국 전 서유럽적 현상으로까지 발전한 것이다.

Gothic 고딕

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1061427&cid=40942&categoryId=33048http://blog.daum.net/_blog/BlogTypeView.do?blogid=0Afyd&articleno=12207191&categoryId=739564&regdt=20070831202015

GothicThe Middle Age

Milano Cathedral 밀라노 대성당_이탈리아 (1385~1418)

The Style Of Architecture

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425561&cid=51339&categoryId=51339

Cathédrale Notre-Dame de Paris (노트르담 대성당)_파리 (1163년)http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1077361&cid=40942&categoryId=33081

Chartres Cathedral (샤르트르 대성당)_프랑스 샤르트르 (1220년) http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1110713&cid=40942&categoryId=33081

GothicThe Middle Age

지붕은 높게 솟아 올라가게 만들고, 하늘을 지향하는 뜻의 첨탑을 교회건축의 중요한 구성요소로 많이 사용하였다.고딕 건축은 수직선을 디자인의 주요소로 하여 하늘을 지향하는 종교적 신앙심을 외형적으로 표현하려는 것이라 볼 수 있다.고딕 건축의 발생지는 프랑스로 프렌치 노르만 건축이라 칭하는 독특한 건축이 발생하여 고딕 양식 발생의 기초가 되었다.

건축양식

고딕 건축에서 가장 발전된 수법은 볼트 구조법이다.로마네스크 시대에서도 많은 발전을 하였었으나, 특히 고딕 건축에 이르러서 놀랄 만한 발전을 가져왔다.

즉 어떠한 형상의 평면 위에도 자유롭게 볼트를 만들 수 있도록 그 구조법이 발전하였다.

리브 볼트의 구조

The Style Of Architecture

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425561&cid=51339&categoryId=51339http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=895329&cid=42642&categoryId=42642

GothicThe Middle Age

벽체 하부의 아치로 지지한 곳은 플라잉 버트레스라는 기법은 이용했다.버트레스 상부에는 피너클을 붙여서 고딕의 특징을 잘 나타내었고 회화적인 표현으로 매우 훌륭한 외관을 형성하였다.

(피너클 : 로마네스크, 고딕 건축의 장식용 소탑이다. 버팀벽이나 각주의 꼭대기에 세운다.)

플라잉 버트레스의 구조

The Style Of Architecture

플라잉 버트레스

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425561&cid=51339&categoryId=51339

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건물 입면에 대한 장식적 수법은 창에 집중되어 고딕 독특한 트레이서리가 발생하게 되었으며, 또 그 창에는 아름다운 스테인드글라스를 사용하였다.

자연적 형태·자연곡선을 많이 사용하였으므로 그 장식은 희열과 평안과 통합을 뜻하는 새로운 형식으로 표현되었다.

특히 초기 고딕 교회건축에서 발전되었던 게이블, 버트레스, 스파이어 등의 형태가 점차로 건축의 중요한 장식적인 요소가 되었으며심지어는 가구장식에도 이와 같은 형태의 장식을 많이 사용하게 되었다.

조각장식은 고딕 건축에서 가장 많이 사용되었으며, 당시의 자연주의적 사상과 신비주의적 경향이 건축세부를 조소적으로 표현하였다.

건축 장식의 특징

The Style Of Architecture

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=2425561&cid=51339&categoryId=51339http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1117181&cid=40942&categoryId=33065

GothicThe Middle Age

Interior

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=390589&cid=42827&categoryId=42827Google http://thehistoricinterior.blogspot.kr/2009/10/victorian-gothic-interiors.html

GothicThe Middle Age

실내장식은 화려한 색조에다 여러 가지 색을 사용하는 마무리가 유행되기 시작했다.장식 요소로서는 수직선을 강조하여 전면에 호화로운 조각을 한 것이 특징이다.

실내

Sculpt

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1414345&cid=46705&categoryId=46705네이버 두산백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1120966&cid=40942&categoryId=40463

Amiens Cathedral,아미앵 대성당_프랑스(1220~1288)

GothicThe Middle Age

고딕의 조각은 교회 건축물의 일부로서 등장한다.기둥과 문의 상부에서 많이 발견된다. 로마네스크보다 조각이 표현하는 주제의 범위가 넓어졌다고 볼 수 있다.

예를 들어 아미엥 성당의 12달 별자리, 농사절기, 마리아상 등의 조각이 넓어진 주제의 범위를 보여준다.

조각

Stained Glass

Amiens Cathedral,아미앵 대성당_프랑스(1220~1288)

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1117181&cid=40942&categoryId=33065Google http://jasonstravels.com/2012/09/14/a-stained-glass-window-in-notre-dame/

GothicThe Middle Age

고딕양식의 교회에는 화려한 스테인드글라스가 많이 쓰였는데, 중세 스테인드글라스 중 가장 크기가 크고 화려한 모습을 보여주고 있다.이것이 가능했던 이유는 궁륭과 그에 따라 내려오는 기둥이 지붕의 하중을 감당하였고, 기둥 사이의 벽은 실질적인 무게를 감당하지

않도록 설계하였기에 그 사이를 거대한 스테인드글라스로 장식할 수 있었다.

스테인드 글라스

International Gothic Style

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1067109&cid=40942&categoryId=33048

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1400년대에 들어 회화를 중심으로 한 모자이크와 스테인드글라스 등에서 유럽 서구와 동구 일부에 광범위하게 국제적으로 나타난 공통된 고딕양식.국제고딕양식이라 불리는 이유는 어떤 지역의 특정한 양식이 국제적으로 파급된 것이 아니라 서로 상호영향 하에 동질적인 양식이 성립되었기 때문이다

국제고딕양식의 특징은 지역적 개성의 표현, 곡선적이고 우아한 조형이 나타난다는 점이다.또한 양감을 인식하고 공간감을 보이며 중세적 왜곡된 표현이 아닌 사실적 표현을 하고 있다.

국제 고딕 양식

Furniture

출처 : 네이버 지식백과 http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=390589&cid=42827&categoryId=42827Google http://www.furniturestyles.net/european/english/ea-vic-paris-2.html

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고딕 건축의 형식에 따라 수직을 강조한 육중한 형태와 풍부한 조각이 표면에 이용된 점이 특색이다. 등받이가 높은 의자,지붕이 있는의자, 장의자, 침대 등은 소유자의 권위를 상징하는 성격을 나타내고 있다.

가구

Clothes

이동성과 활동성이 있는 합리적인 형태를 추구하였으며, 신분상징의 수단이 되었다.수직성, 예각성이 강조되었다.

남녀의복의 성 차이가 뚜렷해졌다.여성복식의 실루엣은 몸의 곡선을 자연스럽게 드러내며 길고 부드러운 주름의 미를 강조

꼬뜨 (Cotte) 코타르디 (Cotehardie) 쉬코르(Surcot)

꼬뜨 (Cotte)남녀공용 원피스 드레스

상류층은 바닥에 끌릴 정도로 길고, 하류층은 짧은 꼬뜨 착용소매는 끝이 좁아지는 형태이거나 소매통이 전체적으로 좁은 형

코타르디 (Cotehardie)꼬뜨의 변형으로 남녀공용으로 입었으며, 상체의 곡선이 잘 나타나있다.스커트는 길고 풍성하며 귀족들은 계급의 가문의 문장을 수놓아 입었다.

쉬코르(Surcot)십자군 전쟁 당시 햇빛의 반사와 기후로부터 보호하기 위해 갑옷 위에 입은 의상남자는 발목이나 종아리 중간 정도의 길이, 여자는 바닥에 끌리는 길이를 착용

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/220000964560

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Clothes

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/220000964560

푸르푸엥(Pourpoint) 우플랑드(Houppelande) 로브(Robe)

푸르푸엥(Pourpoint)남성만 착용한 의상이다.

타이트하며 패드를 넣어 가슴과 어깨를 부풀린 것이 특징이다.

우플랑드(Houppelande)남녀공용의상이다.

높게 세운 칼라가 달린 코트 스타일의 원피스 드레스이다.소매 끝이 바닥까지 끌리며 넓은 형태이다.

로브(Robe)네크라인이 V자로 되어있는 여성용 의상이다.

소매는 타이트하거나 깔때기 모양, 스커트는 길고 풍성하여 뒷부분에 트레인을 달아 땅에 끌리게 하였다.

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Clothes

출처 : 네이버 블로그 http://blog.naver.com/irhaoyvi/220000964560

머리장식머리를 느슨하게 늘어뜨리거나, 위로 올려 밴드나 끈으로 묶거나 혹은 양 옆으로 땋은 후

귀를 덮어 정돈하여 금, 은사와 보석으로 장식한 그물망을 사용

모자장식헤닌(Hennin)이라 불리는 딱딱한 천의 원추형 모자에 원형의 베일을 덮어 옷자락까지 늘어뜨린 모자장식을 사용

신발풀렌느는 앞이 뾰족하게 길어 그 끝을 끈으로 발목에 고정시키기도 함

슬리퍼형, 하프 부츠형, 앵클 부츠형 등 다양한 형태가 있었음

헤닌 (=에닝, Hennin) 신발

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Architecture

Abbaye Saint-Denis 생 드니 수도원 성당_프랑스,파리 (1144~)

건축가 : 쉬제르 / 제실 부분에 고딕 건축양식이 처음으로 구체적으로 출현

제실부분은 중앙에 제단이 있고, 이것을 둘러서 돌아가는 주회랑(周廻廊, amburatory)에는 방사형으로 배열된 소제실들이 연속하여 설치되었다. 이 소제실들은 버트레스(buttress) 사이에 반원형으로 연결되어 배치되었다. 여기에 사용된 리브 보올트는 석조기술이 미숙하였지만 고딕 양식 발생기의 모습을 잘 나타내고 있다. 특히 소제실들이 연출

하는 공간 분위기는 바로 고딕 건축의 고유한 특색을 갖고 있다.또한, 서쪽 정면은 버트레스에 의한 3분할, 로즈 윈도, 쌍탑(탑 하나는 미완성) 등으로 구성되어 고딕 성당건축의 기본이 되는 요소들을 갖추고 있다. 그러나 포인티드 아치의 모양이 둔하며, 로즈 윈도는 미숙한 모습을 하고 있어서

전체적으로 고딕 양식 발생기의 소박한 모습을 나타내고 있다.

Abbaye Saint-Denis 생 드니 수도원 성당

다음 블로그http://m.blog.daum.net/ida85/16784364

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Architecture

Notre-Dame de Paris 노트르담 성당_프랑스, 파리 (1163~1214)

프랑스에서 초기 고딕의 대표적 건축

이 건물 정면의 구도는 절도가 있으며, 견실한 조화를 나타내고 안정된 비례관계를 갖고 있다.그 측면은 플라잉 버트레스가 돌출하여 있어 곡예적인 구조의 원리를 가시화(可視化)하여 생기 있고 역동적인 외관을 형성하고 있다.

벽면부분이 아직 많아서 수직선 효과가 충분히 표출되지 않았으나, 스테인드 글라스로 만들어진 큰 고창들은 고딕 성당의 특성을 잘 나타내는 빛과 색의 공간을 창출하고 있다.

중앙 출입구 상부에는 지름 약 9.2m의 큰 로즈 윈도가 있다. 정면 입구 상부에는 그리스도의 부활과 성모 마리아를 주제로 한 조각상들이 풍부하게 장식되어 있다.

Notre-Dame de Paris 노트르담 성당

http://www.a4b4.co.kr/559

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Architecture

Amiens Cathedral 아미앵 대성당_프랑스 (1220~)

고딕 건축 중 가장 규모가 큰 교회건축건축가 : 로베르 드 뤼자르셰(Robert de Luzarches) 및 토마 드 코몽(Thomas de Cormont)과 그 아들 르노(Renault)

프랑스 고딕 건축 전성기의 대표적인 것으로 평면은 사르트르 성당에서 발전된 형식이다.아미앵 성당에 나타나는 모든 요소들의 비례는 더욱 우아하며 고딕의 구조적 요소들을 확신을 갖고 자유롭게 활용하고 있다.

고딕의 뼈대구조의 개념은 아미앵 성당에서 완전히 무르익게 되었으며, 아래에서 볼트 구조의 천장을 쳐다보면 다발 모양의 캐노피(canopy)처럼 보인다.클리어스토리의 창은 기둥 사이의 전면적을 모두 차지하게 만들어서 내부공간에 신비로운 효과를 주었다.

건물을 선과 빛만으로 환원시키고자 하였던 고딕 건축가들의 노력은 아미앵 성당에서 그 절정에 다다르고 있다고 생각되며, 이 대성당의 건축은 ‘고딕의 파르테논’이라고 칭할 정도로 고딕양식을 대표하는 건물이다.

Amiens Cathedral 아미앵 대성당

http://kr.rendezvousenfrance.com/ko/discover/30007

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Architecture

Salisbury Cathedral 솔즈버리 대성당_영국 (1220~1258)

영국의 대표적인 고딕 건축이며 공원 안에 위치

평면은 2중의 트랜셉트로 되었으며 전형적인 영국식 복십자형(複十字形)이고 제실 부분은 평두형(平頭形)으로 되어 있다. 서쪽 정면은 네이브보다 높이 올라가 있으며, 내부공간과는 일치되지 않고 있다. 규모가 작은 주 출입구와

아치들이 형성하는 수평적 띠로 이루어지는 건물 외관은 프랑스 성당건축의 외관과 매우 다르며 탑 모양도 이질적이다.성당 내부의 인상도 프랑스 고딕 건축의 인상과 다르다. 즉 네이브 열주에 붙어 있는 피어들이 아케이드 밑에서 중단되고,

상층에 있는 볼트의 리브들과 연결되고 있지 않아서 수평적인 특징이 강조되고 있으므로 ‘수평적인 고딕’이라고 설명하기도 한다.

Salisbury Cathedral 솔즈버리 대성당

http://www.pressblog.co.kr/linkblog/392818

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Architecture

Köln Cathedral 쾰른 대성당_독일 (1270~)

북유럽 최대의 고딕 성당

평면은 프랑스 보베(Beauvais)의 대성당과 유사하며 기타 부분은 아미앵(Amiens) 대성당을 모본으로하였다정면 좌우에 2개의 거대한 첨탑이 있고, 독일 고딕에 특수한 투조형식(透造形式)으로 되어 있다.

측면은 플라잉 버트레스가 있으며, 그 모양은 프랑스의 그것과 유사하다. 건물 내부와 외부에서 수직선이 매우 강조되어 있으며, 수평적인 요소는 거의 나타나지 않는다.

쌍탑이 정면을 지배하며 성당 본채의 건물이 탑에 종속되어 있는 것 같은 느낌을 준다..

Köln Cathedral 쾰른 대성당

http://sky210.tistory.com/http://egloos.zum.com/masksj/v/2467174

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Architecture

Milano Cathedral 밀라노 대성당_이탈리아 (1385~1418)

북부 이탈리아의 가장 중요한 고딕 건축의 실례

외관은 많은 소첨탑을 세워 이탈리아 고딕으로서는 보기 드문 양식을 나타내며, 독일의 영향을 받은 것이라 생각된다. 전체를 백 대리석으로 만들었으며 지붕의 구배가 완만하다.

트리포리움(triforium)이 거의 없어지고, 세부수법은 매우 화려하며 무수한 소첨탑들은 한층 복잡한 감을 준다.이 건물의 비례는 이탈리아적인 특성을 갖고 있어서 높이에 비해 폭이 넓게 되어 있다.

클리어스토리가 매우 작은 것은 일조로 보아 북구지방과 같이 높은 창이 필요하지 않았기 때문이다. 창과 문에 고전적인 페디먼트(pediment)가 부착되어 있는 것을 보면, 후기 고딕과 고전적 요소들이 혼합되어 있음을 알 수 있다.

이 성당의 반이 채 건축되기 전에 르네상스의 새로운 양식이 생기기 시작하였으며, 그에 따라 이 성당의 디자인은 시대에 뒤떨어진 것이 되고 사라져 가는 고딕 양식을 상징하는 것이 되었다.

Milano Cathedral 밀라노 대성당

http://blog.daum.net/_blog/BlogTypeView.do?blogid=0Afyd&articleno=12207191&categoryId=739564&regdt=20070831202015

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Architecture

명동 성당_한국 서울 (1898~)

평면은 라틴 십자형 삼랑식(三廊式)이며, 고딕양식이나 고딕의 정수(精髓)인 석조(石造)가 아니고 연와조이기 때문에고딕양식의 장중함은 덜하지만 가능한 한 벽돌로 고딕적인 디테일을 추구하였다.

20여 종에 달하는 적색과 회색의 이형(異形) 벽돌로 내외 각 부분에 알맞는 전통적인 고딕 공법(工法)을 사용하였다외벽 끝 양단과 트랜셉트(transept) 부분의 양끝 모서리의 직교(直交)하는 부축벽 상부에는 소첨탑이 설치되어 있어서 고딕양식의 특징을 살렸다.

모든 창은 아치형이고 열주(列柱)는 이형 벽돌을 사용하여 석재의 조각적인 효과를 내고 있다.

明洞聖堂 명동 성당

네이버 지식백과http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=1093132&cid=40942&categoryId=31592다음 블로그http://blog.daum.net/_blog/BlogTypeView.do?blogid=0Iahk&articleno=2903509&categoryId=623257&regdt=20080312115153

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Movie

브레이브 하트

1280년 / 영국 스코틀랜드

윌리엄 월레스 얘기를 해주지. 잉글랜드 사학자들은 날 거짓말쟁이라고 하겠지만, 역사는 그를 매단 자들에의해서 쓰여진거야. 스코틀랜드의 왕이 후계자 없이 죽자, 무자비한 이교도로 이름 난 잉글랜드 왕 롱생크가스코틀랜드 왕을 자처했어. 스코틀랜드의 귀족들은 그와 싸웠고, 또 왕위를 놓고 서로 싸웠지. 그러자 롱생크가 휴전 회담을 위해 모두를 초대했어. 무기 없이, 시종 한명만 데려오도록 말야. 그 지방 농민 중에 자신의땅을 경작하는 말콤 월레스란 자가 있었지. 그에겐 두 아들이 있었는데, 존과 윌리엄이었어."}

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Movie

헨리 5세

1413년 / 영국

장차 영국 왕실을 이끌어갈 어린 왕자 헨리 5세는 일찍부터 잡기와 장난에 눈을 더 도무지 학문에는 뜻을 두지 않아 왕실 어른들의 근심속에서 유년기를 보냈다. 헨리 5세의 한심한 행동거지는 성장함에 따라 점점 심해져서 지정잡배와 어울려 다니며 주색과 잡기에 몰두해 황태자로서의 신분에 먹칠하기 일쑤였고 심지어는도둑의 무리에 끼여 부랑 생활을 하기까지 한다. 따라서 왕실에서는 헨리가 과연 영국의 왕으로서 적합한 인물인가하는 회의와 우려가 일게 된다. 그런 가운데 1413년 헨리 4세가 서거하고 영국 왕실은 걱정 속에 헨리5세를 왕위에 옹립한다.

네이버 영화http://movie.naver.com/movie/bi/mi/basic.nhn?code=10882

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Movie

잔 다르크

1420년 / 프랑스

영국과 프랑스가 체결한 트루아 조약에 따라 프랑스 샤를 6세가 서거하자, 아직 갓난 아기였던 영국인 헨리6세가 프랑스의 왕위를 차지하게 된다. 황태자 샤를 7세가 영국의 젖먹이에게 순순히 프랑스를 내주려 하지않자, 영국은 부르고뉴파 군대와 프랑스를 침공한다. 침략군이 루아르 강의 거센 물결 앞에 주춤하는 사이, 황태자 샤를 7세는 시농성으로 피신한다. 그는 대관식을 위해 렝스로 가고자 하나 렝스는 영국군의 수중에있었으니... 존폐의 위기에 놓인 절대절명의 순간, 프랑스를 구할 수 있는 건 오직... 기적 뿐이었다. (Trance Is Going Through The Darkest Period Of Its' History. Only One Thing Can Save It... A Miracle.)

네이버 영화 http://movie.naver.com/movie/bi/mi/basic.nhn?code=27513