Embed Size (px)
Citation preview
Розвиток сценічної майстерності вихованців
естрадно- вокального гуртка«Весняночка»
Практичний посібник
Управління освіти і науки
Кам’янець-Подільської міської ради
Центр дитячої та юнацької творчості
Розвиток сценічної майстерності
вихованців
естрадно-вокального гуртка
«Веснянка»
Практичний посібник з досвіду роботи
Автор:
Ділайчук Ольга Василівна
Керівник
естрадно-вокального гуртка
Кам‘янець-Подільський
2014
Рецензенти:
Боднар О.Л – викладач вокалу Кам'янець-Подільського коледжу культури та
мистецтв
Плющ Т.М –професор кафедри методики музичного виховання, вокалу та хорового
диригування Кам'янець-Подільського національного університету імені Івана Огієнка
Ділайчук О.В Розвиток сценічної майстерності вихованців естрадно-вокального
гуртка:Практичний посібник з досвіду роботи /О.В.Ділайчук.–Кам’янець-
Подільський, 2014.
У посібнику висвітлено розвиток сценічної майстерності вихованців,подано опис
вправ та ігор спрямованих на розвиток сценічної майстерності,у вихованців естрадно-
вокального гуртка «Веснянка».
Зміст
ПЕРЕДМОВА……………………………………………………………………………..
РОЗДІЛ 1. МЕТОДИЧНІ АСПЕКТИ РОЗВИТКУ СЦЕНІЧНОЇ МАЙСТЕРНОСТІ
ВИХОВАНЦІВ ЕСТРАДНО-ВОКАЛЬНОГО ГУРТКА.
1.1. Методичні рекомендації організації занять з вокальним гуртком за
розділом навчальної програми «Музично-ритмічна діяльність» ………….
1.2. Принципи організації занять за розділом навчальної програми
вокального гуртка «Музично-ритмічна діяльність»……………………………
1.3. Концепція сценічної майстерності для роботи з вокальним
гуртком……………………………………………………………………………..
РОЗДІЛ 2. ПРАКТИЧНИЙ АСПЕКТ ДІЯЛЬНОСТІ ЕСТРАДНО-
ВОКАЛЬНОГО ГУРТКАЗ ПРОБЛЕМИ РОЗВИТКУ СЦЕНІЧНОЇ
МАЙСТЕРНОСТІ.
2.1. Музично-рухові ігри. …………………………………………………
2.2. Вправи на розвиток відчуття ритму та уваги………………………..
2.3. Вправи на розвиток фантазії та уяви………………………………....
2.4. Вправи на формування та розвиток комунікативних навичок. …...
2.5. Психогімнастичні вправи. ………………………………….............
2.6.Плани-конспекти занять
гуртка………………………………………………………………………………
ТЕЗАУРУС ……………………………………………………...............................
ЛІТЕРАТУРА …………………………………………………………………….
ФОТОКОЛЛАЖ……………………………………………………………...............
ПЕРЕДМОВА
Саме музика знаходить дорогу до душі дитини, спонукає її до
самовираження, знайомить з навколишнім світом. Велику роль у вихованні
школярів відіграють вокальні гуртки. Вокальна культура є одним із засобів,
що сприяють всебічному і гармонійному розвитку особистості.
Вокальна діяльність реалізується у груповому та сольному співі, який є
доступним для всіх дітей. У процесі співу учні засвоюють музичну мову,
пізнають жанрову основу пісні. У них розвиваються музичні здібності
емоційний відгук на пісню, виховується інтерес до музики.
Розбудова сучасної національної системи освіти пов’язана з пошуками і
упровадженнями нових педагогічних підходів. Сучасний естрадний
вокальний виконавець повинен не тільки володіти основами професійного
вокального мистецтва, він має вміти створювати унікальний сценічний образ,
що поєднує вокал, пластику та емоційність. Таке вміння надає можливість
вокальному артистові впливати на аудиторію, підтримувати стійкий інтерес
глядачів до виступу на сцені.
Єдність вокального, хореографічного мистецтв та акторської
майстерності в програмі навчання сприяє розвитку особистості вихованців
вокальних колективів, формуванню у них навичок самопізнання, прагнення
до саморозвитку та творчості.
Виходячи з цього ствердження інтеграція занять з вокалу, хореографії та
акторського мистецтва в навчальній програмі вокального колективу стають
актуальною необхідністю. Основи хореографії слугують підґрунтям для
наступного кроку у формуванні професійних навичок вокаліста − здатності до
пластичної імпровізації. Основи сценічного руху та акторської майстерності
формують вміння створювати емоційний образ вокального твору, вибудовувати
емоційний зв’язок з глядачем. Єдність вокального, хореографічного мистецтв
та акторської майстерності в програмі навчання сприяє розвитку особистості
вихованців вокальних колективів, формуванню у них навичок самопізнання,
прагнення до саморозвитку та творчості.
Дана розробка є методичним забезпеченням до Програми вокально-
хореографічного естрадного дитячо-юнацького колективу за виданням:
«Програми для позашкільних і загальноосвітніх навчальних закладів:
Художньо-естетичний напрям / О.В. Биковська, І.О. Василянська, О.О.
Волкова та ін. – К.: Грамота, 2008. – Вип. 1. – С.49-59., рекомендованої
Міністерством освіти і науки України (лист Міністерства освіти
інаукиУкраїни від 18.07.2007 р. № 1/11- 5303).
РОЗДІЛ 1. МЕТОДИЧНІ АСПЕКТИ РОЗВИТКУ СЦЕНІЧНОЇ МАЙСТЕРНОСТІ У
ВИХОВАНЦІВ ЕСТРАДНО-ВОКАЛЬНОГО ГУРТКА
1.1. Методичні рекомендації щодо організації занять з вокальним гуртком
за розділом навчальної програми«Музично-ритмічна діяльність»
При організації навчально-виховного процесу за програмою, що передбачає
інтеграцію видів мистецтв необхідно враховувати їх міжпредметну взаємодію.
Допоміжні дисципліни повинні слугувати засобами підвищення ефективності
основного напрямку навчання (вокалу).
Підібрані нами вправи для розвитку сценічної майстерності з використанням
ігрової технології та прийомів психогімнастики забезпечують організаційно-
дидактичні умови для розвитку спеціальних вмінь і навичок вокалістів, як
взаємозалежних складових якості позашкільної освіти у вокальному жанрі.
Виконавська творчість вихованців-вокалістів починається з розвитку артистизму,
набуття особистої манери створення сценічного образу на заняттях з музично-
ритмічної діяльності. Тому розвиток акторської майстерності, комунікативні ігри
доцільно зробити складовою кожного заняття хореографа з вокальним колективом.
Ігрові технології (Підкасистий П.И., Эльконін Д.Б.) мають засоби, що активізують
та інтенсифікують діяльність вихованців [24]. У їх основі закладена педагогічна гра як
основний вид діяльності, спрямований на засвоєння громадськогодосвіду.
Використання гри у рамках навчально-виховного процесу – явище не нове. У грі
відтворюється предметний і соціальний зміст діяльності, моделювання систем
стосунків, адекватних умов формування особистості дитини. Особливістю занять з
використанням ігрової технології є підготовка учнів до рішення життєво важливих
проблем і реальних утруднень [5].
Термін «психогімнастика» може мати широке і вузьке значення. Психогімнастика
у вузькому значенні розглядається як ігри, етюди, в основі яких лежить використання
рухової експресії як головного засобу комунікації. Психогімнастика– метод, при якому
учасники проявляють себе і спілкуються без допомоги слів. Психогімнастика, на
думку її активного пропагандиста і багаторічного практика М.І. Чистякової [28] – це
курс спеціальних занять (етюдів, вправ, ігор), спрямованих на розвиток і корекцію
різних аспектів психіки дитини, її пізнавальної та емоційно-особистісної сфери.
Психогімнастика як метод відповідає меті акторського тренінгу як засобу для розвитку
емоційної сфери (зокрема соціального інтелекту) вихованців в рамках занять з
музично-ритмічної діяльності.
Заняття з музично-ритмічної діяльності бажано починати з традиційного
привітання у колі, коли гуртківці та керівник тримаючись за руки вітають один одного.
Вітання у колі сприяє згуртуванню колективу навколо задачі конкретного заняття.
Форму вітання можна запропонувати вигадати самим гуртківцям, змінювати її за
бажанням. Короткий словесний обмін настроєм, або інформацією за запропонованою
педагогом темою, розкриває відмінності особистостей вихованців, надає їм
можливість порівняти себе з ровесниками, знайти однодумців за спільними інтересами
тощо.
Ігрові вправи з акторської майстерності із застосуванням ігрової технології
доцільно вводити на початку заняття як засіб для настроювання дитячого колективу на
заняття або виконання творчого завдання. В середині заняття одна-дві короткі вправи
знімуть перевтому від розучування нових складних елементів танцю або після
відпрацювання синхронного виконання вивченої композиції. Педагог з вокалу може
застосовувати елементи акторської майстерності в моменти, коли відчуває зниження
емоційного стану в групі, а також з метою емоційної розрядки вихованців. Наприкінці
заняття бажано проводити вправи на формування та розвиток комунікативних
навичок. Це забезпечить умови для постійного використання вихованцями набутого
позитивного досвіду у спілкуванні, сприятиме згуртуванню дитячого колективу.
Педагогові необхідно стимулювати та заохочувати самоорганізацію в групі підчас
виконання таких вправ.
Вправи з психогімнастики спрямовані на розвиток соціального інтелекту
вихованців. Соціальний інтелект забезпечує розуміння вчинків та дій людей,
розуміння мовної продукції людини, а також її невербальних реакцій (міміки, поз,
жестів), що важливо для професій типу "людина – людина" і деяких професій типу
"людина – художній образ" [25]. Основна мета вправ з психогімнастики – ознайомити
з поняттями: «відчуття», «емоції», «почуття», «настрій», «навики»; навчити
відтворювати їх фізично та емоційно; регулювати свій емоційний стан; сформувати у
вихованців здатність розуміти логіку розвитку цілісних ситуацій взаємодії людей, сенс
їх поведінки в цих ситуаціях.
Заняття з музично-ритмічної діяльності бажано будувати з окремих блоків вправ
використовуючи техніку «конструктор уроку». Блоки вправ можуть бути такими:
«вітання з елементами саморефлексії», «вправи з психогімнастики»,«вправи по колу»,
«вправи на середені залу», «вправи з акторського тренінгу», «танцювальні етюди»,
«самостійна творча імпровізація», «комунікативні вправи з елементами
саморефлексії». На кожному конкретному занятті у залежності від його мети можуть
бути використані різні блоки вправ.
Очікуваний результат введення вправ сценічної майстерності до занять за
розділом програми «Музично-рухова діяльність»:
– вихованці вміють регулювати свій психоемоційний стан;
– точно відтворювати та доповнювати зміст пісень невербально;
– впливати на аудиторію і підтримувати стійкий інтерес до свого виступу,
– вміють розуміти оточуючих та ефективно спілкуватися;
– здатні передбачати наслідки поведінки своєї та оточуючих;
– мають сформований інтерес до пізнання себе і розвинену здатність до рефлексії.
1.2. Принципи організації занять за розділом навчальної програми вокального
гуртка «Музично-ритмічна діяльність»
– Проявляти цікавість до вихованців як особистостей, підтримувати позитивний
настрій на протязі заняття.
– Створювати підчас занять атмосферу творчого пошуку та співробітництва,
мотивувати до самостійної творчості.
– Навчальні дії та вправи спрямовувати на формування позитивного естетичного
почуття стосовно художньо-естетичної діяльності, навчити сприймати її як
інтелектуальну та фізичну працю одночасно.
– При поясненні завдань залучати емоційну сферу вихованців до створення
художніх образів для сценічних номерів (використовувати образні порівняння);
формувати ціннісне ставлення до позитивних емоцій, дружніх стосунків,
взаємоповаги тощо.
– Підчас вивчення вправ з розвитку фізичних навичок наводити приклади їх
використання підчас виконання пісні; звертати увагу вихованців на емоційний
компонент при виконанні рухів, їх смислову виразність.
– Музично-рухові композиції бажано вивчати у двох варіантах: як для виконання
хореографічним колективом та варіанті для виконання вокальним колективом (в
якому зменшена амплітуда рухів, але збережена емоційність їх виконання). Такий
прийом надає вихованцям можливість передати глядачеві емоційне забарвлення
рухів, які підчас співу тільки імітуються.
– Музично-рухові та комунікативні ігри (акторський тренінг) спрямовувати на
розвиток емоційної сфери вихованців, здатності до імпровізації та формування
єдності дитячого колективу.
– Надавати можливість вихованцям реалізувати свої знання та вміння в
хореографічних композиціях для вокальних номерів.
– Обов’язково відзначити дитину, що проявила творчість.
– Постійно формувати та розвивати у вихованців вміння саморефлексії та вміння
планувати (бачити перспективу) свого особистісного росту.
1.3 Концепція сценічної майстерності для роботи з вокальним гуртком.
Акторський тренінг розглядається як психофізична підготовка вокаліста, один з
необхідних етапів навчання акторській майстерності. Тренінг є методомактивізації
навчально-творчої діяльності; ефективним методом навчанням відображувати
музичний матеріал в пластичному мистецтві.
Розвиток акторських здібностей допомагає вокалісту придбати не лише упевненість
в собі, можливість зовні моделювати свою поведінку, але і дивовижну внутрішню
свободу, уміння швидко адаптуватися в складних ситуаціях, своєрідну "гнучкість
душі".
Мета акторського тренінгу:підвищити ефективність навчання, виховання та
розвитку творчої особистості вихованців вокальної студії за допомогою поєднання
різних видів мистецтва.
Завдання акторського тренінгу
Навчальні:
− виявити та зняти «м'язовий панцир» – затиски, що сковують свободу тіла;
− навчити вихованців концентрувати увагу на невербальних засобах комунікації;
− формувати вміння використовувати пластичні образи як необхідний і яскравий
інструмент акторської майстерності вокаліста;
– формувати уміння працювати над пластичним художнім образом;
– надати емоційного забарвлення танцювальним рухам при виконанні вокальних
номерів;
виховні:
− формувати здатність до соціальної взаємодії в різних життєвих сферах;
− формувати естетичне відношення до навколишнього світу;
− формувати позитивні взаємостосунки у членів дитячого колективу.
розвивальні:
− формувати та розвивати творчі здібності вихованців;
− розвивати вміння саморефлексії і самопізнання;
− забезпечити знаннями, практичними уміннями і навиками, способами творчої
діяльності.
Принцип акторського тренінгу:особистісно-діяльнісний підхід, компетентнісний
підхід,технології, що лежать в основі навчально-виховного процесу:особистіно-
орієнтоване навчання, ігрова педагогіка.
Методи навчання: тренінг, психогімнастика, рефлексія.
Форми контролю результативності роботи:
– педагогічне спостереження;
– діагностичне дослідження рівня самооцінки вихованців за методикою
Ковалева С.В., рівня комунікативних здібностей за методикою Синівського В.В.,
Федорошиного В.А., рівня адаптації за методикою «Дерево» Пономаренко Л.П. на
початку та наприкінці навчального року.
Рекомендації:
Для проведення педагогічного спостереження педагогу необхідно визначити
питання для контролю: проблемні ситуації, особистісні особливості вихованцівтощо.
Протягом навчального періоду спостерігати та занотовувати позитивні зміни або
стабільність повторення дій вихованців в проблемних ситуаціях, реакцію вихованців
на проведення вправ та ін.
Діагностичне дослідження доцільно проводити за допомогою психолога
навчального закладу оскільки для використання методик та інтерпретації результатів
необхідні спеціальні знання.
РОЗДІЛ 2. ПРАКТИЧНІ АСПЕКТИ РОЗВИТКУ СЦЕНІЧНОЇ МАЙСТЕРНОСТІ В
ЕСТРАДНО-ВОКАЛЬНОМУ ГУРТКУ
2.1.Вправи, спрямовані на руховий та комунікативний розвиток вихованців
Вправа «Візуальне відчуття»
Мета. Удосконалення перцептивних навичок сприйняття й представлення один
одного.
Хід вправи. Усі сідають колом. Ведучий просить, щоб кожен уважно подивився на
обличчя інших учасників групи. Впродовж 1 – 2 хв. потрібно фіксувати в пам’яті
обличчя, яке вдалося найкраще уявити (запам’ятати). Після виконання вправи група
обговорює свої відчуття й повторює вправу. Завдання: кожен учасник групи
намагається відтворити в пам’яті якомога більшу кількість облич учасників тренінгу.
Вправа «Так»
Мета. Удосконалення навичок емпатії і рефлексії.
Хід вправи. Група поділяється на пари. Один з учасників говорить фразу, що
виражає його стан, настрій чи відчуття, інший ставить йому запитання, щоб з’ясувати
деталі. Вправа вважається виконаною, якщо у відповідь на запитання учасник
одержує три позитивні відповіді – «так».
Вправа «Передавання руху по колу»
Мета. Удосконалення навичок координації та взаємодії на психомоторному рівні,
розвиток уяви та емпатії.
Хід вправи. Усі сідають у коло. Один з учасників групи починає діяти з уявним
предметом так. Щоб його можна було продовжити. Сусід повторює його дію і
продовжує вправу. У такий спосіб предмет обходить коло і повертається до першого
гравця, який називає переданий йому предмет, у свою чергу, що передавав саме він.
Після обговорення вправа повторюється ще раз.
2.2. Вправи на розвиток відчуття ритму, уваги, координації.
Вправа «Веселий танець»
Мета: визначити ритмічний малюнок
Хід вправи:діти шикуються парами одне проти одного на відстанні 3-4 кроків.В
руках у кожного м‘яч.
1й такт.На «раз» - ударяють м’ячем у підлогу. На “два” – ловлять його.
2-й такт. Повторюють рухи 1-го такту.
3-й такт. На “раз” – кидають м’яч одне одному, дотримуючись правого боку, щоб
м’ячі не зіткнулися. На “два” – ловлять їх.
4-й такт. Повторюють рухи 3-го такту.
5 – 6-й такти. Тричі ударяють м’ячем об підлогу і ловлять його.
7 – 8-й такти. Повторюють рухи 5 – 6-го тактів. Вправу продовжуємо до закінчення
мелодії.
Вправа «Буратіно танцює»
Мета :реагувати на сигнал, визначити такт.
Хід вправи:діти утворюють коло і стають обличчям до центру. Викона-вець, який
зображує Буратіно, стає в центрі кола. На голові у нього капелюшок з китицею. За
колом стоїть Карабас-Барабас. Він у шляпі, у нього чорна борода.
1 – 15-й такти. Буратіно весело танцює, діти в такт музики плескають в долоні.
16-й такт. В коло вбігає Карабас-Барабас.
17-й такт. Діти кричать: “Буратіно, стережись!”
18 – 21-й такти. Буратіно тікає. Діти з’єднують руки, залишаючи в одному місці
вільний прохід.
22 – 36-й такти.Карабас-Барабас біжить за Буратіно, намагаючись його спіймати.
Діти допомагають Буратіно: вони пропускають його в коло, піднімають з’єднані руки
вгору, а коли підбігає Карабас, опускають їх вниз.Карабас-Барабас повинен спіймати
Буратіно на 35-36-й такти музики, і тоді гра закінчується. Вибирають нових
виконавців. Якщо Карабас не зможе спіймати Буратіно, на 36-й такт керівник дає
сигнал, гра припиняється і починається спочатку з іншими виконавцями.
Вправа «Поміняй пару»
Мета :розрізняти побудову музичних фраз із затакту.
Хід вправи:діти шикуються парами по колу одне проти одного: хлопчики стають
спиною до центру, дівчатка – обличчям. Руки розкриті в сторони, п’ятки разом.
1-й такт. Трохи повернувшись ліворуч, діти торкаються один одного пальцями
правих рук.
2-й такт. Повернувшись праворуч, повторюють той же рух пальцями лівих рук.
3-й такт. Піднявшись на півпальці, виконують три плавних кроки, повертаючись на
місці (через ліве плече) проти годинникової стрілки на 360.
4-5-й такти. Повторюють рухи 1 – 2-го тактів, повертаючись спочатку праворуч,
потім ліворуч.
6-й такт. Піднявшись на півпальці, виконують три плавних кроки, повертаючись на
місці (через праве плече) за годинниковою стрілкою на 360.
7-8-й такти. Виконуючи чотири, танцювальних кроки, діти прощаються зі своєю
парою легким нахилом голови, розходячись в різні боки. Хлопчики виконують
танцювальний крок, починаючи з правої ноги, і рухаються по колу за годинниковою
стрілкою. Дівчатка, виконуючи той же рух, просуваються проти годинникової
стрілки. На кінець 8-го такту діти зустрічаються з наступною парою і повторюють
вправу.
2.3. Вправи для розвитку уяви та фантазії.
Вправа «Скульптор»
Мета:розвивати уяву і фантазію, удосконалювати пластичні можливості тіла,
уміння діяти з партнером.
Хід гри:діти розподіляються на пари. Одна дитина бере на себе роль скульптора, а
інша − роль пластиліну або глини. Скульпторам пропонується зліпити неіснуюче
фантастичне створіння, придумати йому ім'я і розповісти, де воно живе, чим
харчується, що любить, як пересувається. Надалі можна запропонувати істоті ожити і
почати рухатися. Потім діти міняються ролями.
Вправа «Зоопарк»
Мета.Розвивати уміння передавати образи живих істот за допомогою пластичних
виразних рухів.
Хід.Діти наосліп (з коробочки, мішечка, перегорнуті зворотнім боком до глядача)
обирають картки із зображенням тварин, птахів, комах і т.п. Потім поодинці
створюють пластичний обраний образ, інші відгадують його. На деяких картках
зображення можуть співпадати, що дає можливість порівняти декілька варіантів
одного завдання і відзначити краще виконання.
Гра «Танці маленьких звірів»
Мета.Розвиток вміння передавати в пластичних образах різних героїв.
Хід.Педагог дає пояснення і завдання: «Всім відомий «Танець маленьких каченят», в
якому рухи танцю нагадують відкривання дзьобика, махання крильцями і хвостиком.
Спробуйте на запропоновані мелодії виконати танці з рухами інших тварин і
виконайте їх».
Теми для танців: танець маленьких кошенят, танець маленьких лошат, танець
маленьких поросят, танець маленьких мавпочок тощо.
Музичний супровід: мелодії що відповідають характеру запропонованих героїв.
2.4. Вправи на формування та розвиток комунікативних навичок
Вправа «Знайди своїх»
Мета: формувати вміння отримати необхідну інформацію за допомогою
вербального спілкування.
Хід вправи: гравцям на спину прикріплюються таблички з іменами казкових героїв
(принц, принцеса, король) або назви тварин. Необхідно знайти свою групу, при
цьому не можна питати прямо: «Що написано у мене на спині?». Відповіді на
питання повинні дати гравцю підказку про його ігрову роль.
Вправа «Сіамські близнюки»
Мета: вправа спрямована на формування згуртованості групи, уміння погоджувати
свої дії з діями інших, досягати групового успіху за рахунок злагоджених
індивідуальних зусиль.
Пояснення.Дуже давно в Таїланді народилися близнята, хлопчики Чанг і Енг. Вони
були незвичайні тим, що у них були загальні частини тіла, тобто вони зрослися.
Оскільки Таїланд за старих часів називався Сіамом, хлопчиків назвали сіамськими
близнятами. Бути сіамськими близнятами дуже нелегко, адже на двох людина
доводиться всього дві руки.
Завдання: Спробуйте переконатися в цьому самі: обніміться з один одним так, щоб
вільними виявилися права рука одного і ліва іншого. В такому положенні необхідно
виконати прості з погляду нормальної людини дії:
- вдіти нитку в голку;
- запалити свічку за допомогою сірників;
- вирізати ножицями кружечок з паперу;
- зав'язати пасок на одному з учасників гри;
-розібрати та зібрати кулькову ручку.
Вправа «Ниточка та голочка»
Мета:вправа спрямована на формування згуртованості групи, уміння погоджувати
свої дії з діями інших, досягати групового успіху за рахунок злагоджених
індивідуальних зусиль. Ця гра дає можливість учасникам знайти, проявити, а при
регулярному зверненні до неї розвинути і сформувати в собі наступні якості:
контактність, організованість і зібраність, логіку і кмітливість, швидкість реакції.
Хід вправи: Спочатку по команді вибираються голочки, бажано, щоб це були менш
активні діти. Тоді їм вдасться побути в ролі ведучого, лідера і зрозуміти, хоча б в грі,
що від них щось та залежить. Потім до голочок прикріпляються ниточки. Бажано,
щоб кількість дітей в ниточці у кожної голочки була однакова.
Дітям пропонується по команді ведучого починати рух. Задача учасників не
відчепитися один від одного, інакше ниточка порветься. Задача голочки на
перетинатися з іншими голочками, оскільки можна вколоти один одного. Рухи
ведучих довільні.Цю гру можна ускладнювати. Тоді, щоб відстежити рухи гравців,
бажана участь не одного, а більшого числа ведучих. Голочкам пропонується рухатися
не просто, а долаючи різні перешкоди. Крім того, можна міняти “голочки”. Після
закінчення гри діти самі проводять аналіз, виділяючи найміцнішу ниточку, найбільш
вправну голочку.
2.5. Вправи на володіння своїм психоемоційним станом, невербальними
засобами спілкування (психогімнастика).
Мета вправ з психогімнастики:
– ознайомити з поняттями: «невербальна взаємодія», «відчуття», «емоції»,
«почуття», «настрій», «навики»;
– навчити відтворювати невербальні реакції та емоційні стани;
– навчити регулювати свій емоційний стан;
– сформувати у вихованців здатність розуміти логіку розвитку цілісних ситуацій
взаємодії людей, сенс їх поведінки в цих ситуаціях;
– розвивати у вихованців здатність до саморефлексії.
Прийоми для виконання деяких вправ:
– диктант;
– показ з відгадуванням;
– естафета;
− фанти тощо.
Вправа «Настрій»
Мета: навчити регулювати свій емоційний стан.
Завдання:зображуючи дії з повсякденного життя передати заданий настрій.
Наприклад: «Сердита людина миє посуд», «Радісна людина гуляє парком» тощо.
Обговорення:«Як впливає настрій на поведінку людей?», «Що робити коли настрій
поганий? Чи можна його змінити?», «Як впливає улюблена справа на настрій
людини?», «Чому ми любимо співати та танцювати?».
Вправа «Емоційні руки»
Мета:розвиток акторської виразності за допомогою різних невербальних засобів.
Пояснення і завдання:«На відміну від тварин і на відміну від роботів людина – дуже
емоційна істота. Звичайно всі наші емоції «написані на обличчі». Здатність людської
особи передавати різні емоційні стани називають мімікою. Але емоції можна
демонструвати не тільки мімікою, їх можна показати руками. Спробуйте,
користуючись тільки руками, зобразити: злість, радість, переляк, смуток, відразу,
запрошення, незгоду тощо».
Хід гри:діти по черзі показують свою емоцію, а інші відгадують. Кращі варіанти
повторюються та закріплюються у групі.
Музично-пластичні імпровізації на відображення життєвих ситуацій.
Мета. Розвивати вміння передавати в пластичних вільних образах життєві ситуації
у динаміці, з формувати вміння до творчої імпровізації.
Хід. Педагог у формі диктанту пропонує ситуацію для зображення. Вихованці
колективно або по одному зображують розповідь діями та пластичними образами.
Приклад ситуації: «Ви йдете на автобусну зупинку по дорозі, на деревах
розпустилися квіти і ви милуєтесь ними. Раптом ви помітили, що автобус вже на
зупинці. Треба бігти його наздогнати. Помахайте руками водію, щоб затримати
автобус. Ви бігли дуже швидко і встигли на автобус. А тепер покажіть як ви себе
відчуваєте?».
Музичний супровід: мелодії різні за характером та жанром або без музичного
супроводу.
Обговорення: обираються найбільш виразні способи зображення ситуації,
вербалізація відчуттів вихованців у зв’язку з виконанням вправи.
2.6. Конспекти занять з розвитку сценічної майстерності
Заняття №1
з музично-ритмічної діяльності
для дітей молодшого шкільного віку
Тема. Про що говорить музика.
Мета:
уміння сприймати музику як виражальне мистецтво;
ознайомити з поняттям «нотний стан», «скрипковий ключ», «нота»;
вдосконалювати вокальні, танцювальні навички;
розвивати ритмічний слух, увагу;
виховувати інтерес до музики.
Зацікавити музично-ритмічними,несюжетно-інструментальними іграми зі
співом.
Музично-дидактичний матеріал. П.І. Чайковський «Баба Яга»; поспівка «По
гриби»; пісня Б.Фільц «Морозець»; пісня «У лісі, лісі темному»; музично-ритмічна
вправа «Шумовий оркестр».
Обладнання. портрет П. Чайковського, ілюстрації до пісень, малюнки музичних
інструментів, казковий герой, дитячі музичні інструменти, магнітофон, касети,
дидактичний матеріал, музичний центр.
Тип уроку: урок уведення в тему.
Хід заняття
І. Вступна частина
1.Організаційний момент.
Організація дітей до заняття (наявність дітей згідно журнального списку, готовність їх до роботи).
2.Вступне слово керівника.
Доброго дня, любі дітки! Вітаю вас в казковій країні музики.
Добрий день, добрий час,
Вже зима іде до нас.
Добрий день, добрий час,
Рік новий спішить до нас!
Керівник. Наше привітання нагадало нам, що до нас в гості спішить Новий рік. Кажуть, що під Новий рік бувають різні дива, збувається все, що забажаєш, як уві сні або в казках. А тепер настала і наша черга. Я – казковий ведучий, який веде розповідь і все оживляє, а ви – герої нашої новорічної казки. Тож пофантазуєте та уявіть наш сон у новорічну ніч…
Ми всі заснули, а клас перетворився на казкове місто. Сяють святкові вогні, виблискують іграшками ялинки в кожному домі. А посеред міста – чудовий палац із чарівною ялинкою. Усі, хто любить новорічні свята, з’їжджають до палацу. Тож уперед на Новорічний бал!
Слухання музики
Керівник.Та серед гостей, які прямують на бал, є одна непрохана гостя. А хто вона відгадайте:
В ступі літаю,
Дітей викрадаю,
В хатинці на курячій ніжці живу,
І добрим людям на зло лиш роблю. (Баба Яга)
- А яка Баба Яга? (зла, сташна, погана, огидна, нестерпна, шкідлива…)
(керівник вивішує портрет Баби Яги)
- Це вона, діти?
Ось послухайте, як про неї розповідається в одній казці: “Вранці
прокинулася Баба Яга – кістяна нога у своїй хатиночці на курячих ніжках.
Дивиться – немає Івана–царевича. Кинулася навздогін з усіх сил. На
залізній ступі скаче, тичкою поганяє, мітлою слід замітає – тільки вітер
свище, хмари розганяє”.
Безпосереднє слухання фортепіанної п’єси П. Чайковського «Баба Яга»
- Ми зобразили Бабу Ягу словами, художник намалював її потрет, а Петро Ілліч Чайковський написав про неї музичний твір.
- Пригадаємо, як звуться люди, які пишуть музику? (композитори)
- Послухайте п’єсу П. Чайковського «Баба Яга» та скажіть чи зумів передати образ Ягусі композитор засобами музики?
(звучить п’єса)
3.Актуалізація опорних знань
За допомогою навідних питань:
- Якою Баба Яга зображена в п’єсі ?- Як розповідає про неї музика?- Чи повідомляє вона про характер Баби Яги?
Керівник. Баба Яга намагається потрапити на бал в наш палац, шоб перешкодити нам повеселитися на ньому, та ми не пропустимо її. Правда?
- А щоб завадити їй, ми повинні виконати всі завдання, що знаходяться на новорічних іграшках, прикрасити ними ялиночку. Тільки тоді чари Баби Яги зникнуть і ми зможемо повеселитися на балу.
- Хочете на бал?
- Не боїмося важких випробувань?
- Виконаємо Бабині завдання?
(зачитую 1 завдання)
Дотримуйся порядку : виконуй«Музичну зарядку»!
«Музична зарядка» (спів окремих звуків, вправ, поспівок)
- Молодці, справилися.
- А зараз нове випробовування від Баби Яги:
Марно часу ти не гай,
Нотну грамоту вивчай!
II.Основна частина. Робота над новим матеріалом.
1. Ознайомлення із термінами «нота», «нотний стан», «скрипковий ключ»
Керівник.
В зошитах твоїх охайнихЗрозуміло все й звичайно:Є там лінії й клітинкиІ відмінні є оцінки.Там шикуються в загониБукв і цифр стрункі колони.Тільки де ж значки музичніВ зошитах шукати звичних?Для тих знаків особливихЗбудували хатку з ліній!Їх не важко рахувать:Раз, два, три, чотири, п'ять!Має назву хатка таНотний стан.Господинь у домі сім:До, ре, мі фа, соль, ля, сі.Щоб дверцята відчиняти,Треба ключ надійний мати.Ключ до музики - запам'ятай - І скрипковим називай.
(під час читання вірша, керівник на дошці на нотному стані прикріплює кольорові ноти за порядком, скрипковий ключ)
З акріплення вивченого
- За допомогою яких музичних знаків можна записати музику?- Скільки нот є? Назви.- Де записуються ноти?- Яку назву має ключ, що відкриває нотний стан?- Які за висотою звучання бувають ноти?
Ритмічні вправи.
Нове завдання від Бабусі Ягусі:
Зачаровує живий,оркестр шумовий!
(вистукування та виплескування метру пісні «По гриби»)
Молодці! Добре справились із завданням.
2.Розучування пісні О. Зозулі «Сніжок»
Керівник. І знову Бабуся лютує, непускає нас до зали, поки ми не вивчимо нової зимової пісеньки, а як вона називається ми дізнаємося із завдання – загадки Яги.
Відгадування загадки
1.На веселий на каток з неба сиплеться… (Сніжок).
Виконання керівником пісні
Завдання до первинного показу:
- Яка мелодія пісні? (бадьора, життєрадісна…)
Запитання:
- Які слова ви не зрозуміли?
- Поясніть значення слова «загрузають» ноги – залізають у сніг, топляться в снігу, їх важко звідти витягти.
Керівник. Яга хоче, щоб ми відволіклися від вивчення пісні. Дає нам ще одне завдання:
Віхола гуляє, мороз всіх щипає.
Наслала на нас морозу, але ми його не боїмося. Правда? Адже у нас теплі валянки, шубки, рукавички.
3. Фізкультхвилинка із руховими елементами «Морозець»
Показ пісні
- Перемогли ми злі чари Баби Яги і все ж таки потрапили на бал у прекрасний палац, одягаємо свої карнавальні маски і стаємо у новорічний хоровод.
(спів пісні «Сніжок» у хороводі)
III. Підсумок заняття.
Ми сьогодні ну просто молодці, адже виконали всі завдання уроку: працювали над темою «Про що розповідає музика», слухали п’єсу Чайковського «Баба Яга», розучили зимову пісню «Сніжок». А що сьогодні на уроці було найцікавішим?
Музичне прощання
- Жаль, закінчився урок,
Дякую усім.
- Ми зустрінемося знов
Днів так через сім.
- До побачення! - До побачення!
Заняття №2
з музично-ритмічної діяльності
для дітей середнього шкільного віку
Тема. Розвиток творчих здібностей вихованців засобами музично-ритмічних
ігор,несюжетно-інструментальних та ігор зі співом.
Мета:
Привернути увагу учнів до ролі музики в нашому житті.
Вивчення ритмічних вправ та музичних ігор;
розвинути координацію рухів;
відчуття ритму і такту;
увагу, пам’ять;
гнучкість і пластичність;
Виховувати культуру виконання і слухання музики.
Обладнання: магнітофон, аудіо та відео програвач, кольорові олівці та
індивідуальні альбоми для малювання.
Тип уроку : інтерактивне, комбіноване.
Хід заняття
I. Вступна частина
1.Організаційний момент.
Організація дітей до заняття (наявність дітей згідно журнального списку, готовність їх до роботи).
2.Вступне слово керівника.
Керівник гуртка.Доброго дня, любі дітки! Вітаю вас у чудесному світі
музики.Сьогодні ми з вами вивчемо багато цікавих вправ,які розвинуть у вас
ритмічний слух,уяву,пам’ять,та координацію рухів.Отож давайте для початку з вами
розспіваємось.
Поспівка:
діти: «Дзень дзелень дзвенить дзвінок,
Вже почався в нас урок
Керівник:Добрий день,
Учні:Добрий день!»
3.Актуалізація опорних знаньПід час розспівування ми з вами вивчимо декілька нових музично-ритмічних та
дикційних поспівок:
Керівник.Молодці,у вас дуже добре виходить!
4.Повідомлення теми й мети заняття та мотивація діяльності гуртківців.
Керівник. Сьогодні ми з вами відправимось у казковий світ музично-ритмічних
вправ.Чи знаєте ви, що таке музично-ритмічні вправи і для чого вони потрібні?
Музичні ігри мають велике значення у музичному розвитку дітей з їх допомогою у
цікавій та невимушеній формі можна з успіхом вирішувати коррекційні задачі. Треба
пам’ятати: чим більше на уроках приділяється уваги розвитку особистості кожної
дитини і вдосконаленню її емоційно-вольової сфери, тим простіше сюжетно-рольові
ігри входять у життя дітей.
Несюжетні інструментальні ігри. Зазвичай вони включають елементи змагань, з
їх допомогою вирішуються рухові задачі – ритмічні та творчі. Наприклад, у грі
Л.Михайловського «Не ворушись» на музику Б. Можжевєлова, діти повинні зробити
цікаву фігуру і завмерти в такому положенні: часто в таких іграх використовуються
різні предмети (бубон, брязкальця, та інші).
Ігри зі співами. За допомогою цих ігор можна вирішити багато задач музичного
виховання. (формування цікавості до музики і співів, розвиток музичного слуху,
пам’яті, відчуття ритму, чистоти інтонування.
Музично-ритмічні рухи. Музично-ритмічні рухи – це форма виконавчої діяльності,
до якої входять вправи, ігри, таночки.
«Рухи під музику є одним з найефективніших методів розвитку музичності –
методом, в основі якого є природна рухова реакція на музику, яка притаманна кожній
дитині». (Л. Кулаковський).
Серед музично-ритмічних рухів велике місце займають музично-ритмічні вправи.
Отже давайте спробуємо виконати першу вправу!
II.Основна частина. Робота над новим матеріалом.
Вправа « Як на тоненький льодок».
Мета: перевірити у дітей чуття ритму,зосередженість,увагу.Навчити малювати
чіткий ритмічний малюнок.
Хід гри:Діти стоять парами по колу, один лицем до центру, другий - спиною,
утворюючи два кола. На приспіві хлопають в долоні в потрібному ритмі. Пари, які
стоять один до одного лицем хлопають один одного по долонях в відповідному ритмі.
При повторені приспіву всі разом притупують ритмічний малюнок пісні. Ця пісня
може бути використана у завдання на розвиток уваги (діти а такому ж порядку сидять
на підлозі). На заспіві стукають пальцями по підлозі, а на приспів перший раз
хлопають по колінах, другий раз - у долоні(останній варіант можна використовувати
в роботі із групою продовженого дня). Освоєнню ритмічного малюнка в русі слід
надавати велике значення. Необхідно частіше звертати увагу учнів на зупинки, зміни
в рівномірному русі, пунктирний ритм в маршової музики.
Керівник. Вам сподобалось діти?Тоді давайте ще одну вправу виконаємо.
Вправа « Кольорові хустинки»
( українська народна мелодія в обробці Я . Степового )
Мета : перевірити вміння дітей передавати характер танцю рухами ( танцювальний
біг , каблучок , притупи , розведення рук , змахування хусточкою , разом із
дорослими кружляння в колі ) .
Обладнання : різноколірні хусточки ( за кількістю дітей ) .
Хід гри . Педагог пропонує дітям ( гру проводять з невеликою кількістю дітей ) взяти
в руки хусточки . Потім педагог змахує хусточкою і співом кличе дітей стати в коло :
Усі в коло скоріш біжіть ,
Хусточки ви покажіть .
Хусточками помахаємо ,
Потанцюємо , заспіваємо .
Вихователь під музику показує танцювальні рухи , а діти повторюють .
Керівник.Які ж ви молодці! А наступна вправа на розвиток пам'яті та ритму!
Гра«Слухай, запам'ятай і повтори»
Мета : розвивати у дітей здібність уважно вслуховуватись і запам'ятовувати
найпростіші ритмічні малюнки; формувати первісні уявлення про тембри різних
ударних інструментів; готувати до більш складного виду музичної діяльності –
колективного музикування.
У грі використовуються: ложки, трикутники, дитячі барабан та бубон, дзвіночки
тощо.
Хід гри
У грі беруть участь всі діти. Перед початком гри дітей можна поділити на три –
чотири підгрупи, кожна з яких виконуватиме невеличкі ритмічні вправи на певних
ударних музичних інструментах (наприклад, група ложкарів, група барабанщиків,
група, що грає на дзвіночках тощо).
Перед початком гри музкерівник має поставити перед дітьми основну умову –
уважно прослухати ритмічний малюнок вправи, запам'ятати його і правильно
повторити. Музкерівникпроплескує в долоні одну з обраних ним заздалегіть
ритмічних вправ і пропонує дітям повторити, добиваючись від них чіткого і
ритмічного її виконання.
Переконавшись у тому, що діти запам'ятали і правильно повторили вправу,
музкерівник пропонує кожній музичний групі виконати її на своїх музичних
інструментах.
Наступний етап гри полягає в тому, що музкерівник, зайнявши місце за спиною
дітей, виконує вправу на ударному інструменті однієї з груп. Група дітей, на
музичному інструменті якої грав музкерівник, має назвати інструмент і повторити цю
вправу за музкерівником.
На початку гри рекомендується використовувати найпростіші вправи. Поступово
ускладнюючи завдання, музкерівник може запропонувати для гри вправи, в основі
яких лежить ритмічний малюнок знайомих дітям музичних творів.
Наступний етап – гра з музичним супроводом.Виконавши на музичному інструменті
мелодію добре відомої дітям пісні, музкерівник пропонує дітям повторити ритмічний
малюнок пісні на найпростіших музичних інструментах, а потім проспівати її під
власний акомпанемент. Переконавшись у тому, що діти впорались із завданням,
музкерівник може виконати музичний супровід пісні разом з усіма.
У ході гри діти можуть обмінюватися музичними інструментами чи обирати їх за
власним бажанням. Важливо, щоб у грі брали участь усі діти. Для цього кількість
музичних інструментів має відповідати кількості учасників гри.
Керівник.Діти,яка гра вам сподобалась найбільше?
Так,мені теж!А зараз ми трішки розслабимось і зробимо невеличку переву.
Музична фізкультхвилинка «Україно,ти моя надія» (діти дивлячись відеоролик,
повторюють рухи)
Керівник. Сьогодні ми з вами побували у казковому світі музично-ритмічних
ігор.Дізнались,що є дуже багато цікавих ігор для розвитку координації рухів,
розвитку ритму, такту,уваги, пам’яті.Думаю цей урок,вам сподобався найбільше.
III. Підсумок заняття.
6.Закріплення вивчених знань.
Повторення назв вивчених вправ.
Що розвивають ці вправи?
Керівник. Щиро вдячна всім,хто приймав учась у вправах,чекаю вас на наступному
занятті!
Поспівка
Діти: «Дзень дзелень дзвенить дзвінок,
Вже закінчився урок,
Вчитель:Допобачення!
Діти:Допобачення!
УРОК № 3
з музично-ритмічної діяльності
для дітей старшого шкільного віку
Тема. Урок вокалу з введенням музично-ритмічних ігор.
Мета.
Шляхом розспівок на різні види техніки підготувати дитячі голоси до якісного
співу.
Ознайомити учнів з новою піснею «Урок вокалу».
Поглибити знання учнів щодо музичних термінів, які зустрічаються у тексті пісні.
Розвивати музично-ритмічну діяльність у дітей.
Обладнання: синтезатор (фортепіано), демонстраційна дошка, камертон.
Наочність: малюнки із зображенням музичних інструментів, нот, знаків, штрихів.
Тип заняття: комбінований, інтерактивний.
Хід заняття.
I. Вступна частина
1. Організаційний момент. Організація дітей до заняття (наявність дітей згідно журнального списку, готовність їх до роботи).
Вступне слово керівника.
Керівник гуртка. Доброго дня мої любі гуртківці.Сьогодні ми з вами
познайомимось з новими музичними термінами,з чудовою піснею «Урок вокалу» та
пограємо у декілька розвиваючих ігор для розвитку ритмічної діяльності.
Музичне привітання.
2. Повідомлення теми і мети заняття:
Сьогодні в нас буде цікаве, дуже пізнавальне заняття, на якому я вас познайомлю з
новою піснею «Урок вокалу». Ми дізнаємося, що означають музичні слова і терміни,
які зустрічаються у пісні. І гарно розспіваємося на різні види техніки.
Розспівки на легато:
Розспівкана легато і стакато:
Розспівки на стакато:
II.Основна частина. Робота над новим матеріалом.
1.Ознайомлення з новою піснею «Урок вокалу».Розучування покуплетно.
Керівник. Наступним кроком у нашому занятті буде знайомство з новою піснею
«Урок вокалу». Прохання уважно послухати пісню і сказати, які музичні терміни,
знайомі вам і не знайомі, ви почуєте у тексті.
Урок вокалу
Сл. і муз. В.Кирилюк
Заспівайте на легато,
Розспівайте ноту сі,
А тепер ще й на стакато,
Навчитеся в нас усі.
І на форте, і на піано,
Задамо потрібний тон.
Все засвоюйте старанно,
Допоможе камертон.
Приспів.
І розспівки, і етюди,
Заспіваєм вокаліз.
Спів чудовий чути всюди,
Викликають вже на біс.
Всі разом співаймо, хором.
Ми задали усім тон.
Звуки скачуть вниз і вгору,
Заспіваємо канон.
Вивчення музичних термінів:
Стакато,легато,форте,піано,вокаліз,канон.
Керівник.Щоб вам було легше справитися з завданням, яке було поставлено перед
ознайомленням з піснею, я підготувала надрукований текст пісні по-куплетно (на
демонстраційну дошку прикріпляється друкований великими буквами текст І куплету
пісні. Давайте з вами прочитаємо І куплет пісні. Чи бачите ви тут слова, які
зустрічаються у музиці чи асоціюються з музикою? Правильно, слово «вокал».
Давайте з вами дізнаємося, що це слово означає. А, може, ви мені дасте відповідь на це
запитання?
Існує кілька напрямків розвитку вокалу: народний,академічний,естрадний,джазовий.
Які ж наступні слова з цього куплету ви мені назвете?
Вірно. Це бас, баритон, сопрано і альт.
А чи знаєте ви, що ці слова означають? Давайте з вами дізнаємось.
Бас – в перекл. з італійської – низький. Це низький чоловічий голос значної сили та
насиченого тембру.
Баритон – у перекладі з грецької – грубоголосий, грубозвучний. Це чоловічий голос,
проміжний між тенором та басом.
Прийшла черга і до слова «сопрано». В перекладі з італійської – верхній, вищий. Це
найвищий жіночий голос.
Альт – в перекладі з латинської – високий. Це низький дитячий голос.
Тенор – в перекладі з латинської – тримати, спрямовувати. Це високий чоловічий
голос.
Ось ми і підійшли до розгляду другого куплету пісні (прикріпляю на демонстраційну
дошку).
Аркуш із надрукованим ІІ куплетом пісні
Давайте разом з вами прочитаємо цей куплет.
Які слова, що зустрічаються у музиці, ви тут прочитали?
Вірно, це легато, стакато, нота сі, форте, піано, тон, камертон. Бачите, який
багатий цей куплет на музичні терміни! Давайте разом з вами дізнаємося, що вони
означають.(Пояснення термінів).
Слово «нота». Може з вас хтось дати мені визначення цьому слову? З італійської
перекладається як знак, замітка. Застосовується для запису музичних звуків і позначає
їх висотне положення на нотоносці та тривалість. За тривалістю ноти поділяються на
цілі, половинні, четвертні, восьмі, шістнадцяті, тридцять другі, шістдесят четверті і
т.д. Записуються вони так (на демонстраційну дошку прикріпляється аркуш паперу з
нотами різних тривалостей).
А тепер давайте з вами спробуємо пограти у ігри,для розвитку ритміки.
Гра «Скільки долей у такті?»
Керівник плескає пульс твору, виділяючи наголосом початок кожного такту.Учні, порахувавши кількість ударів, мовчки показують пальцями отримане число.Гру можна ускладнити, вклинивши поміж такти з пульсуванням долей – такти з довільними ритмами.
Гра «Читаємо ритми»
Намалювати на дошцi чотири квадрати із чверткою, із двома вісімками, із чотирма шістнадцятками та вісімковою тріоллю. Написати під ними назви складів ритму. Утворювати iз записаних тривалостей ланцюжки ритмiв.
а) Керівник по черзi показує указкою на один iз квадратiв.
та ті ті тукутуку три ноти (в
тріолі)
Учні вголос [у стриманому темпi] прочитують його складами ритму. Щоб дiти встигали зорiєнтуватися, переводьте указку iз квадрата на квадрат iз
невеликим випередженням. Коли дiти вже вiльно читатимуть показанi ритми, переходьте до засвоєння
складніших ритмоформул: чвертка-дві вісімки [та ті ті ], чвертка з крапкою-вісімка [та і ті ],
вісімка-чвертка-вісімка [ті та ті], вісімка-чвертка з крапкою [ті та і], вісімка-дві шістнадцятки [ті туку], дві шістнадцятки-вісімка [тукуті ],вісімка з крапкою-шістнадцятка [ті-ўку], шістнадцятка-вісімка з крапкою [тукі-ў].
II. Підсумок заняття
Керівник. Молодці,гарно справились з вправами!Підсумовуючи сьогоднішнє заняття, давайте згадаємо, з якою піснею ми сьогодні ознайомились? Так, пісня називається «Урок вокалу».
А скажіть, будь-ласка, структура поетичного тексту є куплетна? Так, вірно, куплетна.
Назвіть мені слова, які вам запам’яталися найбільше.Дуже добре!
А як ми співали другий куплет? Легато, стакато, форте, піано.
А як ми співали третій приспів у пісні? Так, каноном.
Бачу ви багато запам’ятали з сьогоднішнього заняття. Бачите, яка маленька пісенька,
а скільки цікавого за допомогою неї ми дізналися! Надіюсь, ваша скарбничка знань
поповнилася новими словами, які ви будете надалі використовувати у вашому
лексиконі. А ще надіюсь, що вам це заняття сподобалось! Отож пора закінчувати наш
цікавий урок і на завершення давайте з вами попрощаємось по музичному!
Музичне прощання.
ТЕЗАУРУС
Соціальне виховання – розвиток індивідуальних якостей особистості, необхідних
людині для успішної самореалізації в тому суспільстві, у якому вона живе .
Ключова компетентність - спеціально структурований комплекс якостей
особистості, що дає можливість ефективно брати участь у різних життєвих сферах
діяльності і належить до загальногалузевого змісту освітніх стандартів;
Соціальна компетентність – здатність особистості продуктивно співпрацювати з
різними партнерами у групі та команді, виконувати різні ролі та функції у колективі.
Соціальний інтелект – далекоглядність в міжособистісних стосунках.
Соціальний інтелект забезпечує розуміння вчинків і дій людей, розуміння мовної
продукції людини, а також його невербальних реакцій (міміки, поз, жестів).
Тренінг – група методів розвитку здібностей до навчання і оволодіння будь-яким
складним видом діяльності.
Психогімнастика у вузькому значенні – ігри, етюди, в основі яких лежить
використання рухової експресії як головного засобу комунікації. Психогімнастика –
метод, при якому учасники проявляють себе і спілкуються без допомоги слів.
Рефлексія (англ. reflection) – розумовий (раціональний) процес, спрямований на
аналіз, розуміння, усвідомлення себе: власних дій, поведінки, мови, досвіду, почуттів,
станів, здібностей, характеру, відношення до себе, до інших, своїх завдань,
призначення тощо.
Невербальне спілкування полягає в передачі і одержуванні інформації за
допомогою міміки, пантоміміки, різного роду сигналів і символів (погляду, жестів,
одягу тощо).
Вербальне або мовленнєве спілкування – це комунікативний акт, коли за
допомогою мови і мовлення передаються інформація, думки, почуття. Одна з
найважливіших проблем цього типу спілкування – розуміння (розуміння сенсу і
значень слів залежить від розуміння понять, від обізнаності досвіду, спрямованості,
ціннісних орієнтацій партнерів).
Психоемоційний стан – це особлива характеристика психічної діяльності людини
за певний період часу, що визначається зовнішніми факторами впливу, самопочуттям
людини, її індивідуально-психологічними особливостями та впливає на її поведінку й
діяльність на протязі цього періоду. До психічних станів відносять прояви почуттів
(настрій, афекти), уваги, волі, мислення та ін.
Відчуття – психічний пізнавальний процес, що зв’язує людину з зовнішнім
оточенням який полягає у відображенні окремих властивостей, предметів та явищ
оточуючого світу та свого організму.
Емоції – психічні процеси, що протікають у формі переживань і відображують
особисту значущість і оцінку зовнішніх і внутрішніх ситуацій для життєдіяльності
людини. Емоції – це суб'єктивні переживання, що сигналізують про благополучний
або неблагополучний стан організму і психіки.
Почуття – триваліші, ніж емоції, психічні стани, що мають чітко виражений
предметний характер, зв’язані з соціальною сферою життя людини.
Естетичні почуття є емоційним відношенням людини до прекрасного в природі, в
житті людей і в мистецтві.
Настрій – най триваліший, або "хронічний", емоційний стан, що забарвлює всю
поведінку людини. Настрій відрізняє від емоцій менша інтенсивність і менша
предметність.
Навики – автоматизовані дії, що пов’язані з рухами тіла, сформовані шляхом
повторення.
Розспівка - виконання спеціальних вокально-технічних і слухових вправ з метою
підготовки голосового апарату і слуху співака перед початком занять або
концертного виступу соліста, ансамблю, хору.
ЛегаDто(італ. legato «зв'язаний»)— прийом гри на музичному інструменті, зв'язне
виконання звуків, при якому має місце плавний перехід одного звука в інший, пауза
між звуками відсутня.
СтакаDто(італ. staccato — уривчастий, відокремлений) -уривчасте, коротке
виконання звуків голосом або на музичних інструментах, один з основних прийомів
звуковидобування, протилежний легато[1]. Позначається словом staccato або точками
над чи під нотами у їх голівок.
ФоDрте –(итал. forte) — голосно.
ПиаDно - (итал. piano) — тихо.
Вокаліз– (походить від лат. vocalis) - звучить, співає. Так називають п'єси для
голосу без слів.
Тон - (від гр. tonos - наголос) - Звук, який має визначену висоту. Суб’єктивне
вираження загального враження від звучання, звуковисотна інтонація, темброва
якість звуку голосу, інструмента тощо.
КамертоDн(нем. Stimmgabel, англ. tuningfork) — інструмент для фіксації і звучання
висоти звуку.
Сопрано(італ. soprano, від sopra — зверх, понад) — найвищий жіночий співочий
голос. Сопрано володіють в основному жінки та діти. Вокальний діапазон сопрано
складає приблизно від C4 = 261 Гц до A5 = 880 Гц у хоровій музиці, або до C6 = 1046
Гц і вище у оперній музиці.
Бас (іт. basso - низький) - Низький чоловічий голос значної сили та насиченого
тембру. Розрізняють Б. - кантанте (високий, співучий), центральний Б. та Б. -
профундо (дуже низький). В оперній практиці зустрічається характерний або
комічний Б. (bassobuffo).
Альт (від лат. altus - високий) - Низький дитячий або жіночий голос. Партія в хорі
чи вокальному ансамблі з низьких дитячих або жіночих голосів (мецо-сопрано та
контральто).
Баритон(від гр. barytonos - грубоголосий, грубозвучний) - Чоловічий голос,
проміжний між тенором та басом. Існують ліричні, лірико - драматичні та драматичні
Б., які відрізняються за силою звучання і тембровими якостями.
Етюд(фр. etude вивчення) - Інструктивна вправа для розвитку виконавської
(переважно інструментальної) техніки.
ПЕРЕЛІК ВИКОРИСТАНОЇ ЛІТЕРАТУРИ
1. Актерский тренинг. Более 100 игр, упражнений и этюдов, которыепомогут вам
стать первокласснымактером / МихаилКипнис. — М.: ACT: ACT М., СПб.: Прайм-
ЕВРОЗНАК, 2008. – с. 249.
2. АфанасьевС., Коморин С. Веселыеконкурсы для больших и маленьких. –
Кострома: МЦ «Вариант», 2000. – 288 с.
3. Березкина-Орлова В.Б., Баскакова М.А. Телесно-ориентированная психотехника
актера. – Режим доступа: http://psy-creation.pp.net.ua/load/10-1-0-22.
4. Большой психологический словарь. Мещеряков Б.Г., Зинченко В.П – М. : АСТ
Москва, Прайм-Еврознак, 2009. – 816 с.
5. Буйлова Л.Н.Современные педагогические технологии в дополнительном
образовании детей.–М.:Центр развития системы дополнительного образования детей
Минобразования РФ, 1999. – 30 с.
6. Гельбак А.М. Психолого-педагогічні умови розвитку комунікативних навичок
підлітків на уроках музичного мистецтва. // Науково-методичне забезпечення
модернізації системи освіти. Методичний вісник № 48 / Укладачі А.Б.Іванко,
А.С.Бик. – Кіровоград: 2012. – С. 167-171.
7. Грачева Л. В. Актерскийтренинг: теория и практика . – СПБ.: Речь, 2003. – 168 с.
8. Грачева Л. В. Тренинг внутренней свободы. Актуализация творческого
потенциала. – СПб.: Издательство «Речь», 2005. – 60 с.
9. Державний стандарт базової і повної загальної середньої освіти (Постанова
Кабінету міністрів України № 1392 від 23 листопада 2011 р.
10. Емельянов Ю. Н. Активноесоциально-психологическоеобучение. Л.: Изд-во
ЛГУ, 1985. 168 с
11. Збруева Н. Ритмическое воспитание актера: Методическое пособие. – М.: ВЦХТ
(«Я вхожу в мир искусств»), 2003. – 144 с.: нот.
12. Збруева Н. Ритмическое воспитание актера: Методическое пособие. – М.: ВЦХТ
(«Я вхожу в мир искусств»), 2003. – 144 с.: нот.
13. Кирнарская Д.К. Психология специальных способностей. Музыкальные
способности — М.: Таланты-XXIвек, 2004.496 стр. – С.100-101.
14. Козлов Н. И. О пластической культуре эстрадного вокалиста // Известия РГПУ
им. А.И. Герцена 2007. − № 53. − С. 132-137.
15. Кох, И. Э. Основы сценического движения: Учебник. – 2-е изд. испр. – СПб.,:
Планета музыки; Лань, 2010. – 512 с.
16. ЛанщиковаО.Г.Дидактические особенности актерской подготовки вокалистов
в вузах культуры и искусств. // Автореф. дис. канд. пед. наук – Москва – 2008. –
121 с.
17. Маклаков А.Г. Общаяпсихология: Учебник для вузов. – СПб.: Питер, 2008. –
583 с.
18. Никишина И. В. Инновационные педагогические технологии и
организацияучебно-воспитательного и методического процессов в школе:
использование интерактивных форм и методов в процессеобученияучащихся и
педагогов. 2-е изд., стереотип. − Волгоград: Учитель, 2008. − 91 с.
19. Новиков А.В. Арт-тренинг. ТренинГ артистичности – уменияиграть роль.
Учебно-методическоепособие. М. : Когито-Центр, 2003. – 92 с.
20. Психогімнастика у початковій школі / Упоряд. О. А. Атемасова. – Х.: Вид-во
«Ранок», 2010. – 160 с.
21. Ритмическое воспитание актера: Методическое пособие. – М.: ВЦХТ («Я вхожу
в мир искусств»), 2003. – 144 с.: нот.
22. Ромм Т.А. Социальное воспитание: эволюция теоретических образов /
Т.А. Ромм. – Новосибирск : Наука; изд-во НГТУ. – 2007. – 380 с.
23. Рождественская Н.В., ТолшинА.В. Креативность: путиразвития и тренинги. –
СПб.: Речь, 2006. – 320 с.
24. Селевко Г.К. Современные образовательные технологи. – М. :
Народноеобразование, 1996.– 256 с.
25. Ушаков Д.В. Социальный интеллекткак вид интеллекта // Социальный
интеллект: теория, измерение, исследования / Под ред. Д.В. Люсина, Д.В. Ушакова. –
М.: Институтпсихологии РАН, 2004. – 176с.
26. Физический тренинг актера по методикеА. Дрознина. - М.: ВЦХТ («Я вхожу в
мир искусств»). – 2004. – 160 с., ил.
27. Цзен Н.В. Пахомов Ю.В. Психотренинг: игры и упражнения. – Изд. 2-е, доп. –
М.: независимая фирма «Класс», 1999. – 272с. – (Библиотека психологии и
психотерапии, вып. 67).
28. Чистякова М. И. Психогимнастика / Под ред. М. И. Буянова. – 2-е изд.- М.:
Просвещение: ВЛАДОС, 1995. - 160 с.
29. Элсам, Пол Мастер-класс для начинающего актера / Пол Элсам ; пер. с англ.
Ковалева А. – Ростов н/Д : Феникс, 2008. – 252 с.
30. 18 программ тренингов: руководство для профессионалов подредакцией
В.А. Чикер. – М. : Речь, 2007. – с. 368.
Фотоколлаж
Так у нас проходять репетиції:
Участь у міських та обласних конкурсах:
Ірина Смолінська (3 місце) у міському пісенному конкурсі 2013р.
Кульчицька Тетяна(2 місце)у міському пісенному конкурсі 2011р.
Кремінська Діана (2 місце) м.Хмельницький фестиваль «Пісня над Бугом» 2010 р.
Тріо «Діонея» виступ на міському конкурсі (3 місце) 2013 р
Так ми відпочиваємо:
Наші творчі звіти:
