Embed Size (px)
Citation preview
Я РИСУЮ ГОРОДв рамках программы
«Краснокамск: новый проект»
КраснокамскМай-июнь 2013 года
Каталог проекта «Я рисую город»В рамках программы «Краснокамск: новый проект»
Май-июнь 2013 года
Проект реализован при поддержке Министерства культуры, молодежной политики и массовых коммуникаций Пермского края в рамках программы
«Пермский край – территория культуры»
© Администрация города Краснокамска© Дирекция программы «Краснокамск: новый проект»
Автор-составитель – Ольга РамстенДизайн и верстка – художник, член Союза дизайнеров РФ Елизавета Талавира
УДК 75.049ББК 85.143(2) Я 11
Живопись позволяет увидеть вещи такими, какими были они однажды, когда на них глядели с любовью.
Поль Валери
Зачем люди рисуют город? Хотят запечат-леть на полотнах те места, которые им осо-бенно дороги?.. Но ведь художник не столько отражает реальную действительность, сколько выражает свои мысли, чувства, настроения, за-мыслы. Художник открывает мольберт, а вмес-те с ним свое сердце…
Природа и город – неисчерпаемые источни-ки вдохновения для людей творчества. Какие бы техники и сочетания красок ни выбирали художники для своих картин, только живые пейзажи становятся лучшими образцами для совершенного искусства.
В этом каталоге вы найдете работы про-фессиональных художников и художников-любителей, созданные в 2013 году в рамках Арт-проекта «Я рисую город» программы «Краснокамск: новый проект» проекта «Перм-ский край – территория культуры».
У Арт-проекта «Я рисую город» несколько составляющих: презентация работ художников из фондов Краснокамской картинной галереи, конкурс «Я рисую город» среди художников-любителей и пленэр профессиональных худож-ников.
Программа «Краснокамск: новый проект» представляет работы художников – професси-оналов и любителей – разных эпох, направле-ний, стилей, подаривших Краснокамску непов-торимые по своей красоте творения.
Я РИСУЮ ГОРОД
4 5
История художественной жизни Красно-камска началась более полувека назад – в 1962 году, когда художник, педагог, энтузиаст Иван Иванович Морозов создал художественную студию, изменившую культурную жизнь горо-да. Художники-любители постоянно выставля-ли свои работы во Дворце Гознака, выезжали на всесоюзные выставки.
Благодаря Ивану Ивановичу, человеку не-обыкновенного таланта и энергии, в Красно-камске были открыты и работают Детская шко-ла Искусств и картинная галерея. Творческие работы студийцев легли в основу коллекции Краснокамской картинной галереи, которая теперь носит имя своего основателя и первого директора И.И. Морозова.
15 мая 2013 года в картинной галерее от-крылась выставка работ «Традиции в творче-стве краснокамских художников», где были представлены работы студийцев, а также ху-дожников, которых можно по праву назвать продолжателями дела Ивана Ивановича. Ху-дожников, кем движет желание возродить ат-мосферу творчества, дать возможность талант-ливым самобытным живописцам, не имеющим художественного образования, выражать свои ощущения и эмоции на холсте или бумаге.
Любовь и свет излучают полотна. Совре-менность и страницы истории запечатлены ма-стерами с вдохновенным желанием выразить свои искренние чувства к любимому городу.
КРАСНОКАМСК В МОЕМ СЕРДЦЕ
И. Морозов.Наступление.
А. Лузин.Раннее утро на Рейде.
М. Гончаренко.Кама.
6 7
М. Гончаренко.Вечер в Краснокамске.
В. Соловьёв.Краснокамск. 23 часа 55 минут.
8 9
Б. Швалёв.Строительство Камбумкомбината.В. Дудин.
Идёт бумага.
10 11
К. Матвиенко.Осень в Краснокамске.
Ст. Гирко.Теремок.
12 13
Н. Пепеляева.Зима в городе.
Традиции продолжаются. В Краснокамске и сейчас много талантливых художников-не-профессионалов, которые умеют по-особому удивительно красиво воссоздать на полотнах уголки своего города.
Для человека, никогда не державшего в руке профессиональную кисть, работа художника кажется сложной и увлекательной. Желание рисовать у будущего художника возникает чаще всего еще в детстве.
К.Матвиенко: «Я задумался, что в Красно-камске немало людей, которые умеют и любят рисовать. Их работы нигде не демонстрируют-ся, и, быть может, мы лишены возможности увидеть действительно красивые и талантли-вые вещи. Художнику необходимо показывать своё творчество, встречаться со зрителем, по-тому что это важная ступень его роста».
В конкурсе «Я рисую город», который со-стоялся в мае-июне 2013 года в Краснокамске, приняли участие 28 непрофессиональных ху-дожников в возрасте от 13 лет и старше.
Конкурсные работы выполнены в раз-личных техниках: акварель, гуашь, темпера, пастель, масло и представляют собой творче-скую композицию с узнаваемым видом города
ВДЫХАЯ КРАСКИ ГОРОДА...
и обязательным присутствием человека. Рабо-ты художников-любителей получились яркие, интересные, и главное – все они написаны с огромной любовью.
Открытие выставки работ художников-лю-бителей «Мы еще не волшебники» состоялось 15 июня 2013 года в Краснокамской картинной галерее имени И.И. Морозова. Талантливые, многообещающие художники, благодаря про-екту, получили одобрение в профессиональ-ной художественной среде и признание жите-лей города.
В каталоге представлены лучшие конкурс-ные работы, завоевавшие призовые места.
14 15
Татаьяна Бубнова
Прогулка в мае. 1 местоХолст, масло.
Юлия Новосёлова
Аллея. 2 местоХолст, масло.
16 17
Вера Кривенко
На Большевистской. Жизнь вне клеток. 3 местоХолст, масло.
Ирина Шилоносова
Без названия. Приз зрительских симпатийХолст, масло.
18 19
Артём Габдуллин, 14 лет
Улица Чехова. 1 местоБумага, гуашь.
Арина Зорина, 14 лет
Мостик в МЖК. 2 местоБумага, гуашь.
20 21
Настя Соловьёва, 14 лет
С новосельем! 3 местоБумага, гуашь.
Сергей Подрез на закрытии проекта.
ЖИВАЯ ПОЭЗИЯ ГОРОДА
Арт-проект «Я рисую город» пригласил в город профессиональных художников из разных городов России: Казани, Чебоксар, Добрянки, Березников и Перми. Художники работали на пленэре в трех направлениях: пи-сали городской пейзаж, индустриальный пей-заж и красоты реки Кама.
В течение недели им удалось создать уди-вительные по своей красоте картины. Как тонко чувствует сердце художника атмосферу города, как точно он может перенести уви-денное на холст! Работы, написанные маслом, акварелью, карандашом, углем, дышат жиз-нью. Картины мастеров стали участниками выставки в Краснокамской картинной гале-рее им. И.И. Морозова. Лучшие произведения оставлены в дар городу.
22 23
На старом комбинате.Бумага, акварель.
В. Аникеев
Утро во дворе.Бумага, акварель.
Василий Егорович Аникеев – известный в Пермском крае художник из Березников, член Союза Художников России. Это график, аква-релист. Работает также в технике пастель. Лю-бимые жанры – пейзаж, натюрморт. Основной стиль, в котором работает художник, – реа-лизм.
Василий Аникеев родился в 1951 году в Березниках. С 1967 по 1971 год учился в ху-дожественно-графическом педагогическом училище Перми, где его учителями были Г.А. Андреев и А.К. Турбин. Сегодня худож-ник преподает в школе-студии «Колорит» ЦДЮНТТ г.Березники.
С 1991 года является постоянным участни-ком краевых, региональных, всероссийских художественных выставок под эгидой Союза Художников.
Пейзажи Василия Аникеева, написанные в Краснокамске, легки и воздушны, принизаны светом и теплом. Акварель «по-сырому» уди-вительно точно передает атмосферу города и пограничные состояния природы. С помощью этой техники художнику удается достичь мно-гообразия цветовых и световых оттенков, и в то же время тональной гармонии работ.
Его великолепная акварель не оставляет равнодушным никого.
24 25
На улице Невской. Рейд.Бумага, акварель. 60 х 40 см.
В. Бушуев
На улице Чапаева. Техникум.Бумага, акварель. 60 х 40 см.
Владимир Геннадьевич Бушуев родился в 1963 году в Краснокамске.
В 1986 году окончил художественно-графи-ческий факультет Нижнетагильского государ-ственного педагогического института.
Сегодня Владимир Бушуев – преподаватель художественных дисциплин Детской школы искусств города Краснокамска. Он не только обучает детей, но и сам активно пишет. Его работы находятся в коллекции Пермского кра-еведческого музея, частных коллекциях Фран-ции, США, Польши. России. Персональные выставки художника проходили в Краснокам-ске и Чусовом.
С 1985 года Владимир Бушуев является участником городских, краевых и зональных выставок. Дважды принимал участие в ре-гиональной выставке «Урал-91» в Кургане и Уфе. Постоянный участник выставки «АРТ-Пермь». В 1991 году участвовал во II междуна-родном биенале «Импреза-91» в Ивано-Фран-ковске, в 1992 году – во II биенале станковой графики в Калининграде.
Родному городу Владимир Бушуев посвя-тил акварельные работы, которые пронизаны любовью к красотам Камы, малоизвестным, но узнаваемым уголкам города, не менее краси-вым, чем центральные улицы и площади.
26 27
Т. Колесова
Татьяна Алексеевна Колесова родилась в 1954 году в Нижнем Тагиле.
Окончила отделение промышленного искус-ства Свердловского архитектурного института.
Преподавала дизайн в Пермском государ-ственном техническом университете.
Татьяна Колесова – не только дизайнер, ма-стер художественной росписи, но и автор уди-вительно нежных пейзажей и натюрмортов. Живописью занимается с 1999 года. Открыла в Перми персональную студию «Белый ква-драт» по обучению живописи и рисунку для взрослых.
С 2000 года – участник всех выставок в Пер-ми, а также областных и региональных выста-вок. С 2001 года – постоянная участница вы-ставки «АРТ-Пермь».
Работы Татьяны Колесовой находятся в Пермской краевой филармонии, Пермской ре-гистрационной палате, а также в частных кол-лекциях России, США и Европы.
Особенно Татьяна любит писать городские пейзажи. Участие в проекте «Я рисую город» стало для нее важным событием в жизни.
Работы художника, написанные в Красно-камске, яркие и впечатляющие. Фонтан играет свежими красками. Необычное видение знако-мых сюжетов дает возможность зрителям уви-деть город глазами художника и почувствовать любовь к его маленьким, не заметным первому взгляду дворикам.
Фонтан на площади Гознака.Холст, масло. 55 х 40 см.
Старый двор.Холст, масло. 55 х 40 см.
28 29
И. Крафт
Иван Иванович Крафт родился в 1950 году в селе Стряпунята Краснокамского района.
В 1986 году окончил художественно-гра-фический факультет Нижнетагильского го-сударственного педагогического института и специализацию по графическому дизайну в Уральском филиале Российской академии жи-вописи, ваяния и зодчества.
Преподаватель художественных дисциплин Детской школы искусств города Краснокамска.
Постоянный участник городских, краевых, всероссийских выставок в Пермском крае, Приморье, на Сахалине.
Работы художника находятся в коллекциях краеведческого музея города Поронайска, ин-терклубе «Дружба» и торгово-промысловой морской компании, а также частных коллекци-ях Японии, Германии, Голландии, России.
Работа карандашом «Старый город» осо-бенно точно запечатлела уютный двухэтаж-ный домик старого города.
Чудесен вид на Каму и Краснокамск с по-селка Рейда. Живо выписан береговой ланд-шафт, неповторимы облака, отражающиеся в реке. Невозможно не влюбиться в Красно-камск, глядя на эту акварель!
Старый дом.Бумага, карандаш.
Вид на Краснокамск с Рейда.Бумага, акварель.
30 31
Л. Малышева
Любовь Викторовна Малышева – живопи-сец, неутомимый творец городского пейзажа, мастер жанровых картин и ярких, солнечных красок.
Родилась 3 февраля 1965 года в поселке Ильинский Пермской области.
В 1982 году окончила Краснокамскую худо-жественную школу, училась у Ивана Иванови-ча Морозова.
В 1987 году окончила Свердловское художе-ственное училище имени И.Д. Шадра.
С 1993 по 1999 годы училась в Уральском филиале Российской академии живописи, ва-яния и зодчества.
С 2000 года является членом Союза Худож-ников России.
Постоянный участник городских, краевых, зональных и всероссийских выставок.
Работы художника находятся в музеях Ура-ла и частных коллекциях по всему миру.
Картины Любови Малышевой наполнены необыкновенным светом, создают настроение радости, заряжают положительной энергети-кой. Они настолько живы и эмоциональны, что зритель чувствует свое присутствие в сю-жете. Смотришь на город, «созданный» ху-дожником, – и понимаешь: он самый лучший, самый светлый, самый уютный, соразмерен человеку, живущему в нем.
Старый дом.Холст, масло. 50 х 35 см.
32 33
Л. Малышева
Весна в парке Победы.Холст, масло. 60 х 40 см.
Солнечный полдень.Холст, масло. 45 х 25 см.
34 35
К. Матвиенко
Константин Юрьевич Матвиенко родился в 1969 году в Краснокамске.
В 1985 году окончил школу искусств города Краснокамска, Учился у известных художни-ков города: Ивана Ивановича Морозова, Ста-нислава Павловича Гирко, Тамары Алексан-дровны Морозовой.
В 1989 году окончил Свердловское художе-ственное училище имени И.Д. Шадра.
Воспоминания из детства.Холст, масло. 50 х 60 см.
Уходящая эпоха.Холст, масло. 70 х 50 см.
С 2009 года преподавал рисунок, живопись и композицию в Детской школе искусств горо-да Краснокамска.
С 1997 года – активный участник междуна-родных, всероссийских, зональных, краевых и городских выставок. В 1997 и 1999 годах со-стоялись персональные выставки художника в Музее изобразительных искусств в Екатерин-бурге. С 2003 по 2012 годы он является участ-ником проекта «АРТ-Пермь».
Константин Матвиенко – активный участ-ник арт-проектов: с 2009 по 2012 годы – участ-ник проекта «АРТ-Казань», с 2010 по 2012 годы – участник проекта «APT-Тюмень», в 2012 году – участник фестиваля «АРТ-Чусовая» в Екате-ринбурге.
Персональные выставки художника состо-ялись в 1977 году в Музее изобразительных ис-кусств в Екатеринбурге, в 1998 году – в Доме Мира и Дружбы в Екатеринбурге, в 1999 году – в Центре искусств «Вдохновение» в Екате-ринбурге, в 2009 году – в Краснокамской кар-тинной галерее им. Морозова.
Работы Константина Матвиенко экспо-нировались на художественных выставках: в 1994 году в Краснокамске и Уральском, в 1996 году – в Доме художников Екатеринбурга, в 1997 году – на Зональной выставке в Уфе.
Работы художника находятся в частных со-браниях России и за рубежом.
Константин Матвиенко – один из идейных вдохновителей арт-проекта «Я рисую город» в Краснокамске в 2013 году, его организатор и участник.
Работы художника, посвященные городу, впечатляют подлинностью ощущений. Образ
города на картинах продуман и выстроен. Тема детства, ностальгии осветляется темой веры в будущее. Уходящая эпоха совсем не кажется отжившей, чистота неба дает надежду на воз-рождение, процветание градообразующего предприятия. Этот же мотив пронизывает на-писанное в духе романтизма здание управле-ния комбината.
Кажется, его «Яблоневый цвет» передает даже запахи. А осенние улочки – особое ду-шевное тепло, чувство неподдельной любви к тому, что пишет художник.
36 37
К. Матвиенко
Весна пришла.Холст, масло. 60 х 45 см.Старый клён.
Холст, масло. 45 х 35 см.
38 39
К. Матвиенко
Яблоневый цвет.Холст, масло. 50 х 40см.
Здание заводоуправления комбината.Холст, масло. 60 х 35см.
40 41
Т. Морозова
Тамара Александровна Морозова родилась в 1951 году в Белоруссии.
В 1976 году окончила художественно-гра-фический факультет Магнитогорского педаго-гического института.
В 1977 году переехала в Краснокамск.С 1977 года преподает художественные дис-
циплины в Детской школе искусств города Краснокамска.
В 2001 и 2002 годах принимала участие в выставке «АРТ-Пермь».
В 2002 году награждена Знаком «За дости-жения в культуре» Министерства Российской Федерации.
В 2008 году в Краснокамской картинной га-лерее состоялась персональная выставка Тама-ры Александровны Морозовой, посвященная юбилею Краснокамска.
Картина «Сосны на берегу» дышит осо-бым колоритом, насыщенность красок создает ощущение масштабности, величественности пейзажа. Городской пейзаж не менее красив. Сквозь прозрачность и нежность акварели в каждом движении кисти художника чувству-ется любовь к родному городу.
На улице Шоссейной.Бумага, акварель. 70 Х 60 см.
Сосны на берегу.Бумага, акварель. 40 х 30 см.
42 43
В. Никулин
Вячеслав Геннадьевич Никулин Родился в 1968 году в г.Краснокамске.
Учился в краснокамской школе искусств у известного художника С.П. Гирко.
В 1989 году окончил Уральское училище Прикладного искусства.
В 1998 году – Санкт-Петербургский Госу-дарственный университет.
В настоящее время Вячеслав Никулин ра-ботает в смешанной технике. Выбирает нетра-диционные решения при создании картин. Ав-торские поиски не оставляют его ни на минуту.
Работы, представленные в каталоге, не-обычны по своему исполнению. Они удиви-тельно точно передают настроение отражен-ной на них эпохи. Художник на обеих картинах изображает одно и то же место – центральную площадь Краснокамска. Ретроспективное изо-бражение праздника солидарности трудящих-ся, идущих на демонстрацию рабочих Камско-го целлюлозно-бумажного комбината создает перспективу в настоящее. Это некая аллего-рия, «образ возрождения». Работа посвящена восстановлению комбината.
Краснокамск, начало 50-х годов.Холст, масло. 60 х 40 см.
Праздник солидарности трудащихся.Холст, масло. 60 х 40 см.
44 45
И. Одинцов
Краснокамск. Вечер.Бумага, соус. 60 х 45 см.
Солнечный день.Бумага, соус. 60 х 45 см.
Поликлиника №2.Бумага, соус. 60 х 45 см.
Игорь Павлович Одинцов – пермский гра-фик, автор серии картин «Страсти Господни», в последние годы работает в технике пастели и городского пейзажа.
Родился в 1947 году в Перми.В 1970 году окончил театрально-декораци-
онное отделение Казанского художественного училища.
В 1978 году окончил факультет графики ин-ститута имени И.Е. Репина в Ленинграде.
С 1984 года является членом Союза Худож-ников России.
Живет в Перми. С 1978 года – участник го-родских, краевых, региональных и всероссий-ских выставок.
Работы художника находятся в Пермской государственной художественной галерее, Пермском краеведческом музее, музеях Соли-камска, Кирова, Томска, Йошкар-Олы, в отече-ственных собраниях в Перми и в зарубежных частных собраниях Италии, Германии, Голлан-дии, Швейцарии, Англии.
В настоящее время преподает в Пермском гуманитарно-технологическом институте на отделении «Дизайн».
Краснокамску художник посвятил серию графических листов, выполненных в мягком материале (соус коричневый). В работах Игоря Одинцова город такой, какой он есть на самом деле, однако выбранная художником техника делает чудеса. Вроде бы, ничего не приукраше-но, а, глядя на картину, видишь Краснокамск по-новому. Вот знакомая поликлиника на Гоз-наке, дорога к храму… Вглядываешься в каж-дую деталь: будто преобразился на холсте го-род, стал ближе, понятнее, любимее.
46 47
В. Остапенко
Виктор Александрович Остапенко родился в 1948 году во Владивостоке.
В 1972 году окончил факультет станковой живописи Дальневосточного института ис-кусств.
С 1995 года является членом Союза Худож-ников России.
Участник городских, краевых, региональ-ных, всероссийских и всесоюзных выставок.
Преподает рисунок и живопись в филиале Российской академии живописи, ваяния и зод-чества Ильи Глазунова. Доцент.
Работы художника находятся в музеях Пермского края и зарубежья (Пермская госу-дарственная художественная галерея, Красно-камская картинная галерея им. И.И. Морозова, Горнозаводский краеведческий музей, Художе-ственная галерея в Уфе, Художественная гале-рея в Кунгуре и др.)
Виктор Остапенко работает в жанре пейза-жа, натюрморта, в технике графики, масляной живописи, является автором поздравительных открыток и значков советских времён.
Его пленэрные работы, созданные в Крас-нокамске, сочны и колоритны. Художник точ-но уловил цветовую гамму, краски и оттенки окружающего мира и с убедительной досто-верностью передал их на холсте. Он удиви-тельным образом нашел детали, присущие выписываемым уголкам города, подчеркиваю-щие его неповторимость.
Солнечный дворик.Бумага, акварель. 55 х 45 см.
Старый дебаркадер.Холст, масло. 70 х 60 см.
Переезд.Бумага, акварель. 60 х 35 см.
48 49
С. Подрез
Сергей Сергеевич Подрез – художник из Перми, тонкий пейзажист, мастер изящных красивых ком-позиций.
Родился в 1972 году в Душанбе Таджикской ССР.В 1982 году окончил Душанбинскую художе-
ственную школу.В 1996 году окончил Краснотурьинское художе-
ственное училище.В 2002 году с отличием окончил Уральский фи-
лиал Российской академии живописи, ваяния и зод-чества.
Является председателем секции живописи Перм-ского отделения Союза Художников России, членом Всероссийской творческой общественной органи-зации Союза, членом Международной ассоциации изобразительных искусств.
Сергей Позрез – активный участник городских, региональных, областных, всероссийских и между-народных выставок. Имеет ряд персональных вы-ставок.
Пишет портреты, пейзажи, натюрморты. В по-следние годы увлекается созданием городских пей-зажей Пермского края.
Работы художника находятся в музеях и частных коллекциях в России и за рубежом.
Интересно наблюдать, как из-под кисти мастера появляются знакомые образы. Сергею Подрезу уда-лось во время пленэра написать не просто город-ские пейзажи. Он создавал на глазах у людей пор-треты зданий и улиц.
В «портрете» города отразились ощущения ху-дожника, его взгляд на мир вокруг. Свет и тени, зелень листвы и правильные формы зданий. Таким останется Краснокамск в картинах Сергея Подреза.
Улица Карла Маркса.Картон, масло. 51 х 41 см.
На окраине Краснокамска.Картон, гуашь. 44 х 32 см.
50 51
Е. Постнова
Работы художника, созданные на пленэре в Краснокамске, написаны с огромной любовью и теплом, выстроены композиционно. Елена Постнова выбирала для картин знаковые ме-ста города. Это центральная площадь Гознака, Районный дворец культуры (бывший дворец Ленина). Ей хотелось, чтобы сюжеты, создан-ные ею, остались на полотнах навсегда.
Пленэр в Краснокамске стал для Елены Постновой творческой площадкой не только как для художника, но и как для преподавате-ля. Учащиеся школы искусств Краснокамска с удовольствием учились у мастера писать виды города, выбирать технику, материал, замечать незаметное и оставлять на бумаге свои мгно-венные ощущения, дающие зрителю почув-ствовать и понять настроение художника, его взгляд на мир.
Елена Аркадьевна Постнова – живописец, мастер оригинального натюрморта, поэтиче-ского городского пейзажа и эмоциональных портретов.
Доцент кафедры живописи Пермской госу-дарственной академии искусства и культуры, член ученого совета ПГАИК, член правления Союза художников России, кандидат филоло-гических наук.
Начальное художественное образование Елена получила под руководством педагога В.И. Бережных в художественной школе № 2 города Перми.
С 1993 по 1999 годы училась в Пермском го-сударственном институте искусства и культу-ры в мастерской народного художника СССР Е. Н. Широкова.
В 2012 году защитила кандидатскую дис-сертацию. В этом же году состоялась ее персо-нальная выставка в Доме художника Перми.
Елена Постнова является постоянным участником городских, краевых, региональных выставок, всероссийских и краевых пленэров. Принимала участие в региональных выставках «Большая Волга» в Чебоксарах, Самаре, Ниж-нем Новгороде в 2008 году, «Большая Волга» в Казани, Перми, Йошкар-Оле в 2013 году. В 2011 году была участником Всероссийского пленэра в Тобольске. В 2013 году прошла стажировку в Академии живописи, ваяния и зодчества име-ни И.Е. Репина в Санкт-Петербурге.
Балкон.Холст, масло. 50 х 35 см.
52 53
Л. Фомин
Леонид Пименович Фомин – художник из Добрянки, живописец, создатель деревенских пейзажей.
Родился в 1951 году в городе Жуковка Брян-ской области.
Окончил художественно-графический фа-культет Орловского педагогического институ-та. Участник городских и областных выставок в Брянске, всероссийской выставки в Саран-ске, активный участник городских, краевых выставок в Перми, член Союза художников России.
Леонид Фомин с 1997 года живет в Добрян-ке, в этом городе состоялась его первая персо-нальная выставка. С 2004 года участвует в вы-ставках «АРТ-Пермь». В 2005 году состоялась персональная выставка в городе Чусовом.
В Краснокамске Леонида сразу привлек-ли живописные районы старого города. Для пленэрных работ художник выбрал неброские дворики, хотел показать неповторимость горо-да, не видимую глазу простого обывателя.
Жёлтый домик.Холст, масло. 40 х 30 см.
На пленэре.Холст, масло. 50 х 40 см.
54 55
Р. Хузин
Рустем Фаитович Хузин – художник из Та-тарстана, признанный мастер батальных исто-рических полотен, ярких натюрмортов и за-мечательных портретов. Живописец, график. В своих работах воссоздал страницы славного и драматического прошлого предков татарско-го народа – волжских булгар. Представитель русской классической реалистической школы. Работает над возрождением и продвижением приемов реалистической русской классиче-
Полдень. Краснокамск.Холст, масло.
Утро в Краснокамске.Холст, масло.
Страницы 36-37: Площадь Гознака.Холст, масло.
ской живописи в пленэрном творчестве, идей передвижников.
Рустем Хузин родился в 1975г. в Уфе, живет и работает в Казани.
В 1996 году окончил Пензенское художе-ственное училище имени Савицкого.
В 2002 году окончил Российскую Академию живописи, ваяния и зодчества в Москве. В 2006 – творческую мастерскую живописи Ака-демии художеств в Казани.
Преподавал в Казанском художественном училище.
С 2000 года является членом московского творческого союза татаро-башкирских худож-ников «Рассам». С 2002 года – член творческо-го объединения «Примавера» в Москве.
С 1993 по 2012 годы персональные выстав-ки художника состоялись в Пензе, Казани, Альметьевске, городах Болгарии. Рустем Ху-зин – постоянный участник региональных и всероссийских выставок. Член Союза Худож-ников России и Республики Татарстан.
Произведения художника хранятся в Го-сударственном музее изобразительных ис-кусств Татарстана, Булгарского музея-запо-ведника, в частных коллекциях Франции, Германии, Турции.
Рустем Хузин – активный деятель, является организатором и участником культурных про-ектов. Так, в июле 2013 года стартовал проект «Арт-мост Татарстан-Урал», куратором кото-рого стал Рустем Хузин.
Чтобы «захватить» восход и первые утрен-ние тени, надо вставать рано. Именно так и делал Рустем, находясь в Краснокамске на пленэре. Утро, полдень, уходящий день – все
успел запечатлеть в своих работах художник. Необыкновенно живыми, почти фотографиче-скими видятся улочки, свисающая к балкону листва, знакомая до боли площадь Гознака. Ра-боты художника излучают особую энергетику, игра света в них необычайна.
56 57
58 59
И. Чипенко
Ирина Леонидовна Чипенко – художник из Чебоксар, живописец, автор прекрасных на-тюрмортов. Она мастер выписывать всё краси-вое. Особенно неповторимо получается у неё создавать на холсте цветы и букеты.
Ирина Чипенко родилась в городе Чебок-сары.
В 1995 году окончила Чебоксарское художе-ственное училище.
Член Международного художественного фонда.
Постоянный участник передвижных выста-вок по России в Казани, Перми, Тюмени, Алма-Ате. Участник региональных выставок.
Это яркий художник с широким диапа-зоном видения цветовых оттенков, которые складываются в ее работах в гармонию, когда краски на холсте, облекаясь в неповторимо красивую форму, естественно переходят в ма-териальность, становятся частью жизненного пространства.
Работы, написанные Ириной Чипенко в Краснокамске, передают состояние города, на-полненного светом и солнцем. Узнаваемость мест удивительна. Цветущий куст сирени, дети у фонтана, улица, уходящая вдаль – взгляд ху-дожника выхватывает детали, а кисть неиз-менно наносит на холст нужные мазки, чтобы запечатлеть мгновение, которое уже никогда не повторится.
Площадь ГознакаХолст, масло. 50 х 40 см.
60 61
Чипенко
Сирень цветёт.Холст, масло. 50 х 40 см.
Солнце на Шоссейной.Холст, масло. 50 х 40 см.
62 63
Художники у картинной галереи.
Ирина Чипенко на пленэре.
Мастер-класс для учащихся Детской школы искусств г. Краснокамска проводит Рустем Хузин.
Елена Постнова проводит мастер-класс.
Арт-проект «Я рисую город» объединил и художников-профессионалов, и художников-любителей в их желании рисовать Красно-камск – его улицы, дома, его природу.
Краснокамск получил неоценимый опыт. Проект дал возможность другими глазами взглянуть на город, открыть его для себя и влюбиться в его дворики и улочки, подарил Краснокамску много новых картин, на кото-рых изображён город – яркий, солнечный, не-ожиданный, дождливый, знакомый, уютный, загадочный, и – самый любимый!
Арт-проект «Я рисую город» реализован администрацией города Краснокамска
в рамках программы «Краснокамск: новый проект» в 2013 году при поддержке Министерства культуры, молодежной политики
и массовых коммуникаций Пермского края.
выходные данные типографии
