2

СТРУКТУРА ОБЩЕРАЗВИВАЮЩЕЙ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ

ПРОГРАММЫ:

1. Пояснительная записка.

2. Цели и задачи образовательной программы.

3. Требования к уровню подготовки выпускников (планируемые результаты).

4. Критерии оценки при проведении промежуточной аттестации.

5. Форма и содержание итоговой аттестации.

6. График образовательного процесса.

7. Учебный план.

8. Материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

9. Методическое обеспечение учебного процесса.

10. Список рекомендуемой методической литературы.

3

1. Пояснительная записка.

Федеральным законом от 29 декабря 2012 г. № 273-ФЗ введено новое для нормативного поля в области образования понятие «дополнительные

общеобразовательные программы», которые подразделяются на

предпрофессиональные и общеразвивающие (пункт 1 части 4 статьи 12 и пункт 1

части 2 статьи 83). Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа

«Хореографическое искусство. Вторая ступень» ГБУДО г. Москвы «Детская школа

искусств «Надежда» (далее – ОП) разработана на основе «Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации

общеразвивающих программ в области искусств», разработанных во исполнение

части 21 стать 83 Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации»

с целью определения особенностей организации общеразвивающих программ в области искусств, а также осуществления образовательной и методической

деятельности при реализации указанных образовательных программ,

направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191-01-39/06-ГИ, Постановления Главного государственного

санитарного врача Российской Федерации от 4 июля 2014 г. № 41 г. Москва «Об

утверждении СанПиН 2.4.4.3172-14 «Санитарно-эпидемиологические требования к

устройству, содержанию и организации режима работы образовательных организаций дополнительного образования детей», а также с учетом

педагогического опыта в области хореографического искусства «Искусство

хореографии» в детских школах искусств, в том числе, представленного в программах для учащихся отделения «Хореографическое искусство. Вторая

ступень» Государственного бюджетного учреждения дополнительного

образования города Москвы «Детская школа искусств «Надежда» (далее – Школа).

ОП способствует эстетическому воспитанию граждан, привлечению наибольшего количества детей к художественному образованию (часть 1 статьи

83)1.

ОП разрабатывается и утверждается Школой самостоятельно (часть 5 статьи

12) с учетом указанных выше Рекомендаций (часть 21 статьи 83), а также кадрового потенциала и материально-технических условий Школы, региональных

особенностей.

ОП основывается на принципе вариативности для различных возрастных категорий детей и молодежи, обеспечивает развитие творческих способностей

подрастающего поколения, формирование устойчивого интереса к творческой

деятельности. В Школе ОП может стать зоной эксперимента в освоении новых

практик с учетом лучших традиций художественного образования, запросов и потребностей детей и родителей (законных представителей).

При разработке и реализации ОП учитывается занятость детей в

общеобразовательных организациях, т.е. параллельное освоение детьми общеобразовательных программ.

Срок реализации ОП составляет 5 лет для детей в возрасте 11-17 лет.

1 Аналогом общеразвивающих программ в области искусств являются разработанные Министерством культуры

СССР в 80-е годы XX века для детских школ искусств учебные планы общего художественного образования детей.

4

По завершении ОП проводится итоговая аттестация и выдача свидетельства об окончании ОП, форму которого Школа устанавливает самостоятельно.

2. Цели и задачи образовательной программы

Хореография - это искусство танца, где чувства, переживания человека выражаются в пластичной художественно-образной форме. Искусство танца

глубоко связано с общей культурой народа, эстетикой и этикой своего времени.

Оно выражает определенные эстетические идеалы и нравственные категории, определенное мировоззрение человека. Прекрасное в танце, заключено в единстве

формы и содержания, в гармонии движений, композиции, координации, пластике.

Дополнительная общеразвивающая образовательная программа

«Хореографическое искусство. Первая ступень» разработана для удовлетворения образовательных потребностей обучающихся детской школы искусств в получении

образования в сфере хореографического искусства, она помогает развитию

творческих способностей и интересов детей, в решении проблем их

самоопределения и самореализации.

Цель: воспитание эстетически развитой личности, развитие творческих

способностей и индивидуальности учащегося средствами хореографического искусства.

Задачи:

развитие творческих способностей обучающихся, необходимых для

приобретения собственного опыта художественной деятельности в сфере

хореографии

достижение уровня образованности, позволяющего обучающемуся

самостоятельно ориентироваться в ценностях мирового культурного пространства

овладение минимумом знаний, умений, навыков хореографического искусства: «школой», основными танцевальными элементами.

формирование умений разучивать и грамотно, выразительно исполнять соло и в ансамбле произведения различных жанров и направлений, основанных на

простых танцевальных элементах.

овладение основной хореографической лексикой, знаниями основных направлений в хореографии.

формирование умений использовать полученные знания в

практической деятельности.

формирование навыков коллективной творческой деятельности.

формирование индивидуальной культуры каждого ребенка

формирование у детей интереса к искусству хореографии

выявление и раскрытие творческого потенциала и индивидуальности каждого ребенка;

обучение творческому использованию полученных умений и

практических навыков;

формирование личности, творчески относящейся к любому делу.

5

3. Требования к уровню подготовки выпускников.

Результатом освоения общеразвивающей программы в области

хореографического искусства по направлению «Хореографическое искусство. Вторая ступень» является приобретение обучающимися следующих знаний,

умений и навыков:

Правильная осанка и походка.

Правильное дыхание при выполнении различных движений.

Ориентация в закрытом пространстве. Умение перестраиваться в

различные построения и рисунки.

Развитие физических данных: гибкость, устойчивость, силу ног,

выворотность и подвижность в тазобедренном, коленном и голеностопном

суставах; выработку шага, эластичность мышц ног, рук и корпуса.

Развитие координации у обучающихся.

Развитие пластичности тела.

Умение выполнять различные pas выразительно, артистично.

Умение слушать музыку, чувствовать ритм и максимально точно его повторить.

умения использовать выразительные средства для создания

художественного образа;

умения воплощать музыкальную и пластическую характеристику

персонажа;

навыков участия в репетиционной работе;

навыки публичных выступлений;

знания основных эстетических и стилевых направлений в области

хореографического искусства;

знания основ техники безопасности при работе на сцене;

навыки по анализу собственного исполнительского опыта.

ПО.01. Учебные предметы художественно-творческой подготовки

ПО.01.УП.01. Классический танец

Воспитание интереса к классическому танцу и хореографическому искусству в целом. Формирование умений разучивать и выразительно

исполнять произведения различных хореографических жанров и стилей.

Овладение уровнем знания методики исполнения, умений, навыков, необходимых в сольной исполнительской практике.

Достижение уровня функциональной хореографической грамотности,

развитие физических данных, позволяющих исполнять необходимые

элементы.

6

Овладение навыками осознанного восприятия элементов различных

хореографических жанров: классического танца, историко-бытового танца,

народно-сценического танца.

Овладение навыками импровизации простейших хореографических

композиций.

Формирование умения использовать полученные знания в практической деятельности.

Формирование навыков коллективной творческой деятельности.

Укрепление здоровья, физическое развитие обучающихся.

Достижение уровня хореографической грамотности.

ПО.01.УП.02. Народно-сценический танец

Развитие творческих способностей обучающихся.

Сформировать культуру здорового образа жизни

знание методики исполнения народно-сценического танца,

умение, навыки, необходимые в сольной исполнительской практике.

Повышение уровня функциональной хореографической грамотности,

развитие физических данных, позволяющих исполнять необходимые

элементы.

Владение навыками осознанного восприятия элементов народно-

сценического танца. Формирование умений использовать полученные знания

в практической деятельности.

Владение навыками импровизации простейших хореографических

композиций.

Формирование навыков коллективной творческой деятельности.

ПО.01.УП.03. Гимнастика

навык восприятия и усвоения танцевальных движений через физические

упражнения;

знание содержания комплексов упражнений;

умение выполнять упражнения данных комплексов;

уровень развития и подготовленности организма к дальнейшим занятиям хореографическим искусством;

уровень проявления отношения к урокам (занятиям);

навык самодисциплины;

навык коллективной творческой деятельности;

владение знаниями об индивидуальных особенностях физического

развития физической подготовленности;

крепкое здоровье обучающихся;

балетная осанка, широкие запасы двигательных навыков, гибкость и

пластичность;

выносливость, устойчивость, ловкость, смелость;

7

умения использовать приобретенные технические навыки при решении

исполнительских задач.

Вариативная часть

ПО.01.УП.04 Постановка концертных номеров

развитие танцевальности, чувства позы, умение правильно распределять

сценическую площадку;

развитие музыкальности, координации движений;

развитие чувства ансамбля (чувства партнерства), двигательнотанцевальных способностей, артистизма;

приобретение обучающимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений;

стимулирование развития эмоциональности, памяти, мышления,

воображения и творческой активности в ансамбле;

умение преодолевать технические трудности при исполнении сложных

комбинаций.

ПО.01.УП.05 Ансамбль

Умение работать в коллективе, взаимодействовать с партнерами в творческом процессе, участвовать в создании хореографического

произведения.

Воспитание и раскрытие творческой индивидуальности обучающихся

Навыки осознанного восприятия элементов различных хореографических

жанров: классического танца, историко-бытового танца, народносценического танца

Владение техникой различных танцев;

Формирование профессиональных навыков;

Развитие координации, выразительности, артистизма;

Умение разучивать и выразительно исполнять произведения различных хореографических жанров и стилей;

Умение использовать полученные знания в практической деятельности.

4. Критерии оценки при проведении промежуточной аттестации.

Даются наиболее общие характеристики результатов промежуточной

аттестации, сопоставленные с оценкой по избранной образовательным учреждением шкале. Допустимо сослаться на критерии оценки, описанные в

учебных программах дисциплин.

Контроль знаний, умений, навыков, учащихся обеспечивает оперативное управление учебным процессом и выполняет обучающую, проверочную,

воспитательную и корректирующую функции. Программа предусматривает

текущий контроль, промежуточную аттестацию, а также итоговую аттестацию.

Промежуточный контроль успеваемости учащихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет в виде контрольного урока по

окончании каждого полугодия учебного года. Преподаватель имеет возможность

8

по своему усмотрению проводить промежуточные просмотры по разделам программы (текущий контроль).

Итоговая аттестация проводится в форме экзаменационного урока и

отчётного концерта. По результатам текущей, промежуточной и итоговой аттестации

выставляются оценки: «отлично», «хорошо», «удовлетворительно».

• 5 (отлично) - ставится, если учащийся демонстрирует устойчивый интерес к

предмету, трудолюбие, выполняет творческие задания преподавателя с желанием, в полном объеме и с необходимой последовательностью действий, проявляет

творческую инициативу;

• 4 (хорошо) – ставится при интересе к предмету в целом, некоторых

неточностях и погрешностях в выполнении творческих заданий преподавателя и при стремлении эти недостатки устранить;

• 3 (удовлетворительно) - ставится, если работа выполняется исключительно

под неуклонным руководством преподавателя, творческая инициатива учащегося практически отсутствует, учащийся невнимателен, неряшлив, интерес к предмету

выражен слабо.

5. Форма и содержание итоговой аттестации:

Итоговая аттестация проходит в форме Экзамена.

Итоговая аттестация (экзамен) определяет уровень и качество освоения образовательной программы. Экзамен проводится в выпускном классе - 5, в

соответствии с действующими учебными планами. Итоговая аттестация

проводится по утвержденному директором школы расписанию.

В целях содержательной и эффективной оценки результатов освоения образовательной программы создан фонд оценочных средств, включающий в себя:

Контрольные уроки направлены на выявление знаний, умений и навыков,

учащихся в классе. Проводятся по окончании полугодий. Также преподаватель может сам назначать и проводить контрольные уроки в

течение четверти в зависимости от успеваемости группы, от этапности изучаемой

программы с целью повышения мотивации в ученике к учебному процессу.

Контрольные уроки проводятся в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Зачеты проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет

аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет, и предполагают публичное выступление. Зачеты проводятся в счет аудиторного времени,

предусмотренного на учебный предмет.

Переводные экзамены проводятся в конце каждого учебного года.

Исполнение полной программы демонстрирует уровень освоения программы данного года обучения. Переводной экзамен проводится с применением

дифференцированных систем оценок, завершаясь обязательным методическим

обсуждением. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий. Учащийся, освоивший в полном объеме программу, переводится в следующий

класс.

9

6. График образовательного процесса. При реализации ОП сроком обучения 5 лет продолжительность учебного

года с 1 по 5 классы составляет 39 недель.

В учебном году предусмотрены каникулы в объеме 5 недель, по согласованию с родителями (законными представителями) учащихся.

Количество недель на аудиторные занятия – 34.

График образовательного процесса утверждается Школой ежегодно и

публикуется на официальном сайте Школы, а также в местах размещения информации в помещении Школы.

аудиторные занятия К каникулы

.

Календарный учебный график

на 2019-2020 учебный год

Сводные

данные по

времени в

неделях

Кл

асс

ы

Сентябрь Октябрь Ноябрь Декабрь Январь Февраль Март Апрель Май

Ау

ди

тор

ны

е за

няти

я

Кан

ику

лы

Все

го

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39

01

02-0

7

09-1

4

16-2

1

23-2

8

30-0

5

07-1

2

14-1

9

21-2

6

28.1

0-0

2.1

1

04-0

9

11-1

6

18-2

3

25-3

0

02-0

7

09-1

4

16-2

1

23-2

8

30.1

2-0

4.0

1

06-1

1

13-1

8

20-2

5

27-0

1.0

2

03-0

8

10-1

5

17-2

2

24-2

9

02-0

7

09-1

4

16-2

1

23-2

8

30.0

3-0

4.0

4

06-1

1

13-1

8

20-2

5

27.0

4-0

2.0

5

04-0

9

11-1

6

18-2

3

25-3

0

1 К К К К К 34 5 39

2 К К К К К 34 5 39

3 К К К К К 34 5 39

4 К К К К К 34 5 39

5 К К К К К 34 5 39

6 К К К К К 34 5 39

7 К К К К К 34 5 39

8 К К К К К 34 5 39

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34

10

7. Учебный план

дополнительной общеобразовательной общеразвивающей программы

«Хореографическое искусство. Вторая ступень»

Срок обучения 5 лет

№ п/п

Наименование

предметных

областей и

учебных

предметов

Форма

занятий

Образовательный уровень Аттестация

ин

ди

ви

ду

альн

ая

мел

ко

гру

пп

овая

гру

пп

овая

Базовый

Пром

ежуто

чн

ая

Ито

говая

I II III IV V

Количество аудиторных часов в неделю ПО.01 Учебные предметы художественно-творческой подготовки:

ПО.01УП.01 Классический

танец 2 2 2 2 2 I,II,IV,VI III,V,VII

ПО.01УП.02 Народно-

сценический танец 2 2 2 2 2 I II

ПО.01УП.03 Гимнастика 2 2 2 2 2 I II

Всего: 6 6 6 6 6

Вариативная часть

ПО.01УП.04

Постановка

концертных

номеров

1 1 1 1 1 I,II,IV,VI III,V,VII

ПО.01УП.05 Ансамбль 1 1 1 1 1 IV,VI III,V,VII

ВСЕГО: 8 8 8 8 8

Примечания к учебному плану:

На отделение хореографического искусства принимаются дети в возрасте 11-12

лет.

Занятия по всем предметам учебного цикла проводятся по группам. Количественный состав групп составляет в среднем 12-16 человек.

Помимо часов, указанных в учебном плане, дополнительно предусматриваются:

- концертмейстерские часы из расчёта 100% общего количества часов, отводимых

на практические групповые занятия по предметам: «Ритмика», «Танец» «Гимнастика»;

11

8. Материально-техническое обеспечение образовательного процесса.

Образовательный процесс по дополнительной общеразвивающей программе

«Хореографическое искусство. Вторая ступень» обеспечен соответствующим оборудованием.

Материально-техническая база школы, соответствующая действующим

санитарным и противопожарным правилам и нормам, обеспечивает проведение всех видов практических занятий, предусмотренных учебным планом и

программой.

При этом Школа имеет в наличии:

концертный зал на 130 человек и площадью 125 кв. м со специальным

оборудованием согласно профильной направленности ОП;

библиотеку;

два хореографических кабинета;

станки, зеркала;

концертный зал с роялем, оснащенный световым и звуковым оборудованием;

световой режим в кабинетах и концертном зале, соответствующий санитарным нормам;

фонд нотной, учебной и учебно-методической литературы;

наглядные пособия;

фонотека (видео и аудио материалы);

проигрыватель CD, компьютер с доступом к сети интернет для

прослушивания аудио и видео записей ведущих исполнителей мировой

классики.

9. Методическое обеспечение учебного процесса.

Методические рекомендации преподавателям Программа является руководством к систематическому, последовательному,

методически целостному обучению танцу. Она устанавливает содержание, объем

знаний и навыков, которые должны усвоить учащиеся, и организует работу

преподавателя. В ней последовательно, с возрастающей степенью трудности изложены все

этапы обучения. Но следует обратить внимание педагогов, в связи с

ограниченностью возможностей некоторых учащихся можно сказать, что

программа намечает максимальный объем материала, который может быть использован педагогом с учетом в каждом конкретном случае состава класса,

физических данных и возможностей учащихся.

Педагог должен проявлять определенную гибкость в подходе к каждой конкретной группе учащихся, творчески решать вопросы, которые ставит перед

ним учебный процесс. При этом главная задача – поиск методов работы, которые

обеспечат в сложных, специфических условиях работы хореографических

отделений школ искусств высокое качество обучения. Прохождение программы должно опираться на следующие основные принципы: постепенность в развитии

природных данных учеников, строгая последовательность в овладении лексикой и

12

техническими приемами, систематичность и регулярность занятий, целенаправленность учебного процесса

На всех этапах обучения очень важен индивидуальный подход к каждому

ученику. Воспитание творческой личности - процесс очень сложный и ответственный, дети имеют различные уровни психофизического развития, у

каждого свои пределы и возможности, поэтому, в первую очередь, педагог должен

помочь каждому ученику поверить в свои силы, приобрести уверенность в себе.

Можно использовать метод эмоционального стимулирования - создание ситуаций успеха на занятиях, это специально созданные педагогом цепочки таких ситуаций,

в которых ребёнок добивается хороших результатов, что ведёт к возникновению у

него чувства уверенности в своих силах и «лёгкости» процесса обучения.

Психологическое обеспечение программы включает в себя следующие компоненты:

- создание комфортной, доброжелательной обстановки на занятиях;

- пробуждение творческого воображения и стремление к практическому применению знаний;

- индивидуальный подбор программы (по техническим и эмоциональным

возможностям ученика);

- постоянный контакт с родителями ученика. Сцена – это самый сильный педагог, а зритель - самый строгий экзаменатор.

Максимальное участие в творческих мероприятиях, тематических концертах и

культурно-просветительской деятельности образовательного учреждения, позволит учащимся на практике проверить, закрепить и развить свои умения и навыки

исполнительского мастерства.

13

I. Список литературы и средств обучения

Список рекомендуемой методической и учебной литературы

1 Андерсон Б. Растяжка для каждого. – М.: Попурри, 2002. – 224 с. 2 Баршай В., Курысь В., Павлов И. Гимнастика. – М.: КноРус, 2013. – 312 с.

3 Белякова Н.Т. Фигура, грация, осанка. – М.: Просвещение, 1976. – 243 с.

4 Васильева Т. Балетная осанка. - М.: Высшая школа изящных искусств, 1993.

– 48 с. 5 Винер-Усманова И., Крючек Е., Медведева Е., Терехина Р. Художественная

гимнастика. Теория и методика. – М.: Человек, 2015. – 120 с.

6 Громова Е. Детские танцы из классических балетов с нотным приложением.

– СПб.: Планета Музыки, Лань, 2010. - 384 с. 7 Есаулов И.Г. Педагогика и репетиторство в классической хореографии. –

СПб.: Планета музыки, 2015. - 256 с.

8 Лисицкая Т.С. Ритм + пластика. – М.: Физкультура и спорт, 1988. – 160 с. 9 Лисицкая Т.С. Хореография в гимнастике. М.: Физкультура и спорт, 1984. –

176 с.

10 Мориц В. Э., Тарасов Н. И., Чекрыгин А. И. Методика классического

тренажа. – СПб.: Планета музыки, 2009. – 384 с. 11 Нельсон А., Кокконен Ю. Анатомия упражнений на растяжку. – М.:

Попурри, 2014. – 224 с.

12 Сосина В.Ю. Хореография в гимнастике. – М.: Олимпийская литература, 2009. – 136 с.

13 Сосина В.Ю., Нетоля В.А. Коллекция забавных гимнастических упражнений.

– М.: Олимпийская литература, 2013. – 432 с.

14 Столяренко Л.Д. Основы психологии. – Ростов н/Д: Феникс, 2015. – 592 с. 15 Стюарт М. Растягивайся и расслабляйся. – М.: Физкультура и спорт, 1995. –

160 с.

16 Цорн А. Грамматика танцевального искусства и хореографии. – СПб: Лань, Планета музыки, 2011. - 544 с.

17 Шарова Н.И. Детский танец. – СПб.: Планета музыки, 2011. – 72 с.

18 Андерсон Б. Растяжка для каждого. – М.: Попурри, 2002. – 224 с.

19 Баршай В., Курысь В., Павлов И. Гимнастика. – М.: КноРус, 2013. – 312 с. 20 Белякова Н.Т. Фигура, грация, осанка. – М.: Просвещение, 1976. – 243 с.

21 Васильева Т. Балетная осанка. - М.: Высшая школа изящных искусств, 1993.

– 48 с. 22 Винер-Усманова И., Крючек Е., Медведева Е., Терехина Р. Художественная

гимнастика. Теория и методика. – М.: Человек, 2015. – 120 с.

23 Громова Е. Детские танцы из классических балетов с нотным приложением.

– СПб.: Планета Музыки, Лань, 2010. - 384 с. 24 Есаулов И.Г. Педагогика и репетиторство в классической хореографии. –

СПб.: Планета музыки, 2015. - 256 с.

25 Лисицкая Т.С. Ритм + пластика. – М.: Физкультура и спорт, 1988. – 160 с. 26 Лисицкая Т.С. Хореография в гимнастике. М.: Физкультура и спорт, 1984. –

176 с.

14

27 Мориц В. Э., Тарасов Н. И., Чекрыгин А. И. Методика классического тренажа. – СПб.: Планета музыки, 2009. – 384 с.

28 Нельсон А., Кокконен Ю. Анатомия упражнений на растяжку. – М.:

Попурри, 2014. – 224 с. 29 Сосина В.Ю. Хореография в гимнастике. – М.: Олимпийская литература,

2009. – 136 с.

30 Сосина В.Ю., Нетоля В.А. Коллекция забавных гимнастических упражнений.

– М.: Олимпийская литература, 2013. – 432 с. 31 Столяренко Л.Д. Основы психологии. – Ростов н/Д: Феникс, 2015. – 592 с.

32 Стюарт М. Растягивайся и расслабляйся. – М.: Физкультура и спорт, 1995. –

160 с.

33 Цорн А. Грамматика танцевального искусства и хореографии. – СПб: Лань, Планета музыки, 2011. - 544 с.

34 Шарова Н.И. Детский танец. – СПб.: Планета музыки, 2011. – 72 с.

35 Базарова Н. «Классический танец». –Л.: «Искусство», 2010 г. 36 Базарова Н., Мей В. «Азбука классического танца». –Л.: «Искусство», 2011 г.

37 Ваганова А.Я. «Основы классического танца». – СПб: 2010 г.

38 Валухин Е.П. «Мужской классический танец». –М.: «Искусство» ГИТИСа

,2013 г. 39 Головкина С.Н. «Уроки классического танца в старших классах». –М.:

«Искусство», 1989 г. (оцифрованная версия)

40 Есаулов Е.Г. Алгоритмы школы классического танца. – Ижевск: 2012 г. 41 Есаулов Е.Г. Устойчивость и координация в хореографии. – Ижевск:

Издательство Удмуртского университета, 2012 г.

42 Иваницкий М.Ф. Биомеханика в хореографии. – М., 1951 г. (оцифрованная

версия) 43 Костровицкая В. «100 уроков классического танца». –Л.: «Искусство», 1972

г. (оцифрованная версия)

44 Костровицкая В., Писарев А. «Школа классического танца». –Л.: «Искусство», 1986 г. (оцифрованная версия)

45 Котикова Е.А. Биомеханика двигательных возможностей человека. – Л., 1957

г.

46 Мессерер А. «Уроки классического танца». –М.: Искусство, 2012 г. 47 Обухова Л.Ф. Детская психология: теории, факты, проблемы – М.: Тривола,

2011 г.

48 Столяренко Л.Д. «Основы психологии» – Р-н-Д: Феникс, 2011 г. 49 Тарасов Н.И. «Классический танец. Школа мужского исполнительства».–М.:

«Искусство», 1971 г. (оцифрованная версия)

50 Хаяйнен Е. В. Условия становления личностной рефлексии в подростковом

возрасте. Автореферат диссертации на соискание ученой степени кандидата психологических наук. –М.: МГУ, 2010 г.