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Lâimportant nâest pas ce quâon fait de nous, mais ce que nous
faisons nous-mĂȘme de ce quâon a fait de nous. JEAN-PAUL
SARTRE
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Rejoignez le grand bain de la création artistique nationale et
internationale et piquez une tĂȘte parmi les soixante-
treize spectacles de notre programmation 2019-2020 ! Ă
lâintĂ©-
rieur de cette riche saison, que nous avons souhaitée
ambitieuse
et éclectique à nouveau, venez vous frayer un chemin ponctué
de
découvertes et de moments de plaisirs partagés.
Ă lâaffiche : thĂ©Ăątre, musiques, danse, nouveau cirque et
cinéma
art et essai. Mais aussi trois nouveaux Avis de temps-fĂȘte !
dédiés
à la magie nouvelle, à la création franco-cubaine et au
théùtre
hors les murs. Plébiscités la saison derniÚre par les
mélomanes
et les gourmands, nos Concerts au chocolat ponctueront Ă nou-
veau lâhiver prochain Ă raison de cinq rendez-vous
dominicaux.
Ils seront traversés par un premier fil rouge Beethoven,
250e anni-
versaire de sa naissance oblige. Un deuxiĂšme fil rouge
ponctuera
cette programmation Ă lâoccasion dâAfrica 2020, la saison des
cultures africaines en France.
création, dont dix seront coproduits par La Coursive, trois
don-
neront lieu Ă des rĂ©sidences dans nos murs et deux dâentre eux
Ă
des premiĂšres Ă La Rochelle.
Vous pourrez aussi vous jeter Ă lâeau et participer aux
divers
rendez-vous dâaction culturelle et dâĂ©ducation artistique,
qui
rythmeront à nouveau cette année.
Plusieurs de nos projets rayonneront sur les quartiers de la
ville
et les communes de lâagglomĂ©ration de La Rochelle. Notre
colla-
boration avec La Coupe dâOr, ScĂšne conventionnĂ©e de
Rochefort,
se renforcera encore et donnera lieu Ă lâorganisation de trois
nou-
veaux rendez-vous artistiques dans chaque théùtre,
accessibles
en bus gratuits aux spectateurs des deux villes. Ă
lâidentique,
ce projet de partenariat métropolitain sera reconduit avec le
Moulin du Roc, ScĂšne nationale de Niort. De plus, La Coursive
co-inventera encore de multiples rendez-vous de programmation
et dâaction artistique avec ses nombreux partenaires du
territoire.
Toute lâĂ©quipe de La Coursive et moi-mĂȘme vous espĂ©rons
nombreux au rendez-vous de cette nouvelle « traversée »
artistique 2019-2020.
26 FESTIVAL RĂ MAJEURE
Francesco Corti / Emke BarĂĄth
DE MILAN Elgar / Mendelssohn / Rossini /
TchaĂŻkovski / Wilson Hermanto / Francesco Manara
58 YES ! Maurice Yvain / Emmanuel Olivier &
Emmanuel Touchard / Vladislav Galard &
61 GAUTIER CAPUĂON & FRANK BRALEY
Beethoven / Chostakovitch
Schubert / Brahms / Mendelssohn
Carl Orff / Martina Bati / Ensemble Stop
96 DIDON ET ĂNĂE
Henry Purcell / Johannes Pramsohler /
Benoit BĂ©nichou / Ensemble Diderot
115 QUATUOR EMERSON Beethoven / BartĂłk
127 AURORA ORCHESTRA
147 LA TRAGĂDIE DE SALOMĂ
Florent Schmitt / Fabien Touchard /
JAZZ / CHANSON / MUSIQUES DU MONDE
17 LOCO CELLO
42 YOUN SUN NAH Immersion
57 GAUTHIER TOUX TRIO The colours you see
69 KREIZ BREIZH AKADEMI # 7 Hed / Erik Marchand
80 ÂżQUE VOLA? Fidel Fourneyron / Osain del Monte
87 HOMMAGE Ă NOUGARO
95 FOCUS JAZZ ISRAĂL
112 RICHARD BONA & ALFREDO RODRIGUEZ
Feat Taylor Gordon
124 JOSHUA REDMAN
128 OUM Daba
144 PINK MARTINI
34 DANSER CASA Kader Attou & Mourad Merzouki
46 MARRY ME IN BASSIANI (LA) HORDE
83 DANZA CONTEMPORĂNEA DE CUBA
Jorge Cespedes / Julio CĂ©sar Iglesias /
Christophe BĂ©ranger & Jonathan Pranlas-Descours
92 MY LADIES ROCK
99 CĂDRIC ANDRIEUX JĂ©rĂŽme Bel / Cie R.B.
119 BALLET DU GRAND THĂĂTRE DE GENĂVE
Sidi Larbi Cherkaoui / Andrew Skeels
131 MULTIPLE-S Salia Sanou / Nancy Huston /
Babx / Cie Mouvements Perpétuels
136 GRAVITĂ Angelin Preljocaj
156 THE FALLING STARDUST Amala Dianor
162 VENEZUELA
4 LE PROJET ARTISTIQUE
14 LE MALADE IMAGINAIRE
MoliÚre / Claude Stratz / Comédie-Française
50 GEORGE DANDIN OU LE MARI CONFONDU
MoliĂšre / Jean-Pierre Vincent
65 GALILĂE
75 DEUX VILLES FANTĂMES Nicolas Kerszenbaum /
Norge Espinosa / Cie Franchement, Tu
79 LES DISCOURS DE ROSEMARIE
Dominique Richard / Betty Heurtebise /
Cie La Petite Fabrique
88 UNE DES DERNIĂRES SOIRĂES DE CARNAVAL
Carlo Goldoni / Clément Hervieu-Léger /
Cie des petits champs
104 LES SORCIĂRES DE SALEM Arthur Miller /
Emmanuel Demarcy-Mota / Théùtre de la Ville de Paris
107 LA COLLECTION Harold Pinter / Ludovic Lagarde
108 UN CONTE DE NOĂL
Arnaud Desplechin / Julie Deliquet / Collectif In
Vitro
116 LA MĂCANIQUE DU HASARD
Louis Sachar / Olivier Letellier / Théùtre du Phare
120 ONĂGUINE Alexandre Pouchkine / Jean Bellorini
123 LA VIE DEVANT SOI
Romain Gary / Simon Delattre / Rodéo Théùtre
135 TOUS DES OISEAUX
139 ILLUSIONS PERDUES
143 ITALIENNE, SCĂNE ET ORCHESTRE
Jean-François Sivadier / Cie Italienne
Ătienne Saglio / Cie Monstre(S)
41 MIETTES Rémi Luchez / Cie Pré-o-cuppé
45 LE SYNDROME DE CASSANDRE
Yann Frisch / Cie L'Absente
66 TEH DAR Nouveau cirque du Vietnam
70 HĂTEL Cirque Ăloize
152 LA JURASSIENNE DE RĂPARATION
Patrice Jouffroy / ThĂ©Ăątre Groupâ
Gabor Rassov / Philippe Nicolle /
AU PLUS PRĂS DES ARTISTES
Le rapprochement de nos deux Ă©tablissements culturels se poursuivra
cette saison. Des bus gra- tuits permettront Ă nouveau aux
spectateurs des villes de La Rochelle et de Rochefort de découvrir
ces prochains mois trois spectacles dans chacun des deux théùtres.
Leurs programmations res- pectives partageront par ailleurs sept
spectacles en commun, afin de permettre Ă ces propositions
artistiques de rencontrer un plus vaste public sur le territoire
départemental. Une mise en écho des deux programmations nous
permettra de vous dévoiler dans chaque théùtre des créations diffé-
rentes du chorégraphe Angelin Preljocaj (Gravité à La Coursive, Les
4 saisons Ă La Coupe dâOr) et du tromboniste de jazz Fidel
Fourneyron (Âż Que vola ? Ă La Coursive et La Chanson de Renart Ă La
Coupe dâOr). Enfin, une dynamique commune sera don- nĂ©e Ă la
politique dâaccessibilitĂ© des spectacles aux personnes malvoyantes
et sourdes des deux théùtres, notamment en matiÚre
dâinformation.
Cette saison encore, La Coursive mettra
en Ćuvre une politique ambitieuse de soutien
à la création artistique. Notre scÚne nationale
accompagnera dix-huit spectacles en création,
dont dix seront coproduits.
Six de nos huit artistes associés seront program- més à nouveau sur
nos scÚnes : Julie Deliquet avec Un Conte de Noël, Joël Pommerat
avec Contes et légendes, Kader Attou avec Danser casa, Yann Frisch
avec Le Syndrome de Cassandre, Amandine Beyer avec un programme
Mozart, et enfin Thomas de Pourquery avec un Hommage Ă Nougaro.
Tandis que Marion Muzac travaillera en rĂ©sidence sur nos plateaux Ă
lâĂ©laboration de sa prochaine crĂ©ation, qui sera prĂ©sentĂ©e au
public de La Coursive durant la saison 2020-2021. Leur présence
récurrente leur permettra de vous rencontrer réguliÚrement et de
partager avec vous répétitions publiques, stages et rendez-vous
dâaction culturelle.
Nous accueillerons en rĂ©sidence dans nos murs lâĂ©quipe de Mohamed
El Katib, qui répétera La Dispute, ainsi que celle de Joël
Pommerat, qui donnera Ă La Rochelle la premiĂšre de Contes et
lĂ©gendes, tandis que les musiciens de lâensemble dâAmandine Beyer,
Gli Incogniti, y créeront leur concert dédié à Mozart.
LA COURSIVE LA COUPE DâOR
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et conviviaux.
Chaque trimestre, une sélection de spectacles et de projets
dâaction culturelle habitera autrement La Coursive, la ville de La
Rochelle et son agglo- mĂ©ration. Notre premier Avis de temps-fĂȘte !
sera dédié à la magie nouvelle et sa grande créativité
transdisciplinaire. Notre deuxiÚme rendez-vous témoignera des liens
créatifs fructueux qui unissent actuellement les artistes cubains
et fran- çais. Enfin, La Coursive sortira de ses murs pour vous
faire découvrir trois compagnies françaises emblématiques de la
création arts de la rue.
AVIS DE TEMPS-FĂTE !
Abracadabra ! du 05 au 29.11.2019 6 spectacles et plusieurs projets
dâaction culturelle
Cuba libre du 08 au 22.01.2020 3 spectacles et 1 film
Rue intérieure du 18 au 28.05.2020 3 spectacles, en partenariat
avec FĂȘtes le pont, Ă©vĂšnement arts de la rue du CNAREP de La
Rochelle
CONCERTS AU CHOCOLAT
Chaque hiver, dâoctobre Ă mars, La Coursive pro- gramme dĂ©sormais
cinq concerts de musique de chambre, Ă raison dâun dimanche par
mois en moyenne. De lâesthĂ©tique baroque Ă la musique romantique,
en passant par le classique, toute la palette du rĂ©pertoire sâouvre
à la curiosité des mélomanes. Ce cycle réunit la fine fleur des
concertistes nationaux et internationaux. Cette saison, Ă nouveau,
un délicieux chocolat chaud vous sera offert avant votre entrée en
salle de concert. Double friandise !
AGENDA DES 5 CONCERTS DE LA SAISON
2019
08.12 Gautier Capuçon et Frank Braley
2020
15.03 Quatuor Emerson
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En marge des créations conçues majoritairement pour les plateaux de
nos thĂ©Ăątres, des compagnies inventent aujourdâhui des formes
iconoclastes, pleines de fantaisie et de pertinence artistique, qui
nécessitent de sortir de nos murs, pour inves- tir des lieux
atypiques et des espaces de plein air. Pour vous faire découvrir
ces pépites, nous vous proposons cette saison encore de partir
ensemble en balade. Par la mĂȘme occasion, nous irons Ă la rencontre
de nouveaux spectateurs dans la ville et ses quartiers, ainsi que
dans neuf des vingt-huit communes qui composent notre Communauté
dâagglomĂ©ration de La Rochelle. Il sâagira lĂ de susciter la
rencontre et le dĂ©sir dâĂ©merveillement, dâencourager la curiositĂ©
pour une création artis- tique contemporaine populaire et
émancipatrice. Prix réduits associatifs, rendez-vous familiaux,
projets participatifs et conviviaux contribueront Ă dynamiser cet
Ă©lan, que nous souhaitons durable.
Cette saison, nos fils rouges sâinspireront
de lâactualitĂ© historique et internationale
de la création artistique.
FIL ROUGE BEETHOVEN Ă lâoccasion du deux-cent-cinquantiĂšme anniver-
saire de la naissance de Ludwig van Beethoven, plusieurs de nos
concerts classiques inscriront des Ćuvres du cĂ©lĂšbre compositeur
allemand à leurs programmes (concerts de Gautier Capuçon er Frank
Braley, du Quatuor Emerson et de lâen- semble Aurora
Orchestra).
FIL ROUGE AFRICA 2020 Un deuxiĂšme fil rouge ponctuera cette
program- mation Ă lâoccasion dâAfrica 2020, la saison des cultures
africaines en France, organisĂ©e par lâInstitut français.
Sept rendez-vous vous seront proposĂ©s dans ce cadre : â AngĂ©lique
Kidjo - BĂ©nin â Via Kanana - Afrique du Sud â Danser Casa - Maroc â
Richard Bona - Cameroun â Oum - Maroc â Multiple(s) - Burkina Faso
â FIQ ! (RĂ©veille-toi !) - Maroc
HORS LES MURS
rendez-vous dâaction culturelle
qui rythmeront cette nouvelle saison :
â Participez Ă la Magic night inventĂ©e par Thierry Collet, qui se
dĂ©ploiera dans toute La Coursive, dans le cadre de lâAvis de
temps-fĂȘte ! consacrĂ© Ă la magie nouvelle.
â Videz votre grenier Ă lâoccasion du Grand dĂ©barras organisĂ© par
la Compagnie Opus, dans le cadre de lâAvis de temps-fĂȘte ! consacrĂ©
au théùtre de rue.
â Philosophez avec nous lors de la Nuit des idĂ©es 2020 sur le thĂšme
: Terra incognita.
â Participez Ă la rĂ©sidence de crĂ©ation de notre chorĂ©graphe
associée Marion Muzac.
â Suivez les ateliers artistiques en milieu scolaire organisĂ©s en
Ă©cho Ă nos spectacles jeune public.
â Rencontrez nos artistes invitĂ©s, notamment Ă lâoccasion de leurs
répétitions publiques.
â Visitez les coulisses de notre thĂ©Ăątre.
Rendez-vous à la rentrée de septembre pour découvrir le programme
complet de tous ces projets sur notre site internet.
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La Coursive propose désormais chaque saison aux personnes aveugles
ou malvoyantes de découvrir des spectacles en audiodescription. Le
service dâaudiodescription consiste Ă trans- mettre par casque des
informations sur les Ă©lĂ©- ments visuels dâune Ćuvre, sa mise en
scÚne, ses décors et ses costumes, pendant les temps de silence du
spectacle. Ces informations sont transmises depuis la régie dans
des casques audio et suivent le déroulement de la repré- sentation.
Les trois salles de La Coursive per- mettent lâinstallation de ce
dispositif.
CETTE SAISON, DEUX SPECTACLES VOUS SERONT PROPOSĂS EN
AUDIODESCRIPTION
George Dandin ou le mari confondu MoliĂšre / Jean-Pierre Vincent ME
27 NOVEMBRE â 19h30 â Grand ThĂ©Ăątre
Une des derniÚres soirées de carnaval Carlo Goldoni / Clément
Hervieu-LĂ©ger ME 29 JANVIER â 19h30 â Grand ThĂ©Ăątre
Rendez-vous à la rentrée de septembre pour découvrir le programme
complet de tous ces projets sur notre site internet.
ACCESSIBILITĂ
En partenariat avec le Service culturel de lâUniversitĂ© de La
Rochelle, les spectacles et la programmation cinéma de La Coursive
sont pro- posés à un tarif préférentiel pour les étudiants de moins
de 30 ans de lâUniversitĂ© de La Rochelle, lâEIGSI et de Sup de Co,
titulaires de la carte « PassâCulture Ă©tudiant » (dĂ©livrĂ©e
gratuitement par lâEspace Culture Ă la Maison de lâĂtudiant).
TARIFS
CIRCLE 6,50 ⏠/ CIRCLE 8 ⏠/ PLUS-CIRCLE 10 ⏠/ CinĂ©ma 4 âŹ
KIOSQUE Toute la saison, le mercredi Ă partir de 12h30, vente de
places et informations Ă la Maison de lâĂtudiant, Quartier BU Flash
3, passage Jacqueline de Romilly / La Rochelle 05 16 49 67 73
ATELIERS Chaque année, La Coursive accueille réguliÚrement dans ses
studios de rĂ©pĂ©tition les ateliers thĂ©Ăątre et danse de lâUniversitĂ©
de La Rochelle.
INFORMATIONS Université : JérÎme Grignon 06 61 71 13 29 -
[email protected]
La Coursive : Camille Lagrange
[email protected]
PASSâCULTURE ĂTUDIANT
SAISON JEUNE PUBLIC ET REPRĂSENTATIONS SCOLAIRES Une programmation
de spectacles jeune public donne lieu chaque annĂ©e Ă lâorganisation
de repré- sentations sur temps scolaire. Elles sont annon- cées au
bas de chaque page de présentation des spectacles. Les professeurs
intéressés peuvent se procurer le livret de présentation détaillée
de cette saison jeune public de La Coursive, ainsi que nos fiches
de réservation et nos dossiers pédago- giques sur
www.la-coursive.com.
Contact informations / réservations Emeline Merlande 05 46 51 54 00
/
[email protected]
SERVICE ĂDUCATIF En partenariat avec le Rectorat de Poitiers,
La Coursive collabore désormais avec un profes- seur délégué,
chargé de contribuer, au cÎté de notre équipe de relations
publiques, Ă lâanimation de notre politique dâĂ©ducation artistique.
SĂ©bastien Morillon travaille avec nous Ă lâĂ©labo- ration de
dĂ©marches et dâoutils pĂ©dagogiques adaptĂ©s, ainsi quâĂ lâinvention
de projets origi- naux destinés à la fois aux jeunes spectateurs et
Ă leurs professeurs.
Contact :
[email protected]
DES « PARCOURS DĂCOUVERTE » POUR LES JEUNES SPECTATEURS Ces «
Parcours dĂ©couverte » proposent aux Ă©lĂšves dâune mĂȘme classe, tout
au long dâune annĂ©e sco- laire, de dĂ©velopper leur connaissance du
spec- tacle vivant, leur esprit critique, leur capacitĂ© dâĂ©coute et
dâĂ©change autour des Ćuvres. Il se compose dâau moins trois
rendez-vous : un spec- tacle minimum au choix dans la saison, avec
la possibilité de combiner des représentations en matinée scolaire
et en soirée, une visite histo- rique et technique de La Coursive
et une présen- tation aux élÚves du spectacle choisi dans leur
classe en amont. Chaque élÚve reçoit de plus un livret du
spectateur, qui lui fournit des clefs de lecture du spectacle
vivant, et qui lui sert de livre de bord tout au long de son
parcours.
ATELIERS ET OPTIONS ARTISTIQUES Plusieurs actions dâĂ©ducation
artistique et cultu- relle sont déclinées par La Coursive sous
forme dâateliers de sensibilisation ou dâateliers de pratique
artistique, destinés aux élÚves et aux professeurs. Ceux-ci
intÚgrent réguliÚrement des rencontres avec les équipes artistiques
invitĂ©es. Par ailleurs, La Coursive assume la mise en Ćuvre du
programme partenarial construit avec les options artistiques «
théùtre » au Lycée Valin, « cinéma » au Lycée Merleau-Ponty de
Roche- fort, « danse » et « musique » au Lycée Dautet (en
partenariat avec le CCN de La Rochelle). Un partenariat
complĂ©mentaire lie La Coursive au LycĂ©e Saint-ExupĂ©ry autour dâun
atelier artistique.
Rendez-vous à la rentrée de septembre pour découvrir le programme
complet de tous ces projets sur notre site internet
www.la-coursive.com.
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La Coursive a construit cette nouvelle saison en connivence
artistique avec de nombreux par- tenaires : La Coupe dâOr â ScĂšne
conventionnĂ©e de Rochefort, La SirĂšne â ScĂšne de musiques actuelles
de La Rochelle, le Centre Chorégra- phique National de La Rochelle
dans le cadre de son Festival Shake, le festival RĂ© Majeure, Le
Moulin du Roc - ScĂšne nationale de Niort, le Conservatoire de
musique et de danse de lâag- glomĂ©ration de La Rochelle, neuf
communes de la CommunautĂ© dâagglomĂ©ration de La Rochelle, les
services culturel et technique de la Ville de La Rochelle, LâEspace
culture â Maison de lâĂ©tudiant de La Rochelle, le LycĂ©e
professionnel Pierre Doriole de La Rochelle, le Centre Intermondes
â Espace international de rĂ©sidence artistique de La Rochelle, la
Compagnie Sine qua non art de La Rochelle, les Services action
culturelle du Rectorat de Poitiers et de la Direction des ser-
vices dĂ©partementaux de lâĂ©ducation nationale de Charente-Maritime,
et dâautres encore Ă venir. Merci Ă tous pour leur confiance.
FESTIVALS La Coursive est le partenaire historique de deux grands
festivals rochelais, quâelle accueillera Ă nouveau en ses murs en
2020 :
Festival La Rochelle Cinéma // 48e édition Longs et courts métrages
du monde entier, rétrospectives, hommages Du 26 juin au 5
juillet
Francofolies La Rochelle // 36e Ă©dition Concerts de chanson
francophone Du 10 au 14 juillet
PARTENARIATS
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Lors de la venue dâAlain Cavalier en juin dernier Ă La Coursive,
nous Ă©voquions la premiĂšre fois oĂč il est entrĂ© dans la salle Ă
fleurs du Café des images à Hérouville-Saint-Clair, un motif qui
embrasse les fauteuils et la tapisserie murale. Pour saluer les
noces de GeneviÚve Troussier avec le cinéma, il eut ses mots : «
Câest une chambre dâamour ».
à cette métaphore si délicieuse, la directrice des lieux de
répondre : « Tant que la passion demeurera, le cinéma continuera
dâexister collectivement et individuellement. Entretenons
jalousement cette flamme dans les chambres dâamour que sont les
salles obscures. ». Alors oui, parions sur tous les cinéfils et
cinéfilles présents et à venir !
Quelques beaux films Ă lâaffiche des mois de ren- trĂ©e : Roubaix,
une lumiĂšre dâArnaud Desplechin, Une grande fille de Kantemir
Balagov, Jeanne de Bruno Dumont, Portrait de la jeune fille en feu
de Céline Sciamma, Bacurau de Kleber Mendonça Filho et Juliano
Dornelles, Alice et le Maire de Nicolas PariserâŠ
Ă lâheure oĂč nous bouclons la brochure de saison, nombre de choix
de programmation ne sont pas arrĂȘtĂ©s. Nous vous invitons Ă
consulter notre mensuel cinéma ainsi que notre site.
Le cinéma de La Coursive est classé « art et essai ». Il présente
une programmation quotidienne, composĂ©e chaque saison dâenviron
130 films de lâactualitĂ© et du rĂ©pertoire et 1 400
séances. Il organise réguliÚrement des stages et des ren- contres
avec des réalisateurs et critiques invités. Il est labellisé «
Recherche et Découverte », « Jeune Public », « Patrimoine et
Répertoire », adhérent au Groupement National des Cinémas de
Recherche, Ă lâAssociation Française des CinĂ©mas dâArt et dâEssai,
Ă lâAssociation des CinĂ©mas de lâOuest pour la Recherche, Ă
lâAssociation du CinĂ©ma IndĂ©pendant pour sa Diffusion, ainsi quâĂ
lâAgence pour le DĂ©veloppement RĂ©gional du CinĂ©ma. Il est aussi
membre du réseau « Europa Cinémas ». Lieu fédérateur départemental
« Ăcole et cinĂ©ma », il est enfin partenaire de lâEnseignement de
spécialité cinéma et salle associée des dispositifs « CollÚge au
cinéma » et « Lycéens et apprentis au cinéma ».
REPRISE DES SĂANCES CINĂMA Ă partir du mardi 27 aoĂ»t
Un programme mensuel est disponible Ă lâaccueil de La Coursive. Il
est également téléchargeable sur le site www.la-coursive.com.
CINĂMA
13
THĂĂTRE
UBU DâAPRĂS ALFRED JARRY / OLIVIER MARTIN-SALVAN
Le PĂšre Ubu, roi des ambitieux, des grossiers et des
imbéciles,
délicieusement transporté au pays du fitness, dans un
disposi-
tif quadri-frontal. Olivier Martin-Salvan, comédien généreux
et
metteur en scÚne inspiré, nous fait (re)découvrir la farce
cruelle
dâAlfred Jarry en sây amusant comme un fou. Une farce
extrava-
gante et cinglante, absolument hilarante.
Lorsquâil dĂ©barque dans dâarĂšne, toison fournie dĂ©bordant de
sa
combinaison moulante aux couleurs criardes, on comprend vite
quâOlivier Martin-Salvan nâest pas lĂ pour faire de la
figuration.
Le maillot, il va le mouiller ! Il faut dire quâil en impose le
PĂšre
Ubu, quâil veut conquĂ©rir le monde (de lâaĂ©robic) et quâil est
prĂȘt
à tout pour y parvenir. La concurrence ? Il la pulvérise ! Le
pou-
voir ? Il lâengloutit ! BientĂŽt rejoint par une joyeuse bande
dâhur-
luberlus, câest un carnaval de bassesses qui commence sur un
rythme dâenfer. Soldats, magistrats, nobliaux, serviteurs : « Ă
la
trappe ! », vocifĂšre le colosse. Ăa court et ça cogne ! Ăa
harangue,
ça matraque et ça transpire sec ! Sans aucune limite, Ubu
forme
un condensĂ© outrĂ© de tous les tyrans de lâhistoire.
Olivier Martin-Salvan est un artiste tout-terrain, doublĂ© dâun
génie
burlesque, plusieurs fois nommé aux MoliÚres : acteur (notam-
ment dans Bigre ou dans lâĂ©tonnant Pantagruel), chanteur
lyrique,
danseur, metteur en scÚne⊠son abattage dans Ubu est simple-
ment Ă©poustouflant. Sous couvert du potache, la piĂšce de
Jarry
(Ubu sur la butte, initialement créée pour des marionnettes)
sort
les griffes contre tous les despotismes, les profiteurs et les
gens
de pouvoir. Une Ćuvre majeure, Ă la fois par sa
contemporanéité,
par la puissance de rĂ©flexion quâelle provoque, et par le
rire,
gargantuesque, quâelle ne peut que dĂ©clencher.
Le comédien virtuose livre un trÚs juste Ubu, radical et
grotesque, Ă lâinstar des dictateurs agitĂ©s de tous temps.
LES INROCKUPTIBLES
Création collective
Conception artistique
Olivier Martin-Salvan
Robin Causse en alternance
SEPTEMBRE _ LU 30 20:30
OCTOBRE _ MA 01 19:30 ME 02 19:30 JE 03 20:30 VE 04 20:30 MAISON DE
LâĂTUDIANT
LA ROCHELLE
TARIF CIRCLE
LE MALADE IMAGINAIRE MOLIĂRE / CLAUDE STRATZ /
COMĂDIE-FRANĂAISE
La troupe du Français fait renaĂźtre lâune de ses mythiques
mises
en scÚne du Malade Imaginaire, signée Claude Stratz. Macabre,
bouffonne et magnifique.
Malade, en disgrĂące royale, abattu par la disparition de son
fils et de son amie Madeleine BĂ©jart, MoliĂšre Ă©crit et joue
ici
sa derniĂšre piĂšce. Elle deviendra lâune de ses plus
brillantes
comĂ©dies-ballets, comme sâil avait rassemblĂ© toutes les res-
sources de son génie pour parvenir au sommet de son art.
Et sa plus personnelle aussi : câest avec son propre malheur
quâil choisit de nous faire rire.
Lâhistoire est connue : Argan est entourĂ© par une cour de
méde-
cins ignorants, qui abusent de ses faiblesses, plus intéressés
par
lâidĂ©e de lui plaire que par sa santĂ©. Ce malade imaginaire,
sous
la coupe de sa seconde femme, souhaite par-dessus tout marier
sa fille. Intrigues, subterfuges et coups dâĂ©clats seront
Ă©videm-
ment au programme. Le plus cĂ©lĂšbre hypocondriaque de lâhis-
toire du thĂ©Ăątre nâa dĂ©cidemment pas pris une ride.
Compagnon artistique de Patrice Chéreau, puis directeur de la
Comédie de GenÚve, Claude Stratz est décédé en 2007. Sa mise
en scÚne, restituant la palette infinie de cette « comédie
crépuscu-
laire » oĂč la tragĂ©die affleure, a tellement marquĂ© les esprits que
la
ComĂ©die-Française la reprend rĂ©guliĂšrement. Lâexcellence de
cette
comédie-ballet est servie par une troupe au diapason,
composée
dâAlain Lenglet, Coraly Zahonero et Guillaume Gallienne dans
le rĂŽle-titre, pour ne citer quâeux. Sans aucun doute
lâĂ©vĂšnement
de notre rentrée théùtrale.
au tremblement maĂźtrisĂ©. LE CANARD ENCHAĂNĂ
Texte MoliĂšre
Avec la troupe
Prune Bozo, Marthe Darmena,
Fonnard, Jean-Jacques LâAnthoĂ«n,
LumiĂšres Jean-Philippe Roy
Kuno Schlegelmilch
OCTOBRE _ ME 02 20:30 JE 03 19:30 VE 04 19:30 SA 05 20:30 DI 06
15:00 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
2H00
Loco Cello fait swinguer de maniÚre inédite et élégante
musique
de chambre et jazz, Mendelssohn et Django Reinhardt. Ce
quatuor
Ă cordes dâune crĂ©ativitĂ© hors normes fusionne lâĂ©nergie
manouche
Ă leurs intuitions musicales jubilatoires. Loco, câest fou !
Soit deux duos. Lâun, plutĂŽt classique, associe le guitariste
Samuel Strouk (Grand prix de lâAcadĂ©mie Charles Cros 2018
pour lâalbum mĂ©morable Trintignant-Mille-Piazzolla) avec le
violoncelliste François Salque (personnalité incontournable
du
classique, ses concerts lâont dĂ©jĂ menĂ© dans plus de
soixante-
dix pays). Lâautre, plutĂŽt jazz, fait swinguer le guitariste
Adrien
Moignard et le contrebassiste Jérémie Arranger, spécialistes
du
manouche ayant partagé la scÚne avec Biréli LagrÚne, Stochelo
Rosenberg, Didier Lockwood et Angelo Debarre.
Django Reinhardt, Piazzolla, Grappelli, Mendelssohn ou
ChopinâŠ
Leur répertoire croisé unit classique et jazz dans une
revisitation
Ă©nergisante. Les frontiĂšres musicales sâestompent pour
laisser
place Ă une imagination sans limite. VoilĂ une formation qui
ne
sâembarrasse pas dâĂ©tiquette, explosant les genres avec grand
bonheur et virtuosité. Ces quatre garçons dans le vent com-
posent vraiment un quartet unique en son genre.
Tout simplement phénoménal. CITIZEN JAZZ
Violoncelle François Salque
Guitares Samuel Strouk,
1H30
ENSEMBLE MARGUERITE LOUISE LARMES DE GRĂCE
CHARPENTIER / COUPERIN / DE BROSSARD / CARISSIMI / LOTTI / ALLEGRI
/ GAĂTAN JARRY
Sous ce titre mystique se cache un programme de musique
sacrée
de toute beauté, porté par un jeune et talentueux orchestre
vocal
et instrumental baroque, partenaire des productions musicales
du Chùteau de Versailles (Opéra Royal et Chapelle).
Cet ensemble trouve son inspiration dans une voix mythique,
celle de Marguerite Louise, cousine de lâorganiste du Roi
Soleil,
François Couperin, et lâune des musiciennes les plus cĂ©lĂšbres
de son temps. Câest donc du nom de cette douce Ă©gĂ©rie quâa
été baptisé cet ensemble vocal et instrumental, fondé et
dirigé
par Gaëtan Jarry, co-titulaire des Grandes orgues historiques
de lâĂglise Saint-Gervais, Ă Paris. Depuis 2016, lâEnsemble
Marguerite Louise collabore réguliÚrement avec le Chùteau
de Versailles, Ă lâOpĂ©ra Royal ou Ă la Chapelle, lĂ -mĂȘme oĂč
Marguerite Louise Couperin se produisait.
Câest vĂ©ritablement en 2017 que lâensemble se distingue sur
la
scĂšne internationale, grĂące Ă lâenregistrement de lâemblĂ©ma-
tique opéra de Charpentier, Les Arts florissans. Unanimité
dans
la presse (5 Diapasons, 5 Ă©toiles Classica et Diamant dâOpĂ©ra
Magazine) : le disque devient trÚs vite une référence.
Pour ce concert, Marguerite Louise propose un programme
Ă©clectique dâune richesse absolue, avec notamment lâun des
sommets de lâart vocal du XVIIe siĂšcle, les Leçons de
TĂ©nĂšbres
de Couperin, oĂč ornements et dissonances forment des harmo-
nies plongeant lâauditeur dans une mĂ©lancolie sacrĂ©e. Et que
dire
du Miserere dâAllegri ? Une pure merveille pour le cĆur et
pour
lâĂąme, que Le Vatican avait interdit de reproduire ou de
diffuser
sous peine dâexcommunication, afin dâen prĂ©server le
caractĂšre
unique. Le prix de la voix des angesâŠ
Les solistes sont dâun Ă©gal rĂ©gal Ă lâĂ©coute, lâharmonie des
timbres et lâĂ©quilibre sont parfaits, sâaccordant Ă merveille
Ă
ceux des chĆurs. OPERA ONLINE
Direction musicale Gaëtan Jarry
PROGRAMME
Giacomo Carissimi Jephté
Antonio Lotti Crucifixus
1H20
maĂźtre chocolatier, La Rochelle
ANGĂLIQUE KIDJO CELIA
Elle est sans conteste lâune des plus grandes voix du
continent
africain, une femme engagĂ©e, une artiste dâexception au
timbre
de cristal et Ă lâĂ©nergie rayonnante. AngĂ©lique Kidjo sera Ă
La Coursive en octobre pour présenter Celia, un album
hommage
Ă sa « sĆur » caribĂ©enne, lâimmense Celia Cruz. Et câest un
hon-
neur que de recevoir cette grande dame.
Le 11 novembre 2018, Ă Paris, bravant une pluie battante
dans
sa longue robe bleue électrique, Angélique Kidjo chantait
Blewu,
un hommage vibrant aux tirailleurs sĂ©nĂ©galais, sous lâArc de
Triomphe, devant les puissants du monde entier. Soixante-dix
chefs dâĂ©tats restaient bouche bĂ©e devant la prĂ©sence intense
de la diva béninoise, marquant la commémoration du centenaire
de lâArmistice de la Grande Guerre. Frissons.
NĂ©e au BĂ©nin dâune famille progressiste oĂč la culture faisait
religion, AngĂ©lique Kidjo sâinstalle Ă Paris en 1983 et voit
rapide-
ment sa carriÚre décoller. Le producteur Chris Blackwell
(com-
pagnon de route de Bob Marley) la repĂšre et les Ătats-Unis se
lâarrachent dĂšs le dĂ©but des annĂ©es 90. Peter Gabriel,
Youssou
NâDour, Quincy Jones⊠les collaborations pleuvent, les albums
et tournĂ©es monstres sâenchaĂźnent jusquâĂ lâobtention dâun
Grammy Awards, en 2007. Deux autres suivront. Un concert
triomphal dans la mythique enceinte du Carnegie Hall Ă New
York, en 2010, célÚbrera définitivement les noces de la chan-
teuse avec le public américain.
Son projet Celia consiste en un exercice pĂ©rilleux quâelle adore
:
celui de la relecture. Ce disque, loin de copier une Ă©niĂšme fois
la
musique cubaine, rayonne dâune Ă©nergie singuliĂšre,
magnétique,
entre afro-beat, zestes orientalisants et percussions
béninoises,
le tout sublimé par les sonorités de la langue yoruba. Du grand
art.
Angélique Kidjo reconnecte la salsa originale
Ă lâAfrique de lâouest. NEW YORK TIMES
Voix Angelique Kidjo
Guitare Dominic James
Basse Michael Olatuja
Percussions Magatte Sow
Batterie Yayo Serka
Claviers Thierry Vaton
1H30
RYAN PORTER FEATURING THE WEST COAST GET DOWN
La saison derniĂšre, La SirĂšne et La Coursive Ă©taient dans
le
regret de devoir annuler le concert de Ryan Porter. Le génial
tromboniste avait des ennuis de santĂ© et nâĂ©tait pas en
mesure
dâassurer sa tournĂ©e europĂ©enne. Mais Ă la rentrĂ©e, nous
retrou-
verons bien Ryan Porter, Kamasi Washington et la dreamteam
West Coast Get Down sur la scĂšne de La SirĂšne, pour ce
concert
tant attendu. Joie !
tromboniste nâen finit plus dâenrichir sa palette musicale,
comme en attestent ses collaborations avec Nick Cave, Stevie
Wonder ou les stars planétaires du hip hop Kendrick Lamar,
Snoop Dog et Kanye West.
Et que dire de son comparse, Kamasi Washington ? En 2015,
lâogre du sax US sortait un triple-album contenant trois
heures
de musique interprétée par plus de cinquante musiciens et
cho-
ristes. Une réalisation proprement stupéfiante, qui
dépoussiérait
les genres avec une facilité déconcertante. The Epic
catapultait
le colosse vers les sommets du jazz mondial.
En 2008, alors que la renommĂ©e des Californiens nâĂ©tait
quâem-
bryonnaire, ils enregistraient un album-marathon, The
Optimist,
dans le sous-sol de la maison des parents du saxophoniste, Ă
Compton. Ressorti des cartons dix ans plus tard, on ne peut
que
se rendre compte Ă quel point Kamasi Washington et Ryan
Porter
étaient déjà en avance sur leur temps.
Ensemble, les nouveaux rois de lâafro-jazz amĂ©ricain ne
touchent plus terre. Ă couper le souffle.
Constamment jouissive, leur odyssée afro-symphoniste
balaye avec une aisance prodigieuse les genres jazz, funk,
gospel, latin et mĂȘme classique, pour sâimposer comme
lâune des rĂ©alisations les plus sidĂ©rantes de lâannĂ©e.
LES INROCKS
Basse Miles Mosley
Batterie Tony Austin
1H30
Espace Musiques Actuelles
Lâincontournable chorĂ©graphe sud-africain et ses huit
danseurs
livrent ici un manifeste politique Ă©lectrisant, qui utilise les
pas
effrénés du pantsula, danse contestataire née dans les
townships
de Johannesburg, pour dénoncer le fléau de la corruption.
Chants
traditionnels, corps révoltés et projections vidéo racontent ici
les
espoirs dâun peuple.
Créée en 1992, la compagnie Via Katlehong tire son nom du
township de Katlehong dans lâEast Rand, un des quartiers
déshé-
ritĂ©s oĂč est nĂ©e la culture contestataire sud-africaine, en
mĂȘme
temps que le pantsula, danse populaire influencée par la
danse
urbaine et les claquettes américaines.
Gregory Maqoma, chorégraphe natif de Johannesburg reconnu
internationalement (il a collaboré avec Akram Khan et Sidi
Larbi
Cherkaoui), a eu envie de chorégraphier pour les Via
Katlehong,
en revenant aux bases du pantsula, danse trĂšs dynamique qui
se
pratique avec des bottes en caoutchouc.
Devant un écran vidéo qui fait apparaßtre des textes et des
pay-
sages sud-africains, les danseurs se démultiplient. Leur
fougue
et leur expressivité donnent voix à tout un peuple. Les
frappes,
qui Ă©pousent tout le corps, rythment le mouvement. Ils
racontent
leur histoire et leurs désespoirs face aux promesses non
tenues
des dirigeants. Ce spectacle ne sâarrĂȘte pas au constat dâun
pays
post-apartheid décevant et sombre. Artistes et citoyens enga-
gĂ©s, ils tracent une voie dâavenir et dansent lâespoir encore
per-
mis face Ă la corruption, Ă lâincivilitĂ© et Ă lâinjustice. Via
Kanana,
en référence à Canaan, reste leur terre promise, une terre de
lait
et de miel, une terre riche et utopiste.
On est à la fois dans la délicatesse et dans la prouesse
physique. Le tout doublĂ© dâun propos qui, sans en avoir
lâair,
est politiquement trĂšs fort. LE FIGARO
Chorégraphie Gregory Maqoma
Directeur de projet Buru Mohlabane
OCTOBRE _ JE 17 19:30 VE 18 20:30 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
1H00
MARC MINKOWSKI
NeuviÚme édition déjà pour le Festival Ré Majeure, qui
poursuit
sa foisonnante aventure musicale sur RĂ© la Blanche.
Son directeur artistique, Marc Minkowski, y réunit une fois
encore
un casting de haut vol entre son ensemble des Musiciens du
Louvre au complet, le Quatuor Arod, le baryton qui monte Marc
Mauillon ou le divin soliste JĂ©rĂŽme Pernoo, pour ne citer
quâeux.
Sans oublier le croisement des publics et des générations
avec
un spectacle « Musique pas bĂȘte » renouvelĂ© par Nicolas
Lafitte,
en direction des plus jeunes.
Lâinvitation Ă goĂ»ter lâexcellence et le raffinement de la
musique
classique dans des lieux insolites, sous la lumiĂšre automnale
si
spĂ©ciale de lâIle de RĂ©, est lancĂ©e.
CRĂATION /// COPRODUCTION
et La Maline
de Communes de lâĂle de RĂ© et
les communes de La Couarde,
La Flotte, Rivedoux, Saint-Martin,
de la Charente-Maritime /
FIDUCIAL, mécÚne principal
de RĂ© Majeure
NOVEMBRE _ VE 01 > DI 03 ĂLE DE RĂ
TARIFS HORS ABONNEMENT
Ă partir du mardi 1er octobre
www.lamaline.net
www.la-coursive.com
Alexander Von Zemlinsky Quatuor
21:30 Marc Mauillon baryton
TARIFS 25 ⏠/ 20 ⏠* / -26 ANS 15 âŹ
SA 02 NOVEMBRE 16:00 Musique pas bĂȘte Un spectacle de Nicolas
Lafitte
Tous publics Ă partir de 7 ans
TARIFS 12 ⏠/ -26 ANS 6 ⏠Scolaire lundi 4 novembre
Inscriptions/rĂ©servations Ă
Thibault Noally, violon et direction
Nicola Antonio Giacinto Porpora,
Anton Stamitz, Joseph Haydn
DI 03 NOVEMBRE 11:00 Bruno Philippe violoncelle
Jean-Sebastien Bach,
17:00 Gala Hortense Schneider Concert en hommage Ă la diva
bordelaise dâOffenbach
Direction Marc Minkowski /
supérieur de la musique et de la
danse Bordeaux Aquitaine
PROGRAMME COMPLET DĂBUT SEPTEMBRE
29
THĂĂTRE
/// ARTISTE ASSOCIĂ
Une création de Joël Pommerat fait toujours figure
dâĂ©vĂšnement.
Répétée à La Coursive en octobre 2018, Contes et légendes
tisse
une fable futuriste sur lâadolescence, dans laquelle humains
et
robots sociaux cohabiteraient. Une intrigante promesse dont
La Rochelle aura la primeur.
Alors que son prĂ©cĂ©dent spectacle, Ăa ira (1) Fin de Louis,
nous
transportait aux origines de la Révolution de 1789, Joël
Pommerat
explore cette fois le genre futuriste. Ă rebours du
sensationna-
lisme de la science-fiction et des scénarios de la peur (révolte
ou
dysfonctionnement des machines), il observe, en anthropologue
de lâavenir, une sĂ©rie possible dâinteractions sociales, familiales
et
affectives entre adolescents, adultes et robots androĂŻdes.
Dans cette forme de théùtre expérimental, Joël Pommerat met
en scÚne ces machines intégrées au quotidien, pour observer
ce
quâelles pourraient modifier ou rĂ©vĂ©ler de la maniĂšre dont
les
individus se construisent et se lient les uns aux autres. DĂ©jĂ
pré-
sente dans sa réécriture de Pinocchio (2008), pantin
adolescent
rebelle lancĂ© sur le chemin de lâhumanitĂ©, cette question
prend
dans Contes et légendes une couleur encore plus troublante.
Plus quâun Ă©niĂšme discours sur les dangers ou les progrĂšs de
lâin-
telligence artificielle, Contes et légendes donne à éprouver
ces
nouveaux enjeux Ă travers une mosaĂŻque dâinstants sensibles
et
drĂŽles. Dans lâenchantement du thĂ©Ăątre, adolescents en crise
et
androĂŻdes sâouvrent Ă toutes les simulations possibles. La
fiction
dâanticipation devient alors documentaire du rĂ©el. Avec cette
nouvelle piÚce, Joël Pommerat renouvelle une fois encore
lâin-
quiétante étrangeté qui fait la singularité de son théùtre.
RĂSIDENCE DE CRĂATION Ă LA COURSIVE /// COPRODUCTION
Création théùtrale de Joël Pommerat
Avec Prescillia Amany Kouamé,
FlaugĂšre, Lucie Grunstein,
Costumes et recherches visuelles
Assistant dramaturgie et
documentation Roxane Isnard
NOVEMBRE _ MA 05 20:30 ME 06 19:30 JE 07 20:30 VE 08 20:30 LA
COURSIVE THĂĂTRE VERDIĂRE
1H20 â DurĂ©e estimĂ©e
A ! Depuis plus de vingt ans, des artistes issus
du théùtre et plus récemment du nouveau cirque se réapproprient
lâart de la magie, pour le mettre au service de nouvelles formes de
créations. Au-delà de la performance, ces spectacles de « magie
nouvelle » utilisent les techniques magiques pour sublimer leurs
dramaturgies. Lâillusion, ici, doit dĂ©sormais faire sens et ne pas
se limiter Ă la superficialitĂ© de lâeffet. Issu du thĂ©Ăątre, Thierry
Collet est trÚs certainement le premier à avoir exploré ces
questionnements. Il est rejoint aujourdâhui par plusieurs artistes
issus de la création circassienne, dont notre artiste associé Yann
Frisch, ainsi quâĂtienne Saglio. Leurs crĂ©ations respectives vous
permettront de découvrir la grande variété de leurs démarches de
réinvention de cet art populaire. Des performances magiques et des
ateliers découverte compléteront ce rendez-vous abracadabrantesque
!
NOVEMBRE _
MA 05 > ME 06
PROJET FANTĂME P. 37
JE 14 > VE 15
MAGIC NIGHT P. 37
MA 19 > VE 22
Dans une forĂȘt mystĂ©rieuse, entre thĂ©Ăątre, jeux dâombres et
magie, Ătienne Saglio, artiste de cirque et magicien, dĂ©ploie
un
bestiaire fantastique orchestré par un renard conteur. Le
Bruit
des loups est un spectacle hybride sur notre rapport Ă la
nature,
aux animaux et Ă lâenchantement.
Depuis toujours, la forĂȘt est territoire de fantasmes.
Envoûtante,
enchantĂ©e, inquiĂ©tante, elle symbolise aussi bien lâinconnu
que
le retour Ă lâintime, la matrice de la vie. Un lieu oĂč les sens
sâaf-
fûtent et la perception se trouble. Le personnage principal
du
Bruit des loups sây enfonce pour mieux affronter ses peurs et
retrouver le monde magique lié à son enfance.
Ătienne Saglio est une rĂ©fĂ©rence incontournable de la magie
nouvelle. Chaque spectacle de ce dresseur de fantĂŽmes,
artiste
associé au Théùtre du Rond-Point à Paris, est un voyage dans
un monde magique oĂč nos repĂšres tanguent et nos esprits
peuvent enfin sâĂ©vader. Avec Le Bruit des loups, il sâest
donné
pour ambition de reboiser notre imaginaire et de repeupler
notre flore intérieure.
Dans un monde trop propre, un homme devient myope. Il sâoc-
cupe de son ficus quand une souris sâimmisce dans sa vie.
La nature se rappelle Ă lui et lâemporte lors dâun voyage au
clair
de lune dans une forĂȘt enchanteresse. Dans un dĂ©cor fabuleux,
un univers onirique se dĂ©ploie, sous le patronage dâun cerf
majes-
tueux. Cette exploration merveilleuse nous transporte dans un
monde qui nous connecte Ă lâillusion, Ă lâenfance et Ă la
nature.
En puisant visuellement autant dans lâunivers des contes
clas-
siques Ă la Grimm que dans la folie dâAlice au Pays des
merveilles.
CRĂATION /// COPRODUCTION
Costumes Anna Le Reun
Félix et Pascal Tréguy
NOVEMBRE _ MA 05 20:30 ME 06 19:30 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
1H00 â En famille Ă partir de 8 ans
TARIF CIRCLE
LE BRUIT DES LOUPS ĂTIENNE SAGLIO / CIE MONSTRE(S)
34
/// ARTISTE ASSOCIĂ
Grandes figures du hip hop depuis les années 90, Kader Attou
et Mourad Merzouki se sont retrouvés pour cette création
commune, qui met Ă lâhonneur la ville de Casablanca et rĂ©unit
huit danseurs marocains aux influences diverses : popping,
locking, cirque, acrobatie, parkour, new style house, danse
contemporaine. Galvanisant.
Que de chemin parcouru pour ces enfants de la balle, surdoués
dâune danse gĂ©nĂ©rĂ©e par la rue, pour la rue et depuis
longtemps
entrée dans les salles. Kader et Mourad, deux amis, deux dan-
seurs devenus chorégraphes majeurs de leur art, puis
directeurs
dâinstitutions remarquables du maillage hexagonal, les
Centres
chorégraphiques de La Rochelle et Créteil. Mais surtout,
quelle
danse ! Quelle crĂ©ativitĂ© ! Quel Ćil pour aller chercher,
spectacle
aprĂšs spectacle, des pĂ©pites Ă lâĂ©nergie furieuse !
Sur fond de musique Ă©lectronique aux accents arabo-andalous,
lâĂ©poustouflante technique de ces papillons marocains oscille
entre grùce et rage, sans tomber dans la facilité du tout
specta-
culaire. Sept gars, une fille pour des combinaisons et des
styles
radicalement diffĂ©rents, passant mĂȘme par les arts martiaux
ou
lâacrobatie circassienne. Câest puissant, parfois tendre, ça
four-
mille dâune crĂ©ativitĂ© brute, que les deux chorĂ©graphes ont
su
polir tout en gardant lâidentitĂ©, la singularitĂ© tonique de
chaque
interprĂšte. Car câest surtout leur histoire (leurs histoires)
que
ces jeunes danseurs racontent : la tension de la ville
marocaine,
entre une violence sourde toujours prĂȘte Ă Ă©clater et un
amour
puissant qui ne se dit jamais. Une belle réussite, doublée
dâune
aventure humaine et artistique passionnante.
Paquets de nerfs, les danseurs, pieds nus ou en baskets,
dĂ©vorent le plateau avec lâappĂ©tit de ceux qui en veulent.
LE MONDE
Avec Ayoub Abbekkane, Mosab
Belhajali, Yassine El Moussaoui,
Stella Keys, Hatim Laamarti,
Alexandra Langlois
NOVEMBRE _ VE 08 14:15 20:30 SA 09 20:30 LA COURSIVE GRAND
THĂĂTRE
SCOLAIRES
TARIF CIRCLE
de La Rochelle
Festival Shake La Rochelle !
Ă lâoccasion de ce premier Avis de temps-fĂȘte ! de la saison,
consacré par La Coursive à la magie nouvelle, plusieurs
formes
de spectacles inĂ©dites et de projets dâaction culturelle
vous seront proposés par les artistes participant à cet
Ă©vĂšnement.
Ils vous dévoileront quelques-uns de leurs secrets.
Mais bien dâautres mystĂšres de leur art demeureront insondables
!
Rendez-vous à la rentrée de septembre pour découvrir le
programme
complet de tous ces projets sur notre site internet.
ATELIER MAGIE ENFANTS-PARENTS Un atelier dâinitiation Ă la magie
sera animé
par Marc Rigaud. Il sera ouvert Ă des duos
enfants-parents. Les stagiaires de cet atelier
devront sâengager Ă ĂȘtre prĂ©sents le samedi
16 novembre, lors du GoĂ»ter magique, quâils
co-animeront avec lui en présentant au public
les tours quâils auront appris.
GOĂTER MAGIQUE Marc Rigaud, complice de Thierry Collet, ani-
mera cette aprÚs-midi de découverte de la
magie en famille, accompagnĂ© dâapprentis
magiciens, binĂŽmes enfants-parents, aux-
de ses tours. Kits magiques et bibliothĂšque
seront aussi mis Ă disposition des curieux.
NOVEMBRE _ ME 13 14:00 > 17:00 LA COURSIVE SALLE DES
RENCONTRES
Jauge limitée - à partir de 10 ans - Gratuit
Inscription obligatoire Ă lâAccueil- Billetterie
Ă partir du vendredi 4 octobre
NOVEMBRE _ SA 16 17:00 > 20:30 LA COURSIVE SALLE DES
RENCONTRES
Jauge limitée - à partir de 10 ans - Gratuit
37
ABRACADABRA !
PROJET FANTĂME ĂTIENNE SAGLIO Rendez-vous dans le Grand hall de La
Coursive,
oĂč rĂŽde un fantĂŽme bien Ă©nigmatiqueâŠ
Ătienne Saglio est une rĂ©fĂ©rence incontour-
nable de la magie nouvelle. Chaque spectacle
de ce jongleur-magicien, artiste associé au
Théùtre du Rond-Point à Paris, est un voyage
dans un monde onirique sans pareil. Avec son
Projet FantĂŽme, Ătienne Saglio Ă©tablit un lien
quasi organique avec une forme Ă©vanescente,
une Ăąme errante venue dâun autre monde.
Minimaliste et pourtant spectaculaire, Projet
FantĂŽme plonge le spectateur au cĆur dâun
univers fantasmatique.
Ă couper le souffle. LE FIGARO
Conception, Ă©criture et rĂ©alisation Ătienne Saglio
Piano Madeleine Cazenave, Lise Van Dooren
(en alternance)
MAGIC NIGHT THIERRY COLLET Thierry Collet est un magicien Ă part,
précurseur
de la magie nouvelle. Depuis plus de vingt ans,
il met son art au service du sens, sans oublier
de nous impressionner par ses performances
bluffantes, mĂȘlant avec finesse thĂ©Ăątre, magie
classique et mentalisme. Il dirige aujourdâhui
à La Villette, à Paris, un lieu dédié à la magie,
le Magic Wip. Au cours de cette Magic night, il
nous proposera de découvrir en déambulation
dans les espaces de La Coursive trois formes
magiques trÚs différentes, partagées au plus
prĂšs de ses interprĂštes.
des spectateurs apparaissent mystérieusement
de tricherie avec les cartes, nous raconte ce
monde de lâarnaque, tours Ă lâappui.
Vrai/Faux (rayez la mention inutile)
Comédienne et mentaliste, Lauren Legras,
interroge avec humour notre libre arbitre et
notre esprit critique.
20â - Jauge limitĂ©e - Gratuit
1h30 - Jauge limitĂ©e â Ă partir de 10 ans
TARIFS HORS ABONNEMENT 10 ⏠/ - 26 ANS 7 âŹ
38
En France, câest lâun des grands noms de la magie nouvelle,
qui
mĂȘle thĂ©Ăątre, magie et mentalisme. Thierry Collet raconte
ici,
tours Ă lâappui, sa passion pour lâart de lâillusion dans un seul
en
scĂšne intimiste et autobiographique.
Thierry Collet est un magicien un peu particulier qui, plutĂŽt
que
de faire le malin en cherchant absolument Ă nous impression-
ner, préfÚre convoquer ses démons et nous faire entrer dans
sa
peau. Avec cette nouvelle création, il croise récits de vie et
tours
de prestidigitation, invitant les spectateurs Ă une rencontre
trĂšs
personnelle. Il revient sur sa passion et le parcours
initiatique
qui lâa menĂ© Ă en faire son mĂ©tier. AprĂšs plusieurs
spectacles
de magie mentale, autour de questions politiques ou sociales,
Thierry Collet livre les « grandes illusions » qui ont jalonné
sa
carriĂšre, lâobsession dâune pratique gestuelle et corporelle
exi-
geante basée sur le défi, le besoin de fabriquer des mystÚres
pour les autres afin de mieux sâen protĂ©ger soi-mĂȘme.
Tout commence avec le fameux tour de la caisse aux épées, vu
de lâintĂ©rieur, pour finir par une rĂ©elle mise Ă nu du
performeur.
Entre temps, il nous aura fasciné, bien sûr, fait rire,
beaucoup,
touché, souvent, mais aussi montré les coulisses, les tours qui
se
vendent, se volent ou sâĂ©ventent. TantĂŽt Shiva omniscient,
tantĂŽt
enfant joueur lorsquâil met le public Ă contribution, Thierry
Collet
nous montre quâĂȘtre magicien est avant tout un Ă©tat dâesprit.
Celui qui rĂȘvait de devenir Dark Vador propose sur scĂšne une
rencontre singuliĂšre entre son histoire intime et son
parcours
artistique. Ce cheminement professionnel étant également lié
Ă une construction individuelle, il partage avec le public la
part
de secret qui le constitue en tant quâartiste-magicien et en
tant
quâhomme. Un voyage fascinant dans sa fabrique Ă mystĂšres.
La crĂ©ation moderne et trĂšs personnelle dâun artiste douĂ©,
touchant, captivant. TĂLĂRAMA
Concepteur et interprĂšte
ScĂ©nographe Ălise Capdenat
Patrick Muzard
Constructeur magique
Christian CĂ©cile
Conseil chorégraphique
Nathalie Pernette
Assistant magie
Dylan Foldrin
NOVEMBRE _ JE 14 19:30 VE 15 20:30 LA COURSIVE THĂĂTRE
VERDIĂRE
1h00 â En famille Ă partir de 14 ans
TARIF CIRCLE
MAGIE NOUVELLE AVIS DE TEMPS FĂTE ! ABRACADABRA !
DANS LA PEAU DâUN MAGICIEN THIERRY COLLET / ĂRIC DIDRY / CIE LA
PHALĂNE
41
MIETTES RĂMI LUCHEZ / CIE PRĂ-O-CCUPĂ
Avec quatre morceaux de bois, un peu de ferraille et des
bouts
de ficelle, le clown-acrobate RĂ©mi Luchez nous embarque dans
une rĂȘverie Ă lâhumour subtil. Un seul en scĂšne Ă©purĂ©, qui
crée
une complicité immédiate avec le public.
Pour se hisser là -haut et tenir debout, vaincre la fragilité
dâun
improbable Ă©difice, sans artifice et sans fard, RĂ©mi Luchez
dĂ©fie les lois de lâĂ©quilibre avec quelques mĂštres de fil de fer
et
quatre piquets. Cramponné à son drÎle de perchoir,
dâĂ©quilibres
en déséquilibres, ce clown-funambule enchaßne les prouesses
acrobatiques. Avec une force burlesque inouĂŻe, jouant de
son charme ou de ses airs ahuris, il fait courir un frisson
de
connivence parmi le public.
DiplÎmé du Centre national des arts du cirque, lauréat des
Jeunes talents cirque Europe en 2008 pour la création de ce
spectacle, Rémi Luchez pratique en toute simplicité un art
dâune
grande poĂ©sie. Adepte dâun cirque artisanal et authentique,
pré-
texte à de joyeuses facéties, il bricole avec quelques bouts
de
rĂȘve et dâinsolite, un solo clownesque irrĂ©sistible, Ă savourer
en
famille. Ă La Rochelle, six lieux de lâagglomĂ©ration
accueilleront
ce spectacle joliment perché. à découvrir prÚs de chez vous.
LâĂ©popĂ©e minimaliste de RĂ©mi Luchez ne cesse de bousculer
en douceur notre vision de lâassurance et de lâĂ©quilibre.
LA MARSEILLAISE
Sous le regard de Pierre DĂ©aux
Conseils lumiÚre Hervé Gary
GYMNASE LOUIS FERRANT
VE 22 20:00 SAINTE-SOULLE
1H00 â En famille Ă partir de 6 ans
TARIFS HORS ABONNEMENT 10 âŹ
sur-mer, Saint-Vivien, Puilboreau,
Sainte-Soulle et Saint-Xandre
La jazzwoman sud-coréenne est de retour sur les routes avec
un nouvel album transcendant les genres, parsemé de reprises
fulgurantes. Pour deux dates exceptionnelles, son chemin
passe
par La Rochelle.
Youn Sun Nah est une acrobate. Funambule, elle flĂąne en
vibrato
sur les notes de la contrebasse, puis sâenvole, lĂ©gĂšre et
sen-
suelle, simplement accompagnĂ©e dâune guitare sĂšche, ou encore
tourbillonne sans filet dans les aigus et sature sa voix façon
triple
salto. Chacun de ses concerts semble suspendre le vol du
temps.
Sur scĂšne, Youn Sun Nah Ă©blouit et bouleverse.
Avec Immersion, son nouvel opus, ses compositions cĂŽtoient
des
reprises Ă©tonnantes de Marvin Gaye et Georges Harrison,
Johnny
Cash, Leonard Cohen ou mĂȘme Michel Legrand avec Sans toi,
tiré
de ClĂ©o de 5 Ă 7 dâAgnĂšs Varda. Frissons garantis. Si Youn
Sun
Nah semble papillonner du cÎté de la pop, de la soul ou du
folk
avec des arrangements dĂ©licats piquetĂ©s dâĂ©lectro, câest bien
au
jazz que la grande dame a fait allégeance.
« You are a great lady ». Un soir dâĂ©tĂ©, Wynton Marsalis
sâinclina
par ces mots devant Youn Sun Nah, alors quâelle lui laissait
place
sur la scĂšne dâun grand festival. Une rencontre qui marqua le
trompettiste et acheva lâadoubement de la jeune corĂ©enne.
Arrivée en France à vingt ans, la future étoile venue du pays
de
matin calme possĂšde un don : sa voix, unique et modulable Ă
lâenvi. Neuf albums Ă©clectiques dĂ©jĂ enregistrĂ©s, des
tournées
triomphales, une moisson de récompenses et la voici au firma-
ment, scintillante aux cÎtés des stars du jazz.
Dâalbum en album, la CorĂ©enne Youn Sun Nah
libÚre sa puissance vocale sans perdre sa délicatesse.
LâOBS
(sous réserve de modifications)
NOVEMBRE _ LU 18 20:30 MA 19 20:30 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
1H30
Aussi attachant que virtuose, aussi libre que foisonnant
dâidĂ©es,
Yann Frisch est un artiste à part. En Auguste décati façon
Michel
Simon dans Boudu sauvĂ© des eaux, lâacteur-magicien livre ici
un
spectacle sur lâabsurditĂ© de lâexistence et la fragilitĂ©
humaine.
La saison derniÚre, notre artiste associé venait habiter le
Gabut
avec son camion-théùtre pour Le Paradoxe de Georges, un spec-
tacle ludique entre close-up et discours philosophique. Câest
en
salle cette fois que le prince de la magie nouvelle viendra
pré-
senter cette fable grinçante, un spectacle radical et dĂ©jĂ
devenu
culte, qui tourne depuis trois ans.
DrĂŽle et tragique Ă la fois, la figure de ce spectacle est en
quĂȘte
de légitimité. Inspiré du « syndrome de Cassandre », un
concept
qui sâappuie sur la mythologie grecque pour Ă©voquer les
prédi-
cateurs pessimistes, le clown déboule sur le plateau avec
lâen-
vie dâĂȘtre crĂ©dible, Ă©coutĂ©, entendu. Mais, par malheur, quand
il
entre en scĂšne, ce sont les rires qui fusentâŠ
Ă la croisĂ©e de lâillusionnisme, du thĂ©Ăątre dâobjet, de la
marion-
nette et du clown, Le Syndrome de Cassandre est un OVNI.
Nez gris et regard Ă©meraude, cheveux en bataille et
maquillage
abĂźmĂ©, le champion du monde de magie se fait plus grave quâĂ
lâaccoutumĂ©e en convoquant le vĂ©ritable esprit du clown :
celui
dâune crĂ©ature exorcisant la rĂ©alitĂ©, la mort et la
vulnérabilité
humaine par un rire noir. Coécrit avec Raphaël Navarro, autre
surdouĂ© de lâillusion, Le Syndrome de Cassandre installe
dâem-
blée un climat sensible et bouleversant.
DrĂŽle, mĂ©chant et grinçant juste ce quâil faut,
poétique, absurde et libre. LE MONDE
Ăcriture, interprĂ©tation, conception
magie Yann Frisch
Coécriture, conception magie
Scénographie, costumes
Claire Jouët-Pastré
Construction marionnette
Johanna Elhert
Construction Bernard Painchault
NOVEMBRE _ MA 19 20:30 ME 20 19:30 JE 21 19:30 VE 22 20:30 LA
COURSIVE THĂĂTRE VERDIĂRE
1H10 â En famille Ă partir de 14 ans
TARIF CIRCLE
LE SYNDROME DE CASSANDRE
/// ARTISTE ASSOCIĂ
DANSE / GĂORGIE
MARRY ME IN BASSIANI (LA)HORDE / MARINE BRUTTI / JONATHAN DEBROUWER
/ ARTHUR HAREL
Rencontrés à Tbilissi, les quinze danseurs traditionnels du
groupe
Iveroni ont inspiré au collectif français (LA)HORDE ce
spectacle
engagé à la virtuosité festive, qui croise folklore géorgien,
Ă©criture
chorĂ©graphique contemporaine et scĂšne techno, berceau dâun
mouvement contestataire local. Un mariage plein de promesses.
AprÚs avoir interrogé avec To Da Bone ce mouvement artistique
et social que constituent les danses échangées sur internet,
tel
lâultra-nerveux « jumpstyle », le collectif (LA)HORDE, qui
vient
dâĂȘtre nommĂ© Ă la direction du Ballet national de Marseille,
a
voulu retourner aux origines des danses traditionnelles et
folk-
loriques géorgiennes, auto-proclamées « berceau de la danse
en Europe », souvent dansées lors des mariages. Il est en
effet
convaincu quâil nây a pas de rupture totale entre ces formes
historiquement datées et les formes plus contemporaines,
post-internet, sur lesquelles il travaille habituellement.
La GĂ©orgie, Ă la croisĂ©e des routes dâEurope et dâAsie,
développe
dans les années vingt un mouvement chorégraphique excep-
tionnel, qui unit les traditions anciennes avec des éléments
de
danse classique, moderne et populaire. Une véritable « école
»
de danse naĂźt qui va devenir un enjeu politique national de
reven-
dication de lâidentitĂ© gĂ©orgienne face Ă lâunification
soviétique,
puis Ă la globalisation capitaliste. Aujourdâhui, câest au son de
la
musique techno que des milliers de jeunes manifestent devant
le Parlement de Tbilissi pour protester contre la fermeture
du
Club Bassiani, haut lieu dâĂ©mancipation, considĂ©rĂ© par le
gouver-
nement conservateur géorgien comme un lieu de débauche et
de perversion. En unissant ces deux mouvements, (LA)HORDE
sâattache Ă la puissance politique de la danse. Elle utilise
la
virtuositĂ© et lâaudace des danseurs de lâensemble Iveroni
pour
écrire une chorégraphie exaltante, qui circule entre danse
tradi-
tionnelle et techno, vĂ©ritables expressions dâune
revendication
populaire et dâune contestation pacifique par les corps.
CRĂATION
Kakhaber Mchedlidze
Grand théùtre de Loire-Atlantique
Conception lumiĂšre Patrick Riou
Répétitrice Natia Chikvaidze
NOVEMBRE _ VE 22 14:15 20:30 SA 23 20:30 LA COURSIVE GRAND
THĂĂTRE
SCOLAIRES
TARIF CIRCLE
HĂ€ndel
Biagio Marini Sonata sopra
Alessandro Stradella Sinfoni 1
in C major / Grave-allegro /
STROZZI / CAVALLI / HĂNDEL / FRANCESCO CORTI / EMKE BARATH
Toute la splendeur de la musique baroque italienne est ici
magnifiée par un ensemble de haut vol et deux invités presti-
gieux : la soprano hongroise Emke BarĂĄth et le claveciniste
et
chef italien Francesco Corti. Leur concert est dédié aux com-
positeurs italiens qui ont apporté à la musique baroque toute
sa crĂ©ativitĂ©. Deux Ćuvres de la pĂ©riode italienne de Georg
Friedrich HĂ€ndel complĂštent le programme.
FondĂ© en 2012, Il Pomo dâOro donne la part belle Ă lâopĂ©ra et
aux programmes vocaux tout en offrant une grande importance
aux performances instrumentales. Lâensemble se produit dans
les plus belles salles du monde (ThĂ©Ăątre des Champs-ĂlysĂ©es,
Theater an der Wien, Barbican Center, Wigmore Hall, Carnegie
Hall, Berliner PhilharmonikerâŠ). DotĂ© dâun enthousiasme
conta-
gieux, Il Pomo dâOro couvre plus de deux siĂšcles de musique,
du
Seicento italien aux grands classiques viennois.
Lâorchestre accompagne les plus grands artistes et câest
natu-
rellement avec deux invitĂ©s exceptionnels que lâensemble se
produira sur la scĂšne de La Coursive. Dâun cĂŽtĂ©, le jeune
claveci-
niste toscan Francesco Corti, chef coutumier dâIl Pomo dâOro,
qui
Ă©voulue aussi rĂ©guliĂšrement Ă la tĂȘte des Musiciens du
Louvre.
De lâautre, la superbe soprano Emke BarĂĄth, Ă©toile hongroise
Ă
la carriĂšre internationale fulgurante.
Ensemble, ils arpenteront notamment le répertoire de Barbara
Strozzi. Une pionniĂšre : lâune des premiĂšres femmes Ă mener
une
vie professionnelle en tant que compositrice et Ă connaĂźtre
le
succĂšs auprĂšs du public. Par lâoriginalitĂ© de son Ă©criture, elle
a
amplement contribuĂ© Ă forger lâidentitĂ© de la musique
italienne
de la premiÚre période baroque. Une muse parfaite pour
person-
nifier ce programme, oĂč lâexcellence cĂŽtoie une palette infinie
de
couleurs, cĂ©lĂ©brant avec passion lâivresse baroque.
IL POMO DâORO
Soprano Emke BarĂĄth
Violon Stefano Rossi
Violon Lathika Vithanage
Violoncelle Felix Knecht
Violone Riccardo Coelati
1H20
maĂźtre chocolatier, La Rochelle
50
THĂĂTRE
GEORGE DANDIN OU LE MARI CONFONDU MOLIĂRE / JEAN-PIERRE VINCENT /
CIE Ă LâENVI
Comment rester de marbre face Ă cette descente aux enfers
dâun paysan parvenu, victime volontaire de son ambition
débor-
dante, aux prises avec une trĂšs jeune Ă©pouse manipulatrice
hors
pair, qui revendique avec force son désir de liberté ? Un
tableau
féroce et jubilatoire dressé par un maßtre de la mise en
scĂšne.
SadisĂ©, cocufiĂ©, piĂ©tinĂ©, lâautoritarisme ridicule de George fait
de
lui, à chaque péripétie, le Dandin de la farce. Tellement
dominé
quâil en deviendrait attachant. Enfin, presque⊠Il faut dire
quâil
lâa bien cherchĂ© ! En se payant avec toute lâarrogance du
nouveau
riche la jeune Angélique, de trÚs loin sa cadette,
littéralement
vendue par ses parents, couple de nobliaux désargentés, ce
« Monsieur de la DandiniĂšre » nâattire pas vraiment la
sympathie.
Directeur du Théùtre national de Strasbourg, de la
Comédie-Fran-
çaise ou du Théùtre des Amandiers de Nanterre, Jean-Pierre
Vincent
a signé prÚs de cent spectacles depuis 1958. Nul doute que
son
George Dandin fera encore une fois date, magnifié par des
comé-
diens pĂ©tulants Ă lâimage dâun Vincent Garanger aussi subtil
que
survoltĂ© et dâune AngĂ©lique Ă©mancipĂ©e, formidable Olivia Chatain
!
Dans cette mise en scĂšne, Jean-Pierre Vincent allie toujours
la
fougue du jeune homme Ă lâintelligence du sage, le rythme
scien-
tifique de la comédie à une pensée politique sans
concessions,
plus que jamais affutée et en phase avec les enjeux de
lâĂ©poque.
Depuis sa création au Théùtre du Préau en Normandie, le spec-
tacle fait un triomphe partout Ă travers la France. Trois
siĂšcles
plus tard, entre farce noire et lutte des classes, cruauté et
grands Ă©clats de rire, George Dandin souligne encore avec
acuité
nos petites médiocrités humaines.
dâacteurs la critique tous azimuts de MoliĂšre, aussi
acerbe avec la vanitĂ© des ambitieux quâavec la prĂ©ciositĂ©
dâune noblesse dĂ©cadente. LES ĂCHOS
Texte MoliĂšre
Assisté de Léa Chanceaulme
Divertissement royal de Versailles
Son Benjamin Furbacco
Maquillage Suzanne Pisteur
NOVEMBRE _ MA 26 20:30 ME 27 19:30 * LA COURSIVE GRAND
THĂĂTRE
1H50
VERTE DâAPRĂS MARIE DESPLECHIN / LĂNA BRĂBAN / CIE INGALĂO
Verte a onze ans, un poster de Griezmann dans sa chambre,
connaĂźt ses premiers Ă©mois et sâembrouille avec Maman.
Jusque-là , rien de plus normal⊠Sauf que Verte est issue
dâune
famille de sorciĂšres et en plus, elle a grandi sans pĂšre. Pas
simple !
Chaudron qui fume, meubles qui volent, créatures bizarres et
grand-mÚre foldingue⊠pas de doute, nous sommes bien chez les
sorciÚres ! Mais la jeune Verte rechigne à perpétuer les
traditions
familiales. Elle veut juste ĂȘtre comme tout le monde, prĂ©fĂšre
aller
goĂ»ter chez son amoureux que dâapprendre Ă concocter
bouillons
magiques et autres formules Ă©tranges dans la cave de Mamie !
Avec Verte, Marie Desplechin a signé il y a vingt ans un
classique
de la littérature jeunesse, une série de romans trÚs justes
sur
lâadolescence. Dans une scĂ©nographie mouvante hyper astu-
cieuse (joli clin dâĆil Ă lâunivers graphique de la BD Ă©ponyme
de
Magalie Le Huche), la metteuse en scÚne Léna Bréban a
construit
une merveille de spectacle. Enlevé, drÎle et profond.
Et quelle partition de rĂȘve pour les comĂ©diennes ! Entre
lâexubĂ©-
rance de la mÚre, une grand-mÚre hallucinée (épatante Julie
Pilod)
et la volonté farouche de Verte, ces trois-là semblent prendre
un
plaisir fou. Elles sont rejointes par Pierre Lefebvre, quâon a
connu
chez Odile Grosset-Grange dans Le Garçon à la valise.
Avec ce spectacle réjouissant et magique sur la transmission
et
lâacceptation de la diffĂ©rence, Verte, Ursule et Anastabotte
nâont
pas fini de nous enchanter. Sacrées sorciÚres !
Avec Verte, on a lâexemple dâun spectacle franchement
trÚs réussi. Joyeux, joli, juste. Les éclats de rire des
enfants
ou les cris stridents quâils lancent sont un baume ! LE
FIGARO
DâaprĂšs Marie Desplechin
Avec
Abdul Alafrez, Thierry Collet
Musique et création sonore
Victor Belin, Raphaël Aucler
NOVEMBRE _ ME 27 19:30 JE 28 10:00 14:15 VE 29 10:00 14:15 LA
COURSIVE THĂĂTRE VERDIĂRE
SCOLAIRES
1H10
MUSIQUE CLASSIQUE / ITALIE
ORCHESTRE DE CHAMBRE DE LA SCALA DE MILAN ELGAR / MENDELSSOHN /
ROSSINI / TCHAĂKOVSKI WILSON HERMANTO / FRANCESCO MANARA
ĂvĂšnement : la mythique Scala de Milan sâinvite Ă La Rochelle
!
Les solistes de la formation italienne ont créé un orchestre
de
chambre : Cameristi della Scala. Wilson Hermanto, chef amé-
ricain Ă la carriĂšre fulgurante et Ă lâenthousiasme
contagieux,
dirigera ce luxuriant programme.
Depuis 1982, lâOrchestre de chambre de la Scala illumine les
nuits milanaises et les salles de la planĂšte qui ont la chance de
le
recevoir. Ces derniĂšres annĂ©es, lâorchestre sâest notamment
pro-
duit au Carnegie Hall et au siĂšge des Nations Unies Ă New
York,
ou au MIT de Boston, ainsi que dans quelques lieux privilégiés
sur
les cinq continents. Et lorsque lâon sait que le public de la
Scala
est rĂ©putĂ© comme Ă©tant lâun des plus exigeants au monde, on
ne
peut quâimaginer le niveau de cet ensemble Ă part.
Son répertoire accorde une place particuliÚre à la musique
instrumentale italienne inédite du XIXe siÚcle, souvent
caracté-
risée par des solos de grande virtuosité. Leur concert
rochelais
fera donc la part belle au brio des compositions de
Gioacchino
Rossini. Lâensemble abordera Ă©galement Mendelssohn,
TchaĂŻkovski
et une Ćuvre du compositeur anglais autodidacte Sir Edward
Elgar. Pour magnifier ces partitions exigeantes, le soliste
turinois
Francesco Manara donnera toute la mesure de son talent
solaire
au milieu de la prestigieuse phalange.
Direction musicale Wilson Hermanto
Violon solo Francesco Manara
pour orchestre Ă cordes
Gioacchino Rossini
Piotr Ilyich Tchaikovsky
Sérénade pour corde
DĂCEMBRE _ MA 03 20:30 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
1H35
GAUTHIER TOUX TRIO THE COLOURS YOU SEE
« Aux Ăąmes bien nĂ©es, la valeur nâattend point le nombre des
années ». Gauthier Toux, trois albums du haut de ses
vingt-six
printemps, a fait sienne la maxime cornélienne avec une
décon-
traction que seule la virtuosité permet. Classe.
Il faut dire que le jeune pianiste sait sâentourer. Son trio se
com-
pose du batteur Maxence Sibille, qui a fait ses classes auprĂšs
dâErik
Truffaz, et du contrebassiste français Simon Tailleu, également
trĂšs
demandĂ© (Youn Sun Nah, Yaron Herman, Ămile Parisien, Vincent
PeiraniâŠ). Mixant mĂ©lodies Ă©purĂ©es et inspirations musicales
de son temps (pop, hip hopâŠ), rythmes organiques et
tradition,
le trio est vite devenu un laboratoire de sonorités.
Leur deuxiĂšme album, Unexpected things (2016) a connu une
belle carriĂšre : Playlist TSF et SĂ©lection jazz sur FIP, SĂ©lection
Les
Inrocks « la nouvelle garde du jazz français », « Le Choix » de
France
Musique⊠Et pour couronner le Toux, aprÚs avoir glané le
trem-
plin de Jazz Ă Vienne et le prestigieux Concours de la
DĂ©fense,
Gauthier a été élu « Révélation française Jazz Magazine » en
2018.
Entre ombres pastelles et lumiĂšres dâorage, son troisiĂšme
disque, The colours you see, paru en 2018 sur le label
anglais
Naim Records, évoque avec subtilité sa vision trÚs
personnelle
des couleurs, celui-ci sâĂ©tant fait diagnostiquer daltonien Ă
quatre ans. Faire dâune incommoditĂ© physique une force poĂ©-
tique marque le caractĂšre dâun grand artiste. Son
irrésistible
ascension ne fait que commencer.
Le trio excelle dans les ambiances suspendues, faussement
immobiles. Les morceaux passent ainsi du minimal au
grandiose, on a lâimpression parfois de voir la musique
monter comme le jet dâeau dâune fontaine. JAZZ MAGAZINE
Piano, Fender Rhodes Gauthier Toux
Contrebasse Simon Tailleu
Batterie Maxence Sibille
DĂCEMBRE _ MA 03 19:30 ME 04 20:30 LA COURSIVE THĂĂTRE
VERDIĂRE
1H30
YES ! MAURICE YVAIN / LES BRIGANDS / LE PALAZZETTO BRU ZANE
De retour Ă La Coursive, Les Brigands nous offrent un petit
chef
dâĆuvre trĂšs jazzy du thĂ©Ăątre musical des AnnĂ©es folles,
narrant
les exploits surrĂ©alistes dâun coiffeur, dâun fils dâindustriel
et
de son valet communiste. Signée Maurice Yvain, cette opérette
phare de lâentre-deux-guerres est jubilatoire !
Au sortir de la Grande Guerre, le tout-Paris musical se
tourne
rĂ©solument vers lâouest et cultive une affinitĂ© nouvelle pour
les
rythmes anglo-saxons. Câest parti pour le swing des AnnĂ©es
folles ! Maurice Yvain donne Ă ce nouveau genre sa substance,
portant au sommet lâart de la « comĂ©die musicale », Ă mi-
distance de lâopĂ©rette traditionnelle et des revues de music-
hall. Esprit déluré, nous revoilà !
Câest avec tout leur brio, leur charme et leur folie habituels
que
les Brigands prennent à bras le corps cette opérette absolu-
ment délicieuse, qui eut au casting de sa création la toute
jeune
Arletty. Maurice Yvain glisse ici dans son Ćuvre une joie
franche,
sans doute née de son amitié profonde avec Gershwin et de
cette
influence amĂ©ricaine sur ses compositions dâalors. Les deux
metteurs en scĂšne, Bogdan Hatisi et Vladislav Galard, ont un
sens aigu du collectif, un gros appétit pour le burlesque et
un
goĂ»t prononcĂ© pour la musique et lâallĂ©gresse quâelle
engendre.
Idéal pour une telle aventure.
Entre Londres, Le Touquet et Paris, Totte le coiffeur, Maxime
le fils prodigue et son valet communiste dĂ©couvrent lâamour,
la jalousie et⊠la lutte des classes, entourĂ©s dâun florilĂšge
de
figures emblématiques des Années 1920 : une femme fatale,
un magnat déconnecté, une cocotte aristocratique et une
gueuse
carriériste. Joséphine Baker, Al Capone, Lubitsch et les Marx
Brothers ne seront jamais loin de ce tourbillon pétillant.
Yes !, dans toute sa fausse frivolité et sa vraie férocité,
nous
offrira le plaisir de pleurer de rire devant nos Ă©ternels
travers
humains. En chantant !
de Pierre Soulaine, René Pujol et
Jacques Bousquet
Bogdan Hatisi
et un trio jazz
Mathieu Dubroca, Flannan Obé,
Marie Oppert, Annabelle Garcia,
Aurore Bucher, Gilles Bugeaud,
Costumes Benjamin Moreau
LumiĂšres Yvon Julou
DĂCEMBRE _ JE 05 19:30 VE 06 20:30 LA COURSIVE GRAND THĂĂTRE
2H00
GAUTIER CAPUĂON / FRANK BRALEY
Gautier Capuçon et Frank Braley nous proposent ici un pro-
gramme dâexcellence, qui permettra notamment la dĂ©couverte
de la riche production pour violoncelle et piano de
Beethoven.
Un rendez-vous oĂč leur complicitĂ© ancienne sublimera toute
lâampleur de leurs talents respectifs.
Gautier Capuçon, vĂ©ritable ambassadeur du violoncelle dâau-
jourdâhui, se produit chaque saison avec les chefs et
instrumen-
tistes les plus renommés du monde. Il apprécie tout autant de
collaborer avec de grands ensembles que de participer Ă des
projets plus intimistes, auprĂšs de quatuors Ă cordes ou en
duo.
Chacun de ses enregistrements est unanimement salué et il est
partout reconnu pour sa musicalité trÚs expressive, sa
virtuosité
exubérante et la sonorité profonde de son violoncelle Matteo
Goffriller de 1701.
La carriĂšre de Frank Braley prend son envol en 1991, alors
quâil
remporte le Premier grand prix et le Prix du public du
prestigieux
Concours Reine Ălisabeth de Belgique. Le public et la presse
sâac-
cordent alors à reconnaßtre en lui un « grand » lauréat, aux
quali-
tés musicales et poétiques exceptionnelles. Il arpente depuis
les
plus belles salles du globe sous la baguette de chefs tels
Jean-
Claude Casadesus, Emmanuel Krivine, ou Yehudi Menuhin, pour
ne citer quâeux. En rĂ©cital, il partage souvent lâaffi