Do s s i e rJULio 2019

a r t i s t a v i s U a LaL e ra m b a r

Ale Rambar es un artista costarricense cuyo trabajo se basa en el análisis topográfico de la forma humana a través de composiciones tridimensionales hechas con capas de papel. Las piezas de Rambar se crean analizando los cuerpos humanos topográficamente, tal como un topógrafo analizaría montañas, valles o ríos.

Cada pieza se corta por separado, capa por capa y luego se ensambla a mano para crear "topografías humanas". Esta técnica fue desarrollada por Rambar a lo largo de su carrera como arquitecto. Él encontró una fascinación por los mapas topográficos, su sinuosidad y su capacidad para transformarse en elementos tridimensionales.

Esta técnica artística es utilizada por Rambar para hablar de tolerancia, respeto entre nosotros y respeto por el planeta. Estas piezas de arte buscan abrir espacios para el diálogo a favor de la inclusión.

En los últimos 5 años, el trabajo de Rambar se presentó en la Galería Nacional de Costa Rica, el Museo del Banco Central de Costa Rica, el Museo de Cartago y en múltiples bienales, como la Bienal Internacional de Arte de Beijing. Rambar también creó el Premio por la Igualdad de Género, presentado por la Unión Europea en Costa Rica, y creó un diseño que el equipo olímpico de Costa Rica utilizó durante la Inauguración de los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro.

← Autorretrato frente al mar, 2018Composición tridimensional en capas de papel 58 x 75 cmColección privada

ac e r c a D e

aL e ra m b a r

INFORMACIÓN PERSONAL

Nombre legal - Alejandro Ramírez Barboza

Nombre artístico - Ale Rambar

Nacionalidad - Costarricense

Nacimiento - 14 Febrero, 1989

Correo - alerambar@icloud.com

Teléfono - (506) 7102 9293

Web - www.alerambar.com

EDUCACIÓN

2013 Licenciatura en Arquitectura - Universidad Véritas, Costa Rica.

2015 Posgrado en diseño de marcas, vitrinismo y diseño de espacios - Universidad Véritas, Costa Rica.

2017 Diplomado Programa de profesionalización de artista emergente - NODE Center, Berlín.

COLECCIONES PRIVADAS

2019 Embajador de la Unión Europea en Costa Rica, período 2015-2019. Pelayo Castro Zuzuarregui.

2019 Presidente y Primera Dama de la República de Costa Rica, período 2018-2022. Carlos Alvarado y Claudia Dobles.

2017 Destacada cantante y compositora, Ana Gabriel.

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2019 Nuestra tolerancia - Gran Hotel Costa Rica, San José, Costa Rica

2019 Nigüentxs Unisex - Festival Los Colores de la Gente, Neon Ice, San José, Costa Rica.

2019 Premio por la Igualdad de Género de la Unión Europea en Costa Rica - Creador del premio, seleccionado por los embajadores de los países de la Unión Europea en Costa Rica.San José, Costa Rica.

2019 Topografías humanas - Museo Municipal de Cartago. Cartago, Costa Rica.

2018 La Tolerancia del Papel - Galería Nacional, Centro Costarricense de la Ciencia y la Cultura. San José, Costa Rica.

2018 La Tolerancia del Papel - Centro Cultural Herediano Omar Dengo. Heredia, Costa Rica.

2018 La Tolerancia del Papel - Universidad Creativa. San José, Costa Rica.

2017 La Topografía de un Cuerpo - Tamarindo Art Wave Festival. Tamarindo, Costa Rica.

2017 Geodesia Humana - Galerie Hior, Digital.

2016 Geografía Humana - Hotel Aloft, Costa Rica.

2016 Déndera - Lindora, Costa Rica.

2014 Deaquí y Deallá - San Pedro, Costa Rica.

2013-14 Columna ilustrada - AmeliaRueda.com, Digital.

2012 Caída Libre Film - Cortometraje por Andrea Morales.

→ Identidad II, 2018Composición tridimensional en capas de papel.80 x 55 cm$1200

Fotografía por Alejandro Ibarra.

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2019 2019 Bienal Bidimensional Marco Aurelio Aguilar - Museo Municipal de Cartago, Cartago, Costa Rica.

2019 Bienal Internacional de Arte de Beijing - Museo Nacional de Arte de China. Beijing, China.

2019 V Salón Anual de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales - Museo Municipal de Cartago, Cartago, Costa Rica.

2019 Diversidad - Instituto Interamericano de Derechos Humanos. San José, Costa Rica.

2019 Traje Humano - Centro Cultural España, San José, Costa Rica.

2018 XXI Bienal Tridimensional Marco Aurelio Aguilar - Museo Municipal de Cartago, Cartago, Costa Rica.

2018 IV Salón Anual de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales - Ganador del Tercer lugar en el IV Salón Anual de la Asociación Costarricense de Artistas Visuales. Museo Histórico Cultural Juan Santamaría. Alajuela, Costa Rica.

2018 Valoarte Bienal de Arte Centroamericano - Avenida Escazú, Costa Rica.

2018 La No Bienal - URBN Escalante, San José, Costa Rica.

2018 Exposición Derechos Humanos - Asociación Costarricense de Artistas Visuales para UNESCO (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura). Galería Talentum, San José, Costa Rica.

2018 Diversidad - Galerie Hior, Digital.

2018 Tamarindo Art Wave Festival - Tamarindo, Costa Rica.

2017 Tarot: Arquetipos de la consciencia - Galería Kroma, Combai, Costa Rica.

2017 No más de 35 - Galería Artflow, Avenida Escazú, Costa Rica.

2016 El patrimonio nos viste - Museos del Banco Central, Museo del Oro Precolombino, San José, Costa Rica.

2016 San José nuestro runway - Museos del Banco Central, Plaza de la Cultura, San José, Costa Rica.

2016 Foto Urbana - Museos del Banco Central, Avenida Segunda, San José, Costa Rica.

2016 La No Bienal - Galería Kroma, Escazú, Costa Rica.

2016 Inauguración Olimpiadas Río de Janeiro - Exposición junto al comité Olímpico. Rio de Janeiro, Brasil.

2016 Valoarte Bienal de Arte Centroamericano - Avenida Escazú, Costa Rica.

2016 ArtWalk - Galería Artflow, Avenida Escazú, Costa Rica.

2016 New York Fashion Week - Pasarela junto a Fabrizzio Berrocal. New York, EEUU.

2015 El patrimonio nos viste - Museo del Oro Precolombino, Museos del Banco Central. San José, Costa Rica.

2015 San José nuestro runway - Plaza de la Cultura, Museos del Banco Central. San José, Costa Rica.

2015 VICEVERSA - Espacio Cultural Julio Le Parc, Mendoza, Argentina.

2015 ArtWalk - Galería Artflow, Avenida Escazú, Costa Rica.

← Los hombres no lloran, 2018Composición tridimensional en capas de papel.82 x 105 cmColección privada

Fotografía por Alejandro Ibarra.

in s p i r a c i ó n“Mientras estudiaba arquitectura, me sorprendió la belleza de los mapas topográficos y su transformación en elementos tridimensionales por medio de capas.

Con el paso del tiempo llegué a cuestionarme cómo sería un cuerpo humano si este fuera estudiado como un terreno y así nació mi obra.”

Inicialmente los acercamientos topográficos eran bidimensionales. Su evolución llegó a desarrollar composiciones tridimensionales, como los presentes en esta exposición.

Estas composiciones son utilizados como metáfora del impacto del ser humano en el ambiente, sobre el respeto que le debemos a la naturaleza, así como la tolerancia que nos debemos a nosotros mismos.

c o L e c c i ó n 2018to p o g r a f í a s

to p o g r a f í a s HU m a n a s

→ Topografía I, 2016Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cm$2.000

La colección "Topografías" se basó en recuerdos de la infancia de Rambar, materializados a través de técnicas desarrolladas a través de sus estudios de arquitectura.

“La mitad de mi familia es de Limón (las playas caribeñas de Costa Rica) y la otra mitad de San José (el valle central de Costa Rica), así que desde pequeño recuerdo que era muy común que cruzáramos el Parque Nacional Braulio Carrillo para llegar de un lado al otro del país. Las curvas de la carretera, la sinuosidad de la topografía y el paisaje de la zona han estado presentes en mi vida desde que puedo recordar.

Después de finalizar mis estudios de arquitectura, comencé a recordar cómo de niño imaginaba cómo las montañas del Parque Nacional Braulio Carrillo tenían la forma de figuras humanas, y así comencé a generar estudios topográficos utilizando seres humanos en lugar de terrenos. Estos estudios tomaron la forma de esculturas utilizando técnicas que aprendí a través de la arquitectura.

Para mí, cada obra es casi una maqueta arquitectónico, una topografía humana. "

← Corazón, 2018Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cmColección privada

↗ Topografía III, 2016Composición tridimensional en capas de papel 45 x 65 cm$1.600

↗ Topografía II, 2016Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cm$1.200

→ Miguel, 2018Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cm$1.400

Exposición “La tolerancia del papel”Galería Nacional de Costa Rica,Centro Costarricense de la Ciencia y la Cultura.Setiembre, 2018.

Fotografía por Roberto D'Ambrosio.

c o L e c c i ó n 2018to L e r a n c i a

¿cU á L e s e L r o L D e L g é n e r oe n n U e s t r a c U L t U r a?

Descubrimiento, 2018Composición tridimensional en capas de papel 50 x 50 cm$2.200

↗ 1340Art Magazine, Q1 2019, Países Bajos.→ Guía del Orgullo, Ed. 2018, Costa Rica.

La colección "Tolerancia" aborda problemas sociales que están cerca de la vida personal de Rambar.

“En la colección Topografías, hablé sobre lo que me transmite el entorno natural. En la colección Tolerancia, transmito esta voz a los seres humanos, buscando ejemplificar observaciones de nuestra crianza como costarricenses en cuestiones de género, machismo y diversidad sexual, temas hacia lo cuales me parece importante llamar la atención. Al igual que las montañas piden ser respetadas, muchas personas también lo hacen diariamente en la lucha por la igualdad. "

A partir de este concepto se generaron obras que tratan los temas de la autorepresentación de las personas, sobre su identidad física, sexual y emocional. Esta colección presenta trabajos como "No quiero el pelo largo", "Los hombres no lloran" y "Jugando con muñecas", obras que consisten de hasta 44 capas de papel. Estas obras se centran en la temática de cómo en nuestra crianza como costarricenses se nos han impuesto ideas que al final agreden nuestra libertad como seres únicos e independientes: No todas las niñas quieren el pelo largo, los hombres también pueden llorar y todos los niños tiene la libertad de jugar con lo que quieran, incluyendo carritos y muñecas”.

Esta colección presenta solo los colores azul, rosado y amarillo, que son los más utilizados para representar el género masculino, femenino o neutral.

← Libre, 2018Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cmColección privada

↖ Identidad I, 2018Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cm$1200

↗ Identidad II, 2018Composición tridimensional en capas de papel 80 x 55 cm$1200

→ Entrelazados, 2018Composición tridimensional en capas de papel 50 x 125 cm$2.500

↗ Los hombres no lloran, 2018Composición tridimensional en capas de papel 82 x 105 cmColección privada

↗ Marcia, 2018Composición tridimensional en capas de papel 65 x 85 cm$1.200

Jugando con muñecas, 2018Composición tridimensional en capas de papel 120 x 120 cm$5.500

Seleccionada para la Bienal Internacional de Arte de Beijing,

China 2019

No quiero el pelo largo, 2018Composición tridimensional en capas de papel 120 x 120 cm$6.000

Exposición “La tolerancia del papel”Galería Nacional de Costa Rica,Centro Costarricense de la Ciencia y la Cultura.Setiembre, 2018.

Fotografía por Roberto D'Ambrosio.

c o L e c c i ó n 2019Li b e r t a D e s

¿Li b r e s oat r a p a D o s?

Casi ahí, 2019Composición tridimensional en capas de papel e hilo 80 x 60 cm$1.600

"Libertades" es una colección que estudia los conceptos de libertad y represión en la comunidad LGBTQI +.

Esta colección se creó como respuesta a acontecimientos políticos que en los últimos años han tenido un impacto en la sociedad costarricense en relación con el tema de la igualdad, tanto en relación a la equidad de género como a la diversidad sexual.

“Hice varias obras que resonarán con personas que alguna vez se han sentido discriminadas por su naturaleza como seres humanos. Son obras que hablan de orgullo, tristeza y luchas internas ".

Rambar y su compañero, Gonzalo Solórzano, han sido testigos de las problemáticas de vivir en una sociedad donde no se termina de concretar la igualdad y actualmente abogan por la igualdad en Costa Rica.

↗ Torn, 2019 6:27 min.

→ Torn, 2019Composición tridimensional en capas de papel y acuarela50 x 50 cm$2.100

“Rasgado (Torn)” es una producc ión aud iov i sua l que presen ta la decons t rucc ión de una obra

con f igura mascu l ina . E l resu l tado f ina l fueron dos obras de 60 x 60 cm y 25 x 35 cm.

Concepto por A le Rambar. Producc ión por Pab lo Ser rano. As i s tenc ia por Paz Sánchez .

Pos tp roducc ión por Pab lo Ser rano y Ja ime Ar royo. Una producc ión de Mind Games .

V i sua l izac ión d i spon ib le en www.alerambar.com/torn

ra s g a n D o e s t e r e o t i p o s

← Pink handkerchief, 2019Composición tridimensional en capas de papel y chiffon80 x 60 cm$1.500

→ Lloro, 2019Composición tridimensional en capas de papel y acrílico80 x 60 cm$2.400

Rise up, 2019Composición tridimensional en capas de papel y tiza pastel80 x 110 cm$2.000

Look up, 2019Composición tridimensional en capas de papel y tiza pastel80 x 110 cm$2.000

Exposición “Nuestra tolerancia”Gran Hotel Costa Rica.Festival Internacional de Cine para la Diversidad, NŌS Film Fest. Junio, 2019.

Fotografía por Roberto D'Ambrosio.

so b r e L a t é c n i c a

Poignant, 2018Composición tridimensional en capas de papel y tiza pastel50 x 87 cm$2.600

Las obras de Rambar se crean por medio del uso del papel en una técnica llamada “composiciones tridimensionales en capas de papel”. Este es un estilo en el que la tridimensionalidad de la figura, la naturaleza del material y su juego con la luz son los elementos que dan vida a la obra.

El papel seleccionado cumple la norma ISO 9706 sobre permanencia, una garantía de conservación óptima. Es un papel libre de ácidos, sin blanqueadores ópticos y presenta un tratamiento contra moho.

Para su realización, se analizan cuerpos humanos y sobre ellos se dibujan sus curvas topográficas, una a la vez. Cada capa es dibujada y calculada por el artista, para luego ser cortadas individualmente y ensambladas a mano. “Es como hacer una maqueta o un rompecabezas gigante, donde hay que considerar la estructura para cada capa, cómo se ensamblan y cuáles son los métodos ideales para mantener el papel lo más limpio posible”.

“Para la creación de las obras utilizo diferentes métodos que he aprendido por medio de la arquitectura. Según el material y el acabado deseado corto las obras a mano, con plotter, con láser o CNC, siempre buscando cuál es el método ideal para el resultado ideal. Yo lo veo como la unión de un proceso tecnológico y con uno manual”.

pr e m i o p o r L a ig U a L D a D D e gé n e r o D e L a Un i ó n eU r o p e a e n co s t a ri c a

Premio por la Igualdad de Género, 2019Composición tridimensional en capas de papel y hoja de oro45 x 45 cmColección privada

Rambar tuvo el honor de ser invitado por e l Sr. Pelayo Castro Zuzuarregui, Embajador de la Unión Europea en Costa Rica, para diseñar el Premio a la Igualdad de Género de la Unión Europea en Costa Rica.

Este premio fue entregado en el Día Internacional de la Mujer 2019, por los embajadores de Gran Bretaña, Alemania, España, Francia, Ital ia, Países Bajos y la reconocida Sra. Sonia Picado en la Agenda Cantonal de Mujeres Desamparadas (Acamude) por sus continuos esfuerzos en la búsqueda de Igualdad y protección de las mujeres en r iesgo social .

70 an i v e r s a r i o D e L a De c L a r a c i ó n Un i v e r s a L D e L o s De r e c H o s HU m a n o s

Introspección, 2019Composición tridimensional en capas de papel y pintura acrílica100 x 80 cmColección privada

Esta exposic ión fue real izada por la Asociación Costarr icense de Ar t istas Visuales para la UNESCO como par te de la celebración del Día Internacional de la Paz.

" Introspección" es par te de una exposic ión colect iva creada para el 70 aniversar io de la Declaración Universal de los Derechos Humanos. Se pidió a cada ar t ista que interpretara un ar t ículo de la declaración, Ale Rambar obtuvo el número 18:

La interpretación de Rambar descr ibió: "Decidí refer i rme al acto de tener una conexión con nuestra espir itual idad, de manera personal, ref lex iva y meditativa".

Toda persona t iene derecho a la l iber tad de pensamiento, de conciencia y de re l ig ión; este derecho incluye la l iber tad de cambiar de re l ig ión o de creencia, así como la l iber tad de manifestar su re l ig ión o su creencia, indiv idual y colectivamente, tanto en públ ico como en pr ivado, por la enseñanza, la práctica, e l culto y la obser vancia.

Diseño real izado para el Equipo Ol ímpico de Costa Rica, para el evento de inauguración de los Juegos Ol ímpicos de Río de Janeiro 2016. E l diseño está inspirado en los motivos tradicionales de las carretas de bueyes de Costa Rica.

El diseño se apl icó en un pañuelo de chif fon y complementó un traje a medida creado por e l diseñador de moda costarr icense Fabrizz io Berrocal.

Di s e ñ o p a r a e L e q U i p o o L í m p i c o D e co s t a ri c a, p a r a L a i n a U g U r a c i ó n D e L a s oL m i p i a D a s rí o 2016.

Diseño para el Equipo Olímpico de Costa Rica, 2016Collaboración con Fabrizzio Berrocal,Sublimación sobre chiffon50 x 50 cm$75

Exposición “Nuestra tolerancia”Gran Hotel Costa Rica.Festival Internacional de Cine para la Diversidad, NŌS Film Fest. Junio, 2019.

Fotografía por Roberto D'Ambrosio.

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Contacto

produccion@alerambar.cominfo@alerambar.com(506) 7102-9293(506) 6135-4016

San José, Costa Rica©Ale Rambar

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