Arquitectura y PUNTO. siete

punto.a r q u i t e c t u r a y

Marzo 2012siete.

Diseño Industrial

Silla RebozoNúria RamírezGerardo RamírezDulce Luna

A. MarcianoNatalia Senosiain

Wrap-LunchAdrián Quero

El CIDI se va a MilánHéctor López Aguado

[DISEÑO INDUSTRIAL]

punto.

Contenido

Arquitectura y PUNTO.Publicación de Vinculación. Arquitectura y Diseño.Año 1. Número 7.México. Marzo 2012.fugarquitectura.com

Consejo Editorial.

Diego HernándezLuis CamposBruno RodríguezAsistencia Editorial.

Pablo GoldinJuan Luis RiveraAndrés Salinas

siete

Ana NúñezPortada

Editor en Jefe.Gonzalo Mendoza

[Editorial] 2

FUGA Arquitectura

Diego EscamillaDiego RodríguezAndrés Soliz

Alberto BravoAna ChávezPavel EscobedoRodrigo MazariAndrés MichelLaura Obregón

FÉ DE ERRATAS - Arquitectura y PUNTO. seis

Este número se terminó en Marzo de 2012. Versión Digital. Derechos Reservados. Queda prohibida la reproduccióndel material aquí publicado.Nos Reservamos el derecho de contenido.

FUGA Arquitectura.Facultad de Arquitectura UNAMCircuito Escolar s/n CUCoyoacán DF Mé[email protected]

Arquitectura y PUNTO.

F

U G .

A

PUNTO es una publicación con sede en la Ciudad Universitaria de México DF. Es independiente y en ella colaboran estudiantes, principalmente de la Facultad de Arquitectura UNAM, México. El objetivo es el intercambio de críticas, opiniones y puntos de vista por medio de aportaciones voluntarias.

Las opiniones aquí publicadas son exclusivas del autor y no representa necesariamente aquella de Arquitectura y Punto, su Consejo Editorial o FUGA Arquitectura.

[Ideas y algo más]

BOOK.shelf 8A. Marciano 7Silla Rebozo 6

De lo Bello en lo Cotidiano 9

Agradecemos el apoyo para la impresión de este ejemplar a:

El CIDI se va a Milán 4

[Pa´que te cultives] 12

Wrap-Lunch 10Casita de Pájaro 11

Texto Proyecto: Intervención Urbana Barragán

Con la idea de generar un espacio público, digno de funcionar como antesala a un edifico considerado patrimonio cultural de la humanidad, en el que se pudieran desarrollar distintas actividades a lo largo del día, el proyecto toma forma generando una conexión entre una gran plaza el exterior y el interior de la estación, dando la sensación de ser un espacio abierto accesible por medio de rampas y escaleras que cumple con distintas funciones como área de esparcimiento y fomento cultural, área de reposo y convivencia, espacios verdes y un espacio de transición más funcional.


punto.

Contenido

Arquitectura y PUNTO.Publicación de Vinculación. Arquitectura y Diseño.Año 1. Número 7.México. Marzo 2012.fugarquitectura.com

Consejo Editorial.

Diego HernándezLuis CamposBruno RodríguezAsistencia Editorial.

Pablo GoldinJuan Luis RiveraAndrés Salinas

siete

Ana NúñezPortada

Editor en Jefe.Gonzalo Mendoza

[Editorial] 2

FUGA Arquitectura

Diego EscamillaDiego RodríguezAndrés Soliz

Alberto BravoAna ChávezPavel EscobedoRodrigo MazariAndrés MichelLaura Obregón

FÉ DE ERRATAS - Arquitectura y PUNTO. seis

Este número se terminó en Marzo de 2012. Versión Digital. Derechos Reservados. Queda prohibida la reproduccióndel material aquí publicado.Nos Reservamos el derecho de contenido.

FUGA Arquitectura.Facultad de Arquitectura UNAMCircuito Escolar s/n CUCoyoacán DF Mé[email protected]

Arquitectura y PUNTO.

F

U G .

A

PUNTO es una publicación con sede en la Ciudad Universitaria de México DF. Es independiente y en ella colaboran estudiantes, principalmente de la Facultad de Arquitectura UNAM, México. El objetivo es el intercambio de críticas, opiniones y puntos de vista por medio de aportaciones voluntarias.

Las opiniones aquí publicadas son exclusivas del autor y no representa necesariamente aquella de Arquitectura y Punto, su Consejo Editorial o FUGA Arquitectura.

[Ideas y algo más]

BOOK.shelf 8A. Marciano 7Silla Rebozo 6

De lo Bello en lo Cotidiano 9

Agradecemos el apoyo para la impresión de este ejemplar a:

El CIDI se va a Milán 4

[Pa´que te cultives] 12

Wrap-Lunch 10Casita de Pájaro 11

Texto Proyecto: Intervención Urbana Barragán

Con la idea de generar un espacio público, digno de funcionar como antesala a un edifico considerado patrimonio cultural de la humanidad, en el que se pudieran desarrollar distintas actividades a lo largo del día, el proyecto toma forma generando una conexión entre una gran plaza el exterior y el interior de la estación, dando la sensación de ser un espacio abierto accesible por medio de rampas y escaleras que cumple con distintas funciones como área de esparcimiento y fomento cultural, área de reposo y convivencia, espacios verdes y un espacio de transición más funcional.

Siendo sinceros, la mayoría de nosotros hemos llegado a confundir lo que DISEÑO INDUSTRIAL significa, y es que, erróneamente, siempre pensamos en Mobiliario; que si bien en muchas ocasiones es lo que más se publicita, en realidad es la mínima parte de lo que se diseña.

Creo comprender el porque de nuestro error, será porque como Arquitectos con lo que más contacto tenemos, después de muros y techos, es con muebles; y es que ¿Quién podría entender a Ludwig Mies Van der Rohe sin su Silla Barcelona? o más cercano, ¿Quién es capaz de imaginar la Obra de Luis Barragán sin la intervención de Clara Porset?. Esto último nos deja claro el sentido y la fuerza del Diseño Industrial, que falsamente es un complemento a la obra Arquitectónica, ya que la Casa de Luis Barragán nos platica lo vital que es.

La infinita tarea del Diseño Industrial se encarga de diseñar todo, desde la Floor Lamp de Gyula Pap en la Bauhaus hasta el JuicySalif de Starck a finales de siglo, y en el ámbito Nacional el trabajo de Ariel Rojo que por medio de objetos como el Cerdo Ahorrador busca un reconocimiento icónico, la miniescala de la joyería de Iker Ortíz o la joven propuesta de Diego Cárdenas con BambooCycles.

Es pues, él Diseño Industrial la más pequeña de las Arquitecturas´ - en palabras de Óscar Hagerman, que establece su filosofía a partir de una Silla, que encuentra pertenencia con quien la usa; es este sentido de la Integración lo que hace de un espacio verdadera Arquitectura; no dejemos a un lado, como complemento, no veamos como áccesorio´lo que en realidad es parte de un todo.

Aunque al final esté el sentido de apropiación del usuario, que puede cambiar todo, algo que, volviendo a Hagerman, nos hace falta aprender: entender a la gente, saber escucharla.

Editorial

In.te.graGonzalo Mendoza

. Andrés Salinas (MX) 2011. México, MX.c

Siendo sinceros, la mayoría de nosotros hemos llegado a confundir lo que DISEÑO INDUSTRIAL significa, y es que, erróneamente, siempre pensamos en Mobiliario; que si bien en muchas ocasiones es lo que más se publicita, en realidad es la mínima parte de lo que se diseña.

Creo comprender el porque de nuestro error, será porque como Arquitectos con lo que más contacto tenemos, después de muros y techos, es con muebles; y es que ¿Quién podría entender a Ludwig Mies Van der Rohe sin su Silla Barcelona? o más cercano, ¿Quién es capaz de imaginar la Obra de Luis Barragán sin la intervención de Clara Porset?. Esto último nos deja claro el sentido y la fuerza del Diseño Industrial, que falsamente es un complemento a la obra Arquitectónica, ya que la Casa de Luis Barragán nos platica lo vital que es.

La infinita tarea del Diseño Industrial se encarga de diseñar todo, desde la Floor Lamp de Gyula Pap en la Bauhaus hasta el JuicySalif de Starck a finales de siglo, y en el ámbito Nacional el trabajo de Ariel Rojo que por medio de objetos como el Cerdo Ahorrador busca un reconocimiento icónico, la miniescala de la joyería de Iker Ortíz o la joven propuesta de Diego Cárdenas con BambooCycles.

Es pues, él Diseño Industrial la más pequeña de las Arquitecturas´ - en palabras de Óscar Hagerman, que establece su filosofía a partir de una Silla, que encuentra pertenencia con quien la usa; es este sentido de la Integración lo que hace de un espacio verdadera Arquitectura; no dejemos a un lado, como complemento, no veamos como áccesorio´lo que en realidad es parte de un todo.

Aunque al final esté el sentido de apropiación del usuario, que puede cambiar todo, algo que, volviendo a Hagerman, nos hace falta aprender: entender a la gente, saber escucharla.

Editorial

In.te.graGonzalo Mendoza

. Andrés Salinas (MX) 2011. México, MX.c

por. Héctor López Aguado & CiaoCIDI


El CIDI se va a MilánCoordinador General Centro de Investigaciones de Diseño Industrial, Arquitectura UNAM, México.

Cada año en el mes de Abril se lleva a cabo en la ciudad de Milán, Italia, el Salón Internacional del Mueble; una feria que reúne durante una semana a los jóvenes más prometedores del ámbito del diseño con los cazadores de talento más importantes del mundo.

Dentro del evento se destina un espacio denominado Salone Satellite a las principales universidades del mundo para que muestren los proyectos de excelencia y vanguardia generados por sus alumnos. La selección de los participantes por parte de los organizadores hace aún más exclusivo y selectivo el nivel de los proyectos que presenta la Feria.

El Salone Satellite se convierte en un observatorio de incomparable potencial en el que se reflejan las tendencias internacionales en el ejercicio del diseño. Cada año, 700 jóvenes diseñadores y estudiantes de las más prestigiosas escuelas de diseño del mundo exhiben e intercambian ideas en este showcase, posicionando su oferta profesional y refrescando el quehacer del diseño en cada país.

El CIDI fue invitado a esta 15ª edición de Satellite cuyo tema central es el diseño y la tecnología. En esta ocasión, la UNAM se presentará junto con otras 17 universidades seleccionadas minuciosamente por el comité organizador de la Feria, entre las que se encuentran la Universidad de Cambridge, el Instituto Europeo del Diseño y la Academia de Artes de China.

4 . 5

El exhibidor diseñado por el equipo del CIDI pretende hacer que los visitantes vivan la experiencia de ver el diseño a través los ojos de los diseñadores mexicanos a través de una instalación compuesta por un ciclorama que ayudará a involucrar a la gente en el contexto de México, permitiéndoles visualizar un instante detenido en el tiempo en la Ciudad de México, la Ciudad Universitaria y las instalaciones del CIDI.

El stand mostrará la relación entre los diseñadores y la vida cotidiana. El protagonista de la instalación es un muro que funciona como una lupa que genera un interesante efecto visual gracias al material con el que está construido. A simple vista aparenta ser un bloque sólido, esculpido con maquinaría de alta tecnología pero pronto se descubre que es casi transparente al encontrar el ángulo adecuado. Este fenómeno óptico, invita a los visitantes a interactuar con las imágenes del fondo, descubriendo una nueva manera de ver las cosas: la forma en que los diseñadores de la UNAM ven el mundo que diseñan.

És muy importante mostrarnos como escuela de diseño, no pretendemos exhibir muebles individuales de nuestros alumnos porque no somos una compañía o una fábrica de diseño, lo que nosotros hacemos es formar diseñadores. Nos pareció más coherente transmitir un mensaje que lleve la esencia de cómo lo hacemos: nuestro contexto, nuestra realidad, intereses y preocupaciones´.

DI. Héctor López Aguado

Él diseño a travésde nuestros ojos´.

Luis Bermúdez

Proyectos de alumnos de CIDI.Foto: Cortesía CiaoCIDI

Bamboocycle de Diego Cárdenas alumno del CIDI, México.Foto: Cortesía CiaoCIDI

por. Héctor López Aguado & CiaoCIDI


El CIDI se va a MilánCoordinador General Centro de Investigaciones de Diseño Industrial, Arquitectura UNAM, México.

Cada año en el mes de Abril se lleva a cabo en la ciudad de Milán, Italia, el Salón Internacional del Mueble; una feria que reúne durante una semana a los jóvenes más prometedores del ámbito del diseño con los cazadores de talento más importantes del mundo.

Dentro del evento se destina un espacio denominado Salone Satellite a las principales universidades del mundo para que muestren los proyectos de excelencia y vanguardia generados por sus alumnos. La selección de los participantes por parte de los organizadores hace aún más exclusivo y selectivo el nivel de los proyectos que presenta la Feria.

El Salone Satellite se convierte en un observatorio de incomparable potencial en el que se reflejan las tendencias internacionales en el ejercicio del diseño. Cada año, 700 jóvenes diseñadores y estudiantes de las más prestigiosas escuelas de diseño del mundo exhiben e intercambian ideas en este showcase, posicionando su oferta profesional y refrescando el quehacer del diseño en cada país.

El CIDI fue invitado a esta 15ª edición de Satellite cuyo tema central es el diseño y la tecnología. En esta ocasión, la UNAM se presentará junto con otras 17 universidades seleccionadas minuciosamente por el comité organizador de la Feria, entre las que se encuentran la Universidad de Cambridge, el Instituto Europeo del Diseño y la Academia de Artes de China.

4 . 5

El exhibidor diseñado por el equipo del CIDI pretende hacer que los visitantes vivan la experiencia de ver el diseño a través los ojos de los diseñadores mexicanos a través de una instalación compuesta por un ciclorama que ayudará a involucrar a la gente en el contexto de México, permitiéndoles visualizar un instante detenido en el tiempo en la Ciudad de México, la Ciudad Universitaria y las instalaciones del CIDI.

El stand mostrará la relación entre los diseñadores y la vida cotidiana. El protagonista de la instalación es un muro que funciona como una lupa que genera un interesante efecto visual gracias al material con el que está construido. A simple vista aparenta ser un bloque sólido, esculpido con maquinaría de alta tecnología pero pronto se descubre que es casi transparente al encontrar el ángulo adecuado. Este fenómeno óptico, invita a los visitantes a interactuar con las imágenes del fondo, descubriendo una nueva manera de ver las cosas: la forma en que los diseñadores de la UNAM ven el mundo que diseñan.

És muy importante mostrarnos como escuela de diseño, no pretendemos exhibir muebles individuales de nuestros alumnos porque no somos una compañía o una fábrica de diseño, lo que nosotros hacemos es formar diseñadores. Nos pareció más coherente transmitir un mensaje que lleve la esencia de cómo lo hacemos: nuestro contexto, nuestra realidad, intereses y preocupaciones´.

DI. Héctor López Aguado

Él diseño a travésde nuestros ojos´.

Luis Bermúdez

Proyectos de alumnos de CIDI.Foto: Cortesía CiaoCIDI

Bamboocycle de Diego Cárdenas alumno del CIDI, México.Foto: Cortesía CiaoCIDI

. Pablo Fernándezc

Estudian Arquitectura en Universidad La Salle, México.de. Nuria Ramírez, Gerardo Ramírez & Dulce LunaSilla Rebozo

Obtuvo Mención Honorífica en el Concurso DiMueble.

El rebozo es una típica prenda mexicana; la cual no conoce clase social. Es útil para cargar a niños pequeños, así como para realizar labores domésticas, cubrir del frío y como accesorio cotidiano. Es por estas características que se eligió generar un mueble contemporáneo mexicano, ligero, continuo y flexible.

6 . 7

Estudia Diseño en CIDI Arquitectura UNAM, México.de. Natalia Senosiain - PAULETTEA. Marciano

Juguete arrastrable para niños de 2 a 4 años de edad. Es un juguete divertido que a la vez incita a que los niños caminen con el movimiento constante de la cabeza del marcianito.

La idea es producirlo a través del proceso de inyección de plástico.

. Pablo Fernándezc

Estudian Arquitectura en Universidad La Salle, México.de. Nuria Ramírez, Gerardo Ramírez & Dulce LunaSilla Rebozo

Obtuvo Mención Honorífica en el Concurso DiMueble.

El rebozo es una típica prenda mexicana; la cual no conoce clase social. Es útil para cargar a niños pequeños, así como para realizar labores domésticas, cubrir del frío y como accesorio cotidiano. Es por estas características que se eligió generar un mueble contemporáneo mexicano, ligero, continuo y flexible.

6 . 7

Estudia Diseño en CIDI Arquitectura UNAM, México.de. Natalia Senosiain - PAULETTEA. Marciano

Juguete arrastrable para niños de 2 a 4 años de edad. Es un juguete divertido que a la vez incita a que los niños caminen con el movimiento constante de la cabeza del marcianito.

La idea es producirlo a través del proceso de inyección de plástico.


Apología del Objeto.

Estudia 5° en Reyna, Facultad de Arquitectura UNAM, México.de. Jorge GoyzuetaBOOK.shelf

Buscando la ligereza y continuidad visual de la pieza, el librero es soldado en una pieza de hierro. Respondiendo respectivamente a los espacios de los formatos necesitados, este se entrelaza en la esquina, contraponiendo la dualidad de librero/repisa.

8 . 9

De lo Bello en lo Cotidiano:

por. Pablo Goldin


Estudia 6° en TECA, Arquitectura UNAM, México.

Cuando hablo de diseño industrial, hablo de los objetos que me acompañan en la vida diaria, aquellos objetos cómplices de mis actos y aquellos que median mi relación con las actividades que cumplo durante el día. Son los objetos que por ser producidos de una manera industrial y lejos de la sacralización artística y artesanal se convierten en prótesis de mi persona. Objetos que aprendo a utilizar y a los cuales logro adaptarme como hice con cada parte de mi cuerpo, objetos que caracterizan y le dan personalidad a mi vida como sucede con la dirección de arte en el cine, objetos que con el tiempo empiezan a caracterizarme y dejan de ser caracterizados por mi.

El diseño industrial desde mi punto de vista surge como una herramienta para dignificar la relación del hombre con sus necesidades, es una manera de volver estético y agradable aquello que nos rodea, es finalmente una manera de llevar lo bello al mundo cotidiano lejos de los museos y los libros. El diseño industrial es la democratización de lo bello, e l embel lecimiento de lo presente , la humanización de la herramienta, nuevamente la dignificación de nosotros mismos, de la dualidad de nuestro cuerpo y el conjunto de cosas que componen nuestro ser.

Objetos de los cuales tenemos que alejarnos un segundo para verlos con la condición extranjera que requiere para sorprendernos con lo bello, con lo complejo y útil que resultan. Tomarnos el tiempo de distinguir la personalidad de cada uno y simpatizar con ellos, para personificar a estos inertes personajes y poder dialogar con ellos, entenderlos, comprenderlos y llegar a entablar una relación con ellos como sucede en la Fábulas de Lafontaine. Verlos envejecer junto a nosotros, saber que nos acompañan o que en algún lugar de este planeta siguen su vida cuando los desechamos.

Hago la oda al objeto en el marco de esta edición especial sobre esta bella y noble carrera que se dedica a producirlos porque la relación con estos es y será una parte esencial de mi vida y mis tantas neurosis, le escribo al objeto para motivar a aquellos que los crean a que lo sigan haciendo en búsqueda de la democratización de lo bello, para que sigan buscando que el impacto humano en el mundo sea algo digno y estético, para que continúen creando objetos cotidianos y puros, sinceros con ellos mismos y con el usuario al que pertenecerán. Para que las lámparas iluminen y los coches rueden, para que los relojes marquen el tiempo y los barcos f loten. Para que las cosas complementen su belleza con su función y nos faciliten la vida sin entorpecerla más.

Á nosotros, no nos va el templo muerto del arte en el que languidecen obras inertes, sino la fábrica viviente del espíritu humano.´

Maiakovsky


Apología del Objeto.

Estudia 5° en Reyna, Facultad de Arquitectura UNAM, México.de. Jorge GoyzuetaBOOK.shelf

Buscando la ligereza y continuidad visual de la pieza, el librero es soldado en una pieza de hierro. Respondiendo respectivamente a los espacios de los formatos necesitados, este se entrelaza en la esquina, contraponiendo la dualidad de librero/repisa.

8 . 9

De lo Bello en lo Cotidiano:

por. Pablo Goldin


Estudia 6° en TECA, Arquitectura UNAM, México.

Cuando hablo de diseño industrial, hablo de los objetos que me acompañan en la vida diaria, aquellos objetos cómplices de mis actos y aquellos que median mi relación con las actividades que cumplo durante el día. Son los objetos que por ser producidos de una manera industrial y lejos de la sacralización artística y artesanal se convierten en prótesis de mi persona. Objetos que aprendo a utilizar y a los cuales logro adaptarme como hice con cada parte de mi cuerpo, objetos que caracterizan y le dan personalidad a mi vida como sucede con la dirección de arte en el cine, objetos que con el tiempo empiezan a caracterizarme y dejan de ser caracterizados por mi.

El diseño industrial desde mi punto de vista surge como una herramienta para dignificar la relación del hombre con sus necesidades, es una manera de volver estético y agradable aquello que nos rodea, es finalmente una manera de llevar lo bello al mundo cotidiano lejos de los museos y los libros. El diseño industrial es la democratización de lo bello, e l embel lecimiento de lo presente , la humanización de la herramienta, nuevamente la dignificación de nosotros mismos, de la dualidad de nuestro cuerpo y el conjunto de cosas que componen nuestro ser.

Objetos de los cuales tenemos que alejarnos un segundo para verlos con la condición extranjera que requiere para sorprendernos con lo bello, con lo complejo y útil que resultan. Tomarnos el tiempo de distinguir la personalidad de cada uno y simpatizar con ellos, para personificar a estos inertes personajes y poder dialogar con ellos, entenderlos, comprenderlos y llegar a entablar una relación con ellos como sucede en la Fábulas de Lafontaine. Verlos envejecer junto a nosotros, saber que nos acompañan o que en algún lugar de este planeta siguen su vida cuando los desechamos.

Hago la oda al objeto en el marco de esta edición especial sobre esta bella y noble carrera que se dedica a producirlos porque la relación con estos es y será una parte esencial de mi vida y mis tantas neurosis, le escribo al objeto para motivar a aquellos que los crean a que lo sigan haciendo en búsqueda de la democratización de lo bello, para que sigan buscando que el impacto humano en el mundo sea algo digno y estético, para que continúen creando objetos cotidianos y puros, sinceros con ellos mismos y con el usuario al que pertenecerán. Para que las lámparas iluminen y los coches rueden, para que los relojes marquen el tiempo y los barcos f loten. Para que las cosas complementen su belleza con su función y nos faciliten la vida sin entorpecerla más.

Á nosotros, no nos va el templo muerto del arte en el que languidecen obras inertes, sino la fábrica viviente del espíritu humano.´

Maiakovsky

10 . 11

Estudia Diseño en CIDI Arquitectura UNAM, México.de. Adrián Quero - PAULETTEWrap-Lunch

La línea que mantiene el objeto es completamente distinta a la que se observa en las loncheras actuales masculinas, gracias a sus materiales y a la estética elegante y sobria, pero que a la vez permite ser utilizada en ocasionas menos formales y más abiertas.

Estudian en Universidad Presbiteriana Mackenzie, Sao Paulo, Brasil. &Reyna Facultad de Arquitectura UNAM, México.

de. Marina Canhadas & Antonio ChilaquilCasita de Pájaro

La reutilización de material, en este caso la madera, es la principal razón por la cual surgió la idea de crear un objeto funcional, duradero y creativo; de esa forma se generó un ensayo de cómo seria una casa de pájaros para libros. Las dimensiones aplicadas son 300mm x 200mm x 400mm, y el material que se utilizó es madera de 18mm.

10 . 11

10 . 11

Estudia Diseño en CIDI Arquitectura UNAM, México.de. Adrián Quero - PAULETTEWrap-Lunch

La línea que mantiene el objeto es completamente distinta a la que se observa en las loncheras actuales masculinas, gracias a sus materiales y a la estética elegante y sobria, pero que a la vez permite ser utilizada en ocasionas menos formales y más abiertas.

Estudian en Universidad Presbiteriana Mackenzie, Sao Paulo, Brasil. &Reyna Facultad de Arquitectura UNAM, México.

de. Marina Canhadas & Antonio ChilaquilCasita de Pájaro

La reutilización de material, en este caso la madera, es la principal razón por la cual surgió la idea de crear un objeto funcional, duradero y creativo; de esa forma se generó un ensayo de cómo seria una casa de pájaros para libros. Las dimensiones aplicadas son 300mm x 200mm x 400mm, y el material que se utilizó es madera de 18mm.

10 . 11

Pa´que te cultives

101 años Luis BarragánPalacio de Bellas Artes. DF MXHasta Abril 08, 2012.

Exposición.

Croquis y Maquetas. TGLCentro de las Artes San Agustín, OAX MXAbril 2012

Exposición.

El Estadio Olímpico Universitario

De. Lourdes Cruz - Arquitectura UNAM MX

Libro.

ESTE MESQUEREMOS

LOGRAR UN DISEÑO

U G .

A

F

FUGA ArquitecturaPromovemos Cultura Arquitectónica

arquitectura y

PUNTO

LECTURAS CRUZADAS

PRODUCTORA I.De. Mauricio Pezo, Kersten Geers & Miquel Adrià.

Libro.

Arquine. 2012

Casi Nada DE Manuel Rocha MUAC UNAM. CU DF MXMarzo - Junio 2012

Exposición

BGP Arquitectura 2011De. Bernardo Gómez-Pimienta

Libro.

Arquine + CONACULTA. 2012

El Diseño de Clara Porset

Libro.

INVENTANDO UN MÉXICO MODERNO

Este es un libro sencillo a primera vista. Con una selección de imágenes de diversos proyectos en la primera parte, la segunda nos deja adentrarnos mucho más en la forma de pensar de la oficina; dibujos, croquis, detalles, y más imágenes.

La forma en la que el libro está constituido convierte la lectura en un ir y venir entre ambas partes.

Este es, sin duda, un destacado libro dentro de la llamada “nueva generación de arquitectos mexicanos” que nos muestra el trabajo que PRODUCTORA ha venido realizando los últimos 5 años y deja claro por qué seguir de cerca a esta oficina.

Arquitectura, diseño y muy buenos escritos de arquitectos como Peter Cook, Agustín Hernández, entre otros componen este libro.

Una compilación obras y proyectos que nos dan una clara idea de quién es Bernardo Gómez Pimienta y porqué su obra merece el reconocimiento que ha obtenido en el mundo entero, esto a través de planos, fotos y maquetas: el lenguaje primero de la arquitectura.

El último Libro hasta ahora de Gómez-Pimienta es sin duda, uno de esos obligados para todos por su combinación de proyectos y textos.

INTEGRAL

Pa´que te cultives

101 años Luis BarragánPalacio de Bellas Artes. DF MXHasta Abril 08, 2012.

Exposición.

Croquis y Maquetas. TGLCentro de las Artes San Agustín, OAX MXAbril 2012

Exposición.

El Estadio Olímpico Universitario

De. Lourdes Cruz - Arquitectura UNAM MX

Libro.

ESTE MESQUEREMOS

LOGRAR UN DISEÑO

U G .

A

F

FUGA ArquitecturaPromovemos Cultura Arquitectónica

arquitectura y

PUNTO

LECTURAS CRUZADAS

PRODUCTORA I.De. Mauricio Pezo, Kersten Geers & Miquel Adrià.

Libro.

Arquine. 2012

Casi Nada DE Manuel Rocha MUAC UNAM. CU DF MXMarzo - Junio 2012

Exposición

BGP Arquitectura 2011De. Bernardo Gómez-Pimienta

Libro.

Arquine + CONACULTA. 2012

El Diseño de Clara Porset

Libro.

INVENTANDO UN MÉXICO MODERNO

Este es un libro sencillo a primera vista. Con una selección de imágenes de diversos proyectos en la primera parte, la segunda nos deja adentrarnos mucho más en la forma de pensar de la oficina; dibujos, croquis, detalles, y más imágenes.

La forma en la que el libro está constituido convierte la lectura en un ir y venir entre ambas partes.

Este es, sin duda, un destacado libro dentro de la llamada “nueva generación de arquitectos mexicanos” que nos muestra el trabajo que PRODUCTORA ha venido realizando los últimos 5 años y deja claro por qué seguir de cerca a esta oficina.

Arquitectura, diseño y muy buenos escritos de arquitectos como Peter Cook, Agustín Hernández, entre otros componen este libro.

Una compilación obras y proyectos que nos dan una clara idea de quién es Bernardo Gómez Pimienta y porqué su obra merece el reconocimiento que ha obtenido en el mundo entero, esto a través de planos, fotos y maquetas: el lenguaje primero de la arquitectura.

El último Libro hasta ahora de Gómez-Pimienta es sin duda, uno de esos obligados para todos por su combinación de proyectos y textos.

INTEGRAL

DISEÑO: FUGA Arquitectura. // PORTADA: Ana Núñez

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Arquitectura y PUNTO. siete