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EXCELSIORvIERnES 2 dE fEbRERO dE 2018
CHICHÉN ITZÁ
SE INSTALA MANZANEROLa estructura que será utilizada para realizar el concierto de Armando Manzanero este sábado, en la zona arqueológica de Chichén Itzá, comenzó a ser colocado. En tanto, investigadores del INAH anunciaron que llevarán a cabo protestas, tanto en Yucatán como en el Museo Nacional de Antropología de la Ciudad de México, repudiando el evento que, afirman, aprobó de manera ilegal el Consejo de Arqueología y la Secretaría de Cultura federal.
Foto: Cortesía Christian Edgar Dueñas
PINTOR CENTENARIOPOR SONIA Á[email protected]
La pintura, el dibujo o el gra-bado de la mano de Luis Nis-hizawa (1918–2014) es una evocación de la poesía emo-cional, advierte la investiga-dora María Teresa Favela. Sus obras, que lo mismo eran pai-sajes naturales que compo-siciones abstractas, hacen de contenedores emotivos de quien siempre buscó expre-sar lo más con lo menos.
“Su obra era poesía en artes vi-suales”, señala la especialista sobre el pintor de quien hoy se conmemora un siglo de su naci-miento. Para recordarlo, Fa-vela, junto con Alicia Sánchez Mejorada, investigadoras del Centro Nacional de Investi-gación, Documentación e In-formación de Artes Plásticas, y Abigail Aranda, académica de la Escuela Nacional de Pintu-ra, Escultura y Grabado La Es-meralda, ofrecerán una charla
en el Palacio de Bellas Artes para evocar la trayectoria de quien dedicó más de 55 años a la pintura.
“Es un artista tan impor-tante que no tenía que pro-mocionarse, su obra estaba
presente por sí mis-ma. Desarrolló su estilo plástico a par-tir de un realismo paisajista y fue cam-biando a lo largo de su trayectoria a una pintura fantástica, al abstraccionismo
y al neoexpresionismo”, des-cribe en entrevista la historia-dora del arte.
Referir a la obra de Nis-hizawa, continúa, es trazar un recorrido por distintas técnicas de la pintura; des-de el dibujo y el grabado, el óleo y el fresco, hasta la ce-rámica y el temple. En las
Recuerdan a Nishizawa¿DÓNDE Y CUÁNDO?
3 La mesa redonda sobre Luis Nishizawa es hoy a las 19:30 horas en la Sala Adamo Boari del Palacio de Bellas Artes. Entrada libre. DIÁLOGO
María Teresa Favela, Alicia Sánchez Mejorada y Abigail Aranda ofrecerán una charla en Bellas Artes.
que él supo verter por igual costumbres de la herencia cultural mexicana y de la mi-lenaria japonesa; la prime-ra, heredada de su madre y la segunda, de su padre. Así fue un artesano de las técnicas y un alquimista de los mate-riales pictóricos.
La fusión de las dos cultu-ras, tan disímiles entre sí, no sólo se percibe en su obra sino en su filosofía de vida. Desa-rrolló y mantuvo una actitud espiritual hacia su trabajo, no
en el sentido religioso sino humanista. Rechazó el arte ostentoso, y abogó por el que expresara su sentir. “Tiene una libertad de ejecución im-presionante, su pincel estético recurre a la superficie del pa-pel con trazos flotantes deno-tando sus orígenes japoneses, y en otras obras su pincel se hace más profundo y se ensa-ña en la superficie”.
En su producción lo mis-mo se encuentran referencias a los paisajes que conoció de niño en el campo del Estado de México, que a la crisis hu-manitaria, la guerra, la des-humanización, la violencia y la guerra. Por ejemplo, el mu-ral El aire es vida, en el Centro Médico Siglo XXI.
Nishizawa estudió en la Academia de San Carlos, y desde su obra temprana se observa su búsqueda por ex-presar temas nacionalistas al tiempo que mezclarse con el “abstraccionismo abso-luto”. Ello le mereció reco-nocimientos como Creador Emérito del Sistema Nacional de Creadores de Arte.
Dentro del Programa Femsa se presenta en la Casa Luis Barragán un conjunto de su obra en video >4
El pintor Luis Nishizawa murió en el año 2014.
BRUCE NAUMAN
Foto: EFE
ARQUITECTURA CORPORAL
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2: EXPRESIONES vIERNES 2 dE fEbRERO dE 2018 : EXCELSIOR
Víctor Manuel TorresCoordinador
Edgar HernándezEditor
Diana GómezCoeditora Visual
Alejandro InfanteCoeditor Visual
Ellroy vive en su imaginaciónBARCELONA.- Conoci-do por su célebre cuar-teto de Los Ángeles, que incluye novelas como La Dalia Ne-gra, L.A. Confidential o Jazz blanco, James Ell-roy, que ayer recibió el premio Pepe Carvalho en Barcelona, escribe “para contar historias” y confiesa: “vivo abso-lutamente en mi ima-ginación”. Ellroy, genio inseparable de sus ga-fas quevedescas y sus
camisas hawaianas, re-vela que nunca se ha preguntado por qué es-cribe pero, tras un mo-mento de reflexión, proclama: “Quería po-der contar historias y vivo absolutamente en mi imaginación”. Aun-que nunca se preparó para ser escritor, su “vo-luntad” le decía que po-día hacerlo: “He ido a esta presa como un ti-gre, como un perro, como un rotweiller”.
Hoy cumpleILDEFONSO FALCONESESCRITOR / 60 AÑOSAutor de La catedral del mar, la obra más leída en su natal España en 2007.
EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc
Nace James JoyceUn día como hoy, pero de 1882, nace el escritor irlandés James Joyce. Novelista, cuentista y poeta. Contribuyó a la vanguardia modernista y es considerado uno de los autores más influyentes del siglo XX. Joyce es mejor conocido por Ulises (1922).
RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES BREVE
Tiene más de siete millones de libros vendidos alrededor del mundo, convirtiéndose en uno de los escritores más difundidos.
El libroUn libro para los amantes de las palabras, propias de juegos, usos y acepciones en el lenguaje cotidiano.
TÍTULO: Mil palabras
AUTOR: Gabriel Zaid
EDITORIAL: Debate, México, 2018; 387 pp.
MUSEO DE ARTE DE SINALOA
POR EDGAR ALEJANDRO HERNÁNDEZEnv [email protected]
CULIACÁN.- Existen tantos momentos en la historia de la pintura, que en ocasiones sólo se puede ver su vigor y vigen-cia si se pone atención a sus modulaciones.
El Museo de Arte de Sina-loa (Masin) y la Galería Anto-nio López Sanz presentan 92 obras como parte de la más reciente revisión de la Colec-ción Isabel y Agustín Coppel (CIAC), un ejercicio curato-rial a cargo de Graciela Kasep, que acentúa los diversos mo-mentos y tonalidades que ha tenido la pintura a lo largo de poco más de un siglo, resal-tando la actualidad del medio a partir de encuentros forma-les que van más allá de la tra-dicional distinción entre arte moderno y contemporáneo.
La exposición Modulacio-nes. Pintura 1898-2016 parte de la revisión de la totalidad del acervo del CIAC, alrede-dor de mil 500 obras, den-tro del cual cerca del 30 por ciento está integrado por pin-turas de artistas nacionales e internacionales, que fueron marcando la pauta para de-sarrollar un recorrido no li-neal de la colección, a partir de conceptos como Retra-to y figura, Abstracción, Pai-saje, Integración del objeto, Dislocaciones espaciales o Monocromía y lenguaje, por mencionar algunos, que no se conciben como grupos cerra-dos, sino que van generando otro tipo de relaciones temáti-cas y conceptuales, al tiempo que ofrecen una lectura para-lela a la historia de la pintura en México.
Desde el inicio del reco-rrido la curadora apuesta por reunir cuadros disonantes en tiempo y en proceso creati-vo: Broken Animal I (2006), de Carlos Amorales; y Dibu-jo preparatorio de El Quetzal (1916), de Saturnino Herrán.
El primero es un óleo que forma parte de una obra más performática, mientras que el segundo es un dibujo a lá-piz que es un ejercicio previo a un lienzo; pero en esen-cia, explica la curadora, las dos son obras que ofrecen un acercamiento concreto a la figura humana, lo cual se traduce a su vez en un diálo-go más complejo si se suman los retratos The Face of Wis-dom (1962), de Adolfo Best
Presentan la más reciente revisión de la Colección Isabel y Agustín Coppel, con 92 piezas en dos recintos de Culiacán Modulación
de la pintura
Dibujo preparatorio de El Quetzal (1916), de Saturnino Herrán; y Broken Animal I (2006), de Carlos Amorales.
Cycloid, Robert Rauschenberg.
Drama (1930), de José Clemente Orozco.
Maugard; Mujer sentada con vestido naranja (1999), de Joy Laville; D- El Jersey y La Mos-ca (2003), de Francis Alÿs; Pierrot Doctor (1898), de Julio Ruelas; o Sin título (1999), de Wilhelm Sasnal.
Kasep explica que al ser el Masin un recinto más en-focado al arte moderno, la curaduría debía tener cier-to enfoque pedagógico para que el público local pudiera acceder de forma más sen-cilla a los discursos que ma-neja el arte contemporáneo,
Fotos: Edgar Hernández
para que además hiciera un puente con el proyecto de arte contemporáneo que el CIAC impulsa en el Jardín Botáni-co de Culiacán, con obra de artistas internacionales como James Turrell, Superflex, Anri Sala, Gabriel Orozco, Teresa Margolles, Richard Long, Dan Graham y Olafur Eliasson, en-tre otros.
Dentro del recorrido llama la atención la sección dedica-da a la obra del artista tapatío Enrique Guzmán (1952-1986), de quien no sólo se presentan obras icónicas como Estigma (1974), sino que sus pinturas se vuelven un puente entre la sección Retrato y Dislocacio-nes espaciales, pero más im-portante aún se conecta con obra de artistas que en la ac-tualidad son poco represen-tados dentro del circuito del arte: Anatomía comparada (1994), de Cisco Jiménez; La-berinto azul (1983), de Julio Galán; y Las calamidades que rondan por el mundo (1988), de Germán Venegas.
En los núcleos Integración del objeto y Monocromía y lenguaje se exhiben obras que desafían la bidimensionali-dad del cuadro y cuestionan la materialidad de la pintura, a partir de la integración de objetos al lienzo (Cycloid, Ro-bert Rauschenberg), al uso del marco como un problema in-tegral de la obra (La luce e il colori, verde del prati, Ettore Spalletti), la utilización de ob-jetos cotidianos como soporte (Carrete, de Alberto Girone-lla) o a la transición que existe entre la escultura y la pintu-ra (Pequeña Blanca, de Jesús Rafael Soto).
En la segunda sede, la Ga-lería Antonio López Sanz, se concentran los núcleos Pai-saje, Abstracción y Pintura y materia, que se caracteriza por reunir las obras de ma-yor formato y con procesos más experimentales, ade-más de que las piezas tienen otras condiciones de mon-taje, ya que gran parte de la galería tiene luz natural, y la obra en su mayoría corres-ponde a lenguajes contem-poráneos, salvo los casos de Carlos Mérida, Gunther Gerz-so, Lilia Carrillo y Francisco Toledo.
En esta sección es más cla-ro por el tránsito de la pintu-ra como parte de un proceso creativo performático (De la serie: Pinturas Realizadas por un Arroja fuegos 7, de San-tiago Sierra) y/o el cruce con otros medios como la fotogra-fía (Sin título (Silver Painting), de Sigmar Polke) o la escultura (Sin título, Günther Förg).
Al cierre de la muestra en el Masin la exposición viajará al Museo de Arte de Zapopan y los organizadores estudian una posible itinerancia a la Ciudad de México.
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
3 Modulaciones. Pintura 1898-2016 se exhibe hasta el 25 de febrero de 2018 en el Museo de Arte de Sin-aloa y la Galería Antonio López Sanz, (Rafael Buelna esq. Ruperto L. Paliza Centro, Culiacán, Sinaloa). Visite el micrositio http://modulaciones.coppelcol-lection.com/
EXCELSIOR : vIERnES 2 dE fEbRERO dE 2018 EXPRESIOnES :3
Foto: Especial
Los libros se pueden descargar en celulares.
POR LUIS C. SÁ[email protected]
Cada año el Sistema de Mo-vilidad 1 (M1, antes RTP) transporta a más de 109 mi-llones de personas a lo largo de tres mil 294 kilómetros. A través de 94 rutas, los pa-sajeros invierten una buena parte de su tiem-po en trasladar-se de un lugar a otro. Con el fin de vincular el trans-porte público de la ciudad y sus pa-sajeros con la lec-tura y aprovechar el tiempo que ocupan de un trayecto a otro, una docena de escritores han donado sus obras para que puedan ser descargadas, de mane-ra íntegra desde cualquier dispositivo electrónico, y leídas en los autobuses que diariamente circulan por la ciudad.
Apoyado por el M1, que encabeza Laura Itzel Cas-tillo, el proyecto estará
disponible en los camiones “verdes y color beige” del sistema que circulan por la ciudad. A través de códigos QR que los usuarios encon-trarán en los vehículos, se podrá acceder a la descar-ga de los títulos desde cual-quier dispositivos Android o IOS. Los títulos han sido
digitalizados por la editorial Ink y cuentan con un archivo de voz con la presentación de cada uno de los autores.
El proyecto ha arrancado con 12
títulos: Después del amor y otros cuentos de Hernán Lara Zavala; El amor me absolverá de Isabel Custo-dio; Los tacos de Mexico de Martha Chapa; El licencia-do, las hadas y otros cuentos de Guadalupe Loaeza; La canción de Odette de René Avilés Fabila; y Seis niñas ahogadas en una gota de agua de Beatriz Espejo, en-tre otros títulos.
Libros digitales para el viajero
GRATIS SISTEMA DE MOVILIDAD 1
ENID NEGRETE
POR JUAN C. [email protected]
Cincuenta y cinco cantantes mexicanos se han presenta-do con éxito en el Gran Tea-tro del Liceo de Barcelona, durante el último siglo y me-dio de su historia. Esa historia abarca desde Ángela Peral-ta (1845-1883), Fanny Anitúa (1887-1968) e Irma González (1916-2008), hasta Rolando Villazón (1972), Javier Cama-rena (1976), Arturo Chacón Cruz (1977) y María Katzara-va (1984), como lo muestra el libro Con el sol de México en la voz, de la investigadora Enid Negrete, que presentará el próximo 8 de febrero en el Centro Cultural de España de México.
“Hace ocho años inicié los primeros estudios sobre el ar-chivo del Liceo de Barcelona a partir de una exploración meticulosa del archivo histó-rico que sobrevivió al incen-dio de 1861. Digamos que fui la primera investigadora que lo abrió. Pero esta investiga-ción nació cuando un amigo me preguntó acerca de cuán-tos cantantes mexicanos se han presentado en este esce-nario. Yo pensaba que habría poco más de diez, pero luego de seis años de trabajo, supe que México ha exportado ar-tistas de gran calidad desde el siglo XIX y en este escenario se presentaron se han presen-tado en al menos 150 funcio-nes”, detalló la investigadora.
Reúnen las presentaciones de voces como Ángela Peralta, Rolando Villazón y Javier Camarena en el Gran Teatro del Liceo
Barcelona y el éxito mexicano
La soprano mexicana María Katzarava.
fama, que el Gran Teatro re-gistrara un brillante lleno de público heterogéneo atraído por el atractivo de presenciar una actuación personal. Des-de un principio quedó defrau-dado mostrando su disgusto en frecuentes siseos que die-ron por resultado se apodera-se la nerviosidad de todos los artistas, dando lugar con ello a una mediocre actuación...”
El libro, que también da cuenta de las memorables de artistas como Alicia To-rres Garza,Gilda Cruz-Romo, Guillermo Sarabia, Francisco Araiza, Fernando de la Mora, Luis Ledesma y un grupo nu-trido de directores de escena, directores de orquesta, esce-nógrafos y libretistas, concede un capítulo a “la cancelación del contrato de Alicia Torres Garza, del poco valor que se le dio a sopranos como Gua-dalupe Pérez Arias y Maritza Alemán, “quienes merecían una mejor valoración por su trabajo”, explicó.
Sin embargo, la mayoría de cantantes mexicanos han tenido éxito en este escena-rio, considerado como una de las puertas para conectar con Europa. “Sin embargo, lo que me gustaría transmitir con este libro es el placer de revi-sar los documentos originales de nuestros artistas y la ale-gría de ver cómo su trabajo es valorado, querido, aceptado”.
La mayoría de las historias hablan del éxito. Sin embargo, hay una, la del tenor José Mo-jica (1896-1974), quien recibió una “enorme rechifla duran-te la función de El barbero de Sevilla, el 11 de enero de 1931, aunque los recortes de prensa de la época daban constancia de que las mujeres del público decían: ‘No sabe cantar, pero ¡es tan guapo!’.”
Mientras tanto la crítica aseguró que “el Sr. Mojica de gran popularidad por ser uno de los ídolos del cine sonoro, consiguió, al amparo de dicha
Lo que me gustaría transmitir con este libro es el placer de revisar los documentos originales de nuestros artistas.”
ENID NEGRETEINVESTIGADORA
RUTAEl Sistema de Movilidad 1 trans-porta a más de 109 millones de perso-nas a lo largo de tres mil 294 kilómetros.
Foto: David Hernández/Archivo
GOBIERNO DEL ESTADO DE PUEBLA SECRETARÍA DE FINANZAS Y ADMINISTRACIÓN
SUBSECRETARÍA DE ADMINISTRACIÓN DIRECCIÓN GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA
DIRECCIÓN DE ADQUISICIONES DE BIENES Y SERVICIOS CONVOCATORIA NO. 07/2018
La Secretaría de Finanzas y Administración del Gobierno del Estado, en observancia del artículo 108 de la Constitución Política del Estado Libre y Soberano de Puebla, así como los artículos 15 fracción I, 16, 78, 79 y demás que resulten aplicables de la Ley de Adquisiciones, Arrendamientos y Servicios del Sector Público Estatal y Municipal, 52 fracción I de la Ley de Egresos de Estado de Puebla para el ejercicio fiscal 2018, convoca a presentar libremente proposiciones solventes en idioma español en sobre cerrado, a las personas físicas o morales, de nacionalidad mexicana, en las licitaciones públicas, cuyas bases contienen los requisitos de participación, los interesados podrán revisar las Bases previamente a su pago, el cual será requisito para participar en las licitaciones, en Internet: www.licitaciones.puebla.gob.mx, y en la Subdirección de Licitaciones y Concursos, tiempo y lugar de entrega según Bases, no aplica anticipo y se desarrollará en modalidad de contrato abierto en términos del artículo 108 de la Ley en la Materia.
No. de Licitación, Carácter y Descripción
GESFAL-010-072/2018 (Nacional) Servicio integral de suministro, colocación de llantas nuevas, rotación, alineación y balanceo para el parque vehícular propiedad de los Servicios de Salud del Estado de Puebla para los Servicios de Salud del Estado de Puebla
Volumen a contratar Período para adquirir bases Junta de
aclaraciones Recepción de Propuestas y
Apertura Técnica
Apertura de propuestas económicas
Fallo
1 Partida Especificaciones en el Anexo 1 de las Bases
02 febrero de 2018, de 9:00 a 14:00 horas 06 febrero de 2018, de 9:00 a 16:00 horas
12/febrero/2018 12:00 horas
16/febrero/2018 11:00 horas
20/febrero/2018 17:00 horas
22/febrero/2018 12:00 horas
Partida Descripción Cantidad mínima
Cantidad máxima Unidad de medida Visitas a las
instalaciones Costo de las
Bases
1
Servicio integral de suministro, colocación de llantas nuevas, rotación, alineación y balanceo para el parque vehícular propiedad de los Servicios de Salud del Estado de Puebla
1 1 Servicio No aplica $2,800.00
El pago de las bases, previa presentación de la Constancia de no Inhabilitado, vigente, que emite la Secretaría de Contraloría, se realizará en las Instituciones Bancarias contenidas en la Orden de Cobro, dicha Orden de Cobro podrá ser expedida por la Dirección de Adquisiciones de Bienes y Servicios, sita en calle 11 Oriente número 2224, colonia Azcárate, Puebla, Puebla, planta baja, Código Postal 72501, en donde también se celebrarán todos los actos de la licitación, teléfono 01 (222) 229 7000 extensiones 5074 o 5079, de lunes a viernes ó vía correo electrónico en la dirección especificada en las Bases. Ninguna de las condiciones contenidas en las bases de las licitaciones, así como en las propuestas presentadas por los licitantes podrá ser negociada, a excepción de lo que establece el artículo 81 de la Ley en la materia, no podrán participar las personas que se encuentren en los supuestos del artículo 77 de Ley en la materia, condiciones de pago: no podrá exceder de cuarenta y cinco días naturales posteriores a la presentación de la factura respectiva, previa entrega de los bienes o prestación de los servicios en los términos del contrato. Para acreditar la solvencia económica y financiera, se requiere que se presente pago provisional obligado de Impuestos Federales de agosto 2017 o posterior y/o Declaración Anual de Impuestos Federales del ejercicio fiscal de 2016.
CUATRO VECES HEROICA PUEBLA DE ZARAGOZA, A 02 DE FEBRERO DE 2018 PAOLA ARELLANO DE LA ROSA
DIRECTORA DE ADQUISICIONES DE BIENES Y SERVICIOS
4: EXPRESIONES vIERNES 2 dE fEbRERO dE 2018 : EXCELSIOR
Se presentan en la Casa Luis Barragán cinco videos de Nauman que exploran los conceptos de espacio, arquitectura y cuerpo.
POR SONIA Á[email protected]
P or primera vez se presenta en México un con-junto de obra en video de Bruce
Nauman (Indiana, 1941), ar-tista multimedia considera-do entre los cinco creadores vivos más importantes de la escena internacional y mejor cotizados en el mercado. Pio-nero en el uso de la luz neón, la música, la filmación y su propio cuerpo como medida del espacio.
En un diálogo con la ar-quitectura de la Casa Luis Barragán, se presentan cin-co videos que exploran los conceptos de espacio, arqui-tectura y cuerpo. Con el tí-tulo Parameters, la muestra es parte del programa de in-tervenciones Estancia Fem-sa, e integra las filmaciones Wall-Floor Positions (1968), Walk with Contrapposto (1968) y Setting a Good Cor-ner (1999). Producciones en las que el cuerpo de Nauman sirve de medida, en un senti-do matemático, del espacio arquitectónico.
“Uno de los elementos im-portantes en la obra de Nau-man es la medida universal del cuerpo y que empieza a experimentar con su propio cuerpo; no es una regla, o un lienzo, sino su cuerpo en una arquitectura que él entien-de como una escultura y qué mejor lugar que la Casa Luis Barragán para hacer un ejer-cicio donde Bruce Nauman explore el espacio con su cuerpo”, señala Eugenia Bra-niff, curadora del programa junto con Patrick Charpenel.
Lejos de ser una lectura completa de la producción de Nauman, la exhibición es un primer acercamiento razo-nado al pensamiento creati-vo de quien estudió Ciencias en la Universidad de Wis-consin, Madison, y después una Maestría en Bellas Artes en la Universidad de Califor-nia, Davis. Una introducción, que se inaugura mañana, de su obra en la que cuestiona la relación entre el lenguaje, las imágenes y percepciones.
“Se había presentado un video en alguna exposición, o una obra de neón, pero no un conjunto de obra que nos da una idea mayor de su con-cepto de arte. Son cuatro vi-deos de su etapa temprana, los años 60 y uno más de los 90”, describe Braniff de la ex-hibición que ocupa todos los espacios de la Casa Luis Ba-rragán en un diálogo sobre la arquitectura y el espacio habitable.
La curadora detalla que en sus filmaciones tempranas, Nauman integra la creación
VIDEO BRUCE NAUMAN
de moldes y dibujos de su cuerpo para materializarse a sí mismo como una escultu-ra, y crea una imagen propia a manera de autocrítica. En-tonces se mira a sí mismo en un contenedor que él filma como un registro de su pre-sencia material. Así se puede leer el performance Wall-Floor Positions, donde el ar-tista asumió posiciones que destacan la relación de su cuerpo con los muros y con el suelo de su estudio.
Interesado en las estruc-turas arquitectónicas y la conciencia del cuerpo, Nau-man realiza exploraciones de actos tan simples como ca-minar. Acción ejecutada de manera monótona. Lo hace en la pieza Walk with Con-trapposto (1968), para la que construyó un corredor largo y estrecho en el que apenas cabe una persona. Por el tú-nel, él camina balanceando su cadera y hombros, con las manos entrelazadas detrás de la cabeza. En su trayecto, se golpea contra las paredes por la falta de espacio aunque no interrumpe su caminata. Con el video el artista busca empatía del espectador al co-locarse en una situación tan
AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL
ARONIAN VENCE EN GIBRALTAR EN BLITZEl armenio Levón Aronian alcanzó una espectacular victoria en el Torneo internacional Tradewise Gibraltar al imponerse al francés Máxime Vachier.Lagrave, en el segundo match de desempate y en juego blitz de 3 minutos.
Aronian y Vachier enfrentaron en la final dos partidas a diez minutos con resultado de dos tablas. Posteriormente jugaron al ritmo de 3 minutos. El primer juego fue tablas y el segundo lo ganó Aronian.
Rememoraron la lucha de la Copa Mundial en Tbilisi, Georgia, en septiembre pasado, clasificatoria al Torneo de Candidatos en el que Aronian batió a Vachier en semifinales, por armagedon, después de siete juegos.
Siete maestros finalizaron en primer lugar con 7 1/2 puntos. Cuatro disputaron los play-offs: Vachier se impuso a Nakamura 1/2, 1/2, en diez minutos y 1–0, 1/2 en tres.
Aronian pasó a la final tras ganar a Rapport 2–0.En los cuatros juegos de la final, Aronian estuvo en desventaja de
tiempo y exhibió sorprendentes recursos tácticos y defensivos.Los otros maestros con 7 1/2 puntos reales fueron el ruso Nikita Vitiugov,
el inglés Michael Adams y el vietnamita Le Quang Liem.Blancas: Levon Aronian, Armenia, 2,797.Negras: Maxime Vachier-Lagrave, Francia, 2,793.Apertura Peón Dama, A48.R-2, Tie Break, 3 minutos, Tradewise Gibraltar, Inglaterra, 01–02-2018.
1.d4 Cf6 2.Cf3 g6 3.Cc3 d5 4.Af4 Ag7 5.Cb5 Ca6 6.e3 c6 7.Cc3 0–0 8.Axa6 bxa6 9.h3 Cd7 10.0–0 Ab7 11.Ca4 Tc8 12.b4 a5 13.Cc5 Cxc5 14.bxc5 Aa6 15.Te1 a4 16.Dd2 Ab5 17.e4 dxe4 18.Txe4 Ac4 19.Ah6 Axh6 20.Dxh6 f6 21.Cd2 Ad5 22.Te3 Tb8 23.c4 Af7 24.Te4 g5 25.Tae1 e5 26.dxe5 Ag6 27.T4e2 Tb2 28.Cf3 Txe2 29.Txe2 fxe5 30.Txe5 Dd1+ 31.Te1 Dc2 32.a3 Dxc4 33.Dxg5 Tf5 34.Te8+ Rg7 35.De7+ Rh6 36.De3+ Df4 37.Dxf4+ Txf4 38.Te6 Tc4 39.Txc6 Rg7 40.Ce5 Tc1+ 41.Rh2 Ae4 42.Ta6 Txc5 43.Txa7+ Rg8 44.Cd7 Tf5 45.Txa4 Ac6 46.Tg4+ Rf7 47.Cb8 Ab7 48.f3 Tb5 49.Tb4 Txb4 50.axb4 Abandonan negras.
LA CHINA HOU YIFAN SEDESPLOMA DEL 64 AL 96El monarca mundial Manus Carlsen domina la lista oficial FIDE. Ocupa el primer lugar con 2,843 puntos Elo. El holandés Anish Giri como se anticipó ascendió del 15 al 10 sitio mientras que la china Hou Yifan tras finalizar en
el último lugar de Wijk aan Zee, con 5 empates y 8 derrotas descendió del sitio 64 al 97 con 2,654 puntos. El mes pasado contaba con 2,680. Este resultaba podría resultarle negativo en cuanto a su presencia en el Tata Steel de 2019.
Una versión, sin confirmar. Desde noviembre pasado no aparece en las listas FIDE el prestigioso cubano Leinier Domínguez, quien en noviembre de 2017 figuraba en el sitio 21 con 2,739 puntos. La versión es que podría estar en Saint Louis, Estados Unidos.
Por otra parte el mexicano José González, con título de gran maestro, aparece en el sitio 16 de España. Cambió de nacionalidad deportiva.
1º. Magnus Carlsen, Noruega, 2,843.2º. Shakhriyar Mamedyarov, Azerbaiyán, 2,814.3º. Vladimir Kramnik, Rusia, 2,800.4º. Wesley So, Estados Unidos, 2,799; 5º. Levon Aronian, Armenia 2,797;
6º. Máxime Vachier-Lagrave, Francia, 2,993; 7º. Fabiano Caruana, Estados Unidos, 2784; 8º. Hikaru Nakamura, Estados Unidos, 2,781; 9º. Viswanathan Anand, India, 2,779; 10º. Anis Giri, Holanda, 2,777 puntos.
11º. Liren Ding, China, 2,769; 12º. Alexander Grischuk, Rusia, 2,767; 13º. Sergey Karjakin, Rusia, 2,763; 14º. Peter Svídler, Rusia, 2,760; 15º. Yangyi Yu, China, 2,760; 16º. Ian Nepomniachtchi, Rusia, 2,751; 17º. Veselin Topálov, FIDE, 2,749; 18º.Teimour Radjábov, Azerbaiyán, 2748; 19º. David Navara, R. Checa, 2741. 20º. Pentala Harikrishna, India, 2,745; 21º. Dmitry Jakovenko, Rusia, 2,744; 22º. Quang Liem Le, Vietnam, 2,737; 23º. Radoslaw Wojtaszek, Polonia, 2,735; 24º. Yi Wei, China, 2,735; 25º. Chao B. Li, China, 2,734.
Algunos otros: 27º. Vassily Ivanchuk, Ucrania, 2,731; 33. Francisco Vallejo Pons, España, 2,718; 39. Michael Adams, Inglaterra, 2,709; 43º. Iván Cheparínov, Bulgaria, 2,699; 47º. Daniil Dúbov, Rusia, 2,694,
68º. Lázaro Bruzón, Cuba, 2,673.
SE IMPONE AL FRANCÉS VACHIER
CLASIFICACIÓN MUNDIAL DE LA FIDE
En esta posición después de 38. Te6 Tc4, del juego final en tie break, a 3 minutos, entre Aronian y Vachier, las blancas van a continuar con 39. Txc6 y a ganar el final. Aronian vence en Gibraltar.
simple como compleja. En Setting a Good Corner,
filmación a un canal, una cá-mara fija registra a Nauman mientras construye una cerca en su propiedad en el Rancho Las Madres en Nuevo Méxi-co. El paisaje es plano, seco, con algunos pastizales y ar-bustos visibles en el fondo. El video comienza con un tex-to del artista en el que afirma que “una buena reja no puede construirse ni mantenerse sin un buen rincón”, y continúa con una reflexión sobre un lu-gar propio, una esquina para uno mismo; mientras clava los postes de madera.
“Nos interesa porque fue pionero en explorar con el espacio, en pensar que la ar-quitectura era una escultu-ra y entonces lo que hace es pensar cómo el estudio del artista puede ser llevado a las galerías de los museos y ser exhibido en un monitor, pro-yectado en una pantalla. Es un artista de artistas”, acota la curadora de quien se ha pre-sentado en la Tate Modern, la Fondation Cartier, la Bienal de Venecia de 2009, el Centro Reina Sofía, el Museo de Arte de Los Ángeles y el Museo de Arte de América de Whitney, por mencionar algunos.
El cuerpo como materia es para Nauman también un instrumento de exploración sobre su propia identidad y la noción de arte. Así en es-tas obras tempranas propone experiencias corporales para determinar la percepción del tiempo y del movimiento, ideas que se relacionan con su interés por la música de Steve Reich y la danza de Me-redith Monk o Cunningham.
Para Nauman, insiste Bra-niff, la arquitectura es tam-bién una suerte de escultura. Por ello el artista delimita un cuadrado, moldea una esqui-na o construye un estrecho pasillo para, a través de estos modelos elementales, descu-brir la forma, la consistencia y la estructura de su propia ma-terialidad dada en una arqui-tectura. Y es donde se da una conexión con el arquitec-to mexicano Luis Barragán (1902-1988) quien entendió y practicó la edificación no sólo como una construcción urba-na sino en un sentido estético.
Barragán consideraba la construcción material y el paisaje natural como en-tornos esenciales para la experiencia del lugar. Para Nauman, cuerpo y espacio son un requerimiento nece-sario para nuestra existencia. Así los dos resaltan la impor-tancia del valor del espacio en relación con el hombre y su cuerpo: “Ambos producen espacios formales e inves-tigan a su propia manera, la condición del hombre”.
¿DÓNDE Y CUÁNDO?
3Parameters se inau-gura mañana, a las
12:00 horas, en Casa Luis Barragán (Gral.
Francisco Ramírez 12-14, colonia Ampli-ación Daniel Garza).
Setting a Good Corner, de Bruce Nauman.
Fotos: Luis Enrique Olivares
OCUPA CASA BARRAGÁNSe presenta un conjunto de obra del artista multimedia considerado entre los cinco creadores vivos más importantes de la escena internacional
