Programa do curso

O curso foi concebido com a perspectiva de refletir sobre o campo das políticas e da gestão cultural no âmbito da América Latina. Além de proporcionar uma reflexão sobre a complexa realidade atual latino-americana, trazemos a proposta de promover a integração de profissionais a partir de discussões e experiências inseridas pelos próprios alunos em sintonia com os professores responsáveis pelo tema de cada aula. Acreditamos na construção coletiva do conhecimento como processo de formação consistente, contínua e participativa das pessoas que atuam na área cultural. Estruturamos o conteúdo programático do curso, levando em consideração o processo de formação abrangente do profissional em gestão da cultura, perpassando por áreas consideradas estratégicas, como: políticas culturais no século XXI e as especificidades da América Latina, a realidade da política cultural local, as cidades como espaço de intervenção artística e transformação social, o desenvolvimento cultural, ferramentas de planejamento e planos políticos, além de temas mais específicos relativos à comunicação, redes, educação artística, indicadores e gestão de espaços culturais.

Coordenação de Conteúdo

Liliana López Borbón (México)Maria Helena Cunha (Brasil)

Programa del Curso

El curso fue concebido con la perspectiva de reflexionar sobre el campo de las políticas y la gestión cultural en el ámbito de Latinoamerica. Además de proporcionar una reflexión sobre la compleja realidad actual latinoamericana, traemos la propuesta de promover la integración de profesionales a partir de discusiones y experiencias insertadas por los propios alumnos en sintonía con los profesores responsables del tema de cada clase. Creemos en la construcción colectiva del conocimiento como proceso de formación consistente, continua y participativa de las personas que actúan en el área cultural. Estructuramos el contenido programático del curso teniendo en cuenta el proceso de formación integral del profesional en gestión de la cultura, pasando por áreas consideradas estratégicas, como: políticas culturales en el siglo XXI y las especificidades de América Latina, la realidad de la política cultural local, las ciudades como espacio de intervención artística y transformación social, el desarrollo cultural, herramientas de planificación y planes políticos, además de temas más específicos relativos a la comunicación, redes, educación artística, indicadores y gestión de espacios culturales.

Coordenación de Contenido

Liliana López Borbón (México)Maria Helena Cunha (Brasil)

Curso: Política e Gestão Cultural na América LatinaCurso: Política y Gestión Cultural en Latinoamérica

Objetivos

Os principais objetivos para a realização do curso são:

● Aprofundar a discussão conceitual sobre política e gestão cultural, proporcionando um intercâmbio de experiências e cooperação a partir da realidade latino-americana.● Discutir obre a profissionalização do campo da gestão cultural no âmbito da América Latina, apresentando ferramentas de planejamento e construção de planos públicos de cultura. ● Capacitar gestores culturais que estão à frente de instituições públicas, privadas ou de organizações da sociedade civil, buscando temas atuais para o debate.● Formar gestores e artistas que queiram se atualizar sobre as discussões no campo da gestão cultural, com a finalidade de inserção no mercado de trabalho. ● Democratizar o acesso às informações com profissionais reconhecidos nas suas áreas de conhecimento, utilizando dos recursos do EAD como forma de ampliar a abrangência de participação no curso.

Público alvo

Gestores que atuam em instituições públicas, privadas e de organizações da sociedade civil no campo da cultura. Gestores com atuação em espaços culturais (teatros, centros culturais, museus, organização de atividades em espaços públicos entre outros), na gestão e produção de grupos artísticos (artes cênicas, artes visuais, música, audiovisual e literatura) e coletivos culturais. Estudantes de áreas afins e demais interessados que queiram conhecer e aprofundar no tema da gestão cultural.

Por ser um curso a distância, os alunos podem vir de qualquer parte de países de língua

Objetivos

Los principales objetivos para la realización del curso son: ● Profundizar la discusión conceptual sobre política y gestión cultural, proporcionando un intercambio de experiencias y cooperación a partir de la realidad latinoamericana.● Discutir sobre la profesionalización del campo de la gestión cultural en el ámbito de Lationamerica, presentando herramientas de planificación y construcción de planes públicos de cultura.● Capacitar a gestores culturales que están al frente de instituciones públicas, privadas o de organizaciones de la sociedad civil, buscando temas actuales para el debate.● Formar gestores y artistas que quieran actualizarse sobre las discusiones en el campo de la gestión cultural, con la finalidad de inserción en el mercado de trabajo.● Democratizar el acceso a la información con profesionales reconocidos en sus áreas de conocimiento, utilizando los recursos del EAD como forma de ampliar el alcance de participación en el curso.

Público objetivo

Gestores que actúan en instituciones públicas, privadas y de organizaciones de la sociedad civil en el campo de la cultura. Gestores que actúan en espacios culturales (teatros, centros culturales, museos, organización de actividades en espacios públicos…), en la gestión y producción de grupos artísticos (artes escénicas, artes visuales, música, audiovisual y literatura) e colectivos culturales. Estudiantes de áreas afines y demás interesados que quieran conocer y profundizar en el tema de la gestión cultural.

portuguesa e espanhola, contemplando aqueles que vivem no interior dos Estados, tornando-se uma oportunidade para aqueles que nem sempre têm acesso a programas de formação.

Al ser un curso a distancia, los estudiantes pueden venir de cualquier parte de los países de habla hispana y portuguesa, que cubre las personas que viven dentro de los estados, convirtiéndose en una oportunidad para los que no siempre tienen acceso a los programas de formación.

Informações Gerais / Informaciones generales

Inscrições / Inscripciones: 11/06 a 01/08 pelo site: www.inspirebr.com.brPeríodo de realização / Período del curso: 16 de agosto a 17 de novembro

Carga horária / carga horaria: 94 horas/aulaInvestimento / Inversión: R$ 850,00 + taxa Sympla (o valor pode ser dividido)

Para alumnos no brasileños solo pronto pago por PayPal Pagamento / Pago: www.sympla.com.br | bit.ly/2LuQ7qr

Informações / Informaciones: (31) 99690 4540 contato@inspirebr.com.br

Observação: O curso será aberto com o mínimo de 100 inscrições. Nota: El curso se abrirá con un mínimo de 100 inscripciones.

Conteúdo programático

Aula 1 - Ambientação em EAD (4 dias)De 16 a 19 de agosto

Ementa: Quebrar resistências de uma aprendizagem virtual e estabelecer uma relação amigável com a tecnologia. Analisar os vários pontos da plataforma do curso, otimizar a utilização de seus recursos e explicitar a metodologia de aprendizagem adotada. Por fim, apresentar o curso, detalhar o conteúdo

Contenido programático

Clase 1 - Ambientación en EAD (4 días)Del 16 al 19 de agosto

Contenidos: Romper las resistencias de un aprendizaje virtual y establecer una relación amistosa con la tecnología. Analizar los diversos puntos de la plataforma del curso, optimizar la utilización de sus recursos y explicitar la metodología de aprendizaje adoptada. Por último, presentar el curso,

de cada aula, os nomes e currículos dos profissionais envolvidos em sua concepção pedagógica.

Professora: Michelle Antunes (Brasil)

Aula 2 - História e políticas culturais no século XXI. (10 dias) - de 20 a 29 de agosto

Ementa: Reconhecer a evolução do termo e como ele foi estruturado em nível internacional, revisando as dinâmicas que influenciam as decisões nacionais e regionais sobre políticas culturais. Com a Agenda 2030 da ONU, que coloca os ODS no centro das preocupações, as políticas culturais enfrentam desafios que devem ser assumidos por todos os atores.

Professor: Albino Rubim (Brasil)

Aula 3 - Políticas e gestão cultural na América Latina. (10 dias) - de 30 de agosto a 8 de setembro

Ementa: Durante o século XX, cada país tomou decisões sobre o patrimônio para construir Estados-nação, abrindo caminho para estruturas institucionais cada vez mais complexas e amplas, para incentivar a criatividade, assegurar a educação artística na educação formal e preservar culturas populares, abrindo caminho para a cooperação internacional. Outros atores, a sociedade civil e o privado começam sua participação no setor cultural, e o Estado começa a cortar gastos públicos, entre outros, na cultura, dando lugar a outras formulações lógicas e à implementação de políticas culturais.

Professor: Eduardo Nivón (México)

detallar el contenido de cada clase, los nombres y currículos de los profesionales involucrados en su concepción pedagógica.

Profesora: Michelle Antunes (Brasil)

Clase 2 - Historia e Políticas culturales en el siglo XXI. (10 días) - del 20 al 29 de agosto

Contenido: Reconocer la evolución del término y la forma cómo se ha estructurado en el plano internacional, revisando las dinámicas que influyen en las decisiones nacionales y regionales en torno a las políticas culturales. Con la Agenda de la ONU 2030, que coloca en el centro de las preocupaciones a los ODS las políticas culturales afrontan retos que deben ser asumidos por todos los actores.

Profesor: Albino Rubim (Brasil)

Clase 3 - Políticas y gestiones culturales en América Latina. (10 días) - del 30 de agosto al 8 de septiembre

Contenido: Durante el siglo XX cada país ha tomado decisiones en torno al patrimonio para construir los Estados nación, abriendo el camino a estructuras institucionales cada vez más complejas y amplias, para alentar la creatividad, garantizar la educación artística en la educación formal y preservar las culturas populares, abonando el camino para la cooperación internacional. Otros actores, la sociedad civil y el sector privado inician su participación en el sector cultural, y el Estado empieza a recortar el gasto público, entre otros, en la cultura, dando paso a otras lógicas de formulación y ejecución de las políticas culturales.

Profesor: Eduardo Nivón (México)

Aula 4 - Desenvolvimento Cultural (10 dias) - de 9 a 18 de setembro

Ementa: Os desafios do modelo de desenvolvimento aplicado na região e o surgimento do conceito de desenvolvimento humano nos anos 90, levou à necessidade de estabelecer relações entre este par, sem precedentes e urgente. O modelo regional é incorporado a ideia de C (+) D (desenvolvimento da cultura), pensando na importância das expectativas e da história de cada país e os principais agentes envolvidos na virada teórica, que permite sucessos significativos na institucionalidade atual da cultura, mas também repercussões significativas.

Professora: Marta Porto (Brasil)

Aula 5 - Planejamento sustentável para o desenvolvimento cultural. (10 dias) – de 19 a 28 de setembro

Ementa: A agenda global do ODS 2030 transformou o planejamento cultural e a importância que a gestão cultural tem na inovação social. Estamos diante de novos desafios na região e do aprofundamento de problemas que há muito nos atormentam, por isso é fundamental ampliar nosso alcance, promovendo um modelo dialógico e comunicativo, ao invés de um difusor, voltado para a construção da cidadania por meio da cultura.

Professor: Fernando Vicário (Espanha/Colômbia)

Aula 6 - Políticas culturais locais (10 dias) - de 29 de setembro a 8 de outubro Ementa: O desenvolvimento cultural local requer políticas estruturantes que permitam

Clase 4 - Desarrollo Cultural (10 días) - del 9 al 18 de septiembre

Contenido: Los retos del modelo de desarrollo aplicado en la región y la aparición de la concepción de desarrollo humano en los años 90, propició la necesidad de establecer relaciones entre este binomio, inéditas y urgentes. El modelo regional se incorpora dentro de la idea de C (+) D (cultura suma desarrollo), pensando en la importancia de las expectativas e historia de cada país y los principales actores participantes dentro del viraje teórico, lo que permite aciertos importantes en la institucionalidad vigente de la cultura pero también repercusiones significativas.

Profesora: Marta Porto (Brasil)

Clase 5 - Planeación sostenible para el desarrollo cultural. (10 días) - del 19 al 28 de septiembre

Contenidos: La agenda global ODS 2030 ha transformado la planeación cultural y la importancia que la gestión cultural tiene en la innovación social. Estamos al frente de nuevos desafíos en la región y la profundización de problemáticas que nos han aquejado por mucho tiempo, por lo que es central ampliar los alcances, promoviendo un modelo dialógico y comunicativo, en lugar de difusor, enfocado en la construcción de ciudadanía desde la cultura.

Profesor: Fernando Vicário (Espanha/Colômbia)

Clase 6 - Políticas culturas locales (10 días) - del 29 de septiembre al 8 de octubre

Contenido: El desarrollo cultural local

a construção de circuitos culturais para o exercício da liberdade criativa e da liberdade cultural. É necessário mobilizar possibilidades e construir recursos para sua consecução, priorizando recursos humanos, simbólicos e éticos, ao invés de recursos econômicos, de infraestrutura ou técnicos. Agenda 21 da Cultura. Direito à cidade. Experiências de cidades, arte urbana, recuperação de espaços públicos e habitabilidade. A sociedade civil como responsável pelo planejamento e monitoramento de políticas culturais.

Professora: Liliana López Borbón (México)

Aula 7 - Educação artística (10 dias) - de 9 a 18 de outubro

Ementa: Discutir a relação entre cultura e educação e sua capacidade transformadora. Formação de cidadãos mais sensíveis e com pensamentos críticos sobre a sua época. Valorização da cultura e educação como um dos vetores de desenvolvimento local. Pessoas preparadas para interpretar a sua realidade local e social. Qual é a realidade de uma educação culturalizada na América Latina.

Professora: Mônica Hoff (Brasil)

Aula 8 – Gestão de espaços culturais (10 dias) - de 19 a 28 de outubro

Ementa: Apresentar experiências e debater sobre os caminhos e as tendências sobre a política e a gestão dos espaços culturais na atualidade e sua capacidade de transformação de realidades, por meio do incentivo à convivência social e à liberdade criativa. As possibilidades reais de construção de territórios para a cultura, considerando o

requiere estructurar políticas que permitan la construcción de circuitos culturales para el ejercicio de la libertad creativa y la libertad cultural. Es necesario movilizar posibilidades y construir recursos para su consecución, priorizando los recursos humanos, simbólicos y éticos, en lugar de los económicos, de infraestructura o técnicos. Agenda 21 de la Cultura. Derecho a la ciudad. Experiencias de ciudades, arte urbana, recuperación de espacios públicos y habitabilidad. La sociedad civil en la planeación y seguimiento de políticas culturales.

Profesora: Liliana López Borbón (México)

Aula 7 - Educación artística (10 días) - del 9 al 18 de octubre

Contenido: Discutir la relación entre cultura y educación y su capacidad transformadora. Formación de ciudadanos más sensibles y con pensamientos críticos sobre su época. Valorización de la cultura y educación como uno de los vectores de desarrollo local. Personas preparadas para interpretar su realidad local y social. Cuál es la realidad de una educación culturalizada en Latinoamerica.

Profesora: Mônica Hoff (Brasil)

Clase 8 - Gestión de espacios culturales (10 días) - del 19 al 28 de octubre

Contenido: Presentar experiencias y debatir sobre los caminos y las tendencias sobre la política y la gestión de los espacios culturales en la actualidad y su capacidad de transformación de realidades, a través del incentivo a la convivencia social y a la libertad creativa. Las posibilidades reales de construcción de territorios para la cultura,

diálogo constante com a comunidade onde estão inseridos e a potencialidade do seu projeto educativo.

Professor: Jorge Melguizo (Colômbia)

Aula 9 – Indicadores Culturais (10 dias) - de 29 de outubro a 7 de novembro

Ementa: Análise da importância da construção de Indicadores quantitativos e qualitativos e o desenvolvimento de processos avaliativos de programa e políticas culturais. O registro contínuo de informações como forma de obter dados comparativos que demonstram as transformações de processos sociais e políticos, traduzindo, de forma mensurável, os aspectos sociais de uma realidade dada. Afinal, o que são indicadores e por que os criamos para a área cultural?

Professora: María Paulina Soto Labbé (Chile)

Aula 10 – O uso das TICs para a Gestão cultural (10 dias) - de 08 a 17 de novembro

Ementa: Trazer para a discussão da gestão cultural o fenômeno das redes sociais e do trabalho em rede, na perspectiva da aplicação específica de suas práticas ao campo da gestão cultural, abordando os aspectos das redes de conhecimento e de sua capacidade de transformação e mobilização. A partir de experiências serão discutidos os princípios constitutivos de uma rede. A sua horizontalidade e capacidade de cooperação.

Professor: Marco Antônio Almeida (Brasil)

considerando el diálogo constante con la comunidad donde están insertados y la potencialidad de su proyecto educativo.

Profesor: Jorge Melguizo (Colômbia)

Clase 9 - Indicadores Culturales (10 días) - del 29 de octubre al 7 de noviembre

Contenido: Análisis de la importancia de la construcción de indicadores cuantitativos y cualitativos y el desarrollo de procesos de evaluación de programas y políticas culturales. El registro continuo de informaciones como forma de obtener datos comparativos que demuestran las transformaciones de procesos sociales y políticos, traduciendo, de forma mensurable, los aspectos sociales de una realidad dada. Al final, ¿qué son indicadores y por qué los creamos para el área cultural?

Profesora: María Paulina Soto Labbé (Chile)

Clase 10 – El uso de las TICs para la gestión cultural (10 días) - del 08 al 17 de noviembre Contenido: Traer para la discusión de la gestión cultural el fenómeno de las redes sociales y del trabajo en red, en la perspectiva de la aplicación específica de sus prácticas al campo de la gestión cultural, abordando los aspectos de las redes de conocimiento y de su capacidad de transformación y movilización. A partir de experiencias se discutirán los principios constitutivos de una red. Su horizontalidad y capacidad de cooperación.

Profesor: Marco Antônio Almeida (Brasil)

Mini currículos - Coordenadoras e Professores

Coordenação de Conteúdo / Coordinación de contenido:

Liliana López BorbónMaestra en comunicación de la UNAM, se ha desempeñado por más de 20 años como gestora cultural, académica e investigadora en políticas culturales locales y construcción de ciudadanía, en entidades públicas, sociales y privadas. Ha sido merecedora de becas y reconocimientos a su trabajo. Desde 2002, es instructora en el Sistema Nacional de Formación de Promotores y Gestores Culturales de la actual Secretaría de Cultura Federal. Participa en Programas de Maestría de Gestión Cultural. Cuenta con diversos trabajos publicados en libros y revistas Iberoamericanas. En los últimos años ha consultado el diseño, ejecución y seguimiento de políticas culturales nacionales y locales. Participa como docente en programas de de posgrado de gestión cultural en México, Bolivia, España y Argentina, y como conferencista ha sido invitada además de los anteriores a: Brasil, Colombia, Chile, Venezuela, Cuba, República Dominicana y Uruguay. En 2015 le otorgaron el Premio Internacional RocaBomcompte en Estudios de Gestión Cultural, con el trabajo “La gestión cultural como construcción de ciudadanía”.

Maria Helena Cunha Diretora da Inspire| Gestão Cultural e da DUO Editorial, Mestre em Educação (FAE/UFMG), Especialista em Planejamento e Gestão Cultural (PUC/MG). Foi coordenadora acadêmica do curso de pós-graduação em Gestão Cultural do Centro Universitário UNA (2004/2011). É membro do Corpo Editorial da revista on-line Política Cultural em Revista. Publicou o livro Gestão Cultural: Profissão em Formação. Foi coordenadora pedagógica do Programa Competências Criativas, 2014/2015. Fez a coordenação de Planejamento do Programa de Soluções Estratégicas para as Artes Cênicas (Teatro Andante/ SEBRAE-MG), 2015. Foi coordenadora de conteúdo e pedagógica do EAD – Curso de Gestão e Políticas Culturais, realizado pelo Observatório Itaú Cultural, 2017. Faz a coordenação geral da EAD|Inspire e da Inspire Biblioteca Virtual, especializada em um acervo sobre gestão e políticas culturais.

Professores:

Albino RubimFormado em Comunicação pela Universidade Federal da Bahia (1975) e em Medicina pela Escola Baiana de Medicina (1977), mestre em Ciências Sociais pela Universidade Federal da Bahia (1979), doutor em Sociologia pela Universidade de São Paulo (1987) e pós-doutor em Políticas Culturais pela Universidade de Buenos Aires e Universidade San Martin (2006). Professor titular da Universidade Federal da Bahia; docente do Programa Multidisciplinar de Pós-Graduação em Cultura e Sociedade e do Programa de Artes Cênicas, ambos da UFBA. Pesquisador I - A do CNPq e do Centro de Estudos Multidisciplinares em Cultura da UFBA. Autor de livros e artigos em periódicos nacionais e internacionais. Membro de conselhos editoriais de publicações em Cultura e Comunicação. Foi Secretário de Cultura do Estado da Bahia; Diretor do Instituto de Humanidades, Artes e Ciências Professor Milton Santos da UFBA; Presidente do Conselho Estadual de Cultura da Bahia; Coordenador

do Centro de Estudos Multidisciplinares em Cultura; Diretor da Faculdade de Comunicação da UFBA, por três vezes; Presidente da Câmara de Extensão da UFBA; Coordenador do Programa de Comunicação e Cultura Contemporâneas da UFBA; Presidente da Câmara de Comunicação, Cultura e Turismo da Fundação de Amparo à Pesquisa da Bahia; Secretário de cultura da Associação dos Professores Universitários da Bahia, por duas vezes, e Presidente da Associação Nacional dos Programas de Pós-Graduação em Comunicação. Principais áreas de interesse: políticas culturais; cultura e política; comunicação e política; cultura, comunicação e sociedade.

Eduardo NivónDoctor en Antropología (ENAH). Su perspectiva se ha materializado en distintas actividades de docencia, asesoría e investigación. Es profesor-investigador en el Departamento de Antropología de la Universidad Autónoma Metropolitana – Iztapalapa desde 1981 y pertenece al Sistema Nacional de Investigadores (nivel II). Ha realizado estudios sobre movimientos sociales, políticas culturales y cultura urbana. Algunos de ellos son el caso de Tepito, Estudio de la expansión metropolitana de la ciudad de México y Políticas culturales en ciudades mexicanas. Ha participado en varios proyectos relacionados con la formación de gestores culturales y gestores del patrimonio cultural. Es coordinador de la Especialización/Diplomado en Políticas Culturales y Gestión Cultural; y desde el 2004. También ha desempeñado cargos en la Escuela de Administración Pública del D.F., en el Programa de Actualización para el Instituto Nacional de Antropología e Historia, en el Departamento de Antropología de la Universidad Autónoma Metropolitana, en la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura; en la Universidad Autónoma de Barcelona y en la Universidad de Girona. Ha sido consultor de la UNESCO para distintos proyectos: para evaluar los trabajos previos a la constitución del Ministerio de Cultura del estado dominicano (1999); para la revisión del programa nacional de cultura de Ecuador (2007); Reunión de expertos: “Hacia un nuevo marco de políticas culturales. Líneas conceptuales y operacionales para integrar la diversidad cultural y el diálogo intercultural” en París (2009); en México participó en la propuesta de Plan de Desarrollo Urbano (2000) y como asesor del CONACULTA para la elaboración de la memoria de actividades 1994-2000. Entre sus publicaciones se encuentran: Públicos de Arte y Política Cultural. Un estudio del II Festival de la Ciudad de México (en colaboración con Néstor García Canclini); Culturas Urbanas y Movimientos Sociales; Cultura y territorio en la Ciudad de México; La política cultural. Temas, Problemas y Oportunidades; así como Desarrollo y cultura en la Ciudad de México; Planeación cultural, la asignatura pendiente: El caso del Distrito Federal en México; Cultura, medio ambiente y ciudadanía; Ciudad de Cultura (UNAM/DDF,1999), Cultura y territorio en la ciudad de México (UAM/ Plaza y Valdés,1999), “Los nuevos movimientos sociales. Ciudadanía y representación en el movimiento universitario” (Alteridades, 2001), “Hacia una antropología de la expansión urbana” (FCE, 2001); Voces Híbridas. Homenaje a García Canclini (Siglo XXI 2013), Cultura y arte. Los retos del Distrito Federal (EAPDF, 2013), Gestionar el patrimonio en tiempos de globalización (UAM/Juan Pablos, 2010), DESARROLLO Y CULTURA EN LA CIUDAD DE MÉXICO (PNUD, 2010), Pensar lo contemporáneo: de la cultura situada a la convergencia tecnológica (ANTHROPOS, 2009), La política cultural. Temas, problemas y oportunidades (Conaculta, 2006). Actualmente es Presidente de C2 Cultura y Ciudadanía, plataforma de diseño e investigación

de políticas culturales A.C. que, entre otros trabajos, ha sido uno de los colaboradores de la elaboración del Libro Verde para la Institucionalización del Sistema de Fomento y Desarrollo Cultural de la Ciudad de México (2012), Conservación y manejo del Centro Histórico de la Ciudad de México, (2012), y la encuesta de lectura Los lectores que somos (2014).

Liliana López Borbón Maestra en comunicación de la UNAM, se ha desempeñado por más de 20 años como gestora cultural, académica e investigadora en políticas culturales locales y construcción de ciudadanía, en entidades públicas, sociales y privadas. Ha sido merecedora de becas y reconocimientos a su trabajo. Desde 2002, es instructora en el Sistema Nacional de Formación de Promotores y Gestores Culturales de la actual Secretaría de Cultura Federal. Participa en Programas de Maestría de Gestión Cultural. Cuenta con diversos trabajos publicados en libros y revistas Iberoamericanas. En los últimos años ha consultado el diseño, ejecución y seguimiento de políticas culturales nacionales y locales. Participa como docente en programas de de posgrado de gestión cultural en México, Bolivia, España y Argentina, y como conferencista ha sido invitada además de los anteriores a: Brasil, Colombia, Chile, Venezuela, Cuba, República Dominicana y Uruguay. En 2015 le otorgaron el Premio Internacional RocaBomcompte en Estudios de Gestión Cultural, con el trabajo “La gestión cultural como construcción de ciudadanía”.

Fernando VicárioLicenciado en CC de la Información y Magíster en Altos Estudios Iberoamericanos por la Facultad de CC Políticas de la Universidad Complutense de Madrid, tras fundar la productora vídeo set y trabajar algún tiempo en el sector audiovisual, ha dedicado gran parte de su vida profesional a la cooperación cultural. Actualmente es profesor de la Universidad Tadeo Lozano de Bogotá, EAN de Bogotá y FLACSO de Buenos Aires, además de Secretario General de la Red Académica de Valor Compartido de la OEI y la Cámara de Comercio de Bogotá. Experto cultural en diversas oficinas de la cooperación técnica, se desempeñó como Director de los primeros Centros Culturales españoles en varios países latinoamericanos. Coordinador de cultural del Convenio Andrés Bello, institución en la que luego sería segundo secretario general. Asesor de la Agencia Española de Cooperación donde coordinó la estrategia de la Cooperación española de Cultura y Desarrollo, la colección de publicaciones bajo el mismo título y los diferentes productos de comunicación que se pusieron en marcha entre 2004 y 2008, trabajo que desempeñó directamente con el Director General de Relaciones Culturales. Ha sido Director del Área de Cultura en la Organización de Estados Iberoamericanos hasta el 2012. Desde este año reside en Colombia dirigiendo la empresa Consultores Culturales que mantiene representación en Brasil, México, Ecuador, Argentina y Venezuela.Ha realizado trabajos de consultoría en la elaboración del “Diagnóstico cultural de Colombia” o el programa “Emprende Cultura-cultura para la prosperidad” en Belo Horizonte, Brasil. Ha prestado apoyo y asesoría al Consejo Nacional de Cinematografía en Ecuador. La consultora ha prestado su colaboración con el programa de “Industrias Creativas” en la provincia de Buenos Aires y al programa de “Chile Creativo” en Santiago de Chile. En la actualidad prepara dos investigaciones sobre públicos y consumos culturales en Medellín y Bogotá.

Jorge MelguizoComunicador Social – Periodista. Consultor y conferencista en gestión pública, cultura, cultura ciudadana, fortalecimiento de organizaciones de la sociedad civil y convivencia y seguridad. Hago parte del colectivo Consejería Ciudadana para Medellín y la región, que lidera la alianza Pa’dónde vamos – análisis y perspectivas de la región (www.padondevamos.co) y del Colectivo Ciudadano Envigado, (https://www.facebook.com/ColectivoCiudadanoEnvigado/?ref=bookma rks) Me la paso dando vueltas por Latinoamérica, compartiendo los recientes procesos de transformación urbana, social, educativa y cultural de Medellín, en los que participé desde la sociedad civil en toda 2 la década de los 90 y luego desde la alcaldía como Gerente del Centro de Medellín (2004 – 2005), Secretario de Cultura Ciudadana (2005 – 2009) y Secretario de Desarrollo Social (2009 – 2010). En 2018 tengo agenda inicial de conferencias en ciudades de Panamá, Brasil, Argentina, Uruguay, México, El Salvador y Colombia. En los 6 años anteriores he hecho conferencias y asesorías (de corta y larga duración) en 120 ciudades de 18 países: Argentina, Uruguay, Brasil, Chile, Bolivia, Ecuador, Perú, Panamá, Costa Rica, Nicaragua, El Salvador, Honduras, México, Cuba, Curazao, España, Bélgica (Comisión Europea) y Colombia. Asesor y tallerista desde 2012 de la Corporación Manos Visibles para su programa LIPP, Laboratorio de Innovación Política para la Paz, y para el programa MINGA LAB, Fortalecimiento Institucional de Organizaciones de Base del Pacífico colombiano. En Manos Visibles codirijo también la Escuela de Gobierno del Pacífico, que se hace en 4 ciudades: Tumaco, Buenaventura, Cali y Quibdó. Asesor desde 2014 de la Dirección de Cultura de la Provincia de Corrientes, y desde 2015 de la Intendencia de Río Gallegos, en la Provincia de Santa Cruz, ambas en Argentina. Asesor desde 2016 de la Alcaldía de Envigado (Colombia) en su plan de cultura y en el mejoramiento de la gestión pública. Miembro desde 2010 del grupo de impulso de Plataforma Puente – Red Latinoamericana de Cultura Viva Comunitaria. Profesor en varias universidades de Colombia y Latinoamérica, en cultura y en hábitat e inclusión. Miembro de varias juntas directivas de entidades culturales. 3 Desde 2012 hasta 2015 pasé la tercera parte de mi tiempo en Argentina, en una asesoría intensa y apasionante en Proyectos Urbanos Integrales a la Secretaría de Hábitat e Inclusión del gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. En 2016 y 2017 hice una asesoría similar a la Secretaría de Vivienda y Hábitat del Ministerio del Interior del Gobierno Nacional de Argentina.

Marco Antônio AlmeidaDoutor em Ciências Sociais (UNICAMP, 2002) e Livre-Docente em Ciências da Informação (USP, 2015). Professor da Universidade de São Paulo, no curso de Ciências da Informação e Documentação da FFCLRP-USP e do programa de Pós-Graduação em Ciência da Informação da ECA-USP. Pesquisador do CNPq e Líder do PRACTIC – Grupo de Estudos de Práticas Culturais e Tecnologias de Informação e Comunicação. Pesquisa e trabalha nas seguintes áreas: teoria social da comunicação e da informação; mediação e ação cultural; sociologia da cultura, sociabilidade e novas tecnologias; políticas culturais e da informação.

María Paulina Soto LabbéDoctora en Estudios Americanos, especialidad estudios sociales y políticos. Por más de veinte años ha realizado investigación y docencia en carreras de Ciencias Sociales, Artes y Gestión Cultural. Fundó y coordinó por 8 años el Departamento de Estudios y Documentación del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Fue directora de investigación en Patrimonia Consultores S.A., integrante

del pool de expertos de la UNESCO para la Convención de Diversidad de Expresiones Culturales, asesora, conferencista y docente en diversas instancias de la cooperación cultural internacional, en más de 25 países. Actualmente es Vicerrectora Académica y de Relaciones Internacionales y Vinculación con la Comunidad de la Universidad de las Artes del Ecuador. Miembro del directorio del Plan Nacional de Economía Creativa de Chile, integrante del directorio de la Corporación Cultural de la Universidad de Santiago de Chile y encabeza el equipo de investigación binacional Chile-Brasil, que creó el Índice internacional de convivencia intercultural (ICI), financiado por el Observatorio Itaú Cultural de Sao Paulo.

Marta PortoJornalista, especialista em políticas de comunicação, arte e cultura, curadora de espaços, exposições e projetos artísticos, conferencista e ensaísta da cultura com atuação internacional. Em 2004 foi co-fundadora da primeira empresa de comunicação por causas do país, a XBrasil, premiada internacionalmente como case de comunicação de impacto social.Se especializou em Psicologia Junguiana, Arte e Imaginário (PUC Rio, 2010) e cursou o mestrado em Ciência da Informação, na UFMG. Esteve a frente de instituições e órgãos de governo, conselhos, júris e comitês nacionais e internacionais, como a Coordenação da Área de Políticas Culturais da Flacso Brasil (2011-2015), a Secretaria de Cidadania e Diversidade Cultural do Ministério da Cultura (2011), a Relatoria da Agenda 21 de Cultura das Cidades (2004), a Coordenação do Escritório da Unesco no Rio de Janeiro (99-2003) e a Diretoria de Planejamento e Coordenação Cultural da SMC-BH,(94-96). Atualmente, é líder executiva da Plano A Studio que atua como think tank especializada em criar espaços e ambientes culturais e associar arte e cultura a políticas de conhecimento, educação e comunicação, (www.planoastudio.com), além de liderar projetos associada à Agência Juntos (www.agenciajuntos.com.br), especializada em marcas sociais, atuação empresarial em causas, relacionamentos comunitários e programas de gestão de valor compartilhado. É Consultora do Banco Interamericano para programas na área de juventude e empreendedorismo. E foi uma das responsáveis de 2009 a 2014 pela implantação e posterior gerenciamento do programa de Bibliotecas Parque do Rio de Janeiro, coordenando a linha de programas artísticos, culturais e educativos. É professora regular do Programa de Estudos Culturais e Sociais da Universidade Cândido Mendes, do Centro de Pesquisa e Formação do SescSP, além de coordenar o programa de Residência Artística Inquietudes, no Instituto Tomie Ohtake.

Mônica HoffArtista, curadora e pesquisadora. Mestre em História, Teoria e Crítica de Arte pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, atualmente cursa doutorado em Processos Artísticos Contemporâneos no PPGAV/UDESC com pesquisa sobre escolas de artistas [artists-run art schools] e como metodologias artísticas se convertem em pegagogias instituintes e instituições. De 2006 a 2014, coordenou o projeto educativo da Bienal do Mercosul, atuando também como curadora adjunta na nona edição do evento, em 2013. Desde 2014, realiza, em parceria com a curadora Fernanda Albuquerque, o Laboratório de Curadoria, Arte e Educação, com edições realizadas em Porto Alegre, Florianópolis, Rio de Janeiro, Vitória e São Paulo. Co-dirige, desde 2016, com a curadora

Kamilla Nunes, o Espaço Embarcação, em Florianópolis, onde coordena dois grupos de estudos em processos curatoriais - Oficina Pública de Perguntas é um dos projetos que realiza com um destes grupos. Nos últimos anos tem realizado conferências, workshops e participado em publicações organizados por instituições nacionais e internacionais como Matadero Madrid, Museo Picasso Málaga, Liverpool Biennial, Bienal de Cuenca, Bienal da Bahia, Colección Cisneros, New Museum/NY, De Appel Arts Centre, NC-Arte, Alumnos 47, Museu de Arte do Rio (MAR), Escuela de Garaje - Laagencia, 32a Bienal de São Paulo, MASP, SESC, Fondazione Antonio Ratti, Museo Thyssen-Bornemisza, MACBA, MALBA, Parque Lage, MUAC, Bienal FEMSA, Itau Cultural, entre outras. Tem entrevistas, artigos acadêmicos e ensaios publicados em diferentes revistas e publicações nacionais e estrangeiras, e co-organizou Pedagogia no Campo Expandido, com Pablo Helguera, em 2011; e A Nuvem e Manual para curiosos, ambos com Sofía Hernandez Chong Cuy, em 2013

Michelle AntunesGestora Cultural, publicitária e fotógrafa com mestrado em Gestão de Empresas e Instituições Culturais e especialização em Cooperação Cultural Internacional e em Comunicação - Imagens e Culturas Midiáticas. É gestora da produtora Andorinha que cria e produz conteúdo transmídia; gestora cultural da Inspire que desenvolve um programa de formação cultural e produtora executiva do Infâncias que realiza pesquisa, registro e reflexão sobre a vida das crianças para criação de conteúdo transmídia. Trabalhou na produção executiva do núcleo de TV e Multiplataforma da Conspiração Filmes.

Observação 1: Ao final teremos uma versão em português e espanhol dessa programação. Lembrando que os textos dos professores terão versões em português e espanhol.

Observação 2: Durante o curso, no Fórum de discussão, professores e alunos escreverão em suas línguas maternas.

Observação final: Os alunos que se interessarem participar de uma publicação poderão enviar, ao final do curso, um paper de 4 a 5 páginas sobre um dos temas desenvolvidos durante o curso. A proposta é fazermos uma seleção dos melhores para a organização de uma futura publicação.

Nota 1: Al final tendremos una versión en portugués y español de esta programación. Recordando que los textos de los maestros tendrán versiones en portugués y español.

Nota 2: Durante el curso, en el Foro de discusión, profesores y alumnos escribirán en sus lenguas maternas.

Observación final: Los alumnos que se interesen participar en una publicación podrán enviar al final del curso un documento de 4 a 5 páginas sobre uno de los temas desarrollados durante el curso. La propuesta es hacer una selección de los mejores para la organización de una futura publicación.

Atenção / Atención