LAND ARTDalle origini

alle ultime tendenzePresupposti, nascita e significati

della Land Art

incontro a cura della dott.ssa Sara Zugni

Il nostro percorso

28 aprileNascita, significato e presupposti della Land Art

5 maggioI pionieri della Land Art

12 maggioNuovi sviluppi della Land Art, dagli USA all’Europa

19 maggioRivers and Tides

Visione del docufilm (in lingua originale) diretto da Thomas Reidelsheimer, dedicato al lavoro dell’artista britannico Andy Goldsworthy.

26 maggioIl paesaggio sintetico di Christo e Jeanne-Claude

Programma della serata

1 I presupposti(origini lontane e vicine)

2 Genesi3 Significati

1 I PRESUPPOSTIa) Origini lontaneb) Origini vicine

a - origini lontaneLAND ART

è L’ESPRESSIONE DELLA PRESA DI COSCIENZA DELLA QUESTIONE AMBIENTALE DA PARTE DEL MONDO DELL’ARTE.

PREFIGURA ARTISTICAMENTE NUOVI MODELLI DI VITA E LO FA IN MODO LIRICO E POETICO -> INTELLETTUALISMO ROMANTICO:

LAND ART = SUBLIME CONTEMPORANEO

LAND ART -> SUBLIME CONTEMPORANEO

La Land art è una forma contemporanea di SUBLIME -> estetica del sublime nasce nel ‘700, quando trova espressione in pittura nel genere pittoresco

Teoria del sublime: nasce una nuova estetica⦿ prima definizione teorica > E. Burke, nel 1756, con un saggio dal titolo:

Ricerca filosofica sulla origine delle idee del sublime e del bello.

⦿ Il bello è opposto al sublime

⦿ Il sublime ha la sua radice nei sentimenti di paura e di orrore suscitati dall’infinito, dalla dismisura, da «tutto ciò che è terribile o riguarda cose terribili»

⦿ Kant dirà: sono sublimi le alte querce e belle le aiuole; la notte è sublime, il giorno è bello.

Joseph Wright of Derby

Il sublime⦿ Kant approfondisce il significato del sublime:

⦿ Il sublime deriva dal conflitto tra sensibilità e ragione> nasce un sentimento misto di sgomento e di piacere che è determinato sia dall’assolutamente grande e incommensurabile sia dallo spettacolo dei grandi sconvolgimenti e fenomeni naturali che suscitano nell’uomo il senso della sua fragilità e finitezza.

Sublime Per Sublime si intende la capacità dell’arte, in conflitto con la razionalità, di dare consapevolezza emotiva dell’infinità e della

potenza irresistibile della natura.

Sublime-> Esiste uno scarto di fatto incolmabile, tra qualcosa di finito e con ciò stesso di determinato (il contingente), e qualcosa che invece si presenta come irriducibilmente altro rispetto a quella determinatezza (l’infinito, e quindi l’assoluto). citazione*

Il pittoresco⦿ Prima formulazione > U. Price, 1792 

⦿ Il pittoresco rifiuta la precisione delle geometrie regolari per ritrovare la sensazione gradevole nella irregolarità e nel disordine spontaneo della natura.

⦿ E’ la categoria estetica dei paesaggi, Tutta la pittura romantica di paesaggio conserva questa caratteristica.

LAND ART -> SUBLIME CONTEMPORANEO

Anche l’immagine della natura veicolata dalla Land Art è quella della natura primordiale immensa e potente.

La differenza con l’arte del ‘700 e dell’800 è che la primigenia forza della natura non è più trattata attraverso il pittoresco ma viene evocata attraverso l’astrazione e le forme elementari (influenza del Minimalismo)

b - origini VICINE 1ARTE AMBIENTE

NEL CORSO DEL ‘900 AVVIENE

UNO SPOSTAMENTO DELL’ATTENZIONE VERSO LA DIMENSIONE DELLO SPAZIO AMBIENTALE

CHE DIVENTA PARTE INTEGRANTE DELL’ELABORAZIONE CREATIVA

La relazione lavoro-luogo assume un’importanza decisiva

Origini nell’idea di lavoro artistico con caratteri ambientali (interno/esterno) ->che con la Land Art raggiunge i risultati più significativi.

Umberto Boccioni - Manifesto tecnico della scultura futurista 1912

“Non vi può essere rinnovamento se non attraverso la scultura d’ambiente, perchè in essa la plastica si svilupperà prolungandosi per modellare l’atmosfera che circonda le cose”

Forme uniche della

continuità nello spazio

1913

Con Boccioni viene ipotizzata una dialettica relazionale tra opera e ambiente.

In quest’ottica iniziano ad essere prodotte sculture che sviluppano il tema della relazione con l’ambiente

UmbertoBoccioni

Merzbau -Kurt Schwitters

Marcel Duchamp -> arte ambiente

Lucio Fontana -> ambienti spaziali

Ambienti pop di Claes Oldenbourg - Bedroom 1963

Ambienti minimalisti

Le opere di arte ambiente più vicine cronologicamente a quelle della Land Art sono proprio le opere degli scultori minimalisti

La tensione estetica deriva soprattutto dal rapporto tra gli elementi plastici oggettuali e lo spazio.

Dan Flavin

a - origini VICINE 2MINIMALISMO

● In arte: corrente che ha origine negli Usa tra gli anni 60’ e gli anni 70’ -> segna l’affermazione della scultura americana sul panorama internazionale

● l’arte minimal riduce la pittura e la scultura all’essenziale in quanto la FORMA coincide con IL CONTENUTO.

Il minimalismo

● si basa sulla riduzione della realtà:

● l'arte è puramente astratta, oggettiva ed anonima, priva di decorazioni superficiali o caratteri espressivi.

● E’ un’arte muta

● Agnes Martin

Come nasce?

● 1965 , rivista Art Magazine: articolo intitolato “Minimal art”, firmato Richard Wollheim il quale analizza le opere di Reinhardt e Duchamp e nel quale parla di soppressione dell’attività artigianale e della soggettività dei loro lavori

● Inventa il termine Minimal Art per indicare opere in cui avviene una totale sintesi tra forma, volume e colore, capace di inserirsi nel contesto urbano e di mantenere inalterata la forza, la pulizia e il rigore.

Scultura Minimal

● La Minimal Art nasce come forma di astrazione geometrica radicale e giunge a maturazione intorno alla metà degli anni’60, quando viene portata alla ribalta da un’importante mostra -> 1966 Primary sculpture a NY, da cui emergono le caratteristiche PIù SIGNIFICATIVE di questa arte:

● Pulizia della forma● Neutralità del colore● Piacere intellettuale più che fisico● L’elemento più importante è il processo creativo● Gli oggetti rappresentano loro stessi

Nasce la Minimal art

● 1966: Robert Morris fissa il quadro teorico delle opere minimaliste: ● l’arte minimal riduce la pittura e la scultura all’essenziale in quanto

la FORMA E’ IL CONTENUTO.

Questo concetto ha origini lontane:

Malevic Mondrian

La forma è il contenuto

Artisti minimalisti

● Robert Morris● Dan Flavin● Donald Judd● Carl Andre● Richard Serra● Sol LeWitt● Robert Ryman● Agnes Martin● Brice Marden● Robert Mangold

Artisti minimalisti

Per questi artisti il termine Minimal definisce un processo di RIDUZIONE FORMALE CON AZZERAMENTO ancra più radicale di quello dell’astrazione geometrica-> si limitano all’ uso di FORME PURE, utilizzano cioè un vocabolario ESSENZIALE, FORMATO DA SOLIDI GEOMETRICI FONDAMENTALI

Scultura minimal

● I materiali maggiormente utilizzati sono acciaio, materiali plastici e tubi fluorescenti:

● Carl Andre usa i mattoni e metalli● Donald Judd usa i parallelepipedi● Sol LeWitt usa strutture cubiche● Dan Flavin usa le lampade fluorescenti● Robert Morris introduce geometrie perfette nello spazio

Carl Andre

● Dispone al suolo i pezzi delle sue sculture in modo che la stessa forza di gravità funga da elemento di coesione.

Carl Andre

Carl Andre

Crea un’ordinata accumulazione di cubi in metallo: serie delle possibili combinazioni che l’artista può prevedere -> l’artista può lavorare sul grado di ordine, disordine, uso dei materiali naturali o lavorati

Sol LeWitt

● E’ il teorico più importante e fissa il principio di un’arte assolutamente non rappresentativa

● Forme assolute● L’atto mentale, il

progetto predomina sull’oggetto finito, anticipa il futuro concettualismo

Sol LeWitt

● È importante considerare il contesto in cui viene inserita l’opera:

● Gli abbinamenti tra forme elementari sono praticamente infiniti -> è ancora la parte progettuale la parte più importante per la creazione dell’opera

● -> l’atto mentale è il momento più importante

Dan Flavin

● Crea figure geometriche con tubi al neon variamente colorati.

● La loro collocazione, la luminosità, il colore concorrono a creare l’opera della sua complessità

Dan Flavin

Donal Judd

● È importante l’aspetto di saturazione delle sue opere ottenuto con la ripetizione di una stessa forma: parallelepipedi, grandi scatole di legno e ferro

Scultura Minimal

● Il messaggio che gli scultori vogliono dare a queste opere non punta sulla perfezione visiva, ma sull'esperienza di un contatto fisico con l'osservatore.

Scultura minimal

● Nell’Arte minimal non è importante il prodotto artistico finito, ma il processo creativo.

● A volte, le opere minimaliste hanno delle dimensioni tali da rendere spesso impossibile il loro inserimento in spazi residenziali o abitativi “normali”, questo è il modo in cui l’Artista evita che la propria opera si trasformi in merce di consumo e assuma una funzione puramente decorativa.

●L'essenza dell'arte risiede nell'idea, nel concetto che precede e conforma l'opera.

Cosa hanno in comune la Minimal Art e la Land Art?

● Lessico formale composto da pochi elementi● Rapporto con l’ambiente -> Minimalismo ambiente urbano-> Land Art ambiente naturale

La Land Art nasce quando gli artisti iniziano ad applicare questi ragionamenti in ambienti esterni

La Land Art può essere considerata una specie di ARTE MINIMAL, più romantica e primitiva e legata al paesaggio e all’uso di materiali per lo più naturali e non industriali

2 NASCITA DELLA LAND ART

QUANDO?

1968

“Earth Works”

mostra alla Dwan Gallery di New York

1969“Land Art” è il titolo del film di Gerry Schum che documenta i lavori di un gruppo di artisti che operano all’interno dell’ambiente naturale.

i termini LAND ART

EARTH WORKSdiventano i termini per definire

OPERAZIONI ARTISTICHE CHE VANNO AL DI LA’ DEGLI SPAZI ESPOSITIVI DELL’ARTE E DELLE AREE URBANE, INTERVENENDO DIRETTAMENTE NEI TERRITORI NATURALI

PERCHE’ GLI ARTISTI FANNO QUESTA SCELTA?

1968-69-> rivoluzione culturale e sociale

la Land Art nasce in un contesto ben preciso.

Sono gli anni della critica al sistema borghese e industriale che fagocita l’individuo e lo obbliga a sopravvivere in uno spazio limitato - la città e la fabbrica - che mette a tacere ogni slancio creativo.

La rivoluzione della Land Art

Gli artisti abbandonano la città alla ricerca di ambienti naturali e vergini, con un gesto di memoria romantica, sollecitando un confronto con l’altro da sè che è la NATURA, dove gli artisti ritengono sia ancora possibile un gesto libero e creativo.

Opere in libertà vs minimalismo

I LAND ARTISTS rinunciano agli spazi delle gallerie e dei musei per poter dare vita a un’opera d’arte libera da ogni condizionamento economico, politico e sociale.

In questa scelta si contrappongono alle coeve POP ART e MINIMAL ART, corrente quest’ultima che si basa invece sul rigore progettuale di chiara derivazione industriale.

LAND ART

1) ARTE APERTA A TUTTI I FLUSSI DELL’ESISTENZA, A TUTTE LE SENSIBILITA’, A TUTTI I MATERIALI DEL

MONDO, A UN TOTALE COINVOLGIMENTO CON LE FORME E LE ESPERIENZE DELLA REALTA’.

2) RICERCA UN LINGUAGGIO ARTISTICO IN CUI LA NATURA DIVENGA LO STRUMENTO PIU’ ADATTO PER DARE VITA A LAVORI IN CUI SIA POSSIBILE INGLOBARE ANCHE QUEI

MATERIALI MECCANICI E INDUSTRIALI CHE LA RENDONO TECNICAMENTE POSSIBILE

LAND ART

MONDO NATURALE

+

MONDO ARTIFICIALE

DOVE?

Land Art Vs Minimalismo

Gli artisti della Land Art subiscono il fascino degli immensi spazi incontaminati degli USA, deserti, laghi salati, grandi praterie

RICERCANO UNA DIMENSIONE NATURALE ASSOLUTA

Gli artisti della Minimal Art tentano un confronto con le forme artificiali della città

ARTIFICIALITA’ FREDDA E GEOMETRICA, ISPIRATA ALLA MONUMENTALITA’ DELLE METROPOLI

3 LE FINALITA’ DELLA LAND ART

Una precisazioneLAND ART ➽ NO SITED SCULPTURE

La Land Art è molto più radicale

Le opere non sono collocate nel paesaggio, LE OPERE VENGONO REALIZZATE utilizzando il paesaggio non solo come oggetto ma come materia stessa dell’opera.

I materiali naturali sono mezzi fisici dell’opera, attraverso interventi su larga scala.

Carattere effimero

Le opere di LandArt sono destinate alla rimozione o a essere riassorbite da quello stesso paesaggio che le ha generate. Hanno il carattere effimero dell’evento unico e irripetibile, di cui rimane spesso traccia solo in filmati, fotografie o annotazioni.

La documentazione: un rapporto conflittuale

CARATTERI ESSENZIALI DELLA LAND ART

Significato del termine: arte del territorio

Forma di scultura monumentale all’esterno

Opere molto grandi, spesso in luoghi inaccessibili -> problema della documentazione

Introduce un principio razionale, mentale e umano all’interno del contesto naturale -> atteggiamento minimalista

Spesso si crea per sottrazione