MREŽA DIGITALNE ZABAVE - NEOGRANIČENE MOGUĆNOSTIUpoznajte raznovrsnost, funkcionalnost i kvalitetu Hi-Res audio zapisa. S uređajem NC-50DAB Pioneer donosi kombinaciju pojačala, CD playera, mrežnog playera, digitalnog i internetskog radija po prvi puta u klasičnom HiFi formatu. Korisnicima je na raspolaganju niz streaming servisa poput Tidala, Deezera i Spotifyja, kao i tisuće radio-stanica putem TuneIna. Uživajte u fantastičnoj kvaliteti zvuka uz DAB+, CD, USB i glazbene servise putem WiFi-a/WLAN-a ili jednostavno povežite svoj smartphone s uređajem putem Bluetootha. Uređajem se može jednostavno upravljati putem aplikacije koja se instalira na druge uređaje. Nova multi-room funkcija FireConnect omogućuje vam streamanje sadržaja u bilo kojoj prostoriji vašeg doma unutar kućne mreže, a ne samo u dnevnom boravku. "Sve-u-jednom" HiFi sustav NC-50DAB - neograničene mogućnosti, autentična HiFi zabava. www.helikop.hr

www.pioneer-audiovisual.eu

dostupan u crnoji srebrnoj boji

#105

DAVID BYRNE

Prin

ted

in C

roat

ia - w

ww.h

ifim

edia.

hr

30 K

N

3.

76 E

UR

#105

/ 2

018.

ATOLL IN80seFrancuska senzacija

ROONSoftware za reprodukciju glazbe i Roon Nucleus kao cjelovito rješenje

MARANTZ ND8006Univerzalni mrežni CD player

MUSICSTYLEIn Memoriam - Mark E. Smith, Emo glazbena scena, Novi Nashwille, Jazz razgovor - Chico Freeman, novi albumi - Roxy Music, The Horrors, The Republic of Wolves, Ty Segall, Sunny War, Brad Mehldau, Nina Simone…

TESTIRALI SMOAstell&Kern L1000, Magnat Humidor, NuPrime uDSD, Panasonic TX-55EZ950, Pioneer NC-50DAB, Pro-Ject Tube Box S2, Oyaide mrežni kabeli, Pro-Ject Essential III

FILMBig Lebowski - 20 godina od premijere filma, Willem Dafoe i The Florida Project

40 godina kreativnog nemira

3hifimedia #105

MEDIA AUDIO · Split · www.mediaaudio.hrMail: info@mediaaudio.hr, Tel: 021 323 550

Serija 7502

Televizori

Savršenstvo slike uz Philips P5 Perfect Picture Engine Velik po pitanju značajki. Minimalistički po pitanju dizajna. Odaberite impresivnu 4K Ultra HD kvalitetu slike te nevjerojatnu tehnologiju Ambilight i ugrađeni soundbar s wooferom za potpun doživljaj zabave.

www.philips.hr/tv

Serija 7502

Televizori

RASKRIŽJE

U svojoj kolumni iz New Yorka, koju možete pronaći i pročitati na predzadnjoj stranici ovog izdanja časopisa, naš kolega Danko Šuvar detaljno razotkrio trenutno stanje njujorške audiofilske scene, kao i zabrinjavajuće stanje u kojem se trenutno nalaze kultni Hi-Fi dućani u tom gradu. Da je situacija na ovoj sceni postala zabrinjavajuća pokazuje zadnjih par godina i sve slabija posjeta nekad kultnoj globalnoj meki za high end audio – CES u Las Vegasu. Danas je on sve drugo samo ne poželjna high end odrednica. Mnogo je razloga za takav slijed događaja, ali jedan od ključnih je taj što su sami proizvođači otišli u krajnost i odlučili proizvoditi high end proizvode samo za elitu, samo za one koji si to mogu priuštiti bez da puno razmišljaju o cijeni. Međutim, koji je smisao toga? Na koji način oni misle privući novu, mlađu generacije kupaca, jer, budimo realni, audiofili stare i polako odlaze. Nije mi baš jasno, ali da se nešto kod njih u pristupu mora mijenjati, u to sam potpuno siguran.

Da nije ipak sve tako mračno pokazuje podatak da su i ove godine ponovno rasprodani kapaciteti High end sajma u Münchenu što nas posebno veseli jer smo svake godine prisutni na njemu. Širina ponude izlagača, gravitiranje velikog broja zemalja i njihova blizina samoj destinaciji u mnogome je olakšala da ova manifestacija dođe do ovako visoke organizacijske razine i broja posjetitelja, ali se također nikako ne smije zaboraviti na trud organizatora i njihovo poticanje manjih proizvođača da izlažu i cijenom pristupačne proizvode. Izgleda da je upravo ta različitost i dostupnost ključ za stvaranje nove generacije mlađih audiofila.

A kakvi bi to istinski audiofili bili a da ne slušaju razne vrste glazbe koju i mi u redakciji svakodnevno pratimo, što se najbolje vidi iz glazbenog dijela ovog izdanja. Od jazz intervjua s Chicom Freemanom, do prikaza glazbene karijere Davida Byrnea i njegovog skorog gostovanja na koncertu u Zagrebu na INmusic festivalu i podsjetnika na američku emo scenu, pa do britanske post-punk institucije Marka E. Smitha i na kraju do nove country glazbene nade u vidu Kacey Musgraves. Izgleda da je sve u različitosti.

Naravno, u novom izdanju imamo na testu i vrlo zanimljive Hi-Fi uređaje – kako one pristupačne tako i one malo manje, ali svakako različite. O čemu se radi potražite u sadržaju na sljedećoj stranici, a ja se idem malo opustiti uz omiljeni CD grupe QOTSA. Naime, i oni nastupaju na INmusic festivalu u lipnju.

Želim vam ugodno čitanje,

Andrija ĆurkovićUrednik

UREDNIK / IZDAVAČAndrija Ćurković - andrija@hifimedia.hr

TEHNIČKI UREDNIKDanko Šuvar - danko@hifimedia.hr

SURADNICIDario Bojanjac, Tomislav Brezičević, Matko Brusač, Krunoslav Ćosić, Josip Crnički, Jagor Čakmak, SMS Deutsch, Ivan Dobranović, Emil Dobrijević, Gordan Gaži, Davor Hrvoj, Igor Jadan, Neven Kos, Denis Leskovar, Dubravko Majnarić, Mario Mlakar, Sven Popović, Dubravko Toplak, Juraj Vrdoljak

ADRESA REDAKCIJESlavonska avenija 2, 10000 ZagrebTel. 01/6191 287Fax: 01/244 55 27e-mail: info@hifimedia.hrwww.hifimedia.hr www.facebook.com/hifimedia https://twitter.com/hifimedia1https://issuu.com/hifi

TISAKGrafički zavod Hrvatske d.o.o.Mičevečka ulica 710000 Zagrebtel. 01/2499 000fax. 01/2407 166

NAKLADNIKAudio centar d.o.o., Gajščak 33, 10000 Zagreb

Sva prava pridržana. Niti jedan dio ovog časopisa ne smije biti reproduciran u bilo kojem obliku ili zbog bilo koje namjene bez prethodne pismene suglasnosti izdavača.

Vijesti

Audio / Video 6iTEHNO 70Testovi

Astell&Kern ACRO L1000 14Stolni Hi-Fi

Atoll IN80se 16Francuska senzacija

Magnat Humidor 18Odmjeren, zanimljiv i otmjen

Marantz ND8006 20Jedan uređaj, sve mogućnosti

NuPrime uDSD 24Digitalna evolucija

Roon Labs Nucleus 26Cjelovito rješenje

Panasonic TX-55EZ950 28Skromniji brat

Pioneer NC-50DAB 32Samo klimu nemam

Pro-Ject Tube Box S2 34Prozor u vinilni zvuk

Oyaide mrežni kabeli i konektori 36Koja boja zvuči najbolje

Pro-Ject Essential III 38Kind of New

MusicStyle

In Memoriam 42Mark E. Smith (1958.-2018.)

David Byrne 44Razum i osjećaji

EMO scena 50Bad Scene, Everyone’s Fault...

Kacey Musgraves 52Novi Nashville

Razgovor: Chico Freeman 62Prepustiti se i prihvatiti iznenađenja

Rock recenzije 54Jazz recenzije 66

18

SADRŽAJFilm

Obljetnica: Veliki Lebowski 7020 godina od premijere filma Veliki Lebowski i duboki humanizam braće Coen

Prikaz: The Florida Project 74Willem Dafoe u jednoj od najboljih uloga karijere

DVD/BD recenzije 76

Ostalo

Kolumna: Danko Šuvar, NY 90

52

hi-fimedia #1054

7032

14

28

7hifimedia #105hi-fimedia #105 6

VIJESTI

Zamislite europsko pojačalo sljedećih specifikacija: simetrični izlazni stupanj u diskretnoj izvedbi, s dva para MOS-FET-a u svakom kanalu, posebni transformator za analogne stupnjeve i displej, dva ogromna transformatora ukupne snage 670VA i 8 kondenzatora kapaciteta 6.800 uF svaki u napajanju, dva atenuatora – za svaki kanal po jedan, posebno zaštićeni MKP Mundorf kondenzatori u analognom stupnju, direktni pristup osnovnim postavkama glasnoće i balansa putem prednje ploče ili daljinskog, pet RCA ulaza, 12-V triger, prolazni ulaz, dva para izlaznih konektora iz pretpojačala, ulaz za slušalice, izlazna snaga 120W na 8 Ohma ili 200W na 4 Ohma, mogućnost ubacivanja opcijske digitalne kartice s 5 digitalnih ulaza, među kojima i USB s PCM i DSD kapacitetom i Bluetooth receiverom.

Uz sve to, tu je i vrhunski AK4490 audio konverter, a cijeli sklop kroz dva koaksijalna i dva optička ulaza, rezolucije 24bit/192kHz te USB ulaz, podržava rezolucije od 32bita do 384 kHz zahvaljujući asinkronom XMOS u na ulazu. Ljubitelji DSD-a također mogu uživati u rezolucijama DSD64 i DSD128. Najbolje dolazi na kraju. Za ovako ustrojen i sklopljen uređaj ne treba vam više od 1.600 EUR kod

zastupnika za Sloveniju i Hrvatsku, ljubljanske tvrtke Audio Serum. Ako vam ni to nije dovoljno, Atoll u ponudi ima još dva skuplja i jača integrirana pojačala – IN300 i IN400se. Nema što, Francuzi su se potrudili i predstavili ozbiljne i pristupačne modele. Pokušat ćemo osigurati jedan primjerak i za test. INFO: Audio Serum, tel. +386 1 32 060 23, www.audio-serum.si

Neke stvari se ne mijenjaju - Spendor je oduvijek, još od osnutka krajem 60-ih godina prošlog stoljeća, imao reputaciju odličnog engleskog zvučnika, u najboljoj BBC maniri, a tradicija se nastavlja i novom A serijom, koja se sastoji od četiri modela, među kojima su tri samostojeća. Najveći među njima je model A7, koji za 3.400 eur/par, u kojega su u relativno kompaktnu kutiju dimenzija 934 x 180 x 305 mm, mase 18 kg, uspjeli smjestiti dosta vrhunske tehnologije, zadržavajući diskretnost i nenametljivost u prostoru. Kad smo već kod tehnologije, ona je dobrim dijelom prenesena iz jačih i značajno skupljih modela pa npr. bas/srednjotonac promjera 180 mm koristi membrane od polimera EP77, baš kao i model D7. Zvučnik je dostupan u 4 standardna i dva finiša za koje je potrebno doplatiti, a za detalje nazovite distributera za Sloveniju i Hrvatsku: Canyon Audio. Za kraj, zvučnik može reproducirati frekvencije između 32Hz i 25kHz, a impedancija od 8 Ohma i osjetljivost od 88 dB govore kako će zvučnik raditi zadovoljavajuće i s pojačalima od 25-ak W. INFO: Canyon audio, tel. +386 41 775 119, www.canyonaudio.si

U ponudi Media Audio iz Splita nalazi se najnovija uzdanica japanskog Staxa – model slušalica STAX SR-009S. Po cijeni od 39.990 kn Japanci se trude naglasiti kako je riječ o novim najboljim slušalicama na svijetu, a u što ćemo se moći uvjeriti najranije polovicom lipnja, kada se očekuje i službeno lansiranje. Sama elektrostatska zvučnička jedinica je unaprijeđena s novim elektrodama koje su pozlaćene i još manjeg otpora nego u prethodnoj inačici. U čvrstom i dizajnerski čistom aluminijskom kućištu, ovaj elektrostatski ansambl može reproducirati frekvencije od subsoničnih 5 Hz do ultrazvučnih 42.000 Hz. Tome doprinosi i 6N hibridni kabel presvučen srebrom, a lakoći i ugodi nošenja doprinose kožne ušne školjke. Impedancija sklopa je 145 kOhma, zvučni tlak 101dB uz ulaz od 100V rms pri 1 kHz. Napon nabijanja je DC 580V, a slušalica ima masu od 583g, s kabelom (441g bez kabela). INFO: Media audio, tel. 021 323 550, www.mediaaudio.hr

STAX SR-009S, NOVE ELEKTROSTATSKE SLUŠALICE

Pioneer je predstavio novi prijenosi audio player oznake XDP-02U. Iza ovog teško pamtljivog imena krije se najmodernija tehnologija. Interni kapacitet playera je 16 GB, a proširivo je do 528 GB uz dvije memorijske kartice koje mogu biti korištene u isto vrijeme. Ovaj uređaj može dodatno reproducirati glazbu s popularnih streaming servisa poput Deezera i Tidala kada je spojen na WiFi mrežu. Upravljanje uređajem se

vrši preko dodirnog zaslona dijagonale 2,4 inča. Za dobar zvuk se brine dvostruki ESS Sabre ES9018C2M digitalno analogni pretvarač koji može reproducirati sve najmodernije zapise poput DSD-a i MQA. Izlazna snaga je 75mW, odnosno 150mW ovisno o tome da li se koristi balansirani ili obični izlaz za slušalice. Uređaj je dostupan u bijeloj, plavoj i ružičastoj boji po cijeni od 2.250 kuna. INFO: Helikop, tel. 01 2314 555, www.pioneer-audiovisual.eu

NOVI PIONEER PRIJENOSNI AUDIO PLAYER

SPENDOR A7, NAJVEĆI ZVUČNIK U NOVOJ SERIJIATOLL IN200 SIGNATURE INTEGRIRANO POJAČALO

hi-fimedia #105 8

VIJESTI

KARI BREMNESSONG POET

� 29.000 m2

� 500 EXHIBITORS� 900 BRANDS� PARTNER-EVENT CANJAM MUNICH

LISTEN TO THE MUSIC!

highend2018.de

THE INTERNATIONAL HI-FI SHOW | 11. -  13. MAY 2018 MOC MUNICHTRADE VISITOR DAY 10.5.18

NETWORK AUDIO SYSTEMS Streaming and multi-room

LOUDSPEAKERS Enjoy fascinating presentations

TUBE AMPLIFIERSExperience all amplifi er technologies live

TURNTABLES From entry-level models to high-end players

HEADPHONESTry out and compare before you buy

CD AND VINYL SALESVast selection of audiophile gems

HIGH END® ON WHEELSAutomobiles with high-end sound systems

ACCESSORIES AND OPTIMISATIONPower supply, cables and room acoustics

Južnokorejski Astell&Kern i američki Jerry Harvey Audio ponovo su udružili snage i predstavili nove slušalice koje su nazvali Michelle. Model je dobio ime po skladbi My Michelle skupine Guns N’ Roses. Ovaj model slušalica je jeftinija varijanta temeljena na dva postojeća proizvoda koje su napravili u suradnji s Jerry Harvey Audio (Layla i Roxanne). Astell&Kern u svojim promo materijalima kako je u model Michelle ugrađena trostazna zvučna jedinica čiju tehnologiju onu nazivaju FreqPhase. Samo kućište je napravljeno pomoću 3D printera. Zanimljivo je također kako je Astell&Kern uspio ugraditi i promjenjiv kabel na slušalice, što svakako pridonosi

dugovječnosti samog proizvoda. Cijena im je 4.500 kuna. INFO: Sonus art, tel. 01 4813 025, www.sonusart.hr

Premijerno predstavljen prošle godine na zagrebačkom sajmu "Zagreb AV Show" u Sheraton hotelu, slovenski novi high-end gramofon kreće u serijsku proizvodnju i svjetsku distribuciju. Po riječima njegovog konstruktora g. Boštjana Holca, gramofon je u zadnja četiri mjeseca bio predstavljen na sajmovima u Poljskoj, Švedskoj i Italiji gdje je izazvao veliko zanimanje posjetitelja, ali i njihovih high-end distributera. Glavna karakteristika ovog gramofona je integrirana linearna (tangencijalna) gramofonska ručka i zračni ležaji. U teoriji, ovjes na zračnom jastuku

predstavlja idealno tehnološko rješenje jer nema dodira između dva elementa i prijenosa mehaničkih vibracija i trenja. Prijenos vrtnje između DC motora i tanjura

je pomoću remena, podešavanje svih parametara ručke su vrlo jednostavna pa proizvođač čak navodi da se VTA može podešavati i za vrijeme rada gramofona. Tanjur gramofona je napravljen od aluminija i ima masu od 5kg, brzina vrtnje (33 1/3 i 45 rpm) se odabire elektroničkim putem, ima pitch kontrolu, a zračna pumpa je odvojena s dovoljno dugim crijevom za zrak da ne utječe na zvuk gramofona. Dimenzije (ŠxVxD) su 430 x 150 x 400 mm, masa 12 kg, a cijena 6.250 eura. INFO: Holbo, tel. +386 41 775 119, www.holbo.si

HOLBO, GRAMOFON S TANGENCIJALNOM RUČKOM I ZRAČNIM LEŽAJIMA

ASTELL&KERN MICHELLE IN-EAR SLUŠALICE

SBOX PREMIUM STALCI ZA TELEVIZORE

11hifimedia #105hi-fimedia #105 10

VIJESTI

Philips je nedavno postao još jedan u nizu proizvođača koji su predstavili liniju svojih LCD televizora za tekuću godinu. Modeli su podijeljeni u četiri razreda (serije 8, 7, 6, 5, 4) i predvode ih dva modela iz najjače serije 8 - modeli 8503 (dijagonala 65", 55" i 49") i 8303 (dijagonala 75", 65", 55" i 49"). Oba posjeduju Nano ELED zaslon s maksimalnom svjetlinom od 400 nita i podršku za HDR10 i HLG HDR formate. Sliku obrađuje njihov P5 procesor, dok je glavna razlika između dva modela u zvučnicima - model 8503 odlikuje se nešto snažnijim zvukom. U seriji 7 nalaze se modeli 7503, 7803 i 7303. Prva dva posjeduju nešto slabije panele od modela iz serije 8 jer koriste

edge LED osvjetljenje, iako im je maksimalna svjetlina i dalje 400 nita, dok je na modelu 7303 koji posjeduje Direct LED pozadinsko osvjetljenje granica postavljena na 350 nita. Modeli iz serije 6 (6503 i 6703) umjesto P5 procesora imaju Pixel Precise UHD procesor te nemaju podršku za Android nego koriste vlastiti Saphi opertivni sustav. U serijama 5 (5803, 5703, 5603, 5503, 5403 i 5303) i 4 (model 4503) rezolucija se pak spušta na Full HD format, dok je za obradu slike zadužen stariji Pixel Plus HD procesor. Informacije o dostupnosti i cijenama pojedinog modela potražite kod ovlaštenog Philips distributera. INFO: TP Vision / Philips, www.philips.hr/tv

Dva mjeseca prije početka svjetskog nogometnog prvenstva u Rusiji počinje pomalo propitivanje je li će za tu svrhu biti neophodno mijenjati postojeći televizor s onim puno veće dijagonale ekrana. Kako su cijene takvih televizora danas znatno povoljnije nego za vrijeme prethodnog prvenstva, za očekivat je da će mnogi ljubitelji nogometa posegnuti u vlastitu "kasicu prasicu" i kupit si novi, veći TV ekran. Vjerojatno, za veći TV neće odgovarati postojeći zidni stalak pa će biti neophodno i njega nabaviti. Prepoznavši takav slijed događaja kutinska tvrtka Šmit Electronics već nekoliko godina na tržištu nudi veliki izbor TV stalaka iz vlastite proizvodnje marke SBOX i to po vrlo konkurentnim cijenama. Za zahtjevnije korisnike od nedavno tvrtka u ponudi ima i Premium liniju zidnih stalaka koji su načinjeni od aluminija, vrhunske završne obrade i potpune funkcionalnosti za bilo koji model televizora. U ponudi se nalaze dva modela, SBOX Premium PWM-3144 (699,90 kn) za dijagonale ekrana 32" - 55" i SBOX Premium PWM-3146 (999,90 kn) za dijagonale ekrana od 32" – 70". Oba stalka su dostupna u crnom ili srebrnom finišu, a pogodna su i za zakrivljene televizore. INFO: Šmit Electronic, tel. 044 680 704, www.smit-electronic.hr, www.s-box.biz

Sredinom veljače Panasonic je u Mallorci predstavio novu liniju svojih LED modela za 2018. godinu i uskoro se očekuju i na našem tržištu. Novi televizori, tvrde iz kompanije, odlikuju se unaprjeđenjima na svim razinama, a samu liniju čine četiri različita modela. Riječ je o flagship modelima FX870 i FX740 s kojima je Panasonic ozbiljno zaigrao i na dizajn u okviru svog „Art and Interior" koncepta, a tu su i intermediate i entry

razredi, odnosno modeli FX700 i FX600. Svaki od ovih modela podržava HDR (High Dynamic Range) tehnologiju, a korisnicima je na raspolaganju i Multi-HDR podrška uključujući HDR10, HLG i novi HDR10+, tehnologiju dinamičnih metapodataka. Tu je i opcija streamanja sadržaja Amazon Prime Video arhiva u HDR10+-u, a katalog Prime Video HDR10+ sadrži na stotine sati sadržaja. Također, iz Panasonica tvrde kako

će ovi modeli zadovoljiti čak i najzahtjevnije gamere. Dodajmo kako FX870 posjeduje isti HCX procesor koji se nalazi i na Panasonicovim OLED modelima za 2018. godinu. Tu je i 4K HDR Pro Cinema zaslon te Wide Colour Spectrum skala. Model se oslanja i na Local Dimming Pro tehnologiju i posjeduje frekvenciju osvježavanja koja je dvostruko veća nego na modelu FX470. INFO: Panasonic Hrvatska, www.panasonic.hr

Nakon dugo vremena Denon je proizveo moćno AV receiver. Model AVC-X8500H je prvo pravo 13.2 kanalno AV pojačalo s podrškom za Amazon Alexu, Dolby Atmos, DTS:X, Auro 3D, kao i najnovije video formate. Receiver posjeduje trinaest kanala kako bi se omogućio potpuni 3D surround zvuk bez potrebe za dodatnim, vanjskim pojačalima. Receiver dolazi s nizom značajki za pružanje poboljšanih mogućnosti kontrole i kompatibilnosti s prilagođenim integriranim rješenjima.

AVC-X8500H podržava Auro 3D surround dekodiranje zvuka sve do 13.2 kanala te korisnicima nudi punu bežičnu povezanost putem WiFi-ja i Bluetootha, streaming usluge uz Apple AirPlay i bežičnu multiroom audio tehnologiju. Korisnici mogu reproducirati glazbu u svakoj prostoriji iz različitih izvora, uključujući DSD visoke rezolucije (2,8 i 5,6 MHz), FLAC, ALAC i WAV datoteke. Uređaj je opremljen i Amazonovim Alexa Smart Home Skill-om, a podržava i glasovne

naredbe na povezani Amazon Alexa uređaj kako bi se kontrolirale različite funkcije. Serijski priključak RS-232C dostupan je za izravno povezivanje s vanjskom kućno-automatizacijskom i upravljačkom opremom, a infracrveni daljinski upravljač na stražnjoj ploči omogućuje kompatibilnost daljinskog upravljača s ostalim komponentama u vašem sustavu kućnog kina. AVC-X8500H sadrži i napredne video mogućnosti i potpuno je kompatibilan s najnovijom HDMI povezanosti i HDCP 2.2 specifikacijama na svih 8 HDMI ulaza i na trostrukim HDMI izlazima. Korisnicima je na raspolaganju i Auddyssey MultEQ XT32 akustička korekcija koja analizira izlaz svakog zvučnika na najviše 8 mjernih mjesta i generira precizne digitalne filtre koji optimiziraju svaki kanal zbog točne frekvencije, dok Audyssey Low Frequency Containment tehnologija koristi napredne psihoakustične algoritme kako bi osigurao puni tonski balans, uključujući duboki bas. Uređaj je dostupan u crnoj i srebrnoj boji po cijeni od 27.750 kn. INFO: Sonus art, tel. 01 4813 025, www.sonusart.hr

PHILIPS NOVA ANDROID LCD SERIJA TELEVIZORA

PANASONIC PREDSTAVIO NOVU LINIJU LED TELEVIZORA

DENON AVC-X8500H

Dopustite da vas zavede…

Moderan zvučnik vrhunske kvalitete i tradicionalnog

Davis zvuka.

Audio CentarDistributer za Hrvatsku i Sloveniju

www.davis-acoustics.com / www.audiocentar.hr

PREPORUKA

hi-fimedia #105 12

Novi Onkyo 7.2-kanalni receiver oznake TX-NR686 svojim karakteristikama ponovo želi zavladati na tržištu u rangu surround receivera nižeg cjenovnog razreda (649 eura). Osim reprodukcije višekanalnog DTS: X i Dolby Atmos zvuka, receiver može reproducirati i DTS Neural: X® i Dolby Surround zvuk. Svaki od njih je kompatibilan s naslijeđenim formatima zvuka kodiranog na Blu-ray Disc i DVD, kao što su Dolby® TrueHD i DTS-HD® Master Audio. Osim toga, receiver ima i THX certifikat te je kompatibilan s reprodukcijom 4K HDR videa, uz BT2020, 4K/60Hz i HDCP 2.2. Šest stražnjih HDMI ulaza podržava 4K HDR10, HLG i Dolby Vision format, uzimajući u obzir i BT.2020 specifikaciju, 4K / 60Hz reprodukciju i HDCP 2.2 standarde.Videokameras oder Konsolen lassen sich über den vorderseitigen HDMI-Anschluss verbinden, während der rückwärtige Sub Out ideal für den Anschluss eines Projektors ist. Video kamere ili konzole mogu se spojiti preko prednjeg HDMI priključka, a stražnji izlazni izlaz idealan je za povezivanje projektora. Poznata Onkyeva AccuEQ Room akustična kalibracija surround zvuka, postavlja osnovne uvjete zvučnika za optimalne performanse prilagođene prostoru za slušanje, a kod ovog modela je poboljšana s AccuReflex tehnologijom. AccuReflex osigurava kohezivni zvuk na poziciji slušanja

pomoću faza usklađivanja usmjerenog i odbijajućeg zvuka, koji se odigravaju preko sustava zvučnika koji omogućavaju Dolby Atmos. Receiver je u potpunosti opremljen svim najnovijim surround značajkama. TX-NR686 može preko mreže ili USB ulaza reproducirati Hi-Res Audio u 5,6 MHz DSD ili 192 kHz / 24-bitni u FLAC, WAV (RIFF), AIFF i ALAC. Onkyev patentirani elektronički krug VLSC™ (Vector Linear Shaping Circuitry) uklanja visokofrekventni šum na svim tim visokokvalitetnih digitalnim audio formatima na prednjim L/R kanalima. Također, podržava reprodukciju glazbe preko interneta

(Amazon, TIDAL, TuneIn, Deezer i Spotify) i to preko žičnog ili bežičnog spajanja (rade na frekvenciji od 5 GHz / 2,4 GHz Wi-Fi). Tu je i podrška za Bluetooth bežičnu tehnologiju. Onkyo TX-NR686 receiver je dostupan kod domaćeg distributera po cijeni od 4.899 kuna. INFO: Chipoteka, tel. 233 88 44, www.chipoteka.hr

Prilikom predstavljanja nove linije Samsung QLED TV prijemnika za 2018. godinu, proizvođač je istaknuo da je ona dizajnirana kako bi se kompletno uklopila i poboljšala korisnikovu svakodnevicu, uz jednostavnu uporabu, te korisnicima osigurala najbolji doživljaj gledanja TV sadržaja. Nova Samsungova linija TV dolazi s poboljšanom QLED tehnologijom za kvalitetniju sliku s boljim prikazom boja i kontrastom od prethodne

serije iz 2017. godine. QLED televizori imaju oznake Q9F, Q8F, Q7C i Q7F, a koriste varijacije Quantum Dot LED-LCD panela s vršnom svjetlinom između 1.500 i 2.000 nita što je gotovo dvostruko više nego što su imali konkurenti u svojim modelima iz 2017. godine. Također, Samsung navodi da je unaprijedio prikaz crne što bi trebalo dodatno poboljšati kontrast i prikaz 4K/HDR sadržaja (HDR10 i HDR10+ standarda). Samsung Q9FN QLED TV dolazi u dimenzijama 65, 75 i 88 inča i s direktnim pozadinskim osvjetljenjem, serija Q8FN QLED je dobavljiva u veličinama od 55, 65 i 75 inča također s direktnim pozadinskim osvjetljenjem ali s nešto nižom svjetlinom, te Q7CN (55" i 65") i Q7FN (55", 65" i 75") ulazni modeli koji imaju i najbolji odnos cijena/kvaliteta. Za dostupnost i cijene na domaćem tržištu provjerite kod najbližeg Samsung distributera. INFO: www.samsung.com/hr

VIJESTI

ONKYO TX-NR686, 7.2-KANALNI AV RECEIVER

NOVA LINIJA SAMSUNG QLED TV PRIJEMNIKA ZA 2018. GODINU

LG je u svojim OLED televizorima za 2018. godinu upotrijebio novu tehnologiju procesiranja slike - ThinQ® AI i 9. Predstavljeno je deset novih OLED televizora s mogućnostima umjetne inteligencije (AI) – W8, G8, E8, C8 i B8 s različitim kombinacijama veličine zaslona od 55 do 77 inča. Svaki model karakterizira jedinstveno dizajnersko rješenje: Picture-on-Wall (model 77/65 W8), One Glass Screen (model 65 G8), Picture-on-Glass (model 65/55 E8) i Cinema Screen (model 77/65/55 C8 te 65/55 B8). Zahvaljujući LG-evom inteligentnom

(Alpha) 9 procesoru, kojeg nalazimo u serijama OLED televizora W8, G8, E8 i C8, gledatelji će moći doživjeti poboljšani prikaz slike i precizniji prikaz boja. Ključna inovacija

(Alfa) 9 procesora je smanjenje šuma u četiri koraka. Algoritam omogućava veću kontrolu kod povećavanja jasnoće slika na koje utječu ometajući artefakti te učinkovitiji prikaz finih gradacija boja. Zahvaljujući naprednim mogućnostima mapiranja, procesor poboljšava performanse boja i čini ih mnogo vjernijima izvornom sadržaju. (Alfa) 9 osmišljen je kako bi podržao visoku brzinu prikaza (HFR) od 100 sličica po sekundi omogućavajući neometan i jasan prikaz slika u pokretu. Novi daljinski upravljač koristi Natural Language Processing (NLP) koji je zaslužan za inteligentno upravljanje i povezivanje koji se aktiviraju glasom, a temelje na LG-evoj platformi za duboko učenje Deep ThinQ® AI. Televizori s ovom tehnologijom podržavaju usluge temeljene na elektroničkom programskom vodiču (EPG) za pružanje informacija u stvarnom vremenu i pronalasku kanala koji nude željeni sadržaj. Pomoću LG ThinQ®, LG televizori mogu pristupiti drugim pametnim uređajima u kući kao što su robotski usisivači, klime, pročišćivači zraka, pametna svjetla i pametni zvučnici, a koji se povezuju s televizorom putem Wi-Fi ili Bluetooth veze. LG-evi ovogodišnji OLED televizori podržavaju, Advanced HDR by Technicolor, pa imaju podršku za sve glavne HDR formate: Dolby Vision, HDR10 i HLG (Hybrid Log-Gamma). INFO: www.lg.com

NOVA LG OLED TV LINIJA ZA 2018. GODINU

15hifimedia #105hi-fimedia #10514

T E S T A S T E L L & K E R N A C R O L 1 0 0 0

Stolni Hi-Fi

Južnokorejska tvrtka Astell&Kern poznata nam je prvenstveno po prije-

nosnim playerima visoke klase. Njihov beskompromisni pri-stup rijedak je u svijetu prije-nosnog audia. Astell & Kern odlučio je proširiti ponudu na

p i š e : Jagor Čakmakdruge segmente audio proizvo-da, a logični slijed su proizvo-di namijenjeni radnom stolu. ACRO L1000 je malo integrira-no pojačalo, pojačalo za slu-šalice i digitalno analogni pre-tvarač upakirano u maleno ali impresivno kućište. Tvrtka ima u ponudi i pripadajuće zvuč-nike za radni stol čiji je diza-jn u skladu s L1000. Dizajn

ovog uređaja je vrlo upečatljiv. Kućište je napravljeno od alu-minija tamno sive boje i može se podijeliti u dva osnovna ele-menta: cilindar i kocka. Vrh cilindra je potenciometar koji dominira izgledom uređaja. Na bočnom dijelu drugog elemen-ta, kocke, nalazimo tipke za uključivanje, izbor filtera, te pri-hvate za slušalice u promje-rima od: 6,3, 3,5 i 2,5 mm. Sa stražnje strane kocke nalazi-mo dodatne konektore za spa-janje balansiranog kabla, zvuč-ničke terminale te mini USB za spajanje digitalnog izvo-ra signala. Kada je uređaj upa-ljen ispod potenciometra svijetli narančasto svijetlo, a diskretna led svjetla oko potenciometra pokazuju stupanj pojačanja.

ACRO L1000 je mali uređaj pun najmodernije audio tehno-logije. Srce uređaja je digital-

no analogni pretvarač naprav-ljen oko dva AK4490 čipa koji rade u paraleli i mogu obra-diti signal od 32bit po uzorku i frekvencijom od 384kHz, uz to podržan je i DSD 256 signal čija frekvencija ide do 11,2MHz. Pojačivačka sekcija za zvučni-ke može isporučiti maksimal-no 15W pri 4 Ohma. Korištenje ovog uređaja je vrlo jednostav-no, a iznimno kvalitetna izrada se osjeti pri bilo kojoj interak-ciji s njime. Nagnutost gornje plohe na kojoj se nalazi poten-ciometar odlična je ideja sa stajališta ergonomije te uprav-ljanje uređajem dok stoji na stolu je vrlo ugodno.

ZvukACRO L1000 najveći smo dio

vremena koristili kao pojača-lo za slušalice. Puno različitog glazbenog materijala posluša-

no je preko uređaja kroz neko-liko različitih tipova slušalica. Neovisno o tipu slušalica koje smo koristili pri testu uvijek je oduševljavao srednji dio spek-tra koji je zvučao vrlo detalj-no, precizno i smireno. Glas Melanie De Biasio u sklad-bi "Your Freedom is the End Of Me" zvuči odlično. Bas pod-ručje je bilo duboko, čvrsto ali nikada prenaglašeno. Što se jako dobro pokazalo pri skladbi glazbenice M.I.A pod imenom "Go Off”. U usporedbi s jefti-nijim uređajima sličnog ustro-ja pozornica koju je Astell & Kern reproducirao bila je uda-ljenija od ušiju, a s time dobio veći dojam prostora. Cijeli sluš-ni test može se svesti na to da Astell&Kern zvuči prirod-no bez prenaglašenih elemena-ta zvučne slike. Na testu smo koristili tri različite slušalice Grado SR60i, Meze 99 Classic i AKG K450. Sve troje slušali-ce su se vrlo dobro uklopile s Astell&Kern uređajem bez obzi-ra na izrazito različit karakter i tehničke karakteristike. Kao stereo pojačalo uređaj je sna-gom dosta ograničen, tako da zvučnici moraju biti vrlo osjet-ljivi kako bi se dostigla prihvat-ljiva glasnoća osim u slučaju kada su zvučnici na stolu točno ispred vas i ako imaju visoku osjetljivost. Karakterno, zvuk ACRO L1000 je na istom tragu kao i kada se koriste slušalice. Ugodno, dobro povezan cijeli spektar s puno detalja u sred-njem i visokom dijelu spektra. Odziv u bas području je tako-

đer ograničen snagom samog pojačala.

ZaključakACRO L1000 je vrlo zanimljiv

audio proizvod s izuzetnom kva-litetom izrade. Uređaj spada u rijetku kategoriju audio proi-zvoda najviše klase namijenje-nih prvenstveno za korištenje uz radni stol. Zvuk koji reprodu-cira kao pretpojačalo za sluša-lice je odličan, ali uz navedenu cijenu kupac to i očekuje. Da bi audio sustav baziran na njemu imao smisla potrebno je uložiti i u odgovarajuće slušalice (kva-liteteom i cijenom) te naravno posjedovati izbor kvalitetno sni-mljene glazbe. Kao pojačalo za zvučnike njegova snaga ograni-čava širinu primjene. Međutim, uz visoko osjetljive zvučnike ili snagom ne zahtjevnog modela poput njihovog S1000 zvučnika sa ScanSpeak zvučničkim jedi-nicama, rezultat bi mogao biti vrlo dobar.

ASTELL&KERN ACRO L1000DACAKM AK4490 x2 (Dual DAC)PodržavaPCM: 8kHz – 384kHz (8/16/24/32 bit) DSD Native: DSD64 (1bit 2,8MHz), Stereo / DSD128 (1bit 5,6MHz), Stereo / DSD256 (1bit 11,2MHZ)UlazUSB Micro-B (PC/MAC)Izlazlinijski za slušalice (3,5mm i 6,3mm), balansirani za slušalice (2,5mm četveroploni i 4-pin balansirani XLR), 1 par zvučničkih konektoraDimenzije (ŠxVxD)112,87 x 160 x 112,75 mmMasa920,7 gCijena:6.750 kunaINFO:Sonus art, Tel. 01 4813 025, www.sonusart.hr

XLR balansirani ulaz

2,5 mm3,5 mm

6,5 mm

Zvučnički konektori

ACRO L1000 spada u rijetku kategoriju

audio proizvoda najviše klase namijenjenih

prvenstveno za korištenje uz radni stol

PRATITE NAS DIGITALNO

www.hifimedia.hr

www.issuu.com/hifi

www.facebook.com/hifimedia

www.twitter.com/hifimedia1

17hifimedia #105hi-fimedia #10516

T E S T A T O L L I N 8 0 s e

Francuska senzacija

M alo proizvođača još uvijek proizvodi ure-đaje srednje cje-

novne kategorije. Audio svi-jet polarizirao se s jedne stra-ne na jeftine, a s druge strane na nevjerojatno skupe uređa-je. Francuski Atoll Electronique jedan je od rijetkih proizvođa-ča koji cijene svojih proizvo-da i dalje drži u normalnim ras-ponima, a uz to je i proizvodnju zadržao na starom kontinentu. Atoll je prvenstveno poznat na svojem matičnom francuskom tržištu jer izvan tog tržišta malo rade na marketingu. Zanimljivo je da jako sličan način poslo-vanja njeguje još jedan fran-cuski audio proizvođač, Davis Acoustics, čije smo zvučnike Balthus 50 testirali prošli broj. Atoll je u kratkim periodima već nekoliko puta bio dostupan i na hrvatskom tržištu pa smo do

sada smo imali priliku testirati nekoliko proizvoda. Svi testirani proizvodi nudili su jako dobar omjer uloženog i dobivenog.

Za ovaj broj smo na test dobili integrira-no pojačalo Atoll IN80se kojeg za hrvatsko i sloven-sko tržište distri-buira tvrtka Serum Audio iz Ljubljane. Atoll se u izradi svojih komponenti drži klasičnog dizajna kućišta i provjerenog principa rada sklo-pova. Kućište je pune veličine,

napravljeno u mat crnoj boji s prednjom pločom od brušenog aluminija u srebrnoj boji. Svi dijelovi napravljeni su vrlo kva-litetno. S prednje strane nalaze

se klasične kon-trole: potencio-metar za glasno-ću, utikač za slu-šalice i tipke za izbor analognih ulaza. Sa stra-žnje strane nala-ze se kvalitet-

ni zvučnički konektori te četi-ri analogna ulaza. Izlazna snaga pojačala je 80 W pri 8 Ohma

pa od tuda i ime uređaja. Atoll ne govori puno o unutrašnjo-sti samog uređaja osim da je dizajn simetričan u oba kanala te da su u njega ugrađeni vrlo kvalitetni MOS-FET tranzisto-ri. Ustroj pojačivačkog sklopa izrađen je u klasičnoj AB klasi. Atoll IN80se zamišljen je kao jednostavan i kvalitetan proi-zvod s dovoljno snage da upo-goni većinu današnjih zvuč-nika. Sličnu priču o postan-ku te sličnu filozofiju proizvoda ima i britanska tvrtka Exposure koja je u više navrata bila na testu u našem časopisu. Njihovi

p i š e : Jagor čakmak

Izrađen je u klasičnoj AB klasi s vrlo kvalitetnim

MOS-FET tranzistorima

proizvodi slični su Atollovim i ustrojstvom i cijenom, no pot-puno su suprotni karakterom zvuka, što je pokazao i naš test.

ZvukTest je započet pozna-

tim albumom Time Out, Davea Brubecka. Zvučna slika koju su zvučnici reproducirali preko Atoll IN80se pojačala bila je iznimno brza, čvrsto definira-na u prostoru s iznimno čistim i detaljnim visokim dijelom spek-tra. Gledajući bilješke u odno-su na davno testi-rani Atoll IN50, noviji i jači model napravio je veli-ki pomak upra-vo u visokom dije-lu spektra. Detalja ima jako puno, no za razliku od stari-jeg modela, repro-ducirani su manje agresivno i bez zrnatosti koja je prije znala zasmetati. Udarci bubnjeva reproducirani su čvrsto i brzo, ali u usporedbi s nekim poja-čalima slične cijene ipak nedo-staje malo dubine i volume-na. Slušajući Mahlerovu drugu simfoniju, količina informaci-ja koja dolazi do ušiju za svaku je pohvalu. Veličina pozorni-ce je vrlo dobra, ali ne i najbo-lja u klasi jer su neka pojača-la pružala širu pozornicu. Ono u čemu Atoll prednjači je preci-znost pozicioniranja instrume-nata na pozornici. Uzleti orke-stra reproducirani su brzo, čvr-sto i bez zamjetnog urušava-nja prostora zvučne slike. Zbog karaktera ovog pojačala koji lagano naginje ka svijetloj stra-ni, a to je osobina koja se obi-lježava sve Atoll proizvode koje smo imali prilike slušati, treba pažljivo odabrati ostatak elek-tronike i zvučnike. Pri slušanju moderno producirane i elek-tronske glazbe Atoll se jedna-ko dobro snalazi. Njegova brzi-na dolazi do izražaja pri slu-šanju svakog materijala, no pri slušanju albuma skupine Kraftwerk ipak nedostaje pone-što volumena u bas području. Sveukupna reprodukcija ovog pojačala privlači pažnju slu-šača, no ne postaje naporna s

ATOLL IN80seSnaga:2 x 80 W / 8 Ohm2 x 120 W / 4 OhmUlazi:4x RCA linijska / 1x jackIzlazi:1x pre out, 1x slušaliceDimenzije (ŠxVxD):440 x 90 x 280 mmMasa:8 kgCijena:690 eura / 5.180 knINFO:Audio Serum, Tel. +386 1 32 060 23www.audio-serum.si

vremenom, bez obzira na svje-tliji karakter zvuka.

ZaključakAtoll Electronique je kom-

panija koja drži visoke stan-darde već godinama. Testirani model Atoll IN80se se pokazao kao odlično pojačalo vrlo razu-mne cijene, a kada se ona uzme u obzir malo toga mu se može prigovoriti. Klasični i provjere-ni dizajn kako izvana tako i iznu-tra dao je izvrsne performanse. Uz dobar odabir ostatka sustava

Atoll IN80se može biti središte vrlo dobrog audio susta-va dugi niz godina. Ukupna zvučna slika ovog pojačala puno je bolja od mnogih pojačala slične cije-ne, mnogo razvika-nijih proizvođača

(npr. Cambridge Audio, Marantz, NAD, Rotel, Yamaha...). Ako tra-žite integrirano pojačalo u ovoj ili bliskoj cjenovnoj kategoriji, Atoll IN80se se svakako isplati poslu-šati. Čisti Best Buy!

Ukupna zvučna slika ovog

pojačala puno je bolja od mnogih pojačala slične

cijene

Grado RS1e, dvadeset i četiri

godine u proizvodnji. Provjerite zašto.

www.gradolabs.com

www.audiocentar.hr

Francuski Atoll Electronique jedan je od rijetkih proizvođača koji cijene svojih proizvoda i dalje drži u normalnim rasponima, a uz to je i proizvodnju zadržao na

starom kontinentu

Korištena glazbaSamuel Yirga: Habasha Sessions (Society Of Sound 2011) • Peter Gabriel: Scratch My Back, (Society Of Sound 2010) • Kraftwerk: Minimum-Maximum (EMI 2005) • Melody Gardot: Worrisome Heart (Verve 2008) • Arild Andersen: Electra (ECM Records 2005) • Tord Gustavsen: The Ground (ECM Records 2005) • Gustav Mahler: Symphonie No. 2, Gilber Kaplan (Deutsche Grammophon 2003) • Peter Tchaikovsky: Klavierkonzert No. 1, Ivo Pogorelich, London Symphony Orchestra, Claudio Abbado (Deutsche Grammophon 1986) • Johannes Brahms: Symphonie No. 1, Münchner Philharmoniker, Christian Thielemann (Deutsche Grammophon 2007)

Sustav Zvučnici: Sonus Faber Concertino Domus, Audiovector QR3, Davis Acoustics Balthus 50, Izvori: Arcam CD73, Exposure 2010S DAC, Raspberry PI 3 + HiFiBerry Digi+ board, Pojačala: Prima Luna Prologue Two, NAD C320, Ožičenje: Wireworld Equniox 6 zvučnički, Wireworld Equniox 7 interkonekt, Wireworld Aurora 5 strujni, Wireworld Matrix 2 strujni filter, Wireworld Chroma 5 dig-italni koaksijalni.

T E S T M A G N A T H U M I D O R

hi-fimedia #10518

Odmjeren, zanimljiv i otmjen

M agnat je poprilično zanimljiva kompanija. Njihov pedigre je neu-

pitan, a povijest tvornice impre-sivna, no pomalo su tihi uzevši u obzir lepezu i kvalitetu elektroni-ke i zvučnika koje nude. Stoga je ugodno u Hrvatskoj imati zastu-pnika tvrtke koji je omogućio slu-šanje novih i interesantnih proi-zvoda koji su uglavnom prolazi-li odlično na testovima. Tim tren-dom za ovaj broj časopisa imamo stvarno zanimljivog gosta. Radi se o zvučnicima koji intrigira-ju zvukom, ali i izgledom i doi-sta predstavljaju malo drugači-ju viziju onoga što moderan zvuč-nik malenih dimenzija treba doni-jeti u sustav. Svaki malo informi-raniji ljubitelj visokovjerne repro-

dukcije zvuka svjestan je limita malih zvučnika, no u ovom sluča-ju malo je toga potrebno žrtvovati u soničnom smislu, a ako je pro-storija u kojoj se zvučnici imaju nalaziti nešto skromnijih gaba-rita, možda je Humidor i savrše-no rješenje. U prošlosti je Magnat imao sličnih projekata, no kako ih nisam imao prigode ozbilj-no poslušati, na pamet mi pada-ju Wharfedale Diamond zvučni-ci sličnih gabarita koji su me jed-nostavnim, kvalitetnim i dinamič-nim zvukom oborili s nogu. Isti su postali "budget" legenda za jefti-nije sustave i manje prostore i eto nakon nekoliko desetljeća na stal-cima ispred mene je djelomič-no, bar po dimenzijama, usporediv zvučnik. Njegov zvuk je vrlo lako opisati u samo nekoliko rečenica, no pravi dojam je zapravo kom-binacija soničnih i estetskih kva-

p i š e : Gordan Gaž i

liteta Humidora. Samo ime upu-ćuje na drvene kutije koje služe za pohranu cigara na potrebnom režimu vlažnosti, a koje zbog svoje ekskluzivnosti daju pružaju pose-ban dojam pušačima. U takvim kutijicama se često drže vrlo sku-pocjene cigare i uz svoju primar-nu funkciju vrlo često postaju i ukras interijera. Magnat nije imao potrebe implementirati tuđu teh-nologiju, jer na vlastitim polica-ma posjeduju sve što je potreb-no za cilj koji su u zadanim okvi-rima željeli doseći. Humidor je klasični dvostazni sustav s bas-reflex portom na stražnjoj strani. Kutija je izrađena od MDF mate-rijala s unutrašnjom upornicom, a sam finiš je dvobojni cedar. Izgled i završna obrada kutije je na viso-kom nivou, uzevši u obzir cije-nu zvučnika, a estetski spadaju u najljepše kutije koje sam imao pri-godu testirati. Visokotonska jedi-nica je meke kupole izrađena od sintetske svile sa snažnim magne-tom i aluminijskim obodom koji pruža okvir za slobodno gibanje membrane i široku disperziju koja je i njegov glavni adut. Tehnologija je poznata pod imenom "FmaxS" i ugrađuje se u najbolje modele tvrtke. Bas/srednjetonska jedinica je izrađena od keramike i alumi-nija. Materijali zajedno tvore čvr-stu i fleksibilnu membranu koja je stvorena postupkom u kojem je osnova aluminij tretiran obostrano sa slojem keramike. Na taj način realizira se membrana male mase koja koristi fleksibilnost alumini-ja, ali i čvrstoću keramičkog sloja, a koju pokreće natprosječno sna-žan magnet koji bi trebao cijelom sustavu osigurati brzinu i lagano pokretanje cijelog motora. Tu je i "CFC – Controlled Flexing Cone" tehnologija koja uz pomoć geo-metrije membrane kontrolira nje-zino gibanje i na taj način brine za čistoću i preciznost viših srednje-tonskih tonova. Skretnica koristi selektirane dijelove i već odavno poznatu "APOC (Amplitude and

19hifimedia #105

Phase Optimized Crossover)" koja je razvijena u kući s posebnom pažnjom prema signalu, odnosno njegovim karakteristikama u smi-slu amplitude i faze. Uz kvalitet-no interno ožičenje od tehnolo-gija ugrađenih u zvučnike treba spomenuti još i "Airflex port" koji zahvaljujući aerodinamičnim oso-binama uspješno rješava problem disbalansa zračnog protoka izme-đu kutije i otvora na stražnjoj stra-ni konstrukcije. Tu su i pozlaće-ni konektori s akrilnim maticama montirani na solidnu metalnu plo-čicu i doista kvalitetne zaštitne mrežice koji su u toku testiranja bili uklonjeni. Magnat Humidor se može pohvaliti i članstvom u Quantum seriji zvučnika koji unu-tar tvrtke predstavljaju modele s ugrađenim prestižnim tehnologi-jama i biranim dijelovima.

Način testiranjaMali gabariti zvučnika pruži-

li su fleksibilnost u odabiru mjesta na kojima će iskazati svoje osobi-ne. Tako su u dane testiranja bili uglavnom smješteni na stalke u primarnom audio sustavu i pogo-njeni sa cijevnim i tranzistorskim pojačalima, ali i na drvenu poli-cu i prostrani radni stol izrađen od pravog mramo-ra. Razlika u zvuku je bilo mnogo, no više u slijedećem poglav-lju. Sam smještaj zvučnika je jedno-stavan, no potrebno im je minimalno 20 cm od bočnih zidova i 40 cm od stražnjeg za optimalne performanse.

Slušni testNa početku testa Humidor

je dobio mjesto u glavom susta-vu priključen na cijevno pretpo-jačalo i pojačalo snage EAR868L / EAR 890. U slušaonici od skoro 30 kvadrata i visinom stropa od skoro 4 metra zvučnici su izgle-dali sićušno i prije početka kritič-kog dijela slušanja gotovo sam se uplašio da ne posjedujem ade-kvatno mjesto za isprobavanje opisane konstrukcije. I doista, prvi taktovi su bili sramežljivi, poma-lo tanki i bljedunjavi. Zvučnik je s druge strane posjedovao rijetko doživljenu brzinu i dobar timbar

MAGNAT HUMIDORTip zvučnika:2 sistemski, bas-reflexSnaga:75 / 150 WOsjetljivost:90 dBImpedancija:4 - 8 OhmFrekvencijski raspon:34 - 50.000 HzDimenzije (ŠxVxD):140 x 245 x 258 mmMasa:4,5 kgCijena:4.999 kn/parINFO:Chipoteka, Tel. 01 233 88 44www.chipoteka.hr

što je davalo nadu u ishod testa. Na laganoj glasnoći ostavio sam sustav nekoliko dana i pokušao ponovo skupiti barem inicijalne dojmove. Bas je tih 72 sata postao snažniji i definiraniji, ali me najviše iznenadila promjena u rekreaci-ji prostora koja je u toj fazi posta-la uvjerljiva i činilo se kao da je cijeli prostor narastao i približio se slušaču. No, da ne dužim potreb-no je skoro 10-ak dana da zvuč-nik ozbiljno počinje pokaziva-ti svoje kvalitete. Napominjem da je u tom roku sustav bio uključe barem 8 sati na dan. Nakon toga Humidor je počeo zvučati pomalo toplo, ali s odličnom rekreacijom prostora i vrlo prirodnim zvukom instrumenata. Konstrukcija je,

očekivano radije pri-grlila manje sastave ili solo instrumente nego masivne orke-stre na kojima sam inzistirao znajući da su oni pravi lakmus papir ovakvog ustroj-stva zvučničkih kuti-

ja. S orkestralnom glazbom treba pohvaliti brzinu, okretnost, tim-bar i sjajno trodimenzionalno sli-kanje prostora, no membrane jednostavno nisu imale dovoljno moči istitrati "full-force" dionice bez gubitka dramatike i kontro-le u bas području. S druge stra-

Korištena glazbaMathias Landaus,Opening (M.A. Recordings) CD+DVD 176,4 WAV. • Brainticket, Psychonaut (Esoteric Records) 16/44 Flac • 3. Sera Una Noche, La Segunda (M.A. Recordings) 176,4 WAV • Adam Lane Full Throotle Orchestra, Live in Ljubljana (Clean Feed), CD rip 16/44 • Arcie Shepp,I hear the sound (Arciheball HD Tracks) 44,1/24 bit Flac • Henry Franklin, The Skipper (Black Jazz) CD

Sustav CD/SACD: EMM Labs CDSA-SE, Philips 963SA; High Res: M2Tech Young+Asus N53JF+J.River Media Centar 19 stable, Logitech squeezebox 3i; Amplifikacija: Pre: EAR 868L,TVC Sowter; Power: Pass Os,EAR 890,ASV Šebart 300B; Zvučnici:Beta Systems C2; Kabeli Zvučnički: Wire World Eclipse 3+; Interkonekcija: Wire World Eclipse XLR, Nordost Quattro Fil RCA, USB: Wireworld Starlight, USB samogradnja, Strujni: Wire World Aurora,Wire World Electra 5-2,LAT AC2,Wire World ,Electra Gold 5-2, Oprema: RAM Tube dampers,strujni filter samogradnja

ne Humidor se izvanredno nosi s rock sastavim i na većim glasno-ćama, gdje i nakon pojačavanja do razine neugode ne postoje izo-bličenja ili naznake teškog disa-nja sustava. No, ono gdje kon-strukcija stvarno briljira su snimke vokala ili zborova gdje do izraža-ja dolazi izvanredna preciznosti i već spomenuta superiorna rekre-acija prostora. Zvuk trube je tako-đer bio precizno prenesen s vid-ljivim tijelom instrumenta znatno ispred linije zvučnika. S tranzistor-skim pojačalom (arhivski Cyrus One) zvuk je postao mršaviji, svje-tliji i izgubio je ponešto slojevito-sti po cijelom spektru. Udaraljke su u takvoj konstelaciji bile nešto prisutnije i minimalno bogatije mikrodinamikom, međutim opće-nito je zvuk izgubio na boji i volu-menu. Pokušao sam s još nekoliko tranzistoraca različite snage, no Humidor voli elektronske cijevi u sustavu. Makar i u sekciji pretpo-jačala. Naime, spomenuto cijevno pretpojačalo i tranzistorsko poja-čalo snage Pass 0s bili su odličan par za testirani zvučnik. Pokušao sam koristiti Humidor i kao zvuč-nike za računalo. Uz pristoj-no pojačalo u D klasi i malo Blue Tack smjese ispod kutija Humidor je pokazao da posjeduje dinami-ku, brzinu i snagu za ovakvu apli-kaciju.

ZaključakMagnat Humidor je na testu

pokazao enormnu količinu vrlina, a mane koje bi mu se i mogle sta-viti na dušu spadaju u sferu fizi-kalnih mogućnosti da zvukom popuni neuobičajeno gabaritnu slušaonicu. Interni volumen kuti-ja i promjer jedinica ne dozvoljava konstrukciji takve izlete, no fokus, kontrola, timbar i unisonost zvuč-ne slike nisu bili kompromitirani niti u najtežim trenucima. Još jed-nom ističem izvanredno slikanje prostora i sposobnost rada s veli-kom gamom pojačala, te brzinu i timbralne karakteristike kao nje-gove najsnažnije adute. Ako imate slušaonicu do 20 m2, u potra-žnji ste za nečim posebnim, onda vam bez rezerve mogu preporuči-ti da poslušate Humidora. Za sam kraj pokušao sam potpuno uči u igru i priuštio sam si jedan škot-ski Single-Malt uz cigaru i hrapavi glas Paola Contea. Sjajno. Stvarno je zanimljiva tvrtka taj Magnat.

Magnat Humidor spada u Quantum seriju zvučnika koji unutar tvrtke predstavljaju modele s ugrađenim prestižnim tehnologijama i biranim dijelovima

Ono gdje zvučnik stvarno

briljira su snimke vokala

ili zborova

21hifimedia #105hi-fimedia #10520

T E S T M A R A N T Z N D 8 0 0 6

PREPORUKA

JEDAN UREĐAJ, SVE MOGUĆNOSTI

I mpresivan je popis mogućnosti najnovijeg Marantzovog digitalnog

reproduktora oznake ND8006. Iako ga službeno opisuju kao "mrežni CD plejer s ugrađenim DAC-om, kad razmislim, riječ je o uređaju koji je i više od repro-duktora: želite li glazbeni ser-ver - imate ga, trebate li odli-čan D/A pretvarač - imate ga, želite li CD plejer – i taj je ovdje, želite li mrežni plejer - evo ga! Mogućnosti Marantza ni ovime nisu iscrpljene, jer unutar svake od ovih mogućnosti ND8006 pruža još. Pa tako, ako vam je potreban digitalno-analogni pretvarač s gomilom ulaza, ne tražite dalje, jer Marantz ih ima nekoliko : USB-B ulaz (32/384 i 11,2 MHz DSD), RCA koaksijal-ni (24/192) te dva optička ulaza i svi su izolirani kako bi se sma-njili nepotrebni šumovi i smet-nje koje u signal unose digital-ni izvori. Ima ND8006 i digital-ne izlaze, ako vam iz bilo kojeg razloga zvuk iz analognih izlaza

nije dovoljno dobar. A tih ana-lognih također ima dva para: jedan je fiksni, a drugi varija-bilni, pa ND8006 možete uklju-čiti direktno u izlazno pojača-lo i koristiti ga kao pretpoja-čalo (ovo nismo isprobali). ND8006 ima i moguć-nost reprodukci-je putem Airplaya, Bluetootha i s Internet radj-ja, a ugrađe-ni su i računi za Internet glaz-bene servise poput Spotifya, Deezera, Tidala… S obzirom da je u Hrvatskoj moguće legal-no slušati samo Deezer, poslu-šali smo i taj servis i rezulta-ti su impresivni. Sve ove nave-dene mrežne i internetske opci-

je moguće je koristiti pomoću ugrađenog mrežnog LAN adap-tera te bežične (Wi-fi) mreže koja radi na dvije frekvencije – 2,4 i 5 MhZ. Stvar radi poprilič-no dobro i pouzdano i niti jed-

nom putem tvr-dog ožičenja nismo okusi-li mrežne nepo-dopštine, pado-ve, štucanja, što se ne bi moglo reći za uređa-

je koje smo prije nekoliko godi-na imali na provjeri, uključujući i Marantzove. Stvari napreduju. Za potrebe ove provjere, kon-figuracija žičane mreže bila je sljedeća: od Tele2 rutera u kojeg je spojen WD server (Twonky) do lokalnog huba vodi obič-

ni CAT5 kabel (je li vrijeme za usporedni test mrežnih kabela?), a iz njega do Marantza krat-ki CAT 5. Bežičnu smo mrežu isprobali samo kako bismo pro-vjerili njenu funkcionalnost. Stvar radi, ali glazbene dojmo-ve stekli smo slušajući ožiče-nog Marantza. Taj i takav signal, po dolasku u uređaj upućuje se u, istovremeno hvaljen i omra-žen, D/A čip Sabre ESS9016. Sabre ESS9016 je 8-kanal-ni DAC čip koji je u mogućno-sti razabrati signale do rezoluci-je 32Bit/384kHz PCM, odnosno 11,2 MHz kad govorimo o DSD formatu. Kako je ovdje imple-mentiran ne znamo, ali ono što znamo jest da nakon 9016 signal odlazi u izlazni stupanj koji je kod Marantza već godinama poznat kao HDAM (Marantz Hyper-Dynamic Amplifier Modules) ovdje u verziji HDAM SA-2, koji svoju povijest dijeli sa skupljim i naprednijim uređaji-ma, baš kao i digitalna filtraci-ja poznata kao Marantz Musical Digital Filtering (MMDF), sklop koji inspiraciju vuče iz referen-tnih uređaja. Kako u Marantzu

p i š e : Neven Kos

DAC podržava do 32bit/384MHz

(PCM), odnosno do 11,2MHz (DSD)

smatraju da standardna digital-na filtracija nije bog zna kakvo rješenje, a značaj digitalnih fil-tera za zvuk je krucijalan i toga je u ovaj uređaj ugrađen MMDF, baš kao i u vrhunskoj seriji 10.

Napomenimo još i kako su, baš kao i u izlaznom stup-nju, isti HDAM moduli kori-šteni u zasebnom i posveće-nom pojačalu za slušalice. Osim toga, ugrađeni mrežni tran-sformator dvostruko je izoli-ran, dok je donja ploča izrađe-na u dva sloja. Ako ove informa-cije nisu dovoljne za stjecanje potpune slike o namjeri proizvo-đača i ciljevima ovog uređaja, dodajmo još i kako je ovaj ure-đaj napravljen u Japanu u tvor-nici Shirakawa (da, da, konačno neki pristupačan uređaj "Made in Japan").

Za povezivanje unutar doma, ovdje nalazimo HEOS sustav, a za korištenje vanj-skih servisa poput Spotifya ili Deezera, morat ćete otvoriti i HEOS račun. Na sreću, sva su povezivanja, logiranja i slične stva-ri koje od nas traži digi-talno doba vrlo jedno-stavna i brza i ne mora-te biti informatički genij kako biste relativno brzo povezali ND8006 u sustav, mrežu i izvo-re glazbe, iako mogu razumjeti one koji još uvijek zaziru od ova-kvog načina slušanja glazbe i preferiraju fizičke medije poput LP-a i ili CD-a.

Spomenimo ovdje i dva nedo-statka. Prvi i po mom mišljenju izuzetno veliki nedo-statak je nemogućnost repro-

dukcije AIFF formata. Uređaj ne prepoznaje AIFF, a kako je moja glazbena kolekcija sazda-na uglavnom od AIFF-a, velik dio glazbene kolekcije bio mi je

nedostupan. Doduše, nekoliko albu-ma sam pretvo-rio za potrebe testa u FLAC, ali potenci-jalnim kupcima koji preferiraju AIFF, ova-kav se pristup nika-ko neće dopasti. Oni ND8006 jednostav-no neće ni pogledati. Sličnu je pogrešku prije nekoliko godina napra-vio i Pioneer mode-lom N-50. Kasnijim sof-tverskim nadogradnjama ovaj je nedostatak uklo-njen na zahtjev publike pa se nadam da će i Marantz uskoro pribjeći sličnom rješenju.

Drugi nedostatak jest nemogućnost reprodukci-je DSD zapisa putem mreže, odnosno LAN-a. Opis nave-denog ograničenja nisam

nigdje u opisu uređaja prona-šao, ali nisam mogao reprodu-

cirati niti jedan od DSD zapisa koje imam (osobno to ne sma-tram velikom štetom, ali razumi-jem one koji vole DSD). Putem USB ulaza DSD radi normalno.

Kako smo već uvodno rekli, ovaj Marantz je lijepo dizajni-ran uređaj koji u sebi sadrže sve potrebno kako bi predstavljao glazbenu digitalnu audio cen-tralu.

Osim što je uređaj vrlo, vrlo svestran zahvaljujući brojnim ulazima, s mogućnošću repro-dukcije s mnogobrojnih izvo-ra, upravljanjem putem HEOS aplikacije ili putem daljinskog, lako će se s njime snaći i manje vičan korisnik. Na žalost, dis-plej je, iako informativan, ne baš pretjerano čitljiv s udaljenosti veće od jednog metra, barem ne nama s dioptrijom minus – 3.

Za vrijeme ispitivanja zvuč-nih mogućnosti, od svih ulaza, podjednako često sam koristio onaj koaksijalni kojemu je signal isporučivao Raspberry Pi3 s Allo Digi One karticom, putem super kvalitetnog digitalnog kabela te mrežni LAN ulaz kako je ranije u tekstu objašnjeno. Osim toga, ND8006 odlično je poslužio i

kao DAC za TV, spojen putem optičkog kabela.

Kako uređaj ima ugrađen i CD plejer, malo smo se poi-grali i uspoređivali razne izvo-re zvuka. Rezultati su konzi-stentni i zanimljivi, a ekspre-sni zaključak je kako CD plejer ovdje nije samo priručno sred-stvo, već vrlo dobro parira digi-talnim ulazima. Reprodukcija s kompaktnog diska impresionira prije svega odličnom tehničkom izvedbom i fantastičnim zvu-kom. Razlike među pojedinim izvorima (RCA koaksijalni – LAN – CD) naravno postoje, ali su i mnogo manje nego što bismo očekivali. Na primjer, reproduk-cija s kompaktnog diska nešto je čišća, ali i anemičnija, poma-lo isprana, u usporedbi s ostala dva ulaza. Reprodukcija putem koaksijalnog ulaza je bogati-ja, pastoznija i s boljim funda-mentom. Međutim, od svih kori-štenih ulaza, nekako najkom-pletniju zvučnu sliku ocrtavala je reprodukcija s mreže, putem LAN kabela.

Naime, sve one pozitivne i najbolje osobine Marantza došle su do izražaja putem reproduk-cije s mreže. Uvažavajući već spomenuta ograničenja (nemo-gućnost reprodukcije AIFF zapi-sa i DSD-a), reprodukciju putem mreže karakterizirali su svi naj-važniji elementi koje inače voli-mo: detaljnost, muzikalnost, odli-čan fundament i izvrsna eksten-zija u visokotonskom područ-ju. Posebno me se dojmila otvo-rena i prirodna sredina koja je omogućila neometano sluša-nje na duge staze, bez zamora i opterećenja. Nadovežite na to i sasvim prirodno i meko visoko-tonsko područje i dobili ste ure-đaj koji će vam omogući bez-

Sva su povezivanja i logiranja vrlo jednostavna i brza i ne morate biti informatički genij kako biste relativno brzo povezali ND8006 u sustav, mrežu i izvore glazbe

hi-fimedia #10522

T E S T M A R A N T Z N D 8 0 0 6

brižno slušanje i u duljem vre-menskom okviru, bez potre-be da svako malo mijenjate digi-talni izvor zvuka. Bez obzira o kojem je glazbenom materijalu odnosno žanru riječ, ND8006 je odlično odradio posao. Zvučna slika je duboka i široka, iako ne tako slojevita kao kod DAC-a kojeg inače koristim (NON-OS AD1865 s izvrsnim napajanjem i cijevnim izlaznim stupnjem). Također, u odnosu na moj DAC nije bilo značajne razlike u tim-bru ili pak sveukupnom dojmu lakoće življenja i slušljivosti uređaja, što smatram izuzet-nim dostignućem Marantza, uzevši u obzir dorađenost i ustroj mog DAC-a te namjenu i karakteristike ND8006. Sve u svemu, razlike su infinitezimalne, ali nikako bezna-čajne. DAC donosi još malo više svježine i prirodnosti, mekoće i fluidnosti u zvuk, ali navede-no ćete čuti samo koncentrira-nim slušanjem. S druge strane,

ND8006, uz odličan zvuk donosi i svestranost kakvu DAC-ovi ne posjeduju i tu je njegova kompa-rativna prednost. Posebno sam uživao slušajući beskonačne izvore glazbe s Deezera. Uz mje-sečnu pretplatu od 100-ak kuna, dobivate pristup ogromnoj koli-čini glazbe u CD kvaliteti, koju ovaj uređaj povlači s interne-ta i reproducira u izvrsnoj kvali-teti. Ima li razlike u reprodukci-ji glazbe s lokalnog servera i one sa online servisa? Možda ima, ali ja veliku razliku nisam čuo.

Doduše, uz visoku razinu koncentraci-je, čuje se kako je online glazba malo reducirana u dina-mici i detaljima, ali to može biti stvar

trenutka. Uvjeren sam da zna-čajnije razlike koja bi prevagnula u korist odluke da se nepregled-na glazba s online servisa ne sluša, nema. U cijeloj konstelaci-ji Marantz se snalazi kao riba u vodi, i svojim sastavnim elemen-tima na svim razinama, značaj-

no doprinosi sreći i ugodi kori-snika. Posebno mi je drago da u svoj svojoj svestranosti zvuk nije zapostavljen, Naprotiv, ovo je prije svega odličan audio repro-duktor a tek potom sve ostalo…

ZaključakJe li 8.990 kn mnogo novca

za mrežni plejer? Možda jest, jer kombiniranjem vjerojatno može-te dobiti sličan zvuk za manje novca. Međutim, takvo je raz-mišljanje promašeno jer audi-ofili sve više teže sveobuhvat-nim, jednostavnim i primjenji-vim rješenjima, a ND8006 je jedno od njih. U jednom kućištu dobivate izvrstan server, sve-stran streamer, CD pejer i DAC, plus pretpojačalo i pretpojača-lo za slušalice, sve upravljivo dobrim daljinskim i još boljom, iako ne i savršenom aplikacijom. Pridodajte tome i izvrstan zvuk i mislim da gledamo u uređaj koji je nadomak etiketi Best Buy. Za bezuvjetnu preporuku nedostaje mu još samo mogućnost repro-dukcije AIFF datoteka i DSD-a

MARANTZ ND8006Dimenzije (ŠxVxD):440 x 106 x 341 mmMasa:8 kgCijena:8.990 knINFO:Sonus art, Tel. 01 4813 025www.sonusart.hr

Korištena glazbaRalph Towner / Gary Peacock "A Closer View" (ECM Records, 531 623-2) • Bach Toccata & Fugue (Deutsche Gramophone, 477-7521) • Eric Bibb "Booker’s Guitar" (Telarc) • Doug MacLeod "There’s A Time" (RR-130HDCD) • The Kenny Burrell Trio "A Night at the Vanguard" (Verve Records, 0602517613539) • Pat Metheny Trio "Live" (Warner Bros, 9362-47907-2) • Charlie Haden & Pat Metheny "Beyond the Missouri Sky", Copland: Appalachian Spring Rodeo, Fanfare for the Common Man, (Telarc, CD-80078) • Eric Clapton "Unplugged" (Reprise, 45024-2) • Lars Erstrand "Two Sides of Lars Erstrand" (Opus 3, CD8302) • Stanley Clarke Trio with Hiromi and Lenny White "Jazz in the Garden" (Heads Up HUCD 3155) • Melody Gardot "My One and Only Thrill" (Verve Records, BOO12563-02) • Melody Gardot "Worrisome Heart" (Verve Records, BOO10468-02) • Matija Dedić, Jeff Ballard, Larry Grenadier "From the Beginning" (Dallas Records, 570) • Chris Thomas King "The Roots" (21st Century Blues Records, CD-2107) • Christian McBride, "Gettin’to It" (Verve Records, 523 989-2) • Bela Fleck "Flight of the Cosmic Hippo" (Warner Bros, 26562-2) • Michael Hedges "Beyond Boundaries" (Windham Hill Records, 01934 11612 2).

Sustav CD plejer: Exposure 3010s (transport), DAC NON-OS, Pojačalo: monoblokovi Exposure 3010s2; Schiit Saga, Zvučnici: MG12SE, RELT5i subwoofer; Interkonekcijski kabeli: Wireworld Eclipse 7, Kimber PBJ, Wireworld Atlantis III, Zvučnički kabeli: VdH CS122, Anticable, Filter: PS Audio Quintet; Mrežni kabeli: Wireworld Electra 5-2, Aurora 5-2, Stratus 3, Rondo stalak.

putem mreže, iako je ove druge moguće reproducirati putem USB ulaza s računala. Kada i ako Marantz softverski omo-gući, da ne kažemo ispravi ove nedostatke, slobodno ND8006 smatrajte etiketiranim uređajem s naljepnicom Best Buy.

Ovo je prije svega

odličan audio reproduktor

25hifimedia #105hi-fimedia #10524

T E S T N U P R I M E u D S D

PREPORUKA

DIGITALNA EVOLUCIJA

P riča o NuPrimeu zapra-vo počinje sa zavr-šetkom priče o

NuForceu. Jedan od suosni-vača NuForcea, Jason Lim je otkupio prava i patente high end odjela NuForcea kada je tu tvrtku kupila Optoma. Nakon toga Jason Lim osniva novu tvrtku NuPrime i nastav-lja tamo gdje je stao s radom u NuForceu. Na sličan način priča o uDSD, malom pretpo-jačalu za slušalice i digitalno analognom pretvaraču, počinje iz doba NuForcea pod imenom uDAC. Taj mali proizvod je bio prvi iz novog vala dobro zvu-čećeg i jeftinog desktop audia koji je kasnije preplavio trži-šte. Kada je prvi uDAC pred-stavljen malo je ljudi zapra-vo posjedovalo veću količinu glazbe na računalu u nekom boljem formatu od MP3-a. S većom dostupnošću bržeg interneta, streaming servi-sa i bolje mogućnosti pohra-ne velike količine podataka rasla je i popularnost uređa-ja toga tipa. uDAC je prera-stao u verziju 2, zatim u ver-ziju 3. Dimenzije se nisu mije-njale, samo se ugrađivao bolji DA pretvarač koji je mogao obrađivati signal veče frekven-cije i rezolucije. S dolaskom

p i š e : Jagor Čakmak

NuPrimea dizajner se odlu-čio za veći iskorak naprijed, a s time smo dobili proizvod koji sada testiramo: uDSD.

NuPrime uDSD je i dalje iznimno mali uređaj. Kvaliteta uređaja je izvrsna i masa je veća od očekivanog za tako mali volumen (0,153 kg). S prednje strane nalazimo mali potenciometar za glasnoću, utor za slušalice (3,5 mm) te LED indikator ulaznog signa-

Uređaj dobiva napajanje preko istog USB kabela preko koje-ga dobiva i digitalni signal. Iz opisa se vidi kako se radi o istom tipu proizvoda kao što je bio uDAC, samo je uDSD pri-lagođen modernijim audio for-matima.

ZvukZa ovaj test imali smo prili-

ku paralelno koristiti NuForce uDAC 3 kako bi vidjeli koliki je odmak NuPrime napravio u svojem novom proizvodu. Najveća promjena koja je vidljiva već

pri prvim glazbenim taktovima je u srednjem dijelu spektra

la (PCM ili DSD). Na boč-noj strani se nalazi USB ulaz B tipa pomoću kojega ure-đaj spajamo na računalo, a sa stražnje strane nalazi se ana-logni linijski izlaz s jako kvali-tetnim konektorima (ako želi-mo uDSD spojiti na audio sustav) te digitalni SPDIF/Coax izlaz za vanjski DA konver-ter. Unutrašnjost ovog malog uređaja temeljena je na digi-talno analognom pretvaraču koji može obrađiva-ti signal uzorkova-nja od 44,1 kHz do 384 kHz, odnosno ako se radi o DSD signalu do 11,2 MHz. Najveća dubina po uzorku je 24 bita.

koje je sada punije i preciznije reproducirano, pa samim time vokalna izvedba postaje puno uvjerljivija. Primjerice, sklad-ba Adore ženske skupine Savages zvuči odlično. Visoki dio spektra je malo mekši i transparentniji nego što je to bilo na uDAC 3. Bas područ-je na kultnoj drum and bass stvari Easter Jam glazbenog dvojca Chase & Status zvu-čalo je duboko, toplo i s veli-kim volumenom. Nedostajalo je doduše ponešto čvrstoće koje je imao uDAC 3. Kao i pri slušnom testu drugog pojača-la za slušalice u ovom broju (Astell & Kern ACRO L1000) i NuPrime uDSD smo testira-li s tri potpuno različita mode-la slušalica (Grado SR60i, Meze 99 Classic i AKG K450). Možda najbolji par za uDSD su bile Grado SR60i, bez obzi-ra na njihovu malu osjetlji-vost. Zvuk koji je dopirao do ušiju bio je vrlo ugodnog, toplog i preciznog srednjeg dijela spektra, s detaljnim visokim dijelom spektra koji nikad nije posta-jao naporan čak niti nakon cjelod-nevnog slušanja glazbe. Ukupno se može reći kako je NuPrime uDSD iznimno ugodnog i pomalo zavodljivog karaktera zbog blago izdignutog sred-njeg dijela spektra. Treba reći kako uz ovaj uređaj ima smi-sla uložiti u malo bolji USB kabel i/ili USB hub s vanjskim napajanjem jer se pokazalo kako je uDSD donekle osjet-ljiv od kuda mu dolazi stru-ja za napajanje, te da je pro-mjena s priloženog kabela na malo skuplju verziju unijela

promjenu u zvuku koja oprav-dava razliku u cijeni.

ZaključakGodinama smo NuForce

uDAC model 2, pa zatim nakon toga model 3 preporučivali kao idealan proizvod za slušanje

glazbe u uredu ili za stolom. NuPrime je s modelom uDSD upravo pre-uzeo to mjesto. Za razumnu svotu novaca uDSD s dobrim slušalica-

ma je odličan audio sustav za slušanje svih vrsta glazbe kod kuće ili u uredu. Na radnom stolu ne zauzima skoro pa ništa prostora, pa tako i u najnapu-čenijim uredima omogućuje ugodno slušanje glazbe. Treba spomenuti kako je NuPrime uDSD ipak skuplji nego što je to bio uDAC 3, ali ovaj puta je ta razlika u cijeni i više nego opravdana.

NUPRIME UDSDDimenzije (ŠxVxD):57 x 23 x 101,3 mmMasa:0,153 kgCijena:1.520 knINFO:Intek Croatia, Tel. 098 374 906www.intek-hifi.com

Za razumnu svotu novaca uDSD s dobrim slušalicama je odličan audio sustav za slušanje svih vrsta glazbe kod kuće ili u uredu

uDSD je prilagođen

modernim audio formatima

Srednjetonski spektar je vrlo

ugodan, topao i precizan

Računalo ili NAS

Receiver, DAC

ON/OFF Regulator glasnoće

Stereo sustav

In-Ear slušalice

Slušalice

DSD preko PCMKoaksijalni/SPDIF

USB

3,5 mm stereo

Analogni

Distributer za Hrvatsku i Sloveniju:

tel. +385 91 500 2535, www.audiocentar.hr

27hifimedia #105hi-fimedia #10526

T E S T R O O N L A B S N U C L E U S

Cjelovito rješenjeS a spajanjem računalnog

i audio svijeta, a zatim pojavom streaming ser-

visa, korisnici su počeli traži-ti proizvode koji će na jednosta-van način objediniti sve dostupne glazbene izvore. Povijest softvera za reprodukciju audio za zapisa vrlo je duga. Oni stariji, sjetit će se Winampa kao vjerojatno prvog globalno rješenja koji je doživio globalnu popularnost. Kasnije su se pojavili razni drugi pretenden-ti na tron najpopularnijeg audio softvera. Apple je napravio pravu revoluciju sa svojim iTunesima koji su prvi objedinili reproduk-ciju i kupovinu glazbe u isti proi-zvod. Na Windows platformi sva-kako vrijedan spomena je izvrstan Foobar koji je prvi ponudio ozbilj-niji pristup audio reprodukciji. Manje poznat ali izvrstan player je bio Amarok za Linux platfor-mu. Jedan od prvih koji je nudio dodatne informacije o izvođaču,

skladbi, tekstu pjesama i razne druge slične sadržaje za vrijeme reprodukcije glazbe. U kasnijoj fazi na tržištu se našli proizvodi sljedeće generacije poput JRivera (Windows) ili Amarra i Audirvana (za MacOS platformu).

Vrlo brzo nastaju novi strea-ming servisi, novi protokoli komu-nikacije s hardverom i novi for-mati zapisa glazbe. Tehnološki napredak je uglavnom pozitivna stvar, ali za prosječnog korisni-ka koji samo želi na jednostavan način slušati glazbu to vrlo brzo može postati zamorno. Pisanje softvera za reprodukciju glaz-be koji može integrirati sve gore

p i š e : Jagor Čakmak

reproducirati glazbu. Premda ovo zvuči komplicirano, zapra-vo i nije. Najjednostavnija varijan-ta je softver koji skinete i instali-rate poput Foobara ili iTunesa na računalo te reproducirate glazbu koja vam je dostupna na računa-lu ili Internetu. U malo komplicira-nijoj varijanti, posjedujete zaseb-no računalo koje onda posta-je media server, tamo se izvršava Core komponenta, a vi ju kontro-lirate na svom osobnom računalu, tabletu ili pametnom telefonu.

I sada dolazimo zapravo do teme ovog teksta, a to je Roon Nucleus. Radi se upravo o sustavu gdje korisnik kupi gotovo računa-lo (Nucleus) s instaliranom Roon Core komponentom. Proizvođač u lijepom kućištu, s pasivnim hlad-njacima isporučuje već pripre-mljen sustav, a na korisniku je samo da instalira "Control", odno-sno daljinski upravljač bilo na svoje računalo, pametni telefon ili tablet.

Uređaj je vrlo jednosta-van, kvalitetno napravljen i lijep. Njegovi pasivni hladnjaci i boja malo podsjećaju na neku mini-jaturnu verziju starih Pass Labs Aleph pojačala. Roon Nucleus sadrži i3 procesor, 4GB RAM-a i 64GB disk na kojem se nala-zi operacijski sustav. Glazba se može nalaziti na mrežno dijelje-nom direktoriju koje se može nala-ziti na računalu ili zasebnom disku (NAS), na USB hard disku ili na streaming servisima. Zapravo vrlo uobičajene mogućnosti i način

navedeno odavno je preraslo iz kategorije programera entuzijasta u komercijalni softver jednostav-no zbog vremena koje je potreb-no da bi se napravilo novi softver ili nadogradilo stari u trenutku kada dođe nova verzija protoko-la ili formata. Kada to osvijestimo, onda plaćanje takvog softvera postaje logični odgovor. Trenutno jedno od najkompletnijih rješe-nja na tržištu dolazi iz tvrtke Roon Labs. Roon Labs je napravio cije-li eko sustav oko svojeg audio playera.

Prema Roon materijalima sustav se sastoji od nekoliko pod-sustava. "Core", odnosno jezgra, zapravo je računalni servis koji upravlja s vašom kolekcijom glaz-be, spaja se na streaming servise i obogaćuje doživljaj s dodatnim sadržajem te isporučuje digitalni audio zapis na uređaj koji će ga reproducirati. Druga komponen-ta je "Control", odnosno aplikacija na računalu ili mobitelu koja nam daje grafički prikaz te nam omo-gućuje kontrolu nad Core kom-ponentom. Na kraju imamo kom-ponentu "Output" koja šalje digi-talni zapis na uređaj koji može

rada koji su dostupni u rješenjima otvorenog koda poput Volumia o kojem smo već pisali.

Ono što odvaja Roon od kon-kurencije je cjelovitost rješenja. Ako posjedujete Roon Nucleus njime možete upravljati računalom s Windows, macOS ili Linux ope-rativnim sustavom ili pomoću pri-jenosnih uređaja na Android-u ili iOS-u. Isprobani klijenti na Androidu, Windowsima i Linuxu rade vrlo stabilno i bez proble-ma. Aplikacija je intuitivna i lije-po napravljena. Postavljanje strea-ming servisa (TIDAL) i dodava-

Squeezbox, a može ga u isto vri-jeme nezavisno koristiti više kori-snika.

Zvuk ovakve kombinaci-je vrlo teško ocijeniti i procije-niti. Za početak treba reći da je Roon samo izvor digitalnog signa-la koji preko USB-a dolazi do ure-đaja koji stvarno utječe na zvuk. Pitanje je samo hoće li taj ure-đaj moći primiti digitalni zapis koji Roon isporučuje. Primjerice jedan od digitalno analognih pretvara-ča na testu ne podržava DSD pa tako i onda uređaj koji je podrža-vao taj format je davao u konač-nici bolje rezultate u reprodukci-ji glazbe. Moguće usko grlo u tom slučaju će biti digitalno analogni pretvarač.

ZaključakTestirati Roon Nucleus je bilo

vrlo zanimljivo iskustvo. S jedne strane radi se o potpunom proi-zvodu koji jednostavno radi bez puno razmišljanja korisnika, a s druge strane sličnu funkcional-nost se može postići sa softve-rom otvorenog koda i kupovinom nekog mini računala. Naime, tre-bamo imati na umu da za repro-dukciju glazbe bilo koje računalo napravljeno unazad zadnjih neko-liko godina je više nego dovolj-no za tu namjenu, pitanje je samo kako je postavljen operacijski sustav i servisi na njemu. Upravo u tome Roon Nucleus opravda-va svoje postojanje i rješava pro-bleme korisnika jer nema nestabil-nosti koje vrlo često imaju rješe-nja otvorenog koda, a nove funk-cionalnosti i podrška za nove for-mate dolazi brzo i jednostavno, samo jednim pritiskom na tipku "Update". Roon Labs je napravio prvi proizvod koji je spojio audio-filski i računalni svijet sa stabilno-šću i odgovornošću prema kori-sniku koja je uobičajena u raču-

nalnom svijetu već godinama. Imajući to na umu, možemo na kraju reći da je Roon Nucleus pro-izvod koji svakako može naći svoje mjesto u vrhunskom high-end audio sustavu dok je sam Roon softver za reprodukciju glazbe tre-nutno najkompletnije rješenje na tržištu.

ROON LABS NUCLEUSPriključci:USB 3.0 (2x), HDMI, Ethernet LANMemoriranje:2,5" SATA SSD ili HDDKapacitet:Do 10.000 albuma (100.000 pjesama)Multi-room:Do 6 zona, simultana distribucijaNapajanje:12-19V DCDimenzije (ŠxVxD):212 x 74 x 156 mmMasa:2,5 kgCijena:11.600 kunaINFO:Media audioTel. 021 323 550 www.mediaaudio.hr

ROON LABS SOFTWAREGodišnja licenca:$119Doživotna licenca:$499INFO:Roon Labs, www.roonlabs.com

nje mrežnih lokacija s glazbom je izuzetno jednostavno. U pretraži-vanju pjesme ili albuma sofver će pretražiti sve vaše lokacije i povući nađene zapise (u svim formatima) na ekran te dodati meta podatke ako ih nemaju. Roon podržava svu silu modernih formata za pohranji-vanje glazbe, a ono što ga najviše odvaja od konkurencije su dodat-

ne informacije koje pruža o glazbi koju slušate ili posjedujete. Roon Labs je primijenio pravi enciklope-dijski pristup glazbi. Tako može-mo vidjeti biografije, informacije o samom albumu, izvedbi, dodat-ne preporuke na, po žanru, slične autore itd.

Za spajanje uređaja s digitalno analognim pretvaračima imamo na raspolaganju HDMI (stereo i višekanalni audio) i USB 3.0 izlaz. Nema podršku za koaksijalni i optički digitalni izlaz što je, pogo-tovo ako se uzme u obzir cije-na ovog uređaja, ipak nedostatak. Roon Labs certificira uređaje koji su u potpunosti kompatibilni s nji-hovim proizvodom, tako da prije kupnje svakako treba provjeri-ti stranicu Roon Labs-a podržava-ju li vaš uređaj. S druge strane na

testu je Roon audio bez problema radio i s uređajima koji nisu služ-beno podržani.

Softver podržava MQA, DSD, ima DSP i EQ podešava-nje, multi-room reprodukciju (do 6 zona) na bilo kojem kompati-bilnom audio uređaju i mrežnim playerem s AirPlay, Roon Raedy, Sonos, Devialet Air, Meridian i

Korištena glazbaSamuel Yirga: Habasha Sessions (Society Of Sound 2011) • Peter Gabriel: Scratch My Back, (Society Of Sound 2010) • Kraftwerk: Minimum-Maximum (EMI 2005) • Melody Gardot: Worrisome Heart (Verve 2008) • Arild Andersen: Electra (ECM Records 2005) • Tord Gustavsen: The Ground (ECM Records 2005) • Gustav Mahler: Symphonie No. 2, Gilber Kaplan (Deutsche Grammophon 2003) • Peter Tchaikovsky: Klavierkonzert No. 1, Ivo Pogorelich, London Symphony Orchestra, Claudio Abbado (Deutsche Grammophon 1986) • Johannes Brahms: Symphonie No. 1, Münchner Philharmoniker, Christian Thielemann (Deutsche Grammophon 2007)

Sustav Zvučnici: Sonus Faber Concertino Domus, Audiovector QR3, Izvori: Arcam CD73, Exposure 2010S DAC, Raspberry PI 3 + HiFiBerry Digi+ board, Pojačala: Prima Luna Prologue Two, Naim Uniti Atom, NAD C320, Ožičenje: Wireworld Equniox 6 zvučnički, Wireworld Equniox 7 inter-konekt, Wireworld Aurora 5 strujni, Wireworld Matrix 2 stru-jni filter, Wireworld Chroma 5 digitalni koaksijalni.

Prvi proizvod koji je spojio audiofilski i računalni svijet sa stabilnošću i odgovornošću prema korisniku

Izgled glavnog On screen izbornika Izbornik naprednih podešavanja slike

Pristup raznim aplikacijama s interneta PIP slika

29hifimedia #105hi-fimedia #10528

T E S T P A N A S O N I C T X - 5 5 E Z 9 5 0

p i š e : Dubravko Top lak

U Hi-FI media broj 103 na testu smo imali do sada slikovno najbolji TV

na tržištu, Panasonicov model TX-65EZ1000B s OLED matri-com, a sada nam je na test pristi-gao njihov "slabiji" model ozna-ke TX-55EZ950 (EZ 950 dola-zi u dvije dimenzije 55 i 65 inc. -140/165 cm).Oba modela TV-a dijele mnoge iste značajke, a veći-na aspekata kvalitete slike vrlo je slična, što je pokazalo i naše testi-ranje. Zasnovani su na WRGB OLED ploči (izvorni LG display) s nativnom UHD rezolucijom od 3840 × 2160 piksela, kao i dvo-strukim certifikatima:Ultra HD Premium i THX 4K. Panasonic EZ

950 također dijeli isti moćan pro-cesor Studio Colour HCX2 (diza-jniran je za poboljšanje crno-crne izvedbe, pružajući pobolj-šane količine detalja čak i u naj-tamnijim scenama) kao i model EZ1000, dajući preciznu boju kao i profesionalni monitori, a koji su podešavali holivudski kolori-sti. Može nositi gotovo 100% DCI prostora RGB boja koji je stan-dard za digitalnu projekciju filmo-va iz američke filmske industri-je boja. Panasonic TX-55EZ950 također uključuje ISF kalibraci-

ju kontrole slike i kompatibilnost s CalMAN kalibracijskim softverom. Uključena je podršku za High Dynamic Range (HDR10) i Hybrid Log-Gamma (HLG), a izostavlje-na je podrška za DolbyVision i 3D. Panasonic TX-55EZ950 svojim cje-novnim razredom sad daje puno pristupačniju priliku svim korisni-cima, odnosno mogućnost da uži-vaju u odličnim performansama OLED-a. Model se odlikuje i polu-profesionalnom razinom točno-sti slike, kao što je to njegov sku-plji i veći brat TX-65EZ1000B.

Zapravo, jedina bitna razlika izme-đu ova dva modela je što skuplji i veći Panasonic TV EZ1002 ima ugrađeni vanjski soundbar zvuč-nik koju su podesili u Technicsu i "AbsoluteBlack” crni filtar koji apsorbira ambijentalno svjetlo i refleksije te uklanja magenta ton, koji može utjecati na OLED zaslo-ne u svijetlim uvjetima prostori-je. Iskreno sumnjamo da će većina ljudi smetati nedostatak soundba-ra (pogotovo onih koji već imaju u svom sustavu surround kućno kino ili soundbar), a razliku na

ju sve tipke pozadinsko osvjetlje-nje one najpotrebniji i najčešće korištene su opremljene njime, pa neće biti nikakvih problema s upravljanjem TV i u potpuno mračnim prostorima. Drugi daljin-ski upravljač je upravljač osjetljiv na dodir, a namijenjen je svakod-nevnoj uporabi i što jednostavni-jom navigacijom Smart TV platfor-me. Touch pad koristi isti srebr-ni brušeni metalni završetak kao i veći daljinski upravljač, te ima crni dio s teksturom površine. Svojim dimenzijama je puno manji od "glavnog" daljinskog upravljača, malo je zakrivljen i udobno sjedi u ruci, te je jednostavan za upotre-bu. Za razliku od većeg kontrolera koji koristi infracrvenu vezu, manji je uparen s televizorom pomo-ću Bluetootha i uključuje mikro-fon za glasovnu kontrolu. Oni koji žele rabiti svoj pametni uređaj kao kontroler (mobitel/tablet), mogu s interneta koristiti besplatne apli-kacije za daljinsku kontrolu TV-a za iOS i Android s značajkama Swipe&Share i SmartCalibration.

PanasonicTX-55EZ950 je svo-jom reprodukcijom i prikazom boja "zasjajio" kao i testirani model TX-65EZ1000B. Odličan prikaz boje ljudske kože, koje je najte-že postići na današnjim tankim TV-ima, nije predstavljao nikakav

slici s crnim filtrom ili bez njega neće gotovo nitko primijetiti osim u uvjetima testa gdje se ispituje doslovno svaki parametar slike.

Panasonic je usvojio minimali-stički pristup u dizajnu. TV stoji na dva držača koji su stabilniji od jed-nostrukih centralnih držača, a pri-čvršćeni su na crnu zrcalnu metal-nu postelju, koja uvijek sigur-no drži TV u pravilnom položa-ju. Tanak OLED ekran je obložen zaštitnim crnim rubom (mislimo da je plastičan), što mu daje veću otpornost od slučajnih udara-ca u rub ekrana i mogućih lomo-va, a doprinosi ukupno i većoj estetskoj eleganciji. Stražnja stra-na TV sadrži popriličan broj AV priključaka ali po starom običa-ju Panasonic čini po nama neo-prostivu grešku jer neki priključ-ci gledaju u stražnji dio zida, a ne prema podu ili na bočne strani-ce. 2 HDMI (ukupno 4 - HDCP 2.2-kompatibilni za 4K izvore, 60 / 50p), 2 USB (ukupno 3, jedan je brzi USB 3.0), mrežni priklju-či i optički Toslink priključak gle-daju u zid i stvarati će nepremo-stivi problem svim korisnicima koji ovaj TV žele staviti što bliže zidu. Ostali priključci se nalaze na lije-vom boku, a uz uobičajene AV pri-ključke, spomenuti ćemo da ovaj TV ima priključak za dvije satelit-ske antene i jedan ulaz za SD kar-tice. TV ima odličnu podršku za bežičnu vezu. Tu je Wi-FiDirectom, Bluetooth APT-X ili Easy Mirroring za dijeljenje sadržaja pametnog telefona na TV zaslonu. Moguće je dijeljenje sadržaja putem UPnP (DLNA) i Samba protokola kada je TV povezan na kućnu mrežu. Zahvaljujući četverojezgrenom procesoru, pregledavanje umre-ženih mapa bilo je dosta brzo i nismo imali nikakve probleme s time.

TX-55EZ950 koristi identič-no sučelje kao i jači model naziva My Home Screen 2.0. Panasonic je odlučio preuzeti otvoreni Firefox OS, kojeg je Mozilla napustila i sada je nastavio s razvojem u svo-joj kući. Novi My Home Screen 2.0 sustav donosi svega nekoliko novi-na u odnosu na prethodni sustav, a spomenuti ćemo samo promi-jenjeni Media Player koji podrža-va 4K HDR10 (nažalost ne repro-ducira DTS audio). Grafički izgled

On screen izbornika je već poznat iz prijašnjih serija tako da tu nema nekih promjena. Odmah treba reći da su sve mnogobrojne opci-je podešavanja slike prisutne i na ovom modelu TX-55EZ950, tako da po tome nimalo ne zaostaje za većim "bratom". Tu je Intelligent Frame Creation (IFC), kontro-le za kalibraciju (uključuju kontro-le bijelog balansa od 2 i 10 toča-ka), sustav za upravljanje bojama (CMS), itd.. Uobičajene postav-ke slike uključuje modove: dina-mik, normal, kino, THX Cinema,

THX svijetla soba, TrueCinema, Custom i Professional 1 i 2. U ova dva posljednja moda moguće je dodatno podešavati sve napred-ne parametre podešavanja slike, koja su kod drugih modova zaklju-čani. Za potpuno uživanje slike u 4K-u i HDR-u korisnik može ako nema UltraBlu-ray uređaj pratiti sadržaje preko Netflixa ili YouTube (podržava VP9-2 kodiranje). Ono što nam se nije nimalo sviđalo je velika sporost prilikom prebaci-vanja iz TV kanala na drugi kanal (3 sekunde) i potpuni nestanak zvuka prilikom uključenje Guide preglednika na 1-2 sekunde. To se definitivno može popraviti novim ažuriranjem i nadamo se da će to Panasonic ubrzo ukloniti ove greške.

Kao i model TX-65EZ1000B i TX-55EZ950 dolazi s dva daljin-ska upravljača. Prvi je tradicional-

ni daljinski upravljač i ima dobar osjećaj i dobru tak-tilnu povratnu informaciju

u gumbima. Stražnja stra-na je izrađena od mekane

plastike, što ga čini udob-nim i lagodnim za držanje, a

prednja strana je aluminijska slitina, koja ga svojim izgle-

dom čini elegantnim i kvalitet-nim, što se i očekuje u ovome

cjenovnom razredu. Iako nema-

Bitna razlika u odnosu na skuplji i veći Panasonic EZ1000 OLED televizor je u tome što ne dolazi s vanjskim soundbar zvučnikom i "AbsoluteBlack" crnim filterom koji apsorbira ambijentalno svjetlo i refleksije

SKROMNIJI BRAT

hi-fimedia #10530

T E S T P A N A S O N I C T X - 5 5 E Z 9 5 0

0 4039

SLIKA

0 20

ZVUK

0 10

OPREMLJENOST

0 109

DALJINSKI UPRAVLJAČ

0 2019

CIJENA/KVALITETA

0 10091

UKUPNO

hifimedia Panasonic TX-55EZ950

15

9

Model Panasonic TX-55EZ950EA/V priključciKomponentni (Pr, Pb,Y) ulaz •HDMI ulaz 4Euro AV SCART -Analogni stereo audio ulaz/izlaz •Slušalice •USB 3 (USB 3.0 - 1 /USB 2.0 - 2)Optički/Koaksijalni digitalni izlaz •/-Common interface 2 (CI Plus, verzije 1.3)Mrežni priključak •Antenski priključak •Satelitski priključak • (x2)Ulaz za kartice SD karticaPosebnosti2D-3D pretvorba / 3D prikaz slike sa Blu-ray - / -Vidljiva dijagonala (cm) 140Vrsta ekrana OLEDFormat ekrana 16:9Broj piksela (horizontalna x vertikalna) 3.840 x 2.160 (4K Ultra HD)Vidljivi kut vertikalno/horizontalno 176/176Pseudo surround zvuk • VR-Audio Master Surround +Snaga audio pojačala 40 W (2 x 10 W + 2 x 10 W )

TV prijamnikanalogni i digitalni DVB-T/T2/DVB-S2/

DVB-CBežićni LAN •Slika u slici 2T PAP/PIP/PATSenzor ambijentalnog osvjetljenja •OstaloDimenzije (širina x visina x dubina) 1230 x 716 x 48 mmSa posteljem 1230 x 766 x 275 mmMasa (kg) TV/sa postoljem 17,5/24,5Info www.panasonic.hrCIJENA 26.999,00 kn

problem ovom Panasonicovom OLED TV-u. Gledajući sliku na bilo kojoj rezoluciji, uključujući čak i standardnu rezoluciju (SD), slika se činila toliko prirodna, meka-na, fina i "bogata" što jednostav-no nije bilo moguće vidjeti niti na jednom dosad testiranom mode-lu (isključujući TX-65EZ1000B model). Jednom kada se korisnik navikne na ovakav prikaz boja, teško da će pristati na neki kom-promis kod nekog drugoga proi-zvođača TV-a. Svi testni materija-li prošli su gotovo savršeno testne uzorke. Kod jaggies testa mogle su se samo na prvoj od tri pokret-ne crte na rubovima primijetiti male neravnine, koje su neprimjet-ne u uobičajenim reprodukciji. Kod prikaza "Filmskog resolution" testa, samo su povreme-no znale neke vodo-ravne linije "zatitrati", što je odličan rezul-tat i tu je sigurno veliku ulogu odi-grao ugrađeni moćni video proce-sor HCX2. Možda se jedina mala razlika nasuprot jačeg mode-la mogla vidjeti u smanjenju šuma na slici gdje je TX-55EZ950 dao nešto malo "lošije" rezultate, ali nasuprot drugim TV-ima, to je bilo ipak daleko naprednije i preciznije otklanjanja šuma na slici. Kod pri-kaza SD rezolucije moguće je da se kod brzih pokreta, pojavi zamu-ćenje na rubovima predmeta, ali to će primijetiti samo oni iskusni korisnici, koji znaju što treba pro-matrati na slici. Zapravo, to do sada nije uspio riješiti niti jedan proizvođač sa 100 % točnosti, pa tako nije niti ovaj Panasonicov

model. Kako se rezolucija poveća-va HD, Ultra HD, tako prikaz slike postaje jednostavno nevjerojat-no dobar. Moram istaknuti da čak i na tvorničkim postavkama slika izgleda odlično, iako se naknad-nim finim podešavanjima može postići potpuna preciznost repro-dukcije, kako bi TV zablistao u punom "sjaju". Korisnici koji su se susreli s HDR slikom na vrhunskim LCD TV-u, bit će možda poma-lo "razočarani" slikom koju daje Panasonic TX-55EZ950. Manja svjetlina na OLED TV ekranima daj manje "impresivnu" sliku nego oni na TV LCD ekranima ali to je stvar same tehnologije, tako da to nema veze sa testiranim Panasonicovim

TV-om. Ako čemu biti iskreni, važnija nam je mekoća i prirodnost slike s OLED ekrana nego gotovo "nestvar-na" HDR slika sa LCD ekrana. Ne treba posebno spominja-

ti zaista odličan prikaz crne boje i sjajan kontrastni odnos izme-đu tamnih i svijetlih slika, a koju postojeća LCD tehnologija ne može nikako prikazati na ekranu.

S obzirom da TX-55EZ950 nema soundbar kao model TX-65EZ1000B njegov zvuk je daleko "siromašniji" u svim para-metrima. Moramo primijeti da je bez obzir na to bas frekvencija bilo čak i premoćna pa smo mora-li posegnuti za smanjenjem bas kontrola kako bi dobili usklađe-ni zvuk s ostalim zvukovnim spek-trima. Dijalog je bio dosta jasan i fokusiran pa tu nema nekih većih zamjerki obzirom na ograni-čen prostor tankih TV i konstruk-

ciju "malih" ugrađenih zvučni-ka. Ukupno ovaj TV se ne razliku-je puno svojim zvukom nasuprot većine tankih TV na tržištu.

ZaključakOni korisnici koji su dugo-

godišnji vlasnici Panasonic plazma televizora, konačno imaju dobar razlog za nado-gradnju svog TV-a. Panasonic TX-55EZ950 jako će se svidje-ti svima onima koji cijene toč-nost i prirodnost boja, a žele uživati u vrhunskoj reprodukci-ju filmova u svome domu. Ono

što je još itekako važno za veći-nu korisnika, EZ950 jednostavno ima više financijskih prednosti nego model EZ1000. Nedostatak soundbara većini koji su spremni kupiti ovaj TV i neće predstav-ljati neki problem, jer sigurno u svome AV sustavu već imaju instalirano surround kućno kino s zvučnicima.

Odličan prikaz crne boje i sjajan kontrastni

odnos

Panasonic TX-55EZ950 Točnost boja i obrada slike Savršena crna boja s odličnim detaljima

sjena Impresivni dinamički raspon 2K i 4K prikaz slike OLED TV s referentni certifikatom ISF

i THX Široki kut gledanja Kvalitetan daljinski upravljač s

pozadinskim osvjetljenjem Nisko ulazno kašnjenje Ne podržava DolbyVision Ograničena svjetlina vrhunskog HDR-a Previše bas frekvencija u zvuk Operativni sustav je malo zastario Kod prebacivanja na Guide funkciju, zvuk

nestaje na dvije sekunde Sporo prebacivanje slike s jednog TV

kanala na drugi Poteškoće s priključivanjem zadnjih AV

priključaka ako se TV postavlja na zid Prejaki intenzitet svjetlosnog LED

indikatora TV (uključeno/isključeno)

VIŠA RAZINA 4K HDR ZABAVE UZVRHUNSKO THX® POJACALO

33hifimedia #105

T E S T P I O N E E R N C - 5 0 D A B

PREPORUKA

Samo klimu nemam

M nogi od nas su svoj audio put počeli sa sustavima koji su bili

integrirani i u istom kućištu nudili više mogućnosti. Osobno sam posjedovao glazbeni cen-tar koji je omogućavao sluša-nje radio programa, vinilnih ploča, a posjedovao je i kazeto-fon. Sedamdesetih godina bio je to pravi uređaj na kojem smo slušali glazbu, snimali kazete i počinjali se interesirati za audio tehnologiju. Naravno, njego-ve dimenzije i nespretni gabari-ti zahtijevali su mnogo prosto-ra na polici, no mora se prizna-ti da je bio odlično rješenje za grupu osnovnoškolaca i naše potrebe i mogućnosti. Nekoliko desetljeća kasnije slične ideje postoje i dalje samo u neuspo-redivo manjem pakovanju, no osnovna premisa nije se mnogo promijenila. Konstruirati uređaj

za slušanje glazbe koji može reproducirati gotovo svaki for-mat i koji svojim mogućnosti-ma zapravo zamjenjuje cije-li audio sustav u komponen-tama, a kojim se lako upravlja. Pioneer ovim ure-đajem cilja prema korisnicima koji ili nemaju naglaše-nih ambicija gra-biti prema ambici-oznijem audio svi-jetu ili žele odlič-nu podlogu za sekundarni sustav. U oba slu-čaja NC-50DAB ima mnogo za ponuditi. Sustav dolazi bez

p i š e : Gordan Gaž i

zvučnika, no to smatram vrlo dobrom odlukom, jer ugra-đeno pojačalo snage 50W po kanalu može kvalitetno napa-jati ogroman broj zvučnika, a korisnik u isto vrijeme ima

mogućnost odabi-ra modela s kojim uređaj treba radi-ti. U tvrtki su se u tom segmentu odlu-čili koristiti amplifi-kaciju u D klasi koje koristi Direct Energy HD module i spada

u modernije sklopove te vrste. Pojačalo je dvokanalno, a napa-ja ga EL transformator, kao i cijeli uređaj. Za finije namje-štanje zvuka tu su ton kontro-le kao i „P.Bass“ mogućnost koja je zapravo unaprijeđe-na „Loudness“ kontrola. U digi-talnom segmentu Pioneer se odlučio za Sabre 32 Ultra DAC (ES 9016) u paralelnoj konfi-guraciji koji uz druge formate omogućava i DSD reprodukciju do 11,2 MHz. Veliki plus uređa-ju svakako predstavlja ugrađe-ni CD pogon koji uklanja nuž-nost prebacivanja kolekcije dis-kova na tvrde diskove. Naravno, uređaj uz ugrađene USB ulaze bez problema surađuje i s HDD pogonima kao i memorijskim stikovima. Spomenimo i fino izveden predočnik u boji koji upravljanje uređajem i kolek-cijom glazbe čini jednostavnim kao i za ovu kategoriju uređaja odlično izrađeno kućišta koje posjeduje aluminijsku prednju plohu kao i gumb za namješta-

nje glasnoće. Funkcije uređaja dostupne su preko daljinskog upravljača, ali i korištenjem posebne aplikacije koja funkci-onira s Android i iOS opera-tivnim sustavima. Od mrež-nih usluga na raspolaganju je gotovo sve relevantno. Od Chromecast i AirPlay mogućnosti preko Internet radio programa TuneIn, DAB/DAB+ radio strea-ming servisa kao Spotify, Deezer, TIDAL, te pot-puna usluga povezivosti preko Wi-Fi i Bluetooth protokola. U cijeloj toj pomalo prenapučenoj tehničkoj raskoši najviše imponira jednostavnost namještanja potreb-nih parametara i goto-vo nevidljiv sloj tehno-logije koja i potpunom početniku dozvoljava konfiguraciju uređa-ja u nekoliko minuta. Iz te perspektive imao sam dojam da je lakše upogoniti ova-kav uređaj sa svim dostupnim funkcijama nego poneke kućanske aparate. Od konektora tu su po jedan optič-ki i koaksijalni digitalni ulaz, analogni audio ulaz na koji je moguće priključiti gramofon s MM zvučnicom ili drugi ana-logni izvor i po već ustaljenom običaju kad je u pitanju Pioneer odličan izlaz za slušalice. Paket zatvaraju izlaz za subwoofer i pozlaćeni konektori za spaja-

PIONEER NC-50DABPodržano:Chromecast, AirPlay, TuneIn, DAB/DAB+, Spotify, Deezer, TIDAL, Wi-Fi i BluetoothSnaga pojačala:2x 50W / 4 OhmDimenzije (ŠxVxD):435 x 103 x 333 mmMasa:6,4 kgCijena:5.999 kunaINFO:Helikop, Tel. 01 2314 555, www.helikop.hr

nje zvučnika. Sve je to stalo u standardno kućište mase nešto više od 6 kg.

Slušni testSlušni test je izve-

den s mojim standar-dnim high-end zvučni-cima Beta Systems C2, s kojima je NC-50DAB odlično surađivao, iako sam pokušao i s Magnat Humidor mode-lom. Ipak, veličina slu-šaonice je presudila da dojmovi iz slušnog testa budu zapisani s primar-nim zvučnicima u susta-vu koji su pružali zao-kruženu sliku onoga što Pioneer ima za ponudi-ti. Kao CD reproduktor ure-đaj se prvenstveno osla-nja na fino izbalansiranu sliku uz vrlo stabilan pro-stor i neočekivano kvalitet-nu dinamiku koja je uku-pan dojam definirala kao živ, okretan, zanimljiv i lagan za slušanje. Čak i s većim orke-strima taj dojam je ostao neta-knut uz fino gradiranje instru-

menata i prirodnu boju. Možemo biti zadovoljni i s dovoljnom koli-činom zraka u reprodukciji, a posebno s bas područjem koje je konstantno imalo dovoljno snage, ritma i težine. Zvučna slika se for-mirala nešto bliže poziciji za slu-šanje, a detalja unutar nje je bilo dovoljno. Solo instrumenti bili su također fino definirani uz napo-menu da su nešto sitniji, ali tim-

Korištena glazbaMathias Landaus,Opening (M.A. Recordings) CD+DVD 176,4 WAV. • Brainticket, Psychonaut (Esoteric Records) 16/44 Flac • 3. Sera Una Noche, La Segunda (M.A. Recordings) 176,4 WAV • Adam Lane Full Throotle Orchestra, Live in Ljubljana (Clean Feed), CD rip 16/44 • Arcie Shepp,I hear the sound (Arciheball HD Tracks) 44,1/24 bit Flac • Henry Franklin, The Skipper (Black Jazz) CD

Sustav CD/SACD: EMM Labs CDSA-SE, Philips 963SA; High Res: M2Tech Young+Asus N53JF+J.River Media Centar 19 stable, Logitech squeezebox 3i; Amplifikacija: Pre: EAR 868L,TVC Sowter; Power: Pass Os,EAR 890,ASV Šebart 300B; Zvučnici:Beta Systems C2; Kabeli Zvučnički: Wire World Eclipse 3+; Interkonekcija: Wire World Eclipse XLR, Nordost Quattro Fil RCA, USB: Wireworld Starlight, USB samogradnja, Strujni: Wire World Aurora,Wire World Electra 5-2,LAT AC2,Wire World ,Electra Gold 5-2, Oprema: RAM Tube dampers,strujni filter samogradnja

bralno precizni. Snimke više rezo-lucije nisu donijeli revolucionar-nih promjena u zvuku, no veći-na njih je još malo učvrstila zvuč-nu sliku i dodala na dojmu nepo-srednosti ukupnog dojma. DSD snimke su u tom segmentu zvu-čale izvanredno. Uz mnogo deta-lja i boje, moglo se uživati u glaz-bi koja je posjedovala puno deta-lja, informacija, ali i mirnoću i sta-loženost bez obzira na komplek-snost predloška. U zvuku nije nedostajalo niti energije, snage i može se reći da je kombinaci-ja ugrađenog digitalnog segmen-ta i amplifikacije doista pogođena. Još da je bilo malo tamnije pozor-nice i kojeg detalja više po sred-njetonskom spektru moglo bi se govoriti o performansama koje su i daleko iznad onoga što se oče-kuje u klasi uređaja. No, i ovako slušajući „Kind of Blue“ s klasič-nog CD medija bili su jasno vid-ljivi slojevi glazbe i njezina gusta struktura uz odličnu atmosferu. Pioneer NC-50DAB poprilično voli i rock glazbu koja je bila autentič-no, dovoljno snažno i koherentno. Sve u svemu uz kvalitetne zvuč-nike i malu pažnju u izboru kabe-la, posebno zvučničkih iz jedno-stavnog uređaja možemo dobiti mnogo glazbe i uživanja.

ZaključakZaključne riječi se zapra-

vo nameću same od sebe. NC-50DAB je moderan uređaj velikih mogućnosti, no po običa-ju Pioneer nije podbacio niti kad je riječ o soničnom segmentu.

Vjerujem da većina zainteresira-nih gleda prema testiranom ure-đaju kao primarnom izvoru zvuka, no i oni drugi koji eventualno žele poraditi na učinkovitom i kvalitet-nom sekundarnom audio sustavu imaju mnogo toga za vidjeti. Sve što je potrebno je spojiti zvučnike po izboru, ponuditi glazbu i uživa-ti u odličnom audiofilskom zvuku. Trebalo bi biti dovoljno i izbirlji-vima. Jedino klimu i hladnjak za pivo treba kupiti zasebno.

Pioneer ovim uređajem cilja prema korisnicima koji ili nemaju naglašenih ambicija grabiti prema ambicioznijem audio svijetu ili žele odličnu podlogu za sekundarni sustav

Ugrađeni DAC omogućava

uz standardne formate i DSD reprodukciju

35hifimedia #105

T E S T P R O - J E C T T U B E B O X S 2

34 hi-fimedia #105

PROZOR U VINILNI ZVUK

B espotrebno je ponovo analizirati povratak vini-la u sustave audiofila,

no i taj trend, ako ga se uopće može sagledavati tako posjeduje svoje razloge. Rijetki su oni koji su počeli slušati vinilne ploče na valu njihovog povratka, jer veći-na mlađih konzumenata fizič-kih medija i ne posjeduje izgra-đene diskoteke. Većina današ-njih korisnika gramofona regru-tira se iz gomile ljubitelja glazbe koji već posjeduju ponešto vini-la i žele obnoviti svoju kolekciju ili poslušati starije vrijedne ploče. U takvom okruženju proizvođači gramofona i opreme plivaju kao ribe u vodi. S jedne strane nema-ju potrebe ulagati u nove tehno-logije, već samo osvježiti stara znanja, a s druge trendovi pro-daje ploča i gramofona mirišu na dinamiku koju je malo tko oče-kivao. Jedan od agilnijih analo-gnih promotora je svakako tvrt-

ka Pro-Ject koja u svom progra-mu uz ostalo nudi i veliki broj gramofona i odgovarajućih pret-pojačala. Pogledom na ukupan katalog tvrtke nailazimo na niz zanimljivih proizvoda, no gabari-tima maleno phono pretpojača-lo cijevnog ustrojstva Tube Box S2 po mnogo čemu je jedan od prominentnijih u posljednje vrije-me. Kako i sam pomalo i s užit-kom ponovno obnavljam onaj dio sustava zaduženog za reproduk-ciju vinila dao sam si truda pot-puno privatno poslušati neko-liko gramofonskih pretpojačala koji bi odgovarali gramofonu koji ima primarnu ulogu reprodukcije već pomalo vremešne kolekcije ploča. Nisam stoga imao namje-ru zagrabiti prema vrhu ponu-de gramofona, već sam odlu-čio držati se sredine ponude u

kojoj se ima mnogo toga za oda-brati. Gramofon za kojeg sam se odlučio bio je Teac TN-550 koji je svojim kvalitetama i izra-dom daleko premašio očekiva-nja, a kako je uređaj bez ikak-vih dodatnih pretpojačala savr-šeno mi je za početak odgovara-la Rega Fono Mini A2D, koja za svoju cijenu gotovo i nema kon-kurenciju. Naravno, nakon neko-liko tjedana slušanja zanima-lo me koliko se može izvući iz nešto skupljeg phono pojačala. Pokušao sam s nekoliko samo-gradnji, ali i rješenjima iz tvrt-ki iFi i Audio Analogue. Uređaji su me se dojmili kvalitetom i baš u tom trenutku na test je stigao mali cijevni Pro-Ject Tube Box S2. Prepun dojmova isprobane amplifikacije na posao sam kre-nuo odmah. O tehničkom ustroj-

p i š e : Gordan Gaž i

stvu uređaja nema se mnogo toga za istaknuti. Radi se potpu-no diskretnom dizajnu u kojem su potpuno izbjegnuta operaci-ona pojačala. Ulaz je tako teme-ljen na FET tranzistorima, a za pojačanje se staraju dvije ECC83 izmjenjive cijevi. Ugrađene elek-tronke su vrlo solidne kvalitete, ali kakav bi to bio audiofil kojeg ne zanima i malo bolje. U baki-nom ormaru su, vidi čuda čeka-le kao naručene uparene Brimar cijevi. O razlici u zvuku malo niže. Ostatak sklopa je odrađen u Dual-mono konfiguraciji što je u ovakvom uređaju važno uzevši u obzir narav i osjetljivost signa-la koji se ima pojačati, a narav-no u prvom planu je i separa-cija kanala kao jedna od važni-jih odrednica posla koju Tube Box S2 odrađuje. Lijepo je vidje-ti i polistirenske kondenzato-re, kvalitetne otpornike i fino fil-trirano napajanje s posebnom pažnjom usmjerenom na anod-nu stabilizaciju. Tu su i čvrsti štit-nici za cijevi standardnog diza-jna, izvanredno čvrsto i kom-paktno kućište u kombinaci-ji aluminija i željeza i već svepri-sutni pozlaćeni RCA konekto-ri. "Switcher" napajanje je solid-ne kvalitete, no za ovakav ure-đaj bilo bi poželjno koristiti line-arno napajanje. Ponovo sam morao u bakin ormar, no dobar dio slušnog testa obavio sam s napajanjem iz kutije, a razlike će biti pokazane u slušnom tekstu. Tube Box S2 svoje kvalitete može iskazati i s MM i MC zvučnicama zahvaljujući finom podešavanju impedancije i kapacitivnosti. Na prednjem panelu može se odre-đivati gain ili uključiti subsonic filter, dok se RIAA kompenzaci-ja precizno zadaje u pasivnom, odnosno aktivnom segmentu. Potrebno je naravno posjedova-ti sve parametre korištene zvuč-nice za optimalne rezultate, tako da na ovom mjestu ne bih ulazio u detalje. Ipak, suradnja zvučni-ce i uređaja je gotovo krucijalna za rezultate koje postižemo i to je jedini segment uređaja na koji korisnik ima pomnije pripaziti.

Način testiranjaPretpojačalo je isproba-

no s tri gramofona – Pro-Ject

PRO-JECT TUBE BOX S2Cijevi (izmjenjive)2x ECC83 (12AX7)Ulazni otpor10/100/470/1k/2K Ohm, fix 47K OhmKapacitet50 / 150 / 270 / 370 / 490 / 590 pFPojačanje (MM / MC)40 / 43 / 50 / 60 / 63 dBSignal/šum77 dBASubsonic filter20Hz @ 12dB/oktaviKonektori (In/Out)2x RCA / 2x RCADimenzije (ŠxVxD)103 x 37 x 119 mmCijena:1.190 knINFO:Media audio, Tel. 021 323 550 www.mediaaudio.hr

jesam. Tog trenutka s još neu-sviranim uređajem učinilo mi se da sam nehotice pomaknuo neki prekidač ili spojio još neki kabel. Nisam se obazirao i ostavio sam uređaj da odradi usviravanje i tek onda prionuo finom podeša-vanju i slušanju. Jedna od prvih ploča koji s kupio sedamdese-tih godina bila je "Live Killers" grupe Queen. Gitara na "39" bila je nešto gabaritnija, no dinamič-na i u potpunosti vjerna. Prostor koji je sustav opisao bio je izne-nađenje i novum nakon skoro 4 desetljeća slušanja iste sklad-be s identičnog vinila. U istom trenutku otvorilo se i nekoli-

ko slojeva glaz-be i moram prizna-ti da sam zapravo po prvi puta istin-ski uživao u zvuku ovog prastarog izdanja. Slijedom toga poslušao sam i "Brighton Rock"

i doživio živu, snažnu, preciznu svirku smještenu u širok prostor malo nejasnih rubova, ali privlač-nog i za vrijeme nastanka snim-ka gotovo nevjerojatne čistoće. Snimke orkestralne klasike pru-žile su izvanrednu dinamiku, ali i jasno ukazale na kvalitetu pret-pojačala koje je u tihim pasa-žima gotovo neupadljivo i bez natruha šuma i cijevnog bruma. Korištenjem boljih cijevi i line-arnog napajanja do izražaja je došla i kvaliteta bas područja, ali su na površinu isplivali i novi detalji uglavnom u srednjeton-skom području. Mijenjale su se ploče, zvučnice i gramofoni, no

preciznost, sjajan prostor, verti-kalna koherencija i ono najvaž-nije užitak u slušanju bili su kon-stantni. Za sam kraj ostavio sam vinil kojeg sam za ovu prigodu bio prisiljen oprati, no nije mi bilo teško. Jethro Tull «Heavy Horses» je album koji savršeno pripada hedonističkom uživanju u vokalu i usniku flaute Iana Andersona. Drugačije se to teško može nazvati. Prekrasno definiran vokal, flauta u stalnom pokretu i sastav koji kao da je čekao da se zabilježi jedan od njihovih vrhu-naca. Slušanje manjih jazz sasta-va također zaslužuje pohvale, no stvarno tihe solo dionice tendira-ju sliku povući dalje od slušate-lja. Elektronska glazba posjedu-je svježinu, zamah, dinamiku, no na većim glasnoćama bas pod-ručje ponekad ostane bez onog posljednjeg atoma snage i defi-nicije.

ZaključakPro-Ject Tube Box S2 je ugod-

no iznenađenje. Moram prizna-ti da sam tvrtku pomalo zaobi-lazio zbog gomile uređaja koje imaju ponudi. Ogromna produkci-ja i malo nesnalaženje u ukupnoj gami tvrtke pomalo me odbija-la od ponekog uređaja koji sam imao želju probati. No, nakon ovog testa fizički malenog pret-pojačala na čiji zvuk u zadanom okviru cijene nisam našao na relevantniju primjedbu svakako ću pokušati s još ponekim uređa-jem iz kuće. Za Tube Box S2 sva-kako su rezervirane birane ocjene i apsolutna preporuka za korisni-ke MM, ali MC zvučnica.

Essential III, Thorens TD 160 i TEAC TN-550 i zvučnicama, Shure 95ED MM, AT 120 MM, Grado Gold, Ortofon OM 10 MM i Denon 103R MC. Kabel koji je korišten do pretpojača-la bio je za ovu namjenu izvan-redni Oehlbach Silver Express Plus. Dojmovi će biti sažeti, no veći broj gramofona i zvučnica različitog ustrojstva pružili su širi prostor za utvrđivanje osnovnih značajki zvuka koje će biti pre-zentirane. Prije ozbiljnijeg sluša-nja Tube Box S2 je bio korišten više od pet dana. Dakle….

Slušni testKako sam već

ustvrdio Rega Fono Mini A2D izuzetno mi se svidjela i mje-secima sam uživao u njenom punom, pomalo zagasitom zvuku koji je doi-sta odgovarao susta-vu i činilo se da i nema potre-be za pogledom prema nečem boljem uzevši u obzir cijenu s kojom se rijetko koji uređaj ove vrste može nositi. Naravno da dokoni audiofil povremeno poku-ša i s nekim drugim uređajem, no ogromna razlika u cijeni i drugi čimbenici nisu me poseb-no motivirali ili donijeli želju za promjenom. No, kako se sjajne stvari odigravaju kad ih najma-nje očekujemo, tako je Tube Box S2 stigao na test potpuno slu-čajno. Temeljit, precizan i točan kakav već jesam odnio sam tu malu kutijicu do police i po navi-ci je spojio u sustav. Dobro da

Ulaz je temeljen na FET tranzistorima, a za pojačanje se staraju dvije ECC83 izmjenjive cijevi vrlo solidne kvalitete

Snimke orkestralne

klasike pružile su izvanrednu

dinamiku

37hifimedia #105hi-fimedia #10536

T E S T O Y A I D E M R E Ž N I K A B E L I I K O N E K T O R I

Koja boja zvuči

najbolje

Ž ivot audiofila, koliko god se to vanjskim promatra-čima čini nemogućim, zna

biti poprilično zabavan. Pogledajte recimo kako smo se zabavlja-li ne bismo li pripremili tekst kojeg upravo čitate.

Priuštili smo si ono što je mno-gima nedostupno, ili je izvan polja njihovog interesa, ili nema-ju vremena, ili im se čini da ovaj tip zabave nije vrijedan njihove pažnje. Mi smo se zbrojili, dali si oduška i ispitali utječu li, i ako da koliko, mrežni konektori na zvuk! Da, dobro ste pročitali, mrež-ni konektori. Vanjskim promatra-čima već je dovoljno suludo slu-šati razlike između zvučničkih ili interkonekcijskih kabela, mrež-ne kabele ili antivibracijske pod-loške da i ne spominjem. Na spo-men usporedbe utjecaja na zvuk raznih mrežnih konektora, mnogi bi se vjerojatno okrenuli na peti i zvali 112. Ako ste im dragi.

U jednoj smo vreći, koju nam je donio naš urednik iz Ljubljane, dobili 4 identič-na kabela – Oyaide Tunami V2 i mrežnu letvu MTS-4e. Kabeli su se između sebe razlikova-li po dužini – tri su dužine 1,80 m, a jedan oko 3 metra. Od ova

p i š e : Neven Kos tri kraća, svaki od njih bio je ter-miniran različitim Oyaide konek-torima – jedan crvenim P-079 / C-079 šuko, odnosno IEC konek-torom, drugi plavim P-037 / C-037 konektorima, a treći crnim P-029 / C-029 (P za šuko, C za IEC konek-ciju). Četvrti, najdulji kabel, ter-miniran je kombinacijom pla-vog C-037 i crvenog šuko P-079 konektora. U vreći smo našli i MTS-4e mrežnu distribucijsku letvu, o čemu nešto kasnije. Sam Tunami V2 kabel je, prema rije-čima proizvođača "moćan, brz i dinamičan kabel nove generaci-je. PCOCC-A žica presjeka 5,5 mm2 omogućuje prijenos signa-la visoke snage. Kabel može izdr-žati napon od 600V, i maksimalnu

struju 30A. Za zaštitu od smetnji i šuma posebno smo razvili trostru-ku strukturu zaštite. Ne samo da odbacuje unutarnju i vanjsku buku nego i trenutačnu buku zvuka usli-jed vibracija."

Dakle, taj bakar oznake PCOCC posebno je vučeni bakar s izrazito niskim udjelom nečisto-ća, koji omogućava visoku pro-pusnost signala. PCOCC-A pak zaslužuje svoj naziv nakon poseb-nih tretmana grijanjem i hlađe-njem, uslijed čega dolazi do rekri-stalizacije i unaprjeđivanja svoj-stava.

Sami konektori su visokokvali-tetni, a razlike među njima svode

se na materijale upotri-jebljene za vodiče i kontaktne površi-ne. Modeli P/C 079, u potpunosti su izra-

đeni u Japanu, a osnovni materijal vodiča je fosforna bronca deblji-ne 1,4 mm, presvučena 24-karat-nim zlatom čistoće veće od 95,9%. Modeli P/C-037 (to su oni plavi) u svemu su identični crvenima

(079), osim što su vodiči i kontak-ti presvučeni kombinacijom rodi-ja i srebra. Unutarnji srebrni sloj debljine je 1,5 mikron, a vanj-ski sloj rodija (vrlo rijedak i skup metal) debljine je 0,3 mikrona.

Crni modeli (029) nešto su jed-nostavnije konstrukcije. Vodiči i kontakti izrađeni su od mesinga i nemaju nikakvu presvlaku.

Bez ambicije da ovu uspored-bu učinimo znanstvenom, ipak smo odlučili iz jednadžbe isključi-ti spoznaju o cijeni. Kabele smo slušali napamet, bez ikakvih zna-nja o njihovom ustroju ili sasta-vu konektora, nasumičnim redo-slijedom. Kako bismo osigurali kakvu takvu objektivnost, koristi-li smo tri para ušiju u poznatom nam sustavu na izlaznom poja-čalu u A-klasi. Kasnije smo sve kabele u raznim konfiguracija-

ma isprobali i u drugom sustavu. Spojivši na izlazno pojačalo, umje-

sto starog Wireworlda Stratus III mrežnog kabela, "Crveni" Oyaide kabel, cjelokupna zvučna slika dobila je na prirodnosti, slojevitosti i rezonantnosti svakog instrumen-ta i tona. Odjednom su pluća Erica Bibba dobila dodatnu rezonan-ciju i dimenziju, a oko žica gita-re mogao se napipati gusti zrak. Promjena je bila toliko značaj-na da smo na međusobne inicijal-ne reakcije trebali pričekati neko-liko minuta. "Crveni" kabel plijenio je dodatnim vrijednostima u zvuku poput dodatne definicije i uvjer-ljivosti, što nas je vuklo da sluša-mo još i još. Međutim, znatiželja je bila jača i umjesto "Crvenog" spo-jili smo "Plavi” kabel. Uh, nadoš-la promjena ostavila nas je bez teksta, jer je razlika u odnosu na prethodni "Crveni" kabel bila ogromna. Ono što je prije lijepo rezoniralo, imalo dodatnu smirenu a istovremeno i bogatiju notu, sad je postalo poluslušljivo, nametljivo, rabijatno i na rubu agresivnosti. Ista žica, drugi konektori. Koliko god pokušavali, nismo mogli, osim pokojeg dodatnog detalja, prona-ći element u njegovu zvuku zbog kojeg bismo ga nastavili sluša-ti. Spomenuti Bibb odjednom je postao manji, njegova okolina teže raspoznatljiva, a gitara agresivni-ja. Nemajući pojma o cijeni konek-tora, krenuli smo dalje, spojiv-ši u sustav "Crni" kabel, precizni-je, onaj s crnim konektorima. Zvuk "Crnoga" bliži je zvuku "Crvenog" u smislu da pruža podjednaku definiciju, smirenost i detalje, uz ipak ponešto smanjen realizam i veličinu zvučne slike. Pa i pojedini instrument i izvođač su minimal-no smanjenih dimenzija u odnosu na "Crveni" kabel, izgubivši pone-što od njegove ultimativne uvjer-ljivosti i snage. Zanimljivo, sva tri para ušiju, za razliku od uobiča-jenog, čula su isto, ili vrlo slič-no. Konsenzus je postignut oko toga kao je "Crveni" najkompletni-ji i najmuzikalniji kabel, a u stopu ga prati "Crni", iako ga ne može dostići. "Plavi" je uslijed agresiv-nog i nametljivog karaktera, ostao izvan izbora sve trojice slušača.

Nastavivši probu kabela, još uvijek ne znajući cijene i ustro-je konektora, u vlastitom susta-vu, na DAC-u sam Oyaide kabe-lima zamijenio Wireworld Auroru

OYAIDE KABELICijene:1. OYAIDE TUNAMI V2 - strujni kabel 110 euro / m2. OYAIDE P-079e - Schuko utikač 120 euro / kom3. OYAIDE C-079 - IEC konektor 90 euro / kom4. OYAIDE P-029e - Schuko utikač 80 euro / kom5. OYAIDE C-029 - IEC konektor 60 euro / kom6. OYAIDE C-037 - Schuko konektor 86 euro / kom7. OYAIDE MTS-4 - EU strujna letva 730 euro / komINFO:Canyon Audio, tel. +386 41 775 119 www.canyonaudio.si

u istom redoslijedu. Iako u kva-litativnom smislu manji, poma-ci su bili slični – "Crveni" kabel i ovdje je donio više zraka i prirod-nosti, "Plavi" određenu dozu agre-sivnosti i grubosti, a "Crni" jednu smirenu notu i ujednačen zvuk. Nakon ovih dojmova zanima-lo me kako se sustav ponaša oži-čen svim mrežnim kabelima pro-dukcije Oyaide koji su nam bili dostupni. Spojili smo tako dugač-ki Oyaide s crvenim šukom i pla-vim IEC konektorom od zida do balansiranog transformato-ra, na kojem je mjestu zamijenio Wireworld Electru. Crveni" i "Crni" kabel bili su u izlaznim pojačali-ma. U DAC-u je bila Wireworld Aurora, a na pretpojačalu "Plavi" Oyaide. Ovako ožičen sustav pri-kazao je odličan zvuk, ekspresi-van i s bogato ocrtanom glazbom masnih i dugih poteza. Slojevitost i pastoznost dominirali su zvukom. Odlična detaljnost, nenarušena muzikalnost (unatoč "Plavom" u sustavu) i širok frekvencijski spek-tar, glavne su karakteristike koje su još malo dobile na težini kad smo dugački kabel (onaj izme-đu zida i transformatora) zamije-nili odličnom Wireworld Electrom. Sustav je sad glazbu reproduci-

rao malo drukčije, a glavna razlika je da Electra nudi malo kontro-liraniju, raskošniju, zvučnu sliku, koja je uz to malo šira i viša, kon-kavnija. Nasuprot Electre, Tunami V2 zvuči malo ljepše i prirodni-je, zagasitije, obojanije i zabavnije. Superzanimljivo.

Slušajući npr. Patriciu Barber, Electra je malo kontroliranja u basu i neobuzdanija visokima, a kod Tunamija je bas subjektiv-no dublji.

Za kraj, isprobali smo i dostav-ljenu strujnu letvu MTS-4e koju smo kratko usporedili s balan-siranim transformatorom, mrež-nom filtarskom letvom PS Audio Quintet i običnom strujnom letvom (da, da, dali smo si truda…). MTS-4e jednostavnost je utjelovljena u inox kućište. Kontakti su posre-breni, dužna je pažnja posve-ćena smanjenju rezonancija a IEC utičnica presvučena je kao i «Plavi» konektor rodijem i sre-brom. Interno ožičenje izvede-no je 2 mm2 bakrenom žicom 4N OFC. Rezultati nisu neočekivani: u odnosu na transformator, MTS-4e pruža sveukupno smanjenu zvuč-nu pozornicu, s rubovima snažno naglašenim u području oko zvuč-nika te reducirane dubine. Ostali parametri također "pate", iako su visoki lijepo definirani i krasno odzvanjaju u prostoru. U odno-su na PS Audio Quintet, MTS-4e pruža više energije u basu i zvuk je ponešto neposredniji, iako za detaljniji opis nedostaju veće razli-ke između ove dvije letve. Barem ih ja nisam čuo. Najveća je razli-ka ipak između MTS-4e i obič-ne letve, koju Oyaide potuče do koljena, ne ostavivši joj nikakve mogućnosti oporavka. Sve je s Oyaide naime toliko bolje da bi svaki opis mogao zvučati kao pre-tjerivanje.

Za kraj, zaključka nema. Ovo je prije svega bila zabavna proba koja je pokazala ono što i velik broj čitatelja časopisa već zna - eksperimentalno ili intuitivno – na zvuk sustava utječe sve pa tako i mrežni konektori. Ako me pita-te kakva je vrijednost ovih kabe-la, odnosno njihov omjer cije-ne kvalitete, došao je i taj trenu-tak kada sam odlučio saznati cije-ne i usporediti ih s rezultatima ove slušne probe. Nije me iznenadilo

to što su crveni konektori najsku-plji, već dvije druge činjenice: plavi je konektor tek neznantno jefti-niji od crvenog, a crni konekto-ri za nezanemarivo manju količinu novca nude zvuk vrlo blizu zvuka crvenog kabela. Crveni i dalje ima ono nešto što ga čini posebnim, ali crni konektori zadržavaju muzi-kalnost uz pristupačniju cijenu. Ako imate prilike, vrijedi se s njima poigrati.

Dali smo si oduška i ispitali utječu li, i ako da koliko, mrežni konektori na zvuk! Da, dobro ste pročitali, mrežni konektori

Svi Oyaide strujni konektori dolaze u metalnoj ambalaži

Sustav CD plejer: Exposure 3010s (transport), DAC NON-OS, Pojačalo: monoblokovi Exposure 3010s2; Schiit Saga, Zvučnici: MG12SE, RELT5i subwoofer; Interkonekcijski kabeli: Wireworld Eclipse 7, Kimber PBJ, Wireworld Atlantis III, Zvučnički kabeli: VdH CS122, Anticable, Filter: PS Audio Quintet; Mrežni kabeli: Wireworld Electra 5-2, Aurora 5-2, Stratus 3, Rondo stalak.

39hifimedia #105hi-fimedia #10538

T E S T P R O - J E C T E S S E N T I A L I I I

KIND OF NEWP ro-Ject u svom progra-

mu nudi ogroman broj gramofona koji odgo-

varaju zahtjevima najrazličitijih kategorija korisnika. Nije spor-no da tvrtka posjeduje ogro-mno iskustvo koje su sakupi-li u konstrukciji gramofona pro-teklih godina i svakako posje-duju i tehnologiju koja im zna-nje pomaže učinkovito imple-mentirati u svaki novi model. No, gledajući gramofon na testu postavlja se pitanje dokle je uopće moguće inovirati kon-strukcije i to posebno u bud-get kategoriji proizvoda. Čini se na prvi pogled da su konstruk-tori dosegli limit mogućnosti s prošlim modelima, no Pro-Ject i dalje uspijeva plivati po tankoj

liniji koja dozvoljava da njihovi gramofoni uvijek budu inovativ-ni, iako u njihovoj nutrini nema revolucionarnih novosti ili teh-nologija. Essential linija gramo-fona lijep je primjer kako veli-ki proizvođači i u takvim okol-nostima mogu ponuditi nešto novo, zanimljivo i kvalitetno za razmjerno malo novaca. Kako se tehnologije i kvaliteta mate-rijala i izrade pomiču mogu-ćom dinamikom i predstavlja-ju u top modelima s druge stra-ne se one provjerene polako spuštaju u cjenovno prihvatlji-

vije modele. Takav trend odlič-no zrcale svi modeli iz Essential linije i kada smo pomisli da je sve što je moguće ponuđeno u prethodniku testiranog mode-la doista je iznenadila njego-va treća inkarnacija s cijelim nizom novih rješenja i moguć-nosti. U tom kontekstu svakako treba promatrati i sve širi ras-pon tehnologija koje pomažu spajanju gramofona u sustav, koje obuhvaćaju i moder-ne bežične tehnologije, ovisno o opremi i želji kupca, ali pri-marno bih se ipak osvrnuo na

mehaničku osnovicu konstruk-cije i novitete u tom segmen-tu u odnosu na prethodnike iz druge generacije linije proizvo-da. Kao osnovni materijal za izradu šasije gramofona i tanju-ra ovoga puta je odabran MDF. Njegove prednosti u gušenju vibracija su poznate i odlično iskorištene u konstrukciji, ali se kao dodatak nudi i kvalitetni-ji akrilni tanjur koji konstrukci-ju čini još kvalitetnijom i atrak-tivnijom. Spindle je također izrađen vrlo precizno od nehr-đajućeg čelika. Ručica je već poznati model tvrtke izrađen od aluminija i dodatno prigu-šen s mogućnošću jednostav-nog podešavanja svih važni-jih geometrijskih parametara i ležajevima od safira. Treba reći da je namještanje jednostav-no uz opasku da je potrebno

p i š e : Gordan Gaž i Essential linija gramofona lijep je primjer kako veliki proizvođači mogu ponuditi nešto novo, zanimljivo i kvalitetno za razmjerno malo novaca

Š

A U D I O S E R U M

W W W . A U D I O - S E R U M . S I

P I E G A

A V M

D E V I A L E T

Soulution

Atoll

Thal e stw-acustic

S Y S T E M S A N D M A G I C

W E I S S Pr imaLuna

Tonarm

B o u l d e r V IOLA

G E R M A N P H Y S i K S

R E S T E K

hi-fimedia #10540

T E S T P R O - J E C T E S S E N T I A L I I I

obratiti pažnju na Anti-skating segment za koji je potrebno više pažnje i živaca zbog doi-sta fine kontrole koji se mije-njaju posebno malim koracima. Za test je poslužila već ugrađe-na vrlo kvalitetna Ortofon OM 10 zvučnica, ali i Grado Gold, te Shure 95ED modeli. Posebna pažnja usmjerena je na izradu ležajeva za koji se koristi čelik i proces proizvodnje uz vrlo male, gotovo neznatne toleran-cije, dok je remenica načinje-na od silikona koji fino naliježe na također izvanredno precizno produciran pogonski i kotačić za čiju su proizvodnju i bruše-nje posebno konstruirani dija-mantni alati. Motor je sinkro-nog tipa s ugrađenom DC kon-trolom brzine koji dodatno daje na preciznosti i stabilnosti, brzi-ne, te kontroli neželjenih vibra-cija. Brzine koje nudi pogon jesu 33 i 45 okretaja u minuti, a njihovo namještanje se izvo-di manualno. Remen inače nali-ježe na tanjur s vanjske strane bez najmanjih tendencija pro-klizavanja. U kompletu se nalazi i plastični poklopac koji štiti od prašine i odličan za ovu namje-nu prilagođen interkonekcij-ski kabel kojeg Pro-Ject proda-je i zasebno. Komplet upotpu-njuju i antirezonantne nožice i odlični konektori za spajanje na amplifikaciju. Upravljanje ure-đajem je banalno i na tom mje-stu nema većih iznenađenja ili noviteta. Sve u svemu paket provjerene opreme koji smo i mogli očekivati od renomiranog proizvođača, a treba još napo-menuti da se gramofon ispo-ručuje u crnoj, crvenoj ili bije-loj boji.

Gramofon je bio spojen na dva pretpojačala, no dojmo-vi u slušnom testu su prikuplje-ni s Tube Box S2 koji je i pru-žao najbolje rezultate u inicijal-nom dijelu testa. Za usporedbu i malu kalibraciju rezultata poslu-žio je Teac TN 550 koji je za ovu prigodu bio opremljen s istom zvučnicom kao i testirani gra-mofon. Zbog cjenovne razlike ovaj duel je bio samo informa-tivne naravi, a Essential je nakon nekoliko promjena test odra-dio na mramornoj polici koja

je najbolje odgovarala sonič-nom ustrojstvu konstrukcije. Na ovom mjestu treba napomenu-ti da staklene police nikako ne odgovaraju gramofonu i stoga ih je bolje potpuno izbjegava-ti. Uz mramor, odlično se poka-zala i podloga od punog drva ili MDF-a.

Slušni testZa početak sluš-

nog testa oda-brao sam "Stiff Little Fingers" i nji-hov sjajan album "Nobody’s Heroes". Puno dinamike, gitarističkih dionica, vokala koji ne tendiraju umjerenosti gra-mofon je prenio sjajno s mnogo detalja i atmosfere koja je kra-sila period u kojem je album nastao. Užitak je bio posluša-ti zvuk narezanih zvukova gita-re i povremeno disharmoničnog zvuka sastava koji je svoj uspjeh

dugovao energiji, ideji i snazi poruka više nego sviračkoj vir-tuoznosti. Jazz glazba u izvođe-nju manjih sastava bila je repro-ducirana vrlo uredno, no osje-tio se mali disbalans u detalji-ma koji su pružali mnogo više prostora visokotonskom spek-tru u odnosu na ostatak zvuč-ne slike. Naravno detalja je bilo i u srednjetonskom područ-ju kao i u basu, no nedostajalo je malo energije u njihovoj pre-zentaciji. Zvuk velikih orkestara bio je izrazito precizan, prostran i solidno mikrodinamički obda-ren. Forte dionice su demon-strirale odličan tracking zvuč-nice, a slikanje prostora je bilo na razini integracija koje se cije-nom niti približno mogu uspo-rediti s ovim skoro osnovnim modelom. Kada bismo zane-marili cijenu gramofona mogli bi kritiku uputiti nešto manjoj aeriranosti prostora i nedostat-ku boje. Naime, u trenucima kad je gramofon opterećen sa snažnom simultanom svirkom većih korpusa instrumenata tim-

bar postaje pomalo manje raskošan, no još uvijek precizan. Odličan dodatak na konstrukciju je bio dodatak plutenog mata koji je zvuk

pomalo balansirao i donio mir-noću u ponekad prežive tran-zijente. U ovom slučaju je bio korišten Vinyl Styl mat, koji je bio pri ruci, no mišljenja sam da je svaki sličan dodatak odlična kupovina kad je u pitanju testi-rani gramofon. Snimke voka-la bile su najbolje što sam imao

čuti od gramofona. Puno zraka, preciznosti, atmosfere i boje krasile su takvu vrstu glazbe.

ZaključakSlušajući zvuk testiranog

gramofona nije teško zaključi-ti da isti produkt tima koji ima iskustva, znanja i tehnologije da ponudi pravu stvar u svakom segmentu ponude. Za traženu cijenu Essential III je izvanredan gramofon i treba se pitati ima li smisla ulagati dalje. Odgovor naravno ovisi o ambiciji kupca, broju vinila i viziji ulaganja u glazbu. Bilo bi potrebno investi-rati u bolji akrilni tanjur, clamp i kvalitetan mat i tek onda vidjeti gdje su limiti konstrukcije, ali bi tad i ovaj osvrt bio mnogo duži i detaljniji. No, i ovako se može reći da je Essential III odličan "budget" gramofon koji može zadovoljiti veliku većinu korisni-ka i nagrade koje je osvojio nosi s razlogom.

PRO-JECT ESSENTIAL IIIPogon:remenskiTanjur:300 mm MDF (0,8 kg)Brzine:33 1/3 / 45 rpmLežaj:čelikRučica:8,6” aluminijDužina ručice:218,5 mmOverhang:22 mmMasa ručice:8,0 grUteg:3 - 5,5 gTracking:0 – 25 mn (za OM5 preporuka je 18 mn)Oprema:vanjsko napajanje, poklopac gramofonaDimenzije (ŠxVxD):420 x 112 x 330mmMasa:5,0 kgCijena:2.590 knINFO:Media audio, tel. 021 323 550www.mediaaudio.hr

Za traženu cijenu Essential III je izvanredan

gramofon

Sustav CD/SACD: EMM Labs CDSA-SE, Philips 963SA; High Res: M2Tech Young+Asus N53JF+J.River Media Centar 19 stable, Logitech squeezebox 3i; Amplifikacija: Pre: EAR 868L,TVC Sowter; Power: Pass Os,EAR 890,ASV Šebart 300B; Zvučnici:Beta Systems C2; Kabeli Zvučnički: Wire World Eclipse 3+; Interkonekcija: Wire World Eclipse XLR, Nordost Quattro Fil RCA, USB: Wireworld Starlight, USB samogradnja, Strujni: Wire World Aurora,Wire World Electra 5-2,LAT AC2,Wire World ,Electra Gold 5-2, Oprema: RAM Tube dampers,strujni filter samogradnja

MARK E. SMITH (1958.-2018.)

Ty Segall, Roxy Music, Superchunk, Sunny War, Jonathan Wilson, Glen Hansard, Mean Jeans, The Horrors, Halftones, Pianos Become the Teeth, The Republic of Wolves, Soccer Mommy

Recenzije:

In memoriam:

Razgovor:

CHICO FREEMANPrepustiti se i prihvatiti iznenađenja

Prikaz:

DAVID BYRNERazum i osjećaji

EMO SCENABad Scene, Everyone’s Fault...

COUNTRYKacey Musgraves: Novi Nashville

P očetkom godine, 24. siječnja, posli-je barem tri desetljeća neured-nog života, u šezdeset i prvoj godi-

ni preminuo je Mark E. Smith, strogi glaz-beni ravnatelj britanske post-punk institu-cije imena The Fall i njezin jedini stalni član tijekom četrdesetogodišnjeg postojanja. Situacija je, nažalost, u posljednjih nekoli-ko godina postala prilično gadna – Smith je veći dio svog zrelog života vodio borbu s alkoholizmom i hobističkim drogiranjem, a rak je na kraju zahvatio i pluća i bubrege, pa je tijekom prošle godine na pozornicu morao izlaziti u invalidskim kolicima. Radni proces, svejedno, ostao je dosljedno nepre-kinut gotovo do samog kraja i prije svega nešto manje od godinu dana Smith je nekako van uspio izbaciti i posljednji album The Falla "New Facts Emerge".

U svakom slučaju, Smith je iza sebe ostavio opus za koji je u povijesti popa nemoguće pronaći makar i približno ade-kvatnu usporedbu. Riječ je o trideset i dva

studijska izdanja, isto toliko live albuma i četrdesetak kompilacija. Uza sve to, u arhi-vi BBC-ja moguće je pronaći i trideset i četiri snimke nastale u sklopu čuvene emi-sije koju je u razdoblju od 1967. do 2004. godine na prvom programu spomenu-te radio-postaje uređivao John Peel, autor bezbroj puta citirane izjave kako su "The Fall uvijek različiti, a uvijek isti". Također, o točnoj količini neobjavljenog materijala koja će prije ili kasnije vjerojatno ugledati svjetlo dana zasad možemo samo nagađati.

Ali Smithova ostavština teško podno-si usporedbe i izvan kvantitativnih termi-na. Transformativno iskustvo odlaska na ovaj ili onaj koncert u kasnim tinejdžer-skim godinama jedan je od povratnih gene-aloških motiva u povijesti moderne popu-larne glazbe i jedno od rijetkih općih mje-sta na koje je moguće nabasati u Smithovoj iznimnoj karijeri. U ovom slučaju presu-dan je bio koncert Sex Pistolsa u ljeto 1976. u mančesterskoj dvorani Free Trade Hall nakon kojeg je Smith s nekoliko poznani-ka oformio bend koji će ubrzo, na prijedlog gitarista Tonyja Friela, dobiti ime po krat-

p i š e : Ma tko Brusač

Početkom godine, u šezdeset i prvoj godini života, preminuo je Mark E. Smith, alfa i omega ključnog britanskog post-punk sastava The Fall

Mark E. Smith (1958.-2018.)

kom filozofskom romanu Alberta Camusa. Međutim, The Fall, u užem poetičkom smi-slu, nisu imali previše toga zajedničkog s prvom generacijom bendova mančester-ske i engleske punk scene čije su estet-ske ambicije ipak bile ili bitno skromnije ili razvijane u hodu. Susret s prvim izdanjima The Falla, s druge strane, ostavlja dojam kako je grupa, i prije nego što su njezini članovi uzeli instrumente u ruke, zahvalju-jući Smithu već bila u svim važnijim aspek-tima konceptualno zaokružen projekt.

Ključna Smithova intervencija u polju popularne glazbe prve polovine osam-desetih godina prošlog stoljeća sastoja-la se u tome što je oformio prvi sastav koji je doista uspio oneobičiti veliku većinu formi dostupnih u tada tekućoj nezavisnoj rock produkciji. Kao što su neki primijeti-li – engleski teoretičar Mark Fisher, recimo, autor jednog od najlucidnijih eseja o The Fallu – Smithu je zapravo uspješno pošlo za rukom da formalne inovacije visokog modernizma iz književnih tekstova prese-li u medij pop pjesme, ali i da, zahvaljujući pozitivnoj identifikaciji s vlastitim (radničko)klasnim porijeklom, to izvede bez preuzi-manja njihove elitističke ideološke prtljage. Smith je tako, kao inteligentni autodidakt,

modernističke umjetničke tehnike i načine života iz progresivnijih građanskih salona prokrijumčario na ulice i u pubove, prona-lazeći povremeno, kako tvrdi Fisher, utočiš-te u "grotesknom realizmu", obično u onim okolnostima u kojima je postojala moguć-nost da njegova autorska figura glasnogo-vornika sjevernjačke radničke klase popri-mi suviše banalne i konvencionalne obrise.

Smith je bio i možda prvi frontmen u popu koji je svjesno raskrstio s klasič-nom romantičarskog koncepcijom autora i jedan od prvih pravih majstora nečega što bismo mogli nazvati popularnom autopoeti-kom. Primjerice, drugu pjesmu ("Crap Rap 2/ "Like to Blow") s debitantskog albu-ma The Falla "Live at Witch Trials" iz 1979. godine Smith je otvorio stihovima "We are The Fall / Northern white crap that talks back". Godinu dana ranije, na B strani EP-ja "Bingo-Master’s-Break-Out", prvog službenog izdanja grupe, našla se pjesma "Repetition" (kasnije objavljena i na kom-pilaciji "Early Singles") u kojoj je Smith sti-hovima "We dig repetition in the music/And we’re never going to lose it" postuli-rao princip relativne ritmičke repetitivno-sti kao glavno organizacijsko načelo glaz-bene proizvodnje na razini forme, o čemu

je brigu uglavnom vodio sjajni basist Steve Hanley, poslije Smitha drugi najdugovječni-ji član grupe.

Stoga ne čudi što je Robert Christgau jednom prilikom opisao Smitha kao "Jamesa Browna post-punka" – jedna ritmička makrostruktura kao podloga Smithovom modernističkom fraziranju kotr-ljala se neumoljivo i nenostalgično prema naprijed puna četiri desetljeća, neokrznu-

ta brojnim promjenama u članstvu grupe. "Ako sam tu i ja i tvoja baka na bongosima, onda je to The Fall", kazao je Smith jednom prilikom. Dakle, The Falla više nema, a ono što ostaje nakon četrdeset godina napor-nog glazbenog rada je jedan opus koji je još za Smithova života postao tradicionalan. Tradicije su tu da se koriste i da se iz njih nešto nauči, a ova sasvim sigurno neće biti tako brzo iscrpljena.

43hifimedia #105hi-fimedia #10542

IN MEMORIAM

The Fall – modernizam i pop

Smith na početku karijere i na naslovnici knjige o njegovom životu. Kao što se vidi i s naslovnice, baš i nije živo najurednijim životom…

Smith na pozornici u posljednjoj etapi karijere i života

45hifimedia #10544 hi-fimedia #105

Na predstojećem lipanjskom INmusic festivalu, uz druga zani-mljiva imena (provjereni aduti u

rasponu od Queens of The Stone Age, Nicka Cavea i Interpola, do St. Vincent i briljantnog tuareškog gitarista Bombina) predstavit će se još jedno poznato ime: David Byrne. Sudeći prema njegovoj dosadašnjoj radnoj strategiji, to zasigurno neće biti uobičajena revija bolje nostal-gične prošlosti na kakve su nas naviknu-li glazbenici njegove generacije. Uvijek nemiran i hiperaktivan, svestrani njujorški osobenjak sa sobom donosi novi studij-ski album American Utopia, koji je, una-toč klasičnoj strukturi, koncipiran kao dio šire postavljenog, multimedijalnog projek-ta Reasons To Be Cheerfull.

Kako svi naglašavaju, riječ o prvom pravom samostalnom Byrneovu radu nakon četranest godina pauze (i albuma Grown Backwards), ali ta činjenica neu-pućenog slušatelja mogla bi navesti na pogrešan zaključak o kreativnoj tromo-sti ili barem perfekcionističkoj autorovoj naravi koja ga usporava u tempu. Byrne je, kako smo naglasili, kontinuirano aktivan, iako se njegova radna strategija nerijet-ko sastoji od ambicioznih kolaboracijskih zahvata: St. Vincent, Brian Eno i Fatboy Slim samo su neki recentniji suradnici biv-šeg frontmena Talking Headsa.

S impresivnim stažem na sceni David Byrne nesumnjivo pripada svjetskoj pop-eliti, pri čemu pop ovdje valja shvati-ti u najširem smislu termina – kao ozna-ku koja uključuje sve i ne izostavlja goto-vo ništa. Najjednostavnije rečeno, na kor-milu Talking Headsa uspio je nekonvenci-onalne umjetničke namjere materijalizirati u kontekstu popularne glazbe – precizni-je, u onome što se naziva maglovitim ter-minom new wave – te ih poslije približi-

p i š e : Den is Leskovar S impresivnim stažem na sceni Byrne nesumnjivo pripada svjetskoj pop eliti, iako pop-glazbu u njegovom slučaju valja shvatiti u najrastezljivijem smislu pojmati srednjoj, masovnijoj struji. Dakako, ono-liko koliko je to bilo moguće s obzirom na njezinu urođenu konzervativnost. No, bilo je to tijekom 1970-ih, u dokazano najkre-ativnijem razdoblju u povijesti popular-ne glazbe. U okružju hladnih, demotivira-jućih osamdesetih nije slučajno da su čak i albumi Talking Headsa počeli gubili na svježini i umjetničkom naboju.

Iako ga svi poznaju kao hodajuću defi-niciju neurotičnog Njujorčana, Byrneovi korijeni sežu u Dumbarton u Škotskoj. U New York se doselio u dobi od 22 godine, u proljeće 1974., nakon što je obrazova-nje stekao na Maryland Institute College Of Art. Kao i većina njegovih suvremeni-ka formirao se na različitim oblicima rock glazbe, no njegova obuzetost popular-

PRIKAZ / DAVID BYRNE

DAVID BYRNE Razum i osjećaji

Četiri govoreće glave, jedna vizija: Frantz, Harrison, Byrne i Weymouth na vrhuncu popularnosti

47hifimedia #105hi-fimedia #10546

PRIKAZ / DAVID BYRNE

nom kulturom uvijek je nadilazila rock ‘n roll shvaćen u uobičajenim parametrima. Byrne je od samoga početka bio utjelov-ljenje eklekticizma, pa će njegove ambi-cije odmah prerasti i new wave, a poseb-no punk-rock čiji su se elementi – prije svega u pristupu, rijetko u izvedbi – mogli prepoznati na starim i najboljim pločama "Govorećih glava".

Iako je doprinos bubnjara Chrisa Frantza, basistice Tine Weymouth i kla-vijaturista Jerryja Harrisona (koji je isku-stvo prethodno stekao u postavi jednako ekscentričnih Modern Loversa Jonathana Richmana) bio nezamjenjiv i dragocjen, u

estetici Talking Headsa najviše su se zrca-lili Byrneovi utjecaji. Njegova umjetnič-ka znatiželja, formalna naobrazba i istra-živački nerv vodio ih je iz jednog albu-ma u drugi, iz jedne stvaralačke faze u drugu, zahtjevniju. Njihovom glazbom pro-vlačila se opčinjenost pop-artom, avan-gardnim skladateljima poput Phillipa Glassa, opusom koreografa i plesača Mercea Cunninghama i vizualnom umjet-nošću Jaspera Johnsa. Osim toga, Byrnea je oduvijek zanimala i mogućnost nove primjene plesne glazbe različitog podri-jetla – od Motown soula i tvrdog funka, preko (rock publici omraženog) diska, pa sve do raznih kompleksnijih ritmičkih obli-ka koji će u rock kritičarsku terminologi-ju biti uvedeni pod neodređenim nazivom world music.

Pomnije analizirajući opus Talking Headsa, a ironično promatrajući iz odma-knute perspektive, stvar se može postaviti i u formi retoričkog pitanja: zašto se muči-ti skupljajući albume Franza Ferdinanda,

Arcade Fire, Bloc Partyja i Jamesa Murphyja ako sve to možete dobiti na jed-nom mjestu? Od 1977 do 1980 Headsi su njujorški new wave utjelovili u svojem naj-neurotičnijem i najkreativnijem izdanju. Dok su Ramonesi dva akorda raspore-đivali kroz desetke identično intoniranih punk budnica, Byrne i ekipa propitivali su mogućnosti stapanja pop-rocka s ‘umjet-ničkim’ ne-rock formama pri čemu rezul-tati nikada nisu bili pretenciozni. Stoga je već prvijenac ‘77 više mamio uspored-be s Roxy Music negoli s klasičnom pro-to-punk lektirom Velvet Undergrounda ili ( još manje) Stoogesa. Skladbom "Psycho Killer" (isprva zamišljenom u formi aku-stične balade!) osigurali su ulaznicu u mainstream uz bezrezervnu podršku kriti-ke s obje strane Atlantika.

U vrijeme drugog albuma primijetio ih je Brian Eno, ali (unatoč njegovim pro-dukcijskim intervencijama) zvuk na More Songs Of Buildings And Food bio je previ-še tanak. Pjesme su, u rasponu od "Thank

David ByrneAmerican Utopia(Nonesuch, 2018.)

"Stvaranje glaz-be nalik je

izgradnji stroja čija je svrha prona-ći i pobuditi emoci-ju - jednako u slu-šatelja kao i izvođa-ča. Takvo određenje mnogi će proglasi-

ti odbojnim, jer umjetnik, prema toj defini-ciji, ne bi bio mnogo više od mađioničara, manipulatora i samodopadnog prevaranta. Glazba je, smatraju oni, odraz emocije, a ne njezin proizvođač. Uvriježeni stavovi podra-zumijevaju da umjetnik stvaralačkim činom otkriva dio sebe", zapisao je Byrne u knjizi How Music Works u kojoj iz različitih kuteva razotkriva i analizira ne samo proces stva-ranja glazbenog djela nego i razne aspek-te snimanja, raspodjele i konzumiranja glaz-be. "No ja počinjem vjerovati u nešto drugo," nastavlja autor. "Glazbenik je osposobljen stvoriti sredstva pomoću kojih probija čovje-kovu površinsku, psihološku barijeru i poti-če dubinske osjećaje koje svi dijelimo."

Savršeno napisano, iako se na mnogim mjestima Byrneova kataloga teško raza-

bire "gola" emocija, a mnogo više inteli-gentna, dobronamjerna, pomno promišlje-na i nerijetko zaigrana stvaralačka strate-gija. O tome svjedoči i novi studijski album American Utopia, njegov prvi solo projekt nakon četrnaest godina pauze, integriran u sveobuhvatniji multimedijski zahvat Reasons To be Cheerful. Taj bi projekt, na temeljima rijetkih ali vrijednih dobrih vijesti i događa-ja probranih iz kaosa koji nas okružuje, tre-bao unijeti više nade u sumornu američ-ku svakodnevicu načetu ideološkim i politič-kim razdorima i podjelama, te ekonomskim i drugim nevoljama.

Riječ je o nekoj vrsti kolektivnog "pseudo-terapijskog sredstva" koje zahvaća razli-

čite oblasti života: od politike i zdravlja do transporta i kulture. Na tematskoj razini

American Utopia u skladu s naslovom funk-cionira kao potencijalni okidač optimizma; u glazbenom smislu, album je istkan od suvre-menih postupaka koji kombiniraju elek-troničke i (polu)organske elemente, loopo-ve i gudače, puhače i mnogo ritmičkih sub-verzija, te nešto upečatljivih refrena: izvr-sna "Gasoline and Dirty Sheets" i razmjer-no radiofonična "Everybody’s Coming To My House" svojom eliptičnom raspjevanošću podsjećaju na dane kad su Talking Headsi bili u punom naletu.

Kompleksnoj strukturi albuma American Utopia pridonio je i stari suradnik Brian

Eno, zaslužan i u koautorskom smislu, čijih se usluga Byrne očito nije kadar odreći. Međutim, postava je osvježena još nekim suradnicima: Sampha i Jack Peñate, primje-rice, tek su dva britanska. Osim što je dao aranžmanski doprinos, njujorški eksperi-mentator Daniel Lopatin (alias Oneohtrix Point Never) i autorski sudjeluje u nešto smi-renijoj i meditativnijoj, gotovo sjetnoj temi "This Is That" - i to je najviše što se Byrne ovdje približio pojmu "balade". Byrneov glas, još uvijek energičan, neurotičan i prodoran, mnogima neće biti po volji, ali tako je uvijek bilo. Njegova glazba i dalje izvire iz kontra-sta između konvencionalne strukture urba-nog popa i pomaknutih, hiperaktivnih up-to-date pokusa; primjerice, "Doing The Right Thing" počinje u standardnom stilu, uronje-na u gudače koji nose melodiju i guraju je naprijed, da bi nakon dvije minute eksplo-dirala u nemilosrdnu ritmičnu sintetiku - i ponovo se vratila u početni sanjivi ugođaj.

Američka utopija? Naslov albuma nije ironičan, reći će autor. "Pjesme ne opi-

suju neki imaginaran, neostvarivi svijet, nego pokušavaju naznačiti svijet u kojemu živimo sada, ovoga trenutka." Kako? Očito tako da u njemu tražimo ono dobro, ona sje-dinjujuća iskustva koja ulijevaju malo opti-mizma. Nasuprot toj, gotovo naivnoj koncep-ciji, uhu običnog slušatelja Byrneova glaz-ba i dalje će biti tek djelomično i mjesti-mično prohodna, i možda previše tjeskob-na i kompleksna u zamisli i realizaciji. A to znači da je njegov intelektualni cilj još jed-nom postignut.

You For Sending Me An Angel" preko "Take Me To The River" Ala Greena do "I’m Not In Love", bile redom odlične, dija-gnosticirajući kolektivnu urbanu neurozu na jednako impresivan način kao nastu-pni album.

Vrhunac prve faze benda obilježen je koncem 1970-ih remek-djelom Fear Of Music na kojemu se sve posložilo: ritam, melodija, strukturna konciznost i emo-tivna sugestivnost preplitali su se u bri-ljantnim skladbama, često s naslovima od jedne riječi – "Mind", "Paper", "Air", "Animals", "Drugs" i najboljoj od svih, "Heaven". Tjeskoba je poprimila obli-ke koji su istovremeno bili paranoid-ni i atraktivni, a energična "Life During Wartime" dosegnula je novu ljestvicu u Byrneovim ionako podignutim autor-skim standardima. Fear Of Music je, uz Marquee Moon grupe Television, možda najbolji testament njujorškog novog vala konca sedamdesetih; besprijekorno i van-vremensko ostvarenje.

Utopija na turneji – plakat za ovogodišnje koncertne nastupe koji uključuju i zagrebački, u sklopu INmusic festivala

Američka utopija ili razlozi za radost: Byrne i suradnici na posljednjoj koncertnoj turneji

hi-fimedia #10548

PRIKAZ / DAVID BYRNE

U vrijeme izlaska (1980) četvrti album Remain In Light – u kojemu su uplovili u afričku poliritmiju – bio je proglašen jed-nako impresivnim, no uz iznimku uistinu perfektnih "Crosseyed And Painless", "The Great Curve" i "Listening Wind" njegove world-music ambicije mogle su na nena-viknutog slušatelja ostaviti dojam plesne mehanike koju je teško progutati u okol-nostima slušanja u dnevnoj sobi. Nakon tri godine pauze vratili su se albumom Speaking In Tongues, ali to su već neki drugi, ukalupljeniji Talking Headsi, pripre-mljeni za masovno pop tržište.

Kad je u razdoblju finalnog studijskog ostvarenja Talking Headsa, Naked, osno-vao izdavačku etiketu Luaka Bop, Byrne je napokon kreirao platformu na kojoj

će, lišen pritisaka "obične" rock postave, od prvog pravog solo albuma Rei Momo (1989), konačno artikulirati rastuću fasci-naciju ne samo "ne-zapadnjačkom" glaz-bom (od kolumbijskog cumbia ritma, preko brazilske sambe, do klasičnog son montuna i cha-cha koji su oblikovali afro-kubanske temelje njujorške salse), nego i produbiti svoje stvaralačke postupke.

Studijska izdanja kao što su Uh-Oh, David Byrne, Feelings i Look Into The Eyeball solidno su sintetizirala adult-pop i atipični kantautorski vokabular s tradici-jom (za tipičnog pop slušatelja) "egzotič-

nih" područja. Krajnji ishod je world beat, ali reinterpretiran na autorov osebujan izvedbeni jezik.

Mnogi kritičari, biografi i recenzenti smatraju da je Byrneove samostalne albu-me, projekte i multimedijalne poduhvate mnogo lakše cijeniti na racionalnoj, goto-vo akademskoj osnovi nego ih "voljeti" u klasičnom smislu, s onom vrstom emocija kakvima se pristupa standradnim pop pje-smama. No, takvim se, barem površno, čini i njegov pristup umjetnosti u cjelini: više racionalnosti, a manje izravne osjećajnosti. Ako ona i jest tu, valja je "dešifrirati", pro-niknuti u nju i otključati vrata nekih zamr-šenijih jezično-glazbenih sklopova.

Primjerice, u travnju 2010. isporu-čio je Here Lies Love, konceptualni pro-

jekt o bivšoj filipinskoj prvoj dami Imeldi Marcos. Nezamislivo ambiciozan dvostru-ki album Byrne je posvetio njezinu usponu i padu, a realizirao ga je u suradnji s bri-tanski DJ-em Fatboy Slimom i 22 gostu-juća, mahom ženska vokala pomoću kojih je iscrtan život jet-setterice sklone koje-čemu, a posebice cipelama i disco glazbi. Izostavivši ono prvo, a naglasivši drugo, autor je uz pomoć glazbenica kao što su Tori Amosi, Kate Pierson, Allison Moorer, Róisín Murphy, Sharon Jones i Santigold, snimio previše kaloričnu ali sasvim zao-kruženu "disco operu".

U kontekstu Byrneove cjelokupne stva-ralačke estetike posebno je važno naglasi-ti odnos s Brianom Enom. Tandem sastav-ljen od britanskog "zvučnog arhitekta" i njujorškog art-rock eklektika najprije je modificirao izvorni zvuk Talking Headsa, a potom 1981. potpisao My Life In A Bush Of Ghosts, inovativan i hermetičan amalgam robotskog funka i world glazbe, koji je ugrađen u temelje moderne elektroničke scene. Brianu kao starijem kolegi s isku-stvom prikupljenim u radu s Roxy Music te vlasniku utjecajnog solo opusa pripa-la je uloga mentora, premda to ne isklju-čuje uzajamni respekt i autorsku komple-mentarnost. Stvaralačka kemija profunkci-onirat će na mnogo pitkiji način na albu-mu Everything That Happens Will Happen Today (2008) koji dokazuje da ne mora svaki susret dvojice vrhunskih rock znan-stvenika završiti nekomunikativnom i "matematičarskom" glazbom. Uostalom, stilovi kojima su se pozabavili – folk, pop, nešto countryja i ono što su sami nazva-li "elektronski gospel" – namijenjeni su širokoj publici, a ne analitički raspolože-nim kritičarima. Na posljednjem albumu American Utopia njihova je suradnja dobila nove, ništa manje zahtjevne forme.

Ukratko, neporeciva su energija i inte-lektualni zanos kojima Byrne i u poodma-klom razdoblju karijere zakoračuje na skli-zak teren od kojeg podjednako zaziru kla-sični kantautorski trubaduri i ambicio-zni indie izvođači. Byrneov umjetnički pro-fil u posljednja dva i više desetljeća sat-kan je i od aktivnosti na području filma, fotografije, slikarstva, biciklizma i spisa-teljstva. Spomenimo i seriju multimedijal-nih koncertnih happeninga pod nazivom Contemporary Color, te ambiciozni projekt Neurosoceity, svojevrsni "kazališni perfor-mans koji su dizajnirali znanstvenici."

Byrneova lucidnost i elokventno-st došle su do izražaja i u knjizi How Music Works (u neobjašnjivo pretencio-znom domaćem prijevodu "Sve o glaz-bi") kojom najotvoreniji njujorški suvre-meni umjetnik pokušava osvijetliti različite aspekte nastanka, snimanja, distribucije i konzumiranja glazbe. On to čini koriste-ći dostupne povijesne činjenice, ali i isku-stva nakupljena vlastitim aktivnim stva-ralačkim procesom koji se, uz vijuganja i sitne kreativne zastoje, proteže na više od četiri impresivna desetljeća. U konačnici, njegova pop poetika (ne)izravno odražava američku, a poglavito njujoršku svakod-nevicu. Poput Loua Reeda, i u njegovoj se pomaknutoj umjetničkoj svijesti dnevna iskustva pretaču u glazbu katkada teško dokučivu čovjeku s ulice, ali to je čini još uzbudljivijom.

Kompleksnoj strukturi albuma American Utopia pridonio je i stari suradnik Brian Eno, zaslužan i u koautorskom smislu, čijih se usluga Byrne očito nije kadar odreći

51hifimedia #105

N itko nije u stanju pogledati fotogra-fije sebe iz srednje škole, a da pri-tom ne osjeti barem malu dozu nela-

gode. Tako sam neki dan, listajući fotografi-je na Facebooku, naišao na neke ne tako šar-mantne podsjetnike na to koji sam stil furao u srednjoj. Moja prijateljica Marija i ja. Ona cijela ispirsana, kosa u nekoliko različitih boja, odjeća nedvojbeno odaje supkulturnu pripadnost. Ona je panker. Ja: smiješna duga kosa, crvena majica s likom Sida Viciousa, uske traperice. Supkulturna pripadnost: neja-sna. Sjećam se kako smo tih godina, drugi na treći srednje, promatrali jednu smiješ-nu ekipu. Prenaglašena šminka i kod djevo-jaka i kod dječaka, smiješne ispeglane šiške koje im padaju preko cijelog lica, uska odjeća (hlače im svejedno nekako uspijevaju spada-ti), Vans tenisice, često na crno-bijele ili rozo-crne kvadratiće. Marija mi je rekla da su to emači, pripadnici emo supkulture. I što sluša-ju? Fall Out Boy i Panic! At the Disco, kaže mi ona. Užas, kažem joj ja. Mržnja prema ema-čima ujedinila je nekolicinu inače ne baš bli-skih supkultura.

Nedugo nakon toga mi na playlistu dolazi "Dear You" benda Jawbreaker. I onda se sve mijenja. Prekopavanjem interneta dolazim do saznanja da se za Jawbreaker (između osta-lih, jednako sjajnih bendova) govori kako su jedni od stjegonoša emo muzike. Dobro, što je, dakle, emo i kad i gdje nastaje?

Emo je jedna od mnogih subkategorija punka i nastaje, manje ili više pod direktnim utjecajem hardcore zvuka iz DC-a. Pod utje-cajem bendova poput Minor Threat i albu-ma "Zen Arcade" od Hüsker Dü nastaje Rites of Spring, bend za koji mnogi tvrde da je pokrenuo emo pokret, iako će njihov kreativ-ni lider Guy Picciotto (koji će kasnije s Ianom MacKayem iz Minor Threat i Embrace osno-vati legendarni Fugazi) nešto kasnije izja-viti kako smatra da je pojam emo muzike "retardiran". Rites of Spring zadržava brzi-nu i furioznost karakterističnu punk rocku, ali su Picciottove vokali i duboko emocional-ni i ispovjedni tekstovi odudarali od uobiča-jene punk estetike. Vokal jeste grub, ali ispod hrapavosti i grubosti probijala se nevjerojatna osjećajnost. Picciottov vokal jednako je često na rubu pucanja kao njegovo lirsko ja.

1986. je i (sad već kultni) Blake Schwarzenbach, Chris Bauermeister i Adam Pfahler upoznaju se na New York University. Nastaje Jawbreaker, vjerojatno najpoznati-ji bend među očevima emo pokreta. O nji-hovoj slavi najbolje progovara činjenica da je njihove majice nosio Kurt Cobain, a malo koji bend iz emo vala ranih nultih (Fall Out Boy ili, recimo, My Chemical Romance) nije

p i š e : Sven Popov ić

PRIKAZ / EMO SCENA

Emo je jedna od mnogih subkategorija punka i nastaje, manje ili više pod direktnim utjecajem hardcore zvuka iz DC-a

BAD SCENE, EVERYONE’S FAULT...

naveo Jawbreaker i briljantne Blakeove stiho-ve kao neposredan utjecaj na njihovu muzi-ku. Prvi album izbacuju 1990., a kroz godine Schwarzenbachov vokal postaje sve grublji i grublji zbog pretjeranog pušenja i nevjerojat-nih količina viskija. Ovo kulminira pjesmom "Kiss the Bottle" koja je ujedno i posljed-nja njihova pjesma prije Blakeove operaci-je grla. "Kiss the Bottle" predstavlja neospo-ran vrhunac Blakeovog pjesništva (da, pje-sništva). Pjesma o propasti jednog odno-sa s briljantnim stihom "my fiction beats the hell out of my truth" spaja luzersko naslje-đe Bukowskog s polusvijetom bitničke mizan-scene i često je citirana kao ogroman utjecaj od strane mnogih ikona kasnijeg emo pokre-ta i post-hardcorea (Jim Ward iz benda At the Drive-In, recimo). Njihov posljednjih album, "Dear You", na početku nije dobro prihvaćen. Prelazak na major label, ispoliranija produkci-ja i Blakeov mekši vokal naišli su na neodo-bravanje purista koji su ih, u klasičnoj sno-bističkoj maniri, nazvali pozerima. Pankeri su, dakle, album prezrivo odbacili, ali je nai-šao na svoju publiku kod pobornika ranijih emo bendova. Album je tek nakon više godi-na naišao na opće prihvaćanje i priznanje da spada u sam vrhunac Jawbreakerovog stva-ralaštva. Scene tuluma, srcobolje (pamt-ljiv je stih kad Blakeov prijatelj ugleda novog dečka svoje bivše s majicom koju joj je ovaj poklonio), usamljenosti i očaja rezonirale su sa svim onim klincima, izopćenicima i luze-rima koji ne znaju kako da priđu djevojci pa umjesto toga pišu stihove o njoj u svoju teku. Rezonirao je sa svima kojima se gadila površ-nost tadašnje mainstream muzike. Rezonirao je sa svima koji preživljavaju iz (ljubavnog) brodoloma u brodolom.

Devedesetih na scenu nastupaju i Sunny Day Real Estate iz grunge metropole to jest

Confessional, Jimmy Eat World i Taking Back Sunday uspijevaju popularizirati žanr, što dakako dovodi do sve generičnijih albu-ma. Tekstovi postaju mizogini, gdje ostav-ljeni frajer proklinje ženu koja ga je ostavi-la, glazba preproducirana, moda ridikulo-zna. S druge strane, postoje i bendovi poput Brand New stječu kultno poklonstvo i na neki način postaju više od benda, neka vrsta uto-čišta za sve klince koji se hrvaju s kojekakvim demonima u glavi. Dok s jedne strane imate kič bendova poput My Chemical Romance koji jašu val razmaženih klinaca iz predgrađa koji misle da imaju probleme, s druge stra-ne imate Brand New čija je muzika utjecala na mnoge druge, mnoge ozbiljnije umjetnike i bendove i čiji se utjecaj čuje kod emo revival bendova desetih godina.

Ti originalni, autentični emo bendovi zau-vijek će biti u stanju zarobiti srca svih onih koji su dovoljno naivni i dovoljno glupi izloži-ti se, i dovoljno hrabri da nastave stvarati, iz katastrofe u sve veću katastrofu. Slava im.

Seattlea. Grunge se itekako osjetio u njihovoj muzici, ali će, kao i mnogi emo bendovi deve-desetih, itekako prigrliti utjecaj indie rocka i tako stvoriti zaseban podžanr. Riječ je o mnogo melodičnijoj muzici s mnogo intimni-jim, bolnijim i otvorenijim tekstovima.

Zahvaljujući bendovima poput Embrace, Rites of Spring, i Sunny Day Real Estate u središte pažnje dolaze nešto prijemčiviji ben-dovi poput Weezer, Jimmy Eat World i Green Day. Ranih nultih i sredinom nultih emo odlazi na MTV. Bendovi poput Dashboard

Jaw

brea

ker

Sunny Day Real Estate

Embrance

Rites of Spring

K ao dvadesetostoljetni popularnoglaz-beni žanr country je bio konstituiran kroz proturječje između tradicije i

modernosti. Sadržaj, forme i vrijednosti crpili su se iz statične koncepcije ruralne južnjač-ke kulture, ali je sama glazba bila razvijena i rasprostranjena putem moderne komunika-cijske infrastrukture koja je u SAD-u izgra-đena u razdoblju između dva svjetska rata, odnosno zahvaljujući radio-postajama i glaz-benoj industriji. Više-manja ista dinamika dominira žanrovskim poljem i danas, a druš-tveni život country glazbe i dalje se odvija unutar matrice "starog" i "novog" u kojoj obje odrednice, naravno, sa sobom vuku pripada-juća ideološko-prosudbena značenja. Stoga ne čudi što su svi zainteresirani posljednji, treći "profesionalni" album 29-godišnje auto-rice iz istočnog Teksasa Kacey Musgraves "Golden Hour" iščekivali s mješavinom uzbu-đenja i tjeskobe.

Naime, Musgraves je tijekom posljednjih pet godina svojim radom postepeno savijala odnose korporativne moći u Nashvilleu, ini-cirala stilsku rekonfiguraciju u polju i otvo-rila dublja pitanja o potencijalu promjena u komercijalnoj reprezentaciji samog žanra. Kada je 2013. godine profesionalno debiti-rala na sceni s prijelomnim albumom "Same Trailer, Different Park" nešvilska industri-ja oslanjala se u proizvodnji dominantno na "bro-country" šprancu i štancala pje-sme korpulentnih bijelih muškaraca koje su bile nakrcane motivikom automobila, alko-hola i "cura", dok je glavnu stilsku inovaci-ju predstavljao pažljivi transfer konzervativ-nijih postupaka iz tekuće hip-hop produkci-je. Unutar takvog okvira mačizam i glupost miješali su se na sasvim predvidljiv način pa je "Same Trailer, Different Park" žanr prozra-čio s nasušnim daškom pameti i smisla.

Ali u kontekstu countryja radio je još uvijek ključni distribucijski kanal, indeks komercijalnog potencijala i službeno mjerilo uspjeha. Musgraves su country-radio posta-je gotovo u potpunosti ignorirale, ali, kao što se do sada u povijesti popularne glaz-be bezbroj puta pokazalo, publika često zna biti pametnija od članova upravnih odbo-

za prigovore je bilo kasno – ista tendenci-ja, u međuvremenu vjerojatno sistemski pre-poznata kao komercijalno isplativa, mogla se uočiti i na drugim mjestima, primjerice u radovima Sama Hunta ili Maren Morris.

Uglavnom, na trećem albumu Kacey Musgraves "Golden Hour", objavljenom krajem ožujka ove godine, granica izme-đu pop i countryja posve je propusna, dok beziznimno pozitivna recepcija albuma, čini se, označava kraj procesa premješta-nja Musgraves s žanrovske periferije u sami centar. Možda upravo zbog toga Musgraves na "Golden Hour" zvuči i opuštenije, smi-renije i zadovoljnije nego na prethodna dva izdanja, svjesna da više ne mora tražiti svoje mjesto pod srednjestrujaškim country sun-cem. Napisan u suradnji s novom ekipom, Danielom Tashianom i Ianom Fitchukom, "Golden Hour" odlikuje se slojevitim aran-žmanima i promišljenom upotrebom suvre-menih produkcijskih tehnologija, dok je autorska poza Musgraves kao rezervira-ne i zajedljive promatračice/komentatorice proširena izletima u introspektivni autorski režim iz kojeg razrađuje set osjećaja i stanja koja bismo čak mogli nazvati i sretnima. Kao konceptualni sažetak cijelog albuma, recimo, može poslužiti pjesma "High Horse".

Naravno, sada će biti zanimljivo prati-ti daljnji razvoj trenutne žanrovske situa-cije, odnosno prilagodbu industrijske logi-ke novim okolnostima. U širem smislu Musgraves nije bila posve usamljena. Pravo pitanje je kako će se, primjerice, dalje razvi-jati karijera Angeleene Presley koja je s dva odlična albuma – "American Middle Class" iz 2015. i "Wrangled" iz 2017. godine – sebi osigurala poziciju u polju sličnu onoj koju je do nedavno zauzimala Musgraves? Ili kako će u skoroj budućnosti proći još izraženi-ji žanrovski autsajderi poput Margo Price čiji kantautorski realizam suvremeno žen-sko iskustvo smješta u kontekst socio-eko-nomskog kolapsa američke provincije? Ako se tijekom devedesetih i u prvoj polovini nultih za uzbudljivim derivacijama američ-ke "korijenske" glazbe tragalo u takozvanom alt-country/americana polju, danas uglav-nom mrtvom, čini se kako će se u nadolaze-ćem razdoblju pogled isplatiti usmjeriti baš prema Nashvilleu.

jedno mogao jasno razabrati pop senzibi-litet i ozbiljna količina crossover potencija-la. A Musgraves je na debiju izvela, za coun-try pojmove, i nekoliko tematskih prijelom – na primjer, u generacijskoj himni "Follow Your Arrow" svojim je slušateljicama poruči-la da je osim muškarca sasvim u redu polju-biti i ženu te da motanje jointa ne predstav-lja kraj svijeta.

Inovativnost u country glazbi u pravilu nije posebno poželjna osobina, a upadljivo iskakanje iz dominantnog estetskog okvira iz insajderske perspektive obično se tuma-či kao nepoštivanje tradicije. Svojim dru-gim albumom "Pagaent Material" Musgraves je napravila još jedan korak bliže popu, ali

ra vodećih diskografskih kuća i njima podre-đenih radijskih urednika. Iako niti jedan nje-zin singl nikada nije završio na prvom mjestu ljestvice country radio-postaja, Musgraves je sebi odličnim debijem uspjela prokrči-ti put do široke slušateljske baze pa čak i pokupiti Grammy za najbolji country album u 2013. godini. Pjesme s albuma "Same Trailer, Different Park" bile su prilično tradi-cionalno stilski kodirane, ali se u njima sve-

Margo Price

Angaleena Presley Kac

ey M

usgr

aves

Debitantski album Kacey Musgraves "Same Trailer, Different Park" osvojio je Grammy za najbolji country album u 2013. godini

Ovogodišnji album "Golden Hour" - spoj popa i countryja

53hifimedia #105hi-fimedia #10552

p i š e : Ma tko Brusač

Kacey Musgraves: Novi Nashville

PRIKAZ / COUNTRY

55hifimedia #105hi-fimedia #10554

Ty SegallFreedom’s Goblin (Drag City; 2018.)

Ponestaje mi načina kako da predstavim Tya Segalla. Ukratko: riječ je o jednoj od najznačajnijih figu-ra (ako ne i najzna-čajnijoj figuri) u rock & rollu današnjice.

Konzistentan je što se kvantitete tiče, što otprilike znači da od njega možemo oče-kivati najmanje jedno izdanje godišnje, a bitno je napomenuti kako svaki album predstavlja i određeni glazbeni pomak. Nije mu svaki album genijalan, ali nijedan nije loš. Nijedan mu album čak nije samo pro-sječan, uvijek ubode s barem pet ili šest pjesama. Tyev jedini problem je njegova hiperaktivnost i nedostatak koncentraci-je, kao da od silnog uzbuđenja i znatiželje često nije u stanju odraditi zadnjih nekoliko kilometara utrke kako spada, nego ga zao-kupi nešto pored atletske staze. Često će vas pratiti osjećaj kako je mogao posveti-ti koji tjedan ili mjesec više ploči prije nego li već krene tesati novi materijal. Slično je i s "Freedom’s Goblin", njegovim najambi-cioznijim i najboljim uratkom dosad. Ben Salmon iz Paste Magazine prokomentirao je kako bi se Ty sada trebao odmoriti, ne zato što je album nenadahnut, nego zato što bi trebao "prodisati" barem neko vrijeme. Zaista, riječ je o izvanrednom albumu. "Freedom’s Goblin" sastoji se od devet-naest pjesama (sedamdeset i pet minuta materijala); riječ je o amalgamu njegovog

fuzzom natopljenog garažnog roka i klasič-nog rock & rolla koji na kraju tvori svoje-vrsnu (garažnu) rock & roll odiseju. Segall vas vodi kroz više žanrova: žestokog funka, klasičnog rock & rolla, glam rocka, punk rocka, psihodeličnog folka i ne krije svoje oduševljenje utjecajima poput Crazy Horse, T. Rex, The Beatles, neizbježnim Black Sabbath, ali tu su i Hot Chocolate i funk ikone Parliament. Kreće snažno s "Fanny Dog", tu su gitare s fuzzom, limeni puhači i snažan rif, samo kako bi već sa sljedećom pjesmom, "Rain", prizvao duh Beatlesa. Melankolična piano melodija, Tyevo meko pjevanje i onda opet nastupa brass sekcija. Zatim je tu obra-da Hot Chocolatea, "Every 1’s a Winner", ima plesni beat, pamtljivo rifovlje i upečat-ljivo falsetto pjevanje, dok "Despoiler of Cadaver" (uvjerljivo najluđa pjesma albu-ma) uranja u funky-disco vode. Uvjerljivo najbolja pjesma na albumu je "My Lady’s On Fire" sa svojim mekim, sladunjavim introm, samo kako bi se pretvorila u pje-smu kojoj bi i sam Marc Bolan zavidio. Tu su meke električne orgulje, fenomenalna brass sekcija s pamtljivim saksofonom i bri-ljantni, pamtljivi hookovi na kraju koje ćete dugo pjevušiti. Zatim je tu masno rifovlje pjesme "Alta", lijena i meka "Cry Cry Cry" i moćna, bahata i nešto klasičnija "Shoot You Up" koja se bez problema mogla naći i na njegovim ranijim albumima.I tako se "šalta", iznenađuje vas svojim aranžmanima, svojim nenadanim prijelazi-ma iz jednog žanra u drugi, polako tvoreći svoj rock & roll Olimp. Isto kao što će jed-nog dana njega netko postaviti u svoj rock & roll panteon. U to ne sumnjam.

Sven PoPović

ROCK / RECENZIJE

Roxy MusicRoxy Music: 45th Anniversary Edition(Universal, 1972/2018)

U kontek-stu popu-

larne glaz-be prve polovi-ce sedamdese-tih Roxy Music su odigrali pre-sudnu ulogu

kao posve izdvojena, originalna i - kako će se uskoro pokazati - utjecaj-na postava (to što su uz ostale, utje-cali i na Spandau Ballet i slične teško da je njihova krivnja). Mjera njiho-ve vrijednosti sadržana je u prvih pet studijskih albuma koji su, osobi-to na prve dvije ploče, objedinjavali avangardne elemente, estetiku rocka pedesetih, glam-melodioznost, film-ske reference, smisao za vizualno i retrofuturistički senzibilitet u nastu-pu i prezentaciji ideja.

U povodu 45. obljetnice izlaska, nji-hov istoimeni prvi album, Roxy

Music, dobio je svoju novu i proši-renu inačicu. Njegovi ključni dosezi, kako je slikovito pojasnio jedan kriti-čar, reflektiraju se u neobičnoj vješti-ni grupe da svoje "gotovo primitivne avangardne sklonosti poveže s dora-đenim i zrelim skladbama."

Drugačije rečeno, postava Roxy Music funkcionirala je kao plat-

forma za oživotvorenje neobič-ne zamisli koja je bila nezami-sliva bez "ne-glazbenika" Briana Enoa, amatera posvećenog eksperi-mentima s trakama i synthovima. Pojednostavljeno, okosnica original-nog Roxy-dizajna zrcalila se u suče-ljavanju Ferryjevih ironijskih stilskih zahvata i Enove sklonosti svemu što je izlazilo izvan prihvaćenih okvira klasičnog rocka.

Bryanova pop melodioznost, sklonost posuđivanju od dru-

gih umjetničkih oblika poput filma (naslov teme "HB" kao Humphrey Bogart!), te posezanje za vokalnim stilizacijama croonerskoga tipa tako su ubačene u apstraktno okruže-nje. Teksturu su nadograđivali obo-ist/saksofonist Andy MacKay (glaz-benik klasične naobrazbe i bivši stu-dent engleske književnosti), gitarist Phil Manzanera (koji je manjak vir-tuoznosti nadoknađivao unikatnim stilom), te upravo savršen bubnjar, "The Great" Paul Thompson.

doba, nego i mnogo šire. S materija-lom kakav je pulsirao na tom neobičnom kolažu (na kojemu se našlo mjesta čak i za Ferryjev doo-wop dragulj "Bitters End"), danas niti jedan mladi bend ne bi mogao dobiti ugovor za veliku diskograf-sku kuću. No, početak 1970-ih očito je bio neko drugo vrijeme - vrijeme otvore-nih vrata.

Na dolazećim izdanjima - redom odlič-nim For Your Pleasure, Stranded,

Country Life i Siren - Roxy su usavrši-li koncept i izvedbu, prerasli u vrhunske profesionalce i potom se koncem sedam-desetih, nakon trogodišnje stanke vratili na scenu kao sve sofisticiraniji pop sastav za odrasle. Avalon je njihov posljednji, najpopularniji i najslabiji album - veli-ko artificijelno eighties ništavilo, "zvuk novca" (kako je primijetio kritičar Simon Reynolds), te pomalo otužan primjer u što se sve može pretvoriti entuzijazam s početka karijere.

No, zato bi se prvijenac Roxy Music zajedno s iduća četiri albuma, tre-

bao izučavati u svakoj art-rock školi koja drži do sebe.

DeniS LeSkovar

Sva trojica vrhunski glazbenici, podjednako su pridonijeli subver-

zivnoj strategiji kreiranja oprečnih elemenata. I svi ti elementi uklopili su se na prvom albumu, Roxy Music, izvorno iz 1972., a sada u remasteri-ranoj formi, te s kolekcijom dodata-ka, poput - istina, ne osobito neop-hodnih - koncertnih BBC snimaka.

Elastično strukturirana "Re Make/ Re Model", meditativ-

na "Chance Meeting", višedijelni country-rock/art-funk "If There

Is Something" koji će još bolju formu dobiti na koncer-

tnom izdanju Viva!, kao i pomaknuti glam rock singl "Virginia Plain" (koji je najprije objav-ljen zasebno, neovisno o albumu, a potom je uvršten na sva budu-ća, pa i ovo, najnovi-

je reizdanje) - sve su to argumenti koji govo-

re u prilog tezi da je riječ o jednoj od najoriginalni-jih pojava ne samo onoga

Članovi grupe Roxy Music (s lijeva na desno): Phil Manzanera, Bryan Ferry, Andy Mackay (sjedi), Brian Eno, Rik Kenton i Paul Thompson (sjedi).

hi-fimedia #10556

ROCK / RECENZIJE

SuperchunkWhat a Time to Be Alive (Merge Records; 2018.)

Posrijedi je vjerojat-no vulgarna genera-lizacija, ali ugledni-ji indie-rock veterani kao da na jedan spe-cifičan način osta-ju određeni kontek-stom u kojemu su

napravili svoje prve glazbene korake – u pitanju nije iracionalna nostalgija ili neotvo-renost prema tekućoj suvremenosti, koli-ko neka vrsta kontraškog ideološkog zato-čeništva u atmosferi kasnih osamdesetih i ranih devedesetih, u lokalnoj "strukturi osje-ćaja" proizašloj iz mjesta koje su indie-rock prvoborci originalno zauzimali u popularno-glazbenom polju. Mac McCaughan bio je dovoljno pametan i skroman autor da njego-vi Superchunk prežive potrese premještanja "alternativne" produkcije u srednjestrujaš-ki centar, pa čak i ako je jedan od preduvje-ta takvog sretnog raspleta bila radna pauza u trajanju od skoro punog desetljeća. Uglavnom, McMcaughanov kvartet uspješ-no se vratio na scenu 2010. godine s albumom "Majesty Shredding", tri godi-ne kasnije stigao je također solidni "I Hate Music", dok je ovogodišnji "What A Time to Be Alive" u stvari dugometražna ekstenzi-ja McCaughanova anti-trumpovskog singla "Happy New Year (Prince Won’t Die Again)" objavljenog netom nakon Trumpove izbor-ne pobjede. Kao zapravo formalno klasičnom punk bendu Superchunku je "alternativnu" stil-sku konotaciju davao McCaughanov nazal-ni vokal, svjesno siromašnija produkci-ja i relativno neočekivani prijelomi u ritmič-kom lancu. Na prva dva povratnička albu-ma McCaughan je iznova naglasio upravo te karakteristike, a na trećem, kojeg je zami-slio napuniti političkim sadržajem, to je for-malno osiromašenje odveo još pola kora-ka dalje. Nažalost, kao komentari Trumpove ere McCaughanovi stihovi uglavnom ne izla-ze iz okvira apstraktne moralističke kritike, a povremeno koketiraju i s dosadnim slac-kerskim elitizmom ("You’ve been carving tales for dummies / Out of live oak and out of pine). Interpretacijske limite otkriva i pje-sma "Reagan Youth", jedina čiji se sadr-žaj ne crpi iz aktualnog trenutka, a koja u tom smislu na albumu djeluje i najsuvislije. Ukratko, Superchunk još uvijek zvuče uvjer-ljivo, McCaughanov ogorčenje i bijes jesu stvarni, a ono što im nedostaje jednostavno je nešto politički pismenija artikulacija.

Matko BruSač

Sunny WarWith The Sun(ORG Music, 2018)

Pokušavaju-ći je neka-

mo smjestiti, kri-tičari je opisuju na razne načine: kao novu folk poetesu, nasljednicu Tracy Chapman, blues

pjevačicu s jazz aspiracijama, pa čak i pankericu u nekom širem smislu. No, bez obzira na to kako je definirali, Sunny War (pravim imenom Sidney Lyndella Ward) posve je unikatna pojava – pogo-tovo u svjetlu izlaska novog albuma, odmaknutog od striktnog blues pristupa, evidentnog na ranijim ostvarenjima.

Snimljen u Hen House studiju u Venice Beachu, njezin treći album With The

Sun označava (očito svjestan) strateš-ki iskorak na nešto šire polje, obilježeno rafiniranim eklekticizmom ranog opusa Joan Armatrading s kojom usporedbe u najvećoj mjeri imaju smisla. Njezina je glazba spora, akustična, ali ne i lišena energije – upravo suprotno. Ipak, stiho-vi koji je ilustriraju, poput I’m a drunk and a dreamer/ I’m a punk closet screa-mer (iz teme "Gotta Live It") otpjeva-ni uz akustičnu fingerstyle pratnju, a ne glasan punk’n’roll bend. Nije ni čudo, s obzirom da je War pankerica pankerica

više po uvjerenju i životnome stilu nego po zvuku koji trenutno njeguje. Riječ je o klasičnom primjeru nomadski profilira-ne glazbenice: rođena u Nashvilleu u dis-funkcionalnoj obitelji, napušta školu, seli se u Kaliforniju, gdje u sklopu lokalne indie scene, de facto na ulici, usavršava svirački stil i gradi repertoar na razme-đi bluesa, folka i nečeg trećeg, što izmiče lako odredivim kategorijama.

Premda je With The Sun snimljen s pouzdanom ekipom suradnika, aran-

žmani su oskudni, mjestimično pode-bljani gudačima ("Gotta Live It"), ugo-đajem punog sastava ("I’m Human"), ili finih klavirskih fraza ("Static") – no u središtu su njezin refleksivni vokal-ni stil i besprijekorno muziciranje na gitari: jedan od prvih uzora bio je Paul McCartney i njegova "Blackbird" s Bijelog albuma. Lirika je obojena poznatim temama o samoći i ljubavi, o međura-snim odnosima i svim oblicima egzisten-cijalne tjeskobe, referirajući se na mnoge aspekte akustične glazbe – od antiknoga country-bluesa Mississippi Johna Hurta, preko classic-rocka do suvremene indie estetike. Riječ je o toplo produciranom, vrlo preporučljivom albumu koji postu-pno razotkriva svoje kvalitete, o uglaz-bljenim zapisima iz intimnih dnevnika s najmanje jednom skladbom, "If It Wasn’t Broken", koja bi Sunny War mogla i tre-bala, da je imalo pravde, ubaciti i u prvu komercijalnu ligu. U onu kreativnu već je upala. DeniS LeSkovar

OVLAŠTENI UVOZNIK ZA REPUBLIKU HRVATSKU: Z-EL D.O.O. www.chipoteka.hr

MAGNAT SIGNATURE 1100SIGNATURE – HIGH-END STEREO ZVUČNIK

Vrhunska kvaliteta i beskompromisni Hi-Fi. Posebno odabrane komponente, jedinstvene Magnat tehnologije, kao i precizan,razrađen proces razvoja jamče neusporedivu kvalitetu.

Klippel-optimiziran, najsuvremeniji 4-stazni sustav sa zvukom najveće preciznosti

Hi-Res AUDIO certifikat zahvaljujući super-visokotoncu s reprodukcijom do 55 kHz

Visoka učinkovitost i reprodukcija punog raspona

Moderan dizajn sa svilenom mat lakiranom završnom obradom i aluminijskim detaljima

59hifimedia #105hi-fimedia #10558

Jonathan WilsonRare Birds(Bella Union, 2018.)

Rođen 1974. u Sjevernoj Karolini, Wilson pripada krugu sposobnijih autora i producena-ta suvremene scene. Pronalazeći inspi-raciju u glazbi ranih

1970-ih, u omamljujućoj kantautorskoj aku-stici i klasičnom rocku Laurel Canyona, na prva dva albuma uspio je na dvije razine: rekreirati taj bajkoviti hipijevski ambijent, te na starim temeljima stvoriti nešto novo, spremno za uporabu danas, sada i ovdje. Za razliku od prethodna dva albuma (Gentle Birds i Fanfare), oslonjena na soft-rock, folk, americanu i alternativni country-rock, na opus Jacksona Brownea, Jamesa Taylora, Roya Harpera, Pink Floyda, CSNY i drugih, Rare Birds nudi još sofisticirani-ju zvučnu sliku, nadograđenu elementima art-rocka i baroknog popa, te posutu sti-lizacijama 80-ih. U tom kontekstu, bala-da "Mullholand Queen" jedna je od rijet-kih koje su dobrim dijelom zadržale klavir-sku jednostavnost. Na drugom kraju spek-tra je "Hard To Get Over" koja evocira zlo-čine Phila Collinsa i njemu sličnih, te je vje-rojatno donja točka njegove dosadašnje karijere.Za album u cjelini mnogo je tipičnija "Over The Midnight" koja počinje motoričkim ritmom, a razvija se kao grandiozno (pre)anranžirano i preproducirano indie-puto-vanje u nepoznato. Ono je rezultat, kako se čini, Wilsonovih golemih ambicija, ali i sve izraženije fascinacije Watersovim koncep-tualnim zamislima (The Wall?); nije stoga čudno da ga je mastermind Floyda angaži-rao na posljednjem, prošlogodišnjem albu-mu Is This The Life We Really Want?, ali i u sklopu svojeg pratećeg koncertnog sasta-va. Gudačima potcrtana (grandiozna, kakva druga) balada "Sunset Blvd" možda bi bila najizravnija i najprofinjenija zvučna refe-renca na Pink Floyd iz razdoblja zlosretnog "Zida", da nije dekorirana vocoder-efekti-ma.No, za razliku od svojega starijeg uzora, Wilson se ne bavi velikim socijalnim kon-ceptima: njega ne zanima otuđujući odnos pojedinca ubačenog u bezdan političkog pakla. Tematski fokus ostvarenja Rare Birds zahvaća mnogo jednostavniju, intimni-ju staru temu: urušavanje emotivnih spona, raspad romantičnih kula od karata, razoča-ranje u ono što je nekada bilo ljubav..

Čini se da je Wilson u album uložio sve što zna i umije, posebno u producentskome smislu, katkada i na račun stanjenog autor-skog rukopisa: razmjere njegovih ambi-cija savršeno ilustrira "Mirial Montague". Rezultat je zbirka od trinaest dugačkih pje-sama, bogato produciranih i gotovo filmič-nih u svojoj melankoliji. Kompleksna sin-teza estetike sedamdesetih ("There Is A Light" je briljantna i okupana kalifornijskim suncem) i osamdesetih, servirana za publi-ku 21. stoljeća, ali i za one koji žele moder-nizirati svoj ukus izgrađen na staroj zbir-ci ploča. Što se Wilsona tiče, on je nesum-njivo vrijedan svačijeg truda. Rare Birds ogledan je primjer njegovih tehničkih kom-petencija, ali ipak valja početi s odličnim prvim (pravim) studijskim albumom Gentle Spirit (2011), draguljem omamljujućih retro-rock stilizacija.

DeniS LeSkovar

Glen HansardBetween Two Shores(Anti, 2018)

Glen Hansard, jedan od najuspješnijih i najboljih suvreme-nih irskih kantauto-ra, karijeru je počeo na čelu grupe The Frames, ostvario suradnju s češkom

glazbenicom Marketom Irglovom u pro-jektu Swell Season, a vrhunac popularno-

sti doživio je 2007, Oskarom za najbolju ori-ginalnu pjesmu ("Falling Slowly") iz filma u kojem su oboje nastupili: Once. U intervjuu koji je 2016. (u povodu izvr-snog zagrebačkog nastupa u Lisinskom) dao ovom autoru, Hansard je objasnio kako albumi glazbenika njegovog profila "zajed-no čine neku vrstu emotivne mape – nešto poput emotivne kartografije autorova živo-ta. Pjesme pritom nisu dnevnik naših sva-kodnevnih događaja, one svjedoče o tome kako se razvijamo dulje kroz život i to u različitim uvjetima. Inspiracija često dolazi u najbizarnijim situ-acijama, u kaosu svakodnevice. Ali ta emo-tivna putanja ne pokaže se odmah, nego tek nakon desetak, dvanaest ploča. Tek tada možete reći: da, sad razaznajem emo-tivnu mapu autora koji ih je snimio," tvrdi Hansard. Kako se u takvu koncepciju klapa njegov treći studijski album Between Two Shores? Kao i obično, riječ je o hipersenzibilnom ostvarenju, ispunjenom autentičnim emo-cijama – ovoga puta nadahnutima osobito devastirajućim prekidom romantične veze. Pojednostavljeno, Hansard je snimio tipičan break-up album, na tragu Dylanovog Blood On The Tracks ili Springsteenovog Tunnel of Love. Dakako, Between Two Shores obojen je vla-stitom vrstom agonije pri čemu su, ovisno od slučaja do slučaja, pjesme tek dobre (uvodna rock-soul vježba "Roll On Slow"), vrlo solidne ("Time Will Be A Healer"), ili odlične ("One Of Us Will Lose"). Kao po nekom pravilu, Hansard je najsugestivniji

ROCK / RECENZIJE

The HorrorsV (Caroline/Wolf Tone; 2017.)

Nije prošlo pre-više godi-

na, nešto više od deset, otka-ko su naslovnice NME-a (koji više nije u tisku nego egzistira isklju-

čivo kao online časopis) krasili kojeka-kvi indie bendovi o kojima se govorilo kao da su spasitelji rock & rolla. Koliko je tih bendova preživjelo? Za Kaiser Chiefs nitko nije čuo od sladunjavog sin-gla "Ruby", o Razorlight, The Kooks, The Enemy i inima koji su nastojali zajaha-ti valove koje uzrokovali The Libertines i Arctic Monkeys se ne isplati posveti-ti nijednu jedinu rečenicu, ali postoji taj jedan bend koji je NME uzdizao u nebesa koji i dan-danas nastavlja s radom. The Horrors, petorka iz Southend-on-Sea, zaplovila je u glazbene vode neuvjerlji-vom kombinacijom psychobillyja i gotič-kog rock & rolla; djelovali su kao izva-nbračna djeca Luxa Interiora, Poison Ivy i Tima Burtona. Nakon "Strange House" (album prvijenac iz 2007.; jedan od glav-nih producenata na albumu bio je Nick Zinner iz Yeah Yeah Yeahs) nitko im nije davao previše šanse za ozbiljnu karije-ru. Dvije godine kasnije izbacuju veleb-ni, ali zaista velebni album "Primary Colours". "Primary Colours" (gdje produ-centsku palicu preuzima Geoff Barrow iz Portisheada) predstavlja drastičan zao-kret u zvuku Horrorsa, ovdje posežu za mnogo eksperimentalnijim zvukovima nadahnutim krautrock divovima poput Neu!, Can i Tangerine Dream te psiho-deličnijim, noise i drone zvucima ben-dova poput The Jesus & Mary Chain, My Bloody Valentine i Spacemen 3. Potez im se isplatio i kreativno i komercijal-no, bend uspijeva izbjeći potonuće u bari bolno prosječnih NME-indie bendova.

Deset godina nakon prvijenca, The Horrors objavljuju svoj najambiciozni-

ji, ali ne i svoj najbolji album (iako nije ni daleko od toga). "V", kao peti album ili kao britanski srednji prst (podizanje sred-njeg prsta i kažiprsta da nekome kažeš da "otfikari"), je pod producentskom pali-com Paula Epwortha (poznatog po produ-ciranju indie bendova poput Bloc Partyja, Florence + the Machine i The Big Pink, ali i pop zvijezda i divova poput The Stone Roses, Adele i Coldplaya), što sugerira da se bend okuražio nakon turneje s Depeche Mode i odlučio se da svoj zvuk približi stadionima.

Najavni singl, "Machine", krasi ritam mašina snažnog, industrij-

skog zvuka, snažan, senzualan groo-ve i Badwanovi nešto hrabriji, raspje-vaniji vokali koji se odlično rastegnu u refrenu. Badwanu je dugo trebalo da pusti glas, ponajviše zbog slabijih vokal-nih sposobnosti i oslanjanja na efekte, na "V" konačno kao da se opusti. Album otvara "Hologram" (u originalu je pje-sma trebala biti polusatna house rastu-račina) s pompoznim bubnjem, jezi-vim klavijaturama i još jednom, nagla-šenim basom; a sve nekako podsje-ća na neke od kompozicija Björk. "Press Enter to Exit" priziva duhove trip-hopa, duba, nekih faza Happy Mondays, Primal Screama i Iana Browna, dok se "Ghost" poziva na post-rock sa svojim downtem-po beatom, pamtljivim i jezivim gitara-ma prije nego što se raspadne u bučnom, prštavom crescendu. "Weighed Down" je srcedrapajuća je i himnična nume-ra koja pred kraj pada u more distorzi-ranih gitarskih zvukova. Posljednja na albumu, "Something to Remember Me By", je plesna electronica pjesma s pamt-ljivim refrenom i prštećim klavijaturama koja bi mogla sasvim dobro poslužiti kao jedna od završnih pjesama na tulumu, taman prije negoli izađe sunce.

Ako ste se ikada pitali treba li The Horrors shvatiti ozbiljno, "V" van-

serijskom bendu koji nikada ne tapka na istom mjestu predugo. Sven PoPović

u Vanmorisonovskim baladama, u strastve-nim i bolnim ekskurzijama u središte vlasti-te nutrine. Njih je tijekom godina usavršio kao svojevrsni prirodni specijalitet, dora-đen kroz iskustvo slušanja Van The Mana, ali i vlastitih instinkta: "Why Woman" bi se, uz neke preinake i ograde, mogla uklopi-ti na bilo koju Morrisonovu ploču iz raz-doblja od Moondance (1970) do Into The Music (1979).U agresivnijim brojevima kao što je "Wheels On Fire" Hansard nije ništa manje uvjerljiv, niti s manje primijenjenog melodij-skog dara. Za onoga koji u vječnoj emotivnoj borbi jedan-na-jedan gubi, vrijeme će, kao u singlu "Time Will Be A Healer" uvijek biti najbolji prijatelj. Ono što sve liječi. No, zasad, čini se da "One of Us Will Lose" mnogo autentičnije i slikovitije reflektira Hansardovu poziciju:

This may be hard to swallow This may be hard for us to do This may be hard to swallow That one of us must lose.

Toplo produciran, s profinjenim aran-žmanskim rješenjima (saksofon, pijani-stički pasaži, gudači i akustične gita-re tope se i prelijevaju u najboljoj tradi-ciji The Banda, južnjačkoga soula i sofi-sticirane vrste rocka – osobito provjeri-ti "Lucky Man" i "Setting Forth"), Between Two Shores klasičan je kantautorski album stare škole. Njegov šarm proizlazi iz činje-nice da je autor u skladu s naslovom zapeo negdje na nepredvidljivoj pučini, točno na pola puta između dvije obale, u točki s koje se ne više vidi polazište, a cilj je jednako nedohvatljiv. To je tenzija na kojoj je koncipiran album u cjelini. No, u Hansardovu slučaju, to je također i tenzija s kojom je, uz malo samo-uvjerenosti i dosta energije, posve mogu-će izaći na kraj -- premda je katkada riječ o plesu na samome rubu pretjerane senti-mentalnosti.

DeniS LeSkovar

Mean JeansJingles Collection (Fat Wreck Chords; 2018.)

Ramonesi su osta-vili neizbrisiv trag u pop kulturi, toli-ko je jasno svima koji su iole upuće-niji u punk rock i rock & roll općeni-to. Sam logo je toli-

61hifimedia #105hi-fimedia #10560

ROCK / RECENZIJE

ko američki, savršeno je pogođen. Tu je, dakako, bjeloglavi orao, prepoznatljivi ame-rički simbol. Zatim grana sa stabla jabuke, jer Ramonesi su više američki od pite od jabuke. Na kraju baseball palica, a base-ball je jedno od središta američke kulture. Ikonografija je savršeno pogođena, a zatim je tu i sama glazba, kratke, brze i jedno-stavne pjesme koje su nanovo prizemljile rock & roll koji se itekako odvojio od ulice i "običnih ljudi".

Sven PoPović

HalftonesBrda sna (Ammonite Records; 2018.)

U posljednjih deset godina (da, prošlo je već deset godina) srpska je (uglavnom beogradska) under-ground rock & roll scena procvala; što će reći da više ne

možemo govoriti o Novom novom valu kao o underground fenomenu, ne kada bendovi poput Repetitora sviraju ispred više tisuća ljudi, a Artan Lili, Ti, Bitipatibi i Crvi imaju svoju vjernu publiku u svim većim gradovi-ma regije. Ipak, neki su bendovi, neki sjajni bendovi, su i dalje ispod radara. Halftones su svakako jedan od njih.Riječ je o četvrtom izdanju grupe (produ-cent je Boris Mladenović), ali prvom izda-nju gdje pjevačica Suzana Sumrah pjeva na srpskom. Uvijek skloni eksperimentu, pomaknutim aranžmanima, avangardnim i art rock tendencijama, na EP-u "Brda sna" odlaze u novom pravcu koji sami naziva-ju stellar pop. Sintagma sasvim zgodno opi-suje zvukovni krajolik ovog uratka čije tra-janje nije ni dvadeset minuta (nešto više od sedamnaest). Prvu stvar, "Brda sna", krasi upečatljivo Suzanino pjevanje, plesni groove, orijentalni prizvuk gitarističkog hooka, pamtljivi synth i zarazni refren. "Cassiopeia" posjeduje još pamtljiviji refren (Suzana ponavlja, gotovo pa mantra: "ja nisam tvoja nevesta"), psiho-delične, repetitivne klavijature, te fenome-nalne gitarske dionice i odlične bubnjeve. Na pjesmi "Sajonara" čut ćemo gotovo pa apokaliptični gitarski drone i fino uranja-nje u avant-pop vode, a posljednja, "Radio Kabul", ima sjajan, zarazan rif koji se bez problema provlači kroz čitavu pjesmu i fino, nadrealno i psihodelično stihovlje, a cijela stvar je možda nešto najbliže konven-cionalnom popu na ovom albumu. Halftones možda nikada neće biti masivan, stadionski bend, ali to ni ne žele. Vjerojatno

će ih za desetak godina krasiti onaj famo-zni epitet "kultni". Svakako je riječ o bendu na koji trebate obratiti pažnju sad. Odmah.

Sven PoPović

Pianos Become the TeethWait For Love(Epitaph Records; 2018.)

Pianos Become the Teeth, američki bend iz Baltimorea, odu-vijek su kultivira-li reputaciju mrtvo-ozbiljnog, egzisten-cijalno iscrpljujućeg benda. Njihove teme

od početka su preslika njihovog zvuka – teške, beskompromisne i veće-od-živo-ta, savršen spoj žestokog, bučnog screa-mo/hardcore zvuka i tekstova o smrti volje-nih osoba. Međutim, kao što to obično biva, nakon dva albuma nepopuštajuće, intenzivne har-dcore energije, Pianos Become the Teeth stišali su pojačala, njihov frontmen i pri-marni tekstopisac, Kyle Durfey, prestao je vrištati i počeo pjevati, te je njihov Keep You, iz 2014., napravio potpuni zaokret u zvuku.Tematika je i dalje bila ista – riječ je o albu-mu u kojemu Durfey preživljava smrt svog oca, sa svim emotivnim i egzistencijal-nim konotacijama. Wait For Love, kojeg su fanovi čekali pune četiri godine, zvukov-no nije nikakav radikalan rez, ni približ-no poput onog sa Lack Long After na Keep You. Nastavlja funkcionirati u istom opu-

The Republic of WolvesShrine(The Republic of Wolves, 2018.)

Ponekad, kao što bi rekao

Thom Yorke, taj spiritualni otac eklektičnog alt-rocka, sve padne na svoje mje-sto. The Republic

of Wolves, nezavisni indie rock bend iz Long Islanda, oduvijek su bili savr-šena oluja koja je čekala da se dogo-di. Talenti ovog benda - koji uključu-je frontmena Masona Maggia, gitari-sta Christiana Van Deursa (koji zajed-no čine alt-folk duo Tigers on Trains), bubnjara Chrisa Walla, klavijaturi-stu Billyja Dupreyja i basista Ryana Seana Cullinanea - na rubu su probo-ja na američku gitarsku scenu još od njihove prve ploče, His Old Branches iz 2009. Riječ je o bendu koji je oduvijek preferirao mistiku, u tematici svojih pjesama kao i svojem javnom nastupu. Malo tko je mislio da će momci čiji su prvi muzički koraci zamijenjeni za novi album kultnog benda Brand New tako dugo životariti na marginama scene, u izražajnom i statusnom smislu.

štajućem, ambijentalnom tonu kao i nje-gov prethodnik. Međutim, a tu je i ključna distinkcija između ta dva albuma, Wait For

Njihov posljednji album, shrine, prvi nakon laganijeg, melodičnijeg No

Matter How Narrow iz 2013., artistič-ki je i konceptualni trijumf koji je u svo-jih sat vremena utkao sve vrline koje The Republic of Wolves posjeduju kao bend - mračno poetične tekstove, žanrovski pastiš

post-hardcorea i alt-countryja i zastrašuju-ći, intenzivni ambijent.

Međutim, za razliku od toliko drugih albuma koji svoje postojanje, koncep-

tualno i izvedbeno, duguju karijeri Brand New, shrine je dovoljno uvjeren u svoje vlastite kvalitete, tako da uspješno izbjega-

Love puno je optimističniji put u Durfeyjevu psihu. Međutim, unatoč činjenici da ploča zadr-žava karakterističnu melodramu koja je utkana u izričaj ne samo Pianos Become the Teeth nego i tolikom broju srodnih midwest revival bendova, Wait for Love je album koji je, prvi puta u njihovoj karije-ri, slušljiv u bilo kojem kontekstu. Dok su gitarski zvukovi buke i Dufreyjevi demon-ski krici s Old Pride i Lack Long After, kao i spora melankolija Keep You, bili ideal-ni za dekodiranje u vrlo specifičnom ras-položenju, Wait for Love ponekad djelu-je kao ambiciozni srednjostrujaški indie rock album. Naravno, to ne oduzima ništa od njegove duboke intime i kompleksnosti, samo potvrđuje nevjerojatan talent kojim Pianos Become the Teeth spajaju formu i sadržaj, ne žrtvujući eklektičnost ovog prvog sa iskrenošću drugog.Kao što i samo ime sugerira, riječ je o albu-mu koji, nastavno s tugovanjem s Keep You, govori o neminovnom pogledu u budućnost, onoj sporoj tugi koja slijedi nakon godina nezaustavljivih suza i bijesa zbog gubitka člana voljene obitelji.

Nigdje to emotivno srce albuma nije vidlji-vije nego u završnoj pjesmi – veličanstve-noj Blue – u kojoj Durfey predstavlja svog novorođenog sina ocu koji nikada neće upoznati svog unuka. Istovremeno razara-juća kao što je i optimistična, poput samog albuma. Kyle Durfey je konačno dočekao svoju ljubav - tko zna, možda će se isto desiti i hordama njegovih ranih fanova koji su ga otpisali nakon što je prestao nositi maskaru, urlati i naučio pjevati.

Luka koStić

Soccer Mommy Clean (Fat Possum Records, 2018.)

Deset pjesama sa studijskog debi-ja Sophie Allison (Soccer Mommy) "Clean" uvjerljiv su nastavak kan-tautorske melo-drame rane post-

adolescencije već postavljene na "kuć-

nim" snimkama koje je ova dvadesetogo-dišnjakinja iz Nashvillea tijekom prote-kle dvije godine izbacivala na Bandcampu. (Diskografska kuća Fat Possum Records objavila je prošle godine izbor najboljih pod imenom "Collection".) Iako je tehnički stan-dard novih pjesama predvidljivo viši, Allison je izgubila malo ili ništa od gotovo naiv-ne izravnosti i jasnoće izraza kojima je bio obilježen njezin amaterski materijal, a rad u formatu albuma i rad s pratećim bendom dali su njezinim prozračnim melodijama i zavodljivoj poluzaintersiranoj dikciji potreb-nu dozu pop sistematičnosti. Kako je riječ o autorici koja vjeruje u potpunu neposredo-vanost "pjevanja iz srca", korištena metafo-rika u razradi osobnih romantičnih situaci-ja povremeno može djelovati bedasto, iako u kontekstu generalnog autorskog kon-ceptualnog okvira, naravno, ostaje dovolj-no funkcionalna. S druge strane, hrpa sti-hova poput "I want to be the one you’re kissing when you’re stoned" potvrda su da Allison posjeduje autorske kapacitete čiji će daljnji razvoj u najmanju ruku biti zani-mljivo pratiti.

Matko BruSač

va neminovne usporedbe sa The Devil and God Are Raging Inside of Me.

Nigdje to nije više očito nego na prvoj pjesmi, The Canyon, koja počinje poput

interludija, sa mekanim akustičnim gita-rama, prije nego što postepeno ne naraste u buku gitara i bubnjeva. Shrine je album koji je sažet u svojoj prvoj pjesmi - riječ je o agresivnom, mračnom, ali istovreme-no i nevjerojatno nježnom, atmosferičnom i emocionalno iscrpljujućem komadu muzike čija je instrumentalna kompleksnost jed-nako duboka kao i njegova tematska ambi-cija. Uostalom, riječ je o albumu koji sadr-ži pjesme koje referiraju na japanske boži-ce sunca (Amaterasu), kao i na nordijsku ratnu runu (Thurisaz).

Shrine se, bez sumnje, može opisa-ti kao najbolji gitarski magnum opus

za koji nikada niste čuli. Riječ je o albu-mu malo poznatoga, ali već sada nevjero-jatno ispunjenog, rock benda koji je odlučio sav oprez baciti niz rijeku i svu svoju kre-ativnu ambiciju ogoliti pred svoje slušate-lje. Ovaj zvučan, tekstualan i atmosferičan album gotovo sve radi kako treba, s nevi-đenim balansom emotivne pristupačno-sti, melodičnosti i mračne, beskompromisne ambicije. Svako malo, bend koji pluta ispod radara, poput The Republic of Wolves izba-ci album koji djeluje kao instantni klasik unutar svog žanra. Shrine je i više od toga.

Luka koStić

63hifimedia #105hi-fimedia #10562

RAZGOVOR / CHICO FREEMAN

PREPUSTITI SE I PRIHVATITI IZNENAĐENJA (F

otke

: Chi

co F

reem

an; s

nim

io D

avor

Hrv

oj)

M ultiinstrumentalist: sopran i tenor saksofonist, flautist, bas klarinetist, bubnjar, ali i skladatelj i producent

Chico Freeman će 3. svibnja nastupiti u kon-certnoj dvorani "Blagoje Bersa" na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. Na kom koncertu, koji će održati u sklopu festivala Jazz.hr/prolje-će, svirat će kao poseban gost uz Mirokado Large Ensemble saksofonista i skladatelja Mire Kadoića.

Freeman je karijeru započeo u drugoj polo-vici sedamdesetih godina prošloga stoljeća kao nova zvijezda suvremenog i free jazza, nastav-ljač tradicije Johna Coltranea. Nakon što je ostvario suradnje s najpoznatijim američkim free-jazz glazbenicima, tijekom osamdesetih je napravio zaokret u pristupu predstavivši se i kao sjajan mainstream instrumentalist, a posli-je i kao glazbenik otvoren raznim utjecajima, od fusiona do world musica. Tijekom karijere svi-rao je i snimao s legendarnim jazzistima, među ostalima s Dizzyjem Gillespiem, Charlesom Mingusom, Artom Blakeyem, Paquitnom D’Riverom, McCoyem Tynerom, Wyntonom Marsalisom i Arturom Sandovalom, ali i sa slav-nim glazbenicima i sastavima drugih žanrova: Earth, Wind and Fire, Irakere, The Eurythmics, The Temptations, Michaelom Jacksonom, Stingom, Titom Puenteom, Memphisom Slimom i Celiom Criuz. Bio je član poznatih skupina: The Leaders i Roots za koje je i skladao, a vodi i vlastite sastave s kojima je snimio tridesetak albuma. Utemeljivši skupinu Brainstorm svoju je glazbu usmjerio u komercijalnije vode igra-jući se s tradicijom jazza, fusionom, rhythm & bluesom, reggaeom i novim trendovima poput rapa, ali i elementima afričke glazbe. U raznim

projektima članovi njegova sastava bili su neki od vodećih jazzista, među ostalima Wynton Marsalis, Bobby McFerrin, Bobby Hutcherson, Jack DeJohnette, Buster Williams, Joe Lovano, James Newton i Elvin Jones.

Chico Freeman je odrastao u glazbeničkoj obitelji. Njegov otac bio je poznati jazz glazbe-nik, tenor saksofonist Von Freeman, a i njego-vi stričevi bili su glazbenici: George Freeman koji je svirao gitaru i Bruz Freeman koji je svi-rao bubnjeve. Oni su zaslužni za Chicov ulazak u svijet jazza.

Čikaški blues krugTko je bio vaš idol u vrijeme kad ste

počeli svirati?Poželio sam biti jazz glazbenik nakon što

sam slušao jednu ploču. Ta je ploča, "Kind of Blue" Milesa Davisa, bila moj idol.

Očevi su često idoli svojoj djeci. Je li tako bilo i kod vas?

Od oca sam puno naučio. Bio je jedan od najvećih glazbenika. Po svojem znanju nije se mogao usporediti ni sa kome. Njegovo je djelo etičko, a njegova predanost težnji za izvrsno-šću je legendarna. Nevjerojatno je poštovanje koje su mu iskazivali njegovi suvremenici, ali i sljedbenici. To je tek ponešto od onoga što sam naučio o njemu.

Nije li vaš idol bio i Eric Dolphy u čiju ste čast napisali skladbu "I Remember Eric Dolphy".

Sa sviranjem Erica Dolphyja upoznao sam se slušajući ploče Charlesa Mingusa, ali nje-gova me glazba prvi put uistinu tresnula u glavu kad sam slušao njegov album "Out to Lunch". Taj me album nadahnuo da za njega napišem još jednu skladbu, "Freedom Swing Song". Oduševljavaju me njegov način korište-nja bebop ritmova, jedinstven harmonijski pri-stup, iskaz poštovanja prema Charlieu Parkeru i njegova čista tehnika sviranja glazbala, kao i njegov zvuk.

Kako vas oduševljava Duke Ellington kojem ste iskazali poštovanje albumom koji ste snimili njemu u čast?

Album "Tales of Ellington" zasniva se na njegovom stvaralaštvu iz ranijeg razdoblja kari-jere. Duke Ellington je najplodniji skladatelj u povijesti američke glazbe, a prema mojem mišljenju i najveći. Svojim načinom korištenja harmonija i pristupom pisanja glazbe za čla-nove svojeg orkestra nadahnjuje tolike sklada-telje, ali i instrumentaliste i pjevače, primjerice mene. To je zaista nešto posebno. Znao je kako naglasiti prednosti i identitet glazbenika iz svo-jeg orkestra pišući za njih i omogućujući im da iskoče u prvi plan. Nastojim raditi na isti način.

Kako ste se ušuljali u blues milje?Iz Čikaga sam, a Čikago je dom urbanog

bluesa. Moj je otac svirao tradicionalni blues s Jimmyjem Reedom. Pratio sam razvoj svo-jeg oca na nekoliko područja: svirao je blues s Jimmyjem Reedom, ali i free-jazz sa Sun Ra

p i š e : Davor Hrvo j U raznim projektima članovi njegova sastava bili su neki od vodećih jazzista, među ostalima Wynton Marsalis, Bobby McFerrin, Bobby Hutcherson, Jack DeJohnette, Buster Williams, Joe Lovano, James Newton i Elvin Jones

hi-fimedia #10564

RAZGOVOR / CHICO FREEMAN

dok je boravio u Čikagu. Kad sam, tijekom stu-dija, dolazio u Čikago uključivao sam se u aktivnosti na glazbenoj sceni svirajući razne vrste glazbe. Jedna od njih bila je blues. Bio sam uključen u blues krug, kako smo zvali blues scenu. Tamo sam svirao s Buddyjem Guyom, Juniorom Wellsom i drugim velikani-ma bluesa. Nastupali smo u blues klubovima. Ako ste željeli biti dijelom čikaške scene to ste obavezno morali iskusiti. Tako sam jednom, u Londonu, dobio priliku zasvirati i s Memphisom Slimom.

Platforma za napredovanje

Kako je djelovanje organizacije AACM utjecalo na vaš život i stvaralaštvo?

S AACM-om me upoznao Fred Anderson. Poslije sam upoznao Muhala Richarda Abramsa koji je postao moj mentor, profe-sor i prijatelj. Ugledan je povjesničar ovog sjaj-nog glazbenog idioma. Od njega sam primio poduke o skladanju. On me uputio u tajne veli-čine glazbe Dukea Ellingtona. No, najvažni-je od svega, podučio me kako da vjerujem u svoje vizije.

U čemu se očituje važnost te organiza-cije?

AACM je utemeljio sa Steveom McCallom i Philom Choranom i godinama ju vodio unatoč svim poteškoćama. AACM je meni, ali i mno-gim drugim glazbenicima, omogućio školova-nje i ustanovio platformu za napredovanje u skladateljskom radu, izvedbama i prezentaci-ji naše autorske glazbe. Koliko je samo ista-knutih glazbenika započelo karijeru kroz tu

organizaciju: Anthony Braxton, George Lewis, sastav Air koji su činili Steve McCall, Henry Threadgill i Fred Hopkins, The Art Ensemble of Chicago, Lester Bowie, Fred Anderson, Amina Claudine Meyers, Malachi Favors, Jodie Christian, Willie Pickens, Ari Brown, ja i mnogi drugi. Uz te glazbernike koji su djelovali unu-tar organizacije, djelovali su i pridruženi: Chaka Khan, Richard Davis, Maurice White iz sastava Earth, Wind and Fire i Jack DeJohnette, kao i oni iz St. Louisa koji su se okupljali oko BAG-a (Black Artist Group, op.p.): Oliver Lake, Julius Hemphil, Donald Myrick iz sastava Phenix Horns, Herbie Hancock i drugi.

Kako je bilo svirati s drugim, i to vrhun-skim saksofonistima u sastavu Roots?

U tom sastavu sve je bilo podređeno sakso-fonu. Osnovna je zamisao bila da spojimo sak-sofoniste koji bi svirali posvetu tom glazba-lu, izvodili djela velikih saksofonista ili standar-de koje su neki od njih proslavili. Tako smo sni-

mili prvi CD: "Roots - Salutes the Saxophone". Odabrali smo skladbe važnih, ali stilski razli-čitih saksofonista: Genea Ammonsa, Stana Getza, Johna Coltranea, Jimmyja Forresta. Prva četvorica saksofonista u sastavu bili smo Sam Rivers, Nathan Davis, Arthur Blythe i ja, a u prvoj ritam sekciji svirali su pijanist Don Pullen, kontrabasist Santi Debriano i bubnjar Tommy Campbell. Za mene je to bilo sjajno jer s Donom sam prije svirao u sastavu Leaders. I ovaj je sastav imao nekoliko inkarnacija. Jerome Richardson je s nama bio na jednoj turneji. Benny Golson je također bio član sasta-va i za njega je pisao aranžmane. U pojedi-nim razdobljima pridružili su nam se kontraba-sist Buster Williams, bubnjar Idris Muhammad i pijanisti George Cables ili Kirk Lightsey. Sastav Roots je često prolazio kroz promjene, ali uvi-

jek je bilo divno. U zadnjoj postavi svirali smo Arthur Blythe, Nathan Davis, Benny Golson i ja. Bilo je cool!

Bujanje individualnosti

Kako je Golson utjecao na stvaralaštvo sastava?

Sjajna je bila postava s Golsonom čija je skladateljska i aranžerska vještina sastav odve-la na drugu razinu. Dok je bio u sastavu puno sam naučio o Coltraneu jer odrasli su zajedno, skupa su vježbali. Pričao mi je kako je čuo tog dječaka kako svira saksofon, kako se zbližio s njim i kako ga je pozvao u svoj dom. Bennyjeva majka ga je čula kako svira i začuđeno uzvi-knula: "Benny, tko to svira?", ha ha ha. - "To je John Coltrane." - "U redu, reci mu da češće svrati!" Otada su se stalno družili. Pričao mi je kako su se iskradali i bježali od kuće kako bi odlazili slušati Charliea Parkera. Stalno su

zajedno vježbali. Zajedno su doselili u New York gdje se Benny pridružio Artu Blakeyu a John Milesu Davisu.

Obojica su poznata po divnom zvuku. Kako ste vi uspjeli ostvariti tako pun i bogat zvuk?

Zvuk koji postižem na saksofonu rezultat je pravilne tehnike disanja, ambažure i dobre kombinacije opreme, posebice usnika i piska. No najvažnije je dugogodišnje, svakodnev-no, višesatno vježbanje i osmišljavanje tona. U tome mi je pomoglo i proučavanje zvuka sjaj-nih saksofonista čije sam izvedbe slušao, pri-mjerice mojeg oca Vona Freemana, ali i Genea Ammonsa, Stanleya Turrentinea, Dextera Gordona i Johna Coltranea. No, to su tek neki od njih.

Što ste još naučili od njih?Slušajući ih spoznao sam što je sve moguće

i kako bih to mogao postignuti te čak i prema-šiti. Morao sam naučiti kako se prepustiti, kako dozvoliti da glazba vodi, kako ostaviti dovoljno prostora za bujanje individualnosti, kako pri-hvatiti zadovoljstvo koje proizlazi iz iznenađe-nja, kako usmjeravati, kako omogućiti kolega-ma glazbenicima da se ugodno osjećaju u svo-joj koži. Tome podučavam mlade glazbenike. Želim podučavati najbolje što mogu i pokazati poštovanje prema muškarcima i ženama koji su podučavali mene.

Čemu su vas podučili?Podučili su me da je stvaranje glazbe

nadahnuće samo po sebi. Dobri glazbenici u današnje vrijeme moraju biti sposobni čita-ti glazbu te, što je još važnije, moraju biti naslu-šani i upoznati s poviješću jazza koliko je to god moguće. Uz to svaki dobar glazbenik mora učiti o glazbi, izgrađivati čim bolju tehniku, učiti o građenju melodija i harmonija. Mora nauči-ti sve to kako bi to mogao zaboraviti, kako bi mu to ostalo u podsvijesti, kako bi to koristio automatski, poput prinošenja vilice ustima dok jedemo. Naime, to što nauči služi mu/joj da uvjerljivo izrazi osjećaje i vlastiti pogled na svi-jet, svemir, zvuk.

Želim podučavati najbolje što mogu i pokazati poštovanje prema muškarcima i ženama koji su podučavali mene

(Fot

ke: C

hico

Fre

eman

; sni

mio

Dav

or H

rvoj

)

67hifimedia #105hi-fimedia #10566

JAZZ / RECENZIJE

Denis Razz / Giovanni Maier / Rajko ErgićCD/DVD Port to port to portDallas Records

CD/DVD "Port to Port to Port" prvi je isko-rak riječkog jazz glaz-benika: alt saksofo-nista, flautista, voka-lista i skladatelja Denisa Razumovića Razza u free-jazz.

Naime, najpoznatiji je kao post-bop glazbenik koji se napajao na tradiciji Charliea Parkera. Primjerice, prošlogodišnji album "Urban Minority", što ga je snimio u duu s riječ-kim kontrabasistom Henryjem Radanovićem i objavio također za Dallas Records, dono-si sjajne mainstream jazz izvedbe uglavnom standarda. No Razz nije ograničen samo jed-nim stilom, upušta se u široku paletu proje-kata zasnovanih na raznim inačicama jazza, pa i tvrde spontane kolektivne improvizaci-je, svjestan da to što stvara neće doprijeti do širokog kruga slušatelja, tek do frikova free-jazza i onih koji su verzirani u slušanju suvre-mene glazbe. Svjestan je toga i izdavač, ali se ipak upustio u tu avanturu, što ga izdvaja od ostalih diskografa na našoj sceni. U tom kon-tekstu zajednički je afinitet podijelio s kontra-basistom Giovannijem Maierom i bubnjarem i sopran saksofonistom Rajkom Ergićem. Osim što je imao vokalne intervencije te je svirao alt i tenor saksofon i flautu, Razz je zvuk trija obogatio i sviranjem gitare. No, u ovom triju on je ravnopravan suradnik koji niti u jednom segmentu nije nametnuo svoju volju nego se prilagodio kolektivnom stvaranju po svemu jednakih. Da bi im slušatelji vjerovali, da bi zvučali uvjerljivo, da bi u spontanim impro-vizacijama zaintrigirali i iznenadili izvedbama koje stvaraju na licu mjesta, bez notnih pred-ložaka, bez prethodnog dogovora, bez oče-kivanja, bez potrebe za zadovoljenjem nečijih želja ili očekivanja, moraju ispuniti niz važnih preduvjeta. Prije svega moraju biti potkova-ni instrumentalisti koji su savladali tajne svo-jih glazbala, brzi na okidaču, spremni u dje-lić-u sekunde reagirati na izazov suparnika. Osim toga moraju imati iskustvo sviranja u različitim stilovima. Također, moraju biti upo-znati s cjelokupnom tradicijom jazza i naslu-šani. Nadalje, moraju biti skloni istraživanji-ma i spremni upuštati se u rizične situacije, u nepoznato, a da su uvjereni da će se uvi-jek nekako iskobeljati iz zavrzlama u koje se uvaljuju. Moraju biti spremni na spontani raz-govor u kojem svatko poštuje mišljenje dru-gog, ali je ujedno spreman na konfrontaci-ju ako treba braniti svoj stav. Konačno, mora-ju biti sposobni isprazniti um od kojekavog

smeća i neopterećeni ulaziti u komunikaciju koju ostvaruju prije svega osluškujući jedan drugoga, a iz iskustva pohranjenog u malom mozgu intuitivno izvlačiti samo ono što im je u tom trenutku potrebno. Njih trojica su to sposobni. Oni svoje izvodbe zasnivaju upra-vo na tim načelima. U stvari, važnije je da u tome doista uživaju. Osim CD-a ovo izdanje donosi i DVD na kojem se može vidjeti kako ta glazba nastaje u real timeu, kako glazbe-nici u istom trenutku djeluju kao izvođači, skladatelji i aranžeri, bez predimišljaja i bez mogućnosti popravljanja i prepravljanja. Zato, koliko god je njihova glazba suvremena, toli-ko je i iskonska.

Davor Hrvoj

Darko Jurković CharlieDark MomentsSipa Music

"Dark Moments" - je li novo djelo riječ-kog jazz gitarista i skladatelja Darka Jurkovića Charliea rezultat pomrače-nja uma ili je nadah-nuto različitim sta-

njima ljudskoga duha ili pak situacijama među kojima su i one koje nam nisu po volji ili...? Slušamo li izvedbu naslovne, ali i osta-lih skladbi na ovom CD-u možemo zaključiti da je ovaj umjetnik stvarajući glazbu svakako bio pri zdravoj pameti, dovoljno bistar i luci-dan da je mogao stvoriti djelo iznimne glaz-bene estetike. To iskazuje izvedbama sklad-bi među kojima su uglavnom autorske, ali i tri covera djela autora različitih zanrova i razdo-blja: "As Tears Go By" Rolling Stonesa, "Air" Johanna Sebastiana Bacha i "Donna Lee" Charliea Parkera. Znakovito i posve logič-no za njegov glazbeni razvoj i stvaralaš-tvo. Naime, odrastao je na rock glazbi koju je slušao još u dječakoj dobi (taj utjecaj oči-tuje i kroz vlastitu skladbu "Strange Blues"), po vokaciji je jazzist, tim jezikom najelokven-tnije govori i to je njegovo najjače glazbeno oružje, a njegova je glazbena estetika bliska Bachovoj glazbi koja je uvijek bila predmet njegova proučavanja i izvođenja, a najbolje se zrcali u njegovim delikatnim solo izvedba-ma koje je ostvario svirajući dvije gitare isto-vremeno, two hands tapping ili touch teh-nikom kojom se ton stvara dodirom žice na vratu. U tom kontekstu snimio je vlastite "All After All" i "Misty Day" u kojoj mu se pri-družio pjevač Mario Huljev (do te suradnje došlo je spontano, u studiju kad je Charlie na licu mjesta smislio temu na harmoniju stan-darda "After You’ve Gone"), te već spome-nute "As Tears Go By" i "Air". Zahvaljujući

The GentlemanThe Gentleman(Intek Music, 2018)

Marko Lucijan Hrašćanec je

glazbenik koji nije potpuni novum na hrvatskoj glazbe-noj sceni, no nje-gov dosadašnji rad bio je poma-

lo tih i samozatajan i vezao se uglavnom za koprivnički sastav "Moskau". Iz te suradnje kao i još nekoliko kolaboracija glazbenik je pomalo sazrijevao i očigledno je ovaj trenu-tak za izdavanje samostalnog albuma odlič-no pogođen. Vidljivo je to odmah nakon ini-cijalnog slušanja materijala koji ne posjedu-je čvrsto žanrovsko opredjeljenje, ali niti jednu melodiju na koju je materijal koncen-triran već svojim fluidnim karakterom i mnogim izvanrednim momentima zadržava pažnju slušača do samog kraja. U tom smje-ru su korišteni instrumenti koji imaju nagla-

svim tim interesima uspio je ostvariti osoban zvuk i pristup, a u stvaranju ga ne nadahnju-je samo glazba već i prirodne pojave, zvuko-vi iz prirode... "More i priroda su istinski izvo-ri nadahnuća, ali isto tako me ponekad mogu radosno inspirirati mračni i zadimljeni pro-stori jazz klubova gdje si okružen odličnim glazbenicima i publikom koja te nadahnju-je", rekao je. "More je najveći improvizator, ono je uvijek drugačije, za razliku od nas koji smo predvidljivi. Kad sam u ribolovu, najviše mi se mota po glavi osjećaj koliko sam slab i krhak, kako me jedan udarac groma može usmrtiti u sekundi, i jedan veći val smoči-ti i nanjeti mi štetu - pogotovo mobitele - već ih je nekoliko stradalo. Odlazak na ribolov, gdje sam sam, odličan je način za savlada-vanje ega. Čovjek tada shvati koliko je zapra-vo slab i nemoćan. Možemo se zavaravati, ali priroda je uvijek jača." Od vlastith djela oda-brao je neka već poznata, koja je rearanžirao, ali i neka nova. Iako kaže da je prvenstveno improvizator, Charlie je autor skladbi jasnih ideja i zavidne ljepote koje odaju njegovu osobnost. Oni koji ga znaju reći će da svira sebe. Osjeća se to u spomenutim skladbama, ali i ostalima na albumu: "Oriental Changes", "Early 70’s" i "Dark Moments". Zato je za trio izvedbe trebao odabrati suradnike koji će se prilagoditi njegovom pristupu, koji su spre-mni zaroniti u njegov svijet, koji ga razumiju i poštuju. Pronašao ih je u jazz glazbenicima mlađeg naraštaja koji su završili istu glazbe-nu akademiju kao i on, onu u Grazu: kontra-basistu Zvonimiru Šestaku i bubnjaru Janku

Novoseliću. Uz njih CD je promovirao u dvo-rani nedavno otvorenog Muzeja moderne i suvremene umjetnosti u Rijeci, kao i novo-otvorenim zagrebačkim klubovima: Jazz & Cabaret klubu Kontesa i Boogie klubu.

Davor Hrvoj

Brad MehldauAfter Bach(Nonesuch, 2018)

S diplomom nju-jorškog sveučili-šta The New School (gdje je studirao jazz i suvremenu glaz-bu), Mehldau je na američkoj i svjetskoj pozornici aktivan još

od prvih godina devedesetih, gradeći opus koji se očito svidio i publici i kritici; njego-ve solo snimke neke će podsjetiti na bravu-re Keitha Jarretta, no Mehldau se izvrsno snalazi u različitim kontekstima, uključuju-ći vlastiti trio ili brojne kombinacije u koji-ma surađuje s drugim, različito profiliranim instrumentalistima i skladateljima. Iako je mnogo dokaza kako je Mehldau i ranije koristio iskustva klasične glazbe (posebno elemente njemačkog romantizma, Schumanna i drugih), projekt After Bach u cijelosti odlazi u manje očekivanom smjeru i u cijelosti je posvećen velikom skladatelju

koji je svojim opusom zaokružio i dao novi smisao baroknoj glazbenoj epohi. Bachove nenadmašne improvizacijske spo-sobnosti na orguljama očito su dodatno potaknule jazz pijanista da u jednom pote-zu obuhvati dvije prividno suprotstavljene estetike. Istina, Bachova harmonijska stro-gost (kako ističe Guardianov kritičar John Lewis) izvršila je itekako primjetan utjecaj na jazz u cjelini, posebno na formiranje be-bopa, dok su neka ključna izražajna sred-stva, poput polifonije, odavno našla mje-sto u glazbi Billa Evansa, Nine Simone i jazz inovatora. Dakle, spone koje povezuju njemačkog genija i nadarenog američkog pijanista čine se logičnima u mnogostrukom smislu. Za album After Bach pijanist je odabrao pet od 48 preludija i fuga iz Bachove zbirke Dobro ugođeni klavir, te ih nadopunio vlastitom glazbom, izravno nadahnutom Bachovim originalima. Kompleksnost muziciranja i emotivna unešenost u svaku izvedbu otkri-vaju besprijekorno razumijevanje izvornika, dok se, s druge strane, Mehldauovi novona-pisani dijelovi logično naslanjaju na zada-ne predloške. Vrhunac albuma je 11-minut-no himnično finale "Prayer for Healing" koje meditativnom, gotovo impresionističkom ugođajnošću i poetičnom toplinom ukazuju na to kamo sve nadarenog modernog pija-nista – a s njime i slušatelja – može odvesti djelo (po mnogima) najvećeg glazbenika u povijesti. DeniS LeSkovar

nakon nekoliko slušanja nema razloga izdvo-jiti neku od njih posebno što je još jedan ogroman kompliment za mladog autora. No, najveći je svakako osjećaj neposrednosti, jed-nostavnosti koji daje do znanja već nakon nekoliko minuta slušanja da je ono što čuje-mo Marko Lucijan Hrašćanec i njegova vizija glazbe sa svim utjecajima, iskustvom, želja-ma i mogućnostima. Album je koncipiran tako da apsolutno nemoguće bilo što ukrasiti ili sakriti. Hrabro ili potrebno baš za autorski album gotovo je nemoguće reći, no u sluča-ju "The Gentleman" završilo je odlično i pru-žilo dodatnu težinu i snagu mladom umjet-niku koji se očigledno drži svoje koncepcije i vizije i u odnosu na slične albume demonstri-ra mnogo hrabrosti. Mogli bismo samo zami-sliti albume mlađih pjevača koji bi na tržište izašli bez izrazitijeg hita ili suradnje s nekim od etabliranih glazbenika. Rijetki od njih bi uspjeli izdržati snažnije i ozbiljnije kritič-ko propitivanje. Na ovom mjestu taj segment prolazi bez ogrebotina, jer "The Gentleman" je sam po sebi umjetnički dovoljno snažan i kvalitetan. Za jedan prvijenac i više od oče-kivanog. GorDan Gaži

siti atmosferu i koji su u konačnici izvanredno uklopljeni u glazbeno tkivo i nimalo ne smeta-ju promišljanjima i porukama koje pjevač šalje, već ih samo podcrtavaju i snaže. Aranžmani su u tom smislu odrađeni vrhunski i s rijetko viđe-nom mjerom. S druge strane skladbe su struk-turirane na prvi pogled jednostavno, no u toj strukturi pjevač ima dovoljno prostora mijenjati raspoloženje, komunicirati, pa čak i dijeliti misli s imaginarnim karakterom "Mrs Dulovsky". Svih 11 pjesama su podjednake kvalitete i niti

AwekeningMark O Leary, Steve Swallow, Pierre Favre(Leo Records; 2006)

Mali povratak u glaz-benu 2006 godi-nu uz "Awekening" i izvanredan trio koji je ostvario ovo izda-nje mali je povratak i prema izdavaču, kući "Leo Records" koja

u svojem katalogu posjeduje nekoliko sto-tina izvanrednih naslova ruskih, britanskih I američkih glazbenika. Koncentrirani na free jazz koji čini i većinu kataloga, a široj publici poznati preko sastava "The Ganelin trio" koji je svoju veliku popularnost imao 80-tih godi-na prošlog stoljeća. "Leo Records" je osnovao Leo Felgrin ruski imigrant u Englesku poznat I po izvanredno korektnom odnosu s glazbe-nicima koji su tako vrlo rado pristupali etiketi. Korektan odnos izdavača je i prema kupcima pa su sniženja i akcije gotovo redovita poja-va. Na ovom izdanju koje je recimo odmah vrlo lako slušljivo bez improvizacija i goto-vo melodično i atmosferično u post-bop ugo-đaju nalazimo 10 skladbi gitariste koje pre-cizno oslikavaju njegov način sviranja, ali i glazbenog koncepta koji mu dopušta reali-zaciju svih ideja, ali pruža I dovoljno prostora ritam sekciji koja glazbu hrani energijom, sna-gom i stalnim ritmom. Unutar takvog okvira O Leary nije zagrabio u more teških tonova već je pokušao jasno pokazati da je njegova ideja kolaboracija i međusobna razmjena ideja i tonova. Uz suradnike na takvoj razini svaka želja i ideja su ostvarive, tako da je trebalo još samo uštrcati malo specifičnog zvuka gita-re i dobiti album koji se nakon prvog slušanja ostavlja u reproduktoru. Materijal je raznovr-stan, svirka odlična, a cijeli album daleko od svakidašnjeg. Dapače, izdanje posjedujem već godinama i jedna je od ploča kojoj se uvijek vraćam. Zbog toga sam i imao potrebu naslov podijeliti i s čitateljima kojima je iako nešto starijeg datuma izdanje iz nekog razlo-ga prošlo ispod radara. GorDan Gaži

Bow vs Plectrum With Strings of Zagreb Philharmonic OrchestraStrings Only(Aquarius Records, 2017)

Bow vs Plectrum - Gudalo protiv trza-lice - duo je kojeg čine visokoobrazo-vani glazbenici: tam-buraš Filip Novosel i kontrabasist Tihomir

hi-fimedia #10568

JAZZ / RECENZIJE

Hojsak. Neuobičajena kombinacija glaz-bala, unikatan zvuk, zavidna instrumenta-listička vještina, osebujne zamisli, promi-šljeni aranžmani i zajedništvo brzo su ih učinili atrakcijom na hrvatskoj jazz sceni, iako oni nerijetko proširuju granice tog žanra. Tijekom gotovo trogodišnje karije-re ostvarili su izniman uspjeh, uključujući niz nastupa u Hrvatskoj, ali i inozemne tur-neje, primjerice po SAD-u i Kini. Jedan od koncerata održali su u New Yorku, na The New School for Jazz and Contemporary Music gdje je Filip Novosel diplomirao i postao prvi tamburaš s jazz diplomom u povijesti. Svoj novi CD, "Strings Only", sni-mili su u suradnji s gudačkim orkestrom Zagrebačke filharmonije pod ravnanjem Igora Tatarevića, te u jednoj izvedbi zbo-rom Ivan Filipović. To je tek jedna od ina-čica njihova stvaralaštva. Naime, već su ostvarili zanimljive suradnje, primjerice s Tamburaškim orkestrom HRT-a (planira-na je suradnja s ansamblom LADO), ali i poznatim glazbenicima kao što su Gibonni te - na prvom albumu "Bow vs. Plectrum" iz 2016. - pijanist Matija Dedić, gita-rist Vlatko Stefanovski, kavalist Theodosii Spassov i bubnjar Žan Tetičković. Poticaj za snimanje CD-a "Strings Only" bio je koncert što su ga 9. lipnja 2016. održa-li u Maloj dvorani "Vatroslav Lisinski" uz Zagrebački orkestar mladih pod ravna-njem Igora Tatarevića. Naime, iako je to bilo tek iskušavanje nove zamisli o suradnji s formacijom karakterističnom za klasičnu glazbu, uspjeh koji su ostvarili tim koncer-tom bio je jasan znak da trebaju napraviti nešto više u tom glazbenom okružju. Osim kao sjajni instrumentalisti, od počet-ka su privukli pažnju i kao skladatelji zani-mljivih ideja. U nekoliko godina reperto-ar se iskristalizirao, iskliznuli su jazz stan-dardi i djela klasične glazbe koji su bili zastupkjeni na početku djelovanja, te su ostale autorske skladbe. Na ovom izdanju, osim narodne "Eleno kerko, Eleno", sve su autorske, uglavnom sa snažnim utjecaji-ma tradicije: Hojsakove "Balkanika", "Hard Times", "Kit Blues" i "Bow vs Plectrum" te Novoselove "Mista Dance", "Dalmatian Sunrise", "Blue Blouse Blues" i "Wanna Jam?". Za razliku od ranijih projekata koji su bili najbliži etno-jazz iskazu, ovaj dono-si pristup blizak crossoveru ili glazbi treće struje. No, i u tom kontekstu Novosel i Hojsak iskazali su - kao instrumentali-si i aranžeri - zavidnu muzikalnost, komu-nikativnost, estetiku i svestranost. Naime, skladbe koje su već svirali i snimali, u ovim izvedbama zvuče kao nova, neovisna glaz-bena djela, zahvalna za svakojaka preobli-kovanja.

Davor Hrvoj

Nina Simone The Colpix Singles(Rhino, 2018)

"Jazz je samo bje-lački izraz za

glazbu obojenih", jednom je izjavila Nina Simone, uporno ponavljajući vlastitu definiciju glazbe koju izvodi: "crna klasična

glazba." Takva sintagma govori mnogo i sko-vana je na temelju njezinih radova ostvare-nih sredinom 1960-ih i nešto poslije. O eklek-tičnosti njezine glazbe dovoljno govori stilska heterogenost onih koje je svojom ostavštinom nadahnula - Jeff Buckley, Cassandra Wilson, Sade, David Bowie, Hozier, Erykah Badu, Norah Jones, Ana Calvi i Rhiannon Giddens tek su neki iz poduljeg niza.

No, kako je Nina Simone zvučala na samom početku karijere, u razdoblju u kojem

se još nije mogao naslutiti puni opseg njezi-na utjecaja? Dio odgovora na to pitanje krije se u sadržaju zbirke njezinih ranih singlova, The Colpix Singles, objavljenih za njujoršku izdavačku kuću Colpix (odnosno, Columbia Pictures Records). Snimke su nastale između 1959. i ‘63. godine.

U nedavnom ogledu u časopisu The Atlantic, posvećenom njezinoj najranijoj stvaralač-

koj etapi, Jason Heller podsjeća kako prije šez-deset godina Simone još uvijek nije bila opće-prihvaćena ikona, nego početnica koja je upra-vo snimila prvijenac Little Girl Blue, za dis-kografsku kuću Bethlehem Records. Iz druš-tva talentiranih štićenika te kompanije - među kojima su bili i Charles Mingus, i (tada još uvijek mladi) John Coltrane - Simone se, piše Heller, izdvajala kao pjevačica od koje se oče-kivao uspjeh među pop publikom.

U kontekstu tako postavljene strategije, Simone je u vrijeme potpisivanja ugovo-

ra s kompanijom Colpix, 1959 izvodila pretež-no tuđe skladbe često se oslanjajući na blues i gospel standarde, te na izdašan izvor ‘Velike američke pjesmarice’. No, njezine izvedbe već su se tada odlikovale zrelošću koja je skrivala njezine godine, otkrivajući instrumentalističku

vještinu, pjevačku sugestivnost i druge vrli-ne koje će se u punome opsegu razviti u dola-zećim godinama.

Riječ je o presjeku njezinih ranih radova, objavljenih u formatu singla, uključujući

A i B strane pojedinog izdanja. Simone se pri-tom jednako dobro snalazi u različitim izvo-đačkim okružjima i postavama: sa studij-skim orkestrom ("Solitaire"), na pozornici pred publikom ("Little Liza Jane", Gershwinova "Summertime"), s big bendom ili na čelu manjeg sastava. Poput većine umjetnika koji vode računa o svim aspektima svoje karije-re, tako je i ona - posebno u prvim godina-ma - bila rastrgana između dva potencijal-no suprotstavljena impulsa. Prvi se odnosi na udovoljavanje komercijalnih očekivanja disko-grafske kuće, a drugi na realizianje umjetnič-kih ambicija.

Retrospektivna zbirka The Colpix Singles, s ukupno dvadeset sedam pjesama sni-

mljenih u mono tehnici, pokazuje da je čini-la minimalne ustupke, pa i kad je riječ o naj-komercijalnijom mediju - singlici na 45 okre-taja, namijenjenoj najširoj publici. Čak i tije-kom interpretacije standarda iz kanona The Great American Songbook, Simone u svaku izvedbu unosi punu dozu osobnosti, elegancije i instrumentalističke uvjerljivosti. Neki recen-zenti upozoravaju da se u ukupnom sagledava-nju karijere Nine Simone, njezini rani radovi nerijetko zanemaruju u usporedbi s povijesnim snimkama koje su zabilježene u njezinoj naj-zrelijoj, civil rights etapi, obilježenoj praved-ničkim gnjevom i beskompromisnim društve-nim komentarima.

No, singlovi koje je snimila za izdavačku kuću Colpix, a koji su sada dobili cjelovitu

retrospektivnu (i remasteriranu) formu, bitna su karika u procesu njezine preobrazbe, od interpretatorice tuđeg materijala do samosvoj-ne autorske pojave.

One koja će ekspolodirati tek koju godinu poslije u jednu od ključnih pojava u povi-

jesti popularne glazbe, ma kako je (u pojedi-noj stilskoj podvarijanti) odlučili označiti. Ove će godine, petnaest godina poslije smrti, Nina Simone napokon biti primljena ondje kamo je uvijek pripadala: u Rock and Roll Hall of Fame. Doista, napokon. DeniS LeSkovar

FILM

WILLEM DAFOE I THE FLORIDA

PROJECT

Prikaz:

DVD RECENZIJE:

VELIKI LEBOWSKIObljetnica:

Call Me by Your Name, Three Billboards Outside Ebbing, Missouri, Lady Bird, The Shape of Water, I, Tonya, Sweet Virginia, All the Money in the World

20 godina od premijere filma

hi-fimedia #10470

Primarna referenta točka svakog osvrta na Velikog Lebowskog bila je, i ostaje, naravno, sam Jeffrey Lebowski, "The Dude", Faca – ljubitelj kuglanja, zaostali hipi i slučajni detektiv, utjelovljen sa kombinacijom šarma i bezbrige od strane Jeffa Bridgesa

OBLJETNICA / VELIKI LEBOWSKI

71hifimedia #104

A h, Veliki Lebowski; ta namjerno opskurna oda banalnosti i nasumič-nom nihilizmu svakodnevnog živo-

ta – taj najduhovitiji film koji nema gotovo niti jednu stilsku odrednicu komedije. Film koji je potvrdio status Joela i Ethana Coena kao novih proroka holivudske alternativ-ne autorske scene. Ponekad postoji osjećaj da 20 godino tapkamo u mraku – s obzirom na to koliko vremena je prošlo od premije-re sada već kultnog filma dvojice od najpo-znatijih holivudskih filmskih autora novog tisućljeća.

Primarna referenta točka svakog osvr-ta na Velikog Lebowskog bila je, i ostaje, naravno, sam Jeff Lebowski, "The Dude", Faca – ljubitelj kuglanja, zaostali hipi i slučajni detektiv, utjelovljen sa kombina-cijom šarma i bezbrige od strane Jeffa Bridgesa.

Međutim, Faca nije vaš tipični protago-nist, niti je junak kojega priča pronađe te je on s vremenom nadvlada i zaokruži svoje filmsko putovanje u sretnom epilogu; sa ili bez djevojke u naručju i uspješno riješenim detektivskim slučajem. Lebowski je zao-stali suvenir jednog minulog doba, on nije čovjek koji pripada, kronotopski ili temat-ski, priči Velikog Lebowskog, u oštrom kontrastu verbalnoj naraciji kauboja s gla-som Sama Elliotta, koji Lebowskog uvodi u radnju: "Ponekad postoji čovjek… Neću

reći heroj, jer što to uopće znači? Ponekad, postoji čovjek. Govorim o Faci, Faci iz Los Angelesa. Ponekad, postoji čovjek…dakle…

on je čovjek za ovo mjesto i vrijeme. On pri-pada. I to je Faca. Faca iz Los Angelesa."

Ukoliko postoji pripovjedno srce Velikog

Lebowskog, onda je ono locirano u ovom monologu, međutim, ne na način na koji smo navikli. Braća Cohen su, s razlogom,

opjevana u alternativnim, autorskim kru-govima Hollywooda zbog više stvari – nji-hovog duhovitog staccato dijaloga, bogatih

p i š e : Luka Kos t i ć

20 GODINAod premijere filma

Veliki Lebowski i duboki humanizam braće Coen

Jeff Bridges i John Goodman predstavljaju sukobljene ideologije šezdesetih i njihovo mjesto

u post-modernom svijetu ironije i odsutnosti devedesetih gdje je film vremenski smješten

Jeff Bridges (Jeff Lebowski - “The Dude”), Steve Buscemi (Theodore Donald “Donny” Kerabastos) i John Goodman (Walter Sobchaka)

U suštini, film je o nemogućem prijateljstvu dva podjednako poražena, usamljena i društveno otuđena čovjeka - Lebowskog i Waltera

73hifimedia #105hi-fimedia #10572

priča, uvrnutih likova, skakanja po žanro-vima i dugoročnim partnerstvom sa jednim od najboljih američkih direktora fotografi-je, Rogerom Deakinsom. Međutim, u poza-dini svih njihovih umjetničkih postupaka – od biranja glumaca, tema, kadriranja i stil-skih preferenci – leži subverzija. To zaigra-no izvrtanje očekivanja gledatelja, skakanje po žanrovima, dočaravanje filmskih svjeto-va oko likova istovremeno svakodnevnih i izvanrednih.

Veliki Lebowski je film u kojemu ništa nije onako kako se čini na prvu ruku i upra-vo u tom ključu može se čitati njegova dina-mika. Faca nije čovjek za vrijeme i mje-sto devedesetih u kojima se odvija Veliki Lebowski upravo zato što nam pripovjedač kaže da on to je.

Međutim, to zaigrano obrtanje značenja i interpretacije nije jedini razlog zašto je film po svojoj premijeri svojedobno potpuno zbu-nio kritičarsku zajednicu.

Premisa Velikog Lebowskog jednostav-na je, u oštrom kontrastu sa kompleksnom, na momente potpuno nerazlučivom fabulom: Jeff Lebowski, naš hipi protagonist, zamije-njen je sa njegovim imenjakom Jeffreyjem Lebowskim, bogatim porno-magnatom i žrtvom ucjene. Dva unajmljena potrč-ka prekasno shvate svoju pogrešku te osta-ve Facu na miru, ali mu usput unište tepih. Ozlojađen i agitiran, Lebowski, uz nagovor svojih prijatelja i kuglačkih partnera Donnyja (Steve Buscemi) i temperamentnog Waltera Sobchaka (John Goodman) odluči potraži-ti pravog Lebowskog i tražiti kompenzaciju

OBLJETNICA / VELIKI LEBOWSKI

za svoj sag. Zahtjev je, naravno, odbijen, ali Faca se, kako to obično biva, upetlja u priču veću od samog sebe i upusti u pustolovi-nu života. Iako je pustolovina, vrlo vjerojat-no, kriva riječ.

Pa ipak, nisu svi bili oduševljeni sa pusto-lovinom koju su im priredila braća Coen, svježa na valu lovorika nakon kritičkog i komercijalnog hita, i još jednog kultnog Coen filma, Farga. Daphne Merkins, kriti-čarka New Yorkera, otpisala je film, tvrde-

ći da je obojen "insajderskom" estetikom, drugim riječima – ili razumijete šalu ili ne. Čak i Rian Johnson, indie filmaš koji je ovog Božića eksplodirao u holivudskom main-streamu režiravši ultra-hit Ratovi Zvijezda: Posljednji Jedi, priznao je da mu je dugo tre-balo da film "shvati".

Međutim, ukoliko je potrebno "shvatiti" Velikog Lebowskog (a nisam siguran da je tome zbilja tako), onda nije potrebno "shva-titi" kompleksnu mehaniku njegove fabule,

John Turturro (Jesus Quintana)

Julianne Moore (Maude Lebowski)

ri, meandrirajućoj fabuli, opsesiji sa društve-nim marginama i kontradikcijama, na temat-skoj i površnoj razini. Uostalom, film je kon-cipiran na radovima Raymonda Chandlera, jednog od rodonačelnika američkog noir kri-mića te sadrži fabulu koja odlazi u toliko diverzija da diverzije same postaju central-ni fokus filma – Faca se sam gubi u minu-cioznim zavrzlamama centralne misterije, koja, u maniri američke filmske noir tradi-cije Chinatowna, Dugog pozdrava i Velikog sna, nikada u potpunosti nije razriješena. Naravno, transparentnost same priče nikada nije bila prioritet u velikim L.A. noirima čije stilske i estetske temeljnice Veliki Lebowski emulira, kao što i svjedoči poznata anegdo-ta sa snimanja Velikog sna Howarda Hawksa: Kada su se scenaristi William Faulkner, Leigh Brackett i Jules Furthmann pokušali konzul-tirati sa samim Chandlerom (na temelju čijeg romana je film sniman) oko kompleksno-sti i apsurdnosti same radnje, ovaj je poznato izjavio da jednako zbunjen pričom vlastitog romana kao i oni.

Što dakako ne znači da je Veliki Lebowski besmislen film, čak niti u svojoj naizgled kompliciranoj radnji – braća Coen su suvi-še pedantni režiseri da izgube konce vlastite fabule, koliko god kompleksna ona bila. Ali sve to svjedoči o pristupu prisutnom u sva-kom filmu Coenovih, neovisno o tonskoj uni-formnosti ili žanru – njihovu odanost dubo-kom humanizmu svojih likova koji su, kao i većina nas, uostalom, uhvaćeni u nemilosrd-ne ralje modernog otuđenog života.

Iako, znate, kako bi Faca rekao, to je, ono, samo moje mišljenje.

niti neurotične okrete i zaokrete u otkucaji-ma priče – potrebno je, prije svega, "shva-titi" njegove likove. Prije svega, potrebno je "shvatiti" Facu i njegov odnos sa nasil-nim Walterom. Na neki način, Jeff Bridges i John Goodman predstavljaju sukoblje-ne ideologije šezdesetih i njihovo mjesto u post-modernom svijetu ironije i odsutno-sti devedesetih gdje je film vremenski smje-šten. Lebowski, sa svojim dobronamjernim osmjehom, plućima punim dima od marihu-

ane i opuštenim nastupom arhetip je kon-trakulturnog pacifista kasnih šezdesetih. S druge strane, Goodmanov Walter predstavlja hiper-agresivnu ameriku prije i poslije trau-me Vijetnama.

Veliki Lebowski je, u suštini, film o nemo-gućem prijateljstvu takva dva podjedna-ko poražena, usamljena i društveno otuđe-na čovjeka.

Na mnogo načina, Veliki Lebowski je esencijalni film braće Coen – u svojoj tekstu-

75hifimedia #105hi-fimedia #10574

M agični Dvorac, motel u predgrađima Orlanda, predstavlja primarnu loka-ciju novog filma Seana Bakera, ‘The

Florida Project’ – ali ne samo i mjesto gdje turisti plićeg džepa mogu prenoćiti i pripremati planove za sljedeći kofeinom-i-mapama ispu-njen dan razgledavanja.

Magični dvorac je i neslužbeni dom za lokalce slabih (ili nikakvih) prihoda, bez riješe-nog stambenog pitanja. Florida Project nikada ne zaboravlja na intrinzičnu ironiju u ogromnoj kontradikciji između hostelovih stalnih gosti-ju – siromašnih, izgubljenih, ne privilegiranih – i njegove vanjštine, koja predstavlja svojevrsni drugoklasni Disney ersatz sjaj, za imućne bije-le srednjoklasne obitelji koje ne mogu, ili ne žele, odvojiti puni iznos za Disneyland.

I upravo su ovi prvi najzanimljiviji Bakerovoj kameri, još od početka njegove karijere – stvo-rio je glas unutar američke indie scene dajući mjesto pod svjetlom Amerikancima koje drugi filmovi ili ignoriraju ili guraju unutar reduktiv-nih granica grubih stereotipa. Njegov proš-li film, ponovo kontradiktoran, sniman elit-nim iPhone telefonom, Tangerine, dao je glas marginaliziranim skupinama Los Angelesa – transrodnim prostitutkama, imigrantima i tak-

sistima. Florida Project okreće svoju leću prema naličju turističke industrije i njenim lokalnim protagonistima, koje Baker uramljuje u blještavoj fotografiji na 35mm filmu.

Baker nikada nije bio konvencionalan pri-povjedač, ali Florida Project živi i van okvi-ra svojih marginaliziranih subjekata – njegova kamera predstavlja presjek čitave jedne eko-nomske zajednice, na margini države, slat-ko-gorke momente u svakodnevnom životu – uspone i padove, trijumf i propast ljudi koje je društvo zaboravilo.

Kroz taj kontradiktorni svijet umjetnog sjaja vode nas Moonee, Scooty i Jancey, tri oštroo-ka klinca, dok pratimo kako pljuju na aute, trče po napuštenim zgradama i stvaraju nevolju kakvu samo bezbrižno djetinjstvo može stvoriti. Međutim, Bakerova kamera nikada ne osuđuje – istovremeno vidimo loše odluke koje dono-si Halley, dvadeset-i-nešto-godišnja majka od Moonee, tetovirana klinka nespremna na oba-veze odraslog života, kamoli majčinstva, ali i sve načine kojima pokušava zaštiti kćer od mraka siromaštva i pružiti joj barem privid nor-malnog djetinjstva, dok se i sama bori s neza-poslenošću, traumama i tjeskobom nesigurne materijalne egzistencije.

Međutim, u moru nepoznatih, mla-dih i novih lica (Halley uprizoruje Instagram-celebrity i glumačka debitantica Bria Vinaite,

p i š e : Luka Kos t i ć

WILLEM DAFOE U JEDNOJ OD NAJBOLJIH

ULOGA KARIJERE

PRIKAZ / THE FLORIDA PROJECT

Redatelj film "The Florida Project" Sean Baker i Willem Dafoe daju glas nijemoj, melankoličnoj margini američkog društva

‘Vodu smrti’ i Maxa Shrecka, glumca koji je utjelovio Nosferatua, u ‘Sjeni vampira’, Eliasa Mehrigea, a njegova dosadašnja karijera svo-jevrstan je dijakronijski niz otjelovljenja najra-zličitijih mogućih osebujnih likova – od najpo-znatijeg vampirskog glumca, preko kršćanskog mesije pa sve do kultnog talijanskog režisera. U tom svjetlu, uloga Bobbyja zbilja i jest svoje-vrsni artistički zenit ovog polivalentnog glum-ca iz Wisconsina – u njegovom zabrinutom pogledu postoji predatorske usredotočenosti Nosferatua, agresivne impulzivnosti narednika Eliasa i empatije Isusa iz Nazareta.

Willem Dafoe ima jednu od onih persona koje su, urođene, kultivirane godinama prove-denim ispred kamera, ili kombinacijom jednog i drugog, savršene za svijet fikcije – njegova prisutnost je istovremeno neporecivo specifič-na – čak i kada nije blizu leće, teško je maknu-ti oči s njegovog pogleda – ali i dovoljno poli-valentna da gledateljima podvali metamorfoze u rasponu od legendarnog vampira do stripov-skog negativca. Uostalom, to je jedno od naj-starijih zakonitosti fikcije – kazivanje o nepo-znatom koristeći poznato, a postoji li poznati-je lice američke alternativne filmske scene od Dafoeve? I upravo tu se nalazi razlog zašto je Dafoeva uloga u Florida Project rezonirala jed-nako s publikom kao i s kritikom – Bobby je sve na što nismo navikli kod Dafoea: običan, zaboravljiv, neupečatljiv. Ali ga Amerikanac ekranizira s dovoljno žustrine i osobnosti da u potpunosti zaboravimo da se iza tog spo-rog, tužnog očinskog osmjeha kriju Nosferatu i Zeleni Goblin.

I zaista, postoji li bolji režiser od Bakera, čije oko oduvijek pokazuje više razumijeva-nja i interesa za aktere njegovih filmova nego za radnju u kojoj se nalaze, ili bolji film od Florida Projecta, koji beskućnike, siromašne i nemoćne stavlja u središte pažnje, da Dafoeu, tom velikom glumcu osebujnih likova, prirede sukus njegovog dosadašnjeg filmskog izriča-ja? Dakako, Baker je u Floridu utkao implicitnu kritiku suvremenog američkog društva - nus-pojava kojeg je ekonomski mikrokozmos na marginama turističke industrije, kozmos koje-mu jednako pripadaju Bobby, Moonee i Halley. Ali Florida Project nikada ne postaje traktat protiv kapitalizma. Riječ je o filmu koji poštu-je svoje likove, pričajući njihovu priču kakva jest, bez romantiziranja, melodrame i sličnih kič postupaka, ali, istovremeno, Baker prema njima pokazuje previše suosjećanja da ga se prozove dokumentaristom.

Sean Baker je, neporecivo, saveznik obe-spravljenih, marginaliziranih i nezastupljenih, a možda je upravo u njegovom filmu, kroz oči njihovog staratelja Bobbyja, još jedan veliki američki glumac, Willem Dafoe, pronašao naj-veću ulogu svoje karijere. Onu običnog čovje-ka, umornog i poraženog, ali nezainteresiranog za odustajanje.

dok su nestašnu mladost Moonee, Scooty i Jancey pred kameru prenijeli podjednako šar-mantni koliko i impresivni Brooklynn Prince, Christopher Rivera i Valeria Cotto) pojavljuje se i naličje Florida Projecta – filmski goblin, vete-ran tisuću klasika i najšarmantiji protagonist Larsa von Triera, Willem Dafoe.

Willem Dafoe, kome je Jason Segel odav-no odao najveću počast našalivši se da mu ime i prezime zvuče kao razgovor žabe i papi-ge, igra Bobbyja, upravitelja hotela, sa sta-vom i držanjem odanog ali i iscrpljenog oca. Defoe je karijeru izgradio na ulogama s velikim u – nasilnim vijetnamskim časnicima, antago-nistima u filmovima o super junacima, onto-loški pogubljenim herojima europskog filma, a Bobby predstavlja naličje njegove karijere, zanimljivu anomaliju – običnog čovjeka koje-mu se život sastoji od natjeravanja klinaca po vlasništvu motela, rješavanja sporova među gostima, gašenja požara: Bobby je lice očin-ske decentnosti u svijetu zaduženosti, prekar-nosti i kredita.

Činjenica da Baker Dafoevom liku ne daje niti natruhe pozadinske priče ili osob-nog života možda sugerira da bi Bobby tre-bao pred kamerama predstavljati svojevrsnog surogata gledatelja, ili možda samog režise-ra. Ono što je, s druge strane, sigurno jest to da su Bakerovi senzibiliteti uvijek favori-zirali fokus na ugođaju i likovima, a ne fabu-li. Ne treba zato čuditi da je Bobby vjerojat-no Dafoevoa najduhovitija, svakako najdir-ljivija, uloga u dosadašnjoj karijeri, sa svo-jim istančanim balansom između frustracije i očinske brige, kako o našim maloljetnim pro-tagonistima, tako i za svim gostima Magičnog Dvorca. I uistinu, teško je zamisliti bilo kojeg drugog holivudskog glumca stare škole da s toliko uvjerenja, srca i topline iza te ružnjika-ve grimase zapakira čuđenje, brigu i, u konač-nici, srcobolju za njegov presjek floridske rad-ničke klase.

Dafoe je za ulogu Bobbyja zaradio svoju treću nominaciju za Oskara, nakon naredni-ka Eliasa u vijetnamskom epu Olivera Stonea,

77hifimedia #105hi-fimedia #10576

Ocjena kvalitete fima u DVD/BD recenzijama (od 1 do 10) srednja je vrijednost dobivena izračunom ocjena iz uglednih časopisa koji se bave (i) filmom: Hollywood Reporter, Variety, Entertainment Weekly, Empire, Chicago Sun-Times, Premiere, Rolling Stone, The Washington Post...

Call Me by Your Name (2017.)Sony Pictures Classsics, 132 minuterežija: Luca Guadagninoigraju: Armie Hammer, Timothée Chalamet, Michael Stuhlbarg, Amira Casar, Esther Garrel, Victoire Du Boisžanr: drama

7/10"Call Me By Your Name" bio je jedan od najhva-ljenijih filmova koji je na kino-platna stigao u pro-tekloj godini. Riječ je o posljednjem redateljskom pothvatu Talijana Luce Guadagnina i o njego-

vom najsnažnije ostvarenju, a kao scenaristič-ki predložak ovoj drami poslužio je istoimeni roman Andree Acimana. Na razini radnje, smještene u 1983. godinu, u pitanju je više-manja klasična filmska varijan-ta Bildungsromana. Elio (Timothée Chalamet) je sedamnaestogodišnji židovski adolescent talijansko-američkog porijekla koji zajedno sa svojim roditeljima živi u provinciji na sjeve-ru Italije. Eliov otac, profesor arheologije, tije-kom ljeta u goste pozove američkog diplom-ca Olivera (Armie Hammer), također Židova, kako bi mu mogao pomoći u pripremi diplom-skog rada. Ubrzo počinjemo pratiti neobičnu dinamiku odnosa između Elija i Olivera. Elio je povučeni dječak zadubljen u svijet književno-sti i glazbe, dok je Oliver puno ležernije i otvo-renije naravi. Prvi ljeto provodi zajedno sa svo-

jom djevojkom Marzijom, a drugi se počinje zbližavati s jednom od lokalnih djevojaka na što Elio, međutim, reagira s dozom ljubomo-re. Kako Elio i Oliver polako ipak sve više vre-mena počinju provoditi zajedno, njihov odnos polako počinje zadobivati romantičnu i seksu-alnu dimenziju.Kao što smo već spomenuli, "Call Me By Your Name" bio je jedan od filmova koji je filmska kritika bezrezervno dočekala s pohvalama. Ukratko, "Call Me By Your Name" je zaokru-ženi film na svim razinama, njegova je tema-tika obrađena razmjerno nepretenciozno, dok je Armie Hammer u njemu odradio ulogu kari-jere. Naslov koji ne biste trebali propustiti.

"Riječ je o filmu koji je istovremeno lagan, vesel i emocionalno razarajuć te se odlikuje iznimno osjećajnim glumačkim izvedbama. Romantično remek-djelo u punom smislu riječi." - Olly Richards, Empire

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (2017.)Fox Searchlight Pictures, 115 minutarežija: Martin McDonaghigraju: Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell, John Hawkes, Peter Dinklagežanr: drama, kriminalisticki

7/10Martin McDonagh je engleski kazališni i filmski redatelj koji je, kada govo-rimo o ostvarenjima na filmskom platnu, u relativ-no kratkoj karijeri iza sebe ostavio barem dva vrijedna i zanimljiva naslova – crnu

komediju "Seven Psychopats" iz 2012. godi-ne i "In Bruges" iz 2008. godine koji je reži-rao u sličnom žanrovskom ključu. S filmom "Three Billboards Outside Ebbing, Missouri", pak, izborio se za promociju u viši redatelj-ski razred i, sasvim sigurno, značajno popravio stanje svog bankovnog računa. Glavna junakinja filma je žena po imenu Mildred Hayes (koju sjajno tumači Francis McDormand) i koja je prije sedam mjese-ci izgubila svoju kćer Angelu. Naime, Angela

je silovana i ubijena pod nepoznatim okolno-stima, a lokalna policija istragu oko ubojstva vodi samo formalno, bez ozbiljnije predano-sti i entuzijazma. Razočarana i gnjevna zbog statusa istrage, Mildred iznajmi tri billboar-da u blizini svoje kuće na koje postavi natpise "Umrla dok je silovana”, "Još uvijek bez uhiće-nja?” i "Kako je to moguće šefe Willoughby?” Bill Willoughby (Woody Harrelson), naravno, je šef policije i lokalna legenda koji muku muči s rakom gušterače. U svjetlu te činjenice, postupci glavne junakinje razbjesne malenu konzervativnu zajednicu, ali ona ni pod koju cijenu ne želi odustati od svog nauma istjeri-vanja pravde...Film se okitio cijelim nizom nagrada od kojih su najzvučnije bile Oscari za Francis McDormand (glavna ženska uloga) i Sama Rockwella (najbolja sporedna muška uloga). A iako filmu ne nedostaje scenarističkih "rupa, posebno u njegovom drugom dijelu, puno lošije nije prošao niti kod filmskih kritičara.

"Dok gledamo ovaj film imamo priliku shvatiti tko Mildred i ostali likovi doista jesu i, još važnije, tko bi mogli postati." - Joe Morgenstern, WSJ

Lady Bird (2017.)A24, Universal Pictures, 93 minuterežija: Greta Gerwigigraju: Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Tracy Letts, Lucas Hedges, Timothée Chalamet, Beanie Feldstein, Stephen McKinley Henderson, Lois Smithžanr: drama, komedija

7/10

"Lady Bird" je redatelj-ski debi Grete Gerwig koja je do sada u većini sluča-jeva nastupala kao glumi-ca i nešto rjeđe kao sce-naristica, i to podjedna-ko uspješno. Liniju uspje-ha, u svakom slučaju, sada

je produžila i u redateljsku sferu svoje karije-re, jer je njezin prvijenac osim kritičarskih hva-lospjeva ekspresno zaradio i pet nominacija na Oscarima, uključujući i onu za najbolji film. Također, Gerwig potpisuje i scenarij filma. I "Lady Bird" je drama o odrastanju. Christine

FILM / DVD RECENZIJE

I, Tonya (2017.)Neon, 119 minutarežija: Craig Gillespie igraju: Margot Robbie, Sebastian Stan, Allison Janney, Julianne Nicholson, Bobby Cannavaležanr: sportska drama, crna komedija, bio-grafski

8/10

Australski reda-telj Craig Gillespie

do sada je vjerojatno bio najpoznatiji po filmovima „Lars and the Real Girl“ i remakeu naslova „Fright Night“. Pišemo „do sada“ jer je njegov najnovi-

ji uradak „I, Tonya“, jedan od popularnijih naslova u proteklih godinu dana smješten na žanrovskoj granici sportske drame, crne komedije i biografskog filma, njegovo najin-trigantnije ostvarenje u karijeri.

Radnja filma, utemeljena na istini-toj priči, prati život američke kliza-

čice Tonye Harding (Margot Robbie) – od njezinog siromašnog odrastanja s agre-sivnom majkom i prvih klizačkih kora-ka u Portlandu preko notornog skanda-la ozljeđivanja glavne konkurentice Nancy Kerrigan prije ZOI u Lillehammeru 1994. godine pa do izleta u boksačke ringove nakon (prisilnog) završetka klizačke kari-jere. Gillespie je pripovjednu liniju filma „izrezao“ zanimljivim retrospektivnim komentarima glavnih protagonista i tako prilično turobnoj temi, motivima i okruže-nju dao komičnu dimenziju.

Filmska kritika primila je Gillespiev ambiciozni ali nepretenciozni film

prilično toplo. Naravno, većina kritiča-ra u prvi je plan stavila sjajnu glumač-ku izvedbu Margot Robbie koja je je potvr-đena i s nekoliko nominacija (i nagrada) za najbolju glavnu žensku ulogu. Također, film je „sastavljen“ u idealnom tempu, a odlikuje se i zanimljivom obradom mikro-društvenog konteksta u kojem se zbi-vaju ključni događaji ove bizarne priče. Pažnju nije loše obratiti niti na odličan soundtrack.

"Margot Robbie i Allison Janey sjajne su u zanimljivom i korektivnog prikazu jedna neshvaćene figure; jedan od mračnijih zabavnih filmova koji ćete ikada imati prili-ku vidjeti." - Helen O’Hara, Empire

"Lady Bird” Mc Pherson (Saoirse Ronan) živi u Sacramentu i završava katoličku sred-nju školu. Pitanje je, naravno, što nakon toga, a Lady Bird ima želju upisati neki od koledža na Istočnoj obali, iako se njezina obitelj nalazi u određenim finacijskim problemima. Radnja prati romantični i društveni život i sazrijeva-nje glavne junakinje, u paru sa klasičnim ado-lescentskim turbulencijama života u provinci-ji, ali i odnose unutar obitelji, posebno nape-ti odnos Lady Bird i njezine majke. Kako se srednjoškolsko obrazovanje Lady Bird primiče kraju ona počinje slati prijavnice za koledže na Istočnoj obali, unatoč vjerovanju njezine majke kako obitelj takav razvoj situacije ne bi mogla financijski podnijeti. Međutim, mjesto radnje uskoro postaje New York...Film su obilježile izvanredne glumačke izved-be Saoirse Ronan i Laurie Metcalf, dok je reži-ja Grete Gerwig inteligentna i pažljiva, odno-sno originalno primjerena sadržaju i problemi-ma kojima se film bavi. U pitanju je, u najkra-ćim crtama, demonstracija ozbiljnog redatelj-skog talenta koji bi u nadolazećem razdoblju trebao pružiti puno toga.

"Ono što je Greta Gerwig uspjela napraviti - a to uopće nije maleno postignuće - je obogatiti jedan od najkonvencionalnijih i najpredvidljivijih žanrova u američkoj kinematografiji svježinom i iznenađe-njima." - A.O.Scott, New York Times

The Shape of Water (2017.) Fox Searchlight Pictures, 123 minuterežija: Guillermo del Toroigraju: Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins, Doug Jones, Michael Stuhlbarg, Octavia Spenceržanr: romanticna drama, fantazija

7/10Kao što je vjerojatno dobro poznato svima zainteresi-ranima naslov "The Shape of Water" , najnoviji reda-teljski uradak proslavljenog Guillerma del Tora, osvo-jio je "zlatni kipić" za naj-bolji film u protekloj godi-

nu. U glavnoj ulozi je izvrsna Sally Hawkins kojoj, međutim, nije pošlo za rukom osvajanje

hi-fimedia #10578

FILM / DVD RECENZIJEOscara za najbolju glavnu žensku ulogu. Guillermo del Toro potpisuje i scenarij filma koji nas vraća u 1962. godinu i hladnoratov-ski geopolitički kontekst proširen fantastič-nom dimenzijom. Sovjetski Savez trenutno bolje stoji na terenu, ali američka država, čini se, mogla bi imati džokera s klupe. Točnije, iz Amazone, jer se radi o svojevrsnom amfibij-skom ljudskom biću (Doug Jones). Uglavnom, američka vojska provede ekspediciju nakon kojeg čudovište iz rijeke dovode u bazu u Baltimoreu gdje razni stručnjaci na vodenom čovjeku provode istraživanja s namjerom da ga se osposobi za korištenje u skladu s ame-ričkim geoplitičkim interesima. U bazi, nakon jednog propalog eksperimenta, dolazi do neo-bičnog susreta čudovišta i nijeme čistači-ce Elise Esposito (Hawkins), žene s tragičnom životnom prošlošću, a odnos između dva lika uskoro će postajati sve dublji i intimniji… Kao i ostatak del Torovog opusa, i "The Shape of Water" je vizualno bogat i atmosferičan film. Također, riječ je i o jednom od najosob-nijih ostvarenja meksičkog redatelja, a poseb-nu gledateljsku pažnju valja obratiti na doista sjajnu glumu Sally Hawkins.

"Riječ je o hibridnom ostvarenju i teško je zamisliti da bi bilo kojem drugom redatelju uspješno pošlo za rukom osmisliti ovakav film." - Christopher Orr, The Atlantic

Sweet Virginia (2017.) IFC Films, 95 minuta režija: Jamie M. Daggigraju: Jon Bernthal, Christopher Abbott, Imogen Poots, Rosemarie DeWitt, Odessa Young, Jared Abrahamsonžanr: drama, triler

6/10Kanadski redatelj Jamie M. Dagg još uvijek traži svoje mjesto pod filmskim suncem – napravio je dva dugometražna filma, dva kratka i nekoliko video-spotova za bendove poput Broken Social Scene.

"Sweet Virginia" je njegov, dakle, drugi izlet u dugu formu (nakon naslova "River"), ponovno

s polovičnim rezultatima… Radnja filma smještena je u duboku američku provinciju, maleni grad na Aljasci koji posta-je poprištem trostrukog ubojstva, a lokal-na zajednica je u nevjerici. Elwood, sumnji-vi lik sklon nasilju, (Christopher Abbot) stiže u motel kojeg vodi Sam (Jon Bernthal), neka-dašnji šampion rodea kojeg je pregazilo vri-jeme. Naravno, iza grube mačističke fasade Sama skriva se napaćena duša i dvojica muš-karaca, povezani jedan s drugim na temelju autsajderskog pogleda na svijet, počinju gra-diti bizarno prijateljstvo koje će rezultirati s malo toga dobroga... U posljednje smo vrijeme imali priliku vidje-ti cijeli niz sličnih noir westerna ("Wind River", recimo) koji su scenaristički bili pretpra-ni hrpom klišeja i banalnosti, ali koje su iznad vode koliko-toliko održavale glumačke izvedbe glavnih i sporednih glumaca. Isto vrijedi i za naslov "Sweet Virginia" – većina dijaloga dje-luje gotovo tragikomično, dok istaknuti treba solidnu glumu Jona Bernthala.

"Radnja filma "Sweet Virginia” odvija se u jednoj dolini u Aljasci, a riječ je o žestokom filmu u koje-mu su najvažniji atmosfera i glumačke izvedbe." - Jeannette Catsoulis, New York Times

All the Money in the World (2017.) TriStar Pictures, 133 minuterežija: Ridley Scottigraju: Michelle Williams, Christopher Plummer, Mark Wahlberg, Romain Duris, Charlie Plummeržanr: triler, drama, kriminalisticki

6/10Proslavljeni redatelj Ridley Scott u posljednje vrije-me vrijeme radi ziheraš-ki i zanatski solidno, što potvrđuje i njegov posljed-nji uradak "All the Money int he World", film nastao prema istinitoj priči, odno-

sno na temelju knjige "Painfully Rich: The Outrageous Fortunes and Misfortunes of the Heirs of J. Paul Getty" Johna Persona. Godine 1973. šesnaestogodišnji John Paul

Getty III (Charlie Plummer), unuk naftnog taj-kuna J. Paula Gettyja (Christopher Plummer) otet je u Rimu, a mafija za njegovo pušta-nje traži otlupninu od 17 milijuna dolara. Tehnikom flashbacka saznajemo kako su se Paulovi roditelji, Gail Harris (Michelle Williams) i John Paul Getty Jr. (Andrew Buchan) raziš-li prije dvije godine, a tijekom tog mučnog procesa Gail je odbila bilo kakvu alimentaci-ju samo kako bi mogla imati puno skrbništvo nad svojim sinom (njezin muž bio je ovisan o drogi). Gail zatim odlazi kod najstarijeg Gettyja kako bi ga nagovorila da on plati jamčevi-nu, što ovaj odbija učiniti, jer vjeruje da bi taj ustupak potaknuo mafiju na nove otmice čla-nova bogate obitelji. Novinari se ubrzo "zaka-če” za priču i počinju kriviti Gail zbog odbi-janja plaćanja otkupnine, jer pogrešno misle kako ona raspolaže miljunima...Michelle Williams sjajna je u glavnoj ulozi, a valja istaknuti i njegovu pomalo klasičnu cje-lovitost – ukratko, ništa posebno, ali korek-tno. Dodajmo za kraj i kako je Scott, s obzi-rom na stjecaj notornih okolnosti, prije počet-ka ozbiljnog rada na filmu uručio otkaz Kevinu Spaceyju koji je trebao igrati najstari-jeg Gettyja.

"Najbolja stvar u ovom filmu je Plummer. Film je tehnički odrađen sjajno, iako je suviše mehanič-ki u načinu postavljanja i prikaza otmice s velikim ulogom koja predstavlja njegovo središte." - Peter Bedruge, Variety

Na ovogodišnjoj Bosch ConnectedWorld, konferenciji o IoT-u (Internet of Things), tvrtka je predstavila zanimljiva tehnološka rješenja među

kojima su se našle i inteligentna rukavica u tvornici, digitalni anđeo čuvar za ljude u pokretu i povezane kuhinje tj. korištenje i upravljanje kućanskim aparatima putem pametnog telefona. Dvije glavne kategorije Bosch proizvoda su proizvodi i rješenja za sve aspekte povezane proizvodnje te povezana rješenja i proizvodi za bolje življenje. U prvu kategoriju spadaju ActiveAssist - pomoćnik u sastavljanju, sustav za pomoć pri sastavljanju koji korisnike vodi korak po

korak kroz svaku pojedinu fazu proizvodnog postupka, a pomoću RFID-a identificira sljedeći korak. Također, 3D kamera prati pokrete korisnika te sprječava uporabu pogrešnih dijelova. Inteligentna rukavica - iGlove, namjenjena je za uporabu u povezanoj proizvodnji, a mapira pokrete ruku i može znatno skratiti trajanje obuke, a korisnicima pomaže pri učenju ispravnih

Na ovogodišnjem "Milan Design Week 2018" (17. do 22. travnja 2018) svoju europsku premijeru je imao Byton, kineski koncept električnog automobile. Tvrtka je, prije poznata pod nazivom Future Mobility Corp., najavila početak serijske proizvodnje vozila u 2019. godini po cijeni od $45.000 što ga postavlja iznad Modela 3 američke tvrtke Tesla. U razvoju ovog vozila tvrtka surađuje s Robert Bosch GmbH, francuskim Faurecia I s još nekim tvrtkama iz Silicijske doline koja im razvija autonomnost u vožnji. Izvršni direktor tvrtke je Carsten Breitfeld, koji je poznat u automobilskoj industriji kao vodeći BMW inženjer na razvoju njihovog i8 električnog vozila kao i na drugim projektima na njemačkom tržištu u zadnjih 20 godina, što cijelom projektu daje dodatnu ozbiljnost. Nama je Byton vrlo zanimljiv automobil jer je kod njega, osim na samom dizajnu, veliki naglasak stavljen i na novim tehnologijama. Byton je potpuno električni automobil dužine 4,85 metara, osnovni model može prijeći 400 km dok s jačim modelom i pogonom na sva četiri kotača električni doseg mu je 520 km, a s brzim DC punjenjem treba samo 30 minuta da se baterije napune do 80%. Kontrolnu ploču vozila čini veliki ekran dijagonale 50" (1,25m) na kojem se može

pratiti i upravljati sa samim vozilom kao i sa svim uređajima spojenim na njega (pametni telefoni, pametni satovi,..). Vozilo putem prepoznavanja lica zna da se pored njega nalazi vlasnik, ima mogućnost glasovnog upravljanja, a korištenjem gesti uz pomoć prstiju upravlja se integriranim ekranom. Za sada vozilo podržava autonomnu vožnju razine 3, a za 2020. godinu najavljen je prelazak na nivo 4. Osim glavnog dodatni ekran se nalazi i u samom upravljaču, a ogledala podržavaju proširenu stvarnost (Augmented Reality) tako da ne postoje vanjski retrovizori. INFO: www.byton.com

NOVOSTI S BOSCH CONNECTEDWORLD KONFERENCIJE

PHILIPS LIFI – INTERNETSKA VEZA POMOĆU SVJETLOSTIPhilips Lightning je službeno predstavio Light Fidelity (LiFi), bežičnu tehnologiju u kojoj visoko kvalitetna LED rasvjeta omogućava širokopojasnu internetsku vezu kroz svjetlosne valove. "LiFi ima ogroman potencijal za današnje digitalno doba i kao vodeća svjetska tvrtka za rasvjetu, ponosni smo biti predstavnici novih i inovativnih usluga za naše klijente", rekla je Olivia Qiu,

glavni inovacijski direktor tvrtke Philips Lightning. "Dok radijske frekvencije postaju sve zagušenije, spektar vidljivog svjetla je neiskorišten resurs s velikom propusnosti za stabilne simultane konekcije sa sve većim brojem IOT uređaja. Budući da smo tvrtka za rasvjetu, osiguravamo da naši kupci imaju najkvalitetnije energetski učinkovito svjetlo uz najsuvremeniju povezanost", dodala je Qui. LiFi je dvosmjerna bežična tehnologija visoke brzine, slična WiFi-u, ali umjesto radio valova, za prenošenje podataka koristi svjetlosne valove. Kako navode iz Philips Lightninga, njihove žarulje s LiFi tehnologijom osiguravaju brzinu prijenosa podataka 30Mb/s bez ugrožavanja kvalitete rasvjete. INFO: www.lighting.philips.com

Rachio, tvrtka koja proizvodi pametne prskalice za travu, u svoj portfelj dodala je kontroler za upravljanje prskalicama glasom i pametnim telefonom. Rachio 3 Smart Sprinkler Controller jednostavan je za instalaciju, a dolazi s 2.4GHz i 5GHz WiFi podrškom i naprednom metorološkom tehnologijom. Korištenjem aplikacije za pametni telefon, korisnik može podesiti dane i vrijeme

za polijevanje trave ovisno o lokaciji, vegetaciji i tipu zemlje, a s Rachio Weather Inteligence Plus meteorološkom tehnologijom koja koristi podatke sa satelita, radara i metoroloških postaja kako bi prilagodbe rasporeda bile točne unutar radijusa od 10 metara od kontrolera. Rachio je kompatibilan s mnogim sustavima za kontrolu doma, poput Crestron, Control4, iControl, Nexia, Nest, Alarm.

com, Google Assistant i dr., a u prodaju kreće od sljedećeg mjeseca po cijeni od $249. INFO: www.rachio.com

koraka sastavljanja ili uklanjanja dijelova. Podaci se Bluetoothom šalju na računalo gdje se uspoređuju s prethodno pohranjenim obrascima pokreta. ActiveCockpit je golemi zaslon koji zaposlenike u tvornici informira o trenutačnom stanju proizvodnje. Prednosti su brža obrada podataka, jasna analiza i naknadno definiranje zadataka, a time se skraćuju zastoji i povećava razina kvalitete proizvoda.U drugu kategoriju spadaju aplikacija Vivatar koja djeluje kao digitalni anđeo čuvar za ljude u pokretu i korisnicima omogućava da kontaktiraju obitelj ili prijatelje te dobiju digitalnu "pratnju" do kuće putem GPS-a. Premium inačica aplikacije omogućava stalan pristup timu za slučajeve nužde s profesionalnom obukom. Tu su još i Climo, mala kutija za bolju kvalitetu zraka koja mjeri i analizira 12 parametara, i Home Connect, platforma koja omogućava korištenje i upravljanje kućanskim aparatima putem pametnog telefona. Zahvaljujući integriranoj aplikaciji za kuhanje i mogućnosti glasovnog upravljanja, na tim Boschevim proizvodima mogu upravljati pomoćnici kao što su Alexa tvrtke Amazon (u Njemačkoj), Google Home (u Velikoj Britaniji) ili Ding Dong (u Narodnoj Republici Kini). INFO: www.bosch.hr

PAMETNA PRSKALICA ZA TRAVU (IOT)

BYTON, KINESKI HIGH-TECH ELEKTRIČNI AUTOMOBIL

81hifimedia #105hi-fimedia #10580

i T E H N O

Novi HTC pametni telefoni, Desire 12 i 12+, predstavljeni krajem ožujka, u prodaju na naše tržište dolaze ovaj mjesec. Novi modeli spadaju u srednju klasu i namijenjeni su prvenstveno za mlade generacije koje od pametnog telefona očekuju dobre performanse bez prevelikog troška. Manji model, Desire 12, ima četverojezgreni MediaTek MT6739 procesor, 3 GB RAM-a, 32 GB za pohranu i 5,5 inčni HD+ (720x1440) IPS LCD zaslon, a operacijski sustav je Android s HTC Sense sučeljem. Glavna kamera ima 13 MP s LED bljeskalicom, BSI senzorom, prepoznavanjem lica, HDR modom, snimanjem video u Full HD razlučivosti i panoramom, a prednja 5 MP, prepoznavanjem lica, BSI senzorom i snimanjem video zapisa u 720p razlučivosti. Tu su i senzori okolnog svjetla, senzor blizine, G-senzor pokreta i magnetski senzor, kao i dual nano SIM podrška. Baterija ima kapacitet 2730 mAh, a dimenzije uređaja su 148,5x70,8x8,2 mm i mase 137 grama. Dostupne boje su crna, zlatna i srebrna, a cijena bi trebala iznositi oko 1.599 kn.Veći i jači model, HTC Desire

12+, dolazi sa 6 inčnim HD+ (720x1440) IPS LCD zaslonom, a pokreće ga osmojezgreni Qualcomm Snapdragon 450, 3 GB RAM-a i Android 8.0 (Oreo) s HTC Sense sučeljem, dok je kapacitet za pohranu 32 GB. Sa stražnje strane nalazi se dual kamera s 13 MP + 2 MP s LED bljeskalicom, BSI senzorom, bokeh modom, panoramom, prepoznavanjem lica i snimanjem video zapisa u Full HD razlučivosti, a s prednje strane nalazi se kamera s 8 MP, BSI senzorom, LED bljeskalicom, HDR modom, prepoznavanjem lica i snimanjem video zapisa u Full HD razlučivosti. HTC Desire 12+ nema dual SIM podršku, ali također donosi senzore okolnog svjetla, blizine, G-senzor pokreta, kompas i senzor otiska prsta. Baterija ima kapacitet 2965 mAh, masa uređaja je 157,5 grama, a dimenzije su 158,2x76,6x8,4mm. Dostupne boje su također crna, zlatna i srebrna, a cijena bi trebala iznositi oko 1.999 kn. Oba uređaja dolaze s 3,5 mm utorom za slušalice i podrškom za microSD kartice, a za punjenje koriste microUSB 2.0 utor. INFO: www.htc.com/hr

Tvrtke Harman i Samsung nedavno su ušle u stratešku suradnju kojom će Harman preuzeti standard SmartThings-a i unaprijeđivati ga u usporedbi s ostalim Internet of Things (IoT) proizvodima. Objavljeno je kako će tim za istraživanje i razvoj tvrtke Samsung SmartThings i HARMAN Connected Services (HCS), dio HARMAN Internationala, surađivati na platformi s HCS-om s ciljem razvoja i podrške SmartThings aplikacije i samih uređaja. Samsung je 2014. kupio SmartThings za oko 200 milijuna dolara. Od tada je Samsung polako proširio liniju proizvoda i ukomponirao usluge u nekoliko Samsung proizvoda. Ipak, s druge strane, SmartThings je cijelo vrijeme stagnirala u probijanju na tržište. Harman, također tvrtka pod okriljem Samsunga, preuzeti će ključne zadatke

za razvoj SmartThingsa, uključujući razvoj i implementaciju SmartThings aplikacije, uvođenje dodatnih senzora u SmartThings ekološki sustav, razvoj SmartThings Clouda i razvoj SmartThings karte. SmartThings je pokrenut kao jedna od prvih tvrtki koja je nudila kompletan Internet of Things ekološki sustav. Tvrtka je prikupila buđet od 3 milijuna dolara u 2012 i pokazala svoje mogućnosti na sajmu CES 2013 time što je napravila preinake na iznajmljenoj kući u Vegasu. Samsung je kupio tvrtku 2014. godine kada je IoT situacija postajala sve intenzivnija. Od tada, SmartThings je u velikoj mjeri zapostavljen dolaskom Alexe i Google Homea i njihovog velikog rasta popularnosti. Sada je na Harmanu da SmartThings ostvari sva ranija obećanja. INFO: www.services.harman.com, www.smartthings.com

HTC DESIRE 12 & 12+

HARMAN & SAMSUNG ULAŽU U DALJNJI RAZVOJ SMARTTHINGS-a

hi-fimedia #10582

i T E H N O

Prodajna mjesta: Zagreb Emmezeta, Europhone, Harvey Norman , Ka Smart, LAnet, Mobis electronic, Moby shop Smiley, Retel, Ronis, Sancta Domenica, SE-MARK, Smartson, eKupi.hr (webshop), mobis.hr (webshop), bazzar.hr (webshop), opremise.com (webshop) Segar.hr (webshop) zutiklik.hr (webshop) Split Alo Alo, Emmezeta, Europhone, Eximo 46, Impuls, Sancta Domenica Rijeka Emmezeta, Europhone, Foto metromarket, Mobilcentar, Ronis, Sancta Domenica Osijek Emmezeta, Plazma, SE- MARK Zadar Mobilcentar Dubrovnik Emmezeta, Tehnomobil Pula Mobilcentar, Eletronic shop Varaždin Bukal elektronika, Erla servis, SE-MARK, Zepelin Čakovec 36 info, AD electronic, Bukal elektronika, Ronis Novi Marof Comet, Nova trgovine, SE-MARK Ivanec Bukal elektronika, Habek, SE-MARK Krapina PC automati Zabok Risel Prelog Bukal elektronika Klanjec Knjižara Slovenec M. Bistrica Trgovina Kralj Ludbreg Comet Virovitica BULAmobyshop Križevci Birotehnika, Mobilnet Bjelovar Tehno shop Rovišće Stjepan-OTP Daruvar Hallo shop Našice Color trgovina Požega Color trgovina Slavonski Brod Emmezeta, Optika Grivičić Nova Gradiška Bostel, Tehno Planet Vinkovci Bostel, Mobilis, Tehno shop Županja Bostel, Mobilis Sisak Tehno 2000 Petrinja Goga Dugo Selo SE-MARK Sesvete SE-MARK Karlovac Europhone, SE-MARK Samobor Europhone Jastrebarsko Telekoming Ogulin Europhone Gospić Buba Knin Alo Alo, Ispravljač Šibenik Alo Alo Trogir Alo Alo Omiš Alo Alo, Pilot Shop Benkovac Gladius Biograd n/m Gladius Vodice Gladius Sinj Impuls Imotski Ispravljač Kaštela Emmezeta, Impuls, Murano Metković Melody Vrgorac Unikat Hvar Antoana Crikvenica Mobilcentar Opatija Mobilcentar Pazin Špringer net, E computing Labin E computing, Mobilcentar Poreč Mobilcentar Rovinj Mobilcentar Umag Mobilcentar Velika Gorica Paun trgovina Hrvatska pošta, Tele2

CUBOT NOTE PLUS Dual Sim, 4G LTE,

5,2” ekran, Android 7.0, Quad Core, 32 GB,

3 GB RAM, LED bljeskalica,16 MP stražnja

i prednja kamera,

1199 kn*

CUBOT X18 Dual Sim, 4G LTE, 5,7” ekran,

Android 7.0, Quad Core, 32 GB, 3 GB RAM,

16 MP stražnja kamera 13 MP prednja kamera,

LED bljeskalica

1399 kn*

CUBOT KING KONG IP68 otporan na vodu,

prašinu i udarce, Dual Sim, 5” ekran, Android 7.0, Quad Core, 16 GB, 2 GB RAM,

16 MP stražnja kamera 8 MP prednja kamera,

LED bljeskalica

1099 kn*

CUBOT R9 Dual Sim, 5” ekran,

Android 7.0, Quad Core, 16 GB, 2 GB RAM,

fingerprint, LED bljeskalica, 13 MP stražnja kamera, 5 MP prednja kamera,

799 kn*

CUBOT S1 pametna fitness narukvicaOLED ekran, Android/iOS,

IP65 vodootporna, mjeri otkucaje srca

399 kn*

www.se-mark.hr, tel: 01/2009-060Servisi: MMM Agramservis i SE-MARK

*preporučena maloprodajna cijena

85hifimedia #105hi-fimedia #10584

i T E H N O

PAMETNI SATOVI SU ZAISTA PAMETNI

Pametni satovi omogućuju streamanje glazbe direktno na bežične slušalice u vašim ušima, ali i mnoge druge korisne funkcije

p i š e : K runos lav Ćos ić

Samsungov Gear S3 Classic izgleda vrlo autentično i iz daljine ćete ga lako zamijeniti za klasični sat. To je kompliment i dokaz kako pametni satovi mogu (i trebaju) izgledati poput skupih klasika. Prvi kontakt s okvirom koji se okreće oko okruglog ekrana jamči vam osmijeh na licu jer taj okretni mehanizam taktilno spaja vaše prste s metalnim kućištem. Naime, funkcijama ovog pametnog sata moguće je upravljati putem mehaničkog mehanizma, kao da namještate šifru na skupom sefu, ali i preko kružnog izbornika s velikim brojem ikonica. Gear S3 je kompatibilan sa standardnim remenima od 22 mm pa prema svojem izboru možete odabrati silikonski ili kožni remen u raznim bojama, a zasigurno će vas zaintrigirati remen od zrnate Alligator kože. Gear S3 Classic omogućuje telefoniranje putem sata spojenog na smartfon preko Bluetootha, ima integrirani GPS modul a uz 4 GB memorije možete imati svoju glazbu čak i na samom satu. Visinomjer, barometar i brzinomjer te mnoge druge funkcije mogu se koristiti i do četiri dana bez potrebe za punjenjem baterije. Cijena: 2.999 kn

Među zanimljive pametne satove spada i Huawei s glazbenim playerom te cijelom plejadom senzora, karakterističnih i za većinu drugih satova koje vam ovom prilikom predstavljamo: brojačem otkucaja srca, barometrom, kompasom, žiroskopom, GPS-om kako bismo mogli pratiti naše kretanje. Putem wirelessa spaja se na internet, a 4 GB interne memorije omogućuju pohranu vaše omiljene glazbe. Okrugli AMOLED ekran zaštićen je Gorilla staklom tako da ćete se moći opustiti dok koristite sat u raznim situacijama, bez straha da biste ga mogli ogrebati. Također, moći ćete zaroniti u vodu u dubinu do 1,5 metara u trajanju do pola sata. Neće se smočiti. Uz nanoSIM karticu možete Huaweijev smartwatch koristiti i za telefoniranje, što je zgodno ako koristite više SIM kartica za jedan isti telefonski broj pa kad istrčite van iz kuće uopće nije bitno jeste li ponijeli pametni telefon ili pametni sat. Cijena: 1.999 kn

U vodootpornom kućištu od nehrđajućeg čelika nalazi se zasigurno jedan od najboljih pametnih satova na tržištu jer je podržano više od 15 sportskih aplikacija koje će raditi i do tjedan dana bez punjenja baterije. Dodatni benefit je mogućnost mobilnog plaćanja putem samog sata pa nakon treninga svježe cijeđeni sok možete platiti direktno sa satom, na mjestima na kojima je podržano

beskontaktno plaćanje. Uz vivoactive 3 znat ćete kad fizički i emocionalni uzroci izazivaju stres u vama, pratit ćete kondiciju uz mjerenje pulsa na zapešću te procijeniti fizičku kondiciju. Nakon što stvorite raspored vježbanja moći ćete ga prebaciti na pametni sat koji će uz razne senzore i GPS pratiti vaše vježbe i vrijeme odmora. Cijena: 2.299 kn

SAMSUNG GEAR S3 CLASSIC

GARMIN VIVOACTIVE 3

HUAWEI WATCH 2

Appleov sat u trećoj generaciji omogućuje telefoniranje, slanje poruka direktno sa sata, ali zasigurno će vas najviše razveseliti mogućnost streamanja glazbe direktno na sat - na izbor vam se nudi 45 milijuna pjesama dostupnih na

Apple Music servisu koje možete slušati putem Bluetooth slušalica. Digitalna pomoćnica Siri pomaže u raznim situacijama pa glasovnom naredbom možemo podesiti alarm koji će nas sljedeće jutro nježno probuditi. Šetamo li se nepoznatim gradom, Siri će nas putem pametnog sata navigirati po ulicama

do našeg odredišta bez da moramo gledati u pametni telefon. Vaš pametni telefon možete ostaviti kod kuće, a sve bitne notifikacije doći će vam direktno na Appleov sat na vašoj ruci. Ulazite li u bazen ili trčite po kiši, sat i dalje možete normalno koristiti, bez straha da će mu se nešto dogoditi jer je

vodootporan.Cijena: 3.240 kn

Uz pametne satove svoje mjesto pod suncem imaju i pametne narukvice poput Cubot S1. Elastično kućište od medicinskog TPU je praktično za bavljenje raznim sportovima, ali i za najobičniju šetnju čak i po kiši jer narukvici mase samo 24 grama ne smeta voda, ali niti prašina. Baterija traje do mjesec dana, a putem OLED ekrana osjetljivog na dodir možete pratiti prijeđene korake i potrošene kalorije. Nosite li narukvicu dok spavate, imat ćete sljedeće jutro zanimljiv izvještaj kako ste spavali. Ako je glazba neizostavni dio vašeg života, uz ovu pametnu narukvicu možete upravljati vašim glazbenim listama. Voda je također naš neizostavni dio života tako da će vas Cubot S1 upozoriti i na uzimanje dovoljne količine vode za vaš organizam. Cijena: 399 kn

Jedan od najpovoljnijih pametnih satova u našem pregledu, MeanIT M5, po mogućnostima nadmašuje mnoge višestruko skuplje modele. Unutar okruglog kućišta nalazi se utor za SIM karticu i memorijsku karticu pa na svojoj ruci praktički nosite pametni telefon s kojim je moguće punokrvno telefoniranje kao s pravim mobitelom, komunikacija putem SMS poruka, ali i napredne mogućnosti - brojanje prijeđenih koraka uz pedometar, praćenje kvalitete spavanja, kalkulator koji računa koliku smo udaljenost prešli i koliko smo pri tome kalorija potrošili. Nema integriranu kameru ali se putem aplikacije može upravljati kamerom na pametnom telefonu. Okrugli ekran od 1,3 inča osjetljiv je na dodir te omogućuje promjenu dizajna sata točnog vremena. Odličan je za noćne izlaske

Uparite li Alcatelov pametni sat s pametnim telefonom, direktno sa sata je moguće upravljanje glazbom dok se šećete sa satom na ruci dok je telefon spremljen u ruksaku. Sat je vodootporan do metar dubine (do pola sata trajanja), a padne li vam s visine 1,5 metara neće mu biti ništa. Na ekranu se prate sve bitne informacije i notifikacije s pametnog telefona pa na sastanku ne moramo nepristojno gledati u ekran pametnog telefona nego samo bacimo pogled na sat. Pritiskom na tipku Go ispod ekrana pokrenut ćemo izbornik od 14 ikona. S donje strane kućišta nalazi se brojač otkucaja srca, a moguće je pratiti i kvalitetu spavanja. Aplikacija Move bilježi sve naše aktivnosti koje smo tijekom dana i noći napravili sa satom. Baterija traje do pet dana, a uz visinomjer možete znati koje ste planinske i nizinske vrhove osvojili.Cijena: 599 kn

ALCATEL GO WATCH

CUBOT S1 APPLE WATCH SERIJA 3

meanIT SMARTWATCH M5

kad vam smeta veliki mobitel u džepu, a komfornije ćete se osjećati i na kratkim vikend odmorima na moru. Ugrađena je i Anti-lost funkcija uz koju ćete uvijek imati nadzor vašeg pametnog telefona kako ga ne biste izgubili. Glazbu možete slušati pohranjenu u ovom pametnom satu. Cijena: 299 kn

87hifimedia #105hi-fimedia #10586

XBOX POVEĆAVA PREDNOSTI NAD PS4 PRO

Microsoft je početkom ožujka najavio tri nove značajke pomoću kojih želi stvoriti prednost nad jedinim konkurentom u segmentu igraćih konzola, Play Stationom 4 Pro. Prva i najvažnija značajka poznata svim PC igračima, a koja napokon dolazi i na konzole, je FreeSync. Kako je objasnio Antal Tungler iz AMD-a na Microsoftovom događanju "Inside Xbox", dodavanje podrške za FreeSync putem nadolazećeg ažuriranja softvera, omogućit će S i X konzolama usklađivanje oscilirajućih brzina prikaza sličica u sekundi u igri s brzinom prikaza sličica koje generiraju Radeon grafičke kartice s FreeSync značajkom. Iako se možda ne čini tako, ovo je vrlo važna

novost jer je dosad na konzolama prikaz bio limitiran na 60 sličica u sekundi (60fps), ranije je bio 30 sličica u sekundi (30fps), i dalje se često vidjelo slabije ili jače trzanje slike, što je opet ovisilo o "engineu" igre koji nije iskorištavao puni potencijal grafičke kartice.Druga važna značajka opet se tiče igrača, a radi se o automatskom Game Mode prikazu. Pojednostavljeno, ova značajka će omogućiti Xbox One X i S da pošalju signal kompatibilnom televizoru/zaslonu/projektoru da promjene prikaz slike u Game Mode, umjesto da to morate učiniti sami. Iako je već bilo sličnih, ali neuspješnih pokušaja, iz Microsofta tvrde da su uspješno napravili ovu značajku, koja će ujedno, razlikovati

XBOX ONE X XBOX ONE S XBOX ONE PS4 PRO PS4

CPU 8 Xbox jezgri @ 2.3GHz

8 Jaguar jezgri @ 1.75GHz

8 Jaguar jezgri @ 1.75GHz

8 Jaguar jezgri @ 2.1GHz

8 Jaguar jezgri @ 1.6GHz

GPU

40 Xbox procesorskih jedinica @ 1172MHz

12 GCN procesorskih jedinica @ 914MHz

12 GCN procesorskih jedinica @ 853MHz

36 AMD Radeon GCN procesorskih jedinica @ 911MHz

18 AMD Radeon GCN procesorskih jedinica @ 800MHz

Memorija 12GB GDDR58GB DDR3/32MB ESRAM

8GB DDR3, 32MB ESRAM

8GB DDR5 (plus 1GB DDR3) 8GB DDR5

Propusnost memorije 326GB/s 68GB/s, 219GB/s 68GB/s, 204GB/s 218GB/s 176GB/s

Hard disk 1TB 2,5 inča 1TB/500GB 2,5 inča

1TB/500GB 2,5 inča 1TB 2,5 inča 500GB 2,5 inča

Optički disk 4K UHD Blu-ray 4K UHD Blu-ray Blu-ray Blu-ray Blu-ray

p i š e : Jos ip Crn ičk i

kada igrate igru, a kada gledate video putem streaming servisa ili s Blu-ray diska. Ovo je važno zato što mnogi vlasnici televizora ne znaju da njihov televizor ima više modova prikaza slike, a jedan od njih i Game Mode koji je u velikoj većini slučajeva programiran kako bi smanjio ulazno kašnjenje slike, tj. vrijeme koje potrebno kako bi se na zaslonu prikazala slika. Naravno, bez ove značajke se može, ali ako krenete igrati igru, trebali bi se sjetiti prebaciti postavke slike u Game Mode i ugasiti ga nakon završetka igranja kako bi ponovno imali sliku na koju ste navikli jer Game Mode gasi sva poboljšanja slike koja su na drugim modovima uključena.Treća značajka razveselit će sve ljubitelje filmova jer je Microsoft napokon najavio rješavanje problema prikaza boja s 4K Ultra HD Blu-ray diskova. Naime, za razliku od svih drugih 4K Ultra HD Blu-ray playera, koji izlazni signal ostavljaju u YCbCr formatu u kojem je video kodiran te konverziju u RGB ostavljaju televizoru, Microsoft je na Xbox One X i S odlučio odmah raditi konverziju iz YCbCr u RGB što je uzrokovalo krive tonove boja. No, s novim nadogradnjama, Microsoft je riješio problem, pa Xbox više ne radi konverziju nego ju, kao i drugi uređaji, ostavlja da to uradi televizor. Također, Microsoft je riješio problem previsoke svjetlosti što je tamne scene činilo sivima, a riješen je i problem pokojeg trzanja slike Blu-ray aplikacije nakon nekoliko minuta reprodukcije.Uzevši u obzir sva nova poboljšanja performansi Xboxa i činjenicu da je Sony, za razliku od Microsofta, odustao od podrške za Dolby Atmos na PlayStationu 4, potvrđuje činjenicu je da je Xbox sve bolja igraća konzola, ali i sve ozbiljniji AV uređaj za reprodukciju 4K UHD Blu-ray diskova i streaming 4K video sadržaja, te bi na sve izbirljivijem tržištu mogao zadovoljiti jako veliki broj svestranih korisnika.

INFO: Microsoft, www.microsoft.hr

MMD, brend licencirani partner Philips monitora, najavio je novu liniju monitora Momentum, fokusiranu na kućnu zabavu, posebice igranja na igraćim konzolama. Prvi Philips Momentum model je Philips 436M6VBPAB, a dolazi s 43 inčnim VA panelom u 4K razlučivosti. Maksimalno osvjetljenje je 1000 nita (1000 cd/m2), a tu je ultra široka ljestvica boja sa 100 postotnom podrškom za BT.709 spektar i 97,6 postotnom podrškom za DCI-P3 spektar koje postižu 8-bitni +2 bitnu dubinu boje FRC (Frame Rate Control) što ga čini prvim zaslonom u svijetu koji će biti usklađen s novim standardom VESA DisplayHDR 1000. Od važnijih značajki treba napomenuti da monitor za prikaz koristi Quantum Dot tehnologiju, ima podršku za MultiView značajku koja se može koristi kao Picture-in-Picture ili Picture-by-Picture, a za gamere vrlo važne značajke Low Input Lag, SmartResponse za bržu vizualnu povratnu informaciju i Adaptive-Sync podrška za AMD grafičke kartice.

Mogućnosti povezivanja su DisplayPort 1.2, Mini DisplayPort, HDMI 2.0 i USB-C. Monitor je također opremljen s dva 7W zvučnika DTS Sound, a za lakšu kontrolu, uz monitor dolazi i daljinski upravljač. Prvi Philips Momentum monitor, Philips 436M6VBPAB bit će dostupan već u svibnju ove godine po preporučenoj maloprodajnoj cijeni od 7.420 kn.INFO: www.philips.hr

Sega je odlučila pratiti trend nostalgičnih minijaturnih konzola, pa je i službeno objavljena vijest kako nas u 2018. godini očekuje Sega Mega Drive Mini. Ova retro konzola izlazi na 30. obljetnicu slavne Mega Drive konzole, a dolazit će s još nedefiniranim brojem klasičnih igara. Originalna Mega Drive konzola je po prvi put predstavljena u Japanu u listopadu 1988. godine, a ukupno je prodana u preko 30 milijuna primjeraka. Kao što je bio slučaj i prije dvije godine, Sega je licencirala svoje ime kompaniji AtGames koja je dosad napravila retro Atari konzole i Sega Genesis klonove, pa će i ovaj put biti zaslužni za hardver. Dizajn bi, kao što je bio slučaj i kod Nintenda, trebao biti umanjena verzija originalne konzole, a za početak će u prodaji biti samo u

Japanu, a cijena još nije poznata. Također, Sega je najavila kako će barem 15 igara od ljeta biti dostupno na Nintendo Switch konzoli, a neke od igara su Sonic the Hedgehog, Phantasy Star i Thunder Force 4.INFO: www.sega.com, www.atgames.net

PHILIPS MOMENTUM MONITORI

SEGA MEGA DRIVE MINI

i T E H N O

hi-fimedia #10588

i T E H N O

Music

Američka tvrtka Bose je u prodaju pustila svoj novi prijenosni zvučnik, SoundWear Companion, točnije zvučnik-ovratnik. Ovaj inovativni zvučnik podsjeća na jastuke za spavanje u avionu, a glavna ideja je da korisnik ima prijenosni zvučnik koji ne smeta okolini. To je izvedeno tako da su zvučnici okrenuti prema gore, pa je zvuk usmjeren prema ušima osobe koja ga nosi, a jako malo zvuka odlazi sa strane. Dimenzije SoundWear Companiona su 24 x 5,08 x 19,05 cm (ŠxVxD), dok je masa 265 grama. Dolazi u crnoj boji, a uz njega dolazi i izmjenjiva tkanina sa zatvaračem dostupna u sivoj, plavoj i boji šljive. Unutar kućišta nalaze se dva 11 inčna waveguides, a s vanjske strane kućišta nalaze se mikrofon s lijeve strane i kontrole s tri tipke s desne strane. Bose SoundWear Companion se naravno povezuje putem Bluetootha, a osim podrške za Bose aplikaciju (Bose Connect), ima podršku i za virtualne osobne asistente (Siri, Google, Alexa). Također, ima vibraciju za nadolazeće pozive, otporan je na znoj i vremenske uvjete poput malo kiše ili puno sunca. Baterija ima kapacitet do 12 sati slušanja, a puni se putem MicroUSB utora. Cijena Bose SoundWear Companion iznosi 299 eura i od ovog mjeseca se može kupiti kod ovlaštenih Bose distributera. INFO: www.lorex.si

Najnoviji član Logitech G PRO linije profesionalne gaming opreme su G PRO gaming slušalice namijenjene eSports profesionalcima i natjecateljima. Dolaze s Logitech G Pro-G zvučničkim jedinicama, profesionalnim kondenzatorskim mikrofonom za jasnu komunikaciju, jastučićima od umjetne kože za bolju izolaciju od buke, lagane su, snažne i izuzetno udobne za dugotrajni gaming. Logitech G PRO gaming slušalice službene su slušalice Electronic Sports League (ESL) CS:GO Pro League, ESL One i ESL Premiership, a bit će i glavni izbor za nekoliko vrhunskih timova i igrača. Kako navodi proizvođač, napredne Pro-G zvučničke jedinice izrađene su od hibridnog mrežastog materijala za visokokvalitetan zvuk, a

u kombinaciji s naprednim Logitech G audio profilima, zvučničke jedinice "pružaju bogate, snažne basove, kristalnu preciznost i čistoću visokih tonova te nevjerojatno nisku razinu izobličenja zvuka". Također, zahvaljujući jastučićima od umjetne kože, ove slušalice nude do 50 % veću pasivnu izolaciju zvuka od prethodnih Logitech G jastučića za uši, a time i povećavaju jasnoću i glasnoću zvuka. Dolaze sa zamjenskim setom jastučića za uši od mikrovlakana, a kompatibilne su s računalima, konzolama (uključujući Xbox One, PlayStation®4 i Nintendo Switch™) i mobilnim uređajima. Logitech G PRO gaming slušalice dostupne su po preporučenoj maloprodajnoj cijeni od 759 kn. INFO: www.gaming.logitech.com

BOSE SOUNDWEAR COMPANION PRIJENOSNI ZVUČNIK

LOGITECH PREDSTAVIO NOVE G PRO GAMING SLUŠALICE

hi-fimedia #10590 hi-fimedia #10590

K O L U M N A : N E W Y O R K

N ije lako biti uvjereni, tradicionalni audiofil ovih dana, i gledati kako mnogi aspekti našeg hobija polako

nestaju. Priroda mog posla dovodi me u kon-takt s mnogim stanovima i interijerima i u sve manje slučajeva u tim prostorima mogu se vidjeti pojačala, zvučnici ili bilo koji klasični imalo kvalitetniji izvor zvuka u bar približno audiofilskom smislu. Kad smo kod toga, često nema više ni televizora za vidjeti, samo neki laptop ili tablet ležerno ostavljen na nekom od stolića uz krevet, ili na kuhinjskom stolu. Možda je ta slika pojačana činjenicom da se radi o New Yorku, gdje su ukusi populacije više umjetnički nastrojeni i s manje strpljenja za kvalitetu TV i kablovske ponude nego u drugim, "normalnijim" krajevima zemlje, ali činjenica ostaje da se rijetko ovdje nađe netko tko još koristi dobre stare kutijaste zvučnike ili bar crna, bezlična radio pojačala preživjela iz 90-tih ili 2000-tih godina kad je status tih (jeftinijih) komponenti bio jednak statusu usisivača ili pegli ili ostalih potrepština koje se kupuju za stan. Kvalitetni audiofilski sistem još je rjeđa pojava, ponekad naleti (potpuno krivo ili šlampavo) namješteno kućno kino. Još je veće čudo vidjeti policu s CD-ovima (ili Blu-ray/DVD-ovima), razvoj pametnih telefona i video striminga potpuno je ukinuo potrebu za postojanjem (ili čuvanjem) fizičkog nosača određenog filma, serije ili glazbenog izdanja. Neumitna i nezaustavljiva evolucija promjene navika konzumenata (praktičnost i lakodostu-pnost audio i video sadržajima ruše sve pred sobom) ima za posljedicu i promjene u sferi hi-fi reprodukcije i tržišta audiofilskih uređaja. Pritisnuta sve većim nestankom jeftinijeg audi-ofilskog tržišta (nestaje zbog starenja audiofil-ske populacije, a mladi ne dolaze u zamjenu, jeftina kućna kina u paketu i razni bluetooth zvučnici preuzimaju taj dio tržišta) hi-fi indu-strija okreće se dizanju cijena i ponudi sve skupljih uređaja s adekvatnom maržom, koja im omogućuje opstanak i s manjim brojem prodanih uređaja. Posljedica sve veće eksklu-zivnosti i visokih cijena je daljnje otuđenje od potencijalnih mladih naraštaja audiofila koji na sve to gledaju sa sve većom nevjericom.

U zrakopraznom prostoru nove ponude brzo se snašla cijela industrija slušalica, stri-mera i osobnih reproduktora zvuka, pružajući adekvatni zvuk u širokom rasponu cijena i ponude, ali svi oni imaju zajedničku osobinu da im ne trebaju fizički nosači zvuka, pa čak ni kupovina digitalnih izdanja, striming postaje svemoćna sila koja će temeljno promijeniti kako glazbena industrija ostvaruje svoje priho-

de. Prodaja CD-ova pala je 19% u odnosu na prošlu godinu, digitalni downloads su pali 20%, a prihodi od striminga dvostruko porasli i sada donose skoro isto novaca glazbenoj industriji kao prodaja CD-ova, ploča i downloads zajed-no (striming donosi 48% prihoda, downloads 18% i fizički nosači zvuka 34% prihoda).

U svemu tome audiofil s parom dobrih zvučnika kod kuće i pločom ili CD-om pod pazuhom (kad se vraća kući) postao je skoro izumrla vrsta. Nestaju i mjesta gdje se može kupiti neki CD, Best Buy i Target su najavili da će ukinuti ponudu CD-ova u prodavaonicama (ostat će samo preko Interneta), a nestaju i mjesta gdje se može poslušati neki bolji zvuč-nik ili pojačalo kad se poželi unaprijediti sistem. Od četiri najznačajnija i najprestižnija high-end audio dućana na Manhattanu samo jedan je ostao kao klasična lokacija s izlogom i ula-znim vratima (Lyric HIFI), Stereo Exchange i Sound by Singer preselili su se u stanove (gdje dolazak treba najaviti), a Innovative Audio je pola svoje podzemne lokacije iznaj-mio prodavaonici vrhunskih rasvjetnih uređaja i rasformirao svoj tim za kućne instalacije. Sve je teže naći i sugovornike na temu vrhunskog audia u bližem ili daljnjem okruženju, stariji su uglavnom zatečeni sa svojim postojećim sistemima, nabavljenim prije više godina, ili ih uglavnom i ne slušaju više, mlađe ne zanima previše, posebno kad znaju koliko to košta. Pojam vrhunskog zvuka skoro i ne postoji kod većine ljudi, nemaju ga više gdje čuti, a i sadašnje okruženje striminga u većini slučajeva (svaka čast izuzecima ako ste se prepoznali) ne pogoduje nekoj velikoj kvaliteti zvuka.

Iako ne često, ponekad se dogodi jedno od prijelomnih iskustava, koje možda vrati interes za bolju kvalitetu zvuka, i shodno tome veći užitak u doživljaju reproducirane glazbe: 1) Susret s reprodukcijom s gramofona u nekom solidnom sistemu, ne mora biti niti skup. 2) Susret s reprodukcijom zvuka direk-tno s CD plejera, ako je dotadašnja praksa bila YouTube ili neki slični uobičajeni striming.

3) Susret sa zvukom nekog Sansui, Marantz, Pioneer, Rotel ili sličnog pojačala iz zlatnog doba hi-fi-a 70-tih, nakon zvuka iz bezlične crne mase jeftinijih ili mass market komponenti iz zadnjih 25 godina, i 4) Susret za zvukom dobrog, modernog hi-fi sistema, ako se radi o ljubitelju glazbe koji će biti u stanju cijeniti takav doživljaj.

I tu je prilika za ljubitelje glazbe i potenci-jalne audiofile, tržište polovnih klasičnih audio uređaja i zvučnika nikad nije bilo razvijenije, uz malo znanja (ili znalaca koji ih mogu uputiti) moguće je preko eBay-a ili lokalnih oglasa složiti jako dobro zvučeći hi-fi sistem za rela-tivno malu investiciju. Jedan od dokaza tome je da su u zadnjih 10-15 godina cijene starim dobrim komponentama iz 70-tih na eBay-u višestruko porasle, i dalje rastu. Istovremeno, kao što su se prije 20 i više godina ljudi jeftino rješavali ploča, sada se rješavaju CD-ova, uz dodatnu beneficiju da su CD-ovi kao otporniji medij uglavnom u dobrom stanju. Prilike za "preuzimanje" neželjene kolekcije su brojne, mnogi okorjeli zastupnici striminga i ripanja na hard drive diskove neće se složiti s tim, ali reprodukcija s dobrog CD plejera i konvertera vrlo je kompetitivna i privlačna u objektivnoj usporedbi (ako se vjeruje ušima, a malo na stranu stave uvjeravanja da to nije moguće, evo prilike za dobru diskusiju s audiofilima koje poznajete).

Na svu sreću, Internet je također donio dostupnost mnogim forumima, oglasnicima i izvorima informacija, ako već fizičke hi-fi prodavaonice nestaju, alternativni izvori informacija i polovna ponuda i dalje su živi i pružaju određeni optimizam da će i poneko iz mlađe generacije otkriti taj svijet i produžiti vrstu audiofila. Nastavak rasta prodaje ploča (14 milijuna prodano prošle godine, porast od 9% u odnosu na 2016, CD-ova je prodano 87 milijuna, ali ploče su trećina po novčanom iznosu, 430 milijuna dolara prema 1,2 milijarda za CD), kao jedine kategorije fizičkog nosača medija čija prodaja još raste, pokazuje se kao zanimljiva anomalija, ili da se veliki broj novih mladih audiofila odlučio baš za ploče. Ploče su donijele 27% ukupnog iznosa od prodaje fizičkih nosača zvuka prošle godine, ekvivalen-tno njihovom udjelu sredinom 80-tih (tada su kazete bile više od 50%!) i prilično nevjerojatno za nekad otpisani format.

Nadam se da će se audiofil vratiti iz otpi-sanih kao i ploče, ali ako se hi-fi industrija ne urazumi malo s cijenama i ne smanji svoju skoro elitističku odsječenost od mlađih gene-racija, nisam baš siguran da će uspjeti.

Nestajanje audiofila i CD-ova

p i š e : D a n k o Š u va r

MEDIA AUDIO · Split · www.mediaaudio.hrMail: info@mediaaudio.hr, Tel: 021 323 550

Serija 7502

Televizori

Savršenstvo slike uz Philips P5 Perfect Picture Engine Velik po pitanju značajki. Minimalistički po pitanju dizajna. Odaberite impresivnu 4K Ultra HD kvalitetu slike te nevjerojatnu tehnologiju Ambilight i ugrađeni soundbar s wooferom za potpun doživljaj zabave.

www.philips.hr/tv

Serija 7502

Televizori

MREŽA DIGITALNE ZABAVE - NEOGRANIČENE MOGUĆNOSTIUpoznajte raznovrsnost, funkcionalnost i kvalitetu Hi-Res audio zapisa. S uređajem NC-50DAB Pioneer donosi kombinaciju pojačala, CD playera, mrežnog playera, digitalnog i internetskog radija po prvi puta u klasičnom HiFi formatu. Korisnicima je na raspolaganju niz streaming servisa poput Tidala, Deezera i Spotifyja, kao i tisuće radio-stanica putem TuneIna. Uživajte u fantastičnoj kvaliteti zvuka uz DAB+, CD, USB i glazbene servise putem WiFi-a/WLAN-a ili jednostavno povežite svoj smartphone s uređajem putem Bluetootha. Uređajem se može jednostavno upravljati putem aplikacije koja se instalira na druge uređaje. Nova multi-room funkcija FireConnect omogućuje vam streamanje sadržaja u bilo kojoj prostoriji vašeg doma unutar kućne mreže, a ne samo u dnevnom boravku. "Sve-u-jednom" HiFi sustav NC-50DAB - neograničene mogućnosti, autentična HiFi zabava. www.helikop.hr

www.pioneer-audiovisual.eu

dostupan u crnoji srebrnoj boji

#105

DAVID BYRNE

Prin

ted

in C

roat

ia - w

ww.h

ifim

edia.

hr

30 K

N

3.

76 E

UR

#105

/ 2

018.

ATOLL IN80seFrancuska senzacija

ROONSoftware za reprodukciju glazbe i Roon Nucleus kao cjelovito rješenje

MARANTZ ND8006Univerzalni mrežni CD player

MUSICSTYLEIn Memoriam - Mark E. Smith, Emo glazbena scena, Novi Nashwille, Jazz razgovor - Chico Freeman, novi albumi - Roxy Music, The Horrors, The Republic of Wolves, Ty Segall, Sunny War, Brad Mehldau, Nina Simone…

TESTIRALI SMOAstell&Kern L1000, Magnat Humidor, NuPrime uDSD, Panasonic TX-55EZ950, Pioneer NC-50DAB, Pro-Ject Tube Box S2, Oyaide mrežni kabeli, Pro-Ject Essential III

FILMBig Lebowski - 20 godina od premijere filma, Willem Dafoe i The Florida Project

40 godina kreativnog nemira