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   A   e    d   u   c   a   ç    ã   o   m   u   s    i   c   a    l   n   o   s    é   c   u    l   o    X    X   :   m    é    t   o    d   o   s    t   r   a    d    i   c    i   o   n   a    i   s    8    5 S érgi o Luiz F errei ra de F i guei redo Introdução O ensino de música no século XX pode ser investigado e discutido a par tir de di versa s perspectivas. M úsicos de várias nacionalidades oferecera m propostas par a a educa ção musical que ainda s uscitam discuss ões e reflexões em função dos elementos apresentados para o desenvolvimento musical de crianças, jovens e adultos. Tais propostas, que também podem ser identificadas como “métodos de educação musical”, são aplicadas ainda hoje em diversos contextos educacionais. Diversas propostas metodológicas tornaram-se conhecidas e aplicadas no mundo todo em função de sua coerência e alinhamento com novos modos de pensar sobre o ensino de música. O que grande parte das propostas desenvolvidas no século XX apre senta m em comum é a revisão dos modelos de ensino praticados em períodos anteriores, ou seja, aque - les modelos de educação musical que focalizavam a formação do instrumentista, reprodutor de um repertório vinculado a uma tradição musical, a partir de concepções fortemente arraigadas na questão do talento e do gênio musical. Naquela perspectiva do passado, o fazer musical estaria relacionado a um grupo de pessoas talentosas, assumindo uma postura exclusiva, na qual grande parte dos indivíduos esta ria imposs ibilitada de se desenvolver musicalmente. Os novos métodos apresentados na primeira metade do século XX, também denominados “métodos ativos”, propõem uma nova abordagem em que todos os indivíduos seriam capazes de se desenvolver musicalmente a partir de metodologias adequadas. Con- siderando que estamos no século XXI, essas propostas apresentadas na primeira metade do século XX podem ser de- nominadas “tradicionais” em termos de educação musical; ainda hoje são aplicadas em diversos contextos educativos, inclusive no Brasil. Este texto pretende discutir brevemente aspectos básicos de alguns métodos (propostas) de educação musical de- senvolvidos em vários países na primeira meta de do século XX e que também foram – e continuam s endo – utilizados no Brasil. São eles: Émile Jacques-Dalcroze, Edgar Willems, Zoltán Kodály, Carl Orff e Shinichi Suzuky. Cabe destacar que a seleção desses autores não significa que eles sejam mais importantes que outros, e é necessário reconhecer a existência de vários educadores que também contribuíram para a educação musical no mundo. Métodos ativos  A exper i ência d ir e t acoma m úsicaapa r t i r d a v i v ê n c iade d iv e r sos e le m e n t os m usicais é o que c a r ac t e r izaos m étodos ativos de educação musical. Nesta perspectiva, o aluno participa ativamente dos processos musicais desenvolvidos em sala de aula, processos estes que oportunizam o contato com várias dimensões do fazer musical. Com essas abordagens, evita-se o foco na teoria musical e nos exercícios descontextualizados, que muitas vezes, desestimulam a aprendizagem musical exatamente porque não são reconhecidos como experiências musicais válidas. Cada um dos autores apresentados a seguir desenvolveu propostas para o ensino de música em seus respectivos países, sendo que tais propostas foram aplicadas em outros contextos. Cabe destacar que os “métodos ativos” chegaram ao Brasil a partir da década de 1950 e foram gradualmente sendo aplicados em contextos restritos, especialmente aqueles relacionados ao ensino particular de música. Diversas razões podem ser consideradas para que os novos métodos não  A educação musical do século X X : os métodos tradicionais

Educacao Musical Do Seculo Xx-metodos Tradicionais

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    Srgio Luiz Ferreira de Figueiredo

    Introduo

    O ensino de msica no sculo XX pode ser investigado e discutido a partir de diversas perspectivas. Msicos de vrias

    nacionalidades ofereceram propostas para a educao musical que ainda suscitam discusses e reflexes em funo dos

    elementos apresentados para o desenvolvimento musical de crianas, jovens e adultos. Tais propostas, que tambm podem

    ser identificadas como mtodos de educao musical, so aplicadas ainda hoje em diversos contextos educacionais.

    Diversas propostas metodolgicas tornaram-se conhecidas e aplicadas no mundo todo em funo de sua coerncia

    e alinhamento com novos modos de pensar sobre o ensino de msica. O que grande parte das propostas desenvolvidas

    no sculo XX apresentam em comum a reviso dos modelos de ensino praticados em perodos anteriores, ou seja, aque-

    les modelos de educao musical que focalizavam a formao do instrumentista, reprodutor de um repertrio vinculado

    a uma tradio musical, a partir de concepes fortemente arraigadas na questo do talento e do gnio musical. Naquela

    perspectiva do passado, o fazer musical estaria relacionado a um grupo de pessoas talentosas, assumindo uma postura

    exclusiva, na qual grande parte dos indivduos estaria impossibilitada de se desenvolver musicalmente. Os novos mtodos

    apresentados na primeira metade do sculo XX, tambm denominados mtodos ativos, propem uma nova abordagem

    em que todos os indivduos seriam capazes de se desenvolver musicalmente a partir de metodologias adequadas. Con-

    siderando que estamos no sculo XXI, essas propostas apresentadas na primeira metade do sculo XX podem ser de-

    nominadas tradicionais em termos de educao musical; ainda hoje so aplicadas em diversos contextos educativos,

    inclusive no Brasil.

    Este texto pretende discutir brevemente aspectos bsicos de alguns mtodos (propostas) de educao musical de-

    senvolvidos em vrios pases na primeira metade do sculo XX e que tambm foram e continuam sendo utilizados

    no Brasil. So eles: mile Jacques-Dalcroze, Edgar Willems, Zoltn Kodly, Carl Orff e Shinichi Suzuky. Cabe destacar que a

    seleo desses autores no significa que eles sejam mais importantes que outros, e necessrio reconhecer a existncia

    de vrios educadores que tambm contriburam para a educao musical no mundo.

    Mtodos ativos

    A experincia direta com a msica a partir da vivncia de diversos elementos musicais o que caracteriza os mtodos

    ativos de educao musical. Nesta perspectiva, o aluno participa ativamente dos processos musicais desenvolvidos em

    sala de aula, processos estes que oportunizam o contato com vrias dimenses do fazer musical. Com essas abordagens,

    evita-se o foco na teoria musical e nos exerccios descontextualizados, que muitas vezes, desestimulam a aprendizagem

    musical exatamente porque no so reconhecidos como experincias musicais vlidas.

    Cada um dos autores apresentados a seguir desenvolveu propostas para o ensino de msica em seus respectivos

    pases, sendo que tais propostas foram aplicadas em outros contextos. Cabe destacar que os mtodos ativos chegaram

    ao Brasil a partir da dcada de 1950 e foram gradualmente sendo aplicados em contextos restritos, especialmente aqueles

    relacionados ao ensino particular de msica. Diversas razes podem ser consideradas para que os novos mtodos no

    A educao musical do sculo XX:os mtodos tradicionais

  • atingissem toda a populao escolar brasileira. A Educao Artstica e a polivalncia um professor responsvel por todas

    as reas artsticas na escola contribuiu para o afastamento dos profissionais licenciados em msica da escola regular

    (FIGUEIREDO, 2010).

    mile Jacques-Dalcroze (Suia,1865-1950) apresentou uma proposta de educao musical que relaciona a msica ao

    movimento corporal. Para o desenvolvimento desta perspectiva, Dalcroze props diversos caminhos metodolgicos, com

    o objetivo de estimular o desenvolvimento global da pessoa na rea fsica, afetiva, intelectual e social (DEL BIANCO,

    2007, p. 27). Ritmo, solfejo e improvisao fazem parte das proposies de Dalcroze para o desenvolvimento musical de

    crianas, jovens e adultos.

    Edgar Willems (Suia, 1890-1978) desenvolveu uma proposta de ensino de msica para todas as crianas a partir de

    3 anos de idade. Para ele, a escuta a base da musicalidade (FONTERRADA, 2005, p. 126) e o estudo da audio foi um

    dos pontos fundamentais abordados em sua proposta. A busca por bases psicolgicas para a educao musical marcou a

    trajetria de Willems como educador musical. Em seus estudos, procurou estabelecer relaes entre o som e a natureza

    humana a partir dos aspectos: sensorial, afetivo e mental.

    Zoltn Kodly (Hungria, 1882-1967) idealizou e desenvolveu uma proposta de educao musical que dirigida para

    todas as pessoas. A prtica vocal em grupo, o treinamento auditivo e o solfejo so atividades centrais para esta metodologia.

    A msica folclrica hngara foi pesquisada e integrada ao mtodo. A msica folclrica, afirma Szonyi (1990), a herana

    de todas as pessoas... e um princpio fundamental do mtodo Kodly que pode ser aplicado a diferentes experincias

    culturais em educao musical. A experincia musical antes da teoria, criatividade, movimentos corporais, desenvolvimen -

    to intelectual e emocional, so elementos que tambm pertencem abordagem proposta por Kodly.

    Carl Orff (Alemanha, 1895-1982) autor de uma proposta que combina msica e dana, trabalhando com o ritmo da

    fala, atividades vocais e instrumentais em grupo, com forte enfoque para a improvisao e a criao musical. O instrumental

    Orff, que um conjunto de instrumentos musicais idealizados por ele mesmo, inclui xilofones, metalofones, tambores e

    diversos instrumentos de percusso, alm de violas da gamba e flautas doces; a experincia de tocar em grupo coloca as

    crianas em contato direto com o fazer musical, o que as faz imergir numa sonoridade poderosa, que as motiva a executar

    msica em grupo desde os primeiros estgios (FONTERRADA, 2005, p. 149).

    Shinichi Suzuki (Japo, 1898-1998) baseou sua proposta pedaggica na aquisio da lngua materna pelas crianas

    considerando que haveria um paralelismo entre aprender a lngua e aprender um instrumento musical. Assim, as crianas

    aprendem a lngua a partir da escuta de exemplos constantes das pessoas que esto sua volta e poderiam aprender

    msica da mesma forma, contando com um entorno de qualidade, baseando a aprendizagem no processo de imitao

    (HOFFER, 1993, p. 129). O desenvolvimento da habilidade da memria, o estmulo execuo de ouvido, a educao

    do talento que todos possuem so elementos fundamentais para o mtodo Suzuki, que tambm enfatiza a realizao

    musical em grupo e a participao da famlia no processo de aprendizagem da criana.

    Consideraes finais

    As propostas destes eminentes educadores musicais conquistaram espaos no mundo todo por sua pertinncia e

    ade quao a diferentes perspectivas do ensino de msica. importante ressaltar que todas as adaptaes metodolgicas

    para contextos especficos podem trazer resultados positivos, contribuindo para o ensino de msica de um modo geral.

    Ao mesmo tempo, fundamental que se compreenda que a adaptao dos mtodos no significa sua aplicao direta,

    sem considerar a diversidade cultural e educacional dos diversos contextos sociais.

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    86Srgio Luiz Ferreira de Figueiredo

  • Levando em conta os aspectos positivos da utilizao de mtodos j consagrados pela histria da educao musical

    mundial, possvel ainda propor algumas reflexes. Os mtodos no podem ser considerados como receitas prontas

    para serem aplicadas em qualquer contexto educativo musical, sem a devida anlise de sua funo no processo de for-

    mao musical dos indivduos. Concordando com Maura Penna (PENNA, 1995, p. 82), no a assinatura de um mestre

    consagrado que ir garantir nossa prtica cotidiana em sala de aula.

    Outro ponto que deve fazer parte de nossas reflexes sobre o ensino de msica na atualidade a questo das refe -

    rncias que sero utilizadas para embasar projetos educacionais em msica. Por esta razo, o estudo e a anlise dos mto-

    dos ativos em educao musical pode constituir-se como uma parte relevante do processo que visa subsidiar propostas

    para o ensino de msica na contemporaneidade. As perspectivas de diversos autores podero se tornar referncias para

    novas abordagens, considerando que tais perspectivas j foram amplamente utilizadas em diversos contextos e, por esta

    razo, j oferecem resultados que nos auxiliam a avaliar cuidadosamente a possibilidade de aplicao de diferentes abor-

    dagens para a educao musical em diferentes contextos. O cuidado maior est sempre no estudo criterioso das propostas

    do passado, compreendendo de que forma tais propostas podem ocupar espao na educao contempornea.

    O trabalho com o corpo, o uso da voz, a criao musical, a experincia musical a partir de diferentes vivncias, so

    todos elementos trazidos por eminentes educadores que conceberam a educao musical para todos. Tais elementos so

    perfeitamente aplicveis nos dias de hoje, desde que devidamente contextualizados para que continuem cumprindo um

    papel metodolgico relevante na formao musical das futuras geraes.

    Portanto, os mtodos tradicionais de educao musical podem ser aliados dos educadores musicais neste momento

    de reinsero da msica como contedo curricular na escola brasileira. fundamental que sejam utilizadas referncias

    do passado que ainda podem contribuir para a elaborao de propostas adequadas para o momento atual da educao

    musical brasileira. E os mtodos desenvolvidos em tantas partes do mundo podero contribuir para que a educao mu-

    sical esteja acessvel a todos os brasileiros que passam pela escola. um processo de reinveno, de reviso permanente

    dos elementos metodolgicos que faam sentido para a educao musical brasileira nos dias de hoje.

    Referncias bibliogrficas

    DEL BIANCO, Silvia. Jacques-Dalcroze. In M. Diaz e A. Girldez (coords.), Aportaciones tericas y metodolgicas a La

    educacin musical: uma seleccin de autores relevantes (p. 23-32). Espanha: Editorial GRA, 2007. Biblioteca

    de Eufonia: Serie Didctica de La expressin musical.

    DIAZ, Maravillas; GIRLDEZ, Andrea (coords.). Aportaciones tericas y metodolgicas a La educacin musical: uma

    seleccin de autores relevantes. Espanha: Editorial GRA, 2007. Biblioteca de Eufonia: Serie Didctica de La

    expressin musical.

    FIGUEIREDO, Srgio. Educacin musical en la escuela brasilena: aspectos histricos, legislacin educacional y desafios

    contemporneos. Revista Musical Chilena, vol. 214, p. 36-51, 2010. Disponvel em

    http: www.revistamusicalchilena.uchile.cl.

    FONTERRADA, Marisa. De tramas e fios: um ensaio sobre msica e educao. So Paulo: Editora da UNESP, 2005.

    HOFFER, Charles. Introduction to music education. 2 ed. Belmont, CA: Wadsworth, 1993.

    PENNA, Maura. Revendo Orff: por uma reapropriao de suas contribuies. In Pimentel, L. G. (org.), Som, gesto, forma

    e cor: dimenses da arte e seu ensino. Belo Horizonte: C/Arte, 1995.

    SZONYI, Erzsebet. Kodlys principles in practice. 5 ed. Hungria: Corvina, 1990.

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    A educao musical do sculo XX:os mtodos tradicionais