EL BAROCO EN AMÉRICAPresentado por: Lisbeth Alfaro

Se desarrolla durante el s. XVII y se expande hasta principios del s. XVIII

Reforma- Contrarreforma La llegada de los europeos a América significo espada y

cruz Evangelizar a los indígenas Construcción de iglesias, conventos y catedrales México y Perú son los focos principales del barroco El Barroco en América se desarrolló de una manera

diferente, no fue un simple traslado de principios estéticos y formales europeos

El principal rasgo de la fusión que daría lugar al arte mestizo fue la preponderancia de la arquitectura sobre las demás artes

Zonas de apogeo del Barroco Americano

CARACTERÍSTICAS

El barroco en Hispanoamérica es esencialmente decorativo. Aplica un lenguaje ornamental y muchas veces con motivos vegetales.Interior Iglesia de Santa María Tonantzintla, Puebla, México

Detalle de decorado en Iglesia de Santo Domingo de Oaxaca

Confesionario, Templo de San Fernando, Ciudad de México

Son típicos los retablos en la mayoría de iglesias barrocasRetablo en el la Misión de San Miguel de Velasco, Bolivia

Catedral de San Francisco de Lima, Perú

México se caracteriza por conservar construcciones alargadas en cuanto a sus fachadas las cuales a su vez se encuentra delimitada por dos grandes torres.Templo de Santa Prisca, Taxco, Guerrero, México

Elementos de la cúpula de la Parroquia de San Miguel Arcángel

En el Virreinato de Perú, entre las construcciones más resaltantes se encuentran los conventos con claustros de dos pisos, donde, en el piso mas alto se dobla el numero de arcos.

Los exteriores estaban cargados de imágenes, presencia de las estípites influencia europeaDetalle de la de la Iglesia de San Francisco Javier, Tepotzotlán, México

Las fachadas se trabajan más con el fin de embellecer la obra, y la decoración se acentúa en el centro y algunos elementos salientes (pilares, frontones)

Iglesia de San Francisco de Lima, PerúEn Perú las fachadas son de menor tamaño al igual que las torres que la enmarcan

Los colores son una característica importante.Fachada de San Francisco de Acatepec, muros cubiertos de ladrillos y azulejos

Tintura de almagre (óxido de color rojo) en la Iglesia de Santa María Tonantzintla

Las fachadas, planas en el Renacimiento, adquieren profundidad y soltura en el barroco

Catedral de Lima Fachada de la Catedral del Cusco

Presencia de columnas salomónicas, más que todo en el Virreinato de Perú

SincretismoSuma de cultura criolla y americana.Iglesia de San Miguel de Pomata

Cabeza de puma, particular del Templo de Santiago Apostol – Pomata (Casa del puma)

Iglesia de San Lorenzo de Potosí, Bolivia

En el sur de América se desarrollo un arte jesuita- guaraníMisión de Concepción de Chiquitos

Se trata de un templo de tres naves, con techo de madera simple a dos aguas. Está sostenido por columnas salomónicas de madera labrada, en estilo denominado localmente de “cuerda”. Las portadas y las columnas fueron talladas en cuchi, una madera muy dura y resistente.

Los detalles están presentes pero no sobrecargados como en el Virreinato de Nueva España (retablos) Iglesia San Javier, Bolivia

En Brasil, el barroco se destaca por la variedad de esculturas realizadas dentro de las iglesias por Aleijadinho.Iglesia del Buen Jesús Matosinhos

Iglesia de San Francisco de Asis en Ouro Preto, Brasil

PINTURA Y ESCULTURA

La escuela cuzqueña de pintura Nuestra señora de Belén

La forma triangular en forma de montaña de la imagen evocaría a la Pachamama o Madre Tierra de los antiguos peruanos, Pachamama es asociada con María.

Virgen de la leche, Escuela Cuzqueña siglo XVIIMateo Pérez de Alesio

Betlemitas del SanJuan de Dios.José Cortés Alcoce

•Fuertes contrastes de luces y sombras realzan los efectos escenográficos de muchos cuadros•insinuación de enormes espacios es frecuente

Como fruto del sincretismo cultural y del mestizaje  las obras de la Escuela Quiteña se caracterizan por la combinación y adaptación de rasgos europeos e indigenistas Retrato de señora principal quiteña con su negra esclava, por Vicente Albán, siglo XVIII.

Retrato de señora principal quiteña con su negra esclava, por Vicente Albán, siglo XVIII.

Aleijadihno, el representante del arte barroco Brasileño

“La última cena” realizada por Aleijadinho