FLUXUSarte , cultura y diseño.

Nobiembre de 2012

VIOLETA, VIAJE AL INTERIOR

Obra Visual 10 de Agosto 2012 -

Marzo 2013 Espacio Violeta Parra

Nivel -1 ºCentro Cultural Palacio

La Moneda

NACER, CRECER Y MORIR EN

DICTADURA

24 de agosto al 30 de diciembre,

2012

10:00 a 18:00 horas

Hall CEDOC

JUAN PAbLO LANgLOIs:

RETROsPECTIVA 1969–2012

6 de noviembre 2012 al 27 de

enero 2013

galería de Artes Visuales

Centro Cultural Matucana 100

Director de ArteCarlos KCO sandoval

EditorEleazar sills C.

ProducciónNicolás Vargas g.

Contenidos

Los muros tienen la palabraArt Graffiti 4-5

Sigo haciendo esto de puro porfiadoZenen Vargas 6-7

Un poco de todo cuando se puedaAlavarejo 8-9

Los libros son lo mas gratificanteLisa Evans 10-11

JOYRIDER: El ardor de la decadenciaRoss McDonnell 12-13

Datos

2 3

Era pionera (1971-1975)

El tiempo entre 1971 y 1975 se

denomina Era Pionera, ya que

el grafiti como era conocido

tuvo giros de estilo y popula-

ridad

Géneros

según Lynn, N y Lea J.s, el

graffiti se forma a través del

texto, el contenido y la opi-

nión social; formando así una

comunicación visual. Para esto

existen 3 géneros de graffiti

que se presentan a continua-

ción:

Art graffiti: Extraído de la

música de las calles americanas

“hip hop” de los 70s y 80s.

Consiste en que el nombre del

artista puede estar plasmado

en 3 distintas formas: 1) Tag,

escrito en un estilo único

y personalizado utilizando

solo un color, 2) Throw-up:

comprende las letras, palabras

o un listado de nombres y

se utilizan generalmente 2

colores, y 3) Piece: que es mas

elaborado, mínimo se utilizan

3 colores y se necesitan varios

días para poder terminarlo

completamente.

slogans: También llamado

“graffiti público”, Halsey and

Youg dicen que los slogans

parten de la opinión personal

a través de la gama de los pro-

blemas políticos, pero todos

comparten el hecho de querer

expresar hacia la audiencia de

forma natural, su manera de

ver las cosas.

Latrinalia: También llamado

“graffiti Privado”. Es el tipo

de graffiti que es hecho en los

baños, es decir, en las paredes,

puertas, espejos que se encuen-

tran en los baños. Hay oca-

siones que contiene dibujos,

palabras, incluyendo poesía o

reflexiones personales.

Los muros tienen la palabra.

4 5

De hecho, no he dejado de ha-cer esto de puro porfiado y por que me gusta.Pero ahora me llega poda pega, unos 4 o 5 letre-ros al mes no mas”

-¿Le piden de otros negocios?

Se, locales del sector orien-te de la capital, tiendas donde la gente aprecia esto y quiere un toque especial como el Empo-rio La Rosa por ejemplo. Tam-bién eh hecho campañas pu-blicitarias y cosas para re-vistas peor en general, la gen-te y no valora el trabajo que se

hace a puro pulso. Prefiere algo rápido y barato

-¿Cuánto cues-tan los carte-les?

Los de micro personalizados y para recuer-dos los vendo entre 15 y 25 mil pesos. El precio de los carteles para negocio depen-dían de cuántos sean, el tamaño y todo eso, Es conversable.

“Sigohaciendoesto de

puro porfiado”

6 7

El diseñador e ilustrador

Alvaro Arteaga Sabaini

es uno de los 12 finalis-

tas en la polera del año

deThreadless con su dise-

ño llamado “Space needs

color”. Nacido en Alican-

te, España llegó a Chile

hace más de 20 años y

desde entonces vive en

Viña del Mar. Alvarejo

hoy es sinónimo de her-

mosas ilustraciones.

Alvaro Arteaga Sabaini.Ilustrador, Director de Arte,Ilustrador

¿Cómo llegaste a la ilustración?

Llegué a la ilustración hace unos 3 años, independien-

te que siempre haya tenido la inquietud toda la vida.

Siempre fui bueno para el dibujo, pero nunca lo tomé

en forma muy seria durante la etapa escolar o univer-

sitaria. Fue luego de un par de años desde que egre-

sé, cuando tuve la oportunidad de empezar a enviar

trabajos a un concurso de camisetas de una empresa

estadounidense llamada Threadless. Ahí me dí cuenta

que mi trabajo tenía una buena aceptación y que con

él podía ganar dinero, lo cual es una motivación extra

a la hora de ejercer este tipo de profesión.

¿Cómo definirías tú tra-

bajo?

Lo definiría como histó-

rico-humorístico. Creo

que un factor bastante

importante, y que es un

hilo conductor dentro de

lo que hago, es el gui-

ño visual existente hacia

muchas piezas históricas

del arte o de lo que se

considera historia visual

Pop de los últimos 150

años. Siento que es im-

portante el poder poner

en valor las cosas que es-

tán de ºalguna forma im-

presas en nuestra retina

y nuestra memoria, Por

otro lado, el humor casi

siempre forma parte de

mi trabajo, y lo interesan-

te es poder crear un nexo

a través de éste, entre el

espectador y lo que hago.

8 9

La carrera de Lisa

Evans se desarrolló

gracias a unas expe-

riencias fructíferas en

su educación artística:

“Hice un curso prepa-

ratorio de Arte, Media

y Diseño antes de es-

pecializarme en ilus-

tración. Fue la prime-

ra vez que sentí que

estaba creando piezas

artísticas para compla-

cerme a mi misma, y

eso me empujó a crear

trabajos de los que

podía sentirme orgu-

llosa”.

Durante su exitosa

carrera como

FreeLancer, sus

trabajos editoriales

han bendecido las

páginas de algunos

periódicos británicos

serios, como The

Indepent y el Daily

Telegraph, además

de algunos libros

infantiles, incluyendo

el adorable The

Flower de John Light.

Evans explica: “Los

libros son lo mas

gratificante por que

son un producto

a largo plazo.

Normalmente los

trabajos editoriales y

publicitarios suelen

tener plazos de

entrega mas cortos,

eso puede ser bueno,

pero trabajar en algo

mas intenso durante

mucho tiempo

significa que te sientes

mas orgulloso con el

resultado”.

Lisa Evans

10 11

El método de McDonnell consiste en

mantenerse investigando acerca de toda

clase de temas; cuando encuentre algo que

toca sus sentimientos y que puede ser comunicado

de un modo interesante y novedoso, evalua las

posibilidades de publicar el proyecto y , luego, sin

mas, toma su cámara y emprende viaje al lugar de

los hechos.

ROSS MCDONNELL

Saca fotos o filma, según

sea el caso. Así es como

se trabaja y asi es como

vive: con su vieja Canon

FTB en una mano, su cá-

mara de video digital en

la otra, y el mundo frente

a sus narices.

De Túnez partió a Egip-

to. De Egipto a Libia, de

Libia a México. Antes

estuvo en Afganistán, y

quiere volver allá, no sin

antes pasar por Irlan-

da, su tierra natal. ¿qué

hace en México? ¿Qué

hacia en africa y en el

medio oriente? Lo mismo

que en Irlanda y cual-

quier otro lugar: Fotos,

películas, reportajes,

historias. En síntesis:

imagen.

JOYRIDER: El Ardor de la decadencia.

Su trabajo fotográfico ha sido publicado en varias

revistas, entre las cuales destacan The New York

Times, Art in America, The Observer, Juxtapoz, The

Washington Post, The Irish Times y Fader Magazine.

Dos veces nominado a los Irish Film and Television

Award, su trabajo cinematográfico se ha proyectado

en festivales de todo el mundo, consiguiendo varios

premios.

12 13