iFamous.Me April/May 2013

16+

А

Как этот проект может сделать меня известным?Если ты творческая личность, и ты всегда мечтал стать известным и медийным персонажем,а также искал площадку, которая поможет тебе донести твои творческие работы до большой аудитории, то ты открыл нужный журнал.

Я пишу материалы и хочу, чтобы мои материалы попали в журнал: 1. Предложи свой первый материал для публикации в журнале .2. Твой материал автоматически попадет в ленту нашего сообщества, без какой либо модерации или проверки. 3. Если твой материал наберёт большинство голосов в рамках выбранной тобой рубрики, то он попадёт в журнал.

Я занимаюсь творчеством, и хочу, чтобы обо мне и о моем творчестве узнали: 1. Попади в каталог iFamousPeople 2. В каждом из 8-ми разделов каталога iFamousPeople выбирается по 8 самых популярных персонажей за месяц. При выборе учитывается количество лайков к публикациям и преобладание одобрительного фидбэка - Like над Dislike. Далее в паблике проходит открытое голосование, в ходе которого из 8 претендентов подписчики iFamous.Me выбирают 4х финалистов по каждому из 8ми разделов. Они-то и попадут в журнал.

МАНИФЕСТ

Сообщество и журнал iFamous.MeСтановясь частью сообщества iFamous.Me ВКонтакте, на Facebook и Одноклассниках,ты становишься частью редакции популярного интерактивного журнала рунета.

СТАНЬ МЕДИЙНЫМ!

Журнал iFamous.Me зарегистрирован Федеральной службой по надзору в сфере массо-вых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия РФ, как средство СМИ.

(Номер Свидетельства ЭЛ № ФС 77-45776)

http://vk.com/ifamousmag?w=page-19026005_44371781

http://vk.com/ifamousmag?w=page-19026005_44274945

http://vk.com/ifamousmag

16+

АРТЕМКАЧАРЯН

«Проект “Голос” дал мне осознание того, что

я могу гораздо больше, чем думал раньше.»

http://go.arboru.bbelements.com/please/track/adClick/campaign/43987/plan/196283/banner/167287/bannerType/33/?

https://itunes.apple.com/es/app/ifamous.me/id461279244?mt=8

Главный редактор Джанелидзе Давид / Editor-In-Chief David Janelidze

Заместитель главного редактора Джанелидзе Георгий / Deputy Editor-In-Chief George Janelidze

Ответственный редактор Любовь Тулик / Managing Editor Lubov Tulik

Креативный Директор и Продюсер проекта Ирина Лобановская /

Creative Director and Producer Irina Lobanovskaya

Редакторы Илья Солдаткин, Антон Гилмор, Никита Белликов и Элина Магомедова /

Editors Ilya Soldatkin, Anton Gilmore, Nikita Bellicov and Elina Magomedova

Ведущая «iFamousLife» Татьяна Дробышева / «iFamousLife» Host Tatyana Drobysheva

E-Mail редакции: [email protected] E-Mail главного редактора: [email protected]

E-Mail заместителя главного редактора: [email protected] E-Mail ответственного редактора: [email protected]

Вопросы по спец. проектам: Татьяне Дробышевой: [email protected]

По вопросам размещения рекламы, а также относительно партнёрства

пишите на [email protected].

На обложке: Рома Жёлудь / Артем КачарянФотограф: Катя Ратундалова / Светлана Купрас

Здесь могла бытьВаша реклама

http://ifamous.me/

http://vk.com/davidjay

http://vk.com/davidjay

http://vk.com/dngfamily

http://vk.com/dngfamily

http://vk.com/id856343



http://vk.com/forwardphoto

http://vk.com/gilmores_online

http://vk.com/nikitabellicov

http://vk.com/nikitabellicov

http://vk.com/elinamag



http://vk.com/t.drobysheva

http://vk.com/t.drobysheva

iВЬЮ

10 iFamous.Me АПРЕЛЬ/МАЙ 2013

Фотограф: Катя РатундаловаMUA: Крыжевская АлёнаСтудия: PtStudio

АПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 11

Гарри Поттер растет вместе со сво-ими фанатами. Как будет расти Рома Желудь?Рома Жёлудь настолько близок со свои-ми фанатами, что он не только с ними ра-стёт но и, походу уже живёт, потому что под дверьми моей квартиры всегда есть красивые девочки. Я читала несколько интервью, где с тобой разговаривали примерно так: мальчик, кто ты вообще такой? Вот pussy riot - героини в нашем серьез-ном взрослом мире. А ты нет! При этом действительно большинство «взрослых разумных людей» всерьез обсуждают проблему размалеванных дурных девочек, устроивших цирк в РПЦ. Что бы ты сказал этим людям?Люди без границ, без правил, с одной стороны так жить и надо, с другой это тумач и в нашей стране такое не прока-тит. Им бы сказал лишь одну фразу: Дер-житесь.Мальчик, у которого не было друзей и свободы, обрел любовь миллионов за одну ночь. Классическая история золушки, американская мечта. При-знайся, бывают моменты, когда ты смотришь в прошлое своим обидчи-кам в глаза и говоришь: я вас всех уде-

лал. Ты сам понимаешь природу свое-го успеха? Внутри, для самого себя, да уделал! Да приятно, что подписаны, но я не вернусь к старой жизни, в которой есть их глaза ни когда. Природа моего успеха это то, что я люблю природу.Симпатичных мальчиков много, про-тив курения тоже много кто проте-стует. Аккаунты в соц. сетях есть у всех. Почему именно ты стал таким популярным? Ты сам это понимаешь? Почему чей-то успех вызывает нега-тив? Очевидно в ту ночь с небесного дуба мне на голову упал жёлудь, ответа для себя на этот вопрос я еще не нашёл Негатив всег-да был и будет, особенно если в России,

особенно если в интернете. Рождают его люди, совершенно мерзкие, бывает едешь в такси и тебя пошлют за то, что у таксиста сдачи нет с 1000 рублей. В об-щем, посмотрите мой мини фильм, сня-тый с ТНТ на моём YouTube. Ты много говоришь о людях, об от-ветственности перед ними, о том, как для тебя много значит их чему-то научить. А что это значит для тебя? Я не верю, что кто-то может жить исключительно для других. Почему тебе приятно играть социально зна-чимую роль?Потому что я так вырос, в этом мире есть не только мы. Забывать об этом нельзя. В лифте скажите привет незнако-мому человеку, подойдите к плачущему

«РОМА ЖЁЛУДЬ - НАСТОЛЬКО БЛИЗОК СВОИМ ФАНАТАМ, ЧТО ОН НЕ ТОЛЬКО С НИМИ РАСТЁТ

НО И, ПОХОДУ УЖЕ ЖИВЕТ...»

iВЬЮ

ЖЁЛУДЬРОМА

«МУЗЫКА ЭТО ЧАСТЬ МОЕГО САМОВЫРАЖЕНИЯ, ЛИШЬ ЧАСТЬ.

ОНА ДАЕТ МНЕ ВЕРУ В ТО,ЧТО МОЖНО ПЕРЕДАТЬ ТО ЧТО ВНУТРИ

НЕЗНАКОМОМУ ЧЕЛОВЕКУ...»

http://www.youtube.com/watch_popup?v=MdGVO0U5W4Y&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=13vVhwGpPYo&vq=medium%252523t=15

на улице и просто обнимите, это же так просто.Популярность - это ответственность? Ты работаешь над собой, чтобы тебе было что донести людям?Каждую ночь я думаю о том, что сделать; даже, если хочу спать, то тупо лежать я не могу, это катастрофа. Мысли заняты всегда.Ты стал кумиром молодежи и козлом отпущения псевдоинтеллектуалов. Как ты относишься к выпадам в твою сторону с олимпа селебрити?Мне просто нечего сказать этим людям. Что ты думаешь о сегодняшнем рос-сийском кинематографе? В каком направлении его необходимо разви-вать? Также СМИ ? Телевидение?Всё не по настоящему, псевдо Америка у нас тут и это факт. Так нельзя, журна-листы относятся к популярным людям с предвзятым отношением и иногда с нена-вистью, это полный пиздец. Слишком уж всё у нас в стране с этим просто как-то...Кинематограф.... Ноу комментс... Фильмы с совершенно у*бищными русскими шут-ками надоели даже моей бабуле.Рома, признайся честно: твоей целью было создать новую субкультуру или твоей целью является воскрешение старой культуры, называемой «сти-ляги»? Ведь в любом случае ты высту-паешь против одного образа жизни и пытаешься навязать тот, который считаешь правильным. Как ты вооб-ще относишься к субкультурам? Этот феномен спасает молодых людей или наоборот загоняет их в рамки, из ко-торых невозможно выбраться?Субкультура это Эмо, Готы и так далее... Может это только для меня, потому что я так вырос. Субкультур сейчас нет, есть мессиво между молодёжью, поколениями, даже люди рожденные с незначительной разницей в годах уже разные! Творится полный хаос.Ты не боишься рамок, которые могут в итоге тебя заточить в определенной ловушке, когда тебе исполнится при-мерно 30 лет? Ты как-то сказал, что

«КАЖДУЮ НОЧЬ Я ДУМАЮ О ТОМ, ЧТО СДЕЛАТЬ; ДАЖЕ ЕСЛИ Я ХОЧУ СПАТЬ,ТО ТУПО ЛЕЖАТЬ

Я НЕ МОГУ, ЭТО КАТАСТРОФА.МЫСЛИ ЗАНЯТЫ ВСЕГДА.»

iВЬЮ



iВЬЮ


iВЬЮ

«нужно делать то, что тебе нравится и хочется, иначе зачем существовать?»Я давно в ловушке. Я в яме, потому что рядом люди с непонятным и отстойным представлением об этой жизни. Но я точ-но знаю, что в моей жизни рамок, ярлыков, запретов, границ не будет никогда. Неужели ты не допускаешь компро-миссы? Момент рутины, недовольства кем-то или чем-то, с чем приходится мириться. Не считаешь ли ты, что твоя позиция просто юношеский максима-лизм?Всегда подойду и скажу что не нравится не стесняясь, по доброму. Я не молчу, всегда открыт к таким штукамТы на своём опыте узнал то, о чем мил-лионы только мечтают: слава, успех, признание, порицание, лицемерие, шоу биз и деньги. Ты можешь теперь с высоты своего опыта, зная цену про-исходящему, сказать, какую бы дверь ты выбрал? Любимый человек? Вер-ные друзья? Или успешная карьера? Такой ведь опрос ты предложил своим фанатам.Честно? Я бы выбрал успешную карьеру, ведь именно в ней понятно кто настоящий верный друг. Хоть и сложно, но можно найти любимую девушку. Вообщем -то вот и вся причина такого выбораЧто читаешь? С книжками дружишь?Не читал ни одной книги, не затягивает.Считаешь ли ты таких людей, как Стив Джобс, Марк Цукерберг, Сергей Брин, Павел Дуров культовыми, если да, то почему? Всё, что помогает хотя бы одному челове-ку стать немного счастливым - это нужно. Каждый день люди радуются покупке ай-фонов, искренне радуются. Каждый день люди дарят друг другу подарки ВКонтакте и тоже радуются... Поэтому-да!Каким ты видешь будущее интерне-та? Какие преимущества и недостатки есть у социальных сетей?Огромное онлайн кладбище. Вы когда- то задумывались, что будет с соц. сетями ког-

«Я ДАВНО В ЛОВУШКЕ. Я В ЯМЕ, ПОТОМУ ЧТО РЯДОМ ЛЮДИ

С НЕПОНЯТНЫМ И ОТСТОЙНЫМ ПРЕДСТАВЛЕНИЕМ ОБ ЭТОЙ ЖИЗНИ.»


iВЬЮ

http://www.youtube.com/watch_popup?v=iiZV1Q_YIVw&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=HGGDN4NSuv8&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=VU_yFGh0aAE&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=MulcicLkuD0&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=mLJrIvxN0A4&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=lf8DyQihJiQ&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=kJcE8DFj0w8&vq=medium%252523t=15

да мы умрем? Что cтанет с нашими стра-ницами и сообщениями? Все фото мы храним там, а не в альбомах... Фух, лучше не надо об этом. Опять у меня депрессия начнется.Что касается музыки, что ты делаешь всерьез и что ради PR?Я пишу музыку ночью, на синтезаторе в своей комнате и мне в этот момент абсо-лютно похуй на интернет.Рома,какие у тебя сильные и слабые стороны? Считаешь ли ты, что музы-ка одна из твоих сильных сторон?Музыка это часть моего самовыражения, лишь часть. Верю, что через неё можно передать незнакомому человеку то,что внутри.Вы скоро всё поймёте. Это вам не лайл лайк ла ла лайк (Смеётся). Ваше поколение называли поколени-ем «пепси», как бы ты охарактери-зовал свое поколение, «поколение интернета.»? Никогда мои дети не вырастут на этом. Все знают это круто, но это совершенно неправильный мир. Жаль, что я вырос именно так...Поколение медленного вай-фая и ослабленного иммунитета.Расскажи про свою серию тусовок Acorn Party. Чего ожидать от них за-ядлым тусовщикам и твоим фанам. Для какой аудитории твои тусы?Прокачиваю молодёжь нужной музы-кой и у меня это довольно таки неплохо выходит. Скоро надеюсь поеду с ней по городам. Дети нуждаются в этом, иначе их города похожи на лазарет, в котором каждый умирает в своей комнате.Какие советы ты бы дал нашим чита-телям и твоим поклонникам?Они пережили зиму 2012-2013, чего еще можно желать?

СПАСИБО ЗА ИНТЕРВЬЮ, ВСЁ БЫЛО КРУТО! КОМУ ИНТЕ-РЕСНА ВСЯ МОЯ ЖИЗНЬ НЕ ЗАБУДЬТЕ ПОСЕТИТЬ МОЙ КАНАЛ НА «YOUTUBE.»

«МУЗЫКА ЭТО ЧАСТЬ МОЕГО САМОВЫРАЖЕНИЯ, ЛИШЬ ЧАСТЬ. ВЕРЮ,ЧТО ЧЕРЕЗ НЕЁ МОЖНО ПЕРЕДАТЬ

НЕЗНАКОМОМУ ЧЕЛОВЕКУ ТО,ЧТО ВНУТРИ.»

iВЬЮ

iF

http://www.youtube.com/user/RomaAcorn


http://vk.com/roma_acorn


МУЗЫКА

ЖИВАГО9 новелл, 9 жизней , 9 песен, 1 женщина

МАДМУАЗЕЛЬ


МУЗЫКА

Певица и вдохновительница Лара Фабиан, продюсер и композитор Игорь Крутой и режиссер Алан Бадоев представляют «Мадемуазель Живаго».

«Мадемуазель Живаго» - уникальный музыкальный проект, съемки которого проходили в Украине в 2010 году. Съемки новелл проходили в павильонах Киева, во Львове, Киевской области, а также усадьбе Качановка. Специально для съемок проекта под Киевом построили модель Освенцима – печально знаменитого концлагеря времен Второй мировой войны.

Бюджет проекта составил свыше 2 миллионов долларов. Грубо говоря, это бюджет среднестатистического современного российского фильма, а мы сейчас говорим о новеллах, т.е. о 9 клипах. При этом было использовано 30 км кинопленки, задействовано 530 актеров, а каждый из 30 костюмов Лары Фабиан был пошит в нескольких экземплярах. Даже снег в кадре настоящий и на его создание ушло 100 тыс. долларов. Алан Бадоев даже снялся в одной из новелл в роли перевозчика в мир мертвых.

В общей сложности работа над новеллами проходила 3 года и сложно себе представить, что год тому назад, было принято решение не выпускать эту фантастическую работу в свет, и изначально проект представлял собой 12 новелл. Конечно, причины тому неизвестны, но, несмотря на все преграды, поклонники творчества Лары Фабиан смогут увидеть любимую исполнительницу в совершенно разных и порой неожиданных образах. Просмотр новелл будет доступен всем пользователям интернета: музыкальный проект «Мадемуазель Живаго» будет выложен на канале Ello, но не сразу. По одной новеллы будут появляться в интернете: 9 историй будут показаны в течение 9 дней.

P.S. При просмотре новелл убедитесь, что рядом с вами нет детей, беременных женщин и людей со слабой психикой. iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=E_vqPgn7WRE&vq=medium%252523t=15

МУЗЫКА


Оля, ты добилась значимых успехов в ряде топовых музыкальных проектов, даже в таком масштабном проекте, как «Голос». Как бы ты сама оценила весь этот пройденный путь, который включа-ет в себя новый проект «Две Звезды», в котором ты достигла финала в паре с Ни-китой Пресняковым? Как ты пришла к тому, где ты сейчас?Я столько лет шла к этому шагу, к такому вот мощному толчку, что меня это врасплох не застало. Сколько себя помню, занималась му-зыкой, писала песни, что-то вечно пыталась, старалась, куда-то вечно отправляла свой ма-териал... И очень резко все случилось. Про-ект «Голос» выстрелил, да так громко, что на многих обрушилось сразу все - внимание людей, колличество работы, поклонники. Так

КЛЯЙНОЛЬГА

http://www.youtube.com/watch_popup?v=D_B5-jeoCbk&vq=medium%252523t=15

МУЗЫКА


что я была готова к тому, что теперь я медий-ная личность. Пусть небольшого масштаба, но все-таки.Ты выделяешься на сцене своей без-удержной энергетикой. Какие исполни-тели разбудили в тебе такую страсть к музыке? Какой стиль музыки идеально подходит и близок тебе?Мой характер и темперамент дают о себе знать на сцене. Даже спокойную и тихую вещь мне нужно пережить так, как будто это трагедия, или экспрессия, или любая другая эмоция. В музыкальном мире мне нравится многое... На чем-то хорошо обучаться, на-пример, на джазовой музыке. Под что-то хочется рот раскрыть от удивления вокаль-ным данным, например, от классики. А есть те, кого хочется скопировать, попробовать, получится ли у тебя так. Я помню, как слуша-ла Брайана Макнайта, или Крейга Дэвида, и копировала каждый их сложный мелизм (украшение ноты голосом), была в восторге от этого. Так же я помню, что после очеред-ного просмотра концерта Бейонсе, я поняла, что хочу так же работать, как она, - жестко, мощно, на пределе! В общем всегда найдется герой для души, в любое время можно вне-запно влюбиться в чью-то энергетику, или в чьи-то слова, или в чей-то голос, который оставляет отпечаток на всю жизнь.У тебя сложились отличные деловые от-ношения с наставником по шоу «Голос» Димой Биланом. Стоит ли ожидать со-вместного творчества от вас, например совместный сингл? Скорее у нас сложились с Димой Биланом дружеские отношения, нежели деловые. Он отличный наставник, и до сих пор периоди-чески я с ним советуюсь, интересуюсь его мнением. Насчет совместного сингла... такая идея у него была, но пока не осуществилась. (Смеётся).Как ты считаешь, над какими компонен-тами тебе стоит больше работать, как ар-тисту? Ты самокритичный человек? Кого из музыкальных личностей ты бы назва-ла наставником и почему?Я знаю свои минусы и свои плюсы, и мас-штабные выступления, как например, на тв, стараюсь обдумывать и продумавыть от и до. Не всегда, конечно, получается все заду-

манное, но я стараюсь сделать так, чтобы вы-ступление было, как минимум, интересное. Часто, когда мне нужно продумать номер, я вспоминаю свой опыт работы с педагогом, или опыт работы в театре, или опыт, получен-ный на проекте «Голос»... в общем, стараюсь опираться на прежние заслуги или ошибки. И да, я самокритична, порой чересчур. (Сме-ётся).Ты, как известно, сама пишешь свои пес-ни. Насколько это важно для тебя? Как ты считаешь, какие из твоих песен (каве-ров) самые полюбившиеся слушателю на данный момент?На сегодняшнем этапе жизни я не выпустила ни одного сингла официально, поэтому про свои песни авторские пока ничего не скажу. А по поводу кавер-версий известных компо-зиций мне судить сложно. В «Голосе» я по-старалась раскрыть себя с разных сторон: и скэтом спела, и драматическое произведение исполнила, и лирику, и безбашенную Бей-онсе... Кстати, мне кажется, поэтому у меня такие разные поклонники! Многие из них - дети, подростки и молодежь, они больше це-нят шоу, энергетику, быстротемповые вещи... Но есть так же поклонники более старших поколений, которым очень нравится дра-ма, исполенные мною «Колыбельная», или «Женщина, которая поет» на Две Звезды с Никитой Пресняковым. А есть любители джаза и свинга, такие мне тоже пишут, и ждут от меня продолжения именно в этом ключе.Какого ты мнения о нашем шоу-бизнесе? Какое будущее его ждет? Как тебя приня-ло старшее поколение звезд нашей эстра-ды?Я наблюдая ситуацию изнутри, так как сама являюсь начинающим артистом в этой сфе-ре. И вижу, сколько молодых групп, испол-нителей сами пробиваются, через интернет, сколько талантливых ребят дают великолеп-ные концерты в небольших клубах со свои-ми песнями! И ведь не все хотят попасть на экран! Многим это просто не надо, они заво-евывают своего зрителя иными способами, и это здорово. Поколения сменяются, новые исполнители появляются с завидной регу-лярностью, чему я очень рада... Но, к сожале-нию, музыка обесценивается, ее становится слишком много, за один день в мире проис-

ходит столько релизов, сколько в середине 20 века и за 10 лет не происходило... А старшее поколение звезд эстрады становятся легенда-ми, как и должно быть.Мнение: продвигаться исключительно через интернет, либо довериться опыт-ному продакшену? Сегодня это акту-альный и спорный вопрос для молодых артистов, которые видят успех исключи-тельно в интернет популярности, добы-той своими силами.Каждый поступает так, как считает правиль-ным. Для кого-то это дело случая, а кто-то намеренно не хочет связываться с продю-серским центром. У меня сработал «мистер случай», и я считаю, что у каждого музыканта свой путь.Расскажи о команде, с которой ты рабо-таешь?Я сейчас начала работать с компанией людей, вокруг меня потихоньку образовывается на-стоящая рабочая команда, у меня появилась пиар-менеджер, свой звукорежиссер, свои танцоры, свой администратор, директор... Если все будет удачно, то мы все вместе прой-дем интересный путь, ведь найти со вре-менем свою команду, - это просто счастье. Один в поле не воин, но найти своих людей, по духу, по характеру, по интересам - очень сложно. Так что я рада, что потихоньку «об-

«Сколько себя помню, занималась музыкой,

писала песни, что-то вечно пыталась, старалась,

куда-то вечно отправляла свой материал... И очень

резко все случилось. Проект «Голос» выстрелил, да

так громко, что на многих обрушилось сразу все -

внимание людей, колличество работы, поклонники.»

растаю» такими людьми.Какой он, один день из жизни певицы Ольги Кляйн?Я бы с удовольствием ответила бы так: Вста-ла, пробежка, завтрак, вокал, обед, вечером концерт. Но на деле это каждый день по-разному. Каждый новый день - это новая история, новые правила, новое расписание и новый распорядок дня. У меня нет норми-рованного графика. Я просыпаюсь всегда по будильнику, в зависимости от того, во сколь-ко легла. А бывает, что в три ночи легла по-сле выступления, а в шесть уже встала - на самолет!На самом деле я еще не супер-пу-пер-звезда, чтобы знать свой график вперед на полгода, поэтому у меня пока в жизни сплошной сумбур. Я еще не научилась рас-ставлять по полочкам все дела в этом хаосе. (Смеётся). Со временем научусь!Есть ли у тебя еще творческие навыки, помимо музыки?Я люблю рисовать, в основном мультиплика-ционных героев. Так же мне очень нравится рисовать красивых девушек в красивой одеж-де, может быть когда-нибудь я займусь дизай-нерством сценических костюмов, а может и нет. Еще мне очень нравится красить себя и людей. Я люблю писать. Письма, или ответы на вопросы интервью, или просто что в го-лову взбредет, в общем я немножко писатель, который не написал ни одной книги. (Смеёт-ся). Это все творческие навыки других про-фессий, но мне они очень даже помогают в моем деле.

МУЗЫКА


Когда ожидается дебютный клип и аль-бом? Будут ли у тебя англоязычные тре-ки? Или например громкие дуэты?Если бы я знала будущее, то сказала бы даты. Но на самом деле этот процесс оказался сложнее, чем я думала. Очень хочется дебют-ный сингл выпустить летом! Англоязычные треки в нашей стране особо не нужны, так что я предполагаю, что все-таки буду петь по-русски авторский материал, а вот кавера от меня никуда не денутся, как любила я Бейон-се, так и буду ее петь)Чего ждать зрителям твоих концертных выступлений, каких ожидать сюрпри-зов? Какое выступление для тебя самое памятное?Сейчас до конца мая будет продолжаться шоу «Две звезды», где мы с Никитой поем дуэтом. Мы постарались спеть разные ком-позиции, чтобы нам самим было разнообраз-но и интересно. Мне кажется, в этом вся моя натура, - меня бросает из крайности в край-ность: то мне очень хочется по року вдарить, то мне надо танцевать с танцорами, то я хочу песню-монолог, чтоб все слезу пустили... Так что, когда меня приглашают на выступление, я интересуюсь, чего от меня ждут именно на этой вечеринке, чтобы знать, как простроить свою концертную программу.Памятные выступления всегда те, которые прошли с элементами драмы. в «Голосе» это все без исключения мною исполненные ком-позиции. А в «Две звезды» из 12 песен, что мы спели с Никитой, моим личным фавори-

О моей профессии музыканта можно сказать следующее: интересная, непостоянная, творческая, стихийная, драматичная! Эта профессия, эта работа - сама по себе очень творческая и не имеющая границ штука. Невозможно все сделать в сроки, потому что муза может придти как днем, когда ты едешь на встречу, так и ночью, когда ты спишь...И внутри меня постоянно борются два человека - педагог и сумашедший музыкант. Как педагог, я пунктуальна, собрана, педантична и даже занудна, все всегда вовремя... а как певица, я могу проспать пол дня, а могу вообще не лечь в кровать! Так же могу три дня ходить в меланхолии, и кушать шоколадки, а могу носиться по городу по всем делам одновременно, никуда не успевать, и при этом быть счастливой. Вот такая профессия - интересная, непостоянная, творческая, стихийная, драматичная!

МУЗЫКА


http://vk.com/oklein

том пока стали «Big Spender», пото-му что удалось чуть-чуть потанцевать и все-таки это немножко джаз, а так же «Женщина, которая поет», пото-му что я сама от себя не ожидала, как сильно полюблю эту песню.Насколько велико влияние интер-нета на твое развитие, как арти-ста? Удается ли поддерживать са-мой активность и общение в соц. сетях?Я социально-активный пользователь интернета. Мне пришлось закрыть личные сообщения на соц.странич-ках, но я поддерживаю общение с по-клонниками в официальной группе. А насчет влияния общественного мне-ния в интернете о моих выступлени-ях... тут мне еще учиться и учиться от-сеивать и игнорировать информацию. На сегодняшний момент пока не по-лучается абстрагироваться от этого, я все равно читаю иногда коммента-рии, но делаю так, как мне нравится, а не так, как мне советуют незнакомые люди в интернете. (Смеется).Мнение: Современная музыка VS ретро? Успех Gangnam style – это хороший или тревожный знак для музыкального мира?Смотря что называть ретро. Мне не-давно сказали, что все до 2000 года - уже ретро. Скажу честно, я как лю-била ту музыку, на которой училась, так и люблю. А любые новые течения, отвлетвления, стили и смеси жанров... Оно есть, и хорошо. Каждый выража-ется так, как умеет!Напоследок твое напутствие на-чинающим певицам и пожелание всем нам.Начинающим артистам в общем мож-но посоветовать только идти своим путем, не оглядываясь на остальных людей, каждый сам волен выбирать. А если более конкретно, то слушайте то, что вам нравится, но не забывайте, что слушая певицу Жанну Фриске, вы что-то перенимаете у нее, и это одна культура, а слушая Эллу Фитсжеральд, вы перенимаете и у нее, но это совсем иная музыка и культура.

МУЗЫКА


Любимая книга: «Рыцари 40 островов» Лукьяненко.

Любимый фильм: «Семь жизней» Габриэлль Муччино.

Любимый актер: Ева Мендес - красотка, Уилл Смит - великолепен.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Аватар.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Спросила бы Мон-ро, хотела бы она пожить в нашем сегод-няшнем современном мире.

Чего вы боитесь: Моему коту 17 лет, боюсь что скоро его не будет.

В каком времени вы бы хотелиоказаться: Хотела бы очутиться в США в 40-50, когда царствовал джаз.

Первый миллион я потрачу на: Стандартные вещи типа квартира и машина. А остальное - в фонд защиты природы.

Принцип жизни: Чтобы жилось в кайф. Чтобы было интересно то, чем ты занимаешься каждый день и каждую ми-нуту. Вот сейчас я пишу ответы на эти вопросы, и мне интересно, а потом я поеду на небольшое выступление, и это тоже очень интересно. (Смеётся).

Блиц-опрос:

Идеальное место: Италия! Там множество интересных мест, все не объездить!

iF

МУЗЫКА


СЕРГЕЙЛАЗАРЕВ

ПОКАЗАЛ ВСЁ!30.03.13 СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ ОТМЕТИЛ СВОЕ 30-ЛЕТИЕ, ВОПРЕКИ НЕПОГОДЕ И ТОМУ, ЧТО 30 ЕМУ ИСПОЛНИТСЯ 01.04.13. СЕРГЕЙ ЛАЗАРЕВ СМОГ ВМЕСТИТЬ В СВОЕ ШОУ, НАВЕРНОЕ, ВСЕ СУЩЕСТВУЮЩИЕ СПЕЦЭФФЕКТЫ КОНЦЕРТНЫХ ПРОГРАММ: МОРЕ ПИРОТЕХНИКИ ОТ ОТКРОВЕННОГО ОГНЯ, ДО ФЕЙЕРВЕРКОВ; 3D-ДЕКОРАЦИИ; ЛАЗЕРНОЕ ШОУ; ПОЛЕТ ПОД «КУПОЛОМ» ОЛИМПИЙСКОГО НА РЕМНЯХ ВМЕСТЕ С ЦИРКОВЫМИ АКРОБАТАМИ И ДАЖЕ ПОЛЕТ НАД ЗРИТЕЛЬНЫМ ЗАЛОМ.

Автор: Любовь ТуликФотограф: Chaki

Шоу, которое даст фору самым дорогим концертам мировых звезд. Это вызов всему российскому шоу-бизнесу, а также очень вы-сокая планка для всех российских музыкан-тов. С концертной программой«Лазарев.» необходимо отправляться в мировое турне — тут намек рекорд-компании Sony Music Entertainment. Главное, чтобы Сергей не убе-жал заграницу и не оставил российскую му-зыку без надежды на развитие.

Перед концертом в холе зала Север СК «Олимпийский» прошла акция фонда «Ли-ния Жизни». Любой желающий мог пожерт-

вовать деньги в фонд, купив футболку с изо-бражением Сергея. Официальный мерч стал отличным подарком поклонникам творче-ства Лазарева, а также сможет спасти жизнь ребенка. Во время прошлой акции на кон-церте Лазарева «Биение Сердца», благодаря поклонникам Артиста, фонд смог собрать достаточное количество денег, чтобы спасти двух детей, сделав им операцию на сердце.

Сергей Лазарев в прямом смысле зажег Олимпийский с помощью новых песен и пиротехники. Зрители не смогли усидеть на месте и некоторые, вопреки хмурым лицам


МУЗЫКА

АПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 31АПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 31

МУЗЫКА

охраны спортивного комплекса «олимпий-ский», прорвались и без того битком заби-тый танцевальный партер. Оставшиеся на трибунах зрители также спокойно сидеть не могли, то и дело, вскакивая со своих мест, да и как тут усилишь, когда Сергей всех про-воцировал отрываться с ним под его новые хиты. Как только Артист появился на сцене лаза-рята (именно так Сергей ласково называет своих поклонников), еле сдерживали себя, чтобы не устроить флешмоб раньше време-ни. Во время исполнения песни «Нереаль-ная любовь» над головами зрителей появи-лись сердечки от чего Сергей прямо во время исполнения песни не смог сдержать эмоций, воскликнув: «Как красиво!» Вот почти наступила весна, капель, солнце, ручьи превращались в озера под ногами вме-сто надоевшего москвичам снега, как вновь в столице прошел снегопад. Как оказалось все-му виной именинник шоу«Лазарев.», ведь он умеет управлять погодой, что он и про-демонстрировал во время исполнения песни

«Storm»: прямо в зрительном зале, конечно не без помощи 3D-декораций, Сергей соз-дал в зале Север настоящий смерч. Во время такого масштабного шоу не избежать было небольших технических неполадок. Во время концерта происходила видеозапись будуще-го DVD и, будучи перфекционистом, Сергей не мог допустить неточностей во время за-писи шоу, и, если можно так сказать, благода-ря неполадкам и характеру Артиста, лазарята смогли дважды услышать песню «Storm». Многие деятели российского медиа упре-кают Сергея в том, что 70% своих песен он исполняет на английском языке. Видимо, именно для таких деятелей Лазарев исполнил песню «Take it Off» в купе с русскими на-родными танцами. Особенно заинтересова-ли костюмы танцоров: расписные под гжель юбки девушек в комплекте с лаковыми кожа-ными бюстгальтерами, черными головными уборами аля кокошник и заклеенные черной клейкой лентой рты. Но особо понравился поклонницам другой костюм Сергея, а точ-нее почти полное его отсутствие. Автором

всех костюмов шоу «Лзарев.» является ди-зайнер Антон Трапезин.Новый альбом Сергея и новое концертное шоу прямым текстом заявляет российской музыкальной индустрии о том, что пора ухо-дить от надоевших стереотипов и выходить на новый уровень музыки. Во-первых, Лаза-рев еще на пресс-конференции, которая со-стоялась за 2 недели до концерта, заявил, что отныне и всегда будет выступать только жи-вьем и с живыми музыкантами. Свое слово Артист сдержал и 30 марта на сцене вместе с ним были не только танцоры, но и живые музыканты, которые раскрыли новые песни Сергея, которые в альбомном звучании зву-чат более электронно, и всем известные хиты с более драйвовой и даже рок-направленной стороны. Особо по нраву поклонникам Ла-зарева пришелся барабанщик. Во-вторых, Певец во время концерта подчеркнул, что больше он не будет белым и пушистым Се-режей из группы Smash, теперь он дерзкий, провокационный и независимый Артист Сергей Лазарев и точка!


iF

МУЗЫКА


МУЗЫКА


,,

АНЖЕЛИКАШАТУЛИНА

Меня вообще родители научили, если мечтать, то по крупному, выходя за рамки. Поэтому, думаю, надо мной многие смеялись, за что им очень благодарна. Это огромный стимул! Мы жили в маленькой комнатке в общежитие втроём, где большую её часть занимало моё пианино, а если разложить диван,то и стоять место не было. Но я всегда знала, что буду жить и развиваться в Москве, что обязательно посмотрю весь мир. На тот момент это были «дикие» мечты, но я была в этом уверенна и верю в это сейчас!Я наконец созрела для собственного материала. И совсем недавно была закончена работа над песней «Goodbay»- музыка и слова мои. Она есть на Itunes, а так же на youtube, на моём сайте shatulina.com .Она уже играет на одном мировом интернет радио. И я очень была приятно удивлена, что её прослушали и одобрили люди с разных стран. В ближайшем времени очень хочется уже снять клип и скоро будет песня на русском языке, которую тоже написала я.Я очень хочу продолжать писать и исполнять песни. Собрать свою команду людей со схожими целями ,желаниями и сделать что-то действительно качественное, масштабное. Сейчас трудно чем-то удивить, но если вкладывать душу и любовь во всё, что ты делаешь, если оставаться собой, это обязательно найдёт отклик у людей. Я в это верю!

Я думаю сейчас самое лучшее время. Интернет настолько развит. Существуют соц.сети,такие издания как iFamousMe, помогающие талантливым творческим людям быть услышанными, увиденными. Если раньше надо было найти нужного человека, спонсора и т.д. То сейчас всё просто, нужен только доступ в интернет. Можно делиться своими работами со всем миром, не ограничиваться только Россией. И на каждого найдутся свои слушатели. Я обожаю YouTube, столько творческих людей получило признание. Особенно на Западе, множество действительно талантливых ребят подписали контракты с лучшими рекорд компаниями мира. Я активно пользуюсь соц сетями и у меня есть так же группа ВКонтакте, страница на Facebook, Twitter, YouTube канал. Меня вдохновляет всё вокруг, мир просто удивителен. Но больше всего вдохновляют люди и успех. Потому, что в большинстве случаев за успехом скрывается огромный труд, невероятные жизненные истории с тяжёлыми ситуациями, которые я всегда вспоминаю в сложные периоды.Для меня музыка-жизнь. Музыкальная школа по классу фортепиано, далее училище искусств (ныне колледж) эстрадно -джазовое отделение вокал, незабываемая учёба в Нью-Йорке. Маленькими шагами двигаюсь к своей цели. Она очень глобальна.

Любимая книга: «Магия» (Ронда Бёрна.)

Любимый фильм: «В погоне за счастьем».

Любимый актер: Уилл Смит.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Барыней из повести Тургенева «Муму».

Кто оказал влияние на творчество: Музыка, которую я слушаю, моя любимая семья, дорогие педагоги, люди, которых, я встречаю.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Определённо Бенджамин Франклин. Я бы слушала, а не задавала вопросы.

Идеальное место (страна и город): Я люблю мегаполисы , такие как Москва или Нью-Йорк. Мне комфортно в таких динамичных городах. Может лет в 70 захочу другого. Очень хочется пожить в ЛА, люблю когда тепло.

http://vk.com/angelika_shatulina

https://www.facebook.com/A.shatulina

https://twitter.com/Angelochec

http://www.youtube.com/AngelikaShatulina

МУЗЫКА


http://vk.com/angelikashatulina

МУЗЫКА


Чего вы боитесь: Мне нравится само чувство страха. Боюсь, значит двигаюсь в правильном направлении.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Здесь и сейчас лучшее время. Но после просмотра исторического кино под впечатлением порой появляется желание перенестись в эпоху корсетов и кринолина.

Первый миллион я потрачу на: Инвестирование и приумножение.

Ваш принцип жизни: Невозможно - это всего лишь слово.

«Я думаю сейчас самое лучшее время. Интернет настолько развит. Существуют

соц.сети, такие издания как iFamousMe,

помогающие талантливым творческим людям

быть услышанными, увиденными.»

МУЗЫКА


ВЕЩЕЙО

МУЗЫКАНТА

МУЗЫКЕОТ

Музыка неотделимая часть меня, прозвучит банально, но пою с пелёнок. Она настолько гармонично влилась в мою жизнь. У меня не было периода, когда я сказала «Мама, Папа я хочу петь». Это происходило само собой. В моей семье все поют. Кто-то играет на гитаре, баяне, фортепиано. Просто я первая, кто сделал музыку профессией. У многих всё заканчивается после муз. школы, у меня всё только началось.

В моей профессии нет предела совершенства, всегда есть развитие, есть к чему стремиться. Нет рамок, а это бесценно. Можно бесконечно открывать что-то новое для себя и также открывать новое в себе.

Я получаю колоссальное удовольствие от того, чем занимаюсь. В эти моменты я буквально ощущаю крылья за спиной, это не передаваемо. Это надо просто пережить.

Когда врач сказал, что на пол года надо забыть про вокал, ну а дальше посмотрим будешь петь или нет. Вот тогда случилась переоценка всего. И я начала к своим способностям относиться не как к данности, а как к дару. Я выбрала операцию, которая прошла успешно, за что благодарю доктора. Но на всю жизнь я получила самый важный урок!

Музыка –интернациональный язык, это мощная сила. Она объединяет людей по всему миру. Мы может не любить какие- то вещи, но музыку любят все. Очень много лет назад разговаривая в компании все делились кто где учится и меня спросили: «Ты ещё занимаешься никому не нужной музыкой?» Я запомнила этот вопрос на всю жизнь, потому что он заставил меня задуматься. Разве можно представить без музыки любое торжество, театр;человечество лишится танцев, концертов, радости, а в фильмах ужасов мы не будем знать когда начинать бояться. Поэтому я горда, что занимаюсь именно музыкой и делаю свой вклад в этот волшебный мир! iF

МУЗЫКА


АДАМ ЛАМБЕРТПОСТОРОННИМ ВХОД ВОСПРЕЩЕН

Автор: Любовь ТуликФотограф: Султанова Галина

16 МАРТА, В САМЫЙ РАЗГАР ВЕСНЫ, В МОСКВЕ ПРОИЗОШЛО ЗЕМЛЕТРЯСЕНИЕ. ПОЧУВСТВОВАТЬ ЕГО СМОГЛИ ЛИШЬ ПОСЕТИТЕЛИ КОНЦЕРТНОГО ЗАЛА КРОКУС СИТИ ХОЛЛ, ВЕДЬ ИМЕННО ЗДЕСЬ ПРОХОДИЛ КОНЦЕРТ АМЕРИКАНСКОГО ИСПОЛНИТЕЛЯ АДАМА ЛАМБЕРТА.

Видео: Olvya Licious

Перед концертом Адам встретился со своими поклонниками. Это оправдывает то, что концерт задержали на полчаса — видимо девушки не хотели отпускать своего кумира. И они были правы: как толькоЛамберт оказался на сцене перед

московскими фанатами, их руки то и дело наровили урвать кусочек от костюма певца. Несмотря на это, Адам активно контактировал с поклонниками на протяжении всего концерта. Все что происходило на сцене сложно

http://www.youtube.com/watch_popup?v=ofeQvXlwHOw&vq=medium%252523t=15

АДАМ ЛАМБЕРТ


МУЗЫКА

назвать концертом. К этому действию больше всего подходит слово «шоу», причем шоу в самом ярком и блестящем смысле этого слово. Бек-вокал, который по классическим канонам сцены должен стоять в уголке и который в принципе не должны видеть посетители концерта, был выставленн на первый план. И это не мудрено! Сирены по имени хххх и хххх не только обладают Вными вокальными достоинствами, но и выдающимися формами. Девушки во время некоторых песен даже примеряли на себя роль подтанцовки. В свое время двое танцоров, время от времени пытались утащить у Адама Ламберта микрофон и исполнить песню для московской публики. Залу эта игра пришлась по нраву. За время концерта Адам Ламберт сменил 4 костюма, примерно столько же сменили и его бек-вокалистки. Очень порадовало, что происходящее на сцене не крутилось вокруг одного АдамаЛамберта. Артисты, присутствующие на сцене, будь то музыканты, вокалисты или танцоры, вместе составляли единую музыкальную машину, водителем которой был Ламберт. Хит, прославивший Адама Ламберта What Do You Want from Me, зал исполнял хором. Кстати, автором этой песни является небезызвестная исполнительница P!nk. Помимо своих песен командаЛамберта отдала дань творчеству Майкла Джексона, вскользь исполнив «Annie are you ok?» из хита«Smooth Criminal». Не забыл Адам и про группу QUEEN, исполнив их песню «Dragon Attack». Помимо этого, был исполнен еще один кавер на хит 80-90-х “Shout” группы Tears for Fears и «Is This Love» (Bob Marley & The Wailers cover).

К сожалению, Ламберт не смог собрать Крокус Сити Холл на 100% и, по большому счету, для его концерта больше подошла бы клубная атмосфера Arena Moscow. Но, не смотря ни на что, Адам отработал со своей командой концерт на все 200%.

iF


МУЗЫКА

http://vk.com/nikolayvoronov

НИКОЛАЙФотограф: Дмитрий Мастер

с музыкой. Считаю, что одиночество - это не плохо, это не значит, что ты плохой и людям не о чем с тобой пообщаться - одиночество важно для творчества, но, живя только внутри себя - ничего путного в жизни не достигнешь - творчество просто обязывает делиться им с кем бы то ни было, в противном случае, это творчество не несёт в себе ничего, кроме эгоистичного желания показать: “Я делаю лучше чем все”, что само по себе является неправдой. Ранее, в 15-16 лет, когда я только-только заканчивал школу имени Гнесиных, и поступал в консерваторию на композиторский - я мыслил очень философски, хотел создавать что-то очень личное, очень глубокое, и много экспериментировал с музыкальным материалом. Только сейчас я осознал то, что истинная глубина творчества - не в философии, а в простом отражении своих чувств. Ведь мне всегда так хотелось создать что-то такое, что будет лёгким для восприятия, но при этом не лишено своей внутренней глубины.В настоящее время я делю Творчество на 4 стадии. 1-ая - когда ты отражаешь банальные, примитивные вещи очень сложным языком, запутанным, надуманным. Так делают, на мой взгляд, где-то 86 процентов людей. 2-ая стадия - когда ты можешь примитивным языком отразить в творчестве такое же примитивное, банальное. Моё наблюдение, что так делают где-то 10 процентов. 3-ья стадия - когда ты сложным, порой запутанным

языком говоришь о каких-то высочайших глубинных проблемах. Так делают 3,99 процента Творцов. И 4-я, самая высшая, на мой взгляд, стадия - это когда ты просто говоришь об этих же глубинных проблемах. Так делают 0,01 процента, и, чем дальше развивается Вселенная, тем меньше этот процент. Гениями в творчестве я считаю тех, кто относится к 3-ей и 4-ой стадии. И, естественно, те, кто на 4-ой стадии - те гении однозначные. К сожалению, я не могу сказать, к какой из 4-х стадий себя отнести, знаю только то, что до 4-ой пока я не дошёл. В Киеве на одной конференции мне одна девушка сказала, что “Белая стрекоза” - это как раз 4-ая стадия - “просто о сложном”, но я так не считаю. Это скорее 3-ья стадия. Цели в творчестве у меня нет - я пишу потому, что живу в звуках - звуки слов, музыки - это моя жизнь. Мне несколько раз предлагали заняться бизнесом и начать зарабатывать большие деньги - я всегда отказывался - для меня средство зарабатывания может быть связано только с творчеством - если я проведу время в простых заполнениях бумажек ради пусть огромного заработка - я буду не собой. Я не буду рад этим деньгам, вернее, деньгам рад буду но подумаю - а с какой целью я потратил это время просто так? С недавнего времени - уже как 2 года - я начал понимать, что моя жизнь - это, в какой-то степени, театр. Ведь целью моей жизни

дравствуйте, меня зовут Николай Воронов, мне в мае 2013 будет 22 года, я - композитор, актёр и исполнитель своих работ. Временами, когда очень одиноко, пишу стихи и сценарии вместе З Выступление, которое

принесло Николаю Воронову первый успех.

После успеха Николай оказался на всех

популярных российских телеканалах .

Группа “Quest Pistols” записала кавер версию песни “Беля стрекоза

любви”.

2008

2009

2009

ВОРОНОВ

http://www.youtube.com/watch_popup?v=mwJePkSMJz4&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=6AY8M3pdqVY&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=XhF5fswJ6hY&vq=medium%252523t=15

МУЗЫКА

было попытаться хоть на секунду объединить мир, не только творческих людей, а вообще - всех, как я уже говорил - в 9-ой симфонии Бетховена строка: “Обнимитесь, миллионы”. Я понимаю, это достаточно сложно, но я хочу хотя бы думать об этом - это прекрасней чем всё что может быть - когда мы все равны, и никто не чувствует себя ниже или выше кого-то. Пусть это будет хотя бы в мечтах. На данный момент у меня есть 3 театральные постановки - одна из которых - уже на бумаге, вторая - делается сейчас, третья - лишь в электронном виде. первая - это опера “Янис” - в ней я пытался показать невозможность человеком полностью понять творчество другого человека, и что понимать не надо - надо лишь понять близко ли тебе это или нет, и если нет - идти дальше. Во второй - “Деревьях” - рассказал о жизни человека, котороо никто не слышит. Чеховская идея - “каждый о своём и сам за себя” - здесь доведена до абсолютного абсурда - человек всю пьесу просит помощи у людей-музыкантов, которые его не слышат и не замечают, хотя находятся в двух шагах от него и не глухие, а в конце этот человек встаёт на колени к одному из этих музыкантов и говорит с ним

лицом к лицу, но тот тоже ничего не слышит и не говорит с ним. Третья театральная постановка, которую я пишу сейчас - “5 пьес для 10 музыкантов” - там я пытаюсь показать как раз ту ненужность человеческой философии, глубины сейчас, в нашем времени, которая была нужна совсем недавно. В последней пьесе - “Похороны” - показана жуткая человеческая изменчивость. На поминках собрались 5 человек, и сначала все поминают покойника скорбными словами “Вечная память”, а потом, когда один из них начинает говорить о грехах, совершённых этим человеком при жизни, все начинают свистеть. Мне из музыки очень нравится Скрябин, Чайковский, Мусоргский, Айвз, Рахманинов, Шопен, Бетховен и вообще ещё очень много я не назвал. Моя любимая книга, наверное, “Мастер и Маргарита” Булгакова, Набоков нравится, хотя я его не читал, но смотрел пару фильмов по его романам. Чехов - нравится вообще всё, что он писал.Фильмы - Бергман “Фанни и Александр”, Феллини 8 1/2, Антониони “Blowup”, Тарковский “Солярис”, “Сталкер”. Да и вообще многое другое, я всего не назову.

1

2

3

1

2

3

iF

МУЗЫКА


МУЗЫКА

МУЗЫКА


Лучший Русский Альбом 2013

https://itunes.apple.com/ru/album/zit-v-tvoej-golove/id603159768

Автор: Инга ЗахароваФотограф: Д. Исхаков

ТАЛАНТЛИВЫЙ МУЗЫКАНТ И ПОЭТ, АВТОР И ИСПОЛНИТЕЛЬ БЕРУЩИХ ЗА ДУШУ ПЕСЕН, «ДЕВОЧКА-СКАНДАЛ», РАЗГАДАВШАЯ ЗНАК БЕСКОНЕЧНОСТЬ, ЯРКАЯ И ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ, НИ НА КОГО НЕ ПОХОЖАЯ, ОБЛАДАЮЩАЯ НЕПОВТОРИМЫМ СВОЕОБРАЗИЕМ -ЗЕМФИРА. РОДИЛАСЬ В ГОРОДЕ УФЕ, СТОЛИЦЫ БАШКОРТОСТАНА. С ДЕТСТВА УВЛЕКАЛАСЬ МУЗЫКОЙ, ЗАКОНЧИЛА УФИМСКУЮ МУЗЫКАЛЬНУЮ ШКОЛУ ПО КЛАССУ ФОРТЕПЬЯНО С ОТЛИЧИЕМ, ТАК ЖЕ ОНА УВЛЕКАЛАСЬ БАСКЕТБОЛОМ, И ДАЖЕ БЫЛА КАПИТАНОМ ЖЕНСКОЙ СБОРНОЙ. НО ЛЮБОВЬ К МУЗЫКЕ ПЕРЕСИЛИЛА, И СО СПОРТОМ РЕШЕНО БЫЛО ЗАВЯЗАТЬ.

По окончанию средней школы, Земфира поступила в Уфимское училище искусств, которое окончила с красным дипломом по специальности «эстрадный вокал». Что бы подзаработать, пела в ресторанах, затем пошла работать на радиостанцию «Европа плюс» звукооператором, там же по ночам записывала свои первые песни-«Снег», «Почему», «Ракеты», «Синоптик». По рассказу самой Земфиры- «Сидела я себе в Уфе, проработала четыре года в ресторанах и устала. Ушла на радиостанцию «Европа плюс Уфа»… Потом произошла любовь к компьютеру и появилась возможность по ночам пописывать какие-то песенки. Освоила пару-тройку музыкальных программ и вперед… Ночью писала, утром ехала домой, слушала… Сидела я так месяцев девять, накопилось песен тридцать-сорок. Потом поехала в Москву — просто отдохнуть, в гости. И взяла с собой эти песенки на CDR, как говорят, на всякий пожарный случай. Подружке, у которой я останавливалась, понравилось, она попросила переписать. Я осуществила поход в фирму грамзаписи «Фили», но там мне сказали, что CDR не возьмут, нужна кассета. Я и ушла. Больше никуда не ходила — не понравилось. А моя подружка передала переписанную ею кассету на «Максидроме» продюсеру «Мумий Тролля»

Леониду Бурлакову. Леня в тот же день позвонил мне в Уфу. Я с трудом наскребла денег на билет и вернулась в Москву.»Вернувшись в Москву, Земфира начинает набирать музыкантов. Когда музыкальный состав был собран, будущая знаменитость начинает записывать свой первый альбом, в тон- студии «Мосфильм». Немаловажную роль в творческой жизни Земфиры сыграл солист группы «Мумий Тролль» - Илья Лагутенко. В 1999 году Земфира и Лагутенко выполняют сведение альбома в Лондоне, дебютный альбом получает название «Земфира»- такое своеобразное приветствие и заявление о себе. Релиз первого альбома состоялся 10 мая 1999 года, сразу завоевав большую популярность, любовь и признание, альбом продавался с катастрофической скоростью, с верхних строчек хит-парадов не сходят песни «Спид», «Ракеты» и «Ариведерчи». Свой первый концертный тур она открыла 1 сентября в Москве. Так произошло становление гениального музыканта и исполнителя, даже не побоюсь сказать «творца», осуществившего определенный прорыв, как глоток свежего воздуха в отечественной рок-музыке, и задавшего новое направление, именуемое «женский рок». Далее музыкальная карьера Земфиры развивается по нарастающей. С каждым

МУЗЫКА


новым альбомом Земфира взрослеет, с ней вместе «взрослеют» и песни, они становятся глубже и проникновеннее, сама певица из бесшабашной девочки-сорванца превращается в трогательную и хрупкую девушку. Начиная с момента ее рассвета и по сей день, Земфира много раз меняла свой стиль, и во внешнем виде, и в манере поведения как на концертах, так и с прессой. Важно отметить, что Земфира не «штамповала» свои альбомы ради популярности. После выхода очередного альбома и гастрольного тура, она уходила в «творческий отпуск», почти ничего не давала о себе знать, набиралась новых эмоций и впечатлений, созревала и выводила в свет новое творение. Иногда для этого требовались годы. Пятый по счету альбом, именуемый «Спасибо», вышел в 2007 году. В 2008 выходит фильм «Зеленый театр в Земфире», режиссером фильма выступает Рената Литвинова, с которой у Земфиры еще давно возник творческий союз. После чего Земфира дает еще несколько концертов и сново уходит в отпуск. В июне 2010 года трагически погибает ее старший брат, после его смерти, умирает отец Земфиры, не переживший кончину сына. Естественно, такое горе сильно влияет на Земфиру. С момента выхода альбома «Спасибо» проходит шесть лет…«Мне всегда нужны причины для того, что бы выпустить очередной альбом, мне нужно перейти на следующий уровень. Иначе я не вижу смысла этим заниматься. Когда выходит альбом, значит, я где-то выросла»-говорит Земфира.После шести лет тишины, редких концертов и редких появлений на публике, наконец то родилось ее новое творение, долгожданный, шестой по счету альбом «Жить в твоей голове». 14 февраля 2013 года альбом был размещен на сервисе Яндекс. На мой взгляд, альбом получился более романтично-философский, более глубокий и более трагичный, нежели ее пред идущие альбомы. Каждый ее альбом-это прожитый отрезок

ее жизни, прочувствованный и переданный в песнях. Как говорит сама Земфира- «Песни – как выдох. Если нельзя выдохнуть, можно умереть». Вот она и выдохнула… Все то, что накопилось за долгие годы. И чем глубже ее выдох, тем глубже наш вдох. И как всегда, все передано и донесено. Она услышана и понята теми, кто любит и ценит ее творчество. Мысли, чувства, переживания, ностальгия, смерть, немного истерики и раздраженности, и конечно же любви. В ее песнях –ее душа, она знает и понимает, о чем поет. В этом ее сила и непередаваемая энергетика. Она такая одна в своей уникальности. Она искренняя и настоящая… «Жить в твоей голове» получил в основном положительные отзывы со стороны музыкальных критиков. Они так же, как и ее поклонники отметили повзрослевшие тексты песен, изменённый подход к звуковым текстурам, точное и сбалансированное музыкальное сопровождение композиций, профессионализм как самой Земфиры, так и ее музыкантов. Земфира вообще является ярой перфекционисткой в своем деле.Критиковали альбом за слишком меланхоличное и депрессивное настроение и тематику смерти. Но критики на то и критики, что бы критиковать. В целом то отзывы положительные, что радует. Кстати, тема

смерти на пластинке тесно связана с любовью. Сама Земфира вот что говорит о любви- «О любви нельзя говорить вслух, но я о ней очень много пою.», и еще –«Любовь - чуть ли не единственное, что действительно существует в этой бестолковой, наполненной иллюзорным мусором реальности». Я с ней полностью согласна, кстати.За три недели после выпуска альбом был прослушан около 6 миллионов раз, а общие продажи в интернете и на физических носителях составили более 37 тысяч экземпляров. Диск установил рекорд по доходам для продаж в российском сегменте интернета. В продвижение пластинки Земфира отправилась в концертный тур «Земфира. Тур 2013» по городам России, стран СНГ, Балтики и Европы. Примечательно, что в графике ее концертов пока что не фигурирует город Санкт-Петербург, но график будет дополняться. Москвы по началу тоже не было, она появилась в списке позже. На концертах Земфира так же отдает всю себя залу, а зал- себя. Происходит потрясающее слияние энергетики. Мне посчастливилось два раза побывать на ее концертах. Чувства и эмоции непередаваемы. На сцене Земфира, она поет... В зале мы -у каждого своя история. И каждая ее песня это как саундтрэк к определенным моментам нашей жизни. Спасибо тебе, Земфира…


МУЗЫКА

iF

МУЗЫКА


МУЗЫКА


МУЗЫКА

Актриса и певица Деми Ловато получила известность благодаря молодежному американскому фильму «Рок в летнем лагере», где она исполнила роль главной героини Митчи Торрес. Именно после этого фильма она стала кумиром американских подростков. На этом сотрудничество Деми со студией Дисней не закончилось, и Ловато снялась вместе с Селеной Гомез в фильме «Программа защиты принцесс» в роли принцессы Розалинды. Фильм стал четвёртым по рейтингу фильмов Диснея, количество зрителей составило 8,5 млн. Дальше – больше: «Дайте Санни Шанс», «Рок в летнем лагере 2». Помимо своих песен Ловато исполнила кавер-версию «The House That Built Me» Миранды Ламберт и «Turn Up the Music» Криса Брауна. Зрители серьезно подготовились к предстоящему концерту. Поклонники Деми Ловато в прямом смысле приняли своего кумира с раскрытым сердцем, устроив на одной из песен флешмоб, дружно подняв в руках огромные красные бумажные сердечки во время исполнения песни «Fix a Heart». Немного перепутав светящиеся палочки с цветами, добрые ловатики, как себе сами называют поклонники творчества Деми Ловато, закидали ее на сцене, от чего она пришла в легкое смущение. Деми была поражена теплым приемом московской

публики, которая в перерывах между песнями не переставала скандировать ее имя. «Мы говорим с вами на разных языках, но, несмотря на это, вы поете мои песни, и это поистине удивительно и круто!» — не переставала говорить Деми. Но на этом сюрпризы для нее не закончились: во время исполнения песни «Skyscraperk» тысячи листовок с нарисованными на них сердцами и словами Stay Strong взмыли вверх. По окончанию концерта самые ловкие фанаты схватили свои куртки, преодолели живую стену из родителей и помчались к служебному выходу, чтобы получить автограф своего кумира из первых рук.

Автор: Любовь ТуликФотограф: Лера

27 МАРТА КЛУБ ДИСНЕЙ ОТКРЫЛ СВОЙ ФИЛИАЛ НА ОДИН ВЕЧЕР В СТЕНАХ КОНЦЕРТНОЙ ПЛОЩАДКИ КРОКУС СИТИ ХОЛЛ. ЮНЫЕ МЕЛОМАНЫ И ИХ РОДИТЕЛИ СМОГЛИ ПО ДОСТОИНСТВУ ОЦЕНИТЬ ТВОРЧЕСТВО ДЕМИ ЛОВАТО.

ДЕМИ ЛОВАТОЖЕМЧУЖИНА ДИСНЕЙ

История успеха

“Camp Rock: Музыкальные

каникулы”

“Don’t Forget” - дебютный студийный

альбом

“Here We Go Again” - второй

студийный альбом

“Unbroken” - третий

студийный альбом

2008 2008 2009 2011

Хит


iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=r_8ydghbGSg&vq=medium%252523t=15


МУЗЫКА

ДАЛЬШЕЯ РЕШИЛАДВИГАТЬСЯ

Автор: Любовь ТуликФотограф: Лали Дадиани

Grace Valerie


МУЗЫКА


МУЗЫКА

красивый дом и арендовали его на сутки для проведения съемок.

Новый альбомКак раз сейчас мы начинаем работу над но-вым синглом и, соответственно, альбомом. На этот год запланирована активная твор-ческая деятельность в студии, а сам диск по-явится к концу этого года или вначале 2014 .

У меня в копилке уже есть красивые лириче-ские песни, которые пока мало кто слышал. Я люблю пробовать себя в разных жанрах: мне нравятся как танцевальные мелодии, так и медленные чувственные романтические бал-лады. В новом альбоме будет всего много, и каждый найдет для себя что-то особенное.

МУЗЫКА

Stop JK Music Group Я прекратила сотрудничество с JK Music Group и решила двигаться вперед. В то же время продолжаю работать с Ренди Джексо-ном и его лейблом, сейчас нахожусь в поис-ке своей команды. Я настроена на работу с американскими и, возможно, британскими видеографами, европейскими и российски-ми продюсерами, которые пишут на англий-ском языке. Но я не загоняю себя в рамки иностранного репертуара, со временем мо-гут появиться и русскоязычные композиции в моем исполнении. Несмотря на то, что я не являюсь артистом JK Music Group, я желаю им и их артистам счастья и долгого твор-чества, потому что не каждый артист имеет возможность перебраться в Америку, да про-сто в другую страну, и заниматься тем, что он любит.

Клип «Don’t Wanna be waiting»Режиссером клипа является Taj Stansberry. Он работает со многими известными арти-стами, снимал видео для Рианны, Ашера и других исполнителей. Клип Дженнифер Ло-пез ( Jennifer Lopez) и Pitbull на песню «On The Floor» – также его авторства. А что каса-ется видеоряда к моему синглу «Don’t Wanna Be Waiting», то он создавался в горах Лос-Анджелеса близ Малибу, там мы нашли очень

Grace V & Grace ValerieЯ и Grace V, и Grace Valerie, и Ксения Орло-ва, - все это неважно. Уже 2,5 года я нахожусь в Америке и, естественно, влилась в амери-канскую культуру. У меня много друзей в США разных национальностей. Слияние культур оказывает на меня и мое творчество сильное влияние: я учусь многому у своих друзей, у людей, с которыми я работаю, и во-обще взрослею. Я все та же девушка Ксюша из Москвы, но тем не менее я развиваюсь и как артист, и как человек. Мой сингл «When The Lights Go Down» о легкомысленных от-ношениях был сам по себе агрессивно-танце-вальным, а песня «Don’t Wanna Be Waiting» более душевная, о настоящих чувствах. Каж-дый слушатель может примерить на себя эту композицию, представить себя в главной роли клипа на нее. Поэтому ко второму син-глу не подошли бы агрессивные наряды, цепи и пули из первого видео. За время прожива-ния в США я поняла, как устроена машина американского шоу-бизнеса: самое главное - знать, чего ты хочешь, иметь за спиной людей, которые будут в тебя верить, и много рабо-тать, забыв про личную жизнь на некоторое время.

Предстоящие концертыЯ очень хочу дать несколько концертов в Москве и Санкт-Петербурге, да и вообще

Слияние культур оказывает на меня и мое творчество сильное влияние: я учусь многому у своих

друзей, у людей, с которыми я работаю, и вообще

взрослею.


МУЗЫКА

отправилась бы в тур по России. Для этого нужно много работать и стремиться к этому. Я думаю, что у меня все получится.

ДуэтыЯ с удовольствием поработала бы с амери-канскими, британскими и российскими ар-тистами, но всему свое время. Если брать наших исполнителей, то мне импонируют Сергей Лазарев и Дима Билан, очень нра-вятся голоса Виктории Дайнеко и Натальи Подольской. В России огромное количество талантливых Артистов и DJ, от сотрудниче-ства с которыми я бы не отказалась. Сейчас я работаю над своими сольными песнями, но не исключено, что мой третий сингл будет за-писан в дуэте.

Борьба с нелегальным контентомЯ считаю, что пиратство - это некрасиво по отношению к артистам. Мы много трудимся над песнями, и когда кто-то выкладывает их в интернет, особенно раньше времени, то ста-


Музыка - это вся моя жизнь, Музыка - это развлечение, Музыка - это

работа, Музыка - это эмоции, Музыка - это способ самовыражения

http://www.youtube.com/watch_popup?v=HRRGJkDwdCw&vq=medium%252523t=15

новится безумно обидно. За то время, что я живу в Америке, я уже привыкла добросовестно скачивать за деньги всю музыку в iTunes. Для кого-то это покажется дорогим удовольствием, но если ты слушаешь определенного ис-полнителя и очень любишь его музыку, то можно себе позволить заплатить 1$ за его песню. Несмотря на то, что iTunes добрался до России, думаю, си-туация с пиратством в интернете не скоро наладится. Одно дело - выклады-вать музыку в интернете для прослу-шивания в SoundCloud или Youtube, и совсем другое - нелегальное скачива-ние. Конечно, слушать песни можно в любом удобном формате, а покупать их для своей музыкальной библиотеки все же стоит на iTunes, чтобы артистам было хорошо.

BeyonceМне очень повезло работать с Ренди Джексоном, который относится ко мне по-дружески и иногда приглаша-ет на какие-то мероприятия, знакомит со своими друзьями Артистами. Я безумно люблю Beyonce, и в каждом своем интервью говорю, что мечтаю с ней познакомиться и спеть. Однажды мне уже выпал такой шанс на одной из церемоний вручения музыкальных на-град, но тогда меня просто прошибло током, и я не смогла ничего сказать. Просто стояла рядом, любовалась ею, и мне было так классно. В тот момент на ней было шикарное желто-зеленое платье. В следующий раз, когда мне представится возможность с ней пого-ворить, я не упущу свой шанс. Я даже представляю наш разговор: для начала,

на американский манер, я бы спросила, как она поживает, и сказала бы, что она прекрасно выглядит, потому что она всегда прекрасно выглядит. Наверное, поговорю с ней о музыке, расскажу не-много о себе и, если наберусь храбро-сти, предложу вместе поработать.

«Грэмми»Естественно, я хочу «Грэмми», как и любой артист, но хочу получить награ-ду заслуженно. Я прекрасно понимаю, что я начинающий артист, и мне еще много всего предстоит сделать, много работать. Сейчас я безумно рада, что у меня есть поклонники и в России, и в Америке, которые меня поддержи-вают, спасибо им за это огромное. Я уверена, что в будущем они помогут мне получить вожделенную статуэтку. Когда я была на церемонии «Грэмми», я просто наслаждалась концертом: все артисты звучали фантастически, меня впечатлили декорации, потрясающее световое шоу, костюмы и даже благо-дарственные речи лауреатов.

Молодым исполнителямНужно много работать над собой. Я сейчас говорю не о внешних и вну-тренних качествах, а о музыке. Необхо-димо слушать музыку разных лет, разных стран - расширять свой музыкальный кругозор. Обяза-тельно нужен хороший учитель по во-калу. Очень многим людям дан голос от природы, но голос - это, прежде все-го, мышца, которую необходимо по-стоянно тренировать, чтобы он стано-вился с каждым занятием все крепче и крепче... Как у Beyonce.

МУЗЫКА

«Нужно много работать над

собой. Я сейчас говорю не о внешних

и внутренних качествах, а о

музыке. Необходимо слушать музыку

разных лет, разных стран - расширять свой музыкальный

кругозор. Обязательно нужен

хороший учитель по вокалу. Очень

многим людям дан голос от природы,

но голос - это, прежде всего, мышца, которую необходимо

постоянно тренировать, чтобы

он становился с каждым занятием все

крепче и крепче...»


iF


МУЗЫКА

COOCKOO

http://vk.com/club6906392

COOCKOO


МУЗЫКА

Запись альбома вне РоссииВ России нет и никогда не было школы зву-козаписи. Мы бы с радостью поработали с профессионалами здесь, хороших студий очень много, но профессионализм почему-то сводится только к хвастовству о том, кто с кем работал, кто кого в каком году записы-вал и высмеиванию желаний из серии: «Мо-жет попробуем записать голос в три разных микрофона?». Ответ обычно: «Да зачем тебе это, ты и два-то не различишь». Звукоза-пись как была на зачаточном уровне все годы СССР, так и осталась. Только работа спе-циалистов подорожала. Вот, к примеру, мы записали в Европе сингл и альбом, а потом вернулись в Москву и решили попробовать записать здесь песню «I Wanna Be a Man». У нас на это ушло 1,5 месяца и в 2 раза больше денег, чем на полноценный альбом. Мы не пе-реставали удивляться (если не сказать другое слово, покрепче), насколько люди, которые работали с нами во время этой записи, были ленивы, не увлечены и просто отвратитель-ны, быть может, просто нам не повезло, но в итоге песня не получилась. Оборудование есть, а рук нет. Мы верим, что со временем в России будет хорошая и красивая музыка, и весь мир будет кричать о возвращении ве-ликой российской музыкальной культуры. А пока мы новый альбом будем писать в Лон-доне.

Концерты в ЛондонеВ Лондоне уже прошли несколько концер-тов. Как ни странно, в России звук хуже, а концертные площадки лучше. Нам очень рас-хваливали один лондонский клуб «The Good Ship», но когда мы туда пришли, то в центре зала увидели таз, в который с потолка капала вода. К середине вечера таз заменили на боч-ку. И при этом никто не обращает на это вни-мание, и продолжают тусоваться. По техни-ческому райдеру нас уверяли, что в клубе все есть и ничего своего нам везти не стоит, но когда мы приехали на площадку, оказалось, что у них даже стоек для барабанов нет. Но

несмотря на это, все вопросы были решены и мы отыграли концерт, было весело, всем по-нравилось.

Предстоящие концерты в РоссииЭтой весной, в конце апреля или в начале мая, мы выпускаем сингл «Mean Girls» спе-циально для России. Мы устроим большой концерт с новой программой, новым обра-зом, клипом. Все наши мысли, которые копи-лись годами, мы разложим по полочкам. Это большая история, которую мы хотим расска-зать о нас.

GarbageЭто был очень хороший опыт работы, кото-рый не продается. Сами мы не замечаем из-менения в нашем поведении, но друзья после последнего концерта в совместном туре с Garbage говорили, что мы совсем иначе ве-дем себя на сцене, хоть и прошло всего 10 дней. Команда Grabage нас очень поддер-живала и давала ценные советы. В Новоси-бирске пришло около 500 человек, хотя зал рассчитан на более 2000 человек. Мы, такие, думаем, ну все, это провал. Нас сейчас рас-стреляют из дробовика. Оказалось, что эти 500 человек – и есть все жители большого города, которые очень истосковались по му-зыке. Они даже нам, не то, что Garbage, под-

«Как ни странно, в России звук хуже, а концертные площадки лучше. Нам очень расхваливали один лондонский

клуб «The Good Ship», но когда мы туда пришли, то в центре зала увидели таз, в который с потолка капала вода.»

певали, подтанцовывали, хлопали как безумные, письма потом писали приятные. Оказалось, что это был чуть ли не лучший концерт за весь тур.

Fuck UМы никогда специально не писали песен для се-риалов. Groupies’ Anthem была записана дома, мы ее выложили ее в Интернет, после чего на-чали звонить люди с предложениями выступить на вечеринках, но мы искали разные способы из-бежать этих выступлений, потому что не было других песен, да и играть мы тогда еще не умели толком.

Российский и Западный шоу-бизнесДля развития российского шоу-бизнеса не хва-тает, прежде всего, публики. У нас люди не го-товы к хорошей музыке, им она не нужна. Есть мир, в котором мы живем: люди, которые ходят на наши концерты, на концерты Garbage, но это всего, дай бог, 10% населения России. Шоу-биз-нес, на самом деле, отвратительное слово, это то, в чем не хочется участвовать. Музыка - это то, в чем нужно участвовать и то, что мы делаем. Му-зыка и шоу-бизнес не должны стоять рядом друг с другом. Мы недавно ходили на съемки Comedy Club, и рядом с нами сидели девушки из проекта «Голос». Гарик Мартиросян задал им вопрос по поводу их продвижения к вершинам музыкаль-ного бизнеса, на что они ему ответили, что все продвижение сводится к посещению Comedy Club, кулинарных шоу и шоу Андрея Малахова. Про музыку не было сказано ни слова, они про-сто ходят по ТВ-шоу и светят своими… лицами, то есть они стали частью именно шоу-бизнеса. Очень страшно попадать в этот водоворот, по-тому что, как только ты согласишься с правилами шоу-бизнеса, ты сразу забываешь о музыке. Так музыканты становятся медийными лицами, акте-ры становятся ведущими или плохими актерами, певцы с прекрасными голосами становятся паро-диями на самих себя.

Пожелания начинающим исполнителямПишите красивые песни и верьте в то, что вы де-лаете. Никого не слушайте, бросайте все, что с музыкой не связно. Но это только в том случае, если вам без музыки никак.

МУЗЫКА


iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=AaaVvrm-pec&vq=medium%252523t=15

МУЗЫКА


MONROEПРЕЗЕНТОВАЛА СВОЙ

Группа

ДЕБЮТНЫЙ АЛЬБОМ

http://vk.com/monroeofficial


МУЗЫКА

В центре всех событий небезызвестная Рита Дакота в окружении не менее известных музыкантов: Илья Михальченков (бас-гитара, бэк-вокал), Игорь Рыбин (гитара), Дима Vatoff (гитара, бэк-вокал). Бывшие участники групп Double Fault, Тараканы, Spitfire, Terpincode, которые так любят альтернативщики столицы, создали абсолютно новую группу, соответствующую всем канонам панка.Марк Лаубер (Marc Lauber), немецкий барабанщик, дополнил панк-картину концерта. Группа порадовала гостей презентации не только отличной музыкой, а также возможностью приобрети новый альбом и закупиться официальным мерчем от MONROE. Кстати, альбом также доступен для скачивания в iTunes. Помимо песен с нового альбома группа порадовала публику кавером «Ache with Me» группы Against Me!, а также акустической версией песни «21 guns» группы Green Day.

После концерта гости презентации еще долго не отпускали группу, выстроившись в очередь за дисками и автографами участников MONROE.После концерта iFamous.Me удалось пообщаться с группой MONROE.

Какие общие впечатления от презентации? Мы счастливы. Клуб полный, народ рубился, танцевал, подпевал. О чем еще мечтать молодой группе, презентующей первый лонгплэй?Чувствуется, что при написании альбома слушали очень много Simple Plan, Green Day, The Offsping. Угадала? Кем вдохновлялись при написании альбома?Ух ты, вот и новые сравнения! Обычно мы слышим про Paramore, Foo Fighters и A Day to Remember, но и ваши сравнения – ничего. Мы все разные и каждый с

26 марта в клубе 16 Тонн состоялась презентация одноименного дебютного альбома группы MONROE.


МУЗЫКА

Автор: Любовь ТуликФотограф: Мелисса Фокс

детства вдохновлялся чем-то своим, получается такая вот эклектика и свой саунд. Радостно, что даже если и сравнивают, то всегда с крутыми уважаемыми музыкантами. Что такое Гусиный Вздроч?Когда мы с ребятами спорили на тему порядка песен в альбоме, наш менеджер сказала в шутку: «Глухая муда всегда должна чередоваться с гусиным вздрочем,» — имея в виду чередование медленных лиричных баллад с быстрыми панк-боевиками. Вот и приелось это выражение. Стало такой шуткой нашей команды. Люди ломали голову, не понимая WTF? Потом фанаты додумали сами себе тему, знаете, с «гусиной“ кожей» (это когда музыка нравится, мурашки или что-то типа того) и связали «Гусиный Вздроч» именно с этой реакцией организма. А после выхода шутливого ролика с одноименным названием, в котором показана нарезка из наших будней, репетиций, концертов, гримерок и т.д. эта тема ушла в народ и ролик стал вирусным. Вот такая легенда вокруг группы родилась сама собой. iF

МУЗЫКА


Radiohead«Radiohead» была основана в 1985-ом году, когда участники группы были тинейджерами. Когда они выпустили альбом «Ок Computer» (1997) им всем было до 30-ти лет, именно этот альбом принес им мировую известность.

Майкл ДжексонМайкл начал творческую карьеру, когда ему было 6 лет, в составле группы «The Jackson 5», но достиг мирового успеха в возрасте 24-ти лет, когда вышел его сингл «Thriller».

Канье УэстРэперу Канье Уэсту было 27 лет, когда он выпустил свой первый альбом «College Dropout», но первую мировую славу ему принес пятый студийный альбом под названием «My Beautiful Dark Twisted Fantasy» , выпущенный им в возрасте 30-ти лет в 2010-ом году.

NasВ 1994-ом году рэпер Nas, которому тогда исполнилось 21, выпустил один из самых успешных рэп альбомов в истории «Illmatic».

Бритни Спирс Певица Бритни Спирс достигла мировой известности в возрасте 17-ти лет, когда вышел ее первый хит «Baby one more time» (1999).

Адель Альбом британской певицы Адель, под названием «21», который принес ей мировую известность, вышел в 2011-ом годукогда ей было 23 года.

ХРОНОЛОГИЯУСПЕХА

1997 24года 2010

1994 1999 2011

МУЗЫКА


Леди ГагаДо того, как выпустить свой мегауспешный альбом «The Fame Monster» в 2009-ом году , Леди Гага успела выпустить 4 мегахита, и все это в возрасте 23 лет.

Мик Джаггер и Кейт РичардсМик Джаггер и Кейт Ричардс начали свою музыкальную карьеру в «The Rolling Stones» в возрасте 20-ти лет. Первый успех к ним пришел, когда им исполнилось 26-ть.

Pink Floyd Мировой успех к группе «Pink Floyd» пришел в 1973 году, когда они выпустили один из самых успешных рок-альбомов в истории , под названием «Dark Side of the Moon». Альбом стал самым продаваемым рок-альбомом в истории.

Тейлор Свифт Тейлор Свифт стала звездой в возрасте16-ти лет. Мировой успех пришел к певице в 2010-ом году, когда вышел её третий альбом, под названием «Speak Now».

Стиви УандерСтиви Уандер также с раннего детства имел звездный статус, однако мировая известность пришла к этому легендарному исполнителю, когда ему исполнилось 22 года, и когда в 1972-ом году вышел его альбом «Talking Book».

Jay-Z Рэпер Jay-Z имел статус одного из самых крутых рэп-исполнителей, однако он стал известным на весь мир благодаря альбому «The Blueprint», который вышел в 2001-ом году. Тогда рэперу было 32 года.

Кэти Перри До того, как стать звездой поп-музыки, Кэти Перри несколько раз меняла свой стиль и свой псевдоним. Первый мировой успех пришел к ней в возрасте 26 лет.

МадоннаМадонна стала звездой поп-музыки, полностью покорив музыкальную сцену, в возрасте 30-ти лет, в 1989-ом году, когда вышел ее четвертый студийный альбом под названием «Like a Prayer».

Боб ДиланБоб Дилан, до того как стать известным на весь мир выпустил большое количество альбомов, однако мировую известность он получил в возрасте 24 лет, в 1965-ом году, когда вышел его шестой студийный альбом «Highway 61 Revisited».

1973 2010 26 лет

23года

1972 30лет

26 лет

32года

24года


МУЗЫКА

http://vk.com/kaolanaband

Музыкальная индустрия сегодня скорее стремится не открыть новое, а выгодно продать уже проверенные «модели», часто теряются элементы творчества, некоторой неопределенности, без которых создание музыки превращается в механический процесс. Крупные лейблы в редких случаях идут на риск. И, если говорить о ситуации в целом, не хватает понимания музыки, как искусства, музыки, несущей идею, наполненной глубоким содержанием. Хотелось бы, чтобы музыкальная индустрия сделала поиск талантливых музыкантов своей главной задачей, создавала среду, которая бы помогала в полной мере раскрыться их дару, сказать людям что-то свое. Не стоит ограничивать музыкантов рамками. Являясь определенным ориентиром, лейблы могут формировать музыкальный вкус слушателей через представление качественного продукта. Такая деятельность только укрепит их имидж и принесет прибыль в свое время. Подобные процессы уже происходят (некоторые независимые звукозаписывающие компании тому пример). Хочется верить, что они найдут продолжение. Что касается музыкальной журналистики, я думаю, есть необходимость уделять больше внимания вопросу выбора музыки (в связи с увеличением объема информации), давать профессиональную оценку музыкального материала, а не просто рассказывать истории из жизни артистов. Многие наблюдаемые изменения связаны с развитием интернет-технологий и социальных медиа. Раньше о том, как создается музыка, как проводится студийная запись, знали единицы, теперь

же это общедоступно и уже не является тайной. С одной стороны, открылись перспективы для независимых коллективов, появились новые площадки, творческим людям стало проще реализовывать свои замыслы, с другой – обесценился труд музыкантов, звукоинженеров. Сегодня музыка отличается от той, которую мы могли слышать десять лет назад (темпы этих изменений все выше), – меняются форма, средства – суть остается (должна остаться) прежней: музыкант выражает свое мироощущение языком звуков, делится своими мыслями. Необходимо следить за последними достижениями, грамотно использовать современные технологии, заботясь о том, чтобы содержание музыки не потерялось за формой. Музыканты, оказавшие влияние на мое творчество, вдохновили меня скорее не потому, что они добились признания, а потому, что сумели сказать своей музыкой действительно важное. Новый день – это время для новой песни. Музыкальное творчество неразрывно связано с открытиями. При этом появление нового не есть отрицание старого. Хороший автор не просто ищет необычное звучание, он знает истоки, опирается на опыт музыкантов прошлых поколений. Такой подход создает еще больше пространства для творчества. Музыка способна сохранить то, что может потеряться во времени. Я занимаюсь музыкой, потому что хочу выразить то, что внутри, удержать это, рассказать историю, которая бы вдохновила других – я не могу по-другому. «Трудно быть музыкантом, не быть им еще труднее».

Любимая книга: «Преступление и наказание» Ф. Достоевский.

Любимый фильм: «Хористы» Кристоф Барратье; «Начало» Кристофер Нолан.

Любимый актер: Леонардо Ди Каприо.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: «Портрет Дориана Грея».

Кто оказал влияние на творчество: Лорин Хилл, Стинг, Джон Мэйер, Лиз Райт.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Элла Фицджеральд.

Чего вы боитесь: Опоздать.

В каком времени вы бы хотели ока-заться: Остаться в настоящем.

Первый миллион я потрачу на: Не задумываюсь об этом сейчас.

Принцип жизни: Talent gets you in the door, but character keeps you in the room.



МУЗЫКА

KA’OLANABAND

iF

МУЗЫКА


ВЕЩЕЙО

МУЗЫКАНТА

МУЗЫКЕОТ

Мне нравится музыка, в которой я слышу правду.

Не стоит стыдиться прошлых работ, не нужно бояться неудач. Слушателю важен

результат, но по-настоящему вдохновить его может только

твой путь.

У дописанной песни не будет прохожих.

Я очень люблю импровизацию. В ней трудно

ошибиться.

Среди настоящих музыкантов нет соперников. Все они

делают одно дело.

МУЗЫКА

ПОБЕДИТЕЛЕМ «БИТВЫ КОМПОЗИЦИЙ» В АПРЕЛЕ СТАЛА ПЕСНЯ ГРУППЫ «НЕРВЫ» - «ВОРОНЫ», ЗА КОТОРУЮ ПРОГОЛОСОВАЛО БОЛЕЕ 3 000 ЧЕЛОВЕК.


http://www.youtube.com/watch_popup?v=tmMdK-Q3iTM&vq=medium%252523t=15

Прежде всего,хотелось бы поздравить тебя с премьерой клипа,наслышаны тем,что это мероприятие стало значимым музыкальным событием в новом году.Люди, которые были там и видели это собственными глазами, твердят все в один голос,что там была невероятная атмосфера и все были в восторге от каждого момента, проведенного там.Расскажи свои ощущения и эмоции по поводу клипа и мероприятия, по случаю его презентации?Впечатления и эмоции потрясающие! Все прошло именно так,как хотел!Каких еще сюрпризов ждать твоим слушателям? Будет ли скоро записан полноценный альбом, возможно двухязычный? Впереди огромная работа! После выхода клипа, я совершенно не остановился, наслаждаясь проделанной работой! Впереди выход пластинки и уже намечены даты на съемки следующего клипа!Артем, в свои 24, ты уже прошел серьезную школу музыкальной жизни.

Как бы ты сам описал этот свой бесценный опыт, этот путь к твоему становлению профессиональным артистом?Он у всех разный! Я просто всегда верил и верю в то, что все мои мечты возможны и иду к ним! Не бойтесь задирать планку!Кто были твоими кумирами и вдохновителями в музыке?Их масса! Меня постоянно кто-то вдохновляет! Но все начиналось с Майкла Джексона,Элтона Джона и Крэйга Дэвида! Потом пошло все остальное и наверное самое крутое в моей жизни! Такие ребята как Брайан Макнайт,Эрик Бенет,Трей Сонгз очень повлияли на мое творчество!В одном из выпусков шоу Euphoria Live ты исполнил известный хит Джона Ледженда – “Ordinary People”. Можно ли сказать, что это твой любимый трек, из тех, на которые ты делал кавер? Как, в целом, относишься к творчеству этого легендарного артиста?Должны отметить,что у тебя феноминальный вкус на фирменные вещи в музыке.Да, я очень люблю Джона Ледженда.

МУЗЫКА


Фотограф: Светлана Купрас

http://www.youtube.com/watch_popup?v=LMRgGMSR82Q&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=dbR-nu0diqg&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=oFGAzC50aHU&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=ujMr0QirNNo&vq=medium%252523t=15

Фотограф: Светлана Купрас МУЗЫКА


«Проект “Голос” дал мне

осознание того, что я могу

гораздо больше, чем думал раньше.»

Фотограф: Светлана Купрас

http://vk.com/kaolanaband

«Впереди огромная работа! После выхода клипа, я совершенно не остановился,

наслаждаясь проделанной работой! Впереди выход пластинки и уже намечены

даты на съемки следующего клипа!»


МУЗЫКА

После немалых успехов в известных музыкальных шоу, как дальше складывается твоя карьера? Я слышал, что ты принципиально против продюсерских контрактов и решил развиваться сам.Карьера идет так, как должна идти! С подъемами и падениями...Это нормально! Конечно, когда ты работаешь с большой командой, это всегда успех для артиста,но на моем жизненном пути таких не попадалось! Все продюссерские компании и разного рода контракты были полной “ватой”! Обман на обмане! Поэтому на данном этапе я развиваюсь с некоторыми ребятами, которые помогают мне в моем творчестве!Насколько это решение оправдывает ожидания, и как

думаешь, сегодняшние реалии таковы, что при наличии популярности в сети,продакшен не особо важен для молодых артистов? Согласись, артисту одному во всем разобраться и стать профессионалом порой тоже сложно. Как и у нас, так и в Америке есть немало талантов, которые были раскрыты именно умелыми продюсерами.Сегодня интерент-это все для нас!Твоя музыка – это душевная музыка Soul. Почему именно он, и какие еще направления тебе близки?Я люблю soul,но в России его просто нет! Здесь не воспринимают этот стиль! А делать ради 5-10 человек музыкантов как-то не хочется! Да и само понятие “SOUL” уже стало

чересчур попсовым у нас в стране! Каждый второй у нас soul музыкант! Я всегда себя позиционировал и буду позиционировать исключительно как rnb,pop артист. Я артист рнб-поп стиля!Насколько уровень соул и R’n’B вырос в России. Какие исполнители являются достойными представителями этого направления у нас. С кем ты работаешь и хотелось бы поработать?Рост очевиден! Очень многие ребята меня вдохновляют и видно, как они становятся профессионалами! Это очень важно! Но опять же нравятся именно те, которые несут что-то новое, а не пытаются скопировать! К сожалению копий у нас очень много!Музыка в большом городе. Как выглядит один день из твоей жизни? Как обстоят дела с выступлениями?Все круто! Не скажу, что у меня полные забитые графики на месяцы, но мы выступаем! Главное, нет остановки с записью песен и клипов, а это самое главное!Напоследок, пару советов начинающим исполнителям и пожелания читателям.Верьте в свои самые сумасшедшие мечты. iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=5kbBZ0V0Sbg&vq=medium%252523t=15

МУЗЫКА


ILOVEHIPHOP

За последний месяц появилось несколько громких хип-хоп новинок. Во-первых, это трек «Туса» от артистов лейбла Black Star. Каким бы не казался амбициозным трек и весь проект в целом, трек «Туса» с первых секунд напоминает прошлогодний хит от Kanye West c альбома «Cruel Summer». Бит от Capella «напоминает» бит от Hit-Boy. Ещё чем запомнился этот трек, так это несколькими панчалайнами, такими как «Если дьявол носит Prado, то бог носит Jordan» и «Ты не танцуешь? Всё потому что ты камень». Во-вторых, новый альбом от главного русского рэпера – Басты. «Баста 4» получился именно таким, каким его ожидали. Несколько треков за, так называемое в России «тру», несколько великолепных песен про любовь. По такому принципу писался уже 4-ый альбом от Басты. Очевидно, пятый альбом будет о том же. Нельзя не замутить, что с каждый альбомом у артиста получается сделать круче и круче треки на заезженные всеми темы. Сделать реально хорошую песню про любовь – это большое мастерство.

ОДИНМЕСЯЦ

ИЗ ЖИЗНИ «ХИП-ХОПА»@IAMTONYSTARR

НЕ ЗАБУДЬ КУПИТЬ!


НЕ ЗАБУДЬ ПОСМОТРЕТЬ

http://vk.com/iamtonystarr

https://itunes.apple.com/ru/album/puleneprobivaemyj/id614179572

http://www.youtube.com/watch_popup?v=RrABHGHVczU&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=VPD8e-vgcaI&vq=medium%252523t=15


ILOVEHIPHOP

Эксклюзивный репортаж от

журнала iFamous.Me со съёмок клипа Black Star Mafia, с участием Тимати, Джигана, L’One и MoT’а.

http://www.youtube.com/watch_popup?v=ybZakjv541g&hq=medium%252523t=15

ТИМАТИПРЕДСТАВИЛ НОВЫХ АРТИСТОВ

В Марте лейбл «BlackStar Inc.» представил имена новых артистов, ими стали МоТ и Kristina Si. Представление новых артистов прошло на закрытой презентации.

В своих интервью Тимати неоднократно говорил об одной из важнейших целей «BlackStar Inc.» - о поиске молодых талантливых артистов. За последние несколько месяцев на адрес компании пришло более 10000 демо-записей и писем от начинающих музыкантов. В результате тщательного отбора контракт был подписан лишь с двумя - МоТ и Kristina Si. В самое ближайшее время Тимати озвучит дату и детали масштабного живого кастинга, который пройдет в июне этого года, где он отберет на лейбл еще несколько молодых артистов.

Автор: Антон Гилмор Фотограф: Euphoria Production


ILOVEHIPHOP

iF

ILOVEHIPHOP

http://vk.com/kristina_si

ILOVEHIPHOP


Совсем недавно у тебя вышло первое видео, после того, как ты стала артистом Блэк Стара. Расскажи, почему было принято решение снимать клип именно на этот трек?Мне нравится трэп музыка ,нравится Бауэр.,нравится этот трэк и этим всё сказано.Все знают, на сколько хорош твой вокал, но почему в первом видео под

лейблом Black Star ты читаешь рэп, а не поёшь?Ты правильно сказал,что все знают на сколько хорош мой вокал,но я слушаю хип хоп и я хочу читать рэп! Но помимо этого я хочу спеть и много красивых песен! Я многогранная творческая личность и хочу каждую грань повернуть к солнцу, так что можно ждать от меня экспериментов, я не боюсь критики!

Твой клип просто взорвал интернет и сайт Rap.Ru, где была премьера видео. Было много и хороших, и негативных комментариев. Довольна ли ты тем, как восприняли это видео? Такая реакция публики была ожидаема для тебя?Я всем довольна. Тот “Хейт” который обрушился на меня после премьеры клипа, лишь настраивает меня на работу,а положительные отзывы говорят о том, что

я на правильном пути и у меня есть свои слушатели,которых я очень люблю! Все круто, я не обижаюсь.Как известно Баур, автор бита, отреагировал на клип, не было ли идеи или предложения сделать что- то вместе? Или может быть с другим зарубежным трэп-продюсером?Да, я хотела бы с ним поработать еще! Время всё покажет! Мы обменялись респектами.Чуть больше месяца, как ты стала артисткой Блэк Стар. Как началось ваше сотрудничество? Кто был инициатором?На самом деле это не первое сотрудничество с Black Star,так или иначе наши пути пересекались и раньше,но предложение от лейбла о полном сотрудничестве поступило не так давно и я очень этому рада. Я считаю, что на данный момент, команда Black Star одна

«Я многогранная творческая

личность и хочу каждую грань

повернуть к солнцу, так что можно ждать от меня

экспериментов, я не боюсь критики!»


ILOVEHIPHOP

Недавно Kristina Si подписала контракт с лейблом «BlackStar Inc», и выпустила свой первый

клип после подписания контракта на трек «Ну ну да».

http://www.youtube.com/watch_popup?v=E40hxcdepcc&hq=medium%252523t=15


ILOVEHIPHOP

«Тот “Хейт’’ который обрушился на меня после премьеры клипа, лишь настраивает

меня на работу, а положительные отзывы говорят о том, что я на правильном пути и у меня есть свои слушатели,которых я очень

люблю! Все круто, я не обижаюсь.»


ILOVEHIPHOP

из единственных,кто может дать хорошее будущее молодым,талантливым ребятам в нашей стране. Какие у тебя ближайшие планы? Новые синглы? Планируется ли в ближайшее время новый видео клип? Сейчас активно идёт работа над песней под названием “Разряд” совместно с DJ Pill One. И буквально на днях, мы сняли клип на этот трек!

Я пишу песни , но и ищу себя в рэпе. Я люблю эксперименты в творчестве. Давай вернёмся в самое начало, как ты начала петь? Как из просто Кристины ты стала певицей Кристиной Си?Началось все в детстве, после школы поступила в Иси и начала творить.Многие узнали о тебе после совместного клипа с Хайком.

Что ждать твоим поклонникам? Многие после клипа решили, что теперь ты будешь читать рэп..

«Я считаю, что на данный

момент,команда Black Star одна из единственных, кто

может дать хорошее будущее молодым,

талантливым ребятам в нашей

стране.»


ILOVEHIPHOP

Общаетесь ли вы с ним? Будут ли ещё совместные работы?Конечно общаемся! На счет совместных работ, все возможно.В мини-интервью рапру на вопрос если не рэп, то что, ты ответила трэп. Как ты считаешь, надолго ли пришёл трэп в Россию? Cейчас трэп тусы организуют все кому не лень. У меня с трэпом в нашей стране ассоциируется только Питерская тусовка AVG! Мне нравится эта музыка. Пока это актуально и я полностью поддерживаю это движение.Какую музыку ты слушаешь сама? Дома, в машине и так далее?Я меломан,слушаю совершенно разную музыку,всё зависит какое у меня в данный момент настроение, но дома чаще всего слушаю спокойный соул и хип-хоп.

«Я меломан,слушаю совершенно разную музыку,всё зависит

какое у меня в данный момент

настроение, но дома чаще всего слушаю спокойный соул и

хип-хоп.»

iF


ILOVEHIPHOP

На всякий концерт Васи собирается очень много поклонников, тем более в Москве. 6500-ая арена была забита под завязку. Иного результата ждать и не приходилось. Концерт начался с часовым опозданием, перед этим Баста вышел в пресс-зону пообщаться с журналистами. Главной темой общения стал законопроект главы думского комитета по культуре Станислава Говорухина, который предлагает отсутствие ненормативной лексики в СМИ. Рэпер негативно высказывался в сторону данного политического акта и просил пройти Станислава Сергеевича медицинское освидетельство. Мы не будем акцентировать на этом внимание, нам интересно, как прошел сам концерт, но безусловно эту тему нельзя оставлять открытой. Атмосфера в зале была безумная, в хорошем смысле этого слова. Чувствовалось единение зрителей и артиста. Один большой экран и два чуть

поменьше были очень кстати. Публика из любого места смогла рассмотреть происходящее на сцене. Началось все с видео «Интро», а уже потом на подмостки вышел Баста, которого очень бурно приветствовали. На протяжении всего концерта меня не покидала мысль, что хип-хоп в нашей стране уже давно обогнал по популярности попсу, да и смотрится он гораздо органичней и приятней. Вася показал высший класс, доказав еще раз кто номер один в стране. Браво, Баста! На альбоме преобладает большинство лирических композиций, но также присутствуют философические и «чайные». Протеже Васи – Тати очень грамотно влилась в работу, и теперь трудно представить следующий альбом Басты без нее. Обсуждать каждый трек не стоит, просто купите альбом в магазинах вашего города или на iTunes, и вы поймете все сами. Спасибо за внимание.

Каждый субботний вечер несёт какую-то окраску. В этот раз она была наполнена элементами лирических новелл под качевые биты. Дело в том, что свою новую пластинку презентовал рэпер Баста в Crocus City Hall.

Автор: Никита Крылов Фотограф: Игорь Петров

iF


ILOVEHIPHOP

ILOVEHIPHOP


http://vk.com/chayanfamaly

ILOVEHIPHOP


Группа «Чаян Фамали» - хип-хоп/регги коллектив из города Набережные

Челны. Ребята уже достигли большой популярности,и недавно они стали

частью одного из самых известных рэп лейблов России «Respect Production». Недавно группа выпустила новый клип на композицию «Потерян и не найден».

http://www.youtube.com/watch_popup?v=a0p206-lLso&hq=medium%252523t=15

ILOVEHIPHOP

О своей музыке:Мы просто пишем музыку и выкладываем ее в той форме, в которой это сейчас при-емлемо; ведь мы по сути не являемся спе-циалистами-аналитиками, погружёнными в сферу таких рассуждений. Почему вообще людям нужна новая музыка? Есть во всем ощущение новизны. Когда новизна отсут-ствует в музыке, она перестает жить, стано-вясь для нас привычной и обыденной, мы уже не улавливаем в ней новую информа-цию. Меняется общечеловеческое созна-ние, меняются интересы, меняются тренды и все, что имеет свойство надоедать , уста-ревает и теряет актуальность. Попробуй съесть бутерброд недельной давности...Вот то же самое с музыкой.

Актер и Актриса:Джим Керри, Е.Леонов, Л.ДиКаприо, К.Хабенский , А.Смольянинов, Том Хэнкс, Д.Вашингтон ,Безруков и конечно же Моника Белуччи.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотел стать:Героем чужого романа.

Идеальное место:Артур Чаянов: Домик на берегу моря.Андрей Ворон: Каппадокия, подземный город Деринкуй.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Артур Чаянов: Всегда хотел заглянуть в будущее.Андрей Ворон: Во все времена по чуть-чуть было бы неплохо.

Книга и Автор:

С.Минаев «Духлесс», В.Зеланд «Живая Кухня».


ILOVEHIPHOP

Фильм и Режиссер:

Фильмы Скорсезе. «Экипаж» с Дензелем Вашингтоном. Любимые комедии Л. Гай-дая. Мастштабные фильмы Кэмерона.

Кто оказал влияние на творчество:Артур Чаянов: Мама и папа, напевающие дни напролет песни родного народа и от-давшие в детстве в музыкалку. Андрей Ворон: The Beatles.

Чего вы боитесь:Артур Чаянов: Стараемся избегать этого ощущения, а вообще страх ведь естественен для всех людей. Знаем лишь,что боязнь быть не услышанным нам не грозит. Андрей Ворон: Есть одна фобия, о которой я предпочитаю не говорить, иначе зрители могут прийти на концерт именно в этом образе.

Первый миллион потрачу на: Артур Чаянов: Первый миллион потратил бы с удовольствием, неважно на что.Андрей Ворон: Пришло в голову, что миллион сейчас и миллион в детстве - дваразных миллиона.

Ваш принцип жизни:Артур Чаянов: Социально на улыбке о серьезном. Андрей Ворон: Развиваясь получать удовольствие от жизни!

«Мы просто пишем музыку и выкладываем ее в той форме, в которой

это сейчас приемлемо; ведь мы по сути не являемся специалистами-аналитиками, погружёнными в

сферу таких рассуждений.»



ILOVEHIPHOP

CANDY & BAND

http://vk.com/candyband

CANDY & BANDАПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 91

ILOVEHIPHOP

ILOVEHIPHOP


Группа была создана в конце декабря 2010 года. Мы: Den24 (Денис Давиденко), Brizhatti (Павел Брижан) и Карина (Карина Ахтямова) познакомились на музыкальной репетиции и после пробной совместной работы над треком «Новогодняя» решили образовать музыкальную группу. “Candy & Band” - авторская группа. Слова пишем - Денис и Карина, а композитор наш – Павел Брижан. В списке наших достижений — два диплома Межрегионального фестиваля студенческого творчества «На Николаевской 2012, 2013» – второе и первое место, победа в Межрегиональном фестивале “Street Life - 2012”. Мы единственный хип-хоп - коллектив, который прошел в финал межрегионального ТВ и онлайн-шоу “Новое движение”, в котором заняли призовое место. В 2013 году мы участвуем в новом сезоне этого проекта, и у нас на этот счет большие ожидания. Также мы завоевали уже четыре диплома на фестивале от организации Газпром “Факел надежды”, регулярно выступаем на сценах и различных площадках нашего города. Но одно из главных достижений — это гастроли! Ездим по городам

нашей Оренбургской области. Это очень приятно. Зовут — значит нуждаются. Наша группа также выступала на “Селигере-2012”. После форума нас слушает не только Оренбург, но и другие города России. Летом 2012 нас пригласили выступить с сольным концертом для детей из трудных семей. Нам и самим это интересно: ребятам показать, что рэп — это не только “чернуха”, когда на уши давят “Колись, кури, пей!”, но и культура, которая может нести позитив. Мы не ставим жестких рамок в творческой деятельности группы, но пока можно сказать, что в нашем репертуаре больше позитивных композиций: про мир, добро, любовь…Пускай другие кричат о том, что в 20 лет сложно жить, а нам вот нравится! Очень часто нам задают вопросы о названии группы. Если переводить дословно, то “Candy & Band” означает «Конфета и банда». Хотелось придумать что-то необычное, интересное, «ванильное» что ли, как сейчас модно говорить на молодёжном сленге. Мы дарим свои песни молодым людям, и хочется, чтобы прослушивание наших песен для них было сладким и вкусным, как конфеты.

«Очень часто нам задают вопросы о названии группы. Если переводить дословно, то “Candy & Band”

означает «Конфета и банда». Хотелось придумать что-то необычное, интересное, «ванильное» что ли,

как сейчас модно говорить на молодёжном сленге. Мы дарим свои песни молодым людям, и хочется, чтобы прослушивание наших песен для них было

сладким и вкусным, как конфеты.»

iF

ILOVEHIPHOP


АФИША


http://ponominalu.ru/

http://ponominalu.ru/category/concerts









АФИША


рекл

ама

http://ponominalu.ru/










О,ГЕНРИ!


КУЗЕЧКИНАНДРЕЙ

В гостях рубрики «О’Генри» писатель Андрей Кузечкин автор книг «Менделеев-рок», которая в 2011-ом году была переиздана зарубежом на английском языке и «Не стану взрослой». В 2012-ом году , роман «Святокаменск» вошел в лонг-лист престижной премии «Дебют». Специально для рубрики «О’Генри» Андрей написал письмо одному из своих любимых писателей Даниилу Хармсу, в котором он поделился с ним мыслями о творчестве, а также представил ему, а также вам, наши любимые читатели, отрывок из своей новой книги «Город без особых примет». Находится в активном поиске издателя для третьей книги.

http://vk.com/kuzechkin

О,ГЕНРИ!

Спешу поделиться новостью: Андрей Сергеевич придумал написать роман. В небольшой город, где всё население работает на единственном заводе, а в свободное время деградирует и спивается, приезжает из столиц молодая женщина (пухленькая и хорошенькая, это не обсуждается). Допустим, её зовут Оля. Ей за тридцать, но общается она, в основном, с теми, кто моложе её лет на пятнадцать. И вокруг неё быстро собирается кружок поклонников обоего пола – из числа тех, кто ещё не начал деградировать и спиваться, а даже наоборот, тянется к чему-то хорошему. Стихи пишет, например. И Оля с ними иногда собирается. Нет-нет, никаких оргий, так – чаёк, анекдотики. А потом Оля куда-то пропадает… Куда? Зачем она вообще приехала? Что ей нужно от всех этих детей? Видишь, сколько интриг сразу. И это не всё – в самом городе будут твориться странные вещи… Хочу придумать местным жителям особый жаргон и специфические повседневные ритуалы и правила, привычные для них и абсурдные для приезжих.Вот и прозвучало это слово: абсурд. По-другому и нельзя писать ни про нашу страну, ни про её обитателей. В особенности, про тех, что бьют своих детей корытами, произносят нехорошие слова, стоя перед бабами с расстёгнутыми штанами, а могут и убить на месте, если кто-то перед ними танцует, оскорбительно махая руками… Ведь ты сам писал про этих людей… как же их назвать, чтобы никого не задеть? Быдло? Нет, это грубо. Простонародье? Пожалуй, тоже. Как ни назови, но их коллективный портрет, который ты нарисовал, будет актуален

ещё лет сто. А то и больше. Абсурд и жестокость. Абсурдная жестокость. Я однажды в больнице охранником работал, так туда как-то ночью привезли абсолютно голого, избитого в мясо мужика, у которого из заднего прохода торчал какой-то сучок. Когда вытащили, оказалось, что это прутик длиной полметра. Чем не сюжет для твоего рассказа?Даня, вот ты рассказы пишешь – абзац, два абзаца, полстранички, страничка – а я не умею. Не умею я малую и сверхмалую прозу. Завидую тем, кто умеет. Есть у меня один приятель – замечательные вещи пишет. Тоже на страничку-полторы и тоже лютый трэш. Я даже пару рассказов начитал на микрофон и выложил записи в интернет. Из уважения к автору. Его мама послушала и на полном серьёзе собралась подавать на меня в суд – мол-де, я это сам сочинил и подписал именем её мальчика, чтобы его опозорить. (Мальчику сильно за двадцать.) А вы говорите – абсурд!Что ещё хочу сказать…Именно ты научил меня писать по максимуму цинично. У цинизма есть чудесное свойство – он никогда не звучит лживо. Особенно когда пишешь про секс и мордобой. Кстати, написал уже 50 страниц романа (называется «Город без особых примет»), но до мордобоя пока не добрался. Зато секс – прямо с ходу. Отправляю тебе начало, ознакомься. (Хрюшка – это намёк на мою жену, у которой свиной пятак.)Следующий роман я задумал про ходячих мертвецов. Да-да, буду вдохновляться твоей «Старухой».Вот, собственно, и всё. Эх, написал бы ещё, да клавиатура куда-то исчезла!

Здравствуй, Даня!


О,ГЕНРИ!

Хрюшка открыла глаза.- Илюш… Только по честноку. Ты сейчас её представлял?Голосок слабенький, плаксивый. А вопрос тупой. И никчёмный. Наверно, Хрюшке просто хотелось, чтобы я сказал это вслух.Кажется, ей больно. Она хочет, чтобы и мне было.Я прислушался к себе.Обычно это как бывает: несколько секунд наслаждения, а потом просто хорошо.Приятная усталость. Как раньше говорили, истома.Или даже делается немножко грустно, но тоже приятно.Сейчас – ничего подобного.Буквально: в груди защемило. Мерзкое ощущение, будто сделал что-то не то.- А ты? – Спросил я в ответ.Хрюшка моргала глазами. Видок растерянный и недовольный.Человек видел интересный сон, и вдруг на самом интересном месте взял и проснулся.И осознал, что едет в переполненной

электричке, и напротив него – какая-то неприятная рожа.И этой рожей был я.Спасибо, чё.- Если бы я была пацаном… я бы её… - Почти что прокричала она. Голос стал обиженным.Хотя на кого тут обижаться… Глупая Хрюшка.- Ну и чё – ты бы её? Думаешь, это так просто?Розетки думают, что для любого мужика завалить любую бабу – это раз плюнуть.Это верно. Поправка: завалить любую розетку.Например, такую, как Хрюшка.Или, точнее, саму Хрюшку.Именно это я только что и сделал. Сам не понял, как. А теперь не мог понять, почему мне погано.Оседлал розетку? Ну и ладно, с кем не бывает.Сделал это в чужом доме? Хозяйка могла не вовремя прийти? Но не пришла же.Изменил? Мне уже полгода как некому

«Город без особых примет»Отрывок из романа


О,ГЕНРИ!

изменять.А чувство именно такое, будто изменил. Странно.- Илюш, слезь с меня. – Попросила Хрюшка.- Прости, пожалуйста… - Я сполз вбок, на ворсистый ковёр.На фига я извиняюсь? Ей и так неловко.- Ну чё ты, всё нормально. – Хрюшка вдруг как ни в чём не бывало потянулась и даже немного прихрюкнула от удовольствия. – Коврик так приятно щекочет… - Не вставая, она натянула брюки и громко, одним рывком застегнула молнию. – Илюш, я покурю?- Давно ль ты начала разрешение спрашивать?- Не, я в том смысле, что я на балкон.- А я в душ.- Только быстрее, ладно, Илюш?Боится оставаться наедине с мыслями.Хочет поскорее выговориться.Будто это что-то изменит.- Ладно, я раз-два.

Шагал медленно, пошатывался. Ощущение – будто по башке дубинкой прилетело.Да ещё мешало, что ноги спутаны, как у каторжника. А вместо цепей пряжка от ремня гремит об пол.По пути в ванную завернул на кухню – избавиться от улики.Улика отправилась в мусорное ведро под раковиной.Туда бы ещё чего-нибудь сверху накидать. И вынести мусор до прихода хозяйки.В душ не полез – быстро ополоснулся под краном.Стало чисто, но запах никуда не делся.Тошнотворный запах фальшивой клубники вперемешку с натуральной резиной. Или из чего их сейчас делают.Натянул брюки, застегнулся и двинулся обратно.Да что ж мне как погано-то? Хотите сказать, я такой же, как Хрюшка? Ведь ей тоже погано. Но с ней-то всё понятно. А со мной?

БИТВАЗВЁЗ НАЯД

в центре МосквыАвтор: Любовь Тулик

Фотограф: Илья Солдаткин

КИНЕМАТОГРАФ


За день до пресс-конференции в кинотеатре «КАРО Октябрь» состоялся массовый флешмоб: более 1500 человек в масках «железного человека» заполнили один из крупнейших залов московского кинотеатра. Помимо того, что поклонники «Железного человека» смогли увидеть отрывок из нового фильма первыми, они также смогли воочию увидеть бессменного исполнителя роли Тони Старка Роберта Дауни млд. Для многих поклонников это стало настоящим сюрпризом, от чего они встретили своего кумира со всеми полагающими криками, аплодисментами, визгами и возгласами. На пред-показе артисту был вручен шлем Железного человека,

Третья часть одной из самых успешных франшиз выйдет на российские экраны 2 мая, а тем временем исполнители главных ролей Роберт Дауни-млд. и Бен Кингсли приехали в Москву, чтобы встретиться с поклонниками «Железного человека», а также с прессой.

расписанного под хохлому. В день пресс-конференции приключения для СМИ начались уже на входе в отель «Метрополь», в котором проходила встреча с актерами. Весь отель был окружен поклонниками Роберта Дауни-млд. и протиснуться к входу в здание оказалось невыполнимой миссией. В принципе, выйти тоже оказалось тяжеловато: целеустремленные поклонники брали отель штурмом. Несмотря на то, что в самом начале пресс-конференции журналистов больше интересовал исполнитель роли Тони Старка, Роберт Дауни Младший ловко перевел стрелки в сторону оскароносного Бена Кингсли, который исполнил роль

главного злодея по прозвищу Мандарин. Как признался Роберт, успех третье части «Железного человека» целиком и полностью зависел от работы Бена Кингсли. Сам Кингсли отметил, что за время существования фрашизы, сформировалась мощная команда профессионалов и, по большей части, это и помогло сыграть ему злодея. После пресс-конференции актеры переместились на фотокол, где они и инсценировали сражение между Тони Старком и злодеем Мандарином.

Из Москвы Роберт Дауни младший увезет не только шлем, подаренный на пред-показе, но и маленького Чебурашку – российского супергероя! iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=ahsvYG-2n5U&vq=medium%252523t=15



Наконец-таки вышло долгожданное продолжение истории, так полюбившегося многим, Железного Человека! Долго ждал и даже не думал, что будет плохой фильм. Фильм получился отличный!

Третий Железный человек получился ничуть не хуже предыдущих, там не менее захватывающие события и сюжет. Хотя мне кажется, этот фильм вышел даже немного более зрелищным и интересным. Мои ожидания оправдались полностью — очень динамично, эффектно и захватывающе.В центре внимания Роберт Дауни мл., талантливый, харизматичный и просто блещущий на экране. Он по-настоящему вжился в образ «Железного человека». Был создан полноценный образ героя. Роберт смог показать и передать эмоции Тони Старка, все его внутренние проблемы и противоречия. Невозможно не оценить спецэффекты, они настолько хорошо проработаны, что даже предыдущие части немного уступают. Очень и очень приятно было смотреть в 3D. Количество экшена заметно увеличилось, и смена картинки была хороша, все выглядело не как один большой спецэффект, а гармонировало и привносило свой шарм на протяжении всего просмотра фильма.

«Герой будет сражен»В 3-ей части мир Тони Старка рушится на его глазах, когда опасный террорист по кличке Мандарин намеревается уничтожить всё, что так дорого Старку, ну и попутно захватить весь мир. Нам рассказывается история столкновения гениального предпринимателя-миллиардера Тони Старка,с врагом, демонстрирующим поистине безграничные возможности. Ненависть и гнев, и чувство того, когда ты не можешь полностью защитить своих близких. Оказавшись в безвыходной ситуации, Старк может рассчитывать только на себя и свою изобретательность, чтобы защитить тех, кто ему дорог. Самое главное испытание для него - это решить внутри себя дилемму и ответить на вопрос - что важнее — человек или костюм? «Лишь старомодная месть» Вот так вот взять и запутать нас. Сценарий-это отдельная история, когда смотришь фильм, не видишь следующего действия, как прослеживалось это в некоторых последних вышедших на экраны фильмах. Отличное сочетание сюжетной линии и спецэффектов.Ну и конечно же куда без юмора и той самой харизмы от Железного Человека. Чего стоят его шутки в сторону “Мстителей” или же диалоги с его юным помощником.

«Урок №1 – Героев не существует»Сразу вспоминается диалог из “Мстителей” - А кто ты без своего костюма?- Гений, миллиардер, плейбой, филантроп

Вот так вот и получается, что без костюма, он тот же супергерой и костюм не является основой его, а лишь малая составляющая, которая помогает ему. Красочные схватки, борьба с самим собой, выбор правильного пути – всё это и многое другое охватывает с головы до ног и погружает в атмосферу фильма все больше и больше. Подводя итоги, хочется сказать, что герои стали еще больше интереснее, шутки - все более точными и долгоиграющими, атмосфера сюжета - более крутой, злодеи – хитрее и опаснее. И вообще все моменты, составляющие полную картинку фильма можно произносить с добавлением “все более и больше, чем в предыдущих частях”. Весь фильм вы будите сидеть в напряжении и не заметите, как время пролетит, а в конце, вам захочется посмотреть фильм еще раз и всматриваться в детализацию фильма с еще большим, глубоким анализом происходящего.

МЫ САМИ ПОРОЖДАЕМСВОИХ ДЕМОНОВ

Автор: Алексей Добрый

iF



ОТЛИЧНОЕ

КИНО

http://www.youtube.com/watch_popup?v=gKSXY4r9N2c&vq=medium%252523t=15



ХОРОШЕЕ

КИНО

КОН-ТИКИ



Автор: Александра Строкова


«КОН-ТИКИ» - приключенческий фильм, в основе которой лежит подвиг всемирно известного путешественника Тура Хейердала, совершившего в 1947 году эпическую экспедицию – пересечение Тихого океана от Перу до Полинезии на маленьком шатком плоту из пробкового дерева. Героям предстоит проявить немалую силу и трудолюбие, чтобы каждый день не стал последний. Это невероятное путешествие навсегда изменит людей, которые рискнули в него отправиться. Четыре тысячи морских миль они преодолевают на плоте, назвав его именем бога солнца Кон-Тики.Смелый и независимо мыслящий ученый Тур Хейердал получает сведения на далеком островке Фату Хива, что Полинезия была населена выходцами из Южной Америки, а не из Азии, как до этого гласила историческая наука. В Америке никто в историческом сообществе не принял его всерьез, не говоря уже о том, чтобы опубликовать его статьи. В итоге Тур Хейердал доказал свою теорию, повторив маршрут древних мореплавателей. Сам он боялся воды и не умел плавать, но готов был пожертвовать всем, в том числе собой, чтобы доказать свою правоту. Можно сказать, что в то время его экспедиция являла собой пример медиа-феномена. Тур и его команда регулярно передавали домой сведения по радио, и постепенно экспедиция Кон-Тики стала международным медиа феноменом. Фильм, который они сняли о своём путешествии на

плоту, получил в своё время «Оскар».С первых кадров фильм поражает своей красотой. Красиво всё – художественная работа, пейзажи и актёры на высоте. В первой части фильма нам показывают историю Тура Хейердала до его отплытия на плоту и жизни «на суше». Всё проработано до мелочей – детство, жизнь с будущей супругой на Фату Хива, вдохновение делать открытия, кропотливая научная работа, безбашенная идея путешествия на плоту и отвержение нашего героя научным миром. Смотрится – на одном дыхании. Эта часть фильма полна смысловой нагрузки, драматических перипетий, изысканного юмора, понятных жизненных ситуаций. Вторая часть полна внешних и внутренних опасностей для жизни героев. Это акулы, огромные киты, водовороты, шторм и рифы. Также существует опасность, что верёвки, которыми скреплен плот, перетрутся. Пробковое дерево впитывает воду, что не исключает банального потопления под собственным весом. Внутренние опасности – это психическая неустойчивость отдельных членов команды к путешествию. Ведь в обычной жизни человек пытается упорядочить природу с помощью науки, а здесь необходимо отдаться на её милость. Ввиду того, что фильм о путешественниках, то смотреть его будут любители туризма и путешествий. Следует разграничить эти понятия. Турист ездит по странам, чтобы набраться впечатлений

и отдохнуть. Путешественник - это человек, который открывает нечто значимое для общества, истории и науки. Он должен иметь профессиональную подготовку во многих областях. Однако в процессе путешествия на плоту нам показывают не реальных путешественников, а абсолютно неподготовленных людей. Создатели приложили массу усилий, чтобы акулы и другие опасности для наших героев выглядели максимально реалистично. Однако сами путешественники и их действия вызывают большое недоумение. Например, ходьба оголёнными и без головного убора под экваториальным солнцем. Пол-часа под ним – это уже солнечный удар. Понятно, что реалистичность принесли в жертву для гламура. Однако оголённые накачанные торсы и уложенные белокурые волосы у наших путешественниках больше напоминают рекламу «баунти» или фотосессию. Отсутствие техники безопасности на плоту доведено до фола. Непонятно как вообще можно выжить в шторм с поднятым парусом, только потому, что герои решили поспать. Картина маслом – вокруг десяток акул, по всему плоту кровь, герой тоже в крови. Что ему нужно сделать? Конечно же пройтись по краю плота и упасть к акулам. Или брать на борт кучу ненужных вещей, учитывая, что лишний вес может их потопить. Или бороды на героях, которые за два месяца отросли как за два года. Больше всего интересовал вопрос – сколько команда Тура

«Мы посвящаем этот фильм великому соотечественнику – путешественнику Юрию Сенкевичу, и всем людям,

одержимость и упорство которых меняют наше представление о человеческих возможностях»


В главных ролях:

Пол Сверре Валхейм Хаген

Андерс Баасмо Кристиансен

Густаф Скарсгард

Одд Магнус Уильямсон

Режиссёр:

Хоаким Роннинг

Эспен Сандберг



http://www.youtube.com/watch_popup?v=k5wXOKlztck&vq=medium%252523t=15

взяла воды и как её экономили? Этого не показали. В конце-концов безумная идея про 13-ую волну. Как поётся в песне группы «Машина времени» - «Гораздо трудней не свихнуться со скуки и выдержать полный штиль». В ряде фильмах реалистичность бывает условная, и зритель давно к этому привык. Как говорил Хичкок: «человек идёт в кино не за реализмом, потому как в жизни его хватает». Однако выживание в данном путешествии – цель героев и их репутация. На ней завязан сюжет. Тура Хейердала на суше показали бескомпромиссным лидером, а на море – чистым трансценденталистом. И всё же

фильм невероятно красив, полон юмора и интересен. Действие картины происходит в разных точках земного шара. Разнообразие пространства придает фильму богатство красок и особую фактуру. От занесенного снегом домика в Лиллехаммере до обширной бухты в Кальяо, Перу, от головокружительной толпы Нью-Йорка до бескрайней водной глади Тихого океана. Всем туристам, любителям пальм и блондинов – «Кон-Тики» обязательно к просмотру. Путешественникам, учёным и антропологам – лучше посмотреть «Изменяя мир», который выходит в этом же месяце.



iF





ТОМА И ОЛЬГИ

Ранним утром Том Круз и Ольга Куриленко встретились с представителями российских СМИ и рассказали о новом блокбастере «Обливион», который можно будет увидеть в российских кинотеатрах с 11 апреля.

Том Круз признался российским журналистом, что всегда был поклонником научной фантастики. Когда состоялась первая встреча актера и режиссера Джозефа Косински, Том Круз был впечатлен от комикса «Обливион» и то того мира, который удалось создать автору. Ольга Куриленко, в свою очередь, поделилась, что перед тем, как приступить в работе над картиной «Обливион», она пересмотрела фильм Андрея Тарковского «Солярис», который по ее мнению отлично передает тему путешествия человека по волнам собственной памяти.Несмотря на то, что «Обливион» относят к жанру научной фантастики, режиссер старался по большей части заменить съемки с использованием хромакея (так называемого зеленого экрана) на съемки на натуре. Большую часть всех съемок проводили в Исландии.После пресс-конференции в к/т Октябрь состоялась премьера фильма «Обливион», которую посетили Том Круз и Ольга Куриленко. Перед самим премьерным показ Том Круз в течение 2 часов, невзирая на капризы московской погоды, общался со своими поклонниками, раздавая автографы и фотографируясь с ними.

В МОСКВЕФАНТАСТИЧЕСКАЯ ПОЕЗДКА

Автор: Любовь ТуликФотограф: Илья Солдаткин

2077 год. Минули годы кровавой войны с инопланетянами. Некоторые представители внеземного разума по-прежнему остались на Земле. Джек Харпер работает ремонтником охранных систем, патрулирующих опустевшую после эвакуации планету. Он участвует в массированной операции по поиску и извлечению ценных ресурсов. Его миссия близится к логическому завершению. Спустя две недели он присоединится к другим выжившим, нашедшим пристанище в лунной

колонии. Разорванная в клочья матушка-Земля, которую он когда-то называл своей одной планетой, будет навсегда потеряна для человечества.Работу Джека можно было бы назвать рутинной – ежедневно он патрулирует воздушное пространство на высоте километра от земли. Однажды он видит корабль, совершающий вынужденную посадку. Среди обломков он находит капсулу с очаровательной незнакомкой. Между ней и Джеком налаживается связь, природа которой лежит

за пределами логики. Прибытие красавицы на Землю запускает цепь невероятных событий, вынуждающих Джека ставить под сомнение все, во что он всегда свято верил. Ему открывается ужасающая истина, в том числе и о его прошлом на Земле. В Джеке просыпается мужество и отвага, о которых он даже не подозревал. Судьба всего человечества теперь находится в руках человека, который не сомневался в том, что родная планета потеряна для людей навсегда…

Режиссёр: В главных ролях:

Том Круз

ОльгаКуриленко

Морган Фриман

ДжозефКосински

Интересные факты:

Первоначально этот проект представлял собой восьмистраничный сценарий, написанный Джозефом Косински и в 2007 году превращенный в роман-комикс. В итоге его выпуск был отложен до момента выхода фильма.

Дайан Крюгер, Хейли Этвелл и Кейт Бекинсейл рассматривались на роль Виктории.



iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=k5wXOKlztck&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=gxDvqcKoexU&vq=medium%252523t=15

ХОРОШЕЕ

КИНО

ДЖ ИАСКО ВА



http://vk.com/giaskova

ДЖ ИАСКО ВА

Для меня кино - это больше чем работа. Так и должно быть. Точно такой же ответ вы можете получить от любого человека, чья профессиональная деятельность хоть как-то связана с кинематографом. Это моя жизнь, моя мечта, мои грёзы, мои амбиции, мой дом, моё счастье и моя боль. Мой мир. Он открылся мне ещё в детстве, и я всегда знала, что настанет день, когда я окажусь по ту сторону экрана. Именно экрана, не сцены! Я сделала этот выбор сознательно. Я понимаю, что игра в театре намного сложнее и академичнее. Но для меня в кинематографе есть какое-то особое очарование. Как у любимых книг, которые стоят на полочке в ожидании своего часа и подходящего настроения. У кино свой особый вкус и аромат, своя история, и я со временем хочу стать её частью. Сейчас я ещё новичок, я только пытаюсь прикоснуться к чему-то большому, страшно-прекрасному, я только делаю первые шажочки. «Я не волшебник, я только учусь.»Актёры быстро стареют и рано уходят. Каждый раз, когда вживаешься в новый персонаж, влезаешь в чужую шкуру, проживаешь маленькую жизнь со всеми её целями и мечтами, радостями и бедами, свадьбами и похоронами. Видимо, есть у души какой-то лимит переживаний, превысив который, либо начинаешь скверно играть, либо не играешь вовсе, потому что сыграть получится только

скверно – и то и другое для нашего брата смерть. Потому и век у актёра короткий. Это опять же, если ты играешь, как живешь - душа нараспашку. Но может, не всем это нужно? Эти наводящие грусть-тоску фильмы в серых тонах о высоких материях и смысле жизни. Однозначно не всем. Должно быть в жизни место и для «лёгкого жанра». Тем более что вдумчивый и требовательный зритель встречается всё реже. А тем, кто всё-таки жаждет «настоящего кино», приходится профильтровать гигабайты мусора и бестолковщины, прежде чем он найдёт жемчужину. И чаще всего это малобюджетное авторское кино. Там, где начинает пахнуть большими деньгами, делают не кино, а ширпотреб – ничего, „пипл схавает“. А ведь для того, чтобы снять шедевр кинематографа достаточно любительской камеры и вдохновения. Никаких тебе экшн-сцен, никакой компьютерной графики и спецэффектов. Простенько, но со вкусом. Будущее за авторским кино. Причём, имеет смысл на престижных фестивалях фильмы-конкурсанты заранее ограничивать в бюджете. А для дорогих компьютерных фильмов сделать отдельный фестиваль или номинацию. Простите, замечталась.Наверно странно слышать такие слова от начинающей актрисы, покоряющей Голливуд. При том, что я успела поработать только в жанре экшн, а мои героини –

Любимая книга: «Маленький прпринц».

Любимый фильм: «Москва слезам не верит.»

Любимый актер: Мэрил Стрип.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Я ни за что не стану сниматься в фильме, полном сцен жестокости и насилия.

Кто оказал влияние на творчество: Озон, Альмадовар, Тарантино.

С кем из культовых личностей вы бы хотели встретиться, и какой во-прос вы бы ему задали: Я бы хотела бы встретиться с Владимиром Владими-ровичем Путиным, но не с целью задать вопрос. У меня уже давно созрел план образовательного детского проекта, ко-торый нуждается в поддержке власти. Так что эта аудиенция – кратчайший путь для его реализации.

Идеальное место (страна и город): Италия, Венеция.

Чего вы боитесь: Ответственности за жизнь другого человека.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Иногда мне кажется, что я чуть опозда-ла родиться. Вот если бы, скажем, ока-заться на день во времена Одри Хепберн и просто постоять на съёмоч-ной площадке, когда она работает. На-шему времени всё-таки очень не хватает романтики, искренности и лёгкости.

Первый миллион я потрачу на: Дом! Большой загородный дом, в ко-тором жила бы моя семья, в котором была бы библиотека, камин, большая грустная собака, в котором бы по вы-ходным пахло домашней выпечкой, а на чердаке лежали бы мои старые игрушки. Я вас не слишком удивила, правда?

Ваш принцип жизни: Проживай каждый день своей жизни, как последний!


«Актёры быстро стареют и рано уходят. Каждый раз, когда вживаешься в

новый персонаж, влезаешь в чужую шкуру, проживаешь маленькую жизнь со всеми

её целями и мечтами, радостями и бедами, свадьбами и похоронами.»

это супервумен, сильные и независимые. Что ж, надеюсь, я недолго буду оставаться заложницей своих ролей и мне удастся раскрыться в каком-нибудь сложном драматическом образе. С удовольствием снялась бы в фильме-экранизации по русской классике – что может быть драматичнее? Очень не хватает сейчас честного кино, о простых людях, о жизненных ценностях, об отношениях. Попробуйте назвать хотя бы один фильм, снятый за последние несколько лет, посвящённые таким темам, как патриотизм, благородство, трудолюбие, чистота,

настоящая любовь. Если и есть такие фильмы, то в очень малом количестве, а ведь воспитательную функцию кинематографа никто не отменял. Если говорить о фильмах для подростков, я, например, выросла на «Вам и не снилось», «Не болит голова у дятла», «Розыгрыш». А каким будет поколение «Американского пирога»? В эпоху, когда компьютер заменил книгу, чаты – живое общение, фастфуд – здоровое питание, секс – любовь, так важно не потерять ориентиры! Читайте хорошие книги, смотрите хорошее кино, тогда к вам потянутся хорошие люди!



ВЕЩЕЙОБ

АКТЕРА

АКТЕРСТВЕОТ

Если ты хороший актёр, то, скорее всего не очень хороший друг, не самый лучший супруг и уж совсем никуда не годный родитель. Потому что хороший актёр отдаётся своему делу полностью – душой, телом, временем, рассудком.

О человеке судят по его делам, об актёре – по его работам в кино. Поэтому нельзя соглашаться ни на какие коммерческие проекты, если не уверен, что они действительно украсят твоё актёрское портфолио. Как говорила Великая Раневская: «Сняться в плохом фильме – это всё равно, что плюнуть в вечность.»

Быть на экране красивым – легко, талантливым – выполнимо, честным – почти невозможно. Но только тот, кто не боится предстать перед публикой в невыгодном свете – внешне или внутренне, добивается её благосклонности.

Настоящий актёр – вечный студент. Сколько же приходиться за свою жизнь учить, репетировать, осваивать, пробовать, искать! И как в студенческой жизни решающее слово за её Величеством Фортуной: можешь отдать роли полжизни, а критики и зритель сведут на «нет» твои усилия и сравняют тебя с землёй. А иногда одного пронзительного взгляда крупным планом достаточно, чтобы войти, да нет, даже въехать в вечность по-королевски.

Настоящий актёр любит искусство, а не себя в нём! Прописная истина, известная всем. Жаль, что мало кто следует этому правилу.

iF



При сочетании слов “американская”, “молодежная” и “комедия” в одном предложении у многих ассоциируется с серией фильмов “Американский пирог”. Могу вас заверить, в данной комедии нет и дольки пошлости, что делает ее особенно интересной. В центре внимания молодая супружеская пара Джон (Майкл Ангарано) и Эллис (Джуно Темпл). Молодожены души друг в друге не чают, но, к сожалению, любовь не сможет заполнить холодильник продуктами и выплатить ренту арендодателю. Джон - менеджер-неудачник. За все время

своей работы он не заключил ни одной достойной сделки и вместо того, чтобы стремиться по карьерной лестнице к самой вершине, он уверенно падает на самое дно. Эллис - умница и красавица, отличница в школе и колледже, но даже это не может помочь ей в поисках работы. Несмотря на все неудачи и бедность пара питается любовь друг другу, иногда питаются в доме родителей Эллис, и полностью во всем друг друга поддерживают. Их жизнь изменится кардинальным образом, когда в их руки попадет старинный медный чайник, который таит в себе многовековую

историю и обладает очень интересным свойством: он приносит деньги, правда за это необходимо расплатиться болью. В погоне за богатством Джон и Эллис исследуют все возможные пути причинения боли себе, друг другу, а потом и окружающим людям. Но боль физическая и душевная возрастает с нешуточной силой и Эллис и Джош начинают понимать, что встали на скользкую дорогу. На что готовы Элис и Джон и как супруги поведут себя, когда у них в руках окажется огромная сумма денег, вы сможете увидеть в российских кинотеатрах!

ХОРОШЕЕ

КИНО

МИЛЛИОН ДЛЯ ЧАЙНИКОВ

Автор: Любовь Тулик

iF



Германия начала 18 века. Карл Гаусс рождён в бедной необразованной семье, но с детства наделён невероятными способностями к математике. Школьный учитель обнаруживает его гений и получает стипендию для учебы необычного мальчика в гимназии. Математика захватывает Карла полностью и поднимает с самых низов. Не выезжая из Брауншвайга и Гёттингена, он познаёт мир при помощи формул и расчётов, создав теорию чисел.Александр фон Гумбольдт рождён в аристократической семье. Родственники стараются его окружить богатством, охотой и раутами в родовом доме. Однако его душа тянется к странствиям. Не вынося ограниченных родственников, герой пребывает в страсти к познанию и уезжает в дальние страны. Александр постигает мир через собственный опыт и наблюдения — и мир приобрел учёного-энциклопедиста и основателя множества областей науки.Это история становления Александра выдающимся натуралистом и путешественником, а Карла — великим математиком. Любовь и одержимость собственным делом объединяет их лишь в конце жизни, когда оба уже превратившись в настоящих чудаков. В 1828 году два величайших исследователей встретятся на Первом Всемирном конгрессе в Берлине. Филантропия Гумбольта повлияет на пессимизм Гаусса, дети которого уже не приносят отцу радости изучения наук. Особенно подавленный Карл после комичной встречи с великим Кантом, который уже впал в маразм. В итоге два героя создают тандем друзей и коллег.“Измеряя мир” — это экранизация бестселлера Дэниэла Кельманна о двух исторических личностях, ученых — математике и натуралисте. Роман 37 недель лидировал в списке бестселлеров журнала Spiegel, был переведен на 40 языков и поставлен The New York Times на второе место среди самых продаваемых книг 2006 года. Сам автор романа в фильме играет аристократа в белом парике при дворе

герцога Брауншвейгского.Фильм снят в формате 3D, что породило разброс во мнениях у зрителей до прямо противоположных. Сам Детлеф Бурк признаётся, что съёмка такого рода в фильмов в 3D – это редкость, и на эту мысль его натолкнул оператор, который снимал «Гарри Поттер и орден Феникса». И действительно, операторская работа на высоте. Работа художника-постановщика Удо Крамера изумительна. Фильм смотрится настоящим, живым и натуральным. Эксцентричный юмор, невероятные повороты сюжета. Создатели картины удивительно красочно и доходчиво показывают особый мир людей, питающих страсть к познанию. Им противопоставляется другой мир – людей с разным достатком, но которые не желают принимать новое, невероятное, и которых не волнуют высокие идеи.Картина потрясающе изысканна со всех сторон и обязательна к просмотру.

ДВА ГЕРОЯДВЕ СУДЬБЫ


ХОРОШЕЕ

КИНО

iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=U0SmWYOaEMw&vq=medium%252523t=15




ДЖЕРАРД БАТЛЕР И ААРОН ЭКХАРД ПРОДЕМОНСТРИРОВАЛИ «ПАДЕНИЕ ОЛИМПА»

Компания Парадиз представляет вниманию киноманов новый боевик режиссера Антуана Фукуа«Падение Олимпа». Мировая премьера состоялась 20 марта, но в России фильм смогут увидеть лишь 4 апреля. Тем временем исполнители главных ролей Джерард Батлер (Gerard Butler) и Аарон Экхард(Aaron Eckhart) 28 марта прибыли Москву, чтобы представить фильм «Падение Олимпа» на суд московских зрителей. После долгого ожидания первым на синей ковровой дорожке появился Аарон Экхард. Среди самых ярких ролей в кино стоит отметить фильм о приключениях Бетмера «Темный Рыцарь», где Аарон сыграл роль «белого рыцаря» Харви Дента. Помимо комиксов, одними из лучших работ Экхарда являются фильмы «Вкус жизни» и «Здесь курят». В «Падение Олимпа» Аарон Экхард исполняет роль президента Бенджамина Ашера, взятого в заложники. Следом за Аароном Экхардом на ковровой дорожке появился актер Джерард Батлер, по совместительству являющийся продюсером фильма «Падение Олимпа». Батлер исполнил в фильме главную роль Майка Бэннинга, которому предстоит спасти президента. В копилке Джерарда огромное количество ярких ролей, среди которых хотелось бы отметить роли в фильмах «Призрак Оперы», «Рок-н-рольщик», «300 спартанцев» и «Кориолан.

Автор: Любовь ТуликФотограф: Илья Солдаткин


iF

Фото: vklybe.tv

Интернет-великая сила в наше время. Благодаря всемирной паутине любой может заявить о себе, поделиться с пользователями своими мыслями,жизненной позицией. Именно таким образом получилось у меня,мое первое видео “топ женских косяков” распространилось с сумасшедшей скоростью. За счет того, что аналогичных роликов наверно нет. В основной своей массе видео пользовалось популярностью у мужской половины населения, так как в нем с юмором затрагивается тема того,как женщины ведут себя в отношениях. Я видела уже после того как выложила свое видео, ролики которые отдаленно похожи на мои по тематике,но такого кол-ва просмотров на них не было. Видимо моя работа зацепила чем то особенно от этого еще приятней. Хотелось бы конечно в сети видеть больше адекватного материала, материала со смыслом-если можно так сказать. Не очень нравится видеть сотни тысяч просмотров под танцующим пальцем или пукающей попой. Обидно,что такое вызывает интерес у нашего народа. Если у нас в России победит такой юмор, то моя карьера в этой сфере видимо закончится. Мне очень нравится блоггер Макс Голополосов (+100500). Парень молодец, из маленького интернет проекта слепил себя и свое будущее уже на телевидении. В какой то степени он для меня как пример в моей работе, в плане движения “вперед и только вперед”, для достижения своих целей. Хотя конечно, большую роль в

моем решении заниматься этим дальше, вселил в меня мой друг певец Bahh Tee, он убедил меня в том что моя способность высказывать весь негатив в юморе-это мой талант за это ему отдельное спасибо.Я буду продолжать снимать ролики в таком формате,мне кажется у меня есть еще что рассказать людям) я ни коем образом не хочу учить как вести себя и как жить) я просто хочу чтоб люди немного с большим юмором относились к своим поступкам. Ведь взгляд со стороны он всегда более показательней. Когда относишься к себе с юмором,жить веселей. То же самое касается моей второй занятости,проведение праздников и корпоративов. Столько раз приходилось присутствовать на свадьбах, праздниках и наблюдать работу ведущих, реально 9 из 10 я могла почти с точностью сказать какой конкурс будет и что он сейчас скажет. Мне, как человеку с несовсем стандартным мышлением, было обидно за”стандартно” проведенный праздник,на котором все конкурсы как под копирку. Тогда я сидела и думала:” а тут можно было бы По другому,было бы веселей”. И как то подвернулась возможность проявиться себя и провести вечеринку в одном московском клубе. Всем понравился подход к работе, не замусоленные конкурсы, которые не скопированы с интернета. Вот это мое импровизация, юмор, не стандартный подход. Так что если кому то нужен обычный праздник с “тамадой”- это не ко мне.

СЕКРЕТ УСПЕХАОТ КРИСТИНЫПОЗДНЯКОВОЙ


Любимая книга: «Любовь живет три года» Фредерик Бегбедер

Любимый фильм: «Еще одна из рода Болейн» Джастин Чадвик

Любимый актер: Джулия Робертс

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Только не хотела бы стать каким нибудь героем фильмов «Пила»

Кто оказал влияние на творчество: Друзья

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Малевич, вопрос про черный квадрат, как и зачем?

Идеальное место (страна и город): Тайланд, остров Пхукет

Чего вы боитесь: Одиночества

В каком времени вы бы хотели оказаться: В детском саду,. Никаких забот - ешь,спи,играй.

Первый миллион я потрачу на: Свою семью

Ваш принцип жизни: Я всегда остаюсь верной себе



iF



http://vk.com/krispozdn



В МОСКВЕПРОЛОЖИЛИЗВЁЗДНЫЙ ПУТЬАвтор: Александра СтроковаФотограф: Илья Солдаткин

Наследие Звёздного Пути. «Звёздный Путь» – это сериалы и фильмы, которые повлияли на современный мир больше, чем кажется обывателю. Он вдохновил человечество на создание телефонов, компьютеров с голубым экраном, интернета, медицинского оборудования и других невероятных вещей. Леонард Нимой, который исполнял роль вулканца Спока, даже приглашали в научные институты, в которых спрашивали, как ему их работа. На что актёр, ничего на деле не соображающий в науке, отвечал в духе своего героя: «Вы на правильном пути». Настолько фильм невероятно влиял на коллективное сознание. Именно благодаря старту «Звёздого Пути» через несколько лет были созданы «Звёздные войны». В фильмах показано будущее, где земляне преодолели на своей планете войду, голод, большинство болезней и расовую дискриминацию. Действительно, мало волнует чёрная или белая кожа, когда человек начинает знакомиться с представителями других рас. Темнокожая Ухура, являет собой пример женщины-специалиста высочайшего класса. Она вселяла с экранов телевизоров надежду афроамериканцев, что мир станет толерантным и демократичным. Об этом упоминала Вупи Голдберг, которая

сама снялась в фильмах и сериале. «Энтерпрайз» – это исследовательский звездолёт, бороздящий просторы космического пространства, из тьмы которого его команду поджидают различные приключения и опасности. Его команда – это представители разных национальностей с Земли, так и других разнообразных рас. Они все объединяются, чтобы служить общей цели – исследования космоса, взаимопомощи и защите от тьмы из глубин Вселенной.Из прошлого – в будущее. Второй фильм Джеймса Кирка отсылает нас к фильму 1982-ого года «Звездный путь 2: Гнев Хана» с Леонардом Нимоем и Уильямом Шетнером в главной роли. В обоих фильмах идут главные темы, свойственные основных тем Звёздного Пути. Часто поднимаются вопросы нравственности и морали. Как говорил Спок в фильме 1982-ого: «Логика чётко указывает мне, что интересы большинства превыше интересов меньшинства». На что капитан Кирк отвечает: «Или одного». Эта тема идёт и через всю кинокартину Джеймса Абрамса.Хан. Нашим героям встречается представитель древнейшей цивилизации – Хан (Бенедикт Кэмбербетч), по своим методам, невероятно напоминающий ромуланца. Его способность логически

В МОСКВЕ



На фото: Джей Джей Абрамс, Элис Ив, Крис Пайн и Закари Куинто.

принимать решения равняется Споку, но в отличии от последнего, Хан способен действовать в обход ума. Решительный и пробивной, как Кирк, он способен на многое. Однако коварство представителя древнейшей цивилизации не может сравниться с молодым капитаном. Наши герои встречаются с настоящей машиной для убийства, обладающей невероятной регенерацией и живучестью. В итоге ситуация вырисовывается куда хуже. Оказывается настоящий враг находится в Звёздном Флоте, а сам Хан – вынужден убивать, чтобы спасти представителей свой расы. И теперь нашим способным молодым членам экипажа «Энтерпрайза» придётся сражаться с Ханом, Звёздным Флотом и собственными слабостями. Спасение человечества может обернуться собственной гибелью.Графика и визуальные эффекты.

Сказать, что фильм потрясает с точки зрения визуальных эффектов и художественной части – значит ничего не сказать. Вжимаешься в кресло кинотеатра и упираешься ногами в пол. Снят на камеры IMAX на анаморфированном изображении, и выходит в формате 3D c величайшим вниманием к деталям. За компьютерную графику первый фильм Джеймса получил Оскар. Вторая кинокартина по графике превосходит в несколько раз, так что и второй Оскар им пророчить можно смело. Внимательное отношение ко всем деталям звездолёта прольётся бальзамом на душу фанатов и любителей «Энтерпрайза». От космического пространства новых миров – Нибиру и Кроноса, до припудренного носика актрисы – идеально всё. Такого «Звёздного Пути» мы ещё не видели.Съёмка. Режиссёр снимал в совершенно

особом месте – Лазерном центре имитации термоядерных испытаний (NIF) при Ливарморской лаборатории имени Лоуренса, где проводятся беспрецедентные исследования будущего энергии. В центре 192 сверхсильных лазерных лучей используются для разгадки материи, антиматерии и термоядерную реакцию. Их исследования когда-нибудь изменят мир, и освободят человечество от загрязняющего окружающую среду топлива. Благодаря этому месту съёмок, в фильме показаны атомные двигатели, благодаря которым звездолёт развивает сверхзвуковую скорость, переходя в варп-прыжок.Клингоны. Действие фильма происходит до 2554-ого года, когда Клингонская Империя присоединилась к Объединённой Федерации Планет. По внешнему виду и поведению, клингоны немного разочаровали. Ведь это гордый, резкий

ОТЛИЧНОЕ

КИНО





на руку и слово народ, для которых очень важна честь. Их сущность была наиболее хорошо раскрыта в сериале 1987-1994-ых годов «Звездный путь: Следующее поколение» с Патриком Стюартом в роли Капитана Пикарда. Поведение клингонов в фильме Джея Абрамса во много больше напоминает кардассианцев, которые больше себя ведут как волки. Зато клингонский язык Ухура (Зои Салдана) передала блестяще.Воссоединение команды. Самые большие перемены предстоит пережить Кирку, Споку, Леонарду, Скотти, Суле, Ухуре и Чехову. Отношения между Ухурой и Споком проходят различные жизненные перипетии. Им предстоит долгий путь в океане Космоса, чтобы два камня, обтёсываясь о друг-друга, стали гладкими.Кирк и Спок. Переосмысление своих

эмоциональных реакций и решений, выданных работой ума – это одна из главных тем между вулканцем Споком (Закари Куинт) и землянином Кирком (Крис Пайн). Два друга и офицера Звёздного Флота влияют и дополняют и влияют друг на друга. Постоянный словесный пинг-понг между Кирком и Споком рождает искромётные фразы и юмор. Поступки Спока внешне определяет лишь логика, но ему придётся превзойти самого себя, чтобы победить врага. Трансформация поджидает и дерзкого Кирка. Ему придётся принимать трудные логические решения и в конце-концов пожертвовать всем, ради сохранения жизни своей команды. Особо ностальгирующие в конце просмотра вспомнят фразу капитана Джеймса Кирка 1982-ого года - «Я не встречался со смертью, но уже обманывал ее».

«Почти всё происходит

от моего ощущения, что у человечества

хорошее будущее»

- Джин Родденберри

iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=gKSXY4r9N2c&vq=medium%252523t=15



ГАГАРИНПЕРВЫЙ В КОСМОСЕ


КИНОКАРТИНА ПОВЕСТВУЕТ О ЖИЗНИ ОБЫЧНОГО ДЕРЕВЕНСКОГО ПАРНЯ, КОТОРЫЙ, ПРОЙДЯ ИСПЫТАНИЯ, СТАНОВИТСЯ ФИГУРОЙ №1 В СССР. БЛАГОДАРЯ СВОЕЙ САМООТДАЧЕ И МАСТЕРСТВУ Ю.А.ГАГАРИН СТАНОВИТСЯ ЛЁТЧИКОМ-ИСТРЕБИТЕЛЕМ, А ЗАТЕМ ПЕРВЫМ КОСМОНАВТОМ В СУДЬБЕ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА. ОДНАКО ДЛЯ ЭТОГО ЕМУ ПРИДЁТСЯ СТОЛКНУТЬСЯ НЕ ТОЛЬКО С ЗЕМНЫМ ПРИТЯЖЕНИЕМ.

Противостояние сверхдержав – СССР и США рождает борьбу за право быть первым в космическом пространстве. Фильм не рассказывает о наших выдающихся инженерах, которых нынешнее поколение не знает. Речь идёт о человеке, которого отобрали из трёх тысяч лётчиков-истребителей по всей стране. В легендарную двадцатку попали лучшие. О хорошем. Величие национального прорыва в области ракетостроения настолько долетает до наших дней, что всем фильмам на эту тему мы прощаем любые огрехи. В картине хорошо передана атмосфера и художественное выражение эпохи. Прекрасно всё – от интерьеров до костюмов. Актёры сыграли хорошо. Особо понравился отец Гагарина – резко выделяется по мастерству передачи своего героя среди всех. Его хочется слушать. Особая изюминка фильма – это Хрущёв. Определённо, образ и манеры нового русского, одетого в славянскую рубаху сыграли свою роль. Хочется умереть со смеху. Картина вышла с юмором.О плохом. Удивительно то, что до сегодняшнего дня художественного фильма о Гагарине вообще не снимали. К сожалению, долгожданный фильм

не произвёл впечатления. Диалоги откровенно скучные. Графика никакая, титры никакие. На слове Гагарина: «какая красота» зрителю показывают нечто похожее, на замыленную фотку с Google map. 50% видео-материала картины – это производственный брак. Удивительно, как вообще полностью размытые, не в фокусе кадры, попали на монтажный стол. Это только самая грубая ошибка, которую заметит любой зритель. Другие технические проблемы перечислять просто не хочется. Странно, что вообще фильм о национальном герое не имел серьёзной проверки. В России есть очень достойные студии по производству качественной графики, непонятно, почему мы до сих пор всё делаем убого. А потом обвиняем молодёжь, бегущую смотреть «Стар Трек», а не про наших лётчиков-космонавтов.О главном герое. В фильме показан герой, с лёгкостью позволяющий запихивать своё тело различные испытательные устройства. Выглядит он действительно эдакой Белкой или Стрелкой. Нет у нашего героя страха, что его замуруют в куске металла, а затем зашвырнут это раскалённое чудо техники в Космос. Зато есть романтический настрой и улыбка до ушей. Смотрится всё это

ненатурально. Очень хотелось увидеть настоящего Гагарина с его скрытыми переживаниями. Потому что герой фильма – не супермен, а живой человек. Жизнь намного интереснее выдуманной сказки. Ведь реальные герои, благодаря которым данное мероприятие совершилось – это инженеры, техники, механики, физики, химики и другие специалисты. А Гагарин осознаёт – что он всего лишь испытуемый, улыбка которого понравилась Хрущёву. Однако и эта тема в фильме не раскрыта. Очень хочется верить, что когда-нибудь, наше кинопроизводство будет нас больше радовать. Ведь оно влияет на национальное сознание. Кино вдохновляет человечество на великие идеи. Если не понимать, какая миссия ложится на создателей художественного произведения о национальных героях, то новое поколение в нашей стране будет забывать главное. Несерьёзное отношение будет рождать недоверие к лётчикам и космонавтам. Так и будем распускать пилотажные группы, продавать Кубинку олигархам, подставлять наших первоклассных лётчиков-офицеров. А потом новое поколение будет снимать о том, чего не было. Давайте будем внимательнее относиться к нашей истории.

iF

http://www.youtube.com/watch_popup?v=lnaNOT5cDDQ&vq=medium%252523t=15

IFAMOUSLIFE


АТАНЕСЯНАЛЕКСАНДР

В новом выпуске шоу «iFamousLife» с Татьяной Дробышевой, известный российский кинорежиссёр Александр Атанесян поделился со зрителями iFamous.Me своими деловыми, творческими и кулинарными секретами.

http://www.youtube.com/watch_popup?v=6DLzCuqVWj0&vq=medium%252523t=15

IFAMOUSLIFE


Фильм “Сволочи, “ вышедший в 2006-ом году, является самым известным фильмом

режиссера.

Ведущая: Татьяна Дробышева Образ Ведущей: MuschelВидеопродакшн: Руслан Ахмедов Фотограф: Сашок Petukhov Визажист/ Hair-стилист: Анастасия Свиридова Креативный Директор: Ирина Лобановская

НА ЗАМЕТКУ

http://www.kinopoisk.ru/film/103414/

КУЛЬТОВАЯ ЛИЧНОСТЬ



ИНГМАРБЕРГМАН30-ГО ИЮЛЯ 2007-ГО ГОДА МИР ПОПРОЩАЛСЯ С ДВУМЯ ГЕНИЯМИ. НА ДВОИХ, ЭТИМ ГЕНИЯМ БЫЛО 183 ГОДА, БОЛЬШЕ ЧЕМ САМОМУ КИНЕМАТОГРАФУ, КОТОРОМУ ОНИ ПОСВЕТИЛИ ВСЮ СВОЮ ЖИЗНЬ. ЭТИ ДВА ГЕНИЯ... МИКЕЛАНДЖЕЛО АНТОНИОНИ И ИНГМАР БЕРГМАН. ДВА КУЛЬТОВЫХ РЕЖИССЕРА, КОТОРЫХ МОЖНО НАЗВАТЬ КЛАССИКАМИ, ДОКАЗАВШИМИ С ПОМОЩЬЮ СВОЕГО ТВОРЧЕСТВА, ЧТО КИНО - ЭТО НАСТОЯЩЕЕ ИСКУССТВО, КОТОРОЕ НЕ ТРЕБУЕТ СПЕЦЭФФЕКТОВ ИЛИ ВЛОЖЕНИЯ ОГРОМНЫХ ДЕНЕГ. КАК ГОВОРИЛ ИНГМАР БЕРГМАН : «СЧАСТЬЕ- ЭТО ХОРОШЕЕ ЗДОРОВЬЕ И ПЛОХАЯ ПАМЯТЬ».

Автор: Георгий Джанелидзе



Акт 1: Одиночество. В 20-веке Шеция подарила миру писателя Августа Стринберга и режиссёра Ингма-ра Бергмана, внеся свою лепту в развитии мировой культуры. Несмотря на то, что в самом шведском языке не существует слова «великий», а есть только слово «большой», Ингмар Бергман был не просто известным, а понастоящему великим человеком. Сам Бергман утверждал о том, что ему жилось бы лучше, если бы он был неизвестным. Великим шведским режиссером восхища-лись такие культовые режиссеры, как Стивен Спилберг, Андрей Тарковский и Вуди Ален, последнего даже прозвали «Манхэттенский Бергман». Ингмар Бергман это тот режиссер, которому удалось придать кинематографу новое эк-зестенциальное измерение, создав уникаль-ный синтез театра и кино. Он всегда говорил о том, что театр для него, как верная жена, а кино - увлекательная интрига с дорогой и прекрасной любовницей. Картины Бергмана никогда не приносили большого коммерческого успеха, но они бес-

спорно были необходимы человечеству, как экранизированные шедевры о человеческой жизни. В фильмах Бергмана переплетаются человеческая жестокость и любовь, похоть и вера в нечто недосягаемое, но святое. Герои (люди) из созданного им мира становятся пленниками своих же желаний и иллюзий. Они стараются познать себя, но их старания тщетны, они обращаются к богу,но бог мол-чит, или попросту издевается над ними. Бергман, также, как и Антониони, старался исследовать феномен одиночества, ни толь-ко своего, но и всеобщего. Главными «анти-героями» фильмов Бергмана были пробле-мы «отчуждения». Находясь в одиночестве Бергман задавал вопросы, на которые он ста-рался находить ответы в своих фильмах. Акт 2: Жизнь - это сон.Сновидческую природу всего кинематогра-фа больше всего характерезуют слова Будды (принца Сидхарта) : «Жизнь - это сон,от ко-торого хочется проснуться.» Музыка Людвига ван Бетховена, картины Сальвадора Дали , фильмы Фредерико Фел-лини, Андеря Тарковского или Дэвида Лин-

ча - строятся по логике сновидений, а Ингма-ра Бергмана можно назвать медиумом в мире кинематографии. Мироощущение великого режиссера очень сложно описать какими либо словами, а свое кино он называл «кино-сно-видением» - пе-дантичным, управляемым и невыразимым. Кино это тот вид искусства, которое больше всего способно поразить разум, перевернуть чувства и достичь секретных уголков челове-ческой души, а если речь идет о кино шедев-рах Бергмана, то культовому режиссеру уда-лось создать совершенно новый язык в мире кинематографии - язык, на котором, по его словам, одна душа может общаться с другой, обходя «репрессивный контроль интеллек-та.»

Акт 3: Демонический талант.Бергман ни раз признавался о том, что он никогда не любил смотреть свои фильмы, по-тому что они всегда вгоняли его в депрессию. Бергман любил работать с теми людьми, ко-торым он доверял свое творчество, огром-ную роль в котором играли его любимые


«Люди в моих фильмах – они вроде меня самого. Создания, руководствующиеся инстинктом, совсем не умные. В лучшем

случае, они думают, когда разговаривают… В их теле есть только маленькая полость

для души» – Бергман.

Изображение: Кадр из кинофильма «Фанни и Александр» (1982)


актеры: Лив Ульман, Ингрид Тулин, Макс фон-Зюдов и Эрланд Йозефсон, а также его любимый оператор Свен Нюквист. Бергмана никогда не интересовала теория, его интересовали демоны, которые жили в человеческой душе,о которых он сам часто говорил приминительно к себе самому. Из своих картин, к которым он относился с от-вращением, он выделял лишь три фильма, к которым у него было более менее хорошее отношение: «Шепоты и крики», «Персо-на» и «Причастие (Зимний свет)».Режиссёр говорил, что люди в его фильмах похоже на него самого, также как и он, они руководствуются своими инстинктами и они совсем не умные. Стоит ли верить словам Бергмана, ведь он был невероятно умен, об-разован, а его работоспособности могли бы позавидовать даже самые работоспособные люди нашей планеты. Бергман никогда не вы-носил никаких посягательств на свое твор-чество, а также на свою личную жизнь. Когда шведские власти заподозрили его в сокрытии налогов, режиссер демонстративно покинул родину и отправился жить в Германию. Раз-

разился такой международный скандал, что премьер-министр Улоф Пальме вынужден был собственноручно приостановить дело против кинематографиста. Шведских фили-стеров, вздумавших считать его деньги, Бер-гман не простил: он окончательно переехал на островок Фарё, что недалеко от Готланда, и поселился в этом внешне неприветливом месте.Акт 4: Ящик Пандоры.На одной из известных фотографий, сде-ланных на любимом для режиссера острове Фаро, где он прожил последние годы своей жизни в совершенном одиночестве в огром-ном прекрасном доме, он изображен в кругу 5-ти своих жён, 9 детей и огромного количе-ства внуков. Эта фотография словно матрица всех фильмов, которые он когда либо сни-мал, она словно ящик Пандоры, из которого сам режиссер черпал свои мысли. В фильмах Бергмана - постоянное наблюдение за вну-тренним состоянием человека, что является идеальным примером настоящего авторско-го кино. Режиссер всегда пытался разобрать-ся с комплексами, болезнями, конфликтами

- всегда стараясь извлекать из них глубокий и общечеловеческий смысл, сублимируя свои картины в произведения искусства. За-частую герои Бергмана- это беспомощные мужчины и печальные женщины, которые не способны разобраться в жизни. Гениальный швед на протяжении всей своей жизни превращал примитивные и обыден-ные вещи в психоаналитическое искусство.Акт 5: Одиночество,страх, смерть, смысл бытия и вера. Одной из любимых книг Ингмара Бергмана был сборник сочинений Аристотеля «Ме-тафизика», он стал первым режиссером которому удалось экранизировать метафи-зические проблемы, описанные великим древнегреческим философом. Среди глав-ных проблем были такие, как: одиночество, страх, смерть ,смысл бытия, вера. Экзистенциальный кинематограф Бергмана можно охарактеризовать известной фразой Достоевского :«Если Бога нет, то все до-зволено». Бергман, являясь сыном пастора, всегда интересовался религией, в особенно-сти ее закулисной жизнью, почерпнув из нее


«Я всегда живу во сне, и лишь иногда посещаю реальность. Стаи черных

птиц часто прилетают, чтобы составить мне компанию: тревога, стыд, сожаление,

тоска редко покидают меня.»

Изображение: Кадр из кинофильма «Седьмая печать» (1958)

свою драматургию. Вся кино-поэтика режис-сера строится по законам лютеранского вос-хождения: Грех, Исповедь, Наказание, Про-щение и Благодать. В картинах великого режиссера присутству-ет восемь основных библийских страстей: самоискупление - «Земляничная поляна» , поиск истины - «Седьмая печать», эмоцио-нальное бесплодие - «Шепоты и крики», по-шатнувшейся веры - «Молчание», брачной обыденности - «Сцены супружеской жиз-ни», карающей совести - «Осенняя соната», утраченной личности - «Персона» и уни-женной человечности - «Стыд». При этом фильмы Бергмана не являются религиозны-ми, а скорее являются нравственно-фило-софским и экзистенциальным явлением. Сам Бергман относился к религии очень катего-рично и даже с отвращением.

«Надеюсь, я никогда не постарею настолько, чтобы стать религиоз-ным» - Бергман.

Акт 6: Финальная пьеса. В 1982-ом году на телевизионные экраны вышел пятичасовой шедевр гениального режиссера под названием «Фанни и Алек-сандр». Эпическая сага, пронизанная печа-лью и тревогой, ставшая одной из самых до-рогостоющих постановок за всю историю шведского кинопроизводства. Действия саги происходят в первом десятилетии XX Века. По словам Бермаган «Фанни и Александр» основан на его детских воспоминаниях. Кар-тина начинается праздником Рождества, а кончается праздником Пасхи, символизи-рующим победу жизни над смертью. После «Фанни и Александра», Бергман делает не-ожиданное заявление: он уходит из кино и посвящает себя театру.Бергман всегда был предан театру. Он был безума от процесса репетиций, а работу над фильмами он всегда считал тяжелым трудом.

«В театре - необходимо слушать друг друга, нужны чуткость, лю-бовь, взаимное доверие. И если тебе вместе с актерами удается

создать эту атмосферу, а именно такая атмосфера и является твор-ческой, тогда все начинается. Это какое-то чудо. Миг — и что-то родилось. Как живое существо. Я ведь получаю что-то от актеров и что-то отдаю им обратно» - Бергман.

Акт 7: Впереди лишь вечность. Сложно переоценить то, какое значение име-ет творчество Бергмана для мирового кине-матографа. Его шедевры оказали влияние на таких культовых режиссеров, как Вуди Аллен и Педро Альмодовар.Они черпали вдохно-вение и наблюдали за драматизмом частной жизни, которые демонстрировал генийаль-ный швед в своих картинах. Самому Бергма-ну нравилось творчество Тарковского, Хич-кока и Феллини, а его любимыми фильмами были «Андрей Рублев», «Психоз и «Слад-кая жизнь», фразы из которых он зачастую любил цитировать. В СССР картины Бергмана были запрещены, поскольку считалось, что в его фильмах гово-рится о страхе перед жизнью, и что режиссёр задавал слишком много вопросов о ее смыс-ле, а в диктаторских государствах никогда не любили гениев, целью которых было задавать много вопросов, для нахождения затем от-ветов. Исключениями стали лишь картины «Земляничная поляна» (1965) и «Осенняя соната» (1970), которые все-таки были пока-заны в кинотеатрах Советского Союза. К Бергману часто относятся, как к раритету, о котором стоит говорить и рассуждать с се-рьезным лицом и претензией на интеллекту-альность, однако в его фильмах присутствует и сарказм и ирония, и совершенно отсут-ствует абстрактная духовность. Бергман был великим режиссером, он был по настоящему гениальным человеком и нет смысла убеждать кого то в этом, поскольку у каждого в наше время есть возможность, если конечно присутствует желания, убе-диться в этом, посмотрев его шедевральные работы, которые навсегда останутся в исто-рии мирового кинематографа.



Топ-6 Фильмов:

Фанни и Александр (1982)

Сцены из супружеской жизни (1973)

Девичий источник(1960)

Осенняя соната (1978)

Седьмая печать (1957)

Персона(1966)

iF









МОДА И СТИЛЬ


29 марта в Центральном выставочном зале «Манеж» открылась неделя моды Mercedes-Benz, а уже вечером начался показ Алены Ахмадуллиной, который со-брал большое количество модных блоге-ров, трендесттерров, поклонников и друзей бренда. Среди присутствующих можно было заметить элегантного блоггера Магу Умхае-ва, очаровательную Наталью Туровникову, дизайнера и по совместительству одного из первых модных блоггеров России – Евге-нию Тарлецкую с подругой и автором бло-га VictoriaPlatina.blogspot.com – Викторию Платину, иллюстратора Дину Архипову. Так-же Алексея Ярославцева, Сашу Подъельскую и замечательных fashion девушек из Trendy Lab – Снежину Кулову, Елену Ленц, Софи Елисееву и многих других.Хочется сказать, что главные тренды весен-него сезона можно было узнать по гостям. Женская половина, почти в 99%, была в го-ловных уборах или в декоративных ободках, среди которых ярко выделялся ободок из ис-

шествие в Париж. Архитектурные элементы французской столицы нашли свое отраже-ние в принтах, украсивших бежевые и серые топы и свитшоты. Напомнив всем, откуда ро-дом, Бессарион дополнил коллекцию грузин-скими символами, а ярко-красные стеганые жакеты и широкие юбки-трапеции допол-нили русскую тему. Основная палитра кол-лекции включает в себе пять цветов: черный, бежевый, синий, красный и футуристичный серебряный.Новая коллекция Dasha Gauser на этот раз целиком посвящена впечатлениям от до-рожных путешествий. В основе цветового решения коллекции дизайнера лежат цвет мокрого асфальта и цвета дорожной размет-ки — белый и желтый. Добавив в общий ко-лорит коллекции зеленый цвет и обязатель-ный черный, Даша Гаузер предлагает публике свой вектор движения в новом сезоне. Кол-лекция получилась графичной и в орнамен-тах, и в силуэтах: ритм коллекции полностью направлен на раскрытие выбранной темы.

MERCEDES-BENZ

ПОЛНЫЙ ОТЧЕТНЕДЕЛИ МОДЫ

Автор: Элина Магомедова

кусственных цветов. Мужская половина по-любила шапки от черного до ярко-розового цвета. Что же сказать по поводу показа. Дизайне-ра Алену Ахмадуллину вдохновила северная сказка «Три шубки». В этом сезоне в основу принтов легли геометрические формы, ри-сунки замороженных ягод, хвойных веток, снежинок и изображения собак северных пород. Сочетание различных видов меха и ткани — каракульча плюс мех белки, трико-таж плюс шелк, широкие юбки в сочетании с приталенными топами из тонкой шерсти. А образы с юбками-карандашами дополнили объемные меховые и вязаные шапки, массив-ные колье, сумки и туфли из комбинирован-ной кожи и меха.В тот же день, когда прошел показ Алены Ахмадуллиной, представил свою коллек-цию и завершил первый день MBFW, люби-мый дизайнер российских трендесттеров – BEssARION . Источником вдохновения для дизайнера послужило последнее путе-



«Всякий культ имеет свои официальные праздники, и в мире моды они есть, их принято называть «неделями мод». Проходят Fashion Weeks два раза в год: в январе-марте модельеры демонстрируют осенне-зимние коллекции будущего

сезона, в сентябре и ноябре — весенне-летние.»

Основой стиля Dasha Gauser по-прежнему остается платье, дополненное в этом сезоне небрежно накинутыми «косухами» и полу-пальто.Основной темой коллекции бренда Masha Kravtsova стал слоган «Живи сегодня». Од-ними из основных элементов стали принты с изображением капель, плесени, патины и ржавых поверхностей. Коллекция включает в себя: юбки-карандаш, костюмы-пижама, пла-тья, куртки, жакеты и пальто oversize.27 марта началась Moscow Fashion Week, ко-торая прошла в гостином дворе. Публика Го-стиного двора очень отличается от той, кото-

рую можно было увидеть на Mercedes-Benz Fashion Week. Гостиный двор был наполнен людьми, которые имеют свои «корни» с рус-ским шоу-бизнесом. Сравнивая с MBFW, можно сказать одно, что Moscow Fashion Week еще нужно время, чтобы собрать на свои показы людей, которые имеют тесную связь с миром моды. Из присутствующих можно было заметить Галину Юдашкину, Олесю Малинскую, Алену Шишкову, Рома-на Кадария, Killa Voice, Music Hayk и многих других. MFW открылась с показа новой кол-лекции Валентина Юдашкина, которая была ранее представлена в Париже. Среди гостей

можно было увидеть: Филипа Киркорова, Яну Рудковскую и Евгения Плющенко, Та-тьяну Михалкову, Надежду Бабкину, Елену Сотникову, Игоря Николаева с Юлией Про-скуряковой и даже Славу Зайцева. Валенти-ну Юдашкину удалось создать ощущение, что за окном настоящая зима ,несмотря на то что была представлена коллекция следующего сезона. Ткани, узоры и крой поражали сво-им изыском. Основными цветами коллекции стали: белый, серый, золотой, серебристый, цвет слоновой кости и небесно-голубой. Бе-лые помпончики украшали уши и кокошники моделей.

1





«Основной темой коллекции бренда Masha Kravtsova стал

слоган ‘‘Живи сегодня’’. Одними из основных элементов стали принты

с изображением капель, плесени, патины и ржавых поверхностей.

Коллекция включает в себя: юбки-карандаш, костюмы-пижама, платья, куртки, жакеты и пальто oversize.»





«Двадцать одно платье представлено Александрой Серовой в ее новой коллекции,

которая была разделена на три блока по семь платьев в каждом. Первый блок включал в себя пурпурно-лиловый цвет с легкими нотками нежно-розового. Второй блок

состоял из цвета, без которого не обходится ни одна коллекция дизайнера – черного. И завершающий - свадебный блок, в котором

впервые модным домом Alexandra Serova было представлено семь свадебных платьев.»



-Расскажите о своей истории романа с модой. Как получилось так, что вы стали дизайнером?-На теперешний момент, и все 23 года, что я работаю с модой, я поняла, что это моя на-стоящая любовь. Я, конечно, не имею в виду любовь к близким. Я считаю, что мода - это моя страсть и это моя профессия. Наш с ней роман длится уже давно, и начался с того мо-мента, когда я была крошечной девочкой. Тог-да я уже старалась одеваться, пыталась подо-брать цвета, и, исходя из этого, я поняла, что это дано мне свыше.-На что похож мир моды? Это скорее те-атр, шоу-бизнес, цирк или индустрия? -Это индустрия, в первую очередь. Подиум-ная мода добавляет немножко спектакля, те-трализованности, и обязательно на это надо делать скидку. На подиуме мы создаем образ, а женщина должна сама додумывать, как даль-ше внести его в жизнь. -Когда вы создавали коллекцию, что вас вдохновило больше всего? Начиналось ли все с конкретного образа, запаха, зву-ка?-Меня вдохновила пьеса Бернарда Шоу «Пигмалион» - «Моя прекрасная леди»-Какие ткани использовались для коллек-ции? Какие принты?-Мы использовали много кашемира, кожи, меха, трикотажа, твида, шелка, органзы, тоф-

Дом моды VEMINA представил свою новую кол-лекцию в рамках Недели моды в Москве - «Моя прекрасная леди», которая включила в себя яркие образы, благородство и аристократизм. Основная идея коллекции: «умным и утонченным женщи-нам - умная мода!» Коллекция Vemina состоит из брюк, свитеров плотной вязки, кожаных курток, платьев-футляров и пальто прямого кроя. Ос-новными цветами коллекции стали: шоколадный, бежевый и серый. Лиза Романюк рассказала чита-телям iFamous.Me, чем она вдохновлялась при ее создании, какие ткани она использовала и о своих fashion табу.

ты. Все ткани натуральные. В коллекции мно-го комбинаций, всевозможных находок и идей.-Какие из Ваших моделей одежды боль-ше всего нравятся лично вам?-Я не могу сказать, что мне какая-то вещь нравится больше, потому что коллекция це-лостная. Посмотрев на коллекцию, вы пой-мете, что здесь невозможно что-то выделить.-Есть дизайнеры, выступающие про-тив использования натуральной кожи и меха. А в вашей работе имеются табу, че-рез которые Вы не станете переступать?-Натурально – это всегда красиво. В наших коллекциях не используется синтетика и китч, вот это – табу. -Какие должны произойти изменения в нашей стране, чтобы одежда от россий-ских дизайнеров стала более востребо-ванной?-У меня есть дом моды и индустриальное ве-яние, которое успешно развивается и будет развиваться, но для этого нужно много рабо-тать. И много думать. -Что бы вы хотели пожелать нашим чита-телям?-Я хочу, чтобы они чаще смотрели на наши коллекции и примеряли образы на себя. По-тому что профессионал всегда лучше посо-ветует, а ваши читательницы должны выбрать именно то, что подойдет больше им.



Двадцать одно платье представлено Алек-сандрой Серовой в ее новой коллекции, которая была разделена на три блока по семь платьев в каждом. Первый блок включал в себя пурпурно-лиловый цвет с легкими нот-ками нежно-розового. Второй блок состоял из цвета, без которого не обходится ни одна коллекция дизайнера – черного. И заверша-ющий - свадебный блок, в котором впервые модным домом Alexandra Serova было пред-ставлено семь свадебных платьев. Коллекция создана из натурального шелка, тончайшего кружева, нежной органзы, воздушного ши-

фона и сияющего атласа. В отделках платьев использовались стразы Swarovski, вышивка бисером, пайетками, стеклярусом и полудра-гоценными камнями.С дебютной коллекцией одежды выступила Анна Дубовицкая, бывшая солистка груп-пы «Блестящие». Костюмы, сделанные из шерсти, трикотажа, шелка, шифона и меха ламы, которые отличались спокойными тона-ми с преобладанием черного, коричневого, серого и молочного оттенков, были пред-ставлены в коллекции Анны. Просмотрев ее, можно сказать точно, Анна еще не раз будет

удивлять своих поклонников шикарными коллекциями, и есть огромные шансы, что она сможет переодеть всю женскую полови-ну русского шоу-бизнеса в качественную и стильную одежду.В новой коллекции Sergey Sysoev включены силуэты с басками и платья прямого свобод-ного кроя, монохромная гамма, графические принты с цветами. Ярким ключевым аксессу-аром стали платки с узлом, напоминающие бант. В коллекции присутствовали желтый и синий цвет, красная «шотландская» клетка. Акценты были сделаны на фуксии и сирени.



Платья - в основном цельно-кроенные, не приталенные. Юбки - с акцентированной сборкой на резинке, в комплекте с контраст-ными цветными топами и широкими жакета-ми-футлярами. Интересно было обыграно представление главного спонсора показа - Nikon. У выхо-да на подиум с обеих сторон, одетые во все черное, стояли «фотографы» с камерами Nikon, которым модели позировали. На фоне черно-белого храма Василия Блаженного были небольшие сугробики искусственного снега. Гостиный двор превратился в настоя-щую современную зимнюю сказку, и можно с уверенностью сказать - зима в тренде!

Конечно, хочется сказать, что русские Недели мод имеют свой акцент. Они не похожи на те недели, которые проходят в других странах. Наверное, в этом и есть плюс. У отечественных дизайнеров очень хорошие идеи и безупречная реализация их. Осталось главное – вывезти российские недели мод на хороший уровень и наполнить популярными fashion блоггерами и журналистами. Но все это делается легко, главное - много работать и думать, как говорит Лиза Романюк.



«В новой коллекции Sergey Sysoev включены силуэты

с басками и платья прямого свободного кроя, монохромная

гамма, графические принты с цветами. Ярким ключевым аксессуаром стали платки с

узлом, напоминающие бант.»

iF

Фото: Максим Гагарин



Фото: Максим Гагарин



«Новая коллекция Dasha Gauser на этот раз целиком посвящена

впечатлениям от дорожных путешествий. В основе цветового

решения коллекции дизайнера лежат цвет мокрого асфальта и цвета дорожной разметки — белый и желтый. Добавив в общий колорит коллекции

зеленый цвет и обязательный черный, Даша Гаузер предлагает публике свой вектор движения в

новом сезоне.»


«Дизайнера Алену Ахмадуллину вдохновила северная сказка «Три шубки». В этом сезоне в основу принтов легли

геометрические формы, рисунки замороженных ягод, хвойных веток, снежинок и изображения собак северных пород.»


АПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 151АПРЕЛЬ/МАЙ 2013 iFamous.Me 151



Фотограф: Катя РатундаловаMUA: Крыжевская АлёнаСтудия: PtStudio

http://vk.com/adubrovskaya

Лина, расскажи, как ты приняла решение стать дизайнером? У тебя уже за плечами соб-ственные коллекции и показы – стремилась ли ты к этому нацелено или все получилось как-то спонтанно? Я могу долго рассуждать на тему, что решение стать дизайнером далось мне не просто, что это был обдуманный шаг и тому подобное, но на са-мом деле, любая девушка, любой человек может стать дизайнером, если захотеть. Вот я и стреми-лась к тому, чтобы стать промышленным, коммер-ческим, дизайнером. Меня всегда интересовало, почему люди выбрали именно эту вещь, а не ка-кую-либо другую, чем они руководствовались при выборе, а для того, чтобы понимать, что продается и покупается, я смотрю исследования, слежу за продажами у наших брендов и у конкурентов.Какова специфика работы дизайнера? Ты только рисуешь эскизы? Или сама шьешь?Я ничего сама не делаю. Рисуют профессиональ-ные художники и иллюстраторы, шьют швеи, лека-ла делает лекальщица. Если бы я это сама все дела-ла по всем пяти брендам, то бы не было бы даже 1 бренда.Как рождается одежда? Опиши этот процесс. Все начинается на бумаге/Photoshop или, на-пример, при импровизации с тканями на ма-некене?Все начинается с исследований по продажам. Если даже мне пришло вдохновение, и я захочу сделать то, что нравится лично мне, то я не могу рассчиты-вать на большие продажи, т.к. в принципе покупа-ется плюс-минус одно и то же, в зависимости от аудитории. У нас в компании 5 брендов, везде ау-дитория покупателей разная, возрастной сегмент разный.Твоя коллекция «iSwag» включает в себя кос-мические принты и, как это называют сейчас



АНГЕЛИНАДУБРОВСКАЯ

множество московских модников – 3d принты. Как создавались такие модели? iSwag- это не коллекция моя, как многие думают, это целый бренд, который сей-час выходит на розничные продажи, т.к. основные продажи у нас оптовые. И еще раз для закрепления: я дизайнер брендов iSwag, Craabs, Custo Corretto и Angelina Dubrovskaya. На данный момент iSwag яв-ляется самым популярным брендом из всех, среди розничных покупателей.Есть ли у твоей одежды какие-то отли-чительные особенности? Для кого ты создаешь одежду? Кто ваш покупатель?Смотря по какому бренду: Например, Custo Corretto для женщин 35+, iSwag ядро аудитории 16-34, в основном женщины, Craabs 18-34, мужская аудитория,Angelina Dubrovskaya 20+.Всем известно, что твой бренд не вы-пускает коллекции строго по «распи-санию» fashion мира, т.е. она не появ-ляется только весной и только осенью каждого года. Что повлияло на это?Обновление по всем брендам происходит раз в месяц, по некоторым брендам раз в две недели.Расскажи, а какую одежду тебе нравит-ся создавать больше всего? Одежда, которая нравится мне лично, и ко-торая хорошо продается.Что тебя вдохновляет на работу? Сле-дишь ли ты за новинками моды?Слежу, мой день начинается со слежения и заканчивается им.Удается ли создавать все задуманное?ДаКак ты можешь охарактеризовать стиль, в котором работаешь? Что для тебя есть swag стиль? Почему именно на него сделана основная ставка?В разных стилях работаю, но мне по душе больше стиль кави для кидалтов (взрослых детей).Создание одежды – это основное заня-тие или ты занимаешься еще чем-то па-раллельно с одеждой?Да, я слежу за штатом сотрудников, нас сей-час 9 человек.На что по-твоему похож мир моды? Это скорее театр, шоу-бизнес, цирк или индустрия?





Для каждого мода и выражение «быть на Моде» понимаются по-своему, а у меня нет однозначного ответа, а умничать я не хочу.Жизнь дизайнера в большом городе? Как расписан твой рабочий день? Мо-сква - это твой город? Бывала ли в дру-гих столицах моды?Офис, контроль, фабрики, встречи. Я жила в Милане месяц. Давай теперь оставим разговор о моде, он может быть бесконечным. Погово-рим о тебе. Много путешествуешь?Когда удается да, в прошлом году я зимо-

вала в Тайланде три с половиной месяца, в позапрошлом в Италии, два года назад на ГОА, в этом году много работы. У меня со-трудники чаще летают отдыхать, чем я.Как ты любишь проводить свое свобод-ное время?Сидеть в интернете.Как ты считаешь, нужно ли всегда ве-рить в лучшее? Помогает ли это? Или все же стоит быть реалистом, который рассматривает все с разных сторон и понимает, что худшее все же может слу-чится?

Я больше практик, чем теоретик.Вспомни запомнивщуюся историю, связанную с тобой и соц. сетью.Эти истории каждый день, большой поток сообщений проходит через мой профиль, более 2000 вопросов. У меня три менедже-ра в офисе, которые отвечают на вопросы, связанные с покупкой продукции в нашем интернет- магазине. Забавно, когда реаль-ные знакомые, которые у меня в друзьях, иногда интересуются о моих делах, вместо этого девочки предлагают купить ему сви-тер или часы. (Смеётся).



«Я ничего сама не делаю. Рисуют профессиональные художники и

иллюстраторы, шьют швеи, лекала делает лекальщица. Если бы я это сама все

делала по всем пяти брендам, то бы не было бы даже 1 бренда.»

iF



Фото: Наталья Агапова



Фотограф: Draya Fevralyne


АНАСТАСИЯТРЕТЬЯКОВАО себе в трех словах: Мечтательная, чувствен-ная, целеустремленная. Я всегда была мечтатель-ницей. Очень тонко чувствую окружающий мир, но вместе с тем, обладаю целеустремленностью во всём, чтобы ни делала.О детстве, самых памятных событиях и лю-дях в жизни: В детстве я была очень активным ребенком, меня всегда окружали друзья. Мы при-думывали множество игр, в которых я, как пра-вило, всегда побеждала. Ещё у меня было хобби – я коллекционировала бабочек. Очень важным и радостным событием в жизни для меня стало рождение младшей сестренки. Я очень ценю сво-их близких и родных, горячо люблю своего мужа. Яркие воспоминания в моей жизни – это, конеч-но, предложение руки и сердца, красивая свадьба. Незабываемым для меня стало путешествие на ка-тере вокруг о. Крит.О том, почему ты решила стать моделью: Процесс фотосъемки – всегда увлекательное за-нятие. Модель не должна придерживаться ша-блонных поз, она предстаёт настоящей актрисой и каждый раз готова предстать в любом образе. Меня всегда увлекали эти перевоплощения. На-чиная с нанесения макияжа и создания причёски, я примеряла на себя новую роль. Никакого стес-нения перед камерой я не испытывала, интуиция всегда подсказывала мне какой сделать следующий шаг и как выразить эмоции одним взглядом.О своем стиле моделинга: Я всегда была свобод-ной и креативной, и это есть мой стиль. Занятие профессиональным моделингом предполагает рамки, в которые загоняет модель заказчик. О трендах и тенденциях: При современном ритме жизни, девушка должна успевать многое. Я очень активный человек и иногда жалею, что в сут-ках всего 24 часа. За день я успеваю как в универ-ситет и на спортивные занятия, так и на встречи



Фотограф: Станислав Исратов




с друзьями. Не всегда, получается, уделить достаточное количество времени фотогра-фии и кулинарии, которые я так люблю, но, что поделаешь. Мой круг интересов очень широк: танцы, мода, тренды косметологии и многое другое.О работе проф. моделью у себя и зару-бежом: Я снималась как для российских агентств в Москве и Питере, так и за рубе-жом – в Украине и Греции.Ты и подиум: Работа на подиуме меня привлекает меньше, чем модельное пози-рование. Подиум предполагает только кра-сивую подачу товара. Подобный опыт я по-лучила в Питере. Процесс фотосъемки же позволяет полностью раскрыть образ, под-черкнуть индивидуальность конкретной модели.Об искусстве фотографии: Мне очень нравится выражение знаменитого амери-канского фотографа Анселя Адамса: «Вы не снимаете фотографию, вы создаете её». Эта цитата наиболее точно и полно ха-рактеризует фотографию, как искусство. Фотограф предстаёт мастером, он творит, изобретая сюжет, ловит лучший ракурс, играет светом. В своей сути фотография – это передача наблюдающему особое ви-дение, представление обычных вещей в не-обычном свете. Для меня, как начинающего фотографа, очень близка тема искусства. Погружаясь в мир фотографии, я получаю колоссальное эстетическое и моральное удовольствие.О том, кто оказал на тебя самое боль-шое влияние: Должна сказать, что самое сильное влияние на меня оказал мой люби-мый муж. Огромная поддержка с его сто-роны оказалась неоценимым подспорьем в выборе профессии. Он помогает реализо-вать все мои стремления, и вселяет веру в успех.Кого из фотографов, дизайнеров, с кем работала, выделишь: Яркие впечатления оставило сотрудничество с Darya Fevralyne и Станиславом Истратовым.С кем хотелось бы поработать: Я всегда открыта для новых предложений от креа-тивных фотографов, профессионалов свое-го дела.О твоем вдохновении: Наша жизнь со-стоит из мельчайших деталей, в которых я

нахожу для себя вдохновение. Стоит только к ним присмотреться и каждый жест, разго-вор с другом, удивительный вид из окна мо-гут стать спусковым крючком для создания чего-то красивого и необычного. Спорт каждый раз внушал мне уверенность для совершения смелых поступков, любимые собаки – йорки, всегда поднимают мне на-строение, любовь зажигает меня и вдохнов-ляет на написание стихов.О моде, и о модельном бизнесе: Я окон-чила Академию Моды Васильева и являюсь модным экспертом и стилистом. Мир трен-дов – это моя страсть! Я всегда в курсе по-следних событий мировых подиумов. Мода – источник моего вдохновения. С другой стороны, я не бросаюсь в омут с головой, скупая все актуальные новинки. Для себя я создала свой индивидуальный стиль в одеж-де и органично дополняю его, отлично зная, что мне идёт, а что нет.О творчестве в целом (достижениях): На моём счету огромный опыт сотрудни-чества с прекрасными фотографами. На данный момент изучаю парикмахерское ис-кусство и искусство косметологии. В бли-жайшем будущем планирую воплотить в жизнь ряд фотопроектов.О других интересах и хобби: Вся моя жизнь – это мое хобби. Я люблю занимать-ся тем, чем я занимаюсь. Мне нравиться работать над собой, мне нравиться фото-графия, я люблю развиваться и совершен-ствоваться.О городе, с которым ты бы хотела свя-зать всю свою жизнь, и почему: Я – на-

стоящая поклонница теплого климата, вос-хитительной кухни и морских пейзажей. Для меня идеально подошли бы города Италии. Какой он, день из жизни Анастасии Тре-тьяковой: Мой день расписан по минутам. После утреннего кофе я спешу в спортзал на двухчасовую тренировку с персональ-ным тренером. Затем посещаю танцеваль-ные занятия (реггетон и бачата). Дальше по расписанию курсы обучения визажу или фотографии и по завершению дня – вечер-ние занятия аэробикой.Какой он, твой счастливый и желанный день: Самый желанный день – это солнеч-ный летний день у моря. Я отдыхаю и за-гораю, попивая фруктовые фреши. Однако обязательно посвящаю несколько часов спортивной тренировке.О том, что для тебя значит «реализо-ваться в жизни»: Реализация в жизни для женщины – это, прежде всего, создание домашнего очага, и при этом движение по карьерной лестнице. Только сумев вопло-тить эту комбинацию, женщина будет по-настоящему счастлива.Твой тип мужчины: Мужчина должен быть умным, мужественным. Может быть, слегка брутальным, но воспитанным, обяза-тельно с наличием хорошего чувства юмо-ра. Он должен быть брюнетом с карими гла-зами. Одним словом, таким, как мой муж.What is sexy: Это способность любить своё тело, уметь себя подать и получать удоволь-ствие от общения с мужчиной. Сюда мож-но добавить кокетство и игривость с долей флирта.Жизнь и секс (отношения) в большом городе: В современном мире свободные, ни к чему не обязывающие, отношения между мужчиной и женщиной, направлены в первую очередь на получение удоволь-ствия и с той и с другой стороны. Время завоевания женских сердец в рыцарских поединках прошло, а женщин больше не устраивает тривиальная роль домохозяек. Патриархат всё заметнее отходит на вто-рой план, и мы наблюдаем, не характерное от природы, равенство полов. По этой при-чине, мужчины сейчас становятся всё мягче и уступчивее, а женщины, напротив, жестче и характерней.



«Модель не должна придерживаться

шаблонных поз, она предстаёт настоящей актрисой и каждый

раз готова предстать в любом образе.»




«Вся моя жизнь – это мое хобби. Я люблю заниматься тем, чем я занимаюсь.

Мне нравиться работать над собой, мне нравиться фотография, я люблю развиваться и совершенствоваться.»

Фотограф: Анатолий Бисинбаев

О здоровом образе жизни: Я ак-тивно придерживаюсь здорового об-раза жизни. При нагрузках во время спортивных тренировок и танцев, немаловажным является правильное питание. В мой рацион входят белки и углеводы. Я принимаю пищу не-большими порциями 6-7 раз в день в определенное время. Наравне с этим, я стараюсь хорошо высыпаться. Еже-дневно делаю косметические про-цедуры, а также, часто посещаю спа-салоны и салоны красоты.О том, чтобы ты изменила в сво-ей жизни: Я бы привнесла в свою жизнь больше путешествий и поме-няла бы место жительства, переехав поближе к морю.О роли и влиянии интернета; соц. сетей: На современную жизнь ко-лоссальное влияние оказывает ин-тернет и социальные сети. Мне нра-вится сайт Вконтакте, где я веду свои блоги – мода от Анастасии, Юмор от Анастасии. Общение между людьми стало более доступным. Однако я не зависима от интернета, пользуюсь им только при необходимости.Поведай запомнившуюся историю связанную с тобой и соц. сетью: Должна сказать, что всё самое запоминающееся про-исходит со мной в реальной жизни.О принципе жизни: Моё кредо – отстаивать свои интересы, добиваясь своих целей. При этом важно быть внимательной к окружающим, забо-титься о своих близких. Любить до безумия и никогда не предавать.О мечте: Я мечтаю построить успешную карьеру, воспитать здо-ровых и красивых детей. В будущем обзавестись виллой на морском по-бережье и собственным автопарком спортивных машин.



Фотограф: Draya Fevralyne

iF



МЕХЕНДИ



История мехендиРоспись хной называют по-разному – «ме-хенди», «менди», «мехнди», от слова «хенна», т.е. хна. Это не просто украшение, а самое настоящее древнее ритуальное ис-кусство. Первые упоминания о нём вос-ходят к культуре Египта, периода Нового Царства, так как на пальцах мумий были об-наружены следы хны. Роспись хной быстро распространилась в исламском мире, а в XII веке пришла в Индию вместе с нашествием Великих Моголов (до этого в Индии рисо-вали сандаловой пастой). В основном ис-пользуют натуральную хну – она сначала оставляет на коже рыжий цвет, а через день темнеет до коричневого. Кустик Лавсонии Инермис, из которой делают порошок хны, произрастает в условиях жаркого и сухо-го климата. Кочевые народы обнаружили, что если погрузить ноги в пасту из порош-ка хны, то легче переносится жара. К тому же хна - антисептик и вяжущее средство, помогает при порезах, ожогах и даже от головной боли. Такая краска безвредна и подходит для росписи беременных. Есть также краска, в состав которой входит хна и красители. Например, я использую чёрную. Мне некоторые люди пишут, что пробова-ли приготовить пасту из хны для волос. Сие действо бесполезно, поскольку порошок для росписи рук – это верхние листья Лав-сонии, а для всего остального – нижние.

Свадебная роспись хнойСвадебная роспись хной – это целый ри-туал, который часто проводиться накануне виваха-ягьи (свадебного обряда). Он назы-вается «мехнди раат» (ночь росписи хной), а по-нашему - «девичник». В эту ночь де-

лают самую грандиозную роспись хной - большую и сложную. Невесте приходиться по 4-6 часов не двигаться. Раньше, когда хна наносилась не конусом, а палочками – то приходилось проверять невесту на тер-пение ещё дольше. И это играет большую роль, ведь терпение, или желание ему на-учиться означает, что ладить с окружающи-ми будущая жена будет хорошо. Также ро-спись хной делают на праздники, торжества и молитвы, как «карма чоутх», во время ко-торой индуистки молятся о здоровье своих мужей. Делают роспись хной, как оберег, а также для эстетического наслаждения. В этом случае, чаще всего орнамент не боль-шой, и из него исключены изображения мужа и жены и другая свадебная символика.

Значение символовВ индийской традиции, в отличии от араб-ской, распространены анималистические символы. Например, павлин – означает лю-бовь, слон – мудрость, а лебедь – чистоту. Самый известный элемент – это пейсли, его называют ещё «турецкий огурец», про-сто «огурец», «биджа» и т.д. Он означа-ет зародыш всего, что происходит в этом мире. Точки, символизирующие капли до-ждя – это «бундакис», они символизируют любовь, которую жена проявляет по от-ношению у мужу. Виноградная лоза – сим-вол преданности, т.к. она тянется к свету и нуждается в подпорке. Волны «лахария» обозначают страсть и желание. Цветы и плоды – это символ счастья, плодородия и процветания. Берберская символика – это целая обережная система. Например серд-це с глазом внутри – это оберег (похожий на хамсу– ладонь с глазом внутри), оберега-

ющий любимого от приворота, «тимрит» - это алмаз, отводящий дурной взгляд, а «тит» - один алмаз в центре другого с кре-стом в центре, направляет энергию челове-ка в четыре стороны. Также есть символы

Мехенди в разных странахРоспись хной сформировалась по трём основным стилям. Например, арабская ро-спись, в ней широко распространена цве-точно-орнаментальная роспись, индийская – это плотный орнамент с заполнением «ячеек» и различными фигурами, живот-ными и лицами, что непозволительно для мусульман. Также хотелось бы выделить африканскую роспись хной, которая рас-пространена у берберов, она полностью геометрическая и вкладывается серьёзное обережное значение.

Мехенди в РоссииВ западный мир роспись хной пришла в 20-ом веке как диковинка – первыми стали это делать разные творческие знаменитости, а за ними и все остальные. Россия также не стала исключением. Скорее всего, о ней стало известно, когда рухнул «железный занавес» и из Индии стали привозить раз-личные диковинки. Всё это легло на благо-датную почву, для советских любителей индийских фильмов. А массовую популя-ризацию это искусство получило благодаря моде западных «звёзд», стремлению к са-кральной духовной культуре, а также про-смотру работ мастеров в интернете. На-пример, с моими Вы можете познакомиться у меня на сайте и моих страницах в соц.се-тях.

В последнее время, мы наблюдаем всё больше девушек, у которых на теле изображены восточные узоры. Чаще всего роспись на руках выполнены рыжим, коричневым или чёрным цветом. Известный мастер по мехенди – Строкова Александра, которую называют «Волшебницей», ответит нам на интересующие вопросы.

Автор: Любовь ТуликiF



Фотограф: Александра Павлова



МИЯО себе в трех словах: Я безумная, реши-тельная и сумасшедшая. За это меня и лю-бят все мои друзья! Всегда и во всем вижу только позитив, этим и живу! Всегда улы-баюсь, и вам советую! Я упертый Телец, и если решила- назад дороги нет! Всегда по-лучаю то, чего хочу. Целеустремленая и от-зывчивая. Всегда помогаю людям, и всегда стараюсь творить и нести добро! Я хоро-ший и надежный друг. И если дружу, то ис-кренне. О детстве, самых памятных событи-ях и людях в жизни: Иногда мне хочется вернуться в детство. Там было так хорошо и беззаботно.Там нет предательства, лжи и фальши. В моем детсве был мой любимый человек, мой дедушка. Который каждый день вечером приходя домой с работы, приносил мне коробками всякие сладости, киндеры, вообщем разные вкусности. Не-хватает. Были у меня подружки в детстве, которые дурно на меня влияли, и мои роди-тели всеми способами пытались мне запре-тить с ними дружить. Но вы же помните, что я телец, я делала все возможное, чтоб быть рядом с ними. Было еще много момен-тов, но вы будете долго смеяться, пусть это лучше останеться моим секртом детства. О том, почему ты решила стать моде-лью: Почему решила стать моделью? Это у меня с детствоа. Я всегда любила кривлять-

ся перед камерой. Фотоаппарат вообще мой лучший друг. Когда у меня прошла пер-вая сьемка в моей жизни, я получила от нее какой то волшебный заряд. И мне хотелось все больше и больше этих сьемок. Я выез-жала со студии, как выжатый лимон, глаза и голова болели от вспышек, но мне было очень хорошо, это была приятная уста-лость. Я творческий человек и мое окруже-ние это творческие люди. О своем стиле моделинга: У меня нет определеного стиля в моделинге. Я люблю эксперименты. Люблю смотреть на себя в разных образах и погружаться в них. Я родилась в Казахстане, возле Каспия , в ма-леньком солнечном городе Актау. Почти всю жизнь прожила там. Москву посещала довольно часто, и как не приеду, мои друзья парикмахеры и визажисты, всегда предла-гали мне учавствовать с ними в разных кон-курсах или показах. И я соглашалась, мне было это очень интересно. Меня красили, делали мне нереальные образы. Так и нача-лась моя карьера модели. Я больше рабо-таю фото, нежели Топ. Но в последнее вре-мя уже два раза выходила на подиум. Об искусстве фотографии: По моему мнению искусство — зеркало, отражаю-щее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь. Фотографов было много, но выделю еденицы, это Алексей Зотов, Максим Гага-

рин, Артем Янковский, Александр Горлов, Дарья Орлова. Могу перчислять еще очень долго. О любимом дизайнере: Дизайнер, ко-торая мне больше всех симпатизирует это прекрасная и солнечная Даша Гаузер. Сей-час хочу сделать наклон на подиум. По-работала бы с русскими дизайнерами, и с удовольствием пошагала бы по подиуму де-мострируя их наряды.. Жизнь нередко пре-подносит нам сюрпризы, мы сталкиваемся с проблемами и пытаемся решить их раз-личными способами. Нам нужны для этого силы. Хорошо, если вы нашли мощный ис-точник вдохновения в жизни,который дает эти силы, подпитывает вас энергией. Но ведь у разных людей - разные источники вдохновения. Меня вдохнавляет любовь! Мой любимый человек рядом! Он-моя сила и моё все!О моде и модельном бизнесе: Для меня мода- это фантазия. Я за ней особо не гонюсь,но без моды наша жизнь не имеет смысла, ведь мода – это фантазии, вопло-щенные в реальность!Об интересах и хоби: Если говорить о моих увлечениях, то я увлекаюсь визажем. Окончила Академию красоты Долорес. Кстати в апреле иду к своему другу Денису Карташеву на повышение. Он меня ждет. В будущем хочу пойти на курсы парикмахера

КАРИНИНА

к Александру Тодчуку. С которым работали на кон-курсе L’oreal Color Trophy. Занимаюсь спортом, дер-жу себя в форме.О любимом месте на земле: Моим любимым ме-сто на земле является Париж! Хочу там поработать. Я ребенок солнца- холод это не моё. Не знаю как я еще не сбежала с этой ужасно холодной Москвы. Пе-ребралась бы туда, где солнце круглый год и море!Один день из жизнии Мии Карининой: Мой каждый день начинается с улыбки. Это правда. По-дьем, зарядка, душ, вкусный и здоровый завтрак, если есть дела по работе, занимаюсь ими, если это сьем-ка, еду в студию,если время свободное занимаюсь отработкой разных макияжей, вечером стабильно тренировка, перед сном обязательно читаю книгу. Как ни странно, друзей у меня много и собираться все вместе каждый день мы не можем, а так хочется! Мой день рождение это тот день где мы все вместе! И я люблю этот день, не важно что мне прибавляется год!О том, что для тебя значит “реализоваться в жизни”: Самореализация очень важная вещь в жиз-ни каждого человека. Именно она позволяет людям чувствовать свою нужность. А также она поможет вам раскрыть ваш потенциал. Реализовать себя в жизни – возможность, которая дана каждому при рождении, главное - правильное ее использовать. Осознать себя, определиться чего ты хочешь достичь и идти к этому не смотря ни на что.Твой тип мужчины: Мой тип- воспитаный мужчи-на, джентльмен, который знаком с правилами этикета и обладающий безупречными манерами. О здоровом образе жизни: Я придерживаюсь не-кой диеты. Стараюсь не есть жаренное и минимум мяса. Крупы, много зелени, овощей и фруктов. Мо-лочные продукты. Пью много воды. О роли и влиянии интернета: О, интернет! Он отнимает столько времени! Которое можно было потратить на что то более полезное! Но я работаю каждый день над собой и над этим тоже. Стараюсь меньше уделять времени интернету.О принципе жизни: Мой принцип жизни, жить, любить и не предавать! Моя мечта, реализовать себя и крепко стоять на ногах, не от кого не завися! Я к этому стремлюсь! В будущем создать крепкую семью и родить минимум 2 детей. Важнее этого быть ниче-го не может. Ведь Миром правит любовь!



iF



«Для меня мода- это фантазия. Я за ней особо не гонюсь,но без моды наша жизнь не имеет смысла, ведь мода – это фантазии, воплощенные в реальность!»



Визажист: Мария ГолицынаФлорист: Анастасия НикитинаВинтажная бижутерия: BublikBazaarФотограф : Рыбка Игорь


ЮЛИЯ


О детстве, самых памятных событиях и людях в жизни: В детстве, уже начиная с садика, я с улыбкой вспоминаю как меня называли «бандой». Я любила разрешить чужой конфликт и свой тоже. Так получа-лось, что конфликты были с мальчиками. Доходило до драк, причём довольно се-рьезных. Вызывали в садик родителей. У меня остался маленький синяк возле глаза после драки с мальчиком до сих пор. Пом-ню даже многим девочкам, запрещали со мной общаться. Бабушка, до сих пор пом-нит: «В школе что-то случилось-замешана Юля». Да-да, и в школе я часто бывала у директора в кабинете. Поэтому мне всегда что-то запрещали, дабы избежать неприят-ных ситуаций.О том, почему ты решила стать моделью: В действительности все полу-чилось довольно спонтанно, никогда не задумывалась о модельной деятельности, так как еще со школьной скамьи видела себя в сфере маркетинга. Но когда я начала выкладывать свои не профессиональные фотографии в соц. сети, сделанные моими друзьями, мне поступали сообщения от фотографов, с которыми я лично не была знакома о проведении, съемок, я попробо-вала, мне понравилось, и на данный момент буду осуществлять развитие в двух направ-

БОНЯ



лениях которые я люблю.О своем стиле моделинга: На самом деле я сама еще не до конца поняла в каком сти-ле я больше люблю работать, я просто очень люблю камеру, скорее всего мой стиль своео-бразный и я еще ему не дала названия.Об искусстве фотографии: Фотография, как искусство-это действительно всеобъем-лющее понятие, при котором достижение ре-зультата, создание одной фотографии, может занимать труд не малого количества людей, тут работает и фотограф, и визажист, сти-лист по прическам, постановщик декораций, осветители, и конечно-же модель, которая в основном является основным действующим лицом фотографии.Всем известно, что коли-чество участников над шедевром не предел. Но на этом тонкости фотоискусства не закан-чиваются, так как для создания фотографии, как искусства необязательно необходимы большие ресурсы, достаточно удачно подо-бранной идеи и ярко выраженной эмоции на подобии фотографии «мальчика с яблоком». Подводя общую мысль об искусстве фотогра-фии-это большой труд, но не всегда возможно угадать, что станет шедевром, а что нет; ино-гда чтобы что-то стало шедевром, подключа-ются такие приемы, как маркетинг. О твоем вдохновении: Самое главное вдох-новение это я сама, а точнее мои достиже-ния. На первый взгляд это может показать-ся странным, просто я живу по принципу «Успех порождает успех», и когда я дости-гаю какой-то цели, или у меня получается что-то новое, данная эмоция вдохновляет, и заряжает на новые победы и самореали-зацию. Еще вдохновляюсь работами фото-графов и самими моделями. В последнее время больше смотрю на саму модель: ее черты лица, макияж, укладку, одежду, позу, чем на саму композицию. Меня очень вдох-новляет худоба, я часто пересматриваю фото худеньких девушек ,они мотивируют меня не опускать руки, когда я сижу на диете. Меня вдохновляют модели : Ирина Шейк, Angelina Jolie,Mathilda Bernmark,Coco Rocha, Cara Delevingne,Наталья Водянова,Ashley Sky,Barbara Palvin.О моде и о модельном бизнесе: Моделинг-это своеобразная среда, где собираются мно-жество талантливых людей, которые всегда хотят творить и делать невероятные вещи.

Работа моделью - это тяжело, но очень инте-ресно, это выматывает, но я думаю что в мире мало профессий, которые способны так ме-нять человека (словно надеть маску и снять). Новый образ – новые эмоции, как будто ма-ленькая жизнь, которая надолго останется в памяти и на снимках.О других интересах и хобби: Мое увле-чение это танцы, я танцую в стиле hip-hop, и преимущественно в sexy r’n’b, учавствую в различных баттлах и соревнованиях. Но,к со-жалению (или к счастью J), вынуждена про-пускать тренировки из-за съемок. Умение танцевать это большой труд, который требует большого количества времени и сил, но ради того чтобы красиво двигаться можно инве-стировать свое драгоценное время. На мой взгляд, каждая ценящая себя девушка обязана уметь красиво двигаться, в нас пластика зало-жена от природы, мы должны быть грациоз-ны, подобно кошкам.О городе, с которым ты бы хотела связать всю свою жизнь, и почему: Я задумыва-лась ранее над этим вопросом, чтобы делать вывод о том, где бы я хотела зафиксироваться на этой планете, надо попутешествовать по миру, а конкретнее по странам, которые меня привлекают не только визуально, но и по мен-талитету жителей страны. Я люблю Москву, даже не смотря на то, что я смогу привести массу моментов, которые мне не нравятся в этом городе, однако я чувствую себя нужной этому родному городу. На данный момент хо-телось бы посетить США, Китай, Австралию, Индию и Италию.Какой он, день из жизни Юлии Бони: Пока у меня нет однообразно загруженных будней, чему я крайне рада, и поэтому один день из жизни Юли может быть как отдых в домашней атмосфере с приготовлением вкус-ных блюд для своих родных,так до режима “work hard” дня, когда необходимо посетить несколько фотосъемок, встретиться с людьми для деловых переговоров, и при этом необхо-димо оставаться всегда on-line для потенци-альных и действующих заказчиков.Какой он, твой счастливый и желанный день: Мой счастливый день это, когда я успеваю совместить дела и приятно провести время с близкими. По удоволь-ствию я не могу разграничивать дела и удо-вольствие, (так от модельной деятельности я



«Моделинг-это своеобразная среда, где собираются множество талантливых

людей, которые всегда хотят творить и делать невероятные вещи. »



получаю не меньше удовольствия, чем от веселой встречи с друзьями, просто я считаю, что нельзя отда-ваться полностью работе, так как нужно помнить о тех кто рядом.О том, чтобы ты изменила в своей жизни: Конечно хотелось бы ускорить процесс своей деятельно-сти, и скорее получение желаемых результатов, но понимаю, что все идет своим чередом и надо только потерпеть и не торопить события в ущерб будущему результату. Я хочу не много, либо в день успевать в 2 раза больше вещей, либо увеличить день до 48 часов в сутки .О том, что для тебя значит «ре-ализоваться в жизни»: Это зна-чит быть полностью независимой, иметь хороший статус в обществе, быть любимой и иметь успешную карьеру и семью!О здоровом образе жизни: Два года назад я не думала о своей фигуре и всегда кушала то, что хочу и в любом количестве. После того, как я увле-клась фотографией, я стала вести здоровый образ жизни и сидеть на диетах. Теперь я понимаю, что дей-ствительно лучше питаться здоро-вой пищей, это идет на пользу и фи-гуре и организму. Я не могу теперь спо-койно есть что-то вкусное, жирное и сладкое, всегда чувствую вину, делаю разгрузочные дни и упраж-нения. А еще спорт, конечно же, и в моем случае-танцы.О принципе жизни: Главное не изменять себе, и идти к достижению своих целей.О мечте: Быть полностью неза-висимой и многосторонней лично-стью. iF



«Работа моделью - это тяжело, но очень интересно, это выматывает, но я думаю что в мире мало профессий, которые способны так

менять человека .»

НЕТМЭЙНСТРИМУ

Авторская колонка Романа Борисова

Эта модель кроссовок претерпела множество изменений за свою историю: еще в далеком 1978 году состоялся дебют Nike, в которых использовалась технология Air-Sole. Тогда на марафоне в Гонолулу были раскуплены все 230 за сутки. Отсюда потянулась долгая история эволюции этой модели. И 2009 году на суд почитателей марки Nike были представлены обновленные AIR MAXIM 1. Но вернемся к тому, что изначально они были созданы как обувь для бега. Я ни чего не имею против удобной спортивной обуви, но господа марафонцы, нельзя ходить всем одинаково. В продаже имеются тысячи не менее интересных моделей и других брендов, откуда такая повальная необходимость ходить в том же что и твой сосед?

Кроссовки Nike AIR MAX

Шапки Carhartt

Помню, как-то пошла мода на шапки с надписью 228 во весь лоб - стыд и позор, и все это давно поняли, сменив 228 на CARHARTT. Ну, вот скажите мне честно, это шапку кто-то купил не из-за надписи? Это же обычная черная вязаная шапка, почему каждый второй на улице идет именно в ней. Что за дурацкая манера украшать свой лоб всякими надписями?

Может быть, весной 2012 это и было мод-но, но ближе к осени уже осточертело. Девушки милые, последнее время это смо-трится так, будто собираясь на работу вы по ошибке спросонья, перепутали баночку и мокнув кисточку в лак другого цвета ре-шили не париться и оставить все так как и есть… Опять же такого рода маникюр не выделит вас из толпы как самую оригиналь-ную и рвущую все стандарты особу, скорее на оборот загонит вас поглубже в серые массы.

Маникюр с ногтем другого цвета

Авторская колонка Романа Борисова





ТЕМНАЯ СТОРОНАКРАСОТЫЭра супермоделей началась в середине 70-ых годов. Их мир всегда был схож с парал-лельной вселенной. Мирб наполненный невероятной красотой, великолепием, от-личался от обычного мира также, как день отличается от ночи. Огромное количество молодых девушек каждый год стараются попасть в этот недосягаемый для простых людей мир, и только лишь некоторые из них получают возможность войти в закрытые двери, но большинство из тех, кому это уда-ется не получают возможности дойти до вершины, и имена лишь нескольких оста-ются в истории. В 70-ых годах никто не мог сравниться с молодой восходящей звездой по имени Джиа.

«Я никогда не хотела стать моделью, я не мечтала об этом, просто получилось так, что я стала частью этого мира.» - Джиа

Джию знали во всем мире, она снималась у самых топовых фотографов, она укра-шала обложки глянцевых изданий, ее по-читали звезды и восхищались дизайнеры, а европейские миллионеры мечтали, чтобы она стала их женой, раз за разом делая ей предложени руки и сердца. В ее жизни не было границ, она могла делать все что про-сила ее душа, а ее красота позволяла ей до-биваться поставленных целей. Джиа вела такую же дикую и безбашенную жизнь, как и все американское общество 70-ых годов. Большинство своего свободного време-ни молодая модель проводила в одном из

ИСТОРИЯ ДЖИИ КАРАНДЖИсамых престижных Ньй-Йоркских клубов «Студия 54», который являлся центром в ее социальной жизни. Этот клуб всегда сла-вился тем, что он открывал двери только из-бранным жителям огромного мегаполиса и, безусловно, Джии было комфортно на-ходиться среди элиты. Многие люди, кото-рые знали Джию утверждали, что ей лишь приходилось играть роли, и большинство из ролей, которые она играла доставляли ей огромную боль, в том числе и походы в клуб «Студия 54», у нее просто не оставалось другого выбора.Она была самым прекрас-ным лицом, воплощением красоты, а най-денная красота не может скрыться за семью замками.

«Это моя работа! Мне приходиться притворять в жизнь мечты других людей. Приходиться быть такой, какой хотят меня видеть ваши глаза. Я фэшн-модель.» - Джиа

Джиа была словно пазл и в каждой части этого пазла находились совершенно раз-ные персонажи; никто из ее знакомых даже не мог понять то, что один из частей пазла расскрывал секрет сексуальной ориента-ции Джии, и никто не мог поверить в то, что такая прекрасная девушка, о которой мечтали все мужчины миры, могла быть лес-биянкой. Каждый человек, который знако-мился с ней, видел в ней ту Джию, которую она сама ему показывала. При этом отно-шение к людям с нетрадиционной ориента-цией в 70-ых годах было довольно негатив-

ное, поэтому Джии приходилось скрывать такие подробности от всего мира и порой даже от самой себя, стараясь побороть свои страхи. Несмотря на то, что ей было очень сложно хранить все свои секреты в себе, ни одна камера не могла их расскрыть. Джиа не любила появляться на телевиде-нии и давать какие то интервью, но в 1982-ом году ,она появилась в программе ABC «2020», где она рассказала зрителям о ра-боте профессиональной модели.

«Я люблю свою работу, мне нравятся те люди, с которыми я работаю, и мне нравится сниматься.» - Джиа

Во время съемок этой программы Джиа была окружена теми людьми, которые ста-ли частью ее жизни, вместе с которыми она создавала свою модельную историю, среди них были фотограф Франческо Скавулло, визажист Сэнди Линтер и стилист Шон Бёрнс.

«Джиа была удивительным человеком и невозможно было не влюбиться в нее. Вам нужно было просто увидеть её, увидеть все её стороны, и понять то, какой она была на самом деле.» - Сэнди Линтер.

«Джиа была словно маленькая, чувствительная и потерянная девочка, сбившаяся со своего пути.» - Шон Бёрнс

«Она была настоящей, она была не просто прекрасной моделью, она была личностью. Я обожал эту девочку! Она была очень милой и обаятельной, и у меня всегда было такое чувство, что мне хотелось заботиться о ней.» - Франческо Скавулло

Джиа была девушкой, которая потрясаю-ще выглядела и все считали, что жизнь ее настолько прекрасна, что у нее не может быть никаких проблем.Все хотели заняться с ней любовью, хотели дарить ей дорогие подарки и приглашать в кругосветные путе-шествия, но на самом деле всю свою жизнь она просила помощи, но никто не мог, или не хотел услышать, продолжая говорить ей насколько она прекрасна. Джие удалось стремительно стать самой высокооплачиваемой и востребованной моделью в мире, и также стремительно она исчезла из мира моды. Никто не знал где на само деле она находиться, по всему миру ходили слухи и сплетни, порождая не-вероятные догадки и истории, и лишь не-сколько людей знали историю Джии. Когда она пришла в мир моды, она была молодой девушкой с мятежным духом, многие на-зывали ее Джеймсом Дином модельного мира, ведь у нее был такой же загадочный и

крутой образ. Джиа всегда была задумчи-вой и ее невозможно было контролировать, что нельзя было сказать о девушках, кото-рые работали в модельном бизнесе. Джиа вошла в мир моды в середине 70-ых годов в возрасте 18-ти лет, начав кардинальным образом его менять. Джиа Каранджи вы-росла в Филадельфии, она любила рассказы-вать людям, что росла в плохом и сложном районе города.Однако, район, в кото-ром прошло все ее детство был на самом деле тихим и спокойным , он находился в окрестностях города. Детство Джии и ее двух братьев было довольно счастли-вым до того момента, как их родители ре-шили развестись и их мать, Катлина ,ушла из семьи, переехав в другой дом. Малень-кой девочке тогда было 11 лет. Через год ее мать снова вышла замуж и Джии приходи-лось проводить время в разных домах, то с отцом,то с матерью. Отцу Джии приходи-лось очень много работать и у него не оста-валось времени хорошо заботиться о своих детях. В такой ситуации у каждого ребенка возникают разные чувства, либо они чув-ствуют, что оба родителя любят их и хотят их видеть, либо, что ни один из родителей в них не нуждается. В случае с Джией, она всю свою жизнь чувствовала себя брошен-ным и никому не нужным ребенком. Джиа всегда была невероятно развитым и умным ребенком и она всегда старалась преодолеть все проблемы на своем пути, однако, даже несмотря на это, уже в 16-ть лет она начала увлекаться алкоголем и ку-рила травку. В школьные времена она была большой фанаткой Дэвида Боуи и была участницей закрытого клуба любителей его творчества. В мире, созданном Боуи было нормально быть бунтарем, или быть дру-гой ориентации, поскольку в этом мире все могли чувствовать себя спокойно и защи-щенно. Однажды, в одном из Филадельфий-ских клубов,Джиа познакомилась с фото-графом Маурисом Таненбаумом и ей очень хотелось, чтобы Маурис поснимал ее,и безусловно Маурис не мог отказать такой красавице,с радостью пригласив ее в свою студию. Фотограф снял первые професси-ональные фотографии юной модели, когда ей было 17-ть лет и, недолго думая , предло-жил ей поехать с ним в Нью-Йорк.Именно



тогда она впервые побывала в огромном мегополисе, приехав туда со своей матерью Катлин.. В агентство Вильямины,куда от-правились Джия и Маурис, каждый день прихдило по сотни девушек, которым она в очень жесткой манере отказывала. Однако, когда она увидела 17-ти летнюю красави-цу Джию, она была настолько восхищена ей, что даже забыла о том, что юной моде-ли следует подписать её первый контракт, и когда Джиа и Маурис вышли из здания вслед за ними бежал секретарь Вильямины, который держал в руках контракт. Благо-даря Вильямине, Джиа получала заказы на участие в съемках по всему миру. За счи-танные секунды она стала самой успешной моделью в мире, таким успехом до этого не могла похвастаться ни одна модель в исто-рии. Одним из секретов успеха Джии было то, что она была настоящей, и камера чув-ствовала ее искренность, чувствовала ее бунтарский характер, в то время, как другие модели были веселымы, светлыми и неесте-ственными. Джиа была моделью, с которой

хотели работать все без исключения. Всю свою жизнь Джиа искала свою любовь, но вместо любви она сталкивалась лишь с людьми, которые хотели с ней переспать. Джиа всегда задавалась вопросом «Кто на самом деле нравится этим людям, я или де-вочка с обложки глянцевого издания?», при этом чувствовав в глубине души,что людям совершенно не интересно, кем она является на самом деле. Единственным человеком, который был ей очень дорог была виза-жистка Сэнди Линтер, которой она ни раз признавалась в любви, присылала ей в квар-тиру букеты цветов.

«Я очень ценила ту теплоту, с которой Джиа относилась ко мне, поэтому я не могла не принимать ее подарков. Если вы впускали ее в свой мир, вам уже было сложно отпустить ее или забыть о ней.» - Сэнди Линтер

Сама Джиа очень быстро влюблялась в лю-дей, она всегда и везде искала теплоту, кото-рой ей не хватало в жизни.

«У нас никогда не было сексуальных отношений. Мы были невероятно близкими друзьями, но у этих отношений не было другого пути развития, поскольку я не лесбиянка, а моя симпатия к Джии была на душевном уровне, я чувствовала, что я нужна была ей, и понимала, что она нужна мне, как очень близкий друг.» - Сэнди Линтер

В мире моды 70-ых годов употребление за-прещенных средств было нормальным, и даже обязательным явлением, иначе ты ока-зывался одиночкой. Всю свою жизнь Джиа жила в состоянии депрессии, и став частью модельного мира, дъяволы, которые таились в глубине ее подсознания, как будто- бы вы-рвались наружу и прекрасная красавица



оказалась ни в том месте и ни в то время. Джиа оказалась в том мире, где конкуренты с радостью наблюдают за тем, как падаешь в грязь, однако даже они не пожелали бы ей того, что случилось. Известные фотографы стали замечать, что те изменения, которые начались в поведении Джии совершенно не были связаны с ее бунтарским характером. Джиа начала опаздывать на съемки, срыва-ла их или вовсе не приходила на съемочную площадку. Она попросту не могла работать, даже имея желание заниматься делом.

«Я говорил ей, как близкий друг, что ей нужно было прекратить употреблять наркотики, но, несмотря на то, что она соглашалась с моими словами, я чувствовал, что она дошла до той стадии, в которой уже нет пути обратно» - Шон Бёрнс

Чтобы побороть свои проблемы Джиа решается поехать обратно домой в Фила-дельфию, и начинает ходить в наркологиче-скую больницу. Однако, даже это обстоя-тельство не помогло ей одолеть те сложные проблемы, с которыми она столкнулась в своей жизни. Оставшись без денег в Фила-дельфии, Джиа начала осознавать то, что ей сложно будет жить без модельного биз-неса и поэтому она решается снова вер-нуться в тот город, где началась ее карьера, в город,где на ее имени было поставлено табу. Несмотря на все проблемы, у Джии в Нью-Йорке оставались знакомые, которые всегда были готовы помочь ей вернуться в мир моды. Сразу после возвращения в Нью-Йорк, ей было предложено снова украсить обложку журнала Cosmopolitan. «Я очень хотел, чтобы эта обложка стала самой лучшей в карьере Джии, но у меня ничего не вышло, и пожалуй этого не мог-ло случится, несмотря на мои старания. Этот великолепный дух, эта невероятная энергия, которая была в этой прекрасной девочке, куда то испарилась, словно кто-то выключил свет, который уже не горел в ее глазах.» - Франческо Скавулло

«Это уже была ни та девочка. Это был совершенно другой человек, словно кто-то изнутри сжег ее душу. Нам всем было ужасно сложно присутствовать и наблюдать за той съемкой.» - Шон Бёрнс

Сразу после возвращения в модельный биз-нес, в интервью программе ABC «2020», Джиа рассказала о том, что она пользова-лась наркотиками и это было самой боль-шой ошибкой в ее жизни. Однако, в том же интервью Джиа начала рассказывать зрителям о том, что чрезмерное употребле-ние чего- то, никогда не приводит к хоро-шим последствиям; словно она пыталась оправдаться перед всем миром, из- за того, что она была наркозависима. Джиа про-должала сниматься в Америке и в Европе, однако спустя некоторое время, она снова исчезла из поля зрения, до того, как ее зна-комые не узнали о том, что она переехала жить в Атлантик Сити, где начала работать кассиршой в кафе, которым владел ее отец. В Атлантик Сити Джиа жила с девушкой, с которой у нее начались новые отношения, а зависимость к наркотикам лишь росла, и родителям пришлось положить ее в нар-кологическую больницу, где она провела шесть месяцев. Там же она познакомилась с другим пациентом, который стал ее близ-ким другом, Робом Фэйом.

«Мы стали очень близкими друзьями. Словно мы оба начали нашу жизнь с чистого листа. Она очень хотела найти настоящую и искреннюю любовь и понять, как люди способны любить друг друга до старости.» - Ром Фэй

После прохождения курса реабилитации, Джиа снова вернулась в свой родной го-род, где начала работать на двух работах, в магазине одежды и в ресторане. По словам знакомых, Джиа мечтала стать фотографом и именно поэтому она поступила в колледж на факультет фотографии. Но мечта дли-

лась совсем недолго, поскольку спустя три месяца после реабилитации, Джиа снова пропала из виду. Оказалось, что она снова вернулась в Атлантик Сити, темная сторона которого захватила ее полностью, и в итоге она снова оказалась в больнице в очень тя-желом состоянии.

«Помню, как я зашел к ней в палату, она даже не смогла меня хорошо обнять. Она попросила меня присесть,и рассказала о том, что у нее СПИД.» - Ром Фэй

Родители Джии были в ужасном состоянии, они не знали, как поступить, поскольку бо-ялись того, что эта болезнь могла убить и их, ведь в те времена никто ничего не знал про синдром приобретенного имунного дефицита. Когда ее самые близкие люди от-вернулись от нее, заботиться о ней стал Ром Фэй, который забрал ее к себе. Всем было понятно, что Джиа сама уничтожала и уби-вала себя, и та болезнь с которой она начала бороться была следствием ее ошибок, до-пущенных ею специально. Спустя некото-рое время, мать Джии не смогла смириться с той мыслью, что ее девочка умрет без её опеки и заботы и посветила все свое вре-мя дочери. Это событие впервые заставило Джию поверить в то, что она не безразлич-на своей родной матери. Одна из самых яр-ких и прекрасных девушек в мире засыхала на глахах. По словам близких, мать сделала всё для того, чтобы палата напоминала ей дом. На какое-то время эмоциональное со-стояние Джии улучшилось: в больнице она пришла к Богу и даже прикрепила на двери своей палаты портрет Иисуса. До своей смерти, она хотела снять сюжет для детей о том, до чего могут довести наркотики, и о том, что этому соблазну нужно противо-стоять изо всех сил. Однако осуществить свой замысел Джиа не смогла — настолько быстро ухудшалось её физическое состоя-ние. Джиа Караджи, первая супермодель в мире, умерла в 1986-ом году в возрасте 26-ти лет в одной из больниц Филадельфии.



iF





ПОЛЯКОВАНАСТЯ

Визажист: Александра МурзичФотограф : Михаил Иванов



«Я не хотела быть моделью, меня позвали в 13 лет, когда я была неуправляемым подростком , я

не захотела, а мама заставила!»

«Я засыпаю утром и сплю часов до 16

дня - это мое утро.»

«Я мечтаю о дне, когда получу американское

гражданство ! На данный момент, я имею 2 отказа в

визе.»

«Мне в детстве всегда говорили, что я очень красивая, я не верила,

думала, что это лесть. Когда мальчики начали бегать

за мной и я поняла, что я симпатичная девочка и мои

друзья мальчишки все запали на меня, и просто бегать и играть они уже со мной не хотят, мне было грустно.»

«Я папина дочка, он меня фотографировал всегда, брал с собой на работу,

дела по дому делали вместе, мы очень похожи с ним, он кстати красавчик.»

«Мне нравятся бруталы и подонки.»

«Я живу с парнем,мы засыпаем

под утро и спим до часов 16 дня,

просыпаемся-дела по дому,друзья ,

работа,кино,спорт зал,музыка.»

«Я ходила в музыкальную школу , на вокал

отдельно, катаюсь на различных скейтах, лыжах,сноуборде.»



«Реализоваться в жизни для меня -это добиться того, о чем

мечтал ,когда тебе было лет 16. Ты чувствуешь ,что уже

взрослый и море по колено,но в то же время, ты пока не

знаешь, через что нужно будет пройти.»

«Моя мама зарегистрировалась

ВКонтакте и мне об этом не сказала! Придумала себе наитупейший ник,

чтоб никто не догадался, что это она и доставала

меня. Когда я узнала, очень долго смеялась.»

«Интернет -это жесть. Я его не люблю, но сейчас реального мира уже и не осталось! Все в гаджетах,

компах, инстаграмах, твитерах, фейсбуках и т.п.»

«Я в Штатах хотела бы иметь

постоянный дом , но всю жизнь

летать по миру.»

«Я не люблю подиум, но иногда

хожу.»

«Хочу много здоровеньких

детишек, и чтоб они добились того, на что у меня не хватило духа.»

«У меня есть молодой человек, мы живем

вместе и у нас редко бывают недопонимания,

он молодец, он терпит все мои капризы.»



http://vk.com/anastasiapolaykova

iНФОГРАФИКА


Благодаря Китон Вуди Аллен создал качественно

новый для себя фильм «Энни Холл» (1977),

который он сам считает «поворотной точкой»

в развитии своего авторского стиля.

Одним из самых любимых актеров Ингмара Бергмана был актер Эрланд Юзефсон,

известный по ролям в самых известных фильмах культового

режиссера, в том числе в таких картинах, как: «Фанни и Александр» и «Сцены из

супружеской жизни».

iНФОГРАФИКА


«Наиболее примечательными картинами Мартина Скорсезе, являются такие

фильмы, как «Таксист», «Бешенный бык», «Злые улицы», «Мыс страха», главную

роль в которых сыграл Роберт Де Ниро, а также «Казино», «Банды Нью-Йорка», «Авиатор», «Отступники», «Остров

проклятых» - главную роль в которых сыграл Леонардо Ди Каприо.»

Первая ассоциация, которая возникает в голове от

словосочетания «Тарантино и Тим Рот» - это Тим Рот в

роли коридорного в культовом фильме «Четыре комнаты».

Кроме того, Тим Рот сыграл роль мистера Оранжевого в фильме

«Бешеные псы» и грабителя Ринго в «Криминальном чтиве».

«Именно картина «Криминальное чтиво» позволила Уме Турман

проявить все свои актерские способности: ее героиня танцует

знаменитый твист с героем Джона Траволты под песню «You never can tell», накачивается наркотиками, а в

довершении всего получает инъекцию адреналина прямо в сердце.»

MУ WAY


ДАНИИЛКАЦНЕЛЬСОНПРОДЮСЕР И ГЕНЕРАЛЬНЫЙ ДИРЕКТОР«LONG STORY PRODUCTION», ДАНИИЛ КАНЦЕЛЬСОН РАССКАЗАЛ О СВОЕМ ТВОРЧЕСКОМ И ПРОФЕССИОНАЛЬНОМ ПУТИ, А ТАКЖЕ О ТОМ, КАК ОН РЕШИЛ ПОСВЯТИТЬ ВСЮ СВОЮ ЖИЗНЬ ПРОДЮСЕРСКОЙ ПРОФЕССИИ.

http://vk.com/katsd

MY WAY


Мне кажется, нет ничего интереснее твор-ческих профессий. Думал я так всегда, хоть в детстве родители и отговорили от погони за славой актера. Так или иначе, я пришел к другой роли на съемочной площадке, и хоть путь мой был и не тривиален, я всегда лез в кадр.В 17 лет я одновременно стал чемпионом России по компьютерной игре Counter-Strike и журналистом сайта о своем люби-мом хобби. Несмотря на то, что увлечение мое было, мягко говоря, специфическим, нами уже тогда интересовались серьезные СМИ, и я успел рассказать об успехах моей команды на главном телеканале страны.В 21 год, когда я уже забросил карьеру ки-

берспортсмена и вовсю осваивал профес-сию журналиста, меня позвали в стартовый состав телеканала «Первый Игровой». Там и состоялось мое боевое крещение съемка-ми, первый опыт организационной деятель-ности. В кадре меня стало даже слишком много: дело дошло до часовых программ в прямом эфире. Когда мне было 23 года, и мы уже запусти-ли Long Story, я все продолжал работать на ТВ. В какой-то момент организационной деятельности и пребывания в кадре в моей жизни стало слишком много. Выбор был, конечно, в пользу роли за кадром, но до сих пор меня не покидает мысль о том, как бы сложилась моя жизнь, если бы я сделал

иной выбор.Зачастую последствия выборов того или иного жизненного поворота будут абсо-лютно непредсказуемы. Однако в редких случаях попадаются развилки, когда встает выбор о жертве — на какой жизненный путь ставить свою инвестицию в виде дра-гоценного времени, которого у нас всегда не хватает? К сожалению, правильного от-вета Вам я дать не смогу, как не сможет и никто другой. Правильного ответа не суще-ствует вовсе — Вам просто нужно сделать свой выбор.А что до меня, то сейчас мне 26, и свой вы-бор я стал делать быстро и не мешкаясь. Ведь правильного ответа не существует.

Оглядываясь даже на небольшой этап жизненного пути, меня всегда захватывает мысль: «Как изменилась бы моя жизнь, сделай я иной выбор?»

17 Лет21Год

23 Года 26 Лет

20132010

20082004

Чемпион России по «Counter-Strike» и

журналист

Журналист на телеканале

«Первый Игровой»

Основал «Long Story Production» и продолжил работать

на ТВ

Профессиональный продюсер и генеральный

директор «Long Story Production»

iF

http://www.longstory.ru/


MУ WAY


Marselle - Кассета рэпа

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Роман ТрофимовПродюсер: Даниил Кацнельсон

ST - Рэп не штампуется

Режиссер: Александр Шелапутов Продюсер: Даниил Кацнельсон и Роман Трофимов

L’One - Дай мне слово

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Владимир УшкаковПродюсер: Даниил Кацнельсон



http://www.youtube.com/watch_popup?v=C4DnxgG4MA4&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=JTUwPfKIjkU&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=FsAeFl9T13E&vq=medium%252523t=15

MY WAY


In2nation - Скажи как мне жить

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Владимир УшаковХудожник-постановщик: Андрей Малыгин Продюсеры: Даниил Кацнельсон и Роман Любомиров

Тимати feat. L’One, Джиган, Варчун, Крэк, Карандаш - Tattoo

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Владимир УшаковПродюсер: Даниил Кацнельсон

DJ Smash & DJ Vengerov - Только вперед

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Павел Капинос Продюсер: Даниил КацнельсонХудожник-постановщик: Владислав Жоров

Доминик Джокер - Реальные люди

Режиссер: Роман Трофимов Оператор-постановщик: Владимир УшаковПродюсер: Даниил Кацнельсон

http://www.youtube.com/watch_popup?v=3XKj5dyr7zg&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=JUi4RJmiPSk&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=11S2freTffg&vq=medium%252523t=15

http://www.youtube.com/watch_popup?v=D7ekap_KtDc&vq=medium%252523t=15

ФОТО


НАТАЛИЯ ЦЫГИНА

отография – огромная индустрия, имеющая множество подразделений, и невозможно успеть и уметь все. Нельзя быть одновре-менно и фотографом-репортером и фото-графом, снимающим «предметку». Нельзя успеть стать и лучшим свадебным фотогра-

фом, и модельным. Определиться с предрасположенностью не так уж и легко. На своем примере я скажу, что как и многие начинала с «псевдо-макро-съемки» листиков, цветочков и прочего, когда мне в руки попалась первая зеркальная каме-ра – Nikon D50, а было это около 6 лет назад. Потом пошло увлечение автомобильной фотографией. И только 2-3 года назад я пересилила свой страх студийной съемки и получила первые уроки сначала от Кирилла Зайцева, потом от Алексан-дра Новикова. С тех пор я занимаюсь оттачиванием навыков студийной съемки, более всего стремясь к fashion направ-лению. Вообще, общение с другими фотографами – всегда большой плюс, даже если вы уже зрелый мастер, никогда не поздно научиться чему-то новому, а уж если вы – начинаю-щий фотограф – первым делом стоит познакомиться с теми, чей опыт значительно превышает ваш, походить на мастер-классы и частные уроки, возможно даже поработать у кого-то ассистентом. Не один раз, читая биографии современных ли-деров в области фотографии, я натыкалась на строки, расска-зывающие о том, что они начинали как ассистенты какого-то более именитого на тот момент фотографа. Мы учимся, впитываем знания, смотрим множество вдох-новляющих и впечатляющих картинок, но не забываем про то, что одна из целей – выработка собственного узнаваемо-го стиля. Но внутри этого стиля необходимо быть разным

Ф

http://vk.com/ntsygina

ЦЫГИНА

На фото: Алёна Водонаева

ФОТО


и удивлять. С течением времени вокруг фотографа начинает собираться его ко-манда. Как я сказала в пунктах выше, съем-ки – работа не одного человека. Вместе с вами работает еще несколько персонажей. Комфорт на площадке – первая задача ко-

манды, здесь должно быть взаимоуважение, понимание, стремление к общей цели, ведь успех зависит от каждого участника. Жаль, что у нас в России сейчас большинству обывателей кажется, что наша профессия – это просто хобби, развлечение, поэтому

часто приходится уклончиво отвечать на подобные вопросы: «А вы что, деньги за «фотки» берете?» Помимо таких вопро-сов часто попадаются вопросы про камеру: «А на что вы снимаете?». Да не столь важ-но, на какую именно модель фотоаппарата кто снимает. Гораздо важнее, чтобы глаз мог уловить кадр, а мозг – проработать идею. Даже на простенькую полупрофессиональ-ную зеркальную камеру можно сделать очень интересные снимки. Но все же стре-миться нужно к камере более высокого, профессионального уровня. Около полуго-да назад я взяла себе Nikon D800, в допол-нение к которому использую 105mm f2,8 или 50mm f1,4. Этого комплекта мне хвата-ет практически для всех задумок. На дан-ном этапе я уже не мыслю себя без камеры. Это не означает что я ношу ее с собой по-

«Фотография – огромная индустрия, имеющая множество подразделений, и

невозможно успеть и уметь все. Нельзя быть одновременно и фотографом-репортером и

фотографом, снимающим «предметку».

На фото: Алёна Водонаева


ФОТО

Самое главное в профессии фотографа – постоянные

поиски вдохновения, и не важно что это – модные журналы,

книги, впечатления от людей и события.

Фотография – это творчество,

а в любом творчестве крайне важно сохранять свою

индивидуальность и уметь влюбляться в каждое свое

произведение.

Fashion фотография – работа не одного человека, а работа целой команды: фотографа,

визажиста, стилиста по волосам, стилиста по одежде, продюсера

и т.д.

За спиной любого известного фотографа – годы или даже

десятилетия бесконечной работы, вкладывания своих сил и

бессонных ночей.

Задача любого фотографа – удивлять, быть в чем-то

эпатажным, сохраняя при этом свой стиль и свою личную

цельность.


ФОТО

Любимая книга: Лиллиан Бассман«Женщина.»

Любимый фильм: «Сенна.»

Любимый актер: Том Хэнкс.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: «На игле.»

Кто оказал влияние на творчество: Ник Найт.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Я спросила бы у Малевича, что же он все-таки задумывал, когда писал свой «Черный квадрат»

Чего вы боитесь: Неизвестности.

В каком времени вы бы хотели оказаться: 2-оя половина 19-го Века.

Первый миллион я потрачу на: Если долларов, то порадовала бы себя Lamborghini.

Принцип жизни: Keep the fire.


Идеальное место (страна, город): Идеальных мест нет, есть множество вдохновляющих и тех, о которых хочется вспомнить.


ФОТО

На фото: Эльвира Т


всюду, совершенно нет, если у меня нет чет-кой цели снять что-то, я никогда не возьму с собой камеру просто так. Моя принад-лежность к миру искусства началась еще в 6 лет, когда я пошла в художественную шко-лу. Потом получила высшее образование в МГХПА им. С.Г.Строганова, одном из луч-ших художественных ВУЗов страны. Теперь фотографию я совмещаю с написанием кан-дидатской диссертации на искусствовед-ческую тему. Искусство было есть и будет. Оно бесконечно. Искусство было в перво-бытную эпоху и искусство есть сейчас. И оно будет существовать и спустя сто лет. Другое дело, что с каждым годом все слож-нее отфильтровывать наиболее значимые

ФОТО

произведения. Тоже самое касается фото-графии, с того момента, как изобрели пер-вый фотоаппарат, эта индустрия не затихла ни на минуту. Единственное что, прогресс не стоит на месте, журналы все чаще выпу-скают в интернет-версиях, а на мой взгляд это совсем разные вещи: водить пальцем по экрану IPad или листать страницы свежего номера Vogue.

ожет быть через 200 лет страни-цы будут всплывать перед нами в воздухе, реагируя на импульсы в нашей голове, но совершенно точно стремление людей к моде, к красивой жизни, к тому, чтобы

выглядеть аккуратно и современно, никуда не денется. Здесь огромные перспективы развития и каждый, кто обладает талантом и стремлениями, сможет найти свой путь в ин-дустрии моды и фотографии.

М

Жаль, что у нас в России сейчас

большинству обывателей кажется,

что наша профессия – это просто хобби,

развлечение, поэтому часто приходится

уклончиво отвечать на подобные вопросы: «А вы что, деньги за фотки

берете?».

«Искусство было в первобытную

эпоху и искусство есть сейчас. И оно

будет существовать и спустя сто лет.»

iF

ФОТО


МинимализмуЛюбовь к Фотограф: Александра НикитинаМодель: Алина КазанцеваСтилист: Ола КолаВизажист: Екатерина Ковалдо

http://vk.com/olambissimo

http://vk.com/club28679780

ФОТО


ФОТО


родилась и выросла в Санкт-Петербурге, в Москве всего несколько месяцев. Я при-ехала из города, где все неспешно сидят в кофейнях и размышляют о смысле жизни, душе, искусстве, где сама жизнь течет не-спешно и размеренно - туда, где все знают,

как и чего они хотят добиться. Учусь фотографии, еще много чему учусь. Учусь видеть, вот самое главное. Видение – это ос-новное. Без видения нет фотографии. Это очевидно. Замечать в жизни необычное, интересное, важное. Видение в художе-ственном смысле - это умение скомпоновать кадр, умение так это сделать, чтобы выразить какую-то свою мысль. Без этого творчества в фотографии не может быть. Красота человека не означает, что получится хорошая фотография, если вы на снимке видите только информацию о человеке, то это про-сто фотофиксация. Фотография как творчество, как работа фотографа, заключается в том, чтобы показать то, что скрыто, то, что человек не хочет, или боится показать, а может просто сам о себе не знает.Для меня фотография - не просто самовы-ражение, прежде всего это способ коммуникации с миром. У любого человека есть потребность в самовыражении в какой-либо деятельности, созидании. Мне важен отклик, обратная реакция, те эмоции, чувства и мысли, которые возникают или не возникают у людей, видящих мои фотографии. Именно поэтому, снимая для себя, не ставлю каких-то конкретных це-лей, важна свобода ощущений. Я очень приблизительно за-даю тему, наблюдаю за тем, что показывают мне мои герои, смотрю в видоискатель и ловлю в себе чувство: есть или нет. Главное – успеть нажать на спуск в тот момент, когда отзыва-ется внутри. Мы просто общаемся и получаем от этого удо-

Явольствие. Редко бываю довольна результатом. Мне кажется, что могла бы и лучше. А когда знаешь, как снимали те, кто дав-но уже умер – вообще становится грустно. Деньги в данном случае это второстепенное. Они могут появиться, могут не появиться. То есть на это не делается никаких ставок. Если бы у меня была цель заработать, то я бы, наверное, снимала что-то другое. В данный конкретный момент я изучаю арт фото-графию. И просто беру эти приемы и использую их в фешн фотографии. А вообще стараюсь не рассуждать о жанрах , как у Мольера – все жанры хороши, кроме скучного… Нет такой хорошей вещи, которую нельзя было бы испортить. Жанры, сюжеты – все это вторично, примерно как либретто в музыке. Художественно можно показать любую вещь, независимо от жанра. Просто есть мастера, глубинно чувствующие конкрет-ную тему. Фотография – вне времени, потому что в ней есть красота, а красота вещь объективная, она существует вне че-ловечества. Помимо этого, фотография еще и стоп-кадр кон-кретного времени, возьмите ретро-фотографию, смотреть можно бесконечно, открывается совершенно незнакомый мир. А если взять не отдельную фотографию, а целый аль-бом старых снимков – налицо динамика, история развития, это живой организм, океан, архив цивилизации. Безусловно, мы живем в век фотографии, причем этот «взрыв» произо-

ПАВЛОВААЛЕКСАНДРА

http://vk.com/a_a_a

ФОТО


«Для меня фотография - не просто самовыражение,

прежде всего это способ коммуникации с миром.

У любого человека есть потребность в

самовыражении в какой-либо деятельности, созидании.

Мне важен отклик, обратная реакция, те эмоции, чувства

и мысли, которые возникают или не возникают у людей,

видящих мои фотографии.»

Не фотогеничных людей не бывает.

Что толку в глубине резкости,

если не испытываешь глубоких чувств?

Фотография - это все и везде,это когда личное

становится общественным.

Когда я ограничиваю события рамкой кадра - я

изменяю эти события.

Если на моей фотографии нет тела, значит, на ней обязательно

будет какая-нибудь фигура.


ФОТО

«Каждая прочитанная книга, каждый

просмотренный фильм, особенно

фильм, накладывает отпечаток на мое мироощущение и

миропонимание.»

Любимая книга: Джордж Оруэлл «1984».

Любимый фильм: Тарсем Сингх «Запределье».

Любимый актер: Бил Мюррей.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Настасьей Филипповной из романа Достоевского «Идиот».

Кто оказал влияние на творчество: У меня нет «кумиров» в фотографии, но есть много фотографов, чье творче-ство я очень люблю и уважаю, на чьих работах учусь.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой во-прос вы бы ему задали: С Игги Попом. Спросила бы его работает ли он TFP.

Чего вы боитесь: Темноты.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Мне вполне комфортно в моем времени.

Первый миллион я потрачу на: Открою свою студию.

Принцип жизни: Делай, что должен и будь что будет.


Идеальное место (страна, город): Куба, Гавана.


ФОТО

ФОТО


шел с появлением цифры. Направления в искусстве развиваются в течении многих веков. Интернет в тысячи раз интенсифи-цировал процесс съемки, просмотра и об-мена мнениями. Резко умножилось число увлеченных фотографией людей. При этом удивительно, что предложение и спрос сба-лансированы. Добавьте сюда эксперименты с Photoshop и другими редакторами – мы наблюдаем динамический сдвиг, связанный с техническими открытиями, усовершен-ствованием фотоаппаратуры. Как след-ствие - некоторое обесценивание фото-графии, превращение ее в «попсовый» продукт. И все же, что остается неизмен-ным? Чистое изображение! Композиция, свет, эмоции, пожалуй, эмоции – это самое ценное, а все остальное уже неважно, вер-нее не так важно. Это будет актуально всег-да и во все времена.

ФОТО


не могу сказать, как бу-дет развиваться мое творчество, оно зависит от того, как я смотрю на мир, этот взгляд меняет-ся постоянно. Каждая

прочитанная книга, каждый просмотрен-ный фильм, особенно фильм, накладывает отпечаток на мое мироощущение и ми-ропонимание. Чем больше я узнаю, тем сильнее я понимаю, что не знаю я гораздо больше. Так что…не хочется цитировать Ленина….но-учиться, учиться и еще раз учиться! Закончить хочу словами Джима Джармуша, которые всегда помню и кото-рые для меня не просто слова Ничего ори-гинального нет.

Крадите все, что вдохновляет вас или дает пищу воображению. Хватайте старые филь-мы, новые фильмы, музыку, книги, картины, фотографии, стихи, сны, случайные разго-воры, архитектуру, мосты, дорожные зна-ки, деревья, облака, воду, свет и тени. Для грабежа выбирайте только то, что трогает напрямик вашу душу. Если вы будете делать именно так, ваши работы (и кражи) будут аутентичными. Аутентичность не ценна; оргинальности не существует. Не нужно даже беспокоиться сокрытием кражи – празднуйте ее, если она вам удалась. В лю-бом случае, помните, что сказал Жан-Люк Годар: “Не важно откуда вы берете – важно куда”.

Я

«Фотография – вне времени, потому что в ней есть красота, а красота вещь

объективная, она существует вне человечества.»

iF


ФОТО

ТихомироваНиколаяРаботы


ФОТО

Аменция

ФОТО

Невесомость


ФОТО


ЛОЛИТАШАРУН

отография заинтересовала меня ещё на ранних этапах моей жизни. Я старалась обращать внимание на то,что находится вокруг,присматриваться к мелочам и дета-лям. Большое влияние на меня оказывали зарубежные глянцевые журналы,которые

то и делали ,что публиковали шикарных красоток в необыч-ных образах. Примитивные гламурные кадры это конеч-но не для меня,мне ближе серии о модели с естественной внешностью и уклоном на эмоциональный портрет,либо вообще съёмки с сюжетной линией.Что касается вопроса об изменении мира в лучшую сто-рону-это больная тема. Те времена,когда кадр можно было сделать только на пленку, были куда лучше, чем сейчас,ибо это было сложно и этим занимались гораздо меньше лю-дей. Теперь же, разобравшись в не особо замысловатых настройках, каждый смело спешит заявить ,что он про-фессионал с глубоким внутренним миром и своим стилем подачи кадра. Не спорю, и я когда-то начинала с того же,но по крайне мере я точно знаю ,что это то,чем я хочу зани-маться по жизни. Стремление достигать высот и быть при-знанным -одни из главный моих задач.Зачем я делаю то,что я делаю,как это влияет на мою жизнь и на моё творчество?Где искать вдохновения?Так просто дать ответы на эти вопросы я не могу. Каждый

Ф

ФОТО



ШАРУН

день мы сталкиваемся с искусством ,но возможно не за-мечаем его из-за повседневных дел и задач. Но, толи про-сто не успевать заметить,толи снимать и вовсе не думать об этом. Также и фотографы делятся на два типа:те, кто работают только в своем городе,зарабатывают тем,что снимают корпоративы и «общепитные» уличные съём-ки ;и те, кто стараются донести свои мысли для больше-го круга людей ,пробиться в массы и быть признанным в глянце. Но пробиваются, как правило те,кто либо силен духом пройти препятствия ,либо те у кого богатые папоч-ки. А по настоящему талантливые люди остаются «на ска-мейке запасных», так как в нашей стране фешн индустрия пока держится на очень слабых позициях и вместо того, чтобы поднимать таланты -собирает деньги. Проблема на-шего менталитета в том,что они с головой увязли в работу и свои проблемы. Я не говорю что нужно интересовать-ся конкретно фото,но хотя бы искать хоть какое-то раз-витие в книгах,фильмах,музыке ,изобразительном искус-стве ,есть масса вариантов развития себя как творческого человека,пусть это и не всем дано. Я считаю, что фешн -это моё призвание. Мне нравится вовлекать в процесс соз-дания образов много людей. Общаться с ними и уже сво-им почерком передавать это всё в кадр. Этот жанр хорош тем,что он не ставит рамок,а значит и полет фантазии бес-конечен. Другое дело,что нужно постоянно спрашивать себя : «Не идиотизм ли я делаю?» и успевать следить за мерой,чтобы это все не превращалось в безвкусицу. Просто стоит любить свою жизнь,близких и окружающих. Чтобы от вас была польза в этом мире-нужно найти свое призва-ние. Я его нашла и желаю каждому его найти!

ФОТО


«По настоящему талантливые люди остаются ‘‘на скамейке запасных’’, так как

в нашей стране фешн индустрия пока держится на очень слабых позициях и вместо того, чтобы поднимать таланты - собирает

деньги.»

iF


ФОТО


ФОТО


ФОТО

Фотография должна быть такая,чтобы хотелось

возвращаться к её просмотру вновь и вновь.

Не та модель красивая, в которой притягивают ноги, а та у которой облик не распадается на

отдельные черты.

Осуждать какой либо кадр и называть его плохим-абсурд.

Менталитет нашей страны отказывается относится к фотографии ,как к искусству.

Неудачного света и плохой погоды не бывает.


ФОТО

Любимая книга: Стивен Кинг «Оно».

Любимый фильм: Стивен Спилберг «Терминал»,Тим Бёртон «Сонная Лощина»,Дэниел Бойл «На игле»,Стэнли Кубрик «Сияние».

Любимый актер и актриса: Джонни Депп ,Элайджа ВудНатали Портман.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Шоу Трумана - Труман Бёрбанк.

Кто оказал влияние на творчество: Jurij Treskow, Paolo Roversi, Mario Testino,Bruno Dayan.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали:С Джонни Деппом, и узнать, как можно со старостью становиться только лучше.

Чего вы боитесь: Оказаться в псих-больнице закрытой одной в карцере.

В каком времени вы бы хотели оказаться: В шестидесятых, конечно.

Первый миллион я потрачу на: Бизнес или недвижимость.

Принцип жизни: Хочешь жить — умей вертеться.


Идеальное место (страна, город): Даже не знаю....Где нибудь в Новой Зеландии или Венесуэле.

«Я считаю, что фешн -это моё призвание. Мне нравится вовлекать в процесс

создания образов много людей. Общаться с ними и уже своим почерком передавать это всё в кадр. Этот жанр хорош тем,что он не ставит

рамок,а значит и полет фантазии бесконечен.»

ДжентльменовЛига выдающихсяФотограф: Дмитрий БочаровМодели: Евгений Атаманчук, Марк БратинскийСтилист: Евгения ЛимВизажист/Парикмахер: Кэйт Мур

ФОТО


«Проект был спонтанным и очень творческим! В этой сьемке мы воплотили разные стилистические решения. Получилось

очень разнопланово, сочно и динамично.» - Кэйт Мур.

ДжентльменовФОТО


ФОТО


ФОТО



ФОТО

МАРИЯВОЛКОВА-МАЛЬГИНА

http://vk.com/djmaryrush

ля меня фотография это не просто рабо-та – это способ выразить мое восприятие мира . Возможность запечатлеть чувства людей и сохранить их в снимках на долгие годы. Когда я только начинала снимать , с

каждой фотографией мне хотелось все больше совершен-ствоваться и делать что-то необычное , что вызывало бы у окружающих только положительные эмоции и теплые чув-ства. Одно из главных в моей работе, считаю - это доверие между фотографом и его заказчиками. Когда есть взаимо-понимание, уверенность в человеке, легче добиться желае-мого результата. Последнее время все больше стала притягивать Fashion съёмка . Сначала рождается спонтанная идея , потом более детально продумываю образ, аксессуары, ищу модель. Затем с профессиональными визажистами подбираем макияж. Проделав эту кропотливую работу, в итоге посмотрев на готовый снимок, мы можем с гордостью сказать : «Да, это сделали мы!»Часто задают вопрос, где искать вдохновения, идеи. Несо-мненно кто-то скажет: мастер классы и прочие обучающие материалы. Да, конечно можно посещать мастер классы, это здорово. Узнаешь что- то новое и интересное, но не сто-ит полостью копировать то, что создал другой. Каждый фотограф должен иметь свой собственный стиль и особен-ное понимание мира. Свое вдохновение я черпаю от при-роды, для меня природа - это неограниченный источник идей, композиций, цветовых гамм и многого другого. Главной целью для себя считаю признание себя на мировом уровне в качестве фотографа. И сделаю для этого все, что от меня зависит!


ФОТО

Д

«Каждый фотограф должен иметь свой собственный стиль

и особенное понимание мира. Свое вдохновение я черпаю от

природы, для меня природа - это неограниченный источник идей,

композиций, цветовых гамм и многого другого.»

iF


ФОТО

В каждом снимке должна чувствоваться частичка души

фотографа.

Глубина резкости –это не главное, глубина чувств на

фотографии гораздо важней .

Снимая портрет, стараюсь отобразить самую

выразительную сторону модели.

Фотографировать – это не значит нажимать на кнопку

затвора, это желание запечатлеть то, что будет радовать других .

И главное не считать себя великим -нужно совершенствоваться.

«Главной целью для себя считаю признание себя

на мировом уровне в качестве фотографа. И сделаю для этого все, что

от меня зависит!»


ФОТО


ФОТО

Любимая книга: Всеволод Овчинников «Ветка сакуры».

Любимый фильм: Облачный атлас.

Любимый актер: Роберт Дауни мл. и Хью Джекман.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Ганнибал Лектер - роман Томаса Харриса.

Кто оказал влияние на творчество: Роберт Грисчек, Стефани Пфрейндер Стайлэндер.

С кем из культовых личностей вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Гаутама Будда , спросила бы в чем истина жизни .

Чего вы боитесь: Потери близких мне людей.

В каком времени вы бы хотели оказаться: В будущем.

Первый миллион я потрачу на: На свой бизнес.

Принцип жизни: Все начинается с пустоты. Пустота всегда должна быть заполнена.


Идеальное место (страна, город): Не место красит человека, а человек – место.

ФОТО


ФОТО


КошутинойТатьяныРаботы

ФОТО


Stars of the theatre - съемка проходила в Нижнетагильском Драматическом Театре им. Мамина Сибиряка. Звёзды театра - это некое символическое название, так как моделью выступала как раз актриса этого театра, чьим талантом я восхищаюсь.


ФОТО

Time - время не статично, но когда мы считаем минуты, секунды, время кажется бесконечно долгим. В данном снимке больше ожидания и напряжения, и время стоит на часах, словно пытается оттянуть долгожданный момент. yin yang - гармония противоположностей, в данном случае здесь акцент идет на одежду моделей, некое отражение друг друга.

Thoughts - черные мысли, словно стая, кружат над человеком.


ФОТО

Dasha - выразительный портрет Даши, сделанный во время поездки в Пермь.

yin yang - гармония противоположностей, в данном случае здесь акцент идет на одежду моделей, некое отражение друг друга.

Alone - как сказала героиня «Служебного романа» : «Если б вы знали, как я боюсь вечеров! Если б вы знали...Засиживаюсь на работе допоздна, пока вахтёр уже не начнет греметь ключами. Делаю вид, что у меня масса работы, а на самом деле просто мне некуда идти.»

Polina - центровая композиция одна из любимых. В данном случае взаимодействие ритма и геометрии в кадре. Квадрат в квадрате.

Follow me - Мысли о свободе, желание парить - чаще всего это выражается в наших сновидениях, когда страх перед падением столь ничтожен перед мечтой о возможности летать, словно птица.


ФОТО

Man in pocket - Мне захотелось сделать маленького человека, которого можно поместить в обычный карман. Он напуган и бессилен, словно человек в большом городе.

Sophie - портрет Софии в тростнике был сделан в феврале 2013 года. Было минус 10, но захотелось немного пшеничного тепла. И вновь центровая композиция.


ФОТО

ДМИТРИЙФИЛИППОВ238 iFamous.Me АПРЕЛЬ/МАЙ 2013

ФОТО

http://vk.com/filippov.dima

тобы вы поняли меня и прониклись моим творчеством, я наверно начну с малень-кого вступления, как я пришел к этому всему. Всю свою сознательную жизнь я имел отношение к искусству в раз-ных ее проявлениях. Но именно к ин-

дустрии фото и видео (т.к.я занимаюсь еще и съемками клипов и являюсь режиссером и оператором своих ви-део работ) я пришел не сразу. Во-время учебы в коллед-же, у меня было хобби-фотографировать. Я снимал на самую простую камеру людей,животных,природу и не предавал большого значения этому занятию. Свои фото-графии я показывал родителям,друзьям и выкладывал в ин-тернет. Много раз мне задавали вопрос,не хочу ли я стать фотографом, т.к. это у меня не плохо получается. Я задумал-ся над этим. И через некоторое время уже стал заниматься этим серьезно и параллельно с учебой поступил на курсы фотографии, и окончил их по специальности фотохудож-ник и фоторепортер. Я не могу себя отнести к какому-то жанру и стилю, нахожусь постоянно в поиске. Трудно соз-дать что-то новое, там, где уже все есть. Можно только взять за основу уже признанное и улучшить. Я не считаю себя каким-то крутым, профессиональным фотографом, всегда есть к чему стремиться, я постоянно пытаюсь усовершен-ствовать свой стиль, и мне кажется, что если в моей жизни произойдет переломный момент и я пойму, что мне уже не-чему научится и больше нечего показать людям, то я навер-но отложу камеру и буду искать себя в чем-то другом.На данном этапе, если смотреть на мои работы, то мож-но предположить, что я больше бельевой фотограф, сни-маю женское тело и вижу в этом всю свою карьеру, это не так, я не хочу зацикливаться на этом стиле, если уходить в прошлое, то я начинал с природы, делал календари, потом плавно перешел на fashion и дошел до откровенных съе-мок, попробовав разное, просто пришел к выводу, что пока

Ч


ФОТО

«Я не могу себя отнести к какому-то жанру и стилю, нахожусь постоянно в поиске. Трудно создать что-то новое,

там, где уже все есть. Можно только взять за основу уже признанное и улучшить.»


работать в таком направлении мне комфортно и ин-тересно. По мере продвижения себя как фотографа, у меня появилась своя аудитория которой интерес-но мое творчество, следит за ним, и я решил создать свою «студию» в рамках интернета и соц.сети «DF Studio» которая занимается съемками клипов, ре-портажей и просто которая устраивает тематические съемки. На данный момент студия развивается, растет, есть заказы.Если говорить о планах на будущее то я щас делаю большой упор на раскрутку своего контента, хочу поменять стиль, направление, плавно уйти от эроти-ческо - пошловатого стиля и попробовать себя в Art индустрии. Возможно, что получится совместить мой нынешний стиль и новый. Снимаются, монтируются пара глобальных роликов, которые выйдут этим летом, надеюсь, что все получится, а если честно то планов «куча», от принтов на одежду до эксклюзивных art картин.Если говорить об этой индустрии в целом,то я считаю, что она в нашей стране не достаточно развита. Мало площадок,где молодые

Через свои работы я могу передать мысли и отношение к событиям

в окружающем нас мире.

Я хочу, чтобы через объектив моей камеры люди увидели творчество и

искусство,которым я занимаюсь, иным.

Без фотографов мир будет скушен и не красив.

Эта профессия не устареет и не уйдет из нашей жизни.

Настоящая фотография состоит из совокупности искренности

и мелочей.

ФОТО


таланты могут показать свое творчество. Сейчас мо-лодым фотографам сложно пробиться и получить признание, имея за плечами только талант и желание. В этой индустрии можно сказать, что все решают деньги и связи, нельзя просто прийти «с улицы» и за-явить о себе.И зачастую бывает так, что люди получают признание за «купленный» талант, а те люди которые живут этим - идут к намеченной цели всю жизнь! Я не хочу ска-зать, что так постоянно происходить, что все куплено и везде свои люди, но в любом деле, сфере есть плюсы и минусы, конечно же проще добиться чего-то через связи, чем прийти самому, но что будет потом никто не знает, если нет таланта, то ты быстро «сдуешься». Я не мечтаю да и не стремлюсь, чтоб стать известным и признанным во всем мире, на все воля случая, я про-сто делаю что умею, получаю удовольствие и стараюсь выложиться на все сто процентов и даже больше. Я не думаю, что смогу изменить всю индустрию в це-лом, хотя все в нашей жизни бывает и если хоть один человек вдохновился моей работой, творчеством это уже многого стоит. И радует то, что в последнее время этот вид искусства набирает обороты. А если задаваться вопросом, зачем мне это и почему я это делаю, то это мой способ самовыражения, мои фотографии это отражение частименя, я живу тем, что делаю, пытаюсь показать мир та-ким, каким я его вижу. Хоть мы и живем в цифровом веке, все равно нужен тот, кто будет вкладывать душу в то, что он делает. Будь он художником, музыкантом или фотографом. А в будущем наверно все будет зави-сеть от интернета. Как говорится-«Если тебя нет в ин-тернете, то тебя нет и в бизнесе».

ФОТО

«Хоть мы и живем в цифровом веке, все равно нужен тот,

кто будет вкладывать душу в то, что он делает. Будь он

художником, музыкантом или фотографом.»

Любимая книга: Януш Вишневский «Одиночество в Сети».

Любимый фильм: Семь жизней.

Любимый актер: Роберт Дауни мл.

Героем какого романа или кино я бы точно не хо-тел стать: Тайлер - фильм «Помни меня».

Кто оказал влияние на творчество: Трудно сказать, наверное случай и судьба.

С кем из культовых личностей вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: С В.В. Путиным, но конкретного вопроса ему не задал бы, а просто поговорил бы о жизни

Чего вы боитесь: Лжи и однажды стать ненужным и не понятным.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Ни в каком, мне в настоя-щем все нравится.

Первый миллион я потрачу на: Вот когда получу, тогда и подумаю, зачем за-ранее рассуждать.

Принцип жизни: «Идти вперед и не изменять своим принципам,» а также «Прошлое долж-но оставаться в прошлом.»


Идеальное место (страна, город): Пока я мало где был, чтобы ответить на этот вопрос, но на данный момент это место там, где я родился и живу.

iF


ФОТО

ЛебедиЧёрные Фотограф: Ди Маргаретти Модели: Ника, Настя, Доминика, АлексейДизайнер: Евгения ОзмаВизажист: София Каплан


ФОТО


ФОТО


ФОТО

АРТ И КРЕАТИВ


МИРИАМЭСКОФЕТ



Когда вы осознали, что искусство стало неотъемлемой частью вашей жизни? Я думаю, что искусство всегда было частью моей жизни. В детстве я всегда любила соз-давать разнообразные вещи. Мои родите-ли, так же как и я являются художникоми, поэтому я росла в творческой среде. Я помню, как я с восхищением смотрела на то,как рисует мой отец. Я изучала его кни-ги по художеству, и открывала для себя мир искусства. Больше всего мне нравились работы художников времен ренессанса, а также художников рисующих в готическом стиле. Мне очень нравился этот мистиче-ский и волшебный мир. Можно сказать, что я с раннего детства смогла выучить «особый» язык искусства. Если говорить о том, когда я осознала и приняла решение стать художницей, то это произошло в воз-расте 18-ти лет, когда я закончила школу, и решала поступить в университет. Это был довольно сложный выбор, поскольку я увлекалась наукой и математикой, но ин-туиция подсказала мне выбрать путь ис-кусства, поэтому я решила стать професси-ональной художницей. Расскажите о своей первой работе...Очень сложно сказать какая работа была первой на моем творческом пути, посколь-ку как я уже говорила, я начала рисовать с раннего детства. Наверное, отвечая на этот вопрос, я должна вспомнить свою первую профессиональную работу, это было про-изведение созданное из керамики, которое я создала после окончания художествен-

«Я помню, как я с восхищением смотрела на то,как рисует мой отец. Я изучала его книги по художеству, и открывала для себя мир искусства. Больше всего мне нравились работы художников времен ренессанса, а также художников рисующих в готическом стиле. Мне очень нравился

этот мистический и волшебный мир. .»



ной школы. Для меня обучение в художе-ственной школе стало большим опытом, но, в то же время, обучаясь там я чувствовала себя довольно зажатой в опредленные рам-ки. В школе я училась 3D дизайну и специа-лизировалась на керамике. После обучения мы с друзьями открыли студию керамики. Я создавала из глины декоративные и архитек-турные работы, именно тогда я впервые по-чувствовала себя свободным художником, и находила себя и свой стиль в мире искус-ства. Как вам удалось достичь того, чего вы достигли на сегодняшний день?У меня никогда не было определенного пути, по которому я шла, я лишь следовала своей страсти и не отступала, несмотря на все сложности. Наверное, самым важным было то, что я до сих пор остаюсь верна своему видению, даже когда есть пробле-мы с деньгами или ради популизма. Когда я работала над керамикой, мне поступали за-казы по акварелю, и поэтому у меня получа-лось развивать навыки живописи. Я посте-пенно начала осваивать свой собственный стиль и все больше хотела реализовывать свои собственные идеи и композиции. Я начала заниматься живописью все больше. Поэтому со временем у меня было две сту-дии, одна в которой я занималась керами-кой, а в другой живописью. Постепенно я делала выбор в пользу живописи, акварель в скором времени была заменена на маслен-ные краски и после этого я уже никогда не оглядывалась назад. Постепенно я начала организовывать свои собственные выстав-ки в Лондоне и Париже, в среднем за год у меня проходило от 2 до 3 выставок. Каждая выставка придавала мне все больше стрем-ления и желания создавать новые картины. Я очень люблю совершенствовать все свои работы, и всегда стараюсь добавлять что-то новое в них с каждым разом. Что касается портретов, то я начала рисовать их недав-но. Первый портрет,который я нарисова-ла, был портрет моего отца в 2007-ом году. Мне очень понравилось работать в этом стиле, а мой первый портрет попал на пре-мию « BP Portrait Award 2007». Сейчас я все больше времени посвящаю этому жан-





ру, мне нравится захватывать чей-то харак-тер и чью то сущность- это невероятный процесс. Существует ли определенная филосо-фия в вашем творчестве? Когда я нахожусь в творческом процессе, я чувствую связь со Вселенной. Я получаю вдохновение от визуального мира, кото-рый меня окружает. В отличии от других профессий, я как художники стараюсь изо-бражают то, что нахожу красивым или ув-лекательным в этом мире. Я чувствую, что искусство прохоит сквозь меня, и в целом я считаю, что художник является средством для искусства, но так или иначе искусство все равно существует независимо от любо-го художника. Оно неизбежно захватывает меня, и создание любой картины становит-ся интимным процессом.Кого вы мечтаете нарисовать?

Если быть честной, нет ни одного конкрет-ного человека, которого я бы хотела нари-совать. Меня привлекают лица, в которых чувствуется характер, у которых есть опре-деленный жизненный опыт. Среди моих знакомых очень много тех людей, которых я бы с удовольствием нарисовала. Также мне нравится рисовать детей, они очень от-крыты, в отличии от взрослых. Хороший портрет помогает разглядеть в человеке его внутрнее состояние, а также его истинный характер и уязвимые места. Как художник, вы должны уметь читать каждую линию на лице человека, которого вы рисуете, имен-но эти лица помогают вам понять о чело-веке все. Безусловно легче рисовать людей, которых вы знаете ,поскольку вам не при-ходится тратить большое время на про-цесс понимания того, кого вы собираетесь рисовать и какой характер у этого челове-

ка. Однако, более интересным является то, когда вы рисуете людей, с которыми вы не знакомы,поскольку перед вами открывается задача определить и передать характер это-го человека с помощью вашей кисти - это очень увлекательный процесс. Ваш любимый жанр и почему? Мне нравятся фигуративные работы, кото-рые могут варьироваться от сюрреалисти-ческих и абстрактных до экспрессионисти-ческих работ. Так или иначе я предпочитаю рисовать то, что мои глаза могут понимать, и каждая моя работа должна визуально со-блазнять зрителя. Что является самым необходимым эле-ментом в вашей студии? В моей студии очень много вещей, и каж-дый из них является жизненно важным. Ко-нечно с практической точки зрения это мои краски, кисти и художественные материалы,



которые являются жизненно необходимы-ми для меня. Но, безусловно, каждый из ма-териалов может быть заменен. Есть в моей студии также много книг и разнообразных предметов, которые я собирала на протя-жении долгих лет, и которые являются для меня незаменимыми. Мне очень сложно выделить какую либо одну вещь, поскольку каждый из них является по своему основой моего творчества. Что вас вдохновляет? Я не могу все перечислить, поскольку очень многие люди и события вдохновляют меня на моем творческом пути. Я всегда была очарована искусством и архитектурой классического периода, когда эстетика и пропорции считались вечными, и когда люди старались создавать нечто божествен-ное. Также мне нравятся работы готическо-го периода и периода ренессанса, они меня

всегда очаровывали из- за чистой красоты и удивительных деталей и текстур. Меня вдохновляет все, что я нахожу красивым, от маленьких деталей до каких- то огромных строений. Первая ваша работа, которая была вами продана?Первая моя работа, которую я продала была нарисована акварелью, еще в те време-на, когда я ходила в художественную школу, помню, что во время отпуска я нарисовала в ботаническом саду несколько картин, ко-торые позднее продала в галлерею. Деньги помогли мне оплатить обучение в художе-ственной школе. Каким произведением искусства вы бы хотели обладать? Очень трудно выбрать. Я думаю, это была бы картина Леонардо Да Винчи «Мадонна с младенцем».

Ваше любимое место на земле, а также место где вы мечтаете побывать? Мне сложно выбрать только одно место. Есть несколько мест, которые я люблю. Без-условно это Рим, который поражает своей архитектурой, историей и величием, Нью-Йорк, из за своего величия, современного духа и энергии, Барселона, поскольку это мой родной город и часть моей души, всег-да будет оставаться там. Также мне нравят-ся греческие острова, которые позволяют ощутить красоту Средиземноморья. Я никогда не была в Венеции, наверное из за того, что оказавшись там, я задержусь там очень надолго. Венеция - это место, где я мечтаю побывать. В чем разница между хорогим и вели-ким художником? Хороший художник имеет определенный стиль, а также обладает определенной тех-



никой. Великий художник, уже имеет коло-сальный опыт и мастерство, но привносит в работу необычное и неповторимое виде-ние, нечто совершенно уникальное и глу-бокое. Некоторые художники становятся великими поскольку они нарушают создан-ные правила и границы, они создают новый стиль, примером этому является Пикассо, который являлся настоящим алхимиком в мире искусства. Ваш любимый художник, и почему? Опять же мне очень сложно выбрать од-ного, но я постараюсь сузить этот список. Леонардо да Винчи - не только потому что он гений, а потому, что его картиные кра-сивы, загадочны помогают ощутить сюрре-алистичную атмосферу, которую я нахожу невероятно соблазнительной и убедитель-ной. Гольбейн - поражают его технические возможности, а также внимание к каждой детали. Все его рисунки изысканны, а также передают очень много информации. Джо-ванни Беллини - мне нравится то, как он чувствует композицию. О влиянии интернета на ваше творче-ство. Интернет позволил объединить весь мир и сделал доступным любую информацию. Те-перь вы можете посещать и смотреть рабо-ты, расположенные в музеях по всему миру. У художников появилась возможность де-литься своими работами со всем миром. Но стоит помнить, что работы, которые доступны в интернете, это лишь копии ори-гинала, и несмотря на то, что фотографиче-ское изображение передает много деталей, все равно при просмотре картины в живую остаются совершенно другие эмоции и чув-ства. Я всегда стараюсь смотреть на работу всех художников в живую, а не через интер-нет, несмотря на то, что это очень удобно. Каким вы видите будущее искусства? Я думаю, постепенно цифровое искусство заменит все виды искусства. Мне сложно сказать плохо это или хорошо, но это мир, в котором мы живем и мы не можем отказы-ваться от тенденций, которые в нем главен-ствуют. Искусство прошло через многие

изменения и коллебания, которые были в прошлом веке, от полного отказа от акаде-мического стиля живописи, с переходом на импрессионизм,кубизм, примитивизм, абстракцию, концептуализм и т.д Некото-рые из этих изменений были необходимы, некоторые из них были довольно ущербны и наносили лишь вред самому искусству. Я считаю, что огромные деньги, которые платят за работы, полностью исказили весь смысл искусства, особенно среди широкой обшественности. Когда вы читаете коммен-

тарии людей о современном искусстве, пер-вые комментарии которые оставляют люди, это сколько стоит та или иная картина, при этом забывая о ее художественной ценно-сти. Сейчас многие молодые художники стараются работать в жанре фигуративной живописи, которая до этого оставалась не очень востребованной, а ведь люди жаждут видеть те произведения искусства, которые доставляют им визуальное удовольствие от того, что они могут понять их, и прикос-нуться до них. Я надеюсь, что будущее ис-кусства именно в фигуративной живописи. iF



When you realized, that art is the main part of your life? I think art was always unconsciously at the centre of my life. As a child I was always making things. Both my parents are artists so creativity was all around me as I grew up. I particularly remember watching my father draw and being completely fascinated by his ability. I also remember spending hours looking through all his art books and discovering the world of art in all it’s different styles and through all it’s different eras, but in particular it was the works of renaissance and gothic painters that captivated me; the magical, mystical worlds their works depicted. In a sense I suppose I learned from a very early age the ‘special’ language of art. The ‘conscious’ decision to choose art as my path in life happened at the age of 18, at the very end of my schooling and before going to University. It was not an easy choice, as I was quite academic and loved maths and sciences, but somehow my gut feeling was telling me that I needed to do something which allowed for self expression and so I chose Art. I did not know exactly what that meant in practical terms, or even what kind of art I would end up being drawn to. Art felt ‘expansive’ and I liked the fact that it does not consist of establishing right and wrong answers or empirical truths, but rather in engaging in an interesting and constant dialogue.Tell our readers about your first artwork…To be honest it is hard to pinpoint what my first artwork would have been, as I have said I was always making and drawing since childhood, so there was never really a point at which that began.I suppose one way to answer the question would be to think about the first work I felt in myself to be an accomplished piece and that would be when I was working in ceramics just after leaving Art School. Art School was a great experience but at the same time I felt quite constricted by it. I studied a 3D design course and specialized in ceramics. When I left I set up my first ceramics studio

«Хороший художник имеет определенный стиль, а также обладает определенной техникой.

Великий художник, уже имеет колосальный опыт и мастерство, но привносит в работу

необычное и неповторимое видение, нечто совершенно уникальное и глубокое.»



with some friends. I was making large ornamental / architectural pieces out of clay and I remember feeling an incredible surge of creative freedom and a sense of finding myself artistically.How did you get where you are today? There has been no self-determined trajectory to my life and I don’t think that being an artist can be seen as a career. All I have done is follow my passion and not give up during difficult times. I think I have stayed true to my vision and not compromised that for the sake of money or populism.While I was working in clay I would often get commissions for watercolour paintings. The subject matter would vary considerably from one commission to another and it was an opportunity for me to develop my painting skills. Gradually I started to develop my own ‘style’ and wanted to paint my own ideas and compositions. I started to engage with the painting more.At one point I had two studios, one for ceramic work and one for painting. I got more involved with painting and started exhibiting my works. Gradually the painting completely took over all my time and I gave up the ceramic studio. I progressed from watercolour onto oils and from that point I never looked back. I started to get solo exhibitions in London and Paris and I would exhibit on average every 2 or 3 years. Each exhibition became my creative focus for a new body of work. I have explored many different ideas in my paintings and have been drawn to different subjects. I still love the ‘making

«I grew up. I particularly remember watching my father draw and being completely fascinated by his ability. I also remember spending hours looking through all his art books and discovering the world of art in all it’s different styles and through all it’s

different eras, but in particular it was the works of renaissance and gothic painters that captivated me; the magical, mystical worlds their works depicted. .»



process’ and I am very fascinated by the three dimensional and textural quality of objects and spaces. So I incorporate that into my work by constructing maquettes and objects which become the subject matter for my paintings. Portraiture is a relatively recent theme for me that started with a portrait of my father, which I painted in 2007. I felt compelled to paint him and it surprised me how much I enjoyed the process and how pleased I was with the result. The portrait was accepted for the BP Portrait Award 2007 exhibition and I have had work selected for this annual exhibition quite a few times since. I am now very engaged with the idea of portraiture, there are so many dimensions to it artistically and of course it is completely fascinating to try to capture somebody’s character and essence as well as their likeness. What is your philosophy on creating? I think creativity happens in a place where our conscious mind meets our unconscious - where our intelligence meets our instinct and maybe something else which is indefinable - like the ‘collective unconscious’. When I am in the creative flow I feel connected to the Universe.I am a figurative painter and draw my inspiration from the visual world around me. I am engaged in work that expresses what I find beautiful or fascinating in the world, as opposed to work that is engaged in ‘social or political critique’ or is somehow ‘about the artist’s self or life experiences’I feel that art travels through me, the artist is a vehicle for the art, but somehow the art exists independently of the artist. Inevitably it is coloured by me and becomes intensely intimate while I am engaged in producing it, but it is ultimately not ‘about’ me. It is a devotional practice, it is about something bigger and outside of the self.Name one person you dream to paint and why? To be honest there is no one particular person I feel I must paint, certainly not anybody well known or famous. I am attracted to faces with character and life experience. There are people I know amongst my friends and family that I feel have particularly interesting faces and

are on my mental ‘to paint’ list. Children are interesting subjects for portraiture too as their faces are so open, they have not learned to adopt a public face like most adults do. Good portraiture gets behind the public, surface face and reveals some of the vulnerabilities and true character of the person. Of course as an artist you have to gather all this information from the face presented to you, so you have to have an almost forensic eye and allow every line and fold to speak to you. There is an advantage to painting people who you know as you already have an insight into their character. But there is another advantage to painting people who you don’t know which is that you have no preconceptions of them that will influence the

portrait, the interesting challenge there is to understand the character through the face, it is a fascinating process.What is the main difference between the art genres? This is a very big question and I can only answer it very sketchily for the sake of this interview by focusing on two polar opposite ends of artistic styles; figurative and conceptual. With figurative art the viewer develops an immediate visual relationship and response to the work. The experience is more sensual and aesthetic, although of course the intellect is also engaged as the viewer takes in the subject matter of the work. This art is ‘accessible’ to anybody who can see, ie it does not require interpretation

or explanation, except maybe in the case of some historical pieces that depict a theme or story we are not familiar with, but even then the viewer can just absorb and enjoy the painting visually. Conceptual art most often relies on an accompanying explanation of the meaning of the piece. In fact, the meaning of the piece is the primary point of it. In most cases it consists of an ordinary every day object displayed in a particular way in a gallery space. It is the change in setting or the slight manipulation of the object that is supposed to give it a new meaning.The idea is that the viewer is challenged in his habitual perception and understanding of this object.The main engagement with this kind of work is on an intellectual level as the viewer needs to be told, often by the help of copious writing accompanying the exhibit description, what thoughts the artwork is supposed to be triggering. Most people feel quite alienated by this kind of art as they do not know how to relate to it and they are made to feel intellectually inferior because they do not understand it. This kind of art also empowers the critics as they can then become the ‘decoders’ of meaning. I think this is one of the reasons conceptual art has been so feted by art critics; it reinforces their sense of importance.What is your favourite genre and why? I like figurative work, but that can range from surreal to highly abstracted and expressionist. My eye somehow has to understand what it is seeing and I have to be visually seduced by a work to engage with it. Then the work can start to tell me its story if there is one there. Sometimes the pleasure in a work is simply in appreciating its skill of execution, or the atmosphere and tonal spaces created within it. What’s the most indispensable item in your studio?My studio is so full of things and they are all vital! Of course from a practical point of view my paints, brushes and art materials are completely indispensible in terms of being able to paint. But all these materials are replaceable. I have however many books and objects which I have been collecting for years and have followed me from studio to studio



which are completely irreplaceable. It would be impossible to name one as being the most important, they are collectively my creative bedrock.What inspires you? There are many influences in my work and it would be impossible to list them all.I am fascinated by art and architecture of the classical period, when aesthetics and proportion were thought to communicate eternal and divine truths and art was considered a physical depiction of the divine.In paintings of the gothic and renaissance period, I am mesmerized and completely seduced by the details and textures of these works, by the sheer beauty of them and skill of execution. I find the ‘structure’ of their compositions fascinating; the marriage of perspective (the rational) with divine themes (the mystical) which brings an almost surreal quality to the paintings. Sometimes I feel that looking at these works is like opening a door into a hyper real universe. I am inspired by anything that I find beautiful, from a detail on a building to the character in someone’s face. I find origin stories and concepts of archaic pasts fascinating as they resonate strongly with something very deep in the human psyche, they form part of how we see the world and our place in it and in time. We ask the big questions through science today, in the past these questions were asked through mythology and religion, but they are still the same questions and we still have a deep need to understand the ‘story’ of our existence here on Earth.What’s the first artwork you ever sold?This goes back to the time when I was working to commission in watercolours. I was still at Art School and I produced some simple botanical studies during my summer holiday which I sold to a gallery. The money helped to pay my way through Art School and it felt very empowering to be able to do that through art.What work of art do you wish you owned, and why? This is difficult, I am only allowed one?! I think it would have to be Leonardo da Vinci’s Virgin of the Rocks, of which of course there are two versions. The chiaroscuro

is better in the National Gallery painting (probably because the painting has been better preserved), but I think some of the features on the figures are finer in the Louvre painting. Not only is it a sublimely beautiful painting, but there is such a mysterious quality to it, as in all da Vinci’s work. You are gazing

at an other-worldly vision that stimulates your unconscious. It is seductive and slightly disturbing at the same time because the topography of the rocks and the water is like a primeval landscape. It is a painting that creates its own world.Your favourite place in the world, and the



«I am a figurative painter and draw my inspiration from the visual world around me. I am engaged in work that expresses what I find beautiful or

fascinating in the world.»

place you are dreaming to visit? I couldn’t possibly choose just one place. I have a few places that I love for different reasons.Rome for its architecture, grandeur and history. Paris for its beauty, elegance and art. New york for its art deco grandeur, modernity and energy. Barcelona because it is my birthplace and part of my soul is there. A Greek island to experience the distilled essence of the Mediterranean. It seems unbelievable but I have never been to Venice. I don’t know why, maybe because I feel that when I do go there I need to stay a few months as I will want to look at every stone in every building! So Venice is the place I dream to visit.What is the difference between good painter and the great painter?A good painter is technically proficient and has mastered a certain style of painting. A great painter is somebody who has these skills but brings to the work an inner vision, something deeper than surface rendering, so that the technical proficiency serves as a vehicle for a deeper form of expression, or enquiry or even artistic experimentation. Some painters are great because they break all the rules and invent a new ‘painting language’, a good example being Picasso who was like a visual alchemist. Others are great in a quieter way, by managing to bring into their work a deep sense of humanity in all its complexity, Andrew Wyeth being a particularly good example of this.Your favourite painter and why? Again, I couldn’t possibly choose just one, but I can narrow it down to a very short list.Leonardo da Vinci - not just because he was a genius, but because his paintings are

beautiful, enigmatic and imbued with a surreal atmosphere that I find completely seductive and compelling. His paintings pull at your unconscious and seem to show you things your soul remembers and they do this through their technical mastery and seductive beauty. Holbein – his technical ability and eye for detail are extraordinary, you can feel the character of the sitter in his portraits and his compositions are masterly. His drawings are exquisite too, so much information conveyed in a perfect outline. Giovanni Bellini – I love his sense of composition, especially in his big altarpieces where his use of perspective to invent architectural settings for his Madonna and Child depictions is so elegant and retains a true devotional quality. The details in his landscapes are magical and often very tender.About the influence of the internet on your art? The internet has made images instantly accessible to all. You can google any subject and find a plethora of images for reference at your disposal. Most museums now have very good image archives online, which are really helpful when you want to look at a particular artwork. Also for an artist to be able to have a website as a platform to show their work is very important – it is a window for the world into the work and a point of contact with the world. I do think though that we collectively have to be careful that we do not rely on this virtual access to images and information as our only resource. It is worth remembering that a processed image is only an edited version of the original or of reality. No matter how good a photographic image is, it will never capture the myriad varieties and subtleties that the eye can see. Nothing replaces the experience of being

physically in front of an artwork. I always want my first experience of art to be physical, the internet can then sustain and enhance this experience and give me more information if I need it.How you see the future of art? I think certainly digital technology will make more impact on art, if for no other reason than this is the way most people gather their visual information now, so gradually it impacts on the way our brains process visual information. I am not sure if this is a good or a bad thing, but it is the world in which we live and we cannot be in denial about it. Art has been through the most extreme changes and fluctuations in the past century, from the complete rejection of the academic style of painting, through impressionism, cubism, primitivism, abstraction, conceptualism etc. Some of these changes have been necessary, some have been quite damaging to the quality of art we are left with now. I feel the huge amounts of money traded for some contemporary art has completely distorted the meaning of art, especially with the general public. When you read any comment about contemporary art now inevitably the first thing which is mentioned is how much it is worth, it is as if the monetary value of art has completely taken over from its artistic value. I sometimes think we have been through an Art Revolution and now I feel this is the time to pick up the pieces and move forward. I feel around me amongst fellow artists and students that there is a resurgence of figurative painting, which has been so overlooked by the art market and critics lately. It is almost as if people are yearning to see art that they can visually understand and relate to. I hope this is the future of art!



iF



http://vk.com/evgenia.mekerishvili



ЕВГЕНИЯМЕКЕРИШВИЛИ

не будет сложно акцентировать внимание при рассказе на иллюстрировании, так как так вышло, что род моей деятельности немного обширнее (дизайн интерьеров, декор помещений и иллюстрирование.

Изначально я рисовала для себя, для удовольствия, в свободное время, потом рисование стало частью моей жизни, моей работы. Чему я очень рада. Всегда приятно, когда твоя работа тебе в удовольствие. Ког-да ты не разделяешь день на рабочий и не рабочий, он просто плавно перетекает из одного в другой, и пусть это середина дня, ночь, раннее утро, иногда нон стоп. Это не утомляет, не хочется сменить род деятельности. Потому что он и так разнообразен. Мне всегда было интересно пробовать то, что я еще не умею и получить в этом деле успех. Сначала это был дизайн одежды, ради спортивного интереса, получится или нет, учавствовала во многих между-народных конкурсах, занимала призовые места (до этого опыта в дизайне одежды у меня не было ника-кого). Было только огромное желание творить и сде-лать это хорошо. Частично затронула мою жизнь и вэб графика, но не мое по ощущениям. В вэб дизайне для меня все сухо, упорядоченно, не развернуться на полную катушку. Но именно это и дало толчок к раз-витию себя как иллюстратора. Изначально задумы-валась о собственном стиле и как к нему можно при-йти, пробовала себя в новых техниках. Постепенно он формируется, что то берешь из прошлых опытов, что то рождается в результате. Главное работать, ра-ботать над собой, над техникой, вдохновением и не унывать. Практика+ практика. Самое большое до-стижение на сегодняшний день самостоятельность в выборе того, чем я занимаюсь. Свободный человек

М



распоряжается своим временем сам, сам принимает решения, пусть они не всегда в дальнейшем кажутся правильными, но они приняты самостоятельно и от этого получа-ешь полное удовлетворение от того, чем за-нимаешься. Я нахожусь в поиске стиля, чем дальше, тем больше убеждаюсь, что именно в нем и есть вся прелесть. Мне кажется, что очень сложно постоянно работать в одном стеле. Даже когда ты ешь свое любимое блюдо каждый день, со временем оно на-чинает казаться не таким вкусным и хочет-ся разнообразия, так и в творчестве. Над каким проектом сейчас работаю: студия декора Crystal art, название изначально ка-чется девчачим, но если копнуть поглубже, то можно четко увидеть идею того, к чему я стремлюсь в своем творчестве. Кристаллы –вещества, в которых мельчайшие частицы «упакованы» в определенном порядке. В результате при их формировании возника-ют грани, а сами кристаллы приобретают разнообразные формы. Так же и декор, из элементов составляется красивый целост-ный интерьер, из одних элементов при раз-ном их использовании могут возникнуть разные визуальные образы. У меня очень много нереализованных идей в разных об-ластях творчества. Нужно только время.

дизайне в целом. Дизайн, как и любая другая про-фессия 50 на 50 состоит из профессионалов и не профессионалов, между которыми идет своеобраз-

ная борьба. Одни радуют глаз, а другие ру-шат представление людей о становлении дизайна в России, подрывая авторитет дру-гих дизайнеров в целом. Очень большую роль в дизайне играет коммерция. Ком-мерция и творчество немого разные вещи. Так или иначе тебя ставят в рамки, мешая творческой реализации. Порой, работая над проектом, рисуешь себе невероятную картину и думаешь: как же будет все заме-чательно, приходит «злой дядя» заказчик и убирает все то, что придавала индивиду-

О

«Очень хочется научить людей, которые не относятся к искусству

понимать и ценить его.»



альность, твою идею. Подстраиваешься под заказчика. Он тебя творчески «ломает». В многих случаях эти люди никакого отноше-ния к творчеству не имеют. Хорошо, если они обладают вкусом и ценят твой труд. Многие иллюстраторы, прогибаясь под ру-тинную работу забывают о собственном творчестве и их развитие на этом останав-ливается. Хочется уйти от клише, шаблонов, но пока есть рамки это невозможно. Что мне дало образование? На самом деле в России образование построено по такому принципу, бери все что дают, потом отбра-сывай все, чему тебя научили и действуй как хочешь. Никто не дает тебе четкого пред-ставление. И то чем ты будешь заниматься работая, очень часто не совпадает с тем представлением ,что у тебя сложилось за время учебы. Ни в коем случае не хочу та-ким образом обидеть преподавателей, про-сто в большинстве своем преподают люди, которых научили преподавать, которые в жизни только косвенно сталкивались с ди-зайном, или практиковали его не так долго, что бы получить опыт и передать его .

чень много сильных авторов. Все разные, у каждого свой стиль и почерк.Они Молодцы с большой буквы . Занима-ются тем, что им нравится, нашли своего потребителя, который уважает их вкус и прислушивается к ним. Смогли донести до них что хорошо, а что плохо. Очень слож-ная борьба происходит между дизайнерами и заказчиками, особенно когда дизайнеры еще не получили признание масс…Очень хочется научить людей, которые не относятся к искусству понимать и ценить его.Очень сложно, когда заказчик гнет свою линию при создании чего-либо не прислу-шиваясь к мнению дизайнера, и в результате получает не привлекательный образ. Каж-дый должен найти свое место и занимать-ся тем, что у него получается лучше всего. Художник рисовать, декоратор делать из непривлекательных помещений помеще-ния, где хотелось бы с удовольствием на-ходиться и приходить туда снова и сно-



Мне бы еще день, и был бы вообще шедевр.

Быстро, дешево и хорошо — из этих трех вещей нужно всегда

выбирать две. Если быстро и дешево, это никогда не будет хорошо. Если это дешево и

хорошо, никогда не получится быстро. А если это хорошо

и быстро, никогда не выйдет дешево. Но помни: из трех все

равно придется всегда выбирать две.

Хороший дизайн виден сразу. Отличный дизайн незаметен.

Подражать, тренируя навыки и вырабатывая стиль, нужно

только совершенному, а не плохому и среднему.

Главный залог успеха - Усердие, трудолюбие и чуточку

везения.

ВЕЩЕЙОБ

ХУДОЖНИКА

ИСКУССТВЕ

ОТ



Любимая книга: Тайная жизнь Сальвадора Дали.

Любимый фильм: Не могу выделить кого-то конкретного, не киноман.

Любимый актер: Моника Беллуччи, Хавьер Бардем.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Дорианом Греем, самолюбование и прожигание жизни это конечно хорошо, но в пределах разумного.

Кто оказал влияние на творчество: Все люди, с которыми ты общаешься, име-ют на тебя влияние, то где живешь имеет влияние, то над чем работаешь – имеет влияние…да даже то, что ты сегодня ел на завтрак как-то скажется на тебе, на твоем настроении, на твоем вдохновении и, как результат, на творчестве.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Поприсутствовать тихо в сторонке во время работы Фран-цаз Нелли.

Чего вы боитесь: Всегда страшно услышать, когда ты завершаешь рабо-ту «это полная чушь». Искусство это неоценимая «субстанция». Оно либо нравится, либо не нравится конкретному человеку. Плохого искусства не бывает. А еще страшно, что кто-то скажет это, пока ты еще не завершил работу…тогда все…точно провал, какой бы хорошей идея не была, она рушится в рамках сомнения.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Попутешествовать во вре-мени и понаблюдать как «строилось» искусство эпох,,конечно хорошо, но мне вполне комфортно в нашем времени.

Первый миллион я потрачу на: Развитие собственного дела,.ну и на туфли.

Принцип жизни: Carpe Diem – латинское выражение, означающее «наслаждайся моментом» или «будь счастлив в эту секунду».


Идеальное место (страна, город): Для меня это Италия.

ва, сантехник чинить, юрист заниматься именно юридическими вопросами. Кода ты обращаешься за помощью к юристу ты полностью полагаешься на его авторитет и не стараешься внести какие то поправки в конституцию, опираясь на которую он ве-дет свою работу. Так почему же заказчик не имея дизайнерского образования и не имея только косвенное представление о дизайне всячески старается внести свои поправки в его «конституцию» ? Если бы можно было единовременно донести до всех не грамот-ных в творческом плане людей, что если у них висит на стене репродукция Моне, то по чистой случайности, ….Мне нравится то, чем я занимаюсь. Я полу-чаю от этого кайф. Сложно найти работу, на которой бы ты выкладывалась на все 100%, и хотелось бы делать ее 24 часа в сут-ки, не замечая усталости.

Нужно постоянно проникаться работой, чувство того, что ты еще не достиг идеала должно быть на первом месте, а как гово-риться идеала не бывает, и это хорошо. Та-ким образом, твоя творческая планка по-стоянно повышается. Стараешься сделать портфолио не из тех работ, что на заказ, а из тех, которые сделаны по собственному же-ланию, что бы привычным стало рисование того, чего хочется. В дальнейшем (возмож-но! Не будем заглядывать вперед) хочется уехать на энное количество времени куда-нибудь в Европу, в тихо местечко с вдох-новляющими пейзажами и создать серию выставочных работ. Организовать выставку не в привычном ее понимании, а воплотить весь накопленный опыт. Сделать собира-тельный образ всего того, чем я занималась и буду заниматься, никто не знает какие пе-ремены нас ждут.

ачем вообще людям нужны новые художники, музыканты, фотографы, если есть Гендель и Гойя? Если мы живём в век циф-

ровой революции. Ваше мнение о том, как будет развиваться творчество в будущем, а также, как интер-нет и социальные медиа влияют на его раз-витие. Что то вымирает, что-то рождается, что то перерождается, все в творчестве ци-клично. К творчеству Великих можно тянуться бес-конечно и все равно навряд ли сможешь прикоснуться к их величию. Их полотна как бы кричат «сделай так же!» (фраза вы-битая на кафедральном соборе в Берне). И это будет лучшим, что ты сможешь сделать. Подражать, тренируя навыки и вырабаты-вая стиль, нужно только совершенному, а не плохому и среднему. Цифровая графика на-бирает мощные обороты и это влияние вре-мени. Меняются ценности и приоритеты, если ты будешь потакать хотя бы частично им не будет успеха. Создается много ново-го, привносятся идеи, это и есть развитие. Неоправданно стали забывать о «живом» искусстве. О искусстве краскам на холсте. О картинах. Да, порой проще нарисовать что-то в графических программах, а потом если не нравится изменить цвет, размеры, что-то стереть, перерисовать. Холст или бу-мага глобальных изменений не терпит. Но это незабываемое чувство белого, чистого холста, новых кисточек, запах краски, по-лотна, которое получается в итоге ни с чем не сравнить. Классика есть классика. Свое предпочтение отдаю современному искус-ству и импрессионистам. Они воплощают в себе свободу выражения своих мыслей и чувств. Импрессионизм очень эмоциона-лен в своем исполнении, в современном искусстве многие использую именно этот прием воздействия на зрителей. Не хочу выделять каких то конкретных авторов которые мне импонируют, их достаточно много.

З



«Что-то вымирает, что-то рождается, что-то перерождается,

все в творчестве циклично.»iF



ИНГАМАКАРОВА

http://vk.com/ingamakarova



рисую сколько я себя помню.Все детство проходило в художествен-ной школе, после был университет. В процессе учебы я поняла, что не хочу быть графическим дизай-

нером. Конечно, я не всегда рисовала так, как сейчас. Много времени пошло на по-иски себя, своего стиля. Я хотела рисовать людей, и не просто натуру, которую нам преподавали в университете, когда нужно просто себе перерисовать то, что видишь - человека сидящего на стуле. Хотелось во-площать на бумаге свои фантазии,создавать интересные и необычные образы Я зада-лась целью найти свой стиль, чтобы среди множества работ, мои были узнаваемы . Кое-что у меня получилось и я этому без-умно рада. Неоднократно слышала при-ятные отзывы и то, что виден мой почерк и моя индивидуальность. Был однажды в моей жизни день, когда я просто взяла чистый лист бумаги и начала рисовать, и вовсе не знала какой будет результат. Лет-ние каникулы прошли для меня не просто так, а стали для меня отправной точкой в моем творчестве. Но это только начало и нет предела для совершенствования. Во-прос , как я вижу будущее живописи и бу-дет ли она в будущем , и сложен и прост одновременно. Если говорить о живописи и ее месте в технократическом обществе, то , на мой взгляд, она будет существовать и дальше. Не спрашивают же у китайцев и японцев, будет ли у них существовать кал-лиграфия в будущем, казалось бы такой не-нужный в наше время предмет. Человек не

Я

«Я хотела рисовать людей, и не просто натуру, которую нам преподавали в университете, когда нужно просто себе перерисовать то,

что видишь - человека сидящего на стуле. Хотелось воплощать на бумаге свои фантазии,создавать интересные и необычные образы.»

может и не должен жить только среди ме-ханизмов, ему нужны музыка, поэзия, скуль-птура и живопись, без этого человечество просто погибнет. Красота не только спаса-ет мир, она поднимает человека над обы-денностью, делает его духовнее. Потому будущее у живописи есть, просто она будет приобретать все новые формы выражения. Не так уж давно появились инсталляции, а сейчас они завоевывают мир. Но традици-онная живопись на полотне все равно бу-дет жить.

то касается дня сегодняшне-го, то безусловно интернет помогает в какой-то степе-ни быть узнаваемым, ведь с помощью неё, о тебе могут знать в любой точке мира.

Но, вообще, сейчас мало кто интересуется живописью. Работы должны продаваться, чтобы было за что жить художнику. В циви-лизованном мире существуют меценаты, которые помогают начинающим художни-кам. На Украине, если один есть, то это уже хорошо. Или же другой вариант - создать себе имя в Европе, и уж тогда и на родине признание получишь и продажи. Как гово-рится «нет пророка в своем отечестве». Поэтому приходится искать работу , кото-рая приносит хоть какой-то материальный доход , а живописью заниматься в свобод-ное от основной работы время, в качестве хобби.

Ч



«Красота не только спасает мир, она

поднимает человека над обыденностью,

делоет его духовнее.»

iF


Любимая книга: Эрих Мария Ре-марк «Три това-рища».

Любимый фильм: «Анализируй это», «Цветок пустыни».

Любимый актер: Джек Николсон, Антонио Бандерас, Роберт Де Ниро.

Героем какого романа или кино я бы точно не хотела стать: Пожалуй такого нет.

Кто оказал влияние на творчество: Шиле.

С кем из культовых личностей, вы бы хотели встретиться, и какой вопрос вы бы ему задали: Уитни Хьюстон. Я бы просто высказала ей слова восхищения и подарила ее портрет.

Чего вы боитесь: Потери близких мне людей.

В каком времени вы бы хотели оказаться: Меня устраивает время, в котором я нахожусь сейчас и очень инте-ресно, что будет в будущем:.какая я буду через лет так 10...20...

Первый миллион я потрачу на: Недвижимость себе и родтелям, а так же вложу в свое творчество,саморазвитие.

Принцип жизни: Делай, что можешь, с тем, что имеешь, там, где ты есть.


Идеальное место (страна, город): Ни разу еще не была за границей. Меч-таю объездить всю Европу, а так же по-бывать в США

Чего вы боитесь: Не успеть




ПОЛИНАКОВАЛЬЧУК

http://vk.com/polinakovalchuk



ое желание рисовать родилось еще в детстве. Со временем я пошла получать начальные знания в художественную школу, где решила, что моя буду-щая профессия обязательно должна быть связана с моим любимым занятием. И когда пришло вре-мя выбирать ВУЗ, я, недолго думая, решила посту-пать в Академию Художеств им. И.Е. Репина, где и продолжаю учится на факультете архитектуры. Я учусь работать в разных жанрах и в натюрморте, и в пейзаже, но особенно интересен мне портрет. Меня вдохновляют красивые и интересные лица. Нравится угадывать характер и эмоции человека. Я получаю от этого безграничное удовольствие и целый букет эмоций! По-моему, любая работа должна быть сделана с любовью, и тогда она на-верняка удастся. На сегодняшний день в жанре портрета свои умения демонстрируют масса ху-дожников – и те, которые работают с помощью цифровых технологий, а именно , так называемых, планшетов и компьютеров, и те, которые работа-ют при помощи традиционных материалов. И те, и другие имеют своих почитателей. Как говорит-ся : « На вкус и цвет». Художник сам выбирает в какой технике ему удобнее работать. И каждая из техник имеет свои приоритеты. Но, тем не менее, я считаю, что работы ,выполненные с помощью карандаша и бумаги или холста и масла ценились и будут цениться дороже во все времена. В со-временных условиях для художников больше воз-можностей реализовать свое творчество. В том числе с помощью интернета и социальных сетей. Но помимо техники и уровня владения рисун-ком, нужно так же уметь «зацепить глаз» зрите-ля. В этом и есть различие между ремеслом и та-лантом.

М

«По моему, любая работа должна быть сделана с любовью, и тогда она

наверняка удастся.»

iF





ЛЮБИТЬ ПО-РУССКИ....

И всё же что на самом деле в себе кроет любовь?

Кроме хлопот, истерик, ссор и бессметных забот?

Бессмертный дух, внутри задор, плохие мысли за борт,

Когда вас двое всё вокруг течёт как водоворот.

Запретный плод бывает сладок словно праздничный торт,

Вкусив кусок пускаешь жизнь по траектории спуска,

Отшить нормального парня, потом влюбиться в дурака,

А что? Ведь это так по-женски и так по-русски!

Вокруг твердят, мол, будь сложней - и сразу люди потянуться,

А будешь проще, то тогда не отвернуться и близкие,

Хоть свет туши: часы бегут и времена меняются,

Под толстым слоем макияжа не видно души.

Духами тело надушив, чтобы заметил кто-нибудь,

Но мы в них видим только пятую точку и грудь.

Использовать и бросить как игрушку, чтоб не брать в нагрузку,

А что? Всё это по-мужски и ведь так по-русски!

© Žienia Czugajeu

«МОЁ СЕРДЦЕ»

Когда погаснут фонари на городской аллее,

И свет машин перестаёт на время освещать,

Я босиком иду вперёд, и время тлеет,

Иду вперёд рассветы новые встречать.

Ваш ветер дует с силой мне в лицо,Так что на утро трескаются губы.

И одноликий образ девушки в пальто,

Безумно мне приятен, хоть он грубый.

Здесь ливни кажутся привычным элементом,

И даже зонт при выходе из дома не беру.

Я всё равно промокну, дорожа моментом,

Сменив ответы, на вопросы «Почему?».

Который час, терзаясь в размышлениях,

То с миром принимая, то идя в отказ.

Мне очень нужно сердца отопление,

Иначе я не выдержу в последующий раз.

© Сергей Локтин

СТИХИ


«ЖЕЛЕЗНАЯ ЛЕДИ»

Запомнить её глаза как права и первый автомобиль,

Когда на педаль нажимаешь не думая о минутах.

Запомнить её, как лучшую из всех кто когда-то был,

Не думать о том, что когда-то мы были так глупы.

Знать, что она эталон и годится многим в пример,

Понимать, что любовь для неё может вовсе забава,

Что таит эта сука в себе? Может быть револьвер,

Или носит в кармане для выпивших в баре отраву?

Она не шаблонная, со стержнем из дорогого металла,

Я её уважаю за трезвые мысли, воинственный дух,

Она не раз выходила сухой из передряг в этих кварталах,

В том время, когда воздух в столице поджарист и сух.

Знаешь, если я даже когда-то стану арабским шейхом,

Или буду сниматься как Шон Коннери в крутом кино,

Ты будешь пользоваться моим огромным уважением,

Ну, потому что так у нас с тобой заведено.

© Сергей Локтин

Я с ужасом наблюдал, как гибнет мое по-коление.

Рожденное в кварталах пятиэтажных до-мов,

возникших как бесконечный, тускло ос-вещенный, коридор

с облупленными стенами и разбитыми окнами.

Возросшее на идеалах социализма и рав-ноправия,

учившееся драться по фильмам Брюса Ли

под агрессивные ритмы русского рока,переписанного на двух кассетном магни-

тофоне соседа.

Выросшее на зомбирующих речах пар-тийных лидеров

с человекообразными родовыми пятнами на лбах.

Обученное коллективному мышлению и лишенное корней,

Но все же, чувствующее пульсирующий, языческий зов

предков у себя в крови.

Поколение – потерявшее девственность, как животные

в недостроенных домах и зловонных подъездах.

И забеременевшее от неизвестных отцов и дешевых презервативов.

Впитавшее презрение Талькова и над-рывную мудрость Высоцкого,

призывы Цоя и непокорность стихов Бродского.

И все же, периодически погружающее-

ся в электронные звуки синтетического кайфа,

Выведенного в подпольных лаборатори-ях культурных столиц.

Я видел, как светлые умы в рваных штанах и мокрых куртках,

босые, по разбитому асфальту, бродили в поисках ночлежек и приютов.

Как перерезав золотую нить интеллекта бежали от себя в неизвестном направле-

нии, как звери. Бесстыдно совокупляясь с бутылками

пива на неокрашенных лавочках осиротевших

бульваров.

Как с заостренными лицами и остекле-невшими глазами,

дрожащими руками и голосом выпрашивали мелочь у знакомых,

чтоб утолить нестерпимую жажду свобо-ды, наркотой и водкой.

И засыпали в холодных подъездах,укутанные запахом плесени и безразли-

чия,как в утробе полупьяной проститутки,

выброшенной из машины, на сырую ска-терть тротуара.

И очнувшись с болью в висках, от свин-цовых снов,

Отправлялись на биржи труда.

И не обретя надежд на завтрашний деньКончали с собой в грязных сортирах

и с обугленных крыш московских высо-

токсрываясь вниз как будто звезды,

чтоб кто-то загадал желание.

А одноглазые чиновники с верховным жрецом,

танцующим в языческом порыве, в дурмане огненной воды,

поклонялись заокеанскому зеленому богу,

принося ему в жертву языки и глаза соб-ственного народа.

И вставляли золотые зубы себе в задни-цы

и пережевывали природные ресурсы страны,

пиздя с телеэкранов о девальвации рубля и трудностях времен.

Они кричали с трибун, как эрегирован-ные члены

извергающие на народ, мертвую сперму слов.

Окутывая нас, бетонной пустотой забо-ты,

принявшись лечить народ, как неврасте-ников,

прописывая шокотерапии и трудотера-пии.

Но, не добившись своей цели, объявили нас умалишенными,

погруженными в перебранку с голосами –

звучавшими в наших воспаленных созна-ниях.

© Леван Тодадзе

«ЗАДУШЕННОЕ ПОКОЛЕНИЕ»


СТИХИ

Documents

iFamous.Me April/May 2013