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Existe una clasificación de las
Familias Instrumentales y son:
FAMILIA DE
CUERDAS
FAMILIA DE
VIENTO FAMILIA DE
PERCUSIÓN
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AL INICIO
FAMILIA DE
CUERDAS
En esta familia de instrumentos el sonido se
produce por la vibración, esta vibración se produce
de diferentes maneras, ya sea golpeando las cuerdas
o pulsándolas.
LA FAMILIA DE CUERDAS
CLASIFICACIÓN DE LA FAMILIA DE CUERDAS
En la familia de cuerdas existe la siguiente
clasificación, si desea conocerla dé clic sobre el
botón deseado.
CUERDA
FROTADA
CUERDA
PULSADA
CUERDA
PERCUTIDA
En este tipo los instrumentos son muy parecidos, la
diferencia que encontramos en ellos es el tamaño y su
sonido, mientras más grande más grave será su
sonido.
Los instrumentos de cuerda son:
CUERDA FROTADA
VIOLÍN VIOLA
VIOLONCELLO
CONTRABAJO
VIOLÍN
El violín es uno de los
instrumentos más pequeños,
por lo tanto es el más agudo
de los cuatro, en una
orquesta sinfónica es el
instrumento más numeroso.
PARTES DEL VIOLÍN
Al tocar el violín es muy
importante la posición del
cuerpo, de los brazos y de los
dedos, así como la
colocación del instrumento y
el arco para obtener el mejor
sonido.
CÓMO SE TOCA EL VIOLÍN
Con este instrumento es posible tocar dos notas al mismo
tiempo deslizando el arco por encima de dos cuerdas
adyacentes.
El violín es un instrumento
medieval que se llamaba fídula o
viola de arco que surge a partir del
siglo IX-X d.c., con el paso del
tiempo se fue perfeccionando hasta
llegar en el siglo XV a la Viola de
Braccio, en Italia, que dio lugar al
violín, pero fue en el siglo XVI
cuando se creó el verdadero violín,
que ha llegado a nuestros días casi
sin cambio alguno.
HISTORIA DEL VIOLÍN
Existieron varios
inventores del violín,
pero destacaron Andrea
Amati y Antonio
Stradivarius que eran
constructores de
instrumentos
denominados Luthiers o
Violeros, ellos vivieron
en Italia en el siglo XVI.
LA VIOLAEsta es un instrumento de
tesitura, esto significa la
altura de su sonido, este se
encuentra entre el violín y el
violoncello.
La forma de la viola es
semenjante a la del violín, pero
la viola es de mayor tamaño y
de complexión más robusta.
Este instrumento se toca igual que el
violín, se sostiene debajo de la
barbilla y con un brazo estirado.
Su sonido es algo más grave y
melodioso que el del violín.
Este instrumento se interpreta en
clave de do.
Este instrumento se toca de
forma similar a la del
violín, pero es importante
resaltar que el cuerpo del
instrumento y el arco es un
poco más grande.
En este instrumento se puede
utilizar la técnica de las
cuerdas dobles del violín.
CÓMO SE TOCA LA VIOLA
HISTORIA DE LA VIOLA
Este instrumento es el heredero de
las violas de arco del medievo.
Su antecesor fue la “Violette", que
es la Violeta o la Vihuela
bastarda, nombre común en
España en los siglos XVI y XVII.
Realmente en el Clasicismo fue
cuando la Viola comenzó a ser
importante.
Fueron Mozart y
Beethoven quienes
dieron importancia a
la Viola, creando
algunas obras en las
que actuará como
solista.
Para los compositores de los siglos XIX y
XX se convirtó en un instrumento
imprescindible unos de ellos fueron Berlioz
y Hindemith.
Este instrumento es más grande que el
violín y que la viola, por lo tanto su sonido
es más grave. Este instrumento por su
anchura y peso se toca sentado y entre las
rodillas.
Al principio este instrumento era de
acompañamiento, pero poco a poco, le
dedicaron obras como instrumento solista,
esto se debe a su potente y nítido timbre.
Entre los músicos es conocido como “Cello"
que en castellano se pronuncia “Chelo“.
EL VIOLONCELLO
PARTES DEL VIOLONCELLO
En el Violoncello, en
su parte más baja se
añade una especie de
punta de acero que
hace de mediador
entre el instrumento
y el suelo, a este
elemento se le llama
“Pica".
El Violoncello es mucho más
grande que el violín y que la
viola. Debido a que pesa
mucho se apoya en el suelo
mediante un puntal de acero
que se denomina "pica“, este
sirve para que el instrumento
no roce con el suelo y no se
deteriore.
CÓMO SE TOCA EL VIOLONCELLO
El violoncello siempre se toca en la posición de
sentado y con el instrumento entre las rodillas.
El Violoncello apareció en
Italia en el siglo XVI.
Se origina de la familia de
las “Violas de Braccio“, pero
existe otro instrumento
semejante al Violoncello, que
es la “Viola Da Gamba". En
España son conocidos como
“Violones".
HISTORIA DEL VIOLONCELLO
En la actualidad podemos ver conciertos con
ambos instrumentos, esto pude provocar una
confusión al escucharlos.
El Violoncello desplazó a la
“Viola Da Gamba" desde el
inicio del siglo XVII, ya que
el Cello era un instrumento
mucho más apropiado para
los acompañamientos
monódicos, mientras que la
“Viola Da Gamba" era un
instrumento más melódico.
De la familia de la cuerda
frotada, el Contrabajo es el
instrumento más grande y
voluminoso, por este motivo
produce los sonidos más graves.
El contrabajo se puede tocar con
los dedos en vez de con el arco
para conseguir distintas
sonoridades, a esta técnica se le
conoce como “Pizzicato“.
EL CONTRABAJO
EL ARCO
Está formado por una varilla delgada y flexible, en sus
extremos se tensan crines de caballo o hebras de nylon que
se frotan con resina para que no resbale por la cuerda.El tamaño del arco varía según el instrumento, el del
contrabajo es el más corto y pesado, mientras que el del
violín es más largo, más ligero y tiene las crines más
delgadas.
Es una de las partes más
importantes de estos
instrumentos, ya que roza
directamente con las cuerdas
produciendo el sonido.
El Contrabajo, cuenta con una especie de punta
de acero que hace de mediador entre el
instrumento y el suelo.
A este elemento se le llama “Taco" y es mucho
más pequeño que el del Violoncello.
Los contrabajos normalmente
miden más de dos metros.
Los intérpretes normalmente están de
pie, pero se puede tocar sentado en un
taburete alto.
Este instrumento, se hace a medida, ya que
el tamaño que vaya a tener el instrumento
depende de la estatura del músico.
CÓMO SE TOCA EL CONTRABAJO
El Contrabajo apareció en Italia a
mediados del siglo XVI, su nombre procede
del término italiano “Contrabasso”.
Este instrumento está influenciado por las
violas y los violines, siendo una mezcla
entre los dos.
En el siglo XVIII quedaron ya muy
definidas sus formas, fueron tocados en una
orquesta en 1663, Mozart y Beethoven le
dieron un papel importante en sus obras.
HISTORIA DEL CONTRABAJO
Los instrumentos de cuerda pulsada son aquellos en los que
obtenemos el sonido pulsando la cuerda normalmente con las
yemas de los dedos.
También se puede obtener el sonido con un pequeño aparato
llamado púa o plectro.
estos son los instrumentos más importantes de cuerda pulsada.
CUERDA PULSADA
ARPA LAÚD
La guitarra es uno de los instrumentos más populares.
Este es un instrumento que sirve como
acompañamiento de cualquier tipo de música y no
presenta dificultades en su interpretación.
Existen guitarras clásicas que son conocidas como
guitarras españolas.
LA GUITARRA
En la actualidad encontramos variaciones de la guitarra clásica, desde
el banjo o el charango hasta los últimos modelos de guitarras eléctricas o
acústicas.
PARTES DE LA GUITARRA
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La guitarra se toca en posición
sentado y se apoya sobre alguna
pierna, que se encuentre ligeramente
levantada.
La mano izquierda va al mástil,
situando el pulgar en la parte de
atrás y utilizándolo como apoyo para
la colocación de las distintas
digitaciones de nuestros dedos.
CÓMO SE TOCA LA GUITARRA
La mano derecha se encarga de la pulsación de
las cuerdas.
La guitarra es un instrumento popular, procedente del oriente.
Llegó a Europa a través de España y se difundió en la
península antes del siglo XV.
La guitarra se incorporó al folklore hispanoamericano y al
resto del mundo.
Las variantes de la guitarra son el charango, requinto, etc.
Pero a principios del siglo XIX la guitarra se utiliza como
instrumento para la música culta y se introduce en las salas de
conciertos con autores españoles, como Aguado, Sor y más
tarde Yepes y Segovia.
HISTORIA DE LA GUITARRA
El arpa es un instrumento de tamaño y peso
considerable, sus cuerdas se tocan con las yemas de
los dedos de ambas manos.
Este instrumento se toca sentado y apoyándola
sobre las rodillas.
Las partituras del arpa se escriben en dos claves a
la vez, en la de Do y en la de Fa.
Las grandes orquestas suelen tener siempre arpa,
pero por su tamaño muchas orquestas no cuentan
con ella.
EL ARPA
El arpa es uno de los instrumentos más difíciles
de tocar, ya que el número de cuerdas varía entre
40 y 47, siendo las arpas profesionales las de 47
cuerdas.
Sus cuerdas son de colores, las que corresponden
a la nota Do son rojas, las negras corresponden
a la nota Fa y el resto blancas.
En la parte baja del instrumento hay siete
pedales, uno para cada nota, con tres posiciones
cada uno: bemol, sostenido y becuadro, cada vez
que encontramos una alteración, tenemos que
pulsar el pedal a su posición correspondiente.
CÓMO SE TOCA EL ARPA
El origen del arpa se remonta a 2000 años A.C.
Las primeras arpas se encontraron en el Egipto
de los faraones y eran de gran tamaño.
En Europa, se comenzó a usar a partir de la
edad media.
Hasta el siglo XVIII, el arpa se consideró un
instrumento varonil y su interpretación estaba
reservada a los hombres.
En la actualidad el Arpa es un instrumento
importante en las orquestas y algunos
compositores han dedicado parte de sus obra.
HISTORIA DEL ARPA
CARLITOS Y PANCHITA
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