Dependeremos de la experiencia previa del oyente: la experiencia musical genera unos significados intrínsecos; artificiales, históricos y aprendidos.

Nos formaremos un significado evocado.

Sociedad de finales del siglo XIX y sociedad actual.

Arte interdisciplinar.

El alumnado no se siente identificado con esta manifestación artística

Cómo ve el alumnado a la ópera?

1.    La educación musical es una conversación. Los y las alumnas y sus profesores y profesoras, plantean y resuelven problemas de manera conjunta.

2.    La educación musical amplia la percepción de la realidad que tienen los y las alumnas.

3.    La educación musical tiene capacidad empoderadora.

4.    La educación musical es transformadora.

5.    La educación musical es política.

No podemos dejar de lado los gustos y motivaciones del alumnado.

La música que escuchan es la música con la que se identifican culturalmente.

Nuestra responsabilidad es aumentar y potenciar los contextos musicales de nuestros alumnos y alumnas.

La crítica feminista (Catherine Clément)- el s. XIX perpetúa un orden social que exige la muerte de la heroína.

Otra opción: estudiar los significados distintos coexistentes en una misma época, pero otorgándoles nuevas lecturas, nuevos significados desde nuestro contexto sociocultural actual (Pilar Ramos)

Adquirir conciencia de que la violencia doméstica es una de las formas de violencia más comunes y más desconocidas.

Promover la empatía y la autoestima para tomar partido contra la violencia doméstica.

Acercar la Ópera a nuestros alumnos y alumnas facilitándoles su comprensión.

Practicar de forma activa y consciente la escucha atenta y participativa de un espectáculo operístico.

Relacionar las manifestaciones artísticas del pasado con elementos de la sociedad actual

Favorecer el desarrollo de la sensibilidad auditiva y la creatividad del alumnado

Activar y desarrollar la expresión de las emociones y sentimientos a través de espectáculos como la ópera o el teatro.

Ayudar al alumnado a desarrollar su gusto y sentido crítico.

Familiarizar a los alumnos y alumnas con la música operística y con algunos de los autores del género del período a trabajar.

La Comedia dell´Arte: historia, personajes y carácterísticas principales.

El verismo italiano. La temática de la muerte en la creación

artística y, concretamente, en la ópera del siglo XIX.

Pagliacci de Leoncavallo, contexto histórico.

El argumento de Pagliacci

Alumnado de educación primaria: Educación artística (música y plástica)

Alumnado de educación secundaria: Asignaturas de música Asignaturas del ámbito humanístico-social:

ciencias sociales, educación para la ciudadanía, PRIN, ética, atención educativa

Alumnado de bachillerato: Optativas de música Materias propias de la modalidad del

bachillerato de artes escénicas, música y danza

Lectura de un artículo de periódico actual.

Lectura en voz alta del argumento de la ópera.

Conceptos teóricos sobre la Comedia dell´Arte.› Preferentemente trabajaremos con el

departamento de educación plástica para que los alumnos y alumnas elaboren sus máscaras

Diferencias entre los actores y actrices de la Commedia dell´arte.

Realización de un pequeño debate sobre el papel de la mujer y del hombre en las compañías de Commedia dell´arte

Usamos la bibliografía de referencia y nos acercamos a Ruggero Leoncavallo

› Lo relacionaremos con Mascagni y Cavalleria rusticana y la editorial Sonzogno

› La realidad y la ficción en el teatro.

Con las máscaras realizaremos sencillos trabajos de improvisación y caracterización de los personajes de la Commedia dell´arte.

Referencia: Fernández Valbuena (2006)

Personaje Personaje en la Commedia Tesitura

Canio, líder del grupo teatral Pagliaccio Tenor

Nedda, esposa de Canio y enamorada

de Silvio

Colombina (esposa de Pagliaccio y

enamorada de Arlecchino)

Soprano

Tonio Taddeo Barítono

Beppe Arlecchino (amante de Colombina) Tenor

Silvio, amante de Nedda Barítono

Primera audición de piezas cortas.Documentación a entregar: letra de las

piezas en italiano y castellano.

“Si può?", Prólogo (Tonio)"Son qua, ritornano!”"Qual fiamma avea nel guardo" (Nedda)“Vesti la giubba" (Canio)"Canzone di Arlecchino" (Beppe)"No, pagliaccio non son" (Canio)

Relacionaremos las piezas con el argumento que ya conocemos y con la caracterización de los personajes anteriormente realizada.

Visionado de la ópera completa

Realización de un debate que relacionaremos con el artículo con el que comenzamos la unidad didáctica y los estereotipos de mujer y hombre.

Red Social: por grupos

Realización de un informe por grupos con un resumen sobre la ópera trabajada.

Búsqueda en internet: el verismo, el contexto histórico de la ópera y argumentos similares en obras (artísticas, literarias, musicales) de la época.

Debate final con toda la información recogida.

http://www.portlandopera.com/sites/files/operas/PAGLIA1.PDF

http://www.edmontonopera.com/pdf/discover/education/2011/Your%20Guide%20to%20CavPag.pdf

http://www.educacionenvalores.org/http://www.quadernsdigitals.net/

datos_web/hemeroteca/r_75/nr_819/a_11068/11068.html

Alier, R. (2001): Guía universal de la ópera. Barcelona, Robinbook.

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Parker, R. (comp.) (1998): Historia ilustrada de la ópera. Barcelona, Paidós.

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