REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELAMINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION UNIVERSITARIA

INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO’’FACULTAD DE ARQUITECTURA

SAIA-BARINAS

Asignatura: Historia de la Arquitectura II

Prof. :Arq. Estela Aguilar

Alumna: Milagro Atacho R.

C.I. 7.400.347

Junio / 2014

elementos clásicos característicos del Manierismo

ManierismoArquitectura

TÍTULO: Villa GodiAUTOR: Andrea PalladioCRONOLOGÍA: 1537-1542 LOCALIZACIÓN: Lonedo (Italia)ESTILO: ManierismoMATERIAL: Ladillo, piedra, mármol.

1. Las partes laterales destacan claramente sobrela central y se articulan en una sucesión regular

de ejes verticales.

2. La fachada está incrustada como una cuña entrelos resaltos, superándola cada uno de ellos en

anchura.

3. Se invierte así la proporción entre fachada y

resaltos.

4. Los grupos de ventanas dobles de los lateralesdel edificio, en correspondencia con lasapretadas ventanas a los lados de los resaltos,equilibran el eje central de toda la fachada.

5. Por arriba cierran en conjunto dos ventanas deentresuelo, entre las que se encuentra el escudode los Godi.

6. La escalera destaca el efecto del resalto. Estademarcada por balaustradas, y su anchuracorresponde a la de la arcada central de laloggia. La estrechez de la escalera hace que laparte central del edificio, escondida entre losresaltos laterales, quede confinada a un segundoplano

7. Parte central flanqueada por dos resaltoslaterales, que presentan ejes simétricos.

La villa Godi pertenece al rico patrimonioartístico de Venecia.Esta villa es más bien un enfrentamiento con laarquitectura de su tiempo

ManierismoArquitectura TÍTULO: Chalet de Piovene

AUTOR: Andrea PalladioCRONOLOGÍA: 1539-40

Principales Características:

•Seis columnas jónicas sostienen un frontón

•Fusión homogénea entre arquitectura ypaisaje

•Trazado rectangular

•Escalera de doble rampa conduce a la loggiaque sobresale hacia el frente

•Ausencia de partes saliente restan prestanciaa las alas laterales

•Parte central, con eje claramente diferenciado

•Superficies de muros lisos sin modular

•Vanos existentes en las paredes

El parque de Piovene se considera un jardínhistórico y es un monumento nacional clasificadoindependientemente del chalet.

ManierismoArquitectura

TÍTULO: Villa Capra o RotondaAUTOR: Andrea PalladioCRONOLOGÍA: 1537-1542 LOCALIZACIÓN: VeneziaESTILO: ManierismoMATERIAL: Ladillo, piedra, mármol, estucado

Principales Características:

•Cuatro fachadas, provistas de sendos pórticos, proyectan en las escalinatas la pendiente del promontorio, la cual esta dominada por la cúpula central

•La estrecha relación entre paisaje y arquitectura•La Cúpula esta realizada por anillos superpuestos provista de una linterna

•Planta en forma de cubo en cuyas caras sobre sale un pórtico acolumnado, que da a la planta forma de cruz griega

•Pórticos de orden jónico

•Capiteles con sus correspondientes volutas pasan de la vertical de las columnas a la horizontal de la cornisa y de la base del frontón.

•La cornisa entre las columnas y el frontón se prolonga por todo el contorno del edificio

•Se observa simetría, armonía, la estructura con elementos clásicos como: el frontón y las columnas formando un edificio hexástilo, y la repetición de la fachada principal en los tres lados restantes, sin embargo hay un cambio, ya que internamente una estructura circular que unifica los espacios

ManierismoArquitectura

TÍTULO: VILLA BARBARO (1549-1558)AUTOR: Daniele Barbaro,CRONOLOGÍA: 1549-1558 LOCALIZACIÓN: VeneziaESTILO: ManierismoMATERIAL: Ladillo, piedra, mármol, estucado

Principales Características:

• Fachada de marcada articulación vertical.

• Frontones de segmentos triangulares que nose suceden de forma horizontal , sinovertical.

• Estos corresponden a las ventanas del pisosuperior

• Los curvos a las de planta baja

• Las alas se rematan con palomares.

• Un orden de cuatro columnas jónicas.

• La disposición de los elementos arquitectónicos es sencilla y equilibrada, en armonía con el paisaje.

• Los capiteles de las columnas exteriores dan dos caras del edificio

• Ventanas encuadradas por columnas

• Los Soportales de la villa están rematados por arcos de medio punto en secuencia rítmica

ManierismoArquitectura

Concluimos que la Arquitectura Manierista presenta las siguientes características:

1. Monumentalidad.

2. Tensión y abstracción en las formas en contraposición con los cánones clásicos.

3. Obras más pláticas y decorativas.

4. Los elementos arquitectónicos son utilizados de forma arbitraria.

ManierismoEscultura

TÍTULO: Rapto de las SabinasAUTOR: Juan de BoloniaCRONOLOGÍA: 1583LOCALIZACIÓN: FlorenciaESTILO: Manierismo.MATERIAL: Mármol.

Dimensiones: 4.10 mts (altura)

A partir de un eje de simetría, que jerarquiza toda la composición, el autor coloca tres cuerpos humanos entrelazados, que pueden verse desde posiciones diferentes, girando alrededor de la composición.

Los tres personajes son figuras serpentinadas; existe un contraste entre los personajes;

Cada uno refleja en su rostro la manera en que vive la situación

Sabe adecuar las acciones con los gestos, para captar con el cuerpo los movimientos y hasta los pensamientos, y así poder contar una historia que muestre autenticidad, variedad y veracidad, junto a la perfección y la belleza de los cuerpos armónicos.

Se evidencia el alargamiento de las figuras, el eje helicoidal, su dinamismo, movimiento, multitud de perspectivas, ya que no existe una sola vista, si no varias dependiendo de donde se mire.

ManierismoEscultura

TÍTULO: Perseo

AUTOR: Benvenuto Cellini

CRONOLOGÍA: 1554l

LOCALIZACIÓN: Loggia del Lanzi-Florencia

ESTILO: Manierismo.

MATERIAL: Bronce

Dimensiones: 3.20 mts (altura)

Perseo es una escultura que representa alpersonaje mitológico Perseo, que sostiene en

sus manos la cabeza cortada de Medusa, unser maligno que tenía serpientes en lugar de

cabellos. La escultura se apoya sobre unpedestal de mármol con relieves y pequeñas

esculturas de bronce en la base.Perseo desnudo se apoya sobre el cuerpodecapitado de Medusa, dándole un caráctermas dramático a la escena, los brazos

aparecen separados del tronco y uno de ellossostiene la cabeza de su víctima, de cuyo

cuello chorrea la sangre; el otro sostiene laespada (según la mitología regalada por

Hermes el mensajero de los dioses); el cuerpoes elegante, muestra los detalles anatómicos ylas extremidades se flexionan con la expresiónde la línea curva, propia del manierismo.

En la cabeza, el casco de Hades que lepermitía volverse invisible a quien lo llevara

puesto; el artista deja su firma en la bandaque recorre el torso de Perseo y en el pedestalcolocó pequeñas estatuas de bronce.

El Perseo es una escultura que cumple larecuperación de la Antigüedad Clásica, entodos los aspectos (tema, proporciones ytécnica), así como el desnudo, larepresentación de héroes y dioses mitológicos,etc. Al ver esta escultura es evidente quetambién se rescatan las formas y proporcionesde la Antigüedad de Grecia y Roma. Secaracteriza por una representación exageradade las formas, en ocasiones antinatural, y elalargamiento excesivo de los miembros delcuerpo.

ManierismoEscultura

TÍTULO: Busto de Carlos VAUTOR: Leone y Pompeo LeoniCRONOLOGÍA: 1553LOCALIZACIÓN: Museo del PradoESTILO: Manierismo.MATERIAL: Bronce

El busto de Carlos V es una escultura fundidaen bronce en el año 1553 representa a CarlosV.La armadura es una reproducción de la queportaba el emperador en la batalla deMühlberg, sobre el pecho presenta unmedallón con la imagen de Cristo con la cruzque alude a la condición de soldado de Cristoy defensor de la fe católica; mostrada por elemperador en su victoria sobre losprotestantes en aquella batalla.El busto se apoya sobre dos figurasalegóricas que flanquean al águila imperial delos Habsburgo, remarcando el carácter dehéroe clásico del renacimiento, que evoca alos retratos de la roma antigua.

Esta obra mantiene el naturismo yAntropocentrismo , como monumentalidad.

ManierismoEscultura

Concluimos que la Escultura Manierista presenta las siguientes características:

1. Tendencia a la monumentalidad.

2. Los escultores dan dinamismo a sus obras a través de las líneas curvas y las formas serpenteantes.

3. Canon más alargado y figuras retorcidas.

4. Interés por el hombre y el cuerpo humano. Naturalismo y antropocentrismo.

5. Se mantiene el Naturismos y Antropocentrismo ( Interes hombre / cuerpo humano)

6. Las obras se realizan a partir de un único bloque de material a partir del cual cada autor elimina laparte sobrante.

ManierismoPintura

TÍTULO: Entierro del Conde de OrgazAUTOR: El GrecoCRONOLOGÍA: 1586-1588LOCALIZACIÓN: Toledo-Iglesia de San ToméESTILO: Manierismo.MATERIAL: Oleo sobre Tela

Dimensiones: 4.80 x 3.60 mts.

La obra tiene una serie de características que la sitúan dentro del estilo Manierista de la pintura.

Luces de apariencia artificial: Fenómeno que indica la artificiosidad e intelectualidad que se aplica en la obra.

El alargamiento de las figuras: Recurso ampliamente utilizado

Figuras serpentinatas: Consiste en la elaboración de figuras retorcidas que buscan extraños escorzos

Figuras cortadas:Es otro de los recursos manieristas utilizados en la pintura, algo impensable dentro del Renacimiento que postula la armonía, el equilibrio, la composición dentro de la obra, pero que el Manierismo al romper con las normas no tiene en cuenta, buscando así unos efectos mayores en el cuadro.

Trata de llenar todo el espacio pictórico.

El movimiento: Nace de la importancia que Miguel Ángel le da en la representación de las figuras ya que el movimiento será una característica de la belleza.

ManierismoPintura

TÍTULO: Madonna del largo cuello

AUTOR: Parmigianino

CRONOLOGÍA: 1534-1535

LOCALIZACIÓN: Galeria de los Uffizi

ESTILO: Manierismo.

MATERIAL: Oleo sobre tela.

La Madonna del largo cuello - es la obra másinteresante de la producción del Parmigianinoya que recoge su manera de entender elManierismo y resume su lenguaje pictórico.Emplea figuras alargadas al máximo debido alempleo de lentes aberrantes y lleva laanatomía al extremo de la verosimilitud.Tambien emplea figuras estilizadas talescomo: La figura de María sujeta en su regazo aun estilizado Niño Jesús, que llega incluso a ladeformidad, asi como los ángeles quecontemplan la escena muestran un canonsimilar.El fondo parece obtenido de una obrasurrealista: una columna aislada a cuyos piescontemplamos a san Jerónimo, quien lleva ensus manos la traducción de las SagradasEscrituras.La iluminación crea contrastes que refuerzan elvolumen de los personajes, empleando la"técnica de los paños mojados" para mostrar laanatomía del cuerpo.

Se caracterizó por su arbitrariedad enel uso del color y por susexageradamente alargadasproporciones, muchas veces estiradasa límites hasta entonces

insospechados.

ManierismoPintura

TÍTULO: La Sagrada Familia.

AUTOR: El Greco.

CRONOLOGÍA: 1595-1596

LOCALIZACIÓN: Hospital Tavera-Toledo-España.

ESTILO: Renacimiento –Manierismo.

MATERIAL: Oleo sobre lienzo .

Dimensiones: 127 x 106 cms. El tema de la Sagrada Familia fue empleado varias

veces en la obra de El Greco. Aquí brinda una

reinterpretación bastante parecida a la obra que realizó

para el Hospital de Santa Cruz. La principales variaciones

son la introducción del tema de la Virgen de la Leche y la

ausencia del San Juan niño (personaje que sí aparece en

la otra); mientras que varía muy poco la actitud de san

José y la postura de santa Ana.

Es una escena muy similar a aquellas producidas por El

Greco durante su estancia en Roma, lo que produce que

este cuadro tenga una gran vividez y sea muy próximo al

espectador.

Destacan los rasgos lumínicos de la obra, así como las

figuras ampliadas y estilizadas. Sin embargo, los pesados

ropajes no permiten contemplar la anatomía de las figuras,

con excepción de la Virgen María y el Niño Jesús.

La participación del santo en la escena resulta toda una

novedad. Los vivos colores empleados - carmines, azules,

naranjas y amarillos - dan una increíble luminosidad y

alegría a la composición. Las influencias de su estancia

italiana no se han olvidado tan fácilmente, resultando ese

cromatismo de la mezcla de la Escuela veneciana y

del Manierismo romano. Las figuras son amplias y

estilizadas, especialmente la de María. Los pesados

ropajes impiden apreciar la anatomía, a excepción del

pecho de la Virgen y del desnudo del Niño.

ManierismoPintura

Concluimos que la Pintura Manierista presenta las siguientes características:

1. Contraposición con los elementos clásicos basados en la belleza, la armonía y la unidad. Las obrasmanieristas son inestables, tensas y desequilibradas. Las composiciones son irregulares, con zonasmuy vacías y otras muy llenas, y las figuras se representan como a punto de caer.

2. Se sustituyen los colores suaves por otros más fríos y ácidos. Las tonalidades no siempre secorresponden con las reales de los objetos representados.

3. Los dibujos son muchas veces exagerados, sofisticados y artificiosos. Acentúan gestos y giros,predominio de las curvas.

4. Los artistas deforman sus composiciones por diversos ejes, generalmente diagonales.