Narrativa sobre el arte y las tecnologías: Primeros planteos

Silvina Hualpa

Iniciar un relato sobre cuál es el punto de partida en el diseño de una secuencia pedagógica en

Multimedia requiere pensar el contexto de la Escuela en que se trabaja. Cuando llegué al Espacio

de Multimedia en el 2011 estaba pensado como una reactualización del concepto de Informática.

En ese marco para aprender un nuevo lenguaje se planteaba la necesidad de conocer el Hardware

necesario para el armado de una PC o la teoría de los dispositivos externos de la misma.

El grupo de alumnos no tenía acceso en su conjunto a una computadora (Era Pre Conectar

Igualdad) y menos al uso de internet como algo cotidiano. En esa etapa, apenas conocían la

tecnología a través de jugar a la Play Station 1 ó 2, el uso de internet se limitaba –entre aquellos

que tenían acceso- al uso de Facebook o algún juego On line. Mis alumnos se encontraban en el

sexto año del Polimodal, y acercarle algunas herramientas que le permitieran pensar la tecnología,

la comunicación y su capacidad de crear desde otros lugares era todo un desafío. De hecho, no

teníamos acceso a una sala de informática, con mucha suerte accedíamos al uso de un proyector y

todo el material para trabajar en clase debía ser traído previamente por el docente.

En el 2013 la situación se mantuvo casi intacta hasta el momento que en mayo de ese año llegaron

las Netbooks con la posibilidad de empezar a poner en la práctica el concepto de lenguajes

multimediales. Lejos estábamos aún de pensar en secuencias audiovisuales, ya que apenas

podíamos tratar de compaginar aspectos de lo visual, con lo sonoro y lo escrito de un modo

estático. En esta etapa, la Escuela comenzó a transmutar de una orientación de Bachillerato

orientado al Arte y la comunicación, con una escuela especializada en lo artístico y comunicación

audiovisual. A este proceso lo acompañó un fortalecimiento importante de los equipamientos de

audio, video e informáticos.

Con la novedad de las computadoras de los alumnos se pudo empezar a trabajar con una

secuencia de producciones audiovisuales y visuales (fotonovelas, animaciones, presentaciones

estáticas y dinámicas, videos, etc.)

Pero aún lo que quedaba relegado era la visión de lo artístico y una noción a la luz de los nuevos

lenguajes que permitieron el desarrollo de tecnologías de la escritura y narrativa más complejas.

De hecho es una escuela en que lo artístico está presente de muchas formas y con el trabajo de

muchos docentes. El problema es que la mirada desde mi punto de vista estaba signada por el

concepto de cultura tradicional alta, de vanguardia pero limitada a ciertas corrientes del siglo XX.

¿Cómo pensar el arte desde un lugar de innovación junto a las nuevas tecnologías y al desarrollo

de lenguajes narrativos que expresen el devenir de ruptura con el pensamiento del siglo XX?

La estética estaba limitada a una formación de docentes de plástica, con una formación más

atenta a un manejo de la técnica correcto que a la posibilidad de impulsar a los jóvenes hacía una

búsqueda de su propia capacidad de expresión y del uso del juego como herramienta de estímulo

hacia sus propias habilidades.

Desde el 2011 hasta el 2015 se produjeron muchos cambios internos, de condiciones y de modos

como docente para poder poner en práctica un planteo de trabajo que ha ido surgiendo más

desde lo intuitivo que desde una certeza.

Construir al mismo tiempo que se incorpora la teoría y con materiales que aporta el Postítulo me

permitió profundizar la búsqueda de la materia hacia lenguajes multimediales y darle la impronta

creativa a partir del vínculo de arte y tecnologías.

Lo audiovisual está planteado en el sentido de lenguajes, la tecnología en la misma noción y

trayectoria del desarrollo de la escritura hasta nuestros días.

El propósito del trabajo se orienta a motivar a los estudiantes desde su propio descubrimiento del

mundo del siglo XX y XXI que incorpore el diálogo, la mixtura y el descubrimiento de un soporte

que tiene más de cien años de intenso autodescubrimiento: el cine como arte, lo audiovisual como

creación e innovación.

10 de junio de 2015