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13/4/2015 Pablo Helguera Blog Archive Por un arte clandestino conversacin con Stephen Wright (2006)

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Por un arte clandestino conversacin con Stephen Wright(2006)

04.20.2006 | Miscellany, Public Art, Texts

ENTREVISTA CON STEPHEN WRIGHT / Pablo Helguera (parte 1)

[texto perteneciente al foro virtual de la Escuela Panamericana del Desasosiego, abril del 2006.Stephen Wright es filsofo y escritor canadiense residente en Pars.]

Pablo Helguera:

Stephen, hace unos aos escribiste sobre las complejidades que rodean a la nocin del uso-valor

del arte, planteando la pregunta de si el arte podra escapar a su paradigma de representacin para

ir ms all del explorar, o analizar una cuestin poltica o social.

(http://www.apexart.org/images/wright/wright.pdf).En otro ensayo afirmas que la cuestion de uso-valor radica en identificar una funcion

universalmente genuina y especficamente exclusiva al arte. Para m, la pregunta del papel del arte

en la sociedad se ha convertido en un tema ms importante que nunca en este mundo post-9/11, y

creo que debe de ser tratado. En donde te posicionas ahora en trminos de la utilidad del arte?

Cuales crees que son los atributos o caractersticas que debe de tener un arte que se involucre con

las comunidades en una variedad de niveles? O crees que el arte puede encontrar su utilidad al

simplemente aceptar su papel convencional en el mbito simblico?

Stephen Wright:Con respecto al prembulo de tu primera pregunta: escribes que el papel del arte en la sociedad se havuelto an ms importante en el mundo posterior al 11 de septiembre Qu afirmacin mascontraintuitiva! Tienes alguna razn emprica para creer tal cosa? A m me parecera, al menos en laapariencia de los hechos, que el arte en s ms o menos ha dejado de jugar cualquier papel endeterminar el destino de la esfera pblica en donde se despliega. Digo arte en s porque por supuestolo que llamo habilidad artstica (habilidades de generacin de imagen, y atributos artsticos comoautonoma, creatividad, inventividad, y la aceptacin de la no-remuneracin monetaria, estrategiasdiscrepantes de talento, etctera) han sido presas rehn y apropiadas por la racionalidad estratgica delcapitalismo contemporneo.

De manera que el arte ha visto aquello que sola ser especfico a s mismo ser sublimado a modelos denegocios, relacin individualizada de labor y estrategias de publicidady en ese sentido, s, su papeles ms importante que nunca. Incluso los artistas de video como Osama Bin Laden hacen un uso sutilde creacin de imagen que se anclan en la historia del arte reciente (si yo fuera historiador de arte,estara muy atento a las decisiones que Big Bin ha tomado en sus varios videos: encuadre, fondo,decorado, etc. debe de ser analizado con herramientas de crtica de arte y vocabulario conceptual.Pero, admitmoslo, estos videos no son obras de arte autnomas, a pesar de su valor considerable deentretenimento.)

No, en mi opinin, el arte ha sido sublimado o marginalizado por la produccin simblica dominante.Y desafortunadamente no ha mostrado demasiada resistencia ante esta coercin. Por un lado, esto esdebido a que ha buscado proteger sus privilegios simblicos en la sociedad. Y an mas importante,porque ha tratado de proteger sus privilegios ontolgicos en el orden simblico: el arte hoy, en granmedida, es performativo; esto es, porque el mundo del arte lo proclama como tal, a pesar de seridntico a la mera cosa verdadera como diran los filsofos analticos. Esta es la encrucijada con laque carga el dilema de uso-valor: al proclamar esto es arte uno tambin est admitiendo esto esSOLO arte Y no aquella cosa corrosiva y merecedora de censura.

Para tener uso-valor, entonces, el arte tiene que renunciar al arte, o al menos, sacrificar su visibilidad



como arte. El arte tiene que rendirse ante s mismo.

De manera que cuando hablas de pblico, esto es lo ms lejos de lo que uno puede distanciarse

cuando me refiero al arte cargado de uso-valor. Porque me refiero a una clase de arte sin obra de arte,

sin autora (sin ser firmado por artista alguno) y sobretodo sin espectadores o pblicos. Es visible,

pblico, y por supuesto vistopero no es arte. De esa manera no puede ser descartado como solo

arte, es decir, una trasgresin simblica, de las cuales hemos visto tantas veces y cuyo objetivo es

promover la postura del artista dentro de la economa reivindicada.

Afortunadamente, hay cada vez ms de esta clase de arte cargado de uso-valor. Lo denomino arte

clandestino. Arte debajo del radar. Es el trabajo de agentes secretos (trabajando bajo diferentes

paisajes ontolgicos) y entes furtivos, quienes por definicin nunca firman su obra.

Pero, en este caso, firmar este correo!

Stephen.

ENTREVISTA CON STEPHEN WRIGHT / Pablo Helguera (parte 2)

Pablo Helguera:

Stephen, en el ltimoInSite(un proyecto de arte pblico fronterizo en Tijuana y San Diego), la artistaJudi Werthein introdujo un tipo de zapato denominado Brinco, el cual fue ofrecido como regalo paraindocumentados del lado mexicano y fue vendido en las boutiques exclusivas de San Diego.(http://news.bbc.co.uk/2/hi/americas/4445342.stm).El zapato fue anunciado como uno de los proyectos de InSite, o sea, un proyecto artstico. El proyectofuncion a nivel prctico para los que cruzaban la frontera, y llamaba la atencin al problemamigratorio del otro lado. El hecho de que era solo un proyecto artstico no pareci disminuir elinters de la prensa, ni de los inmigrantes que obtuvieron los zapatos tennis. Posiblemente, elproyecto no prosper como producto de mercado, pero argumentara que el proyecto an as tuvobastante efecto sin abandonar su identidad como arte. Para los indocumentados que cruzaban lafrontera, supongo que no importaba si el zapato era arte o no lo nico que les importabaseguramente era conseguir zapatos gratis. Tambin se podra argumentar que el proyecto opersimblicamente hasta cierto punto, ya que la empresa fue realizada a escala limitada. Pero laatencin que recibi fue real, as como el intercambio social que realiz.

Mi pregunta a t tiene que ver con tu afirmacin de que el arte se desarma a s mismo cuando seproclama a s mismo como arte o (slo arte). Mientras que creo que tienes razn que el artetiende a aislarse a s mismo, tambin tenemos la tendencia de menospreciar la respuesta del pblico,que muchas veces es sorprendente- y que, por lo general, no est bajo el control del artista.Considerando ejemplos como el que menciono, no crees acaso que el uso-valor del arte radica no enel publicitar o esconder su identidad como arte sino en la respuesta efectiva del pblico?

De la misma manera en que las caricaturas danesas del profeta Muhammed han enfurecido a pasesenteros de musulmanes que no admiten la idea de que estos son solo caricaturas, no crees que elarte tal y como lo entendemos hoy en da en el sentido convencional puede operar en el mbitosimblico con efectos reales y sin necesidad de adoptar una identidad secreta? Y si no, qu clase decosas puede conseguir el arte clandestino que el arte como la obra de Werthein no puedeconseguir?

Stephen Wright:Estimado Pablo, puesto que trabajo como crtico de arte, no me es ajena la idea de que el arte puede

tener uso-valor sin ocultar su estatus como arte o eliminando su visibilidad como arte. Y, para la

gente que le gusta esa clase de cosas- es decir, los hermeneutas que van a museos y galeras- creo que

se puede argumentar slidamente que el arte altamente auto-reflexivo y cuidadosamente compuesto

que se muestra puede realmente producir uso-valor a travs de alterar las lneas divisorias de la

cognicin sensorial.

Esta lnea de pensamiento es seguida de la manera ms persuasiva por alguien como Jaques Rancire,

quien cree que la gente como yo estamos muy errados en tratar de darle eficacidad al arte (uso-valor)

al intentar insertarlo en el mundo real como algo que no es. El arte no tiene por qu ser politizado,

argumentara l, de la misma manera en que la poltica no tiene por qu ser estetizada, porque tanto el

arte como la poltica tienen lneas divisorias enmedio como lo tienen la msica y el ruido.



Mi respuesta es que, mientras que sin duda esto es cierto para la lite, si el arte pudiera tener mucho

efecto en el orden dominante de las cosas sin dejar sus espacios autnomos, ya lo sabramos ahora.

Fue una gran conquista para el arte el forjar, dentro de la esfera pblica, espacios y tiempos

autnomos (como los museos) para operar, pero hoy en da stos se han vuelto ms bien una manera

de contenerlo, y al hacerlo, desarmarlo. Es sobre esta base que siento que el arte tiene que evadir los

recursos de enmarcamiento del mundo del artey que muchos artistas hoy en da tienen esa intuicin,

aunque muchos tmidamente se alejan de tomar los pasos necesarios para conseguir una verdadera

prctica de arte clandestino. A mi ver, esta prctica requiere el abandonar la obra, la autora y el

pblico.

Tu ejemplo me parece ser una especie de hbrido entre los dos, como si el arte tuviera el deber de

retener su coeficiente de visibilidad artstica, manteniendo un pie en el estribo del mundo del arte,

mientras que a la vez dndole rienda suelta a sus aspiraciones de intervenir en el mundo real. Esta

clase de acercamiento ofrece inevitablemente toda clase de trampas, y todas ellas tienen que ver con la

dramtica discrepancia del balance de poder entre la institucin artstica y la institucin del estado de

poder, entre el capital simblico de los artistas y el de los inmigrantes. El proyecto que describes es un

caso clsico de elevacin de consciencia utilizando al arte como recurso simblico para llamar la

atencin a una situacin injusta.

Realmente este proyecto tiene poco que ver con la propuesta que estoy argumentando aqu de que el

arte alcance una identidad ontolgica dual: t mismo admites que el aspecto comercial no era tan real

y poda solo ser sostenido por una inversin de capital proveniente del mundo del arte. Aunque la

gente hablara del evento y de la problemtica, su conclusin inevitablemente sera: esta artista y sin

duda otros como ella estn en contra de la poltica fronteriza de los Estados Unidos y simpatizan con

los pobres inmigrantes. Qu clase de orden semitico va a alterar este proyecto? Pero es

potencialmente peor que el verdadero ganador en este tipico embrollo de esttica relacional sea

inevitablemente el artista ella es la nica cuyo nombre mencionas (los inmigrantes son annimos),

ella es la nica acumulando capital simblico al hacer que el mundo del arte aclame su proyecto social

o lo que sea. Los zapatos que ella les dio a los indocumentados no eran regalo alguno eran una

inversin de su parte, parte de una economa de intercambio simblico y lucrativo que ella inici,

administr, y en donde los que recibieron los zapatos simplemente jugaron un papel de participantes

invitados.

Esta es una cuestin moral a la que la esttica relacional raramente le presta atencin aunque por

supuesto, no tiene mucho caso ponerse demasiado igualitario sobre estas cosas. Sin embargo, hay una

gran ambiguedad en la comunidad de la esttica relacional acerca de dnde radica el uso-valor del

arte. El hablar de uso-valor es admitir que el criterio de eficiencia y efectividad ha sido tomado en

consideracin. Y es absurdamente ineficiente inventar tal proyecto si la finalidad es regalar zapatos.

Similarmente, si la idea es atraer atencin de la prensa hacia este proyecto, es ineficiente hacerlo en la

forma de un proyecto artstico, puesto que puede ser descartado como slo arte.

Siendo que el cruce de fronteras se basa en el control de identidad, me parece particularmente

inapropiado que el arte proclame su verdadera identidad de una manera tan abierta en vez de buscar

una relacin mimtica con la situacin del indocumentado clandestino, y como ellos, disimular su

propia identidad. El arte clandestino es como el indocumentado, como un agente secreto. De manera

que por qu el arte tan insistentemente rehsa abandonar su visibilidad artstica an siendo que al

hacerlo tendra que la ventaja explcita de darle mayor uso-valor e incluso hacerlo mejor arte (

siempre y cuando hubiera adecuacin de forma y contenido)? Sospecho que es debido a la constancia

de la firma es decir, la identidad ocupacional del artistay por el tipo de reconocimiento que

provee el mundo del arte, que siguen siendo la comodidad ms valorada por la cultura empresarial.

Tags: Art Market, Politics, Sociology, Transpedagogy

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