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plugins Front of House Production Manager€¦ · MÓDULO 1: FUNDAMENTOS DE ACÚSTICA Y SONIDO 1 Propiedades de la música y el sonido 0.5 02 2.5 2 0.5 Concepto de frecuencia, tono

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  • El sonido es susceptible de ser captado, transformado y amplificado a través de diferentes procesos. Para abordar dichos procesos es necesario dominar diferentes conceptos y procedimientos básicos que permiten entender la cadena de producción para el sonido en vivo y tomar decisiones correctas en función de determinadas situaciones, lo cual será tema de estudio de este curso. En una propuesta de educación virtual, se tratarán conocimientos clave sobre mezcla en vivo, diseño de amplificación para grandes espectáculos, uso básico de instrumentos de audio como la consola eMotion LV1, funcionamiento de plugins para diferentes etapas del sonido en vivo y casos de estudio en los cuales se conocen técnicas para el procesamiento de la señal de audio. El diplomado en “Mezcla de sonido en vivo para grandes escenarios” será dictado por el ingeniero de sonido John Buitrago, quien por más de 20 años ha trabajado como FOH (Front of House) para artistas como J. Balvin, Sebastian Yatra, Andrés Cepeda, Pitbull, entre otros. Adicionalmente, se contará con un equipo de apoyo académico y multimedia conformado por dos ingenieros multimedia: Alejandro Arias, Production Manager de J. Balvin y José Peláez, músico y docente de audio en universidades colombianas. El equipo de apoyo del diplomado no dictará clases, sino que será parte de la elaboración de contenidos y material didáctico para el desarrollo del programa. Justificación En los últimos años, la demanda de conciertos y eventos masivos en la ciudad ha contribuido al crecimiento del número de operadores, técnicos e Ingenieros de sonido. En consecuencia, la industria del espectáculo se ha visto inmersa en proyectos cada vez más complejos, en los cuales se involucran instrumentos de audio sofisticados y cuyas tecnologías requieren de un frecuente aprendizaje por parte de quienes operan estos equipos. Debido a esto, las actuales prácticas en el sector del sonido en vivo son susceptibles de ser observadas, exploradas y potenciadas para contribuir a su evolución y con esto ampliar los campos laborales y profesionales de los actores involucrados. En este sentido, la Universidad Icesi con base en su experiencia en procesos formativos, le apuesta al crecimiento de dicha industria y concibe este diplomado como un espacio en el cual se desarrollarán competencias para enfrentar los retos mundiales que hoy en día enfrentan los equipos y operadores de audio. Adicionalmente, coloca al servicio de la comunidad la experiencia del ingeniero de sonido John Buitrago junto a un equipo de apoyo académico para el proceso de formación de los profesionales en el campo sonoro. Objetivo general: Aplicar técnicas y procesos propios de la mezcla del sonido en vivo por medio de nuevas herramientas y tecnologías en audio digital. Objetivos Específicos: Al terminar con éxito el diplomado, el estudiante estará en capacidad de: Comprender los fenómenos acústicos que regularmente ocurren en un recinto o espacio Identificar las variables involucradas en la cadena de procesamiento del audio digital y del sonido en vivo. Evaluar diferentes señales de audio e identificar los procesos que estas requieren en función de la mezcla

    en vivo y respondiendo a diferentes contextos Manipular nuevos instrumentos y procesos de audio que se aplican en consolas digitales.

  • Dirigido a: Ingenieros y técnicos de sonido, operadores de equipos de audio, personal involucrado en la producción de audio, y personas que deseen explorar conceptos y procedimientos que permitan tomar mejores decisiones en diferentes etapas de la mezcla de audio en vivo. Metodología El diplomado propone trabajar sesiones virtuales en las cuales habrá encuentros sincrónicos con el docente y de trabajo asincrónico-independiente por parte del estudiante. Se dispone de una infraestructura tecnológica compuesta por equipos de audio y video para permitir el acceso a interacciones en tiempo real durante los encuentros sincrónicos y a actividades y materiales elaborados por el equipo del diplomado para el trabajo independiente. Las clases se van a orientar bajo el modelo pedagógico de aula invertida (flipped classroom). A partir de esta metodología, cada encuentro sincrónico se va dividir en dos secciones: En la primera, se conocerá la parte explicativa de los diferentes temas y conceptos propios del módulo que se va a desarrollar, haciendo uso de material didáctico y audiovisual que estará disponible previamente a las sesiones de clase. En la segunda, se diseñarán espacios para discutir sobre el tema tratado e involucrar a la participación activa del estudiante sobre el componente práctico; es posible que esta etapa incluya actividades interactivas sobre la infraestructura proporcionada. Al terminar cada encuentro, se entregará a los estudiantes el material didáctico de la clase con un resumen teórico de lo visto, así como material audiovisual. Para el último módulo del curso (experiencias en vivo) se involucran temas puntuales sobre conciertos realizados en escenarios como: Coachella, Lollapalooza, Tomorrowland, entre otros. En este módulo, además de los temas que se van a estudiar, se proponen conversatorios con ingenieros de sonido invitados quienes han trabajado con artistas de prestigio internacional en conciertos similares. La metodología usada pretende movilizar el aprendizaje autónomo, de tal manera que, por medio del material proporcionado, los recursos utilizados y las fuentes de información, el estudiante consiga generar procesos de indagación personal para el desarrollo de las competencias del curso. Estructura del programa:

    MÓDULO Horas en

    línea sincrónicas Horas en línea asincrónicas

    Horas personal

    Proyecto final

    Total horas

    MÓDULO 1: FUNDAMENTOS DE ACÚSTICA Y SONIDO

    1 Propiedades de la música y el sonido 0.5 0 2 0 2.5

    2 Concepto de frecuencia, tono y armónicos

    0.5 0 1 0 1.5

    3 Fase, interferencia constructiva y destructiva

    0.5 0 1 0 1.5

  • MÓDULO Horas en

    línea sincrónicas Horas en línea asincrónicas

    Horas personal

    Proyecto final

    Total horas

    4 Sonorización: propagación, absorción y RT

    0.5 0 2 0 2.5

    5 Fundamentos básicos de diseño para amplificación

    1 1 3 0 5

    6 Asesorías 2 0 0 0 2

    TOTAL HORAS POR MÓDULO 5 1 9 0 15

    MÓDULO 2: CONCEPTOS DE AUDIO ANÁLOGO Y DIGITAL

    1 Cadena de la señal de audio: cables, conexiones y pre amplificación, microfonía.

    1.5 0.5 2 0 4

    2 Tarjetas de procesamiento (DSP y FPGA)

    1.5 1 2 0 4.5

    3 Digitalización: Frecuencia de muestreo, bit depth, buffer size

    1.5 0.5 1 0 3

    4 Aplicación de especialización sonora (mono, estéreo)

    1.5 1 1 0 3.5

    5 Asesorías 4 0.5 0 0 4.5

    TOTAL HORAS POR MÓDULO 10 3.5 6 0 19.5

    MÓDULO 3: MEZCLA DE AUDIO I

    1 Introducción a nuevos recursos y tecnologías

    1 0 1 0 2

    2

    Consola de mezcla Emotion LV1 Waves (introducción, configuración básica y ajustes iniciales)

    2 0 1 0 3

    3 Gain staging (aplicación) 1 0 3 0 4

    4 Inputs, envíos y ruteos 1 0 2 0 3

    5 Dispositivos de audio para procesamiento de señal

    2 1 3 0 6

    6 Plugins 2 1 2 0 5

    7 Asesorías - laboratorio de mezcla I 6 0.5 2 0 8.5

    TOTAL HORAS POR MÓDULO 15 2.5 14 0 31.5

    MÓDULO 4: MEZCLA DE AUDIO II

  • MÓDULO Horas en

    línea sincrónicas Horas en línea asincrónicas

    Horas personal

    Proyecto final

    Total horas

    1 Procesamiento especial (Dinámicos, reverb, delay, chorus, sidechain)

    3 0 3 0 6

    2 Caso de estudio I (ecualización paramétrica, gráfica y dinámica)

    2 0 3 0 5

    3 Caso de estudio II (Compresión, compresión paralela, dispositivos de FX para sonido en vivo)

    2 1 3 0 6

    4 DAWS: Integración a sonido en vivo (recording y playback)

    2 0 1 0 3

    5 Asesorías - laboratorio de mezcla II (Plugins, patch, flujo de señal y procesamiento)

    6 0 2 0 8

    TOTAL HORAS POR MÓDULO 15 1 12 0 28

    MÓDULO 5: EXPERIENCIAS EN VIVO Y PROYECTO FINAL

    1

    Discusión sobre diseño de sistemas para eventos masivos (Coachella, Lollapalooza, Tomorrowland, Viña del mar)

    1 0 0.5 0 1.5

    2

    Discusión y aplicación de broadcast para eventos masivos (Grammy, Latin Grammy, Super Bowl, Billboard)

    1 0 0.5 0 1.5

    3 Configuración de audio para implementación de giras a gran escala.

    1 0 0.5 0 1.5

    4 Casos de estudio junto a Shure 1.5 0 1.5 0 3

    5 Caso de estudio junto a Meyer Sound Inc.

    1.5 0 0 0 1.5

    6 Asesorías 4 0 0 0 4

    7 Proyecto final 0 0 0 20 20

    TOTAL HORAS POR MÓDULO 10 0 3 20 33

    HORAS TOTAL DIPLOMADO 55 8 44 20 127

  • Docente Ingeniero experimentado de FOH con más de 20 años de experiencia en la industria de la música. Excelente reputación para resolver problemas, mejorar la satisfacción del público e impulsar mejoras operativas generales. Resumen del historial laboral Ingeniero FOH* [J. Balvin] Agosto 2009 – actual. Varias giras alrededor del mundo, incluyendo giras en solitario y en los festivales más famosos y más grandes del mundo, tales como: Enrique Iglesias - Pitbull Tour 2015-2016, La Familia Tour USA 2016, Energía Tour 2017, Vibras Tour 2018, Arcoíris Tour 2019, Coachella 2019, Lollapalooza Chicago 2019, Lollapalooza Stockholm 2019, Tomorrowland Bélgica * Transmitiendo para: Grammys, Latin Grammys, Festival Viña Del Mar, Premios Billboard, Premios Tu Mundo, Premios Juventud, Premios Juventud, Premios Juventud, Premios MTV, Super Bowl 2020, VMAs y muchos más. *(front of house) Ingeniero de FOH: Sebastián Yatra, Andrés Cepeda, Juan Carlos Coronel, Alkilados, Bonka, Margarita Rosa De Francisco, Cabas. Ingeniero de monitor / FOH: Fanny Lu, Cabas. Director de Producción / FOH: Naty Botero. Acreditación La Universidad Icesi expedirá el diploma digital a los participantes cuya asistencia sea del 80% del total de las horas de clase virtuales programadas y cuyo proyecto final del diplomado sea aprobado.

    Los participantes del diplomado recibirán una licencia del paquete de plug-ins Waves gold Bundle para ser

    usado durante el tiempo del programa.

    Inscripción y Forma de pago

    1. Diligencie el formulario de inscripción en línea www.icesi.edu.co/inscripcion_educacion_continua/. 2. Una vez se genere la factura usted recibirá un correo electrónico, en ese momento podrá ingresar al

    portal de estudiantes de Educación Continua para hacer el pago en línea, (www.icesi.edu.co/inscripcion_educacion_continua/ ).

    Puede generar la factura y proceder a pagar el valor del programa en línea o pagar en las entidades financieras que se relacionan en el recibo de pago del programa de Educación Continua.

    Lugar y Tiempo El diplomado es en línea y distribuye sus horas entre modalidades de encuentros sincrónicos, asincrónicos y de trabajo independiente. Los encuentros espacios sincrónicos se realizarán semanalmente en el siguiente horario:

    http://www.icesi.edu.co/inscripcion_educacion_continua/http://www.icesi.edu.co/inscripcion_educacion_continua/

  • HORARIO DE SESIONES SINCRÓNICAS

    Primera sesión sincrónica Lunes 9:00 – 10:30 a.m.

    Segunda sesión sincrónica Miércoles 8:00 – 9:30 a.m.

    Espacio para Asesorías y laboratorios de mezcla Jueves 7:00 – 9:00 a.m.

    La distribución del tiempo se especifica en la siguiente tabla:

    MODALIDADES HORAS

    2 Sesiones en línea sincrónicas semanales - 1:30 horas cada una 33

    1 Sesión en línea sincrónica semanal - 2 horas cada una (asesorías, laboratorios de mezcla)

    22

    Foros y trabajos en línea asincrónicos (a lo largo del diplomado) 8

    Trabajo personal (a lo largo del diplomado) 44

    Proyecto final (último módulo) 20

    INTENSIDAD HORARIA TOTAL 127 horas

    Nota: Los cambios eventuales que se puedan presentar frente a la programación inicial (Fechas, Horarios, Docentes) serán informados oportunamente a los estudiantes. Intensidad: 127 horas. Inversión: $2.944.000 incluido el 1.5% correspondiente al impuesto Procultura. Requerimientos técnicos y logísticos: Con el fin de asegurar una buena recepción y activa participación durante el desarrollo de las sesiones en Zoom, se hacen las siguientes recomendaciones: Se requiere una conexión a Internet con ancho de banda de 10 megas. Descargar e Instalar el software de conferencia en línea en la siguiente dirección: https://www.zoom.us/download El participante debe ubicarse en un lugar tranquilo, sin interferencias y con una buena conexión a Internet. Ingresar a la clase con 15 a 10 minutos de anticipación. Las invitaciones a cada sesión se enviarán con anterioridad. Usar siempre audífonos. Es recomendable que cada participante use su computador. Participar activamente en la clase a través del chat o levantar la mano para pedir la palabra.

    https://www.zoom.us/download