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PROPUESTA CURRICULAR DEL ÁREA ARTÍSTICA PARA BÁSICA
PRIMARIA EN EL COLEGIO COOPERATIVO NUEVO MUZÚ
ANDREA JOHANNA RONDAN TRIANA
CÓDIGO 20042188045
Autora
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS EN EDUCACIÓN
ARTÍSTICA
BOGOTÁ D. C., SEPTIEMBRE DE 2017
2
PROPUESTA CURRICULAR DEL ÁREA ARTÍSTICA PARA BÁSICA
PRIMARIA EN EL COLEGIO COOPERATIVO NUEVO MUZÚ
Trabajo de grado que se presenta como uno de los requisitos para optar al título de
Licenciada en Educación Básica con énfasis en Educación Artística.
Línea de investigación LEA: La educación artística y la pedagogía en las artes
ANDREA JOHANNA RONDAN TRIANA
CÓDIGO 20042188045
Autora
ALFONSO LÓPEZ VEGA
Director
UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE CALDAS
FACULTAD DE CIENCIAS Y EDUCACIÓN
LICENCIATURA EN EDUCACIÓN BÁSICA CON ÉNFASIS EN EDUCACIÓN
ARTÍSTICA
BOGOTÁ D. C., SEPTIEMBRE DE 2017
3
Nota de aceptación
______________________________
______________________________
______________________________
______________________________
________________
Firma del Jurado
________________
Firma del Jurado
Bogotá, septiembre 2017
4
AGRADECIMIENTOS
Agradezco a mi amada madre, Alba Nury Rondan Triana, por su amor y apoyo ilimitado e
incondicional que siempre me ha brindado. Por tener la fortaleza de salir adelante a pesar
de los obstáculos. Es una mujer que, simplemente, me hace llenar de orgullos; la amo y no
va a haber manera de devolverle tanto que me ha ofrecido. Le agradezco por creer y confiar
en mí y doy gracias a Dios por la vida de mi madre y gracias a la vida por permitirme verla
y disfrutar a su lado. Esta tesis es un logro más que llevo a cabo, y sin lugar a dudas ha sido
en gran parte gracias a ella; no sé en donde me encontraría de no ser por la ayuda,
compañía y su amor. Le doy mis sinceras ¡Gracias!
A mi compañero, Jonathan Castro, por ser mi fuente de motivación e inspiración para poder
superarme cada día más y así poder luchar para que la vida nos depare un futuro mejor, su
ayuda ha sido fundamental ¡Gracias!
Agradezco, especialmente, a las directivas, profesores y niños del Colegio Cooperativo
Nuevo Muzú por haberme ofrecido la oportunidad enriquecedora de compartir esta
experiencia artística y pedagógica.
Doy gracias a todos aquellos que contribuyeron en mi formación académica y profesional:
a mis profesores, que compartieron conmigo sus conocimientos a lo largo de mi educación
universitaria; especialmente, a mi asesor el profesor Alfonso López: gracias por
acompañarme durante todo mi proceso. También, agradezco a la Universidad Distrital, por
haberme formado con las bases necesarias para llevar a cabo mi Licenciatura.
5
DEDICATORIA
Al Todopoderoso, y a mi madre, que es imagen de Él, por permitirme existir.
A mi esposo, por su apoyo.
A la comunidad educativa, por haberme permitido compartir los conocimientos adquiridos
en la Universidad.
6
RESUMEN
Con base a la experiencia docente y resultados de las encuestas que se realizaron a los
estudiantes de básica primaria (muestra integrada por 12 estudiantes de 5 a 12 años de
edad) y docentes del área artística (4 docentes) del Colegio Cooperativo Nuevo Muzú, se
determinó la necesidad de contribuir a la mejoría de la malla curricular del área artística
para Básica Primaria, planteando “una propuesta curricular” que contenga claridad en
contenidos y actividades para orientar al docente y su didáctica en la Educación Artística
principalmente en los pilares de la educación como los son los niños.
Considerando la importancia de la educación artística en básica primaria, se plantea la
propuesta con el fin de contribuir a la sensibilización de los niños y apreciación de la
realidad, permitiendo el desarrollo de habilidades artísticas en un trabajo individual y
colectivo para que crean y construyan ideas propias.
El trabajo está sustentado teóricamente partiendo de la importancia de la educación artística
en la formación integral del niño, la claridad y contextualización del currículo en la
pedagogía de las artes y así favorecer en el proceso de enseñanza – aprendizaje de los
contenidos y prácticas artísticas.
Este trabajo sugiere realizar constantemente un seguimiento en la didáctica de la educación
artística, para contribuir en el desarrollo pertinente en las habilidades, capacidades y
competencias en diferentes actividades educativas.
Palabras claves: Diseño curricular – educación artística – didáctica de la educación
artística
7
RESUMEN ANALÍTICO ESPECIALIZADO
RAE
Aspectos formales
Tipo de Documento: Investigación en educación artística
Tipo de impresión: Impresión digital formato carta.
Acceso al documento: RIUD Universidad Distrital Francisco José de Caldas
Facultad Ciencias y Educación.
Título: Propuesta curricular del área artística para básica primaria en el Colegio
Cooperativo Nuevo Muzú
Autora: Andrea Johanna Rondan Triana
Director: Alfonso López Vega
Aspectos de investigación
Palabras clave: Diseño curricular – educación artística – didáctica de la educación artística
Descripción: El presente trabajo se realizó con la finalidad de diseñar una propuesta
curricular aportando a los procesos de calidad del Colegio Cooperativo Nuevo Muzu,
fortaleciendo en temas pertinentes en la formación de los niños en el área artística. De la
misma manera, se orienta al desarrollo en habilidades, capacidades y competencias
artísticas que permitan sensibilizar y apreciar su realidad. Bibliografía: BRUNER, J. (1997). La educación, puerta de la cultura. Madrid: Morata.
EISNER, E. (1988): The role of discipline-based art education in America’s Schools. Los
Angeles, the Getty Center for Education in the Arts
LEY GENERAL DE EDUCACIÓN, título IV, capitulo 2, articulo 76.
MINISTERIO DE EDUCACIÓN NACIONAL. (2000). lineamientos curriculares para la
educación artística. Bogotá, Colombia. Recuperado de:
ttp://www.mineducacion.gov.co/1759/articles339975_recurso_4.pdf
STENHOUSE, Lawrence. Investigación y desarrollo del curriculum. Madrid: Morata,
1998.Prologo, pág. 14-15.
NOTA: Las referencias bibliográficas se presentan a pie de la página
Base teórica de la investigación:
Se centra en 3 categorías fundamentales que son Diseño curricular en educación artística,
sustentado desde los parámetros del ministerio de educación en sus lineamientos
curriculares en el área ; Educación Artística, relacionándolo con un poco de historia y
definiciones del arte; y didáctica de la Educación Artística, teniendo en cuenta aportes del
autor Elliott .
Contenidos
La investigación se desarrolla durante la experiencia docente en el colegio Cooperativo
8
Nuevo Muzu enfocada en mejorar contenidos y actividades planteadas en la propuesta
curricular con el propósito de contribuir a la formación del educando de manera pertinente
y con calidad en sus temáticas y procesos.
Considerando la importancia de la educación artística en básica primaria, se pretende llegar
a la sensibilización de los niños y apreciación de la realidad, permitiendo el desarrollo de
habilidades artísticas en un trabajo individual y colectivo para que crean y construyan ideas
propias.
Metodología:
La investigación en el presente proyecto es fundamentalmente descriptiva-cualitativa,
considerando la descripción como una de las formas del proceso investigativo, refiriéndose
detalladamente en las partes, categorías o clases que componen el objeto de estudio. Las
cualidades que predominan en esta investigación son la objetividad, claridad, coherencia
lógica y referencial, y lenguaje denotativo.
Conclusiones:
Se llevaron a cabo actividades planeadas desde los referentes de calidad establecidos por el
Ministerio de Educación Nacional, las cuales permitieron evidenciar el desarrollo de las
competencias, desempeños y habilidades que pueden desarrollar un estudiante según los
lineamientos curriculares en el área artística. Por consiguiente, dichas actividades se
implementaron de manera pertinente y adecuada en los espacios que brinda el colegio para
actividades artísticas.
Además, se deja como evidencia en la institución, la propuesta curricular para el área
artística contribuyendo a la organización de contenidos y actividades que fortalecen
competencias artísticas y a la misma didáctica del docente en la enseñanza de esta área,
siendo fundamental y de gran aporte para la institución ya que enriquece los procesos de
formación integral el educando.
9
CONTENIDO
Pág.
1. INTRODUCCIÓN
1.1 JUSTIFICACIÓN
1.2 ANTECEDENTES
1.3 PLANTEAMIENTO Y FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
1.4 OBJETIVOS
10
11
12
15
17
2. MARCO TEÓRICO
2.1 DISEÑO CURRICULAR DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
2.2 EDUCACIÓN ARTISTICA
2.3 DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
18
18
19
22
3. DISEÑO METODOLÓGICO
3.1 TIPO DE INVESTIGACIÒN
3.2 CARACTERIZACIÓN DE LA POBLACIÓN
3.3 MUESTRA
3.4 TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE RECOLECCIÓN DE
INFORMACIÓN
24
24
24
26
27
4. DATOS Y ANALISIS DE LOS RESULTADOS DE LA INFORMACIÓN
4.1 ENCUESTA A ESTUDIANTES
4.2 ENCUESTA A DOCENTES
28
28
34
5. PROPUESTA PEDAGÓGICA 40
Malla curricular Jardín y Pre jardín 41
Malla curricular Transición 45
Malla curricular Primero 48
Malla curricular Segundo 51
Malla curricular Tercero 54
Malla curricular Cuarto 58
Malla curricular Quinto 62
CONCLUSIONES
66
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS 68
10
1. INTRODUCCIÓN
La educación artística es fundamental en la formación inicial del niño, ya que despierta su
sensibilidad, apreciación e identificación de formas y colores, así mismo en el espacio
educativo se descubre talentos y fortalece habilidades y virtudes. De esta manera en las
diferentes actividades artísticas como la música, la pintura, la danza, el teatro, cine o
escritura, contribuye a la exploración de la realidad.
Por ende, es importante tener claridad en el currículo a emplear en el desarrollo del área
artística, aspecto necesario para la formación integral del educando en el Colegio
Cooperativo Nuevo Muzú; por tal motivo se desarrolla el presente trabajo con el fin de
describir aspectos por mejorar haciendo énfasis en la importancia en esta área y necesidad
para contribuir en la creatividad que se desarrolla y potencializan desde niños, a través de
sus sentidos y de su cuerpo.
En el desarrollo de este trabajo de grado, se usó la metodología de investigación cualitativa,
que según Fernández Sampieri, Collado (2010)1 ya que se considera la descripción, como
una de las formas del proceso investigativo, refiriéndose detalladamente en las partes,
categorías o clases que componen el objeto de estudio.
El hecho de plantear una propuesta curricular para el área artística para básica primaria en
el Colegio Cooperativo Nuevo Muzú permite un mejoramiento de la calidad en la
formación integral del niño, y así mismo, facilita al docente una orientación dirigida en el
programa curricular frente a contenidos y actividades en cuanto al proceso de enseñanza –
aprendizaje.
1
Hernández Sampieri, Roberto; Fernández Collado, Carlos y Baptista Lucio, Pilar (2010). Metodología de la
Investigación. 5a ed. México: McGraw-Hill
11
1.1 JUSTIFICACIÓN
La educación artística dirigida a los niños hace posible la participación en los bienes de la
cultura; esta participación es deseable durante todo el transcurso de la vida y tiene alto
impacto positivo en el desarrollo de la personalidad pues propicia el pensamiento abierto
con margen para la creatividad, respetando la autonomía y ritmo en cada persona; al
tiempo, es importante socialmente, pues las personas en el trascurso de su vida pueden
participar en grupos que incidan en provecho de las comunidades.
Las artes son disciplinas tradicionales en educación que ocupan un lugar importante en el
proceso de formación integral del niño. Ellas constituyen un lugar natural para desarrollar
la creatividad, ya que con la propia expresión ayuda a la resolución de problemas, al
pensamiento divergente, a la imaginación, a la originalidad extraordinaria, al talento y a la
genialidad.
Las artes han tenido una temprana presencia en la escuela aun si no contaban con un
currículo escrito, pero son objeto de desvalorización al punto que se les limite recursos y
aun se discutan su inclusión en la escuela. Al modo tal; que otras áreas son consideradas
centrales o importante dentro del currículo y en tanto otras como las áreas artísticas ocupan
un lugar de accesorio.
Eisner (1987) sostuvo que los niños necesitan oportunidades de estudiar en una variedad de
campos; señaló la importancia de reconocer que el desarrollo de los sistemas sensoriales de
las personas contribuye a la formación de concepto, con independencia de las formas que
adoptan esos sistemas; los conceptos desarrollados a través de la experiencia sensorial y
sensible humana, sirven como contenido a la expresión y a la comunicación por lo que es
posible transmitir a otros aspectos de dicha experiencia. Por ello, Eisner pone de presente la
importancia de que la educación posibilite la generación de conceptos a partir de la
12
experiencia sensorial; lo expresa en los siguientes términos “a los alumnos no debería
privárseles de experiencias en estos campos” (p. 23)2
De acuerdo a lo anterior, se demuestra la gran necesidad de organizar los contenidos del
área artística que contribuyan con el mejoramiento del proceso de enseñanza y aprendizaje
de los niños de básica primaria, diseñando la malla curricular que contenga claridad, temas
específicos a lo que se debe enseñar y consecuente con el proceso, de tal manera que el arte
este orientado al descubrimiento y fortalecimiento de talentos y al desarrollo de la
comunicación interior del niño, permitiendo crecer su vida emotiva, sentimientos y gusto
por las diferentes percepciones de belleza y así mismo ampliar su imaginación y creación.
1.2 ANTECEDENTES
Constituyen antecedentes de este trabajo, las investigaciones realizadas acerca de esta la
temática trabajada en el proyecto. Las hemos seleccionado teniendo en cuenta tres
categorías: malla curricular de educación artística, didáctica de la educación artística y
educación artística para básica primaria. A continuación, se presenta un breve resumen de
ellas.
Velasco (2005)3. Construcción de un currículo universitario desde una perspectiva
estética. Allí el autor muestra un modelo de currículo para la formación universitaria,
considerando el conocimiento como construcción del ser humano que interpreta el entorno
y a si mismo, desde y a través de sus determinaciones culturales, concebido en un
paradigma estético, por lo tanto orienta al proceso de construcción del proyecto educativo,
el diseño del currículo y las estrategias formativas institucionales que aportan al presente
trabajo para la reestructuración de la malla curricular de educación artística.
2 Eisner, Elliot (1987). Procesos cognitivos y currículo. Una base para decir lo que hay que
enseñar. Barcelona: Martínez Roca.
3VELASCO, Rodrigo. Construcción de un Currículo Universitario desde una Perspectiva Estética: el caso de
la Universidad Autónoma de Bucaramanga. En: Revista ieRed: Revista Electrónica de la Red de Investigación
Educativa [en línea]. Vol.1, No.2 (enero-junio de 2005). Disponible: <http://revista.iered.org>
13
Ruiz (2011)4. Evaluación del impacto de la calidad de la educación artística. Niños oyentes
y niños sordos. Los objetivos de este trabajo fueron; presentar el diseño y prueba de una
Escala para la Evaluación de la Educación Artística (EEEA) explorando la calidad de la
educación artística según la percepción de maestros (as) y padres de niños (as) sordos, y
probar un modelo casual que explica el impacto de la calidad de la educación artística y del
andamiaje en la autonomía de los niños (as) oyentes de esta muestra. Los resultados
tuvieron efectos positivos acentuando la importancia de la expresión artística como
suministradora de placer y estímulos para el desarrollo físico, intelectual y emocional de los
niños mejorando su educación y calidad de vida.
García A. & García C. (2011)5 La educación artística: un estado del arte para nuevos
horizontes curriculares en la institución educativa “mundo nuevo” de la ciudad de
Pereira. El objetivo de este trabajo es presentar una propuesta curricular en educación
artística para los grados primero, segundo y tercero de primaria del colegio “mundo nuevo”
de Pereira, realizando la construcción de un estado del arte sobre la educación artística, la
cual se dispuso de 4 momentos, sugeridos para este tipo de investigación por Hoyos
(2.000), preparatorio, descriptivo, interpretativo y construcción teórica global.
Marín R. (2011) Las investigaciones en educación artística y las metodologías artísticas de
investigación en educación: temas, tendencias y miradas. Este trabajo abarca una
descripción visual y escrita de algunos problemas y teorías de las investigaciones en el
campo artístico y hallazgos y resultados en un panorama internacional como en el contexto
de las universidades españolas; una de sus conclusiones acentúa lo siguiente “siempre ha
habido vínculos entre el arte y la escuela, entre artistas y profesorado, pero el esquema
clásico (el artista pintaba sus cuadros y el profesorado explicaba esos cuadros en la clase
4
RUIZ, I. C. (2011). Evaluación del impacto de la calidad de la educación artística: niños oyentes y niños
sordos (Doctoral dissertation, UNED). Disponible en: https://dialnet.unirioja.es/servlet/tesis?codigo=43439
5
http://repositorio.utp.edu.co/dspace/bitstream/handle/11059/1893/3725G216.pdf;jsessionid=D1ACD51E9A0E45553E28DAA105F74864
?sequence=1
14
para que el alumnado aprendiera cuáles eran sus características y su mérito) ha cambiado
totalmente.” Lo que conlleva a analizar la enseñanza y aprendizaje en la educación artística
para potenciar las habilidades y destrezas de los educandos en una creación artística en
todos los ámbitos.
Casanova M. A. (2012) El diseño curricular como factor de la calidad educativa. En este
artículo, el autor intenta aunar los planteamientos genéricos, con la práctica de la escuela
real, donde se producen los hechos educativos y de ahí se concreta uno u otro curriculum
no solamente en un papel como guía, por ende el estudio se centra solamente en las
cuestiones más destacadas de los elementos curriculares fundamentales para convertirlos
en factores de calidad del sistema, los cuales son: competencias para la cohesión del
curriculum; objetivos de calidad para el sistema; contenidos “selectos” para la educación
actual; una metodología diversificada, facilitadora de la calidad para todos. De esta manera
aporta al presente trabajo en la necesidad de reestructurar la malla curricular de educación
artística para contribuir a la calidad educativa.
Pérez Herrera, M. A (2015)6 Las artes plásticas como eje transversal en la educación
artística para el desarrollo de habilidades de pensamiento creativo en estudiantes de
básica primaria. Este estudio parte de una investigación cualitativa con enfoque
metodológico de investigación acción educativa (IAE) y el objetivo central se centra en
constituir la educación artística como eje transversal para el desarrollo de habilidades de
pensamiento creativo dirigido hacia estudiantes de primaria, apoyándose en elementos
conceptuales de la evaluación de la inteligencia creativa de Amestoy, pautas para
desarrollar la creatividad de J. P. Guilford (1987) y Ellis Paul Torrance (2012). De tal
manera, que con sus resultados se reconoce el valor de la educación artística como
mediación didáctica en el desarrollo de habilidades del pensamiento crítico, generando el
6
GARCÍA GALLEGO, A. C., & GARCÍA QUIROZ, C. (2011). La educación artística: un estado del arte
para nuevos horizontes curriculares en la institución educativa Mundo Nuevo de la Ciudad de Pereira
(Master's thesis, Pereira: Universidad tecnológica de Pereira). Disponible en
http://repositorio.utp.edu.co/dspace/bitstream/handle/11059/1893/3725G216.pdf;jsessionid=D1ACD51E9A0
E45553E28DAA105F74864?sequence=1
15
aporte de importancia de la creatividad en los contenidos temáticos en la reestructuración
de la malla curricular de la educación artística.
Touriñan J. M. (2016)7 Educación artística: adjetivamente “educación” y subjetivamente
“artística”. El objetivo de este artículo es contribuir a formar criterio de la educación
artística en el sentido de entender las artes como ámbito de educación, haciendo “una
aproximación a la educación artística como problema educación, lo que lleva a asumir que
el arte es un producto cultural de la capacidad creativa del honre”. Teniendo como
importancia en este trabajo la necesidad de utilizar las artes para generar en los educandos
destrezas, hábitos, actitudes, conocimientos y competencias que los capacitan para decidir y
realizar su proyecto de vida personal y construirse a sí mismos.
Castro E. (2017)8 El mundo conceptual del alumnado de educación artística. El objetivo de
esta investigación analiza la descripción densa de significados de la comunidad formada
por estudiantes de arte, de tal manera que se emplea un estudio de caso como método de
investigación cualitativa, teniendo como hallazgo que el docente debe responder
adecuadamente a las demandas de los estudiantes y generar un aumento de la
significatividad del contenido que se enseña en el aula, para mantener la motivación en el
proceso de enseñanza, de ahí que los contenidos y actividades a desarrollar en la presente
propuesta sean dinámicos y concretos para la enseñanza de la educación artística.
1.3 PLANTEAMIENTO Y FORMULACIÓN DEL PROBLEMA
En el Colegio Cooperativo Nuevo Muzú, los contenidos y objetivos de los programas de las
áreas están concebidos de manera que contribuyan a la formación integral del educando,
hacia una convivencia integral, armónica y para la vida; al mismo tiempo, articulación con
el Sena.
7 TOURIÑÁN LÓPEZ, J. M. (2016). Educación artística: sustantivamente “educación” y adjetivamente
“artística”. Educación XX1, 19(2), 45-76. Disponible en http://www.redalyc.org/articulo.oa?id=70645811002 8
CASTRO LEÓN, E. (2017). El mundo conceptual del alumnado de educación artística. (Tesis doctoral
inédita). Universidad de Sevilla, Sevilla. URI: http://hdl.handle.net/11441/54384 Disponible en
https://idus.us.es/xmlui/handle/11441/54384
16
Según los lineamientos curriculares del Ministerio de Educación Nacional (MEN)9, la falta
de acuerdos para dar significado al área de educación artística dentro del Proyecto
Educativo Institucional PEI, se constituye en la principal dificultad para su manejo en las
instituciones, cuando se produce un trabajo aislado y desarticulado, sin mucha convicción.
En general, muchos rectores, profesores, padres de familia y muchos maestros aún no están
convencidos de la importancia de la educación artística para el desarrollo de personalidades
integradas y de comunidades democráticas; hay casos en los que ni siquiera se reconoce el
área como indispensable y obligatoria en el currículo y por consiguiente en el plan de
estudios.
De acuerdo a la experiencia en el Colegio Cooperativo Nuevo Muzú, se requiere revisar la
construcción de la malla curricular del área de educación artística, para incluir algunos
contenidos y sus caracterizaciones, procurando cada vez mejorías, reconociendo que todas
las realidades sociales, entre ellas la educativa, son perfectibles; además, existe poca
responsabilidad de cooperar en la definición de condiciones de existencia para el área a
través de proceso de diseños curricular.
Siendo el arte un espacio tan importante para despertar la creatividad en los niños,
impulsando la motivación en el aprendizaje, es necesario tener una organización adecuada
y pertinente en los contenidos en la malla curricular que regule en términos generales,
todo tipo de actividades y expresión humana de manera particular, es decir, la producción
artística en diferentes formas de pensamiento y practicas humanas, desde las maneras de
alimentarse, hasta de filosofar sobre la naturaleza y la propia existencia del hombre.
De otra perspectiva curricular, está la preocupación por profundizar en el conocimiento que
interviene en las prácticas de la enseñanza de la educación artística, ya que se debe tomar
conciencia de las actividades que se realizan con cierta ordenación que de una visión previa
de lo que se va a hacer como programación del docente en este caso la malla curricular
debe contemplar las relaciones previsiblemente que se establecen entre profesores,
9 Colombia. Ministerio de Educación Nacional. (2000). Lineamientos curriculares para la educación artística.
Bogotá: MEN. Recuperado de: ttp://www.mineducacion.gov.co/1759/articles339975_recurso_4.pdf
17
alumnos, materiales, contenidos, tiempo y objetivos pretendidos, todo ello fundamentado
en saber qué se hará, cómo y porqué. Siendo así, el currículo un curso de acción, “un objeto
de acción simbólico y significativo para maestros y alumnos, encarnado en palabras,
imágenes, sonidos, juegos o lo que fuere…” (Stenhouse, 1998)10.
PREGUNTA PROBLEMA
¿Cómo organizar los contenidos de la asignatura de educación artística en básica primaria
del Colegio Cooperativo Nuevo Muzú?
1.4 OBJETIVOS
1.4.1 OBJETIVO GENERAL
Diseñar una propuesta curricular del área artística para básica primaria del Colegio
Cooperativo Nuevo Muzú.
1.4.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS
Identificar los contenidos de acuerdo a los lineamientos curriculares de la educación
artística.
Organizar los contenidos de acuerdo a las temáticas pertinentes en los estudiantes de
diferentes niveles de la básica primaria.
Implementar las actividades que contribuyan al desarrollo de la propuesta curricular del
área artística.
10 STENHOUSE, Lawrence (1998) Investigación y desarrollo del curriculum. Traducción de Alfredo Guera
Miralles. 3ª ed. Madrid: Morata.
18
2 MARCO TEÓRICO
2.1 DISEÑO CURRICULAR DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
En la educación es importante que el diseño curricular contribuya a la satisfacción de las
necesidades que se presentan en el proceso de aprendizaje de cualquier asignatura, de tal
manera que el currículo sea la esencia de una institución educativa e indique la secuencia
del sentido de aprender y responda algunas preguntas como ¿a quién enseñar? ¿Para qué
enseñamos? ¿qué enseñamos? ¿Cuándo? ¿Qué evaluamos? ¿Cómo y para que evaluamos?,
así mismo, se tiene el currículo entendido, de acuerdo con la Ley General de Educación, en
el artículo 76, como “el conjunto de criterios, planes de estudio, programas, metodologías y
procesos que contribuyen a la formación integral y a la construcción de la identidad cultural
nacional, regional y local, incluyendo también los recursos humanos, académicos y físicos
para poner en práctica las políticas y llevar a cabo el proyecto educativo institucional.”
De esta manera, el desarrollo de una malla curricular es un proceso que genera modelos de
descubrimiento en vez de técnicas de instrucción. Ello exige la participación activa de
profesores y alumnos que interactúan en la preparación y desarrollo de la clase, y su
reflexión en torno a la comprensión de las estructuras profundas del conocimiento (Bruner,
1963)11.
El diseño curricular supone “una propuesta teórico-práctica de las experiencias de
aprendizaje básicas diversificadas e innovadoras, que las escuelas en colaboración con su
entorno deben ofrecer al alumnado para que consiga el máximo desarrollo de capacidades y
dominio de competencias, que le permitan integrarse satisfactoriamente en su contexto
logrando una sociedad democrática y equitativa”. (Casanova, 2006, p.89)12.
En relación con la educación artística; el arte en los niños conlleva a despertar la
sensibilidad, apreciación de lo más sencillo a lo más complejo, a descubrir nuevas formas, a
fortalecer las habilidades y destrezas, explorando el mundo que lo rodea, por eso es
11 BRUNER, J. S. (1963). El proceso de la educación. México: UTEHA
12 CASANOVA, M. A. (2006). Diseño curricular e innovación educativa. Madrid: La Muralla.
19
necesario tener la contextualización detallada de su realidad como espacio de expresión
para contribuir en la enseñanza de la educación artística.
“El Campo de la Educación Artística y Cultural debe generar una reflexión contextualizada
en torno a la formación integral, a partir de la priorización de contenidos esenciales y el
aporte en el fortalecimiento de las competencias básicas, que además de mejorar los
aprendizajes en los estudiantes, les permita encontrar espacios de expresión simbólica
personal, opciones para la utilización del tiempo libre y arraigo e identificación cultural,
familiar, social, regional y nacional, para responder a las demandas de la sociedad actual”.
(Ministerio de Educación Nacional, 2008, p. 6)13.
2.2 EDUCACIÓN ARTISTICA
Un poco de historia
La Educación Artística como asignatura obligatoria en el sistema escolar, tuvo sus inicios
empezando el siglo XX, con una orientación productiva para el mundo industrial de la
época. Aparecen dentro de este panorama nuevas corrientes pedagógicas que contemplan
que la Educación Artística debe desarrollar la creatividad innata del niño.
Influencias como la de Pestalozzi y Frobel (que en 1825 escribe La Educación del hombre)
son de gran importancia para la primera infancia en esta primera mitad del siglo XX, ya que
destaca la relevancia de la Educación Artística en la formación integral del individuo;
luego, en algunos estudios se reconoció la importancia del dibujo infantil espontáneo y su
especialidad: los niños representan lo que saben y recuerdan, no lo que ven (dibujo infantil
mental, conceptual), los dibujos infantiles representan situaciones particulares y concretas,
entre otros.
13 COLOMBIA. MINISTERIO DE EDUCACIÓN NACIONAL. (2008). Orientaciones Pedagógicas para
Educación Artística en Básica y Media. Bogotá. Colombia. Recuperado de:
http://www.mineducacion.gov.co/1759/articles340033_archivo_pdf_Orientaciones_Edu_
Artistica_Basica_Media.pdf
20
De igual modo, hace incursión uno de los grandes pensadores y pedagogos: Vygotsky,
quien introduce la importancia del medio social para la educación artística entre los factores
que determinan los procesos imaginativos y creativos, además, tras escribir su obra
Psicología del arte14 quedó profundamente vinculado a la psicología y a la educación. La
intensa dedición a la psicología educativa conllevó que su inicial anclaje en el mundo de la
literatura, y su interés por el arte, se debilitase. No obstante, nunca dejó de lado estos
intereses. Siguió escribiendo algunos textos relacionados con el arte. Uno de ellos merece
una especial atención; se titula La imaginación y el arte en la infancia, en él, Vygotsky
(1996)15, tras presentar una versión más elaborada e integrada sobre el papel desempeñado
por las funciones psíquicas en la producción de arte, que la propia de su tesis doctoral, una
versión que conlleva el otorgar en arte un relevante papel a la imaginación de orden no
meramente reproductor, presenta tres capítulos dedicados a la educación artística en el
ámbito escolar: uno dedicado a la literatura, otro al teatro y otro a la expresión figural.
De la misma manera, la concepción de la Escuela Nueva parte de la premisa que la
educación artística potencia la imaginación y la expresión del niño, mediante la
organización del entorno escolar, las metodologías y los contenidos de enseñanza.
Paralelamente, Dewey (1934)16 plantea una nueva concepción que posibilita la integración
con otras áreas del conocimiento.
Eisner (1978)17 propone pensar en una proyección del currículo (qué enseñar, a quién, en
qué orden y cuándo), reconocer la importancia de establecer objetivos educativos previos a
la enseñanza como base del currículo, proponer los centros de organización definidos como
conceptos de una disciplina para darle continuidad.
Ya en la posmodernidad la Educación Artística engloba varios movimientos que han
surgido en el panorama internacional de la enseñanza y el aprendizaje de las artes, como
son: Educación Artística Feminista, Educación Artística Medioambiental, Educación
14
VIGOTSKY, L. 5. (1972): Psicología del arte, Barcelona: Barral 15
VIGOTSKY, L.S. (1996). La imaginación y el arte en la infancia. Fontamara. México.. 16
DEWEY, JOHN (1934). El arte como experiencia. España: Paidós.
17 EISNER, E. (1972). Educar la visión artística. Barcelona: Paidós.
21
Artística Multicultural y la Educación Artística Multimedia. Igualmente, entra a jugar un
papel relevante la interculturalidad en una sociedad cambiante, plural y heterogénea, que
conlleva a la aparición del concepto de Transversalidad como “una posibilidad de
armonización e integración de personas o situaciones diferentes que sin perder su identidad
o características pueden lograr una convivencia positiva para ambas partes.” (Alcaide,
2003)18.
Conceptos relacionados con el arte
La creatividad es un rasgo distintivo de la personalidad, y se pone de manifiesto cuando la
persona interactúa con la realidad a través del pensamiento creativo, y se inicia con la
presentación de posibilidades divergentes como respuestas frente a situaciones reales o
hipotéticas de la cotidianidad. Al respecto plantea Csikszentmihayi (1996)19 que la
creatividad como un fluido dentro un sistema (persona, campo de conocimiento y ámbitos
de relación). La obra creativa no se genera en la cabeza de la persona sino surge de la
interacción del pensamiento de la persona y un contexto sociocultural (un fenómeno
sistémico más que individual).
Para Vygotsky (1981)20 , en la relación entre cerebro y creatividad muestra cómo el cerebro
no se limita a conservar o reproducir la información; va mucho más allá y aprende a crear,
innovar, combinar y reelaborar nuevos conceptos partiendo de los anteriores, “lo cual hace
que en la actividad creadora la persona modifique su presente y se proyecte hacia el
futuro”.
Eisner (2004)21 indica diez lecciones que las artes enseñan; ellas son:
1. Las Artes enseñan a los niños a tomar buenas decisiones sobre relaciones cualitativas.
18
ALCAIDE, CARMEN (2003). Expresión plástica y visual para educadores, educación infantil y primaria.
Madrid: Publicaciones ICCE. 19 CSIKZENTMIHALYI, M. (2008). fluir. Madrid: Editorial Kairos, S.A. Corbalán, Corbalán. 20
VYGOTSKY, L (1981). Pensamiento y lenguaje. La Habana: Editorial Pueblo y Educación. 21 EISNER, E. (2004). El arte y la creación de la mente. El papel de las artes visuales en la transformación de
la conciencia. Barcelona: Paidós.
22
2. Las Artes enseñan a los niños que los problemas pueden tener más de una solución y
que las preguntas pueden tener más de una respuesta.
3. Las Artes muestran múltiples perspectivas.
4. Las Artes enseñan a los niños que en las complejas formas de resolver problemas rara
vez hay una única solución, sino que cambian según las circunstancias y la
oportunidad.
5. Las Artes hacen visible el hecho de que ni las palabras en su forma literal ni los
números nos muestran todo lo que podemos saber.
6. Las Artes enseñan a los estudiantes que pequeñas diferencias pueden crear grandes
efectos.
7. Las Artes enseñan a los estudiantes a pensar a través de y con lo material.
8. Las Artes ayudan a los niños a aprender a decir lo que no pueden decir.
9. Las Artes permiten experiencias que no se pueden adquirir a través de otras fuentes.
10. La posición de las Artes en el currículum escolar simboliza para los jóvenes lo que los
adultos creen que es importante.
2.3 DIDÁCTICA DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
La didáctica de la educación artística genera experiencias en los educandos desde las
diferentes maneras de expresar el arte, promoviendo el desarrollo del pensamiento
divergente y la creatividad, siendo autónomo y libre en la capacidad de tomar decisiones.,
además la expresión artística fortalece la sensibilidad, imaginación y percepción del
mundo; como lo señala Mejía (2010)22: “La exploración intensa de los sentidos permite la
distinción de estilos personales de sensibilidad y extenderse hacia la trascendencia y el
autodominio”. Además, señala que el aprendizaje de las distintas artes no es el fin sino un
medio para que el educando desarrolle la creatividad, expresión y comunicación. Siendo
así, un medio para apropiarse de la cultura y apreciar el valor de la belleza.
22 MEJÍA, R. D. (Marzo de 2010). Artimañas. Obtenido de: htpp//artesenmor.jimdo.com/didáctica-de-la-
educación-artística/
23
Mediante las prácticas didácticas, permite reflexionar sobre la formación integral de los
estudiantes en su desarrollo desde las competencias asociadas a la Educación Artística, las
cuales se definen en el ministerio de educación nacional como; “las habilidades,
conocimientos y actitudes que se relacionan en contextos particulares, y que deben tener
unos dominios específicos. En este sentido, el conjunto de conocimientos, habilidades,
actitudes, comprensiones y disposiciones que son responsabilidad de las artes en la escuela,
permite identificar tres competencias de cuyo desarrollo se ocupa la Educación Artística:
Sensibilidad, Apreciación estética y Comunicación”. (MEN, 2010, p.25)23.
Las prácticas didácticas deben estar enriquecidas en contribuir a que el niño o niña,
descubra por sí mismo, a crear, a ser autónomo y espontaneo, para que así se sienta libre de
expresar sus pensamientos y sentimientos a través de diferentes actividades artísticas (
dibujo, teatro, danza, música, entre otras) siendo esta actividad la forma de comunicarse y
no solamente sea un aprendizaje de técnicas como en algunos casos es reconocida, por lo
tanto el docente debe permitirle al estudiante adquirir desde su propia experiencia, la
apropiación de saberes despertando al curiosidad y apreciación, motivándolo y generando
interés en el aprendizaje, como lo plantean Lowenfeld y Brittain (1986, p.17)24
“probablemente, una de las habilidades básicas que debería enseñarse en nuestras escuelas
sea la capacidad de descubrir y de buscar respuestas, en lugar de esperar pasivamente las
respuestas e indicaciones del maestro. Las experiencias fundamentales en una actividad
artística contienen precisamente este factor”.
23 COLOMBIA. MINISTERIO DE EDUCACIÓN NACIONAL. (2010). Orientaciones Pedagógicas para
Educación Artística en Básica y Media. Bogotá. Colombia. Recuperado de:
http://www.mineducacion.gov.co/1759/articles340033_archivo_pdf_Orientaciones_Edu_
Artistica_Basica_Media.pdf 24 LOWENFELD VIKTOR y BRITTAIN W., LAMBERT (1986). Desarrollo de la capacidad Creadora.
Traducción de Iris Ucha de Davie y María Celia Eguibar. Buenos Aires: Kapelusz.
24
3. DISEÑO METODOLÓGICO
3.1 TIPO DE INVESTIGACIÒN
La investigación en el presente proyecto es fundamentalmente descriptiva-cualitativa,
considerando la descripción como una de las formas del proceso investigativo, refiriéndose
detalladamente en las partes, categorías o clases que componen el objeto de estudio. Las
cualidades que predominan en esta investigación son la objetividad, claridad, coherencia
lógica y referencial, y lenguaje denotativo.
Sandin (2003, p. 123)25 considera que la investigación de carácter cualitativo, se “orienta a
la comprensión en profundidad de fenómenos educativos y sociales, en la transformación
de prácticas y escenarios socioeducativos, a la toma de decisiones y cambien hacia el
descubrimiento y desarrollo de un cuerpo organizado de conocimientos”. (Sandin 2003,
p.123).
3.2 CARACTERIZACIÓN DE LA POBLACIÓN
El Colegio Cooperativo Nuevo Muzú está ubicado en la carrera 59 N° 51 B – 46 sur, en el
barrio Nuevo Muzú, al sur de la ciudad de Bogotá D.C. pertenece a la localidad sexto de
Tunjuelito, se caracteriza por su heterogeneidad de población en los aspectos políticos,
social, cultural y económico.
El Colegio Cooperativo Nuevo Muzú es una institución educativa formal, católica de
carácter privado y mixto. Ofrece educación integral para el educando en el nivel de
preescolar, básica primaria, básica secundaria y media vocacional, articulado con la
Educación técnica y superior, en convenio de integración de la educación técnica a través
del servicio nacional de aprendizaje –SENA (Técnico en contabilización de operaciones
comerciales y financieras) cadena de formación como tecnólogo en contabilidad y finanzas.
El colegio maneja calendario A, Jornada única.
25
SANDIN, E. (2003) Investigación Cualitativa en Educación. Fundamentos y Tradiciones. Madrid:
McGraw-Hill.
25
Además, con el ánimo de darle proyección al colegio en el área científica, se establece un
convenio con UNAD, para el uso de sus laboratorios de Física y Química, donde los
estudiantes de grado decimo y once, desarrollan las prácticas de dichas asignaturas.
Actualmente, se han proyectado centros de interese para fortalecer habilidades y destrezas
de los estudiantes de la institución, contemplando en su eje transversal de expresión
artística como espacio de sensibilidad y comunicación integrando a los educandos en su
ciclo; todo lo anteriormente planteado está estipulado en el PEI “Hacia una convivencia
integral, armónica y para la vida” del Colegio Cooperativo Nuevo Muzú.
El Colegio tiene 430 estudiantes, matriculados en cinco ciclos: ciclo uno contiene los
niveles de preescolar, primero y segundo; ciclo dos, tercero y cuarto; ciclo tres, quinto,
sexto y séptimo; ciclo cuatro, octavo y noveno grado; y ciclo quinto, decimo y undécimo
grado. cuyo alto porcentaje de los padres cabeza de hogar son empleados y poseen varios
niveles de educación, según se evidencia en el formato de matrícula, esta comunidad
pertenece l estrato socioeconómico 3.
En cuanto al trabajo por proyectos y los ciclos (niveles), se tiene la siguiente
caracterización desde el área artística, solamente de los ciclos 1,2 y 3 que son los que
participan del presente trabajo:
Ciclo uno “Estimulación y exploración, grados preescolares, 1° y 2°. Edades: 5 a 7
años. En el ciclo uno, los niños y niñas están descubriéndose a sí mismos y al mundo
que les rodea. Viven activamente y con agrado su inicio en los procesos de
socialización secundaria y en los aprendizajes escolares. Correr, trepar, curiosear, jugar,
saltar, caminar sobre las bardas, patear un balón, desbaratar los juguetes, reír y llorar,
gritar, dibujar, imitar, cantar, bailar, son todas actividades que desarrollan sin cansarse y
son las herramientas que les permiten interactuar con su entorno, entenderlo y aceptarlo.
Por lo tanto, las herramientas por excelencia tanto para aprender, como para enseñar y
evaluar.
26
Ciclo dos “Descubrimiento y experiencia” grados 3° y 4°. Edades: 8 a 10 años. Aquí
se da una transición, entre los primeros años escolares, centrados en la socialización y el
aprendizaje lúdico, a un proceso, que, sin dejar de ser lúdico y dinámico, enfatiza
aprendizajes más organizados en las distintas disciplinas. Sin embargo, es importante
señalar que, en estas edades, los niños y niñas centran su atención en las relaciones y los
afectos y luego sí en lo demás que el colegio puede brindar.
Ciclo tres “Indagación y experimentación” grados 5°, 6° y 7°. Edades 10 a 12 años. En
este período de vida, los aprendizajes están orientados por la Indagación la
Experimentación, procesos anclados en las dinámicas de desarrollo de pre-adolescente
que comienzan a dominar las relaciones de proporcionalidad y conservación,
sistematizan operaciones concretas, las cuales no sólo se refieren a objetos reales, sino
que inician un camino hacia la fantasía y la construcción de mundos posibles.
3.3 MUESTRA
Para el desarrollo del presente trabajo, se tendrá en cuenta los ciclos: uno (75), dos (69) y
tres (50) (únicamente grado quinto) para así contemplar la propuesta para básica primaria,
teniendo como población en ella 194 estudiantes. De los cuales 12 estudiantes, 6 niños y 6
niñas, hacen parte de la muestra, (4 estudiantes por ciclo).
Además, la participación en el desarrollo del presente trabajo por parte de los docentes del
área artística es fundamental ya que es necesario conocer el manejo y perspectiva frente a la
educación artística en el Colegio Cooperativo Nuevo Muzú, por ello se toma como muestra
del grupo docente, uno por ciclo, es decir se tiene 3 docentes para la participación.
27
3.4 TÉCNICAS E INSTRUMENTOS DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN
Para la realización del presente proyecto, se contó con los siguientes elementos:
PEI: Es la carta de navegación del colegio, en donde se especifican entre otros aspectos los
principios y fines del establecimiento, los recursos docentes y didácticos disponibles y
necesarios, la estrategia pedagógica, el reglamento para docentes y estudiantes y el sistema
de gestión.
PLAN DE ESTUDIOS: como esquema estructurado de las áreas obligatorias y
fundamentales y de áreas optativas con sus respectivas asignaturas que forman parte del
currículo de los establecimientos educativos
ENCUESTA: Diseñada y aplicada a los estudiantes y docentes del área artística del colegio.
RECURSOS DISPONIBLES: El Colegio fue un recurso, debido a que es lugar del
desarrollo del presente trabajo.
28
4. DATOS Y ANALISIS DE LOS RESULTADOS DE LA INFORMACIÓN
4.1 ENCUESTA A ESTUDIANTES
La encuesta realizada a estudiantes consta de 10 preguntas, relacionados con el arte, la
creatividad, el colegio, los espacios y las actividades artísticas.
OBJETIVO: Identificar algunos conceptos y habilidades artísticas de los estudiantes de
Básica Primaria del colegio Cooperativo Nuevo Muzú.
La siguiente grafica muestra los datos relacionados con el porcentaje de los 12 estudiantes
de Básica Primaria que respondieron cada una de las preguntas de la prueba. Se presentan
las preguntas y, luego, los datos obtenidos.
1. Para usted la educación artística es:
a) Agradable
b) Desagradable
c) Inapropiada
d) Interesante
Los resultados muestran que todos los estudiantes consideran la educación artística
agradable.
100%
A
B
C
D
29
75%
25%
A
2. Considera la creatividad como:
a) Un espacio para imaginar y crear
b) Un espacio para jugar
c) Un espacio para dibujar y pintar
d) Un espacio para bailar y cantar
Los resultados evidencian que la gran mayoría de los estudiantes consideran la creatividad
como un espacio para imaginar y crear.
3. La regularidad con la que practica alguna actividad artística es:
a) nunca
b) rara vez
c) frecuentemente
d) siempre
El 42% de los estudiantes encuestados, consideran que frecuentemente realizan una
actividad artística.
41%
42%
17%A
B
C
D
30
33%
33%
17%
17%A
B
C
D
4. El lugar donde desarrolla actividades artísticas es en: a) La Casa
b) El Colegio
c) El Barrio
d) Ningún lugar
Los estudiantes hacen referencia que practican más actividad artística en el colegio y luego en el
colegio.
5. La asignatura que más le interesa en su formación es:
a) Matemáticas
b) Ciencias Naturales
c) Artística
d) Ciencias Sociales
Los estudiantes consideran que las matemáticas y ciencias naturales son las áreas de mayor
interés en su formación.
42%
50%
8%
A
B
31
6. La asignatura que menos le interesa en su formación es:
a) Matemáticas
b) Ciencias Naturales
c) Artística
d) Ciencias Sociales
Los estudiantes hacen referencia al disgusto en el área de ciencias sociales, sin embargo; a
pesar de que la educación artística no es la más favorable en el gusto por los estudiantes
según la pregunta anterior, tampoco es un mínimo en disgusto, así que se puede considerar
como imparcial en este interés personal de los estudiantes.
7. La actividad artística que desarrolla mejor sus habilidades es en:
a) pintura
b) danza
c) teatro
d) canto
e) dibujo
f) música
El mayor porcentaje de estudiantes se destacan más en las actividades artísticas
relacionadas con la pintura y la danza.
25%
17%58%
A
B
C
D
25%
25%17%
8%
17%
8%
A
B
C
32
8. Los eventos teatrales y muestras culturales o de expresión cultural que ha visitado,
son:
a) parques culturales y deportivos
b) Exposiciones artísticas
c) teatro o cine
d) museos de la ciudad
La mitad de los estudiantes encuestados, han asistido a eventos teatrales o cine (50%),
siguiente a ello, visitan más los parques culturales y deportivos (42%).
9. La regularidad en el colegio de las muestras culturales y artísticas es:
a) nunca
b) rara vez
c) frecuentemente
d) siempre
Los estudiantes en su mayoría, hacen referencia a la regularidad de las muestras culturales
y artísticas en el colegio de manera frecuente; ya sea el día de las presentaciones artísticas
de los grados, eventos culturales o celebración día de la familia.
25%
67%
8%
A
B
C
D
42%
50%
8%
A
33
10. Considera que el aspecto más importante que se destaca el colegio en el área
artística es:
a) Brinda espacios culturales
b) Fortalece habilidades artísticas
c) Tiene materiales adecuados
d) Todas las anteriores
e) Ninguna de las anteriores.
El 50% de los estudiantes evidencian que el colegio brinda los espacios para las actividades
artísticas. Sin embargo; hay un 25% que no lo comparte haciendo referencia a que son
pocas las actividades y materiales que se les brinda.
50%
25%
25%A
B
C
D
E
34
4.2 ENCUESTA A DOCENTES
La encuesta realizada a docentes del área artística, consta de 10 preguntas, relacionados con
el currículo, creatividad, colegio, espacios y actividades artísticas. (Ver anexo 2)
OBJETIVO: Identificar algunos conceptos y habilidades artísticas desarrollados en el
colegio Cooperativo Nuevo Muzú.
La siguiente grafica muestra los datos relacionados con el porcentaje de los 4 docentes de
Básica Primaria que respondieron cada una de las preguntas de la prueba.
1. Considera que la educación artística orientada por usted en la institución, es
realizada con:
a) Agrado
b) Obligación
c) Inconformidad
d) Normal
El 100% de docentes encuestados, se sienten con agrado orientar el área de educación
artística el colegio.
2. Considera a creatividad como la capacidad de:
100%
A B C D
35
50%50%
A B C D
a) Crear
b) Asociar
c) Inventar
d) Animar
La mayoría de los docentes opinan que la creatividad desarrolla la capacidad de crear sus
propias ideas y conceptos.
3. La regularidad con la que practica alguna actividad artística es:
a) nunca
b) rara vez
c) frecuentemente
d) siempre
El 50% de docentes encuestados, siempre están practicando alguna actividad artística y los
demás docentes son frecuentemente en ello.
75%
25%
A B C D
36
4. La actividad que ha orientado con mayor experiencia en el área artística es: a) Pintura
b) Danza
c) Canto
d) Dibujo
e) Música
f) Teatro
La mitad de docentes encuestados tiene mayor experiencia en orientar actividades artísticas
en danza, dibujo y teatro.
5. Considera que el aspecto más importante que se destaca el colegio en el área
artística es:
a) Fortalece habilidades artísticas
b) Tiene aulas especializadas en artes
c) Tiene un teatro disponible
d) Tiene materiales adecuados
e) Brinda momentos para eventos culturales
El 50% de docentes encuestados, considera que el establecimiento educativo brinda los
momentos suficientes para las actividades artísticas, sin embargo, manifiestan que sería
favorable tener los espacios en aulas especializadas para las actividades artísticas en clase.
50%
25%
25%
A B C D E F
25%
25%
50%
A B C D E
37
6. El objetivo principal de la clase de educación artística es:
a) Sensibilizar a los estudiantes en sus emociones y apreciaciones por la realidad.
b) Consignar en el cuaderno la importancia de la clase
c) Dialogar acerca del contexto real en el que vive.
d) Discutir sobre el arte en diferentes épocas.
La mayoría de los docentes, consideran que uno de los objetivos de la clase de educación
artística es sensibilizar a los estudiantes en sus emociones y apreciaciones por la realidad.
7. Los eventos teatrales y muestras culturales o de expresión cultural como salida
pedagógica del colegio han sido en:
a) Museos de la ciudad
b) Exposiciones artísticas
c) Teatro o cine
d) Ninguna
La mayoría de los docentes, consideran que el colegio en ningún momento participa en
eventos teatrales y muestras culturares.
75%
25%A
B
C
D
25%
75%
A
B
C
D
38
8. La regularidad con la que usted, inculca la conciencia artística y motiva a los
estudiantes a conocer o visitar lugares que le permitan enriquecer su sentido de
pertenencia cultural es:
a) Siempre
b) Frecuentemente
c) Rara vez
d) Nunca
Los docentes consideran que siempre o frecuentemente están inculcando a los estudiantes,
asistir a lugares que enriquezcan su sentido de pertenencia cultural.
9. Considera que la herramienta didáctica más apropiada para orientar los temas en
educación artística es:
a) La planeación
b) Las guías de trabajo
c) La malla curricular
d) Los proyectos transversales
Los maestros en su totalidad, consideran que la malla curricular es la herramienta didáctica
más importante y pertinente para orientar el área de educación artística.
50%50%
A
B
C
D
100%
A
B
C
D
39
10. Considera que el concepto más importante para tener en cuenta en una malla
curricular es:
a) Recursos didácticos
b) Pedagogía
c) Contenidos
d) Estrategias de apoyo
El 50% de docentes, manifiestan que los contenidos son importantes para la malla
curricular, añaden que deben estar claros y pertinentes en cada uno de los niveles de
aprendizaje.
25%
25%
50%
A
B
C
D
40
5. PROPUESTA PEDAGÓGICA
La propuesta enmarcada en el presente trabajo gira en torno al diseño de la malla curricular
del área artística para básica primaria del Colegio Cooperativo Nuevo Muzú, fortaleciendo
contenidos y actividades que sustenten y profundicen en la formación integral del niño.
La PROPUESTA PEDAGÓGICA, que abarca los grados desde pre-jardín hasta quinto de
primaria, proyecta el desarrollo del área de educación artística durante el año escolar,
considerando cuatro periodos; para cada periodo, se propone:
INTENSIDAD HORARIA SEMANAL.
COMPETENCIAS A DESARROLLAR.
Para cada uno de los cuatro periodos:
ESTÁNDARES (contenidos a desarrollar en las clases)
DESEMPEÑOS:
SER (actitud del estudiante),
SABER HACER (práctica del estudiante)
SABER (conocimiento y dominio de conceptos)
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
BIBLIOGRAFIA A UTILIZAR
41
PRE-JARDÍN Y JARDÍN
“ “RECICLAR NOS HACE GRANDES ANTE EL MUNDO”
Tiempo: 4 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
Las diferentes técnicas que se utilizan para la creación de un objeto o imagen.
Aplicar las instrucciones dadas dentro de los diferentes procesos para la creación de un
dibujo o imagen.
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
COLOREADO
Coloreado en espacios libres y en dibujos
QUE LINDO ES PINTAR
Dáctilo pintura
Mancha mágica
Salpicado
Con rodillos
Con cepillo
DESEMPEÑOS
SER Utiliza su creatividad para realizar sus trabajos con gusto estético.
SABER HACER Disfruta trabajar con pintura y le gusta realizar actividades con
esta. Colorea dibujos sin salirse del contorno.
SABER Se expresa libremente y participa con agrado en las actividades.
PERIODO II
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
JUGUEMOS CON PLASTILINA
Modelado en cartón
Decoración de dibujos
Relleno, esparcido, tiras.
JUGUEMOS CON LOS TÍTERES
Títere con bolsas
Títere de dedos
Títere de media
42
DESEMPEÑOS
SER Actúa con espontaneidad en pequeñas obras teatrales.
SABER HACER Modela plastilina con destreza elaborando diferentes técnicas.
Elabora títeres con diferentes materiales y realiza obras teatrales.
SABER Se interesa por las actividades manuales y trabaja con entusiasmo.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
DECOREMOS
Collage
Papel maché
Entorchado
EXPLOREMOS TEXTURAS
Decoración de animales, flores, collares
DESEMPEÑOS
SER Realiza trabajos creativos a través del papel o la lana.
SABER HACER Elabora figuras de animales y flores empleando diferentes
materiales. Decora dibujos con la técnica del entorchado.
SABER Participa con entusiasmo en las actividades y trabaja con dedicación.
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
JUGUEMOS A ELABORAR SELLOS
Con sellos
Con papa
Sobre un mural
Manos y pies
DESEMPEÑOS
SER Maneja con facilidad materiales determinados y los utiliza en sus trabajos
manuales.
SABER HACER Practica las técnicas del estampado en diferentes dibujos. Utiliza
material reciclable para elaborar trabajos manuales.
SABER Demuestra gran Interés por las actividades trabajando con orden y aseo.
43
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
Mi taller de artes
Se trabaja con los niños a partir de las diferentes técnicas relacionadas anteriormente.
Cada uno de los niños realiza su proceso dependiendo de la técnica y expresa sus ideas
mediante una explicación previa a realizar con cada uno de los niños.
Se realizan actividades de los diferentes proyectos que involucren las diferentes artes para
la creación.
Sub proyecto píleo
En PILEO se elaboran diferentes manualidades según el género literario y la lectura a
tratar, integrando el arte con la literatura y utilizando diferentes materiales que se reciclan
para crear obras de arte.
Recursos
Internet
Guías
Útiles escolares
Papel crepé, seda
Periódico
Pintura
Aserrín
Arcilla
Material reciclable
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
Institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: Actitudes y disposiciones frente a las diferentes actividades programadas.
El saber hacer: Proceso mediante el cual cada uno de los estudiantes se esfuerzan por
mejorar sus dificultades frente a los diferentes trabajos propuestos.
El saber: Se evaluará la creatividad y el uso del material con el cual se cuenta para la
elaboración de cada uno de los proyectos a trabajar.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
Demostrar más Interés en las actividades y trabajar con mayor entusiasmo, Realizar un
dibujo donde utilice las técnicas del coloreado y la pintura, Realizar un dibujo en pintura
donde utilice los colores primarios, Colorear el payaso de diferentes colores sin salirse del
contorno, En un dibujo de una fruta esparcir plastilina de diferentes colores, Elaborar un
títere en papel y presentarlo en grupo, elaborar un muñeco u objeto con plastilina, Elaborar
44
TRANSICIÓN
“GUARDIANES DEL PLANETA”
un collar con lana y pasta de colores, Elaborar en cartulina un dibujo utilizando la técnica
del entorchado, Elaborar un muñeco utilizando papel mache y colbón, Realizar una cartilla
con las diferentes técnicas del estampado, Con ayuda de los papitos elaborar un cohete con
material reciclable, Realizar un árbol navideño con material reciclable. (Se anexa formato
plan de mejoramiento)
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Enciclopedia Mundo de la plastilina.
Direcciones de internet (www.primeraescuela.com www.manualidadesinfantiles.net
Enciclopedia pimpones de colores.
Tiempo: 4 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
Identificar las diferentes técnicas que se utilizan para la creación de un objeto o
imagen.
Aplicar las instrucciones dadas dentro de los diferentes procesos para la creación de
un dibujo o manualidades con materiales reciclables
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
COLOREADO
Coloreado en espacios libres y en dibujos
PLEGADO
COLORES PRIMARIOS
Paisajes y figuras.
DESEMPEÑOS
SER Se expresa libremente y participa con agrado en las actividades.
SABER HACER Elabora con destreza plegados sencillos según las indicaciones.
Disfruta y realiza trabajos artísticos con pintura.
45
SABER Utiliza su creatividad para realizar sus trabajos empleando los colores
primarios.
PERIODO II
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
PINTURA CON DIFERENTES TECNICAS
Salpicado.
Con rodillos.
Con pitillos.
Uso del pincel.
PAPEL CORRUGADO
PLASTILINA
Moldeado, relleno esparcido, tiras.
DESEMPEÑOS
SER Demuestra interés en las actividades artísticas.
SABER HACER Colorea y pinta respetando los contornos de las figuras. Aplica
las técnicas adecuadamente en las diferentes guías de trabajo.
SABER Moldea con facilidad y sigue instrucciones para la elaboración de
diferentes dibujos.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
TITERES
Guante, bolsa y dedos.
ENTORCHADO
Decorado de flores y animales.
Decorado de diferentes dibujos.
ENSARTADO
Collares y pulseras.
DESEMPEÑOS
SER Participa con entusiasmo en las actividades y trabaja con dedicación.
46
SABER HACER Elabora con destreza y creatividad diferentes títeres siguiendo las
indicaciones. Emplea adecuadamente el proceso del entorchado para la decoración
de las figuras.
SABER Utiliza su creatividad para crear manualidades con diferentes técnicas
utilizando materiales reciclables.
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
VITRALES
Cuadros decorativos.
MATERIAL RECICLABLE
Manualidades con diferentes materiales.
DESEMPEÑOS
SER Demuestra Interés por las actividades trabajando con orden y aseo.
SABER HACER Utiliza material reciclable para elaborar trabajos manuales.
Practica las técnicas del vitral para la elaboración de cuadros.
SABER Maneja con facilidad materiales determinados y los utiliza en sus trabajos
manuales.
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
Mis creaciones se trabajan con los niños a partir de las diferentes técnicas relacionadas
anteriormente. Cada uno de los niños realiza su proceso dependiendo de la técnica y
expresa sus ideas mediante una explicación previa a realizar con cada uno de los niños.
Por otra parte, se trabajan las actividades de los diferentes proyectos que involucren las
diferentes artes para la creación de las mismas.
Sub proyectos.
Guardianes del planeta
Se elaboran varias manualidades teniendo en cuenta diferentes técnicas utilizadas y
materiales reciclables que se puedan manipular fácilmente para la creación y
desenvolvimiento de los niños.
Píleo
En píleo se elaboran diferentes manualidades según el género literario y la lectura a tratar,
integrando el arte con la literatura y utilizando diferentes materiales que se reciclan para
crear obras de arte.
47
Recursos
Internet
Guías
Útiles escolares
Papel crepé o seda
Periódico
Pintura
Aserrín
Arcilla
Escarchas
material reciclable.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
Institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: Actitudes y disposiciones frente a las diferentes actividades programadas.
El saber hacer: Proceso mediante el cual cada uno de los estudiantes se esfuerzan por
mejorar sus dificultades frente a los diferentes trabajos propuestos.
El saber: Se evaluará la creatividad y el uso del material con el cual se cuenta para la
elaboración de cada uno de los proyectos a trabajar.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
Demostrar más interés en las actividades y trabajar con mayor entusiasmo, Realizar un
dibujo donde utilice las técnicas del coloreado y la pintura, Realizar un dibujo en pintura
donde utilice los colores primarios, Colorear el payaso de diferentes colores sin salirse del
contorno, En un dibujo de una fruta esparcir plastilina de diferentes colores, Elaborar un
títere en papel y presentarlo en grupo, elaborar un muñeco u objeto con plastilina, Elaborar
un collar con lana y pasta de colores, Elaborar en cartulina un dibujo utilizando la técnica
del entorchado, Elaborar un muñeco utilizando papel mache y colbón, Realizar una cartilla
con las diferentes técnicas del estampado, Con ayuda de los papitos elaborar un cohete con
material reciclable, Realizar un árbol navideño con material reciclable.
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Enciclopedia Mundo de la plastilina.
Direcciones de internet (www.primeraescuela.com www.manualidadesinfantiles.net
Enciclopedia pimpones de colores.
48
PRIMERO
ARTES
Tiempo: 3 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
Maneja nociones básicas y complejas del lenguaje artístico, lo asocia con su mundo
cotidiano y lo expresa a través de la escritura, el dibujo, el modelado, la danza, el
arte en general.
Coordina su motricidad expresivamente; se aproxima y explora la naturaleza y su
entorno socio-cultural inmediato. Simboliza, afirma y comparte respetuosamente
intuiciones, sentimientos, fantasías y nociones en el juego espontáneo y en sus
expresiones artísticas.
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Colores primarios
Pintura dactilar libre
Concepto de ritmo y postura corporal
DESEMPEÑOS
SER Decora con diferentes materiales y técnicas los dibujos.
SABER HACER Colorea respetando el contorno de los dibujos. Realiza decorado
de dibujos con pintura utilizando los colores primarios.
SABER Demuestra interés por el trabajo en equipo, y realiza sus actividades con
pulcritud y cumplimiento. Elabora un baile para para presentar en un evento
especial.
PERIODO II
ESTÁNDARES DE CONTENIDO Plegados el gato el perro y la casa
Circulo cromático
Dibujar temas libres
Habilidades motrices Básicas
DESEMPEÑOS
SER Ama y respeta el trabajo de sus compañeros.
SABER HACER Identifica los colores primarios y secundarios. Realiza
movimientos en donde se pone en práctica las habilidades motrices.
49
SABER Escucha y atiende las instrucciones que da el docente.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Vitrales.
Entorchados coloreados insertados vitrales
Dibujo
Modelando en plastilina
Trabajo con material reciclaje.
DESEMPEÑOS
SER Identifica diferentes técnicas para elaborar paisajes.
SABER HACER Elabora diferentes figuras de su entorno, utilizando la técnica
vista. Elabora, insertados, plegados, y en entorchados siguiendo instrucciones en
forma creativa.
SABER Demuestra interés en la clase y trabaja con entusiasmo en grupo
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Decorado navideños.
Dibujos alusivos a la navidad.
Trabajos con material reciclaje
DESEMPEÑOS
SER Elabora en forma creativa decorados navideños en material reciclable: cartón,
botellas plásticas, papel periódico.
SABER HACER Realiza dibujos alusivos a la navidad. Construye figuras
navideñas.
SABER Trabaja con entusiasmo, y compañerismo en el aula
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
Recursos
Internet
Guías
Útiles escolares
Papel crepé
50
Seda
Periódico
Videos
Video Beam
Pintura
material reciclable
grabadora
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
Institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: Actitudes y disposiciones frente a las diferentes actividades programadas.
El saber hacer: Proceso mediante el cual cada uno de los estudiantes se esfuerzan por
mejorar sus dificultades frente a los diferentes trabajos propuestos.
El saber: Se evaluará la creatividad y el uso del material con el cual se cuenta para la
elaboración de cada uno de los proyectos a trabajar.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
Demostrar más Interés en las actividades y trabajar con mayor entusiasmo.
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Enciclopedia Mundo de la plastilina.
Direcciones de internet (www.primeraescuela.com www.manualidadesinfantiles.net
Enciclopedia pimpones de colores.
51
Tiempo: 3 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
Desarrollar la creatividad del niño utilizando material de reciclaje.
Modelar diferentes objetos con plastilina, arcilla
Realizar dibujos de su entorno en forma creativa
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
DIBUJO Y TRAZOS
Dibujo a mano alzada trazos continuos líneas y puntos
Líneas curvas, líneas cerradas trazo de la cuadrícula
Líneas en el espacio bordeando el dibujo mediano, pequeño y grande
DIBUJOS DIRIGIDOS Y LIBRES
Utilizando material reciclado
DESEMPEÑOS
SER Valora el trabajo de sus compañeros y comparte el orden en el aula.
SABER HACER Realiza y diferencia puntos y líneas .Traza líneas rectas y curvas
a mano alzadas en un plano o dibujo. Elabora dibujos dirigidos, libres y a escala
utilizando la regla y un buen coloreado.
SABER Identifica los puntos y las líneas como base de los dibujos.
PERIODO II
Teorías del color
Círculo cromático colores primarios y secundarios técnicas de artes plásticas como las
flores, tizas, luz y otros elementos de desecho.
Formas irregulares frutas, diseños arquitectónicos.
DESEMPEÑOS
SER Trabaja en equipo con sus compañeros en forma creativa
SABER HACER Colorea dibujos, paisajes utilizando colores primarios y
secundarios. Maneja el coloreado de paisajes con materiales de desecho, como el
carbón, las flores y la tiza.
SABER Identifica formas irregulares, como las frutas, los diseños arquitectónicos.
SEGUNDO
ARTES
52
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
MODELADO
Modelado con plastilina, con arcilla, con pasta de papel
La ciudad un volcán una granja una ciudad
Juguete con reciclaje
DESEMPEÑOS
SER Comparte con sus compañeros y aprecia el trabajo en equipo.
SABER HACER Modela diferentes sitios de la ciudad y los elaboran con material
de desecho. Elaborar juguetes utilizando el reciclaje y los expone en clase.
SABER Identifica diferentes técnicas para elaborar paisajes.
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Composición del papel
Formas decoradas plegados
Punzado escarchado – espumados trabajos de navidad marionetas títeres
DESEMPEÑOS
SER Elabora el trabajo en equipo y comparte con sus compañeros.
SABER HACER Elaborar trabajos con material de reciclaje describe el proceso
utilizado, y la utilidad que le da. Elabora juguetes utilizando material de reciclaje.
SABER Identifica lo valioso del reciclar y de elaborar objetos útiles al hogar.
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
Realizar lecturas sobre el reciclaje y guardianes del planeta
Dibujar y decorar objetos con diferentes materiales, colores, tizas, flores, carbón
Colorear guías dadas por el docente
Trabajo de campo
Trabajos y exposiciones del espumado
Recursos
Internet
Guías
Útiles escolares
53
Papel crepé
seda
periódico
pintura
aserrín
arcilla
escarchas
material reciclable
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: En cada proyecto se evaluará: Responsabilidad, puntualidad, cumplimento del
Manual de Convivencia, autonomía, toma de decisiones, participación en las diferentes
actividades propuestas en los proyectos.
El saber hacer: En cada proyecto se evaluará: Capacidades de explicar, describir,
seleccionar, aplicar fórmulas, elaborar, exponer, generalizar, debatir, retroalimentar,
El saber: En cada proyecto se evaluará: Realización de procesos, manejo de fuentes de
información, análisis, síntesis, relación, formulación de hipótesis, planteamientos de
soluciones, conocimiento de términos y conceptos.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
PLAN DE MEJORAMIENTO PARA ESTUDIANTES CON DESEMPEÑOS BAJOS
Objetivo: El objetivo del plan de mejoramiento es superar las dificultades por las cuales no
se alcanzó el nivel de desempeño básico en el período escolar, aplicando los principios
institucionales: trabajo con calidad, Autonomía y Responsabilidad.
Buscando que los estudiantes cuyo desempeño fue bajo logren superar sus dificultades
deberán preparar y sustentar el PLAN DE MEJORAMIENTO, que será publicado en el
portal del Colegio: www.cooeduser.tk , y/o entregado por Docente. La sustentación del
Plan de Mejoramiento se realizará durante fechas acordadas y publicadas con anterioridad
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Libro de artes creatividad de editorial mi gema
Libro reciclaje de libres y libres modelo 2
www.natgeo.com
www.animal.discovery.com
54
TERCERO
EXPRESIÓN ARTÍSTICA
Tiempo: 3 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
SENSIBILIDAD
APRECIACION ESTETICA
EXPRESION CORPORAL
COMPETENCIA COMUNICATIVA
HABILIDAD Y DESTREZA ARTISTICA
COMPETENCIA CIUDADANA
El desarrollo de la sensibilidad busca lograr que el estudiante asuma una actitud atenta,
sensible, receptiva y crítica del entorno. La apreciación estética implica una interacción e
integración de experiencias, de conocimientos y de reflexiones de diversa índole, relativos a
las artes y a la expresión corporal en su relación con la cultura. La expresión corporal tiene
como función una acción educativa musical de ayudar al alumno a adquirir confianza en sí
mismo y hacerlo cada vez más consciente de su propia capacidad de comunicación con su
cuerpo. La competencia comunicativa busca abordar el estudio de aspectos culturales y
sociales que determinan la naturaleza y el uso de los sistemas simbólicos, y encontrar las
estrategias pedagógicas que logren expandir la experiencia y la comprensión de los
estudiantes en torno a la elaboración de productos artísticos como sistemas simbólicos
portadores de sentido (MEN, 2006, pp. 26-27). La habilidad y destreza artística tiene que
ver con el desarrollo psicomotor que surge de la realización repetida y consistente de
actividades prácticas propias de las artes, que involucran el uso del cuerpo y de la mente.
Finalmente, la competencia ciudadana, la enseñanza-aprendizaje en artes vincula
frecuentemente, las vivencias subjetivas y emociones de cada estudiante, las cuales son
compartidas durante los espacios de recepción, creación y socialización de los productos
artísticos.
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
COLORES PRIMARIOS
TRAZOS
DISFRUTA ACTIVAMENTE SU MOTRICIDAD
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros. Escucha y atiende las instrucciones que da el
profesor.
55
SABER HACER Elabora e inventa creativamente nuevos modelos de diseños,
utilizando los colores primarios y secundarios. Manipula con habilidad los
elementos de trabajo temperas, pinceles, hojas, cuaderno y colores en el diseño de
las imágenes. Realiza movimientos a partir de instrucciones.
SABER Identifica y aplica con habilidad los colores primarios y secundarios en el
diseño de imágenes y trazos. Acepta y aplica normas en la práctica de juegos y
movimientos.
PERIODO II
VITRALES
TRAZOS
EL RITMO Y LA DIRECCIONALIDAD
DESEMPEÑOS
SER Muestra interés y responsabilidad en las actividades propuestas en el área.
SABER HACER Diseña diferentes vitrales de manera creativa utilizando los
conceptos de arte referentes a las iglesias de su ciudad. Elabora trazos siguiendo
instrucciones sencillas a partir de los vitrales de las iglesias de su ciudad. Elabora
movimientos en donde demuestres que comprendes los conceptos de movimiento y
direccionalidad.
SABER Conoce los elementos fundamentales para realizar un vitral y los aplica en
la elaboración de los mismos. Realiza adecuadamente ejercicios donde pone en
práctica la coordinación y direccionalidad.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
SIMETRIA
ASIMETRIA
TRAZOS
LA DANZA FOLCLÓRICA COLOMBIANA
DESEMPEÑOS SER Comparte con sus compañeros y aprecia el trabajo en equipo.
SABER HACER Identifica, diseña y diferencia la simetría y asimetría en las
composiciones artísticas. Desarrolla sus conocimientos sobre las regiones colombianas con
la práctica de danzas.
SABER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción artística y
expresiva y la de sus compañeros.
56
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
MASCARAS
DISEÑO
EL BAILE NO DIRIGIDO
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y expresiva y la de sus compañeros.
SABER HACER Diseña de manera creativa mascaras con papel mache y crea
nuevos diseños. Elabora e inventa nuevos escenarios navideños.
SABER Identifica la navidad en la ciudad como escenario de recreación y
fraternidad.
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
Realizar lecturas sobre el reciclaje y guardianes del planeta
Dibujar y decorar objetos con diferentes materiales, colores, tizas, flores, carbón
Colorear guías dadas por el docente
Trabajo de campo
Trabajos y exposiciones del espumado
RECURSOS
Internet
Guías
Útiles escolares
Papel crepé
seda
periódico
pintura
aserrín
arcilla
escarchas
material reciclable.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
57
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: En cada proyecto se evaluará: Responsabilidad, puntualidad, cumplimento del
Manual de Convivencia, autonomía, toma de decisiones, participación en las diferentes
actividades propuestas en los proyectos.
El saber hacer: En cada proyecto se evaluará: Capacidades de explicar, describir,
seleccionar, aplicar fórmulas, elaborar, exponer, generalizar, debatir, retroalimentar,
El saber: En cada proyecto se evaluará: Realización de procesos, manejo de fuentes de
información, análisis, síntesis, relación, formulación de hipótesis, planteamientos de
soluciones, conocimiento de términos y conceptos.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
PLAN DE MEJORAMIENTO PARA ESTUDIANTES CON DESEMPEÑOS BAJOS
Objetivo: El objetivo del plan de mejoramiento es superar las dificultades por las cuales no
se alcanzó el nivel de desempeño básico en el período escolar, aplicando los principios
institucionales: trabajo con calidad, Autonomía y Responsabilidad.
Buscando que los estudiantes cuyo desempeño fue bajo logren superar sus dificultades
deberán preparar y sustentar el PLAN DE MEJORAMIENTO, que será publicado en el
portal del Colegio: www.cooeduser.tk , y/o entregado por Docente. La sustentación del
Plan de Mejoramiento se realizará durante fechas acordadas y publicadas con anterioridad
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Libro de artes creatividad de editorial mi gema
Libro reciclaje de libres y libres modelo 2
www.natgeo.com
www.animal.discovery.com
58
CUARTO
EXPRESIÓN ARTÍSTICA
Tiempo: 2 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
Interacción con la naturaleza.
Interacción con la producción artística y cultural.
Perceptiva, técnica, creativa y social.
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías, de la naturaleza, de los demás
y de las cosas.
Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Diseña diferentes composiciones de manera creativa. Elabora
cuadros siguiendo instrucciones sencillas.
SABER Conoce los elementos fundamentales para realizar un cuadro con pintura.
PERIODO II
Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías, de la naturaleza, de los demás
y de las cosas.
Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Diseña individuales en papel creativamente. Elabora cuadros
siguiendo instrucciones sencillas a partir de las texturas y formas en papel.
SABER Conoce los elementos fundamentales para realizar texturas con papel y
elabora cuadros adecuadamente.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
59
Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías, de la naturaleza, de los demás
y de las cosas.
Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Diseña diferentes vitrales de manera creativa utilizando los
conceptos de arte referentes a las iglesias de su ciudad. Crea diferentes modelos de
vitral aplicando técnicas mixtas.
SABER Elabora vitrales de manera creativa y original.
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías, de la naturaleza, de los demás
y de las cosas.
Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Identifica la celebración de la navidad en la ciudad, como
escenario de recreación y fraternidad, la representa en cuadros. Diseña diferentes
botas de manera creativa utilizando los conceptos de la navidad.
SABER Elabora elementos decorativos para navidad aplicando técnicas artesanales.
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
La Educación Personalizada responde al intento de estimular a un sujeto para que vaya
perfeccionando su capacidad de dirigir su propia vida. Su significado más profundo se haya
no en ser una forma o método sino en convertir el trabajo de aprendizaje en un elemento de
formación personal, que, a través de la realización de determinadas actividades, la
aceptación de responsabilidades y las posibilidades de elección, lleven a la estudiante a
ejercitar el uso de su libertad. De acuerdo con el PEI, la Singularidad, la Autonomía, la
Apertura y la Trascendencia son los principios que enmarcan esta concepción humanista.
Para dar cumplimiento a estas directrices, este plan se hará realidad mediante la
organización de espacios pedagógicos para el desarrollo del trabajo personal y en equipo,
60
las consultas bibliográficas en diferentes fuentes, las clases magistrales, las actividades
extra clase, la puesta en común, entre otros.
Finalmente, en este marco de ideas, el docente se convierte en un mediador, coordinador y
animador que se adapta a las necesidades individuales y grupales de las estudiantes a su
cargo. En definitiva, las acompaña en sus procesos de crecimiento, permitiendo dar a
conocer su ser, orientando sus avances y dificultades de sus acciones y aprendizajes.
Se mencionan a continuación algunos elementos e instalaciones escolares necesarias para la
realización de las actividades de cada unidad didáctica.
Recursos
Biblioteca Satélite.
Biblioteca infantil.
Diversos textos de consulta.
Computadores.
Textos varios.
Revistas y periódico.
Papelería (hojas, cartulinas, fotocopias).
Obras de teatro.
Diccionario
Servicio de Internet.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: En cada proyecto se evaluará: Responsabilidad, puntualidad, cumplimento del
Manual de Convivencia, autonomía, toma de decisiones, participación en las diferentes
actividades propuestas en los proyectos.
El saber hacer: En cada proyecto se evaluará: Capacidades de explicar, describir,
seleccionar, aplicar fórmulas, elaborar, exponer, generalizar, debatir, retroalimentar,
El saber: En cada proyecto se evaluará: Realización de procesos, manejo de fuentes de
información, análisis, síntesis, relación, formulación de hipótesis, planteamientos de
soluciones, conocimiento de términos y conceptos.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
PLAN DE MEJORAMIENTO PARA ESTUDIANTES CON DESEMPEÑOS BAJOS
Desarrollo del pensamiento creativo del estudiante; donde el dominio de algunos conceptos
y desarrollo de competencias artísticas, se toma interés por crear y construir propias ideas.
Frente a la propuesta de trabajo, algunos estudiantes no alcanzan el desempeño mínimo,
61
requerido para ser competente en la asignatura, por ello el departamento propone
actividades de refuerzo de este estilo: durante el proceso con la estudiante se va realizando
la respectiva recuperación en forma práctica, desarrollo de talleres, diseño de talleres,
proyectos, consulta, investigación y socialización de trabajos. Los talleres tienen el
siguiente esquema: Motivación inicial, para reforzar autoestima, interés por el trabajo, a
continuación, se explican las actividades dependiendo del tipo de competencia
comunicativa, estas actividades siempre son diferentes a lo trabajado durante las clases,
finalmente se plantean las condiciones y fechas de presentación.
Las actividades están planteadas desde el comienzo del período para ser empleadas en el
momento que sea necesario.
El objetivo es llegar al final del período se reduzca el número de estudiantes con
dificultades y crear una responsabilidad de la formación autónoma en horarios extra clase.
Buscando que los estudiantes cuyo desempeño fue bajo logren superar sus dificultades
deberán preparar y sustentar el trabajo dejado por el docente en los boletines.
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Aprendamos con proyectos. Grado 4 EDITORIAL EDIARTES S.A.
Lineamientos curriculares de Educación Artística
62
QUINTO
EXPRESIÓN ARTÍSTICA
Tiempo: 2 horas semanales
COMPETENCIAS ESPECÍFICAS A DESARROLLAR
SENSIBILIDAD
APRECIACION ESTETICA
COMPETENCIA COMUNICATIVA
HABILIDAD Y DESTREZA ARTISTICA
COMPETENCIA CIUDADANA
El desarrollo de la sensibilidad busca lograr que el estudiante asuma una actitud atenta,
sensible, receptiva y crítica del entorno. La apreciación estética implica una interacción e
integración de experiencias, de conocimientos y de reflexiones de diversa índole, relativos a
las artes y a su relación con la cultura. La competencia comunicativa busca abordar el
estudio de aspectos culturales y sociales que determinan la naturaleza y el uso de los
sistemas simbólicos, y encontrar las estrategias pedagógicas que logren expandir la
experiencia y la comprensión de los estudiantes en torno a la elaboración de productos
artísticos como sistemas simbólicos portadores de sentido (MEN, 2006, pp. 26-27). La
habilidad y destreza artística tiene que ver con el desarrollo psicomotor que surge de la
realización repetida y consistente de actividades prácticas propias de las artes, que
involucran el uso del cuerpo y de la mente. Finalmente, la competencia ciudadana, la
enseñanza-aprendizaje en artes vincula frecuentemente, las vivencias subjetivas y
emociones de cada estudiante, las cuales son compartidas durante los espacios de
recepción, creación y socialización de los productos artísticos.
PERIODO I
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
FILIGRANA
TRAZOS
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Manipula con habilidad los elementos de trabajo (papel filigrana,
pegante y hojas) y diseña composiciones con armoniosos diseños. Maneja
adecuadamente la técnica de filigrana, siguiendo instrucciones de manera adecuado
y ordenada.
63
SABER Elabora trazos siguiendo instrucciones sencillas y diseña composiciones
utilizando papel filigrana.
PERIODO II
Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones y fantasías, de la naturaleza, de los demás
y de las cosas.
Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes.
DESEMPEÑOS
SER Mantiene una actitud positiva en el aula de clase, respeta su producción
artística y la de sus compañeros.
SABER HACER Diseña individuales en papel creativamente. Elabora cuadros
siguiendo instrucciones sencillas a partir de las texturas y formas en papel.
SABER Conoce los elementos fundamentales para realizar texturas con papel y
elabora cuadros adecuadamente.
PERIODO III
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
PUNTILLISMO
DISEÑO
DESEMPEÑOS
SER Muestra interés y responsabilidad en las actividades propuestas en el área
SABER HACER Percibe el punto como elemento compositivo en las creaciones
artistas. Emplea el punto desde su forma, dimensión, sentido y color en la creación
de motivos artísticos.
SABER Emplea el punto desde su forma, dimensión, sentido y color en la creación
de motivos artísticos.
PERIODO IV
ESTÁNDARES DE CONTENIDO
CUADRICULA
DIBUJO LIBRE
TRAZOS
64
DESEMPEÑOS
SER Muestra interés y responsabilidad en las actividades propuestas en el área
SABER HACER Elabora con gran facilidad trazos y dibujos siguiendo
instrucciones sencillas. Reproduce dibujos siguiendo muestras en cuadriculas.
SABER Desarrolla y reproduce su expresión artística, mediante la expresión de
dibujos libres.
RECURSOS, ESTRATEGIAS Y METODOLOGÍA
La Educación Personalizada responde al intento de estimular a un sujeto para que vaya
perfeccionando su capacidad de dirigir su propia vida. Su significado más profundo se haya
no en ser una forma o método sino en convertir el trabajo de aprendizaje en un elemento de
formación personal, que, a través de la realización de determinadas actividades, la
aceptación de responsabilidades y las posibilidades de elección, lleven a la estudiante a
ejercitar el uso de su libertad. De acuerdo con el PEI, la Singularidad, la Autonomía, la
Apertura y la Trascendencia son los principios que enmarcan esta concepción humanista.
Para dar cumplimiento a estas directrices, este plan se hará realidad mediante la
organización de espacios pedagógicos para el desarrollo del trabajo personal y en equipo,
las consultas bibliográficas en diferentes fuentes, las clases magistrales, las actividades
extra clase, la puesta en común, entre otros.
Finalmente, en este marco de ideas, el docente se convierte en un mediador, coordinador y
animador que se adapta a las necesidades individuales y grupales de las estudiantes a su
cargo. En definitiva, las acompaña en sus procesos de crecimiento, permitiendo dar a
conocer su ser, orientando sus avances y dificultades de sus acciones y aprendizajes.
Se mencionan a continuación algunos elementos e instalaciones escolares necesarias para la
realización de las actividades de cada unidad didáctica.
Recursos
Biblioteca Satélite.
Biblioteca infantil.
Diversos textos de consulta.
Computadores.
Textos varios.
Revistas y periódico.
Papelería (hojas, cartulinas, fotocopias).
Obras de teatro.
Diccionario
Servicio de Internet.
65
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
La verificación de los procesos evaluativos de nuestros proyectos está directamente
relacionada y definida en el SIES (Sistema Institucional de Evaluación Escolar) de la
institución. Y para el desarrollo de los proyectos se incluirán desde nuestra perspectiva los
siguientes criterios:
El ser: En cada proyecto se evaluará: Responsabilidad, puntualidad, cumplimento del
Manual de Convivencia, autonomía, toma de decisiones, participación en las diferentes
actividades propuestas en los proyectos.
El saber hacer: En cada proyecto se evaluará: Capacidades de explicar, describir,
seleccionar, aplicar fórmulas, elaborar, exponer, generalizar, debatir, retroalimentar,
El saber: En cada proyecto se evaluará: Realización de procesos, manejo de fuentes de
información, análisis, síntesis, relación, formulación de hipótesis, planteamientos de
soluciones, conocimiento de términos y conceptos.
ESTRATEGIAS DE NIVELACION – PLAN DE MEJORAMIENTO
PLAN DE MEJORAMIENTO PARA ESTUDIANTES CON DESEMPEÑOS BAJOS
D4esarrollo del pensamiento creativo del estudiante; donde el dominio de algunos
conceptos y desarrollo de competencias artísticas, se toma interés por crear y construir
propias ideas. Frente a la propuesta de trabajo, algunos estudiantes no alcanzan el
desempeño mínimo, requerido para ser competente en la asignatura, por ello el
departamento propone actividades de refuerzo de este estilo: durante el proceso con la
estudiante se va realizando la respectiva recuperación en forma práctica, desarrollo de
talleres, diseño de talleres, proyectos, consulta, investigación y socialización de trabajos.
Los talleres tienen el siguiente esquema: Motivación inicial, para reforzar autoestima,
interés por el trabajo, a continuación, se explican las actividades dependiendo del tipo de
competencia comunicativa, estas actividades siempre son diferentes a lo trabajado durante
las clases, finalmente se plantean las condiciones y fechas de presentación.
Las actividades están planteadas desde el comienzo del período para ser empleadas en el
momento que sea necesario.
El objetivo es llegar al final del período se reduzca el número de estudiantes con
dificultades y crear una responsabilidad de la formación autónoma en horarios extra clase.
Buscando que los estudiantes cuyo desempeño fue bajo logren superar sus dificultades
deberán preparar y sustentar el trabajo dejado por el docente en los boletines.
BIBLIOGRAFÍA A UTILIZAR
Aprendamos con proyectos. Grado 5 EDITORIAL EDIARTES S.A.
Lineamientos curriculares de Educación Artística
66
CONCLUSIONES
La Educación Artística requiere de una propuesta curricular pertinente que contribuya a la
calidad educativa en la formación integral del niño, así mismo éste comprende su contexto,
lo aprecia y se sensibiliza fortaleciendo habilidades artísticas, que es fundamental en el
desarrollo del pensamiento creativo del estudiante; donde el dominio de algunos conceptos
y desarrollo de competencias artísticas, se toma interés por crear y construir propias ideas.
El diseño de una propuesta curricular debe ser cuidadosamente consciente, analizando cada
uno de sus componentes y contenidos de tal manera que sean claras y apropiadas para el
desarrollo de la misma en un espacio educativo, e tal manera que permita afirmar la
satisfacción en la comprensión de las temáticas porque dan lugar a la curiosidad y
expectativas de los estudiantes para la aprehensión de nuevos conocimientos de forma
motivante.
Luego de haber realizado un análisis dentro de los lineamientos curriculares de educación
artística establecidos por el Ministerio de Educación Nacional, se lograron identificar,
caracterizar y articular éstos, con la propuesta curricular para el área artística del colegio
Cooperativo Nuevo Muzú. Dentro de la caracterización que se llevó acabo se tomaron en
cuenta las competencias a desarrollar en los estudiantes y como éstas le contribuyen al
proceso de formación integral del educando.
Por otra parte, dando respuesta al segundo objetivo específico, se puede inferir que tales
competencias, contenidos y actividades deben estar acopladas a contexto, en el que se
encuentra el colegio junto con las necesidades que presentan los estudiantes según el grado
67
en el que se encuentra, como se evidencia en la propuesta, se plantearon actividades que
van acorde con los contenidos y corresponden a las competencias desempeños que debe
desarrollar un estudiante.
En concordancia con lo anterior, se llevaron a cabo actividades planeadas desde los
referentes de calidad establecidos por el Ministerio de Educación Nacional, las cuales
permitieron evidencia el desarrollo de las competencias, desempeños y habilidades que
pueden desarrollar un estudian según los lineamientos ya mencionados anteriormente. Por
consiguiente y dando respuesta al último objetivo específico, dichas actividades se
implementaron de manera pertinente y adecuada en los espacios que brinda el colegio para
actividades artísticas.
Por último, y dando respuesta al objetivo general se deja como evidencia en la institución,
la propuesta curricular para el ara artística contribuyendo a la organización de contenidos y
actividades que fortalecen competencias artísticas y a la misma didáctica del docente en la
enseñanza de esta área, siendo fundamental y de gran aporte para la institución ya que
enriquece los procesos de formación integral el educando.
68
REFERENTES BILBLIOGRAFICOS
ALCAIDE, CARMEN (2003). Expresión plástica y visual para educadores, educación
infantil y primaria. Madrid: Publicaciones ICCE.
BRUNER, J. (1997). La educación, puerta de la cultura. Madrid: Morata.
BRUNER, J. (1998). Acción, pensamiento y lenguaje. Madrid: Alianza.
CASANOVA, M. A. (2006). Diseño curricular e innovación educativa. Madrid: La
Muralla.
CASANOVA, M. A. (2012). El diseño curricular como factor de calidad educativa. REICE.
Revista Iberoamericana sobre Calidad, Eficacia y Cambio en Educación, 10(4).
CASTRO LEÓN, E. (2017). El mundo conceptual del alumnado de Educación Artística.
CSIKSZENTMIHALYI, M. (1998). FLUIR. Bunos Aires Argentina: Talleres graficos
color Efe.
CSIKZENTMIHALYI, M. (2008). fluir. Madrid: Editorial Kairos, S.A. Corbalán,
Corbalán.
DEWEY, JOHN (1934). El arte como experiencia. España: Paidós.
EISNER, E. (1988): The role of discipline-based art education in America’s Schools. Los
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72
ANEXOS
ANEXO 1
ENCUESTA PARA ESTUDIANTES
COLEGIO COOPERATIVO NUEVO MUZU
EDUCACIÓN ARTÍSTICA
BÁSICA PRIMARIA
NOMBRE: ___________________________ GRADO: ____________ FECHA: ____________
¡QUERIDO ESTUDIANTE!
Responde las preguntas seleccionando la respuesta que considera adecuada.
1. Para usted la educación artística es:
a) Agradable
b) Desagradable
c) Inapropiada
d) Interesante
2. Considera la creatividad como:
a) Un espacio para imaginar y crear
b) Un espacio para jugar
c) Un espacio para dibujar y pintar
d) Un espacio para bailar y cantar
3. La regularidad con la que practica alguna actividad artística es:
a) nunca
b) rara vez
c) frecuentemente
d) siempre
4. El lugar donde desarrolla actividades artísticas es en: a) La Casa b) El Colegio c) El Barrio d) Ningún lugar 5. La asignatura que más le interesa en su formación es: a) Matemáticas b) Ciencias Naturales c) Artística d) Ciencias Sociales
73
6. La asignatura que menos le interesa en su formación es:
a) Matemáticas
b) Ciencias Naturales
c) Artística
d) Ciencias Sociales
7. La actividad artística que desarrolla mejor sus habilidades es en:
a) pintura
b) danza
c) teatro
d) canto
e) dibujo
f) música
8. Los eventos teatrales y muestras culturales o de expresión cultural que ha visitado,
son:
a) parques culturales y deportivos
b) Exposiciones artísticas
c) teatro o cine
d) museos de la ciudad
9. La regularidad en el colegio de las muestras culturales y artísticas es:
a) nunca
b) rara vez
c) frecuentemente
d) siempre
10. Considera que el aspecto más importante que se destaca el colegio en el área
artística es:
a) Brinda espacios culturales
b) Fortalece habilidades artísticas
c) Tiene materiales adecuados
d) Todas las anteriores
e) Ninguna de las anteriores.
74
ANEXO 2
ENCUESTA PARA LOS DOCENTES
COLEGIO COOPERATIVO NUEVO MUZU
EDUCACIÓN ARTÍSTICA
DOCENTE: _______________________ FECHA: _____________
1. Considera que la educación artística orientada por usted en la institución, es
realizada con:
a) Agrado
b) Obligación
c) Inconformidad
d) Normal
2. Considera a creatividad como la capacidad de:
a) Crear
b) Asociar
c) Inventar
d) Animar 3. La regularidad con la que practica alguna actividad artística es: a) nunca b) rara vez c) frecuentemente d) siempre
4. La actividad que ha orientado con mayor experiencia en el área artística es: a) Pintura
b) Danza
c) Canto
d) Dibujo
e) Música
f) Teatro
5. Considera que el aspecto más importante que se destaca el colegio en el área
artística es:
a) Fortalece habilidades artísticas
b) Tiene aulas especializadas en artes
c) Tiene un teatro disponible
75
d) Tiene materiales adecuados
e) Brinda momentos para eventos culturales
6. El objetivo principal de la clase de educación artística es: a) Sensibilizar a los estudiantes en sus emociones y apreciaciones por la realidad. b) Consignar en el cuaderno la importancia de la clase c) Dialogar acerca del contexto real en el que vive. d) Discutir sobre el arte en diferentes épocas.
7. Los eventos teatrales y muestras culturales o de expresión cultural como salida
pedagógica del colegio han sido en:
a) Museos de la ciudad
b) Exposiciones artísticas
c) Teatro o cine
d) Ninguna
8. La regularidad con la que usted, inculca la conciencia artística y motiva a los
estudiantes a conocer o visitar lugares que le permitan enriquecer su sentido de
pertenencia cultural es:
a) Siempre
b) Frecuentemente
c) Rara vez
d) Nunca
9. Considera que la herramienta didáctica más apropiada para orientar los temas en
educación artística es:
a) La planeación
b) Las guías de trabajo
c) La malla curricular
d) Los proyectos transversales
10. Considera que el concepto más importante para tener en cuenta en una malla
curricular es:
a) Recursos didácticos
b) Pedagogía
c) Contenidos
d) Estrategias de apoyo
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