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“Tres años después del increíble álbum Takk, Sigur Ros saca por fin a la luz Hvarf-Heim, un doble disco con cinco temas inéditos y seis versiones acústicas de algunas de sus mejores piezas”.

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su tierra, la salvaje y bella Islandia”

“Sigur Ros es la magia de lo que ocurre en el momento” Solo falta elegir el

momento.

Infinidad, espacio, evasión, libertad… son al-gunas de las palabras que podrían describir las sensaciones que uno siente al escuchar Sigur Ros. Este cuarteto de Reykiavik compone e in-terpreta una música muy propia y sumamente melódica, que hipnotiza por su delicadeza y belleza. A pesar de ser un himno a la naturale-za y a su tierra Islandia, suena como un canto celestial.Si la música de Sigur Ros fuera un color, sería el blanco. Por su pureza y su lirismo. Pero nunca por su frialdad, todo lo contrario. Ellos mismos definen su música como “emocional”, en otras palabras, que estimula el avivamiento de senti-mientos y sensaciones. Su primer y único DVD titulado Heima (“hogar”) estrenado en 2007 es buena prueba de ello.

Después de una gira internacional promocio-nando su último disco Takk (2005), el cuarteto regresó a Islandia y decidió homenajear a su isla con una mini gira de conciertos gratuitos y al aire libre, con o sin público. Esta recopilación de hermosas imágenes filmadas en ocho locali-dades distintas pone de manifiesto la estrechas relaciones que existen entre esta tierra de lava y hielo y la música que compone Sigur Ros.Los nuevos temas de Hvarf desprenden una fuer-za especialmente poderosa, sobre todo en la tercera canción, “Í Gær”, que podría confun-dirse con una obra de Pink Floyd. Heim, por su parte, incluye versiones de varios álbumes de Sigur Ros: el segundo tema (en el que Jónsi toca un instrumento de cuerdas llamado palíndromo) y el cuarto pertenecen al segundo disco de la banda, Ágætis Byrjun (1999), que transformó Sigur Ros en un grupo de culto para muchos. La primera canción, “Samskeyti”, es originaria del álbum () y “Heysátan”, del disco más reciente de la banda, Takk. El último tema, “Von”, pro-viene del primer álbum, del mismo nombre, que marcó los inicios del cuarteto en 1997.Como dice muy bien el bajista Georg: “Sigur Ros es la magia de lo que ocurre en el momen-to”. No hay mucho que agregar, solo elegir su momento.

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INTERPOL

“Lo que nos unió fue la extraña química que se

produce cuando trabajamos juntos”Aunque parezca un capricho

del destino, una banda tan identificada con Nueva York como Interpol comenzó a gestarse en París, donde el guitarrista Daniel Kessler conoció a Banks mientras ambos participaban de un programa universitario de verano. De vuelta en su ciudad, recién volvieron a cruzarse por la calle para el momento en el que Kessler, el baterista Greg Drudy (luego reemplazado por Sam Fogarino) y el bajista Carlos D ya habían establecido un sonido propio. “Recordé que Paul tocaba la guitarra y cantaba, lo invité a escuchar lo que hacíamos y le gustó mucho, así que se unió a la banda”, le explica el guitarrista al NO a través del teléfono.Kessler asegura que no es “ciento por ciento un guitarrista” sino que se considera más un escritor de canciones.

Y aunque siempre estuvo rodeado de música (“para mí es como una religión”) porque tenía hermanos mayores “que se vestían de acuerdo a lo que escuchaban”, recién agarró el instrumento a los 16 años, cuando dejó a un lado al otro entrañable pedazo de madera que lo había acompañado hasta entonces: el skate. “Tomé un par de clases de guitarra, pero no me gustaba que me enseñaran, así que lo intenté solo, e instintivamente descubrí que me interesaba componer mis propios temas”, recuerda. “Eso me proveyó de un gran escape, porque el sentimiento que me provocaba escribir una buena canción es el mismo que tengo hasta el día de hoy. Pese a que nací rodeado de música, me costó mucho darme cuenta de que componía. Nunca fuialguien con demasiada confianza en sus posibilidades, no era que decía ‘voy a hacer esto o aquello’.

Kessler tocó todos los instrumentos en su primer demo, pero eso lo hizo darse cuenta de que le interesaba más trabajar con gente que fuera diferente a él. “Si estoy haciendo algo, quizás otro hace otra cosa completamente distinta, pero que funciona en el conjunto. De eso se trata Interpol, esencialmente: es una gran colaboración. Nosotros cuatro somos muy diferentes y nisiquiera es que somos amigos de la infancia: cuando nos juntamos éramos unos extraños, y tampoco era que a todos nos gustaban las mismas bandas, porque de hecho escuchamos cosas bastante distintas, aunque todos somos muy abiertos. Lo que nos unió fue Interpol y la extraña química que se produce cuando trabajamos juntos: a veces puede ser muy interesante .

sountrack

La película de Jason Reitman, “Juno”, no sólo triunfa en las salas de cine. También lo hace en las listas musicales. Y es que esta semana la banda sonora del film ha llegado al número del Billboard. La pe-lícula contiene temas que combinan clásicos del rock, como Buddy Holly, Mott The Hoople o Velvet Underground, con clásicos del indie reciente, caso de Cat Power, Belle & Sebastian o The Moldy Pea-ches, entre otros. Una mezcla que ha satisfecho a una gran parte de los espectadores y que han ido corriendo a las tiendas de discos a comprar esta

pequeña delicia de composición, y mezcla que, a todo aquel que ha visto la película, nos hace sentir

más dentro del propio film.

“El argumento está genial: es entretenido, no es sorprendente, sino sencillo; eso hoy en día es algo difícil de conseguir. La sencillez se refuerza con la fotografía, el montaje e incluso la música: todo sencillo, pero directo, concreto, certero”.

- Pikatoust, Worldpress

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Hay varias bandas sonoras en las cuales el director o no sé quien en realidad usan a un solo tipo para que haga el soundtrack completo, éste no es el caso. Aquí Jason Reit-man elige a una varia-da gamma de artistas para conformarlo. El disco es enternecedor desde la primera can-ción interpretada por Barry Louis Polisar hasta la última del disco interpretada por Michael Cera y Ellen Page (protagonistas del film). En el disco se puede ver una

clara tendencia a las guitarras acústicas y a los pianos,

es cosa de que lo escuchen.

El disco recurre frecuentemente a la emotivi-dad, es imposible escuchar una can-ción sin imaginarse lugares tiernos. La elección de las canciones, en mi opinión, es certera, cada canción fue elegida con pinzas y calza perfecto con el aire de la película. Cabe destacar que muchas de las canciones están interpretadas por Kimya Dawson, cantando junto a Adam Green en The Moldy Peaches, junto con varia gente en Antsy Pants o en solita-rio.En resumidas cuentas el disco es senci-llos, rico de escuchar, para esos paseos en micro bien largos o viajes al sur en buses silenciosos. Le doy 10 jumbitos al disco. A continuación les doy la lista de rolas e interpretes que vienen en este maravilloso disco.

Barry Louis Polisar - “All I Want Is You”

Ellen Page and Michael Cera - “Anyone Else but You”

The Kinks - “A Well Respected woMan”

Mateo Messina - “Up the Spout”

Sonic Youth - “Superstar”

Mott the Hoople: “All the

Young Dudes”

Cat Power - “Sea of Love”

Velvet Underground - “I’m Sticking

With You”The Moldy Peaches - “Anyone Else but You”

Antsy Pants - “Vampire”

Buddy Holly - “Dearest”

Kimya Dawson: - “Rollercoaster”

- “Tire Swing”

- “Loose Lips”

- “Sleep” (instrumental)

- “So nice so smart”

- “Tree huger”.

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Hello Kitty llega a la música. La casa

Fender ha hecho el modelo Fender

Hello Kitty en honor al lindo gatito.

Esta guitarra Fender Stratocaster

rosada parece ser demasiado

tierna para ser una leyenda del

rock.

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por Juan Camaney

publirreportaje

CONVERSE ha estado presente desde principios del siglo pasado y sus zapatos son indudablemente parte de nuestros íconos diarios. Todos los usan, rockeros, actores, artistas y sobre todo, gente como tú y yo. Conoce la historia de uno de los zapatos más famosos del mundo.

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THE ALL STAR SNEAKERSe introdujeron en 1917, cuando el basketball era aún un deporte joven y en crecimiento que estaba por debajo del boxeo y la equitación en el campo deportivo. Sin embargo, la compañía CONVERSE, que tan sólo contaba con 9 años de creación, puso su alma y corazón en el diseño de The All Star Sneaker, y valió la pena. Catálogos de la época promovieron estos zapatos con ventajas ortopédicas para evitar las lesiones producidas por los rebotes, “se pega al suelo como si tuviera pegamento”. Algunas de sus características han cambiado, pero el ícono de mantiene.Cuando Converse fue comprado por Nike y sus operaciones salieron de EE.UU., el diseño tuvo algunas modificaciones.

La lona es dos veces más espesa que el algodón y algunos usuarios detectaron cierto desgaste con el uso diario . Los zapatos están disponibles en varios colores, que varían con las estaciones del año y se encuentran con diferentes patrones. En los cincuentas los zapatos se volvieron más populares con la subcultura Grease y Rockability. Los fans del punk rock adoptaron estos zapatos como una tendencia de su moda desde finales de los años setentas y muchas bandas como The Ramones apoyaron la tendencia usándolos. Los All-Starbecame se volvieron nuevamente populares en los 90’s con la cultura grunge cespecialmente en los inicios de la década con el G-funk. Actualmente hay una re-adopción del punk rock y la moda Emo, los All-Star aparecen en películas, videojuegos y shows de t.v.

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festivales

de verano

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2007

SUMMERCASEEste esperado festival español se llevará a cabo en Boadilla del Monte en Madrid y en el Parc del Fòrum en Barcelona los días 18 y 19 de julio.Con esta nueva edición del Summercase se cumplen apenas tres años de festival en España; sin embargo, ha logrado colocarse rápidamente como uno de los es-cenarios más importantes al lograr tener como invitados principales a las bandas que hoy mueven a más fans del mundo como Keane, Massive Attack, Sigur Rós, Daft Punk, The Chemical Brothers Bloc Party y The Arcade Fire.El cartel de este año incluye a grandes bandas como Interpol, Kings of Leon, The Kooks, Sex Pistols, Raveonettes, Kaiser Chiefs, One Night Only, The Verve y Blondie, entre muchas otras más.Por si fuera poco, este año se adhieren a la lista de invitados bandas latinoaméricanas como Los Planetas y Campesinos!, que prometen dar cierta diversidad cultural en el festival.

La lista de precios y fechas de compra son las siguientes: Preventa de entradas exclusiva desde el 18 de abril para poseedores de abono, multiabono o festiPACK Summercase: 12,50 €Entradas a la venta el 2 de mayo: 25 € / 15 € para poseed-ores de abono, multiabono o festiPACK Summercase.En la página de internet pu-edes encontrar toda la información necesara para llegar a los foros del evento, incluyendo transporte y precio sugerido. Además puedes pedir tra-bajo para el evento como camarero, venta en taquillas,producción, runner y otros.

El Market Place de Summercase es un espacio ubicado dentro del recinto donde se encuentra el área de stands del festival dividida en 4 zonas.Zona 1: VariosZona 2: feria discográficaZona 3: Merchandising Oficial Zona 4: Empresas colaboradoras

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GLASTONBURYEl Glastonbury Festival of Contemporary Performing Arts, comúnmente llamado Festival de Glastonbury o Glasto, es uno de los festivales más importantes y destacados del mundo. Es reconocido por la música actual que se puede escuchar en él, pero también por sus actuaciones de danza, comedia, teatro, circo, cabaret... En 2005, el espacio en el que tuvo lugar fue de unos 3,6 kiló-metros cuadrados, con alrededor de 385 actuaciones en directo y unas 150.000 personas.A excepción del personal técnico y de seguridad, el festival es controlado, principalmente, por voluntarios. Aproximadamente 1400 administradores son dirigidos por la organización benéfica Oxfam. A cambio de su trabajo en el festival, Oxfam recibe una donación, que en 2005 era de 200.000 libras.La alineación de la próxima emisión de Glasto se llevará a cabo desde el viernes 27 al domingo 29 de junio.El festival se caracteriza por la gran diversidad de escenarios que hay; los de este año son los siguientes:Pyramid Stage, Other Stage, John Peel Stage, Jazz World Stage, Acoustic Stage, The Park Stage, Avalon Stage, Left Field, Queen’s Head, Dance Village, Glade, Late n Live, Shangri- La, Poetry & Words Tent, Croissant Neuf, Croissant Neuf Bandstand y Theatre & Circus.A continuación te presentamos lo más interesante de la alineación de los tres días de estos escenarios.

Pyramid StageViernes:Kings of LeonThe FratellisThe EditorsThe Gossip

The FeelingKT TunstallGet Cape. Wear Cape. FlyThe SubwaysKate NashSábado:Jay-ZVery Special GuestManu ChaoThe RaconteursJames BluntCrowded HouseSeasick SteveShakin’ StevensDomingo:The VerveLeonard Cohen

GoldfrappVery Special GuestJohn MayerGilbert O’SullivanMartina Topley Bird

Other StageViernes:Panic at the DiscoThe EnemyWe are ScientistsSábado:Massive AttackHot ChipElbowLos Campesinos!

www.glastonburyfestivals.co.uk

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Domingo:Groove ArmadaThe ZutonsPidgeon DetectivesScouting For GirlsMark Ronson

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BENICÀSSIMEl tiempo sigue avanzando dentro de la historia del Festival y cada edición es un paso más en el emocionante universo de la música que se inició en 1995 y que continúa alimentando un fantástico viaje al sonido y la imaginación.Año tras año, artistas y asistentes de todo el mundo han reflejado su pasión por la música haciendo de él una cita realmente ineludible. Porque de lo que se trata es de ser parte de una experiencia completamente única, en plenas vacaciones frente al mar, sintiendo la alegría de un verano especial. Y es que el Festival ya es un hecho cultural, un motor de iniciativas, propuestas y descubrimientos que sirve para vivir nuevas sensaciones.Además de la música, que también se manifiesta en el ya necesario concurso de maquetas Proyecto Demo, hay espacios para otras disciplinas tales como la danza, la moda, el arte contemporáneo, el teatro y los cortometrajes, demostrando que la creatividad en el FIB Heineken fluye y se comunica a través del entusiasmo y la curiosidad.El Festival y todo su equipo buscan trasladar una pasión que se traduce en varios días de alegría, convivencia, identidad e ilusión. Porque cada año trae consigo tantas canciones, imágenes y encuentros, que es necesario compartirlos con vosotros, escuchando vuestras opiniones y sugerencias, esperando el momento en el que se enciendan las luces de los escenarios y vuestras sonrisas y aplausos vuelvan a ser la esencia de un FIB Heineken que nos aguarda con los altavoces listos para sonar.Los conciertos se han venido celebrando, desde 1998, en un área de 80.000 metros cuadrados, ampliándose hasta casi 100.000 en la edición de 2003. La misma, se sitúa en el punto kilométrico 986,300 de la N-340 en la población de Benicàssim.

El cartel de este año incluye a grandes artistas como Morrisay, Sigur Rós, Babyshambles, Mika, The Racounteurs, My Bloody Valentine, Justice, My Morning Jacket, The Futureheads, entre otros.

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VIVEiLATINOLa novena edición del Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino ya está muy cerca; se llevará a cabo los días 24 y 25 de mayo, en el tradicional Foro Sol. La gran fiesta del rock durará dos días, con más de 60 bandas nacionales e internacionales.Los boletos para el magno concierto están ya disponibles en el sistema TicketmasterEl costo de los boletos es:BOLETO GENERAL POR DIA: $350.00BOLETO VIP POR DIA: $470.00ABONO GENERAL: $540.00Las bandas ya están confirmadas e inclyen a: Babasonicos, Plastilina Mosh, De Desacrtes a Kant, Bersuit, DLD, Nortec, Los Odio, entre muchos más.

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Quiero Club es un grupo mexicano de indie / “pop experimental” perteneciente al sello y colectivo Happy-fi. Editaron su primer trabajo discográfico a finales del 2006. Su música combina elementos diversos que varían del rock al pop y a la música electrónica.

Gustavo había pertenecido ya a una variedad de gru-pos de la escena regia (Zurdok,Bubba, La Live Band, She’s a Tease) antes de formar Quiero Club junto con su amiga Priscila. El grupo inició originalmente como un proyecto basado únicamente en guitarras, batería y vo-ces; y así se estuvieron presentando en vivo durante algu-nos meses. Tiempo después se unieron Boscop y Marcela en los teclados, respectivamente.

En el verano de 2004 grabaron la canción “No Coke” en el es-tudio de Gino (bajista de Niña), y luego que la canción empezó a sonar en diciembre de ese mismo año en la estación capitalina Reactor 105 fue a lo largo de 2005 que ganó gran rotación además de popularidad en MySpace. De esta manera lograron participar en el festival Vive Latino a lo cual siguió una gira por todo México.

A finales de 2005 entran al estudio para grabar WOF, su álbum debut que sale a la venta en Diciembre de 2006, y del cual se desprenden los sencillos “Backstage Drama” y “LetDaMusic”.

2007 fue un año con mucha actividad para la banda, pues se consolidaron en el panorama nacional participan-

do en los más prestigiados festivales: Vive Lati-no y Corona Music Fest, “Rock al Parque”

que se efectúa en Bogotá, Colombia.

La banda estará presentándose por tercera ocasión en el Vive La-

Miembros del grupo:

Gustavo Mauricio - voz, guitarra y percusiones.

Pris González - voz, guitarra y teclados.

Rodrigo Martínez “Boscop Benavente” - batería, tambores eléctricos, bajo.

Marcela Viejo “Nimbu”- voz y teclados.

Luis “fara” Domínguez - bajo, guitarra,

teclados y coros.

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