Simbolismo.

´Pandora’ de Odilon Redon

Época: finales del XIX.

Influencias: Romanticismo, Neoimpresionismo.

Rivalidades: Impresionismo.

Influenció a: la Escuela de Pont-Aven, los Nabis, el Art Nouveau y el Surrealismo.

El Simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes de finales del siglo

XIX, el cual salvó todas las fronteras y abarcó las artes desde la poesía y la literatura

hasta, por supuesto, la pintura. Sin embargo, es muy difícil definirlo de forma general.

Para algunos, es un movimiento que proviene del romanticismo, señalando entre sus

precedentes a William Blake o a Goya; otros lo describen como una manifestación típica

del postimpresionismo; incluso hay críticos que aseguran que el simbolismo nunca

existió. También se lo ha vinculado con los nazarenos, los prerrafaelitas y los

aestheticos. No en vano, el simbolismo no deja de ser un conglomerado de encuentros

pictóricos individuales bajo el que se agrupan artistas como Gustave Moreau, Pierre

Puvis de Chavannes, Odilon Redon, Carlos Schwabe… e incluso pintores asociados con

otras corrientes pictóricas y tan dispares como Vincent Van Gogh, Paul Gauguin, Gustav

Klimt, Edvard Munch, Arnold Böcklin, Edward Burne-Jones o Robert Bresdin.

Filosofía. Los simbolistas rechazan lo que trae consigo la vida diaria: la aglomeración, la polución,

la actividad industrial... Odian la degradación, añoran un mundo idílico y buscan

emociones primitivas, los estados preconscientes, lo irracional. Experimentan una

recuperación del sentimiento religioso y un interés por el cristianismo, las religiones

orientales, el esoterismo...

El simbolismo surge como respuesta a la pretenciosa objetividad del impresionismo y a

las inclinaciones científicas del neoimpresionismo, ante los que abogan por una pintura

espiritual y hasta mística. No en vano, los simbolistas están más apegados a la tradición

académica, contraria a su vez al Impresionismo. Si bien, los simbolistas sí que son afines

con las teorías del color neoimpresionistas, las cuales emplearán en sus obras, en las que

apostaron por el color y la línea, las formas planas y las grandes áreas de color.

Además, los simbolistas reaccionan contra el materialismo y el pragmatismo de la

sociedad industrial, propugnando una pintura poética y reivindicando la búsqueda

interior, para lo que se sirven de los sueños que, gracias a Freud, ya no conciben

únicamente como imágenes irreales, sino como un medio de expresión de la realidad.

‘Decapitación de Juan Bautista’ de Puvis de Chavannes

Técnica. La obra simbolista se caracteriza por el uso de colores fuertes usados para resaltar el

sentido onírico. Del mismo modo, el uso de colores pasteles y de la difuminación del

color en algunos artistas perseguía el mismo objetivo.

‘Ofelia’ de Odilon Redon

Temática. En cuanto a la temática, en su interés por lo subjetivo y lo irracional, el simbolismo no

se queda en la mera apariencia física del objeto, sino que a través de él pretende llegar

a lo sobrenatural. Por eso sus artistas no se limitan a retratar el mundo exterior, sino

que pretenden plasmar sus sueños, sus emociones, sus pensamientos a través del

símbolo o la idea. Es así que sus obras no tienen una lectura única, sino que cada obra

puede transmitir cosas distintas a cada individuo y adquirir diferentes mensajes.

Una novedad temática es la aparición de la mujer fatal, paralela a la aparición de la

teoría freudiana sobre la unión entre el Eros (el amor) y el Thanatos (la muerte no

violenta) y su influencia en la vida y en la relación entre hombres y mujeres.

Afinidades. Muy cercana a los planteamientos del Simbolismo se sitúa la Escuela de Pont-Aven, una

pequeña localidad rural de la Bretaña francesa a la que en 1886 se dirigió un grupo de

pintores neoimpresionistas, entre los que se encontraba Émile Bernard.

Afines son también, por supuesto, los nabis, la segunda generación simbolista. Estos

aspiraron a convertir sus ideas en una forma de vida.

Además, cabe señalar la marcada influencia del Simbolismo en movimientos posteriores

como el Art nouveau o el Surrealismo.

‘Salomé’ de Gustave Moreau

Notas finales. Fuentes:

• Arte España: http://artespana.nosdomains.com/nicaso/movimientos/simbolismo.htm.

• ArteHistoria: http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/escuelas/70.htm.

• Spanish Arts: http://www.spanisharts.com/history/del_impres_s.XX/neoimpresionismo/simbolismo.html.

Créditos: • Trabajo creado por Auxi González para su blog sobre pintura “La Gruta de los Lienzos”

(http://lienzos.blogspot.com/)

• LICENCIA CREATIVE COMMONS: este trabajo carece de interés comercial y admite copia y distribución siempre que se haga bajo la misma licencia, sin interés comercial y se mencione al autor.

¿Cómo mencionar este trabajo? • “Simbolismo (PDF)” por Auxi González para “La Gruta de los Lienzos”

(http://lienzos.blogspot.com/)