Embed Size (px)
Citation preview
SIN PLANIFICAR: EL TESTIMONIO CONMOVEDOR DE LA EX DIRECTORA DE UNA CLÍNICA ABORTISTA EN SU VIAJE HACIA LA VIDA
Encuéntralo en la biblioteca con la clave: 813.6 JOH 2010 23 Autor: Abby Johnson Imp / Ed.: Madrid : Palabra, 2010. Temas: Movimiento pro-vida, aborto, literatura estadounidense Abby Johnson dejó su trabajo en octubre de 2009. Este simple hecho se convirtió en noticia de alcance nacional porque Abby era la directora de uno de los centros de Planned Parenthood en Texas; poco después de asistir por primera vez a un aborto real se le abrieron los ojos y cambió de lado para unirse a un grupo pro vida. ¿Qué había ocurrido en aquel centro para que su directora, que había llegado a ser Empleada del Año, tomase una decisión tan drástica? ¿Cómo reaccionaron desde Planned Parenthood a una dimisión tan abrupta? Únete al viaje de Abby; en las páginas de este libro revela por primera vez su historia al completo: un drama personal que te mantendrá en vilo, una serie de encuentros entre la vida y la muerte, una batalla en los juzgados y una transformación espiritual. Abby nos ofrece un punto de vista único, al haber estado en los dos lados de la batalla en torno al aborto, iluminando de un modo particular la controversia que rodea a este tema.
CHARLOTTE TIENE LA PALABRA
Encuéntralo en la biblioteca con la clave: 813.54 PAL 2017 23 Autor: R.J. Palacio Imp / Ed.: México : Penguin Random House, 2017. Temas: Literatura estadounidense, autoestima en niños Wonder. Charlotte tiene la palabra es una nueva mirada a la historia de Auggie, el protagonista de La lección de August, a través de los ojos de la chica asignada para acompañarle durante los primeros días de clase.
EL PROYECTO ESPOSA
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: 823.4 SIM 2013 23 Autor: Graeme Simsion Imp / Ed.: Barcelona : Salamandra, 2013. Temas: Novela australiana Me llamo Don Tillman, tengo treinta y nueve años y soy profesor adjunto de genética en la universidad de Melbourne. Mi trabajo está bien remunerado, me alimento de forma equilibrada y regular, y mi condición física es óptima. En el reino animal, no tendría ninguna dificultad para aparearme, pero en el humano, nunca he logrado tener una segunda cita con la misma mujer. Los motivos de mi fracaso no termino de entenderlos, y como las estadísticas muestran que los hombres casados son, en promedio, más felices y viven más tiempo, he decidido poner en marcha un programa vital para mí, el proyecto esposa. A tal fin, he creado un algoritmo perfecto que me permitirá excluir las candidatas inadecuadas: las fumadoras, las impuntuales, las desorganizadas, las que dedican demasiado tiempo a su aspecto exterior. . . En suma, todas aquellas que no respondan a los estrictos criterios que se exponen en el cuestionario de dieciséis páginas que he elaborado.
EL CONDE DE MONTECRISTO Disponible en PDF
Autor: Alejandro Dumas Cuenta la historia de un hombre inocente injustamente encarcelado, que elabora un brillante plan para vengarse de los que le traicionaron. El joven marinero Edmundo Dantés es un hombre honrado y cándido que lleva una vida tranquila. Entre sus planes está casarse con la hermosa Mercedes. Pero todo se va al traste repentinamente cuando su mejor amigo, Fernando, deseoso de conquistar a Mercedes, le traiciona. Condenado a cumplir una injusta condena en la siniestra prisión de la isla del Castillo de lf, Edmundo vivirá una auténtica pesadilla que durará trece años. Obsesionado por el inesperado destino que le tenía deparada la vida, deja de lado sus convicciones sobre el bien. Con la ayuda de un compañero igualmente inocente, Dantés elabora un plan de fuga y consigue escapar de la cárcel. Así es como se convierte en el misterioso y acaudalado Conde de Montecristo. Siguiendo su implacable plan, se introduce en los salones de la nobleza francesa y empieza a destruir de forma sistemática a todos los hombres que le manipularon.
Nacer elegante o aprender a serlo
Se puede nacer siendo elegante, pero también se puede aprender a ser elegante.
La verdadera elegancia surge de tu interior de mujer, ¿qué opinas? Podemos
aprender a ser elegantes, la elegancia expresa la forma en que nos percibimos y
valoramos.
Hoy en día no podemos negar que nuestra presentación personal nos puede servir
para abrir puertas o cerrarlas. Pero no es todo. Vemos como hay mujeres que
impresionan por su arreglo pero que a la hora de conversar con ellas o poner a
prueba sus habilidades en el trabajo dejan mucho que desear. Por lo tanto, ¿Cómo
debe ser nuestra imagen?
La imagen que des a los demás sea elegante o no debe ser auténtica
Quiero decir con esto, que lo que te pongas, que la forma en que te maquilles, que
el estilo que escojas para tu cabello debe revelar o acentuar lo mejor de ti misma y
de tu propia personalidad. De otra forma, entonces el resultado de tu arreglo
personal sería algo "frívolo y falso". En proyección de imagen es muy importante,
estar clara en que yo debo seguir siendo yo misma y no una caricatura o alguien
que en realidad no soy. Es por esto, que a la hora de arreglarte, sobre todo debes
preguntarte: este peinado ¿afirma que ésta soy yo?, ¿esta ropa prolonga la belleza
de mi carácter? Este maquillaje ¿complementa mi belleza interior? En conjunto,
¿me siento yo misma?
La imagen que proyectes debe incluir los buenos modales
De nada sirve ver a una mujer vestida a la última y con un maquillaje y cabello
impecable, si a la hora de relacionarse con los demás, espanta por sus actitudes
personales. Los buenos modales, lo exquisito del alma femenina es lo que hace que
una mujer sea elegante o no lo sea. La forma en que saludas, la manera en que
caminas, te sientas, hablas... sí comunica todo de ti a los otros. Por esto, ten cuidado
a la hora de expresarte. Sobre todo, si eres una profesional nueva o una chica en
búsqueda de su primer empleo. Además de tu talento profesional, tu talento en
relaciones humanas cuenta. Pues las relaciones humanas son la esencia de la
consideración y el respeto que los demás merecen.
Nuestra imagen debe proyectar nuestros valores personales
Tú estás exhibiendo una pintura de ti misma. Eres tu propio retrato. Cuando un
pintor, tiene en mente una nueva obra, piensa en todo y el resultado de su obra, es
la expresión misma de su alma. Por lo tanto, el conjunto total de tu persona a la hora
de vestirte, debe ser el resultado y la proyección de tus valores personales y de tus
metas como mujer y profesional.
Dime con quién andas y te diré quién eres... dice el refrán. Dime como te vistes y te
diré a dónde quieres llegar y cuanto te respetas... agrego. Piensa muy bien en esto,
¿Por qué una mujer que tiene aspiraciones políticas es muy cuidadosa en su
apariencia? ¿Por qué cuando vamos a una entrevista en una empresa como la
banca o empresa educativa ponemos cuidado en el largo de la falda? ¿Por qué, a
pesar del culto que hoy se le da al cuerpo, sigue existiendo la moda clásica y
conservadora? ¿Por qué será que muchas veces al reflexionar en todo esto, nos
parece un poco anticuado?
Vivimos en una época en que si no eres parte de la masa, entonces "eres diferente"
y la sociedad rechaza a todo aquel que se atreve a ser diferente. Por esto, es muy
importante, que a la hora de ir en la búsqueda de tu propio estilo personal, analices
muy bien que tu imagen debe ser auténtica, que los modales son importantes y que
no se puede ser elegante si no están de por medio los valores personales. Entonces
¿estás listas para aprender sobre los elementos que forman la imagen?
Bibliografía: Estudios de actualidad. Enbuenasmanos.com
Felicidad engañosa Angel López-Sidro López
El mundo en que vivimos pretende hacernos creer que la felicidad es un bien de
consumo. Vamos, que uno es feliz cuando se compra un coche, un bolso, unos
zapatos, un teléfono móvil, o pasa unas vacaciones de oferta. Siempre, claro, están
los matices: esta marca no me hace tan feliz como aquella otra, que no puedo
permitirme; esta compra no me ha salido bien del todo, debería probar de nuevo;
estaba contento con este cachivache, pero parece que el nuevo modelo es mejor;
etc. Como conclusión se podría decir que la felicidad depende del mercado, y de un
mercado condicionado tanto por la oferta y la demanda -que determinan los precios-
como por el azar o la suerte.
Aliada fundamental de este sistema es la publicidad, encargada de convencernos
de que la felicidad está ligada a una nueva adquisición. Si publicidad engañosa es
aquella que promete lo que no puede ofrecer, la que nos fascina con pronósticos de
felicidad se lleva la palma de la mentira.
Y no es tanto porque los bienes que nos ofrece el mercado, cada vez con mayor
variedad, sean defectuosos para cumplir la función primera que los justifica. Sino
porque la propaganda incide en algo más etéreo, y al mismo tiempo más
comprometido. Así, el detergente no se limita a limpiar, sino que elimina con
antelación el berrinche por la mancha grasienta. El automóvil no sólo va a servir
para desplazarnos, sino que va a resolver con éxito nuestra vida amorosa, o cuando
menos la sexual. El teléfono móvil no simplemente facilitará una comunicación
ubicua, sino que principalmente vendrá a clausurar nuestra soledad, aunque no
dispongamos de un solo número en nuestra agenda. Todo lo que constituye la
función primera del objeto en venta se da por sabido o pierde importancia frente a
lo que realmente augura la publicidad: dicha sin fin y sonrisas a mansalva.
La felicidad prometida no es engañosa porque no sea posible una alegría como
consecuencia del consumo, sobre todo si se acierta con la compra. Se trata de que
la felicidad es un bien que no se puede adquirir en el mercado, de modo que todo
eslogan que la vincule a una operación económica no es más que una falsedad,
que por cierto parece no ser demasiado advertida por el común de las gentes.
Algo de responsabilidad tenemos, no hay que olvidar la humana libertad que
acarreamos. Sobre todo, porque con progresiva inconsciencia estamos desertando
del uso de la memoria, utilísimo instrumento que sirve al hombre para no tropezar
demasiado con la misma piedra, a falta de un instinto animal que se ocupe de esa
labor. Nuestra desmemoria se lo pone fácil a quienes pretenden vendernos la burra
de una felicidad de supermercado. Básicamente porque un nuevo producto, o un
tres por dos, viene a apaciguar nuestra decepción por el malogro de la anterior
compra. De este modo, es posible ir de fracaso en fracaso casi hasta el infinito,
sobre todo si uno se traga la mentira constante de la publicidad. Si al final sobreviene
el hastío, la sensación es el cansancio y la actitud el cinismo ante cualquier
esperanza de felicidad, aunque esta vez sea cierta.
Lo peor es que esta mentalidad consumista alcanza territorios tan serios como el
del amor. Las parejas se rompen porque sus miembros se tratan como meros
objetos de consumo. De ahí que se caiga en un continuo volver a empezar,
zanjando la anterior decepción con una paletada de amnesia. Pero el corazón no
olvida, y el amor queda por el camino. Sin él, ninguna nueva adquisición, aunque
ésta consista en una persona estupenda, cumplirá la misión que la publicidad
promete. La felicidad, como el amor, nunca puede encontrarse en las rebajas.
Bibliografía: Estudios de actualidad.
Preocupación patológica por la dieta sana J. Manzarbeitia
La preocupación excesiva por la dieta sana puede convertirse en un indicador de
ortorexia.
La presión social podría conducir, en algunos casos, a la presencia de ortorexia. El
siglo XXI ha dado paso a nuevos trastornos alimenticios dentro de los cuales se
encuentra la ortorexia, una patología que se caracteriza por la obsesión de un
individuo por la comida sana. Aunque por el momento no se ha determinado el
abordaje óptimo de esta condición, psiquiatras y endocrinos siguen trabajando en
esta cuestión.
Los trastornos nutricionales, como anorexia, bulimia u obesidad, se han convertido
en un problema sanitario real del siglo XXI. Un nuevo concepto, la ortorexia ha
pasado recientemente a formar parte de estos trastornos en el hábito nutricional y
constituye uno de los procesos que han despertado el interés de los grupos de
psiquiatras y endocrinos.
El concepto de ortorexia ha sido introducido por el Dr. Bratman y consiste en la
preocupación excesiva por la dieta sana, de tal modo que llega a convertirse en
obsesión.
Trastornos diferentes
A diferencia de la anorexia nerviosa, la persona que sufre ortorexia no está
preocupada por el sobrepeso, ni tienen una percepción errónea de su aspecto físico,
sino que su preocupación se centra en mantener una dieta equilibrada y sana.
En muchos casos, la ortorexia se convierte en un estilo de vida; la obsesión por la
comida sana puede llegar a interferir con las actividades rutinarias de la vida diaria,
las relaciones interpersonales e, incluso, puede poner en peligro la integridad física.
Según el Dr. Bratman si una persona nunca toma algo sin preguntarte si es sano, si
la dieta le ha llevado a cierto aislamiento social o ha disminuido su peso debido al
control dietético estricto se debe solicitar una valoración por el médico para
confirmar el padecimiento de ortorexia.
Causas
Para algunos autores, se puede clasificar como un trastorno obsesivo - compulsivo
y, aunque son necesarios trabajos de investigación para determinar las causas de
esta enfermedad, ya se ha postulado el posible origen genético.
Para otros autores, la ortorexia está claramente influenciada por presiones sociales,
al igual que la anorexia y la bulimia, trastornos estos ocasionados por el culto al
cuerpo perfecto. Pesikoff afirma que la ortorexia es un trastorno característico de
las personas de clase alta, porque los productos dietéticos orgánicos son caros y
no toda la población puede tener acceso a ellos.
El tratamiento de las personas que sufren ortorexia no está claro: debe ser una
terapia dual, combinando el tratamiento psiquiátrico con el farmacológico; según los
especialistas, es difícil que las personas obsesionadas por los productos naturales
acepten tomar los preparados farmacéuticos.
Bibliografía: Estudios de actualidad. Ortomolecular Nutriología
El trabajo de sonreír Jaime Nubiola
Sonreír es reconocer al otro como persona. Ponerse a sonreír es comenzar a
cambiar el mundo, porque significa poner el amor —y no el egoísmo o el propio
interés— en el centro de la vida humana.
La reciente encíclica de Benedicto XVI sobre el amor ha pillado por sorpresa a los
medios de comunicación internacionales. Muchos esperaban un documento en el
que denunciara los graves males que aquejan a nuestra sociedad y han quedado
del todo sorprendidos al encontrarse con un texto muy sugestivo y
extraordinariamente cálido: "El amor es una luz —en el fondo la única— que ilumina
constantemente a un mundo oscuro y nos da la fuerza para vivir y actuar. El amor
es posible, y nosotros podremos ponerlo en práctica porque hemos sido creados a
imagen de Dios. Vivir el amor y, así, llevar la luz de Dios al mundo: a esto quisiera
invitar con esta encíclica", escribe el Papa en uno de los últimos párrafos. Y poco
antes explica que "el amor no se reduce a una actitud genérica y abstracta, sino que
requiere mi compromiso práctico aquí y ahora". Una de las maneras de ponerlo en
práctica es tomarse el trabajo de sonreír.
¡Cuánto apreciamos todos la sonrisa amable de las personas y cuántas veces nos
resistimos a sonreír! Resulta un tanto enigmático que gustándonos tanto a todos el
que nos atiendan con una sonrisa seamos tan roñosos a veces para sonreír a
quienes solicitan nuestra atención. Los medios de comunicación presentan de
ordinario rostros violentos, airados o doloridos que nos conmueven, y cuando ponen
ante nuestros ojos caras sonrientes tendemos a menudo a considerarlas falsas y
forzadas —"de circunstancias", decimos— porque pensamos que con su talante
amable buscan el propio interés o simplemente la eficacia. De modo semejante, nos
parece increíble que alguien pueda acogernos con una sonrisa afectuosa aun sin
conocernos y, sin embargo, todos tenemos la maravillosa experiencia de aquella
sonrisa a primera hora de la mañana que logró cambiar nuestro día.
Es una pena minusvalorar la sonrisa, pues es uno de los rasgos más típicos del ser
humano. Ludwig Wittgenstein —para muchos el filósofo más profundo del siglo
XX— anotaba incidentalmente en un oscuro pasaje de las Philosophical
Investigations que "una boca sonriente sonríe sólo en un rostro humano". Con estas
palabras Wittgenstein afirma que para sonreír hace falta un rostro humano que
otorgue significado a la sonrisa, pero quizá sugiere también que un rostro es
plenamente humano cuando sonríe. Ya los escolásticos medievales advirtieron que
la capacidad de sonreír era un accidente propio de los seres humanos, era una
propiedad derivada necesariamente de su esencia. Omnis homo risibilis est, decían;
todo hombre es capaz de reír. Tomarse el trabajo de sonreír es un modo
aparentemente sencillo en el que cada uno puede hacer un poco más humano este
mundo nuestro y hacer así también más humana su propia vida.
Para entender esto un poco mejor viene bien recordar la ontogenia de la sonrisa, su
manera originaria de desarrollarse en el niño. Según dicen los expertos en
desarrollo infantil, el reflejo espontáneo en el arco bucal del bebé satisfecho induce
a la madre a pensar que su hijo le está sonriendo. La madre, emocionada al
descubrir aquella aparente sonrisa de su bebé, le premia con achuchones
afectuosos. El niño, entusiasmado a su vez ante esas oleadas de ternura efusiva,
le corresponde imitando la expresión del rostro materno con una sonrisa cada vez
más franca y abierta. Este singular proceso educativo muestra que la sonrisa no es
un mero reflejo espontáneo del placer, sino que, sobre todo, es una valiosa conducta
comunicativa.
Esta semana pasó a visitarme una doctoranda con su hija Carmen de poco más de
un año. Le dimos a la niña un juguete sencillo para que se entretuviera mientras su
madre y yo hablábamos de filosofía. En un momento de la conversación en el que
nos reíamos abiertamente de una broma filosófica, Carmen se unió entusiasmada
a nuestra risa como si hubiera entendido algo. Con aquella risa espontánea nos dio
una verdadera lección de filosofía: reír juntos, sonreírnos unos a otros, crea unos
formidables espacios de comunicación.
Sonreír es reconocer al otro como persona: sonrío al bedel al entrar en el edificio en
el que trabajo, pero no a la fotocopiadora que está en el pasillo. Hay personas a las
que la sonrisa parece serles natural. Me viene a la memoria aquella sonrisa
maravillosa de Juan Pablo I que en los breves días de su pontificado llenó de
esperanza al mundo. Pero puede leerse en el libro suyo Ilustrísimos Señores, escrito
unos pocos años antes: "Desgraciadamente sólo puedo vivir y repartir amor en la
calderilla de la vida cotidiana. Jamás he tenido que salir huyendo de alguien que
quisiera matarme. Pero sí existe quien pone el televisor demasiado alto, quien hace
ruido o simplemente es un maleducado. En cualquiera de esos casos es preciso
comprenderlo, mantener la calma y sonreír. En ello consistirá el verdadero amor sin
retórica". Todo hace pensar que aquella sonrisa que tan natural parecía era fruto de
un prolongado esfuerzo de muchos años. Algo parecido me contaba un colega de
su experiencia: "Hay temporadas, días, en que es una heroicidad sonreír por lo
menos para mí: días en los que no has dormido, en los que no te encuentras física
o psicológicamente bien, que tienes preocupaciones u otras ocupaciones en la
cabeza que te impiden ponerla en las personas que tienes a tu lado. Si te lo
propones consigues dar el pego: 'tú siempre tan sonriente, qué bien te va la vida' te
dicen. ¡Y cada sonrisa te cuesta un mundo!".
La sonrisa es siempre muy agradecida. Como la madre con el bebé lactante, quien
sonríe cosecha muchas veces la sonrisa y el afecto de los demás. Es muy conocida
aquella afirmación de William James, uno de los fundadores de la psicología
contemporánea, de que no lloramos porque estamos tristes, sino que estamos
tristes porque lloramos. Me parece que algo semejante puede decirse de la sonrisa.
De hecho, cuando me encuentro con personas que sufren por su aislamiento, por
sus dificultades de comunicación con los demás, suelo invitarles a que se empeñen
en sonreír a quienes tienen a su alrededor porque —les digo— no sonreímos porque
estamos contentos, sino que más bien estamos contentos porque sonreímos. No
importa que en un primer momento la sonrisa sea forzada o parezca artificiosa, pues
con su repetida práctica va calando por dentro hasta que alegra el corazón.
Hay quienes piensan que la guerra es el motor de la historia humana, que el conflicto
y la confrontación son el motor del progreso social y científico. Lo que Benedicto
XVI viene a recordarnos con su encíclica es precisamente que el motor de la historia
—si es que la historia tiene motor— es el amor, el diálogo y la comunicación entre
las personas y los pueblos. Lo que nos enseña es que cambiaremos el mundo a
base de cariño. En este sentido, ponerse a sonreír es comenzar a cambiar el mundo,
porque significa poner el amor —y no el egoísmo o el propio interés— en el centro
de la vida humana. Por eso para comenzar a cambiar el mundo merece la pena
tomarse en serio el trabajo de sonreír.
Bibliografía: Estudios de actualidad. La Gaceta de los Negocios (Madrid) 20 de
febrero de 2006
LO MEJOR DE CÉSAR 911
NATIONAL GEOGRAPHIC
Cablevisión Monterrey: 403 | Izzi: 405 | Sky: 254 | Megacable: 280 | Axtel TV: 406 | Gigacable: 401 | Totalplay: 377 | Cablecom: 31 | Dish: 312
Horario: martes a las 17:20 hrs
César Millán está de regreso en su elemento, rehabilitando perros y entrenando personas. Regresa para ayudar a sus desesperados familiares, amigos, vecinos y compañeros de trabajo, cuyas amenazas de cuatro patas han puesto su vida al revés.
SAL, GRASA, ÁCIDO, CALOR
NETFLIX
La cocinera y escritora gastronómica Samin Nosrat recorre el mundo en busca de claves para lograr maravillosos platos y técnicas culinarias y comparte útiles consejos. Aprende sobre el aceite de oliva y el queso de Italia, la sal y la soja de Japón, hasta los sabores ácidos de las naranjas agrias de Yucatán.
LA VOZ MÉXICO 2019
AZTECA 13
Cablevisión Monterrey: 1 | Izzi: 1 | Sky: 101 | Megacable: 101 | Axtel TV: 1 |
Gigacable: 1 | Totalplay: 1 | Cablecom: 2 | Dish: 101
Horario: martes y miércoles 19:45 hrs
Plataforma de talento más importante del país, donde gente con aptitudes para el canto pondrá a prueba su temple frente a un imponente escenario.
Claroscuro
Encuéntralo en la biblioteca con la siguiente clave: PEL 791.436 578 SHI 1996 23
Imp / Ed: México : Buena Vista Home Entertaiment, 1996.
Descripción: 1 videodisco (102 min.) : son., col. ; 4 3/4 plg.
Sinopsis: Aclamada por la crítica mundial y con numerosos premios, esta película constituye todo un acontecimiento de la cinematografía. La historia está basada en la vida de David Helfgott, un niño prodigio a quien la dominación paterna durante su niñez lo conducirá a un colapso nervioso en su juventud. Al ser aceptado en una prestigiada escuela de música de Londres, David logra independizarse de su padre y proseguir libremente sus estudios musicales, pero el rechazo paterno y las presiones profesionales lo harán caer en un abismo mental. Sólo el amor y la comprensión de una mujer lograrán reintegrarlo a la sociedad para compartir su don con el mundo. No se pierda este monumental logro cinematográfico sobre el espíritu humano y el poder salvador del amor.
Jersey boys: persiguiendo la música
Encuéntralo en la biblioteca con la clave: PEL 791.436 578 JER 2014 23
Imp / Ed.: México : GK Films, 2014.
Descripción: 1 videodisco (134 min) : sonoro, digital, estereo, color ; 4 3/4 plg.
Sinopsis: Del director Clint Eastwood llega la historia de cuatro jóvenes pertenecientes al lado equívoco de las vías del tren en la ciudad de New Jersey, mismos que se agrupan para formar el icónico grupo de rock de los 60's llamado Frankie Calli and The Four Seasons. Sus adversidades y triunfos están acompañados por las canciones de éxito que influenciaron toda una generación: "Sherry" "Big Girls Don't Cry", "Walk like a Man", "Dawn", "Rag Doll", "Bye Bye Baby" y muchas más. John Lloyd Young, Erich Bergen, Michael Lomenda, y Vincent Piazza, juntos caracterizaran a los Four Seasons, y Christopher Walken hace el papel de mafioso Gyp DeCarlo.
Hacia la tormenta
Encuéntralo en la biblioteca con la siguiente clave: PEL 791.436 81 INT 2009 23
Imp / Ed.: Burbank, California: Warner Bros: México : HBO Films, distribuidor, c2009.
Descripción: 1 videodisco (99 min.): sonido, color; 4 3/4 plg.
Sinopsis: Durante cinco años, el Primer Ministro Winston Churchill guió a su atribulada nación a través de la dura experiencia de la II Guerra Mundial, jugando quizás el papel más importante en derrotar a los nazis. Audazmente instalado en el centro de la atención pública mundial, su intrépido liderazgo y su retórica inspiraron a millones de británicos y otros miembros del mundo libre para luchar contra la Alemania de Hitler hasta el final. ¿Entonces, por qué el país que él tanto valoraba le dio la espalda luego de la victoria aliada?
El limonero
Encuéntralo en la biblioteca con la clave: PEL 791.436 17 LIM 2008 23
Imp / Ed.: México : Zima Entertaiment, 2008.
Descripción: 1 videodisco (ca. 106 min.) : son., col. ; 4 3/4 plg.
Sinopsis: Los actuales conflictos entre israelíes y palestinos son llevados a los terrenos de la ironía y del absurdo sin dejar de lado su complejidad, en esta película de Eran Riklis. Hiam Abbas interpreta a una viuda palestina que se enfrasca en una batalla legal en contra de su nuevo vecino, el Ministro de Defensa israelí, para evitar qye sus limoneros-sembrados a unos pasos de la frontera sean talados, al ser considerados una amenaza para la seguridad nacional del Estado de Israel. Salma, una viuda palestina, debe hacer frente a su nuevo vecino, nada menos que el ministro de Defensa israelí, cuando este se muda a una casa situada enfrente de su campo de limoneros, en la línea fronteriza entre Israel y Cisjordania. El ejército israelí no tarda en declarar los árboles de Salma como una amenaza para la seguridad del ministro y ordena que se arranquen. Con la ayuda de Ziad Daud, un joven letrado palestino, Salma llega al Tribunal Supremo israelí para salvar sus árboles. Su lucha despierta el interés de Mira Navon, la esposa del ministro de Defensa, atrapada en su nueva casa y con una vida infeliz. A pesar de sus diferencias y de las numerosas fronteras que las separan, un lazo invisible une a las dos mujeres. Entre el joven abogado y la viuda también nace una relación que no será bien vista por nadie. El viaje legal y personal de Salma la llevará hasta el corazón del complejo y oscuro caos no carente de humor de la lucha que se libra en Oriente Próximo, donde todos están solos en su lucha por la supervivencia.
El laberinto del fauno Premios Oscar ganados: Mejor fotografía, mejor dirección artística, mejor maquillaje
En la septuagésima novena entrega de los premios de la academia la película El laberinto del fauno, dirigida por Guillermo del Toro, ganó 3 de las 6 categorías en que estuvo nominada.
Encuéntralo en la biblioteca con la clave: PEL 791.436 75 LAB 2007 22
Director: Guillermo del Toro
Año: 2007
Duración: 112 min
Género: Aventuras
Reparto: Sergi López, Maribel Verdú, Ivana Baquero, Álex Angulo…
Sinopsis: El laberinto del fauno nos sitúa en el año 1944, quinto año de paz, y cuenta el apasionante viaje de Ofelia, una niña de 13 años que junto a su madre Carmen, convaleciente a causa de un avanzado estado de gestación, se traslada hasta un pequeño pueblo en el que se encuentra el destacado Vidal, un cruel capitán del ejército franquista, nuevo marido de Carmen y por el que Ofelia no siente ningún afecto. La misión de Vidal es acabar con los últimos vestigios de la resistencia republicana, escondida en los montes de la zona. También ahí se haya el molino donde Vidal tiene su centro de operaciones; en él les aguardan Mercedes, una joven que se encuentra a cargo de los demás miembros del servicio, y el doctor,
que se hará cargo del delicado estado de salud de Carmen. Una noche Ofelia descubre las ruinas de un laberinto donde se encuentra con un fauno, una extraña criatura que le hace una increíble revelación. Ofelia es en realidad una princesa, última de su estirpe, a la que los suyos llevan mucho tiempo esperando. Para poder regresar a su mágico reino, la niña deberá enfrentarse a tres pruebas que poco a poco irá superando.
ROYAL RUSSIAN BALLET, HOMENAJE A TCHAIKOVSKY
Precio: $350-700
Lugar: Teatro Diana
Horario: Sábado 11 de mayo 2019, 20:30 hrs
Descripción:
Tres grandes obras del repertorio clásico interpretadas magistralmente. Con los fragmentos más representativos de El Lago de los Cisnes, La Bella Durmiente y Romeo y Julieta. Dirección: Anatoly Katzartsky.
OMAR CHAPARRO, RETOMAR
Precio: de $250-550
Lugar: Teatro Galerías
Horario: Miércoles 15 de mayo 2019, 20:30 hrs
Descripción:
Su conferencia "RetOMAR: Te reto a ser feliz" es la plataforma que utiliza Chaparro para dar un mensaje de empoderamiento. "Es una plática revitalizante que te hará reír, reflexionar y motivarte a alcanzar todo tu potencial".
Karmele repostería
Precio: Consultar menú
Lugar: Calle José María Morelos 2279A, Arcos Vallarta
Horario: Lunes a viernes: 7:45am - 6:30pm
Sábado: 9am - 2pm
Descripción:
Real comida japonesa de calidad. Próximamente también los podrás encontrar en Andares.
Gastronomía tailandesa
Si hay algo que llena de orgullo a cualquier tailandés es su cocina. La comida tailandesa
está sin duda entre las mejores del mundo y es por eso que en muchas grandes ciudades
alrededor del globo abundan los restaurantes tailandeses. Si paseas por lugares tan lejanos
de Bangkok como San Francisco, Sídney o incluso Budapest y verás numerosos
restaurantes thais. Incluso en ciudades como Ciudad de México o Bogotá hay buenos
restaurantes tailandeses.
La cocina tailandesa mezcla los sabores en un mismo plato de una forma única. Un mismo
plato puede ser dulce, ácido, salado y picante a la vez. Esto, que primero suele chocar a
quienes desconocen la comida tailandesa, es lo que enamora a sus entusiastas. Si eres de
los que no prueba comida en países desconocidos cuando está de viaje, te recomiendo
abrir un poco la mente en Tailandia e intenta probar distintos platos. Simplemente, ¡cuidado
con los chiles! Si no toleras el picante, pide not spicy o, en tailandés, mai phed.
A continuación, se muestra una lista de los 10 platos que más se recomiendan probar en
un viaje a Tailandia. Son 10 como podrían ser de 100 ya que la variedad de recetas en
Tailandia es casi infinita ¡La comida tailandesa es una de las grandes razones por las que
viajar a Tailandia!
1) Pad Thai
El plato más famoso del país. Se trata de fideos de arroz fritos con camarones o pollo,
según prefieras, hechos con huevo, tofu, verduras y el ingrediente secreto, una salsa con
base de tamarindo y azúcar de palma. Dicen que el Pad Thai se inventó para diferenciar la
cocina tailandesa de la china. Fuera como fuese, hoy en día es el plato favorito de los
turistas. Los tailandeses también lo comen, pero menos.
¿Es picante? En el 90% de los casos no, pero en el sur puede ser que en algún lugar lo
hagan picante.
2) Som Tam
El Som Tam es una ensalada de papaya típica de la región de Isan, la zona más grande y
poblada de Tailandia y la menos visitada. Además de la papaya, lleva chili, ajo, tomate y
cacahuetes. Se sazona con una salsa de pescado (pla raa). Es un poco especial, no gusta
a todo el mundo, pero a quienes comemos, nos encanta. Se come con caoñiao, arroz
pegajoso.
Normalmente es bastante picante.
3) Khao Pad Saparod
Además del Pad Thai, el Khao Pad Saparod es el típico plato que gustará a casi todos. Se
trata de arroz frito con camarones o pollo, piña, huevo, nuez de la india, pasas y salsa de
pescado. Se hace con curry en polvo así que también tiene un toque de sabor a curry.
Excelente opción para niños. No es picante.
4) Kai Pad Med Mamuang
El Kai Pad Med Mamuang es uno de los platos favoritos de los turistas en Tailandia. Se
trata de un plato de pollo, nueces, pimienta, cebolla, champiñones y todo con una salsa
hecha de salsa de ostras y soya. Raramente se come solo, se suele acompañar de un plato
de arroz blanco o, mejor, arroz integral.
5) Pad Kra Pao
El Pad Kra Pao es un plato que suelen comer en comidas rápidas, por ejemplo, en el
descanso durante la jornada laboral. Se trata un plato de arroz con pollo con chile y
albahaca. Se hace con una salsa de ostras y pimienta. Suele ser picante.
6) Pad See Ew
El Pad See Ew para quienes ya lo estén pensando, pad significa salteado, es un plato de
fideos salteados con pollo, huevo, brócoli, pimienta, ajo y hecho con salsa de ostras. Los
fideos son más grandes y pegajosos que los del Pad Thai con lo que no es un plato que
suela tener tanto éxito. La textura de los fideos puede parecer extraña al principio.
7) Kai Tod
El Kai Tod no tiene mucho secreto. Se trata de alitas de pollo rebozadas con ajo y perejil.
El secreto está en el rebozado, que marca la diferencia entre el bueno y el no tan bueno.
8) Kuay Tiew
La sopa de fideos (noodles) por excelencia de Tailandia. El Kuay Tiew es la cena de medio
país y es que lo venden en casi cada esquina. Se trata un plato básicamente de calle o de
restaurante humildes. Hay infinitas variantes de este platillo. Casi cada lugar tiene su estilo
propio, tanto con los fideos como con el caldo o las bolitas de pescado, tofu o pollo. Es un
plato que se hace en un momento simplemente remojando rápidamente los fideos en el
caldo hirviendo y añadiendo el resto de ingredientes. En un par de minutos lo tienes en la
mesa.
9) Kai/Mu Satae
El Kai Satae son pinchos de pollo mientras que el Mu Satae, de cerdo. Los pinchos se
hacen a la barbacoa y se comen una deliciosa ensalada de cacahuate. Es un plato
indonesio adaptado por los tailandeses que suele verse a menudo y sirve tanto de cena,
junto a algo más, como de snack rápido para matar el hambre.
10) Té con leche
El té con leche tailandés se suele beber frío, con un montón de hielo. Normalmente se
mezcla el té caliente con leche condensada y azúcar, para después volcarlo en un vaso
largo hasta arriba de hielo. La bebida es bastante dulce, típico del sur de Tailandia y se
suele preparar de una forma parecida al café lechero, pero con más show.
Fuente: Comaposada Vilar, P. (2018). 10 platos de comida tailandesa que debes probar en tu viaje.
abril 23, 2019, de Mundo nómada Sitio web: https://www.mundo-nomada.com/cultura-
tailandesa/10-platos-de-comida-tailandesa
Pinturas universales
Habitación de Van Gogh al estilo Limón
Claudio Limón
Arandas, Jalisco.
Artículo cultural
¿Es rentable invertir en la economía naranja? por: Guadalupe Moreno Toscano
Cada día es más común encontrar en el mundo ideas creativas y culturales que se convierten en negocios rentables. México se ha sumado a esta ola en la que la creatividad es sinónimo de poder. Cuando un mexicano viaja a Europa, Estados Unidos o cualquier país desarrollado
tiende a pensar que todo es mejor que en México: más civilizado, más seguro, más
limpio, más moderno, más creativo… y es que la creatividad está estrechamente
ligada al desarrollo económico. Sin embargo, México es un país con una gran
capacidad creativa que necesita ser aprovechada y desarrollada en aras de un país
más próspero.
Octavio Paz hablaba del potencial de desplegar la capacidad creativa de México sin
necesidad de cambiar el país: «…Un pueblo, que ha levantado Teotihuacán y ha
construido Morelia y Puebla, que ha producido una Sor Juana Inés de la Cruz y un
Ramón López Velarde no es un pueblo condenado. Necesitamos comprender con
el entendimiento y la sensibilidad nuestra historia en su totalidad, los tres Méxicos,
cada uno presente en los otros, en sus alianzas, rupturas y metamorfosis».
La cultura representa 3.3% del PIB en México, del cual el mayor porcentaje (37.7%)
corresponde al conjunto de medios audiovisuales, seguido de la artesanía. La
economía naranja –color que se asocia con la creatividad– supone un motor de
desarrollo para la economía mundial. El Banco Interamericano de Desarrollo (BID)
ha dedicado un esfuerzo importante a su análisis y contribución a la economía
global: la industria creativa aportó 3% del PIB global en 2013 y generó 29.5 millones
de empleos, mientras que generó ingresos por 124,000 millones de dólares y dio
empleo a 1.9 millones en la región de América Latina y el Caribe en 2015.
LA MAGIA DEL CINE El ejemplo más obvio de la industria creativa es el cine: indudablemente Hollywood
es un impulsor sustancial de la economía estadounidense. La industria
cinematográfica produce ingresos y crea empleos alrededor del mundo, su principal
motor es la creatividad. En México también es una industria importante: en 2016, el
valor bruto de la producción del cine ascendió a $34,924 millones de pesos y generó
28,434 puestos de trabajo. «Porque soy mexicano», fue la respuesta de Guillermo
Del Toro a la pregunta durante la rueda de prensa posterior a la entrega de los
Globos de Oro, donde una periodista le cuestionaba sobre el origen de tanta
creatividad.
Empero nos falta creer más en el talento nacional, ¿por qué en México el público no
consume cine nacional? ¿Por qué las películas mexicanas triunfan en el extranjero
y en los principales festivales de cine internacionales y pasan desapercibidas en las
salas nacionales? Cualquiera de estas preguntas son comunes entre los cineastas
y productores, gestores culturales que buscan la fórmula mágica e incluso entre el
público fiel al cine nacional.
No hay una respuesta única, la situación es compleja y multifactorial. Sin embargo,
pareciera frustrante observar el talento en el campo cinematográfico en México, con
pocas o nulas oportunidades para desarrollarse creativamente: desde la
consecución de financiamiento, la producción de propuestas ambiciosas a escala
global y, eventualmente, el reconocimiento de expertos y de la taquilla. Éste parece
ser el sentimiento generalizado en los últimos años con los variados y múltiples
reconocimientos obtenidos por Alejandro González Iñárritu, Alfonso Cuarón o el
Chivo Lubezki en Cannes, los Globos de Oro, los Oscares, los Goya, San Sebastián
y muchos más y, por si esto fuera poco, el aplastante éxito de Guillermo del Toro a
principios de este año. Hay una especie de orgullo nacional por el triunfo cosechado
que se reflejó en los innumerables memes y videos festejando el talento mexicano,
todo esto aderezado con desilusión por no haber reconocido y valorado a tiempo la
capacidad de nuestros cineastas y creado una industria de cine nacional competitiva
a nivel internacional.
En un mundo cada vez más globalizado, la tecnología nos introduce en la era del
contenido. Hace unas décadas, la misión principal era proveer a la ciudadanía de
tecnología, ahora hay que dotar de contenido a la tecnología y aquí es donde la
creatividad genera esa ventaja competitiva, pero además de producir conocimiento
es una herramienta diplomática inigualable, lo que Joseph Nye llamó poder suave,
es decir la capacidad de un Estado, para persuadir o atraer a otros valiéndose de
medios culturales e ideológicos, sin tener que apelar a la fuerza armada o las
imposiciones arancelarias.
Seguramente habrán visto o escuchado sobre el desfile del día de muertos por el
Paseo de la Reforma; pues bien, ese desfile surgió hace tres años, después de que
se estrenara la película de James Bond, Spectre, que se rodó en el Centro Histórico
de la Ciudad de México; tras su estreno, cientos de turistas llegaron a la ciudad
preguntando por el desfile que se representaba en la película, pero fue creado en el
guion, no existía, no era una tradición. Un año más tarde el gobierno de la Ciudad
decidió ponerlo en marcha y hoy en día es un atractivo cultural importante para la
ciudad, que genera un impacto turístico y económico.
Sin embargo, no sólo la Metro-Goldwyn-Mayer ha detectado el enorme potencial e
interés que despierta la cultura y tradiciones mexicanas. Dos años después del
estreno de 007, Disney y Pixar recrearon en 2017 la tradición del día de muertos en
una entrañable película, Coco, que popularizó e internacionalizó el altar de muertos;
en mi familia –siendo yo española y mi esposo sinaloense– no acostumbrábamos
poner el altar; pese a ello, mis hijos después de haber visto la película, investigaron
sobre el altar y decidieron poner el propio. Semanas después del lanzamiento del
largometraje, un amigo mexicano recibió la llamada de un colega nórdico pidiéndole
asesoría sobre cómo poner un altar de muertos. Estados como Michoacán o Oaxaca
se llenan año con año de turistas extranjeros que quieren vivir en carne propia esta
tradición, dejando una derrama económica importante; México ascendió en 2017 al
octavo país más visitado del mundo.
LA COCINA Y EL PODER En un segundo orden de ideas, debemos entender la creatividad como poder. La
cultura tiene la capacidad de transmitir ideas, valores, creencias y en numerosas
ocasiones de manera masiva –la música, la televisión, el cine como instrumento de
comunicación de masas– tienen la posibilidad de ocupar el espacio que dejan las
instituciones y medios de comunicación tradicionales como fuentes confiables de
información y construcción de identidad, ante la pérdida de credibilidad de los
gobiernos.
De acuerdo con el escritor Manuel Castells, nos encontramos ante la crisis terminal
de la democracia liberal, el Estado-Nación está socavado por arriba –a causa de los
procesos de la globalización– y por abajo debido una crisis de identidad. Castells
sustenta en una de sus recientes líneas de investigación sobre comunicación y
poder cómo la política mediática, la economía criminal y la corrupción política han
debilitado la democracia liberal, lo que a nivel global ha dado paso a redes de
indignación ciudadana y de desconfianza de los medios de comunicación
establecidos, los bancos y sobre todo de los gobiernos, así como de las propias
instituciones, dando paso a una mayor dependencia y credibilidad en las redes
sociales y las agrupaciones ciudadanas capaces de tomar decisiones.
Aquí radica el poder de la cultura y los creativos de convertirse en fuentes confiables
de información y ocupar el lugar que tradicionalmente lideraban los medios de
comunicación. Las industrias culturales tienen el poder de culturizar, de la
representación y la transmisión de valores, si sabemos hacer una inversión
inteligente y responsable en la cultura estaremos, además de dinamizando la
economía, fortaleciendo la sociedad.
Pero hay mucha más capacidad de crear e innovar en una potencia emergente y
con tanto talento como México. Hablemos por ejemplo de la gastronomía, la cocina
mexicana no sólo ha sido reconocida como patrimonio cultural inmaterial de la
Unesco, es sin lugar a dudas una de las cocinas más populares y sofisticadas del
mundo, estando siempre entre las diez primeras posiciones en distintos listados.
Sus chefs son reconocidos internacionalmente y sus restaurantes figuran entre los
mejores. En la lista de 2018 de los 50 mejores restaurantes del mundo, dos de ellos
son mexicanos y en la lista de los 50 mejores restaurantes latinoamericanos, más
de una quinta parte están en México.
La cocina mexicana, que combina tradiciones culinarias milenarias con técnicas
contemporáneas y una materia prima inigualable, es un anzuelo para los que visitan
territorio nacional. Desde hace años recibo grupos de turistas internacionales; al
inicio, la agenda siempre giraba en torno a los atractivos culturales que quisieran
conocer. En ocasiones, estos viajes eran para visitar las principales zonas
arqueológicas, otros más enfocados al arte contemporáneo y el diseño; empero, en
los últimos años he recibido grupos cuyo principal interés es comer: sí comer. Viajan
de Estados Unidos o de otros lugares porque quieren conocer la cocina mexicana,
ir a los restaurantes más reconocidos pero también adentrarse en los mercados
locales y disfrutar como un vecino más el deleite de la gastronomía mexicana.
El que fuera el mejor restaurante del mundo, NOMA en Copenhague, después de
cerrar sus puertas para comenzar un periodo de investigación, su chef Rene
Redzepi uno de los más afamados del planeta y mejor cocinero del mundo durante
cuatro años seguidos, se trasladó a Yucatán para abrir un pop-restaurant temporal,
esta es la tercera sede del chef nórdico después de haber hecho residencias
similares en Japón y Australia.
La tecnología y la globalización no sólo han acercado diferentes países y culturas
virtualmente, también lo han hecho físicamente. Hoy en día, la proliferación de
líneas aéreas de bajo costo y plataformas como Airbnb permite que un mayor
número de personas pueda viajar y conocer otras culturas. Esta plataforma
comenzó ofreciendo alternativas de hospedaje a los hoteles tradicionales en
apartamentos compartidos con sus propios dueños o bien de manera individual.
Desde hace un par de años, lanzó Airbnb Experiences, que ofrece adentrarse en la
cultura de la ciudad como un local más y conocer de la mano de sus habitantes todo
aquello que no aparece en las guías de viaje para turistas.
Así, puedes conocer los barrios de Amsterdam en bicicleta o hablar de ópera con
un experto en un café de París cercano a La Bastille o disfrutar de las luchas en la
Arena México con quien te puede explicar de la a la z las costumbres y tradiciones
de esa ciudad.
CIUDADES CREATIVAS México cuenta con cinco ciudades dentro de la red de ciudades creativas de la
Unesco; Ciudad de México y Puebla en diseño, San Cristóbal de las Casas,
Chiapas, en artesanías, Guadalajara en tecnología y medios y Morelia en música.
Esta red se creó en 2004 y cuenta con 180 urbes en los cinco continentes.
La artesanía, el diseño y el arte utilitario cada vez tienen más popularidad. En el
Centro de las Artes de San Agustín Etla, el artista y activista cultural oaxaqueño
Francisco Toledo ha logrado impulsar con mucho éxito la conjugación de artistas y
artesanos, combinando desde hace varios años las técnicas tradicionales en
distintas disciplinas como el textil, el barro, el papel o la joyería con diseños
contemporáneos muy creativos. Por ejemplo, el trabajo en barro negro de los
artesanos de San Bartolo Coyotepec de Oaxaca, de la mano del reconocido
ceramista mexicano Gustavo Pérez.
Muchos de estos productos se han vendido desde la Feria de Arte Contemporáneo
MACO hasta la tienda del MoMa –Museum of Modern Art– de Nueva York. A
propósito del arte contemporáneo, Zona MACO inició en 2003 en Monterrey para
después trasladarse a la Ciudad de México, donde se ha convertido en la feria de
arte contemporáneo más importante de América Latina y una de las más
reconocidas a nivel mundial. El economista Bruno Frey, en uno de sus libros sobre
arte y economía, escribía que invertir en artes visuales es mucho más rentable que
invertir en bienes raíces. El precio medio de una obra en Zona Maco promedia los
350,000 dólares y en 2018 recibió 63,000 personas en tan solo cinco días. Los más
de 120 galeristas vendieron ese año entre 30% y 70% de las piezas que
presentaron: todo un negociazo.
Esta feria, además de haber convertido a la Ciudad de México en un hub importante
para las artes visuales, ha dado pie a otros eventos de gran envergadura como Zona
MACO foto, Zona MACO antigüedades y otras ferias como Affordable Art Fair, que
ofrecen obras de arte de jóvenes promesas a un precio muy accesible.
La artesanía por su parte está cobrando un gran protagonismo en el diseño de
interiores y de moda en México y por todo el mundo, lamentablemente existen
numerosos casos de plagio en el que conocidas marcas de moda han copiado sin
crédito alguno los diseños de comunidades indígenas mexicanas, pero también
encontramos el caso del diseñador francés Christian Louboutin que, con polémica
incluida, se trasladó a Yucatán y trabajó con artesanas indígenas el diseño de unas
bolsas para mujer que vendió más tarde por $1,500 dólares.
Por su parte, Guadalajara se ha afianzado en los últimos años como una ciudad
creativa importante aunque el proyecto de Guadalajara Ciudad Creativa Digital no
tuvo durante la recién terminada administración el impulso que debía para
consolidarse. El ambicioso proyecto pretendía crear en la ciudad tapatía un Silicon
Valley tropicalizado a la mexicana. Mientras esto sucede, Guadalajara es un foro
importante para el encuentro de creadores de software y animación, con un estrecho
vínculo con importantes empresas tecnológicas y estudios cinematográficos
principalmente de Estados Unidos y Canadá.
Esta ciudad alberga además el evento en español más grande del mundo: la Feria
Internacional del Libro de Guadalajara (FIL), recibe desde hace más de tres décadas
cerca de un millón de visitantes durante nueve días a la mayor reunión del mundo
editorial en español y la segunda más grande del mundo después de la Feria del
Libro de Frankfurt. Dicho sea de paso, el español hablado por más de 500 millones
de personas genera toda una industria creativa a su alrededor digna de ser
explotada.
En lo que atañe a la música, Morelia no solo cuenta con el Conservatorio de las
Rosas y el Festival de Música Miguel Bernal; tiene el prestigioso Centro Mexicano
para la Música y las Artes Sonoras, que cuenta con la mejor tecnología en América
Latina para la creación, recibe artistas en residencias de todos los rincones del
planeta y es reconocido internacionalmente. Por último, está el emprendimiento
cultural, DeQuinta Producciones, empresa mexicana que comenzó en 2013
presentando una serie de 10 conciertos al año, en colaboración con Jazz at Lincoln
Center de Nueva York, en el Centro Cultural Roberto Cantoral (CCRC), recién
inaugurado en esa época, por lo que se sumaba un doble riesgo: un proyecto nuevo
en un lugar nuevo.
Para 2014 se incorporó Puebla a la gira como una nueva sede además del CCRC;
en 2015 se sumó Cuernavaca y Guadalajara, en 2016 Torreón, 2017 fue un año
complicado, se bajaron Torreón y Puebla y en 2018 se presentan en 6 sedes:
CCRC, Cuernavaca, Guadalajara, Los Mochis, Culiacán y Mazatlán. Cuando
iniciaron tuvieron la posibilidad de pedir recursos a la Comisión de Cultura de la
Cámara de Diputados, aunque decidieron no hacerlo, ya que esta convocatoria te
obliga a ofrecer de manera gratuita todos los eventos.
Fue difícil, por supuesto; no hay inicios fáciles. El primer año tenían un promedio de
100 asistentes a los conciertos; hoy, cinco años después, venden alrededor de 650
boletos por concierto, han logrado crear una comunidad de asiduos y aficionados al
jazz, pero sobre todo una comunidad que aprecia y valora el arte y la calidad.
La lista de ejemplos puede ser interminable. Alrededor del mundo es cada vez más
frecuente encontrar cómo ideas creativas se convierten rápidamente en negocios
muy rentables, en México, creatividad y talento nos sobran, solo es necesario –
como decía Octavio Paz– desplegarla. La creatividad es la base de la innovación,
es una buena inversión porque vende, además de ser una estrategia clave para el
desarrollo sustentable. Para ello, son necesarios inversores con capacidad de hacer
una inversión inteligente.
Fuente: Moreno, G. (19/03/2019). ¿Es rentable invertir en la economía naranja? Itsmo.
