Sivuaskel / Side Step 2010 -festivaalilla nähtäviä kansainvälisiä ja kotimaisia teoksia leimaa esityksellinen suoruus, särmikkyys, rosoisuus, ennalta-arvaamattomuus, määrittelemättömyys ja luottamus esiintyjyyteen. Yhteistä teoksille on kerrontakeinojen ja käytettyjen esityksellisten elementtien niukkuus. Esityksissä nähtävät tanssitaiteilijat ovat yksilöllisiä ja ennalta-arvaamattomia “oman tiensä kulkijoita”. Teokset ovat estetiikaltaan riisuttuja ja tunnelmaltaan intensiivisiä, latautuneita, paikoin tumman huumorin sävyttämiä duettoja ja sooloja. Teosten duetto- tai soolomuoto korostaa niiden keskittynyttä ja omapäistä olemistapaa. Toisaalta riisuttu, vähillä elementeillä kommunikoiva muoto tuo esiin juuri liikkeen ja liikkuvan kehon merkityspotentiaalia.

Sivuaskel-festivaalia on järjestetty jo vuodesta 1996, tähän saakka joka toinen vuosi. Tänä vuonna festivaali uudistuu: siitä tulee jokavuotinen ja sen kuratoinnista vastaa uusi sukupolvi. Festivaali tuo esiin oman sukupolvensa tekijöiden tanssinäkemystä ja suhdetta maailmaan. Toisaalta festivaali palaa juurilleen etsien ja esittäen vaihtoehtoisia lähestymistapoja ja näkökulmia. Sivuaskelen keskustelutilaisuuksissa kysytään zeitgeistin vaikutusta elämäämme ja työhömme sekä pohditaan identiteettiä ja juuret-tomuutta tässä ajassa. Nämä aiheet muodostavat Sivuaskel 2010 -festivaalin kantavan teeman.

Sivuaskel-festivaalin perinteeseen kuuluu viettää aikaa asioiden äärellä. Esitysten lisäksi festivaali tarjoaa työpajoissa, tapahtumissa ja yleisökeskus-teluissa mahdollisuuden lähestyä koettua syvemmin, pidempään ja kollektiivisesti.

Tervetuloa hakemaan tanssin ajanhenkeä 2010!

My Zeitgeist – the big and small issue of today?

Sivuaskel / Side Step Festival 2010 performances are candid, edgy, rough, unpredictable, undefinable and performative. They share a frugality of means and performative elements. The artists are unique, unpredictable and independent, “off the beaten track”. The pieces are stripped in their aesthetics and intense in their ambience. Duet and solo forms underline their focusedness and refractoriness. On the other hand, these stripped forms also bring out the potential of meaning in movement and the moving body.

Side Step Festival has been organised since 1996, previously as a biennial festival. This year the festival is reformed: it becomes an annual event, curated by a new generation. The festival articulates the dance views and world visions of its generation. On the other hand, the festival also goes back to its roots and searches for alternative viewpoints and angles. Festival discussions bring out questions related to identity, rootlessness and locality, and what it means to be a dance artist in the world today. These issues form the central theme of Side Step Festival 2010.

In the spirit of Side Step tradition, the audience in invited to discuss and share their experience in an insightful, welcoming and collective atmosphere – not only in the performances, but in workshops, discussions and other events as well.

Welcome to sense the spirit of the times, the Zeitgeist of 2010!

Taiteellinen johtaja | Artistic directorHarri Kuorelahti

Taiteellinen työryhmä | Artistic teamHarri Kuorelahti, Vera Nevanlinna ja Jenni Koistinen

Silke Z. DE

Läheisyys ja etäisyys, hallinta ja voimattomuus. Kaksi tanssijaa, mies ja nainen, luovat vaihtuvan emotionaalisen maiseman kölniläiskoreografi Silke Z:n poikkitaiteellisessa ja tilallisessa teoksessa. Yksityisiä tiloja syntyy ja katoaa yleisön keskellä, näyttelynomaisessa tapahtumassa. Teos liikkuu jossain live-esityksen ja installaation välimaastossa.

Private Spaces voitti Kölnin tanssi- ja teatteripalkinnon vuonna 2008.

9.2. 19:0011.2. 21:00 Zodiak C4

Konsepti ja koreografia | Concept & choreography: Silke Z.Tanssi ja esitys | Dance and performance: Caroline Simon, Antonio Cabrita

Dramaturgia | Dramaturgy: Silke Z., André ZimmermannTekninen vastaava | Technical director: Ansgar Kluge

Filmi/videosuunnittelu | Film/videodesign: Jan Hanten, André ZimmermannValosuunnittelu ja lavastus | Light and stage design: Ansgar Kluge

Äänisuunnittelu | Sound design: Christian AzadiOhjaus | Supervision: Rudi Kamminga (Grand Theatre Gronningen)

Tuottaja | Production management: Katja SteinbachTuotantoassistentti | Production assistance: Irena Vujicic

Manageri/pr | Management/pr: Mechtild TellmannTuotanto | Production: Silke Z./resistdance

Yhteistuotanto | Coproduction: Kanuti Gildi Saal (Tallinna), Dancecity (Newcastle), Tanzhaus nrw (Düsseldorf)(55 min)20 / 15 €

PRI-VATE SPAC-

ES In her interdisciplinary dance performance, Cologne-based choreographer Silke Z. explores the idea of the private sphere. A male and female dancer create an emotional landscape shaped by the dynamic interplay between closeness and distance, control and powerlessness. Private spheres emerge from which the audience cannot escape. The traditional stage is replaced by a space in which everyone shares in a common experience.

HYDRA PRODUCTIONS

:EXPERIENCE – body, space, audience... humans in RELATION!

Delgado Fuchs CH/BE

Pitääkö esiintyjän antaa lavalla kaikkensa? Pitääkö tätä esitystä varten ajaa häpykarvat? Onko esiintyjän tehtävänä estää yleisöä nukahtamasta? Nadine Fuchs ja Marco Delgado vievät katsojat eksentriseen maailmaansa absurdin huumorin ja näyttävien asujen siivittämänä. Teos on helposti lähestyttävä mutta samalla lievästi säädytön, sarkastinen ja taatusti ristiriitainen. Yleisölle tarjoutuu myös mahdollisuus tutustua tajunnan räjäyttävään DFFM – Delgado Fit Fuchs Method -jumppaohjelmaan.

9.2. 21:0010.2. 21:00

Zodiak stageKoreografia ja esitys | Choreography and performance: Nadine Fuchs, Marco Delgado

Valosuunnittelu | Lighting design: Regina MeierValo ja ääni | Light and sound manager: Vincent Tandonnet

Puvustus | Costumes: David Dengis, Frédéric NeuvilleLavastus | Scenography: Delgado Fuchs

Kiertuemanageri | Tour manager: Matthieu Goeury, Thèâtre de L´LTuotanto | Production: Association Cie DeFu

Yhteistuotanto | Coproduction: Thèâtre de L´L, Brussels(50 min)20 / 15 €

MANTEAU LONG EN LAINE MARINE PORTÉ

SUR UN PULL À ENCOLURE DÉTENDUE

AVEC UN PANTALON PEAU DE PÊCHE ET DES CHAUSSURES

POINTUES EN NUBUCK ROUGE ____________

Does one have to give everything? Does one have to shave one’s pubic hair for this show? Does one have to keep the audience from falling asleep? Nadine Fuchs and Marco Delgado search for answers to questions such as these. They do so with lots of absurd humour, a great sense of rhythm and remarkable costumes. Accessible but slightly indecent. Sarcastic but extraordinarily amusing.

SOPHIE BALLMER

(Long sky-blue woolen coat, work with a large roll-neck jumper,

peach leather trousers and red nubuck pointed high-heel shoes)

:Simplicity of a piece does not necessarily mean simplicity of the experience.

Rosalind Crisp FR/AUS

danse (1) on outo, kaunis ja muuntuva sooloteos, joka syntyy jokaiseen esityspaikkaan uudestaan. Sivuaskel-festivaalilla australialaissyntyinen tanssija-koreografi Rosalind Crisp ottaa Kaapelitehtaan Pannuhallin haltuunsa ja johdattaa yleisön tilalliselle ja kokemukselliselle matkalle. Artikuloitu ja monivivahteinen liike luo kielen joka on täsmällisen tunnistettava mutta samalla alati muuntuva.

Rosalind Crisp on toiminut vuodesta 2004 alkaen koreografina Carolyn Carlsonin Atelier de Paris’ssa.

10.2. 19:0011.2. 19:00 Pannuhalli

Koreografia ja tanssi | Choreography and dance: Rosalind CrispAssistentti | Inside eye: Isabelle Ginot

Valot | Lights: Marco WehrspannÄänisuunnittelu | Sound mix: Andrew Morrish

Video: Eric Pellet/Le FresnoyTilasuunnittelu | Space design: Crisp, Morrish, Wehrspann

Tuotanto | Production: Rosalind Crisp/Omeo DanceHallinto | Management: Atelier de Paris – Carolyn Carlson

Yhteistuotanto | Coproduction: Centre chorégraphique national de Roubaix Nord-Pas de Calais / La Condition Publique, Roubaix(50 min)20 / 15 €

DANSE (1)

danse (1) is a solo journey through different environments. The scenography of the piece is re-configured in relationship to each particular space, and each environment textures and frames the dance differently. The audience is invited to move around and perceive the work from a range of proximities and perspectives. Australian-born choreographer and dancer Rosalind Crisp is a choreographic associate of the Atelier de Paris – Carolyn Carlson since 2004.

PATRICK BERGER

:WAKE UP

On Ice on taiteilija Maija Hirvasen hykerryttävän herkullinen ja älykäs liikkeellinen esitys, joka nivou-tuu vinksahtaneen naishahmon ympärille. Koreo-grafinen performanssi piirtää muotokuvan nyky-naisesta sosiaalidemokraattisessa yhteiskunnassa. Cheerleaderin asuun sonnustautunut hurja ja vim-mainen tanssija Anna-Maija Terävä käy läpi femi-niinisyyden ja ihmisyyden vaatimuksia 49 toimin-non, 49 liikkeen ja jonkinmoisen huutamisen kautta.

Taiteilija ja koreografi Maija Hirvanen käyttää työssään liikkeen ja kehollisuuden taiteellisia lähtö-kohtia tanssin lisäksi esitystaiteen ja kirjoittamisen alueilla. Maijan kiinnostuksen kohteisiin ovat viime vuosina kuuluneet mm. taiteen ja erilaisten uskomusjärjestelmien väliset suhteet, yhteistyön prosessit kulttuurissa, esitys yhteisöllisenä muistina ja uudelleen oppimisen mekanismit.

Maija Hirvanen FI

12.2. 19:00 Zodiak stage

Koreografia ja ohjaus | Choreography and direction: Maija HirvanenTanssi | Dance: Anna-Maija Terävä

Valosuunnittelu | Lighting design: Heikki PaasonenTuotanto | Production: Zodiak – Uuden tanssin keskus, Maija Hirvanen

(45 min)20 / 15 €

ON ICE On Ice is a deliciosly quirky and intelligent

performance created by artist and choreographer Maija Hirvanen. The choreographic performance drafts out a portrait of a contemporary woman in a social democratic society. The performer Anna-Maija Terävä, dressed in a cheerleader outfit, goes through demands of femininity and human-hood through 49 actions, 49 movements and some shouting.

Maija Hirvanen uses the artistic starting points of movement and corporeality in the fields of dance, performance and writing. Some of her interests during the recent years have included relations of art and different belief systems, collaborative processes in cultural practice, performance as collective memory as well as mechanisms of re-learning.

AADA NIILOLA

:14.12.2009: Don’t forget handwriting.

Huikean fyysinen ja tanssijoita säästelemätön teos Whispering Cosmos luottaa liikkeen voimaan ja luo oman, koskettavan universuminsa. Sensitiivinen, nyt-hetkessä elävä teos tuo näyttämölle neljä tanssijaa, neljä temperamenttia, jotka kukin omalla persoonallaan ja omalla kehollaan kuljettavat, rytmittävät ja kokevat aikaa.

Hallitun holtittomuuden rajamaastossa liikkuva, sykähdyttävä teos ensiesitettiin Zodiakissa keväällä 2009. Joona Halonen on tullut tunnetuksi monen nimekkään suomalaiskoreografin luottotanssijana ja viime aikoina myös lupaavana koreografina.

Joona Halonen FI

12.2. 21:00 Pannuhalli

Koreografia | Choreography: Joona HalonenTanssi | Dance: Satu Elovaara, Joona Halonen, Mirva Mäkinen, Reija Wäre

Tila- ja valosuunnittelu | Space and lighting design: Salla SalinÄänisuunnittelu | Sound design: Johanna Storm

Tuotanto | Production: Zodiak – Uuden tanssin keskus, Joona Halonen(45 min)20 / 15 €

WHIS-PER- ING

COS-MOS

Intense presence, superb physicality. Whispering Cosmos is a sensitive yet powerful work that brings four dancers and their four temperaments to stage. It poses fundamental questions of the body and its experiences. Performers carry and experience time each in their own unique way.

Bordering on controlled recklessness, this rousing piece was premiered at Zodiak in spring 2009. Joona Halonen has received acclaim as performer with many renowned Finnish choreographers, and recently also as choreographer.

MIKKO SINERVO

:Sometimes in the commotion of life it is best to switch off one of your senses

Miguel Gutierrez US

13.2. 19:0014.2. 18:00

Zodiak stageTekijä ja esiintyjä | Created by performed by: Miguel Gutierrez in collaboration with Anna Azrieli, Michelle Boulé and Abby Crain

Musiikki | Music: U2, Interpol, Irene Cara, Kate Bush and MGValot | Lighting: Lenore Doxee

Video by Miguel Gutierrez (my dad), MG, and two people I don’t know(60 min)20 / 15 €

RETRO-SPEC-TIVE

EXHIBI-TIONIST

I am perfect andYou will love me and

Everyone in this room is in this fucking dance

Provokatiivinen tanssi- ja musiikkitaiteilija Miguel Gutierrez on ollut New Yorkin tanssi-kentän näkyvä ja aktiivinen hahmo jo 12 vuoden ajan. Tässä maineikkaassa sooloteoksessaan hän sukkuloi läpi oman esityshistoriansa – niin oikean kuin kuvitteellisenkin – ja kaivaa esiin nähdyksi tulemisen kokemuksia. Valokeilassa on ajan säälimätön kuluminen ja sen vaikutus esiintymiseen ja elämään näyttämöllä. Gutierrez sai teoksesta arvostetun Bessie-palkinnon vuonna 2006.

Miguel Gutierrez is a prominent and provocative dance and music artist based in Brooklyn. In this landmark solo, Gutierrez shuttles through his own real and imagines performance history, excavating to find the vulnerability of what it is to be watched by others. Using simple props, Gutierrez looks at the merciless unraveling of time and its impact on live performance and the life on the stage. In 2006, Gutierrez won the New York Dance and Performance ’Bessie’ Award for the choreography of this solo.

ALEX ESCALANTE

: I AM INTERESTED IN FEELING AS MUCH AS I POSSIBLY CAN (WITHOUT IT KILLING ME) AND MAKING THINGS THAT ROCK PEOPLE INTO THEIR FEELINGS TOO CUZ THE WORLD NEEDS MORE PEOPLE FEELING ALL OF THEIR SHIT ALL OF THE TIME.

13.2. 21:0014.2. 16:00 Pannuhalli

Konsepti ja koreografia | Concept and choreography: Ann Van den BroekTanssijat | Dancers: Dario Tortorelli, Cecilia MoisioSävellys | Music composition: Arne Van Dongen

Musiikin editointi | Music editing: Arne Van Dongen, David Van BouwelLavastus | Stage design: Niek Kortekaas

Video ja valosuunnittelu | Video and lighting design: Bernie van VelzenTuotanto | Production: Korzo producties (Haag)

Yhteistuotanto | Coproduction: WArd/waRD vzw (Antwerpen), CC Berchem (Antwerpen)(70 min)20 / 15 €

Ann Van den Broek BE/NL

ISOLOMENT

Palkittu koreografi Ann Van den Broek tarttuu teoksissaan usein ihmisen pimeisiin puoliin luoden analyyttisiä, ekspressiivisiä ja raakoja teoksia. I Solo Ment on raadollinen ja koskettava kaksois-soolo. Mies ja nainen – upeat tanssijat Dario Tortorelli ja suomalaissyntyinen Cecilia Moisio – paljastavat toisilleen kompleksisen rakkautensa koskaan toisiaan koskettamatta. Mies on päämäärä-tietoinen ja älykäs, mutta täysin omaan itseensä uppoutunut. Nainen on hänen vastakohtansa, analyyttinen, tutkiskeleva ja läheisyyttä kaipaava. Kaksi eri tavoin yksinäistä, takertuvaa ja epätoivoista ihmistä. Teos nimettiin Hollannin arvostetun Zwaan-palkinnon saajaehdokkaaksi 2008/09.

I Solo Ment is a tortured double solo. In a searing performance the two individuals – excellent dancers Cecilia Moisio and Dario Tortorelli – expose their complex love for each other without ever touching. The man is driven, intelligent and completely absorbed by his thoughts. The woman is his counterpoint; observant, analytical and contemplative. On the one hand understanding and admiration for his world, on the other incomprehension and a desire to connect. Bodies without contact. Bodies in desperation. I Solo Ment was nominated for the Dutch Zwaan award as one of the most impressive dance productions 2008/09 season.

MAARTEN VAN DEN ABEELE

and frustrations. I react against shocking and unacceptable situations which I encounter in daily life. Most people close their eyes, shut their mouths and have learnt to ignore what does not fit in. I want to make people stop, think and move them in some way.

:I express an emotion, a never ending scream

of inner desires

Sivuaskel-festivaali kutsuu yleisön yölliseen kokemus- ja esitystapahtumaan Side Step by Night. Tapahtuma alkaa Kaapelitehtaalta lauantai-iltana ja päättyy samaan paikkaan klo 02 sunnuntain puolella. Yön aikana matka johtaa myös muihin paikkoihin! Osallistujat viettävät yhteisen unenomaisen matkan erilaisten tapahtumien ja esitysten ympäröimänä.

Yllätysesitysten lisäksi yön aikana nähdään kaksi kokoillan teosta. Virolais-suomalainen duo Kaja Kann ja Juha Valkeapää nousee lavalle Lokaalissa tänään -esityksen myötä. Raikasta ja pyyteetöntä kuin no-wave punk ja häpeilemättömästi kokeellista kuten esitystaide parhaimmillaan – duo ihastuttaa ja vihastuttaa omaperäisellä vokaali- ja kitaratekniikallaan. Esityksen runkona toimivat musiikkikappaleet, mutta keikka on silti kaukana tavanomaisesta lauluillasta.

Berliiniläinen Lupita Pulpo -ryhmä esittää tanssi-teoksen Komischer Eingang, joka avaa ovia mieli-kuvitukselle. Pienistä tapahtumista muodostuu poeettisia tiloja, joita yleisö voi lukea monin eri tavoin. Tanssija-koreografien Felix Marchand ja Ayara Hernandez Holz esittämä teos koetaan tilassa, joka jo itsessään on näkemisen arvoinen.

Tule paikalle ja rentoudu – me pidämme sinusta huolta!

Side Step Festival invites the audience to join an experiential event that starts at the Cable Factory on Saturday evening and ends in the same location at 2 am on Sunday. During the night, participants are taken to various locations and experience dream-like events.

In addition to surprise performances, Side Step by Night also includes two full-length pieces. In the Lokaal tonight, Estonian-Finnish duo Kaja Kann and Juha Valkeapää take the stage with their musical performance. As fresh and true as no-wave punk and as blatantly experimental as live art at its best, this peculiar piece is based on songs but it is far from a conventional club show.

Berlin-based group Lupito Pulpo’s performance Komischer Eingang creates small events that are constantly shifting from sensorial to pictorial images. Dancer-choreographers Felix Marchand and Ayara Hernandez Holz invite the audience not just to encounter different places, but also allow different readings of what is seen. The performance venue itself is unique and worth seeing.

Join the nightly adventure and relax – we will take care of you!

SIDE STEP by NIGHT

13.2. 22:30–02:00Lähtö | Start in Pannuhalli Foyer

Paluu | Return to Pannuhalli Foyer

Lupita Pulpo:unsharp digestion

Kaja Kann & Juha Valkeapää:stress/entertainment

Seitsemästä koreografista koostuvan UNIT-kollektiivin tavoitteena on ennakkoluulottomasti ja syvällisesti pohtia koreografian suuntia ja merkityksiä. Kollektiivin edellinen teos oli vuoden 2009 Sivuaskel-festivaalin tilausteos, koreografioitu esityskokonaisuus U.N.I. (You and I), joka toteutettiin yhdessä dramaturgi Steve Valkin kanssa. UNIT-kollektiiviin kuuluvat Riikka Theresa Innanen, Jenni Koistinen, Heli Meklin, Sari Palmgren, Anu Rajala, Jaakko Simola ja Virva Talonen. Tänä vuonna UNIT kutsuu Sivuaskel-festivaali-vieraat sunnuntaibrunssille. Sunnuntaibrunssi on koreografioitu esitystapahtuma, jonka teemana on ystävänpäivä. Luvassa on leppoisaa oleskelua, hyvää ruokaa ja koko perheelle sopivaa ohjelmaa.

Side Step Festival guests are warmly invited to a Sunday Brunch on Valentine’s Day. Sunday Brunch is a choreographed event organised by choreographers’ collective UNIT. The aim of the collective is to re-think, in a deep way, the role of choreography. Sunday Brunch includes shared activities, small performances and good food. The previous event organised by the collective was U.N.I. (You and I), commissioned by Side Step festival 2009 and created together with dramaturge Steve Valk. Members of UNIT include choreographers Riikka Theresa Innanen, Jenni Koistinen, Heli Meklin, Sari Palmgren, Anu Rajala, Jaakko Simola and Virva Talonen.

SUNNUNTAIBRUNSSISUNDAY BRUNCHYstävänpäivä | Valentine’s Day

14.2. 11:00–14:00Hinta | Fee 15 €

Lapset | Children 5 € (4–10 v/yrs.)

10.2. 17:00 SILKE Z11.2. 17:00 MIGUEL GUTIERREZ12.2. 17:00 ROSALIND CRISP

Zodiak C4Vapaa pääsy | Free admission

Festivaalitaiteilijat kertovat työstään omin sanoin ja esimerkein, kukin tyylillään.

Tule mukaan kuuntelemaan, keskustelemaan, osallistumaan ja inspiroitumaan.

Festival artists discuss their work and views, each in their own style.

TAITEILIJATAPAAMISETARTIST DIALOGUES

TANSSITAITEILIJAN JUURET JA IDENTITEETTI NYKYAJASSA? THE ROOTS AND IDENTITY OF DANCE ARTISTS TODAY?Keskustelu englanniksi | Discussion in English

12.2. 22:00 Pannuhallin lämpiö | Pannuhalli foyerVapaa pääsy | Free admission

Keskustelemassa mm. | With e.g.Miguel Gutierrez, Maija Hirvanen, Kaja Kann, Rosalind Crisp, Liisa Pentti, Felix Marchand, Ann Van den Broek, Joona Halonen, Sanna Myllylahti Onko aikamme tanssitaiteilijalla historiallisia, esteettisiä tai maantieteellisiä juuria? Miten traditiot, genret, vapaa liikkuvuus, juurettomuus tai paikallisuus näkyvät tanssitaiteilijan työssä ja taiteilijaidentiteetissä tänään?

Do dance artists today have historical, geographical or aesthetical roots? How are traditions, genres, free mobility, rootlessness or locality visible in their work or identity?

KESKUSTELUTDISCUSSIONS

MY ZEITGEIST – THE BIG AND SMALL ISSUE OF TODAY?SE SUURI JA PIENI KYSYMYS TäSSä AJASSA?Keskustelu suomeksi | Discussion in Finnish

14.2. 14:00 Pannuhallin lämpiö | Pannuhalli foyerVapaa pääsy | Free admission

Keskustelemassa mm. | With e.g. Reijo Kela, Sari Palmgren, Maija Hirvanen, Liisa Pentti, Ervi Sirén, Alpo Aaltokoski

Mikä on ajan kuva, henki ja rytmi, Zeitgeist? Miten se heijastuu tämän päivän taiteeseen yleensä, ja minun työhöni erityisesti?

What is the spirit, rhythm and sign of the times, Zeitgeist? How does it reflect in contemporary dance in general, and in my work particularly?

Sivuaskel-keskusteluja vetää koreografi Liisa Risu.Discussions are led by choreographer Liisa Risu.

Tanssi- ja musiikkitaiteilija Miguel Gutierrez tekee ryhmätyötä tanssijoiden, muusikoiden ja kuvataiteilijoiden kanssa perustamassaan ryhmässä Miguel Gutierrez and the Powerful People (MGPP). Hän tekee myös sooloteoksia. Gutierrez on palkittu jo kahdesti maineikkaalla Bessie-palkinnolla ja hän on työskennellyt lukuisten nykytaiteilijoiden kanssa (mm. John Jasperse, Jennifer Lacey ja Deborah Hay). Hänen emotionaaliset teoksensa käsittelevät usein ihmisen olemassaolon kysymyksiä ja kehon kykyä liikkua maallisen ja transsendentin välillä. Gutierrezin kiinnostuksen kohteena on myös yleisön läsnäolon muodostama havainnoinnin ja huomion tila esiintymisessä.

Sivuaskel-kurssiaan Gutierrez luonnehtii ’old school’ -tekniikkakurssiksi ’new school’ -kysymyksen-asetteluin. Kurssi on lämmitysharjoittelua nyky-päivän tanssitaiteilijana olemiseen. Mukana on tanssitekniikkaa, keksittyä tekniikkaa, läsnäolon harjoittamista, toivon harjoittamista, hikoilua, ajattelua, kokeilemista ja liikkumista. Lisäksi kurssilla tehdään liikeharjoituksia, jotka kehittävät havainnointikykyä sekä ei-rationaalista toimintaa ja aiheuttavat odottamattomia fyysisiä reaktioita.

Miguel Gutierrez, an active figure in the New York dance scene for the past twelve years, is a dance and music artist who creates group work with a variety of dancers, music and visual artists under the moniker Miguel Gutierrez and the Powerful People (MGPP), while also making solos. His emotionally-driven work concerns itself with the phenomenon of existence and the body’s ability to move between the mundane and the transcendent. He is interested in how the presence of the audience creates a space of attention and extraordinary perception.

The four-day workshop is an old school technique class with new school questions, a warm-up for being a contemporary dance artist, whatever that means. Real techniques, invented techniques, practicing presence, practicing hope, ‘releasing’, sweating, thinking, feeling, moving for no reason and finding out how. Students will also be led through series of movement explorations that prioritize sensation, non-rational action, and that trigger automatic, unprepared physical response.

WORKSHOP WORKSHOP

Miguel Gutierrez:WHAT IS THIS CLASS

Rosalind Crisp:CHOREOGRAPHIC IMPROVISATION

Australialaissyntyisen tanssija-koreografi Rosalind Crispin kaksipäiväinen workshop tanssin ammattilaisille sisältää release-pohjaista kehotyöskentelyä, koreografisia harjoitteita ja improvisaatiotyöskentelyä. Fokuksessa on liiketottumuksista irtautuminen, oman liikeskaalan laajentaminen ja vahvemmin nykyhetkeen kiinnittyminen. Harjoitteiden kautta dekonstruoidaan ja rekonstruoidaan sitä, mitä tanssiminen on.

Klassisen baletin ja nykytanssin koulutuksen jälkeen Rosalind Crisp on opiskellut release-tekniikkaa, Body-mind centering® -tekniikkaa ja kontakti-improvisaatiota EDDC:ssä Hollannin Arnhemissä. Hän on tehnyt omaa koreografista tutkimusta perustamassaan Omeo Dance Studiossa Sydneyssä yli kymmenen vuoden ajan. Vuodesta 2003 lähtien Crispin ryhmä on toiminut Pariisissa. Crisp on opettanut ja esiintynyt laajasti ympäri Eurooppaa.

Australian-born dancer and choreographer Rosalind Crisp teaches a two-day workshop with three basic aspects: a release-based approach to training the body, a choreographic practice, and a improvisation practice. The release-based approach to training the body focuses on breath, weight and sensation awareness to facilitate the perception of feedback from the body itself. Choreographic scores are then introduced. ways of generating movement in the instant. This practice can deflect the dancer from their habitual movement pathways, enlarge their range of movement choices, and place them more solidly in the present. It deconstructs and reconstructs what dancing is.

After early training in classical and contemporary dance, Rosalind Crisp studied release techniques, Body-mind centering® and Contact Improvisation in Arnhem, Holland. She created the Omeo Dance Studio in Sydney as a site for her choreographic res-earch for over 10 years, receiving numerous awards and a choreographic fellowship from the Australia Council. Since 2003 her company is based in Paris and she teaches and performs throughout Europe.

12.–13.2. klo 10–13Zodiak C4

Hinta | Fee 80 €

8.–11.2. klo 10–13 Zodiak C4

Hinta | Fee 150 €

SIVUASKEL / SIDE STEP FESTIVAL 2010Zodiak – Uuden tanssin keskus

Center for New DanceTallberginkatu 1 B/154, Kaapelitehdas

FI-00180 Helsinki(09) 694 4948www.zodiak.fi

zodiak@zodiak.fi

FESTIVAALITYÖRYHMÄ | TEAMTaiteellinen johtaja | Artistic director: Harri Kuorelahti

Suunnittelu | Artistic team: Harri Kuorelahti, Jenni Koistinen, Vera NevanlinnaTuottaja | Producer: Outi Järvinen

Tiedottaja | Communications: Jaana TamminenTuotantoassistentti | Production assistant: Marina Seppä

Tekniset vastaavat | Technical directors: Petteri Mård, Anna PöllänenGraafinen suunnittelu | Graphic design: Petri Summanen

Paino | Print: Art-PrintFestivaalin tukijat | Supported by:

Helsingin kaupungin kulttuurikeskus/Tanssiareena ry, Opetusministeriö

TAPAHTUMAPAIKAT | VENUESKaapelitehdas | Cable Factory

Tallberginkatu 1, FI-00180 HelsinkiZodiak stage, V-oviPannuhalli, P-ovi

Zodiak studio C4, C-rappu 4. krs

SIDE STEP FESTIVAL LOUNGEPannuhallin lämpiö | Pannuhalli Foyer, V-ovi

Avoinna festivaaliviikolla esitysten välissä, tervetuloa!Open between festival performances, welcome!

KULKUYHTEYDET | TRANSPORTATIONBussit | Buses 15, 20, 21V, 65A, 66A, Espoon T-bussit

Metro RuoholahtiRaitiovaunu | Tram 8

LIPUT | TICKETSFestivaalipassi | Festival pass 40 €

Festivaalipassilla sisäänpääsy kaikkiin esityksiin (1 esityskerta/teos). Sunnuntaibrunssi ei sisälly festivaalipassiin.

Festival pass includes admission to all performances (1 admission per piece). Sunday Brunch is not included.

Yksittäisliput | Single tickets 20 € / 15 €Alennushinta koskee opiskelijoita, eläkeläisiä ja teatterialan ammattilaisia.

Alennuksen saa näyttämällä siihen oikeuttavaa voimassa olevaa korttia.Reduced price applies for students, retired and theatre professionals.

Sunnuntaibrunssi | Sunday Brunch 15 €Lapset 5 € (4–10 v)

Children 5 € (4–10 yrs.)

LIPUNMYYNTI | BOX OFFICELippupalvelu 0600 10 800 (1,83 €/min + pvm) joka päivä klo 8–20

www.lippupalvelu.fi

Zodiak (09) 694 4948 arkisin klo 10–16www.sivuaskel.fiwww.sidestep.fi

Opetus-ministeriö

TIISTAI / TUESDAY 9.2.

KESKIVIIKKO / WEDNESDAY 10.2.

TORSTAI / THURSDAY 11.2.

PERJANTAI / FRIDAY 12.2.

LAUANTAI / SATURDAY 13.2.

SUNNUNTAI / SUNDAY 14.2.

Silke Z: PRIVATE SPACESDelgado Fuchs: MANTEAU LONG EN LAINE MARINE…

Taiteilijatapaaminen | Artist Dialogue – Silke Z.Rosalind Crisp: DANSE (1)Delgado Fuchs: MANTEAU LONG EN LAINE MARINE…

Taiteilijatapaaminen | Artist Dialogue – Miguel GutierrezRosalind Crisp: DANSE (1)Silke Z: PRIVATE SPACES

Taiteilijatapaaminen | Artist Dialogue – Rosalind CrispMaija Hirvanen: ON ICEJoona Halonen: WHISPERING COSMOSKeskustelu | Discussion

Miguel Gutierrez: RETROSPECTIVE EXHIBITIONISTAnn Van den Broek: I SOLO MENTSIDE STEP BY NIGHT

Sunnuntaibrunssi | Sunday Brunch Keskustelu | DiscussionAnn Van den Broek: I SOLO MENTMiguel Gutierrez: RETROSPECTIVE EXHIBITIONIST

19:00 Zodiak C4 21:00 Zodiak stage

17:00 Zodiak C419:00 Pannuhalli

21:00 Zodiak stage

17:00 Zodiak C419:00 Pannuhalli21:00 Zodiak C4

17:00 Zodiak C419:00 Zodiak stage

21:00 Pannuhalli22:00 Pannuhallin lämpiö

19:00 Zodiak stage21:00 Pannuhalli

22:30–02:00

11:00 Pannuhallin lämpiö14:00 Pannuhallin lämpiö

16:00 Pannuhalli18:00 Zodiak stage

Tallberginkatu 1 B/15400180 Helsinki

www.sivuaskel.fiwww.sidestep.fi

101725