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1
INDICE
I- INTRODUCCION 3 II- FACTOR DE INTERPRETACIÓN 5
1) Metodología general y específica de 5
Presentación del Tema y su problemática 6
Objetivos general y específicos 8
Hipótesis de trabajo 9
Esquema Metodológico 10
2) Temas de Investigación 11
Sobre la cultura 12
Sobre las artes visuales 14
Sobre la enseñanza de las artes visuales 20
Sobre la plástica de los sectores populares 38
Entrevistas 45
Estadísticas 50
3) Análisis comparativo de casos análogos 57
Casos nacionales 59
Casos extranjeros 75
Cuadros comparativos 82
Conclusiones 83
4) Proyectos referenciales 87
Academia de las Artes y Arquitectura, 88 Maastricht, Holanda
Centro Aronoff de Arte y Diseño, 92 Cincinnatti, EEUU
Estudio Nacional para las artes 98 contemporáneas de Le Fresnoy, Francia
’Art, Nîmes, Francia 101
Conclusiones Generales 104
III- RELACIONES CON EL ENTORNO 106
1) Terreno Escogido 106
Ubicación 107
Entorno Natural-Geográfico 109
2
Entorno Transformado(Usos de Suelo) 110
Dimensiones del Terreno 114
Levantamiento Fotográfico 115
2) Entorno Urbano 118
Composición del Distrito 119
Accesibilidad – Estructura Vial 123
Equipamiento 128 3) Entorno Cultural 132
Marco Histórico 133
Población 135
Conclusiones 139
IV- LA PROPUESTA 140
1) Conceptualización Inicial
Recapitulación del Problema 141
Conceptos Referenciales 142
Propuesta Conceptual 143
Conclusiones 145
2) Función 147
Análisis “Rationale” 148
Paquetes Funcionales 150
Calculo de Aulas y Talleres 152
Programa Arquitectónico 156
Organigrama Funcional 164
Fluxogramas 165
Circulaciones 169
3) Diseño 171
Lenguaje Arquitectónico 172
Planos y Vistas del proyecto 174
V- RECOMENDACIONES FINALES 177
V- BIBLIOGRAFIA 178 VI- ANEXOS 181
3
INTRODUCCION El gran crecimiento económico que se esta dando en el sector Norte de
Lima es una realidad ya totalmente tangible. Proyectos como el centro
comercial Megaplaza en la carretera Panamericana Norte entre los distritos de
Independencia y Los Olivos, y la presencia cada vez mayor de supermercados,
casinos y demás proyectos de índole comercial son clara evidencia del
creciente poder adquisitivo de este sector de la ciudad.
Es necesario acompañar esta consolidación del cono Norte con
proyectos que contribuyan, no solo al mejoramiento de su espacio urbano, sino
también a la ampliación de sus alternativas laborales y a su inserción en la vida
cultural de la ciudad. Estos distritos ya no encajan en la denominación de
marginales y/o pobres, de la cual sufrían hasta hace pocos años.
Por otro lado, existe poca infraestructura para el desarrollo de
actividades artístico-culturales, la mayoría de esta infraestructura se encuentra
en el sector central de la ciudad, en distritos como Lima, Miraflores, San Isidro,
y Barranco y en su mayoría se trata de infraestructura inicialmente destinada a
otros usos que ha sido adaptada.
Los sectores populares de Lima, en general, poseen códigos
comunicativos distintos a los de los distritos centrales, no específicamente
referidos al idioma, sino a códigos gráficos y plásticos que se reflejan en su
arquitectura, anuncios publicitarios, música, iconos religiosos, etc. Todo este
código estético yace aun sin explotarse para el beneficio de este sector de la
población.
Por estas razones surge la idea de proponer un proyecto para una
escuela de artes visuales en una zona céntrica del cono Norte, como lo es el
distrito de Independencia, que contribuya al mejoramiento del espacio urbano y
al desarrollo cultural, intelectual y profesional de sus habitantes mediante la
explotación del código estético popular.
4
Se espera de este proyecto, entonces, que sea una primera
aproximación al problema de la falta de cultura y de formación profesional
superior en oficios medianos en el cono Norte, asi como que represente un
paso adelante en el ámbito de la educación artística en nuestro medio.
“El género humano tiene, para saber conducirse, el arte y el razonamiento”.
Aristóteles
5
FACTOR DE
INTERPRETACION
1) METODOLOGÍA GENERAL Y ESPECÍFICA
6
PRESENTACIÓN DEL TEMA Y SU PROBLEMÁTICA
Nuestra sociedad se encuentra, actualmente, en una etapa de
transformación debido a la firme consolidación de los sectores populares. Ya
no es admisible segregar a estos sectores como marginales, ya que
representan al 62% de la capital y tienen una capacidad adquisitiva cada vez
mayor. Es necesario, entonces, encaminar este crecimiento correctamente con
proyectos destinados a promover la educación, la cultura, y los oficios
medianos.
Actualmente la vida cultural de Lima esta concentrada en sus distritos
centrales y mas antiguos y no siempre con la infraestructura adecuada. La
mayoría de los locales de formación artística como tecnológica en Lima son
locales adaptados que fueron concebidos para otro tipo de actividades.
También la disgregación física e institucional de disciplinas artísticas que
deberían interrelacionarse y enriquecerse mutuamente es característica. Se
pueden encontrar escuelas o academias que se centran en enseñar una sola
disciplina como puede ser la fotografía o el diseño gráfico; y aun las que
contienen más de una disciplina en su currícula no se enfocan, realmente en
crear una simbiosis entre ellas.
Quizás el problema de fondo es que a pesar de que los sectores
populares están viviendo un acelerado crecimiento económico, este
crecimiento aun no es acompañado por un crecimiento intelectual de la
población. Esto, en parte, deriva de que la infraestructura destinada a fomentar
este crecimiento intelectual se uba en los distritos centrales de Lima y aun en
ese caso es deficiente. El crecimiento económico del sector popular de Lima
debe ir de la mano de un crecimiento intelectual.
En consecuencia, este proyecto de tesis tendrá sus bases en un análisis
de las artes visuales en la actualidad, de su importancia en nuestro medio, y de
su enseñanza. Esta información será obtenida mediante entrevistas con gente
7
relacionada, de una manera u otra, con las artes visuales y/o con campos
afines, asi como mediante la búsqueda de información bibliográfica respectiva.
8
OBJETIVO GENERAL
El objetivo general de esta tesis consiste en elaborar un proyecto
arquitectónico para una escuela de artes visuales en el cono Norte con el fin de
fomentar la actividad artística-cultural en este sector de la ciudad y al mismo
tiempo contribuir a su desarrollo mediante el afinamiento y formalizacion de
cánones graficos y esteticos ya existentes.
OBJETIVOS ESPECIFICOS
- Proponer espacios de exposición que generen interés en la población por las
Artes Visuales.
-Generar un epicentro que fomente la actividad cultural-artística en la zona
escogida (distrito de independencia) y contribuya a fortalecer una identidad de
códigos e imágenes.
- Diseñar espacios arquitectónicos que faciliten la interacción de disciplinas
artísticas que actualmente se encuentran desarticuladas.
La escuela de Artes visuales consistirá en un conjunto de espacios
arquitectónicos en los cuales se desarrollarán las actividades de enseñanza
tanto teórica como práctica de las disciplinas de fotografía, diseño gráfico,
animación y diseño digital. También se contemplará el diseño de espacios de
exposición y servicios relacionados a las artes visuales que relacionen al
proyecto con su entorno y despierten interacción del proyecto con la población.
El proyecto está enfocado a contribuir al fomento de las actividades
artístico culturales en el sector popular asi como al fortalecimiento y evolución
de la identidad artística en general. Sin embargo, este proyecto no pretende,
por si solo, ser un proyecto masivo que absorba todo el público del cono Norte,
por el contrario, pretende enfocarse en su zona y ser el primero de muchos que
9
funcionen de manera conjunta, cada uno con las variaciones pertinentes a la
zona donde funcione.
Se escogió el distrito de Independencia debido a su posición céntrica
respecto al resto del cono Norte, su cercanía a vías de jerarquía como son la
carretera Panamericana Norte y la Av. Túpac Amaru, asi como su potencial de
desarrollo económico ya demostrado por la presencia y éxito del centro
comercial Megaplaza.
HIPOTESIS DE TRABAJO
La inserción del proyecto en la zona escogida tendrá u impacto positivo
en sus alrededores ya que contribuirá a la regeneración de la zona escogida
(zona industrial). Paralelamente, se busca que el proyecto genere un “efecto
dominó” en el desarrollo cultural de su entorno y luego del resto de la ciudad
mediante la implementación de proyectos similares en otros sectores de la
metrópolis.
A su vez, se pretende que el proyecto, mediante la producción que se
lleve a cabo dentro de el, contribuya a un gran proceso de afinamiento y
repotenciacion del código estético popular para su aplicación en diversos
campos como la publicidad y el arte.
10
ESQUEMA METODOLÓGICO
Investigar sentar como bases las definiciones de Cultura y Artes Visuales
Investigar sobre las Artes Visuales como integración interdisciplinaria
Investigar sobre la enseñanza de las Artes Visuales
Investigar sobre la infraestructura en proyectos similares ubicados en Lima
Análisis de proyectos referenciales
Búsqueda de información concerniente al terreno propuesto
Análisis del terreno propuesto y su entorno.
Investigar condicionantes de diseño para el proyecto propuesto
Elaboración del programa arquitectónico
Inicio del proceso de diseño
11
FACTOR DE
INTERPRETACION
2) TEMAS DE INVESTIGACION
12
SOBRE LA CULTURA
Para empezar la investigación, me parece pertinente, arrancar
definiendo el concepto de cultura, al ser la segmentación de esta en nuestra
sociedad uno de los problemas a los que ataca este proyecto.
Las principales definiciones de cultura coinciden en tomar este concepto
como un elemento abstracto que resulta de un proceso de enriquecimiento del
conocimiento a través del desarrollo de las facultades intelectuales y artísticas.
Se podría decir, resumiendo, que la cultura es el modo en el cual un
determinado grupo humano piensa y hace las cosas. También se rescata de
este concepto el hecho de que la cultura no es un hecho aislado ni generado
por un individuo de manera espontánea, sino que es el resultado de un proceso
constante de aprendizaje colectivo y relaciones humanas.
Los países desarrollados, por lo general, acompañan su desarrollo
económico con un fuerte desarrollo e impulso de lo cultural. De esta manera
aseguran no solo la calidad de su educación produciendo profesionales que
puedan mantener el nivel de desarrollo sino que también se da una
fomentación de expresiones artísticas diversas que permiten que la sociedad
se oxigene y auto critique.
Es por esto que el desarrollo económico que empieza en los países en
vías de desarrollo debe complementarse con un desarrollo cultural, ya que este
último asegurara la longevidad y constante renovación del desarrollo
económico.
El énfasis de este capitulo se enfoca en el concepto de que la cultura
actúa como el elemento clave que unifica a un grupo humano e impulsa el
desarrollo la sociedad. Este postulado se aplica de manera directa al tema de
este proyecto de tesis ya que el propósito general de la escuela de Artes
Visuales es contribuir a un desarrollo cultural que permita controlar y encaminar
13
correctamente el gran desarrollo económico que ya viene ocurriendo en los
sectores populares de Lima.
“La cultura engendra progreso y sin ella no cabe exigir de los pueblos ninguna
conducta moral.”
José Vasconcelos
"La función del arte en la sociedad es edificar, reconstruirnos cuando estamos
en peligro de derrumbe."
Sigmund Freud
14
SOBRE LAS ARTES VISUALES
Con el fin de poder llegar a un diseño coherente, es pertinente primero
tener una noción clara de lo que las artes visuales significan y abarcan hoy en
día.
Para hablar de las artes visuales, en la actualidad, no se puede tomar
desde el clásico ángulo de tomar cada disciplina por separado aislándolas unas
de otras. Desde las controversiales obras de Marcel Duchamp en adelante se
puede hablar de una tendencia, consolidada en los años 80’s, de simbiosis y
fusión entre disciplinas bajo la premisa de Duchamp de que “la obra debe
atacar a la mente y las ideas mas que a los ojos con imágenes mundanas”.
Es por esto que se habla de un desvanecimiento de límites tanto en el
tema de técnicas empleadas como de nacionalidad del artista y la naturaleza
de los conceptos empleados. Ya no hay preocupación por las características
singulares de disciplinas en si mismas como la pintura o la escultura, dentro de
las artes visuales se encuentran artistas que se desplazan con mucha facilidad
de una disciplina a otra y también buscan nuevas posibilidades de expresión
en la combinación con otros campos como la tecnología digital, la fotografía,
Marcel Duchamp, Rueda de bicicleta, 1913
Marcel Duchamp, “Toilet”, 1917
15
la música, la actuación, etc. Quizás se podría tomar como referente
característico de la inquietud y la constante búsqueda del artista por ampliar
sus posibilidades de expresión, la instalación, ya que es aquí donde el artista
juega con las distintas herramientas que tiene a su disposición dentro de un
espacio recorrible . En la instalación se da la posibilidad de alterar
dramáticamente la relación entre el observador y la obra.
Quizás la característica más importante de las artes visuales en la
actualidad es que, aparte de romper con ideas preconcebidas asi como los
propios límites de las disciplinas, es la manera en la que involucra al
espectador de la obra tanto físicamente como intelectualmente. En la mayoría
de las obras la carga conceptual que las gesta es bastante grande, como
también la relación espectador – obra ha cambiado de sobremanera, ya no es
lo común generar una relación estática contemplativa entre el espectador y la
obra como cuando se expone un cuadro, o una fotografía o una escultura. Las
artes visuales buscan involucrar, de una manera mas intima, al espectador con
la obra. En una instalación audiovisual el espectador se ve envuelto por la obra
y se genera una curiosidad por recorrerla, observar todos los componentes y
entender el significado detrás de la obra.
Lisa Ryter, “Stations of the Cross”, Instalación fotográfica, 2002
16
Quizás se podrían condensar las características de las artes visuales en:
Alimentación, por parte del artista, de una gran cantidad de recursos
expresivos en general asi como también de corrientes artísticas ya pasadas
siendo procesadas e incorporadas a manera de reinterpretación dentro de
sus composiciones.
Constante experimentación y búsqueda de nuevas posibilidades de
expresión, ya que el artista, al tener una disciplina base, realiza una
Craigie Horsefield, “The el Hierro conversation”, video instalación, Alemania, 2002
Tom Wood, “Dance Workshop” Performance
17
búsqueda e investigación sobre otras disciplinas que puedan potenciar la
expresión de sus conceptos.
Globalización, genera una gran fluidez de información entre artistas de
diferentes países asi como un enriquecimiento del lenguaje artístico. Se dan
casos en los que, por la misma globalización se desvanecen los rasgos
distintivos del arte de cada país, o caso contrario, hay artistas, en su
mayoría tercermundistas que aportan a la escena internacional con rasgos
característicos de su cultura. En todo caso ya no es considerado relevante
el que una obra sea distintiva por el país de donde proviene, sino que se le
aprecia si misma.
Búsqueda constante de nuevas estrategias expositivas para que la obra sea
innovadora no solo conceptualmente y en técnica sino también en su
montaje, formato y aproximación al público ya sea una instalación dentro de
una galería, o en un depósito abandonado o en la calle.
Formatos de expresión / exposición:
Como ya se vio, en las artes visuales, la muestra pública no se resume
en colocar uno o más objetos para ser expuestos u observados en una galería.
Existen otros formatos que forman parte de la experimentación constante que
caracteriza a las artes visuales, se pueden resumir en 3:
Performance Art: Tiene sus origines a principios del siglo 20 con
acciones en vivo del futurismo, constructivismo, surrealismo y dadaísmo.
Consiste en una manifestación multidisciplinaria que involucra cuatro
elementos: lugar, tiempo, performer o actor, y relación con los
espectadores. El performance art se puede dar en cualquier momento y
tener cualquier duración e incluso combinar el trabajo del performer con
elementos de otras disciplinas artísticas como video, pintura, escultura,
etc.
18
Instalación: Las primeras instalaciones datan de los años 70’s pero
tienen su origen en los trabajos de Marcel Duchamp. Consiste en que el
artista genera en un espacio una experiencia conceptual para el
espectador donde la mayor importancia reside no en el acabado físico
de la obra o los objetos involucrados, sino en el mensaje que se quiere
transmitir al espectador a través de la instalación. De aquí la conexión
con Marcel Duchamp, que exponía objetos cotidianos en muestras de
arte haciendo énfasis en un mensaje o concepto y no en el objeto
propiamente dicho.
Performance Urbana – Ciudad de México
Instalación – “Todo empezo, claro, aquella noche” Jesus Fraile, España
19
Urban Art: Es heredero del Graffiti. Involucra ubicar la obra en el
contexto urbano, esta puede involucrar uno o mas objetos incluyendo
murales con graffiti asi como esculturas o videos entre otros. Su
propósito es que la obra o el mensaje se convierta en parte de la
experiencia urbana.
“Libre de buscar su inspiración en cada disciplina, cada tradición artística y
cada modo de presentación, el arte contemporáneo acaba siendo tan complejo,
interesante e intelectualmente exigente como el mundo que lo ha gestado”
Eleanor Heartney
Arte Urbano – Festival Canarias 2005
20
SOBRE LA ENSEÑANZA DE LAS ARTES VISUALES
El esquema pedagógico de las artes visuales es bastante diferente del
esquema tradicional que se utiliza aun para la enseñanza de las artes plásticas.
Primero que nada, se debe hacer hincapié en la concepción de las artes
visuales como una amalgama de diversas disciplinas que no trabajan
autónomamente, sino que por el contrario buscan interrelacionarse de manera
que se genera en el estudiante una mayor gama de recursos conceptuales,
materiales e incluso humanos que serán mejor aprovechados con un criterio
mucho mas amplio.
Actualmente los principales centros educativos mas importantes, ligados
de alguna manera a las artes visuales o al arte en general, en Lima son:
Facultad de Arte - Pontificia Universidad Católica del Perú
Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas Artes
Escuela Superior de Bellas Artes Corriente Alterna
Instituto Toulouse Lautrec
Instituto Peruano de Arte y Diseño (IPAD)
Oficialmente, en la actualidad, no existen escuelas de artes visuales en
el Perú. Ya que la carrera aun no es, aun, reconocida por el ministerio de
educación. Sin embargo, se pueden encontrar tendencias hacia las artes
visuales mas que hacia las artes plásticas tradicionales en diversas escuelas o
institutos, pero no dejan de ser, simplemente aproximamientos. Solo la Escuela
Superior de Bellas Artes Corriente Alterna plantea un esquema pedagógico
reconocible como de Artes Visuales. En una entrevista con la Sra. Teresa
Parodi, encargada de asuntos académicos de Corriente Alterna se explico que
solo Corriente Alterna apunta a la producción de artistas visuales con una
versatilidad de técnicas y expresión que por lo general no se encuentra en un
artista tradicional.
21
Los casos a analizar por ser mas cercanos a lo propuesto por este
proyecto de grado son los de: Corriente Alterna, Toulouse Lautrec y el IPAD, ya
que de todos los ejemplos mencionados son estos tres los que se acercan al
esquema de las Artes Visuales no por un tema meramente curricular, sino por
la importancia que le dan a las disciplinas audiovisuales y tecnología
multimedia como herramientas de expresión y comunicación.
Escuela Superior de Bellas Artes Corriente Alterna:
Es quizás el centro educativo que mas trabaja de manera deliberada
usando las artes visuales como “norte”. Su oferta educativa se divide en dos:
Una es la carrera de Bellas Artes, y la otra son los talleres libres.
Como ya se explico, por un tema del ministerio de educación que aun no
reconoce la carrera de artes visuales, se adopta en esta escuela el nombre de
Bellas Artes. Sin embargo, la carrera ofrecida centra toda su filosofía de
enseñanza en poner al alcance del estudiante diversas posibilidades de
expresión. Si bien la estructura curricular de la carrera tiene como base inicial
la pintura y el dibujo, conforme avanza la carrera aparecen otras expresiones
como son la fotografía, diseño gráfico, diseño multimedia, entre otras. No se
busca que sus egresados se dediquen exclusivamente a una rama del arte o
que se concentren solo en un medio de expresión, por el contrario se apunta a
que se desarrolle durante la carrera una versatilidad producto de una
exploración y experimentación con diferentes medios de expresión que le
permitan al egresado producir muestras hibridas ya sea mediante instalaciones,
performance o muestras urbanas.
Por otro lado, la escuela cuenta con la alternativa de Talleres Libres, que
consiste en cursos prácticos y teóricos que si bien forman parte de la carrera
ofrecida, existe la opción de que personas que no estudian la carrera de bellas
artes tomen estos talleres de manera totalmente independiente a la carrera.
Los talleres ofrecidos por esta escuela son de: Pintura Escultura, fotografía, de
22
Serigrafía por el lado practico y cursos de Historia del Arte, Estética y Filosofía
por el lado teórico.
I Año – Estudios
Generales
I Año – Cultura
Artística
I Año – Talleres
Básicos
Lengua I y II
Comunicación Visual I y II
Dibujo artístico básico I y II
Matemáticas Psicología del Arte
Diseño artístico básico I y II
introd.. Ciencias Sociales
Estética
Tecnología de los materiales I y II
Métodos de Estudios Superiores
Métodos de la historia del arte
Fundamentos Visuales I y II
Historia de la cultura
Análisis arte contemporáneo
Defensa Nacional
Extensión cultural
Tipografía I
II Año –
Implementación
artística
II Año – Talleres y
Tecnología
Historia Arte Peruano y universal
Fundamentos visuales III y IV
Semiótica de la imagen visual
Dibujo artístico III y IV
Introd. al grabado Morfología visual I y II
Dibujo técnico I y II
Taller pintura I y II
Arte contemporáneo
Extensión cultural
III Año –
Implementación
artística
III Año – Talleres y
Tecnología
Historia Arte Peruano y universal
Fundamentos visuales V y VI
Métodos de investigación artística
Dibujo artístico V y VI
Técnica de grabados
Morfología visual III y IV
Sociología del arte
Taller pintura III y IV
Metodología para organización de talleres artísticos
Arte contemporáneo
Defensa Nacional
Extensión cultural
23
IV Año – Area
profesional
artística
IV Año – Talleres y
Síntesis
Seminario de historia de la pintura
Taller de dibujo artístico I y II
Seminario de arte popular
Taller de pintura V y VI
Arte contemporáneo
Extensión cultural
V Año – Area
profesional
artística
V Año – Talleres y
Síntesis
Taller de investigación artística
Taller de pintura VII y VIII
Taller de antropología
Taller de integración I y II
Sem. Taller: enseñanza de pintura
Arte contemporáneo
Extensión cultural
Esta escuela es el ejemplo más cercano, existente en Lima, a lo que se
propone en este proyecto de grado, justamente por su gran aproximación hacia
la producción de Artistas Visuales. Si bien posee la estructura teórica y
diversidad de talleres artísticos de una escuela de artes visuales, Corriente
Alterna tiene un déficit en incluso una ausencia de talleres orientados al manejo
de medios audiovisuales y multimedia.
Instituto Toulouse Lautrec:
A pesar de ofrecer carreras pertenecientes a las Artes Visuales, su
estructura curricular las mantiene independientes. Es decir se producen
profesionales de cada especialidad pero no existe una carrera de Artes
Visuales ni nada que se le parezca.
24
Su estructura esta dividida en 3 áreas principales:
Área de Arquitectura:
- Arquitectura de Interiores
- Diseño de Interiores
- Especialización en diseño de muebles y presentación
arquitectónica.
Área de Diseño:
- Dirección y Diseño Grafico
- Dirección y Diseño Publicitario
- Diseño Gráfico / Publicitario
- Carreras Cortas en Diseño Web, Gráfica Publicitaria y
especialización en Pre Prensa para diseñadores.
Área de Comunicaciones:
- Comunicación Visual
- Comunicación Visual Multimedia
- Carreras cortas en Animación y efectos especiales,
Fotografía, y Guión.
Para efectos de esta investigación, las áreas de interés son la de diseño
y comunicaciones. A pesar de tener un fuerte contenido con potencial para
forjar una carrera de Artes Visuales, ambas áreas se desarrollan
independientemente con poca interacción entre sus estudiantes pero dejando
la posibilidad abierta de una cierta experimentación por medio de las carreras
cortas y especializaciones. Es apreciable, también, mediante las curriculas
mostradas a continuación de que existe una base común en la preparación
inicial de las áreas de comunicaciones y diseño en base a la cual se van
desprendiendo los cursos y talleres ya propios de cada especialidad.
25
I Ciclo IV Ciclo
El hombre y el cambio
Análisis de la realidad Nacional
Fundamentos Visuales 1
Diseño por Computadora 2
Historia del Arte 1 Fotografía 2
Lenguaje y Redacción
Proceso Creativo
Taller de Creatividad
Procesos de Producción
Diseño Básico 1
Taller Gráfico Publicitario
Geometría Marketing
Dibujo I
II Ciclo V Ciclo
El grupo y el cambio
Gestión Empresarial
Fundamentos Visuales 2
Diseño por Computadora 3
Historia del Arte 2 Pre Prensa
Semiótica y Comunicación
Taller de Ilustración 1
Perspectiva Taller 1
Diseño Básico 2 Diagramación
Tipografía
Dibujo 2
III Ciclo VI Ciclo
Fotografía I
Presentación y Portafolio
Proceso de Diseño
Taller de Ilustración 2
Diseño por Computadora I
Taller 2
Historia del Diseño Dirección de Arte
Signos y Símbolos Animación 3D1
Taller Gráfico Redacción Creativa
Tipografía Aplicada
Estructura Curricular – Diseño Gráfico/Publicitario – Toulouse Lautrec
26
I Ciclo IV Ciclo
El hombre y el cambio
Edición
Fundamentos Visuales
Guión 2
Historia del Arte 1 Taller 2
Lenguaje y Redacción
Análisis de la Realidad Nacional
Taller de Creatividad
Imagen Digital
Diseño Básico del Encuadre
Animación 2D
Lenguaje Audiovisual
Marketing
II Ciclo V Ciclo
El grupo y el cambio
Audio
Fotografía 1
Direc. Diseño Escenográfico
Historia del Arte 2 Taller 3
Semiótica y Comunicación
Taller de Ilustración 1
Diagramación Técnica Audiovisual
Editor de imagen digital
Redacción Periodística 1
Estrategias de comunicación organizacional
Tipografía Redacción Creativa
III Ciclo VI Ciclo
Apreciación Audiovisual
Guión y Multimedia
Dirección de Actores
Proyectos Audiovisuales
Guión I Taller 4
Producción Audiovisual
Gestión Empresarial
Taller 1 Animación 3D1
Historia de los medios
Electivo 1
Proceso de Diseño
Estructura Curricular – Comunicación Visual – Toulouse Lautrec
27
Instituto Peruano de Arte y Diseño (IPAD):
A diferencia de Corriente Alterna, el IPAD no ofrece una única carrera
dentro de la cual los estudiantes reciben diferentes medios de expresión. Sus
disciplinas se dividen de la siguiente manera:
Carreras Principales (3 años – 6 ciclos)
- Fotografía
- Diseño Gráfico
Carreras Cortas (1 año – 2 ciclos)
- Fotografía
- Diseño Gráfico Digital
- Diseño de Paginas Web
- Animación 3D
A pesar de que en este caso no se producen Artistas Visuales como en
el caso de Corriente Alterna, las disciplinas ofrecidas son parte de las artes
visuales y por la corta duración de las carreras, este insitito cuenta con cierta
flexibilidad para poder llevar una carrera larga y otra corta al mismo tiempo. Sin
embargo hay una preocupación mayor, que en el caso de Corriente Alterna, por
el arte digital mas que por técnicas tradicionales como el dibujo o la pintura. En
el caso del dibujo y la pintura, el IPAD no los toma como carreras sino como
cursos básicos para la carrera de diseño gráfico.
Observando las curriculas de las carreras principales que se muestran a
continuación, se puede observar una proporción aproximada de 4:2 en los
cursos prácticos y teóricos cada ciclo. Esto al igual que en otras curriculas de
escuelas o facultades similares es un indicador que ayudará al desarrollo de
este proyecto de grado. Se establece el hecho de que universalmente tanto en
carreras involucradas en arte, diseño, o cualquier actividad que demande
trabajo creativo, siempre habrá un mayor énfasis en los cursos o talleres
prácticos.
28
I Ciclo
Dibujo Artístico I
Diseño Básico I
Dibujo Técnico
Fundamentos Visuales I
Lenguaje y Comunicación
Teoría del Color
Tipografía I
IV Ciclo
Diseño Gráfico II
Diseño Publicitario I
Historia del Arte II
Marketing
Semiótica II
Talleres de Dibujo II
Diseño Digital III
II Ciclo
Dibujo Artístico II
Diseño Básico II
Fundamentos Visuales II
Morfología
Perspectiva
Tipografía II
Diseño Digital I
V Ciclo
Creatividad Visual I
Diseño Gráfico III
Diseño Publicitario II
Ilustración I
Impresión Gráfica
Pre - Prensa
Diseño Digital IV
III Ciclo
Diseño Gráfico I
Fotografía
Historia del Arte I
Publicidad
Semiótica I
Taller de Dibujo I
Diseño Digital II
VI Ciclo
Administración de Empresas
Creatividad Visual II
Diseño Gráfico IV
Diseño Publicitario III
Etiquetas y Empaques
Ilustración II
Proyecto de Tesis
Estructura Curricular – Diseño Gráfico - IPAD
29
I Ciclo
Diseño Básico I
Fotografía B/N I
Fundamentos Visuales
Introducción a la Fotografía
Laboratorio B/N I
Lenguaje y Comunicación
Teoría del Color
IV Ciclo
Fotografía Color II
Fotografía Periodística II
Fotografía Publicitaria II
Historia del Arte II
Laboratorio Color II
Semiótica de la Imagen
Taller de la Imagen Digital I
II Ciclo
Análisis de la Fotografía
Comunicación Visual
Diseño Básico II
Fotografía B/N II
Historia de la Fotografía
Laboratorio B/N II
Tecnología Fotográfica
V Ciclo
Análisis de la Imagen Fotográfica
Estilos Fotográficos
Fotografía de Moda I
Fotografía Publicitaria III
Imagen Digital I
Portafolio Profesional
Taller de Imagen Digital II
III Ciclo
Fotografía B/N III
Fotografía Color I
Fotografía Publicitaria I
Fotografía Periodística I
Historia del Arte I
Laboratorio B/N III
Laboratorio Color I
VI Ciclo
Administración de Empresas
Fotografía de Moda II
Fotografía Publicitaria IV
Imagen Digital II
Proyecto de Tesis
Taller de Imagen Digital III
Estructura Curricular – Fotografía - IPAD
30
Para captar, de manera fiel a la realidad, cual es, realmente, la situación
de las artes visuales en el Perú, se debe analizar paralelamente a los ejemplos
anteriores de escuelas y facultades locales, ejemplos provenientes de afuera.
Se han tomado 3 ejemplos de de escuelas y facultades de artes visuales de 3
países distintos que se considera ayudarán a orientar el perfil pedagógico de
esta propuesta:
La facultad de Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Nuevo
León en México
Escuela de Artes Visuales y Fotografía de la Universidad de las
Comunicaciones (UNIACC) en Santiago de Chile
School of Visual Arts en N. York, E.E.U.U.
Facultad de Artes Visuales – Universidad Autónoma de Nuevo
León (México):
Esta facultad fue oficialmente creada en 1982, sin embargo sus
antecedentes están desde 1943 cuando se originó como escuela de pintura de
la universidad. A partir de ahí, hubo una constante evolución. Primero se
convirtió en escuela de artes plásticas que fue integrando talleres de xilografía,
litografía y grabado durante la década de los 70’s. Finalmente se convierte en
la facultad de artes visuales cuando se empiezan a integrar artes
camarografitas, y cursos de diseño gráfico. Sin embargo el catalizador mas
fuerte que gesto el cambio hacia las artes visuales se dio al principio de la
década de los 70’s cuando los maestros y los mismos alumnos empiezan a
estudiar el arte como discurso visual y no como disciplina artística. Esta
inquietud los llevo a explorar las capacidades de las diferentes expresiones
visuales conforme estaban a su disposición.
31
Actualmente, la facultad ofrece los siguientes grados:
Licenciatura en Artes Visuales
Licenciatura en Lenguajes Audio Visuales
Licenciatura en Diseño Gráfico
Maestría en Artes
La Licenciatura en Artes Visuales tiene una duración de 9 ciclos
académicos, a continuación se muestra la currícula.
I Ciclo VI Ciclo
Introducción a la creatividad I
Producción de arte contemporáneo II
Laboratorio de creatividad I
Optativa I
Taller de fotografía I
Teoría de la representación visual I
Arte y sociedad I Sociología del arte
Competencia comunicativa
Apreciación a las artes
II Ciclo VII Ciclo
Introducción a la creatividad II
Ultimas tendencias del arte I
Laboratorio de Creatividad II
Optativa II
Taller de fotografía II
Teoría de la representación visual II
Arte y Sociedad II
Practicas de investigación artística I
Aplicación de las tecnologías de información
Seminario de promoción y administración
Tópicos selectos de desarrollo humano, salud y deportes
Tópicos selectos para el desarrollo académico y profesional
32
III Ciclo VIII Ciclo
Arte Convencional I
Ultimas tendencias del arte II
Dibujo I Optativa III
Teoría del Arte I
Teoría de la representación visual III
Arte y Sociedad III
Practicas de investigación artística II
Tópicos selectos de ciencias sociales, artes y humanidades
Seminario de mercadotecnia
Ética, sociedad y profesión
IV Ciclo IX Ciclo
Arte convencional II
Ultimas tendencias del arte III
Dibujo II Optativa IV
Teoría del arte II
Proyectos de investigación artística
Arte y sociedad IV
Seminario de practicas profesionales
Ambiente y sustentabilidad
V Ciclo
Producción de arte contemporáneo I
Dibujo III
Teoría del Arte III
Arte y Sociedad V
Contexto social de la profesión
Se puede observar que esta estructura curricular no se concentra en
ninguna disciplina en particular, por el contrario, inicia la carrera con talleres
básicos de fotografía y dibujo y mas adelante aparecen los talleres optativos
que serán escogidos por los alumnos de acuerdo a la línea que quiera seguir.
Se identifican 2 aspectos importantes de las artes visuales en la currícula:
Estructura Curricular – Licenciatura de Artes Visuales U. Autónoma de Nuevo León
33
1. Exploración y diversidad de disciplinas mediante una base común en los
primeros ciclos y talleres optativos durante el resto de la carrera.
2. Se impulsa la comprensión del hombre en su contexto social y personal
mediante un eje teórico de cursos de investigación y seminarios.
Escuela de Artes Visuales y Fotografía - Universidad de las
Comunicaciones (UNIACC), Santiago de Chile:
El postulado pedagógico de esta escuela hace plantea de manera muy
clara la intención de reformular la estructura curricular clásica del arte. Apuesta
por una plataforma plural, interdisciplinaria y transmedial en la cual disciplinas
como la pintura o la fotografía forman parte de un cimiento común que provee
conocimientos prácticos básicos a los estudiantes.
I Ciclo VI Ciclo
Taller de comunicación visual I
Taller de proyectos de artes visuales y fotografía II
Tutoría de artes visuales y fotografía I
Fotografía profesional II
Expresión fotográfica y grafica digital I
Arte experimental II
Ingles I
Grabado II
Tecnologías de la información y las comunicaciones
Ingles VI
Taller de introducción profesional
Electivo de formación profesional
Historia de la arq. el arte y el diseño I
Electivo de la especialidad
II Ciclo VII Ciclo
Taller de comunicación visual II
Taller de proyectos de artes visuales y fotografía III
Tutoría de artes visuales y fotografía II
Fotografía profesional III
Expresión fotográfica y grafica digital II
Arte experimental III
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Ingles II
Net art I
Electivo de formación profesional
Ingles VII
Electivo de especialidad
Electivo de formación profesional
Historia de la arq. el arte y el diseño II
Electivo de la especialidad
III Ciclo VIII Ciclo
Taller de comunicación visual III
Taller de proyectos de artes visuales y fotografía IV
Tutoría de artes visuales y fotografía III
Fotografía profesional IV
Composición y modelamiento de medios audiovisuales I
Arte experimental IV
Ingles III
Net art II
Electivo de formación profesional
Ingles VIII
Electivo de especialidad
Electivo de formación profesional
Animación y modelamiento digital
Electivo de la especialidad
IV Ciclo QUINTO AÑO
Taller de comunicación visual IV
Proceso de egreso y titulación
Tutoría de artes visuales y fotografía IV
Diplomado de especialización
Composición y modelamiento de medios audiovisuales II
Practica profesional
Ingles IV
Proyecto de titulo
Electivo de formación profesional
Examen de titulo
Electivo de la especialidad
Taller de lenguajes visuales y multimedia
IV Ciclo
Taller de proyectos de artes visuales y fotografía I
Fotografía profesional I
Arte experimental I
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Grabado I
Ingles V
Electivo de formación profesional
Electivo de la especialidad
Esta estructura curricular esta dividida en 3 etapas:
1. Formación General (2 primeros años) – Se obtiene titulo de bachiller en
Comunicación Visual.
2. Formación Profesional (3er – 4to año)
3. Perfeccionamiento Laboral (a partir del 5to año) – Comprende el proceso
de titulación y el inicio de la actividad laboral.
Una ventaja de esta estructura curricular con respecto a la anterior, reside en la
posibilidad de realizar una carrera mas corta obteniendo el titulo de bachiller en
comunicación visual. También se puede apreciar que los cursos prácticos de
fotografía y medios audiovisuales forman parte de la base práctica de los 2
primeros años de estudios, lo cual indica que estas disciplinas forjaran gran
parte del lenguaje visual del profesional junto con los talleres electivos que
escoja a lo largo de su carrera. Se puede observar también que a diferencia de
la curricula anterior, en la base practica común de los primeros ciclos no esta
compuesta por cursos de dibujo y pintura, por el contrario esta compuesta por
cursos que involucran el manejo de recursos audiovisuales.
School of Visual Arts (Nueva York, E.E.U.U.):
Este es, el caso más grande de los tres que se analizan en esta
investigación. A diferencia de los dos casos anteriores, esta escuela no ofrece
una única carrera de artes visuales, sino que ofrece títulos de diferentes
disciplinas que forman parte de las artes visuales.
Estructura Curricular – Licenciatura en Artes Visuales y Fotografía- UNIACC
36
Advertising – Publicidad
Animation – Animación
Cartooing – Caricaturas
Computer Art – Arte Multimedia
Film & Video – Cine y Video
Graphic Design – Diseño Gráfico
Illustration – Arte Interpretativo
Interior Design – Diseño de Interiores
Photography – Fotografía
Este caso sirve para ilustrar otro formato de escuela de artes visuales. Esta
escuela ofrece títulos profesionales para cada una de las carreras recién
listadas, previamente habiendo obtenido un bachillerato en Bellas Artes
(bachelor of Fine Arts) al 4to año de estudios.
Su estructura es, quizás, mas similar a algunos de los casos locales
revisados al inicio de este capitulo. En otras palabras no se impulsa una fusión
de disciplinas en una carrera mas amplia, sino que se ofrecen carreras
independientes. Una característica importante que se puede revisar en las
diverentes mallas curriculares que posee esta escuela (revisar seccion de
anexos) es que existe una fuerte presencia de talleres que involucren manejo
de audiovisuales y multimedia en todas las carreras, lo que permite potenciar el
producto de cada profesional.
Conclusiones:
La formación en Artes Visuales con una estructura curricular definida es
prácticamente inexistente.
Aun prima el esquema tradicional de las artes plásticas, sobre todo en el
ambiente universitario.
La enseñanza de carreras que involucren multimedia y audiovisuales,
por lo general se encuentran en el ambiente no-universitario.
37
El esquema curricular de las artes visuales involucra una carrera en la
cual el estudiante aprende a manejar la mayor cantidad de medios de
expresión posible.
La enseñanza teórica de las artes visuales involucra un eje de cursos
orientados a la comprensión del hombre y la sociedad y a las
comunicaciones.
Las artes visuales ofrecen una mayor gama de posibilidades de trabajo
que otras carreras mas especificas. El artista visual se puede
desenvolver en diferentes campos.
Para la propuesta se toma en cuenta la necesidad de ofrecer la opción
de carreras cortas o talleres libres.
38
SOBRE LA PLASTICA DE LOS SECTORES POPULARES
Lo “chicha” fue sólo la punta de lanza de lo que vemos ahora. La cultura chicha
transmutó lo rural andino en algo más común, algo que podía ser asumido para
integrar dos mundos, el andino-migrante con lo citadino. Y principalmente por el
uso de códigos comunicacionales comunes a ambos: el idioma, por un lado, y
la plástica.
J. Francisco Canaza
El termino “Cultura Chicha” viene como resultado de las migraciones
iniciadas en los años ’50 que consolidan a Lima como un epicentro que atraía
olas migratorias provenientes de la Sierra hacia ella. Si bien no existe aún
mucha investigación ni literatura oficial sobre la llamada “Cultura Chicha”, no es
la intención de este proyecto pretender definirla como fenómeno cultural.
Simplemente se busca establecer el hecho de que existe una plástica particular
percibible tanto en el entorno urbano como la misma música y medios gráficos
en general. De esta manera se quiere demostrar que existe una vena artística
en este sector de la ciudad que debe ser explotada.
La plastica popular, en cuestion, es un resultado de las migraciones de
provincias hacia Lima desde los años 50. Para entender un poco mejor estas
migraciones, se clasifica a los migradores por generaciones. Según la
investigación realizada por Rolando Arellano y David Burgos en la publicación
“Ciudad de los Reyes, de los Chavez, de los Quispe…” la clasificación de los
migradores es la siguiente:
1ra generación (abuelos): Estos son los primeros inmigrantes que llegan a
asentarse en Lima con sus costumbres y tradiciones intactas. Generan las
primeras invasiones al Norte, Sur o Este dependiendo su lugar de origen.
En su mayoría provenían de las zonas rurales de la sierra y llegaron a Lima
en busca de mejores oportunidades de Lima.
39
2da generación (padres): Con esta generación se consolidan las
invasiones y asentamientos humanos como pueblos jóvenes. En este punto
se generan las primeras superposiciones culturales. Esta segunda
generación aún recibe influencia del pasado rural de sus padres pero al
mismo tiempo están impregnados con patrones culturales de la ciudad que
los acogió. Quizás la expresión mas notoria que resultó de esta segunda
generación es el “Ritmo Tropical Andino” mas conocido como “música
Chicha” con exponentes como “Chacalón y la nueva crema” o “Los Shapis”.
Todas las primeras expresiones culturales resultantes de la migración se
sintetizan en una superposición de la plástica y expresiones rurales con ls
propias de la ciudad.
3ra generación (nietos): Esta generación es indefinible como provinciana.
Ya se encuentran totalmente adaptados a la vida en la ciudad y se sienten
netamente Limeños. Al ya vivir en distritos totalmente consolidados por el
trabajo de sus padres, tienen aspiraciones mas altas en lo que engloba
estudios y trabajo debido a que los estudios superiores ya se encuentran a
su alcance. A pesar de ser diferentes a los limeños tradicionales de la
misma generación tienen muchas cosas en común dentro de las cuales
están algunos géneros musicales, la cultura del supermercado, el centro
comercial y la comida rápida, y una clara adicción por la tecnología.
Este proceso llevó a Lima de ser una ciudad aristocrático-criolla
cosmopolita y pluricultural. Los sectores populares, según las estadísticas, ya
no están compuestos de pequeñas invasiones y asentamientos humanos, ellos
representan, en la actualidad, el 62% de la población dejando a Lima central en
28% y al Callao en 10%.
La superposición pluricultural que caracteriza a los sectores populares
de Lima se expresa tanto en la arquitectura como en la música, la televisión, la
prensa escrita y la publicidad en general. Como parámetros o cánones
generales que rigen la estética popular (según Arturo Quispe Lázaro) se
pueden identificar:
40
“Chacalón y la Nueva Crema” El principal Icono de la música Chicha
Estética “arcoirista”: uso intenso de colores vivos y fuertes, esto es
consecuencia de cierta influencia andina asi como el gusto por la pompa y
el sensacionalismo que caracteriza a los nuevos limeños.
Afiche para película “Chicha tu Madre”(2006) Estética Arcoirista
Copia, interpretación y mezcla: Apreciable sobretodo, en la arquitectura.
Si bien la mayoría de viviendas ubicadas en los sectores populares son
producto de la autoconstrucción progresiva, es totalmente legible la
intención de adaptación a la vida limeña mediante el uso de techos a 2
41
aguas, tejas, colores fuertes o enchapes de cerámicos en la fachada. Se
podría decir que la arquitectura de los distritos populares representa una
amalgama de elementos que pretenden proyectar modernidad dentro de la
intención del nuevo limeño de adaptarse a la ciudad.
Viviendas auto-construidas - Urbanización El Naranjal, Independencia
La imperfección: Esta característica es debatible ya que proviene de la
percepción del limeño tradicional que ve con cierto desprecio el intento del
nuevo limeño por adaptarse a la ciudad. Esta característica esta ligada los
resultados de la autoconstrucción y la fuerte plástica gráfica que se percibe
en su entorno urbano mediante carteles y avisos publicitarios de diversa
índole.
Estética Arcoirista – Esquina Panamericana Norte con Carlos Izaguirre, Independencia
42
Conclusiones:
Establecidos los parámetros dentro de los cuales se define la “plástica
popular, como fenómeno estético y visual, se llega a la conclusión (de manera
muy personal) de que se trata de un punto obligado a considerar para este
proyecto. La existencia de diversos íconos musicales y gráficos que pueden ser
encontrados en los medios de comunicación incluyendo el entorno urbano
permiten detectar la existencia del potencial artístico que debe ser explotado.
Estetica Arcoirista- Izquierda: Afiches de conciertos de
música Chicha. Derecha Triciclo adaptado con publicidad
43
Definitivamente la plástica popular es un fenómeno con aspecto y
sonidos muy específicos, pero en constante movimiento. Muy aparte del
carácter trasgresor que se le pueda adjudicar en algunos casos, se trata de un
ente casi omnipresente en toda la ciudad y aun con mayor fuerza en la zona
escogida para este proyecto ya que establece un código de comunicación en
diversos formatos (imágenes, música, arquitectura, etc.) y es este código el
cual se busca afinar y consolidar mediante las Artes Visuales.
Iconografía popular – Sarita Colonia
Iconografía popular – El tigre utilizado en medios de transporte como símbolo de fuerza
44
Es una regla en el mundo de la publicidad que cuando ya se tiene
definido el publico objetivo al cual se va a “atacar”, se deben utilizar los códigos
que resultan comunes y propios de este grupo para que el mensaje pueda
llegar lo mas claro posible. En el caso de este proyecto la intención es que la
escuela de Artes Visuales sirva como vehículo para poder desarrollar los
códigos plásticos que son gestados por la “Cultura Chicha” y llevarlos al
siguiente nivel. Para poder encaminar el gran desarrollo que se da en las zonas
populares de la ciudad se debe tomar como herramienta este grupo de códigos
que son parte intrínseca de la mentalidad colectiva de este sector de la
población.
“Lo importante es llegar al público. La pintura en altos contrastes esconde una
estructura básica: siempre hay un encabezado, siempre un pie. El cuerpo del
poster es más importante y más amplio, es el que contiene la esencia del
discurso y donde la cromática se deja sentir. No hay un desorden, tampoco un
largo mensaje, una historia a decodificar como en la iconografía andina. Texto
organizado y resaltado gracias a una estética propia. La estética chicha es
innovadora pero a su vez rescata la comunicación visual de la publicidad
tradicional, occidental si se quiere.”
J. Francisco Canaza
45
ENTREVISTAS
La primera entrevista fue con Pablo Herrera que es consultor en
medios digitales, gerente general de Div Perú, consultor externo de Discrit Perú
y Autodesk asi como docente en las áreas de modelado, animación, y
postproducción en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas (UPC).
La entrevista trato sobre el desarrollo y fomento de la enseñanza de
carreras sujetas a la tecnología digital e interactiva como el diseño gráfico, la
animación y el videoarte entre otras, su situación y obstáculos.
“Actualmente en el Perú, todo lo que está sujeto al desarrollo y fomento
de la enseñanza de medios digitales cuenta con poco apoyo. Existen
pocos centros de educación superior donde se cuenta con los medios
para adquirir y mantener los equipos que se requieren como la
Universidad de Lima, la misma UPC, La Universidad Católica, Toulouse
Lautrec, entre otros pocos. Sin embargo una de las mayores trabas a
superar es la falta de apoyo por parte de los mismos centros educativos.
Es decir, para mantener la adquisición de hardware y software dentro de
la ley, se firman contratos por paquetes con los fabricantes,
desgraciadamente no se destinan los fondos necesarios para mantener
tanto el software como el hardware actualizados. Se llegan a ver
softwares con un atraso de hasta 5 años o mas en algunos centros de
enseñanza y eso lo único que logra es un nivel insipiente en sus
egresados. A esto se le suma la falta de infraestructura adecuada para la
enseñanza de cualquiera de las carreras ligadas a la tecnología digital.
Solo unas pocas universidades cuentan con la infraestructura adecuada,
pero en el ambito de las academias e institutos el panorama es mas
desolador, ya que al no contar con el capital suficiente se instalan en
espacios que son adaptados de manera improvisada como casas
antiguas y esto deteriora , también, la calidad de la enseñanza.
46
En el caso del desarrollo de la tecnología digital en el Perú, se debe
resolver un problema de conciencia social con respecto a la piratería, ya
que es justamente esta la que evita que se genere la inversión necesaria
por parte de los grandes fabricantes de hardware y software.”
Esta entrevista permitió un acercamiento hacia el tema de la situación
actual de la tecnología digital en el Perú, tanto en su enseñanza como en su
ámbito profesional. Se pudo concluir que definitivamente se necesitan mejores
centros de enseñanza y mejor personal docente para eliminar el estado
insipiente en el que se encuentra este campo en nuestro contexto.
La segunda entrevista se realizó con Alejandro Bryce que es fotógrafo
y docente en el Centro de la Fotografía. Se abordo el tema de la situación de la
fotografía en el Perú así como su enseñanza.
“Obviando el caso de las universidades privadas, que si cuentan con la
infraestructura adecuada para la practica y enseñanza de la fotografía, el
apoyo que se le da a esta actividad en el Perú es casi nulo sin
intervención alguna por parte del INC o alguna otra entidad. Fuera de las
universidades en las cuales se encuentran carreras de periodismo,
publicidad o afines, el Centro de la Fotografía es el único centro de
enseñanza y fomento de la actividad fotográfica en Lima. En otros
institutos de menor escala el nivel es bajísimo debido a la pobre
infraestructura en espacios adecuados que originalmente no fueron
diseñados para cumplir esa función. Se necesita un mayor apoyo y
fomento de la actividad fotográfica asi como la aparición de mas centros
de capacitación y la mejora de los pocos ya existentes ya que somos
parte de una cultura en la que el lenguaje común funciona en base a
imágenes y necesitamos estar al día con el resto.”
47
De esta entrevista se pudo concluir la deficiente situación en la cual se
encuentra la fotografía en el Perú, y la necesidad de regenerar el interés de la
gente en esta actividad que se encuentra en actual abandono. También se
hizo clara la necesidad de centros de capacitación que se encuentren a la
altura de los requerimientos actuales.
La tercera entrevista se realizó con Oscar Quezada, decano de la
facultad de comunicaciones de la Universidad de Lima. La entrevista se enfocó
en la necesidad de explotar las comunicaciones y el mundo de la imagen en el
Cono Norte.
“El tema de la globalización está dinamizando y estimulando cada vez
mas el desarrollo económico en todas partes, asi como generando un
lenguaje común en base a imágenes. En el Cono Norte se esta viviendo
una etapa de gran desarrollo económico comercial que hay que
aprovechar y encaminar cuanto antes. El Cono Norte, y los otros
sectores populares presentan fenómenos únicos de adaptación y
mestizaje nunca antes vistos. Su desarrollo económico ya maduro, la
masiva popularización del Internet que lo consolida cada vez mas como
parte de una cultura electrónica entre otras razones llama a la
implantación de una superestructura comunicativa que ayude a
dinamizar sus procesos. Por supuesto, este circuito comunicativo debe
ser hecho en función a los códigos ya existentes en este sector,
básicamente, explotando su carácter de mestizaje y superposición
cultural. Optimizando medios como la televisión, internet, revistas,
publicidad en general, videos, etc. se podrá optimizar y, sobretodo,
controlar el gigantesco dinamismo económico que ya se está dando en
el Cono Norte. No se trata, sin embargo, de mantener la ignorancia de la
gente, ya que el nivel cultural en este sector es bajo. Se trata de
dinamizar sus procesos desde adentro. La depuración de sus códigos
comunicativos, lógicamente, vendrá de afuera pero se deben generar
profesionales dentro del mismo sector que continúen esta labor.”
48
Esta entrevista clarificó el panorama con respecto a el enfoque de el
proyecto en si, identificando las fortalezas y características particulares del
sector popular que se deben explotar, empezando por la dinamizacion de su
estructura comunicativa. Las artes visuales juegan un rol importante dentro de
este proceso de dinamizacion.
La cuarta entrevista se realizó con Luis Miguel Tozuda Fujita,
coordinador de la Escuela Superior de Bellas Artes. La entrevista se enfocó en
las carencias curriculares en los distintos centros de enseñanza del arte asi
como de la situación de la actividad artística en el Perú respecto al apoyo por
parte del estado.
“Un gran problema del que sufren la gran mayoría, por no decir todos, de
los centros dedicados a la enseñanza de las disciplinas artísticas, es que
las curriculas de bellas artes o artes plásticas no están actualizadas. Se
enfocan únicamente en entrenar al estudiante para dominar una cierta
rama del arte. Sin embargo en escuelas y facultades de arte en el resto
del mundo se hace encuentra una rama de cursos de administración y/o
gestión orientados a la profesión del artísta, que debido a las exigencias
y retos del mundo actual, debe aprender a generar, administrar e incluso
diversificar su trabajo. Ya no se puede formar artístas bajo la premisa de
solo aprender a trabajar su especialidad y no a generar y promocionar
su trabajo. El que no exista una escuela de artes visuales en el Perú es
evidencia de un atraso, ya que no se forman artístas en base a las
expresiones y lenguajes que son producto de esta época, lo cual no
quiere decir que las artes tradicionales o artes plasticas ya no sean
validas o vigentes. Sin embargo debe darse la propuesta curricular que
permita articular las disciplinas clásicas o tradicionales con las nuevas
para enriquecer el producto final.
Por otro lado la actividad artística-cultural, en el Perú a pesar de ser
pujante, no cuenta con el apoyo debido por parte del estado. La
participación de artístas peruanos en bienales o encuentros
internacionales es mínima y por iniciativa privada que no siempre es
49
suficiente. Prácticamente no existe un apoyo o un presupuesto aceptable
por parte del estado que este destinado al fomento del arte y la cultura.”
Con esta entrevista quedaron muy en claro 2 deficiencias de la actividad
artística en el Perú. Una a nivel curricular y otra a nivel de apoyo estatal. Y se
dejo en claro, también, que hay un atraso considerable respecto a otros países
debido a estas deficiencias.
Conclusiones:
Las entrevistas clarificaron y consolidaron, básicamente, dos temas
importantes para este proyecto de grado:
La falta de apoyo hacia los campos afines a las artes visuales reflejada
en infraestructura deficiente y curriculas atrasadas.
La necesidad de impulsar el desarrollo de los sectores populares
mediante la implantación de una estructura comunicativa que utilice los
propios códigos populares para dinamizar los procesos inherentes a este
desarrollo.
Estos temas son importantes para establecer la factibilidad del proyecto. La
escuela de Artes Visuales supondría un avance en cuanto al problema de
infraestuctura destinada al arte y a la cultura ya que estaria inserta en una
zona donde la presencia de dicha infraestuctura es prácticamente
inexistente. Por otro lado las Artes Visuales conformarian una herramienta
muy importante para poder depurar los códigos comunicativos, estéticos,
plásticos,etc. de los sectores populares, y a su vez, la escuela de Artes
Visuales conformaria la cantera en la que se formaran los profesionales que
continuaran la evolución y depurado de la estructura comunicativa que
afianzara el desarrollo total de los sectores populares de Lima.
50
ESTADÍSTICAS
Es difícil encontrar datos estadísticos que sustenten de manera directa la
viabilidad del proyecto. De manera que se han recopilado datos sobre el
alumnado de diferentes centros educativos que son relacionables con las Artes
Visuales y han sido relacionados con estadísticas demográficas obtenidas del
INEI con el fin de poder establecer la existencia de una población de
potenciales alumnos.
Estadísticas Demográficas:
Población:
- Lima: 8’447,260 hab.
- Lima Norte: 2’111,185 hab.
Población Lima Norte
25%
75%
Lima Norte Resto de Lima
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Nivel educativo aprobado:
Para poder obtener, al final la población del proyecto, primero se
obtienen los datos demográficos (obtenidos del INEI) de edades y nivel
educativo que demostrarán que un porcentaje importante de la población de
Lima Norte y distritos cercanos están en edad de realizar estudios superiores y
cuantos los están realizando:
Población en edad de estudios superiores - Lima
Norte
79%
19%
Otras Edades - 1'709,940.15 hab. 17 - 25 años - 401,244.85 hab.
Asiste a algún centro de enseñanza regular
30%
70%
Si No
52
Ya que el proyecto estará ubicado en el distrito de Independencia, se
considerarán los siguientes distritos como su area de influencia inmediata
debido a su cercanía:
- Ancón
- Comas
- Independencia
- Los Olivos
- Puente Piedra
- Rímac
- San Martín
- Lima Cercado
- San Miguel
Estadísticas Educativas:
Ya que no existen estadísticas concretas que definan cuanta gente en la
zona escogida optaría por estudiar una carrera como Artes Visuales o
relacionada como Artes, Diseño o Comunicaciones, se optó por recopilar
información de distintos centros de educación superior. Esta información indica
que porción de cada grupo de alumnos proviene de Lima Norte o, en su
defecto, distritos cercanos. Lamentablemente es un poco difícil obtener este
tipo de información de todos los centros educativos que se necesitarían, pero
se obtuvieron datos suficientes de los siguientes:
- Escuela Superior de Bellas Artes Corriente Alterna
- Pontificia Universidad Católica - Facultad de Artes
- Universidad de Lima – Facultad de Comunicaciones
- Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas – Facultad
de Comunicaciones
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Centro Educativo Porcentaje de Alumnos
provenientes de Lima Norte y
distritos cercanos
Corriente Alterna 15%
Facultad de Artes – PUCP 20%
Facultad de Comunicaciones – Ulima 10%
Facultad de Comunicaciones - UPC 12%
De esta información se puede detectar un promedio de un 15% de
alumnos provenientes del area de influencia para el proyecto. También se
obtiene que el porcentaje mayor pertenece a la Universidad Católica debido a
su cercanía con la zona escogida.
En el siguiente cuadro se ve la proporción entre la formación de la población de
Lima en edad de haber terminado los estudios escolares. Se puede ver que
luego de secundaria completa que alcanza el mayor porcentaje con 35%, sigue
superior no universitaria con 20%. Esto es un indicador de que un 20% de la
población opta por estudios más cortos para poder empezar a trabajar
rápidamente.
OPCION DE ESTUDIOS
Ningún nivel Primaria Incompleta
Primaria Completa Secundaria Incompleta
Secundaria Completa Superior no universitaria
Superior universitaria incompleta Superior universitaria completa
Maestría Doctorado
Fuente: “Ciudad de los Reyes, delos Chavez, los Quispe…”
Rolando Arellano / David Burgos 2004
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Conclusiones – Computo de Población:
A continuación se procede a presentar los datos obtenidos en orden de
general a específico para poder realizar el estimado de la población del
proyecto:
RUBRO PORCENTAJE POBLACION
Población de Lima 100% 8,447,260
Población de Lima Norte 25% 2,111,815.00
Población de Lima Norte (17-25años) 10% 211181.5
Estudiarán Artes Visuales o carrera similar 15% 31677.225
Optan por una educación superior no universitaria 20% 6335.445
Eligen estudiar en Lima Norte o en distritos aledaños 50.0% 3167.7225
Eligiran la Escuela de Artes Visuales 10.0% 316.77225
Se redondea la cantidad obtenida a 400 alumnos en toda la escuela. Este
computo es referencial y estará complementado por otro computo hecho en
base a comparaciones con otros proyectos similares (véase capitulo siguiente)
Estadísticas Laborales:
Para poder evidenciar la viabilidad de este proyecto de grado es
necesario establecer la existencia de una demanda laboral en nuestro medio.
Según lo investigado en las diferentes escuelas y facultades de artes
visuales tanto locales como extranjeras, se establece que las posibilidades
laborales para las artes visuales son las siguientes:
Diseño de medios comunicativos – videos, graficos y/o multimedia.
Campañas publicitarias y/o de interes social – graficos, cineticos y/o via
publica.
55
Diseño de empaques y envases
Agencias/Talleres de Publicidad
Revistas y/o periodicos
Canales de TV / Productoras
Portales de Internet
Administración y/o direccion de exposiciones en museos.
Artista Visual con taller independiente.
Establecido el campo laboral en el que se puede desenvolver el artísta
visual es necesario exponer la presencia de una demanda para este campo
laboral.
No existe una estadística que específicamente describa la demanda
laboral de este campo, sin embargo, se puede dar un panorama general
mediante la cantidad de empresas de diferentes rubros cuya demanda laboral
encaja con las posibilidades laborales recien descritas. Esta información fue
obtenida del ranking empresarial del Directorio de las Principales Empresas y
entidades del Peru (PEP).
RUBRO CANTIDAD DE EMPRESAS
Asesoramiento Empresarial 165
Envase y Empaquetado 5
Fotografía y Revelado 7
Imprentas 76
Radio / Televisión 27
Teatro, Música y otros 4
Edición - Periódicos / Revistas 25
Edición - Libros / Folletos 25
Agencias de Publicidad 60
Telecomunicaciones 80
Acabado de productos textiles 20
Se tienen, según la fuente mencionada, 257 rubros dentro de los cuales
11 son aplicables a la carrera de artes visuales. También se obtiene un total de
500 empresas, como aparece en el cuadro, dentro de estos 11 rubros que se
enfrentan a un total de 11,000 empresas registradas en este ranking.
56
Se obtiene un valor de 0.05% de los rubros y empresas aplicables a la
carrera de artes visuales enfrentados a los totales recién mencionados. Esto es
entendible ya que las profesiones con mas demanda son de índole científico
y/o practico que ofrecen servicios esenciales tales como medicina, ingenieria,
arquitectura, administración, economía y derecho entre otras. A pesar de esto
se puede concluir que si existe una demanda profesional que debe ser
atendida produciendo profesionales capaces de desenvolverse en los rubros
mostrados.
Por otro lado se conocen 12 museos o galerias de arte en Lima, 2 en
Trujillo, 2 en Cusco, 2 en Arequipa, y 1 en Piura. Estos museos necesitan
personal capacitado para organizar la logística de sus muestras de manera
eficiente. A esto le sumamos que aproximadamente un 50% de los artistas
visuales, según información obtenida de la escuela de bellas artes Corriente
Alterna , optarán por generar su propio empleo mediante el establecimiento de
talleres independientes.
57
FACTOR DE
INTERPRETACION
3) ANALISIS COMPARATIVO DE CASOS ANALOGOS
58
En este capitulo se analizará de manera comparativa ejemplos análogos de
escuelas, institutos y facultades universitarias tanto locales como extranjeras.
Se contemplaran temas como carreras ofrecidas, infraestructura y población de
alumnos.
En el caso de los ejemplos locales, al no existir aun en el Perú una escuela de
artes visuales comparable a las existentes en otros países, se toman en
consideración centros educativos que ofrecen carreras o especialidades
pertenecientes o relacionadas a las artes visuales, los casos locales tomados
para este análisis son:
Escuela Nacional Superior de Bellas Artes
Instituto Charles Chaplin
Instituto Toulouse Lautrec
Instituto San Ignacio de Loyola
Escuela Superior de Bellas Artes Corriente Alterna
Instituto Peruano de Arte y Diseño (IPAD)
Facultad de Artes Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP)
En el caso de los ejemplos extranjeros, el tema mas importante a tomar en
cuenta, por tratarse de realidades distintas a la del Perú, será el de las carreras
ofrecidas, ya que reflejan, con algunas diferencias, la estructura que debiera
tener una escuela de artes visuales. Los casos a analizar son:
School of Visual Arts (SVA) – Nueva York, EEUU.
College of Visual Arts, University of North Texas – Denton, EEUU.
Universidad del Museo Social Argentino – Buenos Aires, Argentina.
Instituto Universitario Nacional del Arte – Buenos Aires, Argentina.
Fac. de Artes Visuales, Universidad Autónoma de Nuevo León – Nuevo
León , México.
Universidad de Artes Ciencias y Comunicación (UNIACC) – Santiago
de Chile.
59
Los datos y conclusiones extraidos de este análisis servirán para poder definir
la población y programa arquitectónico que se desarrollarán el el capitulo IV –
Propuesta.
ESCUELA NACIONAL SUPERIOR AUTONOMA DE BELLAS ARTES
Ubicada en la cuadra 6 del Jirón Ancash en Lima, la ENSABAP
responde al esquema clásico, como ya se vio en el análisis de su curricula, de
escuela de bellas artes o artes plásticas.
Capacidad de alumnado / Especialidades Ofrecidas:
50 GRABADO
200 ESCULTURA
250 PINTURA
Cap. Alumnos Especialidades
500 TOTAL
Fachada Principal
60
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teorica 5 20 40
Taller de Dibujo 20 20 50
Taller de Pintura 6 20 40
Taller de Grabado/Serigrafía 4 20 45
Taller de Escultura 6 20 80
Taller Libre 9 20 50
Patio Principal
Taller de Serigrafía
Taller de Escultura
61
INSTITUTO CHARLES CHAPLIN
Ubicado en la Av. Las Flores en San Isidro, este instituto esta avocado a
la enseñanza de especialidades relacionadas al cine, periodismo y TV.
Capacidad de alumnado / Especialidades Ofrecidas:
350 TOTAL
90 Direccion Cine /TV
90 Ciencias Publicitarias
90 Periodismo audiovisual
90 Comunicación audiovisual
Cap. Alumnos Carreras
Fachada principal
62
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teorica 5 20 40
Lab. de computo 20 20 50
Estudio de TV 6 20 40
Islas de edición 4 20 45
Lab. de Fotografía 6 20 80
Patio interior
Espacios adaptados para aulas
63
INSTITUTO TOULOUSE LAUTREC
Ubicado en la cuadra 9 de la Av. Primavera en Surco. Este instituto posee
algunas especialidades muy ligadas a las artes visuales, pero las desarrolla de
manera independiente.
Capacidad de alumnado / Especialidades Ofrecidas:
500 TOTAL
100 Arquitectura de Interiores
100 Diseño Gráfico
100 Diseño Gráfico Publicitario
100 Diseño de Interiores
100 Comunicación audiovisual
100 Comunicación visual/multimedia
Cant. Alumnos Carreras
Fachada principal
64
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teorica 5 30 30
Lab. de computo 2 18 40
Islas de edición 3 5 6
Lab. de Fotografía 1 10 30
Cabina de audio 1 5 40
Recepción y área de exposiciones)
Vista de la casa desde edificación anexada
65
Vista desde la casa hacia cafetería y edificación anexa
Laboratorio de Computo
Biblioteca
66
INSTITUTO SAN IGNACIO DE LOYOLA
Ubicado en la cuadra 7 de la av. La Fontana en La Molina, este es uno
de los pocos casos nacionales no universitarios que cuenta con una
infraestructura hecha adrede con intención de albergar funciones educativas
específicas.
Capacidad de alumnado / Especialidades Ofrecidas:
Vista del bloque de biblioteca y cafetería
800 TOTAL
400 Comunicación Integral
400 Arte y Diseño Grafico
Cant. Alumnos Carreras
67
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teórica 64 20 50
Lab. Computo 26 20 40
Vista desde el bloque de aulas hacia bloque de biblioteca y oficinas
Laboratorio de Computo
68
ESCUELA SUPERIOR DE BELLAS ARTES CORRIENTE ALTERNA
Se encuentra ubicada en la Av. De la Aviación en el distrito de
Miraflores. Cuenta solo con la carrera de Bellas Artes además de distintos
talleres libres.
Capacidad de alumnado / Especialidades ofrecidas:
Vista desde la Av. De la Aviación
50 TOTAL
variable
Fotografía
variable
Escultura
variable Pintura/Dibujo
Cant. Alumnos Especialidades
69
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teórica
Lab. de Computo 1 10 30
Taller de escultura 1 20 120
Taller de pintura 1 20 120
Taller de serigrafia 1 20 120
Lab. de fotografía 1 10 50
Vista del patio interior
70
Taller de Serigrafía
Taller de Pintura
71
INSTITUTO PERUANO DE ARTE Y DISEÑO – IPAD
Ubicado en la cuadra 7 de la Av. Benavides en Miraflores, este instituto
concentra su oferta educativa en especialidades ligadas al diseño gráfico y
fotografia con una orientación fuerte hacia el arte digital.
Laboratorio de Fotografía
Fachada principal
72
Capacidad de alumnado / Especialidades ofrecidas:
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teórica 9 20 40
Lab. de Computo 3 20 40
Lab. de Fotografía 1 5 20
FACULTAD DE ARTES – PUCP
Ubicada en la cuadra 18 de la Av. Universitaria en San Miguel, esta
facultad de artes mantiene, al igual que Bellas Artes el perfil clásico de la
enseñanza del arte con la diferencia de que incluye las carreras de diseño
gráfico y diseño industrial con sus respectivas instalaciones.
200 TOTAL
50 Diseño Multimedia
50 Animación
50 Fotografía
50 Diseño Gráfico
Capacidad
Alumnos Especialidades
Vista de la facultad
73
Capacidad de alumnado / Especialidades ofrecidas:
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Laboratorio de Comp. 3 20 30
Taller de Escultura 2 15 80
Taller de Pintura 4 20 100
Taller de Imprenta 1 15 50
Taller de Diseño Graf. 3 18 30
Taller de Diseño Ind. 6 20 55
Laboratorio de Fotog. 1 10 40
Taller de Serigrafía 2 15 50
400 TOTAL
80 Diseño Gráfico
80 Grabado
80 Diseño Industrial
80 Escultura
80 Pintura
Cap. Alumnos Especialidades
74
Taller de imprenta
Patio de escultura
Taller de diseño gráfico
75
SCHOOL OF VISUAL ARTS – NEW YORK, EEUU
Este caso es distinguible de los demás debido a que se trata de un
campus disperso en una zona de la ciudad con sus diferentes funciones
distribuidas en una serie de edificios.
Capacidad de alumnado / Especialidades ofrecidas:
3500 CAPACIDAD DE ALUMNADO
Arte Impreso
Escultura
Pintura/Dibujo
Dirección Cine/TV
Diseño Multimedia
Animación
Diseño de Interiores
Fotografía
Diseño Gráfico
Especialidades
76
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teorica 6 20 50
Lab. de Computo 51 20 50
Taller de Escultura 15 18 100
Taller de Pintura 15 20 100
Taller de Imprenta 5 15 100
Laboratorio de Fotog. 10 15 80
Isla de Edición 10 3-5 10
Estudio de Producción 2 1 120
Taller de imprenta
Estudio de producción
77
COLLEGE OF VISUAL ARTS, UNIV, OF NORTH TEXAS
DENTON, EEUU
Capacidad de alumnado / Especialidades ofrecidas:
3000 TOTAL
600 Diseño Comunicacional
400 Fotografía
300 Diseño de Modas
500 Diseño de Interiores
150 Diseño en Metal/Joyería
150 Diseño Textil
150 Grabado/Arte Impreso
400 Escultura
400 Pintura/Dibujo
Cap. Alumnos Especialidades
Vista de facultad
78
Infraestructura:
Ambiente Cantidad Capacidad Area (m2)
Aula Teórica 36 20 50
Lab. de Comp. 4 20 60
Taller de Escultura 4 15 100
Taller de Pintura 4 20 100
Taller de Imprenta 3 15 100
Laboratorio de Fotog, 3 15 60
INSTITUTO UNIVERSITARIO NACIONAL DEL ARTE – BBAA,
ARGENTINA
Especialidades ofrecidas: Infraestructura:
Especialidades
Pintura/Dibujo
Escultura
Grabado/Arte Impreso
Digitalización de Imágenes
Artes del Fuego
Escenografía
Ambientes
Aula Teórica
Laboratorio de Comp.
Taller de Escultura
Taller de Pintura
Taller de Imprenta
Laboratorio de Fotog.
79
UNIVERSIDAD DEL MUSEO SOCIAL ARGENTINO – BBAA,
ARGENTINA
Especialidades ofrecidas:
Especialidades
Pintura/Dibujo
Escultura
Grabado
Arte Textil
Infraestructura:
Ambiente
Aula Teórica
Lab. de Computo
Taller de Escultura
Taller de Pintura
Taller de Grabado
Taller Textil
Vista de la fachada
Taller de escultura
Taller de pintura
80
FACULTAD DE ARTES VISUALES, UNIV. AUTONOMA DE NUEVO
LEON, NUEVO LEON, MEXICO
Especialidades ofrecidas:
Especialidades
Licenciatura en Artes Visuales
Licenciatura en Diseño Gráfico
Licenciatura en Lenguajes Audiovisuales
Infraestructura:
Ambientes
Aula teórica
Lab. de Computo
Taller de pintura
Taller de dibujo
Taller de imprenta
Isla de edición
Lab. Fotografía
81
UNIVERSIDAD DE ARTES CIENCIAS Y COMUNCIACION,
(UNIACC) – SANTIAGO DE CHILE
Especialidades ofrecidas:
Especialidades
Fotografía
Diseño Gráfico
Animación Digital
Lenguajes Visuales/Multimedia
Medios Audiovisuales
Infraestructura:
Ambiente
Aula Teórica
Laboratorio de Computo
Taller de Diseño Gráfico
Taller de Dibujo
Estudio de Producción
Laboratorio de Fotografía
82
CUADROS COMPARATIVOS
Con el fin de llegar a conclusiones concretas, que contribuyan a la
propuesta, con este análisis, se verán todos los datos de forma comparativa en
los cuadros mostrados a continuación.
Se tienen los cuadros de especialidades o carreras ofrecidas,
infraestructura o equipamiento, población y adicionalmente un cuadro de
esquemas tipológicos para que de manera comparativa se puedan observar los
esquemas mas utilizados y viceversa y poder asi contribuir a las decisiones de
la etapa de diseño.
83
Capacidad de alumnado:
CONCLUSIONES GENERALES
Posterior a este análisis se pueden extraer las siguientes conclusiones:
Especialidades ofrecidas:
Como se puede observar en el cuadro comparativo correspondiente, hay
una división dentro de los casos nacionales.
Por un lado se tienen las escuelas y/o facultades de artes como son
Corriente Alterna o PUCP que ofrecen un esquema tradicional de enseñanza
de artes plásticas con, aun débiles intentos de introducir nuevas formas de
expresión mediante medios digitales. Esto se refleja en la proporción de aulas
de computo que se encuentran en estos centros.
Por otro lado están los institutos técnicos como IPAD, y Toulouse
Lautrec los cuales poseen una fuerte tendencia hacia carreras o especialidades
muy específicas como lo son el diseño gráfico, diseño multimedia, fotografía o
incluso especialidades relacionadas a las comunicaciones. Sin embargo no hay
indicios de carreras, especialidades o cursos de ningún tipo que tengan
relacion con las artes plásticas.
400 PUCP
150 IPAD
50 Corriente Alterna
800 ISIL
200 Toulouse Lautrec
300 Charles Chaplin
500 Bellas Artes
Capacidad (alumnos)
Lugares investigados
400 UAV CONO NORTE
84
En el caso de las escuelas o institutos extranjeros, se puede
observar tanto en su oferta de carreras, especialidades o en las curriculas
analizadas en el capitulo anterior, que tienen una tendencia muy fuerte a
englobar las especialidades de expresión digital con las de artes plásticas o
tradicionales. A esto agreguese el hecho de que son escuelas o facultades de
Artes Visuales, cosa que no existe aun en el Perú. Los ejemplos nacionales
son o grandes escuelas o facultades de artes plásticas tradicionales o
pequeños institutos avocados a la enseñanza de carreras centradas en la
expresión digital.
Como conclusión general se puede decir que es notoria la brecha y la
desarticulación que hay entre las diversas disciplinas en los casos nacionales.
Por el lado de las artes plásticas, la oferta laboral que poseen es limitada, y en
el caso de las artes digitales y similares están enfocadas de manera tan aislada
y especializada que también limita su oferta laboral cuando se les compara con
las Artes Visuales. Es por eso que la escuela de Artes Visuales propuesta
representaría un primer paso para cubrir esta brecha y ofrecer un profesional
más completo con posibilidades de diversificar su trabajo con mayor facilidad.
Finalmente se toman las especialidades de Diseño Gráfico, Fotografía,
Animación y Diseño Multimedia que según se puede apreciar en el cuadro
comparativo son las más comunes incluso en los ejemplos extranjeros. Aparte
se toman según los esquemas curriculares observados en casos extranjeros
(vease cap. Anterior) talleres de pintura, escultura, serigrafía e
imprenta/grabado a manera de complementos dentro de la carrera de Artes
Visuales ya que estas son las carreras mas comunes en los ejemplos de Artes
Plásticas.
Infraestructura:
Se ha detectado una fuerte polarización dentro del cuadro
correspondiente a esta parte. Esto se debe a que los ejemplos estudiados
85
tienden a enfocar de manera especializada sus carreras. Quizás las unicas
areas comunes detectables con los espacios para fotografía y computo,
aunque los laboratorios de computo tienen una presencia aún muy débil en las
escuelas o facultades como Bellas Artes, Corriente Alterna y PUCP.
En el caso de las escuelas de Artes Visuales estadounidenses se puede
observar una presencia homogénea tanto de los espacios destinados a talleres
de artes plásticas como pintura o escultura asi como espacios destinados a
usos más ligados a la tecnología como salas de computo o laboratorios de
fotografía, estudios de grabación, etc. Esto evidencia el enfoque global de las
Artes Visuales como amalgama de diversas disciplinas y medios de expresión.
Es por esto, y como consecuencia del análisis anterior que la escuela
propuesta toma los espacios mas comunes de ambos universos como se
puede apreciar en el cuadro respectivo.
Vale la acotación, que de esta comparación se puede identificar, sobre
todo en los institutos nacionales estudiados, una deficiencia en los tamaños y
cantidad de espacios de enseñanza. Esto se pudo observar en las visitas
hechas y se observó que es consecuencia de que por lo general, a excepción
del Instituto San Ignacio de Loyola, se trata de centros pequeños con
presupuesto limitado que por lo general se emplazan en edificios adaptados
cuya función original no es la que estos institutos le dan.
Población de alumnos:
En este caso, no se tomaron en cuenta los casos extranjeros ya que
pertenecen a realidades diferentes a la del Perú y son, a diferencia del Perú,
países donde las Artes Visuales y la actividad artística-cultural, en general, ya
están consolidadas y tienen gran acogida.
Se puede observar en el cuadro que, en promedio, las poblaciones
oscilan en torno a los 300, o más, alumnos. Esto se debe, fuera de que la
86
mayoría de los ejemplos son instituciones pequeñas a que este tipo de carreras
aún no son masivas y cuentan (como se puede ver en la parte de estadísticas
del capitulo anterior) con una acogida limitada. Es por esto que se toma una
población de 400 alumnos a la escuela propuesta de manera consecuente
con la realidad reflejada en el cuadro.
Esquemas tipológicos:
A manera de información complementaria, se toman los datos de este
cuadro adicional, el cual muestra una tendencia fuerte dentro de los ejemplos
nacionales hacia el esquema del patio central. Esto no se da de manera
intencional, ya que se tratan de locales antiguos que originalmente fueron
viviendas locales pertenecientes a una tipología antigua de edificio educativo.
Sin embargo, se toma este esquema tipológico para ser utilizado en el
diseño de la escuela propuesta, ya que fuera de ser un esquema común y
conocido en el Perú, en las visitas hechas a los distintos ejemplos, se pudo
observar que el patio central permite una mayor interacción y convivencia entre
los usuarios del edificio y las actividades que realizan dentro de el ya que
cuenta con un solo gran espacio común. Por eso se utilizara este esquema en
el diseño del edificio junto con otros criterios extraidos del resto de la
investigación presentada en este documento de manera que se pueda
reinterpretar y adaptar el esquema al proyecto que se propone.
87
FACTOR DE
INTERPRETACION
4) PROYECTOS REFERENCIALES
88
ACADEMIA DE LAS ARTES Y LA ARQUITECTURA, MAASTRICHT,
HOLANDA – WIEL ARETS
El diseño de este proyecto esta totalmente ligado a su entorno, ya que,
en este caso, la ciudad de Maastricht es una antigua urbe Romana con barrios
históricos medievales de pequeña escala caracterizados por materiales como
el ladrillo y la piedra. El proyecto propone una ampliación que conecte los
edificios de las academias de artes y arquitectura consolidando, al mismo
tiempo, una plaza generada por estas edificaciones.
Vista desde la calle hacia el ingreso
El proyecto consta de 2 etapas de ampliación para conectar los edificios
de las academias de artes y arquitectura. La primera alberga las funciones de
auditorio, bar y biblioteca. Una rampa une estas funciones dando paso, en el
ultimo nivel, a un puente peatonal que pasa a la segunda ampliación donde se
encuentran los talleres de la academia. Esta zona de talleres comprende un
nivel de sotano con un jardin de esculturas que lo acompaña y es apreciable
desde la plaza permitiendo un registro entre los talleres y la calle.
89
Es importante recalcar que la tipología de este proyecto esta basada, en
gran parte, en generar y mantener una permeabilidad con la calle convirtiendo
asi al peatón y al mismo estudiante en un espectador del funcionamiento del
edificio mediante registros entre niveles. Por lo mismo, la circulación juega un
rol protagónico en el diseño de este proyecto ya que aparte de definir la
configuración del proyecto, también se convierte en un elemento compositivo
que consolida el acceso a la plaza de la academia mediante el puente que
conecta las dos ampliaciones y genera un recorrido que amarra las actividades
y genera situaciones de encuentro para los usuarios.
Edificios de Academias
1era ampliación
2da ampliación
Plano de ubicación
90
1er piso
2do piso
3er piso Sótano
91
Vista hacia el pabellón de talleres y plaza
Circulación – área de talleres
Taller
92
CENTRO ARONOFF DE ARTE Y DISEÑO, CINCINNATTI, EEUU
PETER EISENMAN
Este proyecto consistió en la ampliación y reorganización del edificio
existente de las facultades de diseño, arquitectura, arte y planeamiento que
posee 12000 m2. El programa para la nueva construcción (13000 m2) estaba
compuesto por nuevas áreas para exposiciones, biblioteca, teatro, estudios y
despachos.
Fachada Este (acceso peatonal)
El partido tomado para el proyecto se alimentó de 3 conceptos básicos
que son: integración de las 4 facultades mediante la creación de un espacio
vinculador interdisciplinario, considerar una presencia fuerte de la topografía, y
tomar como referencia la forma en zigzag del edificio existente. Las
circulaciones terminarán armando un eje público que vinculará ambos edificios,
pero al mismo tiempo el edificio nuevo juega el papel de elemento articulador
de las 4 facultades.
93
La volumetría y el lenguaje del proyecto se alimentan tanto de la
topografía como del edificio existente, aparte del propósito inicial de articular
las 4 facultades en un mismo espacio. La forma curva tomada en la volumetría
y el lenguaje resultante expresan tanto la sinuosidad de la topografía como la
forma truncada del edificio existente.
Plano de Ubicación
Plot plan (maqueta)
N
N
94
Sótano (Acceso vehicular)
1er piso (acceso peatonal principal)
95
2do piso
3er piso (ingreso peatonal superior)
96
Elevación Este (Ingreso principal)
Elevación Norte
Elevación Oeste
97
Vista interior - eje principal
Vista aérea – fachada Este
98
ESTUDIO NACIONAL PARA LAS ARTES CONTEMPORANEAS,
LE FRESNOY – FRANCIA
BERNARD TSCHUMI
En este proyecto el dilema del diseño radicó en generar una arquitectura
que estuviera a la par con la fuerza de la temática del uso que se le iba a dar.
El Estudio Nacional para las Artes Contemporáneas de Le Fresnoy se
caracteriza ser concebido dentro de su propuesta pedagógica como un centro
no solo de arte multimedia, sino como un espacio interdisciplinario donde se
realizan cruces y combinaciones de disciplinas con el fin de enriquecer la
formación de los alumnos así como el formato y la temática del producto final
como arte.
Vista – fachada principal
La propuesta de este proyecto, en particular, se distingue por la toma del
partido respecto a las construcciones ya existentes dentro del terreno. Las
edificaciones presentes en el terreno conformaban un centro de esparcimiento
de los años ’20 . La propuesta consistió en conservar los edificios antiguos y
ahorrar el gasto de restauración construir un gran galpón metálico por sobre
encima de ellos y del resto del terreno que proteja a estos edificios y al mismo
tiempo genere otros espacios.
99
Vista Isométrica
El gran galpón no solo protege los espacios interiores del proyecto sino
que también cumple la función de albergar todos los equipos y ductos de
calefacción, aire acondicionado, eléctricos y demás que desde ahí, bajan a los
espacios a los que les corresponde servir. Esta solución de usar el gran galpón
como un techo técnico colaboró, también, en gran medida a minimizar la
intervención sobre los edificios antiguos para poder conservarlos casi intactos.
Se resume el lado conceptual del proyecto como una sucesión de cajas
desde el gran galpón que alberga todo el proyecto a cada uno de los espacios
contenidos y sus funciones. Esto genera un dialogo único entre la arquitectura
contemporánea del proyecto en si y la arquitectura antigua de las edificaciones
ya existentes.
100
Vista – edificación antigua
Vista – espacio interior
Vista – espacio interior
101
CARRÉ D’ART, NÎMES – FRANCIA
SIR NORMAN FOSTER
Este proyecto engloba 2 conceptos importantes: la relación con un
monumento arquitectónico como la Maison Carré y con la calle para regenerar
el ambiente urbano y revitalizar su entorno como un centro de actividad
cultural y la dualidad de actividades de mediateca y exposiciones de artes
visuales absorbidas por un mismo edificio. Esto da como resultado un edificio
de su época que se absorve las temáticas del mundo de la información asi
como el de las artes visuales, pero consecuente y compenetrado con su
entorno.
Vista – fachada principal desde el Maison Carré
El edificio tiene 9 niveles de los cuales 5 han sido ubicados por debajo
del nivel de la calle para guardar un respeto con las alturas de las edificaciones
aledañas. En los pisos de los niveles inferiores se encuentran las actividades
de cine, depositos y archivos, en los niveles medios, mas accesibles desde la
calle se encuentra la funcion de mediateca, y en los superiores las galerías de
arte y la cafetería con el fin de aprovechar mas la iluminación natural. El
proyecto está organizado en torno a un núcleo central de circulación vertical.
102
Sección general
Vista – escaleras y hall de entrada
103
Vista – mediateca, sala de lectura
Vista – nivel superior, terraza de cafetería
104
CONCLUSIONES GENERALES
Luego de revisar estos proyectos se pudieron extraer 3 conceptos
importantes que serán de suma importancia para definir gran parte del carácter
del proyecto a proponer:
El carácter interdisciplinario: Este es quizas el concepto de mayor
importancia que regira el diseño. El carácter interdisciplinario según se
puede entender en este capitulo no se da solamente a nivel curricular en
una institución donde se practican disciplinas ligadas al trabajo creativo.
Por el contrario, esto se refleja en la arquitectura de manera muy clara
pero muy independientemente del aspecto formal. Este concepto se
aprecia en la configuración de espacios de uso comun que generan la
interaccion de los usuarios del proyecto como plazas, patios o incluso
circulaciones. Este es el unico concepto que tiene presencia en todos los
proyectos analizados en este capitulo.
Lenguaje Analogo a la función: Como un tema meramente
formal, se asume que en este tipo de proyectos el lenguaje
arquitectonico se convierte en el medio mediante el cual el edificio hara
eco en la calle de lo que ocurre en su interior. En los casos de la
Academia de las Artes y la Arquitectura de Maastrich y en el Carré d’Art
de Nîmes hay una fuerte influencia por parte de entornos con gran carga
historica que encaminan los proyectos a soluciones formales bastante
sobrias. Sin embargo, los casos del Centro Aronoff de Arte y Diseño y
del Estudio para las Artes contemporaneas son claros ejemplos de una
inquietud fuerte por expresar de manera consistente en el lenguaje
arquitectonico las funciones que se llevan a cabo dentro de ellos. Esta
intecion es lo que se rescata para el diseño. Se buscara traducir al
lenguaje Arquitectonico la esencia de las disciplinas creativas que se
practican en el interior del edificio; por medio de cerramientos con
diferentes texturas y colores.
relación con la calle: Este ultimo concepto definira de
manera importante el proyecto dados los objetivos
105
propuestos para el proyecto en capitulos anteriores. La
relación con la calle debe ser lo mas abierta posible para
poder hacer a los peatones participes de lo que ocurre
dentro del proyecto. Esto significa que se debe tomar muy
encuenta la escala humana y la permeabilidad visual que
invitaran a los peatones a interactuar con el edificio de una
manera mas intima. En los casos de Academia de las Artes
y la Arquitectura de Maastrich y en el Carré d’Art de Nîmes
hay una fuerte intencion de compenetrar los edificios con la
calle. En ambos casos se puede observar que los usuarios
gozan dela posibilidad de registrar visualmente mucho de
lo que ocurre en los edificios desde la calle. Esta relación
con la calle es la que se busca para que el edificio
realmente impacte de manera positiva en su entorno
inmediato.
106
RELACIONES
CON EL ENTORNO
1) TERRENO ESCOGIDO
107
UBICACIÓN
El terreno escogido para realizar el proyecto arquitectónico se encuentra
en la zona Industrial, justo en la esquina de la Av. Industrial con la Calle
Enrique Ferreyros. El terreno es la resultante de la unión de dos terrenos
contiguos que actualmente se utilizan uno como sede del Campo Ferial
ACOMEFA y el Centro Unión San Pedro de Larcay. Estos terrenos, pertenecen
a dueños particulares, sin embargo, son propensos a ser reubicados a futuro.
En el caso del Centro Unión San Pedro de Larcay, su uso como loza deportiva
y centro de eventos será incompatible con los cambios de zonificación
propuestos a futuro, aparte de su infraestructura inadecuada. En el caso del
Campo Ferial el estado de la estructura, que consiste de muros aporticados
con un techo ligero de calaminas estructurado por tijerales, tampoco es óptimo.
A esto súmesele el hecho de que la actividad del campo Ferial radica en la
venta de artículos de ferretería y de repuestos para autos probablemente de
contrabando. Ambos terrenos albergan funciones cuya infraestructura fue
hecha de manera improvisada y con pocos recursos.
108
Fotografía Aérea
N
109
ENTORNO NATURAL - GEOGRÁFICO
Al estar ubicado en la zona Industrial de Independencia, el terreno se
encuentra en la zona menos accidentada del distrito. Esto se debe a que toda
la zona residencial de Independencia se encuentra encaramada en la ladera de
un grupo de cerros que sirven de límite con San Juan de Lurigancho. En
consecuencia, la pendiente del terreno es de 0.5%, por lo que podrá ser
asumido como plano.
Precipitación: La mayor concentración de lluvias se da durante los meses
de Junio y Septiembre, es decir durante el Invierno. Aunque, al igual que en
el resto de Lima, las lluvias son bastante ligeras.
Humedad: Oscila entre el 95% (humedad relativa) y el 69% (humedad
mínima)
Viento: Oscila entre los 5 y 7 nudos y entre las direcciones Sur y Sur-Este.
Asoleamiento: Durante el invierno casi no se dan horas de sol y durante el
verano se puede llegar hasta las 220 horas mensuales.
Altura sobre el nivel del mar: 62.5mts.
110
ENTORNO TRANSFORMADO
Usos de Suelo:
Industria: Actualmente los usos de suelo de los alrededores del
terreno son de Industria con algunos terrenos siendo usados como talleres
o depósitos de vehículos. Sin embargo la manzana en la que está situado
el terreno tiene zonificación I3 (gran industria), pero a pesar de eso el uso
actual de suelos no coincide a un 100% con esta zonificación.
Comercio: Si bien la Av. Industrial aún no ha sido tomada por el
crecimiento comercial del distrito, las concentraciones más cercanas de
actividad comercial y servicios diversos se encuentran en el frente de la
Panamericana Norte con la presencia del C.C. Megaplaza y en la Av.
Carlos Izaguirre donde se encuentran el hipermercado Metro, el C.C.
Royal Plaza y otros negocios pequeños entre otros. Estas zonas siguen
teniendo zonificación I2 (Industria ligera) y zonificación I3 (Gran Industria),
sin embargo los usos de suelo ya contrastan fuertemente con las
zonificaciones designadas hasta el día de hoy.
Residencial: Cerca de terreno escogido también se encuentra una zona
residencial casi consolidada dentro de la zona Industrial. Esta zona
residencial es prueba tangible del cambio que se esta dando en los usos
de suelos de esta zonal. Esta zona se considera parte de la urbanización
el naranjal que empieza hacia el otro lado de la Av. Carlos Izaguirre (ver
plano de usos de suelo), se encuentra a media cuadra del terreno
escogido.
111
Estado de construcción y altura de las edificaciones:
Las edificaciones de uso Industrial que se encuentran en las zonas
aledañas al terreno tienen hasta 20 años de antigüedad, incluso las que alguna
vez fueron los antiguos aserraderos que aparecieron en los inicios del distrito
datan de los años 60’s. La altura de estas edificaciones con respecto a las
calles oscila entre los 7 y los 9 metros de altura.
En el caso de la zona residencial son casas de hasta 3 pisos de altura
cuando mucho, aunque la mayoría solo posee 2. Estas casas tienen hasta 10
años de antigüedad y la mayoría se encuentra culminando o ya culminó su
proceso de construcción.
112
Usos de Suelo Actuales
113
C2: Comercio Vecinal C3: Comercio Sectorial E1: Educación nivel de sectorización urbana barrial E2: Educación nivel de sectorización
urbana barrial
H2: Centro de Salud OU: Usos Especiales I1 – R4: Vivienda Taller y Talleres I2: Industria Liviana I3: Gran Industria R4: Vivienda Unifamiliar y bifamiliar ZHER: Zona especial de habilitación restringida ZRE: Zona de reglamentación especial ZRP: Zona de recreación pública
Usos de Suelo según reglamentación oficial
114
DIMENSIONES DEL TERRENO
El terreno es de configuración rectangular con un área de 2,816m2, mide
55mts paralelos a la Ca. Enrique Ferreyros y 51.2mts paralelos a la Av.
Industrial
TERRENO
2,816 m2
N
Campo Ferial
ACOMEFA
Centro Unión San Pedro de
Larcay
115
LEVANTAMIENTO FOTOGRÁFICO
Vistas del terreno desde la Av. Industrial
Perfil de la Av. Industrial
116
Vista de la Av. Industrial desde terreno
Vista desde la Calle Enrique Ferreyros hacia la Av.
Industrial
117
Vista de la Av. Industrial desde Ca. Enrique Ferreyros
Vista desde la Ca. Enrique Ferreyros hacia la Av. Túpac Amaru
118
RELACIONES
CON EL ENTORNO
2) ENTORNO URBANO
119
COMPOSICION DEL DISTRITO
El distrito de Independencia posee una ubicación central respecto al
resto del cono Norte colindando con los distritos de Comas (Norte), San Juan
de Lurigancho (Este), Los Olivos (Oeste), San Martín de Porres (Sur-Oeste) y
Rímac (Sur). Independencia está subdividido en “zonales” que son: La zona
Industrial, Túpac Amaru, Tahuantinsuyo, Independencia, Ermitaño y Unificada.
De estas zonales, la zona industrial es el epicentro del “boom” económico-
comercial generado por el Megaplaza.
Plano de límites y zonales de Independencia
120
La configuración de Independencia la divide, básicamente en dos partes:
La parte residencial: Compuesta por las zonales de Túpac Amaru,
Tahuantinsuyo, Ermitaño y Unificada. Dichas zonales contienen, casi en su
totalidad, actividad residencial y sus vías confluyen en la Avenida Túpac
Amaru que, a su vez, actúa como el límite físico con la zona industrial del
distrito.
La zona Industrial: Esta zona esta actualmente en proceso de cambio
de zonificación y de consolidación como área comercial. En realidad, nunca
se llego a consolidar como zona Industrial y actualmente son pocas las
fábricas que se encuentran, aun, operativas. Los hitos de importancia que,
actualmente, se encuentran en esta zona son el centro comercial
Megaplaza, el Senati, el hipermercado Metro, el centro comercial Royal
Plaza, el poder Judicial del Cono Norte, y el colegio de Abogados del Cono
Norte. Aparte del cambio de actividad que se esta dando en la zona
Industrial hacia actividad comercial, también se han consolidado pequeñas
urbanizaciones a lo largo de su extensión como son la urbanización El
Naranjal en la parte Norte y la urbanización Mesa Redonda en la parte
Sur.
121
Urbanización El Naranjal
Urbanización Mesa Redonda
Ubicación de Urbanizaciones en Zona Industrial
122
Hipermercado Metro
C.C. Royal Plaza
Poder Judicial y Colegio de Abogados del Cono Norte
C.C. Megaplaza
Municipalidad de Independencia
Senati
Ubicación de hitos principales de Independencia
123
ACCESIBILIDAD - ESTRUCTURA VIAL
El distrito de Independencia goza de una ubicación estratégica debido a
que tiene acceso inmediato a vías importantes que permiten acceder a el con
facilidad tanto desde la parte central, Oeste y Este de Lima.
Primero tenemos dos vías Interdistritales de gran importancia que son la
Carretera Panamericana Norte y La Av. Túpac Amaru. La presencia de estas
dos vías generan una fácil accesibilidad tanto como desde Lima como desde
La zona de Surco y San Borja. Estas dos vías son de gran importancia para el
distrito ya que son las que lo conectan con los distritos centrales de Lima. En el
caso de la Av. Túpac Amaru, también puede servir para acceder a la zona Este
de Lima atravesando el Rímac y/o San Juan de Lurigancho. La Panamericana
Norte juega el papel más importante como vía de ingreso al distrito ya que es la
columna vertebral que atraviesa la ciudad de Norte a Sur, por lo tanto es la vía
que mediante la cual habrá mayor flujo de gente tanto para ingresar como para
salir del distrito.
Por otro lado están las Avenidas Tomás Valle que se origina en
Independencia y llega hasta el Aeropuerto, Carlos Izaguirre que atraviesa hasta
la zona Norte del Callao y El Naranjal que también se origina en Independencia
y atraviesa el distrito de Los Olivos hasta llegar a San Martín de Porres. Estas
tres avenidas consolidan la permeabilidad entre Independencia y los distritos
que se encuentran al Oeste junto al mar.
El terreno escogido goza de accesibilidad peatonal directa por la Av.
Industrial, y por la Calle Enrique Ferreyros: Dichas vías son las que conforman
la esquina expuesto del terreno con respecto a la calle.
En lo que a acceso vehicular concierne, a nivel distrital las vías que
acceden al proyecto son: La Av. Industrial, la Av. Túpac Amaru, la Av. El
Pacífico, la Calle los Andes, y la Av. Carlos Izaguirre.
124
Vías Principales que conectan Independencia con el resto de Lima
Fuente: Plan Urbano para Independencia, Augusto Ortiz de Zevallos, 2003
125
Jerarquización de Vías:
Vías Expresas: De las vías analizadas anteriormente, son la Panamericana
Norte y la Av. Túpac Amaru las que juegan el papel de vías expresas. En el
caso de la Av. Túpac Amaru, a pesar de ser una vía arterial, su
comportamiento, sobretodo, en la zona de Independencia es el de una vía
expresa, ya que por razones de topografía actúa como fuerte límite entre la
zona residencial y la zona industrial. A esto se le suma que es una vía de
alto transito que reclama la presencia de puentes peatonales ya que se ha
convertido en territorio hostil para los peatones.
Vías Arteriales: Av. El Naranjal, Av. Carlos Izaguirre, y Av. Tomás
Valle. Estas tres avenidas son de suma importancia, ya que articulan el flujo
vehicular entre Independencia, Los Olivos, San Martín de Porres y el
Callao, lo cual genera acceso directo hacia lugares de importancia
metropolitana como son el aeropuerto Jorge Chávez y el terminal marítimo
del Callao.
Vías Colectoras: Para el caso específico de Independencia, se debe
hablar de las vías colectoras en función a las zonales del distrito, ya que
estas vías recogen el flujo de cada zonal para conectarse con una de las
vías arteriales o expresas para poder salir del distrito. Las vías colectoras
de la Zona Industrial son:
La Av. Industrial que esta conectada a las Avenidas Carlos Izaguirre y
Francisco Pizarro (esta última es de menor jerarquía pero sirve de vía
alterna a la Av. Tomás valle hasta su confluencia en Los Olivos).
Av. los Alisos que se conecta tanto con la Panamericana Norte como
con la Av. Túpac Amaru.
Av. Las Almendras que, también se conecta tanto con la Panamericana
Norte como con la Av. Túpac Amaru.
126
Luego para la zona residencial de Independencia se dan cuatro avenidas
que bajan hacia la Av. Túpac Amaru, cada una alimentándose del flujo de, por
lo menos, una zonal. Son:
La Av. Chinchaysuyo para las zonales Túpac Amaru y Tahuantinsuyo.
La Av. Las Américas para la zonal de Independencia.
La Av. Los Jazmines para la zonal de Ermitaño.
La Av. 16 de Marzo para la zonal de Unificada.
La posición vial de Independencia es estratégica, no solo por su acceso
directo a las principales vías metropolitanas que le aseguran una fácil
accesibilidad, sino que también tiene una conexión directa con El aeropuerto y
el Puerto que son los dos puntos de entrada externa a la ciudad y al país.
Todas las condiciones de accesibilidad aquí descritas forman un cuadro que
afianza la gran accesibilidad de la que gozan el distrito de Independencia y el
terreno escogido no solo a nivel de Lima Norte, sino a nivel metropolitano.
Independencia se encuentra estratégicamente ubicado a manera de nudo en la
confluencia de todas las vías ya nombradas, lo cual explica en parte el
crecimiento comercial que se ha dado en este distrito mediante la presencia de
proyectos de gran envergadura como el Megaplaza y el Hipermercado Metro
entre otros.
127
Vía Expresa
Vía Arterial
Vía Colectora Jerarquización de Vías
Av.Túpac Amaru
Panamericana Norte
Av. El Naranjal
Av. Las Americas
Av. Los Jazmines
Av. 16 de Marzo
Av. Tomás Valle
Av. Carlos Izaguirre
Av. Chinchaysuyo
Av. Industrial
Av. Los
Alisos
Av. Las
Almendras
N
128
EQUIPAMIENTO
Educativo:
Independencia agrupa a sus centros Educativos en la Unidad de
Servicios Educativos (USE) Nro. 2, conjuntamente con los distritos de Los
Olivos, San Martín de Porres y Rímac. Es la USE la que controla los centros
educativos tanto estatales como no estatales en estos distritos.
Con respecto a la Infraestructura
educativa, Independencia cuenta con
90 centros de educación inicial, 79
centros de educación primaria y 30
centros de educación secundaria. A su
vez cuenta con 9 centros de educación
para adultos, 4 centros educativos
ocupacionales (CEO) y 2 centros
educativos especiales. En lo que a
educación superior se refiere, dentro
de Independencia solo se encuentra el
Senati y los mas cercanos ubicados en
otros distritos son la Sede Sapientiae
de la Universidad Católica en los
Olivos y la Universidad Nacional de
Ingeniería en el Rímac.
Sedes Sapientiae (PUCP) – Los Olivos
SENATI – Panamericana Norte
129
Equipamiento Educativo en Independencia
130
Áreas Verdes y Equipamiento Recreacional:
La lista de áreas recreativas de Independencia esta compuesta
básicamente de parques y losas eportivas. Los parques se encuentran
concentrados, marcadamente, en las zonales Industrial, Tahuantinsuyo y
Ermitaño. Los parques y las losas carecen de equipamiento apropiado para
servir y consolidar los núcleos en los que se encuentran. Por otro lado las
bermas en diferentes calles y avenidas se encuentran con tratamiento pobre a
medida que se encuentran más cercanos a las zonas comerciales.
Bermas sin tratar – Av. Industrial Grandes Bermas Laterales – Panamericana
Norte
Parque – Urbanización El Naranjal
131
Áreas verdes y equipamiento recreativo
132
RELACIONES
CON EL ENTORNO
3) ENTORNO CULTURAL
133
MARCO HISTORICO
Es pertinente, antes de hablar del origen del distrito de Independencia,
establecer el fondo histórico que lo precede.
Durante la época precolombina la zona de Lima Norte perteneció al
señorío de los Qolly (1,100 a.C.) con origen en el valle del río Chillón y con
dominios desde las playas hasta Santa Rosa de Quives. Entre los restos
arquitectónicos más importantes de la zona se encuentran las huacas de
Aznapuquio y Cerro Pro. Los territorios de este señorío fueron intensamente
usados para la producción agrícola, lo cual continuó luego de las invasiones
Chavín y Wari. Esta última invasión expandió el territorio ocupado hasta lo que
se conoce hoy como Independencia y Comas.
Durante la Colonia, los territorios al Norte del Rímac fueron usados para
el establecimiento de Haciendas Agrícolas como Marqués, Oquendo, Naranjal,
Chavarría, Garagay, Bajo, Zunini, La Milla, San Roque, San Agustín, Puerta El
Sol, Santa Rosa, Chuquitanta, Bocanegra, entre otras.
En 1821, Don José de San Martín crea el distrito de Carabayllo que
ocupa desde el Rímac hasta Ancón. Durante la guerra de independencia la
zona conocida hoy en día como Los Olivos fue sede de de la guarnición militar
mas poderosa del Perú. Luego, el eje establecido por el antiguo camino Inca
que unía el morro solar con el centro de Lima, se utilizó posteriormente para la
construcción de las vías del Ferrocarril a Ancón que fue destruida durante la
invasión Chilena en 1884 y puesta en funcionamiento entre 1920 y 1945. Sin
embargo se desmantelaría esta vía férrea de manera permanente entre 1958 y
1965 para, sobre el mismo sitio construir la actual carretera Panamericana.
El distrito de Independencia se crea, finalmente, el 16 de Marzo de 1964
con la promulgación de la Ley Nº 14965. Sin embargo este nombramiento
oficial del distrito se luego de una serie de sucesos violentos. La historia del
distrito, realmente se inicia el 16 de Noviembre de 1960 con la invasión de la ex
134
Pampa de Cueva por 1800 familias. Estas familias resistieron violentos intentos
de desalojo y la falta de atención por parte del gobierno (Manuel Prado
Ugarteche) hasta el 23 de Diciembre. A partir de esta fecha es que se logra
tomar la zona y se funda el pueblo de Independencia.
135
POBLACION
Nivel Económico:
No solo Independencia, sino todo el Cono Norte esta experimentando un
gran crecimiento económico que acompaña a su proceso de consolidación
urbana. Al ser distritos ya formados, las prioridades de la población ya no se
concentran en el proceso de asentamiento y supervivencia, sino que ahora
poseen capacidad económica para otro tipo de gastos, lo cual generó el
mercado que atrajo la implementación de proyectos ligados al comercio en
gran escala y el entretenimiento como son el Megaplaza o hipermercados
Metro entre otros. Esto refleja una capacidad económica alta y estable de la
población que esta enfocada en el progreso económico y en el consumo. Sin
embargo, este sector de población, mayormente, no pertenece al circuito
financiero común. Es decir, manejan su dinero por otras vías, no
necesariamente lo depositan en bancos. Esto no quiere decir que su capacidad
adquisitiva sea menor a la de la población de Lima Central, en algunos casos
puede llegar a ser bastante mayor.
“El ingreso promedio de un hogar de Lima Norte es 261,9 dólares mensuales,
similar al de una familia chalaca y menor al de Lima Antigua.”
Diario El Comercio. 2004
Nivel Cultural:
A pesar de la creciente capacidad adquisitiva de los pobladores de este
sector, el nivel cultural aún es bajo. Existe gran demanda y apoyo para
proyectos de carácter comercial y afines pero, sin embargo, existe una
tremenda escasez de proyectos ligados a la educación superior y al fomento de
la cultura. Esto da como resultado una población económicamente activa y
económicamente prospera pero con un bajo nivel cultural. Existe, por parte de
la población joven, un aprecio por los estudios superiores como un importante
136
peldaño en la superación personal, sin embargo, cuentan con una gama de
opciones reducidas, dentro de las cuales priman las carreras cortas ligadas a
estudios técnicos o administrativos. Es necesario, por eso, ampliar el abanico
de opciones en los estudios superiores y orientarlo a la inclusión de estudios
ligados a las humanidades y el arte, las cuales le dan a cualquier grupo
humano la capacidad introspectiva y de auto-análisis que necesita para
mejorar.
Usos y Costumbres:
Siendo un distrito ya consolidado cuya formación, al igual que el resto de
Lima Norte, se debe a las invasiones de los años 60’s y 70’s se han dado una
serie de cambios y adaptaciones en la población durante todo el proceso de
asentamiento y consolidación. Se pueden hablar hasta de 3 generaciones de
habitantes del cono Norte que conforme ha ido pasando el tiempo cada una se
ha ido adaptando cada vez mas al nuevo entorno y perdiendo su carácter
provinciano y rural. Es por esto que el usuario considerado para este proyecto
esta compuesto básicamente por la tercera generación de pobladores ya
totalmente asentados en la zona y con identidad netamente Limeña. Este grupo
esta acostumbrado, ya, a un entorno consolidado con cada vez mayores
comodidades, y a diferencia de sus padres y abuelos tienen mayor acceso a
servicios básicos, consumo de bienes todo lo que engloba la vida en una
metrópoli. Como ya se dijo, la capacidad económica de este sector crece
rápidamente y a esto acompaña la aparición de grandes proyectos orientados
hacia el comercio y entretenimiento (caso Megaplaza) entorno a los cuales gira
este sector.
Es un sector poblacional enfocado en el trabajo y el progreso, sin
embargo, a diferencia de otros sectores de Lima, aprecian mas la vida familiar,
siendo el Domingo el día en que las familias descansan y acuden con mayor
fuerza a los puntos de reunión tanto para el consumo como para el
entretenimiento.
137
En los sectores populares, en general, los jóvenes forman parejas y se
independizan más rápido, es por eso que la mayoría de los que buscan
superarse a través de estudios superiores, buscan carreras cortas para poder
empezar a trabajar lo más rápido posible. Uno de los obstáculos importantes
radica en que la mayoría de centros de educación superior dentro del formato
de institutos y escuelas que ofrecen carreras cortas se encuentran fuera del
Cono Norte. El único centro de educación superior de este tipo con la
capacidad suficiente es la Sedes Sapientiae de la Universidad Católica ubicado
en los Olivos. Es por esto que esta tesis lo que busca es forzar una
descentralización de la cultura y la educación superior.
“Fue el primero en formarse y por esa razón tiene una mejor estructura de
vivienda. A diferencia del sur y el este, un importante sector de los habitantes
de Lima Norte ya concluyó la edificación de sus viviendas (un proceso que
puede durar muchos años) y, por ese motivo, disponen de más dinero para
otros gastos.”
Alfredo Torres
Diario El Comercio, 2004
138
Rango de edades en Lima Metropolitana
0%
5%
10%
15%
20%
25%
TOTAL NORTE Sur Este Central Callao
de 0 a 8
de 9 a 15
de 16 a 24
de 25 a 34
de 35 a 44
de 45 a 54
de 55 a más
Fuente: “Ciudad de los Reyes, de los Chávez de los Quispe...” – Rolando Arellano, David
Burgos, Febrero2004
Nivel de Instrucción en Lima Metropolitana
0%
5%
10%
15%
20%
25%
30%
35%
40%
45%
TOTAL NORTE Sur Este Central Callao
Ninguno
Primaria incompleta
Primaria completa
Secundaria incompleta
Secundaria completa
Superior no universitaria/institutoSuperior universitariaincompletaSuperior universitariacompletaMaestría
Doctorado
Fuente: “Ciudad de los Reyes, de los Chávez de los Quispe...” – Rolando Arellano, David
Burgos, Febrero2004
139
CONCLUSIONES Es ya, bastante notoria, la gran importancia que han adquirido los
distritos periféricos con respecto al centro de la ciudad. Cuando recién se
formaron los primeros distritos periféricos e incluso hasta inicios de los años 90
se podía hablar de una dependencia de estos distritos hacia el centro de la
ciudad. Sin embargo, en la actualidad esto ha sido revertido. Se ha dado un
proceso de crecimiento tanto físico como económico en los llamados “conos”
que cada vez les ha restado mas y mas dependencia del resto de la ciudad, sin
embargo este proceso se ha dado de manera totalmente espontánea. Es más,
cada vez se hace más obsoleto el calificativo de “cono” ya que, este, induce a
asumir estos sectores de la ciudad como meros apéndices cuando hoy en día
ya se han convertido en sectores urbanos ya consolidados.
En el caso de Independencia el potencial de protagonismo en el
desarrollo de la periferia Norte de la ciudad es grande por su ubicación
estratégica respecto al Norte como a Lima central así como su accesibilidad
por la cercanía de vías de importancia metropolitana tanto como local. Siendo
así, no debería haber razón para no esperar que Independencia se consolide,
quizás junto con Los Olivos, como el epicentro comercial y económico de la
zona Norte de la ciudad.
A manera de cierre de este capítulo, se concluye que si bien el proceso
de expansión económica de toda la zona Norte de Lima se está consolidando,
es precisamente, durante esta consolidación que se debe reorientar el
desarrollo al campo de la cultura y la educación.
“La ilusión de ver la metrópoli como un todo solo puede hacerse realidad desde
la fría perspectiva de los mapas. En realidad, Lima dejó de ser una hace mucho
tiempo y recién nos estamos acostumbrando a ello.”
Jaime Cordero
Diario El Comercio, 2004
140
LA PROPUESTA
1) CONCEPTUALIZACION INICIAL
141
RECAPITULACION DEL PROBLEMA
El problema a resolver consiste en el planteamiento de un proyecto
arquitectónico para una escuela de artes visuales, ubicada, en el distrito de
Independencia en el Cono Norte.
Este proyecto pretende contribuir al desarrollo de su entorno físico tanto
formal como funcionalmente al insertarse como hito urbano que ayudara a
gestar un ambiente artístico-cultural dinámico en esta zona de la ciudad. Sin
embargo no se pretende producir un proyecto de dimensiones metropolitanas
que absorba a todo el público de la zona Norte de Lima ni mucho menos de
Lima Metropolitana. En cambio, se pretende producir un proyecto de menor
envergadura que le permita absorber al publico de las localidades inmediatas a
su ubicación y asi generar la inserción posterior de proyectos similares en el
resto de la ciudad.
142
CONCEPTOS REFERENCIALES
Para dar inicio a la etapa conceptual del proyecto se deben tener
presentes algunos conceptos importantes extraídos de la investigación
mostrada previamente en este documento. Estos conceptos gestarán una
propuesta conceptual que le dará sentido al proyecto respecto a su función,
usuarios y entorno.
LAS ARTES
VISUALES
CONTEXTO
URBANO
USUARIO
-Carencia de Límites entre disciplinas -Combinación de distintos medios de expresión. -Prioridad del mensaje sobre la técnica. -Ambiente multidisciplinario.
-Zona industrial en proceso de transformación a comercial/residencial. -En vías de consolidación como epicentro comercial de lima Norte. -Superposición de escalas residencial-comercial-industrial. -Zona de efervecencia económica y artística.
ESPACIO CENTRAL
VOLUMETRIA HETEROGENEA
SUPERPOSICION DE
MATERIALES Y TEXTURAS
ESPACIO DE INTERACCIÓN
CON PUBLICO
ESCALA AMIGABLE CON
PEATON
-Alto nivel de adaptabilidad -Busca estudios cortos para trabajar rápido. -Suele generar su propio trabajo (PYMES).
143
PROPUESTA CONCEPTUAL
Los conceptos obtenidos para el desarrollo de la propuesta formal que
luego desembocará en el desarrollo del proyecto están ligados se traducen en
el planteamiento inicial que se mostrará a continuación.
Esta propuesta se define como la composición de un espacio común
mediante un conjunto no homogéneo de volúmenes los cuales albergan
diversas funciones. Dichas funciones confluirán e interactuarán en este espacio
de carácter neutro que se traduce en la forma de un Atrio central. El carácter de
este espacio central estará directamente afectado por los elementos que lo
conformen.
Los conceptos de Espacio Central, Volumetría heterogénea y
superposición de texturas están ligados al carácter interdisciplinario que, se
supone, deben tener las Artes Visuales asi como su enseñanza . Por esto se
propone una edificación que refleje esta diversidad y concertación tanto en el
plano funcional como en el formal.
144
Se tomó el tema de la escala urbana como un punto importante a
considerar para este análisis conceptual ya que al tratarse de una zona que
aun no culmina su proceso de transformación, se pueden leer 3 escalas
ocupando un mismo entorno: La escala industrial, la escala comercial y la
escala residencial. Es por esto que se propone que la propuesta, al tratarse de
un proyecto que no posee escala metropolitana, conserve una escala
intermedia entre la comercial y la residencial que permita una interacción
amigable con el peatón mediante espacios que sirvan al propósito de
exteriorizar hacia el público el trabajo realizado dentro de la escuela de artes
visuales.
ESCALA COMERCIAL
ESCALA INDUSTRIAL
ESCALA RESIDENCIAL
145
Por otro lado, siendo un proyecto de arquitectura y no, literalmente, un
anuncio publicitario, los elementos de la 3ra dimensión y el recorrido son
puntos de consideración implícita. Enseguida se percibe una fuerte insinuación
al tema de la Instalación, el exponente más representativo en la producción de
Artes Visuales. Este concepto se sentirá en el proyecto bajo la premisa de la
Instalación como una obra envolvente, diversos elementos visuales q
conforman un espacio recorrible y dinámico. Se invierte la posición del objeto
artístico en el espacio y el tiempo. De objeto puntual a espacio envolvente, de
estático a recorrible.
CONCLUSIONES
De acuerdo a los conceptos y referentes ya establecidos, se puede
concluir que la configuración de este proyecto tanto en sus aspectos funcional
como formal reflejará los aspectos más importantes de las Artes Visuales asi
como de su enseñanza. Esto se dará mediante una configuración espacial que
confluya las funciones principales del proyecto hacia un espacio central que
jugará el papel protagónico del proyecto. Este espacio será el foro abierto o la
cantera donde se consolida el carácter interdisciplinario de las Artes Visuales.
En el aspecto formal, desde un primer momento, se tuvo la intención de
que el edificio se inserte en el lugar con un lenguaje que sugiriera la función
que se cumple en su interior. Es aquí donde el tema de las imágenes y el
lenguaje híbrido se ven profundamente involucrados. Esto esta, a su vez,
ligado a la interpretación de una estética ya existente, en el entorno, en la que
predominan las imágenes, colores fuertes y mensajes directos. No se habla de
una transmutación literal de estos elementos a arquitectura, ni de pretender
que el usuario capte una serie de metáforas textuales con solo mirar el
proyecto. Lo que se busca es que el edificio genere sensaciones que lo
identifiquen con lo que sucede dentro de el y con su contexto.
146
“Los Edificios deben de ser, de algún modo, poesía. Las imágenes que ofrecen
a nuestros sentidos deben hacer surgir sentimientos análogos al uso al cual
estos estan dedicados.”
L. Boulée – “Precursores del Iluminismo”
“El lenguaje visual que vemos en las distintas edificaciones conforman la
variedad de estos en paisajes urbanos, pudiendo diferenciar uno de otro
gracias, en parte, a la diferencia en la función plástica. Lograr expresar el gusto
y las aspiraciones de los grupos o instituciones que los diseñaron y
construyeron”
Charles Jenks – “Lenguaje de la Arquitectura Post-moderna”
147
LA PROPUESTA
2) FUNCION
148
ANALISIS “RATIONALE”
Para poder iniciar la parte funcional del diseño, se realiza un analisis
“rationale”, que consiste en ubicar las características del terreno que afecten
tanto la zonificación de los paquetes funcionales asi como la configuración del
edificio respecto al entorno.
Primero se ubican las características del entorno urbano del terreno.
Se observa lo siguiente:
El terreno esta ubicado, sin mayores inconvenientes, entre 4 avenidas,
colectoras y arteriales como ya se analizó en el capitulo anterior. La
avenida Industrial no es, aún, muy transitada, lo cual le da tranquilidad y
bajo indice de ruido al emplazamiento del terreno.
149
Las zonas comerciales señaladas están en proceso de crecimiento y
esta previsto por el plan urbano para independencia del año 2003
realizado por el arquitecto Augusto Ortiz de Cevallos que continuarán
creciendo hasta reemplazar a toda la industria ubicada en esta zona.
El plan de crecimiento del C.C. Megaplaza Norte culminará su
crecimiento atravesando la manzana y abriendose hacia la avenida
industrial justo delante del terreno, lo cual lo hará más accesible y
contribuirá a la reactivación de la avenida Industrial.
La presencia de las avenidas señaladas, como ya se señalo
anteriormente, conectan al cuadrante donde esta ubicado el terreno con
el resto de la ciudad, tanto al sur como al oeste.
A continuación se analiza el entorno inmediato del terreno:
150
Se observa lo siguiente:
El entorno inmediato del terreno no presenta mayores problemas en
cuanto a ruido.
La calle Enrique Ferreyros provee un acceso directo hacia el terreno
desde la av. Túpac Amaru.
La esquina generada por el cruce de la av. Industrial con la calle Enrique
Ferreyros insinúa lo que será el ingreso público al proyecto mediante un
plaza para crear una relación amigable de interacción con la calle.
El lado posterior del terreno que abre hacia la calle Enrique Ferreyros
insinúa el ingreso de servicio asi como el ingreso vehicular, dado que se
trata de una calle tranquila no estorbara el tráfico de la av. Industrial.
El rango de movimiento del sol señalado indica las zonas que deberán
ser protegidas contra el sol tanto en la mañana como en la tarde.
PAQUETES FUNCIONALES
Se dividirá el programa y la zonificación de la escuela de Artes Visuales
en los siguientes paquetes funcionales:
Ingreso Principal
Administración
Centro de Información
Aulas
Talleres
Cafetería
151
En el gráfico se puede mostrar la ubicación tentativa de los paquetes
funcionales. Se priorizó el aislamiento de las aulas y los talleres con respecto a
la av. Industrial para evitar la eventual invasión del ruido. Al mismo tiempo se
han ubicado los paquetes de administración, cafetería, centro de información y
parte de las áreas destinadas a exposiciones hacia el ingreso principal para ser
mas accesibles al público no perteneciente a la escuela y por un eventual caso
de que funcionen estando cerrada el resto de la escuela.
También se puede observar la ubicación de los ingresos con respecto a
la calle. En el caso del ingreso de servicio, se insinúa su prolongación mediante
152
una posible circulación de servicio que se extienda por los linderos interiores
del terreno de manera que el personal de servicio pueda acceder a las
diferentes partes del edificio sin atravesar la plaza interior que se plantea para
articular los paquetes ya mencionados.
Se considera que los estacionamientos asi como cuartos de maquinas
serán ubicados en un nivel de sótano.
CALCULO DE AULAS Y TALLERES
Se propone un programa que albergue las facilidades que permitan el
estudio teórico y práctico de las Artes Visuales de una manera acorde con el
contexto temporal que se vive. Esta enseñanza debe contemplar 4 áreas o
especialidades:
-Fotografía
-Diseño Gráfico/Publicitario
-Animación
-Diseño Digital/Multimedia
Como ya se indicó, la escuela contemplará una población de 400
alumnos. A continuación se grafica el calculo para el numero de aulas y talleres
respecto a esta población.
Numero de Alumnos por aula:
Se calcula un ingreso de estudiantes de 50 alumnos por ciclo
académico, lo que haría un total de 400 alumnos en los 8 ciclos, es decir en 4
años de carrera.
153
En función de lograr el mejor desempeño de los alumnos y el poder
otorgarles una educación personalizada, luego de comparar el funcionamiento
de algunas de las escuelas más importantes en esta especialidad (Artes
Visuales), se determina que el número máximo de alumnos por aula será de 25
alumnos.
Definición del horario típico:
Primero se empezará por definir que existen básicamente dos tipos de
cursos: Cursos Teóricos (TE) y Cursos Prácticos o Talleres (TA). Estos a su
vez requerirán dos tipos diferentes de aulas, a las que se denominarán: Aulas
Teóricas (A-TE) para los cursos de teoría y Aulas Taller (A-TA) para los cursos
de taller.
En segundo lugar, se determina que un ciclo académico modelo tiene un
promedio de 4 Cursos Teóricos y 2 Cursos Taller.
Cálculo de Horas de Estudio por Tipo de Curso
Tipo
de
Curso
Tipo de
Aula
Número
de Cursos
por Ciclo
Duración
de Clase
por vez
Número
de Clases
por
Semana
Horas por
Semana
por Curso
Total de
Horas por
Semana
Promedio
de Horas
Diarias
TE A-TE 4 2 horas 2 4 16 3.2
TA A-TA 2 3 horas 2 6 12 2.4
Según el cuadro, un alumno regular toma diariamente un promedio de
3.2 horas de Clases Teóricas y 2.4 horas de Clases de Taller.
154
Cálculo de Aulas Requeridas:
Si se tienen en total 400 alumnos repartidos en 8 ciclos académicos de
50 alumnos cada uno y la capacidad máxima de alumnos por cada curso
dictado es de 25 alumnos, se concluye que tendrán que haber 2 grupos de
alumnos por ciclo, donde cada grupo tendría una capacidad máxima de 25
alumnos, haciendo un total de 16 grupos de alumnos en los 8 ciclos ó 4 años
de duración que tiene cada especialidad.
Cuadro 1
Aula Curso Número de
Grupos
Total de Horas
por Semana
Promedio de
Horas Diarias
Total de Horas de
Clase por Día
A-TE TE 16 16 3.2 51
A-TA TA 16 12 2.4 38
Si se determina que un día de clase tiene 12 horas hábiles entre las 8:00am
y las 9:00pm, se tendrá:
Cuadro 2
Aula Total de Horas de Clase
por Día
Máximo de Horas de Clase
por Día
Número de Aulas
A-TE 51 12 4.25=4
A-TA 38 12 3.20=3
Es decir, el mínimo de aulas requeridas será de:
4 aulas de teoría (A-TE)
3 aulas Taller (A-TA)
Por esto se programan:
4 aulas teóricas
4 salas de computo
1 taller de modelado
155
1 taller de xilografía/grabado
1 taller de serigrafía
1 taller de dibujo
1 taller de animación
2 talleres multiples
1 estudio de grabación de audio
1estudio de producción video/fotografía
2 laboratorios de fotografía
Por los diferentes talleres que requiere la escuela de artes visuales se excede
el mínimo requerido.
156
PROGRAMA ARQUITECTONICO
Según los análisis previos se resume el siguiente programa de espacios:
Aulas y Talleres: Este paquete se compone de 2 grupos principales de
espacios, las Aulas y los Talleres. Se proponen:
8 unidades de aulas de 50m2 cada una. Este grupo sufre una
subdivisión en 4 aulas teóricas, y 4 salas de computo. Se considera una
capacidad máxima de 25 alumnos por unidad de aula teórica y 22 por
sala de computo.
8 unidades de talleres prácticos de 60/50m2 c/u. Estos talleres se
distribuyen en 1 taller de modelado(elaboración de modelos a escala,
muñecos y demás objetos relacionados a la animación), 1 taller de
dibujo(instrucción práctica de dibujo técnico y expresivo), 1 taller de
pintura, 1 taller de serigrafía(instrucción practica de impresión manual
sobre diversos materiales complementario para las especialidades de
Animación y Diseño Gráfico/Publicitario), 1 taller de xilografía y grabado
(equipado con prensas y demás equipos destinados a trabajo de
imprenta), 1 taller de animación(instrucción en el desarrollo de
caricaturas) y 2 talleres de uso flexible(destinados a cubrir excesos de
alumnos en otros talleres y fungir como talleres libres).
Laboratorios: Este paquete contiene 3 areas o espacios especializados
para la enseñanza páctica:
1 sala de producción de 60m2 destinada a la producción fílmica y
fotográfica. Anexados a esta sala habrán: 1 sala de control de 25m2, y
1 area de maquillaje de 30m2.
1 estudio de grabación de audio de 50m2, dividido en 1 sala de
control y 1 sala de grabación, deberá ser aislado acústicamente del
157
resto del edificio. Este espacio es complementario para la elaboración
de material audiovisual y será usado para la grabación de diálogos u
otros sonidos.
4 cubículos de edición de 5m2 c/u. En estos espacios se lleva a cabo
la edición digital del material audiovisual, la capacidad de estos
cubículos es de 2 personas c/u.
2 laboratorios de fotografía de 30m2 c/u(1 de fotografía a color y 1
de fotografía blanco y negro). Estos laboratorios son asistidos por 1
cuarto de revelado de 15m2, y un hall de donde se controlará el
acceso a los laboratorios.
1 depósito de equipos de 15m2.
Biblioteca: Este gran centro de información se subdivide en los siguientes
espacios:
2 Hall de 40m2 que cumpla la función de recibidor y distribuidor y
controlador de prestamos y devoluciones de material de lectura y/o
audiovisual.
1 Sala de Internet de 80m2 equipada con un máximo de 26
computadores para el uso del alumnado. Adicionalmente también se
equipa este espacio con un counter para el control de reservas,
bloqueo individual de señal hacia los computadores y los servicios de
impresiones y scanner.
1 Sala de Lectura de 120m2 destinada al almacenamiento y lectura de
material bibliográfico y con capacidad máxima para 30 lectores.
1 Hemeroteca de 80m2 destinada al almacenamiento y lectura
material diverso como revistas especializadas y periódicos y con
capacidad máxima para 15 lectores.
158
1 Videoteca de 90 m2 destinada al almacenamiento uso y préstamo
de material audiovisual, y con capacidad para 30 unidades de
televisión/DVD.
9 Cubículos de edición de 5m2 cada uno, equipados con 1
computador, 1 mesa de apoyo y 1 unidad de TV/DVD(opcional). La
capacidad máxima por cubículo será de 5 alumnos.
1 Oficina Administrativa de 15m2 con capacidad para 1 jefe
bibliotecario. Esta oficina será de acceso restringido para el alumnado.
Administración: Este es el centro de operaciones de la escuela, donde
todas las funciones ejecutivas y administrativas se desarrollarán. Se
subdivide en las siguientes areas:
Area de Servicios Académicos: Compuesta por un espacio de
atención al público (trámites, pagos y consultas) de 35m2.
Area Contable y de Logística: El area contable estará encargada de la
contabilidad (facturación, planillas, etc.) y tesorería de la escuela y el
area logística se encargará de la organización de eventos diversos y
relaciones públicas de la escuela. Tendrá un area de 95m2 divididos
con tabiquería de drywall. Incluye 1 recepcionista, 1 baño simple, 1 sala
de reuniones y 1 deposito.
Area de Dirección y Coordinación Académica: de 95m2 que
comprenderá 1 dirección, 4 coordinadores académicos, 1 recepcionista,
q sala de reuniones, 1 baño simple. El area estara distribuida con
tabiqueria de drywall.
Sala de Profesores: Este espacio de 95 m2, es el responsable de alojar
al personal docente en sus horas libres. Estará equipado con 4
159
computadores, 3 mesas de trabajo (4 asientos c/u), un area de
descanso, 1 kitchenette y 1 baño simple.
Exposiciones: Aquí están contenidos los espacios de carácter público que
permiten una involucrar a la comunidad con lo que se produce en la
escuela. Se compone de 2 areas principales:
Zona de exposiciones: Incluye el foyer del S.U.M. (70m2) que tiene
anexados 2 baños de apoyo (10m2 c/u). Y el hall de ingreso a la zona de
aulas y talleres(150m2) y 1 area de exposiciones exteriores de 250m2.
La plaza de ingreso y el atrio central también son susceptibles a ser
utilizados para exposiciones.
S.U.M. – Sala de Usos Multiples: Este espacio tendrá un area de 250m2.
Como su nombre lo indica, esta gran area carecerá de mobiliario fijo ya
que debe tener la flexibilidad de absorber la función de auditorio(en el
caso de conferencias, graduaciones o la eventual proyección de material
fílmico), asi como la de sala de exposiciones para poder ampliar la
capacidad ya dada por el area permanente de exposiciones. Contará
tambien con una pequeña sala de control de 5m2 desde donde se
controlará el sonido e iluminación de la sala. En el caso de usarse como
auditorio se contará con asientos modulares apilables para poder
albergar a un máximo de 250 espectadores y también se contará con un
escenario desmontable para poder ubicar a los conferencistas.
Funciones Complementarias: Este paquete está compuesto por aquellos
espacios cuyas funciones, a manera complemento, aseguran el correcto
funcionamiento de los espacios ya descritos en este programa.
Hall principal: Con un area de 100m2, este espacio es el recibidor por
donde los usuarios de la escuela y público en general accederán al
edificio, y es el espacio que articula el area académica con el area
administrativa y la de exposiciones. En este espacio se encontrará
también un control de seguridad donde los usuarios de la escuela, asi
160
como los visitantes podrán identificarse para ingresar al edificio, y
también se considera la inclusión de un counter de informes para las
personas que deseen ingresar como estudiantes a la escuela. Desde
este hall se podrá accedre de manera directa a las circulaciones
verticales, es decir tanto como a las escaleras como al ascensor
contemplado para los invalidos.
Cafetería: Comprende un area para recepcion de insumos de 15m2, 2
baños simples de 2.5m2 para el personal, 1 area de limpieza y
almacenaje de 25m2, 1 cocina semi-industrial de 50m2, 1 comedor de
140m2 para comensales y 2 baños de 5m2 c/u.
Servicios higiénicos (S.S.H.H.): Se consideran 3 baterias de baños de
15m2 c/u que destinados a atender los bloques de aulas, talleres y
laboratorios.
Servicio: En esta zona se encuentran un taller de mantenimiento de
30m2, una zona de control de ingreso 40m2, 1 garita para guardianes de
7m2, y 2 baños con cambiadores para personal de servicio de 10m2 c/u.
Cuarto de tableros de 35m2 para los tableros de electricidad
principales y el grupo electrógeno. Este espacio debe contar con
respiraderos para la evacuación del aire viciado producido por el uso del
grupo electrógeno.
Cuarto de Bombas de 95m2 donde se ubican la cisterna y el sistema
hidroneumático que bombeará agua a todo el edificio.
Estacionamiento Subterráneo: Como referencia se toma una razon de
1 auto por cada 10 usuarios de la S.U.M. (250 personas) obteniendo asi
29 plazas en total incluyendo una plaza para invalidos en un area de
1000m2
161
Resumen de Areas:
BLOQUES / ESPACIOS CANTIDAD AREA (M2)
Aulas y Talleres
Aulas Teoricas 4 200
Salas de Computo 4 200
Talleres 8 440
Laboratorios
Sala de Produccion 1 60
Estudio de grabacion 1 50
Laboratorios de fotografía 2 60
Cuarto de revelado 1 15
Deposito de equipos 1 15
Cubiculos de edicion 5 5
Centro de Informacion
Hall 1 40
Sala de Intenet 1 80
Hemeroteca 1 80
Sala de lectura 1 120
Videoteca 1 90
Bibliotecario 1 15
Administracion
Servicios academicos 1 35
Area administrativa 1 95
Direccion 1 95
Area de profesores 1 95
Exposiciones
Foyer 1 70
Hall aulas/talleres 1 150
Exposiciones exteriores 1 250
S.U.M. 1 250
Cafeteria
Cocina 1 50
Ingreso de Insumos 1 15
Limpieza y almacenamiento 1 25
Comedor 1 140
Servicio
Control de ingreso 1 40
Garita 1 7
Depositos 4 30
Mantenimiento 1 30
162
S.S.H.H.
Aulas/Talleres 6 90
Administración 3 8.7
Cafetería 2 10
Cafetería-personal 2 5
Servicio 2 20
Maquinas
Cuarto de Tableros 1 35
Cuarto de bombas 1 95
Estacionamientos 1 1000
Subtotal 4110.7
TOTAL (+25% circulaciones y muros) 5138.375
AREA TERRENO 2816
AREA TECHADA 1835.555
AREA SIN TECHAR 980.445
163
164
165
166
167
CIRCULACIONES
El esquema de circulaciones mantiene una base simple en los bloques
de Biblioteca, Aulas y Talleres circundando el vacío interior del Atrio Principal.
.
CIRCULACIONES – PLANTA 1er NIVEL
- Circulación horizontal
- Circulación Vertical
168
CIRCULACIONES – PLANTA 2do NIVEL
- Circulación horizontal - Circulación Vertical
CIRCULACIONES – PLANTA 3er NIVEL
- Circulación horizontal - Circulación Vertical
169
CIRCULACIONES – PLANTA SOTANO
- Circulación horizontal - Circulación Vertical
170
LA PROPUESTA
3) DISEÑO
171
LENGUAJE ARQUITECTONICO
Ya establecida la propuesta conceptual en el plano formal, se obtienen,
de esta, las ideas rectoras de lo que será el lenguaje arquitectónico en los
diferentes elementos del proyecto
El lenguaje híbrido que se menciona desde la etapa conceptual se hará
presente desde la sensación de volumetría heterogénea hasta la superposición
de distintos materiales y texturas tanto a nivel de elementos funcionales como
escaleras o coberturas como a nivel de acabados en fachada.
El lenguaje arquitectónico se puede desmenuzar en los siguientes
elementos:
Elementos expuestos:
Se refiere al acabado general de los bloques de talleres, aulas y
administrativo. Estos bloques asi como algunos espacios resaltados en el
centro de información mediante volados que se encuentran acabados en
cemento expuesto.
Elementos metálicos:
Estos elementos terminarán de establecer el factor de contraste que
generará la lectura híbrida propuesta.
Se utilizara un enchape en base a listones de acero en la mayor parte de
los bloques que miran hacia la calle y en buena parte del atrio central, es decir
en el bloque del centro de información y en la S.U.M. Por otro lado se acentúa
el hall de ingreso mediante la utilización de un sistema estructural en base a
columnas metalicas que sostienen un techo de calamina metalica estructurado
con tijerales y la presencia de la escalera principal, también metálica.
172
Además de los elementos ya nombrados, se aprovecha el tema de
asoleamiento visto en el análisis rationale para incluir parasoles metálicos en
las zonas que los requieran de manera que también contribuyan a consolidar
una imagen que combine el sistema de albañilería confinada con elementos
metálicos.
Lona Tensionada:
Como aporte adicional al lenguaje del proyecto se propone una lona
tensionada que servirá como protección del sol a el area destinada a talleres y
exposiciones exteriores encima de la S.U.M. Este elemento sirve como
elemento de rompimiento y remate de la línea ortogonal que sigue la
volumetría. Además de que engloba un sistema y material adicionales a los ya
explicados.
173
PLANOS Y VISTAS DEL PROYECTO
Vista – Av. Industrial
Vista – Esquina Av. Industrial con Ca. Enrique Ferreyros
174
Vista Atrio Principal – Desde Hall de Ingreso
Vista – Av. Industrial
175
Vista – Atrio principal
Vista Atrio Principal
176
RECOMENDACIONES FINALES
El tipo de solución por el que se apostó en esta tesis de investigación y
proyecto de grado siempre tuvo como metas claras contribuir a la mejora de la
infraestructura local de la zona; reinterpretar y consolidar mediante la
Arquitectura y las Artes Visuales una serie de códigos visuales y estéticos que,
independientemente de cualquier tipo de afinidad estética de quien escribe,
son parte de lo que ahora es la mayor parte de una ciudad en constante
cambio y expansión; y finalmente inyectar vida cultural a una zona pujante que
al ya estar asentando su consolidación económica debe, cuanto antes,
comenzar a mejorar estre aspecto que le permitirá funcionar mejor como
sociedad y poder tomar posiciones críticas frente a si misma . Este
proyecto no pretende por si mismo ser una gran y única solución al problema
planteado, muy por el contrario, pretende generar una onda expansiva que
genere proyectos similares en otras zonas de la ciudad que ataquen este
problema y otros similares mediante la suma de esfuerzos.
Luego de haber procesado lo relacionado al tema de las Artes Visuales y al
sector al que este proyecto se pretende amoldar, se puede concluir que el
problema cultural y social al que se esta atacando contiene diversos ángulos y
perspectivas por los cuales se le debe enfocar. Sin embargo la arquitectura
siempre jugará algún rol en las soluciones que se les den a los problemas que
aquejen a la sociedad.
“La cultura es capaz de descifrar los enigmas en que nos envuelve la vida.”
Anónimo
177
FUENTES
178
BIBLIOGRAFÍA
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Arquitectura para una ciudad fragmentada Elio Martuccelli Universidad Ricardo Palma. Lima, Perú – 2000
Consideraciones sobre la Educación Artística Rudolf Arnheim Ediciones Paidós Barc/B.A/Mex - 1993
Municipalidad de Independencia Plano de Zonificación de Independencia - Diciembre, 1998
Plan Urbano Estratégico para Independencia – Nuevo Centro de Lima Norte – Municipalidad de Independencia / Augusto Ortiz de Zevallos Lima, Agosto 2003
Instituto Geográfico Nacional Fotografía Aerea de Independencia 1/6000 – 1998-99
Revista El CROQUIS Wiel Arets 1993-1997, 1997, 85
Revista EL CROQUIS Peter Eisenman 1990-1997, 1997, 83
Norman Foster: Selected and Current Works of Foster and Partners Images Publishing – 1997
179
PAGINAS WEB
http://www.alter.org.pe/indep/Caracte.html
Plan de desarrollo Integral del distrito de Independencia
http://www.portaldearte.cl/terminos/artes_visuales.htm Definición de artes visuales
http://usinfo.state.gov/journals/itsv/0403/ijss/heartney.htm#top Articulo Eleanor Heartney: “Artes visuales - los límites se vuelven confusos”
http://www.otrocampo.com/7/critic_koldobsky.html Artículo Daniela Koldobsky “La crítica de artes visuales en su sistema”
http://www.replica21.com/archivo/s_t/45_sepulveda_artes90.html Artículo Luz María Sepúlveda: “Las artes visuales en los años 90”
http://www.escueladeartedehuesca.org/html/main.html Escuela de Arte de Huesca, Aragón, España
http://www.uanl.mx/oferta/licenciatura/facs/fav/antecedentes.html Universidad Autónoma de Nuevo León, Mexico – Facultad de Artes Visuales
http://herbergercollege.asu.edu/ Herberger Collage of Fine Arts, Arizona
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http://www.interculturalidad.org/c/arti/c_chi_010404.htm Artículo Arturo Quispe Lázaro: La “Cultura Chicha” en el Perú
http://www.editoraperu.com.pe/edc/2003/10/23/cul_.asp Diario El Peruano, Artículo Luis Alvarado: “Contracultura Limeña”
http://www.saladeprensa.org/art70.htmman Artículo Juan Gargurevich Regal: Perú, La Cultura Chicha y la Comunicación masiva
http://franc.apuntesperuanos.com Artículo J. Francisco Canaza: La imagen del Perú.
180
ANEXOS
