T o w a r d s t h e B a n k o f t h e F u t u r e

Th

eo

Pr

od

ro

mid

is

T o w a r d s t h e B a n k o f t h e F u t u r e

T h e o P r o d r o m i d i s

5

Theo Prodromidis works primarily with film, photography and performance, combining historical research, fiction and the documentary. By critically examining the relationship and function of various disciplines of cultural production (including architecture, avant-garde cinema and devised theatre techniques), Prodromidis comments on the nature of representation in the media, specifically on the inherent performativity and narrativity of the moving image. He produces works that develop a logos, or discourse, which positions the above research and its political connotations in the aesthetic realm. Katerina NikouAGORA - 4th Athens Biennial Catalogue

Ο Θοδωρής Προδρομίδης δουλεύει κυρίως με φιλμ, φω-τογραφία και περφόρμανς, που συνδυάζουν στοιχεία σι-τορικής έρευνας, μυθοπλασίας και ντοκιμαντέρ. Εξετάζο-ντας κριτικά τη σχέση και τη λειτουργία των διαφόρων τομέων πολιτιστικής παραγωγής (συμπεριλαμβανομένης της αρχιτεκοτνικής, του πρωτοποριακού κινηματογρά-φου και επινοημένων θεατρικών τεχνικών), ο Προδρομί-δης σχολιάζει τη φύση της αναπαραγωγής στα μέσα, και συγκεκριμένα την παραστατικότητα και την αφηγματικό-τητα που είναι εγγενής στην κινούμενη εικόνα. Παράγει έργα που αναπτύσσουν ένα λόγο ο οποίος τοποθετεί την προαναφερθείσα έρευνα και τις πολιτικές της προεκτά-σεις στο αισθητικό πεδιό.

Κατερίνα ΝίκουAGORA - Κατάλογος 4ης Μπιενάλε Αθήνας

Towards the Bank of the Future

Nitra Gallery

Thessaloniki

The exhibition

7

Nitra Gallery is proud to present the solo show of Theo Prodromidis after his participation at the 5th Thessaloniki Biennale of Contempo-rary Art (curated by Katerina Gregos, 2015). Central to the “Towards the Bank of the Future” exhibition is the video the artist was commissioned by the Onassis Cultural Center for the exhibition “Visual Dialogues 2013” (2013-2014) and which has as point of reference the poem “The Bank of the Future” by C.P Cavafy.

The video has also been presented at Les Rencontres International, New Cinema and Contemporary Art in Paris (2014), in Berlin at the Haus der Kulturen de Welt (2015) and participated in Fireflies in the Night, organized by Robert Storr and curated by Barbara London, Calliope Minoudaki and Francesca Pietropaolo at the Stavros Niarchos Foundation Cultural Center in Athens.

The work follows the journey and actions of a wanderer/researcher at the National Library, the National Museum, the collection of Islamic Art at the Benaki Museum finally ends in a research room at the Numismatic Museum. During one of his breaks a conversation takes place in which verses from the poems Hidden and The Bank of the Future are heard, questioning the consistency between thought, reason, and, by extension, action. Playing with these two poems, Prodromidis brings the value of the act into dialogue with its content, thus emphasiz-ing the act over the expectations contained within it.

The act contains an inherent political dimension which informs the experience of the exhibition, through the fabrics included in accord-ance with the term panneau; Panneau as a surface of information as defined by the French language, and, inevitably, as the banners linked to Greek culture in its political manifestation.

The concept of historicity and the role of the artist in relation to his specific historical and social context are both important elements of the video, transposing the conversation to an existential level. Prodromidis puts forward the concepts of future, value, bank, and history in a dialectic relationship – repositioning the artist in relation to them and his work in relation to society.

Each of these elements – the artist, History and society – protagonists of this visual work, are transferred from screen to space and manifest themselves as two independent works, To Appear and Act Freely (aluminum) and Later (neon). In these works, which use language and text as their own codification, questions related to their function, meaning and interpretation emerge.

Prodromidis’s investigation unfolds four-fold into the exhibition space by different means: video, neon, aluminum and fabric, creating a wholly new framework, inviting the visitor on a new journey and experience within the space to understand the works.

8

9

Η Nitra υποδέχεται το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με τα εγκαίνια της ατομικής έκθεσης του Θοδωρή Προδρομίδη Προς την Τράπεζα του Μέλλοντος, κεντρικό έργο της οποίας αποτελεί το ομώνυμο βίντεο που δημιούργησε ο καλλιτέχνης μετά από ανάθε-ση από την Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Αλέξανδρος Σ. Ωνάσης για την έκθεση Εικαστικοί Διάλογοι 2013 (2013-2014). 

Το έργο που έχει σαν σημείο αναφοράς το ποίημα του Καβάφη «Η Τράπεζα του Μέλλοντος»  έχει παρουσιαστεί επίσης στο  Les Rencontres International, New Cinema and Contemporary Art στο Παρίσι (2014), στο Βερολίνο στο Haus der Kulturen der Welt (2015), καθώς και τον Ιούνιο του 2015 ως μέρος του Fireflies in the Night σε διοργάνωση του Robert Storr και επιμέλεια των Barbara London, Καλλιόπη Μηνιουδάκη και της Francesca Pietropaolo στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος στην Αθήνα.  Το έργο παρακολουθεί την πορεία και τις πράξεις ενός περιπατητή-ερευνητή στην Εθνική Βιβλιοθήκη, το Εθνικό Αρχαιολογικό Μου-σείο, την συλλογή Ισλαμικής Τέχνης του Μουσείου Μπενάκη ώσπου να καταλήξει σε έναν ερευνητικό χώρο, τη βιβλιοθήκη του Νο-μισματικού Μουσείου. Σε κάποιο διάλειμμά του λαμβάνει χώρα μια συζήτηση, στην οποία ακούγονται και οι στίχοι από τα ποιήματα Κρυμμένα και Τράπεζα του Μέλλοντος του Καβάφη, που θέτουν σε αμφισβήτηση τη συνέπεια μεταξύ σκέψης, λόγου και κατ’επέκταση πράξης. Παίζοντας με τα δύο αυτά ποιήματα, ο Προδρομίδης φέρνει σε διάλογο την αξία της πράξης με το περιεχόμενό της, δίνοντας έμφαση στην πράξη έναντι της προσδοκίας που αυτή εμπεριέχει.

Η πράξη έχει εξ’ορισμού πολιτική διάσταση και κατ’επέκταση η εμπειρία της έκθεσης διαμορφώνεται και μέσα από τα υφάσματα που αποτελούν σύμφωνα με τον τίτλο panneau. Panneau ως επιφάνεια πληροφορίας όπως ορίζεται στη γαλλική, αλλά αναπόφευκτα και ως πανό συνδεδεμένο στην ελληνική κουλτούρα, με την πολιτική του διάσταση.

Σημαντικό στοιχείο στο βίντεο αποτελεί η έννοια της ιστορικότητας και ο ρόλος του δημιουργού σε σχέση με το εκάστοτε ιστορικό και κοινωνικό πλαίσιο που λειτουργεί, μεταφέροντας το διάλογο σε ένα υπαρξιακό επίπεδο. Ο Προδρομίδης θέτει τις έννοιες μέλλον, αξία, τράπεζα, ιστορία σε διαλεκτική σχέση και επανατοποθετεί το δημιουργό ως προς αυτές – καθώς και το έργο του ως προς την κοινωνία.

Το καθένα από αυτά τα στοιχεία, ο δημιουργός, η Ιστορία και η κοινωνία, τα οποία αποτελούν τους πρωταγωνιστές αυτού του εικα-στικού φιλμ, μεταφέρονται από την οθόνη στο χώρο και αποκτούν τη δική τους αυτονομία στα δύο έργα To Appear and act freely (αλουμίνιο) και Later (neon) αντίστοιχα. Μέσα από τα έργα αυτά στα οποία χρησιμοποιείται η γλώσσα και η γραφή ως κωδικοποίησή της, αναδεικνύονται ερωτήματα που σχετίζονται με τη λειτουργία, τη νοηματοδότηση και την ερμηνεία της.

Η διερεύνηση του Προδρομίδη ξεδιπλώνεται τέσσερις φορές στο χώρο με διαφορετικά μέσα: το βίντεο, το νέον και το αλουμίνιο καθώς και τα υφάσματα, σχηματίζοντας ένα νέο πλαίσιο, καλώντας τον επισκέπτη της έκθεσης σε μια νέα διαδρομή και εμπειρία στο χώρο για την ανάγνωση των έργων. 

10

The artworks

11

Towards the Bank of the Future2013, ed.3 + 1APvideoduration: 7’ 40’’

Προς την Τράπεζα του Μέλλοντος2013, ed.3 + 1 APβίντεοδιάρκεια: 7’40’’

12

Towards the Bank of the Future _ video stills Προς την Τράπεζα του Μέλλοντος _ στιγμιότυπα

13

“Towards the Bank of the Future” observes and engages with two conceptual axes.

The first axis derives from the analysis of Aristotle in the Nico-machean Ethics, where Aristotle presents the problematic of a definition of the “work of man”. As the Italian philosopher Giorgio Agamben comments “the aim of such a definition is the designation of the ultimate good (Agathon) as a sub-ject of political science, in relation to which the engagement with ethics, operates as a form of introduction. This ultimate good is happiness”.

In Cavafy’s work, one can locate this engagement, between the ethical and aesthetic operation of man and specifically of the creator of work.

In the same way that Aristotle sets the work of man in mo-tion, this form of a life that is activated by the operation ofLogos, Cavafys repositions life, or a form of life at least, in the sphere of History, a history of action, an action beyond a simple livelihood (ζην).

Cavafys in a way that is essentialy modern, and with moder-nity being clearly visible in the formal qualities of his body of work, describes, and thus positions in the sphere of aesthet-ics, actions and events taken from both the historical and the everyday, and thus elevates them in forms that while they are located in the common, they are set in motion by the sublime.

At this exact point, the work “Towards the Bank of the Fu-ture” focuses on the second axis, on the concept of historic-ity, thus the specific position and use of History in the work of Cavafys. The poet frequently narrates in his works, of a man who is historically located either in the classical or the modern times.

What is always underlying and gives the work its characteris-tic force, are these historical moments that one can come in relation to in Cavafy’s poetry, moments that usually overturn established political and social orders. And while the narra-tion revolves around the tangible and the everyday, the his-torical position is always a key element for both the semiotic and experiential engagement with the poem.

The above element is the one that transforms the work of Cavafys to a significant moment of modernity in poetry. The displaced historicity of the form, where the atemporal col-lides with the historical.

Theo Prodromidis, text for the exhibition Visual Dialogues 2013, Onassis Cultural Centre, Athens, Greece:

14

15

Το έργο "Προς την Τράπεζα  του Μέλλοντος" παρατηρεί και πραγματεύεται δυο εννοιολογικούς άξονες.

Ο πρώτος άξονας πηγάζει από την ανάλυση του Αρι-στοτέλη στο πρώτο βιβλίο των Ηθικών, τη Νικομάχεια, έργο στο οποίο θέτει το πρόβλημα ενός ορισμού του "έργου  του ανθρώπου". Όπως σχολιάζει ο Ιταλός φιλό-σοφος Giorgio Agamben: "σκοπός αυτου ́του ορισμού εί-ναι ο προσδιορισμός του υπέρτατου αγαθού ως αντικει-μένου της πολιτικής επιστήμης, σε σχέση με την οποία η πραγματεία για την ηθική αποτελεί ένα είδος εισαγωγής. Αυτό το υπέρτατο αγαθό είναι η ευτυχία".

Στο έργο του Καβάφη, μπορεί κανείς να εντοπίσει την δι-απραγμάτευση αυτή, ανάμεσα στην ηθική και την αισθη-τική λειτουργία του ανθρώπου και, κυρίως, του δημιουρ-γού.

Κατά τον ίδιο τρόπο με τον οποίο ο Αριστοτέλης θέτει το έργο του ανθρώπου σε κίνηση, αυτή την μορφή μιας κά-ποιας ζωής που ενεργοποιείται με τη λειτουργεία του Λό-γου, ο Καβάφης μεταθέτει τη ζωή, μια κάποια ζωή έστω, στη σφαίρα της Ιστορίας, μιας ιστορίας της πράξης, μιας πράξης πέραν του απλού ζην.  

Ο Καβάφης, με έναν τρόπο ουσιαστικά μοντέρνο, και με τη νεωτερικότητα να διαφαίνεται καθαρά στη μορφή τού έργου του, περιγράφει - και μεταφέρει στη σφαίρα της αισθητικής - δράσεις και γεγονότα  βγαλμένα τόσο από την Ιστορία όσο και από την καθημερινότητα, και τις ανάγει σε φόρμες που, ενώ από μια σκοπιά είναι εγκατε-στημένες στο απλό, δονούνται από κάτι το πολύ υψηλό.

Σε αυτό ακριβώς το σημείο, το έργο "Προς την Τράπεζα του Μέλλοντος" εστιάζει στον δεύτερο άξονα, την έννοια της ιστορικότητας, δηλαδή την ιδιαίτερη θέση και χρήση της Ιστορίας, στο έργο του Καβάφη. Ο ποιητής αφηγείται συχνά μέσα από τα γραπτά του, έναν άνθρωπο ιστορικά τοποθετημένο είτε στους αρχαίους (κλασικούς,  ελληνι-στικούς...) είτε στους σύγχρονους καιρούς.

Αυτό που πάντα ελοχεύει και δίνει στο έργο του τη δύ-ναμη που το χαρακτηρίζει, είναι ότι οι ιστορικές αυτές στιγμές που συναντάει κανείς στα ποιήματα του Καβά-φη  είναι στιγμές που, συνήθως, ανατρέπουν καταστη-μένα πολιτικά και κοινωνικά σύνολα. Και, ενώ η αφήγηση περιστρέφεται γύρω από κάτι το απτό και καθημερινό, η ιστορική τοποθέτηση είναι πάντα καίρια τόσο για την σημειολογία όσο και για τη βιωματική εμπειρία του ποι-ήματος.

Το παραπάνω στοιχείο είναι αυτό που μετατρέπει το έργο του Καβάφη σε σταθμό της νεωτερικότητας στη σύγχρονη ποίηση. Η μετατιθέμενη ιστορικότητα της φόρ-μας, όπου το αχρονικό σημείο έρχεται σε σύγκρουση με το ιστορικό.

Θοδωρής Προδρομίδης, κείμενο για την έκθεση Εικαστικοί Διάλογοι 2013, Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, Ίδρυμα Αλέξανδρος Σ.Ωνάσης:

16

17

“Towards the Bank of the Future”  is a brief cinematic con-templation on artistic and intellectual creation and its rela-tionship to history and politics in light of the modernity of Cavafy’s poetry—the  “displaced historicity of form where the atemporal collides with the historical,” according to the art-ist. Theo Prodromidis’s lens follows a writer of an anachro-nistic appearance in the National Library, during a museum visit that combines views of the Archeological Museum of Athens and the Islamic Art Museum, a café and at his writing abode. He also shows him crossing the streets of downtown Athens as if entering history. His march structures the indoor scenes and conceptual axis of the film in pairs. Hinting at Aristotle’s notion of “agathon” (good) as an ethical, sociopo-litical goal of man’s work and means to happiness through his hero’s leafing through Aristotle’s Ethica Nicomachea and his museum visit, the historicity in Cavafy’s engagement with the everyday life and history is foregrounded, as en-acted by his protagonist’s latently homoerotic, and quite Brechtian, encounter in a café with an arguably Cavafian character; their philosophizing on the difficulty and politics of self-expression through Cavafy’s Hidden Poems; and by the protest scenes played on his computer when he retreats to “work,” to find the right words and to respond. In a time of many bank crises, including the Greek one, it is the title and the related poem by Cavafy, contemplated in front of the Tahrir rather than the Syntagma square protests, that ren-ders Towards the Bank of the Future a timeless and timely defense of the value of knowledge and the “work of man” and, as Prodromidis’s own engagement with contemporary sociopolitical reality, as a means to action. 

Programme notes for Fireflies in the Night, organized by Robert Storr, Dean of the Yale University School of Art, with curators Barbara London, Kalliopi Minioudaki and Francesca Pietropaolo. A program of non-stop video screenings featured some of the best video art produced internationally in one of the quintessential media of the late 20th and 21st centuries.  

22-24.06.2015, Stavros Niarchos Foundation Cultural Center, Athens

18

19

Η ταινία "Προς την Τράπεζα του Μέλλοντος" είναι ένας σύντομος κινηματογραφικός στοχασμός στην καλλιτε-χνική και πνευματική δημιουργία και τη σχέση της με την ιστορία και την πολιτική, υπό το φως του μοντερνισμού της ποίησης του Καβάφη –την «εκτοπισμένη ιστορικό-τητα της μορφής, όπου το αχρονικό συγκρούεται με το ιστορικό», σύμφωνα με τον καλλιτέχνη. Ο φακός του Προδρομίδη ακολουθεί έναν συγγραφέα με αναχρονιστι-κή εμφάνιση στην Εθνική Βιβλιοθήκη, κατά τη διάρκεια της επίσκεψης του σε ένα μουσείο, που συνδυάζει πλάνα από το Αρχαιολογικό Μουσείο της Αθήνας και το Μου-σείο Ισλαμικής Τέχνης, σε ένα καφέ και στο συγγραφικό του καταφύγιο. Τον βλέπουμε επίσης να διασχίζει τους δρόμους στο κέντρο της Αθήνας, σαν να εισέρχεται στην ίδια την ιστορία. Το περπάτημά του συγκροτεί τις εσωτε-ρικές σκηνές και τον εννοιολογικό άξονα της ταινίας. Με υπαινιγμούς στην έννοια του «αγαθού» του Αριστοτέλη, ως ηθικού, κοινωνικοπολιτικού στόχου του ανρώπινου έργου και μέσου για την επίτευξη της ευτυχίας μέσα από το ξεφύλλισμα των Ηθικών Νικομαχείων από τον ήρωά μας, καθώς και μέσα από την περιπλάνηση του στο μου-σείο, η ιστορικότητα της εμπλοκής του Καβάφη με την καθημερινότητα και την ιστορία έρχεται στο προσκήνιο.

Αναπαρίσταται από την λανθάνουσα ομοερωτική, και αρ-κετά μπρεχτική, συνάντηση του πρωταγωνιστή σε ένα καφέ με έναν κάπως καβαφικό χαρακτήρα, το φιλοσο-φείν τους σχετικά με τη δυσκολία και την πολιτική της αυτο-έκφρασης μέσα από τα Κρυμμένα Ποιήματα του Καβάφη, και μέσα από τις σκηνές των διαδηλώσεων που φαίνονται στην οθόνη του υπολογιστή του όταν αποτρα-βίεται για να «εργαστεί», για να βρει τις σωστές λέξεις ώστε να ανταποκριθεί. Σε μία εποχή πολλών τραπεζικών κρίσεων, συμπεριλαμβανομένης της ελληνικής, ο τίτλος και το σχετικό ποίημα του Καβάφη, που απαγγέλεται μπροστά από τις διαδηλώσεις στην πλατεία Ταχρίρ αντί της πλατείας Συντάγματος, καθιστούν το Προς την Τρά-πεζα του Μέλλοντος μία διαχρονική και επίκαιρη υπερά-σπιση της αξίας της γνώσης και του δημιουργικού έργου του ανθρώπου, αλλά και, όπως και η ίδια η καλλιτεχνική εμπλοκή του Προδρομίδη με τη σύγχρονη κοινωνικοπολι-τική πραγματικότητα, ως μέσου δράσης.

Σημειώσεις Προγράμματος του Fireflies in the Night, υπό την καλλιτεχνική επιμέλεια του Robert Storr, και των επιμελητριών Barbara London, Καλλιόπη Μηνιουδάκη και Francesca Pietropaolo. Tο πρόγραμμα περιλαμβάνει non-stop προβολές ορισμένων από τα πιο ση-μαντικά έργα της διεθνούς video art, που αποτελεί ένα από τα κυριότερα εικαστικά μέσα του τέλους του 20ου και του 21ου αιώνα.

22-24.06.2015, Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, Αθήνα

20

value (pannaeu)2015fabric, metal wiredimensions: 253 x 150 cm

value (pannaeu)2015ύφασμα, μεταλλικό σύρμαδιαστάσεις: 253 x 150 εκ.

21

value (pannaeu)2015fabric, metal wiredimensions: 253 x 150 cm

towards (pannaeu)2015fabric. metal wiredimensions: 253 x 200 cm

value (pannaeu)2015ύφασμα, μεταλλικό σύρμαδιαστάσεις: 253 x 150 εκ.

towards (pannaeu)2015ύφασμα, μεταλλικό σύρμαδιαστάσεις: 253 x 200 εκ.

22

23

panneau _ details υφάσματα/pannaeu _ λεπτομέρειες

24

future (pannaeu)2015fabric, metal wiredimensions: 253 x 175 cm

future (pannaeu)2015ύφασμα, μεταλλικό σύρμαδιαστάσεις: 253 x 175 εκ.

25

future (pannaeu)2015fabric, metal wiredimensions: 253 x 175 cm

future (pannaeu)2015ύφασμα, μεταλλικό σύρμαδιαστάσεις: 253 x 175 εκ.

26

27

Later2015, ed.3 + 1APneondimensions: 45 x 185 cm

Later2015, ed.3 + 1APνέονδιαστάσεις: 45 x 185 εκ.

28

29

To appear and act freely2015, ed.3 + 1APengraving on aluminiumdimensions: 73 x 53 cm

To appear and act freely2015, ed.3 + 1APχάραξη σε αλουμίνιοδιαστάσεις: 73 x 53 εκ.

The artist

Theo Prodromidis

(b. 1979)

31

Theo Prodromidis lives and works in Athens, Greece.  He studied Contemporary Media Practice at the University of Westminster and was awarded an MFA in Fine Art at Goldsmiths in 2007, in London, UK.

 His work has been exhibited in galleries, museums and festivals such as the 4th Athens Biennale, Athens & Epidaurus Festival, Kunsthalle Athena, Ileana Tounta Art Centre, Werkleitz zentrum für medienkunst, Contour Mechelen, State Museum of Contemporary Art, Tramway, Glascow, Centre Pompidou, Fondazione Merz, Museum of Cinema, Thessaloniki, Macedonian Museum of Contemporary Art, and more.

He has been awarded with European Media Artists Award (EMARE), 2008 and the Onassis Foundation Award (2006).

In 2015 he participated at Between the Pessimism of Intellect and the Optimism of the Will, the main exhibition of the 5th Thessaloniki Biennale of Contemporary Art, curated by Katerina Gregos, the screening program Fireflies in the Night, organised by Robert Storr and curated by Barbara London, Kalliopi Minioudaki and Francesca Pietropaolo at the Stavros Niarchos Foundation Cultural Center, Athens, at Les Rencontres Internationales at Haus der Kulturen der Welt in Berlin and at the series of events and performances We’ll meet again at Kunstahalle Athena.

Ο Θοδωρής Προδρομίδης γεννήθηκε το 1979 στην Θεσσαλονίκη. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.  Σπούδασε Contemporary Media Practice στο University of Westminster και αποφοίτησε από το MFA in Fine Art στο Goldsmiths το 2007, στο Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο.

Έχει εκθέσει σε διεθνή μουσεία, γκαλερί και ιδρύματα μερικά από των οποίων είναι η 4η Μπιενάλε της Αθήνας, Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Ιλεάνα Τούντα,  Werkleitz Zentrum für Medienkunst, Contour Mechelen, Κρατικό Μουσείο Σύγ-χρονης Τέχνης, Tramway Glasgow, Centre Pompidou, Fondazione Merz, 1η Μπιενάλε της Θεσσαλονίκης, Μουσείο Κινηματογράφου, Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης κ.ά. 

Έχει βραβευτεί με το European Media Artists Award (EMARE), 2008 και το βραβείο του Ιδρύματος Ωνάση, 2006. Έργα του βρίσκονται σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές στην Ελλάδα, το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιταλία.

Το 2015, συμμετεχει στην κεντρική έκθεση της 5ης Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης υπο την επιμέλεια της Κατερίνας Γρέ-γου, το διεθνές πρόγραμμα προβολών Fireflies in the Night υπο την διευθυνση του Robert Storr και την επιμέλεια των Barbara London, Καλλιόπης Μινιουδάκη και Francesca Pietropaolo στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, στο Les Rencontres Internationales στο Haus der Kulturen der Welt στο Βερολίνο καθώς και στην σειρά εκδηλώσεων We’ll meet again στην Kunsthalle Athena.

32

Education 2005 – 2007 MFA Fine Art, Goldsmiths, London, UK 2003 – 2004 Postgraduate Diploma Fine Art, Goldsmiths, London, UK 2000 – 2003 BA (Hons) Contemporary Media Practice, University of Westminster, London, UK

Selected Exhibitions 2015 Towards the Bank of the Future (solo) Nitra Gallery, Thessaloniki, Greece Kenophobia CAN Gallery, Athens, Greece

We’ll Meet Again Kunsthalle Athena, Athens, Greece

Fireflies in the Night Stavros Niarchos Foundation Cultural Centre, Athens, Greece

Between the Pessimism of the Intellect and the Optimism of the Will (catalogue) 5th Thessaloniki Biennale of Contemporary Art, Thessaloniki, Greece

2014 Hermeneutics of Perpetual Time REH-transformer, Berlin, Germany

PRE-TEXT Ileana Tounta Contemporary Art Center, Athens, Greece 2013 Desk Issues Sluice Art Fair, London, UK

Visual Dialogues 2013 Onassis Cultural Center, Athens, Greece Agora (catalogue) 4th Athens Biennale, Athens, Greece

REMAP 4 RemapKM, Athens, Greece 2012 Vanishing Point Action Field Kodra, Thessaloniki, Greece

Public Domain, Loandbehold Supermarket Art Fair, Stockholm, Sweden 2011 Placements - Replacements - Misplacements: Towards a New Remapping AD Gallery, Remap 3, Athens, Greece

Theo Prodromidis

33

Farewell Athens Festival, Kunsthalle Athena, Athens, Greece

The Contemporary Greek Woman (catalogue) The Hub, Athens, Greece

2010 Rooms 2010 (catalogue) Kappatos Gallery, Athens, Greece

Sensitivity Questioned (catalogue) Ileana Tounta Art Centre, Athens, Greece 2009 Move (catalogue) Werkleitz zentrum für medienkunst, Halle, Germany

Midsummer Night’s Dream – Intercessions Remap KM, parallel to the 2nd Athens Biennial, Athens, Greece

Video.it (catalogue) Fondazione Merz, Torino, Italy

2008 Stay, Stay, Stay Interspace, Central Baths, Sofia, Bulgaria

Rhymes of an Hour Loop Art Fair, Barcelona, Spain Auction in a suitcase 1:1 Project Space, Rome, Italy

Passage, European network for young artists (catalogue) Contour Mechelen, Brussels, Belgium

2007 MFA Show (catalogue) Goldsmiths, London, UK Workshop, part of Heterotopias, 1st Thessaloniki Biennale of Contemporary Art (catalogue) State Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, Greece

National Review for the Live Arts Tramway, Glascow, Scotland

2006 We’ve lost the hearts and minds... E:vent Gallery, London, UK

34

Centrefold video ZOO art fair, London, UK

2004 Images of Violence, Violence of Images (catalogue) 1st Young Artists’ Biennale, Bucharest, Romania agora Experiments in Moving Image: A retrospective of experimental moving image from the late 1960’s to date (catalogue) The Old ‘Lumiere’ Cinema, London, UK

2003 Sketching out Today, Tomorrow, Yesterday. Young Greek Artists (catalogue) Technopolis, Athens, Greece Macedonian Museum of Contemporary Art, Thessaloniki, Greece 2002 E. Averoff Museum, Metsovo, Greece

Selected Screenings 2015 Les Rencontres Internationales Nouveau Cinéma Et Art Contemporain, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Germany 2014 Les Rencontres Internationales Nouveau Cinéma Et Art Contemporain, Gaite Lyrique, Paris, France

2011 Past Entangled Tense / Cityscapes UNESCO Forum Balkan Visions: Creativity for the Future in South-East Europe Sofia International Film Festival

2008 “...of City and Time”, Moving Image in Contemporary Greek Art Alternative Video/Film Festival 2008, Belgrade, Serbia

2008 Premiere of “Je Mehr es Hervordringt” Red House Centre for Culture and Debate, Sofia, Bulgaria

2008 (passade), Laboratoire d’ondes Antwerp, Belgium

2007 Rencontres Internationales #14 various venues, Paris, France

2006 Topos – The Moving Image between Art and Architecture UCL, London, UK

2002 Strange Screen I Film and Video Festival, (Award) Moni Lazariston Cinema, Thessaloniki, Greece

35

Awards, Grants, Commisions, Residencies etc Outset Greece Contemporary Art Fund for the participation at AGORA, 4th Athens Biennale, 2013

Onassis Cultural Centre commision for Visual Dialogues, 2013 EMARE2008 residency at Interspace, Sofia, Bulgaria, 2008

Onassis Foundation Award, Greece, 2006 AHRB, UK, 2003

Collections Modern and Contemporary Art Collection Archeological Museum of Thessaloniki, Greece State Museum of Contemporary Art Thessaloniki, Greece Macedonian Museum of Contemporary Art Thessaloniki, Greece British Artists’ Film and Video Study Collection University of the Arts, London, UK Private collections in Greece, UK and Italy

51, Phil ippou Street

54631 Thessaloniki

Greece

www.nitragallery.com

+30 2310 285 890

info@nitragallery.com

editorial design Sotiria Paschali © 2015 Nitra Galleryphoto credit Pinelopi Gerasimou

N o v e m b e r - D e c e m b e r 2 0 1 5 , T h e s s a l o n i k i