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blog EN CAJA

BLOG

08

EN

CAJA

Director GeneralAntonio Maceda

RectorAntonio Bañares

Director de la Escuela Superior de Arte y ArquitecturaJuan Carlos García Perrote

Director del Área de Arte de la Escuela Superiorde Arte y ArquitecturaJoaquín Ivars

EXPOSICIÓN

Comisarios Mitsuo Miura y Ramón González Echeverría

Coordinación Escuela Superiorde Arte y Arquitectura Joaquín Ivars

Directora General de JuventudComunidad de MadridGuadalupe Bragado Cordero

Coordinadora Centro de Arte JovenNieves Paniagua

MontajeUniversidad Europea de Madrid

Diseño de montajeMitsuo Miura, Ramón González Echeverría

TransporteTEMA

PUBLICACIÓN

EdiciónUniversidad Europea de Madrid

Coordinación editorialMitsuo MiuraRamón González Echeverría

TextosJuan Carlos García PerroteJoaquín IvarsDavid Cortés

Diseño gráficoJacinto MartínEl viajero www.elviajero.org

ImprentaMSH (C/Mar Mediterráneo, 30. 28030 San Fernando de Henares. Madrid.)

Producción gráficaEva Bonilla (El viajero) y Procograf

ISBN: 84-7207-175-8DL: M-29929-2007

AgradecimientosJuan Carlos García Perrote, Joaquín Ivars, Miguel Carmona, Gonzalo Mayoral, Leona, David Cortés, Nieves Paniagua, Eva Bonilla, Departamento de Creación Artística y Teoría de las Artes, los alumnos de cuarto curso de la Titulación de Bellas Artes de la Universidad Europea de Madrid y a todas las personas que han colaborado para que este proyecto sea posible.

Publicación editada por la Universidad Europea de Madrid

blog EN CAJA

CENTRO DE ARTE JOVENSALA DE EXPOSICIONES DE LA COMUNIDAD DE MADRID

SEPTIEMBRE 2008

Desde el principio de nuestra andadura, hace ya casi doce años, en la Escuela Superior de Arte y Arquitectura de la Universidad Europea de Madrid estamos convencidos de que las actividades de nuestros alumnos en el mundo profesional han de empezar a forjarse en el ámbito universitario.

La complejidad del mundo actual, en todos sus aspectos (sociales, políticos, económicos, intelectuales, etc.) demanda cada vez en mayor medida de profesionales listos para entrar en acción en un mundo real. Las corrientes de pensamiento, las diversas culturas, las diferentes miradas sobre lo que nos sucede deben obtener respuestas en el futuro por parte de aquellos alumnos y alumnas que están preparándose para hacer frente a los retos que se nos avecinan.

En este sentido, desde hace cinco años, viene produciéndose de manera cada vez más ilusionante la exposición Blog en el Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid. En ella, los alumnos proponen proyectos y procesos que son seleccionados y tutelados por profesores/comisarios con el fin de materializarlos, hacerlos reales, en un mundo real. Y es esta materialización, la que revelará de alguna manera cuál fue el camino de aprendizaje, las dificultades que surgieron, los obstáculos que hubieron de salvarse, las fases de maduración, la adquisición de competencias profesionales y, lo que es seguramente más importante para un artista, la capacidad del esfuerzo continuado y la progresiva adquisición de esa sabiduría que siempre conduce a la revisión crítica de aquello que realizamos con el fin de perseguir una mejora permanente.

En la presente edición de Blog, titulada BLOG EN CAJA, se comprueba una vez más el afán por construir la realidad para entenderla que ocupa gran parte del trabajo de los artistas actuales. Nuestros alumnos están donde tienen que estar, atentos al mundo que les rodea y comenzando a formularse aquellas preguntas que les perseguirán de por vida. Con nuestras instalaciones, nuestros excelentes profesores, nuestras actividades externas y con el entusiasmo de todos los que nos visitan para enseñarnos, tratamos de acompañar el inicio de unas trayectorias profesionales y personales que seguro que nos darán sorpresas importantes en el futuro de las producciones artísticas.

Juan Carlos García-Perrote Escartín

Director de la Escuela Superior de Arte y ArquitecturaUniversidad Europea de Madrid

Blog, la exposición final de los estudiantes de último curso de licenciatura del Área de Arte de la Escuela Superior de Arte y Arquitectura, llega a su quinta edición en el marco de la Sala de Exposiciones de la Comunidad del Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid.

Con el título de BLOG EN CAJA, los comisarios Mitsuo Miura y Ramón González Echeverría dan otra vuelta de tuerca (después de la que propusieron en la edición anterior con la muestra titulada todas direcciones), en el sentido de una revisión de la “virtualización”, a través de los nuevos dispositivos mediáticos, como aparente única vía de realización de las producciones artísticas de nuestros días. Si en todas direcciones el discurso se abría en un abanico de posibilidades que habían de enfrentarse a la realidad desde diversos puntos de vista, en BLOG EN CAJA la apuesta describe un cierto itinerario en el que se redescubre lo físico, “lo real” -como opción más que legítima- para articularse, encajar, en el ámbito de la presencia, con una realidad llena de incertidumbres que, más allá de los mundos virtuales, nos rodea de manera tan implacable.

Desde las ediciones de Blog comisariadas por Pablo España y Ana Carceller (de 2004 a 2006) hasta las comisariadas por Miura y González Echeverría (2007 y 2008), el recorrido conceptual, procesual y visual ha sido extenso e intenso, en intenciones y en modos de producción. Aunque con diversas maneras, los planteamientos siempre han sido críticos y cada una de las exposiciones ha sido resuelta con los máximos grados de entusiasmo, generosidad y excelencia por parte de alumnos/as y profesores/as.

Este ejercicio de honestidad, profesionalidad y cercanía con el mundo, que viene sucediéndose año tras año, supone uno de los aspectos más importantes que sustentan y evalúan la docencia y el aprendizaje de las prácticas y los contenidos artísticos en la Universidad Europea de Madrid.

Es para todos nosotros un compromiso y una satisfacción compartir esta actividad con el Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid y con todos aquellos que se interesan por el futuro de las producciones artísticas y, por tanto, de nuestras sociedades visitando esta nueva edición o demorándose en las páginas de este catálogo.

Joaquín Ivars

Director del Área de Arte y Diseño de la Escuela Superior de Arte y ArquitecturaUniversidad Europea de Madrid

JULIA VARELA

Libro / 2008 / 30 cm x 20 cm

Traducir al castellano, con inusitada literalidad, “Inbox” como “en caja” establece un eficaz juego de palabras. El entorno virtual al que está asociado el término inglés y que resulta tan frecuente en el vocabulario de las tecnologías de la información adquiere a través de tal traslación una materialidad extrema. Porque nada parece más opuesto al flujo inmaterial de la red que una caja. Opacidad y solidez se asocian inmediatamente a ese recipiente cuya función es guardar o trasladar algo. Sí, la caja se sitúa en un espacio real. Lo ocupa y lo confirma. Y en esta exposición puede apreciarse un compartido interés por ocupar un espacio y enfrentarse con lo real. Las obras dan preeminencia a la presencia directa, bien sea la de los materiales o la del propio cuerpo,

ENtrE lA prEsENCiA

y lA huEllA

DAVID CORTéS

pero también indagan en la huella, entendida como señal de algo que estuvo presente. ¿Un nuevo materialismo?

La columna formada por los neumáticos de camión apilados de José Manuel Macías constituye una masiva aserción de tales estrategias. La ruda materialidad del caucho queda aún más acentuada por la disposición vertical y por la altura que puede llegar a alcanzar el conjunto. Exenta, esta singular instalación se convierte en una especie de monumento conmemorativo, al modo de las columnas historiadas del Imperio romano. Pero aquí los relieves de carácter narrativo son sustituidos por el regular y neutral trazado -casi invisible al estar casi completamente desgastado por el uso- del dibujo sobre la banda de rodamiento, que se convierte en un ilegible ornamento. La obra se muestra así como testimonio o bien como último monumento de la civilización contemporánea cuando, ya derrumbada, no tuviera más que ofrecer que la mera acumulación de unos neumáticos que señalara así una de las causas de su colapso.

De ese carácter de vestigio también participa el Estudio sobre Villaviciosa de Odón, de Antígona Corral. La artista acopia objetos que han sido depositados en los contenedores de basura de un área urbana estrictamente delimitada, que es la propia localidad donde reside. A modo de deriva, en sus trayectos diarios recorre esa zona y recoge los restos de lo cotidiano. Documenta mediante fotografías el modo en que han sido abandonados, consigna meticulosamente su ubicación y la señala en un mapa. Una vez almacenados, son taladrados y dispuestos en una férrea estructura metálica que, a modo de las varillas de un ábaco, los atraviesa y cuya homogeneidad formal contrasta con lo heteróclito de los objetos. Tras esa precisa metodología, que recuerda al registro de los yacimientos arqueológicos, puede vislumbrarse un modo alternativo de habitar y recorrer el territorio, pero también una oblicua estrategia para aproximarse –que no de evaluar, como advierte la irónica alusión al antiguo instrumento de cálculo- a los hábitos y consumo de aquella comunidad humana con la que se convive y de la que se forma parte.

También inmovilizado está el cuerpo de Anexión, un vídeo

JOSE MANUEL MACÍAS

cuando la ciudad duerme IV / 2008 / 195x163 / técnica mixta

CARMEN CASTAñEDA

Fotograma / 2008 / 200 x 200 cm / pintura sobre tela

MAIALEN ac

Sin título / 2007-2008 / Fotomontaje / Medidas variables

de Beatriz Hoyos. El único plano secuencia capta una figura que, próxima a la pared, adopta una posición, más o menos incómoda. Una gruesa cinta adhesiva recubre casi por completo ese cuerpo y lo une a la pared. Se produce así la anexión que el título explicita. Pero precisamente esa unión hace que la obra habite en un extraño intervalo. Lo que inicialmente simulaba ser una acción –esto es, libre o ritualizado movimiento corporal- deviene mediante esa sencilla intervención un inerte objeto que, sin embargo, vive. Su carácter anónimo y despersonalizado, puesto que no manifiesta ningún tipo de reacción subjetiva ante su situación, subrayan ese extrañamiento. La proyección en bucle convierte la postura en infinita. Hay algo de tortura en ese obligado estatismo al que se ve sometida la figura, que insistente, se afirma exclusivamente en sí misma.

Paradójicamente, un movimiento excesivo puede despertar el mismo inquietante efecto, como sucede en el vídeo Riff, de Sara Laguna. Aquí la cámara, mediante un plano fijo, filma el perpetuo movimiento giratorio de una cabeza cuyo rostro apenas podemos vislumbrar, al estar oculto por la larga melena que ocupa y barre la superficie de la pantalla con obsesiva y maniaca regularidad. Ralentizada y acompañada exclusivamente del sonido que esa cabellera genera, la imagen responde a un dispositivo formal –el gesto rotatorio y paroxístico sobre un punto fijo- que la autora elabora, con técnica muy distinta, en N.W.O.B.H.M. La articulación de unas piezas blanquecinas, casi cartilaginosas, que organiza el lienzo se ve continuamente desbordada por el estallido multicolor del acrílico. El carácter informe de esta explosión, como aquello que escapa y supera cualquier categoría, lo hace equivalente a la invasiva masa negra del vídeo, al mismo tiempo que la densa y viscosa textura resulta un modo otro de aseverar la materialidad, esta vez la de la propia pintura.

En las propuestas de Julia Varela lo material adquiere resonancias telúricas. Rayo es una estructura de dimensiones variables formada por pequeñas placas de hierro rememora los fugaces trazos del fenómeno natural, esa pura luminosidad de corriente eléctrica que queda suspendida o alcanza la tierra. La posibilidad combinatoria que

BEATRIZ HOYOS

Anexión / 2008 / Video / 0:14:56

JOSé MANUEL MACÍAS

Agonía natural / 2008 / medidas variables / instalación / neumáticos

esta construcción permite responde a la diversa geometría -tan precisa como imposible de determinar con exactitud- del referente. Además, un punto de soldadura en cada una de las placas inquiere aún más en la elaboración metonímica que la autora lleva a cabo en esta obra. En Útil el tradicional instrumento del pico sufre una singular alteración. La barra de hierro se conserva, pero el mango de madera es sustituido por un tubo fluorescente que una batería mantiene constantemente encendido. La metamorfosis plantea una inédita contigüidad que supera cronologías, al combinar lo ancestral y lo moderno y que afirma los dominios de lo terrestre y la luz como horizontes de lo humano.

En la instalación Cuando las paredes hablan…en espera… de Carmen Castañeda, los objetos y muebles habituales en el interior de la vivienda han adquirido una especial consistencia. Realizados con papel de seda encolado, realizados a tamaño natural y compartiendo todos ellos una uniforme blancura, estas tazas, sofás, mesas o lámparas han perdido sus peculiares texturas y se ven ganados por la levedad. Colgados del techo o surgiendo de las paredes, se sustraen a las obligaciones gravitatorias y ya no comparten exactamente las mismas coordenadas con el espectador que los está contemplando. Recuerdos de objetos que han podido desaparecer físicamente pero que siguen manteniendo su presencia en los espacios que una vez ocuparon. Que persisten e incluso, como las palabras que emergen entre los puntos suspensivos del título parecen anunciar, están a la espera de un posible retorno.

También poseen la condición de huellas los dibujos de Maialen ac. La artista se apropia de imágenes ajenas procedentes de las fuentes más diversas. A veces casi casualmente llegamos a reconocer su origen, como es el caso de las fotografías de Martin Parr o William Eggleston, quienes además se caracterizan por dirigir su objetivo hacia lo considerado insignificante. Simplemente calcadas y fijadas en el papel con líneas sencillas, en los contornos perfilados por la tinta del bolígrafo de estas imágenes queremos percibir las posibles escenas o identificar los personajes de un relato que sin embargo siempre resulta inconexo. Los breves textos –letras de canciones o fragmentos de

FIACHA O’DONNELL

Tu me pegas yo te pago / 2008 / Acción / Madrid

BEATRIZ HOYOS

Extravagante / 2008 / video

libros leídos- no ayudan tampoco a realizar una coherente lectura, y más bien despiertan la sospecha sobre el posible carácter de diario que pudiera poseer esta acumulación de intermitencias y desarrollos inconclusos. Un diario donde el yo no se expresa de un modo directo sino a través de los hiatos.

La frustración ante una narrativa que se resiste a ajustarse a determinadas imposiciones de sentido hegemónicas es conducida al máximo en el vídeo Epílogo de Alberto Real. Precisamente porque la conclusión o desenlace que su título promete es lo que esta yuxtaposición de secuencias no cumplen: unos globos amarillos balanceados por el viento, una figura infantil inmóvil contra un muro o saltando sobre su cama, un paisaje visto a través de los marcos de unas ventanas y la recurrente aparición de unas torres de alta tensión cuyo zumbido es la monótona banda de sonido de toda la pieza. A pesar de la deliberada ausencia de toda efusividad, en estas imágenes resuena, aún amortiguada bajo la frialdad casi automática del plano fijo, un eco íntimo y personal que no quiere desbordarse en confesión y que por ello se ha cifrado sin que se ofrezca clave alguna.

En la acción Tu me pegas, yo te pago Fiacha O´Donell propone un provocativo desmantelamiento de las habituales normas de comportamiento e intercambio en la sociedad capitalista. El artista, con los ojos vendados como en una ejecución, invita a que el público le golpee. A cambio de esta agresión él mismo les dará dinero. Inversión de los mecanismos de mercado que dominan el arte y confirmación de una lógica de violencia que la frase de Ghandi, escrita en la camiseta que viste O´Donell durante la acción, explicita: “Ojo por ojo y el mundo se quedará ciego”. Esta suerte de ofrecimiento, ya no tan sacrificial, sino teñido de ironía, se declina también en Huevos. El molde del escroto del autor, situado sobre unas manos de poliéster, tiene inscrito una palabra: “Llévame”. Órdenes o invitaciones, las presencias directas se efectúan ya en primera persona. n

ALBERTO REAL

Sin título / 2008 / video

ANTÍgONA CORRAL SARA LAgUNA

RIFF / 2008 / DVD / 00:17:00Estudio sobre Villaviciosa de Odón / 2008 / 250 x 250 x 60 cm / objetos, mapa, hierro

SARA LAgUNA

RIFF / 2008 / DVD / 00:17:00

MAiAlEN ac

Sin título / 2007-2008 / montaje de obras sobre papeles / medidas variables

Cuando las paredes hablan,... en espera,.... / 2007 / medida variable / objetos de papel e hilo

CArMEN CAstAñEdA

Cuando las paredes hablan,... en espera,.... / 2007 / medida variable / objetos de papel e hilo

Sin

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ANtígoNA CorrAl

Estudio sobre Villaviciosa de Odón / 2008 / detalle

Sin título / 2007 / video-instalación

bEAtriz hoyos

La imposibilidad como lenguaje / 2008 / video / 0:04:00

Entrevista / 2008 / video. 0:01:58

sArA lAguNA

N.W.O.B.H.M. / 2008 / Acrílico sobre tela / 210 x 210 cm

JosE MANuEl MACíAs

Sin título / 2008 / 270 x 100 cm Ø / 8 neumáticos de camión

Huevos / 2008 / 10 x 30 x40 c m / mini cámara y poliéster

2007

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FiAChA o’doNNEll

Exposición abandonadadibujo de una prostituta / 2008 / montaje variable / video y dibujos

1991 y 4 m2 de su habitación / 2007 / montaje variable / 4 fotos en color enmarcados / detalle

AlbErto rEAl

Epílogo / 2008 / video

Rayo / 2007 / medida variable / hierro

Util / 2008 / 50 x 160x 50 / fluorescente y pico de hierro

JuliA VArElA

Salto / 2008 / 150 x 30 x 20 cm / escayola

MAIALEN ARRANZSan Sebastián, 1986Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Talleres: Sergio Prego, Dora García, Sergio Rubira. Exposiciones: 2008 La imagen duele, ESAYA, Madrid. 2007 Medio, Ateneo de Madrid.

CARMEN M. CASTAñEDA Madrid, 1985Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Cursos: Introducción al Diseño de Moda 07, Instituto Europeo di Design. Talleres: María Nordman-Alicia Chillida / Jordi Collomer / Dora García / Sergio Rubira. Obra en: Biblioteca de la Universidad Europea de Madrid. Exposición: Blog 08, Centro de Arte Joven de la Comunidad de Madrid.

ANTÍgONA CORRAL 1985Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Talleres: Dora García, Sergio Prego, Nacho Criado, Sergio Rovira. Premios: 2006 Segundo Premio del concurso de Artes Plásticas’06-UEM. 2007 Proyecto Terminal 2 (T2), Aeropuerto de Barajas, Madrid

BEATRIZ HOYOS Madrid (1982)Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Premio: 2007 Primer Premio de artes plásticas de la UEM. Colaboraciones (como asistente de): 2008 Ana Laura Aláez. 2006/2007 Jaime Del Val, Julián Collieux, Georges Rousse, Ron Haselden. 2005 Tao G.Vrhovec Sambolec.Talleres: 2007/2008 Dora García. Sergio Rubira. 2006/2007 Maria Nordman. 2005 Nacho Criado, Bruguera, Manuel Ocampo, Fernando Sánchez Castillo y Sergio PregoExposiciones / Performances: 2007 Medio, Ateneo de Madrid. T2 del Aeropuerto de Madrid-Barajas.

SARA LAgUNAMadrid, 1985.Estudios: 2008 Licenciada en Bellas Artes. Escuela Superior de Arte y Arquitectura, U.E.M. Talleres: 2005-2008 en la UEM con Jordi Colomer, Alberto Peral, Sergio Rubira, Los Torreznos, Dora García, Deimantas Narkevicius, Manuel Ocampo, Sergio Prego, Nacho Criado, Tania Bruguera. Exposiciones: 2007 Proyecto MEDIO, Ateneo de Madrid (en colaboración con la poeta Maite Dono). Experiencia profesional: 2008 Asistente de escultura de Ana Laura Aláez. 2007 Asistente de Julian Collieux. 2006 Colaboración en el proyecto de Tao G.Vrhovec Sambolec. 2005 ArtWork, con el grupo de rock VIGA. 2002 Asistente en la Galería The Jacobs Gallery. Oregon, EE.UU. Asistente en el departamento de arte, Churchill High School, Oregon. EE.UU

JOSé MANUEL MACÍAS Valladolid 1986Estudios: 2008 Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. 2005 Curso de Muralismo de la fundación Vela Zanetti de León. 2006 Curso de Fotografía Analógica Avanzada en la Sociedad fotográfica de Zaragoza. Talleres: Con Dora García / Los Torreznos / Sergio Rubira / Exposiciones: Con el grupo elgatoconmoscas, 2008 “Desnudos”, La Casa de Campo, Madrid. 2007 “Cabezas en Colón” La plaza de Colón, Madrid. Colaboración como asistente: 2007 “Madrid 28045” el matadero de Legazpi, Madrid.

FIACHA O’DONNELL Madrid, 1986Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Exposiciones individuales: 2008 “Tú me pegas, yo te pago”, Plaza Mayor de Madrid. “Exposición para nadie”, Casa abandonada de Pozuelo, Madrid. 2006 “Sueños”, Castillo de Salzburgo, Salzburgo, Austria. Exposiciones colectivas: 2008 “Desnudos”, (con el Grupo El gato con moscas), Casa de Campo, Madrid. “Documental Urban Art”, Casa Encendida, Madrid. 2007 “Cabezas Colón”, (con el Grupo El gato con moscas), Plaza de Colón de Madrid. “FM_Bebés”, ( con el Grupo FM ), Plaza de las Pasiegas de Granada. “220 Cabezas ” Casa de Velázquez, Madrid. Talleres: 2008 Dora García / Sérgio Rubira / los Torreznos. Concursos: 2008 Seleccionado en el Concurso “En_Piezas”, Caja Madrid.

ALBERTO REAL Madrid, 1986Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Talleres: Sergio Prego / Nacho Criado / Dora García / Sergio Rubira / María Jesús Triviño. Exposiciones: 2007 Arte en un Jardín, Casa de Velázquez, Madrid.

JULIA VARELA1986Estudios: Bellas Artes, Universidad Europea de Madrid. Talleres: 2006-2008 Con Sergio Prego / Nacho Criado / Tania Bruguera /Sergio Rubira , UEM, Madrid. 2007 Con Miroslaw Balka, Fundación Botín, Santander. Exposiciones colectivas: 2007 “arte en el jardín”, La casa Velásquez, Madrid. T2 del aeropuerto de Barajas, Madrid. Villa Iris, Fundación Botín, Santander. Seminarios: 2008 UBICUO, posiciones de los artistas contemporáneos en la sociedad actual, Espacio Off Limits, Madrid. Arte y Cine, UEM, Madrid. 2006 Filipiniana Arte, historia y realidad social en Filipinas. Ministerio de Cultura Casa Asia, Casa de América, Madrid. Becas: 2008 XV convocatoria del Centro Arte Joven, de la Comunidad de Madrid. Premios: 2006 Primer premio de Artes Plásticas de la Universidad Europea de Madrid. 2007 Mención de honor, Intervención en la T2 del Aeropuerto de Madrid. Colaboraciones (como asistente): 2007 Proyecto Matadero 28045, Arte en el Espacio Urbano “GranTourisme” Patrick Jambon. 2006 Madrid Abierto “Reality Soundtrack” Tao G. Vrhovec Sambolec, Madrid.

ANTÍgONA CORRAL

Estudio sobre Villaviciosa de Odón / 2008 / detalle

JULIA VARELA

Viva / 2006 / 25x30x160 / hierro, pelo, ropa

www.uem.es UNIVERSIDAD EUROPEA DE MADRID 902 377 773

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