Гевич С.Н., Засл. работник высшей школы РК, профессор РСИУ, г. Шымкент

НАДЕЖДА – МОЙ КОМПАС ЗЕМНОЙ…

Мы вместе любим труд,Рязань, Сибирь и всё вокруг.Людей мы любим, музыку, природу, книги, честьИ всё, что трудно перечесть,Но больше жизни любим мы, без шуток,Детей своих и наших внуков и правнуков. (Муж Е.П. Юмашев)

Эти известные строчки из припева песни А. Пахмутовой «Надеж- да» на слова Н. Добронравова и эпиграф, автором которого является муж Надежды Дмитриевны Е.П. Юмашев, соответствуют содержанию данной статьи.

Почти все воспоминания наших именитых выпускников пронизаны чувством признательности, долга и любви к консерватории. Они с гордо- стью вспоминают своих дорогих «родителей» – учителей, самозабвен ный труд которых и дал им эту воз- можность – находиться в искусстве и культуре на высоком профессиональ- ном уровне.

Хочу поделиться воспоминания ми о Юмашевой Надежде Дмитриев- не - замечательном педагоге, боль- шом мастере академического пения, маме двух прекрасных дочерей (Людмилы и Елены), бабушке трех внуков (Андрея, Дмитрия, Анны), прабабушке пяти правнуков (Романа, Данилы, Миланы, Мирры, Ратмира).

Как трепетно и нежно о своей маме отзываются её любимые дочери Люся и Лена: «Красивая, талантливая, волевая, умеющая пре- одолеть любые трудности, правдивая, не терпящая никакую ложь, даже самую незначительную, мама любила своих родителей, Женеч- ку-мужа-кумира. Их трогательные отношения умиляли всех окру- жающих, нас, своих детей и внуков, учеников, которые помнят её и уважают. Благодаря своему редчайшему трудолюбию, исключи- тельно высокой организации и беспощадной требовательности к себе, не имея в детстве музыкальной подготовки, сумела блестяще окон- чить с красным дипломом, как музыкальное училище, так и консер- ваторию, получить звание доцента, профессора сумела стать проник- новенным музыкантом-исполнителем и педагогом-вокалистом. Её педагогом по вокалу и в училище, и в консерватоории была Народная артистка Каз. ССР, солистка ГАТОБ им. Абая Н.Н.Самышина. Имея замечательный голос, мама на своих академических концертах пела арии и романсы П.Чайковского, С.Рахманинова, М.Глинки, Д.Пучи- ни, Д.Верди, В. Моцарта и многих других композиторов. Также вы- ступала по радио и телевидению. Её концертмейстерами были заме- чательные пианисты - Е.Ковалёва, Р.Кацман, В.Каретников. На ста- жировке в московской консерватории занималась у народной артист- ки РСФСР, профессора Е.К. Катульской, у заслуженной артистки РСФСР профессора Н.Л. Дорлиак. Долгие годы она была деканом дирижерско-хорового и вокального факультета. Для студентов мама всегда была и педагогом, и воспитателем».

Студенты с большой любовью и уважением относились к своему декану и всегда отвечали ей взаимностью. Вспоминается такой эпи - зод, как в один весенний день студенты общежития украсили лест - ничную площадку живым ковром из веток сирени, позвонили в дверь и убежали, помахав ручками перед балконом. Часто бывала в обще - житии, помогая больным и нуждающимся студентам. К примеру, стипендию, которую должна получать дочь Людмила, (отличница учебы, обучающаяся в консерватории на дирижерско-хоровом отделении), Надежда Дмитриевна отдавала нуждающимся студентам. После возвращения из рядов Советской Армии, я продолжил учебу на

втором курсе консерватории. Период моей учебы в консерватории как раз совпал с работой Надежды Дмитриевны в качестве декана вокально-хорового факультета. Она была всегда пунктуальная, весёлая, жизнерадостная в окружении друзей, коллег и родных, работала с 8 утра до 9-10 вечера. Ей всё было по плечу, благодаря высокой организации труда, умению учиться всю свою жизнь и стремиться к постоянному самосовершенствованию. Обучая студентов всему, что умела сама, радовалась и гордилась их успехам.

Годы моей учебы в консерватории и работы Надежды Дмитриев- ны памятны и знаменательны бурной и интенсивной жизнью студен- ческого и профессорско-преподавательского состава консерватории того времени, составляющих целую эпоху, целый пласт культуры. Сейчас мы с гордостью можем назвать имена соратников и кумиров, с которыми бок о бок работала Надежда Дмитриевна. Это – Жуба -нов А.К. (ректор - 1945-1951), основоположник казахской профес- сиональной музыки, академик АН Каз.ССР; Кужамьяров К.Х. (ректор - 1957 —1967), композитор, профессор; Рахмадиев Е.Р. (ректор - 1967—1975), засл. деят. иск. Каз. ССР, предс. Союза композ. Каз. ССР, профессор; Жубанова Г.А. (ректор - 1975-1987), композитор, профессор; Евгений Брусиловский - основоположник казахской классической музыки; Борис Лебедев - Народный Артист Казахстана, профессор; Анатолий Молодов - Народный Артист СССР, Народный Артист Казахстана, профессор, художественный руководитель и глав- ный дирижер Казахской государственной хоровой капеллы; Базарга- ли Жаманбаев – Засл. деятель иск. Каз. ССР, Народный Артист Казахстана, профессор, хормейстер ГАТОБ им. Абая; Игорь Лебедев – профессор Национальной академии Астаны; Ерзакович Б.Г.- д. иск., член корреспондент АН Каз. ССР. Народные артисты СССР, профес- сора - Ермек Серкебаев, Бибигуль Тулегенова, Роза Джаманова, Бекен Жилисбаев, Надия Шарипова, доцент Нават Темирханова; Композиторы - Мукан Тулебаев, Капан Мусин, Бахытжан Байкадамов, Латыф Хамиди, Сыдык Мухамеджанов и др. Думаю, что великие имена наших учителей послужит образцом подражания для

молодого поколения студентов, которые смогут достойно нести знамя Казахской национальной консерватории имени Курмангазы.

Чтобы подробно описать все, что связывало меня и Надежду Дмитриевну, нужны многие страницы, поэтому я подчеркну только наиболее важные и памятные для меня даты. Во-первых, важным со- бытием в моей жизни стало то, что меня окружали великолепные пе- дагоги и друзья по учебе, благодаря которым я приобрёл любимую профессию. Во-вторых, я породнился с Людмилой дочерью семьи Юмашевых, которые благословили наш брак. Эти памятные дни зна- менательны и тем, что на свадьбу в Алма-Ату приехали мои мама (Софья Ивановна), отец (Николай Никитич) и родной брат отца дядя Ваня. Это были самые счастливые минуты моей жизни. Можно себе представить, какие чувства испытывала Люся при первой встрече на вокзале с моими родителями. Она дрожала как осиновый листочек и на глазах обоих появились слёзы счастья. «Ой, яка ти маленька, яка худенька! Нічого, я така ж була» - сказала моя мама. У меня сохрани- лись свадебные фотографии наших с Люсей и моих родителей.

На снимках мама и Люся и по росту, и по весу совершенно не отличаются. Родители всегда с умилением лю бовались этими фотог- рафиями.

Особенно в пред - свадебные торжества Надежда Дмитриевна проявила себя родственной, организованной, общительной,

жизнерадостной, вложившей всю душу для проведения свадебного мероприятия. Всё было продумано до мелочей. Мама Люси инкогнито заказала для нас через близких родственников из Черкасс украинскую одежду. Помогла дружкам сплести по украинскому обычаю веночки с разноцветными лентами. Самым волнующим моментом свадьбы стала её вторая часть после бракосочетания.

Неожиданно для всех, в украинских нарядах появились жених и невеста вместе с дружками. Насколько это было впечатлительно, что не смогли сдержать слёз не только родители, но и гости. Ко всему всё это сопровождалось слаженным 4-хголосным пением украинских народных песен (исполнителями были сокурсники-выпускники вокально-хорового отделения).

Позже моя мама расскажет своим односельчанам, что в Казах -стане песни поют не хуже, чем на украинских свадьбах.

Даже в этом маленьком эпизоде Надежда Дмитриевна проявила себя находчивым организатором, весёлым, добродушным и жизнера- достным человеком. Благодаря этому свадьба оставила неизгладимое впечатление у наших родственников, соседей, а также у присут -ствующих близких знакомых и друзей.

Поскольку 44 года я был живым свидетелем становления этого отлич - ного специалиста-профессионала, человека, друга, безупречной жены, ма - тери, бабушки и прабабушки, я гарантирую моим родственникам и близким друзьям достоверность всех приводимых в статье фактов. Прежде всего, меня поражали сказочные отношения жены и мужа Надежды Дмитриевны и Евгения Петровича, которые, как два белых лебедя, плыли по жизни, при - нося людям счастье, радость и любовь. Родные дочери, внуки и каждый, кто их. знал, могут подтвердить, что они сумели впитать в себя всё прекрасное и достойно пронесли через жизнь самое лучшее, что должно быть в человеке – любовь к людям, честность, правдивость, порядочность, беспредельную верность долгу, доброжелательность и гражданственность. Этот родитель -ский небесный дуэт насколько гармоничен и благозвучный, что трудно по- добрать нужные слова, чтобы по-настоящему выразить свои чувства благо-

дарности и признательности этой божественной супружеской паре. Для нас и наших детей они являются образцом для подражания и маяком, указыва-ющим путь к содержательной и счастливой жизни многих поколений. Рас -

сказ будет не- полным, если не упомянуть о трогатель - ной, трепет - ной любви Надежды Дми триевны к сво- им детям и внукам, об умении видеть их трудности и постоянную готовность

прийти им на помощь. Вот такую скорую помощь в своё время получили мы с Людмилой, наши внуки и некоторые правнуки лица, которых сияют от счастья на снимках. Бабушка Надюша с дедушкой Женей были очень рады внукам и гордились, что они имеют высшее образование, увлекаются

спортом, музыкой, как дедушка, любят природу и всячески приобщают к этому своих детей. На снимках сыновья Андрей (1971 г.) и Дмитрий (1975 г.), а ниже – сыновья Димы.

С

какой теплотой и нежностью вспоминала Надежда Дмитриевна о са- мых первых внуках сыновьях Димы - Романе и Даниле. Оба, как отец и де- душка, влюблены в город Алматы, и её красоту. Роман Окончил Воро- нежский технологический унииверситет, Данила учится в 7 классе школы-лицея Алматы, занимается каратэ (имеет чёрный пояс).

В нашей семье после долгих лет появились две талантливые и симпати -чные правнучки: Милана (дочь Ан - дрея) и Мирра (дочь Анны, внуч- ка Лены.). «Настоя мщие артистки» с отличными вокаль ными данными – наверное – гены прабабушки.

Младшая дочь Лена приняла

эста- фету своей любимой мамы и успешно повторяет этот путь совмещения работы с воспитанием любимой внучки Мирры. Она с большой теплотой

рассказывает всем о своих родителях – маме и папе. Эти маленькие сча - стлвые правнучата ещё не осознают, что они наследники известной всем праба - бушки, певицы профессора Надежды Дмитриевны Юмашевой. Может быть они поэтому точно интонируют мело - дию. Только Ратмир (ему всего 8 месяцев) использует самый высокий пев -ческий ре - гистр, похо - жий на «сви сток». После такой коло - ратурной «сирены»

собираются не только, бабушки, дедушки, но и вся родня. По всей видимости, он станет дирижёром большого академического хора

или генералом Армии. Ему без разницы, – каким придётся руководить коллективом. Ведь статус его имени «РАТМИР» вполне соответствует слову «ЗАЩИТНИК МИРА» (перевод из старославянского: рат - рать, рота; мир - мир, защитник).

Усердный и неутомимый труд Надеж- ды Дмитриевны для семьи всегда удивлял и восхищал соседей и друзей дома.

Воспоминания о Надежде Дмитриевне были бы неполными, если не рассказать о её роли в становлении моей карьеры. Конечно,

как музыкант-профессионал и педагог, я обязан своему педагогу и наставнику Народному Артисту СССР, Народному Артисту Казахстана,

профессору, художественному руководителю и главному дирижеру Казахской государственной хоровой капеллы; Анатолию Васильевичу Молодову, благодаря которому я прошёл путь от преподавателя к доценту, профессору и заслуженному работнику высшей школы РК.

Надежда Дмитриевана относилась к Анатолию Васильевичу как к ве- ликому артисту, художнику, общественному деятелю, организатору, педагогу и мастеру вокально-хорового искусства. Она в качестве совета убедительно рекомендовала мне посещать не только индивидуальные занятия, но и репе- тиции и концерты хоровой капеллы, которой руководил Анатолий Василье- вич. Как показала практика, это действительно была большая школа моего творческого становления. Педагог-наставник на много лет вперёд внедрил в учебный процесс проблемные методы обучения, основывающиеся на само- образовании студентов и приоритета самостоятельной работы студентов под руководством преподавателя. На этой основе строится инновационная технология кредитного обучения, принятая ныне на всём образовательном европейском пространстве. По этому принципу работал и добился велико- лепных успехов Базаргали Ажиевич Жаманбаев – Засл. деятель иск. Каз. ССР, Народный Артист Казахстана, профессор, хормейстер ГАТОБ им. Абая. Только чего стоит один случай из моей студенческой жизни. Тогда молодой выпускник Ленинградской консерватории в условиях общежития, сумел на общественных началах организовать из нас студентов (вокалистов и дирижеров) Камерный хор с органом (В.Тебенихин) и исполнил «Магни- фикат» А. Вивальди в Большом зале консерватории. Это событие было за- поминающим и явилось предпосылкой для большого творческого будуще- го молодого музыканта. Естественно, нам студентам это послужило ярким примером для подражания в будущей своей профессиональной деятельно- сти. Надежда Дмитриевна также давала высокую оценку будущему преус- певающему музыканту Б.А. Жаманбаеву.

Ко всему этому для моего становления приложили львиную долю усилий супруги Надежда Дмитриевна и Евгений Петрович с дочерью (моей супругой), которые в самые трудные минуты жизни – работа в институте, рождение ребёнка – всячески содействовали моему повышению квалифи - кации. Во-первых, отпустили меня в Ленинград на учёбу в ассистентуру-

стажировку. Во-вторых, родители помогали Людмиле растить малень - кого Андрюшу. В самые сложные минуты, когда он недомогал и Людмила скучала по мне, мама в холодные январские дни, закутав её в свою шубу, отправила в Ленинград, чтобы как-то оказать ей мо-ральную и психологическую поддержку. Для нас эти дни стали своеобразным медовым месяцем. Такое не забывается и останется в памяти навсегда. Это был благородный поступок настоящей матери. При рождении второго внука Дмитрия, мама опять была рядом с на- ми. Так же было и при рождении внучки Ани (младшей дочери Лены)

Характерной чертой Надежды Дмитриевны как педагога, как мастераакадемического вокала является её компетентность в сфере музыкально-исполнительской деятельности. Жажда и стремление к знаниям сопутство - вали Надежде Дмитриевне на протяжении всей своей многолетней творче- ской деятельности. Будучи на пенсии, она не потеряла интереса к изучению новинок трудов по философии, эстетике, музыкальной педагогике и психо- логии, а также научно-методической литературы по методике преподавания вокала.

Все, кто её знал – и студенты, и педагоги – всегда подчёркивали её коммуникабельность, сдержанность и корректность при общении. Разговаривала она, как будто напевала мелодию и это всегда подку - пало. Никогда не повышала голос, все вопросы решала деликатно, не унижая достоинств человека. При решении любых жизненных ситуа- ций находила нужные слова, используя принцип убеждения. Препо- даватели и студенты всегда приходили к ней за советом и методиче- ской помощью.

Специальности «хоровое дирижирование» и «сольное пение» яв- ляются по сути родственными, ибо в основе обеих лежат законы зву- кообразования, связанные системой технических приемов, ровным дыханием и регистровой сглаженностью голоса на всем диапазоне, дикционной четкостью, развивающими профессиональное звучание голоса, его предельную певучесть, техническую подвижность, полет- ность и гибкость.

После окончания учебы в ассистентуре-стажировке (Ленинград. 1971-1973 г.г.) я прошел путь от преподавателя до Засл. работника

высшей школы Республики Казахстан (1985 г.), доцента (1990 г.), профессора ЮКГУ им. Ауезова. В общей сложности 26 лет заведовал кафедрой хорового дирижирования ЧПИК им. Аль-Фараби. Посто - янно руководил учебными хоровыми коллективами, а также самоде - ятельными взрослыми и детскими хорами города. Поэтому, в этой части статьи хочется вспомнить короткие диалоги о вокальном ис- кусстве с Надеждой Дмитриевной. На эту тему мы много дискутиро- вали об основах вокальной школы как отечественной, так и зарубеж- ной (скорее всего - итальянской). Вот некоторые краткие выдержки из наших бесед.

- Надежда Дмитриевна, каким должно быть обучение сту-дентов?

- Обучение студентов должно быть не только очень ответствен - ным, но и затрагивающим душу человека, приносящее людям минуты

радостного удовлетворения. - Многие исследователи вокального искусства придержива-

ются мнения, что итальянская школа рассматривает пение как рефлекторный процесс, или импульсивное проявление. Какова природа и содержание такого явления?

- Существует много суждений, и я считаю, что природа такого явления скорей эмоциональна, а не познавательна. Осознавая это, можно согласиться, что на этом основываются все стороны физиче- ского, технического и эмоционального становления, воспитания и развития певца. «Физическое» - это дыхательная система, резонаторы, гортань и горло. «Техническое» - кантилена и подвижность, владение регистрами, полнота диапазона, филировка, регулярность звучания, способность менять тембры и колориты, применение нюансов. Нема- ловажное значение, как утверждалось выше, имеют «Эмоциональ- ные» свойства (певческая возбудимость) куда входят специальные требования по технической подготовке. Поэтому, по мнению италь - янских певцов, вокальная техника является одной из самых важных составных певческого искусства. Работа ведется за счет выработки и развития в певце соответственных механизмов. Более подробно об этом механизме можно узнать из книги известного тенора Д. Лаури-

Вольпи, где он на вопрос: «Каково же назначение школы пения?», сам же и отвечает: «Создать инструмент!»

Понимание певческого аппарата, как механизма, присуще и дру- гим певческим школам, но преимущество остается за итальянской школой, которая обращает особенное внимание на выработку этого механизма в процессе обучения. Это и является самым большим до - стижением итальянской вокальной школы.

Необходимо всегда принимать к сведению, что итальянской исполнительской манере не свойственно форсировать звук. Высота и интенсивность вокального звучания создает не произвольная мышеч- ная система, а динамический стереотип вокального механизма.

- Одним из главных компонентов певческого механизма явля- ется дыхание. Какие советы можно дать молодым преподавате-лям и студентам, интересующимися вопросами вокальной техни-

ки?- В пении применительно только такое дыхание, которое совер -

шенно превращается, трансформируется в певческий звук, музыкаль- ный тон. С физиологической точки зрения данный вопрос рассматри- вался в теории Л. Работнова, которая известна под названием «пара- доксального дыхания» [5]. В медицине «парадоксальное дыхание» трактуется как диагностический признак паралича диафрагмы: на вдохе стенка живота втягивается, на выдохе - выпячивается. Это мо- жет быть связано с поражением спинного мозга, или диафраг -мальных нервов. Суть применения «парадоксального дыхания» за- ключается в том, что направление усилий и при вдохе и при звуко -извлечении осуществляется от связок, а не наоборот. Схематически этот процесс можно описать следующем образом:

а) произвести вдох;б) на мгновение задержать дыхание;в) начинать извлечение тона, используя мягкую атаку;г) подключая воображение осуществлять мышечную имитацию

вдоха во время фонации и пытаться расширять ребра или удерживать их в расширенном положении, не дать втянуться животу («память вдоха»);

д) или, представить себе, что вдыхаешь, втягиваешь в себя воздух во время пения (доказано, что включается неконтролируемая дыхательная мускулатура).

Следует помнить, что любые теории, даже самые прогрессивные, нельзя принимать за догму. Даже теория Работнова в свое время пре -одолевала немало препятствий [5]. Однако, число ее сторонников воз-растает (П. Органов, М. Фомичев, Н. Жинкин, В. Морозов, и др.). Скажем, что в своё время великие певцы и Карузо и Шаляпин ис -пользовали обычную технику импеданса. Об этом свидетельствуют письма, статьи, заметки современников об их точках зрения о дыхании. Такую же технику используют много выдающихся оперных пев- цов. Продолжая рассуждать о роли дыхания, мы должны чётко осоз- навать, что на смену миоэластической теории появилась нейрохро- наксическая теория. Новая теория Юссона «…утверждала, что связки могут колебаться без подвязочного давления воздуха, под влиянием импульсов нервного возбуждения идущих к ним по нижнегортанному (возвратному) нерву из центральной нервной системы» [7]. В преде- лах этой теории «парадоксальное дыхание» Работнова можно оправ- дать так как оно входит в теорию Юссона как её неотъемлемая часть.

- Какие регистры певческого голоса предпочитает итальянская вокальная школа?

- Большинство профессиональных оперных певцов считают, что из всех голосовых регистров, с точки зрения организации голоса, ведущим является головной регистр. Только головной регистр позво-ляет создать колоритный яркий звук с красивым тембром во всем диапазоне голоса и техническими свойствами, которыми отличается звуковой эталон итальянской школы от других вокальных направ -лений. Известно, что итальянцы не отождествляют сущность головно- го регистра с понятием фальцета, которое по сей день превалирует как в трудах, так и в певческой практике многих педагогов.

- Иногда возникают спорные вопросы в плане сравнения двух специальностей – «Вокальное искусство» и «Хоровое дирижиро-

вание» . Какие различия существуют между этими по сути род- ственными специальностями?

- В данном вопросе уже есть часть ответа. Обе специальности яв- ляются родственными, так как в основе их лежит искусство владения вокальной техникой на основе законов звукообразования, выработан- ных столетиями видными певцами, мастерами вокально-хорового ис- кусства академического направления и учёными-исследователями в области вокальной техники.

Вопросы постановки дирижерского аппарата, как и вопросы по - становки голоса, решаются и там и там, в тесной связи техники и ху - дожества, обособление которых друг от друга недопустимо. И хотя в процессе обучения выделение тех или иных технических задач бывает жизненно необходимым, оно всегда должно проходить под знаком специальных, близких или далеких, художественных целей. Основ- ными различиями сольного и хорового пения являются:

хор – это вокально-исполнительский коллектив с едиными художественными целями и задачами. Важным принципом здесь является коллективное начало [6].

в отличие от певца, дирижёр хора, кроме постановки голоса за - нимается постановкой дирижёрского аппарата, вопросами орга - низации хорового коллектива, методикой работы, как с отдель - ными певцами, так и с хоровыми партиями и хоровым коллекти- вом в целом.

солист-вокалист, организует свой певческий процесс, самостоя - тельно, в то время как хоровой коллектив полностью подчиняет - ся исполнительской воли дирижёра. Однако, несмотря на разли - чие индивидуального и коллективного вокального исполнения, при управлении хоровой звучностью первичными всегда явля- ются законы звукообразования и техникой вокала в целом.

- Если назвать хор ансамблем вокальных унисонов, которые предполагают слитность всех слагаемых вокальных компонентов – звукообразования (певческое вибрато, взаимосвязь резонаторов, гортани, роль импеданса), интонации, тембра, динамики, ритма, дикции, то было бы возможно создать из числа студентов-

вокалистов и преподавателей факультета показательных хоро- вой коллектив во главе с авторитетным профессиональным хоро- вым дирижёром.

- Во-первых, в учебных планах специальности «вокальное искусство» включен предмет «Вокальный ансамбль». Во-вторых, студенты имеют возможность, петь в оперной студии при консерватории. В-третьих, большинство вокалистов поют иллюстраторами в учебных и профессиональных хорах. Идея организации показательного хора из специалистов-вокалистов очень заманчивая. Всё зависит от энтузиазма как поющих, так и профессорско-преподавательского состава университета. История знает немало высказываний, о полезности пения в хоре и случаев самого участия в нём. Из хора выросло много хороших певцов. Что стоит только имя великого баса Фёдора. Шаляпина, который пел в архиерейском хоре. Мой педагог Народная артистка Каз. ССР, солистка ГАТОБ им. Абая Надежда Николаевна Самышина говорила что «участие её в хоре помогло ей в развитии музыкальности, чувства ансамбля, ритма, укрепило и развивало дыхание.» [8.]. Ныне ни один профессиональный хоровой коллектив не обходится без хорошо поставленных вокальных голосов.

В заключение хочется отметить многолетнюю творческую деятель - ность Надежды Дмитриевной Юмашевой, позволившей внести весомый вклад в методику преподавания сольного пения и в подготовку высоко профессиональных певцов, в том числе педагогов для высших и средних специальных вокально-хоровых отделений. Почти все сами лучшие вокали- сты – выпускники консерватории наряду с концертной деятельностью зани- маются педагогической практикой.

Здесь следовало бы более подробно выразить отношение к Надежде Дмитриевне всех нас, ее родных и близких. Лично для меня она была самым близким человеком, и обращался я к ней самым дорогим на свете словом «Мама». Я думаю, что мнение нашей семьи, безусловно, единое: мое, обеих дочерей Надежды Дмитриевной - Люси и Лены, наших возмужавших сыновей - Андрея с Димой, еще очень милых внуков - Романа, Данилы (сыновья Димы), правнучки Мирры (внучки Лены),

правнуков Миланы и Ратмира (дочь и сын Андрея). Все мы в сходимся в одном мнении, что наша милая мамочка и бабуля, действительно неповторима, мы бесконечно бла- годарны ей за доброе сердце за величайший жизненный пример, и самую пламенную любовь ко всем нам вместе взятым и к каждому в отдельности.

Глубочайшая благодарность от нашей семьи близким друзьям. Надежды Дмитриевны - доценту Нават Максутовне Темирхановой, Михаилу Кузьмичу Колыхалову, доценту Хорлан Капановной Мусиной, профессору Игорю Борисовичу Лебедеву, которые всегда были рядом в самых трудных жизненных ситуациях.

Я и моя семья всегда будет восхищаться семейной парой Евгением Петровичем и Надеждой Дмитриевной за их верную и преданную любовь. Особенная благодарность также моей маме Софье Ивановне, которой исплнилось 93 года и она всегда молилась и молится за здоровье и успехи детей, внуков и правнуков семьи Юмашевых.

Надежда Юмашева - одна из первых солисток эстрадного оркестра радио и телевидения Казахстана под руководством В. Каретни - кова. Более 200 арий было спето ею на концертах и на записи во время её педагогиаческой деятельности. Была показательным деканом вокально-хоровыого факультета консерватории, свидетельством чего являются высказывания известных ректоров – народного артиста СССР, композитора, лауреата Госпремий СССР и РК, профессора Куд- дуса Кужамьярова и народного артиста СССР и РК, композитора, профессора Еркегали Рахмадиева, а также многочисленных студентов и преподавателей консерватории с которыми приходилось ей об - щаться по работе.

Надежда Дмитриевна прожила красивую, насыщенную творчеством жизнь. Ее любили и любят ученики, многие из которых стали гордостью исполнительского искусства не только в Казахстане, но и за рубежём. Среди них: народные артисты РК Гульвира Разиева, Хорлан Калиламбекова, Майгуль Казтурганова; заслуженные артисты РК Сара Боранбаева, Лариса Политиди; заслуженные артисты России Галина Мезина, Володя Ошкуков, Татьяна Маркова; заслуженный работник культуры Республики Татарстан Халида Абулханова; заведующими кафедрами: в Астане - доцент

музыкального факультета педагогического института Татьяна Руднева, в Шымкенте – отличник образования РК Наталья Мажитова, в Караганде - Марина Назарова.

Как бы не сложилась судьба других выпускников, до сегодняшнего дня я отчётливо вижу их молодые лица и слышу звучание прекрасных голосов с разноцветными тембрами, переливающиеся как радуга на солнце – это Любовь Андреева, Ольга Афуксиниди, Зина Дремлюженко, Ризван Курбанов, Людмила Костылева, Светлана Быхтенко, и другие, которые понесли дальше лучи солнца, подаренные им Педагогом, которого считали они своей второй мамой.

Выражаю от нашей семьи большую признательность Халиде Абулхановой и Татьяне Рудневой, которые взяли на себя самую ответственную работу по подготовке и сбору материалов к изданию воспоминаний о Надежде Дмитриевне, а также публикаций авторских трудов любимого и всеми почитаемого УЧИТЕЛЯ.

Литература1. Багадуров В.А. Очерки по истории вокальной педагогики.

–М.: Музгиз, 1956.2. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. - М.: Музыка,

1968.3. Мусин И.А. Язык дирижёрского жеста. - М.: Музыка, 2007.4. Назаренко И.К. Искусство пения. - М.: Музыка, 1968.5. Работнов Л. Физиология и патология певческого голоса.

–М., 1932. 6. Самарин В.А. Хороведение и хоровая аранжировка.

–М.:ACADEMA, 2002.7. Юссон Рауль. Певческий голос. - М.: Музыка, 1974.8. Юмашева Н.Д. Жизнь отданная искусству (монография).

–Алматы, 1980.9. Юмашева Н.Д. Очерки и материалы вокальной кафедры.

–Астана, ТОО Мастер По, 2014.10. Юмашев Е.П. Жизнь Надюши с пелёнок до золотой

свадьбы. – Алма-ата, 1994.

11. Юмашев Е.П. Обо мне и моём времени (к свщему 80-летию) , 1996.