25 anni di Festival significano almeno 3 generazioni: di musicisti, dipubblico, in parte anche di organizzatori. È un’esperienza straordina-ria riguardare indietro, per poi giungere al presente e, perché no,immaginare un futuro. 25 anni fa non avremmo mai immaginato tuttoquesto: rileggendo l’elenco di tutti i programmi delle 24 edizioni risul-tano oltre 300 concerti, il che significa migliaia di musicisti, strumenti,decine di migliaia di spettatori, ore e ore di musica dai più remotiangoli della terra. Un quarto di secolo di musiche dei popoli giuntea Genova, talvolta mai uscite dai loro territori di origine, talvolta inincontri improbabili con altre musiche.Oggi, ed ormai da oltre un decennio, la world music non è più defini-bile, è concetto obsoleto: da quando iniziavano a diffondersi in Europa musiche intercontinentali, rare, il tempo in musica è trascorso veloce esi è modificato, con le migrazioni, le tecnologie, con gli incontri tramusiche lontane e remote senza spostamento fisico.Il Festival del Mediterraneo, in questo quarto di secolo, ha percorso laricerca, da nord a sud, est e ovest, espressioni tradizionali remote,integre nella loro natura, o “snaturate” una volta giunte sul palcosce-nico, o talvolta per avventurarsi in produzioni rivolte all’innovazione,non tecnologica, ma nata dall’incontro “live” tra musicisti distanti, pergeografia, strumenti e generi musicali, lingue, religioni, abitudini.Al Festival si sono incontrati Dogon con Aborigeni australiani, Derviscisufi turchi con musicisti e danzatori genovesi, monache nepalesi conmonaci tibetani, medioriente con il jazz, baschi con spagnoli, spagnolicon indiani, pakistani con marocchini, indiani d’america con poeti italiani, trallallero con i nuovi cittadini, e così via, senza confini, con rispetto e discrezione. Dopo 25 anni, è indubbia la difficoltà di trovare un nuovo focus su cuielaborare il programma. E allora, osservando la società che si sposta nel tempo, come un beat ritmico incessante, miracolosamente ogni anno si delinea un area di interesse, non ancora percorsa.Lo spunto arriva sempre da una miscela di elementi, siano essi musica-li, personali o sociali.FAMIGLIE SONORE nasce da una necessità e una realtà, specchio deltempo contemporaneo occidentale: la musica nelle famiglie è presenza rara. La musica nelle famiglie di tradizioni popolari, nel mondo, è pre-senza costante, momento di narrazione e condivisione quotidiana, mo-mento di unione e trasmissione del sapere e del vivere di un villaggio, di una cultura, di un popolo. Appartenenza e rappresentazione della stessa, la musica nelle famiglie è spesso leit motiv di uno stile di vita, fatto di pratica e crescita, fino in molti casi a divenire via professionale tramandata da genitori a figli.FAMIGLIE SONORE vuole raccontare quanto può essere più armoniosa la vita se la musica è più presente nelle case, quanto sia facile portare nel quotidiano qualcosa di gioioso e di meravigliosamente condivisibile come solo la musica può fare.FAMIGLIE SONORE porta in rassegna una selezione di performance mu-sicali realizzate da famiglie di generazioni diverse, ensemble di sorelle e fratelli, figli d’arte, e così via. Buon ascolto, e buon compleanno a chi ha vissuto con noi questi 25 anni.
Davide Ferrari direttore Festival / Echo Art
Ingresso concerti! 10,00Ridotto ! 8,00
Abbonamenti! 50,00
Concerti in centro storico
ingresso liberoBiglietteria
presso sede concertia partire da un’ora e mezza
prima dell’orario di inizio spettacoli
Convegno e videovedi info
Informazioni Festivale iscrizioni workshop:Associazione Echo Arttel. +39 010 2542604
Direttore artistico e organizzativo Davide FerrariProduzione e organizzazione generaleAssociazione Echo ArtCoordinamento alla produzioneSabrina Barbieri Consulenza artistica e ricercaChiara CipolliMichele Ferraricon la collaborazione di Associazione MusicDoResponsabile tecnico e audio Daniele AdrianopoliAssistente tecnico Giulio GuidiProgetto grafico Roberto Rossini Ufficio stampa Studio Gardella, Paolo Nouvion Staff tecnico e organizzativo Guido Sarpero Veronica SodiniAlessandro FerrariTeresa FerrariMilena FoisZine El Abidine LarhfiriBassirou Sar Relazioni esterneFrancesca PerrazzelliApplicazioneItsasoftwareVideoHicham IdsidResponsabili sicurezzaFrancesco CaroliGiuseppe Roccia Festival e Media Partner Festival Storici di GenovaLineaTradCelsoStampa Nuova ATA
Palazzo Tursi
Castello D’Albertis
Palazzo Ducale
Forte Begato
Palazzo Bianco
Chiostro di Sant’Agostino
Giovedì 01Palazzo Tursi h. 20:30 Madou Zon Family Burkina Faso
Venerdì 02Castello D’Albertis h. 20:30Famiglia Giannuzzi + Overtones Family Vietnam, Francia, Italia
Sabato 03Palazzo Ducale h. 21:00Roger Eno Inghilterra
Domenica 04Forte Begato h. 16:00Henry Girls + Famiglia Parisi+ Giona’s Brothers Irlanda, Italia
Martedi 06Palazzo Tursi h. 20:30Filippo Gambetta Group + Fadda Family Rhythm Italia
Mercoledi 07Palazzo Bianco h. 20:30Trio Chemirani Iran
Giovedi 08Chiostro di Sant’Agostino h. 20:30Bisserov Family Bulgaria
Venerdi 09Palazzo Ducale h. 21:00Juan Carmona Group Spagna
Sabato 10Palazzo Ducale h. 21:00Ahmad Alkhatib & Broucar Siria
Domenica 11Palazzo Tursi h. 18:00Tenores di Santa Sarbana di Silanus Italia
- 01/03 Piazze e vie del Centro Storico dalle h. 18:00Famiglia Giannuzzi Pizzica e taranta salentina- 03 Castello d’Albertis h. 10:00/17:00Tran Quang Hai ‘Il canto armonico’ Laboratorio - 10 Palazzo Ducale h. 10:00/18:00‘Famiglie sonore: musica come terapia contro la dispersione scolastica’ Convegno- dal 1° al 11Castello d’Albertis h 10:00/18:0025 anni di concerti al Festival del MediterraneoVideostory- dal 1° Castello d’Albertis - Museo delle Musiche dei PopoliStrumenti per la musicoterapia extraeuropeaEsposizione
P r o g r a m m a
con il patrocinio di
maggior sostenitore
Organizzazionedelle Nazioni Unite
per l’Educazione,la Scienza e la Cultura
Commissione Nazionale Italiana per l’UNESCO
con la collaborazione di:
con il sostegno di
con il contributo di
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Famiglia Giannuzzi + Overtones Family Italia, Vietnam, Francia
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Figlio di un griot centrafricano, avendo iniziato all’età di 15 anni l’attività professionale, il giovane e leader Madou ha già 21 anni d’esperienza scenica con molti gruppi, tanto nella scena della World Music, quanto nella scena del jazz, della danza e del teatro, collaborando insieme a grandi artisti come Adama Dramé, Geoffrey Oryema, Gilles Souleymane Laubert, Farafina. Insegna ed accom-pagna corsi di percussioni e danza tradizionale e contemporanea in scuole africane ed europee. Attivo nei gruppi come “Somogo”, “Konkoba”, nella compagnia di danza Donsen con il ballerino co-reografo Alidou Yanogo, il gruppo Madou Zon Family è un insieme di musicisti della stessa famiglia ed etnia proveniente dal famoso gruppo Farafina e con i quali condivide i palchi dalla sua tenera età in Burkina Faso.Lo spettacolo è ritmo, vocalità e vorticose danze acrobatiche, con strumenti della tradizione centroafricana come il balafon (uno xilofono con zucche), le percussioni doum doum, il djembè, noto tamburo a calice, e lo n’goni, cordofono centroafricano.
Madou Zon lead djembé, n’goniSinaly Zon n’goni, djembé, doumdoumKanazoé Diabaté balafonMamoudou Diarra balafonMadou Zerbo n’goniJoseph Abdoulaye Sanou djembe, bara, danza, acrobazie Fa
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Produzione Festival Overtones FamilyDal canto overtones al didjeridoo, un incontro diretto tra il mae-stro dei maestri di canto armonico, Tran Quang Hai, insignito della Legion d’Honneur in Francia per i suoi studi sulla voce, con Andrea Ferroni, piemontese, costruttore e docente di didjeridoo, con Adele B, sperimentatrice con lo strumento degli aborigeni austra-liani, e a Mandakh Daansuren, virtuoso di Morin Khuur, tradiziona-le strumento ad arco mongolo e di canto difonico della tradizione siberiana.
Tran Quang Hai canto overtones, dan moiAndrea Ferroni didjeridoo, canto armonicoAdele Blanchin didjeridoo, jew’s harpMandakh Daansuren canto overtones, morin khuur+ Overtones Guests
Famiglia GiannuzziLa Famiglia Giannuzzi, dal Salento, artefici di una ormai trenten-nale storia legata al Tarantismo, fondatori insieme all’etnomusico-logo Giorgio Di Lecce del gruppo Arakne Mediterranea, porteranno la gioia della pizzica sia al Castello d’Albertis che per le strade di Genova.
Luigi Giannuzzi tamburello e chitarraImma Giannuzzi tamburello, voce e danzaGiovanna Giannuzzi voce e danzaElisa Caricato violinoFa
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La Famiglia Parisi alias Kyoshindo Giona’s Brother + The Henry Girls
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Compositore inglese e fratello del noto musicista e produttore Brian Eno, dopo essersi laureato al Colchester Institute ed aver avviato numerosi lavori diversi, venne chiamato dal fratello Brian per partecipare alle sessioni del suo album Apollo, uscito nel 1983. A seguire avviò una carriera solista con Voices (1985), un disco per solo pianoforte. I suoi lavori successivi videro la presenza di un maggior numero di strumenti e sue composizioni vennero scelte per film come Dune, Nove settimane e mezzo, Trainspotting, Opera, e Warm Summer Rain. Con il suo stile, spesso paragonato all’im-pressionismo musicale di Debussy e Satie, influenzato dal minima-lismo, Roger ha realizzato cd, installazioni sonore e collaborato con musicisti quali Daniel Lanois, Peter Hammill e i Channel Light Vessel (con la presenza di Bill Nelson, Kate St. John, e Laraaji)
Roger Eno piano, fisarmonica, sound effect , visual
h. 15:00 La Famiglia Parisi alias Kyoshindo ItaliaCome evoluzione di decenni dedicati al Karate e alla cultura giapponese, con la guida del M° Luciano Parisi, nasce il progetto Kyoshindo, per la pratica e la diffusione del tamburo taiko. I mem-bri della Famiglia Parisi autocostruiscono i propri tamburi e, anche in collaborazione con i loro sensei come Joji Hirota e Kurumaya Masaaki, diffondono la via del taiko in Italia e in Europa. Il nucleo originale è formato da gran parte della famiglia, ossia
Chiara Parisi, Stefano Parisi, Mirco Taddei e Cristina Ottaggio Parisi al taiko
h. 15:45 Giona’s Brother ItaliaDue fratelli, Francesca Sophie & Andrea Giona, uniti dalla passione per le corde trasmessa dal padre Franco. Diplomata in pianoforte lei e autodidatta lui, intraprendono individualmente anche strade separate che portano Francesca ad una intensa attività da cantau-trice nata dallo studio di strumenti a corda, e Andrea, chitarrista, interessato invece ad un area più rock e pop. Il duo porta gli ascoltatori in un viaggio sonoro leggero e divertente con chitarre, ukulele, banjo, fisarmoniche, parole e canzoni folk-pop da entram-bi composte.
h. 16:30 The Henry Girls IrlandaSono tre sorelle della Contea di Donegal, Irlanda. Sono state cresciu-te da genitori appassionati di musica, in mezzo ad una serie eclettica di suoni come The Everly Brothers, Beatles, J. Cash ed E. Fitzgerald, nonché da musica tradizionale irlandese. La loro musica unisce folk tradizionale irlandese con note americane, bluegrass e blues. Pre-sentano un repertorio disseminato da vecchio e nuovo, con influen-ze e gusti provenienti dalla tradizione irlandese e non solo.
Karen McLaughlin violino, voceLorna McLaughlin fisarmonica, voceJoleen McLaughlin arpa, voce Fo
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Fadda Family RhythmUna famiglia di percussionisti nata dall’incontro tra Marco Fadda, Marika Pellegrini e la nascita di Manuel Fadda.Marco Fadda Musicista e compositore specializzato nell’uso di una grande varietà di percussioni, è considerato tra i percussionisti più eclettici e interessanti della scena europea. Ha collaborato in tournee e studio con Ivano Fossati, Mario Biondi, Eugenio Finardi, Anna Oxa, Billy Cobham e Akim el Sikameya. Ha pubblicato recen-temente un dvd didattico sul cajon e fondato l’Orchestra Cajon.Marika Pellegrini Ha studiato percussioni afrocubane e brasi-liane con i musicisti Corrado Sezzi e Gilson Silveira e all’ Havana, percussione flamenca e mediorientale con Marco Fadda e canto africano con Anita Daulne (Zap Mama). Insegna percussioni nelle scuole elementari. Progetti con Tamtando, Anikè, Mitoka Samba, Echo Art, Armando Corsi, Marco Cambri, Bandaneo Especial, Gilson Silveira, Orchestra Bailam.
Filippo Gambetta GroupFiglio d’arte, inizia lo studio dello strumento a 13 anni sotto la guida di Riccardo Tesi. Ha collaborato con La Rionda, Max Manfredi, Echo Art, l’Orchestra Regionale Ligure di Strumenti a Plettro diretta da Carlo Aonzo, con Oliver Schroer e Sandra Wong, con Vincenzo Caglioti e Remy Boniface e con il padre Beppe Gambetta. Nel 2000 realizza il cd “Stria” e nel 2003 il cd “Pria Goaea”, etichetta Felmay. Vince il primo premio del Green Age Festival e il secondo premio al Kaustinen Folk Festival. Si è esibito in numerosi festival europei tra cui a Edmonton folk, Festival d’Eté, Calgary, Vancouver, Winnipeg ,Biberach, Aarhus e in Italia. Compone musica per il Teatro della Tosse ed il Teatro Modena di Genova, per la ballerina Aline Nari e Katreen Tufano.
Filippo Gambetta organetto Riccardo Barbera contrabbassoClaudio de Angeli chitarra Fa
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Djamchid Chemirani ha imparato a suonare in Iran con il gran-de maestro Hossein Teherani, il cui suonare ha rivoluzionato la tendenza dando spazio a una dimensione solistica dello strumen-to oltre a quella dell’accompagnamento. Riconosciuto come un maestro della scuola classica, Djamchid Chemirani è considerato come un modernista, aperto a nuove idee e stili. Quando ha deciso di lasciare l’Iran e trasferirsi in Francia, era già uno dei due mae-stri viventi dello Zarb nel mondo. Non solo un grande musicista, ma anche un devoto insegnante, i suoi discepoli più promettenti e stimolanti sono stati nientemeno che i suoi due figli, Keyvan e Bijan. Questa nuova generazione amplia la portata musicale inclu-dendo altri tamburi a cornice mediorientale come il Daf, il Bendir e l’Udhu. 40 anni dopo la sua prima registrazione per Harmonia Mundi, Djamchid Chemirani (nato a Teheran nel 1942) ha conti-nuato a sviluppare la sua carriera. Dawâr è il culmine di questo viaggio, inciso con un suono limpido, nato dalla fusione stretta dei loro ritmi percussivi: è attraverso la consapevolezza del suono che creano insieme che raggiungono la trascendenza spirituale alta-mente considerata all’interno della cultura iraniana. Lo zarb è uno degli strumenti a percussione più importanti del Medio Oriente, considerato anche uno strumento melodico poiché viene suonato dalle dita oltre che con il palmo della mano, creando illimitate combinazioni tra melodia e ritmo.
Djamchid Chemirani zarbKevyan e Bijan Chemirani zarb e percussioni medio-orientali Fa
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Co-organizzato con il Celso - Istituto di Studi Orientali
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Parte dello straordinario progetto chiamato i Misteri delle Voci Bulgare e del Trio Bulgarka, seguendo un’antica tradizione orale, le Bisserov Sisters hanno imparato il loro repertorio ascoltando i canti tradizionali delle generazioni precedenti. La loro madre, rus-sa, e le sorelle, Mitra, Meda, Vikiya e Stoya, cantavano alle diverse sagre e celebrazioni popolari. In questo modo, hanno mantenuto vivo un repertorio tradizionale che è stato loro trasmesso e poi cantato con le loro voci sottili e le memorie musicali dalla loro pri-ma infanzia. Il repertorio delle Bisserov Sisters include le caratte-ristiche musicali più tipiche del dialetto popolare della regione dei Monti Pirin, che presenta la combinazione di suoni peculiari di un diafonia primitiva, con ritmica ricca e versatile .Cantano musiche per matrimoni, ma anche canti di lavoro, mistici, o dedicati alla famiglia, all’amore, alla religione, con ornamenti tipici della tradizione vocale femminile dell’Est. Hanno registrato oltre 350 canzoni in cassette, lp, cd e dal 1996 portano la tradi-zione bulgara in importanti eventi internazionali. I loro canti sono parte del Golden Fund della televisione bulgara, come patrimonio per le tradizioni future.
Lyubimka Bisserova tarambuka (percussione), voceMitra Bisserova tambura (liuto), voce Neda Bisserova daire (tamborine), voceVera Stefanova Ignatova voceI
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Prima Nazionale Un progetto speciale dedicato a uno dei padri della chitarra del 900: Paco de Lucia.Si chiama Juan Carmona, come i suoi parenti della dinastia degli Habichuela di Granada, tutti musicisti da almeno quattro genera-zioni. I suoi antenati erano artigiani del ferro a Malaga ma la sua famiglia emigrò in Africa del Nord e, conseguentemente alla guerra di Algeria, si stabilì a Lione, dove Juan nacque nel 1963. Ad appe-na 10 anni suo padre gli regalò la prima chitarra. Il suo virtuosismo attirò presto l’attenzione dei professionisti e non tardò a vincere numerosi premi internazionali. Si diplomò in chitarra da concer-to al Conservatorio Superiore di Musica di Parigi e fu a 26 anni il primo professore di ruolo di Chitarra flamenca. Juan Carmona sentì presto la necessità di tornare nella terra dei suoi antenati, per ritrovare le sue radici e per bere dalla fonte primordiale, quella di Jerez de la Frontera, con l’enorme desiderio di imporre l’originalità della sua arte nella culla prestigiosa del flamenco. Considerato uno degli eredi di Paco De Lucia, il concerto di Juan Carmona viaggerà tra tradizione gitana, composizioni personali e brani del grande chitarrista spagnolo scomparso.
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Prima Nazionale Damasco è stata, prima della sua distruzione per la guerra tutt’og-gi in corso, una delle capitali artistiche e culturali del Mondo Ara-bo, soprattutto nell’ambito della musica classica araba. Il gruppo Broucar esibisce un repertorio di musica tradizionale e religiosa con ispirazione Sufi. Fondato nel 2007 nella capitale siriana, dai fratelli Taoufik Mirkhan e Hadil Mirkhan. Il gruppo è formato da 5 membri, tra cui un Derviscio, Ahmad Alkhatib, leader del gruppo, e suo figlio di 10 anni. Insieme cercano di trasmettere la purezza del-la musica orientale da tutte le sue fonti e colori, facendo rinascere il patrimonio musicale dell’Est. La cerimonia del Derviscio rappre-senta un viaggio spirituale verso l’amore e il “Perfetto”: girando intorno all’amore, il Derviscio annulla il suo ego e trova la verità. Il rientro da questo viaggio spirituale è quello di un uomo che ha maturato e sperimentato la perfezione, per essere al servizio di tutti e tutte, senza limiti, confini e discriminazioni. Broucar è il nome di una antica fabbrica artigianale di Damasco. I musicisti sono tutti membri di diverse orchestre, insegnano Musica Araba e hanno studiato in prestigiose scuole come l’Istituto di Alti Studi Musicali di Damasco. Vivono in esilio.
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Il canto a tenore nel 2005 è stato inserito dall’UNESCO tra i Patrimo-ni orali e immateriali dell’umanità ed è perciò considerato “Patrimo-nio intangibile dell’Umanità”, data la sua unicità è la sua bellezza. Il gruppo è nato nel 1976 e nel 2016 celebra i 40 anni di attività corale. Eseguendo il canto originale di Silanus, da sa oghe seria ai balli, dai muttos ai gosos, il gruppo di cantori nel 1982 ha assunto il nome di Santa Sarbana (Sabina), dalla chiesa romanico-bizantina e dal nuraghe omonimi, situati a poca distanza da Silanus. Dal 1994 ha dovuto, purtroppo, aggiungere il nome di Battista Morittu, “sa con-tra” del Tenore, venuto a mancare all’età di trentadue anni, mentre erano in corso le prove di canto. Il loro impegno è quello di traman-dare alle nuove generazioni una tradizione secolare per l’identità musicale. Le 4 voci a tenore nascono come imitazione delle voci della natura: su bassu imiterebbe il muggito del bue, sa contra il belato della pecora e sa mesu hoche il verso dell’agnello, mentre il solista sa boche impersona l’uomo stesso. Il “bassu” e la “contra” utilizzano tecniche di “canto armonico” molto simili alle tuvane “Kargyraa” e “Borbangnadyr”. Anche a Tuva, in Siberia, secondo leggende locali, si cominciò a cantare utilizzando la tecnica Khoomei per stabilire un contatto con le entità spirituali attraverso l’imitazione dei versi di animali.
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Famiglie sonore: musica come terapia contro la dispersione scolasticaConvegnoDocenti, studiosi, ricercatori e terapeuti trattano il tema della musica come possibile percorso di sostegno ai minori in ambito scolastico,familiare ed evolutivo.
Programma a cura di Davide Ferrari
Palazzo Ducale Salone del Maggior Consiglio h. 10:00/17:00ingresso con offerta libera
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00 25 anni di concerti al Festival del MediterraneoVideostoryUn viaggio nei video delle musiche del mondo passate per i palchi del Festival del Mediterraneo, dal 1992 ad oggi.
Castello d’Albertis dal 1° al 11 settembre Sala Museo delle Musiche dei Popoli (orario Museo)ingresso libero con biglietto Festival o biglietto ingresso Museo
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Strumenti per la musicoterapia extraeuropeaEsposizioneDalla collezione Echo Art che raccoglie oltre 300 strumenti da tutti i continenti, una selezione di “oggetti sonori” utilizzati nelle diverse culture per eventi a carattere terapeutico e rituale.
Dal 1° settembre 016 h. 10:00/18:00 lunedì chiuso Sala Museo delle Musiche dei Popoli ingresso con biglietto Museo
Nelle vie e nelle piazze del centro storico ritmi e melodiedella pizzica salentina da uno dei gruppi più rappresentatividel fenomeno del tarantismo.
ingresso libero
Tran Quang HaiIl canto armonico Laboratorio
Una tecnica di emissione simultanea di due suoni, il bordone e l’armonico, con origine siberiana e mongola, di cui Tran QuangHai,vietnamita, è considerato il maggior esperto mondiale,insignito della Legion d’Honneur dal governo francese per lasua ricerca sulla vocalità.
Castello d’Albertis Sala Nautica h. 10:00/17:00
informazioni e iscrizioni via mail [email protected]. 0102542604
1992 - I edizione “Contaminazioni” CHEB KHALED Algeria ECHO ART ENSEMBLE Italia ALMA DE NOCHE Francia, Spagna, Mali THE MUSICIANS OF THE NILE Egitto KUDSI ERGUNER TurchiaRABIH ABOU KHALIL GROUP Libano SQ. TRALLALLERO V. POLCEVERA Italia SUONATORI DELLE 4 PROVINCIE Italia PERCUSSION D’AFRIQUE Senegal, Tunisia
1993 - II edizione “Dialetti” MALOU SpagnaMAU MAU ItaliaALI HASSAN KUBAN & HIS NUBIAN ORCHESTRA EgittoSHAALA ALAM TurchiaAHMED BEN DHIAB DUO TunisiaECHO ART NEOGEO ENSEMBLE Italia
1994 - II edizione “La musica delle donne del Mediterraneo” M. P. DE VITO e R. MARCOTULLI ItaliaHOURIA AICHI Algeria ROMANI MUZIKA ex YugoslaviaCOMPAGNIA DI FLAMENCO SpagnaISABEL E ZYRIAB Marocco, Egitto, Libano ZUMRETA LJUBOJEVIC Bosnia NOA Israele
1995 - IV edizione “Riti e danze” ARACNE MEDITERRANEA ItaliaSTEPHAN MICUS GermaniaTEKAMELI FranciaVILLAR GOMEZ SpagnaVOCAL SAMPLING CubaOLUBATÀ ItaliaLE VOCI ATROCI ItaliaPATUA, CHHAU BAUL IndiaGNAWA Marocco
1996 - V edizione “Strumenti” I DERVISCI ROTANTI EL TANNURA Egitto RADIO TARIFA SpagnaBNE’T HOUARRYAT Marocco, con ECHO ART Italia TENORES DI BITTI Italia MUSTAFA AL KURD GROUP PalestinaKOCANI ORKESTAR GYPSY BRASS BAND MacedoniaCOLENSO ABAFANA BECONKELO Sud Africa
1997 - VI edizione “Le vie dei Gitani” AYUB OGADA KeniaECHO ART ENSEMBLE ItaliaORCHESTRA ARAGON CubaLA TANI & FAMILIA CORTES SpagnaMANDINO REINHARDT FranciaZUHUR EgittoACQUARAGIA DROM ItaliaLES GITANS DE PERPIGNAN Francia EGSCHIGLEN MongoliaKOCANI ORKESTAR MacedoniaMUSEFIR GYPSIES FROM RAJASTAN India
1998 - VII edizione “Africa” LES TAMBOURS DE BRAZZA CongoLES TROMPES BANDA -LINDA Mid. Africa RepublicHABIB KOITÉ e BAMADA MaliROKIA TRAORÉ MaliRAI’ KUM AlgeriaGNAWA MaroccoTUAREG DELL’AHAGGAR Algeria, MaliSEMA ENSEMBLE GALATA MEVLEVI Turchia
GULREZ TARI GROUP PakistanECHO ART ENSEMBLE ItaliaCOMPAGNIA DI DANZA ARBALETE Italia ZULU REAL HAPPY SINGERS Sud Africa STELLA CHIWESHE Zimbabwe
1999 - VII edizione “Musiche, memorie e libertà” CHANTS TERMIQUES FranciaFAISAL TAHER PalestinaYUNGCHEN LHAMO TibetFARAUALLA ItaliaSIMONA BARBERA ItaliaCHEIKHA REMITTI AlgeriaFAMILIA ALCANTARA CORAL BrasileSALDANHA ROLIM & MAGRAO Brasile LANCE HENSON Poeta CheyenneKLEZMATICS UsaNAZE’ & ORIENTAL MOOD KurdistanBENAT ACHIARY Paesi BaschiPEDRO SOLER SpagnaNESIDU I HUDA BosniaFAMILIA LELA AlbaniaKATHAK BHARATA - NATYAM &FOLK DANCES IndiaFUEGO FLAMENCO SpagnaDOGON TRIBES MaliKANDIRHANE SenegalMASTER DRUMMERS OF KATHMANDU NepalJUSTO PELLADITO GRUPO Cuba
2000 - IX edizione “Di voce in voce” MONTSE CORTÈS SpagnaCUARTETO TIPICO ORIENTAL CubaTIHAREA MadagascarFRANCIS BEBEY CamerunRIM BANNA PalestinaVERA BILÁ & KALÉ BalcaniREPENTISTAS BrasilePRINCESA DO AGRESTE BrasileHERMINIA Capo VerdeTENORES SANTA SARBANA DI SILANUS ItaliaLADYSMITH BLACK MAMBAZO Sud AfricaTRAN QUANG HAI VietnamSAINKHO Repubblica di TuvaRABITA ANDALUSA MaroccoHOURIA AICHI AlgeriaPEPPE BARRA ItaliaSIRTOS GreciaLUIS RIZZO QUINTETO ArgentinaPURNA DAS BAULS & BAPI India
2001 - X edizione “Pelli, Popoli, Percussioni” HABIB YAMMINE LibanoBANDA DEL SURDO SpagnaMIRTA GONZÁLES CubaCHEMIRANI TRIO IranIKHWAN AL-HADRA TunisiaTUAREG TARTIT Mali, AlgeriaMONACI TIBETANI DI DREPUNG TibetBOTTARI DI PORTICO ItaliaBUNGT & BANGT ItaliaARAMIRÉ ItaliaJUAN CARLOS CACERES Argentina MASTERDRUMMERS OF BURUNDI BurundiGNAWA SIDI MIMOUN Marocco
2002 - XI edizione “Migrazioni” MAHARAJA India TCHAVOLO GYPSY GROUP & MANDINO REINHARDT FranciaLA TOLEA SpagnaSONA DIABATÉ GuineaYEKEMBA Costa D’Avorio
B. GAMBETTA, M. COPPO, C. AONZO ItaliaBUENOS AIRES TANGO ArgentinaTUAREG TINARIWEN MaliOMAR PÈNE & SUPER DIAMONO DAKAR Senegal YUNGCHEN LHAMO TibetANI CHOYING DROLMA NepalANUSHKA SHANKAR IndiaMAHAWASH & ENSEMBLE KABOUL AfganistanDOUNIA Italia, PalestinaKLEZROYM ItaliaGNAWA SIDI MIMOUN MaroccoADESA GhanaBANDA DO PELÒ Brasile
2003 - XII edizione “Isole” OMAR SOSA & TRIO CubaIMANI NGOMA ZanzibarHAJAMADASCAR MadagascarSAMIR & WISSAM JOUBRAN Palestina DAUD KHAN DUO AfganistanJOVENS DU HUNDU AngolaSIMENTERA Capo VerdeWOPSO! GuadalupeTAMBURI GOREE SenegalSAMBASUNDA IndonesiaTAMBURS SACRES Réunion TRILOK GURTU IndiaJOI HIROTA GiapponeABORIGENI WHITE COKATOO AustraliaMARLENE DORCENA HaitiELENA LEDDA & QUARTET ItaliaRITA BOTTO & QUARTET ItaliaALFIO ANTICO ItaliaZAMBALLARANA CorsicaAMINE AND HAMZA M’RAIHI TunisiaFENOAMBY MadagascarFESTIVAL MUSICALE DEI BAMBINI DEL MONDO - POPPET SHOW FROM RAJASTAN IndiaCIRCLE DRUM Germania
2004 - XIII edizione “Meeting, melting, moving” SIDI GOMA IndiaTTUKUNAK PALO FLAMENCO SpagnaTRILOK GURTU & ARKE’ STRING PROJECT India, ItaliaBOLLYWOOD BRASS BAND India, Pakistan, UkMUSICHE DEI BAMBINI DEL MONDO“BANDANEO ESPECIAL” ItaliaECHO ART MEETING - THE NIGHT OF THE HUMAN RIGHTSGANGBE BRASS BAND BeninGIROTTO BIONDINI SILVESTRI ENSEMBLE Italia, ArgentinaTIMNA BRAUER & ELIAS MEIRI ENSEMBLE Israele, Palestina, Austria “Music for peace”ORCHESTRA BAOBAB SenegalSETU BANDH Germania, India, GeorgiaDAVID MURRAY CREOLE PROJECT Usa, GuadalupeFUNDAMENTAL & MIGHTY ZULU NATION Uk, Pakistan, Sud AfricaCONJUNTO FOLKLORICO DE CAMAGUEY CubaDONA ROSA &LIVIA CARMIGNANIPortogallo, ItaliaMANU DIBANGO & RAY LEMA Camerun, Zaire
2005 - XIV edizione “Verso Oriente”DHOAD GITANI DEL RAJASTHAN IndiaBAUL DEL BENGALA IndiaKARUNKARAN KATHAKALI KERALA India TASHI LHUNPO MONASTERY Tibet
NOHON Repubblica di AltaiTRAN QUANG HAI VietnamHUUN HUUR TU Repubblica di TuvaBRUCE ROGERS AustraliaANDREA FERRONI ItaliaFABIO GAGLIARDI ItaliaJOSEPHINE Nuova CaledoniaANY CHOYNG DROLMA NepalJOJI HIROTA & QUARTETTO D’ARCHI Giappone, ItaliaJOJI HIROTA & TAIKO DRUMMERS GiapponeFESTIVAL & ISTANTI SOSPESI DANZA - BOBAN MARKOVIC ORKESTAR Serbia FRANK LONDON’S KLETZEMER UsaALL STARS BRASS BAND UsaAL SHEIKH NAIL KESOVA TurchiaARAKNE MEDITERRANEA ItaliaALFIO ANTICO ItaliaMUSICHE DELLA VIA DELLA SETA Asia
2006 - XV edizione “Verso le Americhe” INDIANI MEHINAKU & MARLUI MIRANDA BrasileCABRUERA BrasileLUIS DI MATTEO UruguayJ. GIROTTO, D. BONAVENTURA & STRINGS Argentina, ItaliaQUETZAL MessicoBROTHER RESISTANCE TrinidadPAOLO BONFANTI BLUES BAND Italia ARDENBI EL GADARI, MICHELE FERRARI, CATERINA LAZAGNA Marocco, ItaliaBLACK VOICES Uk, UsaBUFFALO SPIRIT Usa, CanadaOMARA PORTUONDO CubaTOMAS REYES MARTINEZ CubaMERCADONEGRO Colombia, Equador, Perù, Cuba, ArgentinaJAMAICA ALL STARS Giamaica
2007 - XVI edizione “La Musica che Danza” KURUMAYA MASAAKI & KURUMAYA GROUP GiapponeLIZ WALTERS UkKYOSHINDO ItaliaJOJI HIROTA & GIOVANNI DI CICCO Giappone, Italia LA 33 ColombiaSAUDADES DO BRASIL Brasile, ItaliaDERVISCI ROTANTI MEVLEVI TurchiaGNAWABAMBARA MaroccoAKI NAWAZ PakistanALI SHAIGAN - RASHMI V. BHATT Iran, IndiaNACERA BELAZA AlgeriaPIERA PAVANELLO ItaliaBEPPE GRIFEO ItaliaGIORGIO SCARAMUZZINO ItaliaMASCARIMIRI’ ItaliaLA BANDA DI PIAZZA CARICAMENTO 5 Continenti ARTANGO Argentina, Francia KATHAK FLAMENCO MUSIC ENSEMBLE OF BENARES India, Spagna CHIARA CIPOLLI e NACERA BELAZA Italia, Algeria SETU - HANDSDANCEFEET India, Ungheria, Germania TADASHI ENDO BUTOH DANCE GiapponeTUAREG ETRAN FINATAWA NigerFESTALIG FESTA Italia, Africa
2008 - XVII edizione “Suoni Senti Vedi” CARMEN con JUAN POLVILLO & ALMA FLAMENCA SpagnaNIDI D’ARAC ItaliaAIRTO MOREIRA BrasileOLLI & the BOLLYWOOD ORCHESTRA India TRILOK GURTU India
TUXEDO MOON UsaSOKAN Burkina FasoKURUMAYA MASAAKI GiapponeTADASHI ENDO GiapponeJOJI HIROTA GiapponeKYOSHINDO ItaliaSQUADRA SPONTANEA di TRALLALLERO ItaliaCLUSTER ItaliaLA BANDA DI PIAZZA CARICAMENTO 5 ContinentiYUNGCHEN LHAMO Tibet
2009 - XVIII edizione “Delle donne il canto” STELLA CHIWESHE ZimbabweDOBET GNAHORE Costa D’AvorioMARIA JOAO PortogalloASHAI NO ROOTS Italia, SudanFARAUALLA ItaliaPURA FE’ UsaOKAN CubaESMERALDA SCIASCIA & BARRIO ELETTRICO ItaliaMYRLLA MUNIZ BrasileSHEILA CHANDRA India YUNGCHEN LHAMO & MONACI DI SERA’ TibetROXANNE BUTTERFLY Francia, Spagna B’NET MEDINA MaroccoANTONELLA RUGGIERO & LA BANDA DI PIAZZA CARICAMENTO& CELIA MARA Brasile
2010 - IXX edizione “Suoni indigeni”TI COCA & WANGA NEGES HaitiMOKOOMBA ZimbabweMANOMANOUCHE “Omaggio a Django Reinhardt” ItaliaKING NAAT VELIOV & ORIGINAL KOCANI ORKESTAR Mace-doniaINDIOS TETAGUA GUARANÌ Paraguay CELIA MARA BrasileADEL SALAMEH PalestinaTARANTA SOCIAL CLUB ItaliaTUAREG AMANAR MaliVOCAL SISTERS Italia, Burkina Faso
2011 - XX edizione “Vent’anni”KAREYCE FOTSO CamerunMOZULUART Sudafrica/AustriaANDREA FERRONI ItaliaMARIO INCUDINE ItaliaACQUARAGIA DROM ItaliaKALAMU ItaliaDONA ROSA Portogallo JUAN CARLOS CACERES & TANGO NEGRO TRIO ArgentinaSHU HA RI GiapponeJOJI HIROTA & TAIKO ENSEMBLE GiapponeKURUMAYA SENSEI GROUP GiapponeKYOSHINDO Italia SHINOBU KIKUCHI GiapponeLA BANDA DI PIAZZA CARICAMENTO& GUEST 5 Continenti
2012 - XXI edizionePAOLO ANGELI ItaliaROCIO MARQUEZ SpagnaPACO SECO SpagnaCADIRA ItaliaRICICLATO CIRCO MUSICALE ItaliaDANÇAS OCULTAS Portogallo KANTU KORPU GreciaMARIA ALATSATIANOU GreciaNAZIHA AZZOUZ AlgeriaADEL SALAMEH Palestina
MOHAMMAD REZA MORTAZAVI Iran ABDENBI EL GADARI MaroccoGNAWA BAMBARA Marocco
2013 - XXII edizione “Estasi e trance, sacro e profano”ARAKNE MEDITERRANEA ItaliaAKI NAWAZ Pakistan/GbNACERA BELAZA AlgeriaABDENBI EL GADARI MaroccoCHICA FABRICA SpagnaMARTHA MAVROIDI GreciaTAPA SUDANA IndonesiaSTELLA CHIWESHE ZimbaweACHILLE AKAPKO BeninFRIEDRICH GLORIAN GermaniaONTHEGROUND PROJECT ItaliaTRAN QUANG HAI VietnamJULIEN RAOUT, FLORIAN DRAUSSIN FranciaKOFFI KÔKÔ Benin OLU BATÀ Cuba/ItaliaGALATA MEVLEVI SEMA ENSEMBLE Turchia
2014 - XXIII edizione “Delle donne i suoni”LORRAINE MCCAULEY IrlandaLORNA MCLAUGHLIN IrlandaAKUTUK Camerun, FranciaADELE B. FranciaKAMILYA JUBRAN Palestina SARAH MURCIA FranciaLING LING YU CinaGIOVANNA MARINI ItaliaVIRGINIA CAMBUCI BrasileCELIA REGGIANI FranciaPARVEEN KHAN IndiaTETRA SveziaSAINKHO NAMTCHYLAK Rep. di TuvaDONA ROSA PortogalloD.D.WE.CO ItaliaDZOG CHEN Tibet ANURADHA PAL IndiaANTONIA JIMENEZ SpagnaGEMA MONEO SpagnaMYEKO MYAZAKI Giappone KYOSHINDO Giappone, Italia
2015 -XXIV edizione “Musiche degli déi”PIGMEI NDIMA CongoLORRAINE MCCAULEY IrlandaRALI MARGALIT & SIVAN YONNA IsraeleMUSIC ENSEMBLE OF BENARES IndiaB’NET HOURRAIYAT MaroccoNOREUM MACHI Corea del SudCORO ARKANSÈ ItaliaGUO GAN CinaEMI WATANABE GiapponeMONACI DI TASHI LHUNPO TibetINDIRA MELLOUL GROUP & GALATA MEVLEVI SEMA ENSEMBLE Turchia
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