“EL ARTE PALEOCRISTIANO”

INTRODUCCIÓN

• Paleocristiano (paleo = antiguo, en griego) se usa para referirse a las primeras manifestaciones artísticas del cristianismo, aproximadamente entre los siglos III y VI.

• Es un arte religioso pero que se inserta todavía en el mundo romano. En pleno imperio romano surge una nueva religión: el Cristianismo; y un nuevo arte: el palocristiano.

• Este arte se extiende sin ser advertido, absorbiendo las formas que lo rodean, procedentes de la estética tardorromana, y adaptándolas a los temas y contenidos de la religión cristiana.

• Este arte evolucionará hacia un estilo propio y creará una iconografía propia, sentando las bases del arte y el pensamiento medieval.

Para la religión cristiana, el arte, más que un elemento decorativo, ha tenido una dimensión espiritual pues ha servido como forma, cauce de expresar la fe y de hacerla llegar a los creyentes.

El arte tiene una finalidad catequética puesto que ha servido para enseñar el mensaje bíblico de forma visual, sobre todo, a aquellas personas que no sabían leer.

CRONOLOGÍA• El cristianismo se empieza a extender tras la muerte de Cristo y hacia el año

100 la nueva doctrina se había extendido por todo el Imperio Romano. Los cristianos son perseguidos en el imperio por negarse a dar culto al emperador.

• El Edicto de Milán, de Constantino en el 313, pone fin a las persecuciones. Se concede libertad religiosa en el imperio, dándose la Paz de la Iglesia.

• Por el Edicto de Tesalónica, de Teodosio, en el 380, el cristianismo se convierte en la religión oficial del imperio. Desde el siglo III, el Imperio romano padecía una enorme crisis económica y social. Para salvarlo de la crisis, el emperador Teodosio, en el año 395, dividió el Imperio en dos partes: – El imperio de occidente se lo dejó a su hijo Honorio. – El imperio de oriente (conocido en adelante como Imperio bizantino, a su hijo

Arcadio.

La pintura de las catacumbas • Las primeras imágenes paleocristianas datan de principios del siglo III. Durante

casi dos siglos los cristianos no necesitaron lugares diferenciados. Usaron para sus reuniones las mismas viviendas de los fieles y no tenían una liturgia codificada.

• Antes del siglo IV, solo encontramos temas cristianos en las pinturas de algunas casas y, sobre todo, de las catacumbas, galerías subterráneas que servían de enterramiento.

• Fue en las catacumbas (adquirieron un cierto carácter monumental las de Priscila, Dominila, San Pedro, San Marcelino, etc.) donde empezaron a aparecer figuras orantes y símbolos cristianos.

• Las catacumbas eran una red estrecha de galerías (criptas) donde se alojaban los nichos (lóculos) de las sepulturas dispuestos en varios pisos. Están cubiertos por una lápida con la dedicatoria del difunto y símbolos como el pez, la paloma o el ramo de olivo. En determinados lugares donde se cruzan las galerías aparecen los cubículos o espacios poligonales donde se reunían los difuntos.

• Parece ser que las catacumbas no eran lugares donde se celebrasen liturgias a escondidas en épocas de persecuciones, como tradicionalmente se ha creído.

La sepultura de los primeros cristianos era muy sencilla y pobre. Siguiendo el ejemplo de la de Cristo, se envolvían los cadáveres en una sábana o lienzo, sin ataúd. Los lóculos se cerraban después con lápidas de mármol o, en la mayor parte de los casos, con piezas de barro cocido y se fijaban con argamasa. Sobre la tapa se grababa a veces el nombre del difunto, con un símbolo cristiano o el deseo de paz en el cielo.

Lápida con inscripción funeraria de Firmia Victoria. Mármol blanco. Siglo III.

Las catacumbas, a la vez que presentan la manifestación de la vida cristiana de los primeros siglos, constituyen una perenne escuela de fe, esperanza y caridad. Al recorrer las galerías, se respira una atmósfera sugestiva y conmovedora. La mirada se detiene en la innumerable serie de sepulturas y en la sencillez que las caracteriza. Sobre las tumbas se lee el nombre de bautismo de los difuntos.

Las primeras imágenes • Del arte paleocristiano, lo fundamental es la iconografía, los temas

tratados. El arte cristiano no partió de cero, ni podía ni siquiera se planteó ser completamente original. Si la función principal era de propaganda y de reconocimiento mutuo entre los fieles, había que hablar a la gente en el lenguaje artístico al que estaban acostumbradas. San Gregorio diría más tarde que las pinturas y las esculturas eran “la Biblia de los pobres”.

• Partiendo de esto, los artistas paleocristianos realizaron un enorme esfuerzo para adaptar los nuevos contenidos cristianos a los temas paganos tradicionales que la gente sencilla (y analfabeta, en su mayoría, no lo olvidemos) conocía de sobra. Esto permitió que, a partir del siglo IV, cuando el cristianismo fuera legal, la Iglesia dispusiera de un sistema iconográfico original y perfectamente estructurado.

• La pintura de las catacumbas está realizada al fresco. • Los temas fueron guirnaldas, figuras simbólicas y más tarde temas del Antiguo y Nuevo

testamento.• Las imágenes son planas y muy perfiladas.• No pretenden representar la realidad sino transmitir un mensaje religioso.• Se usaron las imágenes paganas pero con un nuevo significado cristiano, de contenido simbólico

(lenguaje comprensible por los iniciados pero popular para el resto, que no levantaba sospechas): – Figura del pez, ictus en griego, acróstico de “Jesucristo, hijo de Dios, Salvador”. El pez es símbolo de

resurrección y de bautismo. – Figura del cordero, que simbolizaba la idea de Cristo como víctima sacrificada para salvar a la humanidad. – El Buen Pastor: Jesús salvando el alma del fiel. Antecedente en el moscóforo griego. – La vid (Baco) es la sangre de Cristo.– La espiga, símbolo de la Eucaristía.– Guirnaldas, símbolo de la inmortalidad a través de la vida eterna.– Paloma, símbolo del alma.– Pavo real, símbolo de la vida eterna. – Orantes, almas en paz divina. – El crismón. Formado por las dos primeras letras del nombre de Cristo en griego (XP), de las que penden el

alfa y omega, primera y última letra del alfabeto griego, aludiendo a que Cristo es principio y fin.– A partir del siglo III empiezan a aparecer temas del Antiguo Testamento: el Sacrificio de Isaac, Daniel en el

foso de los leones. Del Nuevo testamento los más antiguos son la Adoración de los reyes y Bautismo de Jesús.

– Con la Paz de la Iglesia, ya en la época postconstantiniana, aparece el símbolo de la cruz.

ARTE PALEOCRISTIANO "El Buen Pastor"

(Catacumba de Santa Priscila)

ARTE PALEOCRISTIANO)

Museos Vaticanos: El Buen Pastor.

TRASPOSICIÓN DE LA ICONOGRAFÍA

GRIEGA A LA CRISTIANA

EL BUEN PASTOREL MOSCÓFORO: ARCAÍSMO GRIEGO

Semejante modelo iconográfico pero cambio de significado.

El Buen Pastor representa a Cristo como a un joven imberbe, vestido con una túnica corta, que lleva un cordero sobre sus hombros y un morral

Después del año 313 los temas figurativos son las más frecuentes, inspirados en los modelos romanos, en los frentes de los sarcófagos aparecen relieves, que si en un principio siguen la estética clásica, como en el Sarcófago de Probo.

ARTE PALEOCRISTIANO

El Buen Pastor (siglo VI). Ravena, Museo de Galla Placidia.

ARTE PALEOCRISTIANO

Nombre: Placa paleocristiana de Marciano. Material:Terracota. Hallado en Morón.

ARTE PALEOCRISTIANO

El crismón más usualmente admitido es la representación del monograma de Cristo XP. Consiste en las letras griegas Χ (ji) y Ρ (ro), abreviatura de XP(ΙΣΤΟΣ), Cristo, superpuestas. Según otras versiones, la letra Ρ (ro) se sustituye por la letra Τ (tau) o por una pequeña cruz latina. El crismón puede completarse añadiendo otros elementos como las letras alfa (α) y omega (Ω) que representan el principio y fin de todas las cosas, como lo es también en esta religión Cristo.

ARTE PALEOCRISTIANO

Museos Vaticanos: detalle relieve de sarcófago (Siglo IV) con una representación simbólica de la resurrección. La cruz indica la muerte de Cristo; los dos soldados que hacen guardia ante el sepulcro, su sepultura, y el monograma de Cristo rodeado por una corona de laurel la Resurrección.

ARTE PALEOCRISTIANO

El cordero: también Cristo como salvador por el sacrificio, se prefiere a la representación de la Cruz, que es posterior.

ARTE PALEOCRISTIANO

El Pan: Cuerpo de Cristo en la Eucaristía. Pan y peces: Milagro de la multiplicación.

ARTE PALEOCRISTIANO

El Pez: Del griego "IXTHYS" (Ijzýs). Puestas en vertical, estas letras forman un acróstico: "Iesús Jristós, Zeú Yiós, Sotér" = Jesucristo, Hijo de Dios, Salvador. Acróstico es una palabra griega que significa la primera letra de cada línea o párrafo. Es un símbolo muy difundido de Cristo, emblema y compendio de la fe cristiana.

ARTE PALEOCRISTIANO

La Paloma: El alma en la Paz divina y el Espíritu Santo tal y como descendió sobre Cristo en el Bautismo.

ARTE PALEOCRISTIANO

El pavo real, símbolo de lo eterno para los cristianos, era lo incorruptible para los paganos.

ARTE PALEOCRISTIANO

Ancla: Símbolo de la esperanza en Cristo, la Salvación del alma, la fe , la conciencia. Instrumento indispensable de la nave, pues la mantiene firme cuando el mar está agitado.

ARTE PALEOCRISTIANO

"Orante" (Catacumba de Santa P"Orante" (Catacumba de Santa Priscila)

"Orante" (Catacumba de Santa Priscila)

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOAdán y Eva (Catacumba de los Santos Marcelino y Pedro) Los primeros desnudos del arte Cristiano, hay dos representaciones.

Daniel en el foso de los leones (Catacumba de San Calixto), desnudo masculino pero nada sensual, lo que va a ser típico en el primitivo arte cristiano.Se subrayan diversas virtudes de Daniel: su constancia en la oración (de ahí que sea representado en forma de orante).

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

El sacrificio de Isaac en el sarcófago de Junio Basso.

ARTE PALEOCRISTIANOARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

Moisés sacando agua de la roca (Catacumba de Santa Domitila)

ARTE PALEOCRISTIANO

"Virgen con el Niño" Catacumba de Santa Priscila.

ARTE PALEOCRISTIANO 1 2

1.- "Bautismo del Señor“, Catacumba de San Calixto.

2.- ”Bautismo del Señor”, Catacumba de San Marcelino y San Pedro, primeras imágenes de Cristo desnudo, es algo que no será común en el arte cristiano posterior.

ARTE PALEOCRISTIANO

"Jesús como maestro" Catacumbas de Santa Domitila. Viste a Cristo y a los apóstoles como ciudadanos romanos.

ARTE PALEOCRISTIANO

"Jesús con sus Apóstoles" Cementerio de Vía Anapo. De nuevo las vestimentas típicas de Roma.

ARTE PALEOCRISTIANO "Cristo entre Pedro y Pablo" Catacumba de San Marcelino y San Pedro. Cristo aparece sentado, entronizado, con nimbo (aureola / aro luminoso) de santidad, en un estilo que se copiará posteriormente en el Arte Bizantino con las figuras de los Pantocrátor. Bajo la imagen de Cristo entronizado se observa la imagen del cordero, el "Cristo sacrificado", que aparece adorado y alabado por sus discípulos.

Cristo Alfa y Omega: Principio y fin de todo. Aparece ya el nimbo de santidad que se generalizará a lo largo del arte cristiano para representar y diferenciar a los santos.

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

"Resurrección de Lázaro" Catacumba de San Calixto. Vemos jerarquización en las figuras, Cristo aparece en mayor tamaño que el resto, para resaltar su importancia.

- A partir del año 313, tras el Edicto de Milán, los cristianos ya no tienen que esconderse para practicar su religión. El emperador Constantino lo hizo en agradecimiento por la victoria en Puente Milvio sobre su rival Majencio, y en la que creía haber disfrutado de la ayuda del Dios de los cristianos . -A partir de ahora necesitarán un espacio adecuado a sus necesidades para el culto. No se puede aprovechar los templos paganos puesto que no se adaptan al culto en el interior, eran sólo construcciones para la imagen del Dios y no para los fieles. Por eso, a partir del siglo IV las basílicas, que estaban destinadas a la administración de la justicia, se van a convertir en la construcción eclesiástica más característica del mundo cristiano.-La basílica organiza su espacio, generalmente, en tres naves longitudinales, que pueden ser cinco, separadas por columnas; la nave central es algo más alta que las laterales, sobre cuyos muros se levantan ventanas para la iluminación interior. La cubierta es plana y de madera y la cabecera tiene un ábside con bóveda de cuarto de esfera bajo la que se alberga el altar. --Su amplitud y sentido longitudinal tiene un claro simbolismo en la liturgia cristiana. El ábside simboliza la cabeza de Cristo y marca la orientación hacia los Santos Lugares (Jerusalén, Este).

LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA

"SARCÓFAGO DE BUEN PASTOR”, narración seguida.

“SARCÓFAGO DE LA PASIÓN”, Narración separada por columnas

• Los cristianos adaptaron el modelo de basílica a sus necesidades. Cambiaron, sobre

todo, la orientación del espacio, que pasó de transversal a longitudinal, configurándose todo el espacio como un recorrido que los fieles hacen desde la puerta hasta el altar, donde se produce el encuentro con Dios.

• Los nuevos templos cristianos, denominados también basílicas, tienen tres partes fundamentales: – Un patio de acceso, abierto y porticado, que hace de transición entre el mundo del pecado

(exterior) y el de la salvación (interior de la iglesia). Aquí permanecerán los catecúmenos (aspiran a ser cristianos pero aún no han sido bautizados). Este patio paleocristiano desaparecerá en la Edad Media, pero tuvo una notable influencia sobre la arquitectura islámica.

– Gran espacio rectangular del interior, dividido en naves (tres o cinco) y cubierto por techumbres planas de casetones o columnas. Este techo estaba sostenido por hileras de columnas, a veces originarias de antiguos edificios romanos. Sobre estas columnas, se disponen arcos de medio punto o simples entablamentos arquitrabados. Dentro de ese espacio central, se fue, poco a poco, distinguiendo una zona nueva, el transepto, nave cruzada respecto a la orientación general y que permitía a los fieles acceder a las criptas donde se encontraban las reliquias. El transepto es un elemento arquitectónico con gran futuro en la arquitectura medieval.

– Zona del altar o presbiterio, claramente separada del resto. Normalmente, el espacio se ha configurado en forma de ábside semicircular. No olvidemos que el ábside era, desde siglos antes, el lugar reservado a las estatuas imperiales, es decir, íntimamente ligado con el poder. Ahora, se asocia a la majestad de Cristo.

LA BASÍLICA PALEOCRISTIANA

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO- En Roma, convertida durante estos siglos en cabeza de la cristiandad –y su obispo,

en “papa”-, se construyen importantes basílicas: Santa María la Mayor, San Juan de Letrán, San Lorenzo, Santa Sabina y, sobre todo, la primitiva basílica de San Pedro (sustituida en el Renacimiento por la actual).

- Estas basílicas se sitúan en la periferia de la ciudad, ya que en el siglo IV el paganismo era aún muy fuerte y los emperadores preferían evitar conflictos.

- Las basílicas suelen ir acompañadas de otros edificios de planta circular: los baptisterios y los templos-mausoleo o martyria:

- En general, los baptisterios son edificios sostenidos por columnas, con rica ornamentación y organizados en torno a la piscina. Fueron importantes y aún perviven los de San Juan de Letrán, en Roma, o el de San Juan, en Poitiers.

- Los martiria son una evolución de los mausoleos monumentales romanos (recuérdense los de Augusto o Adriano). Son sepulcros de mártires o santos que, además, son utilizados para el culto. Obra maestra de este género es el mausoleo de Santa Constanza, en Roma, edificado en torno al 350:

ARTE PALEOCRISTIANO• El recubrimiento de mosaicos es especialmente interesante porque nos

muestra otro rasgo de la arquitectura paleocristiana: el ocultamiento que se hace de las estructuras constructivas. El mosaico se usa para el pavimento pero el respose extiende a las paredes y el ábside. Para los fondos se usa el dorado, símbolo del cielo y el resplandor divino. El estilo de los mosaicos es el clásico romano .

• Basílicas y mausoleos se encuentran unidos en los llamados Santos Lugares: Jerusalén y Belén. Allí, donde nació y murió Cristo, mandó construir el emperador Constantino grandes edificios: – La Iglesia de la Natividad de Belén combinaba una basílica de cinco naves con un

octógono final que encerraba el espacio donde según la tradición había nacido Jesús. – En Jerusalén, la Iglesia del Santo Sepulcro es otro edificio complejo: cinco naves y, al

final, una gran rotonda circular en cuyo interior se albergaba el supuesto sepulcro de Cristo.

MAUSOLEO DE SANTA CONSTANZA EN ROMA, SIGLO IV

MAUSOLEO DE SANTA CONSTANZA EN ROMA

MAUSOLEO DE SANTA CONSTANZA EN ROMA, siglo IV

Erigido por el emperador Constantino para albergar los restos de su hija Constanza que era una princesa cristiana. Responde al modelo de edificio centralizado, alternativo a la basílica, que fue utilizado para baptisterios, mausoleos, martyria (restos sepulcrales de mártires), y que debían sus plantas circulares o poligonales a la necesidad de hacer accesible el objeto o persona venerada

ARTE PALEOCRISTIANOBasílica de San Pablo Extramuros (384).

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOBasílica de San Juan de Letrán (324).

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOBasílica de San Pedro, Vaticano (326/330 - 1506), Bramante.

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOBasílica de Santa María la Mayor ( 360/V).

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOMosaico de la “Coronación de la Virgen” (Siglo XIV).

ARTE PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANOBasílica de Santa Inés (Siglo VII).

ARTE PALEOCRISTIANOFue reconstruida por el Papa Honorio I sobre una catacumba del siglo IV.

ARTE PALEOCRISTIANO