THE GREATEST MOVIE EVER SOLD

Es un documental realizado por Morgan Spurlock en el 2011, el cual se basa en el posicionamiento del producto, marketing y publicidad a través de los anuncios publicitarios en la industria cinematográfica. En primer lugar (De Benito, 2012) explica que la idea surge de la pregunta ¿Cuántas personas ven los anuncios de la tele?, ante la respuesta casi nadie, por no decir nadie. Principalmente porque las personas los aprovechan para hacer zapping o ir al servicio, incluso saltan los anuncios directamente viendo sus series favoritas por internet. Los publicitarios se dijeron: “Nadie ve nuestros anuncios, así que ¿por qué no metemos la publicidad dentro de la propia serie?”. De allí, (Brainstormer, 2013) define el product placement como una técnica que consiste en insertar un producto, mensaje o marca dentro de la narrativa del programa. La cual según el autor ha demostrado ser muy efectivo, por supuesto que su éxito depende de donde aparezca el producto. Por esto entre más audiencia tenga un programa, más dinero estarán dispuestos a pagar los anunciantes. Después de todo, ¿a quién no le gustaría comprarse el abrigo que lleva Neo en Matrix o el coche que conduce James Bond? A sido tan claro su incursión como lo expresa (Sanchez, 2011), que no es raro encontrar a los actores bebiendo Coca-Cola, fumando Lucky Strike, usando su Mac, enviando paquetes a través de FedEx o incluso definiéndose como una "persona Mac". Ese es el trabajo de Screenvision Spain es exclusivista de publicidad en cine cuya cuota de espectadores supera el 42 % del mercado. Su top 10 de anunciantes del año 2005 fue: 1. Philip Morris 2. Vodafone 3. Groupo Mahou 4. Telefónica 5. McDonald’s 6. Nokia 7. Opel 8. Onlae 9. Coca-cola 10. BDF Nivea Este mercado tiene ventajas fuertes como por ejemplo la rentabilidad de inversión, medio no saturado, índices elevados de eficacia, óptima calidad de impacto, entre otras las cuales hacen de este tipo de marketing una propuesta exitosa. (Marketing directo, 2006). Siguiendo con la línea del texto, (Brito, 2014) explica que la estrategia comercial que está detrás es lo que se conoce como licensing o cesión del derecho de uso de una imagen,

personaje o marca a terceros para que estos aprovechen el valor añadido que pueda aportar a sus productos, ya que los productos que acompaña a las grandes producciones del cine se ha convertido en un hecho común que ayuda a rentabilizar las grandes inversiones del sector. Donde, según la autora el propietario autoriza el uso de los derechos de la marca al licenciatario por un tiempo determinado para que éste desarrolle unas mercancías. El contrato fija el porcentaje de las ventas (royalty) que se pagará al licenciador y el compromiso de desarrollar una línea de objetos cuyo diseño deberá aprobar el propietario de la marca. De igual modo, María Dolores Just, directora de la revista especializada Licencias, asegura que en un mercado en el que hay una saturación de imágenes y productos, el licensing es una forma rápida y eficaz de posicionarse. Además, es una forma de promoción de la marca fuera de su área de influencia. Ante esto, Wilson Bryan Key subraya que “los medios de comunicación han probado con claridad por si mismos ser socialmente irresponsables y engañados por su propia avaricia”. De igual modo, (Morgado, 2007) reconoce que la publicidad no conoce límites en el cine, la radio, la televisión, la prensa, en la calle debido a que siempre recibimos mensajes publicitarios muchos incitándonos al consumos, otros a adoptar determinadas actitudes como cuidar el medio ambiente o conducir con prudencia. Donde lo único cierto es que la publicidad es una forma de comunicación persuasiva que pretende informar y sobre todo convence a los consumidores para actuar de una forma determinada. Por esta razón, la autora cree que el cine es un medio de masas capaz de modificar y generar conductas de una forma más persuasivas que otros. Evidenciado en la incorporación de estrategias en el producto al espacio audiovisual desde el tiempo de exposición del mismo, el plano que interesa que se muestre, la interacción del actor con el mismo, la alabanza de cualidades del producto por parte del actor, entre otras. Por lo tanto, se considera clave lograr insertar todo en este tipo de marketing tan atractivo para lograr el posicionamiento esperado del producto como su marca personal de una forma sublime y sutil de manera que atraiga la atención del público siendo al mismo tiempo menos perturbadora para esté lo cual daría como resultado una buena recepción de la información que se desea ofrecer . Referencias

Marketing directo. (24 de 03 de 2006). Obtenido de

http://www.marketingdirecto.com/actualidad/publicidad/screenvision-y-las-ventajas-de-

anunciarse-en-el-cine/

Brainstormer. (2013). Qué es el product placement: definición y ejemplos. Brainstormer.

Brito, S. (2014). Una marca de cine para el producto de su empresa. Cinco Sentidos.

De Benito, S. (2012). THE GREATEST MOVIE EVER SOLD. Cinema Ad Hoc.

Morgado, M. M. (2007). Del product placement no se escapa nadie. Universitat Jaume.

Sanchez, R. (2011). Product placement: La publicidad dentro de las series de televisión. Alti040.

Diana Carolina Ortiz Chávez

Lina María Ruano Herrera

Daniela Sepúlveda Erazo

Asignatura Mercadeo

Octavo Semestre