L A P E L Í C U L A V E R D E

ALFONSO CUARÓN

Marta Ruiz Pérez, 1ºB CAV GR-5

INTRODUCCIÓN

• ¿Por qué Alfonso Cuarón?

CONTEXTO HISTÓRICO

• Alfonso Cuarón comenzó a hacer cine en la década de los 90, que empezó con el deseo de que el cine no fuera solamente destinado al público joven, sino que también lo fuera para el adulto. Esto se llegó a complicar con la llegada del DVD y de los reproductores domésticos.

• La cuota del cine americano se disparó.

• Las grandes producciones supieron aprovecharse muy bien de los best-sellers, haciendo grandes películas que enriquecieron a sus escritores.

• Los últimos años del siglo están caracterizados por un cine fantástico, que apuestan por el apocalipsis y el terror que infunda el fin del milenio.

BIOGRAFÍA DEL AUTOR

• Alfonso Cuarón nació en Ciudad de México en 1961. Ha sido productor, guionista y director de cine, ganando en 2014 el Óscar a Mejor Director con su película Gravity, que de igual manera se llevó el Óscar a Mejor Montaje.

• El amor por el cine empezó para este autor a la temprana edad de 12 años, tras recibir una

cámara como regalo. Además, creció cerca de los Estudios Churubusco, situados en la capital mexicana. Finalmente estudió en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la Universidad Nacional Autónoma de México.

Con su primer film mexicano, Sólo con tu pareja, de 1991, los productores de Hollywood se fijaron en él de inmediato, llamándolo para que dirigiera la película La princesita.

FILMOGRAFÍA

• Ha dirigido las siguientes películas: Sólo con tu pareja (1991)

La princesita (1995)

Grandes esperanzas (1998)

Y tu mamá también (2001)

Harry Potter y el prisionero de Azkabán (2004)

París, je t’aime (2005)

Children of Men (2008)

Gravity (2014)

Believe (2014 – serie de televisión)

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

• Aspectos funcionales: • El tema central de la película es la esperanza.

El autor y emisor, que es el director del film, Alfonso Cuarón, intenta mandar al público el mensaje de que hay que tener esperanza, aunque nos encontremos dificultades en el camino que puedan conseguir que nos frenemos en el deseo de lograr nuestras metas más deseadas.

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

• Análisis psicológico de los personajes principales:

• Finn es un hombre que desde niño mostró su peculiar don para el arte, y su

afán por conseguir una oportunidad para darse a conocer al mundo. Por otra parte, utiliza ese fin de hacerse rico y famoso por sus cuadros con la intención de así conquistar de una vez por todas a Estella, a quien ha amado desde que era un niño.

• Estella es una mujer que de niña vivía con su tía, la señora Dinsmore, a la cual abandonaron en su propia boda, dejándola en el altar, lo que ha provocado que proyecte su miedo y desconfianza por los hombres sobre su sobrina Estella, que ahora actúa de manera fría con los hombres, aunque solo quiere ser amada.

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

• Sintaxis verbal:

El lenguaje utilizado encaja muy bien con la película, ya que se trata de

una entonación y un habla coloquial y muy natural, lo que va muy bien con el contexto del film de un pueblo pobre y pesquero.

Dentro de lo verbal, hay diálogos que marcan fuertemente el ritmo de la historia, como los siguientes:

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

• Sintaxis no verbal: Fotografía:

Utiliza filtros cálidos para cada escena de la película, creando un ambiente muy agradable a la vista, habiendo algunas escenas que parecen sacadas de una postal.

Movimientos de cámara: Destacan los planos detalle, que definen a la perfección rasgos físicos de los

personajes y destacan detalles de todo tipo.

Iluminación: Como antes mencioné en el apartado de fotografía, la iluminación se

caracteriza por filtros cálidos, de colores rojos, naranjas y amarillos, que dan un aspecto acogedor a la película.

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

Comunicación no verbal:

Los gestos son muy importantes en la obra. Ella nos da sensación de frivolidad con sus gestos y su postura, mientras que él transmite nobleza e inocencia solamente con su mirada. Robert de Niro, que representa el papel de un presidiario al que Finn ayuda a escapar siendo un niño, transmite miedo tanto con sus gestos como con la manera de moverse que tiene durante el film.

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

ANÁLISIS DE LA PELÍCULA: GRANDES ESPERANZAS

• El color verde → Esperanza

FIN