1. No. 9GUAExposiciones . INDEXMUAC . Programa Pedaggico .
Programa AcadmicoMUAC 2. 3El MUAC es vitrina de la cultura
contempornea, agente de los circuitos artsticos globalesy
participante de las redes intelectuales de la UNAM. Aspira a ser
plataforma de emocinesttica, medio de diversidad social y
complejidad cultural, y fuente de excitacin intelectual.Nuestro
programa de exposiciones de 2014 busca atender, en cada momento y
tiempo,una variedad de gustos, relatos y versiones sobre qu es la
cultura de nuestros das. Esteao haremos convivir panoramas
histricos ambiciosos que investigan a profundidad lainvencin y
disidencia cultural en Mxico durante la segunda mitad del siglo XX,
conproyectos artsticos que ofrecen una intervencin crtica sobre lo
inmediato; exhibicionesindividuales de creadores claves del siglo
XXI; investigaciones especficas en relacin ala historia del diseo
grfico urbano, el videoarte y el ensayo flmico. Daremos cabida ala
experimentacin sonora, al mismo tiempo que daremos tambin su sitio
a muestras entorno a la difcil aventura de producir pintura
contempornea.Hacia fin de ao el MUAC empezar a mostrar sus
colecciones en una instalacin enconstante cambio. Todo esto
enmarcado por un extenso programa de debates
intelectua-les,talleres artsticos y conciertos de msica
contempornea en el marco de los progra-masacadmicos, de aprendizaje
e interpretacin e interdisciplinarios.Museo Universitario Arte
Contemporneo, MUAC 3. 4 5Ubicacin ContenidoPlano de ubicacinNota:
Programacin sujeta a cambios. Consultar www.muac.unam.mx2 12A 34567
89 gora[ees]accesoplanta
altaaccesotaquillaguardarropatienda-librerasalas de exhibicin
1-9[ees] espacio de experimentacin sonoragoraplanta altaplanta
bajarestauranteauditoriosala de conferenciasarkheia/centro de
documentacin,informacin e
investigacinservicioselevadorescalerassanitariosVctor Grippo.
Transformacin.Concluye 19 de octubre, 2014 / Salas 1 y 2-AEl
retorno de un lagoConcluye 16 de noviembre, 2014 / Salas 3 y 2BPola
WeissConcluye 11 de enero, 2015 / VestbuloTeora del colorConcluye 7
de febrero, 2015 / Salas 4, 5 y 6Yo s que tu padre no entiende mi
lenguajemodelnoConcluye 1 de marzo, 2015 / Sala 7Circulacionismo.
Hito SteyerlConcluye 1 de marzo, 2015 / Sala 8De ida y vuela. Lance
Wyman: conos urbanos18 de octubre, 2014 22 de febrero, 2015 / Sala
9El derrumbe de la estatua: hacia un crtica del artepblico
(1952-)15 de noviembre, 2014 5 de abril, 2015 / Sala 1To Cut-Out.
Ivn NaranjoConcluye 23 de noviembre, 2014J. lvarez8 de noviembre,
2014 18 de enero, 2015Msica contempornea y acciones
performticas,sonoras, audiovisuales y escnicasOctubre 2014 Enero
2015 / AuditorioMesas de dilogo, talleres, cursos, concursos,ciclos
de cine, recorridos.Octubre 2014 Enero 2015 / goraSeminarios,
encuentros, coloquios,intervenciones, publicaciones y
estudioscuratoriales.planta baja Octubre 2014 Enero
2015auditorioarkheiasala
deconferenciasaccesorestringidoaccesorestringidoPrograma
AcadmicoExposicionesEspacio deExperimentacinSonora
[EES]INDEXMUACPrograma Pedaggico48101214161820242829313747 4.
Exposiciones 5. 8 9Concluye 19 de octubre, 2014 Salas 1 y
2-AArtista / Vctor Grippo (Argentina, 1936-2002)Curadora / Alicia
ChillidaEn colaboracin con el Centro Gallego deArte Contemporneo,
Santiago de Com-postela,Espaa y la Biblioteca Luis ngelArango.
Banco de la Repblica, Bogot,Colombia.Vctor
Grippo.TransformacinVctor Grippo (Buenos Aires, Argentina,1936-
2002) se form como qumico decarrera y comenz su trabajo artstico
enmedio del cargado clima poltico argentinode los aos sesenta. Su
fascinacin porla transformacin y la regeneracin inher-entesa la
naturaleza y su poder alqumico,impreganaron sus primeras esculturas
einstalaciones en la dcada de los setenta.Grippo entabl amistad con
Ricardo Car-reira,la afinidad con este artista de vanguar-diaportea
sugiere una tendencia haciael todava innominado Conceptualismo.A
finales de los aos setenta, Grippo sevincul al Centro de Arte y
ComunicacinCAYC y se incorpor al Grupo de los 13,el cul se postul
como la versin local delarte conceptual bajo la denominacin Artede
Sistemas con Jorge Glugsberg, un arteconceptual, ideolgico y
regional. En sutexto Sistema Grippo escribe que la con-crecinllega
a partir de imgenes de obje-toscotidianos que por medio de la
modi-ficacinde ciertas variables, cobran otrasignificacin: se trata
de extraer fragmen-tosde la vida cotidiana y, a travs de
esefragmento o porcin, resignificarla a partirde la alteracin de su
contexto habitual.La obra de Grippo, en apariencia herm-tica,expone
una potica cargada de utopay humanismo. Desde la mitad de los
aossesenta, en sintona con el proceso de des-materializacinde la
vanguardia artstica,Grippo trabaj con materiales perecederosque
formaban parte de instalacionesefmeras. Aplic su destreza manual a
unprofundo conocimiento de los materiales ysus reacciones. Su
respuesta a los proble-mastcnicos no se traduce en
mecanismossofisticados, ni costosos, le interesaban lassoluciones
artesanales y no industriales,una salida a la falta de recursos o
repues-tosprocedentes del primer mundo: unatecnologa de la
pobreza.Transformacin pretende ofrecer una am-pliavisin del trabajo
de Vctor Grippo; esuna panormica que va desde sus iniciosen los aos
sesenta, hasta el 2002. Lamuestra se organiza a partir de una
secuen-ciacronolgica, no lineal, bajo la idea detrasformacin, uno
de los principios quefundamentan su prctica artstica:
trasfor-macinde la ciencia en arte, de la materiaen energa, de la
energa en conciencia, dela muerte en vida.Eventos
relacionados:Taller de artistaVida maquinaria. Limitaciones y
trans-gresionesen la relacin arte-vida-so-ciedad3 de octubre al 5
de diciembre (10 se-siones),11:00 - 14:00 hrs. / Ver pg.
42Recorrido por la exposicin25 de septiembre, 12:00 hrs. / Ver pg.
39Analoga IV (5 versin), 1972. Coleccin Nidia Grippo. Cortesa de
Alexander & Bonin, NY 6. 10 11Concluye 16 de noviembre, 2014
Salas 3 y 2BArtista / Maria Thereza Alves (Brasil, 1961)Curador /
Cuauhtmoc MedinaMaria Thereza Alves, artista originaria deBrasil,
desmantela varios de los mitos fun-dacionalesamericanos en un
intento porconstruir otra historia. A partir de una
mi-nuciosainvestigacin plantea cmo losmayores desastres ecolgicos
en AmricaLatina pueden ser rastreados hasta la po-cacolonial.El
retorno de un lago, es un proyecto queexplora, a partir de tres
obras de Alves, lacontinuidad que existe entre el despojo
co-lonialde las tierras y aguas de las comuni-dadesindgenas en el
Valle de Mxico y entres estados de Brasil: Minais Gerais,
MatoGrosso y Sao Paolo.Iracema (de Questembert), 2009, un
videoproducido para la Bienal de Lyon, est ba-sadoen la historia
ficticia de una indgenabrasilea que hereda una finca en Francia
yfunda un Instituto para las Artes y Ciencias.El diccionario
Krenak/Portuguese, publica-dopor Lumiar Cit/Maumaus en
colabora-cincon 29th Sao Paulo Biennale, 2010,tena como idea
central el facilitar el estu-diopor parte de los krenak, ya que en
losms de 500 aos de colonizacin de lospueblos indgenas, primero por
parte delgobierno portugus y despus por partedel brasileo,
diezmaron la lengua krenakdebido a una prdida drstica de
poblacinpor genocidio. La represin de la lengua ycultura de los
krenak lleg hasta el gradode que en la dcada de 1970 una krenakpoda
ser golpeada, presa, asesinada o exi-liadapor hablar su propia
lengua. Sin em-bargo,en el Brasil actual, hay quienes insi-nanque
los indgenas tienen la culpa dehaber olvidado o perdido su lengua,
mien-trasignoran las polticas premeditadas delgenocidio fsico y
cultural implementadaspor los gobiernos portugus y brasileo.Por
ltimo, la instalacin El retorno deun lago, investigacin que Alves
inici en2009 en colaboracin con el Museo Comu-nitariodel Valle de
Xico y que fue presen-tadaen la dOCUMENTA (13) en 2012,
re-sultafundamental en su obra en la medidaen que analiza las
condiciones histricas ysociales bajo las cuales el Lago de
Tlhuaclleg a estar completamente desecado aprincipios del siglo
XX.Produccin en trminos polticosy socialesEn 1979 Alves inici una
colaboracin conel International Indian Treaty Council enEl retorno
deun lagoMaria Thereza Alves. El renaciente Lago de Tlhuac-Xico
(Fragmento).Nueva York. La artista fund El Centro deInformacin
Brasileo, el cual se mantuvoactivo en materia de derechos humanos
yproblemticas relacionadas con los indge-nas.Todo este contexto
influy en su carre-ray la llev finalmente a fundar el PartidoVerde
en Sao Paulo, Brasil, en 1981. Larelevancia de su trabajo la ha
llevado a con-cebirsu produccin en trminos polticosy sociales.
Utiliza medios y soportes comolibros de artista, textos, dibujos,
fotografasy videos a partir de los cuales logra involu-crarsey
traducir investigaciones que gene-ranconocimiento.El retorno de un
lago, pieza central de laexposicin, revela la investigacin que
laartista realiz, donde rastrea los enfrenta-mientosy las luchas
sociales que ocurrie-ronen torno al antiguo lago de Chalco.Explora,
asimismo, el despojo colonial delas tierras y aguas de las
comunidades in-dgenasdel Valle de Mxico, as como eldesastre
ecolgico y urbano que se cierneen torno a la megalpolis mexicana.
Analizalas condiciones histricas por las que el an-tiguolago del
Valle de Chalco fue deseca-doa causa de los esfuerzos continuos
deconquistadores, terratenientes y gobiernos,y el modo en que esto
se expresa hoy en lainminente inundacin de los asentamientosal este
de la ciudad de Mxico.El retorno de un lago traza la crnica
delactivismo y la resistencia cultural que se haformado en torno a
las actividades de quie-nesbuscan preservar y activar la memoriade
las comunidades lacustres indgenas;cuestiona la pasividad con la
que los habi-tantesde esta ciudad asistimos a un
suici-dioneocolonial.Eventos relacionados:Ciclo de mesas de
trabajoAgosto Octubre / Ver pg. 38Recorridos Expedicin28 y 30 de
octubre, 9:00 hrs. / Ver pg. 40Taller de Dibujo y Serigrafa18 de
octubre, 11:00 hrs. / Ver pg. 42Taller de accin, documentacin
ymemoria30 de septiembre y 17 de octubreVer pg. 43 7. 12 136 de
septiembre, 2014 11 de enero, 2015 Arkheia - VestbuloArtista/ Pola
Weiss (Mxico, 1947-1990)Curadores/ Aline Hernndez y
BenjaminMurphyTomando su ttulo del epnimo artculoque escribi la
artista en 1978, la exposi-cinPola Weiss: La TV te ve no busca
seruna muestra retrospectiva sino un ejerciciopor dar cuenta de
algunos de los ejes queguiaron los procesos creativos de Weiss,a
saber, la interrogacin y problematizacinde las dicotomas entre el
evento y su do-cumentacinaudiovisual, entre el cuerpo yla
tecnologa, y finalmente entre objeto y elsujeto. Este proceso de
cuestionamientose encuentra latente en el estrecho vnculoque gener
con su cmara y est a su vezdemarcado por la nocin de teleasta,
bajola cual Weiss se autoinscribi.La muestra propone un
acercamiento a laobra de Pola Weiss a travs de la ptica dela
televisin. En sus obras, Weiss no slomanifestaba un constante
inters en el con-tenidoy en la forma del video, sino tambinen los
contextos de consumo, la experien-ciade su difusin y los tipos de
relacionessociales que estos contextos y experien-ciasgeneraban. La
exhibicin ofrece unaseleccin de videos, carteles, fotografas yotros
materiales del Fondo Pola Weiss, queabordan la relacin entre el
video y la tele-visindesde varios ngulos, con el objetivode pensar
la propuesta de video de Weiss,como una forma de esfera pblica.Fue
por medio de esta integracin de laestructura formal del video con
la retri-cay las operaciones conceptuales de latelevisin que ella
concibi la posibilidaddel videoarte y logr con esto trazar
cru-cesentre ambos medios con el propsitode asumir una relacin ms
directa con elarte, pero tambin con la vida. Es este rolentre
medios el fondo de la reputacin dePola Weiss como pionera del
viodearte enMxico. Weiss busc establecer una es-peciede
fenomenologa de la interaccinintersubjetiva, utilizando las
potencialida-desde la difusin televisiva del video parainaugurar un
arte de las sensaciones pre-sentesque instituyera un enlace vital
entrela artista y sus espectadores en el tiempoy el espacio reales,
pero que careciera decualquier pretensin al sentido de
veraci-dadque caracterizaba los medios masivos.La tensin entre lo
corporal y un medio p-blicoprovocan que sus videos, obra grficay
diarios operen como un sistema de sen-sacionesy pensamientos
dispuestos paraser habitados. Los diversos juegos queWeiss logr
articular con su propia imagen,juegos donde la artista apareca
constan-tementeduplicada, refractada, y fragmenta-datanto dentro
como fuera de la pantallay que aparecen como el punto a
explorarpara entender el sentido de reproduccin.Esta muestra busca
propiciar una lecturadel modo en que Weiss tom el recursoconceptual
de la televisin, convirtindoloen elemento formal y concibiendo,
conse-cuentemente,un arte guiado por una doblelgica: la de
comunicar y la de explorar supropia subjetividad, constituyendo un
siste-made participacin en el que interviniera elpblico de modo
inmediato.Pola Weiss. Teleasta. Detalle de cartel-invitacin para
exposicin en la Galera Pecanins, 46.5x21.5 cm. (1979) Impreso.Pola
Weiss:La TV te ve 8. 14 1527 de septiembre, 2014 7 de febrero, 2015
Salas 4, 5 y 6Artistas/ Alexander Apstol, Kader Attia,Zach Blas,
Yutsil Cruz, Frente 3 de fevreiro,Rajkamal Kahlon, Anton
Kannemeyer, Pe-droLash, Vincent Meessen, Erick Meyen-berg,Daniela
Ortiz, Juan Carlos Romero,Tracey Rose, Santiago Sierra y Roberto
dela TorreCuradores/ Helena Chvez, AlejandraLabastida, Cuauhtmoc
MedinaTeora del color juega con la idea de la exis-tenciade un
conjunto de reglas bsicas decombinacin de colores para exponer,
demanera sarcstica, el problema de los pos-tulados,discursivos o
estticos, que defi-nenuna distribucin social basada en laexclusin a
partir de la pigmentacin de lapiel. Esta exposicin surge de una
investi-gacinsobre la produccin de arte contem-porneode los ltimos
diez aos en la queartistas de diversas generaciones y
pases(Sudfrica, Alemania, Estados Unidos, M-xico,Venezuela, Blgica,
Francia, Per, Ar-gentina,Brasil y Espaa) trabajan el temadel
racismo. A partir de dichas prcticas seabren diversas
aproximaciones: nacionalis-mo,cientificismo, homogeneizacin,
exoti-zacin,colonizacin, explotacin, sexualiza-cin,que muestran el
complejo entramadodesde el cual se produce el racismo.Teora del
color no es una revisin histricani una cartografa, es un ejercicio
que sepregunta por una lgica que persiste peroque no puede ser
analizada como catego-rauniversal. El racismo es el resultado deuna
operacin de exclusin singular quese efecta de una forma particular
en cadatiempo y lugar, donde el sujeto de exclusines parte de un
entramado de distribucinsocial que funciona como enclave para
ladivisin del trabajo y la riqueza. Teora delcolor se asoma a esta
historia que produ-cesu singularidad en cada repeticin, enbusca de
catalizadores que permitan verqu tipo de operaciones se realizan
desdeel arte contemporneo y pensar si, desdeah, es posible abrir un
campo cultural parael debate.Teoradel colorEventos
relacionados:Recorrido por exposicin29 de enero, 2015, 17:00 hrs. /
Ver pg. 40Anton Kannemeyer, A Black Woman, 2011. Cortesa del
artista y Jack Shainman Gallery. New York. 9. 16 1727 de
septiembre, 2014 1 de marzo, 2015 Sala 7Artistas/ Alicia Medina
(Mxico, 1988),Julin Madero Islas (Mxico, 1990), CeciliaBarreto
(Mxico, 1985), Omar VegaMacotela (Mxico, 1989), No Martnez(Mxico,
1986), Mara Sosa (Mxico,1985), Gabriel Cazares (Mxico,
1978),Chantal Pealosa (Mxico, 1987), JazaelOlgun Zapata (Mxico,
1987), Juan Caloca(Mxico, 1985), Vctor del Moral Rivera(Mxico,
1987), Yollotl Manuel GmezAlvarado (Mxico, 1989), Emiliano
RochaMinter (Mxico, 1990), Leslie Garca, CinthiaMendoa (Brasil,
1980)Curadores/ Equipo curatorial del MUACYo s que tu padre no
entiende mi lengua-jemodelno propone mostrar algunas delas prcticas
de artistas que pertenecena una generacin que naci despus
deltemblor de 1985, fecha que funciona comoun marcador histrico en
la medida que elevento tuvo grandes repercusiones en lavida poltica
y social del pas. La exhibicin,compuesta por artistas como Alicia
Medi-na,Julin Madero, Cecilia Barreto, OmarVega Macotela, No
Martnez, Mara SosaGabriel Cazares, Chantal Pealosa, JazaelOlgun
Zapata, Juan Caloca, Vctor del Mo-ralRivera, Yollotl Manuel
Gmez-Alvarado,Emiliano Rocha Minter, Leslie Garca yCinthia Mendoa,
aborda una multiplicidadde temas, situacin que obedece al hechode
que no se realiz una curadura temti-ca,ni tampoco se busc hacer un
mapeoexhaustivo de la produccin de esta gene-racin,sino un
ejercicio de dilogo espon-tneocon la variedad de reflexiones
quedetonan las obras que la conforman. Deeste modo, las obras que
integran la mues-tra,as como la variedad en las condicionesde
produccin deben ser apreciadas desdeesta perspectiva de indagacin
que arrojaresultados diversos en cada caso a travsdel trabajo con
medios como la pintura, laescultura, el video, la accin, el archivo
perotambin mediante proyectos a largo plazoque involucran cruces
disciplinarios.Por una parte la muestra busca evidenciarel hecho de
que cada vez hay ms artistasinteresados en explorar crticamente
loscambios que han acontecido en el pas yque lo han transformado,
para bien o paramal, en el Mxico que hoy conocemos. Esen ese
sentido que logra dar cuenta de unYo s quetu padre noentiendemi
lenguajemodelnocambio. Por otra, busca ser una puesta enescena
generacional que da cuenta de quelos cuerpos, los lugares, los
sentidos, loslenguajes, los tiempos y los espacios se hanido
alterando considerablemente en los l-timosaos. Cada una de las
obras permitever cmo algunos artistas contemporneosconciben su
realidad y su contexto espec-fico.Su actitud y su produccin
respondea un cambio significativo de dicho contexto,al menos en los
ltimos 15 aos, tanto anivel social como en la esfera artstica
enMxico, situacin que conlleva el que estasobras, sean de algn
modo, la evidencia deuna persistencia crtica en torno al
espaciosocial-territorial y al tiempo actual.Eventos
relacionados:Recorridos por la exposicin23 de octubre, 17:00 hrs.27
de noviembre, 17:00 hrs.Ver pgs. 39-40No Martnez, Yo s que tu padre
no entiende mi lenguaje modelno, 2013, texto digital en vectores,
medidas variables. 10. 18 1927 de septiembre, 2014 - 1 de marzo,
2015 Sala 8Artista/ Hito Steyerl (Alemania, 1966)Curadores/ Amanda
de la Garza yCuauhtmoc MedinaCirculacionismo es la primer
exposicinmonogrfica de la artista alemana Hito Ste-yerlque se
presenta en Mxico. La mues-trarene tres de sus piezas ms
recientes:Adornos Grey [El gris de Adorno] (2012),Is the Museum a
Battlefield? [Es el museoun campo de batalla?] (2013) y
LiquidityInc. [Liquidez Inc.] (2014), En ellas se hacepatente una
reconfiguracin del vnculo en-treimagen, historia, poltica y
documental,temas que han caracterizado su obra des-delos aos
90.Desde la videoinstalacin y la reflexinensaystica, Steyerl
propone un aparatocrtico para analizar la manera en que lasimgenes
producidas desde la televisin, elcine y el arte contemporneo estn
inscri-tasen un rgimen visual y econmico. s-tasson producidas,
circuladas, distribuidasy consumidas en el marco de un
capitalis-moaudiovisual del que forman parte diver-sosdispositivos
institucionales del mundodel arte, entre los que se encuentra el
mu-seo.Desde esta perspectiva, las imgenesse convierten en un
vehculo de relacionessociales con un estatuto ambivalente en
lamedida en que se constituyen tanto comomercanca como medio de
enunciacin po-ltica.Un segundo problema planteado porla artista es
la condicin de verdad de lasimgenes. Su trabajo utiliza
reiteradamen-teimgenes apropiadas o de baja calidad,al mismo tiempo
que elementos de cortedocumental, con el fin de cuestionar la
re-lacinentre documental, realidad y repre-sentacin.En el
pensamiento de Steyerl colisionancreativamente historia,
investigacin, expe-rienciay teora, en una constante interroga-cinde
los espectros de la emancipacin ylas imgenes del capitalismo. Si
AdornosGrey [El gris de Adorno] aborda las leyen-dasde la teora
crtica mediante una investi-gacinforense del lugar en el que
TheodorAdorno imparti su ltimo curso acadmi-coen 1969, Is the
Museum a Battlefield?[Es el museo un campo de batalla?]
ligaempricamente la institucin artstica conel poder militar
contemporneo. Mientrasque, Liquidity Inc. [Liquidez Inc.] piezams
reciente de Steyerl ofrece una paro-diade las metforas de la
fluidez del capi-talfinanciero. Sus obras ponen de relievela
compleja relacin entre crtica y podersocial, mediante el uso de la
irona comouna forma depurada de crtica institucional;al mismo
tiempo que plantean un anlisisacucioso de la visualidad
contempornea.CirculacionismoHito SteyerlHito Steyerl, Liquidity
Inc. [Liquidez Inc.], 2014. Still Hito Steyerl, cortesa de Wilfried
Lentz Rotterdam 11. 20 2118 de octubre, 2014 22 de febrero, 2015
Sala 9Artista/ Lance Wyman (Newark, NewJersey, 1937)Curadora/ Pilar
GarcaDurante las ltimas cinco dcadas, la figurade Lance Wyman ha
sido una de las piezasangulares del diseo contemporneo y suobra se
ha consolidado como un compo-nentefundamental para entender la
culturavisual de nuestra poca. Extensamente re-conocida,la obra de
Wyman parte de unsingular dilogo que el diseador establececon el
contexto sociocultural en el que seinscribe cada uno de sus
proyectos. Cadacono, cada trazo, cada imagen, respondea un intenso
intercambio con su entorno,dando como resultado una gramtica
visualque se conecta de manera estrecha con larealidad local y se
arraiga con fuerza en elimaginario colectivo del lugar.De ida y
vuelta, surge como la primeramuestra monogrfica de Lance Wymanque
da a conocer su trabajo. La propuestacuratorial se centra en un eje
medular desu obra: el diseo como propuesta urbana.La presencia de
sus conos sigue vigenteen el imaginario social, cultural y
urbanomexicano y su trabajo marca un antes y undespus en la
historia del diseo de nues-tropas.Para la exposicin, organizada por
elMUAC, se seleccionaron proyectos quehan influido en la
identificacin visual de lavida urbana de Mxico y el mundo e
incluyemobiliario, bocetos, fotografas y testimo-niosque dan cuenta
del proceso creativo,de abstraccin e investigacin que
Wymandesarrolla para llevar a buen trmino cadauno de sus
proyectos.La presencia de Wyman en Mxico seinserta en un periodo de
acelerada trans-formacinen la traza urbana y un notablecrecimiento
de la ciudad que correspondeal llamado desarrollo estabilizador.
Intere-sadoen proyectar una imagen de progre-soy modernizacin, el
Estado promovi elauge del automvil as como la construc-cinde
importantes obras arquitectnicasy vas de comunicacin como el
Viaducto yel Perifrico que sin duda transfiguraron lafisonoma de la
metrpoli.En 1966, Lance Wyman lleg a la ciudadde Mxico con el
objetivo de participar enel concurso internacional para el diseo
dela iconografa de los Juegos Olmpicos deMxico 68. Egresado del
Instituto Pratt deNueva York, Wyman contaba con una
sli-daexperiencia en el campo del diseo gr-ficoe industrial al
formar parte de la oficinade George Nelson, quien es consideradoDe
ida y vuelta.Lance Wyman: conos urbanos padre del diseo industrial
del estilo inter-nacionalamericano e importante colabora-dorde la
firma de Herman Miller. Para laExposicin Internacional de Zagreb,
Yugo-slavia,de 1962, Wyman comenz a explo-rarla idea de construir
en tres dimensionesy a escala monumental el logo que
identi-ficabala participacin del pabelln de Es-tadosUnidos. Para
los Juegos Olmpicosde Mxico 68, la propuesta del logotipoque Wyman
desarroll result selecciona-da,a partir de entonces se integr,
comodiseador grfico, al equipo del ProgramaOlmpico que lider el
arquitecto PedroRamrez Vzquez. En este proyecto merecemencin
especial su aportacin en el desa-rrollode los conos de la Olimpiada
Cultu-ralque por vez primera formaron parte delPrograma Olmpico. A
partir de entoncescomenzaron una serie de experiencias
queestrecharan los lazos de Wyman con M-xicoy ayudaran a definir
una nueva manerade entender el diseo grfico contempo-rneoy a
inscribirlo como uno de los pro-tagonistasms acertados en la
evolucinde la identificacin visual. Su trabajo enMxico enfrent a
Wyman con el problemade crear, por medio del diseo visual,
unasealtica funcional que involucrara un sis-temade orientacin en
el espacio urbanoque trascendiera las limitantes del idioma.Si bien
en nuestro pas Wyman es msconocido por su proyecto del Metro de
laciudad de Mxico y La Central de Abasto,su trabajo trasciende las
fronteras. Wymanha desarrollado mltiples sistemas grficosde
transporte, orientacin y sealizacin al-rededordel mundo; en pases
como Cana-d,Estados Unidos y Arabia Saudita. Entreellos se
encuentran el Metro de Washing-ton,los pasos peatonales de
Edmontony de Calgary, el Zoolgico Nacional enWashington y el de
Minnesota, el Wash-ingtonMall, la estacin de trenes de
Penn-sylvaniay la terminal de ferry de St. Georgeen Nueva
York.Luego del Metro, Wyman permaneci co-laborandoen Mxico en
varios proyectoscomo la Copa Mundial de Ftbol Mxico1970, as como en
el desarrollo de diversoslogotipos para la industria privada e
institu-cionescomo el Hotel Camino Real, HYLSA,Peoles, el hotel
Presidente Chapultepec,la tienda de autoservicio deTodo, pastas
LaModerna, Vanity, el Museo Marco de Monte-rreyy Papalote Museo del
Nio.Esta exhibicin pretende abordar el alcan-cey la influencia del
trabajo grfico de Wy-manen el entorno urbano ms all de
nues-troterritorio, donde sus conos y seales sehan convertido en
referentes urbanos quelogran adentrarse en el imaginario
colecti-vo.Wyman ha logrado establecer un me-diode comunicacin
permanente mediantesus conos, los cuales se han convertidoen
muestra patente de la forma en que unaimagen es capaz de comunicar
un mensajeespecfico, efectivo, con la mnima cantidadde elementos.
12. 22 23Eventos relacionados:Conferencia magistralLance Wyman:
poeta visual14 de octubre, 12:00 hrs.Ver pg. 39Taller de
artistaDiseando conos urbanosDel 20 al 22 de octubre, 10:00 a 15:00
hrs.Lance Wyman, 2014. Ver pg. 44 13. 24 2515 de noviembre, 2014 5
de abril, 2015 Sala 1, 2 y 3Curadores/ Jos Luis Barrios y
AleshaMercado, con investigacin de Sol Henaro,Pilar Garca y
Cuauhtmoc MedinaEl imaginario de un pueblo se construye enbase a
una serie de prcticas culturales quevan desde las formas de vida de
las comuni-dadesy sus costumbres hasta las produc-ciones,que por
mandato del poder, buscangenerar los grandes smbolos de la
identi-dadde la patria y la nacin, la cultura, la reli-giny la
sociedad.En este contexto, la estatua pblica y lapintura mural han
sido dos modelos arts-ticospreferidos del Estado mexicano
paraconstruir el imaginario nacional del Mxicodel siglo XX. Desde
las formas picas y ce-lebratoriasdel arte oficial, hasta las
formasconmemorativas de sucesos gloriosos otraumticos (el memorial
a las vctimas dela violencia en Mxico), el poder ha
querido,producir espacios santificados (separados)a travs del arte
pblico.El arte de la segunda mitad del siglo XX enMxico ha querido
subvertir estas prcticasdel arte que buscan instrumentalizar a
laspersonas, al pasado y los sucesos importan-tespara una sociedad.
Contra el monumen-toy la reificacin ideolgica del arte pblicoen sus
prcticas convencionales, buena par-tede la produccin artstica de la
segundamitad del siglo XX trastoca dicho carctera travs de
intervenciones, interrupciones ycreacin de situaciones que tienen
por fina-lidadla interaccin entre los individuos consus espacios y
no la contemplacin distantede los monumentos.En esta muestra se
exploran las formasen que una variedad de prcticas de artemoderno y
contemporneo en Mxico hanemergido de la crtica, demolicin y
bs-quedade alternativas de una arte pbliconacional. La exposicin
deconstruye la ideade estatua y monumento, y al mismo tiempoexplora
las prcticas nmadas y efmeras deintervenciones en espacio social
resignificael espacio pblico como campo de tensio-nesvitales y
polticas.La muestra est conformada por piezas deescultura,
fotografa,dibujo y multimedia dela coleccin del MUAC y sus
coleccionesasociadas.El derrumbe de laestatua: hacia unacrtica del
arte pblico(1952- )Exposicin de la coleccinMUAC y sus
coleccionesasociadasIsrael Martnez, Gangsters, 2011. Video
instalacin sonora, 5 59 loop. Cortesa del artista.Artistas/Eduardo
Abaroa (Mxico, 1968),Francis Als (Blgica, 1959),Alejandro Caballero
(Mxico, 1967),Helen Escobedo (Mxico, 1934),Arturo Garca Bustos
(Mxico, 1926),Mathias Goeritz (Alemania, 1915)Paolo Gori (Italia,
1937),Melquiades Herrera (Mxico, 1949),Hersa (Mxico, 1940),Javier
Hinojosa (Mxico, 1956),Enrique Jeik (Argentina, 1961)Ximena Labra
(Mxico, 1972),Ernesto Mallard (Mxico, 1932),Teresa Margolles
(Mxico, 1963),Israel Martnez (Mxico, 1979),Enrique Metinides
(Mxico, 1934),Marcos Ramrez ERRE (Mxico, 1961),Diego Rivera (Mxico,
1886),Federico Silva (Mxico, 1923),David Alfaro Siqueiros (Mxico,
1896),Rufino Tamayo (Mxico, 1899),Damin Ortega (Mxico,
1967),Sebastin (Mxico, 1947),Pablo Vargas Lugo (Mxico, 1968) 14.
Espacio deexperimentacin sonora[EES]El Espacio de Experimentacin
Sonora [EES] ha sido pensado para difundir trabajos sonoros
realizados electrnicamente. Es decir, que todas las obras que se
presentan en l han de haber sido materializadas por computadora
para poder ser reproducidas sin importar la fuente de los diversos
sonidos utilizados por los artistas, quienes mediante diferentes
procesos y tcnicas los modifican para crear las piezas que ah se
muestran. Las caractersticas tcnicas y arquitectnicas y el
emplazamiento especfico de las bocinas permiten recrear
experiencias de sonido tridimensionales o envolventes; esto es, que
el escucha en la sala tenga la sensacin de estar en el centro de
una circunferencia rodeado por el sonido que comprende sus 360
grados. Recrea la sensacin del flujo imperturbable de sonidos que
se origina cotidianamente en mltiples puntos a nuestro
alrededor.Curador / Marco Morales 15. 28 29Concluye 23 de
noviembre, 2014 [EES]Artista/ Ivn Naranjo (Mxico, 1977)Curador/
Marco MoralesInstalacin sonora multicanalTo Cut-OutIvn NaranjoTo
Cut-Out tiene como puntos de partidala idea atribuida a Mallarm en
la cita deQuentin Meillassoux y el ltimpo poemadel simbolista
francs [Un golpe de dadosjams abolir el azar]. La pieza busca
ge-nerarun espacio de inmersin densamentepoblado en el que el
escucha forme, a tra-vsde su percepcin, sus propias
conste-laciones,haciendo de la escucha un actopotico.Concebida para
un espacio cerrado yveintids canales, la obra consta de
variosespacios posibles. El material que habi-tacada uno de estos
espacios es de na-turalezainaprehensible, al menos en ciertamedida;
ya sea porque los sonidos indivi-dualesson demasiado cortos y
rpidos, o,al contrario, porque son tan largos y sustransformaciones
tan lentas que resultanextremadamente difciles de percibir.
Oca-sionalmente,sonidos con una presencia deduracin mediana, con
una altura definidao una trayectoria posible de rastrear, dan
alescucha un soporte temporal, un microes-pacioestable en medio del
caos.Generada en tiempo real a travs de la pla-taformade
programacin sonora SuperCo-llider,la pieza es potencialmente
infinita. Elescucha que visite el espacio ms de unavez se encontrar
con un ecosistema dis-tintocada vez, quizs mnimamente,
quizsdrsticamente.La contingencia, principio fundamental delpoema
de Mallarm, es tambin un aspec-toimportante en varios niveles del
entendi-mientoy realizacin de To Cut-Out.Ivn NaranjoEstudi
composicin con Germn Romero,Ron Kuivila, Alvin Lucier y Anthony
Brax-ton.Su msica ha sido tocada en Europa yAmrica en distintos
festivales. Ha recibidobecas y apoyos de diversas instituciones.To
Cut-OutIvn Naranjo4 de diciembre, 2014 15 de febrero, 2015
[EES]Artista/ Gabriela Ortiz (Mxico, 1964)Curador/ Marco
MoralesInstalacin sonora multicanalUn proyecto con msica de
Gabriela Ortizy un poema de Mara BarandaAltar de luzGabriela
OrtizAltar de luz es una experiencia verbal y so-nora.Es un momento
en el tiempo, quizsentre la tarde y la noche, que se abre comouna
breve orientacin para ver, or, o estarjunto a una pluralidad de
voces y sonidos.Es un redescubrimiento de lo que sucedeen la calle:
los pasos veloces, las marchasy rumores, los gritos que tupen el
aire, latrama de silencio de los rboles, la simplenocin de
enmudecer ante lo que vemos,los fragmentos de algn pensamiento
cadoen el piso. El lenguaje de Altar de luz esdesconsolado como
algunos sueos, perotambin profundo y absoluto como muchosanhelos.
La voz de Altar de luz es insurrectay desbordante, irremediable,
quizs, comoel sonido que nos renueva en cada nota.Maria
BarandaAltar de luz surge a partir del trabajo de co-laboracincon
la poeta mexicana Mara Ba-randa.De su evocativo poema Lumnicasurgen
las primeras ideas musicales, lascuales son tratadas al principio
de la obrade manera poli-coral, es decir, mediantela utilizacin de
varios coros, evocando lamsica polifnica de los compositores
ve-necianosdel siglo XVI. En ese entonces loscompositores solan
escribir msica parados o tres grupos corales, los cuales
solancolocarse en espacios distanciados entres con el fin de crear
un efecto arquitect-nicoy acstico poli-sonoro. En este caso, atravs
de diversos procesos electroacsti-cosy arte sonoro las voces se
multiplican,se desfasan y se distribuyen en el espacioacstico
creando un efecto similar.Gabriela OrtizGabriela Ortiz estudi
composicin conMario Lavista en el taller del ConservatorioNacional
de Msica. En 1990 realiza estu-diosde Posgrado en The Guildhall
Schoolfor Music and Drama. Posteriormente cursael grado de
Doctorado en Composicin yMsica Electro-Acstica en The City
Uni-versity.Su msica est editada por SchottMusic, Boosey and
Hawkes, EdicionesMexicanas de Msica y Arla Music.Es considerada
como una de las compo-sitorasms importantes de su generacin;ha sido
acreedora a diversos premios na-cionalese internacionales y
actualmentepertenece al Sistema Nacional de Creado-resdel FONCA. Es
profesora de tiempocompleto en la Escuela Nacional de Msi-cade la
UNAM. Su trabajo ha sido difundi-doen transmisiones de radio de
diversospases.Altar de luzGabriela Ortiz 16. INDEXMUACEl programa
INDEXMUAC, curado por Marco Morales, propone mostrar trabajos
multidisciplinarios como acciones performticas, sonoras, cinticas,
audiovisuales y escnicas resultado de la reflexin de artistas
contemporneos nacionales e internacionales, noveles y con
trayectoria. La columna conceptual de contenidos tiene como
fundamento el que los invitados se distingan por lo vanguardista y
experimental de sus propuestas.Venta de boletos en la taquilla del
museo el da del evento.Con tu boleto de entrada al museo los
conciertos cuestan $ 10.00Twitter: @IndexMUAC 17. 32 33Auditorio2
de octubre, 19:00 hrs.Christian Wolff, el compositor de la escuela
de Nueva York que desde los aos 50 desa-rrolluna de las obras
musicales ms originales, visita Mxico invitado por el
ensambleLiminar, y con el apoyo del Instituto Goethe. En celebracin
de sus 80 aos, cumplidosen marzo de este ao, tendr lugar una serie
de conciertos, talleres y plticas, en las queel pblico del DF podr
acercarse a un conjunto de obra que todava se resiste a
serintegrada al da a da de la actividad musical. Robyn Schulkowsky,
percusionista de grantrayectoria que ha colaborado con Wolff
durante dcadas, estar compartiendo escenariocon Liminar. Juntos
presentarn una pieza nueva para percusiones y ensamble, ademsde una
seleccin de obras que van desde la msica indeterminada de los
inicios de la Es-cuelade Nueva York, pasando por la etapa poltica
de los aos 70 y 80, hasta las piezasde instrumentacin ms definida
de los ltimos aos.Venta de boletos en la taquilla del museo el da
del evento.Con tu boleto de entrada al museo los conciertos cuestan
$10.00Christian Wolff, LiminarConciertoConcha Jerez | Voz,
acciones, video.Jos Iges | Voz, mezclas audio y difusin sonora.11
de octubre, 13:00 hrs.El trmino traslaciones da cuenta somera de
las operaciones que se pondrn en juegoen el transcurso de esta
obra, pertenecientes al gnero del Performance InterMedia. En
suttulo se encuentra la duracin 433, pues es el elemento o patrn
temporal que mide lasdiferentes acciones a desarrollar en ellas.
Los artistas eligieron ese patrn temporal porser un emblema de la
modernidad. No hay otras referencias explcitas hacia la esttica oel
pensamiento de Cage tras ese gesto.Segn la Fsica, una traslacin es
un movimiento en el cual se modifica la posicin deun objeto. Tambin
se considera traslacin a una operacin sobre los objetos. En
estecaso, naturalmente se emplean esas nociones de modo metafrico
-lo cual nos lleva tam-bin,etimolgicamente, a la nocin de
transporte-, aunque aqu se trata de trabajar conmateriales livianos
y con elementos inmateriales sobre los que se aplican
planteamientosherederos de la prctica conceptual y del accionismo
sonoro y visual.La obra se inicia con acciones de Concha Jerez en
diversos espacios del MUAC, desa-rrollandocuatro mdulos de 433 en
los que lleva un audio porttil y despliega diversoselementos
visuales de pequeo formato. En el transcurso de dichas acciones la
performerva conduciendo con las mismas a los espectadores hacia el
Auditorio.A continuacin, ambos autores desarrollan los otros mdulos
de la obra ya sobre el esce-nario,en el Auditorio del MUAC, y con
un video como elemento permanente de referenciavisual y de contador
del tiempo que transcurre. A lo largo de esos mdulos de tiempoIges
lee textos, ejecuta puntuales acciones sonoras y mezcla sonidos de
muy diversaprocedencia, mientras Jerez realiza acciones utilizando
papeles de distintos contenidos,textura y
sonoridad.AuditorioTraslaciones de 433 18. 34 35Fonema
ConsortConcierto extensin del festival Visiones SonorasAuditorio19
de octubre, 13:00 hrs.El Festival Internacional de Msica y Nuevas
Tecnologas Visiones Sonoras se ha conso-lidadocomo el principal
evento en su tipo en Mxico y uno de los principales en
Latinoamrica.Desde su primera edicin en 2005, Visiones Sonoras ha
contado con la presen-ciade algunos de los artistas ms destacados
de la escena internacional de la msicaelectroacstica. Todos han
ofrecido, en las distintas ediciones anteriores del festival,
con-ferencias,clases magistrales, talleres y conciertos que han
contribuido a enriquecer yexpandir de manera sustancial el
imaginario musical de los asistentes.Fundado en octubre de 2011 por
la cantante Nina Dante y los compositores Pablo Chiny Edward Hamel,
Fonema Consort, con sede en la ciudad de Chicago, est dedicado a
lacomisin de nuevas obras vocales con instrumentos y a la
colaboracin cercana con com-positoresen la realizacin de estos
nuevos trabajos. Desde su debut en 2012, FonemaConsort ha estrenado
ms de 20 piezas de compositores nacionales e
internacionales,noveles y establecidos entre los que se encuentran
Julio Estrada, Hans Thomalla, MauricioPauly, Juan Campoverde,
Alexander Sigman y Christopher Jones.Su compromiso con la formacin
permanente lo ha llevado a ser ensamble en residenciaen la
universidad Saint Xavier de Chicago y en el North Central College.
Asimismo, hanrealizado ctedras y conciertos en el conservatorio de
Nueva Inglaterra en Boston, en elCollumbia College de Chicago, y la
Ctedra Conlon Nancarrow de la UNAM en la Ciudadde Mexico. Nina
Dante | Soprano Nathalie Colas | Soprano Dalia Chin | Flauta Ryan
Packard | Percusin Pablo Chin | DirectorEnsamble
AbstraiConciertoAuditorio9 de noviembre, 13:00 hrs.El Museo
Universitario Arte Contemporneo continua su colaboracin con el
Centro Mexi-canopara la Msica y las Artes Sonoras (CMMAS) con este
concierto.El CMMAS es una iniciativa de la Secretara de Cultura de
Michoacn (SECUM), el CentroNacional de las Artes de Mxico (Cenart)
y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes(Conaculta). Con
sede en la ciudad de Morelia, su objetivo primordial es el
convertirse enun espacio permanente de creacin e investigacin en
todo lo referente al sonido. De estamanera pretende ser el espacio
ideal para el fomento del potencial creativo de artistas
einvestigadores nacionales y extranjeros que incorporan el sonido
como elemento primor-dialy para el apoyo a la investigacin sobre
msica contempornea con y sin tecnologaEnsamble Abstarai, que rene a
11 msicos residentes en Rio de Janeiro, est dedicado ala
interpretacin de obras de los siglos XX y XXI para formaciones
instrumentales diversasconjugando el uso de instrumentos
tradicionales y nuevas tecnologas. El objetivo princi-paldel
ensamble es estimular la produccin, realizacin y difusin de nuevas
composicio-nesen Brasil, tanto nacionales como extranjeras. Doriana
Mendes | Voz Pauxy Gentil-Nunes | Flauta Pedro Bittencourt | Saxofn
Batista Jr | Clarinete Marcos Campello | Guitarra Hugo Pilger |
Violoncelo Larissa Coutrim | Contrabaijo Katia Baloussier | Piano
Pedro S e Daniel Serale | Percusin Paulo Dantas | Eletrnica Pedro
Bittencourt | Direccino musical Pauxy Gentil-Nunes | Compositor
residente 19. ProgramaPedaggicoEl Programa Pedaggico del MUAC
responde a la necesidad de atender, orientar, acompaar y provocar a
los diversos pblicos que asisten al museo, por lo que disea
estrategias y dispositivos que buscan generar experiencias
sensibles, afectivas y de conocimiento que resulten estimulantes,
sugerentes, divertidas, interesantes o desafiantes en relacin con
el arte contemporneo.Se concibe al Museo Universitario como un
espacio de cruce e intercambio de saberes, as como de construccin
permanente de nuevos conocimientos y de relaciones de interpelacin
y dilogo entre sus visitantes y los artistas, curadores,
musegrafos, investigadores y acadmicos que lo conforman.Las reas
que animan al Programa Pedaggico son: Enlace y mediacin y Proyectos
pblicos y comunidades, que buscan detonar experiencias
significativas entre los pblicos, as como brindar herramientas
diversas que permitan la interpretacin, contextualizacin y disfrute
del arte contemporneo por medio de recorridos mediados, cursos,
talleres, seminarios, mesas redondas, videos interactivos,
laboratorios, kioscos y redes sociales, entre otros
dispositivos.Contacto:Pblicos y
[email protected]. 56.22.69.99 ext.
48829Enlace y [email protected]. 56.22.69.72 /
73Twitter: @publicosmuacFacebook: Educacin MUAC 20. 38
39ConversacionesConversaciones y mesas redondas a las que se invita
a artistas, curadores, acadmicoso estudiosos de diversas
disciplinas y donde se discuten temas relacionados con las
ex-posicionesvigentes, con las problemticas que stas plantean o en
relacin con diversostpicos del arte contemporneo.Ciclo de mesas de
trabajo en torno a la exposicin El retorno de un lagoComo parte de
la programacin paralela de la exposicin El retorno de un lago de
laartista brasilea Maria Thereza Alves, se organizar un ciclo de
mesas de trabajo con dis-tintosinvestigadores, acadmicos y
pobladores de la regin del Valle de Chalco, as comoorganizaciones
con preocupaciones similares, con el objetivo de propiciar
reflexiones entorno a la importancia de la memoria histrica y
cultural, la auto organizacin y la defensadel patrimonio natural y
cultural de las comunidades. Proyecto en colaboracin con elMuseo
Comunitario de Xico, Estado de Mxico.Conversacin con artista:Maria
Thereza Alves16 de agosto, 12:00 hrs. Entrada libreMemoria Histrica
y Culturalde la Regin4 de septiembre, 17:00 hrs. Entrada libreLa
sacralidad del agua20 de septiembre, 12:00 hrs. Entrada libreAuto
organizacin y movimientossociales en la regin de los
VolcanesChalco-Amecameca4 de octubre | 12:00 hrs. Entrada
libreSistema de micro cuencas. Manejo detecnologa y recursos del
agua23 de octubre, 17:00 hrs. Entrada libreAsamblea para la
recuperacin ydefensa del Patrimonio Natural yCultural8 de
noviembre, 12:00 hrs. Entrada
libreInformes:[email protected]. +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829Recorridos con invitados especialesCon la
intencin de ofrecer areas pers-pectivasde las obras que se exhiben
enel MUAC desde diferentes disciplinas yreas de conocimiento, te
invitamos a losrecorridos por las exposiciones actuales,guiados por
invitados especiales. Y a darleestos recorridos nos animarn a
pensar elarte desde ngulos diferentes a los acos-tumbradosy a darle
nuevas lecturas a laspiezas en el museo.Recorrido por la exposicin
VctorGrippo. TransformacinSalas 1 y 2A25 de septiembre, 17:00
hrs.Invitado especial: por confirmarRecorrido por la exposicin Yo s
quetu padre no entiende mi lenguajemodelnoSala 723 de octubre,
17:00 hrs.27 de noviembre, 17:00 hrs.Invitado especial: por
confirmarRecorridosLance Wyman: poeta visualEn el marco de la
exposicin De ida y vuel-ta.Lance Wyman: conos urbanosParticipan:
Lance Wyman, diseador gr-fico(EUA) y Linda King, investigadora
(Ir-landa)14 de octubre | 12:00 hrs.Ubicacin: Sala
NezahualcyotlEntrada libre | Cupo limitado*En este dilogo abierto
se revisar el tra-bajode Wyman producido en Mxico y seanalizarn
influencias, mtodos y procesoscreativos, as como su legado a la
historiavisual y urbanstica de la Ciudad de Mxicoy otras ciudades
del mundo.Conversacin en ingls con traduccin si-multnea.*Se
recomienda llegar 30 minutos antes deque inicie el
evento.Informes:[email protected].: +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829@publicosmuacConferenciamagistral 21. 40
41Recorrido por la exposicinTeora del colorSalas 4, 5 y 629 de
enero, 17:00 hrs.Invitado especial: por confirmarEntrada libre
(cupo limitado a 20 personas)Informes y
[email protected]. +52(55) 56.22.69.72 /
73Recorridos con artistas participantesBajo sus propias
perspectivas e interpreta-ciones,artistas de la exposicin dan
reco-rridospersonalizados al pblico.Recorrido por la exposicin Yo s
quetu padre no entiende mi lenguaje mo-delnoSala 7Artistas
invitados: por confirmar18 de octubre, 12:30 hrs.22 de noviembre,
12:30 hrs.17 de enero, 12:30 hrs.14 de febrero, 12:30 hrs.Entrada
libre (cupo limitado a 20 personas)Informes y
[email protected]. +52(55) 56.22.69.72 /
73Recorridos por exposiciones en el mar-codel Festival En Contacto
Contigo17 de octubre, 11:00 y 15:00 hrs.18 de octubre, 11:00 y
15:00 hrs.Lugar: El punto de encuentro es la taquilladel
museo.Entrada libre (cupo limitado a 20 personas)Informes y
[email protected]. +52(55) 56.22.69.72 /
73Recorridos mediadosDurante los recorridos por las salas de
ex-posicin,los Enlaces acercan a los visitan-tesal arte
contemporneo a travs del di-logo,fomentando la reflexin y
propiciandoexperiencias significativas.Los recorridos mediados se
realizan en loshorarios del museo, no tienen costo adicio-naly
requieren reservacin previa:Depto. Enlace y mediacinTel. +52(55)
56.22.69.72 o [email protected] en el marco
de la exposi-cinEl retorno de un lago. Maria
The-rezaAlves.Invitamos a los interesados a realizar unavisita
(saliendo del MUAC) al Museo Co-munitariodel Valle de Xico, el cual
sus-tentala investigacin de Maria T. Alves enla muestra El retorno
de un lago.Primero se realizar un recorrido por elMuseo Comunitario
del Valle de Xico, pos-teriormenteuna expedicin al cerro y a lazona
arqueolgica de Xico para entrar encontacto directo con la
problemtica pre-sentadaen la obra de la artista.Recorrido /
Expedicin 1*28 de octubre, 9:00 hrs.Salida: MUAC, 9:00 hrs.Llegada:
Museo Xico, 11:00 hrs.Expedicin: 11:00 a 14:00 hrs.Regreso: Museo
Xico, 14:00 hrs.Llegada: MUAC, 16:00 hrs.Recorrido / Expedicin 2*30
de octubre, 9:00 hrs.Salida: MUAC, 9:00 hrs.Llegada: Museo Xico,
11:00 hrs.Expedicin: 11:00 a 14:00 hrs.Regreso: Museo Xico, 14:00
hrs.Llegada: MUAC, 16:00 hrs.Entrada libre (cupo limitado a 20
personas)*Transporte incluidoInformes y
[email protected]. +52(55) 56.22.69.72 / 73
22. 42 43Cursos y TalleresTaller de Dibujo y SerigrafaEn dilogo con
la exposicin El retorno deun lago. Maria Thereza Alves.Los
participantes tendrn un acercamientoa la prctica artstica
contempornea del di-bujoy la serigrafa, la cual relacionarn conlas
problemticas especficas de la comu-nidadde Xico.Imparten:Dibujo:
Csar Augusto Trejo Lpez / Enla-cey MediacinSerigrafa: Omar David
Garca Mndez,Ral Axel Santiago Torres y Mnica Ram-rezHernndez /
Enlace y Mediacin18 de octubre, 11:00 a 13:00 hrs.Ubicacin:Museo
Comunitario de XicoAv. Adolfo Lpez Mateos s/nCol. Cerro del
MarqusCP 56614Xico, Valle de Chalco Solidaridad, Estadode
MxicoEntrada libre (cupo limitado a 20 personas)Informes y
[email protected].: +52(55) 56.22.69.72 /
73Taller Rompe IdeasEn el marco del Festival En ContactoContigoEn
el taller los participantes identificarnalgunos cuestionamientos
sobre concep-tosesenciales utilizados en el mbito delarte
contemporneo, esto a travs de ladescontextualizacin y el uso de
diferentesobjetos, palabras y expresiones.17 de octubre, 16:00
hrs.18 de octubre, 16:00 hrs.Ubicacin: El punto de encuentro es la
ta-quilladel museo.Entrada libre (cupo limitado a 20
personas)Informes y [email protected].:
+52(55) 56.22.69.72 / 73Taller de ArtistaTaller de accin,
documentacin ymemoriaEn dilogo con la exposicin El retorno deun
lago. Maria Thereza Alves.Este taller propone explicar los
procesosde documentacin de las artes efmerasque se registran con la
intencin de sermostradas fuera del mbito en el que
fue-ronperformadas. El taller busca reflexionarsobre el significado
y la importancia de ladocumentacin en el arte contemporneoa partir
de ejercicios prcticos que estnrelacionados con la accin, lo efmero
y lamemoria.Imparten: Natalia Milln y Pedro Calderas30 de
septiembre,10:00 a 14:00 hrs.Ubicacin: Museo Comunitario del Valle
deXico, Estado de Mxico.17 de octubre, 12:00 a 14:00 hrs. y 16:00a
18:00 hrs.Ubicacin: Exteriores MUAC, EspacioEscultrico UNAM.Como
parte del Festival En Contacto ContigoEntrada libre. Cupo
[email protected].: +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829Vida maquinaria. Limitaciones y
trans-gresionesen la relacin arte-vida-so-ciedad.En dilogo con la
exposicin Vctor Grippo.TransformacinEste es un taller
terico-prctico de expe-rimentacinentre el arte y la ciencia.
Seabordarn temas tericos como las artesy biomedios, simulacin,
metodologa enartes y ciencias, polticas alimenticias, etc.En las
sesiones prcticas se experimentardesde un enfoque de biologa DIY
(hgalousted mismo) con la extraccin y replica-cinde ADN, produccin
de polmeros apartir de papas, electricidad y medios
vivos,programacin desde medios vivos.Imparte: BIOS Ex machinA3 de
octubre al 5 de diciembre (10 sesiones)Horario: Viernes de 11:00 a
14:00 hrs.Ubicacin: goraCosto: $2,000 pblico general / 50%
dedescuento a estudiantes, maestros y comu-nidadUNAM.Inscripcin
previa. Cupo [email protected].: +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829 23. 44 45Taller de intervencin
ytransformacin del espacio pblico.En el marco del Festival En
ContactoContigoEl taller propone mostrar la intervencin delos
espacios pblicos como medio de ex-presin,usando como soporte el
espacioescultrico y las instalaciones exterioresdel MUAC con el fin
de hacer una reflexinsobre el significado y las posibilidades
deeste medio as como su efecto en el espec-tador.Imparten: Natalia
Milln y PedroCalderas18 de octubre,16:00 a 18:00 hrs.Ubicacin:
Exteriores MUAC, EspacioEscultrico UNAM.11 de noviembre, 10:00 a
14:00 hrs.Ubicacin: Museo Comunitario del Vallede Xico Estado de
Mxico.Diseando conos urbanosLance Wyman (EUA) se form en el
PrattInstitute en Brooklyn y desarroll gran partede su carrera
profesional en Mxico, donderealiz algunos de sus diseos ms
conoci-doscomo el logotipo Mxico 68 y la gr-ficainstitucional del
Sistema de TransporteColectivo Metro de la Ciudad de Mxico.Este
taller explorar los procesos de diseoque Wyman ha utilizado durante
su carrerapara disear sistemas de conos urbanosen diferentes
ciudades del mundo.Imparte: Lance WymanDel 20 al 22 de octubre,
10:00 a 15:00 hrs.Ubicacin: Auditorio MUACDirigido a: estudiantes
avanzados y profe-sionalesde diseo grfico, artes visuales,diseo
industrial y disciplinas afines.Cuota de recuperacin: $3,000 (50%
dedescuento a comunidad UNAM, estudian-tesy maestros en general) |
Cupo limitadoInformes:[email protected].: +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829@publicosmuacSeminarioAproximaciones al
artecontemporneoEsta propuesta formativa busca aproximar-seal arte
contemporneo internacional ymexicano partiendo del anlisis y la
com-prensinde la transformacin de la ima-gendesde finales del siglo
XIX hasta hoy;examinando los contextos intelectuales,
fi-losficos,polticos, econmicos, culturalesy sociales en los que se
ha gestado esteproceso.Mdulo 4Arte, instituciones y mercadosDel 13
de octubre al 8 de diciembre,10:00 a 13:00 hrs.Ubicacin: Sala de
conferenciasCuota por mdulo $3,500 | 30% de des-cuentoa
estudiantes, maestros y comuni-dadUNAM con credencial vigente.
CupolimitadoFechas de inscripcinDel 23 de septiembre al 9 de
octubreTemas: El museo desde adentro El mercado del arte Subastas y
galeras Ferias y bienales El museo
[email protected].: +52(55)
56.22.69.99 ext. 48829 24. ProgramaAcadmicoContacto:Campus
ExpandidoEdalid [email protected]. 56.22.66.66
ext. 48773Twitter: @CampusExpandido 25. 48 49Ciclo agosto-diciembre
2014 Seminarios escolarizados Seminarios abiertos Intervenciones
Satlites Encuentros Coloquios PublicacionesCampus Expandido es el
programa acadmico del MUAC que responde a la urgencia deconcebir al
museo no slo como espacio de visibilidades sino como un mbito de
produc-cinde conocimiento crtico. El programa trabaja tres lneas de
investigacin: Esttica yPoltica, De la Accin Directa a la Crtica
Institucional y Crtica de Arte Contemporneo.Campus
ExpandidoSeminarios EscolarizadosAproximaciones contra el
racismoPosgrado en Estudios Mesoamericanos,Posgrado de Historia del
Arte y Programaacadmico del MUAC, Campus ExpandidoImparte: Dr.
Federico Navarrete Linares.Instituto de Investigaciones
Histricas(IIH, UNAM)Fecha: 7 de agosto a 20 de noviembreHorario:
Jueves 11:00 a14:00 hrs.Lugar: ArkheiaEsttica, arte y
polticaImparte: Dra. Helena Chvez (IIE, UNAM)Posgrado de Historia
del Arte/CampusExpandidoFecha: 4 de agosto a 1 diciembreHorario:
Lunes 17:00 a 19:00 hrs.Lugar: Sala de conferenciasFrancis Als.
Estudios para Zcalo (Fragmento), 1998.Introduccin a la crtica de
ArteLatinoamericanoImparte: Dr. Daniel Montero (IIE, UNAM)Posgrado
de Historia del Arte/CampusExpandidoFecha: 6 de agosto a 19 de
noviembreHorario: Mircoles 11:00 a 14:00 hrs.Lugar: Sala de
conferenciasEl aparato esttico: foto, cine, museoEn el marco de la
Ctedra ExtraordinariaOlivier Debroise, Imgenes:
dispositivos,produccin y crtica.Imparten: Dr. Jean-Louis Dotte.
UniversitParis 8 (invitado especial, Francia)y Dra. Laura Gonzlez
(IIE, UNAM)Posgrado de Historia del Arte/CampusExpandidoFecha: 6 de
agosto a 19 de noviembreHorario: Mircoles 16:30 a 18:30 hrs.Lugar:
Sala de conferenciasSeminarios no escolarizadosLectura de El deseo
y suinterpretacin de Jacques LacanResponsable: Manuel
HernndezSesiones: 4 y 25 de octubre, 15 y 29 denoviembreHorario:
10:30 a 12:30 hrs.Lugar: Sala de conferenciasEntrada libre. No se
necesita inscripcin. 26. 51Informacin generalCentro de Documentacin
ArkheiaAbierto para consulta de material de lunes a viernes de
10:00 a 17:00 hrs.T. +52(55) 56.22.69.99 ext. 48777goraUn espacio
de aprendizaje, creacin, descubrimiento y convivencia donde
encontrarsmateriales relacionados con la conformacin de las
exhibiciones del museo.T. +52(55) 56.22.69.72 /
[email protected] universitarios de
distintas carreras que se encuentran en las salas de
exposicincreando reflexin y dilogo entre las obras, los visitantes
y el discurso curatorial de formadirecta y personalizada.Recorridos
mediadosRealizados por los Enlaces para acercar a los visitantes, a
partir de sus propiosintereses, al arte contemporneo, propiciando
experiencias significativas.Para agendar un recorrido comunicarse
al:T. +52(55) 56.22.69.72 /
[email protected] en horarios del
museo.T. +52(55) 51.71.67.62Restaurante Nube SieteLunes y martes de
9:00 a 18:00 hrs.Mircoles a domingo de 8:00 a 20:00 hrs.T. +52(55)
51.71.91.66Otros serviciosGuardarropaSillas de ruedasRack para
estacionar bicicletasFotografas sin flashZona WiFi 27. Museo
Universitario Arte Contemporneo, MUACTransporte pblicoMetrobs:
Centro Cultural UniversitarioMetro: Universidad + Pumabs Ruta
3Estacionamientos de cuota en el Centro CulturalSguenos:Costos de
admisinJueves a sbado$40.00 Pblico general50% Descuento con
credencial vigentea estudiantes, maestros, unam, inapam,jubilado
issste e imssMircoles y domingo$20.00 pblico generalPor ser tarifa
reducida no aplicandescuentos.2x1 estudiantes (con credencial
vigente)Entrada libreMenores de 12 aosmiembros de icom, amprom,
ciman y Prensa(con credencial vigente)Insurgentes Sur 3000Centro
Cultural UniversitarioC.P. 04510Ciudad de MxicoT. +52(55)
56.22.69.72www.muac.unam.mxHorariosMircoles, viernes y domingo10:00
a 18:00 hrs.Jueves y sbado10:00 a 20:00 hrs.Lunes y
[email protected] UniversitarioArte
Contemporneo@muac_unam
