Del med en ven eller kollega

DIG OG DINE BRUGERE

TEORI OG PRAKSIS præsenterer

Indsigter værktøjer til brugerinddragelse ipraksis

INTRODUKTION: Denne guide er prodceret af Teori og Praksis i samarbejde med Danmarks Radio, Statens Museum for Kunst og Distortion.

I de følgende sider finder du værktøjer og indsigter til at designe projekter eller forløb, hvor publikum inddrages og sættes i centrum for deres egen oplevelse.

Benyt vores 12 indsigter aktivt i din designproces, og lad dig inspirere af guidens afsluttende casestudier.

God læselyst og god design proces!

- Teori og Praksis

GIV PLADS TIL NYE STEMMER!

12 indsigter bygget på 14 interviewsmed brugere fra 3 organisationerog input fra 80 workshopdeltagereplus 5 cases til inspiration

HVORFOR INDDRAGE?I takt med at vi får stadigt flere muligheder for at bevæge os fra at være forbrugere til at være aktive medspillere i større dele af vores hverdag, er der opstået en række forventninger, som alle organisationer må forholde sig til. Vi vil engageres personligt og vil ikke længere nøjes med blot at blive talt til. Internettets interaktive værktøjer har givet plads til et fragmenteret mediebillede, som er i gang med at ændre spillereglerne, og brugere, publikum og kunder forventer i stigende grad at være i centrum for deres egen oplevelse – canʼt blame them.

Hos T&P ser vi et stort potentiale i at inddrage brugere i sin produktion, hvad enten det er kulturoplevelser eller fysiske produkter, der er endemålet. For os handler brugerinddragelse om at få forskellige mennesker med forskellige evner og erfaringer til at mødes om fælles mål og problemstillinger i strukturerede og meningsfulde oplevelser.

FORORD

Når du giver dine brugere lyst og plads til at bringe sig selv i spil, åbner du op for at det uventede kan finde sted. Innovative produkter, perspektiver og idéer kan opstå, og du får mulighed for at gøre dit publikum til loyale tilhængere fordi de har investeret i dig.

Det handler om at dele passionen for det du laver, med det publikum du vil lave det for. Guiden giver indisgt i, hvordan du får dine brugere med til at skabe, tale om og nyde den oplevelse du som organisator brænder for at levere til dem.

Det kræver mod og lederskab at arbejde med sine brugere på denne måde. Du skal turde at give en del af den direkte kontrol fra dig. Du skal turde vise vej og designe oplevelser der kræver noget ekstra af dine brugere. Til gengæld vil du – hvis du lykkes – have fortjent dine brugeres loyalitet, og du vil sikre din relevans for eksisterende og nye brugere.

KÅRE POULSGAARD & RICHARD TROVATTENPARTNERE, TEORI OG PRAKSIS

INTRO

INTROSådan lavede vi guiden

Sådan bruger du guiden

Partnere

SEKTION 1: INDEN DU GÅR IGANGTre grundlæggende overvejelser

SEKTION 2: DESIGN DIT EGET FORLØB / INDSIGTERSådan arbejder du med indsigter og mulighedsområder

Vores seks temaer og tolv indsigter

SEKTION 3: INSPIRATION / CASES

INDHOLDLÆSEVEJLEDNING:

Denne guide er skrevet med fokus på brugernes oplevelse, og hvordan du som organisation kan designe efter netop deres behov. Som sådan er den fokuseret på at sætte tanker i gang og åbne nye muligheder igennem en række korte og simple diskussioner af, hvad brugerindragelse kræver såvel som en præsentation af en række indsigter for hvad, der virker fra et brugerperspektiv.

Du kan læse hele rapporten hvis du er på udkig efter en mere generel forståelse af brugerindragelse eller springe imellem de forskellige sektioner efter behov:

INDEN DU GÅR IGANG

Den første sektion indeholder en oversigt over baggrunden for rapporten og en række råd om brugerindragelse i praksis, som du bør holde for øje, inden du går i gang.

DESIGN DIT FORLØB

Anden sektion har fokus på at udvide forståelsen af brugerbehov. Her finder du indsigter omkring brugernes oplevelse fra konkrete forløb og råd og tips til, hvordan du kan designe dit eget forløb på baggrund af indsigterne.

INSPIRATION

Tredje sektion indeholder en række cases, der kan inspirere dig og din organisation til at tænke nyt og fortsætte jeres egen læring.

INTRO

1. INTERESSE

2. IDE

3. UNDERSØGELSE

4. INDSIGT

“Brugerinddragelse er ret fedt, det ser ud til at man kan lave vilde ting, hvis man forstår sine brugere!”

“De her projekter har gjort det godt. ...hvad har de gjort rigtigt?”

“Lad os tale med dem og deres brugere og se, hvad vi kan lære af dem!”

“Helt sikkert! Der er nogle principper vi kan tage med videre!”

SÅDAN LAVEDE VI GUIDEN

? ? !

AHA!

INTRO

1. AFKLARING

2. MÅLSÆTNING

3. MULIGHEDSOMÅDER

4. IDEUDVIKLING

Brug første sektion til at afklare om du er indstillet på at kaste dig ud i brugerindragelse og til at afdække, hvorfor og hvordan du og din organisation kan arbejde mere indgående med jeres publikum.

Når I har gjort jer nogle tanker om hvorfor I vil inddrage jeres brugere, er det på tide at finde en inspirerende og tydelig målsætning for jeres projekt. Eksempel: ”Vi vil gå fra at være et rum, der formidler kunst til at blive en platform, hvor folk mødes og taler om kunst.” eller “vi vil belønne vores loyale kunder med direkte indflydelse på vores produkters designproces”.

Brug anden sektion af rapporten til at starte jeres designproces. Her finder I værktøjer, indsigter, tips og kreative spørgsmål, der kan sparke den kreative proces i gang på et sikkert grundlag, funderet i reelle brugerbehov.

Når I har udviklet jeres mulighedsområder kan I gå i gang med at udvikle jeres projekt med brainstorm sessions og hvad I normalt gør når I skaber nye projekter. (vi har et par råd på side 21)

SÅDAN BRUGER DU DEN!JA NEJ

INTRO

PARTNERE

Vi har valgt vores tre partnere og cases, fordi de hver især har markante projekter og erfaringer bag sig. Sammen har vi undersøgt og diskuteret, hvordan brugere kan være med til at skabe kulturprojekter, hvorfor de tager del, og hvordan man kan bygge forløb, der giver dem bedre mulighed for at komme til orde og få reel indflydelse.

Danmarks Radio, Statens Museum for Kunst og Distortion har beredvilligt åbnet dørene og givet T&P et inspirerende blik ind bag facaden på tre vidt forskellige projekter, der hver især kommer med bud på, hvordan man kan inspirere og inddrage sine brugere. Som partnere har de delt deres erfaringer med os. Vi har interviewet deres deltagere, og analyseret os frem til en række indsigter, du kan bruge til at designe nye forløb og projekter, der kan gøre brugerne til medskabere."

INTRO

PARTNEREVORES KUNSTProduceret af Danmarks Radio, Kunstrådet og Kunstfonden

Vores Kunst var et samarbejde mellem Statens Kunstråd, Statens Kunstfond og Danmarks Radio, der gav danskerne indflydelse på, hvilke tre steder i landet, der fortjente at få opført kunstværker for i alt fire en halv million kroner. Over 1200 bud kom retur, da man inviterede danskerne til at foreslå kunstværkernes placeringer, og disse blev af tre kunsteksperter efterfølgende kogt ned til først 15 finalister og senere 3 vindere. Ildsjæle landet rundt gik sammen om at promovere deres favoritforslag igennem forskellige stedspecifikke organisationer, kampagner og events, og DRʼs hjemmeside fungerede som den samlende platform, hvor alle kunne følge med i konkurrencen. "

Med Vores Kunst havde DR kastet sig ud i et ambitiøst og modigt projekt, der viser en masse om brugerindragelsens potentialer og potentielle faldgruber. DR har på eksemplarisk vis forstået, hvordan de skulle åbne et ellers svært tilgængeligt emne for en gruppe borgere, der som oftest forbliver talt til som 'publikum', men undervejs i forløbet viste der sig også huller, der gjorde deltagerene i tvivl om, hvorvidt projektet egentligt handlede om dem.

Mere om Vores Kunst: dr.dk/voreskunstLæs vores reportage og indsigter om Vores Kunst: theoryandpractice.dk/posts/3613

INTRO

PARTNEREUNGES LABORATORIER FOR KUNST (ULK)Produceret af Statens Museum for Kunst (SMK)

Unges Laboratorier for Kunst gør op med billedet af kunstmuseet som et formidlende samlingssted for det kulturinteresserede borgerskab over 45. SMK har skabt en åben platform for unge frivillige mellem 15 og 25, der gerne vil arbejde kreativt med kunsten og som 'kunstpiloter' være med til at præge museets rolle i en tid med store kultur- og medieændringer. Piloterne mødes på museets værksteder ugentligt for at udvikle projekter, der kan formidle deres brændende interesse for kunst til andre unge. Udenfor museet samarbejder man med en række partnere om forskellige konkrete projekter, der giver omverdenen et indblik i kunstpiloternes verden. "ULK har formået at fange en notorisk distraheret målgruppes opmærksomhed og giver dem en stemme i kunstdebatten. Den overordnede målsætning er ikke kun at få et større og mere varieret publikum ind på museet, men lige så meget at åbne op for en diskussion af museet og kunstens potentialer – en opgave kunstpiloterne har kastet sig ud i med vidt forskellige og kreative bud på løsninger til følge.

Mere om ULK: smk.dk/udforsk-kunsten/unges-laboratorier-for-kunst/Læs vores reportage og indsigter om ULK: theoryandpractice.dk/posts/3460

INTRO

PARTNEREDISTORTIONS GADEFESTProduceret af Distortion

Distortion er et unikt fænomen på festscenen. Det erklærede hovedformål er at ”sprænge alle fysiske og mentale grænser for, hvad en fest kan være”, men med kun fire fuldtidsansatte er festivalen dybt afhængig af samarbejdspartnernes engagement og kreativitet. Festivalen engagerer Københavns borgere, butikker, kiosker, kirker og øvrige institutioner i kreative samarbejder, der byder på utallige overraskelser og oplevelser under de årlige gadefester i starten af juni. Partnerne bidrager kreative idéer til festivalens indhold og afvikler gadefesterne. Distortion koncentrerer sig om at samle trådene og tilbyde partnerne viden, erfaring og vejledning om, hvad der kan lade sig gøre. Sammen skaber de den absolut største, skøreste og vildeste fest i byen. "Går man lidt ind under huden på Distortion, fornemmer man hurtigt, at der ikke er ligger nogen stor teoretisk 'masterplan' bag festivalens eksplosive vækst. Alligevel er der dog ingen tvivl om, at folkene bag forstår værdien af at inddrage byens borgere og intuitivt forstår at skabe et rum, der giver deltagerne lyst til at tage del som medskabere.

Mere om Distortion: cphdistortion.dkLæs vores reportage og indsigter om Distortion: theoryandpractice.dk/posts/3374

INTRO

INDEN DU GÅR IGANG/

SEKTION 1:

Del med en ven eller kollega

TRE OVERVEJELSER

1. DU SKAL VILLE

2. DU SKAL TURDE

3. DU SKAL HAVE TID

Før du går igang med at designe dit forløb er der en række grundlæggende elementer, der er værd at bruge lidt tid på at tænke igennem.

Brugerinddragelse kræver at du begynder at gentænke din rolle. Du vil skulle bevæge dig fra at være formidler eller distributør henimod at blive en facilitator. Her har du tre grundlæggende overvejelser, du bør gøre dig klart, inden du går videre til designprocessen:

SEKTION 1:Inden du går igang

forklaring følger...

1. DU SKAL VILLESEKTION 1:Inden du går igang

TIP

Tag et stykke papir frem og start med at nedfælde, hvordan du vil præsentere dit nye projekt for dine brugere og hvad der er projektets overordnet formål. Skriv derefter ned, hvordan du vil fortælle din bestyrelse eller dine kollegaer om projektet, og den værdi det vil bringe med sig. Hvis det viser sig at være to vidt forskellige størrelser, er det et godt tegn på, at du er i gang med at designe et projekt, som på et tidspunkt vil skulle vælge side mellem din organisations eller dine brugeres interesse, og det er ikke en situation du har lyst til at stå i. Begge parter er lige vigtige for at projektet lykkes!

Du skal ville dine brugere, Det kan virke selvindlysende, men det mest grundlæggende er en interesse i dine brugere og hvad de kan bringe på banen. Starter lysten til at lave et projekt ikke her, vil det vise sig i løbet af forløbet, og du risikerer at skubbe folk væk i stedet for at bringe dem tættere på dig. Omvendt kan en åbenhjertig og reel interesse skabe et helt nyt engagement og være begyndelsen til en mere meningsfuld dialog, som både du og dine brugere vil nyde gavn af i lang tid fremover.

"

2. DU SKAL TURDESEKTION 1:Inden du går igang

TIP

Byg dit projekt som du ville bygge en sandkasse til dine børn. Gør det interessant for brugeren at tage del, men sørg for at de ikke kommer til skade, eller kan komme til at ødelægge noget når de slippes fri. Tænk dine værste bekymringer med ind i dit designet, og imødekom dem med klare regler og værdier for projektet.

Du skal være indstillet på at videregive noget af kontrollen. Gode projekter giver brugerne reelle muligheder for indflydelse. Det er et stort skridt at give en del af kontrollen over sin institution, sit forløb eller brand væk, men det er også her, det bliver interessant for folk at tage del, og det er når du tør at give kontrol fra dig, at du opnår uventede resultater, der kan skubbe jer samlet imod nye og innovative oplevelser.

3. DU SKAL HAVE TIDSEKTION 1:Inden du går igang

TIP

Når du designer dit forløb, så sørg for at gøre det nemt for dine brugere at komme i kontakt med dig og med hinanden. Sørg også for, at du har tid til at modtage og vende tilbage på henvendelser. For dine brugere er det vigtigste ikke at få lov til at bestemme, men at føle at deres bidrag bliver hørt og respekterede!

Brugere forventer, som alle andre, at blive hørt og belønnet for deres engagement og få deres bidrag taget alvorligt. Det kræver tid og ressourcer, men åbner også op for nye måder at indsamle viden og nye forståelser fra dem du vil levere værdi til.

DESIGN DIT EGET FORLØB / INDSIGTER

SEKTION 2:

Del med en ven eller kollega

14 INTERVIEWS 6 TEMAER NYE MULIGHEDER

OG LØSNINGER12 INDSIGTER

Indsigterne er delt op i seks temaer, der har indflydelse på hver deres sted i processen og på forskellig vis kan være med til at forme den oplevelse, dine brugere har. Hvert tema har en kort præsentation fulgt af indsigterne, der knytter sig til området. Brug indsigterne til at genere mulighedsområder, der senere kan inspirere idéer for designet af din proces. Det kan virke som en omvej, men hold in mente at indsigterne sikrer, at de bedste idéer tager udgangspunkt i virkelige bruger behov!

HER HAR DU INDSIGTERNE!

NYE MULIGHEDERSEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

VI LEVERER INDSIGTERNE, DET ER OP TIL DIG AT GØRE DEM TIL MULIGHEDER!De følgende indsigter er udviklet på baggrund af 14 interviews med brugere fra henholdsvis Distortion, Unges Laboratorier For Kunst og Vores Kunst. Igennem vores samtaler stødte vi på en række tilbagevendende temaer og klynger af beslægtede observationer. Disse har vi skilt ad, undersøgt og samlet på ny i de følgende seks temaer som vi mener indeholder drivende principper, for hvordan man kan engagere sine brugere.

Indsigterne kan ikke bare lære dig om, hvordan brugerne oplever et forløb og kan støttes undervejs, men er også ment som kreative indspark, der kan være med til

at åbne for nye muligheder og løsninger. Helt grundlæggende kan de danne udgangspunkt for en process, hvor du og din organisation kan udvikle nye mulighedsområder specifikt til jeres projekt.

Gode mulighedsområder sikrer at jeres idéer, koncepter og endelige løsninger tager udgangspunkt i virkelige behov og skaber derfor langt større sikkerhed om jeres forløb end hvis det var udviklet ud fra en pludselig idé eller indskydelse.

SÅDAN GØR DU!SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

Mulighedsområder er fokuserede men åbne spørgsmål, der sætter en retning for udviklingen af fremtidige løsninger. At udvikle gode mulighedsområder er et vigtigt trin på vejen til nye idéer – modstå fristelsen af at gå direkte til løsninger, og brug noget tid på denne mellemstation. Et godt mulighedsområde vil du blive rigtigt glad for på sigt!

TIPEt godt mulighedsområde kan danne afsæt for et utal af konkrete løsninger og kan benyttes igen og igen. Et eksempel på et godt mulighedsområde: ”Hvordan kan vi give de besøgende nye mulighed for at fortælle historien om dem selv til omverdenen?”

BYG DINE MULIGHEDSOMRÅDER PÅ VORES INDSIGTERBegynd med at identificere hvilke af indsigterne du synes er vigtigst eller grundlæggende for dit projekt, dit formål og den oplevelse du gerne vil have med. Omformuler derefter indsigten til et mulighedsområde, dvs. et spørgsmål, der starter med grundstammen ”Hvordan kan vi…”. Gå efter kvantitet snarer en kvalitet når du finder mulighedsområder – efterfølgende kan du gruppere eller udvælge de 3 - 5 bedste, som du kan tage med videre og brainstorme konkrete løsninger ud fra.

TIP

Lad være med at tage mulighedsområder du allerede har åbenlyse svar på med videre. Hvis dit mulighedsområde lyder som en konkret løsning, så stil dig selv spørgsmålet ”Hvorfor vil vi tilbyde denne løsning” eller ”Hvilke brugerbehov tilfredsstiller denne løsning”.

SÅDAN GØR DU MULIGHEDER TIL IDÈERBrug mulighedsområderne som udgangspunkt i en brainstorm, hvor I generer idéer til kreative svar på spørgsmålene. Det er vigtigt at I er flere om denne process, holder jer åbne og positive ikke går for meget i dybden med hvad en idé egentlig indebærer eller kræver – det kommer I til. Vær fokuseret og husk at stoppe, når I føler at I ikke kommer på flere nye tiltag.

"

...OG IDÈER TIL ENDELIGE KONCEPTER! Herefter er det tid til at gruppere idéerne i klynger og begynde at se på potentialerne. En god løsning indeholder ofte flere idéer fra forskellige områder så eksperimenter med at sætte idéerne sammen i forskellige klynger mens I danner jer et overblik over, hvad der er muligt og spændende.

Nu er I klar til at designe jeres koncept og bringe idéerne til live i virkeligheden!

SKAB DINE EGNE MULIGHEDSOMRÅDER

1. DEL EJERSKABET

2. GIV DELTAGERNE PERSONLIGE INDGANGE

3. SÆT RAMMER

4. GIV ØJEBLIKKELIG OG HÅNDGRIBELIG FEEDBACK

5. BELØN DEN GODE INDSATS

6. BRING SOCIALE ELEMENTER IND I DIT DESIGN

VORES SEKS TEMAER:

TEMA #1SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGTNår et projekt giver dig nye muligheder for at nå dine mål, tager du ansvar og engagerer dig fuldt ud!

”Jeg var imponeret over, hvor meget vi fik lov til at lave. Hvordan kan det være at de tror på at vi kan? Det var lidt af en gestus – den venlighed og fascination giver en lyst til at vise sig og finde på nye ting. Dem på de hvide kontorer ville faktisk gerne med til vores filmvisning og spise pop-korn tror jeg.”

Sara-Emilie, ULK

”Nu var vi med til at skabe vores eget Distortion, nu tog vi del. Derfor er Distortion i mine øjne open-soure – hvilket også er grunden til balladen, men det synes jeg er ærgerligt – som medskaber har jeg et stort ansvar – jeg skal levere en ren gade til Distortion som tak.”

Thomas, Distortion

INDSIGT Du samarbejder med folk, der deler samme mål som dig selv! (...og hvis de ændrer retning hen ad vejen, er det ikke sikkert du gider at lege længere...)”Det var ikke min interesse at videregive projektet til spidserne. Men det var DRs interesse, de ville have kunstnerne i forsædet, og så er vi tilbage til kejserens nye klæder, hvor kunstneren kommer med en pind i en snor som han har kigget på i otte dage. Det er ikke noget for mig.”

Susanne, Vores Kunst

DEL EJERSKABETDe unge kunstpiloter på SMK føler ikke alene, at de er med til at forme ULK, men også at ansvaret for ULKs succes er i deres egne hænder. I vores interviews blev det klart, at deltagere, der føler ejerskab for projekter de er engagerede i, også er villige til at gøre en ekstra indsats for projektets succes.

TEMA #2SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGT Det, der adskiller dig fra alle andre er din personlige historie, og deltagelse motiveres af muligheden for at fortælle historien om sig selv på nye måder.

”Kunst? Nej, emnet er ikke afgørende – det var ikke et mål at få et kunstværket til byen – det var chancen for at få det, som var interessant. For os handlede det om synlighed, og det handlede om at glæde folk og sætte Korinth på landkortet.”

Kurt, Vores Kunst

”Vores ansatte er ret kreative, og vi blev enige om at hvis vi skulle være med, så skal vi finde på noget – et eller andet tema! Digtoplæsning er ikke nogen crowd-pleaser, men det gør ikke noget for os. Vi vil gerne vise hvad det er vi kan, og hvad det er vi i hverdagen kan tilbyde.”

Keld, Distortion

INDSIGT Hierarkier og faste sandheder levner intet rum til diskussion og gør det svært at komme på banen med sin historie eller interesse.”ULK er anderledes end gymnasiet. Der er der en faglighed, hvor det er svært at tilbyde noget nyt – man kan ikke diskutere med Marx. Hvis det ligesom er for gennemtygget, når det bliver serveret, er det svært at have sin egen mening. Der betyder ens stemme ikke noget – det gør den her! ”

Elisabeth, ULK

INDSIGT Når brugerne bliver spurgt ind til deres personlige erfaringer eller historier, bliver de til eksperter på deres eget bidrag og har lettere ved at komme på banen.”Jeg tænkte, det her skal Faxe med i! De sagde noget med: ”foreslå dit sted, alle kan være med, nu kan du også være med”, man skulle ikke være noget særligt, det kunne almindelige mennesker tage del i. Og det var derfor jeg tog del – normalt ville jeg overlade den slags til pingerne.”

Susanne, Vores Kunst

GIV DELTAGERNE PERSONLIGE INDGANGEDet, der særligt engagerede de deltagere vi interviewede, var muligheden for at få lov til at dele deres personlige passion med omverdenen – hvad end det var som spirende kunstner i Unges Laboratorier for Kunst, en helt særlig interesse og selvforståelse, der kunne udleves og fortælles igennem en fest på Distortion eller muligheden for at tiltrække opmærksomhed til sin by igennem Vores Kunst.

TEMA #3SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGTKreativitet trives i faste rammer. Deltagerne har lettere ved at bidrage hvis de bliver sat ind i klare rammer som støtter dem i deres bidrag.

”Vi kiggede til vores koordinatorer for at finde ud af, hvad vi skulle lave – det tog os lang tid at finde ud af fordi det var så frit.”

Sara Emilie, ULK

”Temaet var plastik, det var vist noget nogen fra museet var blevet enige om. Det var ret fedt for så var det ligesom fastlagt, og så kunne vi så arbejde ud fra det.”

Pauline, ULK

TIP Sæt dit forløb i forhold til gamle computerspil. I Pacman, Space Invaders eller Tetris er der meget begrænsede muligheder, men det er tydeligt hvad man skal og hvordan man bevæger sig for at kommer derhen – med så enkle redskaber kan du skaber oplevelser der engagerer børn og voksne i timer, dage og år!

INDSIGT Klare rammer alene får dig ikke i mål. Deltagerne har brug for redskaber, der kan bringe dem imod målene for at føle indflydelse på deres position, og opleve at engagement rykker dem frem ad.

”Jeg ville ønske der var mere fokus på at komme fremad, for ellers sidder folk bare og snakker – det skal være hyggeligt at være her, men det handler også om at komme fremover isen.”

Karoline, ULK

”Nu var vi jo gået videre, og det var en ny runde, men det var svært at få folk med igen. Vi havde gjort det før, og folk var engagerede, men havde jo stemt. Hvorfor så stemme igen – skal man bare blive ved?”

Lotte, Vores Kunst

SÆT RAMMERRammer er utroligt vigtige for oplevelsen af et forløb, og igennem interviewene blev det tydeligt at stærke rammer virker frigørende og bidrager til en bedre oplevelse. Den enkelte deltager spares for at skulle tage en masse svære beslutninger og får nemmere ved at komme i gang.

TEMA #4SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGTSeeing is believing! Feedback lader brugerne lære hvad, der virker og giver dem mulighed for at dygtiggøre sig.

”Vi måtte leve med, at der var mange, der havde flere smileys, men vi havde flest kommentarer og de studerende fulgte projektet, og kunne se at der skete noget.”

Lotte, Vores Kunst

”Jeg synes også det var mega sjovt at se på Facebookgruppen, at der hver dag var 500 nye tilmeldinger. Vi fik 8000 tilmeldte på vores gruppe – det var vildt! Vi havde måske ønsket 500 mennesker til vores fest, men fandt jo ud af at der havde været 5 eller 10 tusinde bare til festen inde på gammeltorv!”

Gilbert, Distortion

TIP

REAL TIME: Meget af hvad vi foretager os foregår i real time, og vi forventer at se resultater af vores handlinger med det samme. Sørg for at dine brugere, kan se resultatet af deres bidrag så hurtigt som muligt!

INDSIGT Andres  idéer  inspirerer  mere  end  tusinde  ord,  og  deltagerne  lærer  intui4vt  hvad,  der  virker  ved  at  se,  hvordan  andre  har  grebet  de  samme  udfordringer  an.

”Alle gik jo op i deres lille prik på kortet! Mange byer mindede om os i Faxe, og så kom konkurrencen frem. Så tænkte man: ”vi må få fat i flere stemmer.””

Susanne, Vores Kunst

”Jeg kan huske at vi selv tænkte hvordan kan vi gøre noget anderledes og var blev ret inspirerede af farvefesten fra tidligere år – det er jo den slags man husker distortion fra – de fester, der skiller sig ud.”

Andreas, Distortion

TIPDet behøver ikke at være dig som organisator der giver feedback. Folk elsker at lære og modtage respons fra hinanden!

GIV ØJEBLIKKELIG OG HÅNDGRIBELIG FEEDBACKHvad sker der hvis jeg trykker her? Feedback er en af de grundlæggende regler i interaktionsdesign, men også uhyre vigtigt for brugernes oplevelser andre steder. Deltagerne i Vores Kunst var alle glade for DRʼs platform, hvor de kunne følge udviklingen af deres sted igennem likes og kommentarer, og på Distortion festerne var det oplevelsen af glade deltagere, der var den virkelige belønning.

TEMA #5SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGTKlare og håndgribelige pay-offs tydeliggør fremskridt, fastholder interessen og motiverer til det lange træk.

”Når mine venner ser projekterne bliver det nemmere at forstå for dem. Det er fedt når man skaber noget – så har man gjort noget. Det er jo også sjovest når noget lykkes og der er nogen, der bakker op om det man bruger energi på.”

Karoline, ULK

TIP

Overvej hvilken type belønning du benytter dig af – Gør du dine brugere tilfredse og forspiste, eller giver du dem blod på tanden til at geninvestere sig selv?

TIP

Show, donʼt tell - Hvis du vil give folk mulighed for at dele deres indsats og arbejde med andre, er det essentielt med håndgribelige elementer og resultater, andre kan forstå, danne sig et billede igennem eller tage del i.

INDSIGT LEVEL UP! Den gode oplevelse giver dig lyst til én mere. Og hvis du er blevet dygtigere i mellemtiden må udfordringen gerne være større!

”Det kunne være sjovt at lave noget mere med Distortion – vi har plads, vi har ressourcer til at lægge kræfter i det og den slags – det kunne f.eks. være sådan noget som live mix-tape.”

Keld, Distortion

TIP

Igen, tænk på dit projekt som et computerspil. Belønner du en god indsats med en flot highscore som folk kan være stolte af, eller en ny bane, der giver dem adgang til nye oplevelser, der lader dem fastholde engagementet.

BELØN DEN GODE INDSATSMan yder en indsats, hvis man stilles en fornuftig belønning i sigte. Vores interviews viste, at der er mange typer af belønning, og at meningsfulde projekter med klare resultater kan være belønning i sig selv. Blandt de dedikerede street host hos Distortion var anerkendelse fra glade københavnere det vigtige, mens en flot udstilling som man kunne vise sit engagement og arbejde igennem for sine venner var højdepunktet hos ULK.

TEMA #6SEKTION 2:Design dit eget forløb / Indsigter

INDSIGTMan måler sig med ligesindede – folk, der deler ens engagement og værdier.

”Jeg bor i Birkerød. Det der med at møde nogen med samme interesser som en selv er meget specielt – også fordi jeg på det tidspunkt også gik i skole i Birkerød. Så det var virkeligt rart for mig at komme ud og møde nogen andre, der også synes det er sjovt at gå med hat, eller hvad ved jeg.”

Karoline, Unges Laboratorier for Kunst

”Festerne begynder at henvende sig til de mange med The Voice musik. Sådan var det ikke før. Men det virker som om at folk tænker mere i banerne af musik der virker. Det synes jeg er ret irriterende.”

Andreas, Distortion

BRING SOCIALE ELEMENTER I SPILDet er spændende at dele sit engagement med omverdenen og måle sin indsats med andre, der brænder for det samme. Deltagerne i Vores Kunst fulgte årvågent med i udviklingen af konkurrerende steder, men havde ikke meget tilovers for dem, der forsømte eller lavede sjov med egne bidrag. Blandt partnerne i Distortion var der også en klar opdeling mellem dem, der havde et reelt engagement og dem, der ville slå plat på de andres bidrag og den store fest.

TIP

Sørg for at deltagerne let finder andre, der er engagerede på samme niveau som de selv. Nogle de kan sparre og dele deres idéer med. Tænk dig tilbage til skolebænken; stræberne gav præstationsangst og klassens klovn spolerede enhver mulighed for at lære noget.

INSPIRATION/CASES

SEKTION 3:

Del med en ven eller kollega

CASE #1SEKTION 3:Inspiration/ Cases

LEVIS FILM WORKSHOP: Et pop-up studio stiller udstyr og ekspertise til rådighed for aspirerende filmmagere - gratis!Levi's har gennem de sidste par år afholdt kreative pop-up workshops i forskellige storbyer, hvor brugerne inviteres til selv at komme og skabe deres egne oplevelser. Levi's Film Workshop i Los Angeles er den tredje i rækken, og her stilles kameraer, green screens og ekspertise gratis til rådighed for lokale med filmambitioner. Her kan enhver komme ind fra gaden, skabe egne produktioner, deltage i masterclasses og mærke Levi's kerneværdier - håndværk, kreativitet og samarbejde - med egne hænder. Der er oplevelser at hente på tværs af ambitionsniveau og kompetencer, og alle kan dele deres produktioner online eller udstille dem i workshoppens lokaler. Workshoppen er desuden blevet et populært mødested for L.A.'s kreative miljøer, og personligheder som David Byrne, Michael Stipe og Lou Reed har lagt vejen forbi som besøgende og undervisere. Levi's uddelegerer desuden en stor del af det kreative ansvar, da programmet planlægges i tæt samarbejde med lokale kunst- og designkollektiver.

NÆVNEVÆRDIGT

1 Levi's workshopperne skaber unikke oplevelser for lokale communities, hvororganisationer, iværksættere, kunstnere og andre interesserede kan mødes overkonkrete produktioner, som man hurtigt kan se resultaterne af.2 Brugerne kan deltage på en række forskellige niveauer, alt efter engagement og kompetencer: man kan deltage i masterclasses, samarbejde med professionelleeller bare kigge med over skulderen hos eksperterne.3 Workshoppen er dedikeret til, at brugerne kan komme ind og fortælle derespersonlige beretninger og historier, samtidig med at de lærer om Levi'shåndværksmæssige værdier.

Kontakt: workshops.levi.com Oplevelsesdesign: Sub Rosa, wearesubrosa.comLæs mere: Interview med Michael Ventura, CCO ved Sub Rosa: contagiousmagazine.com/2010/10/levis_7.php:

”The most important thing to us is we're not talking to ourselves with this program. We need to make sure that what we're doing is approachable, well though-out and all-encompassing” - Michael Ventura, CCO, Sub Rosa

CASE #2SEKTION 3:Inspiration/ Cases

CHINA DESIGN NOW: Museet som social medieplatform Udstillingen 'China Design Now' havde hjemme på Portland Art Museum fra oktober 2009 til januar 2010, og skabte rammerne for, at deltagerne selv kunne bidrage med reelt indhold og skabe nye relationer til hinanden. For at tiltrække byens kreative miljøer og fortælle historien om, hvordan kinesisk design har gennemgået en udvikling fra imitation til innovation, gjorde man udstillingen til en platform, hvor folk kunne skabe deres egne installationer og projekter – også udenfor museets mure. Partnere rundt om i byen lagde huse til en mængde events og udstillinger, der alle fortolkede det overordnede tema på tværs af forskellige medier - fra streetart over film til kunst og tegneserier. For også online at at skabe community-involvering oprettede museet en dedikeret hjemmeside, hvor 16 blogredaktører fra det kreative miljø bidrog med guides, diskussioner og perspektiver dagligt. Udstillingen skubbede både museet og publikum ud af deres respektive komfortzoner og insisterede på, at innovative tilgange er nødvendige for at sikre øget billetslag og mere vedkommende og engagerende oplevelser for brugerne.

NÆVNEVÆRDIGT

1 Ved at lade brugerne bidrage med indhold, kom både museet og detspartnerne i kontakt med et nyt publikum, som fik lejlighed til at fortælle derespersonlige historier på nye kreative måder.2 Metaforen om 'Kinaʼs Design Dynasti' fungerede som en samlende ʼvisionʼ forbåde hoved udstillingen og de mange bidrag, og kommunikerede et fælles mål tilbåde medskabere og publikum.3 I overensstemmelse med den overordnede vision lod museet publikum vælge,hvilken måde de ønskede at deltage på - som ʼcreatorʼ ʼcommentatorʼ ellerʼconsumerʼ. Der var således flere niveauer af deltagelse alt efter hvilke behov,interesser og forudsætninger, man gik ind til projektet med.

Kontakt: portlandartmuseum.org/about/contactOplevelsesdesign: Ziba Design, ziba.com/#/contactFind mere: Interview med Ziba Design's Steve McCallion, youtube.com/watch?v=vw-iAtT27R8Ziba

”I think what we're trying to do with the exhibition is to invite the entire community into a discourse about China and also about design. […] when we looked at the museum experience, we had to make it a little bit more of a 2.0 experience... so kind of a social media platform that everyone can engage in.” - Steve McCallion, Ziba Design

CASE #3SEKTION 3:Inspiration/ Cases

QUIRKY.COM: Online shop gør forbrugerne til medskabere og medejere

Kontakt: quirky.com/about#contact Oplevelsesdesign: Quirky Læs mere: Præsentation af Quirky psfk.com/2009/06/quirky-crowdsources-product-design.html

”What if we could distribute the power of influence […] to tens of thousands of people? That's what Quirky is: it's individuals having a little piece of something huge.” - Ben Kauffmann, CEO, Quirky

De fleste drømmer sikkert om pludselig at få den geniale idé til et produkt, der vil opfylde et behov, folk ikke viste de havde, og som – ikke uvæsentligt – vil gøre én rig i samme bevægelse. Men ligeså mange kender sikkert følelsen af, hvor håbløst det synes at være, ikke kun at komme på sådan en idé, men også at få ført sådan den ud i livet. Quirky har sat sig for at gøre op med dette ved at lade sine brugerne udnytte hinandens opfindsomhed og sammen skabe produkter, der nemt kan sættes i produktion og gøres tilgængelige for et bredere publikum. Hver uge udvikler brugerne to nye produkter, som Quirky derefter sætter i produktion. Takket være en strømlinet designproces og et brugervenligt interface gør Quirky det muligt for tusinder at tage del i denne process: man kan bidrage med en (ufærdig) idé, kommentere og videreudvikle andres idéer og selvfølgelig stemme på, hvilke idéer, der i skal sættes i produktion. Endelig honorerer Quirky alle de, der på forskellige måder har været inde over processen med en procentdel af produktets indtjening. Fordi Quirky tager sig af tunge arbejde, der er forbundet med at udvikle og lancere et nyt produkt, kan brugerne fokusere 100 procent på bidrage kreativt og udforme produkterne efter deres egne behov.

NÆVNEVÆRDIGT

1 Quirky er en community-platform, der svarer på brugernes behov i real-time oggiver dem mulighed for at influere produktudviklingen, mens den sker.2 Rollefordelingen er helt klar: brugerne bidrager med dekreative inputs, mens Quirky tilbyder platform, tager hånd om det praktiskearbejde og tilbyder knowhow. 3 Ved at invitere brugerne helt indenfor i udviklingsprocessen sikrer Quirky, atethvert produkt fødes med en etableret fanskare, der deler en fælles historie og det samme engagement i produktets kommercielle succes.

CASE #4SEKTION 3:Inspiration/ Cases

CHOPINMUSEET WARSZAWA: Den personificerede museumsoplevelse

Da Warszawas officielle museum for den polske komponist Frédéric Chopin i 2010 genåbnede efter en omfattende restaurering, kunne man præsentere publikum for en museumsoplevelse med helt nye muligheder for personlig involvering og selvbestemmelse. Musik er en kunstform, hvor oplevelsen er subjektiv og unik, og netop denne grundtanke lå bag arbejdet med at opdatere museet til vores aktuelle situation, hvor brugerne skriger på øget inddragelse og personligt design. På Chopin-museet kan man ved hjælp af computerchipkort indkodet med ens personlige præferencer sammensætte sin helt egen interaktive og audiovisuelle rundtur i komponistens liv og historie. På denne måde tilpasses det enkelte udstillingsrum burgerens behov. Uden høretelefonernes begrænsning præsenteres man for en vinkel på Chopin, der stemmer overens med egne interesser og ønsker, samtidig med at man har mulighed for at interagere med museumsdesignet. I et rum kan man aktivere en række instrumenter ved at trykke på sensorer skjult i gulvet, mens man i et andet kan få figurer til at opføre scener fra Chopins liv på en skærm til tonerne af hans musik. Hvert rum bliver pludselig til sit eget mini-museum, hvor man kan navigere rundt i en langt større mængde viden og data, end man ellers er vant til at se på et museum.

NÆVNEVÆRDIGT

1 Chopinmuseet har ved at inddrage moderne designteknik på en højst tidsvarende måde formået at skabe en oplevelse, der står mål med brugernes krav om inddragelse og involvering.

Kontakt: Chopinmuseet, Warszawa, chopin.museum/en/contact/usOplevelsesdesign: Migliore+Servetto, Milano miglioreservetto.com/indexflash.htm Læs Mere: Om designet bag Chopin museet, designboom.com/weblog/cat/8/view/9632/chopin-museum.html

ʻOur energy is using architecture as a gadget to talk about the value of a brand name or inform a taleʼ - Mara Servetto, Migliore+Servetto

CASE #5SEKTION 3:Inspiration/ Cases

LEGO MASTER BUILDER ACADEMY: Lego giver brugerne mulighed for selv at blive 'master builders' De yngre generationer er dem, der har de allerstørste forventninger om personligt at blive inddraget i deres oplevelser. Legos seneste svar på dette behov er Master Builder Academy, der giver en ekstra dimension til Legos succesfulde formel: at give børn i alle aldre mulighed for ud fra udleve deres kreativitet igennem simple rammer. MBA opererer på to niveauer: først og fremmest er MBA en række æsker, der udkommer med 2 måneders mellemrum, og som udover klodserne og den normale samlevejledning indeholder en baggrundsguide til, hvorfor klodserne ser ud, som de gør, hvordan modellerne bliver stabile, mm.. MBAs anden spillebane er hjemmesiden, hvor man kan uploade sine egne figurer og prototyper, få feedback fra andre og teste sin viden i en række prøver og konkurrencer. Tilsammen bidrager de to dele til at gøre brugerne til medskabere og inddrage dem i en diskussion af, hvad behovet for spil og legetøj i dag står på.

NÆVNEVÆRDIGT

1 LEGO har formået at samle et dedikeret community og givet dem muligheden forat bruge Legoklodserne som et alfabet, der kan indramme og styrke fantasien.Samtidig formår Lego selv at knytte sig til dette community og starte en diskussionmed brugerne om, hvad Lego handler om, og hvad man skal satse på i fremtiden. 2 MBA er ikke kun en platform for at uddanne brugerne i at lege med Lego, menogså en måde at tilbyde dem basal viden om design, arkitektur, spiludvikling ogingeniørarbejde. MBA er på den måde både ramme og regelsæt, der dannergrundlag for brugernes egen kreativitet. 3 For hver æske øges sværhedsgraden, så brugerne helt konkret kan se, hvordande undervejs udvikler sig og bliver klogere. Forskellige tests og konkurrencer påhjemmesiden, skaber rammerne for, at brugerne kan måle sig mod hinanden ogfornemme, hvordan de bliver dygtigere skridt for skridt.

Kontakt: lego.com/da-dk/service/ Oplevelsesdesign: LEGOLæs mere: Wireds Geek Dad kigger nærmere på LEGO MBA, wired.com/geekdad/2011/05/lego-master-builder-academy-trains-future-builders/

"As a parent I know Lego is good for my kids but this set takes it to the next level. We have purchased the first set from Lego.com and subscribed already to the rest."Inger, Mor

THAT’S IT!/

Del med en ven eller kollega

HVIS GUIDEN GJORDE DIG KLOGERE, SÅ HJÆLP OS MED AT SPREDE DEN ! - TAK

TEORI OG PRAKSISTeori og Praksis er Københavns største netværk for kreative og entreprenante unge.

VI er et medie, vi skaber oplevelser, vi konsulterer og vi laver research.

Vi blander ambitiøse mennesker og interessante virksomheder i fælles projekter omkring idéer, der gør en forskel, ændrer den måde vi tænker på og inspirerer os til at skabe nyt.

KONTAKTTeori og Praksis

Enghavevej 80-82, København

(+45) 28 43 01 17

kontakt@tandp.dk

teoriogpraksis.dk

‘DIG OG DINE BRUGERE’ʻDIG OG DINE BRUGEREʼ, HOLDET:RESEARCH Kåre Poulsgaard og Richard Trovatten

ORD Kåre Poulsgard, Richard Trovatten, Morten Ammitzbøl

LAYOUT Richard Trovatten

FOTO Benny Petersen

TAK TIL

Eva Hurtigkarl, Distortion

Frederik Henrik Knap og Nikolaj Rebke, SMK

Ane Skak og Katrine Axlev, DR

+ alle som blev interviewet og tog del i vores workshops

Del med en ven eller kollega