Upload
upn
View
3
Download
0
Embed Size (px)
Citation preview
• Cambio de concepto en la expresión artística
• Nuevos puntos de referencia acerca de la perspectiva, el color, representación y la percepción de la realidad
La plomada en la mano, el espíritu tenso
como un compás, construimos nuestra
propia obra como el ingeniero construye su
puente y el matemático sus órbitas».
Las Vanguardias Rusas
La explosión en la
producción artística no sólo
Se expresaba en las distintas
disciplinas sino también en
un gran cantidad de estilos.
Todas con el objetivo de
acercar el arte a las masas.
Buscaban empalmar los cambios
políticos y sociales que vivían y
revolucionar también el arte
innovando en las formas.
Llamaban a unir arte y vida.
Las ideas de esta vanguardia chocan
con las que el nuevo Estado
patrocinaba: el Realismo Socialista
Las Vanguardias Rusas
La Cola del AsnoSota de Diamantes
se centraba demasiado encorrientes occidentales yolvidaba que debía apoyarseen raíces nacionales
Larionov y Goncharova
1911
Vinculado al arte popular ruso.
Buscaba los orígenes en suelo nacional.
En el lubok, el icono primitivo, el juguete popular.
Diversos géneros de manifestaciones del folklore urbano.
Un lubok un tipo de arte popular ruso,caracterizado por la utilización degráficos simples y narrativas derivadasde la literatura, historias religiosas ycuentos populares rusos.
• Los pintores neoprimitivistas aplicaron:
– la simbología
– la perspectiva plana
– las figuras frontales
– los colores planos
– compartimentación de las formas
• Lleva a los artistas a recuperar y a valorar el arte popular, los objetos que formaban parte de la decoración del hogar, y que habían sido realizados por los artesanos, uso del color y de las formas de los que parten en su camino hacia un nuevo ideario estético.
• Sus obras presentan temas relacionados con la vida cotidiana de las gentes, del campesinado, representan el trabajo o las circunstancias más pobres.
Estaciones Mikhail Larionov:Primavera, verano, otoño, invierno, 1912
Describían los ritos y creencias paganas
de una comunidad de campesinos
La división en compartimentos y las
leyendas nos remiten a los íconos rusos y
al arte popular.
"El Rayonismo opera con formas espaciales,
escogidas a voluntad del pintor y que pueden
aparecer en el punto de intersección de los rayos
reflejados desde diferentes objetos”.
Propone la descomposición del tema en
haces de líneas oblícuas, una especie de
rayos de luz de diferentes tonalidades.
Aspectos como la luz, el color, el tiempo,
y el dinamismo son de gran importancia.
Cuenta con una gran herencia estética
del futurismo.
Fue una de las primeras variantes de la
pintura abstracta.
Término utilizado por Malevich.
Combina el uso cubista de las formas
con el interés futurista por el
dinamismo, velocidad e inquietud de
la vida urbana moderna.
El arte cubo-futurista cuenta con
colores brillantes, objetos
fragmentados , incluyendo letras y
palabras y un énfasis en el
movimiento y la acción.
El principio del movimiento en una máquina y un ser
vivo es la misma y el placer de mi trabajo es demostrar el
equilibrio de circulación ". (Goncharova)
Es una corriente estética cuyo
propósito es expandir el
conocimiento de los problemas
sociales y las vivencias de las
personas por medio del arte. Fue la
tendencia artística impuesta
oficialmente durante gran parte de
la historia de la Unión Soviética,
particularmente durante el gobierno
de Iósif Stalin.
Se percibe en la sencillez de la composición y la atención que presta a la acción física del trabajo. Por otro lado destacan la violencia del color y la factura tosca para definir las formas.
Calle con farolas, 1913
Óleo sobre arpillera. Dimensiones: 35 x 50 cm,
Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid.
NATALIA GONCHAROVA
El descubrimiento de la artesanía
tradicional, de lo primitivo, de la vida
de las gentes en el campo y los iconos
rusos se puede ver en Pesca , en
aspectos como la estilización, la
frontalidad de las figuras y la
esquemática expresividad de sus
rostros.
El rayonismo sería el estilo que a partir de entonces practicaría casi en exclusiva, realizando en 1913, una magnifica serie de bosques.
El bosque
1913
KAZIMIR MALÉVICH
(1878 – 1935)
• Busca reducir cir el arte a su más pura esencia, eliminó toda referencia externa, creando obras totalmente subjetivas.
• En 1912 comienza a desarrollar su propio estilo, su abstracción geométrica llega a la culminación con la composición que le llevó a fundar el suprematismo: Cuadrado negro sobre fondo blanco (1915). Aplicando a los elementos geométricos un solo color plano y sin texturas además del blanco o el negro, genera un arte diferente a lo conocido en su época.
CICuando en el año 1913, en mi intento desesperado de arte libre del lastre de la objetividad, me refugié en la forma cuadrada y exhibí un cuadro que consistía en nada más que un cuadrado negro sobre un fondo blanco. “Todo lo que hemos querido se ha perdido. Estamos en un desierto… ¡Ante nosotros no hay más que un cuadrado negro sobre un fondo blanco! (…) Sin embargo, este desierto se llena con el espíritu de la sensibilidad no-objetiva que lo impregna todo.”
El cuadro negro es la pintura más allá de la pintura
Ropa Producción
de Actor no.5 'en la
obra de Fernand
Crommelynck'
El cornudo
magnánimo”.
Material: papel
ALEKSANDRDEINEKA (1899-1969)
• Arte al servicio de la revolución , que se utilizaba con fines políticos.