聞一多詩集導讀 --

《死水》與《紅燭》

系級 / 組別：森資一 第五組

劉怡伶

歐陽樂兒

張妙華

指導老師:

陳美

美

組員名單

羅仁甫

陳峋穎

古宇任

蕭瑋銓

姜凱仁

大綱 前言 詩神—聞一多 作者與詩的情感糾葛 作品介紹《紅燭》 作品介紹《死水》 問題與討論 結論 參考資料

前言

前言

《紅燭》共收入了一百零三首詩，是其第一部詩集，其中的詩雖全作於留美期間，但聞一多仍關心著祖國。

前言

《死水》是聞一多從美國回國以後出版的，共收錄詩二十八首。內容主要抒發對帝國主義的痛恨，對中華民族的熱愛，對軍閥混戰民不聊生的社會現狀的失望和憂慮。

朱自清先生：「這不是『惡之花』的贊頌，而是索性讓『醜惡』早些『惡貫滿盈』，『絕望 』 裏才有希望。」

前言 - 兩書資料

成書年代 收錄篇數 出版社

第一部詩集《  紅 燭》

民國 12 年9 月初版

63 泰東圖書局

《死水》 民國 17 年 28 新月書店

詩神—聞一多介紹者 : 姜凱仁

聞一多（ 1899年 11月 24 日－ 1946年 7月 15日），本名家驊，字友三，詩人、學者、愛國民主戰士。生於湖北黃岡浠水，卒於昆明被暗殺。家傳淵源，自幼愛好古典詩詞和 美術。

父親─聞廷政為晚清秀才 祖父─聞子淦好藏書、建書房「綿葛軒」 傳說聞家的家族是南宋民族英雄文天祥的後代

1912 年考入北京清華學校 ，喜讀中國古代詩集、詩話、史書、筆記等。

1919 年五四運動時積極參加學生運動，曾代表學校出席全國學聯會議（上海）。

1920 年與梁實秋等人成立「清華文學社 」，他在「清華週刊 」上發表他的新詩

同年九月首次發表的新詩處女作題名〈西岸〉，共七十八行，分為七段，後來收在他的第一本詩集《紅燭》之中。

1921 年寫成《律詩底研究》，開始系統地研究新詩格律化理論。

1922年 7 月赴美國芝加哥藝術學院學習。年底出版與梁實秋合著的《冬夜草兒評論 》，代表了聞一多早期對新詩的看法。

1923 年出版第一部詩集《紅燭》，把反帝國的主題和唯美主義的形式典範地結合在一起。

1925年 7月 4 日發表〈七子之歌〉，寫出中國被列強擄掠的七片土地的聲音

1928 年出版第二部詩集《死水》，表現出深沉的愛國主義激情。　

1946年 7月 15 日在悼念被暗殺的李公樸的大會上，發表了著名的〈最後一次講演〉，當天下午即被國民黨昆明警備司令部下級軍官槍殺

聞一多與詩的情感糾葛介紹者 : 陳峋穎

聞一多與徐志摩 徐志摩與聞一多是老友，曾與聞一多等在

北京晨報刊行詩鐫，又曾和聞一多、朱自清等在上海組織「新月社」，創辦新月雜誌，倡導自 由主義。

徐志摩：『我的筆本來是最不受羈勒的一匹野馬，看到一多的謹嚴的作品，我方才驚悟到我自己的野性；但我素性的落拓始終不容我追隨一多他們在詩的理論方面下著任何細密的功夫。』

徐志摩 中國著名新月派現代詩人 新詩運動的核心人物之一 已稍可見格律之美， 深受濟慈、拜倫等英

國浪漫派詩人之影響

新月詩派 1927 年，徐志摩與胡適、聞一多、梁實秋、餘上沅、邵洵美、張 禹九等人在上海創辦新月書店。

造就了一批著重現代格律詩的新月派詩人 對中國的新文化運動產生了重要的影響。 以《新月月刊》的創刊爲標幟，新月詩派

分爲前期與後期

新月詩派的前期理論 用想像來裝成那模糊影像的輪廓，把主觀情緒化爲具體形象。

對隨口曲式的自由詩不滿，反對沒有遮攔地放縱思想情感，主張文藝 創作要有節制。

放棄了舊詩格律，努力輸入和試驗西洋律詩，較多地受到了英國浪漫派詩歌的影響。

被人稱做是方塊詩或豆腐干體。 <三美 >奠定了新格律學派的理論基礎，對新詩

的發展作出了一定的貢獻。 因此新月派又被稱爲“新格律詩派” 。

新月詩派的後期理論 標榜“健康”與“尊嚴”，主張文學 要表現“人性”，與當時正在發展的無產階級革命文學運動相對抗。

融匯法國象徵派詩藝的精髓，仍然注重詩的語言音節的安排和音樂性 。

詩的藝術表現、抒情方式與現代派趨近。 詩歌創作帶有自覺的現代派特徵。

聞一多的詩觀 聞一多在《詩的格律》裡提出：詩是視覺藝術和聽覺

藝術。 聞一多提出了著名的“三美”主張。 認為新詩仍應有音樂的美（ 音節），繪畫的美（ 詞藻），並且還有建築的美（ 節的勻稱和句的均齊）

主張“理性節制情感” 模仿西洋各種體式、字詞洋化、格式整齊（故有「方塊詩」或「豆腐干體」之譏） 

對節奏、音節、格式的要求都是以“和諧”、“均齊”、“調和”、“整齊”等作爲美學 原則的。

作品介紹 -- 《紅燭》詩集

羅仁甫 古宇任

張妙華

報告者 :

紅燭詩集介紹

1922年聞一多赴美留學(1919五四運動爆發)

1923年出版聞一多的第一部詩集《紅燭》 現共收錄一百零三首1925 年回國

其中的詩雖寫於留美期 間，但聞一多仍關心著祖國

《紅燭》選讀

< 紅燭 > 是堅信愛國之道的質問<色彩 > 是對超然一切之上的“色彩”的崇拜<孤雁 >袒露著詩人的一片赤子之情

紅燭（ 1923年）

蠟炬成灰淚始乾 ------李商隱

紅燭啊！這樣紅的燭！詩人啊吐出你的心來比比，可是一般顏色？

紅燭啊！是誰製的蠟 ---給你軀體？是誰點的火 ---點著靈魂？為何更須燒蠟灰，然後才放光出？一誤再誤；矛盾！衝突！

這篇詩與詩集同名，也就是 《紅燭》的序詩

紅燭啊！不誤，不誤！原是要“燒”出你的光來 ---這正是自然的方法。

紅燭啊！既製了，便燒著！燒吧！燒吧！燒破世人的夢，燒沸世人的血 ---也救出他們的靈魂，也搗破他們的監獄！

紅燭啊！你心火發光之期，正是淚流開始之日。

 

紅燭啊！匠人造了你，原是為燒的。”既已燒著，又何苦傷心流淚？哦！我知道了！是殘風來侵你的光芒，你燒得不穩時，才著急得流淚！

紅燭啊！流罷！你怎能不流呢？請將你的脂膏，不息地流向人間，培出慰藉的花兒，結成快樂的果子！

紅燭啊！你流一滴淚，灰一分心。灰心流淚你的果，創造光明你的因。

紅燭啊！“莫問收穫，但問耕耘。”

為何而寫 ?

西方思想+

關心國家情勢

貫穿整首詩的主導精神，是一個熱血青年對真理的追求，對祖國的摯愛和對黑暗世界的批判，其中“紅燭”本身就是象徵著對祖國的熾熱之情和拯救祖國的祝願。

寫作精神

從自問自答中自我的領悟 :

詩中 領悟

為何更須燒蠟灰，然後才放光出？紅燭啊！你心火發光之期，正是淚流開始之日。既已燒著，又何苦傷心流淚？哦！我知道了！是殘風來侵你的光芒，你燒得不穩時，才著急得流淚！

莫問收穫，但問耕耘  

犧牲的奉獻精神

心懷愛國精神卻在現實中困難重重 (軍閥割據、外敵環伺 )

紅燭精神的總結，也是在對未來不確定的哀思中所揚起的昂奮之情

寫作手法象徵 :

紅燭

蠟

火

殘風

夢、血、靈魂

慰藉的花兒、 快樂的 果子

聞一多

軀體

靈魂

軍閥、外患

安逸、守舊心態

勸勉期望

紅燭啊！這樣紅的燭！詩人啊吐出你的心來比比，可是一般顏色？

紅燭啊！是誰製的蠟 ---給你軀體？是誰點的火 ---點著靈魂？為何更須燒蠟灰，然後才放光出？一誤再誤；矛盾！衝突！

紅燭啊！既製了，便燒著！燒吧！燒吧！燒破世人的夢，燒沸世人的血 ---也救出他們的靈魂，也搗破他們的監獄！

紅燭啊！你心火發光之期，正是淚流開始之日。

 

紅燭啊！流罷！你怎能不流呢？請將你的脂膏，不息地流向人間，培出慰藉的花兒，結成快樂的果子！

紅燭啊！你流一滴淚，灰一分心。灰心流淚你的果，創造光明你的因。

紅燭啊！“莫問收穫，但問耕耘。”紅燭啊！

不誤，不誤！原是要“燒”出你的光來 ---這正是自然的方法。

紅燭啊！匠人造了你，原是為燒的。”既已燒著，又何苦傷心流淚？哦！我知道了！是殘風來侵你的光芒，你燒得不穩時，才著急得流淚！

紅字為作者激昂的感情，藍字為作者哀傷的闡述，詩中句頭不斷的 [ 紅燭啊！ ]及驚嘆號的重複 ( 格律美 ) ，有了主觀意識的抒情及渲染，這心中起伏也有了情緒性節奏 (音節美 ) 。

〈紅燭〉觀後感

〈紅燭〉這首詩背後的意義，是聞一多願意捨命的理想

眼前是殘酷的現狀，卻不妥協於那黑暗的未來而宣示、行動

背負救國的使命，給了他堅持，過去對我來說那段褪色的歷史，轉變為不禁噙淚的故事

聞一多

〈色彩〉

於 1923年收錄於《紅燭》詩集中

生命是張沒價值的白紙， 自從綠給了我發展，

紅給了我熱情， 黃黃教我以忠義， 藍教我以高潔，

粉紅賜我以希望， 灰白贈我以悲哀； 再完成這幀彩圖， 黑黑還要加我以死。

從此以後， 我便溺愛於我的生命，

因為我愛他的色彩。

”色彩”的運用

色彩 在西元前 1,900年左右，巴比倫人就已經顯示了對色彩的高度興趣，認為「色」是物體的本性，人對色彩的感覺反應，大多根據生理感覺和心理經驗而來，不論是印象、記憶、聯想、象徵、經驗、習俗、生活習慣等各種因素，對於色彩心理的重要，影響不同文化人種。

色彩的冷暖 色彩的輕重 色彩的軟硬 色彩的強弱 色彩的脹縮 色彩的進退

色彩的距離心理感覺 色彩的質感

漸層色

顏色代表意涵

綠給了我發展

“綠” 綠色是植物的顏色，在中國文化中還有生命的含義，可代表自然、生態、環保 ...等

綠色因為與春天有關，所以象徵著青春，也象徵繁榮（取自枝繁葉茂）。

小草發芽的顏色，是樹木吐葉的顏色，它象徵著生命的誕生，新事物的開端發展。

紅給了我情熱

“紅” 在中國，紅色傳統上表示喜慶，比如在婚禮上和春節都喜歡用紅色來裝飾。

紅色表示愛的顏色 “紅”是太陽、火、心臟的顏色，象徵著生命的熱情、執著、溫暖

黃教我以忠義“黃”

中國朝代從宋朝以後，明黃色是皇帝專用顏色。

在某些黃色的服裝及裝飾上就使用了金色來代替。可能原因是，黃色相對金色顯刺眼，金色更加厚重。由此推測，中國古代的「正黃色」就幾乎可以等同於金色。

“黃”是高貴、寧靜的色彩，是君主喜歡的顏色，與忠誠密不可分

藍教我以高潔“藍”

一些自然界的景象都是藍色的，如水和天空，給人舒服的感覺。

是天空的顏色，象徵虛空、無窮以及神性。 “藍”是大海、天空的顏色，象徵著寬廣、博大、高潔。

粉紅賜我以希望“粉紅”

粉紅色是一種由紅色和白色混合而成的顏色，通常也被描述成為淡紅色。但是更準確的應該是不飽和的亮紅色。

“粉紅”是花蕾的顏色，象徵著燦爛、美好和希望。

灰白贈我以悲哀“灰白”

灰色就是不動聲色，沒有人生來就是灰色的，是時間和經驗把人磨煉成灰色。灰比黑隱蔽一些，內斂一些，朦朧一些，低調一些，不像黑色那麼硬，那麼鮮明刺眼。灰色更有彈性

白色給人一種簡單的感覺，因此在中文中白話文代表一種比較接近生活口語的文體。

“灰白”是枯木、冷鐵的色澤，象徵著失意、冰冷、悲哀

黑黑還要加我以死““黑黑””

在西方文化中，黑色一般代表貶義，如：黑色的日子，表示凄慘、悲傷、憂愁的日子，像「黑色星期五」；黑色在繪畫、文學作品和電影中常用來渲染死亡、恐怖的氣氛；黑色是哀悼的顏色，人們常穿黑色衣服參加葬禮。

“黑”是灰燼、煤炭的色澤，它肅穆、莊重，通常象徵著死亡和結束。

從聞一多的寫作風格“三美”

了解”色彩”

寫作特色

體現愛國精神表現濃烈情感重視新詩格律

三美　　格律方面主張新格律詩的「三

美」即

「音樂的美」 ( 音節 ) 「繪畫的美」 ( 詞藻 )

「建築的美」 ( 節的均稱和句的均齊 ) 。

生命是張沒價值的白紙，自從綠給了我發展，紅給了我熱情，黃教我以忠義，藍教我以高潔，粉紅賜我以希望，灰白贈我以悲哀；再完成這幀彩圖，黑還要加我以死。

從此以後，我便溺愛於我的生命，因為我愛他的色彩。

音樂之美綠　 給了我發展，紅　 給了我熱情，黃　 教我以忠義，藍　 教我以高潔，粉紅 賜我以希望，灰白 贈我以悲哀，　黑　 還要加我以死。

綠　 給了我發展，紅　 給了我熱情，黃　 教我以忠義，藍　 教我以高潔，粉紅 賜我以希望，灰白 贈贈我以悲哀，　黑　 還要加我以死。

綠　　　發展紅　　　熱情黃　　　忠義藍　　　高潔粉紅　　希望灰白　　悲哀　黑　　　死黑　　　死

綠　給了我發展，紅　給了我熱情，黃　教我以忠義，藍　教我以高潔，粉紅賜我以希望，灰白贈我以悲哀，　黑　還要加我以死。

愛國綠　　　發展紅　　　熱情黃　　　忠義藍　　　高潔粉紅　　希望灰白　　悲哀黑　　　死黑　　　死

孤雁

聞一多在 1920 年代中遠渡重洋到美國 念書時的作品

詩作象徵性地描寫了一隻飛離了雁陣的孤雁，形隻影單地奔向那“絕塞”的“水國”

不幸的失群的孤客！誰教你拋棄了舊侶，拆散了陣字，

流落到這水國的絕塞，拚著寸磔的愁腸，泣訴那無邊的酸楚？啊！從那浮雲的密幕裡，迸出這樣的哀音，

這樣的痛苦！這樣的熱情！

孤寂的流落者！不須叫喊得喲！你那沉細的音波，在這大海的驚雷裡，還不值得那濤頭濺破的一粒浮漚呢！

自我人生選擇的決絕，又有選擇之後那難以擺脫的孤獨感、失落感

可憐的孤魂啊！更不須向天回首了。

天是一個無涯的秘密，一幅藍色的謎語，

太難了，不是你能猜破的。也不須向海低頭了。

這辱罵高天的惡漢，他的鹹滷的唾沫

不要漬濕了你的翅膀，粘滯了你的行程！流落的孤禽啊！到底飛往那裡去呢？那太平洋的彼岸，可知道究竟有些什麼？啊！那裡是蒼鷹的領土──

工業文明的機械化對大自然和諧的破壞對比出對故鄉的憧憬

那鷙悍的霸王啊！他的銳利的指爪，已撕破了自然的面目，

建築起財力的窩巢。那裡只有鋼筋鐵骨的機械，喝醉了弱者的鮮血，吐出那罪惡的黑煙，

涂污我太空，閉熄了日月，教你飛來不知方向，息去又沒地藏身啊！流落的失群者啊！到底要往那裡去？隨陽的 鳥啊！光明的追逐者啊！不信那腥臊的屠場，黑暗的煙灶，

竟能吸引你的蹤跡！

歸來罷，失路的游魂！歸來參加你的伴侶，補足他們的陣列！

他們正引著頸望你呢。歸來偃臥在霜染的蘆林裡，那裡有校獵的西風，將茸毛似的蘆花，鋪就了你的床褥

來溫暖起你的甜夢。歸來浮游在溫柔的港漵裡，那裡方是你的浴盆。

孤雁”雖“孤”，卻是必不可少的“信使”

歸來徘徊在浪舐的平沙上，趁著溶銀的月色

婆娑著戲弄你的幽影。歸來罷，流落的孤禽！

與其盡在這水國的絕塞，拚著寸磔的愁腸，泣訴那無邊的酸夢，不如棹翅回身歸去罷！啊！但是這不由分說的狂飆挾著我不息地前進；

我腳上又帶著了一封書信，我怎能拋卻我的使命，由著我的心性

回身棹翅歸去來呢？

寫作動機及手法

在形式上，〈孤雁〉是一首自由詩，在節數、行數、音韻方面都沒有固定要求，但它富于節奏感，而且語言精鍊，內容集中，沒有流於散文化。

這首詩並非只是抒發個人情感，他其中蘊含的感情思想是和當時的祖國人民及時代精神相通的。

作品介紹 -- 《死水》詩集選讀

介紹者 : 蕭瑋銓

介紹者 : 歐陽樂兒

「這是一溝絕望的死水， 清風吹不起半點漪淪。 不如多扔些破銅爛鐵， 爽性潑你的剩菜殘羹。」

《一句話》 ---- (1925~192)

• 有一句話說出就是禍，有一句話能點得著火。別看五千年沒有說破，你猜得透火山的緘默？說不定是突然著了魔，突然青天裡一個霹靂，爆一聲：“咱們的中國！”

• 這話叫我今天怎麼說？你不信鐵樹開花也可，那麼有一句話你聽著：等火山忍不住了緘默，不要發抖，伸舌頭，頓腳，等到青天裡一個霹靂，爆一聲：“咱們的中國！”

封建軍閥统治下的黑暗現實 民不聊生的景象

留學時的屈辱、對中國現實的感慨以及他那深厚的國學教育都他不斷凝聚著愛國主義的能量，燃燒著，有時真到了超乎於詩，超乎於語言藝 術的局限，它似乎就要升騰起來，直立起來，逼著詩人轉化為某種驚世駭俗的行動

「三美」 1. 建築美2. 音樂美3. 繪畫美

《一句話》的技巧技巧 主要描寫個人的情感 愛國主義情感

“咱們的中國！” 加強了它的愛國主義情感

《一句話》

•有一句話說出就是禍，•有一句話能點得著火。

“禍”“火”引起

某一种内在情绪酝酿已久，能量奇大，一旦冲破外壳爆发出来，就会大大地破坏外在的某些平衡关系，仿佛就是“祸”、就是“火”了。

矛盾和衝突 :

“咱們的中國”表現了聞一多強烈的主人意識、個性意識潛臺詞就是：這中國是我們大家的，不能任其衰弱毀滅，也不允許那

些“行屍走肉”將它斷送！

顯然特別看重這“咱們”二字。於是，對祖國的熱愛就凝結、轉移為對某種中國同胞（包括專制統治者）的憤懣與抨擊，儘管這一抨擊是隱晦的，但它所需 要的能量已經完全貯存在了這“青天裡的霹靂”裡。

《一句話》

“平靜” , ” 理性”為矛盾所在。

矛盾和衝突

壓制與克制

“火山的緘默”

他發出了警告，當我的“火氣”爆發時，你可不要害怕

也許你真是哭得太累，也許，也許你要睡一睡，那麼叫夜鷹不要咳嗽，蛙不要號，蝙蝠不要飛；

不許陽光撥你的眼簾，不許清風刷上你的眉，無論誰都不能驚醒你，撐一傘松陰庇護你睡；

也許你聽這蚯蚓翻泥，聽這小草的根鬚吸水，也許你聽這般的音樂，比那咒罵的人聲更美；

那麼你先把眼皮閉緊，我就讓你睡，我讓你睡，我把黃土輕輕蓋著你，我叫紙錢兒緩緩的飛。

〈也許 --- 葬歌〉

作者懷念亡女立瑛之作。詩人為何以「也許」為題 ?

副題－ 葬歌            墓地景物：夜鷹、紙錢            葬意：睡（死亡之意）

〈也許 --- 葬歌〉的技巧 「三美」 建築美 :

全詩共四節，每節四句，每句九字，外型整齊美觀。

音樂美 : 音律和諧，音節抑揚有致。朗誦起來有音樂感用韻，雙句押韻（除第一句外）排比句：我叫夜鷹不要咳嗽，蛙不要號，蝙蝠不要飛

繪畫美 :運用豐富的想像，以夜鷹、青蛙、蝙蝠、陽光、清風、松陰、蚯蚓翻泥、

小草的根鬆吸水等，構成一幅寧靜的圖畫。

《一句話》 & 《也許》

〈也許 --- 葬歌〉

父愛詩人的情感－－不見慘戚之情     感情已提昇     詩人胸懷曠達     情感轉為憐惜慈愛、關懷備至                    不許夜鷹、蛙、蝙蝠嘈吵                    不許陽光、清風作騷擾                    黃土輕蓋，為女兒作下全然安靜的環境     對黑暗現實強烈否定，諷刺時弊                    地下世界比地上世界更美好                    地上：咒罵人聲                    地下：和諧音樂

發現 我來了，我喊一聲，迸著血淚，

“這不是我的中華，不對，不對！”我來了，因為我聽見你叫我；鞭著時間的罡風，擎一把火，我來了，不知道是一場空喜。我會見的是噩夢，哪里是你？那是恐怖，是噩夢掛著懸崖，那不是你，那不是我的心愛！我追問青天，逼迫八面的風，我問，拳頭擂著大地的赤胸，總問不出消息；我哭著叫你，嘔出一顆心來，──在我心裡！

　 　

這首詩僅有十二行，雖短小卻立意非凡，構思新穎靈巧，他一反常規，獨闢蹊徑，一開始就單刀直入，撕肝裂肺，呼天搶地地呼喊：　　“我來了，我喊一聲，迸著血淚，　　 ‘這不是我的中華，不對，不對！’” 使人仿佛親眼看見迸著血淚的詩人失望困惑的面容，聽到了他沉痛絕望的訴說。

為什麼不相信這就是“我的中華”，而且還那樣痛苦地反復訴說“不對，不對！”呢？

作者實際所見的祖國根本不如他的想像，他心驚而絕望。

　　　 　

指祖國的沉淪，山河的破碎 ?

• 究竟發現什麼？

我追問青天，逼迫八面的風， 我問，拳頭擂著大地的赤胸， 總問不出消息，我哭著叫你，

　 　

終於發現 啊！“我的中華，在我心裡”。“如花的祖國”珍藏在詩人的心裡，這強烈、深厚的愛國熱情，沒有因失望而沉淪，相反卻又在失望和憤懣中升騰起一種對祖國的執著和忠貞的愛。

死水這是一溝絕望的死水，

清風吹不起半點漪淪。不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的賸菜殘羹。

也許銅的要綠成翡翠，鐵罐上銹出幾瓣桃花，再讓油膩織一層羅綺，黴菌給他蒸出些雲霞。

讓死水酵成一溝綠酒，飄滿了珍珠似的白沫；小珠們笑聲變成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。

那麼一溝絕望的死水，也就誇得上幾分鮮明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌聲。

這是一溝絕望的死水，這裏斷不是美的所在，不如讓給醜惡來開墾，看他造出個什麼世界。

這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪淪。

詩的第一節，以新穎恰切的比喻破題，作者把半封建、半殖民地的舊中國比做“一溝絕望的死水”，它污穢、滯塞，任憑清風吹過，也毫無反應，毫無生氣。

如實狀寫污水穢池發酵腐爛後出現的各種現象，又是在想像中加以誇張和渲染。

作者是明知其醜，偏要說美，以美襯醜，反諷一筆，有朝弄譏笑，有挖苦諷刺 ，嘲笑“死水”金玉其外，敗絮其中，不自量力，自欺欺人，諷刺“死水”死到臨頭，還垂死掙紮，腐爛而不堪一擊。現實 諷刺

銅綠 翡翠

鐵鏽 桃花

油膩 羅綺

黴菌 雲霞

白沫 珍珠

第一節：這是一溝絕望的死水， / 清風吹不起半點漪淪。第五節：這是一溝絕望的死水， / 這裡斷不是美的所在。

把目光投向現實，關注民生疾苦

光明自由的呼喚

問題與討論

問題與討論1. 聞一多對詩壇的影響 :

打破舊詩的傳統框架，引進西方詩的浪漫、格式

三美 ( 建築美、 音節美、格律美 )

聞一多有一句名言：詩人的主要天賦是愛，愛他的國家，愛他的同胞手足

2. 聞一多對社會的影響 :

弘揚愛國精神，激起有良知的人們，心中的責任感、 使命感

在為社會潮流的新文化運動中，力圖以舊文化為基石，來抵制西方思想的征服

結論

結論 瑞典著名漢學家、諾貝爾文學獎終審評委馬悅然

認為：「聞一多， 1946年被槍殺了。他的《死水》和《紅燭》很好，非常好。他的《死水》我認為是非常偉大的作品——這是／一溝／絕望的／死水，清風／吹不起／半點／漪淪。《死水》是聞一多在詩歌構建方面最成功的實驗，是五四運動期間詩歌中最悲哀的一首詩，是現代中國文學中韻律最完美的輓歌式的詩歌。他的詩有一種建築的美，他是個詩歌建築家，他的詩歌都有一個美麗的形式，非常好。他有一些短詩詩意很像唐朝時代的絕句。聞一多不光是偉大的詩人，也是一位傑出的學者，他是五四運動之後非常傑出的作家。」

參考資料 《新月的詩神 聞一多與徐志摩》高國潘著 台灣商務印書館發行 《聞一多全及》 里仁書局 《中國文學大師名作 賞析 8 聞一多》 http://big5.china.cn/chinese/feature/320354.htm http://blog.chinatimes.com/poemming/archive/2010/05/09/498220.html http://exchristian.hk/home/article/show/171 http://ejournal.stpi.narl.org.tw/NSC_INDEX/Journal/EJ0001/9804/9804-08.pdf http://blog.xuite.net/bluedragon88/teach/30069437-%E8%89%B2%E5%BD%A9%E7%BE%8E

%E5%AD%B8%3E http://www.5156edu.com/page/07-03-30/22392.html http://hk.knowledge.yahoo.com/question/question?qid=7012021300601 http://www.qingshi.net/jianshang/xs/2334.html http://www.guoxue.com/rw/wenyiduo/wyd03_043.htm http://tw.myblog.yahoo.com/jw!hrdeLCaAGxKdWNmQmoletqYP/article?mid=5075 http://big5.china.com/gate/big5/yc.book.china.com/chapter/47813_2133887.html http://exchristian.hk/home/article/show/171 http://blog.udn.com/ll5833/5381427 国学网――国学人物――闻一多――诗歌欣赏――孤雁