Фотожурнал "idée". Выпуск 1/2016

фотожурнал «idée» 1

тема номераЖЕНЩИНАВ МУЖСКОЙ РОЛИ

MEN’S STYLE

фотопроект в Днепропетровске

#1/2016

2 фотожурнал «idée»


Здравствуй, дорогой читатель!Рада представить тебе первый выпуск интернет-журнала о фотогра-фии «idée», который будет интересен и полезен для тех, кто увлекает-ся фотоделом и постоянно ищет вдохновение.

Надеюсь, что тебе понравится наше интернет-издание, ведь мы созда-ли его для тебя! Свои замечания, предложения и даже идеи ты можешь присылать мне лично по адресу [email protected]

Если тебе близко то, чем мы занимаемся... если ты хочешь внести свой вклад в создание качественного издания... пиши нам [email protected]

С любовью к каждому, учредитель и главный редакторАлександра Омельянова

СЛОВО РЕДАКТОРА


6 Фотопроект в Днепропетровске «Men’s Style»16 Работаем с моделью на фотосъёмке20 Что такое снепы и модельные тесты24 Ретушируем зимнюю фотографию34 Интервью с Дариной Червоной о создании образов40 Интервью с Ириной Джуль о работе со звёздами56 Интервью с Яной Панько о профессии визажиста64 История фотографии в журналах

16

СОДЕРЖАНИЕ

64

34 40


«idée» интернет-журнал о фотографии №1 в Украине

Ответственность за содержание рекламы несёт рекламодатель. Ответ-ственность за достоверность фактов и прочих сведений несут авторы публикаций. Все права на материалы, а также идеи оформления принадлежат Oblik.media и охраняются законом. Воспроизведение материалов без предварительного письменного разрешения запрещено.

© 2011-2016 г. Компания Oblik.media

Над обложкой работали:Фото: Дария БондарьПрически: Марина ЕфименкоВизаж: Виктоя БайдакОдежда, аксессуары: Дария БондарьМодели: Диана Лусарди и Викто-рия Кристал Фотостудия: XXL-studio

Главный редактор: Александра Омельянова

Выпускающий редактор:Дария Бондарь

Рекламный отдел: Екатерина БарановскаяЮлия ЕрмоленкоНаталья ПодубнаяОльга Чеснокова

Над выпуском работали:Ярослава ГромоваДария БондарьВиктория БайдакМарина ЕфименкоЮрий ЖураховскийИгорь Кушнир

Дизайн, верстка: Александра Омельянова

#1/2016

Оформить подписку можно на сайте www.oblik.media


ТЕМА НОМЕРА


MEN’S STYLE




MEN’S STYLE





Алёна Соломахафотограф

Думаю, что это важно для беремен-ных, потому как они более рассла-блено будут себя чувствовать с фотографом женского пола. А во всех остальных случаях пол не важен.

Валерия Воронинафотограф

Я думаю, нет. Фотографы существа бесполые. Но многие люди охотнее пойдут к однополому фотографу, чтобы не так стесняться.

Антон Марчукфотограф

В современном обществе не может быть разделения по гендерному принципу. История человечества доказывает, что главное в любой работе — это любовь к тому, чем занимаешься. Для достижений наилучших результатов, для успехов в работе, какой бы она ни была, важна, прежде всего, не половая принадлежность, а определённые черты характера и интеллект. Ведь и «неженские», равно как и «немуж-ские» профессии вполне успешно осваиваются лицами противопо-ложного пола. Грань между ними практически стёрлась, оставшись лишь в очень редких и необычных профес-сиях. Энергия, целеустремлённость и постоянное совершенствование обязательно приведут человека к вершинам выбранной профессии.

В современном обществе уже является нормой, когда женщина выбирает «мужскую» профес-сию. Но есть люди, которые считают, что каждый должен заниматься своим делом.

Мы спросили: «Важен ли пол фотографа?»









В фотопроекте участвовали:фотограф: Ольга Липковизажисты: Светлана Бухтиярова и Ольга Вишнивецкаяпарикмахеры: Леся Чуйко и Виктория Мареевастилист: Ирина Руденко-Логвиненкоодежда и аксессуары: Ирина Руденко-Логвиненкомодели: Алёна Лопес, Олеся Леоненко, Алёна Лива и Оля Сподинец




ШКОЛА IDÉEфо

то: Я

росл

ава

Гром

ова

работаем С МОДЕЛЬЮНА ФОТОСЪЁМКЕ


ШКОЛА IDÉE

nМодель-профиРаботать с профессионалом всегда приятно, но нюансы и сложности присутствуют. Если Вы начинающий фотограф, то возможность поработать с моделью-профи – то, что Вам нужно. Она легко может выдать массу красивых поз, знает свои ракурсы, даже может дать совет по постановке света, подбору аксессуаров или реквизита, подскажет интересные идеи для фотосессии. В то же время будет управлять Вами и ходом съёмок. Не воспринимайте это негатив-но – это, прежде всего, опыт для Вас и возможность обзавестись отличным портфолио. Не забывайте держать-ся уверенно и не пасовать перед профи. Модель обязательно почув-ствует Вашу неуверенность и интерес к съёмке (если Вы единственный фотограф на площадке) моментально угаснет.

У профессиональных фотографов отношения с профессиональными моделями значительно отличаются. Зачастую тот самый опыт, отработанные эмоции, позы и ракурсы модели-профи мешают профессиональному фотографу воплотить замысел. В этом случае нужно вывести отношения на формальный уровень: заранее оговорить концепцию съёмки, обсудить все детали, возможно даже прописать их на бумаге, дать время вжиться в образ, привести примеры и тогда Вы получите желаемый результат уже с первых кадров.

nМодель-любительДля многих фотографов непрофессио-нальные модели составляют основной пласт клиентов. Работа с ними - это всегда лотерея, особенно если съёмка модели происходит в первый раз.

Именно в этом случае Вам пригодятся познания в психологии.

По моему мнению, поведение обычного человека (не модели-профи) в начале съёмки определяется таким психо-логическим термином как «уровень потребности быть в центре внимания». У каждого человека этот уровень разный. Одни привыкли и стремятся к внима-нию окружающих. В крайних случаях это стремление может выливаться в «капри-зы маленького ребенка» на съёмочной площадке. Ведь именно дети привлекают к себе внимание поведением «беском-промиссного критика» или «всезнающего эксперта».

Других повышенное внимание к себе сковывает, обостряя массу внутренних комплексов и страхов. Это всё, конечно, крайности, а реальное поведение людей балансирует между этими крайностями.

Всё, что будет происходить во время съёмки зависит во многом от Вас как от фотографа и профессионала. Ваша задача – создать комфортную психологическую среду для модели, как любят говорить колле-ги-фотографы, дать модели «рассла-биться». И для этого вовсе необяза-тельно заставлять человека прыгать или пить шампанское. Достаточно дать модели ровно столько внимания, сколько ей требуется для комфортного самочувствия.

Если перед Вами человек, требующий повышенного внимания, на первом этапе съёмки прислушайтесь к его пожеланиям и дайте возможность получить психоло-гическую разрядку. Немного «выпустив

Характер и специфика работы с моделью зависят прежде всего от того, кто Ваша

модель: профессионал или любитель, каков её пол, возраст и социальные установки


ШКОЛА IDÉE

пар» модель начнёт прислушиваться к Вам и контроль над ходом съёмки снова будет у Вас.

Если модель боится, смущается или раздражается от повышенного внимания к себе, начните процесс съёмки обсуждая её ход с другим человеком на площадке (ассистентом, визажистом, стилистом – без разницы), при этом подробно высказывая свои пожелания и рекоменда-ции (например, «хороший кадр, но я бы изменила… позу, наклон головы, улыбну-лась, посмотрела в сторону и т.д.»), при этом можно показать как это должно быть. Ваше внимание и рекомендации по съёмке будут направлены как-бы в сторону, не вовлекая модель напрямую, но при этом человек будет слышать, что от него хотят и постарается эти рекомендации выполнить. И тогда опять берите контроль в свои руки и начинайте взаимодействовать уже непосредственно с моделью.

Часто фотографы слышат от моделей фразу, что фотосессия - это хорошая психотерапия для них. И это действи-тельно так. Хороший фотограф всегда может сбалансировать «уровень потребности быть в центре внимания» у модели, подарить новые позитивные эмоции, вернуть уверенность в себе.

Всем желаю творческих успехов, удачных кадров и благодарных клиентов!

Материал подготовила:Ярослава Громовафотограф

фото

: Яро

слав

а Гр

омов

а



- Каждая начинающая модель сталкивается с такими непонятными фразами, как «модельные снепы», «тесты» и пр. Катерина, расскажите, что это и какая между ними разница? - Вы правы, действительно, практически все начинающие модели слышат эти слова в первый раз.

Модельные снепы – это определённая серия снимков, которая отображает

реальное состоянии модели в данное время, не скрывая индивидуальные особенности фигуры и лица. Есть определённый стандартный набор поз: фас (портрет, поясной портрет), профиль левый, профиль правый (так как у каждого человека лицо ассиметрич-но), полный рост (ноги вместе) лицом в камеру, и полный рост вид сзади (при этом нужно снять модель с убранными волосами - она может собрать их рукой, которая находится дальше от камеры, и отвести локоть, чтоб он не попадал в кадр, и также с распущенными волосами по спине, чтоб была видна длинна волос). Важна ровная линия спины, хорошая правильная осанка, положение подбород-ка. Снимки должны быть как с расслаблен-ным лицом, так и с широкой улыбкой (с зубками).

Снепы должны сниматься в раздельном купальнике не броских расцветок или в белье черного цвета (без кружев и

ШКОЛА IDÉE

что такое СНЕПЫ И МОДЕЛЬНЫЕ ТЕСТЫ

На вопросы отвечает:Катерина Юнадиректор модельной школы


ШКОЛА IDÉE

сеточек) и в туфлях на каблуке. Что касается тестов, разница их со снепами в том, что нет определён-ных поз для серии снимков. То есть в тестах важно посмо-треть как модель позирует. Также есть выбор в одежде - это не обязательно купальник, но одежда, которая подчёркивает фигуру (узкие джинсы и белая майка являются самым популярным и выгодным вариан-том). Хорошие модельные тесты состоят хотя бы из трёх разноплановых образов. Задача тестов показать типаж модели и умение позировать. В тестах, в отличии от снепов, допустим лёгкий естественный макияж.

- Какое значе-ние они имеют в работе модели? - В работе модели они имеют очень важное значение, так как от этих снимков зависит, получит модель ту или иную работу.

- Что нужно уметь фотографу, чтобы снимать снепы и тесты?- В первую очередь, уметь правиль-но выставить свет (рассеянный свет - обычно достаточно одного источника, чаще всего устанавли-вается по центру за камерой), так как эти фото не подлежат обработки и задача фотографа передать

естественную красоту модели. Знать определение этого термина, чтоб понимать, какие задачи нужно выпол-

нить. Знать, как положение камеры и её расстояние влияет на пропорциональ-

ность фигуры на снимке, чтобы не испортить впечатлении о модели.

Ещё очень важна эмоциональная атмосфера. Важно, чтобы

тело и мимика модели не были напряжены и зажаты. Это особен-но важно для начинаю-щих моделей, которые находятся в непривычной для себя обстановке, практически раздеты. Это, конечно, проблема модели

и от таких комплексов ей нужно избавляться, иначе

карьера модели не для неё, но наладить контакт, помочь

и поддержать модель не будет лишним, тем более Вам как фотографу, нужен отличный конечный результат, так же как и ей.

- Какую локацию лучше выбрать для съёмки?

- Желательно, чтобы это была профессиональная фотостудия с белым фоном или белой стеной. Реже это может быть светлая стена дома, возле окна, где падает естественный свет. Но всё же лучше сделать хорошие снепы с профессио-нальным фотографом и в профессио-нальной студии.

- Сколько нужно финан-совых вложений, чтобы сделать модели профес-сиональное портфолио?

- Сложно назвать конкретную сумму, всё зависит от профессиональности

фотографа, от выбранной локации, от


количества образов и профессионально-сти приглашенных стилистов, парикмахе-ров, визажистов. Скажу так, скупиться модели на создание профессио-нального портфолио не стоит. Но очень важно подобрать профессиональ-ную команду, так как заявленная сумма некоторых агентств, которые предостав-ляют такую услугу, явно бывает завышена и не оправдывает ожидания.

- Расскажите о секретах съёмки удачных снимков, которые помогут модели найти заказчика. И влияет ли удачный снимок на выбор или же всё зависит от выбираемого типажа модели?- Влияет как типаж, так и снимки. Даже если модель подходит по типажу, выбор у заказчика всегда большой. Чем интересней и профессиональ-ней будут фото, образы и позы модели, тем больше шансов, что её заметят и выделять среди других претенденток. Секрет удачных снимков, на мой взгляд, у каждо-го свой. Фотограф добивается удачного кадра профессиональным взглядом, виденьем картинки и с какого ракурса её подать, так же использует огромный багаж знаний технической стороны построения кадра. Что касается модели, она безусловно должна знать, как подать себя лучше, какие позы не приемлемы в кадре. Но и этого бывает не достаточно. Я полагаю, что секрет идеального снимка - это добиться естествен-ности: во взгляде, позе, ощуще-нии себя в этом образе. Камера не любит фальши. - Заказчики и модельные агентства предпочитают естественные фото без косметики. Нужно ли их обрабатывать также, как

и обычные фото.- Обрабатывать данные фото нельзя, так как цель снепов - видеть модель какая она есть в жизни, все детали и изъяны скрывать нельзя (татуировки, родинки, шрамы и т.д.) По поводу косме-тики, правда, макияжа не должно быть ни грамма.

- Можете дать несколько рекомендаций начинающим моделям?Самое главное, относиться к выбран-ной профессии со всей серьёзностью, понимать для чего тебе это нужно, какие цели ты преследуешь. Трезво оценивать свои способности, свою внешность, чтобы совершенствоваться. Обязатель-но быть пунктуальной, внимательной к деталям, не останавливаться на достигну-том, никогда не падать духом, развивать в себе всесторонние таланты и навыки. Модели, как и актеры, должны уметь перевоплощаться - для этого нужно понимать изнутри разных людей, разных возрастов, разных профес-сий и т.д. Вы должны нести какой-то свой особенный смысл и пользу, находясь в модельной сфере.

ШКОЛА IDÉE

Беседовала:Дария Бондарьредактор, фотограф



ШКОЛА IDÉE

ретушируем ЗИМНЮЮ ФОТОГРАФИЮ

Последние несколько лет зимы в наших широтах не балуют нас обилием снега, поэтому, как только я увидел за окном первый серьёзный снегопад, было принято решение - снимать. Мороз диктовал свои условия, потому все кадры в этой сессии делались максимально быстро, чтобы не превратить нашу невесту в Снежную Королеву.


ШКОЛА IDÉE

Этот снимок сделан на моём любимом объективе – 70-200 f/2,8 и камере Canon 5D Mark II.Вот такой исходник мы получили.

Фотография получилась серой и плоской, поскольку снималась в облачную погоду. Нам необходимо добавить контраст-ность, насыщенность и создать объём.

Основные коррекции я произвожу в Adobe Lightroom, а затем уже довожу фотографию в Photoshop.

Работать с фотографией в Lightroom мы будем в два этапа – сначала разгоним цвета и контраст, а затем добавим объём.

Для начала поднимаем экспозицию и добавляем контраст – порядка +25. Для того, чтобы смягчить теневые участ-ки снимка мы потянем ползунки Тени (Shadows) и Чёрные (Blacks) вправо, дополнительно проявим света ползунком

Белые (Whites). После этого добавля-ем Сочность (Vibrance) – она работа-ет более мягко, чем Насыщенность (Saturation), что позволяет работать с этим ползунком более агрессивно.

В Тоновой кривой (Tone Curve) чуть приопускаем средину и поднимаем тени и точку черного:

В Детализации (Details) я люблю подни-мать резкость, но нужно всегда помнить о ползунке Маскирование (Masking) – зажимаем Alt и двигаем его – черно-е-белый рисунок показывает нам, на какие участки будет применена резкость. Для того, чтобы не проявлять ненуж-ную текстуру (а такой обычно является шум и морщины), мы заводим ползунок Маскирование вправо до позиции 85-95 в зависимости от желания.

Пожалуй, самым мощным инструмен-том в Lightroom является Калибровка камеры (Camera calibration). Здесь мы уводим ползунок Тени (Shadows) вправо, добавляя мадженту в теневые участки, убираем лишнюю красноту с лица модели, подвинув в Красном канале Оттенок (Hue) немного вправо, а Насыщенность (Saturation) – немного влево; в Зеленом канале Оттенок уводим влево, и совсем чуть поднимаем Насыщенность; в Синем канале Оттенок уводим немного влево и сильно поднимаем Насыщенность.


Насыщенность синего канала поднимает насыщенность всего снимка, но довольно мягко, так, что вероятность получить паразитные цвета минимальна.

Итак, после калибровки мы получили красноватый оттенок на деревьях. На этом работа с цветом закончена и мы переходим к работе с объёмом.

Опускаем Экспозицию в «0» и начинаем работу с градиентами.

Мне очень нравится производить локаль-

ные высветления с помощью Радиального градиента – он ложится довольно мягко и при обработке серии фотографий его легко сдвинуть либо изменить размер. Единственный его недостаток – постоян-но приходится ставить галочку Инверсия маски (Invert Mask). Итак, радиальны-ми градиентами я подсветил модель и задний план. Причём, в градиенте, который использовался на заднем плане, я ещё добавил теплоты – так создался эффект, будто солнце пробивается сквозь деревья и подсвечивает дорожку и ветки над ней.

ШКОЛА IDÉE


Материал подготовил:Игорь Кушнир

фотограф, ретушер

ШКОЛА IDÉE

Дальше обычными градиентами затем-няем передний план для того, чтобы создать ещё больший объём и доосветля-ем модель. И в окончании, Раздельным тонирова-нием (Split toning) добавляем голубой в света и тени.

Далее экспортируем фотографию в формате PSD и открываем её в Photoshop.

На фотографии модель сильно прижата к левому краю, потому мы растягиваем левую и нижнюю часть снимка. Также это позволит нам увеличить рост модели.

Далее переводим изображение из RGB в Lab (Изображение – Режим - Lab). Идём в Каналы (Chanels), выбираем канал «b», нажимаем Изображение – Внешний канал (Image – Apply Image), в меню выбираем канал «a», режим наложения – Нормальный – ОК, и опять выбираем все каналы. Теперь у нас появился красивый красно-коричневый оттенок на деревьях.

Нажимаем Сtrl+Alt+Shift+E – объеди-няем все видимые слои на новом слое. К этому слою применяем Автоконтраст (Изображение - Автоконтраст) и опуска-ем его прозрачность до 20%. Накла-дываем корректирующий слой Кривые (Curves) и переходим в Синий канал – поднимаем точку чёрного и опускаем точку белого (классическое тонирование в жёлто-синих тонах).

Следующим слоем у нас следует Цвето-вой балланс (Color Balance). В нём мы добавляем голубой и синий в средние тона и немного красного – в света. Чтобы снег на дорожке не был таким синим, выбираем ещё раз слой Цветовой балланс, но в нём мы наоборот – добав-ляем в Средние тона Красный, Мадженту и Жёлтый и прорисовываем маску только по дорожке и деревьях на правой сторо-не фотографии.

Теперь накладываем текстуру снега. Можно либо скачать из интернета понра-вившуюся вам текстуру, либо создать её самому – на чёрном слое нарисовать белой кисточкой пятна-снежинки. Этот слой накладываем на фото в режиме Экран (Screen). Снова создаём снимок всех видимых слоёв и накладываем Автоконтраст с прозрачностью 20%.

Ещё раз создаем снимок всех слоёв и используем плагин Nik Collection Color Efex Pro. Выбираем инструмент Ink, пресет №1, силу эффекта стоит выбирать не более 10%, также можно немного убрать Shadows и Highlights. На получившемся слое убираем прозрач-ность до 50%. Этот плагин очень красиво подсвечивает участки светов и придает картинке больше контраста.

Для усиления подсветки на заднем плане наложим слой Кривые - поднимем среди-ну кривой, также поднимем по середине Красный канал и так же опустим Синий. Прорисуем маской только по веткам над дорожкой.

В финале сделаем снимок всех слоев и наложим на него фильтр Цветовой контраст (High Pass) – это придаст большую резкость всей картинке.

Вот и всё, наша фотография готова!


ВДОХНОВЕНИЕфо

то: M

arta

Bev

acqu

a


ВДОХНОВЕНИЕфото: M

arta Bevacqua



то: Е

кате

рина

Бел

инск

ая


ВДОХНОВЕНИЕфото: Benoit Courti



то: B

rett

Stan

ley


Алена Колодийфотограф

Вдохновение находится в душе! Душа желает чего-то нового... новых впечатлений... и с этим приходит вдохновение.

Маргарита Тарасовафотомодель, актриса

Вдохновение черпаю от прекрасной природы. Стараюсь видеть во всём позитив и красоту, и тогда вдохнове-ние приходит само и остаётся очень надолго.

Анна Таландиймодель

Больше всего меня вдохновляют вещи, которые заставляют меня расти и становится лучше, чем я была вчера. А именно: спорт, книги, новые хобби и кулинария. А чтобы было желание заниматься этим регулярно, я должна себя чувствовать счастливой. Источ-никами счастья и удовлетворённо-сти лично у меня являются: любовь, путешествия и маленькие пушистые зверьки.

Мы спросили: «Что Вас вдохновляет?»

ВДОХНОВЕНИЕ

Анна Пустоваямодель, фотограф

Наверное, у каждого в жизни были моменты, когда накрывало эмоциями и хотелось во что-то это выплес-нуть. Первая влюблённость, любовь, страсть, ссора, разрыв - это всё даёт вдохновение поэтам и музыкантам, художникам и скульпторам... Я беру вдохновение из чувств и эмоций.


ФОТОБИЗНЕС

Дарина Червонадизайнер, стилист, костюмер

фото

: Нес

тор

Рижн

якфо

то: и

з лич

ного

арх

ива



- Дарина, расскажите, где Вы черпаете вдохновение для создания образов?- Началось всё, наверное, с книг - в детстве очень много читала. Поэтому основа моего вдохновения - сказки. С течением времени диапазон допингов расширился. Тут, конечно, очень помогает интернет - столько всего можно увидеть, узнать новых творцов, стили, направ-ления! Для меня самое сложное - не застрять на этой стадии. Постоянно напоминаю себе, что всего не пересмо-тришь, надо что-то и самой делать.

- Вы создае-те костюмы самосто-ятельно или кто-то помогает?- Я по большей части выступаю по бутафории, декорациям, ну, или креативу на месте съёмки, когда костюм рождает-ся из тряпочек и булавок. А вот сложные платья, истори-ческие костюмы для меня шьёт моя волшебница-бабушка.

- Расскажите немного о процессе выбора модели для образов.- Модель - это ключ к образу и очень ответственный момент. Главное в модели - открытость. Не раз бывало, что скован-ная девушка ломала всю подготовку, роскошный образ и старания фотографа, визажиста… всё коту под хвост! Так что, тут нужно либо работать с проверенны-ми моделями, либо рисковать. Я рискую

часто. Бывают промахи, но зато в процес-се таких поисков я нашла несколько поистине самородков.

- А как происходит процесс создания декораций?- Это очень обширный вопрос. Единственным общим ответом может быть «в последний момент». Я никогда не могу заставить себя работать заранее, 95 % образов и декораций сделаны ночью, а то и на утро перед сьёмкой. Ну, и ещё я следую убеждению, что

ничего не стоит выбрасывать, мусор и строительные материалы - мои лучшие друзья. Я, конечно, не имею ввиду кухонный мусор, но все шнурочки, тубусы от бумажных полоте-нец, старые шмотки/шапки, бутылочки/баночки, проволочки/палочки коллекци-

онируются с маниакальным упорством! Осознание того, что я из мусора сделала что-то ценное - самое моё любимое чувство - я как бы немножко герой!

- Вы делаете зарисовки перед сьёмкой или сразу снимаете?- Я часто рисую эскизы, люблю это дело. При чём могу как зарисовать готовую идею, так и придумать в процессе рисова-ния что-то более крутое, чем то, с чего начинала. Я - иллюстратор по образо-



ванию, и эскиз часто помогает не только продумать образ, но и заранее представить композицию кадра.

- Сколько времени у Вас занимает поиск нужных локаций?- Это дело наживное. В начале творческого пути я даже ездила с мужем по городу с картой, целенаправлен-но ища нужные виды. Сейчас уже легче, так как багаж знаний, где и что находится, несколь-ко вырос.

- Есть ли грань между творческой и рутинной частью Вашей работы? - Я её ещё не переходила, очень стараюсь этого не допустить. Кто знает, относись я к своему увлечению серьёзней, возможно, добилась бы уже большего. Но медленный рост - это цена, которую я готова заплатить за то, что люблю и то, чем занимаюсь.

- Следуете ли Вы модным тенденциям в фотогра-фии или снимаете по зову творческих желаний?- Я всегда была абсолютно немодным человеком. Никогда не слушала, не носила, не смотрела ничего модного. Сказочная фотография – это, наверное, единствен-ный мейнстрим, в который я попала. Но попала по зову сердца.

- С кем из визажистов работаете? Или Вам

удобнее созда-вать визаж самой?- Безусловно визаж удобнее делать самой, но вот росли бы ещё руки из нужного места. Когда есть необхо-димость в сложных мейках, я с удоволь-ствием работаю с визажистами Юлией Саблиной и Аней Богдан - они мои любимые мастера.

- Посоветуйте начинающе-му фотогра-фу, стоит ли копировать

образы таких професси-оналов, как Вы, или лучше самостоятельно придумы-вать, что-то новое?- Я не вижу смысла в копировании образов - это не принесёт никакого обучающего эффекта. Полезно копиро-вать крутых фотографов, учиться так ловить освещение, работать с компози-цией. Образ же можно только проана-лизировать и «намотать на ус», чтобы в создании чего-то своего была база насмотренности.



ФОТОБИЗНЕСфото: из личного архива





Ирина Джульфотохудожник

фото

: из л

ично

го а

рхив

а



- Ирина, скажите, сложно ли фотографировать звёзд? - Как по мне, так не сложно. Я одинаково подхожу к съёмке. Абстрагируюсь и вижу целостную картинку, не отделяя модель от неё. Что касается общения, то скажу, что я коммуникабельный человек, и могу подстроиться под любого. Тем более, что все пришли на съёмку и заинтересо-ваны в результате. Звёзды - это такие же творческие личности, они отлично знают, что такое процесс съёмки и что нужно потрудиться, чтобы всё получилось.

- Какие, на Ваш взгляд, есть плюсы и минусы в работе со знаменитостями?- Я думаю, что в любом творческом сотрудничестве должно быть взаимное уважение и доверие. Когда знаменитость идёт на съёмку, уже ознакомившись с личностью и творчеством фотографа, то это осознанное решение.

- Есть какие-то принципы или правила общения на съёмочной площадке?

- Принцип такой: фотограф как продю-сер. Только он видит картинку в целом, и ясное дело, он управляет процес-сом съёмки. Сценарий и все моменты, пожелания оговариваются до съёмки. Фотограф должен все сложить в одну целостную картинку.

- Ирина, расскажите, какие обычно у знаменитостей требования к фотографу? - У всех требования схожи «чтобы я был красивым, грациозным, гармоничным, сексуальным, нежным, крутым, уверен-

фото: Ирина Джуль


ным» и прочее, в зависимости от образа и цели съёмки.

- Расскажите о фотопро-екте «Казковий Київ». Кто над ним работает, и как происходит процесс подбо-ра моделей и образов?- Организатор «Казкового Києва» Ирина Черная придумала идею и собрала отмен-ную команду для её реализации. Каждый член команды выполнял свою задачу и делал это максимально хорошо, исходя из сроков, средств и своих возможностей. В команде: я – фотограф, Червона Ворона -

стилист, костюмер, декоратор да и на все руки мастер, Кристина Есипчук - флорист, Юлия Саблина и Анна Богдан – визажи-сты-парикмахеры, ну, и организатор Ирина Черная.Модели подбираются, конечно, по внешним данным. Аня Добрыднева - идеальная Эсмеральда, а Дантес - идеальный Алладин. Понятно, что можно загримировать и отыграть любого персо-нажа, вплоть до того, чтобы мужчина был женщиной, но главное, чтобы модель чувствовала гармонию с персонажем - тогда он реально оживёт.

- Ваше фото со Скрябиным стало легендой. Каким Вам запомнился Кузьма? - Мы были в восторге от Кузьмы. Это такой светлый человек был. Он приехал на съёмки сам. В смешной шапке и маленьком автомобиле. Шутил, смеялся вместе с нами, как будто мы всю жизнь друг друга знаем. Это была приятная ненавязчивая съёмка, все мы собрались ради творчества. Все наслаждались процессом. Сказали сесть на асфальт... пожалуйста! Сказали нужно лечь на землю полностью... легко! Вытерпел все наши

ФОТОБИЗНЕСфо

то: И

рина

Джу

ль


фотографам, которые планируют работать со звёздами? К чему нужно быть готовым? - Рекомендации?! Ну, быть собой. Хорошо разбираться в своём деле, тогда никто не будет нервничать.Так как у звезд чаще всего время ограни-чено, то лучше идти на съёмку с полным пониманием кадра. Лучше заранее побывать на локации (за день в то же время или за пару часов до назначенной съёмки). Подобрать освещение, ракурсы, перспективу, чтобы не заставлять долго ждать вас. С обычными моделями проще, можно прогуливаясь в парке, и места съёмки подыскивать в процессе. Все зависит от задач и времени.

идеи и издевательства.

- Фотопроект с Монро - это прекрасный калейдо-скоп образов! Расскажите немного о процессе съёмок и подборе образов.- Ой! Проект с Монро - это нечто. Это такой живчик, с кучей идей. «Зажигалка», которая зажигает всех вокруг. Я сама такая и потому сразу «спелись». Все образы Монро придумывала сама (она же стилист). На мне была задача найти правильную локацию и макси-мально хорошо раскрыть персонаж, его

характер и историю. Со старухой была очень смешная съёмка. У нас были сложности в поиске локации, ибо сложно найти и хату и реквизит подходящий. И на одной из съёмок мы, проходя мимо, обнаружили вот такую вот хату, ещё и с разбитым корытом, коромыслом и деревянными ведрами. Чудеса какие-то! И мы все отсняли там в другой день. Монро сама сделала себе грим старухи и, как видим, всё очень правдоподобно.

- Ирина, можете дать несколько рекомендаций

Беседовала:Дария Бондарь

редактор, фотограф

ФОТОБИЗНЕСфото: И

рина Джуль


ФОТОНОВОСТИ

FUJIFILM X-PRO2

фото

: fuji

vsfu

ji.com



Fujifilm X-Pro2 - это новая 24-мегапик-сельная флагманская беззеркальная камера в системе X-mount.

X-Pro2 имеет расширенный диапазон чувствительности, устанавливаемый от ISO 100 до 51200. Для формата RAW доступен весь диапазон чувствительности (в предыдущей модели такая возможность была доступ-на только для формата JPEG).

Затвор камеры также претерпел изменения и позволяет снимать на выдержке до 1/8000 сек (до 1/32000 сек в режиме электронного).

Автофокус теперь имеет фантастические 273 точки фокусировки, что очень удобно для съёмки портретов.

Корпус X-Pro2 был значительно дорабо-тан в плане эргономики. Появился регуля-тор ISO. Камера получила джойстик управления точками автофоку-сировки, который является одним из основных эргономических улучшений модели X-Pro2.

Был значительно переработан пользо-вательский интерфейс X-Pro2. Меню получило новую структуру, теперь оно сгруппировано в шесть логиче-ских частей, что облегчает навигацию. Добавлена вкладка «Моё меню», куда пользователь может включить все наиболее часто используемые опции.

Камера стала записывать более детализи-рованные видео-ролики и имеет меньше проблем с цветопередачей. Конечно, это не уровень профессиональных моделей, но такого качества будет вполне доста-точно для повседневного использования.

Но главной изюминкой, конечно же, является гибридный видоискатель.Оптический видоискатель оснащён рамкой, показывающей примерное кадрирование установленного на камере объектива. Но ввиду того, что видоис-катель получает изображение не через объектив, существует ошибка параллакса - кадр и точка фокусировки смещаются в зависимости от расстояния фокуси-ровки. В таком случае стоит включить вспомогательный экранчик в видоис-кателе, на который будет выводится увеличенное изображение точки фокуси-ровки (изображение получается через объектив).

Стоит отметить, что из-за ограниче-ний встроенного мультипликатора, при использовании объективов с фокус-ным расстоянием больше 56 мм, вы можете использовать лишь небольшой участок в центре оптического видоис-кателя. В таком случае рекомендуется использовать видоискатель в режиме электронного.

Гибридный видоискатель воплотил в себе все лучшие стороны оптического и электронного типа. Вы вольны выбирать тот, который вам больше подходит.

Материал подготовил:Юрий Жураховский

фотограф

В начале года компания Fujifilm представила давно ожидаемый беззеркальный фотоаппарат

премиум-класса X-Pro2



Интенсив по ретуши фотографий от фотогра-фа Макса ТимофееваИнтенсив рассчитан на фотографов, уже имеющих базовые знания работы в Adobe Photoshop.

Время проведения строгими рамками не ограничивается. Всё зависит от темпа усвоения материала группой, а так же количества задаваемых вопросов.

vk.com/intensiv_timofeev_paradox

19 марта. Днепропетровск

Мастер-класс «Портрет-ная фотография» от фотографа Бориса КрупникаВы узнаете: чем отличается портретный объектив от не портретного, как добыть эмоцию, как сотавляющие интересного потрета и т. д.

Если вы хотите конструктивной критики своих фотографий – приносите и получи-те экспертное мнение и профессиональ-ные советы.

vk.com/event116805444

20 марта. Днепропетровск

фото

: авт

оров

мас

тер-

клас

сов



Практический воркшоп «SuperFAST-2.5» от фотографа Дана ХечоПрактический воркшоп по свадебной съемке, «ню» фотографии, основам рекламной и Fashion съемки, цветокорек-ции и постпродакшена!

Это мощная пилюля эссенции знаний, позволяющая получить максимум инфор-мации и взять для себя самое необходи-мое каждому фотографу, как для коммер-ции, так и для творчества.

vk.com/heco_fk_kiev

27-28 марта. Киев

Мастер-класс «Свадеб-ная обработка от А до Я» от фотографа Олега ДобрянськогоНа мастер-классе вы научитесь легко и быстро обрабатывать свадьбы, а также создать свою автоматизированную систе-му обработки.

В программе занятий: основы легкой и быстрой обработки в программах Lightroom, Photoshop и InDesign.

www.chik.lviv.ua/project/obrobka

25-27 марта. Львов



Мастер-класс «Интимный портрет» от фотографа Инги ШакарянМастер–класс для тех, кто любит людей и хочет уметь лучше видеть глубину их характера, индивидуальность каждой личности.Научиться, или же улучшить умение раскрыть в человеке его «интимный» мир и передать на фото главное, что его характеризует.

vk.com/event116039874

27 марта. Львов

Мастер-класс «On my way» от фотографов Анастасии и Дениса ИсаевыхМастер-класс будет максимально практи-ческим и говорить будут фотографы о том, как сделать крутую съёмку, о творчестве и маркетинге, о свадебной фотографии, формировании портфолио и многом другом.

vk.com/isaievy_mk

22-23 марта. Киев

фото

: авт

оров

мас

тер-

клас

сов



ПОРТФОЛИО

Татьяна Кунецг. Харьков

vk.com/kunetstatyana.fotovk.com/kunets.foto


ПОРТФОЛИО


ПОРТФОЛИО

Дарья Исаковаг. Киев

vk.com/club73883606 instagram.com/daritariennflickr.com/photos/daritari


ПОРТФОЛИО


ПОРТФОЛИО

София Симковичг. Донецк

vk.com/simkovich_photographyinstagram.com/sonik_sim


ПОРТФОЛИО


ЗА КАДРОМ

Свадьба, день рождения, корпоратив... В каждый из этих и многих других дней мы хотим быть красивыми. Но, увы, не всех нас Бог наделил талантом и умением красиво наносить макияж. И тут на выручку приходит волшебница (или волшебник) с огромным кейсом – визажист, профессионал своего дела.

профессия «ВИЗАЖИСТ»


ЗА КАДРОМ

Обязанности визажиста: помочь подобрать макияж, подго-товить лицо к нанесению косме-тики, продезинфи-цировать инстру-менты и свои руки, нанести косметику. Иногда визажисты сами изготавливают косметику.

В работе визажиста, как и в любой другой, есть свои «плюсы» и «минусы».

Сначала давайте выделим все выгоды и преиму-щества данной профессии.

У визажиста зарплата довольно хорошая, скажем так, уровня «выше среднего». Визажисты класса «люкс» зарабатывают очень хорошие суммы.

У визажиста отсутствует проблема с трудоустройством. Не секрет, что в каждом городе Украины, даже самом маленьком, есть женщины, которые хотят себя «приукрасить» к торжеству. А что уже говорить про большие города, тем более столицу?!

У визажиста огромные возмож-ности для самореализации и творческого роста. Визажист работает не только на коммерцию, но может и творить для души, например, на фотосъёмке.

Также есть у данной профессии и моральный аспект. Довольные клиент-

ки засыпают визажиста не только приятными словами, а иногда и подарками.

Ну, и еще одним плюсом можно назвать отсут-ствие началь-ства и сидячей работы.

Минусы у этой профессии, увы, также есть.

Размер зарплаты напрямую связан с уровнем его квали-фикации. Визажисту нужно всё время подни-мать свою квалифика-цию и проходить

мастер-классы.

Также есть у визажиста и проблемы со здоровьем. Практически всё время мастер находится на ногах, а также носит с собой очень тяжелый кейс - эти и другие факторы дают о себе знать.

У визажистов неудобный рабочий график. Иногда нужно встать в 3:00 утра, чтобы успеть доехать до невесты.

Не обошлось здесь и без психологиче-ского аспекта. Кто работает с людьми, знает, что клиенты бывают разные - одни очень хорошие, приятные, а другие очень вредные и сварливые.

Но какие бы ни были минусы, плюсов в работе визажиста намного больше! Именно про них, нам и расскажет профессиональный визажист Яна Панько.

В работе визажиста, как и в любой другой, есть

свои «плюсы» и «минусы».


Яна Паньковизажист

фото

: Нес

тор

Рижн

як

ЗА КАДРОМфо

то: и

з лич

ного

арх

ива


ЗА КАДРОМ

- Яна, почему Вы решили стать именно визажистом, и с чего всё началось? - C ранних лет я мечтала работать в мире красоты, поэтому вместо игрушек у меня была мамина косметика. Потом я поняла, что хочу быть именно визажистом, но родители не разделяли мою идею, так как это, по их мнению, была несерьёзная работа. Они говорили «нужно получить высшее образование, а потом, если не передумаешь и не пропа-дёт интерес, пройдёшь какие-то курсы, если сильно захочешь». Так и случилось! Я выбрала школу для визажа, пошла на базовый курс… и тут меня понесло - всё было интересно, познавательно, открывалось второе дыхание... Я поняла, что это то занятие, которое приносит мне огромное удовольствие для души, разума и тела. Это моё! И я буду этим заниматься!

Моё развитие пошло очень быстро, мне легко всё давалось в плане визажа. Я наработала быстро своё портфо-лио, благодаря тфп-съёмкам, появились клиенты, появляются уже и ученики. И это только в третий год моей карьеры.

- Какими достижениями на сегодняшний день Вы можете похвастаться? - Для меня самое большое достижение – это признание, любовь и доверие моих дорогих клиентов и учеников. А если похвастаться… Я принимала участие в ІІ Межрегиональном фестивале красоты по профессиональной косметики, украшений и аксессуаров при поддержке ОО «Союз мастеров красоты Украины», а также участвовала в создании ярких образов финалисток конкурса NATIONAL BEAUTY of Ukraine при поддержке Международной компании ANTVAN (девочки, которых я готовила, победили). На сегодняшний день работаю на различ-

фото: Дария Бондарь


ЗА КАДРОМ

ных фотосессиях для известных изданий: интернет-журнал «О’блик» и журнал «ISIDA happy moments». Преподаю курс «Визаж для себя любимой», курс по плетению волос и базовых причесок.

- Как часто, по Вашему мнению, визажист должен посещать различного рода курсы повышения квалификации? - Моё жизненное кредо — каждый день узнавать что-то новое. Визажист – это такая профессия, навыки которой всегда нужно совершенствовать. Постоянно появляются какие-то новые техники нанесения макияжа, тенденции и новинки косметики. Интересуйтесь последними разработками и инновациями в сфере красоты и в смежных областях, развивайте творческие способности и креативность - это научит вас живому мышлению и нестандартным действиям. Я считаю, что визажист всегда должен посещать различного рода мастер-классы и курсы повышения квалификации.

- Когда Вы приняли решение делиться знаниями и обучать других?- Решение не то, чтобы пришло, а появи-лась возможность это сделать - появи-лась ученица, а за ней другая… И так я начала обучать не только тех, кто хочет быть красивее, но и решил делать краси-вее других.

- Какими качествами, на Ваш взгляд, должен обладать визажист, чтобы стать профессионалом в своём деле?

фото

: Дар

ия Б

онда

рь


ЗА КАДРОМ

- Качества профессионального визажиста – это, в первую очередь, совокуп-

ность психологических качеств, умений и способностей взаимодействовать с людьми, умение притягивать к себе людей. Навыки общения имеют

для визажиста огромное значение. Хорошие качества, которые необходимы в профессиональном плане это: вежливость, пунктуаль-ность, бесконфликтность,

внимательность, жизне-радостность, активность, умение находить общий язык с клиентами, трудолю-бие и уверенность в себе.

Именно вера в собственные силы, а не высокомерие и заносчи-

вость является отличительной чертой характера каждого человека.

- Можете дать несколько советов, с чего начать свой путь будущему визажисту?- Всегда начинайте свой путь с огромной любви к своему делу, желания работать, развиваться, не стоять на месте, искать всевозможные пути развития, и тогда всё обязательно получится, нужно просто очень этого захотеть!


фото: Дария Бондарь




ФОТОФАКТ

Журналы во все времена были трансляторами модных тенден-ций во всех направлениях: одежда, косметика, причёски и т.д. С каждым годом прогрессировал технический прогресс и создание журналов изменялось, а с ним внешний вид журналов и наполнение.

история фотографии В ЖУРНАЛАХ


ФОТОФАКТ

Журналы начинают свою историю с 1 века до н. э. Конечно, вид их был нам не привычный, но модные тенденции они передавали уже тогда. Далее были рисованные журналы, а вот фотогра-фия в журналах появилась лишь в 1887 году. К тому времени техни-ческие возможности печатных станков, дошли до печати фотографий на страницах журналов.

Но фотография не сразу вытес-нила иллюстра-ции со страниц журнала. Только с 1930-х годов, в «золотую эру фотожурнали-стики», фотогра-фия стала основным напол-нением журналов.

Харрисон Фишер, который внача-ле был художником, стал одним из самых популярных фотогра-фов. Ему мечтали позировать все модели того времени.

Первую постановочную фотосессию опубликовал американский «Vogue» в 1920 году. Обложку этого выпуска отснял Леон Бакст.

Первые цветные фотографии украсили «Harper’s Bazaar». Это стало возможным с выходом в свет новой фотокамеры марки Leica c высокой скоростью кадра.

В 60-е годы главный редактор «Cosmopolitan», Элен Браун совмест-но с фотографом Франческо Скавул-ло изменили концепцию и внешний вид издания. В нём стало намного больше фотографий и совсем мало

текста. Журнал стал более демокра-тичный, раскованный. Фотограф сам выбирал моделей и делал им новые, для того времени, фотографии. Именно Франческо создал термин «the Cosmo girl», модель в стиле

«Cosmopolitan». Многие глянцы на протяжении нескольких десят-ков лет использовали этот тип. Благодаря такой удачной совместной работы редак-тора и фотографа, стали известными и популярны-ми такие супермодели, как Синди Кроуфорд и Клаудия Шиффер.

Рассматривая обложки, матери-алы и снимки, размещенные в

журналах, можно изучать историю развития моды, стиля и фотографии. Сегодня практиче-ски каждая молодая девушка, стремящаяся сделать модельную карьеру, мечтает о том, чтобы попасть на обложку какого-ли-бо журнала. То же самое относится и к молодым, начина-ющим фотографам, которые хотят, чтобы

их фотографии непременно появились на страницах журналов. Ведь это откроет перед ними привлекательный и успешный мир модной фотографии.

Материал подготовила:Дария Бондарь

редактор, фотограф


Лучшие снимки в Instagramвыбор редакции

@gubko_olga

INSTA IDÉE



@irina_krishtal_photo

INSTA IDÉE



@rinafoto

INSTA IDÉE



@emerson_foto

INSTA IDÉE


Documents

Фотожурнал "idée". Выпуск 1/2016