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APUNTES“NUESTRA DANZA NACIONAL
LA CUECA”
Asignatura: FolkloreProfesor: Mauricio Contreras O.
Marzo 2012.
“LA CUECA” DANZA NACIONAL DE CHILE
La Cueca es nuestra danza nacional, no hay quien discuta tal
aseveración, esto implica el reconocimiento de todos frente a una
expresión lírico-coreográfica que permanece entre nosotros por casi dos
siglos, como uno de los elementos relevantes y representativos de la
cultura tradicional chilena. Como prueba de ello el supremo gobierno la
declaró Danza Nacional de Chile por decreto Nº 23 con fecha 18 de
septiembre de 1979.
La danza comienza a ganar merecida popularidad entre los chilenos
a partir del año 1824 – 1825, para luego ser aclamada desde Punta
Arenas hasta California. Argentina, Perú, Bolivia, Ecuador y México
conocieron y asimilaron a sus contextos socioculturales esta danza
avasalladora llena de gracia y desenfado, “Chilena” la llamaron,
reconociendo con esta designación la hegemonía que nuestro país
asumió sobre la danza en el siglo XIX gracias a la fuerza
conmovedoramente profunda de nuestro pueblo que volcó en ella más
admiración y amor que en cualquiera otra. Con el nombre de “Chilena”
es posible hallarla aún en algunos lugares de América.
La Génesis de La Cueca: El origen de la Cueca ha sido estudiado
por diversos cronistas, historiadores folkloristas y musicólogos. Los
resultados de dichos estudios han conducido a conclusiones totalmente
diferentes.
Las teorías más aceptadas sobre el origen de la Cueca dicen que
nuestra danza nacional aparece en Chile en los albores de la República,
es decir, en el año 1824 más o menos.
Según Vicuña Mackena, la Cueca provendría de la combinación de
elementos moriscos españoles, negros a indígenas, dándole
preponderancia a la influencia africana.
Rodolfo Lenz, le da más importancia a los factores folklóricos
españoles y aborígenes.
Clemente Barahona Vega, afirma que la Cueca la trajo el negro
en su paso por Perú.
Pablo Garrido y Hernán San Martín, suponen que la cuna de la
Cueca fue Quillota, pues allí se vio bailar el “lariate” a los negros,
momentáneamente libres para continuar su viaje hacia Perú.
Carlos Vega, en su obra “El Origen de las Danzas Folklóricas”,
rechaza el origen folklórico español, por considerar tal teoría demasiado
simple. “España no puede excluirse de los procesos folklóricos
americanos, pero hay que estudiar con detenimiento la época, las
características del ambiente y las
consecuencias de su aporte. España influyó en todo el mundo, por eso
influyó en América, y no por haber sido metrópoli de sus colonias”.
También rechaza el origen indígena y africano, basándose en que
los ciclos africanos de cultura media que pasaron a América y los de
cultura primitiva media y alta que estaban en el continente, no
conocieron las danzas de pareja.
Pedro Humberto Allende, profesor de Educación Musical y premio
Nacional de Artes; nos dice que la Cueca nace de la “ Zambra”, que es
un baile morisco del sur de España. La Zambra es un baile que se hace
con pañuelo y en su nacimiento a la Cueca se le conoció con los
nombres de “Zambra Cueca” o “Zambra Clueca”.
Oreste Plath, nos dice que la Cueca nace de la observación que
hace el hombre del gallo cuando éste “hace la rueda” a la gallina.
Además, agrega en su teoría que el vocablo “Cueca”, proviene de la
palabra “Clueca”.
Al estudiar esta teoría, que también nos parece muy lógica, y que
también nos parece una aceptada propuesta sobre el origen de la
Cueca, debemos saber que en su nacimiento esta danza también fue
conocida con los nombres de “Zama Clueca”, “Zamba Clueca” y
“Zambra Clueca”.
Luis Duran, dice que la raíz de la Cueca está en nuestra tierra, ya
que esta nace derivada de un baile indígena que realizaban los
primitivos en nuestro país.
Otros musicólogos y estudiosos de la música y el folklore, nos dicen
que la Cueca nace derivada de bailes que se usaban el los ritos mágicos
que practicaban los negros africanos que vinieron al servicio doméstico
de los españoles.
Margot Loyola Palacios, profesora e investigadora del folklore y
premio Nacional de Artes mención Música; dice que “es necesario
destacar que es aún mucho lo que queda por conocer sobre nuestra
Danza Nacional, importa saber que grado de vigencia mantiene; interesa
saber las diferentes expresiones que logra en las distintas regiones del
país y a su vez, en los variados comportamientos según la ocasionalidad
y funcionalidad que en ellas presenta, determinando más
profundamente, sus características en cuanto a su forma estrófica y su
temática, sus características musicales, su organología o sistema de
acompañamiento y su coreografía. Interesa conocer de que manera y
como ha influido en otras expresiones lírico-coreográficas tradicionales,
tales como el Sombrerito y el Pequén, según algunos estudiosos; cuales
son las expresiones
que a partir de ellas se han originado y que son llamadas sus danzas
variantes como es el caso de la Porteña y de la Cardita”.
La Cueca es un baile que encierra todos los sentimientos de
nuestras tradiciones. Nada hay más espiritual, más poético, más sutil
que la Cueca. Ella contiene todo un poema de amor y vibra en el
corazón del chileno en cada uno de sus movimientos, con el ardor y los
impulsos naturales del pueblo.
La Cueca destronó a todos los bailes de la época en su nacimiento,
como el sombrerito, la sajuriana, la refalosa, etc., pasando a reinar en
los salones coloniales y bailes populares.
La historia nos cuenta que San Martín y O´Higgins, formaron la
Escuadra Libertadora, que salió de Valparaíso a dar ayuda a los
peruanos en su independencia nacional. Allí en Valparaíso, esta
expedición fue despedida con euforia popular por los chilenos presentes,
donde no faltó nuestro baile nacional. En Perú esta expedición asistió a
grandes fiestas, donde mostraban el baile de la Cueca. Esta danza les
gustó a los peruanos bautizándola con el nombre de “Chilena” y lo
conservaron.
Después de los sucesos de la Guerra del Pacífico, y justo después
del Combate Naval de Iquique, los peruanos cambiaron el nombre de
este baile, rebautizándolo como “Marinera”, en honor a los marinos del
Huáscar.
Como vemos, sobre el origen de nuestra danza solo existen teorías,
habiéndose escrito mucho sobre su carácter, fuerza y significado en
tratados y libros.
TIPOS DE CUECA
La Cueca es nuestra danza nacional que nos representa y, que por
sus características geográficas tiene diferentes costumbres y
tradiciones.
A pesar que la Cueca es una sola, el pueblo la ha ido amoldando a
diversas circunstancias y acontecimientos poniéndola a su servicio,
como suele ocurrir con todo hecho folklórico. Es así como el hombre del
norte bailará la Cueca muy diferente al hombre del sur, ya que éste la
bailará más movida, para entrar en calor debido al frío clima en que
vive. El hombre de la zona central también tendrá diferente estilo de
bailarla, ya que existen diferencias que harán cambiar sus sentimientos
de expresión frente a nuestra danza nacional.
A continuación se nombran algunos tipos de Cuecas que existen o
existieron a lo largo de nuestro país:
1.- La Cueca Nortina:
Es una Cueca rápida muy rítmica y valseada por parte del varón que
no zapatea. Generalmente se baila un solo pie y luego se baila un trote o
un cachimbo.
2.- La Cueca Campesina:
Es una Cueca lenta y picaresca, donde la dama trata de ignorar al
varón hasta el final del baile. En la antigüedad su característica principal
desde el punto de vista musical es que su acompañamiento instrumental
se hacía con la guitarra traspuesta. Siempre se bailan tres pies y en
algunas oportunidades se termina con un vals.
3.- La Cueca Valseada:
Se caracteriza porque el baile se desarrolla solo con
acompañamiento instrumental, sin canto, y la pareja baila tomada, de lo
que se desprende que también se le llama Cueca “agarrá”.
4.- La Cueca de Velorio:
Es la Cueca que se bailaba solo en los velorios, ya sea de angelitos o
de alguna persona adulta y que se acompañaba con guitarrón rabel o
vihuela, por algún cantor popular o grupo de cantores. Esta se bailaba
con el pañuelo sin
florearlo y la pareja hacía solo un pie. Este tipo de Cueca no se
encuentra vigente.
5.- La Cueca Larga:
Este tipo de Cueca se caracteriza porque tiene una estructura
musical literaria más larga que la común, contando con 19 vueltas en su
parte estructural. Este baile está extinguido de nuestros campos.
6- La Cueca Larga del 21:
Este tipo de Cueca aparece en Chile después de los acontecimientos
de la Guerra del Pacífico, ya que la valentía de Prat se reflejó en el
pueblo, lo que motivó a los cantores populares a componer este baile
que contaba con 21 vueltas, en honor a la gesta de Prat en Iquique.
7.- La Cueca Robada:
Es aquella en la cual después de la primera vuelta, un tercer bailarín
desplaza al varón que inició el baile.
8.- La Cueca Chilota:
Es una Cueca saltada y muy zapateada, donde el varón desarrolla el
baile llevando el pañuelo a dos manos. La mujer no es tan indiferente al
varón como en el resto de las zonas.
La forma zapateada y saltada de la Cueca Chilota, se debe a que en
el sur hace mucho frío y con el baile se debe entrar en calor.
9.- La Cueca de los payasos:
Esta Cueca se bailaba en fiestas patrias en los circos, los que
terminaban la función con una alegoría patriótica y como broche de oro
los payasos bailaban una Cueca mímica. Perduró hasta el año 1950.
10.- La Cueca de Libre Pensamiento:
Es aquella Cueca en que la dama saca a bailar al varón. Se
acostumbra mucho a realizar este baile en algunas estudiantinas.
11.- La Cueca del Chapecao:
El chapecao es un baile muy característico de la zona sur. Chapecar
significa trenzar en lengua indígena y es un baile colectivo de tres
parejas.
Se llama Cueca de Chapecao, porque siempre después de bailar el
chapecao se terminaba con una Cueca.
12.- La Cueca de Judas:
Es una Cueca, con ritmo de Cueca nortina, bailada en semana santa
en Chiu-Chiu, II región. La comunidad se reúne al costado de la iglesia a
esperar la llegada de Judas montado en un burro, el cual se comporta
lascivamente
asediando a las mujeres, baila con una de ellas y luego termina su
efímero jolgorio consumido por las llamas, mientras el pueblo canta el
chiu-chiu de Nicanor Molinare.
13.- La Cueca de los Tapados:
Esta Cueca, se produce al finalizar una minga de corta de trigo,
donde aparecen un hombre y una mujer tapados, ocultando sus rostros
y con ademanes gracejos entretenían a la concurrencia bailando Cueca
a cambio de pan y carne. Es una variante de la escoba.
14.- La Cueca de tres:
Surge en las zonas campesinas del centro y sur del país,
principalmente se bailaba en Chiloé por tres personas, dos hombres y
una mujer, en la cual, los hombres demostraban su habilidad en
zapateos de paso redoblado en una competencia frente a la mujer.
15.- La Cueca de los negros:
También llamada del rey y la minina, bailada en Colchagua, VI
región. En la pascua de los negros, una comparsa de negros disfrazados
con ropa de papel, máscara y un sable en la mano, alegraban las fondas
realizando una pantomima acompañados por músicos y cantores
contratados por los fonderos. La cuadrilla
compuesta por el rey, la minina y sus séquitos dialogaban con voces en
falsete y ejecutaban bailes de la época como: resbalosa, sajuriana y la
infaltable Cueca.
16.- La Cueca en ronda:
Esta es un tipo de Cueca larga que se bailaba en la celebración de la
cruz de mayo, en conjunto, con paseo, desplazamientos circulares y con
cambio de pareja.
17.- La Cueca de los Turun tun tunes:
Cueca de las primeras décadas del siglo pasado, bailada en una gran
extensión territorial y que no está vigente. Esta Cueca era bailada en
casa de esparcimiento, tabernas y chincheles o de caramba y zamba,
donde se reunían mineros y campesinos que embriagados por el vino,
tonadas y cuecas, desataban sus ímpetus varoniles frente a mujeres
delirantes que contestaban sus requerimientos de igual a igual.
18.- La Cueca Brava:
También llamada “porteña”, “urbana” o “chilenera”. Es una variante
urbana de la Cueca que se cultiva preferentemente en Santiago y
Valparaíso. Posee una gran riqueza tímbrica producto de un formato
instrumental que incluye guitarra, acordeón, piano, pandero, platos de
café y ocasionalmente bajo y batería.
Generalmente es cantada por hombres a varias voces. Su temática es
predominantemente amorosa, pero también alude a toda la gama de
temas sociales que coexisten en la urbe: el trabajo, la pobreza, la política,
la bohemia, la familia, la ciudad, etc. Creadas por Hernán “Nano” Núñez
y Fernando González Marabolí.
19.- La Cueca Chora:
Es una variante de la Cueca. Proviene de la familia de los Parra,
específicamente creadas por Roberto Parra, tiene en su música influencia
del jazz y su temática, al igual que la Cueca Chilenera, alude a temas
sociales. Se dice también, que es la misma Cueca Brava pero su
diferencia radica en que la interpretación musical es cantada por un solo
intérprete.
COREOGRAFÍA DE NUESTRA DANZA NACIONAL
Existe una enorme diversidad de estilos y modos de bailar la
Cueca. La coreografía está determinada por la tradición y no debemos
apartarnos de ella, aunque cada persona, respetando lo anterior, pueda
al interpretarla, expresarse abiertamente como la sienta.
En lo que concierne a su coreografía, señalaremos que ella
obedece a un esquema tipo que se basa en un círculo imaginario y tiene
las siguientes etapas:
1° Paseo
2º Una vuelta inicial (apertura).
3º Semicírculos o media luna (floreo).
4º Cambio de lado con giro (1ª vuelta).
5º Semicírculos o media luna (escobillado).
6º Cambio de lado con giro (2ª vuelta).
7º Semicírculos o media luna (zapateo).
8º Cambio de lado con giro final (3ª vuelta o remate).
A continuación se detallan cada una de las etapas de la Cueca
1.- Paseo: Consta de tres partes, que son la invitación, el paseo y
las palmas.
a) Invitación:
El varón se acerca a la dama y la invita al baile, ofreciéndole el brazo
derecho.
b) Paseo:
La pareja tomada del brazo, caminan para tomar su ubicación. El
varón lleva su pañuelo sobre el hombro y la mujer lo sostiene en su
mano o lo lleva en la
cintura. El varón deja a la dama y retrocede sin darle la espalda para
tomar su ubicación.
c) Palmas:
Los bailarines ubicados frente a frente, esperan el inicio del canto
haciendo palmas.
2.- Vuelta inicial o Apertura: La danza comienza con el inicio del
canto. El inicio del baile puede ser de tres formas:
1ª Forma: Círculo completo con giro al llegar al puesto. Esta vuelta
inicial es conocida como la redonda, círculo o vuelta grande.
2ª Forma: Se efectúa un cambio de lado con giro al llegar al lugar de la
pareja e inmediatamente se devuelven a su lugar de origen, repitiendo
el cambio de lado con giro al llegar a su puesto. Esta vuelta inicial es
llamada comúnmente vuelta del “8”, o vuelta en “s”.
3ª Forma: Los bailarines avanzan por su lado derecho, pasan dándose la
espalda y retroceden a sus lugares; al llegar a su puesto el varón
efectúa un giro. Esta vuelta inicial es llamada de avance y retroceso y
comúnmente se le denomina de espalda con espalda o la herradura.
Tanto la vuelta inicial como los cambios de lado se realizan por el
lado del brazo derecho de cada bailarín, que es el que porta el pañuelo.
El cambio de lado, como su nombre lo indica, corresponde al momento
en el cual la persona pasa a ocupar el lugar de su acompañante, y al
llegar efectúa una vuelta sobre su lado derecho o del pañuelo, a este
último movimiento se le denomina giro.
3.- Semicírculos o media luna: También llamado floreo.
Luego de la vuelta inicial o apertura, los bailarines describen
desplazamientos semicirculares a la derecha e izquierda, (la dama se va
a la derecha y el varón la sigue), lo que la tradición denomina “media
luna”, para que dar frente a frente. Siendo también el momento cuando
la dama con elegancia y coqueteo esquiva al varón realizando graciosos
movimientos con el pañuelo, mientras que el varón la sigue con brío y
gallardía.
4.- Cambio de lado con giro (1° vuelta): Luego de realizado los
desplazamientos semicirculares o medias lunas, la pareja vuelve a su
lugar y realizan la primera vuelta, que es la vuelta en “S”, en la cual, los
bailarines salen
por la derecha para cambiar de puesto, haciendo cada bailarín una
media vuelta y un giro por el lado derecho al llegar al lugar de la pareja.
5.- Semicírculos o media luna (escobillado): Una vez que los
bailarines hacen la primera vuelta, nuevamente describen
desplazamientos en media luna, aunque también, pueden ser
desplazamientos frontales o diagonales. En esta etapa de la Cueca, se
utiliza el paso “escobillado”.
6.- Cambio de lado con giro (2° vuelta): Luego de realizado los
desplazamientos con paso escobillado, se hace la segunda vuelta. El
cambio se realiza por la derecha del mismo modo que en la primera
vuelta.
7.- Semicírculos o media luna (zapateo): Finalizada la segunda
vuelta, el varón se acerca a la dama y ambos dan inicio al zapateo. El
varón golpea fuertemente el piso con ambos pies alternadamente, y es
aquí, donde el varón hace gala de toda su destreza como bailarín para
culminar la conquista amorosa de su pareja. La dama acompaña el
zapateo del hombre haciendo escobillado o zapateo suave.
8.- Cambio de lado con giro final (3° vuelta o remate): Dama
y varón realizan la última vuelta, juntándose en el centro del círculo
imaginario.
SUGERENCIAS:
Para concluir el apunte de “La cueca”, diré que el aprendizaje de
nuestra Danza Nacional requiere cierto entrenamiento, esto significa que
ha de practicarse constantemente para lograr el dominio del baile,
teniendo presente que cada persona pone en él su sello personal. Esto
último involucra que ustedes como futuros profesionales de la
educación, deben tener presente que el conocimiento de nuestra Danza
Nacional, no solo debe ser en el aspecto práctico, sino que también,
tener una sólida base teórica para así, no cometer errores en la
enseñanza de la danza y no caer en el encuadramiento que a la postre
significaría que la Cueca iría perdiendo identidad y espontaneidad.
Por otra parte, el profesor, maestro, guía o monitor, debe manejar
una adecuada metodología que le permita entregar solo los aspectos
que la tradición nos ha enseñado y el resto quedará de parte de cada
persona que aprenda nuestra danza, con el fin de darle su propia
expresión, de acuerdo a su personalidad.
También es importante mencionar que el profesor, guía o monitor
de la Cueca, no caiga en el error de enseñar para tener un campeón de
Cueca, lo que generalmente se hace en diferentes lugares de nuestro
país, haciendo que nuestra danza se aleje del sentir popular.
Por lo tanto, se puede decir que nuestra Danza Nacional, es el más
preciado legado cultural de nuestro país. Es importante conocerla bien,
interesarse por rescatarla, preservarla y proyectarla, misión de los
docentes chilenos y todas aquellas personas interesadas en cultivarla,
para que las generaciones futuras lleguen a amarla, comprenderla y
principalmente expresarla a través del baile.
Mauricio Contreras O. Profesor Educación Física
LA SERENA- MARZO 2012.
