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LIBROS
REVISTAS
CINE
CULTURA
El afgano Una familia en el ciberespacio
El Cristo de Velázquez
Boletín CEBIDOC : : Marzo 2015
Donde la familia fue abolida
Pero…¿Es esto crítica?
Los héroes anónimos que sacan delante al
país
Algo para ver en TV
Recomendaciones de cine
Clásicos de biblioteca
¿A dónde ir? El arte del buen comer
Arte gráfico La propina y su importancia social
El método del cocodrilo
La fuerza del bloguero
LIBROS El afgano
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: 823.914 FOR 2004 Autor: Forsyth, Frederick Imp. / Ed.: México : Plaza & Janés, 2007. Temas: Novela inglesa - Siglo XX Literatura inglesa - Siglo XX Las autoridades británicas y estadounidenses tienen conocimiento, casi por casualidad y sin ninguna clase de detalles, de que Al-Qaida tiene proyectada una ofensiva terrorista de gran magnitud. Un coronel retirado inglés acepta hacerse pasar por un prisionero afgano para intentar descubrir en qué consistiría y dónde tendría lugar el atentado. La acción, ambientada a finales del año 2006, responde al actual temor de los países occidentales a sufrir ataques terroristas. A lo largo del desarrollo de la acción, el veterano autor explica cómo se ha detectado la conspiración y qué medios se van arbitrando para neutralizarla, con minuciosas descripciones relativas a los métodos y medios técnicos empleados para ello por las correspondientes Agencias. Emplea, como otras veces, el sistema de narrar la vida y actuaciones de cada uno de los personajes que van apareciendo, engarzándolas hasta desembocar en el resultado final. Y lo hace con el estilo sobrio y el aspecto frío propios de una crónica objetiva y despegada que, paradójicamente, logra transmitir en toda su durísima realidad las condiciones de vida en el Oriente Medio y el odio que Occidente ha despertado entre dirigentes de numerosos países de religión musulmana.
Índice
Una familia en el ciberespacio : como aprovechar internet en la educación familiar
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: 371.334 GAR 2002 Autor: García-Fernández, Fernando Imp. / Ed.: España: : Palabra, 2002. Temas: Internet Enseñanza - Recurso redes de computo
Los autores han escrito este libro en y desde Internet. A ella han acudido como fuente y de ella se han servido para comunicarse, para salvar distancias de cientos de kilómetros. También ha sido constante la búsqueda de experiencias en familias, como la suya o la propia, que ya están surcando los mares de este nuevo espacio. Los autores de Una familia en el ciberespacio narran en el prólogo el origen del libro: una conversación de domingo, recién terminada la agradable comida de una excursión familiar, mientras observan a sus hijos jugar entre los árboles... Y el libro parece una continuación de aquel diálogo, mediante el cual quieren transmitir al lector -al que suponen profano en nuevas tecnologías- sus inquietudes, reflexiones y propuestas para aprovechar todas las posibilidades de Internet en la educación familiar. Son conocedores del mundo de la comunicación y tienen responsabilidades educativas como padres de familia y profesores. Suponen que el lector no es experto pero, para no ofender a los más enterados, ofrecen la posibilidad de saltarse la primera parte del libro: la ineludible explicación -totalmente coloquial: seguimos de excursión- de la historia y rudimentos de Internet. Internet es un nuevo espacio común, una nueva plaza. Como las plazas, presenta oportunidades y riesgos; se puede pasear solo o en familia; los padres pueden dar permiso a los hijos para salir a la calle o negárselo. Como en toda plaza, en Internet
Índice
es crucial saber a dónde se quiere ir, respetar algunas reglas y huir de los peligros. La novedad de la era digital, según los autores, es que los hijos llevan la delantera a los padres en el conocimiento de las nuevas tecnologías. Por eso una de sus propuestas principales es que los padres deben familiarizarse con Internet, hasta convertirse en verdaderos modelos de su uso eficiente. El libro advierte de algo conocido: Internet es un reino sin ley, donde se hace casi imposible el control público. Sin embargo, es muy importante que en la labor educativa se ejerza un cierto control, de modo que pueda orientarse a los hijos en el crecimiento de su libertad. La respuesta a los retos de Internet no es el libertinaje, sino la conjugación de libertad y responsabilidad: enseñar a desarrollar el propio criterio. Para facilitarlo se ofrece información sobre los semáforos y pasos de cebra de esta plaza, como los filtros o los controles de acceso. A la información técnica el libro añade ideas conocidas: las que dicta el buen sentido de los educadores. Es razonable: las personas son iguales antes y después de Internet. Por eso los autores insisten en la necesidad de un proyecto educativo familiar que aporte fines claros al uso de la Red, de modo que puedan fomentarse las virtudes que permitan a los hijos y a la familia explotar los bienes propios de la navegación en Internet. Para ello se trazan cuatro coordenadas (N, S, E y O de la singladura digital): compartir, servir, metas y caminos concretos, e Internet siempre como medio. Se trata de superar la tendencia individualista de la pantalla de ordenador (más acentuada que en la televisión), y de explorar las posibilidades de un medio de comunicación que exige la iniciativa del usuario. Como consecuencia de esta visión optimista y prudente de la Red, los autores no dudan en proponer que las familias integren en su vida todas las posibilidades de las nuevas tecnologías, y que los padres fomenten espacios compartidos en ese nuevo ciberespacio. El libro recoge varios ejemplos reales de padres que se implican en la educación de sus hijos adictos a la red, mediante la creación de la web familiar, o la realización de proyectos comunes. Un libro breve y de ágil lectura (incorpora un glosario por si alguna de las siglas quedara sin comprender). Está redactado en un tono positivo (no digo divertido, pero sí muy ameno); y a la vez es realista. Una buena manifestación de que la educación moral no consiste en enseñar a no hacer cosas malas, sino en potenciar la capacidad de hacer el bien; en este caso, de hacer de Internet un lugar más humano, más educativo.
El método del cocodrilo
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: 853.92 GIO 2014 23 Autor: Giovanni, Maurizio de Imp. / Ed.: Barcelona : Penguin Random House, 2014.
Temas: Literatura italiana - Siglo XXI. Novela italiana - Siglo XXI.
Primer episodio de la nueva serie que protagoniza el inspector Giuseppe Lojacono de la brigada criminal de Nápoles. La opinión pública de la ciudad se muestra alarmada por un criminal que se mueve en la sombra y ejecuta de forma brutal a sus víctimas. Entre ellas se encuentran dos adolescentes y un joven, cuyas muertes no parecen relacionadas entre sí debido a sus diversas edades y circunstancias. A pesar de sus esfuerzos, la policía no logra resultados en su intento de establecer los nexos de unión entre los fallecidos: un repartidor de droga, una colegiala y un estudiante de medicina. El inspector Lojacono, marginado por los celos del comisario jefe, accede a las investigaciones ante las órdenes de la juez instructora del caso, la joven y atractiva Piras. Los temores de que el asesino, llamado El Cocodrilo por su capacidad de ocultarse y atrapar a sus víctimas, cometa nuevos crímenes, se confirman a medida que avanzan las pesquisas. No obstante, la paciencia y sagacidad del inspector logra finalmente descubrir que se encuentran ante a un perturbado ansioso de vengar el suicidio de su hija, cuya responsabilidad atribuye a las personas que, según él, la obligaron a tomar la trágica decisión. El desarrollo de la acción y el tenso final muestran un acertado manejo del ritmo narrativo que mantiene la intriga hasta el incierto y dramático desenlace. El ambiente abigarrado de la ciudad de Nápoles, el encanto de los barrios antiguos y del paisaje marítimo, sirven de adecuado marco a una trama bien planteada y resuelta y escrita con un estilo literario de notable calidad. Maurizio de Giovanni (Nápoles, 1958) ya alcanzó previamente, gran éxito con una serie anterior, protagonizada por el popular comisario Ricciardi cuya acción transcurre en la Italia fascista de Benito Mussolini.
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El Cristo de Velázquez
Disponible en PDF Autor: Unamuno, Miguel de Esta obra es la cumbre de la lírica de Unamuno, su obra poética máxima. El poema significa una evolución formal en la poesía de Unamuno, pero es de una composición difícil y de gran complejidad. Está redactado en endecasílabos libres, sin sujeción a esquemas estróficos. A pesar de estar libre de forma fija, tiene ritmo. Una visita a Palencia motivó a Unamuno a escribir El Cristo de Velázquez. A mí me ha dado ahora por formular la fe de mi pueblo, su cristología realista, y lo estoy haciendo en verso. Es un poema que se titulará Ante el Cristo de Velázquez. Quiero hacer una cosa cristiana, bíblica y española. El Cristo de Velázquez hace a Unamuno descubrir el Cristo más esencial español. No es un Cristo trágico. En este poema Unamuno comprende el sentido clásico y sereno de Castilla. Consta de cuatro partes de desigual extensión, divididas en capítulos, con un total de 2.538 endecasílabos libres. La primera parte es más teológica y conceptual: “Nube, Cordero, Noche, León, Árbol”. La segunda parte es de más vibración lírica: “Soledad, fuego, tormenta, mar”. La tercera parte es la contemplación corpórea del Crucificado. La cuarta parte del poema es resumen de las ideas fundamentales: “Redención, Muerte, Salud, Verdad, Reino de Dios, Ansia de Amor”. Este poema de Unamuno es un verdadero tratado de Cristología hispánica.
Índice
REVISTAS Donde la familia fue abolida
Anna Bono
La familia está siendo atacada de modo sistemático. Todos los días oímos hablar
de nuevas iniciativas para debilitar, para desacreditar y obstaculizar a los que la
defienden.
Hay muchas formas de atacar a la familia: quitándole funciones y confiándolas a
otras instituciones; disolverla, afirmando que todas las formas de cohabitación y
unión son “familia”; desvinculando la procreación de la relación entre un hombre y
una mujer; haciéndole difícil su existencia, no apoyándola e imponiéndole cargas;
difamarla, presentándola como un lugar de opresión, de discriminación y de
violencia, en la que se viola la libertad de la persona. En este momento en el
mundo occidental se están usando todas estas formas.
Quien es hostil a la familia está convencido de que sin esta institución la vida
humana, la sociedad, serían mejores. De hecho, no hay manera de saberlo, al
menos sin recurrir a ejemplos de sociedades sin familia. A diferencia de otras
instituciones, que se crearon a medida de que la sociedad se hizo más compleja,
la familia nació con el hombre, siempre ha existido.
Pero en realidad ha existido un ejemplo histórico que debería hacer reflexionar a
aquellos que ven en la familia un obstáculo para la plena realización de la persona
humana y de los valores de libertad y justicia.
Índice
El rechazo de la familia y, como es lógico, de la propiedad privada, en nombre de
un hombre libre, de una sociedad justa e igualitaria, se transformó en un enorme y
aterrador ataque a la individualidad, a la persona, a la vida.
Sucedió una vez que un país pequeño, con menos de seis millones de almas, se
encontró de la noche a la mañana, literalmente en pocas horas, privado de la
familia: esposos y esposas, hermanos y hermanas, padres e hijos, separados,
obligados a vivir en varios asentamientos, a menudo lejos el uno del otro, con la
prohibición de comunicarse de cualquier manera y con un castigo severo a la
menor trasgresión.
Usted podría ser sentenciado a muerte por haber logrado contactar a su familia en
secreto, de noche, sorteando los controles, para estar con ella unos minutos; para
llevarle la comida que siempre escaseaba. La única excepción era para los niños
de muy corta edad, que aún no se desmamaron, o cuando resultaba conveniente
por alguna razón que fueran sus madres para cuidarlos, por ejemplo, si se
enfermaban. La condición, sin embargo, era que las tareas necesarias no se
convirtieran en ocasión para emociones, expresiones de afecto y de ternura.
Durante las reuniones una especie de grupos de concienciación organizados para
acelerar la formación del nuevo hombre que se quería dar a luz, en el cual serían
sustituidos los valores equivocados y contaminados. Una madre culpable de haber
transgredido las normas, si era descubierta y denunciada, debía admitir la propia
culpa (“Es verdad, abracé por un momento a mi bebé que estaba llorando, lo mecí,
lo besé, le canté una canción de cuna…”), declarar su pesar y prometer no
cometer nuevamente estos errores.
En esa sociedad sin familia, todo fue hecho para aniquilar la conciencia, reducir a
los hombres a un estado de inercia intelectual y moral, eliminar los sentimientos y
emociones el amor, la compasión, la alegría, la esperanza, la confianza reprimir
toda expresión de individualidad. Incluso se prohibió el uso del pronombre
personal “yo”: prohibido decir “yo quiero”, “yo voy”, “yo pienso”… en otras
palabras, concebirse como un individuo. No fue necesario prohibir el pronombre
posesivo “mío”: nadie tenía nada.
En menos de cinco años, entre un cuarto y un tercio de los habitantes de ese país
sin familia murió: de privaciones, de fatiga, de hambre, de enfermedad, por las
torturas y abusos, a menudo causados por niños y adolescentes convertidos en
verdugos despiadados. Muchos fueron ejecutados. Muchos murieron de angustia
y desesperación.
El número de muertos fue de entre 1,7 y 2,5 millones, tal vez más aún: un
genocidio. El rechazo de la familia y, como es lógico, de la propiedad privada, en
nombre de un hombre libre, de una sociedad justa e igualitaria, se transformó en
un enorme y aterrador ataque a la individualidad, a la persona, a la vida.
El país sin familia es superfluo decirlo es la Camboya del Khmer Rouge, de Pol
Pot, que gobernaron entre 1975 y 1979, imponiendo un régimen totalitario
comunista, la República Democrática de Kampuchea.
La Nuova Bussola Quotidiana
La fuerza del bloguero
María Hens
¿De qué están hechos estos blogs para tener tanta fuerza, incluso para derribar
regímenes?
“Yo, una chica, iré a la Plaza Tahrir, y estaré sola. No crean que van estar
seguros. Ninguno de nosotros lo está. Vengan con nosotros y exijan sus derechos,
mis derechos, los de sus familias. Estaré allí el 25 de enero para decirle 'No a la
corrupción. No a este régimen”. Se llama Asmaa Mahfouz. Es activista egipcia.
Desde su videoblog en Youtube alentó a los jóvenes egipcios a manifestarse en
Tahrir, la plaza de la Libertad.
Como ella, muchos blogueros han hecho temblar los cimientos de sus países. ¿De
qué están hechos estos blogs para tener tanta fuerza, incluso para derribar
regímenes?
Egipto, China, Corea del Norte, Irán, Siria, Rusia, Vietnam…Son los paraísos de la
censura, de los problemas de acceso a la red, de la persecución de
‘ciberactivistas’, de la propaganda oficial, los posts que matan. La mordaza 2.0.
Aun así, la libertad de expresión online ha sobrevivido a sus verdugos inspirando y
alimentando una ola de protestas global. Estos son algunos de los dueños de una
opinión que pone en jaque a sistemas, gobiernos y poderosos supuestamente
eternos.
Índice
La tunecina que se atrevió contra el ‘statu quo’
El suicidio a lo bonzo de joven Mohamed Bouazizi, además de marcar el día cero
de la Primavera Árabe, hizo explotar al trasfondo ‘ciberactivista’ de Túnez, que
había nacido un poco antes fruto del hartazgo por los abusos del dictador Ben Alí.
A partir de este momento desde su blog A Tunisian Girl, la bloguera Lina Ben
Mhenni se convirtió en la pólvora que hizo estallar el statu quo del sátrapa
tunecino. Dado el bloqueo a las páginas de Facebook, YouTube o Flickr y los
teléfonos pinchados por los ‘ciberpolicías’ del régimen, Ben Mehnni y otros
activistas utilizaron Skype y grupos cerrados de Google para tejer una red social
capaz de canalizar la rabia contra el sistema.
Cambiando las armas por los teclados lograron convocar y organizar una
revolución que ha cambiado la historia reciente y que ha demostrado el
incalculable papel de internet y las redes sociales.
La mecha humana que hizo saltar por los aires la era Mubarak
El bloguero y periodista Wael Abbas Ghonim ha sido el fermento online de la
Primavera Árabe en Egipto. Su opinión en internet ha hecho a la gente tomar
conciencia real de que se necesitaba un cambio radical en la pilítica de Egipto y
sacó a la calle a miles de manifestantes.
Firma y rostro de la información egipcia reciente en Al Jazeera, la BBC o la CNN,
que lo nombró “Personalidad de Oriente Medio" ya 2007, sus crónicas desde la
plaza Tahrir pasarán a la historia como uno de los testimonios más importantes de
la revolución y una de las opiniones que tumbaron al régimen de Hosni Mubarak.
Su labor es comparable a la de Asmaa Mahfouz, activista egipcia que acaba de
ser galardonada con el Premio Sajarov a la libertad de conciencia, la que con su
videoblog en Youtube alentó a los jóvenes egipcios a manifestarse en Tahrir.
El compañero de Ai Weiwei en la mirilla del Gobierno chino
El bloguero Ran Yunfei se ha convertido en una las figuras intelectuales más
destacadas del gigante asiático junto al artista Ai Weiwei. Ran fue uno de los
primeros signatarios del manifiesto político 'Carta 08', que pedía la
democratización de China, liderado por el Premio Nobel de la Paz de 2010, Liu
Xiaobo.
Su opinión a favor de los derechos humanos le ha costado entre otras cosas más
de 6 meses de encierro y la etiqueta de “subversivo contra el poder del Estado”.
El mismo delito por el que su compañero Xiaobo está cumpliendo once años de
cárcel.
Algunos de sus incendiarios tuits como el que se publicó en febrero ("Por un lado
el Gobierno impide la libertad de prensa y rechaza la libre circulación de la
información, y por otro (...), oculta la verdad”) provocaron una ola de detenciones y
presiones de unas autoridades que temían el contagio de los países árabes. Más
de 100 activistas y blogueros chinos como Chen Wei, Wang Lihong y Chen Tao,
han sido encarcelados, vigilados, intimidados o han desaparecido desde el pasado
febrero, según cifras de Amnistía Internacional.
Una bloguera cubana entre las 100 personas más influyentes del mundo
El blog cubano Generación Y ha captado la atención de miles de personas en todo
el mundo, y ha catapultado a su autora a la fama de la disidencia mundial. Su
autora Yoani Sánchez fue incluida en la revista Time como una de las 100
personas más influyentes del mundo.
En 2007 nació Generación Y, un “espacio de cobardía” según Sánchez, para
denunciar todo aquello que está vedado a la expresión pública. Desde marzo de
2008 el régimen de Castro empezó a darse cuenta del impacto y la repercusión de
las opiniones críticas de Sánchez e implementó un filtro que impide ver la bitácora
en los escasos sitios públicos de internet en Cuba. Sin embargo, gracias a una red
de colaboradores fuera de la isla la autora no sólo ha conseguido actualizar sus
post semanalmente sino que Generación Y se ha traducido ya a 20 idiomas.
En su espacio Yoani defiende que son necesarios ciertos cambios políticos para
que los cubanos puedan actuar libremente y denuncia los numerosos ataques
hacia los Derechos Humanos en la isla. Por ello ha sido varias veces retenida y
agredida por la policía, como atestigua una grabación que filtró desde su móvil, ha
tenido que acudir disfrazada a sus encuentros con otros intelectuales y recibe
constantes amenazas y boicots hacia sus actividades. “Tengo miedo, pero ir por la
vida con las tripas afuera se ha convertido en un elemento de protección”, dice.
El Julian Assange ruso
El popular bloguero Alexéi Navalni fue uno de los detenidos en la protesta
convocada tras las elecciones contra el régimen de Putin y el supuesto fraude
electoral en Rusia.
El joven abogado de 34 años convirtió su portal para inversores en un lugar de
denuncia de grandes fraudes de empresas estatales. Su cruzada contra la
corrupción ha alcanzado en ocasiones más de 1 millón de usuarios únicos al día,
como cuando denunció la malversación de fondos en Transneft, la compañía
estatal de tuberías.
Sus compatriotas lo definen como el Julian Assange ruso y un “héroe para la clase
media”. El Gobierno ya ha iniciado varias investigaciones criminales contra él pero
aún no ha tenido consecuencias. Aún así Nalvani teme “desaparecer cualquier
día”. Por si acaso, sus abogados ya han facilitado a su esposa una lista de
teléfonos a los que puede acudir en caso de que un día cualquiera su marido no
regrese a casa.
Un bloguero para paliar la afonía de la prensa en Siria
Dice que ha sido detenido e interrogado más de 30 veces y las advertencias del
Gobierno han llegado incluso a amenazarle con detener a su hermana. El
'ciberactivista' sirio Rami Nakhle, Conocido como Malath Omran hasta que la
policía siria desveló su verdadera identidad, es uno de los ejes estratégicos de la
red de activistas de Siria.
Con más de 6600 amigos en Facebook y 4000 seguidores en twitter, ahora se
esconde en Beirut por las constantes amenazas que recibe. Pero su voz desde la
red continúa ametrallando los abusos de un régimen que sigue en pie 40 años
después.
La labor de Nakhle consiste en utilizar la tecnología para unir a los manifestantes y
mostrar al mundo los abusos del régimen del presidente Bashar al Asad. En
muchas ciudades los militares han restringido el acceso a internet y a los teléfonos
móviles y muchos periodistas han sido detenidos, desterrados o encarcelados,
como el joven de 19 años Al Maluhi.
Por ello el papel de Nakhle y otros ‘ciberactivistas’ es organizar las protestas
mediante los llamados Comités Locales de Coordinación que filtran al exterior
vídeos, imágenes e información al exterior ejerciendo el papel de una prensa
independiente inexistente en Siria.
Fuente: Lainformación
Pero... ¿es esto crítica?
Manuel Fontán del Junco
Hay dos secciones en la prensa periódica muy parecidas entre sí por el común
desmentido que suelen ejercer sobre lo que uno esperaría encontrar bajo sus
títulos: "Sociedad" y "Crítica de arte”. La primera abunda en tragedias familiares,
crímenes pasionales, inesperados secuestros a manos de parientes, atroces
vejaciones, separaciones y desaparecidos -o sea, justo en los sucesos más
asociales de todos-. Las segundas parecen tratar de arte y de artistas, pero...
¿dónde está la crítica?
No lo sé, pero creo que algo va mal en la crítica de arte actual. Uno, claro está,
puede buscarse muchos motivos para algo que está tan al alcance de cualquiera
como "criticar al crítico". Eliminado el afán de perfilarse, uno de ellos, aunque no el
más importante, es que puede que la crítica haya sido -y siga siendo- la gran
culpable de que apenas haya otro tema que ofrezca más flanco al contradictor,
mejor piedra para afilar los cuchillos del polemista y abono de la mejor calidad al
sarcasmo de cualquiera que el arte contemporáneo.
¡El arte contemporáneo! Todo el que quiera lamentarse por él puede hacerla, y
dispone para ello de una larga tradición de registros: bajo el lema belicoso del But-
is-it-art?, van desde la burla directa a la ironía más fina, desde la amarga
decepción por la (mala) suerte del arte en nuestros días hasta su enérgica
ridiculización, desde el dicterio simple al nice derangement.
Índice
Solo que nada de eso sirve de mucho. Quiero decir, si uno tiene deseos de
comprender lo que está ocurriendo, culturalmente hablando: nadie se convierte en
un psiquiatra simplemente llamando locos a sus vecinos. La ridiculización del arte
contemporáneo es tan fácil que los que la ejercen han olvidado que hay algo que
pondría en aprietos mucho mayores al objeto de sus "críticas": intentar
comprenderlo y, sobre todo, explicarlo.
La idea de que algo no va bien en la crítica de arte puede presentarse primero
como una leve sospecha. Después vienen: las dudas, la necesidad de probar
aquella y de refutar éstas, el peregrinaje a través de kilómetros de papel impreso,
como Diógenes con la lámpara y el tonel (Diógenes: probablemente el inventor y
el primero en hacer happenings), buscando, sencillamente, a alguien de quien se
pueda decir que "ejerce la crítica" de arte. Se los acaba encontrando, claro. Y, por
contraste, también se encuentra, pobladísima, la galería de malos críticos. (Quizá
algún improbable lector espere nombres. Es una tentación, pero me temo que dos
razones la impedirán. Una: sería incurrir exactamente en el mismo defecto que es
censurable en algunos críticos, el de llamar la atención sobre lo que no es más
que "falsedad creativa". La otra es que este artículo ha de ser forzosamente breve,
y los falsos críticos son legión).
De lo que se trata en estas líneas es de mostrar lo dicho, y sugerir que la franca
mala salud que parece advertirse actualmente en la mayor parte de las críticas -
una mixtura de inflación y de hipertrofia quizá sea un síntoma de la mala salud de
algo mayor: la de la crítica toto genere. Porque la cuestión se empieza a poner
interesante si uno no la piensa aislada. Si uno se para a pensar que desde el siglo
XVII apenas ha habido otra palabra que se haya paseado más exitosamente por
todos los idiomas y mentalidades del Occidente culto y que tenga tanto que ver
con los radicales de nuestra cultura, que ésa -crítica-o Así que ... ¿es la
sugerencia verosímil o exagerada? Tres siglos, y ahora nos va a venir Vd.
(además ... ¿quién es Vd.?) con que la crítica en general, la crítica de arte en
especial -y la crítica de arte contemporáneo muy en particular- apenas si son
ejercidas, o con que su estado es ... "crítico". (Conozco a alguien que estuvo
varios años escribiendo un libro sobre la situación de la filosofía después de la
modernidad. Naturalmente nunca lo acabó, porque uno siempre está en la
modernidad, pero una vez me resumió lo que quería haber dicho en él:
"desengáñate. Actualmente ya no hay crítica. Lo único que nos queda es el control
de calidad").
Sobre esto volveremos al final. La dificultad ahora es que hacer la parodia del mal
crítico de arte resulta extrañamente difícil: sus propios textos ya son
inintencionadamente paródicos, de modo que apenas si soportan la tensión. Pero,
en la estela de algunos (por ejemplo, un artículo excepcional de José Luis Brea,
"1990's: diccionario de las ideas recibidas", en Zehar. Boletín de Arteleku,
Diputación Foral de Guipúzcoa, n° 20, 1993, págs. 17-19), se ensaya a
continuación una tipología de malos críticos, no exhaustiva pero tampoco irreal ni
excesivamente caricaturesca, según creo. Es que la crítica es hoy tan terrible,
autónoma, inconsciente y unilateralmente seria... Aristóteles alude en algún pasaje
de la Retórica al recurso de ridiculizar lo serio y ponerse serio ante lo ridículo.
Mijail Bajtín lo dice mejor, cuando habla del que se ríe en los entierros y llora en
los burdeles... por otra parte, quien tenga familiaridad con textos de la crítica -y no
comparta las pulgas de los perros junto a los que se ha echado- reconocerá que la
exageración se usa aquí, como recomendaba Nietzsche, solo para llamar la
atención sobre lo que realmente importa.
Consejos para un mal crítico
Sus posibilidades son infinitas. Por ejemplo, un primer tipo de crítico muy común
es el crí(p)tico. Le pertenecen textos como éste: "la sensibilidad asfáltica de la
autora, implementada por el salvajismo monócromo, destruye, a la vez que
configura, la ausencia de un olvido; ¿cual? El de la presencia inalterable del
espíritu".
Había dicho Ramón Gómez de la Serna que "el mal crítico es un señor que tiene
la facultad de leer los libros al revés". Considere esto un desliz del bueno de
Ramón y lea Vd. (las obras de arte también se leen) a su estilo, a su
personalísimo estilo. Búsquese cuanto antes una jerga. Después llámela "estilo".
Recuerde que una jerga lo es todo: sus amigos se la perdonarán; sus enemigos
no le contradirán, porque no podrán entenderle (por supuesto, tampoco los
artistas). Envíe de vacaciones al lenguaje ordinario y al científico: no le será difícil,
porque se llevan bien y no están lejos uno del otro. Sobre todo, no crea la absurda
tesis según la cual el lenguaje es vehículo de comunicación. No es vehículo de
nada: Vd. a lo suyo. Apueste siempre por la dificultad. Hable mucho de "lo
simbólico", "lo sacro", "lo numinoso", "lo mistérico", "lo inexpresable", "lo
incomunicable". Hágalo con genitivos. Por ejemplo, "lo indecible de... “y a
continuación coloque el nombre del artista: todo el mundo creerá que se ha
esforzado Vd. por decir lo indecible y nadie se extrañará de que no lo haya
conseguido. También deberá Vd. huir como de la peste de esa otra tesis según la
cual no hablamos porque pensamos, sino que pensamos porque hablamos. En
definitiva, el lenguaje es su aliado: abuse de él. No renuncie a la tentación de no
decir nada con abundancia de palabras. Agote el tema, pero sobre todo deje
agotado al lector. Viole Vd. la sintaxis. Haga que, junto a su "escritura", Ezra
Pound nos recuerde a Azorín. Una frase corta es una debilidad: sea fuerte, hijo
mío.
El crí(p)tico conoce subgéneros, como el del lírico. "La Critique, c'est moi": ése es
su principio, si Vd. es un lírico. Pues la crítica es algo... tan personal, y el gusto es
algo tan exquisitamente individual.... Si Vd. es un lírico, deberá hablar siempre en
primera persona: "a mí éste artista me sugiere... "; la idea es que sentimiento y
razón... ¡están tan deliciosamente mezclados!; y que su gusto, sus emociones y
sus experiencias estéticas son tan exquisitas: trasládelas al papel y deje que el
resto las paladee. No enjuicie: sugiera. No tome partido: adjetive. Su fórmula
mágica, amigo mío, será el permanente je ne sais quoi. y la palabra "interesante":
dividirá Vd. el arte en "interesante" y "no interesante". Para llegar a ser un crítico
así lo mejor es alimentarse de evanescentes multiplicadores epigonales del
romanticismo: se han mostrado como eficaces devastadores de cualquier tipo de
rigor.
Otra variante es el oracular. Resulta de la simple combinación de lírico y crí(p)tico,
añadiéndole la expresión "Nuevos-Caminos-En-La ... " y a continuación, lo que se
desee: " ... en la pintura", " ... en la escultura", " ... en la fotografía". En el fondo, se
trata de sustituir lo "inexpresable" por "el futuro", que es igualmente desconocido.
La categoría esencial de su crítica, recuerde, es la expresada por el dictum "el
progreso en las artes". Adelante, atrás. Adelante es bueno; atrás, malo. Olvídese
de matices tales como la tradición de lo nuevo, la revaloración de lo viejo... sea
Vd. radical, como corresponde a un profeta.
El crítico (in)moralista es una especie muy abundante. En el fondo es un moralista,
así que si quiere incorporarlo deberá Vd. conseguir que la conciencia "social" y
"moral" invada el resto de las áreas no especializadas de su cerebro. Deberá Vd.
creer firmemente que el arte no es más que un reflejo de profundas
contradicciones sociales y éticas. Si se decide por lo social, lea Women Studies y
Cross-cultural Studies. Se prohibirá Vd. enérgicamente hablar de arte; hablará de
"problemática". Pensará Vd. que una columna de crítica de arte es el sitio más
adecuado para tomar partido por los más desfavorecidos, que la crítica nunca ha
sido otra cosa que la piel del resentimiento o la voz de los oprimidos. Use
expresiones como "mestizaje", "etnocentrismo", "el Otro" y "falologocentrismo".
Usará la palabra "contexto" siempre fuera de contexto. Frecuente exposiciones
tipo Art África, y artistas de ex-colonias o zonas deprimidas a los que Vd. llamará
"marginados". Hable de arte marginado, arte paria, artista maldito, artista alienado.
No crea a la gente vulgar que dice que no hay algo así como una literatura de la
alienación, o que un paria que sale en la TV o en un periódico deja
automáticamente de ser un paria, o que una exposición en la que un artista critica
al status quo con publicidad institucional y la subvención de un banco es una
contradictio in adiecto. Tenga Vd. nostalgia de la relación tan natural que hay entre
el arte, la vida y la naturaleza en Oriente y los países no industrializados. No se
pare a Vd. a reflexionar que arte, vida y naturaleza significan cosas totalmente
distintas en Oriente y Occidente: ignore en la práctica de su reflexión y en la
composición de sus críticas el etnocentrismo del que se queja Vd. en la teoría (por
ejemplo, que conoce Vd. a "el Otro" porque existen la imprenta, las agencias de
viaje o la TV).
Si se decide por la crítica directamente moral, sea duro: no crea a quienes dicen
que el moralismo, en un crítico de arte, es equivalente al Weltschmerz durante un
party lujoso. Incordie: considere que el arte no es más que una ocasión de
arremeter contra la moral. ¿Que qué es la moral? Eso no importa: siempre es algo
establecido y burgués. Esto dígalo en inglés o en francés (establishment...,
épater... pour encorager ... ). Conceda valor "artístico" a poses y gestos que no lo
tienen por sí mismas (como estar enfermo, suicidarse, disparar contra alguien,
cortarse una oreja o abandonar a la familia e irse a las Islas Marquesas). Como
inmoralista, en el fondo será Vd. un moralista, de modo que tendrá preferencia por
exposiciones polémicas, a las que acudirá con su Kit de transgredir (incluya en él
citas valientes de usos múltiples, como por ejemplo: "Dios es una antigüedad
judía", "la verdad es una alucinación de las playas griegas del siglo IV", "el arte es
la experiencia de la maternidad en los varones" o "la vida no es más que una
enfermedad mortal de transmisión sexual"). Exposiciones del tipo Ars Erótica, "La
Tortura en el siglo XIII", "Cuerpo y deseo", en fin, todo lo que encuentre en la
frontera difusa entre el arte (cuyo lenguaje es indirecto) y la pornografía o la mera
reproducción de la violencia (cuyos lenguajes son directos). Vd. insistirá siempre
en negar cualquier frontera, en nombre de la libertad. Vd. olvidará que un artista
es un tipo bastante normal, y que ningún artista necesita más defensas morales
que cualquier ciudadano. Vd. será algo así como la celosa hermana mayor del
artista maldito, asocial y transgresor. Créame: resulta más cómodo. Es importante,
para adecuarse a este perfil, leer a Nietzsche. Es más importante no entenderle.
Si se decide por hacer crítica en estos términos, se podrá decir de Vd. que es una
buena persona. Nada menos. Pero tampoco nada más.
Además, está el crítico a la última o dernier cri(tico). Si le gusta, use Vd. palabras
como "espacio alternativo", "obra", "escritura", "optimizar", "visualizar", "muestra
esponsorizada por", "implementar la creatividad", "chequear las corrientes",
"anexar" .... Su divisa será ese verso genial de Nicanor Parra: " Yo soy quien se
expresa mal / expresa en vistas a qué".
Parecido, aunque no exactamente igual, es el postmoderno o delconstruccionista.
Para entrar en el clan, deberá Vd. formarse toda una sensibilidad leyendo a algún
vocero de autores postestructuralistas franceses que a su vez no haya entendido
nada de autores postestructuralistas franceses. Es fundamental, si se decide Vd.
por este modelo, usar el francés y multitud de signos (¿?! i ( )/*+), y citar además a
Artaud y Caillois (citar: no leer). También, sustituir el Mot juste por un enjambre de
Mots injustes y molestos como moscas. Agítelas: siempre que sea posible, diga
una cosa y, a continuación, su contraria. Profese Vd. como parte de su credo que
no hay jerarquías de metáforas. Créame, Anything goes: cualquiera de sus
creaciones (como "sensibilidad asfáltica") es igual de valiosa que, digamos,
aquella frase de Giusti sobre La rendición de Breda (dijo que era "un sacramento
militar").
En otra galaxia habita el crítico historicista-positivista-genealogista. Si se apunta a
la versión "genealogista" se distinguirá Vd. en que recurrirá, nada más empezar a
escribir acerca del reseñado, a los antecedentes. Esto le permitirá no hablar del
reseñado y, en cambio, sí de otros ya fijados en la opinión y la historia. Por
ejemplo: "este autor, nacido en 1963, debe mucho al cromatismo de los fauves, a
la soltura de trazos de un Beckmann, a las sutilezas de un Matisse".
Si Vd. es "historicista" tendrá preferencia por cierto vocabulario fluvial (hablará de
"corrientes"), por la figuración y el clasicismo. Olvidará que todo lo que ahora es
clásico ha sido terriblemente moderno alguna vez. Aprovechará cualquier ocasión
para reivindicar la figuración.
¿El subgénero "positivista"? Vd. deberá convencerse tan solo de que el público,
en realidad, está ansioso por que se le introduzca en los secretos más ocultos del
DNI del artista: edad, provincia, extracción familiar y social, número de
exposiciones individuales y colectivas, premios... y en las medidas y pesos
("...lienzos de gran formato... ", “... colosales volúmenes..."). De Vd. aprenderemos
multitud de cuestiones técnicas.
Por último, el tratante de tópicos. Enormemente cómodo: le bastará con identificar
los tópicos y reeditarlos una y otra vez. Entre estos no faltarán la infantil diatriba
contra el mercado y el poder político en nombre de la pureza del arte. (No crea a
quienes dicen que una noción como la de voluntad de poder está tan debajo de
determinadas praxis artísticas como de determinadas praxis políticas. Respecto al
mercado, no crea en esos liberales que dicen que la lógica del arte y la cultura es
económica, en el sentido profundo de la palabra, y que incluso el enfrentamiento al
mercado también forma parte del mercado. Haga oídos sordos a eso, mi hijo: el
mercado es malo).
Aunque el gestor de tópicos es, en realidad, un carácter que puede superponerse
a cualquiera de los otros: los tópicos que maneja hoy la crítica (en especial la
occidental) pivotan sobre una serie de contraposiciones radicales (viejo-nuevo;
libertad-tradición; arte-poder; arte auténtico-arte comercial), que hace tiempo que
no han sido ni revisadas ni pensadas a fondo...
En fin... ¿qué decir de todo esto?
Lo que tienen en común los tipos críticos del apartado anterior es que si se
pregunta, ante sus objetos, "pero... ¿qué significa esto?" la única respuesta que
puede darse es:
-Nada.
No significa nada. No significa nada, por supuesto, porque no significan nada los
textos expedidos desde la Babylonica confusio verborum de esas "explicaciones",
esa región de los malos críticos en la que Kafka sería considerado un autor
costumbrista. Pero, como son las habituales, seguimos creyendo que el arte
contemporáneo es una gigantesca y extendida broma cruel o, en el mejor de los
casos, un "ejercicio lúdico"(así dicen ellos). Lo que nos queda al final (aparte de la
irritación, el dolor de cabeza, y el inmenso montón de tópicos tan indigeribles
como la expresión "tópicos indigeribles") es un arte al que las malas compañías
han vuelto intratable. El arte, al que algunos consideraron un lugar privilegiado
para "ver en el tiempo", que es lo que hace la gente que piensa (Hegel le dio
preferencia temporal sobre la filosofía, Dilthey decía que era "el órgano de
comprensión de la vida", Gadamer lo considera algo primordial en la elucidación
de la cuestión de la verdad, otros muchos le han dado un rango de excepción para
el descubrimiento de lo que se despereza en el futuro), el arte, decíamos, queda
en un rincón, oculto por una masa de palabras muertas que espera su
resurrección a manos de un buen crítico. De los malos hay que concluir que "no
hablan en serio" (Hegel). Por eso algún malévolo ha podido apuntar que el arte
moderno se ha impuesto a pesar de sus críticos.
Consejos para un buen crítico
Juicios, juicios, juicios. Haga Vd. juicios: ese es su objeto. Discernimiento, o cultivo
de lo que Kant consideró como facultad estética, la facultad de juzgar: eso incluye
juicios con sujeto, verbo y predicado. Eso incluye deshacer tópicos y someterlos a
otras latitudes y épocas.
No es fácil ni corriente: todavía hay gente que cree, y es solo un ejemplo, que
escribir en 1995 una novela cuyo protagonista es homosexual es un acto de
transgresión.
De modo que haga juicios. Constantemente. Lo propio del crítico es la
consecución de una distancia suficiente para ver el objeto mejor: separarse para
ver. Retroceder. Deberá Vd. “detallar su retroceso”, o sea, contar lo que hace para
juzgar, por que lo hace, desde donde, y qué conclusiones extrae de lo que ha
hecho. Entonces, solo entonces, escriba. Después de enjuiciar, es probable que
tenga Vd. Que “tomar partido”, que es lo primero que le pedía Baudelaire a un
crítico, y que es lo que distingue del glosador, el comentarista, el reseñador o el
informador.
La censura es una muestra de “discapacidad” de juzgar. El moralismo también. No
haga caso de la frase “Sobre gusto no hay nada escrito”: hay muchísimo. Es sobre
(y sobre todo “desde”) lo que más se ha escrito. Lo que pasa es que mucha gente
no se lo ha leído. Advierta que el arte de hoy se dirige a la cabeza (entre otras
cosas porque, junto a la estética, ha sustituido a la metafísica en la tarea de
ofrecer las explicaciones más básicas acerca de lo real).
Por último, no olvide que la crítica tiene una tentación de autonomía proporcional a
uno de sus rasgos esenciales: la estricta dependencia de su objeto. La obra de
arte precede al crítico siempre, existencial y ontológicamente. En este sentido
decía Benjamin que la crítica es un parásito. Pero, claro, hay parásitos y parásitos:
hay parásitos inteligibles, y se puede convivir con ellos en régimen de simbiosis
comprensiva, y hacer que actúen como vacuna contra la desoladora masa de
melaza rodante de los que no tienen nada que decir y sin embargo nunca están
callados (o quietos). La otra posibilidad es el parásito que acaba por convertirse,
por generatio aequivoca, en una monstruosa prolongación de los departamentos
de publicidad de editoriales museos y galerías.
Pero si la crítica es un parásito de algo que le precede, el presupuesto de todo
crítico es una especie de realismo materialista, El crítico debe creerse que la obra
esta ahí, antes. El llega después (“¿El crítico? Un señor que llega siempre tarde”,
decía Gauguin).
Y con esto volvemos al principio. Puede que sea la crítica en general, y no solo la
artística, decíamos la que tenga mala salud. Se podría pensar que intentar probar
eso justamente en el terreno más dificultoso- el del arte contemporáneo- es llevar
las cosas al extremo. Se podrá decir que resulta muy fácil hacerse el reaccionario
(la mayor parte de los que usan esa palabra ni saben lo que están diciendo con
ella ni son lo suficientemente geniales para cambiarle su significado más común) y
criticar al crítico precisamente en la función menos clara y más difícil de ese arte.
Quienes dicen eso tristemente olvidan que la crítica y el gusto son hermanas
gemelas de las ideas que han dado luz al Occidente moderno: ideas como las de
libertad, autonomía, individuo o emancipación.
Ni la crítica, ni el gusto, ni ninguna de las segundas tiene sentido en un mundo en
el que solo haya principios que hayan de ser simplemente “aplicados” o en el que
nunca esté vigente ninguno y todo se someta a la estadística. Así que acaso lo
que este debajo del malestar en la crítica contemporánea sea que continuamente
nos empeñamos en explicar algo como si nos precediera, pero, al mismo tiempo,
en el fondo, no creemos en ello: lo que hay debajo es que quizá estemos
necesitando una realidad de la que podamos creernos algo. (Aunque es posible
que esta sugerencia sea una equivocación: en ese caso, al lector interesado le
bastará intercambiar los títulos del primero y el último de los apartados de este
artículo).
Nueva revista 43
Los héroes anónimos que sacan adelante al país
Raúl Espinoza Aguilera
Hace unos días tomé un taxi por la colonia del Valle y le pedí que me llevara cerca
de la “Fuente de Petróleos”. Eran como las dos de la tarde. Y, de inmediato, me
comentó que él venía de ese rumbo y los maestros habían bloqueado muchas
calles, así que estaba imposible el tráfico. Me tardé un rato, pero por fin, logré
convencerlo y animarlo para que nos fuéramos por un atajo que yo conocía bien y
le aseguré que nos evitaríamos ese nudo vial.
El taxista era una persona de edad mayor. Buen conversador, por cierto, y muy
amable. Salieron muchos temas en la plática pero cuando le toqué sobre los
serios peligros que entrañaba la legalización de las drogas, estuvo completamente
de acuerdo.
Y justo, nos detuvimos en su semáforo, cuando iba pasando uno de esos cientos
de vagabundos que pululan por la capital, que abusaron de las dosis de las drogas
y como se dice coloquialmente “se quedaron arriba”, o sea, con un serio trastorno
mental, por desgracia, crónico e irreversible. Ese personaje vestía con harapos
negros, con el pelo sin peinarse y la barba muy larga y desaliñada. Iba pidiendo
monedas a los transeúntes.
Le comenté que, a mí en lo particular me daban especial compasión esos
vagabundos, porque hasta donde tengo noticia, el Estado no ha organizado
albergues que les brinde techo, alimentación, ropa, baños para asearse,
medicinas y atención psiquiátrica. Viven en la calle, duermen donde pueden,
comen de lo que la gente generosamente les da… Y tristemente la mayoría de la
Índice
población los observa con indiferencia y evita acercarse a ellos, cuando las
autoridades deberían de hacer una campaña masiva a través de los medios de
comunicación para recoger a estas pobres personas que necesitan de una ayuda
solidaria en forma urgente.
Y el siguiente comentario venía como de la mano:
-En el supuesto caso de que se legalizaran la mariguana y otras drogas -le
comenté, ¿se imagina usted una ciudad ya no con cientos de “hippies” que vagan
sin rumbo por las avenidas sino con ¡miles de personas desquiciadas por las
drogas que no saben de dónde vienen ni a dónde van! Porque es evidente que
los centros de atención a drogadictos no se darán abasto.
Y el taxista añadió:
-Tuve a unos vecinos muy queridos míos, pero el hijo menor se aficionó a la
mariguana y después a otras drogas. El hecho es que con el paso del tiempo,
destruyó su salud física y psíquica y terminó suicidándose, destruyendo también a
su propia familia porque algunos hermanos quedaron muy afectados, lo mismo
que sus padres. Sé que algunos de ellos ven periódicamente a un psiquiatra y
toman pastillas contra la depresión y la ansiedad.
Sobre este tema de la formación de los hijos –señaló el taxista-, le quiero contar
algo personal:
-Me parece que fui muy estricto en la formación de mis hijos –y a veces me entran
escrúpulos- porque, por ejemplo, si tenían varios exámenes importantes la
siguiente semana, yo no les permitía que fueran a las fiestas sino que estudiaran
con constancia y trataran de obtener buenos promedios para que pudieran
conseguir becas y, posteriormente, estudiar en la Universidad tanto Licenciaturas
como Maestrías. Siempre les aconsejé que bebieran en las reuniones sociales,
pero con moderación. Si se volvían “borrachines” no servirían para nada en la
vida -muy seguido les repetía. De las drogas, simplemente el lamentable final del
vecino, mis hijos aprendieron la lección “en cabeza ajena”. Los fines de semana
les pedía que ayudaran a su madre en las tareas del hogar, de esas más
complejas: como ajustar llaves de agua, pintar paredes, barrer la azotea y retirar la
basura de los ductos por donde circula el agua de lluvia, limpiar periódicamente el
tinaco del lodo que se le acumula, checar el sistema eléctrico, componer y pegar
muebles. Eso yo lo aprendí de chiquillo en mi casa y se los quise transmitir para
que no se convirtieran en ociosos. Luego hacíamos planes familiares, todos
juntos. Si aparecía en el horizonte una posible novia o novio, de inmediato mi
esposa y yo, les sugeríamos que los trajeran a comer a la casa o a tomar un café
con galletas para que así pudiéramos conocerlos y orientarlos bien, sobre si valían
la pena o no, como novios y luego futuros esposos.
Le comenté:
-No me parece que sean actitudes duras o estrictas, es parte de la formación que
necesitan los hijos para el desarrollo de sus virtudes y que se integren bien dentro
del núcleo familiar. Todo lo que me dice es muy educativo y de sentido común.
-Se me pasaba decirle que todos los días, durante más de 40 años, corro varios
kilómetros al día y, antes me jalaba a mis chiquillos, cuando eran adolescentes,
para que corrieran también. Conozco todos los lugares de la ciudad para practicar
este deporte.
-¡Qué maravilla –le dije- porque a mí me gusta también correr o nadar y eso da
mucha condición física y reactiva la actividad cerebral!
Y ahora viene lo mejor, me comentó el taxista, con “orgullo del bueno”:
-Mi hijo el mayor, es el actual director de la carrera de Odontología de esta
universidad.
-Pues esta carrera y en esa universidad en concreto, es de las más prestigiadas
del país.-le aseguré.
Luego añadió:
-El segundo de mis hijos es uno de los directivos nacionales de otra reconocida
universidad. Y, el tercero, es también el director de un hospital. Aquí tiene sus
tarjetas.
Y continuó gozoso:
-Mis dos hijas pequeñas estudiaron Administración. Una de ellas tiene un
importante puesto en su empresa y, la otra, tiene pocos años de haber salido de la
universidad, pero ya le ofrecieron una gerencia en una destacada sucursal… ¡Mis
hijos son las joyas de mi vejez!-concluyó.
-La verdad –le dije- es que yo no lo veo tan mayor porque se ve como de 58 ó 60
años.
-¡Tengo 70 años cumplidos! Y desde este modesto taxi –lo decía golpeando el
volante del coche para enfatizarlo mejor- he sacado los estudios de mis hijos:
trabajando duro todos los días y, como se dice, siempre “al pie del cañón”. Por
supuesto, ellos ganan ahora mucho más dinero que yo y, gracias a Dios, todos se
casaron bien y tengo a unos nietos que son la alegría de mi mujer y yo.
Luego me dicen:
-Papá, por favor, ya retírate, para que le dediques más tiempo a mamá. Entre los
cinco hermanos, les daremos una pensión quincenal.
Y yo les digo con orgullo:
-Les agradezco mucho esa posible ayuda. Pero quiero que sea más adelante,
cuando físicamente ya no pueda. Porque hasta en este amor por mi trabajo diario,
les quiero dejar un buen ejemplo -les suelo responder.
-De verdad que lo felicito mucho y de todo corazón -le comenté. Su labor como
mexicano es ejemplar tanto como trabajador del volante como padre responsable
de familia -en ese momento pasaba por mi cabeza el que me permitiera tomarle
una fotografía y publicar un artículo más extenso. Pero decidí no hacerlo.
¿Por qué? Porque, en realidad, son millones de padres y madres de familia en
nuestro país, los que diariamente realizan esta labor admirable y muy sacrificada,
ya que se levantan mucho antes del amanecer y trabajan toda la jornada, hasta
muy tarde. Y me sorprende que jamás salga de su boca una sola palabra de
queja. Lo consideran su deber de padres y punto.
¡Esta es la riqueza humana con la que cuenta México y siempre ha salido
adelante, a pesar de las numerosas crisis económicas y las devaluaciones, que
nos ha tocado vivir, ocasionadas por malos gobernantes! Los mexicanos con estas
virtudes son enormemente más grandes que los problemas socioeconómicos que
ha vivido la nación porque, además, es un pueblo profundamente religioso, que
cree firmemente en Dios y en la Virgen de Guadalupe.
Todavía al llegar finalmente a mi domicilio, le pagué, le di una propina, y me
respondió agradecido:
-¡Qué Dios me lo guarde y lo bendiga ahora y siempre!-pienso que esta respuesta,
con tan hondo significado, lo dice todo como conclusión
Fuente: yoinfluyo
CINE Algo para ver en TV
Nigel Slater's Dish of the Day
BBc HD: Lunes 14:00 y 22:00 hrs., Martes, Miércoles y Jueves 06:00 hrs., 14:00 hrs. y 22:00 hrs.
Nigel Slater usa su creatividad culinaria para crear deliciosos platillos mientras nos enseña cómo aprovechar los ingredientes de la alacena, refrigerador o congelador. Todos desperdiciamos demasiada comida y Nigel nos enseña que, con un poco de imaginación, podemos usar hasta la última porción de comida para crear platillos que son una delicia, además de que son fáciles de preparar. Nigel cocina un platillo para cada día de la semana. También elige a una tienda local, ya que en cada episodio visita una y nos da a conocer la perspectiva de la gente que conoce mejor sus ingredientes: los tenderos. A cambio de sus experiencias y enseñanzas, Nigel los visita en sus casas y cocina platillos deliciosos con productos de sus alacenas, refrigeradores y lo que sea que hayan traído a casa de sus tiendas.
Índice
Cazador de juguetes
Discovery Civilization: Lunes 08:36 hrs., Martes, 13:24 hrs., Viernes 23:00 hrs., Domingo 03:48 hrs.
Esta serie sigue a Jordan Hembrough, vendedor y experto en juguetes y objetos de colección, en su recorrido por los EE. UU. en busca de tesoros ocultos para vender a compradores de todo el mundo. En cada episodio, Jordan viaja por las ciudades moviéndose estratégicamente entre los vendedores más reacios, buscando rebajas y evitando obstáculos imprevistos. Para este cazador de juguetes, revolver pequeños áticos y hurgar en lugares sucios en busca de objetos raros y antiguos es el pan de cada día.
Ciudades al descubierto
Discovery Science: Lunes 11:48 hrs., Martes 16:36 hrs., Sábado 02:12 hrs., Domingo 07:00 hrs.
¿Cómo se pueden edificar rascacielos sobre la arena de Dubái? ¿Qué hace que las grandes estructuras de San Francisco permanezcan ancladas durante los terremotos? Explore los secretos geológicos, arquitectónicos y tecnológicos detrás de las construcciones emblemáticas de las ciudades más grandes del mundo. Impresionantes animaciones computarizadas exponen la infraestructura oculta de metrópolis como Londres, Roma, Dubái, Sídney, Toronto y San Francisco. Ingenieros y geólogos revelan los robustos diseños e ingeniosas tecnologías que han hecho posible la construcción y mantenimiento de estas impresionantes estructuras. Conozca los secretos de estas maravillas modernas que definen a las ciudades en las que se encuentran y a quienes viven en ellas.
Recomendaciones de Cine
McFarland, USA
Director: Niki Caro Año: 2015 Género: Drama | Basado en hechos reales. Deporte. Atletismo. Años 80 Sinopsis: El entrenador de atletismo de una pequeña ciudad californiana convierte a un
pequeño equipo de atletas en los candidatos para ganar el campeonato.
Índice
Siempre Alice (Still Alice)
Director: Richard Glatzer, Wash Westmoreland Año: 2014 Género: Drama | Enfermedad. Alzheimer. Discapacidad Sinopsis: Alice Howland (Julianne Moore) está orgullosa de la vida que tanto esfuerzo le ha
costado construir. A los cincuenta, es profesora de psicología cognitiva en Harvard
y una experta lingüista de fama mundial, con un marido exitoso y tres hijos adultos.
Cuando empieza a sentirse desorientada, un trágico diagnóstico cambia su vida, al
tiempo que su relación con su familia y con el mundo, para siempre. Con elegancia
y delicadeza, la autora nos acerca a los sentimientos de quienes padecen alzhéimer
y sus familias.
Clásicos de biblioteca
¿Cómo matar a un ruiseñor? (To kill a mockingbird)
Sinopsis: Adaptación de la novela homónima de Harper Lee. En la época de la
Gran Depresión, en una población sureña, Atticus Finch (Gregory Peck) es un
abogado que defiende a un hombre negro acusado de haber violado a una mujer
blanca. Aunque la inocencia del hombre resulta evidente, el veredicto del jurado es
tan previsible que ningún abogado aceptaría el caso, excepto Atticus Finch, el
ciudadano más respetable de la ciudad. Su compasiva y valiente defensa de un
inocente le granjea enemistades, pero le otorga el respeto y la admiración de sus
dos hijos, huérfanos de madre.
Historias Cruzadas (The Help)
Sinopsis: Eugenia "Skeeter" Phelan (Emma Stone) es una joven de 23 años que
ha regresado a su casa en Jackson, Misisipi, al sur de Estados Unidos, tras terminar
sus estudios en la universidad estatal. Con la idea de ser escritora, en plena década
de los 60 comienza a ver a su entorno social con otros ojos, mientras su madre
(Allison Janney) sólo piensa en casarla. Aibileen Clark (Viola Davis) es una sirvienta
Índice
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: PEL 345.04
CÓM 2006
Imp. / Ed.: Universal City, CA: Universal Studios, 2006 Descripción: 2 discos (130 min.): son., col. ; 4 3/4 plg. Detalles de sistema: DVD. Región 2, 3,4
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: PEL 305.43
HIS 2012
Imp. / Ed.: México: Dolby Digital, 2012
Descripción: 1 videodisco (146 min): sonido, col.; 4 3/4 plg. Detalles de sistema: DVD Región 1 y 4
negra inteligente y seria que ha criado a diecisiete niños blancos. Tras perder a su
hijo, mientras sus jefes blancos miraban para otro lado, Aibileen siente que algo ha
cambiado en su vida y se compromete con la educación de la niña que tiene a su
cargo, aunque sabe que el paso del tiempo hará que se separen. Minny Jackson
(Octavia Spencer) es la mejor amiga de Aibileen, una mujer bajita e irascible. Por
ello pierde constantemente su trabajo de cocinera, pero finalmente parece que
encuentra un empleo en una casa en la que todavía no conocen su reputación.
Eugenia, Aibileen y Minny se unirán para llevar a cabo un proyecto clandestino que
supondrá un gran riesgo para todas ellas; sin embargo, se embarcan en él con el
fin de tratar de liberarse de las ataduras de la época, la ciudad y de los prejuicios de
sus habitantes.
Grandes Presidentes, Kennedy y Nixon
Sinopsis: JOHN FITZGERALD KENNEDY (29 de mayo 1917- 22 de noviembre
1963), fue el trigésimo quinto Presidente de los EEUU. Kennedy ha pasado a la
historia como uno de los políticos más recordados tanto por ser el presidente más
joven que ha tenido su país y el único católico, así como por su magnicidio en un
atentado en Dallas. También es recordado por su intención de intentar cambiar la
política bélica del país y luchar por la igualdad del pueblo, actos progresistas que
chocaban con las ideas conservadoras de muchos cargos apoderados dentro y
fuera de la Casa Blanca.
La humanidad tuvo que observar en directo como masacraban a uno de los
presidentes Norteamericanos que empezaba a actuar de forma directa ante la
guerra y la discriminación. La agenda política Norteamericana cambió a posiciones
más derechistas aquel 22 de noviembre de 1963.
RICHARD MILHOUSE NIXON, político estadounidense, (9 de enero 1913 - 22 de
abril 1994. A principios del año 1968 Nixon presentó su Pre-candidatura
Presidencial por el Partido Republicano. En junio de 1969, ya como Presidente de
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: DOC 909
DES 2006
Imp. / Ed.: México: En Pantalla Producciones Internacionales, 2006. Descripción: 15 videodiscos (60 min.): son. Col.; 4 3/4 plg Detalles de sistema: DVD multiregión.
los EEUU, anunció en la isla de Guam su intención de reducir el compromiso militar
norteamericano. Pese a tomar la errónea decisión de bombardear Camboya y Laos,
inició la retirada del cuerpo expedicionario norteamericano en Vietnam. Normaliza
las relaciones de Washington con la China Popular, y firma los Acuerdos SALT I en
Moscú.
Firma, también el cese al fuego de la guerra del Vietnam en París. Continúa una
política de distensión con Moscú, basada en el reconocimiento de la paridad nuclear
con la URSS. El estallido del escándalo Watergate y la amenaza de impeachement
del Congreso precipitaron su dimisión el 8 de agosto de 1974.
Downton Abbey: primera temporada completa.
Sinopsis: Año 1912. La vida en el condado de Downton Abbey (Inglaterra) cambia
cuando el futuro heredero muere en el hundimiento del Titanic. El nuevo heredero
es un joven abogado de clase media llamado Matthew (Dan Stevens), primo lejano
del conde. Esto se debe a que el conde Robert Crawley (Hugh Bonneville) y la
condesa Cora Crawley (Elizabeth McGovern) no tienen hijos varones, sólo tres hijas:
Mary (Michelle Dockery), Edith (Laura Carmichael) y Sybill (Jessica Brown-Findlay),
que no pueden heredar. Este vuelco de la fortuna no agrada a los miembros de la
familia ni a los criados, en especial a la condesa viuda de Grantham (Maggie Smith),
madre de Robert. La serie se desarrolla alrededor de la vida de la aristocrática
familia del conde Grantham, su madre, su esposa, sus tres hijas y otros parientes y
amigos, así como sus numerosos criados, a principios del reinado de rey Jorge V,
en las primeras décadas del siglo XX, y tiene como cuestión de fondo el destino de
los bienes que la familia disfruta, especialmente Downton Abbey, una casa solariega
o castillo, cuya propiedad obedece a unas reglas diferentes de las habituales.
Encuéntralo en Biblioteca con la clave: SER
791.457 5 DOW 2013
Imp. / Ed.: México: México: Dolby Digital, 2013. Descripción: 3 discos ópticos de computadora (364
min): sonoro, digital, estéreo, color; 4 3/4 plg
Detalles de sistema: DVD Región 4.
CULTURA ¿A donde ir?
Lepidoptera
Con motivo del XV aniversario del Museo de Paleontología de Guadalajara, será inaugurada la exposición temporal Lepidoptera: una exposición con alas y escamas. Esta exposición habla sobre las características de las mariposas y presenta ejemplares de la colección del parque Agua Azul. Habrá una charla y un taller para toda la familia. Domicilio: Museo de Paleontología de Guadalajara 15 de Febrero a 11 de Mayo Horario: De 10:00 a 18:00 hrs de martes a sábados y domingos de 11:00 a 16:00 hrs. Precio: Desde $ 20.00 a $ 10.00
Casa Clavijero de Luis Barragán
En 1929 la Guerra Cristera llegaba a su fin y el arquitecto tapatío Luis Barragán construía una casa para su amigo, el político Efraín González Luna. Posteriormente esta construcción sería renombrada Casa Clavijero, en honor al jesuita Francisco Xavier Clavijero. Hace unos días se cumplieron 113 años del nacimiento de Luis Barragán, el hombre que marcó la modernidad en la arquitectura mexicana. Sus conceptos, jardines y construcciones tienen un estilo inigualable: colores brillantes, luz natural, figuras para la fachada, habitaciones espaciosas, entre otros. Casa Clavijero, funge actualmente como espacio de la cultura y el arte, a cargo del Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente (ITESO). Fue declarada Monumento Artístico Nacional por el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en el 2008. Domicilio: Casa Clavijero José Guadalupe Zuno No 2083 18 de Marzo a 31 de Diciembre Horario: De lunes a viernes de 9:00 a 19:00 hrs sábados de 10:00 a 14:00 hrs.
Índice
Trazo Nómada
Trazo Nómada encuentra su motivación fundamental en la producción, difusión y promoción de la gráfica experimental contemporánea en México. El tema de la ciudad sirve como precepto conceptual para la creación de obra gráfica, a partir del desplazamiento, cruce e intersección en los procesos de creación, estructurando la producción desde tres ejes fundamentales: la gráfica y su relación con la materia, el espacio y el tiempo. Domicilio: Ex Convento del Carmen Av. Juàrez No.638 Salas 3 a 5 (Planta alta) 02 de Marzo a 03 de Mayo Horario: De 8:00 a 20:00 hrs.
El arte del buen comer
Frutas y Verduras
Chips de frutas y verduras
Ingredientes:
1 zanahoria
1/2 calabacín
1 manzana
1 pera
1 plátano.
Preparación:
Precalentar el horno a 60º.
Lavar y secar las frutas y las verduras. En este caso se deja la piel a todas menos al
plátano.
Cortar rodajas muy finas, bien con un cuchillo o una mandolina, y las colocarlas sobre una
bandeja de horno forrada con papel especial para hornear.
Meter en el horno y dejarlas varias horas hasta que veamos que las frutas y verduras han
perdido el agua y están crujientes. El tiempo varía según el agua que contengan y la
humedad ambiental que exista. Podemos darle la vuelta incluso para que se deshidraten
mejor cuando veamos que ya les falta poco. Llegan a durar hasta cinco horas aunque la
zanahoria, el plátano y el calabacín se deshidratan mucho antes que la manzana y la
pera, ya que éstas contienen más agua.
Una vez terminado el proceso se apaga el horno, se sacan las bandejas y se dejan enfriar
totalmente las piezas. Se despegan con cuidado, veremos que están muy crujientes. Se
pueden conservar en un bote hermético con una servilleta. Hay que consumirlas pronto,
para evitar que se pongan blandas, sobretodo en zonas con mucha humedad.
Índice
Ensalada de frutas y verduras
Ingredientes
2 peras
2 manzanas
3 calabacitas cocidas
1 plátano
1 tronco de apio
2 naranjas sin semilla
3 cdas de aceite
2 cdas de vinagre
1 cda de azúcar y una de sal
Preparación:
Se pelan todas las frutas y se parten en cuadritos, junto con las calabacitas y el apio, a las
naranjas se les quitan las dos cáscaras a que queden los gajos enteros.
En el aceite se disuelve la sal, y se agrega la pimienta, el azúcar, vinagre, y todo esto se
mezcla con lo anterior (frutas) se acomoda en una ensaladera decorando con los gajitos
de naranja.
Ensalada al yogur
Ingredientes:
1 manojo mediano de cilantro
1 manojo mediano de perejil
1 manojo pequeño de berros
4 hojas grandes de lechuga orejona
4 hojas grandes de lechuga italiana
1 manojo chico de espinaca (sólo las hojas)
1 pimiento rojo chico
1 tallo de apio mediano
1 taza de piña cortada en cubos pequeños
1 taza de arroz precocido, cocido en agua con sal
Para el aderezo:
1 taza de yogur natural
1/8 de taza de jugo de limón
2 cdas de ralladura de limón
2 1/2 cdas de azúcar
1 pizca de pimienta
Preparación:
Lavar el cilantro, el perejil y los berros directo al chorro de agua, sacudirlas para quitarles
el exceso de agua y dejar que se escurran.
Lavar las hojas de lechuga y espinaca con agua abundante, colocarlas por separado en
recipientes con agua y gotas desinfectantes; dejarlas por 15 minutos.
Picar finamente el cilantro, el perejil, los berros y las espinacas; trozar las hojas de
lechuga y cortar el pimiento y el apio en juliana.
En una ensaladera colocar todo lo anterior junto con la piña y el arroz; revolver
suavemente hasta incorporar.
Para el aderezo, mezclar el yogur con el jugo y la ralladura de limón, el azúcar y la
pimienta hasta que estén bien integrados.
Verduras en escabeche
Ingredientes:
50 cebollas, pequeñas y tiernas
6 zanahorias
6 chiles en escabeche
1 coliflor, pequeña
Laurel
Tomillo
Pimienta
Orégano
Sal al gusto
Vinagre blanco
Aceite de oliva
Preparación:
Limpiar las cebollas quitándoles el tallo y la raíz.
Cortar las zanahorias y la coliflor en forma caprichosa.
Cocer la coliflor y escurrirle el agua.
Asar el chile, pelarlo y quitarle las semillas.
Sofreír durante poco tiempo la zanahoria y la cebolla hasta que esta última se torne
transparente. Añadir todas las verduras y guisar por unos minutos
Dejar enfriar. Cuando este frio combinar las verduras y especias en un frasco decorativo.
Elaborar un aderezo a base de vinagre, aceite y sal y cubrir las verduras.
Dejar 24 horas en adobo.
Ensalada navideña
Ingredientes:
8 naranjas de buen tamaño (dulces)
200 grs de grosellas
1 aguacate maduro
Para la crema de jerez:
1 yema de huevo
20 grs de azúcar
2 cdas de jerez seco
2 cdas de jugo de limón
4 cdas de crema dulce
Preparación:
Pelar las naranjas como si fueran manzanas y divídirlas en gajos.
Lavar las grosellas y quitarles los rabos.
Cortar el aguacate en tiras quitando primero la cáscara y mezclar con las frutas.
Al final se pone la crema de jerez.
Para la crema de jerez:
Se bate la yema de huevo con el azúcar hasta que se ponga espumosa y se añade el
jugo de limón y el jerez.
Batir la crema y mezclar todo con cuidado para que no se corte. Esta salsa es
extraordinaria para el aderezo de las ensaladas de frutas agrias.
Ensalada de mango y surimi
Ingredientes:
200 gramos de surimi
3 mangos manila
1/4 taza de eneldo picado
1/2 taza de aceite de oliva
1/4 taza de vinagre de manzana
sal y pimienta
Preparación:
Cortar el surimi en tiras delgadas.
Pelar los mangos y cortarlos en tiras.
Mezclar el surimi con el mango y el eneldo.
Mezclar el aceite de oliva, el vinagre, sal y pimienta.
Vertir la vinagreta sobre la ensalada e incorporar bien.
Escalibada con aguacates
Ingredientes:
2 pimientos rojos grandes.
1 berenjena
1 aguacate.
1 huevo duro.
200 gramos de atún en aceite.
6 anchoas de buena calidad.
1 buen chorro de aceite de oliva virgen.
1 diente de ajo.
2 cucharadas de vinagre de jerez.
sal.
Preparación:
Asar los pimientos y la berenjena (mejor en brasas, o al horno). Cuando estén pelarlos y
cortarlos en tiras y cuando estén fríos, ponerlos en un escurridor para que suelten el agua.
Poner los pimientos y la berenjena en una fuente, cortar el aguacate a trozos y añadirlos a
la fuente. En el mortero machacar el diente de ajo y añadir el vinagre.
Salar las verduras, ponerle el aceite, el ajo y el vinagre y con un tenedor moverlo bien.
Poner la verduras en la fuente de servir y agregar el atún, las anchoas y el huevo duro y lo
dejamos enfriar hasta la hora de servir.
Las verduras no tienen que quedar muy blandas.
Mousse de mandarina
Ingredientes:
2 tazas de jugo de mandarina
1/2 taza de azúcar
1 cucharadita de ralladura de mandarina
1 1/2 cucharadas de grenetina
1/2 taza de agua
1 taza de crema para batir
2 claras de huevo
Preparación:
Hervir el jugo de mandarina con el azúcar hasta que se reduzca a 3/4 de taza, colar.
Añadir la ralladura.
Hidratar la grenetina con el agua y fundirla, combinarla con la mezcla de mandarina y
dejarlo enfriar a temperatura ambiente.
Batir la crema a punto de picos suaves. Envolverla con la mezcla de mandarina y vaciar
en copas. Refrigerar
Consejos y trucos:
Para hidratar la grenetina solo se mezcla con el agua y se deja reposar por 15 min, se
derrite en el micro 30 seg, antes de agregarla a la mezcla. Hay que temperarla
agregándole dos o tres cucharitas de mezcla de mandarina antes de incorporarlo todo.
Arte gráfico
Pinturas Universales de México ________________________________________
Bautismo de los Señores de Tlaxcala
Capilla de la Tercera Orden, Templo del Ex Convento Franciscano de la
Asunción, Catedral de Tlaxcala
Índice
Articulo Cultural
La propina y su importancia social Nelson Ribeiro Fragelli
La propina es una recompensa por un servicio prestado, libremente ofrecida por la
persona servida a quien le sirve con buena voluntad.
¿A quién no le gusta ser bien tratado? Sobre todo hoy en día, cuando en los
supermercados, en los centros comerciales o en Internet las relaciones van
asumiendo un carácter cada vez más impersonal y distante. Y la manera habitual
de retribuir un buen servicio prestado es por medio de la propina.
La propina resulta de un lazo personal establecido en una prestación de servicio.
A la mera necesidad comercial, ella asocia el sentimiento humano de la simpatía,
quitándole así al dinero su prepotente dominio.
Ella es dada libremente… Sobre la libertad de dar o negar la propina, las
opiniones se dividen y las discusiones son interminables.
Muchos dicen que ella está determinada previamente por hábitos sociales o usos
locales. No sería, pues, tan libre así, y en ciertos restaurantes frecuentemente
viene incluida en la cuenta, lo que algunos consideran una desagradable
imposición. Otros argumentan que las necesidades humanas se repiten, y la
propina de hoy prepara ventajas futuras, al recurrir al mismo servicio. Pero no es
tan así, replican los defensores de la propina, pues se ven en los centros turísticos
a incontables viajeros, que probablemente no volverán más a aquel lugar, pero
que no dejan de gratificar a cargadores, chóferes y mozos.
Índice
El historiador Wilfried Speitkamp lanzó hace pocos años atrás un libro titulado:
“Quédese con el vuelto. Pequeña historia de la propina” (Reclam Verlag, Stuttgart,
2008).
La propina fue incentivada poco después de la Revolución Francesa, y ya
despertaba el odio de los socialistas en 1900, cincuenta años después del
“Manifiesto” comunista de Karl Marx.
La Revolución de 1789 cambió profundamente la sociedad. Las costumbres
dejaron de ser orgánicas y patriarcales, las masacres de los jacobinos suscitaron
una generalizada desconfianza entre todos. El desvelo pacífico y bondadoso de
las élites feudales pasaba a ser rechazado, y el frío monetarismo burgués se
imponía como tipo de intercambio entre las clases sociales. En las relaciones de
servicio, la propina se volvió una trinchera para las élites perseguidas. Aseguraba
al antiguo prestigio una posición honrosa frente a la arrogancia de las clases
emergentes. Al mismo tiempo, al que servía, la propina le daba la ilusión de
haberse vuelto un burgués comerciante. En consecuencia, la comunicación entre
personas se volvía más materialista. En esos nuevos tiempos, se dejaban de lado
inmemoriales lazos de respeto y fidelidad, y en el trato se inclinaba a la moderna
concepción, venida de la economía, derivada del utilitario do ut des (doy para que
me des).
En el tránsito del siglo XIX al XX, el debate fue encendido. El igualitarismo
socialista, aunque originario de la Revolución Francesa, se sublevaba contra esta
costumbre: “Sólo los ricos dan propina. Ella no pasa de un soborno cometido por
quien es superior. Establece una ley social que escapa al control del Estado.
Además, ¿por qué apenas ciertos profesionales la reciben, y otros no? ¿No es que
todos los hombres son iguales? Si todos no son habilitados a recibir propina, ¡que
nadie la reciba! La fundamental igualdad entre los hombres exige su extinción”.
En la misma época, Upton Sinclair, conocido socialista radical norteamericano,
predicaba su abolición: “Quien da una propina transforma a un hombre en lacayo,
una mujer en aya o en prostituta”.
Pocos años más tarde, las dictaduras comunista y fascista suprimían por la fuerza
la propina. Una vez más la imposición de la igualdad devoraba la libertad. Algunos
estados norteamericanos también aprobaron leyes prohibiendo la propina. Sin
embargo, en ningún país la prohibición logró imponerse.
Fueron fundadas en Europa y en los Estados Unidos asociaciones anti-propina.
Inútil, pues nadie les prestaba atención. Las propinas continuaron siendo dadas en
casi todos los lugares. Resistió al fascismo, al comunismo, a la concepción del
trabajo asalariado de ciertos estados americanos.
¿Qué sentimientos humanos se encuentran en el núcleo de tan obstinada
resistencia? La desigualdad proporcional y armónica entre los hombres es propia
de la naturaleza humana, aunque no mensurable, y en el trato social cada uno
busca la posición que naturalmente le es debida. Esta posición, que la propina
expresa, hace parte de un pequeño ritual. No se trata de mercadería, sino de una
concesión. En cuanto concesión, ella expresa confianza, gratitud y reconocimiento
de quien concede y de quien recibe. En ella reside un sentimiento de orden social,
según el cual cada uno se ajusta a las desigualdades: ellas no aplastan, pero se
auxilian y se completan. Este recto modo de sentir la sociedad, según la ley
natural, constituye el propio factor de la rebelión socialista contra esta gratificación
—basada en la desigualdad entre quien sirve y quien es servido, pero que se unen
afectuosamente en mutuo reconocimiento.
Honra y prestigio social no están ausentes del gesto de dejar una propina, símbolo
de la confianza de quien sirve y del reconocimiento de quien es servido. Y esto de
ninguna manera favorece la lucha de clases. Es un símbolo que perdura, y no se
ven perspectivas futuras de que se pueda prescindir de él. Tal es la conclusión del
historiador alemán, Prof. Speitkamp, que la fundamenta con ricos ejemplos y
hechos incontestables.
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