Die Sprache der KunstKunstwerke über ihre Zeit
ProgrammFreitag, 24. August 201809.15 – 12.45 Uhr: Gary
Schwartz, «Rembrandt's words: his speech, his writing, his
rhetoric» 13.45 – 17.45 Uhr: Prof. Dr. Wolfgang Ullrich, «Vom
Selbstporträt zum Selfie»
Samstag, 25. August 201809.15 – 12.45 Uhr: Prof. Dr. Sergiuz
Michalski, «Sprache und Symbole des Bilder-sturms / Sprache des
Krieges»13.45 – 17.45 Uhr: Prof. Dr. Sarah E. Fraser, «Cross Media
Women: Photography, Porcelain, and Prints from Japan and China»
Freitag, 31. August 201809.15 – 12.45 Uhr: Prof. Dr. Nils
Büttner, «Zeitbilder: Rubens»13.45 – 17.45 Uhr: Prof. Dr. Olaf
Nicolai, «This is your day to manipulate matters cleverly behind
the scenes to improve your happiness» (Vortrag und Gespräch mit dem
Künstler in Deutsch)
Samstag, 1. September 201809.15 – 12.45 Uhr: Prof. Dr. Kim
Sichel, «Photography: A Modernist Language»13.45 – 17.45 Uhr: Prof.
Dr. Bernd Roeck, «Das Kunstwerk als Geschichtsquelle»
Kunstwerke sind nicht nur schön, sie sind immer auch Zeugen
ihrer Zeit. Sie sagen etwas aus über Denkweisen, Marktverhältnisse,
soziale und politische Umstände. Kunstwerke berichten vom Glauben
der Menschen und von ihren Sehnsüchten. Sie geben Hinweise auf
untergegangene Lebenswelten, führen Methoden der Herrschaft und
Disziplinierung vor und zeigen Strategien der Erinnerung. Die Macht
der Kunst kann der Kunst der Macht zu Diensten sein und selbst
helfen, verlorene Macht zu verschleiern. Sie markieren feine und
gröbere Unterschiede, dienen ihren Besitzern als Mittel, soziale
Positionen zu erringen und diese zu behaupten. Besprochen wer-den
Beispiele aller Kunstgattungen. Im Gespräch mit einem prominenten
Künstler wird der Horizont des Moduls in die Gegenwart
ausgeweitet.
Datum: 24./25. August 2018 und
31. August / 1. September 2018
Ort:Universität Zürich
Zentrum für WeiterbildungSchaffhauserstrasse 228
8057 ZürichRaum J09 und H06a
Modulkosten: Alumni MAS Applied History: 450 CHFMitglieder des
Fördervereins: 650 CHF
Externe TeilnehmerInnen: 1350 CHF
Koordination: Prof. Dr. Bernd Roeck
Kontaktperson für Anmeldung und Auskünfte:
Janina Gruhner [email protected]
Universität ZürichHistorisches SeminarMAS Applied History
Karl Schmid-Str. 4CH-8006 Zürich
Impressum© 2018 Universität Zürich
Herausgeberin:Universität Zürich
Historisches Seminar MAS Applied History
Redaktion:Janina Gruhner
Gestaltung:Informatikdienste, SIVIC
Universität Zürich
Historisches Seminar, MAS Applied History
Sprache der Kunst | 2018
Prof. Dr. Sergiusz MichalskiProfessor für Kunstgeschichte an der
Universität Tübingen. Früher lehrte er u. a. an den Universitäten
in München, Leipzig, Frankfurt a. M., Fribourg und Zürich. Seine
Forschungsschwer-punkte sind die Reformation und ihre Kunst, der
Manierismus, Niederländische Malerei des 16. und 17. Jahrhunderts,
Kunsttheorie, Französische Malerei im 18. Jahrhundert und
öffentliche Denkmäler.
Gary SchwartzSchwartz gilt als einer der führenden Experten für
holländische Malerei des 17. Jahrhunderts. Seine Arbeiten über
Rembrandt und Pieter Saenredam zählen zu den Standardwerken.
Bekannt wurde Herr Schwartz mit seiner Untersuchung «Das
Rembrandt-Buch: Das Leben und Werk eines Genies» (2006), in welcher
er sowohl die Biografie des Malers, den his-torischen und sozialen
Kontext als auch Bildanalysen präsentiert.
Prof. Dr. Wolfgang Ullrich1967 in München geboren, dort später
Studium der Philosophie, Kunstge-schichte, Logik und
Wissenschaftstheo-rie sowie Germanistik. Von 2005 bis 2015 lehrte
Ullrich als Professor für Kunst-wissenschaft und Medientheorie an
der Staatlichen Hochschule für Gestaltung in Karlsruhe. Seither ist
Ullrich freibe-ruflich als Autor, Kulturwissenschaftler und Berater
tätig.
Prof. Dr. Sarah E. FraserSie studierte an der University of
Cali-fornia Kunstgeschichte. Seit 2012 hat Fraser die Professur für
die Kunstge-schichte Chinas an der Universität Heidelberg inne.
Ihre Forschungs-schwerpunkte sind die historische und theoretische
Untersuchung in der Geschichte der asiatischen Kunst mit
Konzentration auf chinesische, japa-nische und tibetische Malerei
des 6. bis 20. Jahrhunderts, sowie pan-asiati-sche buddhistische
Wandmalereien.
Prof. Dr. Nils BüttnerProf. Dr. Nils Büttner studierte
Kunstge-schichte, Volkskunde sowie klassische Archäologie. 1999
Promotion an der Ge-org-August-Universität in Göttingen. Büttner
lehrt seit 2008 als Professor für mittlere und neuere
Kunstgeschichte an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in
Stuttgart. Seine Forschungs-schwerpunkte sind die deutsche und
niederländische Kunst- und Kulturge-schichte der frühen Neuzeit,
die Ge-schichte der Graphik und der Bildillustration, die
Geschichte der Landschaftsmalerei, Künstlerbiogra-phien und die
Verschränkung von Kunsttechnologie und Kunstgeschichte.
Prof. Dr. Kim SichelStudium der Kunstgeschichte und Ge-schichte
an der Brown University. 1981 verfasste sie ihre Dissertation zu
Fotografien von Paris an der Yale University.
Seit 1987 lehrt sie als Professorin für Ge-schichte der
Fotografie und der moder-nen Kunst an der Boston University. 1992
bis 1998 u. a. Direktorin der Kunstgalerie der Bostoner
Universität. Ihren For-schungsschwerpunkt bildet die franzö-sische
Fotografie des 20. Jahrhunderts.
Prof. Dr. Bernd RoeckGeboren in Augsburg, Studium der Neu-eren
Geschichte, mittelalterlichen Ge-schichte und Politikwissenschaft
an der Ludwig-Maximilians-Universität Mün-chen. 1986 bis 1990
Direktor des Deut-schen Studienzentrums Venedig und 1991 bis 1999
Professor für mittelalterli-che und neuere Geschichte an der
Uni-versität Bonn; 1996 bis 1999 Generalse-kretär des
italienisch-deutschen Zentrums Villa Vigoni. Seit 1999 hat er den
Lehrstuhl für Allgemeine Ge-schichte der Neuzeit mit Schwerpunkt
Frühe Neuzeit an der Universität Zürich inne.
Prof. Dr. Olaf NicolaiStudium und Promotion im Fach Ger-manistik
an der Universität Leipzig; 2011 Ruf als Professor für Bildhauerei
an die Akademie der Bildenden Künste Mün-chen. Seit Anfang der
1990er Jahre ist er mit Ausstellungen an fast allen wichti-gen
Orten des zeitgenössischen Kunst-geschehens präsent. Er arbeitet
mit ver-schiedenen Materialien, schafft konzeptionelle Werke von
grosser in-haltlicher und sinnlicher Dichte und kreiert künstliche
Landschaftsräume oder vergrössert Konsumgegenstände ins
Gigantische.
Kurzbiographien Dozierende
